სადაც ელ სალვადორი დაიბადა, მისცა ქალაქი. სალვადორ დალის ნახატები და ნამუშევრები, სიურეალიზმი

დიდი და არაჩვეულებრივი ადამიანი სალვადორ დალი დაიბადა ესპანეთში, ქალაქ ფიგერესში 1904 წელს, 11 მაისს.. მისი მშობლები ძალიან განსხვავებულები იყვნენ. დედას სწამდა ღმერთის, მამა კი პირიქით, ათეისტი იყო. სალვადორ დალის მამასაც სალვადორი ერქვა. ბევრს მიაჩნია, რომ დალის მამის სახელი დაარქვეს, მაგრამ ეს მთლად ასე არ არის. მიუხედავად იმისა, რომ მამა-შვილს ერთი და იგივე სახელები ერქვა, უმცროსს სალვადორ დალის სახელი დაარქვეს მისი ძმის ხსოვნისადმი, რომელიც ორი წლის ასაკამდე გარდაიცვალა. ეს აწუხებდა მომავალ მხატვარს, რადგან ის გრძნობდა წარსულის ორმაგ, ერთგვარ გამოძახილს. სალვადორს ჰყავდა და, რომელიც დაიბადა 1908 წელს.

სალვადორ დალის ბავშვობა

1921 წელს სალვადორ დალი გაემგზავრა მადრიდში და იქ ჩააბარა სახვითი ხელოვნების აკადემიაში. არ უყვარდა სწავლება. მას სჯეროდა, რომ თავად შეეძლო მასწავლებლებს ესწავლებინა ხატვის ხელოვნება. მადრიდში მხოლოდ იმიტომ დარჩა, რომ თანამებრძოლებთან ურთიერთობა იყო დაინტერესებული. იქ გაიცნო ფედერიკო გარსია ლორკა და ლუის ბუნიუელი.

აკადემიაში სწავლა

1924 წელს დალი გარიცხეს აკადემიიდან არასწორი საქციელის გამო. ერთი წლის შემდეგ იქ დაბრუნებული, 1926 წელს კვლავ გააძევეს სამსახურში აღდგენის უფლების გარეშე. ინციდენტი, რამაც გამოიწვია ეს სიტუაცია, უბრალოდ გასაოცარი იყო. ერთ-ერთ გამოცდაზე პროფესორმა აკადემიას სთხოვა დაესახელებინა მსოფლიოს 3 უდიდესი ხელოვანი. დალიმ უპასუხა, რომ მსგავს კითხვებს არ უპასუხებდა, რადგან აკადემიის არც ერთ მასწავლებელს არ ჰქონდა უფლება ყოფილიყო მისი მოსამართლე. დალი ზედმეტად ზიზღი იყო მასწავლებლების მიმართ.

და ამ დროისთვის სალვადორ დალის უკვე ჰქონდა საკუთარი გამოფენა, რომელსაც თავად ეწვია. ეს იყო მხატვრების გაცნობის კატალიზატორი.

სალვადორ დალის ახლო ურთიერთობამ ბუნიუელთან გამოიწვია ფილმი სახელწოდებით ანდალუსიური ძაღლი, რომელსაც სიურეალისტური ელფერი ჰქონდა. 1929 წელს დალი ოფიციალურად გახდა სიურეალისტი.

როგორ იპოვა დალიმ თავისი მუზა

1929 წელს დალიმ იპოვა თავისი მუზა. იგი გახდა გალა ელუარდი. სწორედ ის არის გამოსახული სალვადორ დალის ბევრ ნახატში. მათ შორის სერიოზული ვნება გაჩნდა და გალამ ქმარი დალისთან დატოვა. საყვარელთან შეხვედრის დროს დალი ცხოვრობდა კადაკში, სადაც იყიდა ქოხი განსაკუთრებული კეთილმოწყობის გარეშე. გალა დალის დახმარების გარეშე მათ მოახერხეს რამდენიმე შესანიშნავი გამოფენის ორგანიზება, რომლებიც იყო ისეთ ქალაქებში, როგორებიცაა ბარსელონა, ლონდონი, ნიუ-იორკი.

1936 წელს მოხდა ძალიან ტრაგიკომიკური მომენტი. ლონდონში ერთ-ერთ გამოფენაზე დალიმ გადაწყვიტა ლექციის წაკითხვა მყვინთავის კოსტუმში. მალევე დაიწყო დახრჩობა. ხელებით აქტიური ჟესტიკულაციით, ჩაფხუტის ამოღება სთხოვა. საზოგადოებამ ეს ხუმრობად მიიღო და ყველაფერი გამოვიდა.

1937 წლისთვის, როდესაც დალი უკვე ეწვია იტალიას, მისი მუშაობის სტილი მნიშვნელოვნად შეიცვალა. ძალიან ძლიერი გავლენა მოახდინა რენესანსის ოსტატების მუშაობაზე. დალი გარიცხეს სიურეალისტური საზოგადოებისგან.

მეორე მსოფლიო ომის დროს დალი გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში, სადაც ცნობადი იყო და სწრაფად მიაღწია წარმატებას. 1941 წელს აშშ-ის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმმა გახსნა კარი მისი პერსონალური გამოფენისთვის. 1942 წელს ავტობიოგრაფიის დაწერის შემდეგ დალიმ იგრძნო, რომ ის მართლაც ცნობილი იყო, რადგან წიგნი ძალიან სწრაფად გაიყიდა. 1946 წელს დალი თანამშრომლობდა ალფრედ ჰიჩკოკთან. რა თქმა უნდა, მიუხედავად მისი ყოფილი თანამებრძოლის, ანდრე ბრეტონის წარმატებისა, მან არ გაუშვა შანსი ხელიდან დაეწერა სტატია, სადაც დალიდა დამცირებული – „სალვადორ დალი – ავიდა დოლარები“ („ნიჩბიანი დოლარი“).

1948 წელს სალვადორ დალი დაბრუნდა ევროპაში და დასახლდა პორტ ლიგატეში, იქიდან გაემგზავრა პარიზში, შემდეგ კი ნიუ-იორკში.

დალი ძალიან ცნობილი ადამიანი იყო. მან თითქმის ყველაფერი გააკეთა და წარმატებასაც მიაღწია. მისი ყველა გამოფენის დათვლა შეუძლებელია, მაგრამ ყველაზე დასამახსოვრებელი იყო Tate Gallery-ის გამოფენა, რომელსაც ეწვია დაახლოებით 250 მილიონი ადამიანი, რამაც არ შეიძლება შთაბეჭდილება მოახდინოს.

სალვადორ დალი გარდაიცვალა 1989 წელს, 23 იანვარს გალას გარდაცვალების შემდეგ, რომელიც გარდაიცვალა 1982 წელს.

ბევრი რამ არის ცნობილი სალვადორ დალის შესახებ, მაგრამ კიდევ უფრო მეტი უცნობი რჩება. როგორც ნარცისისტი ეგოცენტრისტი, ნამდვილი ნარცისი, მხატვარი ბევრს ლაპარაკობდა საკუთარ თავზე, აქვეყნებდა დღიურებს, ბიოგრაფიებს, დაწერა მრავალი ლექსი, სტატია და სხვა ლიტერატურული ნაწარმოებები, მაგრამ ამ ყველაფერმა მხოლოდ ნისლი შესქელა მის ცხოვრებაში. რეკლამის სახელით ზოგჯერ უბრალოდ შეუძლებელია სიმართლის გარჩევა მიზანმიმართული ტყუილისგან. სალვადორ დალიმ საკუთარი ხელით შექმნა მითი საკუთარ თავზე. და, მოგეხსენებათ, ლეგენდები მხოლოდ ლეგენდებია, რომლებშიც ჭეშმარიტება ფანტასტიკაში იშლება.

ასე რომ, სალვადორ დალის ბიოგრაფია:

1904 წლის 11 მაისს, დონ სალვადორ დალი ი კუსის და დონა ფელიპა დომენეკის ოჯახში ესპანეთის პატარა ქალაქ ფიგერასში, ჩრდილო-აღმოსავლეთ ესპანეთში, ბარსელონადან არც თუ ისე შორს, დაიბადა ბიჭი, რომელიც განზრახული იყო გამხდარიყო ერთ-ერთი. სიურეალისტური ეპოქის უდიდესი გენიოსები მომავალში. Მისი სახელი იყო სალვადორ დალი. დალი თავის ბიოგრაფიაში წერს:

„... აღნიშნული ბავშვი დაიბადა მიმდინარე წლის 11 მაისს, დილის 8.45 საათზე, მონტურიოლის ქუჩა 20-ში. მას ახლა ერქვა სალვადორ ფელიპე ჯაკინტო. კალე მონტურიოლი, 20 წლის. მამის წინაპრები: დონ გალო დალი ვინასი, დაიბადა და დაკრძალულია კადაკესში. და დონა ტერეზა კუსი მარკო, როსასის მკვიდრი, მისი დედის წინაპრები: დონ ანსელმო დომენეკ სერა და დონა მარია ფერეს სადურნი, ბარსელონას მკვიდრნი მოწმეები: დონ ხოსე მერკადერი, ჟერონას პროვინციის ლა ბისბალას მკვიდრი, ტანინერი, მცხოვრები კალზადა დეში. ლოს მონჯასი, 20, და დონ ემილიო ბაიგი, ფიგერესის მკვიდრი, მუსიკოსი, მცხოვრები პერელადაში, 5, ორივე ზრდასრული.

სალვადორი ესპანურად ნიშნავს "მხსნელს" - ასე უწოდა მას მამამ პირველი შვილის გარდაცვალების შემდეგ. მეორე მიზნად ისახავდა უძველესი ოჯახის გაგრძელებას.

„...ჩემი ძმა მენინგიტით გარდაიცვალა შვიდი წლით ადრე, ჩემს დაბადებამდე სამი წლით ადრე. სასოწარკვეთილმა მამამ და დედამ სხვა ნუგეში ვერ მიაგნეს, გარდა ჩემი დაბადებისა. მე და ჩემი ძმა წყლის ორ წვეთს ვგავართ: გენიოსის იგივე ბეჭედი, შემდეგ იგივე გამოთქმა. უსაფუძვლო შფოთვის. ჩვენ განვსხვავდებოდით რაღაც ფსიქოლოგიური ნიშან-თვისებებით. უფრო მეტიც, მისი მზერა განსხვავებული იყო – თითქოს სევდაში მოცული, „დაუძლეველი“ აზროვნებით.

დალის ოჯახში მესამე შვილი 1908 წელს დაბადებული გოგონა იყო. ანა მარია დალი გახდა სალვადორ დალის ბავშვობის ერთ-ერთი საუკეთესო მეგობარი და შემდგომში პოზირებდა მისი მრავალი ნამუშევრისთვის. (სმ. ანა მარიას პორტრეტები) ანა მარიამ შეცვალა ცხოვრებაში სრულიად უმწეო და არაპრაქტიკული დალის დედა და იყო მისი ერთადერთი ქალი მოდელი იმ მომენტამდე, სანამ გალა ელუარს შეხვდა. გალამ დალის ერთადერთი მოდელის როლი შეასრულა, რამაც ანა მარიას მტრობა გამოიწვია

მხატვრობის ნიჭი დალიში საკმაოდ ახალგაზრდა ასაკში გამოიხატა. ოთხი წლის ასაკში საოცარი მონდომებით ცდილობდა ასეთი პატარა ბავშვისთვის დაეხატა. ექვსი წლის ასაკში დალიმ მიიპყრო ნაპოლეონის იმიჯი და თითქოს მასთან იდენტიფიცირება, რაღაც ძალაუფლების მოთხოვნილება იგრძნო. მეფის მასკარადული კოსტუმი ეცვა, მისი გარეგნობით დიდი სიამოვნება მიიღო.

"... სახლში მე მეფობდა და ვბრძანებდი. არაფერი იყო შეუძლებელი ჩემთვის. მამაჩემი და დედაჩემი არ ლოცულობდნენ ჩემთვის. ინფანტას დღეს, უთვალავ საჩუქრებს შორის, მე მივიღე მეფის ბრწყინვალე კოსტიუმი. კონცხი გაფორმებულია ნამდვილი ერმინით, ოქროსა და ძვირფასი თვლებისგან შემდგარი გვირგვინი და დიდხანს ვინახავდი ჩემს რჩეულობის ამ ბრწყინვალე (თუმცა მასკარადულ) დადასტურებას."

სალვადორ დალიმ პირველი ნახატი 10 წლის ასაკში დახატა. ეს იყო პატარა იმპრესიონისტული პეიზაჟი, დახატული ხის დაფაზე ზეთის საღებავებით. გენიოსის ნიჭი ზედაპირზე ამოვარდა. დალი მთელ დღეებს იჯდა მისთვის სპეციალურად გამოყოფილ პატარა ოთახში და ნახატებს ხატავდა.

"... მე ვიცოდი, რაც მინდოდა: ჩვენი სახლის სახურავის ქვეშ სამრეცხაო მომეტანა. და მომცეს, ნება მომცეს, სახელოსნო ჩემი გემოვნებით მომეკეთებინა. ორი სამრეცხაოდან ერთი, მიტოვებული, ემსახურებოდა. საკუჭნაო, დაგროვილი იყო და მეორე დღესვე ავიღე ის. იმდენად ვიწრო იყო, რომ ცემენტის ტუბმა თითქმის მთლიანად დაიკავა. ასეთი პროპორციები, როგორც უკვე ვთქვი, აცოცხლებდა ჩემში საშვილოსნოსშიდა სიხარულს. ცემენტის შიგნით. ტუბო, სკამი დავდე, დესკტოპის ნაცვლად, დაფა ჰორიზონტალურად დავდე, როცა ძალიან ცხელა, გავიხადე და ონკანი გავუშვი, ტუბამდე ავავსე. წყალი მეზობელი ავზიდან წამოვიდა და ყოველთვის თბილი იყო მზისგან."

ადრეული ნამუშევრების უმეტესობის თემა იყო პეიზაჟები ფიგერესისა და კადაკეს მიმდებარედ. დალის ფანტაზიის კიდევ ერთი სივრცე იყო რომაული ქალაქის ნანგრევები ამპურიუსის მახლობლად. მშობლიური ადგილებისადმი სიყვარული დალის ბევრ ნამუშევარში შეინიშნება. უკვე 14 წლის ასაკში შეუძლებელი იყო ეჭვი შემეტანა დალის ხატვის უნარში.
14 წლის ასაკში მან პირველი პერსონალური გამოფენა მოაწყო ფიგერესის მუნიციპალურ თეატრში. ახალგაზრდა დალი ჯიუტად ეძებს საკუთარ სტილს, მაგრამ ამ დროისთვის ის ითვისებს ყველა იმ სტილს, რომელიც მოსწონდა: იმპრესიონიზმი, კუბიზმი, პოანტილიზმი. "ის ვნებიანად და ხარბად ხატავდა, როგორც დაპყრობილი ადამიანი"- საკუთარ თავზე მესამე პირში იტყვის სალვადორ დალი.
თექვსმეტი წლის ასაკში დალიმ დაიწყო თავისი აზრების ქაღალდზე გამოხატვა. იმ დროიდან მოყოლებული მხატვრობა და ლიტერატურა მისი შემოქმედებითი ცხოვრების თანაბრად იყო. 1919 წელს მან გამოაქვეყნა ესეები ველასკესზე, გოიაზე, ელ გრეკოს, მიქელანჯელოსა და ლეონარდოზე საკუთარ პუბლიკაციაში Studium.
1921 წელს, 17 წლის ასაკში, იგი გახდა მადრიდის სახვითი ხელოვნების აკადემიის სტუდენტი.

„...მალე სამხატვრო აკადემიაში დავიწყე გაკვეთილებზე დასწრება და მთელი დრო დამჭირდა. ქუჩაში არ ვზივარ, კინოში არასდროს ვყოფილვარ, არც ამხანაგებს ვსტუმრობდი რეზიდენციაში. დავბრუნდი და ოთახში ჩავიკეტე, რომ მარტო გამეგრძელებინა მუშაობა. კვირა დილით მივედი პრადოს მუზეუმში და ავიღე ნახატების კატალოგები სხვადასხვა სკოლიდან. რეზიდენციიდან აკადემიამდე მოგზაურობა ერთი პესეტა ღირდა. მრავალი თვის განმავლობაში ეს პესეტა ჩემი ერთადერთი ყოველდღიური ხარჯი იყო მამა, რეჟისორმა და პოეტმა მარკინმა (რომლის მეთვალყურეობითაც მიმატოვა) შეატყობინა, რომ მოღუშულის ცხოვრებას ვატარებდი, ვნერვიულობდი, რამდენჯერმე მომწერა და მირჩია მოგზაურობა. სამეზობლოში, წადი თეატრში, შეისვენე სამსახურში, მაგრამ ეს ყველაფერი ამაო იყო. აკადემიიდან ოთახამდე, ოთახიდან აკადემიამდე დღეში ერთი პესეტა და არც ერთი სანტიმეტრი მეტი. ჩემი შინაგანი ცხოვრება კმაყოფილი იყო. ეს. და ყველანაირი გართობა მეზიზღებოდა“.

დაახლოებით 1923 წელს დალიმ დაიწყო თავისი ექსპერიმენტები კუბიზმთან დაკავშირებით, ხშირად ოთახშიც კი იკეტებოდა ხატვისთვის. იმ დროს მისი კოლეგების უმეტესობა ცდილობდა მხატვრულ შესაძლებლობებსა და ძალებს იმპრესიონიზმში, რაც დალის რამდენიმე წლის წინ უყვარდა. როდესაც დალის ამხანაგებმა დაინახეს, რომ იგი მუშაობდა კუბისტურ ნახატებზე, მისი ავტორიტეტი მაშინვე გაიზარდა და ის გახდა არა მხოლოდ წევრი, არამედ ახალგაზრდა ესპანელი ინტელექტუალების გავლენიანი ჯგუფის ერთ-ერთი ლიდერი, რომელთა შორის იყვნენ მომავალი კინორეჟისორი ლუის ბუნუელი და პოეტი ფედერიკო. გარსია ლორკა. მათთან გაცნობამ დიდი გავლენა იქონია დალის ცხოვრებაზე.

1921 წელს დალის დედა გარდაიცვალა.
1926 წელს 22 წლის სალვადორ დალი აკადემიის კედლებიდან გააძევეს. არ დაეთანხმა მასწავლებლების გადაწყვეტილებას ფერწერის ერთ-ერთ მასწავლებელთან დაკავშირებით, ადგა და დარბაზი დატოვა, რის შემდეგაც დარბაზში ჩხუბი დაიწყო. რა თქმა უნდა, დალი ითვლებოდა წამქეზებლად, თუმცა წარმოდგენა არ ჰქონდა მომხდარზე, მცირე ხნით ციხეშიც კი აღმოჩნდა.
მაგრამ მალე ის დაბრუნდა აკადემიაში.

"...ჩემი გადასახლება დასრულდა და დავბრუნდი მადრიდში, სადაც ჯგუფი მოუთმენლად მელოდა. ისინი ამტკიცებდნენ, რომ ჩემს გარეშე ყველაფერი "მადლობა ღმერთს არ" იყო. მათ ფანტაზიას ჩემი იდეები მშიოდა. უბრძანა სპეციალური ჰალსტუხები, გადადო ადგილები თეატრში, ჩაალაგა ჩემოდნები, მივხედე ჩემს ჯანმრთელობას, დაემორჩილა ჩემს ყოველ ახირებას და, როგორც ცხენოსანი ესკადრილია, შეუტია მადრიდს, რათა ნებისმიერ ფასად გადაელახა სირთულეები, რამაც ხელი შეუშალა ჩემი ყველაზე რეალიზებას. წარმოუდგენელი ფანტაზიები.

მიუხედავად იმისა, რომ დალის გამორჩეული უნარი ჰქონდა აკადემიურ საქმიანობაში, მისმა ექსცენტრიულმა ჩაცმულობამ და ქცევამ საბოლოოდ განაპირობა მისი გაძევება ზეპირ გამოცდაზე უარის გამო. როდესაც გაიგო, რომ მისი ბოლო შეკითხვა რაფაელის კითხვა იქნებოდა, დალიმ მოულოდნელად განაცხადა: „... სამი პროფესორზე ნაკლებს არ ვიცნობ და უარს ვამბობ მათზე პასუხის გაცემაზე, რადგან ამ საკითხზე უკეთ ვარ ინფორმირებული.
მაგრამ იმ დროისთვის მისი პირველი პერსონალური გამოფენა უკვე გაიმართა ბარსელონაში, მოკლე მოგზაურობა პარიზში, პიკასოს გაცნობა.

„... პირველად პარიზში მხოლოდ ერთი კვირა გავატარე დეიდასთან და დასთან ერთად. იყო სამი მნიშვნელოვანი ვიზიტი: ვერსალში, გრევინის მუზეუმში და პიკასოში. პიკასო გამაცნო კუბისტმა მხატვარმა მანუელ ანჯელო ორტიზმა. გრანადადან, რომელიც ლორკამ გამაცნო.. პიკასოსთან, Rue La Boetie-ზე ისეთი აღელვებული და პატივისცემით მივედი, თითქოს თავად პაპის მიღებაზე იყო.

დალის სახელმა და შემოქმედებამ დიდი ყურადღება მიიპყრო მხატვრულ წრეებში. დალის იმდროინდელ ნახატებში შეიმჩნევა კუბიზმის გავლენა ( "Ახალგაზრდა ქალი", 1923).
1928 წელს დალი ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში. მისი ნახატი "პურის კალათა"სხვათა შორის გამოიფინა კარნეგის საერთაშორისო გამოფენაზე პიტსბურგში, პენსილვანია. ეს ნამუშევარი სრულიად განსხვავებული მხატვრული სტილის მაგალითია. ნახატი ისეთი ლამაზად და რეალურ სტილშია დაწერილი, შეიძლება ითქვას, რომ თითქმის ფოტორეალისტურია.

ბევრი მხატვრის მსგავსად, დალიმ დაიწყო მუშაობა იმ მხატვრულ სტილებში, რომლებიც იმ დროს პოპულარული იყო. ადრეული პერიოდის (1914 - 1927 წწ.) მის ნაშრომებში ჩანს რემბრანტის, ვერმეერის, კარავაჯოსა და სეზანის გავლენა. მისი მოღვაწეობის ამ პერიოდის ბოლოს დალის ნამუშევრებში იწყება სიურეალისტური თვისებები, რომლებიც ასახავს არა იმდენად რეალურ სამყაროს, რამდენადაც მის შინაგან პიროვნულ სამყაროს.

სალვადორ დალის პირად ცხოვრებას 1929 წლამდე არ ჰქონია ნათელი მომენტები (თუ არ ჩავთვლით მის მრავალ ჰობის არარეალურ გოგოებთან, გოგოებთან და ქალებთან).
დალი, რომელმაც ძალიან ადრე შეიძინა პროფესიული უნარები, დაეუფლა ხატვასა და აკადემიური მხატვრობის საიდუმლოებებს და ასევე გაიარა კუბიზმის სკოლა, რათა თავისი დროის დონეზე ყოფილიყო, უნდა წასულიყო, რადგან. დასრულდა კუბიზმის გმირული დრო და, კლასიკურ უნარებში გაუმჯობესებით, მას მხოლოდ ჩვეულებრივი პროვინციელი მხატვრის როლის იმედი შეეძლო. ამავე დროს, უნდა აღინიშნოს, რომ უკვე მისი ახალგაზრდული ნამუშევრები: ზღვის პეიზაჟები, კადაკეების პეიზაჟები, გლეხის ქალების პორტრეტები, ნატურმორტები და 1918-1921 წლების სხვა ნამუშევრები - მიუთითებს იმაზე, რომ დალის, ამ მიმართულების განვითარებას, შეეძლო ესპანურ ფერწერაში შესვლა. საინტერესო მხატვარი.. და მაინც რომ ვთქვათ "მხატვრობის ისტორიაში" გადაჭარბებული იქნება. ისევე ისტორიაში დაიკარგებოდა, თავისი კერპი ველასკესის მაგალითზე რომ გახდებოდა პორტრეტი, რადგან. მისი პორტრეტები შორს არის ყველაზე წარმატებული მის შემოქმედებაში. მათი სკრუპულოზური „აკადემიური“ მწერლობა არ ცვლის დიდი კლასიკური ხელოვნებისთვის დამახასიათებელ ღრმა ფსიქოლოგიურ მახასიათებლებს.

დალის უდავო გენიოსობა ის იყო, რომ მან აირჩია საუკეთესო გზა თავისი მოკრძალებული ფერწერული საჩუქრის განსახორციელებლად და უფრო მეტის დაკმაყოფილებისთვის, ვიდრე უსუსური ამბიციები.
ამას ძალიან კარგად ემთხვეოდა სიურეალისტური თეორია, რომელსაც დალი, ცხადია, შეხვდა მანამ, სანამ მისი პირველი სიურეალისტური „პარანოიდული“ ნახატები გამოჩნდებოდა ( "თაფლი სისხლზე ტკბილია", 1926). ამ ნამუშევრებს წინ უძღვის ვარიაციები თემაზე "ვენერა და მეზღვაური", 1925, "მფრინავი ქალი", 1926 და "გოგონას პორტრეტი პეიზაჟში (Cadaqués)", ამავე დროს - აღინიშნა პიკასოს გავლენით, ისევე როგორც ფიგურა ფანჯარასთან, 1925 წ. "ქალი პენა სეგატის კლდეების წინ", 1926 - დე ჩირიკოს "მეტაფიზიკური" მხატვრობის მანერის მიბაძვა. ამ ნამუშევრებს აქვს ყველაფერი, რაც მხატვრობას ხდის რეალობას; ყველაფერი დამოუკიდებლობის გარდა. მათი მეორეხარისხოვანი ბუნება აშკარაა.
1926 წელს მოხდა მკვეთრი შემობრუნება. ძნელი დასაჯერებელია, რომ დანაწევრებული ქალის გვამი და ვირის დაშლილი გვამი ( "თაფლი სისხლზე ტკბილია") - იმავე წელს დაწერილი საშინელებისა და სასოწარკვეთის სურათი, როგორც მომხიბვლელი თავისი სიმარტივით, ჰარმონიით და სისუფთავით. "გოგონას პორტრეტი პეიზაჟში (Cadaqués)"და "ქალი პენა სეგატის კლდეების წინ".

დადგა 1929 წელი – დალისთვის საბედისწერო წელი, როდესაც მის ცხოვრებაში ორი მნიშვნელოვანი მოვლენა მოხდა. ორივემ რადიკალურად იმოქმედა სალვადორ დალის ბედზე, რომელსაც განზრახული ჰქონდა გამხდარიყო ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი მხატვარი. მუდამ ეშინოდა თავისი „სიდიდის“, ახლა კი ახალი ეპოქის ზღურბლზე იდგა. ეპოქა, რომელშიც იგი ამაღლდა ოსტატის სტატუსამდე.
პირველი და ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენა იყო მისი შეხვედრა გალა ელუართან კადაკში, რომელიც გახდა მისი მუზა, თანაშემწე, შეყვარებული და შემდეგ ცოლი. იმ დროს ის დაქორწინებული იყო, მაგრამ ამის მიუხედავად, გაცნობის შემდეგ ისინი აღარ დაშორებულან. მათი გაცნობის დასაწყისში გალამ დალი გადაარჩინა სერიოზული ფსიქიკური კრიზისისგან და მისი მხარდაჭერისა და გენიოსის რწმენის გარეშე, ის ძნელად თუ აღმოჩნდებოდა ის მხატვარი. დალიმ შექმნა გალას პომპეზური კულტი, რომელიც ჩნდება მის ბევრ ნამუშევარში, საბოლოოდ თითქმის ღვთიური სახით.

"... მივედი ფანჯარასთან, რომელიც პლაჟს გადაჰყურებდა. ის უკვე იქ იყო. ვინ არის? არ შემაწყვეტინო. კმარა, რაც ვამბობ: ის უკვე იქ იყო. გალა, ელუარდის ცოლი. ის იყო! გალუჩკა რედივივა. შიშველი ზურგით ვიცანი. მისი სხეული ბავშვის მსგავსი იყო, მხრების ხაზი თითქმის მშვენივრად მომრგვალებული იყო და წელის კუნთები, გარეგნულად მყიფე, სპორტულად დაძაბული, მოზარდის მსგავსი. მაგრამ წელის მრუდი მართლაც ქალური იყო. მოხდენილი კომბინაციით მოხდენილი, ენერგიული ტანი, ასპენის წელი და ნაზი თეძოები მას კიდევ უფრო სასურველს ხდიდა.(უფრო მეტი გალა დალი)

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მოვლენა იყო დალის გადაწყვეტილება ოფიციალურად შეუერთდეს პარიზის სიურეალისტურ მოძრაობას. მეგობრის, მხატვარ ჯოან მიროს მხარდაჭერით, ის მათ რიგებს 1929 წელს შეუერთდა. ანდრე ბრეტონი ამ ჩაცმულ დენდის - ესპანელს, რომელიც ნახატებს - თავსატეხებს ხატავდა, საკმაოდ უნდობლობით ეპყრობოდა.
1929 წელს მისი პირველი პერსონალური გამოფენა მოეწყო პარიზში, გოემანის გალერეაში, რის შემდეგაც მან დაიწყო მოგზაურობა დიდების მწვერვალზე, იმავე წელს, იანვარში, შეხვდა თავის მეგობარს სან ფერნანდოს აკადემიიდან ლუის ბუნუელთან, რომელიც შესთავაზეს ერთად მუშაობა სცენარზე ცნობილი ფილმის სახელწოდებით "ანდალუსიური ძაღლი"(Un Chien andalou). ("ანდალუსიურ ლეკვებს" მადრიდის ახალგაზრდები ესპანეთის სამხრეთიდან ჩამოსულ ხალხს ეძახდნენ. ეს მეტსახელი ნიშნავდა "სლობს", "სლობს", "კლუცს", "სისის").
ახლა ეს ფილმი სიურეალიზმის კლასიკაა. ეს იყო მოკლემეტრაჟიანი ფილმი, რომელიც შექმნილია ბურჟუაზიის შოკისა და ზიანის მიყენებისა და ავანგარდის უკიდურესობების დაცინვის მიზნით. ყველაზე შოკისმომგვრელ კადრებს შორის დღემდე არის ცნობილი სცენა, რომელიც, მოგეხსენებათ, დალიმ გამოიგონა, სადაც ადამიანის თვალი დანაზე შუაზეა გაჭრილი. სხვა სცენებში ნანახი დაშლილი ვირები ასევე იყო დალის წვლილის ნაწილი ფილმში.
ფილმის პირველი საჯარო ჩვენების შემდეგ 1929 წლის ოქტომბერში პარიზის ურსულინის თეატრში, ბუნიუელი და დალი მაშინვე გახდნენ ცნობილი და აღნიშნეს.

ანდალუსიური ძაღლიდან ორი წლის შემდეგ გამოვიდა The Golden Age. კრიტიკოსებმა ახალი ფილმი ენთუზიაზმით მიიღეს. მაგრამ შემდეგ ის ბუნუელსა და დალის შორის კამათის საგანი გახდა: თითოეული ამტკიცებდა, რომ მან ფილმისთვის უფრო მეტი გააკეთა, ვიდრე მეორემ. თუმცა, მიუხედავად დაპირისპირებისა, მათმა თანამშრომლობამ ღრმა კვალი დატოვა ორივე ხელოვანის ცხოვრებაში და დალი სიურრეალიზმის გზაზე გაუშვა.
სიურეალისტურ მოძრაობასთან და ბრეტონულ ჯგუფთან შედარებით მოკლე „ოფიციალური“ კავშირის მიუხედავად, დალი თავდაპირველად და სამუდამოდ რჩება მხატვრად, რომელიც ახასიათებს სიურეალიზმს.
მაგრამ სიურეალისტებს შორისაც კი, სალვადორ დალი აღმოჩნდა სიურეალისტური მოუსვენრობის ნამდვილი აურზაური, ის მხარს უჭერდა სიურრეალიზმს ნაპირების გარეშე და აცხადებდა: "სიურრეალიზმი მე ვარ!" და ბრეტონის მიერ შემოთავაზებული გონებრივი ავტომატიზმის პრინციპით უკმაყოფილო და სპონტანურ, უკონტროლო შემოქმედებით აქტზე დაფუძნებული ესპანელი ოსტატი მის მიერ გამოგონილ მეთოდს „პარანოიდულ-კრიტიკულ აქტივობად“ განსაზღვრავს.
დალის გაწყვეტას სიურეალისტებთან ხელი შეუწყო მისმა ბოდვითი პოლიტიკური განცხადებებიც. მისი აღტაცება ადოლფ ჰიტლერისა და მონარქისტული ტენდენციების მიმართ ეწინააღმდეგებოდა ბრეტონის იდეებს. დალის საბოლოო შესვენება ბრეტონულ ჯგუფთან ხდება 1939 წელს.

გალა ელუარდთან შვილის კავშირით უკმაყოფილო მამამ დალის სახლში გამოჩენა აუკრძალა და ამით საფუძველი ჩაუყარა მათ შორის კონფლიქტს. მისი შემდგომი მოთხრობების მიხედვით, სინანულით გატანჯულმა მხატვარმა მთელი თმა მოიჭრა და საყვარელ კადაკში დამარხა.

„...რამდენიმე დღის შემდეგ მივიღე წერილი მამაჩემისგან, რომელმაც შემატყობინა, რომ საბოლოოდ გამომრიცხეს ოჯახიდან... ჩემი პირველი რეაქცია წერილზე თმის შეჭრა იყო. მაგრამ მე სხვანაირად მოვიქეცი: მე. თავი გამიპარსა, შემდეგ მიწაში ჩამარხა თმა, მსხვერპლად შეიწირა სადილის დროს ნაჭამი ზღვის ჭინჭრის ცარიელ ნაჭუჭებთან ერთად“.

პრაქტიკულად ფულის გარეშე, დალი და გალა გადავიდნენ პორტ ლიგატის მეთევზეთა სოფელში მდებარე პატარა სახლში, სადაც თავშესაფარი იპოვეს. იქ, განმარტოებაში, ისინი ბევრ საათს ატარებდნენ ერთად, დალი კი ბევრს შრომობდა ფულის საშოვნელად, რადგან მიუხედავად იმისა, რომ იმ დროისთვის უკვე აღიარებული იყო, მაინც იბრძოდა თავის ასათვისებლად. იმ დროს დალიმ სულ უფრო და უფრო დაიწყო სიურრეალიზმში ჩაბმა, მისი ნამუშევრები ახლა მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა იმ აბსტრაქტული ნახატებისაგანაც კი, რომლებიც მან ოციანი წლების დასაწყისში დახატა. მისი მრავალი ნაწარმოების მთავარი თემა ახლა მამასთან დაპირისპირებაა.
იმ დროს დალის გონებაში მტკიცედ იყო ჩადებული უკაცრიელი ნაპირის სურათი. მხატვარმა კადაკესში მიტოვებული სანაპირო და კლდეები რაიმე კონკრეტული თემატური აქცენტის გარეშე დახატა. როგორც მოგვიანებით ამტკიცებდა, სიცარიელე მას შეევსო, როცა კამბერტის ყველის ნაჭერი დაინახა. ყველი რბილი გახდა და თეფშზე დაიწყო დნობა. ამ სანახაობამ მხატვრის ქვეცნობიერში გარკვეული სურათი გამოიწვია და მან დაიწყო პეიზაჟის დნობის საათებით შევსება, რითაც შექმნა ჩვენი დროის ერთ-ერთი ყველაზე ძლიერი სურათი. დალიმ ნახატს დაარქვა "მეხსიერების მდგრადობა".

„...საათი დაწერა გადავწყვიტე, რბილად დავწერე. ერთი საღამო იყო, დაღლილი ვიყავი, შაკიკი მქონდა - ჩემთვის უაღრესად იშვიათი დაავადება. მეგობრებთან ერთად კინოში უნდა წავსულიყავით, მაგრამ ბოლოს და ბოლოს. იმ მომენტში სახლში დარჩენა გადავწყვიტე გალა მათთან ერთად წავა, მე კი ადრე დავიძინებ, ძალიან გემრიელი ყველი ვჭამეთ, მერე მარტო დავრჩი, მაგიდაზე მიყრდნობილი ვიჯექი და ვფიქრობდი, რამდენად "სუპერ რბილი" გამდნარი ყველი. ავდექი და სახელოსნოში წავედი, რომ ჩვეულებისამებრ თვალი გადავავლე ჩემს ნამუშევრებს. სურათი, რომლის დახატვას ვაპირებდი, იყო პეიზაჟი პორტ ლიგატის გარეუბანში, კლდეები, თითქოს საღამოს ბუნდოვანი შუქით იყო განათებული. წინა პლანზე დავხატე ფოთლოვანი ზეთისხილის ტოტი. ეს პეიზაჟი არის ტილოს საფუძველი გარკვეული იდეით, მაგრამ რა? საოცარი სურათი მჭირდებოდა, მაგრამ ვერ ვიპოვე. წავედი, რომ გამომერთო. სინათლე და როცა გამოვედი, სიტყვასიტყვით "ვნახე" გამოსავალი: ორი წყვილი რბილი საათი, ერთი უხერხულად ჩამოკიდებული ზეთისხილის რტოზე. მიუხედავად შაკიკისა, პალიტრა მოვამზადე და ავიღე მუშაობა. ორი საათის შემდეგ, როცა გალა კინოდან დაბრუნდა, სურათი, რომელიც ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი უნდა გამხდარიყო, დასრულდა. "

"მეხსიერების მდგრადობა" დასრულდა 1931 წელს და გახდა დროის ფარდობითობის თანამედროვე კონცეფციის სიმბოლო. პარიზის პიერ კოლეტის გალერეაში გამოფენიდან ერთი წლის შემდეგ, დალის ყველაზე ცნობილი ნახატი ნიუ-იორკის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმმა იყიდა.
მამამისის აკრძალვის გამო ვერ ეწვია მამის სახლს კადაკში, დალიმ ახალი სახლი ააშენა ზღვის სანაპიროზე, პორტ ლიგატის მახლობლად, ხელოვნების მფარველის ვისკონტ ჩარლზ დე ნოელისგან მიღებული ფულით ნახატების გასაყიდად.

ახლა დალი დარწმუნებული იყო, როგორც არასდროს, რომ მისი მიზანი იყო ესწავლა ხატვა, როგორც რენესანსის დიდი ოსტატები და რომ მათი ტექნიკის დახმარებით შეძლებდა გამოეხატა იდეები, რამაც აიძულა ხატვა. ბუნუელთან შეხვედრების და ლორკასთან მრავალი დავის წყალობით, რომელიც დიდ დროს ატარებდა მასთან კადაკესში, დალის აზროვნების ახალი ფართო გზები გაიხსნა.
1934 წლისთვის გალა უკვე გაშორდა ქმარს და დალის შეეძლო მასზე დაქორწინება. ამ დაქორწინებული წყვილის საოცარი თვისება ის იყო, რომ გრძნობდნენ და ესმოდათ ერთმანეთი. გალა, პირდაპირი მნიშვნელობით, დალის ცხოვრებით ცხოვრობდა და მან, თავის მხრივ, გააღმერთა იგი, აღფრთოვანებული იყო მისით.
სამოქალაქო ომის დაწყებამ ხელი შეუშალა დალის ესპანეთში დაბრუნებას 1936 წელს. დალის შიში თავისი ქვეყნისა და ხალხის ბედის მიმართ აისახა მის ნახატებში, რომლებიც ომის დროს იყო დახატული. მათ შორის არის ტრაგიკული და შემზარავი "სამოქალაქო ომის წინასწარმეტყველება" 1936 წელს. დალის უყვარდა აღნიშვნა, რომ ეს ნახატი იყო მისი ინტუიციის გენიალური გამოცდა, რადგან ის დასრულდა 1936 წლის ივლისში ესპანეთის სამოქალაქო ომის დაწყებამდე 6 თვით ადრე.

1936-1937 წლებში სალვადორ დალიმ დახატა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატი, ნარცისის მეტამორფოზა. პარალელურად გამოდის მისი ლიტერატურული ნაწარმოები სახელწოდებით "ნარცისის მეტამორფოზები. პარანოიდული თემა". სხვათა შორის, ადრე (1935 წ.) ნაშრომში „ირაციონალურის დაპყრობა“ დალიმ ჩამოაყალიბა პარანოიდულ-კრიტიკული მეთოდის თეორია. ამ მეთოდში მან გამოიყენა ირაციონალური ასოციაციების სხვადასხვა ფორმა, განსაკუთრებით გამოსახულებები, რომლებიც იცვლება ვიზუალური აღქმის მიხედვით - ასე, მაგალითად, მებრძოლი ჯარისკაცების ჯგუფი შეიძლება მოულოდნელად გადაიქცეს ქალის სახედ. დალის გამორჩეული თვისება ის იყო, რომ, რაც არ უნდა უცნაური ყოფილიყო მისი სურათები, ისინი ყოველთვის იყო დახატული უნაკლო „აკადემიურად“ იმ ფოტოგრაფიული სიზუსტით, რომელსაც ავანგარდული მხატვრების უმეტესობა ძველმოდურად თვლიდა.

მიუხედავად იმისა, რომ დალი ხშირად გამოთქვამდა მოსაზრებას, რომ მსოფლიო ცხოვრების მოვლენებს, როგორიცაა ომები, მცირე კავშირი ჰქონდა ხელოვნების სამყაროსთან, მას დიდად აწუხებდა ესპანეთის მოვლენები. 1938 წელს, როცა ომი კულმინაციას მიაღწია, დაიწერა ესპანეთი. ესპანეთის სამოქალაქო ომის დროს დალი და გალა ეწვივნენ იტალიას, რათა ენახათ რენესანსის ეპოქის მხატვრების ნამუშევრები დალის ყველაზე მეტად აღფრთოვანებული. ისინი სიცილიასაც ეწვივნენ. ამ მოგზაურობამ შთააგონა მხატვარი დაეხატა "აფრიკული შთაბეჭდილებები" 1938 წელს.

1940 წელს დალიმ და გალამ, ნაცისტების შემოსევამდე რამდენიმე კვირით ადრე, პიკასოს მიერ შეკვეთილი და გადახდილი ტრანსატლანტიკური ფრენით დატოვეს საფრანგეთი. ისინი რვა წელი დარჩნენ შტატებში. სწორედ იქ დაწერა სალვადორ დალიმ, ალბათ ერთ-ერთი საუკეთესო წიგნი – ბიოგრაფია – „სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, მისი დაწერილი“. როდესაც ეს წიგნი 1942 წელს გამოიცა, მან მაშინვე სერიოზული კრიტიკა გამოიწვია პრესისა და პურიტანული საზოგადოების მხარდამჭერების მხრიდან.
გალასა და დალის მიერ ამერიკაში გატარებული წლების განმავლობაში დალიმ ქონება გამოიმუშავა. ამით, ზოგიერთი კრიტიკოსი ამტკიცებს, რომ მან გადაიხადა თავისი რეპუტაციით, როგორც მხატვარი. მხატვრულ ინტელიგენციაში მისი ექსტრავაგანტულობა სისულელედ მიიჩნიეს, რათა ყურადღება მიექცია საკუთარ თავზე და მის შემოქმედებაზე. დალის წერის ტრადიციული სტილი კი მეოცე საუკუნისთვის შეუფერებლად ითვლებოდა (იმ დროს მხატვრები დაკავებულნი იყვნენ ახალი ენის ძიებით თანამედროვე საზოგადოებაში დაბადებული ახალი იდეების გამოსახატავად).

ამერიკაში ყოფნის დროს დალი მუშაობდა იუველირად, დიზაინერად, ფოტოჟურნალისტად, ილუსტრატორად, პორტრეტისტად, დეკორატორად, ფანჯრის შემცვლელად, ქმნიდა დეკორაციას ჰიჩკოკის ფილმისთვის The House of Dr. ფსიქოანალიტიკური ანალიზი სალვადორ დალის ულვაში). პარალელურად წერს რომანს „ფარული სახეები“. მისი შესრულება გასაოცარია.
მისი ტექსტები, ფილმები, ინსტალაციები, ფოტო ესეები და საბალეტო სპექტაკლები გამოირჩევა ირონიითა და პარადოქსით, ერთ მთლიანობაში შერწყმული იმავე თავისებურად, რაც მისი მხატვრობისთვისაა დამახასიათებელი. მიუხედავად ამაზრზენი ეკლექტიზმისა, შეუთავსებლობის შერწყმისა, რბილი და მძიმე სტილის შერევა (აშკარად მიზანმიმართული) - მისი კომპოზიციები აგებულია აკადემიური ხელოვნების წესებით. ნაკვეთების კაკოფონია (დეფორმირებული საგნები, დამახინჯებული გამოსახულებები, ადამიანის სხეულის ფრაგმენტები და სხვ.) „დამშვიდებულია“, ჰარმონიზებულია საიუველირო ტექნიკით, რომელიც ასახავს სამუზეუმო მხატვრობის ტექსტურას.

სამყაროს ახალი ხედვა დაიბადა დალიში 1945 წლის 6 აგვისტოს ჰიროშიმაზე მომხდარი აფეთქების შემდეგ. განიცადა ღრმა შთაბეჭდილება იმ აღმოჩენებზე, რამაც გამოიწვია ატომური ბომბის შექმნა, მხატვარმა დახატა ატომისადმი მიძღვნილი ნახატების მთელი სერია (მაგალითად, "ატომის გაყოფა", 1947 წ.).
მაგრამ სამშობლოს ნოსტალგია თავისას ხვდება და 1948 წელს ისინი ესპანეთში ბრუნდებიან. პორტ ლიგატში ყოფნისას დალი თავის შემოქმედებაში რელიგიურ-მხატვრულ თემებს მიმართავს.
ცივი ომის წინა დღეს დალი ავითარებს „ატომური ხელოვნების“ თეორიას, რომელიც იმავე წელს გამოქვეყნდა „მისტიკურ მანიფესტში“. დალი მიზნად ისახავს მაყურებელს მიაწოდოს იდეა სულიერი არსების მუდმივობის შესახებ მატერიის გაქრობის შემდეგაც კი ( "რაფაელის აფეთქებული თავი", 1951). ფრაგმენტული ფორმები ამ ნახატში, ისევე როგორც ამ პერიოდში დახატულ სხვა ნახატებში, სათავეს იღებს დალის ინტერესში ბირთვული ფიზიკის მიმართ. თავი რაფაელის ერთ-ერთ მადონას ჰგავს – კლასიკურად ნათელი და მშვიდი გამოსახულებები; ამავდროულად, მასში შედის რომის პანთეონის გუმბათი, რომელსაც სინათლის ნაკადი შიგნით ეცემა. ორივე სურათი აშკარად გამოირჩევა, მიუხედავად აფეთქებისა, რომელიც მთელ სტრუქტურას მარტორქის რქის ფორმის პატარა ფრაგმენტებად არღვევს.
ამ კვლევებმა კულმინაციას მიაღწია "სფეროების გალატეა" 1952 წელი, სადაც გალას თავი მბრუნავი სფეროებისგან შედგება.

მარტორქის რქა გახდა ახალი სიმბოლო დალისთვის, რომელიც ყველაზე სრულყოფილად განასახიერა ნახატში "Ilissus Phidias-ის მარტორქის ფორმის ფიგურა", 1954 წ. მარტორქის რქა“, იმის მტკიცებით, რომ ამ რქის მოხვევა ბუნებაში ერთადერთია, არის აბსოლუტურად ზუსტი ლოგარითმული სპირალი და, შესაბამისად, ერთადერთი სრულყოფილი ფორმა.
იმავე წელს მან ასევე დახატა "ახალგაზრდა ღვთისმშობლის თვითმმართველობის სოდომიზებული საკუთარი უბიწოებით". ნახატზე გამოსახული იყო შიშველი ქალი, რომელსაც რამდენიმე მარტორქის რქა ემუქრებოდა.
დალი მოხიბლული იყო ფარდობითობის თეორიის ახალი იდეებით. ამან აიძულა იგი დაბრუნებულიყო "მეხსიერების მდგრადობა" 1931 წ. ახლა შიგნით "მეხსიერების მდგრადობის დაშლა" 1952-54 წლებში დალიმ გამოსახა თავისი რბილი საათი ზღვის დონიდან ქვემოთ, სადაც აგურის მსგავსი ქვები გადაჭიმულია პერსპექტივაში. მეხსიერება თავისთავად იშლებოდა, რადგან დრო აღარ არსებობდა იმ მნიშვნელობით, რაც მას დალიმ მისცა.

მისი საერთაშორისო პოპულარობა აგრძელებდა ზრდას, როგორც მის ბრწყინვალებაზე და სოციალური გემოვნების გრძნობაზე, ასევე ფერწერაში, გრაფიკულ ნამუშევრებსა და წიგნების ილუსტრაციაში, ასევე დიზაინერი სამკაულების, ტანსაცმლის, სასცენო კოსტუმების, მაღაზიების ინტერიერში. ის აგრძელებდა საზოგადოების გაოცებას თავისი ექსტრავაგანტული გამოჩენებით. მაგალითად, რომში ის გამოჩნდა „მეტაფიზიკურ კუბში“ (უბრალო თეთრი ყუთი დაფარული სამეცნიერო სამკერდე ნიშნებით). დალის სპექტაკლების სანახავად მისული მაყურებლების უმეტესობა უბრალოდ მიიზიდა ექსცენტრიულმა სახელგანთქმულმა.
1959 წელს დალიმ და გალამ ჭეშმარიტად შექმნეს თავიანთი სახლი პორტ ლიგატში. იმ დროისთვის დიდი ხელოვანის გენიალურობაში ეჭვი არავის ეპარებოდა. მისი ნახატები დიდ ფულზე იყიდეს ფუფუნების თაყვანისმცემლებმა და მოყვარულებმა. დალის მიერ 60-იან წლებში დახატული უზარმაზარი ტილოები უზარმაზარ თანხად იყო შეფასებული. ბევრმა მილიონერმა მიიჩნია, რომ ლამაზად იყო სალვადორ დალის ნახატების კოლექციაში ყოფნა.

1965 წელს დალი შეხვდა ხელოვნების კოლეჯის სტუდენტს, ნახევარ განაკვეთზე მოდელს, ცხრამეტი წლის ამანდა ლირს, მომავალ პოპ ვარსკვლავს. პარიზში შეხვედრიდან რამდენიმე კვირაში, როდესაც ამანდა სახლში ბრუნდებოდა, ლონდონში, დალიმ საზეიმოდ გამოაცხადა: "ახლა ჩვენ ყოველთვის ერთად ვიქნებით". და მომდევნო რვა წლის განმავლობაში ისინი თითქმის არასოდეს დაშორდნენ. გარდა ამისა, თავად გალამ დალოცა მათი კავშირი. მუზა დალიმ მშვიდად ჩააბარა ქმარი ახალგაზრდა გოგონას მზრუნველ ხელში, კარგად იცოდა, რომ დალი არასოდეს მიატოვებდა მას და არავის. მას და ამანდას შორის ინტიმური ურთიერთობა ტრადიციული გაგებით არ ყოფილა. დალის მხოლოდ მისი შეხედვა და სიამოვნება შეეძლო. Cadaques-ში ამანდა ყოველ ზაფხულს ატარებდა რამდენიმე სეზონს ზედიზედ. სავარძელში მოკალათებული დალი თავისი ნიმფის სილამაზით ტკბებოდა. დალის ეშინოდა სხეულებრივი კონტაქტების, თვლიდა მათ ძალიან უხეში და ამქვეყნიურ, მაგრამ ვიზუალურმა ეროტიკამ მას ნამდვილი სიამოვნება მოუტანა. მას შეეძლო უსასრულოდ უყურებდა ამანდას როგორ იბანდა თავს, ასე რომ, როდესაც ისინი სასტუმროებში რჩებოდნენ, ხშირად იჯავშნეს ოთახები საკომუნიკაციო აბანოებით.

ყველაფერი მშვენივრად მიდიოდა, მაგრამ როდესაც ამანდამ გადაწყვიტა დალის ჩრდილიდან გასულიყო და საკუთარი კარიერა გაეგრძელებინა, მათი სიყვარული და მეგობრობა დაინგრა. დალიმ არ აპატია მას წარმატება, რომელიც მასზე დაეცა. გენიოსებს არ მოსწონთ, როცა ხელიდან უეცრად რაღაც, რაც მათ განუყოფლად ეკუთვნით, უვარდებათ. სხვისი წარმატება კი მათთვის აუტანელი ტანჯვაა. როგორ შეიძლება, მისმა „ბავშვმა“ (მიუხედავად იმისა, რომ ამანდას სიმაღლე 176 სმ-ია) საკუთარ თავს უფლება მისცა გამხდარიყო დამოუკიდებელი და წარმატებული! დიდი ხნის განმავლობაში ისინი თითქმის არ ურთიერთობდნენ, ერთმანეთი მხოლოდ 1978 წელს ნახეს პარიზში შობის დღესასწაულზე.

მეორე დღეს გალამ დაურეკა ამანდას და სთხოვა სასწრაფოდ მისულიყო მასთან. როდესაც ამანდა მის ადგილზე გამოჩნდა, მან დაინახა, რომ გალას წინ ღია ბიბლია ეგდო, მის გვერდით კი რუსეთიდან გატანილი ყაზანის ღვთისმშობლის ხატი. „დამიფიცე ბიბლიას“, მკაცრად უბრძანა 84 წლის გალამ, როცა მე წავალ, ცოლად მოყვები დალის. ამანდამ უყოყმანოდ დაიფიცა. და ერთი წლის შემდეგ იგი დაქორწინდა მარკიზ ალენ ფილიპ მალანიაკზე. დალიმ უარი თქვა ახალდაქორწინებულების მიღებაზე და გალა მას სიკვდილამდე აღარ ელაპარაკებოდა.

დაახლოებით 1970 წლიდან დალის ჯანმრთელობის მდგომარეობა გაუარესდა. მიუხედავად იმისა, რომ მისი შემოქმედებითი ენერგია არ შემცირებულა, სიკვდილზე და უკვდავებაზე ფიქრებმა დაიწყო მისი შეწუხება. მას სჯეროდა უკვდავების შესაძლებლობის, მათ შორის სხეულის უკვდავების, და გამოიკვლია სხეულის შენარჩუნების გზები გაყინვისა და დნმ-ის ტრანსპლანტაციის გზით, რათა ხელახლა დაბადებულიყო.

თუმცა უფრო მნიშვნელოვანი იყო ნამუშევრების შენარჩუნება, რაც მისი მთავარი პროექტი გახდა. მან მთელი თავისი ენერგია ჩადო მასში. მხატვარს გაუჩნდა იდეა თავისი ნამუშევრებისთვის მუზეუმის აშენება. მან მალევე შეუდგა თეატრის აღდგენას ფიგერესში, მის სამშობლოში, რომელიც მძიმედ დაზიანდა ესპანეთის სამოქალაქო ომის დროს. სცენაზე გიგანტური გეოდეზიური გუმბათი აღმართეს. აუდიტორია გაიწმინდა და დაიყო სექტორებად, რომლებზეც შეიძლებოდა მისი სხვადასხვა ჟანრის ნამუშევრების ჩვენება, მათ შორის მეი უესტის საძინებელი და დიდი ნახატები, როგორიცაა "ჰალუცინოგენური ტორეადორი". დალიმ თავად დახატა შესასვლელი ფოიე, სადაც გამოსახული იყო ის და გალა, რომლებიც ოქროს რეცხავენ ფიგერესში, ჭერიდან ჩამოკიდებული ფეხებით. სალონს ეწოდა ქარების სასახლე, ამავე სახელწოდების ლექსის მიხედვით, რომელიც მოგვითხრობს ლეგენდას აღმოსავლეთის ქარის შესახებ, რომლის სიყვარული დაქორწინდა და ცხოვრობს დასავლეთში, ასე რომ, როდესაც იგი მიუახლოვდება მას, იძულებულია შებრუნდეს, ხოლო მისი ცრემლები მიწაზე ცვივა. ეს ლეგენდა ძალიან მოეწონა დალის, დიდ მისტიკოსს, რომელმაც თავისი მუზეუმის კიდევ ერთი ნაწილი ეროტიზმს მიუძღვნა. როგორც მას ხშირად უყვარდა აღნიშვნა, ეროტიკა პორნოგრაფიისგან იმით განსხვავდება, რომ პირველს ყველას ბედნიერება მოაქვს, მეორეს კი მხოლოდ უბედურება.
დალის თეატრ-მუზეუმში მრავალი სხვა ნამუშევარი და სხვა წვრილმანები გამოიფინა. სალონი გაიხსნა 1974 წლის სექტემბერში და ნაკლებად ჰგავდა მუზეუმს, ვიდრე ბაზარს. აქ, სხვა საკითხებთან ერთად, იყო დალის ჰოლოგრაფიის ექსპერიმენტების შედეგები, საიდანაც იგი იმედოვნებდა შექმნას გლობალური სამგანზომილებიანი გამოსახულებები. (მისი ჰოლოგრამები პირველად გამოიფინა კნედლერის გალერეაში, ნიუ-იორკში 1972 წელს. მან შეწყვიტა ექსპერიმენტები 1975 წელს.) გარდა ამისა, დალის თეატრ-მუზეუმში გამოფენილია ორმაგი სპექტროსკოპიული ნახატები, რომლებიც ასახავს შიშველ გალას კლოდ ლორანის ნახატისა და ხელოვნების სხვა ნიმუშების წინააღმდეგ. დალის მიერ შექმნილი. მეტი თეატრ-მუზეუმის შესახებ.

1968-1970 წლებში შეიქმნა ნახატი "ჰალუცინოგენური ტორეადორი" - მეტამორფიზმის შედევრი. თავად მხატვარმა ამ უზარმაზარ ტილოს "მთელი დალი ერთ სურათში" უწოდა, რადგან ეს მისი სურათების მთელი ანთოლოგიაა. ზევით, გალას სულიერი თავი მთელ სცენაზე დომინირებს და ქვედა მარჯვენა კუთხეში დგას ექვსი წლის დალი, რომელიც მეზღვაურად არის ჩაცმული (როგორც მან წარმოაჩინა თავი სექსუალური მიზიდულობის ფანტომში 1932 წელს). ადრინდელი ნამუშევრების მრავალი გამოსახულების გარდა, სურათზე არის ვენერა დე მილოს სერია, რომელიც თანდათანობით იქცევა და ერთდროულად იცვლის სქესს. თავად ხარირის დანახვა ადვილი არ არის - სანამ არ მივხვდებით, რომ მარჯვნიდან მეორე ვენერას შიშველი ტანი შეიძლება აღვიქვათ მისი სახის ნაწილად (მარჯვენა მკერდი შეესაბამება ცხვირს, ჩრდილი მუცელზე - პირს) და მწვანე ჩრდილი მის ფარდაზე - ჰალსტუხს ჰგავს. მარცხნივ ანათებს მომაკვდავი ხარის ქურთუკი, რომელიც ერწყმის კლდეებს, რომლებიც ავლენენ მომაკვდავი ხარის თავს.

დალის პოპულარობა გაიზარდა. მის ნამუშევრებზე მოთხოვნა გიჟური გახდა. ამისთვის იბრძოდნენ წიგნის გამომცემლები, ჟურნალები, მოდის სახლები და თეატრის რეჟისორები. მან უკვე შექმნა ილუსტრაციები მსოფლიო ლიტერატურის მრავალი შედევრისთვის, როგორიცაა ბიბლია, დანტეს ღვთაებრივი კომედია, მილტონის დაკარგული სამოთხე, ფროიდის ღმერთი და მონოთეიზმი, ოვიდის სიყვარულის ხელოვნება. მან გამოსცა წიგნები, რომლებიც ეძღვნება თავის თავს და თავის ხელოვნებას, რომლებშიც თავდაუზოგავად აქებს მის ნიჭს („გენიოსის დღიური“, „დალი დალის მიხედვით“, „დალის ოქროს წიგნი“, „სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება“). ის ყოველთვის გამოირჩეოდა უცნაური ქცევით, მუდმივად იცვლებოდა ექსტრავაგანტული კოსტიუმები და ულვაშის სტილი.

დალის კულტმა, მისი ნამუშევრების სიმრავლემ სხვადასხვა ჟანრში და სტილში გამოიწვია მრავალი ყალბის გაჩენა, რამაც დიდი პრობლემები შეუქმნა ხელოვნების გლობალურ ბაზარზე. თავად დალი ჩაერთო სკანდალში 1960 წელს, როდესაც ხელი მოაწერა ბევრ ცარიელ ფურცელს, რომელიც გამოიყენებოდა პარიზში დილერების მიერ შენახული ლითოგრაფიული ქვებიდან შთაბეჭდილებების შესაქმნელად. ბრალდება იყო ამ ცარიელი ფურცლების უკანონო გამოყენებაზე. თუმცა, დალი უცვლელი დარჩა და 1970-იან წლებში განაგრძო თავისი დაძაბული და აქტიური ცხოვრება, როგორც ყოველთვის აგრძელებდა ახალი პლასტიკური გზების ძიებას თავისი საოცარი ხელოვნების სამყაროს შესასწავლად.

60-იანი წლების ბოლოს დალისა და გალას შორის ურთიერთობა გაქრა. გალას თხოვნით დალი იძულებული გახდა მისთვის ეყიდა თავისი ციხე, სადაც მან ბევრი დრო გაატარა ახალგაზრდების გარემოცვაში. მათი ერთობლივი ცხოვრების დარჩენილი ნაწილი ანთებდა ცეცხლოვან ცეცხლს, რომელიც ოდესღაც ვნების კაშკაშა ცეცხლი იყო... გალია უკვე დაახლოებით 70 წლის იყო, მაგრამ რაც უფრო ბერდებოდა, მით უფრო სურდა სიყვარული. "ელ სალვადორს არ აინტერესებს, თითოეულ ჩვენგანს აქვს საკუთარი ცხოვრება", - დაარწმუნა ქმრის მეგობრები და საწოლში ჩაათრია. „გალას უფლებას ვაძლევ, ჰყავდეს იმდენი შეყვარებული, რამდენიც უნდათქვა დალიმ. - მე კი ვამხნევებ მას, რადგან ეს მააქტიურებს". ახალგაზრდა შეყვარებულმა გალამ იგი უმოწყალოდ გაძარცვა. მან მათ დალის ნახატები აჩუქა, უყიდა სახლები, სახელოსნოები, მანქანები. დალი კი მარტოობას გადაარჩინა მისმა ფავორიტებმა, ახალგაზრდა ლამაზმა ქალებმა, რომელთაგანაც არაფერი სჭირდებოდა მათი სილამაზის გარდა. საზოგადოებაში ის ყოველთვის ამტკიცებდა, რომ ისინი საყვარლები იყვნენ. მაგრამ მან იცოდა, რომ ეს ყველაფერი მხოლოდ თამაში იყო. მისი სულის ქალი მხოლოდ გალა იყო.

დალისთან მთელი ცხოვრება გალა ნაცრისფერი კარდინალის როლს ასრულებდა, ამჯობინებდა უკანა პლანზე დარჩენილიყო. ზოგი მას დალის მამოძრავებელ ძალად თვლიდა, ზოგიც - ჯადოქრების ქსოვის ინტრიგებს... გალა მართავდა ქმრის მუდმივად მზარდ სიმდიდრეს სწრაფი ეფექტურობით. ეს იყო ის, ვინც ყურადღებით ადევნებდა თვალყურს მისი ნახატების შეძენის პირად გარიგებებს. მას ფიზიკურად და მორალურად სჭირდებოდა, ასე რომ, როდესაც გალა გარდაიცვალა 1982 წლის ივნისში, მხატვარმა მძიმე დანაკარგი განიცადა. დალის გარდაცვალებამდე რამდენიმე კვირით ადრე შექმნილ ნამუშევრებს შორისაა „გალას სამი ცნობილი საიდუმლო“, 1982 წ.

დალი არ მონაწილეობდა დაკრძალვაში. თვითმხილველების თქმით, ის საძვალეში მხოლოდ რამდენიმე საათის შემდეგ შევიდა. "ნახე მე არ ვტირი"- ყველაფერი თქვა. გალას გარდაცვალების შემდეგ დალის ცხოვრება ნაცრისფერი გახდა, მთელი მისი სიგიჟე და სიურეალისტური გართობა სამუდამოდ გაქრა. რა დაკარგა დალიმ გალას წასვლით, მხოლოდ მისთვის იყო ცნობილი. მარტო დადიოდა მათი სახლის ოთახებში, ბურტყუნებდა არათანმიმდევრულ ფრაზებს ბედნიერებაზე და იმაზე, თუ რა ლამაზი იყო გალა. მან არაფერი დახატა, მხოლოდ საათობით იჯდა სასადილო ოთახში, სადაც ყველა საკეტი იყო დაკეტილი.

მისი გარდაცვალების შემდეგ მისი ჯანმრთელობის მდგომარეობა სწრაფად გაუარესდა. ექიმები ეჭვობდნენ, რომ დალის პარკინსონის დაავადება იყო. ეს დაავადება ერთხელ მამისთვის საბედისწერო გახდა. დალიმ თითქმის შეწყვიტა საზოგადოებაში გამოჩენა. ამის მიუხედავად, მისი პოპულარობა გაიზარდა. ჯილდოებს შორის, რომლებიც დალის რქოვანავით წვიმდა, იყო საფრანგეთის სახვითი ხელოვნების აკადემიის წევრობა. ესპანეთმა მას უმაღლესი პატივი მიანიჭა და დააჯილდოვა მეფე ხუან კარლოსის მიერ გადაცემული იზაბელა კათოლიკოსის დიდი ჯვარი. დალი გამოცხადდა მარკიზ დე პუბოლად 1982 წელს. ამ ყველაფრის მიუხედავად დალი უკმაყოფილო იყო და თავს ცუდად გრძნობდა. სამსახურში ჩავარდა. მთელი ცხოვრება იგი აღფრთოვანებული იყო იტალიელი რენესანსის მხატვრებით, ამიტომ მან დაიწყო ნახატების დახატვა, რომლებიც შთაგონებულია მიქელანჯელოს ჯულიანო დე მედიჩის, მოსესა და ადამის თავებით (მდებარეობს სიქსტეს კაპელაში) და მისი "ჯვრიდან დაშვება" წმ. ეკლესია რომში.

სიცოცხლის ბოლო წლები მხატვარმა სულ მარტო გაატარა პუბოლის გალას ციხესიმაგრეში, სადაც დალი მისი გარდაცვალების შემდეგ გადავიდა საცხოვრებლად, მოგვიანებით კი დალის თეატრ-მუზეუმის თავის ოთახში.
დალიმ თავისი ბოლო ნამუშევარი, Dovetail, 1983 წელს დაასრულა. ეს არის მარტივი კალიგრაფიული კომპოზიცია თეთრ ფურცელზე, რომელიც შთაგონებულია კატასტროფის თეორიით.

1983 წლის ბოლოს, როგორც ჩანს, მისი განწყობა გარკვეულწილად ამაღლდა. ხანდახან იწყებდა ბაღში სიარულს, იწყებდა ნახატების ხატვას. მაგრამ, სამწუხაროდ, ეს დიდხანს არ გაგრძელებულა. სიბერე უპირატესობას ანიჭებდა ბრწყინვალე გონებას. 1984 წლის 30 აგვისტოს დალის სახლში ხანძარი გაჩნდა. მხატვრის სხეულზე დამწვრობა კანის 18%-ს ფარავდა. ამის შემდეგ მისი ჯანმრთელობა კიდევ უფრო გაუარესდა.

1985 წლის თებერვლისთვის დალის ჯანმრთელობა გარკვეულწილად გაუმჯობესდა და მან შეძლო ინტერვიუს მიცემა უმსხვილეს ესპანურ გაზეთ Pais-თან. მაგრამ 1988 წლის ნოემბერში დალი შეიყვანეს კლინიკაში გულის უკმარისობის დიაგნოზით. სალვადორ დალი გარდაიცვალა 1989 წლის 23 იანვარს 84 წლის ასაკში.

მან ანდერძით დაკრძალა არა მის გვერდით სიურეალისტური მადონაპუბოლის სამარხში და ქალაქში, სადაც ის დაიბადა, ფიგერესში. სალვადორ დალის ბალზამირებული ცხედარი, თეთრ ტუნიკაში გამოწყობილი, დაკრძალეს ფიგერესის თეატრის მუზეუმში, გეოდეზიური გუმბათის ქვეშ. ათასობით ადამიანი მოვიდა დიდ გენიოსთან გამოსამშვიდობებლად. სალვადორ დალი დაკრძალეს მისი მუზეუმის ცენტრში. მან თავისი ქონება და ნამუშევრები ესპანეთში დატოვა.

მესიჯი მხატვრის გარდაცვალების შესახებ საბჭოთა პრესაში:
"სალვადორ დალი, მსოფლიოში ცნობილი ესპანელი მხატვარი გარდაიცვალა. ის დღეს ესპანეთის ქალაქ ფიგერესის საავადმყოფოში 85 წლის ასაკში ხანგრძლივი ავადმყოფობის შემდეგ გარდაიცვალა. დალი სიურეალიზმის - ავანგარდული ტენდენციის უდიდესი წარმომადგენელი იყო. მეოცე საუკუნის მხატვრული კულტურა, რომელიც განსაკუთრებით პოპულარული იყო დასავლეთში 30-იან წლებში. სალვადორ დალი იყო ესპანეთის და საფრანგეთის სამხატვრო აკადემიის წევრი, არის მრავალი წიგნის, ფილმის სცენარის ავტორი. დალის ნამუშევრების გამოფენები იყო. გაიმართა მსოფლიოს მრავალ ქვეყანაში, მათ შორის ბოლო დროს საბჭოთა კავშირშიც“.

"უკვე ორმოცდაათი წელია, რაც კაცობრიობას ვახარებ", - წერდა ერთხელ სალვადორ დალი თავის ბიოგრაფიაში. ის გართობს დღემდე და გააგრძელებს გართობას, თუ კაცობრიობა არ გაქრება და მხატვრობა არ დაიღუპება ტექნიკური პროგრესის შედეგად.

სალვადორ დომენეკი ფელიპე ჟასინტ დალი და დომენეკი, მარკიზ დე პუბოლი (1904 - 1989) - ესპანელი მხატვარი, გრაფიკოსი, მოქანდაკე, რეჟისორი, მწერალი. სიურეალიზმის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი წარმომადგენელი.

სალვადორ დალის ბიოგრაფია

სალვადორ დალი დაიბადა კატალონიის ქალაქ ფიგერესში, ადვოკატის შვილი. მისი შემოქმედებითი შესაძლებლობები ადრეულ ბავშვობაში გამოვლინდა. ჩვიდმეტი წლის ასაკში ჩაირიცხა სან ფერნანდოს მადრიდის სახვითი ხელოვნების აკადემიაში, სადაც ბედმა სიხარულით მიიყვანა გ.ლორკასთან, ლ.ბუნუელთან, რ.ალბერტთან. აკადემიაში სწავლისას დალი ენთუზიაზმით და აკვიატებულად სწავლობს ძველი ოსტატების ნამუშევრებს, ველასკესის, ზურბარანის, ელ გრეკოს, გოიას შედევრებს. მასზე გავლენას ახდენს ჰ.გრისის კუბისტური ნახატები, იტალიელების მეტაფიზიკური მხატვრობა და სერიოზულად არის დაინტერესებული ი.ბოშის მემკვიდრეობით.

1921 წლიდან 1925 წლამდე მადრიდის აკადემიაში სწავლა იყო მხატვრისთვის პროფესიული კულტურის მუდმივი გააზრების დრო, გასული ეპოქის ოსტატების ტრადიციების შემოქმედებითი გაგების დასაწყისი და მისი ძველი თანამედროვეების აღმოჩენები.

1926 წელს პარიზში პირველი მოგზაურობისას იგი შეხვდა პ.პიკასოს. შეხვედრით შთაბეჭდილება მოახდინა, რომელმაც შეცვალა საკუთარი მხატვრული ენის ძიების მიმართულება, რომელიც შეესაბამება მის მსოფლმხედველობას, დალი ქმნის თავის პირველ სიურეალისტურ ნაწარმოებს, „ხელის დიდებულებას“. თუმცა პარიზი განუწყვეტლივ იზიდავს მას და 1929 წელს მეორედ გაემგზავრა საფრანგეთში. იქ ის შედის პარიზელი სიურრეალისტების წრეში, იღებს შესაძლებლობას ნახოს მათი პერსონალური გამოფენები.

ამავდროულად, ბუნუელ დალისთან ერთად იღებს ორ ფილმს, რომლებიც უკვე კლასიკად იქცა - "ანდალუსიური ძაღლი" და "ოქროს ხანა". მისი როლი ამ ნამუშევრების შექმნაში არ არის მთავარი, მაგრამ ყოველთვის მეორედ მოიხსენიება, როგორც სცენარისტი და ამავდროულად მსახიობი.

1929 წლის ოქტომბერში იგი დაქორწინდა გალაზე. წარმოშობით რუსმა, არისტოკრატმა ელენა დმიტრიევნა დიაკონოვამ მნიშვნელოვანი ადგილი დაიკავა მხატვრის ცხოვრებაში და შემოქმედებაში. გალის გამოჩენამ მის ხელოვნებას ახალი მნიშვნელობა მისცა. ოსტატის წიგნში „დალი დალის მიხედვით“ იგი იძლევა მისი ნაწარმოების შემდეგ პერიოდიზაციას: „დალი - პლანეტარული, დალი - მოლეკულური, დალი - მონარქიული, დალი - ჰალუცინოგენური, დალი - მომავალი“! რა თქმა უნდა, ძნელია ამ დიდი იმპროვიზატორისა და მისტიფიკატორის ნამუშევრების ასეთ ვიწრო ჩარჩოში მოთავსება. მან თავად აღიარა: „არ ვიცი როდის ვიწყებ პრეტენზიას ან სიმართლის თქმას“.

სალვადორ დალის შემოქმედება

დაახლოებით 1923 წელს დალიმ დაიწყო თავისი ექსპერიმენტები კუბიზმთან დაკავშირებით, ხშირად ოთახშიც კი იკეტებოდა ხატვისთვის. 1925 წელს დალიმ დახატა კიდევ ერთი ნახატი პიკასოს სტილში: ვენერა და მეზღვაური. ის იყო დალის პირველ პერსონალურ გამოფენაზე გამოფენილ ჩვიდმეტ ნახატს შორის. დალის ნამუშევრების მეორე გამოფენა, რომელიც გაიმართა ბარსელონაში, დელმო გალერეაში 1926 წლის ბოლოს, უფრო დიდი ენთუზიაზმით შეხვდა პირველს.

ვენერა და მეზღვაური დიდი მასტურბატორი ნარცისის მეტამორფოზები უილიამ ტელის გამოცანა

1929 წელს დალიმ დახატა დიდი მასტურბატორი, იმ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევარი. მასზე გამოსახულია დიდი, ცვილის მსგავსი თავი მუქი წითელი ლოყებით და ნახევრად დახურული თვალები ძალიან გრძელი წამწამებით. უზარმაზარი ცხვირი ეყრდნობა მიწას და პირის ნაცვლად დახატულია ჭიანჭველებით მოცოცული ჭიანჭველები. მსგავსი თემები დამახასიათებელი იყო დალის 30-იანი წლების ნამუშევრებისთვის: მას უჩვეულო სისუსტე ჰქონდა ბალახების, ჭიანჭველების, ტელეფონების, გასაღებების, ყავარჯნების, პურის, თმის გამოსახულებებზე. თავად დალიმ თავის ტექნიკას უწოდა კონკრეტული ირაციონალურობის სახელმძღვანელო ფოტოსურათი. იგი ეფუძნებოდა, როგორც მან თქვა, ასოციაციებსა და ურთიერთდაკავშირებული ფენომენების ინტერპრეტაციებს. გასაკვირია, რომ თავად მხატვარმა აღნიშნა, რომ მას არ ესმოდა მისი ყველა სურათი. მიუხედავად იმისა, რომ დალის ნამუშევარი კარგად იქნა მიღებული კრიტიკოსების მიერ, რომლებიც მას დიდ მომავალს უწინასწარმეტყველებდნენ, წარმატებამ არ მოიტანა მყისიერი სარგებელი. დალი დღეების განმავლობაში მოგზაურობდა პარიზის ქუჩებში თავისი ორიგინალური სურათების მყიდველების ამაო ძიებაში. მაგალითად, ეს იყო ქალის ფეხსაცმელი დიდი ფოლადის ზამბარებით, ფრჩხილის ზომის სათვალეებით და მღელვარე ლომის თაბაშირის თავიც კი შემწვარი ჩიფსებით.

1930 წელს დალის ნახატებმა მას პოპულარობა მოუტანა. ფროიდის მუშაობამ გავლენა მოახდინა მის საქმიანობაზე. თავის ნახატებში ის ასახავდა ადამიანის სექსუალურ გამოცდილებას, ასევე განადგურებას, სიკვდილს. შეიქმნა მისი შედევრები, როგორიცაა Soft the Clock და Persistence of Memory. დალი ასევე ქმნის უამრავ მოდელს სხვადასხვა ობიექტისგან.

1936-1937 წლებში დალი მუშაობდა თავის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ნახატზე, ნარცისის მეტამორფოზებზე და მაშინვე გამოჩნდა ამავე სახელწოდების წიგნი. 1953 წელს რომში მოეწყო ფართომასშტაბიანი გამოფენა. გამოფენილია 24 ნახატი, 27 ნახატი, 102 აკვარელი.

ამასობაში, 1959 წელს, რადგან მამას აღარ სურდა დალის შეშვება, ის და გალა დასახლდნენ საცხოვრებლად პორტ ლიგატში. დალის ნახატები უკვე დიდი პოპულარობით სარგებლობდა, დიდ ფულზე იყიდებოდა და თვითონაც ცნობილი იყო. ის ხშირად ურთიერთობს უილიამ ტელთან. შთაბეჭდილებების ქვეშ ქმნის ისეთ ნამუშევრებს, როგორიცაა "უილიამ ტელის გამოცანა" და "უილიამ ტელი".

1973 წელს ფიგერესში იხსნება "დალის მუზეუმი", რომელიც წარმოუდგენელია თავისი შინაარსით. აქამდე ის მაყურებლის გაოცებას იწვევს თავისი სურეალისტური გარეგნობით.

ბოლო ნამუშევარი "Dovetail" დასრულდა 1983 წელს.

სალვადორ დალი ხშირად მიმართავდა ძილს გასაღებით ხელში. სკამზე მჯდომს თითებს შორის მძიმე გასაღებით ჩაეძინა. ნელ-ნელა მკლავი შესუსტდა, გასაღები დაეცა და იატაკზე დაყრილ თეფშს დაეჯახა. ძილის დროს გაჩენილი აზრები შეიძლება იყოს ახალი იდეები ან რთული პრობლემების გადაწყვეტა.

1961 წელს სალვადორ დალიმ ენრიკე ბერნატს, ესპანური ლოლიპოპის კომპანიის დამფუძნებელს, დახატა Chupa Chups-ის ლოგო, რომელიც ოდნავ შეცვლილი სახით ახლა ცნობადია პლანეტის ყველა კუთხეში.

2003 წელს უოლტ დისნეის კომპანიამ გამოუშვა ანიმაციური ფილმი Destino, რომლის დახატვა სალვადორ დალმა და უოლტ დისნეიმ 1945 წელს დაიწყეს, სურათი არქივში 58 წლის განმავლობაში ინახებოდა.

მერკურის კრატერს სალვადორ დალის სახელი ჰქვია.

დიდმა მხატვარმა სიცოცხლეშივე ანდერძად მისცა დაკრძალვა, რათა ხალხს შეეძლო საფლავზე სიარული, ამიტომ მისი ცხედარი კედელში ჩასვეს ფიგერესში დალის მუზეუმში. ამ ოთახში აკრძალულია ფოტო გადაღება.

1934 წელს ნიუ-იორკში ჩასვლისას მას აქსესუარად ხელში 2 მეტრის სიგრძის პური ეჭირა და ლონდონში სიურრეალისტური ხელოვნების გამოფენის მონახულებისას მყვინთავის კოსტუმში ჩაცმული.

დალიმ სხვადასხვა დროს გამოაცხადა თავი ან მონარქისტად, ან ანარქისტად, ან კომუნისტად, ან ავტორიტარული ძალაუფლების მიმდევარად, ან უარი თქვა რაიმე პოლიტიკურ მოძრაობასთან ასოცირებაზე. მეორე მსოფლიო ომის შემდეგ და კატალონიაში დაბრუნების შემდეგ სალვადორმა მხარი დაუჭირა ფრანკოს ავტორიტარულ რეჟიმს და შვილიშვილის პორტრეტიც კი დახატა.

დალიმ რუმინეთის ლიდერს ნიკოლას ჩაუშესკუს გაუგზავნა დეპეშა, დაწერილი მხატვრისთვის დამახასიათებელი მანერით: სიტყვებით იგი მხარს უჭერდა კომუნისტს და სტრიქონებს შორის იკითხებოდა კაუსტიკური ირონია. არ შეამჩნია დაჭერა, დეპეშა გამოქვეყნდა ყოველდღიურ გაზეთ Scinteia-ში.

ახლა ცნობილი მომღერალი ჩერი (ჩერი) და მისი მეუღლე სონი ბონო ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში დაესწრნენ სალვადორ დალის წვეულებას, რომელიც მან გასამმაგდა სასტუმრო ნიუ-იორკ პლაზაში. იქ ჩერი შემთხვევით დაჯდა ღონისძიების წამყვანის მიერ სკამზე დადებულ უცნაური ფორმის სექს-სათამაშოზე.

2008 წელს ელ სალვადორზე გადაიღეს ფილმი წარსულის ექოები. დალის როლს რობერტ პატინსონი ასრულებდა. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში დალი მუშაობდა ალფრედ ჰიჩკოკთან ერთად.

სიცოცხლის განმავლობაში დალიმ დაასრულა მხოლოდ ერთი ფილმი, ზემო მონღოლეთის შთაბეჭდილებები (1975), სადაც მან მოუყვა ექსპედიციის ამბავი, რომელიც უზარმაზარი ჰალუცინოგენური სოკოების საძიებლად წავიდა. ვიდეო თანმიმდევრობა "ზემო მონღოლეთის შთაბეჭდილებები" ძირითადად ეფუძნება შარდმჟავას გაფართოებულ მიკროსკოპულ ლაქებს სპილენძის ზოლზე. როგორც მიხვდით, ამ ლაქების „ავტორი“ მაესტრო იყო. რამდენიმე კვირის განმავლობაში ის მათ სპილენძის ნაჭერზე „ხატავდა“.

1950 წელს კრისტიან დიორთან ერთად დალიმ შექმნა "კოსტიუმი 2045 წლისთვის".

ტილო "მეხსიერების მდგრადობა" ("რბილი საათი") დალიმ დაწერა აინშტაინის ფარდობითობის თეორიის შთაბეჭდილების ქვეშ. იდეა ელ სალვადორის გონებაში ჩამოყალიბდა, როდესაც მან შეხედა კამაბერის ყველის ნაჭერს აგვისტოს ერთ ცხელ დღეს.

ტილოზე პირველად ჩნდება სპილოს გამოსახულება „გაღვიძებამდე წამით ადრე ფუტკრის ბროწეულის ირგვლივ ფუტკრის ფრენით გამოწვეული სიზმარი“. სპილოების გარდა, დალი თავის ნახატებში ხშირად იყენებდა ცხოველთა სამეფოს სხვა წარმომადგენლების გამოსახულებებს: ჭიანჭველებს (სიმბოლოებდა სიკვდილს, გახრწნას და, ამავე დროს, დიდ სექსუალურ ლტოლვას), ის უკავშირებდა ლოკოკინას ადამიანის თავთან (იხილეთ პორტრეტები ზიგმუნდ ფროიდი), კალიები მის ნამუშევრებში ასოცირდება ნარჩენებთან და შიშის გრძნობასთან.

დალის ნახატებში კვერცხები განასახიერებს პრენატალურ, საშვილოსნოსშიდა განვითარებას, თუ უფრო ღრმად ჩაიხედავთ - საუბარია იმედზე და სიყვარულზე.

1959 წლის 7 დეკემბერს პარიზში გაიმართა ოვოციპედის (ovocypede) პრეზენტაცია: მოწყობილობა, რომელიც გამოიგონა სალვადორ დალიმ და გააცოცხლა ინჟინერმა ლაპარამ. ოვოსიპედი - გამჭვირვალე ბურთი, შიგნით დამაგრებული სავარძლით ერთი ადამიანისთვის. ეს „ტრანსპორტი“ იყო ერთ-ერთი მოწყობილობა, რომელიც დალიმ წარმატებით გამოიყენა თავისი გარეგნობით საზოგადოების შოკში.

ციტატები DALY

ხელოვნება საშინელი დაავადებაა, მაგრამ მის გარეშე ცხოვრება მაინც შეუძლებელია.

ხელოვნებით თავს ვისწორებ და ნორმალურ ადამიანებს ვაინფიცირებ.

მხატვარი ის კი არ არის, ვინც შთააგონებს, არამედ ის, ვინც შთააგონებს.

მხატვრობა და დალი ერთი და იგივე არ არის, როგორც მხატვარი თავს არ ვაჭარბებ. უბრალოდ სხვები იმდენად ცუდები არიან, რომ მე უკეთესი გამოვედი.

დავინახე - და ჩავიძირე სულში და ტილოზე დაღვრილი ფუნჯის მეშვეობით. ეს არის მხატვრობა. და იგივეა სიყვარული.

მხატვრისთვის ტილოზე ფუნჯის ყოველი შეხება მთელი ცხოვრებისეული დრამაა.

ჩემი ნახატი არის სიცოცხლე და საკვები, ხორცი და სისხლი. ნუ ეძებთ მასში ინტელექტს ან გრძნობებს.

საუკუნეების მანძილზე მე და ლეონარდო და ვინჩი ერთმანეთს ვუწვდით ხელებს.

მე ვფიქრობ, რომ ახლა გვაქვს შუა საუკუნეები, მაგრამ ოდესღაც რენესანსი მოვა.

დეკადენტი ვარ. ხელოვნებაში მე ვარ რაღაც კამემბერის ყველის მსგავსი: უბრალოდ ცოტა გადაჭარბებული დოზა და ეს არის. მე - სიძველის უკანასკნელი გამოძახილი - კიდეზე ვდგავარ.

პეიზაჟი არის გონების მდგომარეობა.

ფერწერა არის ფერადი ფოტოსურათი, რომელიც დამზადებულია ხელით კონკრეტული ირაციონალურობის ყველა შესაძლო, ულტრა დახვეწილი, უჩვეულო, სუპერესთეტიკური ნიმუშისგან.

ჩემი ნახატი არის სიცოცხლე და საკვები, ხორცი და სისხლი. ნუ ეძებთ მასში ინტელექტს ან გრძნობებს.

ხელოვნების ნიმუში ჩემში არანაირ გრძნობას არ იწვევს. შედევრს რომ ვუყურებ, აღფრთოვანებული ვარ იმით, რისი სწავლაც შემიძლია. სინაზეში გავრცელება აზრადაც არ მომდის.

მხატვარი ფიქრობს ნახატით.

ეს არის კარგი გემო, რომელიც უნაყოფოა - ხელოვანისთვის არაფერია უფრო მავნე, ვიდრე კარგი გემო. აიღეთ ფრანგები - კარგი გემოვნების გამო ისინი სრულიად ზარმაცდებიან.

ნუ ეცდებით თქვენი მედიდურობის დაფარვას განზრახ უყურადღებო ნახატით – ის პირველივე მოსმით გამოვლინდება.

ჯერ ისწავლეთ ხატვა და წერა, როგორც ძველი ოსტატები და მხოლოდ ამის შემდეგ იმოქმედეთ დამოუკიდებლად - და პატივს მოგცემენ.

სიურრეალიზმი არ არის პარტია, არა იარლიყი, არამედ უნიკალური გონების მდგომარეობა, რომელიც არ არის შეზღუდული ლოზუნგებითა და მორალით. სიურრეალიზმი არის ადამიანის სრული თავისუფლება და ოცნების უფლება. მე არ ვარ სიურეალისტი, მე ვარ სიურეალისტი.

მე - სიურეალიზმის უმაღლესი განსახიერება - მივყვები ესპანელი მისტიკოსების ტრადიციას.

სიურეალისტებსა და ჩემს შორის განსხვავება ისაა, რომ სიურეალისტი მე ვარ.

მე არ ვარ სიურეალისტი, მე ვარ სიურეალისტი.

სალვადორ დალის ბიოგრაფია და ფილმოგრაფია

ლიტერატურა

"სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, როგორც თავად ამბობს" (1942)

"გენიოსის დღიური" (1952-1963)

Oui: პარანოიდულ-კრიტიკული რევოლუცია (1927-33)

"ანგელოს მილეის ტრაგიკული მითი"

ფილმის ნამუშევარი

"ანდალუსიური ძაღლი"

"Ოქროს ხანა"

"შელოცვილი"

"ზემო მონღოლეთის შთაბეჭდილებები"

ამ სტატიის წერისას გამოყენებული იქნა მასალები ასეთი საიტებიდან:kinofilms.tv , .

თუ აღმოაჩენთ უზუსტობებს, ან გსურთ ამ სტატიის დამატება, გამოგვიგზავნეთ ინფორმაცია ელექტრონული ფოსტის მისამართზე [ელფოსტა დაცულია]საიტი, ჩვენ და ჩვენი მკითხველი, ძალიან მადლობელი ვიქნებით თქვენი.

სალვადორ დალი, 1939 წ

1. ესპანურიდან თარგმნილი, "სალვადორი" ნიშნავს "მხსნელს". სალვადორ დალის ჰყავდა უფროსი ძმა, რომელიც მენინგიტით გარდაიცვალა მომავალი მხატვრის დაბადებამდე რამდენიმე წლით ადრე. სასოწარკვეთილმა მშობლებმა ნუგეში იპოვეს სალვადორის დაბადებაში, მოგვიანებით კი უთხრეს, რომ ის მისი უფროსი ძმის რეინკარნაცია იყო.

2. სალვადორ დალის სრული სახელია Salvador Domenech Felipe Jacinth Dali და Domenech, Marquis de Dali de Pubol.

3. სალვადორ დალის ნახატების პირველი გამოფენა ფიგერესის მუნიციპალურ თეატრში გაიმართა, როდესაც ის 14 წლის იყო.

4. ბავშვობაში დალი აღვირახსნილი და კაპრიზული ბავშვი იყო. თავისი ნებისყოფით მან მიაღწია ფაქტიურად ყველაფერს, რისი სურვილიც პატარა ბავშვს შეეძლო.

5. სალვადორ დალი ციხეში მოკლე ვადით იხდიდა. ის სამოქალაქო მესაზღვრეებმა დააკავეს, მაგრამ რადგან გამოძიებამ ვერ იპოვა მისი დიდი ხნით დაკავების მიზეზი, სალვადორი გაათავისუფლეს.

6. სახვითი ხელოვნების აკადემიაში შესვლისას სალვადორს მხატვრობაში გამოცდის ჩაბარება მოუწია. ყველაფერზე 6 დღე იძლეოდა - ამ ხნის განმავლობაში დალის ანტიკური მოდელის ნახატი სრული ფურცლით უნდა დაესრულებინა. მესამე დღეს გამომცდელმა აღნიშნა, რომ მისი ნახატი ძალიან მცირე იყო და გამოცდის წესების დარღვევით ის აკადემიაში არ შევა. სალვადორმა წაშალა ნახატი და გამოცდის ბოლო დღეს წარმოადგინა მოდელის ახალი იდეალური ვერსია, მხოლოდ ის აღმოჩნდა, რომ ის პირველ ნახატზე პატარაც კი იყო. წესების დარღვევის მიუხედავად, ჟიურიმ მიიღო მისი ნამუშევარი, რადგან ის სრულყოფილი იყო.

სალვადორი და გალა, 1958 წ

7. ელ სალვადორის ცხოვრებაში საეტაპო მოვლენა იყო შეხვედრა გალა ელუარდთან (ელნა ივანოვნა დიაკონოვა), რომელიც იმ დროს იყო ფრანგი პოეტის პოლ ელუარის ცოლი. მოგვიანებით გალა გახდა მუზა, თანაშემწე, შეყვარებული, შემდეგ კი ელ სალვადორის ცოლი.

8. როდესაც სალვადორი 7 წლის იყო, მამამისი იძულებული გახდა სკოლაში წაეყვანა. მან ისეთი სკანდალი მოაწყო, რომ ყველა ქუჩის მოვაჭრე ყვირილზე გაიქცა. პატარა დალიმ არამარტო სწავლის პირველ წელს არაფერი ისწავლა, ანბანიც კი დაავიწყდა. სალვადორს სჯეროდა, რომ მას ეს ევალებოდა მისტერ ტრეიტერის, რომელიც მოხსენიებულია მის ბიოგრაფიაში „სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, თავად მოთხრობილი“.

9. სალვადორ დალი არის Chupa Chups-ის შეფუთვის დიზაინის ავტორი. Chupa Chups-ის დამფუძნებელმა ენრიკ ბერნატმა სთხოვა ელ სალვადორს, მოეტანა რაიმე ახალი შეფუთვაში, რადგან კანფეტის მზარდი პოპულარობა მოითხოვდა ცნობად დიზაინს. ერთ საათზე ნაკლებ დროში მხატვარმა შეადგინა მისთვის პაკეტის დიზაინი, რომელიც ახლა ცნობილია როგორც Chupa-Chups ლოგო, თუმცა ოდნავ შეცვლილი ფორმით.

დალი მამასთან ერთად, 1948 წ

10. უდაბნო ბოლივიაში და კრატერი პლანეტა მერკურიზე სალვადორ დალის სახელს ატარებს.

11. ხელოვნებათმცოდნეები უფრთხილდებიან სალვადორ დალის უახლეს ნამუშევრებს, რადგან ითვლება, რომ მისი სიცოცხლის განმავლობაში მხატვარი ხელს აწერდა ცარიელ ტილოებსა და ცარიელ ფურცლებს, რათა მათი სიკვდილის შემდეგ ყალბებისთვის გამოეყენებინათ.

12. გარდა ვიზუალური სიტყვისა, რომელიც დალის იმიჯის განუყოფელი ნაწილი იყო, მხატვარი სიურრეალიზმს გამოხატავდა სიტყვებითაც, ხშირად წინადადებებს ბუნდოვან მინიშნებებზე და სიტყვათა თამაშზე აგებდა. ხანდახან ფრანგულის, ესპანურის, კატალანურისა და ინგლისურის უცნაური კომბინაციით ლაპარაკობდა, რაც სასაცილო, მაგრამ ამავდროულად გაუგებარ თამაშს ეჩვენებოდა.

13. მხატვრის ყველაზე ცნობილი ნახატი, მეხსიერების მდგრადობა, საკმაოდ პატარაა - 24×33 სანტიმეტრი.

14. სალვადორს ისე ეშინოდა ბალახების, რომ ეს ზოგჯერ ნერვულ აშლილობამდე მიჰყავდა. ბავშვობაში მისი კლასელები ხშირად იყენებდნენ. „უფსკრულის პირას რომ ვიყო და სახეში კალია გადამეხტა, მირჩევნია უფსკრულში ჩავვარდე, ვიდრე მისი შეხება გავძლო. ეს საშინელება ჩემი ცხოვრების საიდუმლოდ დარჩა.

წყაროები:

1 en.wikipedia.org

2 ბიოგრაფია "სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, თავად მოთხრობილი", 1942 წ.

3en.wikipedia.org

4 en.wikipedia.org

სტატიის შეფასება:

დაკავშირებული სტატიები

25 საინტერესო ფაქტი პაბლო პიკასოს შესახებ 20 საინტერესო ფაქტი ვინსენტ ვან გოგის შესახებ

1904 წლის 11 მაისს 8 საათსა და 45 წუთში ესპანეთში კატალონიაში (ესპანეთის ჩრდილო-აღმოსავლეთით), ფიგერესში დაიბადა პატარა დალი. სრული სახელი Salvador Felipe Jacinto Dali i Domenech. მისი მშობლები არიან დონ სალვადორ დალი ი კუსი და დონა ფელიპა დომენეკი. სალვადორი ესპანურად ნიშნავს "მხსნელს". მათ ელ სალვადორი დაარქვეს გარდაცვლილი ძმის პატივსაცემად. ის მენინგიტით გარდაიცვალა დალის დაბადებამდე ერთი წლით ადრე, 1903 წელს. დალის ჰყავდა უმცროსი და ანა-მარია, რომელიც მომავალში მისი მრავალი ნახატის იმიჯი იქნება. პატარა დალის მშობლები სხვადასხვანაირად აღიზარდნენ. მას შემდეგ, რაც ბავშვობიდან იგი გამოირჩეოდა თავისი იმპულსური და ექსცენტრიული ხასიათით, მამამისი სიტყვასიტყვით გაბრაზდა მის ხრიკებზე. პირიქით, დედამ მას აბსოლუტურად ყველაფერი მისცა.

მე პითითქმის რვა წლამდე დაწვა საწოლში - მხოლოდ მისი სიამოვნებისთვის. სახლში მე მეფობდა და ვბრძანებდი. შეუძლებელი არაფერი იყო ჩემთვის. მამაჩემი და დედაჩემი არ ლოცულობდნენ ჩემთვის (სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება, თავად თქვა)

დალიში შემოქმედების სურვილი ადრეული ბავშვობიდანვე იჩენდა თავს. 4 წლის ასაკიდან უკვე მონდომებით იწყებს ხატვას, არა გამოცდილი ბავშვისთვის. ექვსი წლის ასაკში დალიმ მიიპყრო ნაპოლეონის იმიჯი და მასთან იდენტიფიცირება, ძალაუფლების მოთხოვნილება იგრძნო. მეფის მასკარადული კოსტუმი ეცვა, მისი გარეგნობით დიდი სიამოვნება მიიღო. აჰა, პირველი სურათი 10 წლისამ დახატა, ეს იყო პატარა პეიზაჟი იმპრესიონისტულ სტილში, ზეთის საღებავებით დახატული ხის დაფაზე. შემდეგ სალვადორმა დაიწყო პროფესორ ხუან ნუნესისგან ხატვის გაკვეთილების აღება. ამრიგად, 14 წლის ასაკში უსაფრთხოდ იყო სალვადორ დალის ნიჭის დანახვა ინკარნაციაში.

როდესაც ის თითქმის 15 წლის იყო, დალი სამონასტრო სკოლიდან ცუდი საქციელის გამო გარიცხეს. მაგრამ მისთვის ეს არ იყო წარუმატებლობა, გამოცდები მშვენივრად ჩააბარა და ინსტიტუტში ჩააბარა. ესპანეთში საშუალო განათლების სკოლებს დაწესებულებებს უწოდებდნენ. და 1921 წელს მან დაამთავრა ინსტიტუტი შესანიშნავი ნიშნებით.
მას შემდეგ რაც ჩაირიცხა მადრიდის სამხატვრო აკადემიაში. როდესაც დალი 16 წლის იყო, მან დაიწყო მხატვრობასთან და ლიტერატურასთან ერთად ჩართვა, დაიწყო წერა. აქვეყნებს თავის ნარკვევებს თვითნაკეთ გამოცემაში "სტუდია". ზოგადად, საკმაოდ აქტიურ ცხოვრებას ეწევა. სტუდენტურ არეულობაში მონაწილეობისთვის მან ერთდღიანი პატიმრობა მოასწრო.

სალვადორ დალი ოცნებობდა მხატვრობაში საკუთარი სტილის შექმნაზე. 1920-იანი წლების დასაწყისში იგი აღფრთოვანებული იყო ფუტურისტების მუშაობით. პარალელურად ეცნობა იმ დროის ცნობილ პოეტებს (გარსია ლორკა, ლუის ბონუელი). დალისა და ლორკას ურთიერთობა ძალიან მჭიდრო იყო. 1926 წელს გამოიცა ლორკას ლექსი „ოდა სალვადორ დალის“, ხოლო 1927 წელს დალიმ შექმნა დეკორაციები და კოსტიუმები ლორკას „მარიანა პინედას“ წარმოებისთვის.
1921 წელს დალის დედა გარდაიცვალა. მამა მოგვიანებით სხვა ქალზე დაქორწინდება. დალისთვის ეს ღალატს ჰგავს. მოგვიანებით თავის ნამუშევრებში გამოსახავს მამის იმიჯს, რომელსაც შვილის განადგურება სურს. ამ მოვლენამ კვალი დატოვა მხატვრის შემოქმედებაზე.

1923 წელს დალი ძალიან დაინტერესდა პაბლო პიკასოს შემოქმედებით. პარალელურად აკადემიაში პრობლემები დაიწყო. მას სკოლიდან ერთი წლით შეუჩერეს გადაცდომის გამო.

1925 წელს დალიმ გამართა თავისი პირველი პერსონალური გამოფენა Dalmau Gallery-ში. მან წარადგინა 27 ნახატი და 5 ნახატი.

1926 წელს დალიმ მთლიანად შეწყვიტა სწავლის ძალისხმევა, რადგან. იმედგაცრუებული სკოლაში. და მომხდარის შემდეგ გააძევეს. ის არ დაეთანხმა მასწავლებლების გადაწყვეტილებას ერთ-ერთ ფერწერის მასწავლებელთან დაკავშირებით, შემდეგ ადგა და დარბაზი დატოვა. მაშინვე დარბაზში ჩხუბი დაიწყო. რა თქმა უნდა, დალი დამნაშავედ ითვლებოდა, თუმცა არც კი იცოდა მომხდარის შესახებ, საბოლოოდ ციხეში ხვდება, თუმცა არც ისე დიდი ხნით. მაგრამ მალე ის დაბრუნდა აკადემიაში. საბოლოოდ მისმა საქციელმა გამოიწვია აკადემიიდან გარიცხვა ზეპირ გამოცდაზე უარის თქმის გამო. როგორც კი გაიგებს, რომ მისი ბოლო შეკითხვა რაფაელზეა, დალიმ უპასუხა: „... მე არ ვიცი სამი პროფესორზე ნაკლები ერთად და უარს ვამბობ მათზე პასუხის გაცემაზე, რადგან ამ საკითხზე უკეთ ვარ ინფორმირებული“.

1927 წელს დალი გაემგზავრა იტალიაში, რათა გაეცნო რენესანსის მხატვრობას. სანამ ის ჯერ კიდევ არ იყო სიურრეალისტთა ჯგუფში, რომელსაც ხელმძღვანელობდნენ ანდრე ბრეტონი და მაქს ერნსტი, მოგვიანებით შეუერთდა მათ 1929 წელს. ბრეტონმა ღრმად შეისწავლა ფროიდის ნამუშევრები. მისი თქმით, ქვეცნობიერში დამალული გამოუხატავი აზრებისა და სურვილების აღმოჩენით, სიურეალიზმს შეუძლია შექმნას ცხოვრების ახალი გზა და მისი აღქმის გზა.

1928 წელს ის გაემგზავრება პარიზში, თავის საძებნელად.

1929 წლის დასაწყისში დალიმ თავი სცადა რეჟისორად. მისი სცენარის მიხედვით ლუის ბონუელის პირველი ფილმი გამოვიდა. ფილმს ერქვა ანდალუსიური ძაღლი. გასაკვირია, რომ ფილმის სცენარი 6 დღეში დაიწერა! პრემიერა სენსაციური იყო, რადგან თავად ფილმი ძალიან ექსტრავაგანტული იყო. ითვლება სიურეალიზმის კლასიკად. შედგებოდა ჩარჩოებისა და სცენების ნაკრებისგან. ეს იყო პატარა მოკლემეტრაჟიანი ფილმი, რომელიც შექმნილია ბურჟუაზიის ნერვების მოსაშლელად და ავანგარდის პრინციპების დაცინვის მიზნით.

დალის პირად ცხოვრებაში 1929 წლამდე არაფერი იყო ნათელი და მნიშვნელოვანი. რა თქმა უნდა, დადიოდა, უამრავი კავშირი იყო გოგოებთან, მაგრამ ისინი შორს არასდროს წასულან. და მხოლოდ 1929 წელს დალის ნამდვილად შეუყვარდა. მისი სახელი იყო ელენა დიაკონოვა ან გალა. წარმოშობით რუსი, მასზე 10 წლით უფროსი იყო. იგი დაქორწინებული იყო მწერალ პოლ ელუარზე, მაგრამ მათი ურთიერთობა უკვე იშლებოდა. მისი ხანმოკლე მოძრაობები, ჟესტები, მისი ექსპრესიულობა მეორე ახალ სიმფონიას ჰგავს: ის აჩენს სრულყოფილი სულის არქიტექტურულ კონტურებს, კრისტალდება თავად სხეულის მადლში, კანის სურნელში, მისი ცხოვრების ცქრიალა ზღვის ქაფში. . გრძნობების დახვეწილი სუნთქვის გამოხატვა, პლასტიურობა და ექსპრესიულობა მატერიალიზდება ხორცისა და სისხლის უნაკლო არქიტექტურაში. . (სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება)

ისინი შეხვდნენ, როდესაც დალი დაბრუნდა კადაკეში, რათა ემუშავა მისი ნახატების გამოფენაზე. გამოფენის სტუმრებს შორის იყო პოლ ელუარი თავის იმდროინდელ მეუღლესთან გალასთან ერთად.გალა გახდა დალის ინსპირაცია მის ბევრ ნამუშევარში. მან დახატა მისი ყველა სახის პორტრეტი, ასევე სხვადასხვა გამოსახულებები მათი ურთიერთობისა და ვნების საფუძველზე. Პირველი კოცნა, - დალიმ მოგვიანებით დაწერა, - როდესაც კბილები ერთმანეთს დაეჯახა და ენა გადახლართა, მხოლოდ დასაწყისი იყო იმ შიმშილისა, რამაც გვაიძულებდა ერთმანეთის არსებით დაკბენა და ღრღნა". , კანიბალიზმი - ყველა ეს სურათი მოგვაგონებს ახალგაზრდა მამაკაცის ძალადობრივ სექსუალურ განთავისუფლებას.

დალი წერდა აბსოლუტურად უნიკალური სტილით. როგორც ჩანს, მან დახატა ყველასთვის ცნობილი გამოსახულებები: ცხოველები, საგნები. მაგრამ მან ისინი შეკრიბა და სრულიად წარმოუდგენლად დააკავშირა. შეიძლება ქალის სხეული დააკავშიროს მარტორქასთან, მაგალითად, ან დამდნარ საათთან. თავად დალი ამას „პარანოიდულ-კრიტიკულ მეთოდს“ უწოდებდა.

1929 წელს დალის ჰქონდა პირველი პერსონალური გამოფენა პარიზში Geman Gallery-ში, რის შემდეგაც მან დაიწყო მოგზაურობა დიდების მწვერვალზე.

1930 წელს დალის ნახატებმა მას პოპულარობა მოუტანა. ფროიდის მუშაობამ გავლენა მოახდინა მის საქმიანობაზე. თავის ნახატებში ის ასახავდა ადამიანის სექსუალურ გამოცდილებას, ასევე განადგურებას, სიკვდილს. შეიქმნა მისი შედევრები, როგორიცაა "მეხსიერების გამძლეობა". დალი ასევე ქმნის უამრავ მოდელს სხვადასხვა ობიექტისგან.

1932 წელს ლონდონში შედგა დალის სცენარის მიხედვით მეორე ფილმის „ოქროს ხანის“ პრემიერა.

გალა 1934 წელს გაშორდა ქმარს და დალის დაქორწინდა. ეს ქალი დალის მთელი ცხოვრების მანძილზე მისი მუზა, ღვთაება იყო.

1936-1937 წლებში დალი მუშაობდა თავის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ნახატზე, ნარცისის მეტამორფოზებზე და მაშინვე გამოჩნდა ამავე სახელწოდების წიგნი.
1939 წელს დალის მამასთან სერიოზული ჩხუბი მოუვიდა. მამა უკმაყოფილო იყო შვილის გალასთან კავშირით და დალის სახლში გამოჩენა აუკრძალა.

1940 წელს საფრანგეთიდან ოკუპაციის შემდეგ დალი გადავიდა შეერთებულ შტატებში კალიფორნიაში. იქ ის ხსნის სახელოსნოს. იქ ის წერს თავის ყველაზე ცნობილ წიგნს „სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება“. გალაზე დაქორწინების შემდეგ დალი ტოვებს სიურეალისტურ ჯგუფს, რადგან. მისი და ჯგუფის შეხედულებები განსხვავდება. „არ ვგულისხმობ იმ ჭორებს, რომელიც ანდრე ბრეტონს შეუძლია ჩემზე გაავრცელოს, მას უბრალოდ არ უნდა მაპატიოს ის ფაქტი, რომ მე ვრჩები ბოლო და ერთადერთი სიურეალისტი, მაგრამ მაინც აუცილებელია, რომ ერთ მშვენიერ დღეს მთელი მსოფლიომ, ამ სტრიქონების წაკითხვის შემდეგ, გაარკვია, თუ როგორ მოხდა ყველაფერი სინამდვილეში." ("გენიოსის დღიური").

1948 წელს დალი სამშობლოში დაბრუნდა. იწყებს რელიგიურ-მხატვრულ თემებში ჩართვას.

1953 წელს რომში მოეწყო ფართომასშტაბიანი გამოფენა. გამოფენილია 24 ნახატი, 27 ნახატი, 102 აკვარელი.

1956 წელს დალიმ დაიწყო პერიოდი, როდესაც ანგელოზის იდეა იყო მისი მეორე ნაწარმოების შთაგონება. ღმერთი მისთვის მიუწვდომელი ცნებაა და არ ექვემდებარება რაიმე სპეციფიკას. ღმერთი მისთვის არც კოსმიური ცნებაა, რადგან ეს გარკვეულ შეზღუდვებს დააწესებს მას. დალი ღმერთს ხედავს ურთიერთსაწინააღმდეგო აზრების ერთობლიობაში, რომლებიც ვერ დაიყვანება რაიმე სტრუქტურირებულ იდეამდე. მაგრამ დალის სჯეროდა ანგელოზების არსებობის. მან ამის შესახებ შემდეგნაირად ისაუბრა: „რაც არ უნდა ოცნებობდეს ჩემი ხვედრი, მათ შეუძლიათ სიამოვნების მოტანა მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მათ აქვთ სრული დარწმუნება. ამიტომ, თუ მე უკვე განვიცდი ასეთ სიამოვნებას ანგელოზთა გამოსახულებებთან მიახლოებისას, მაშინ მე მაქვს ყველა მიზეზი მჯერა, რომ ანგელოზები ნამდვილად არსებობს."

ამასობაში, 1959 წელს, რადგან მამას აღარ სურდა დალის შეშვება, ის და გალა დასახლდნენ საცხოვრებლად პორტ ლიგატში. დალის ნახატები უკვე დიდი პოპულარობით სარგებლობდა, დიდ ფულზე იყიდებოდა და თვითონაც ცნობილი იყო. ის ხშირად ურთიერთობს უილიამ ტელთან. შთაბეჭდილებების ქვეშ ქმნის ისეთ ნამუშევრებს, როგორიცაა "უილიამ ტელის გამოცანა" და "უილიამ ტელი".

ძირითადად, დალი მუშაობდა რამდენიმე თემაზე: პარანოიდულ-კრიტიკული მეთოდი, ფროიდის-სექსუალური თემა, თანამედროვე ფიზიკის თეორია და ზოგჯერ რელიგიური მოტივები.

60-იან წლებში გალასა და დალის ურთიერთობა გაფუჭდა. გალამ სხვა სახლის ყიდვა სთხოვა, რათა წასულიყო. ამის შემდეგ, მათი ურთიერთობა უკვე მხოლოდ წარსული ნათელი ცხოვრების ნარჩენები იყო, მაგრამ გალას იმიჯი არასოდეს ტოვებდა დალის და განაგრძობდა შთაგონებას.
1973 წელს ფიგერესში იხსნება დალის მუზეუმი, თავისი შინაარსით წარმოუდგენელი. აქამდე ის მაყურებლის გაოცებას იწვევს თავისი სურეალისტური გარეგნობით.
1980 წელს დალის ჯანმრთელობის პრობლემები შეექმნა. ესპანეთის სახელმწიფოს მეთაურის ფრანკოს გარდაცვალებამ დალი შოკში ჩააგდო და შეაშინა. ექიმები ეჭვობენ, რომ მას პარკინსონის დაავადება აქვს. დალის მამა ამ დაავადებით გარდაიცვალა.

გალა გარდაიცვალა 1982 წლის 10 ივნისს. დალისთვის ეს საშინელი დარტყმა იყო, ის არ მონაწილეობდა დაკრძალვაში. ამბობენ, რომ დალი საძვალეში მხოლოდ რამდენიმე საათის შემდეგ შევიდა. "აჰა, მე არ ვტირი", - სულ ეს იყო მან. გალას სიკვდილი დალისთვის უდიდესი დარტყმა იყო მის ცხოვრებაში. რა დაკარგა მხატვარმა გალას წასვლით, მხოლოდ მისთვის იყო ცნობილი. ის მარტო დადიოდა მათი სახლის ოთახებში, რაღაცას ამბობდა ბედნიერებასა და გალას სილამაზეზე. მან შეწყვიტა ხატვა, საათობით იჯდა სასადილო ოთახში, სადაც ყველა საკეტი იყო დაკეტილი.
ბოლო ნამუშევარი "Dovetail" დასრულდა 1983 წელს.

1983 წელს დალის ჯანმრთელობა თითქოს გაუმჯობესდა, მან სასეირნოდ დაიწყო გასვლა. მაგრამ ეს ცვლილებები ხანმოკლე იყო.

1984 წლის 30 აგვისტოს დალის სახლში ხანძარი გაჩნდა. მის სხეულზე დამწვრობამ კანის ზედაპირის 18% მოიცვა.
1985 წლის თებერვალში დალის ჯანმრთელობა კვლავ გამოსწორდა და გაზეთს ინტერვიუებიც კი მისცა.
მაგრამ 1988 წლის ნოემბერში დალი საავადმყოფოში შეიყვანეს. დიაგნოზი არის გულის უკმარისობა. 1989 წლის 23 იანვარს სალვადორ დალი გარდაიცვალა. ის 84 წლის იყო.

მისი თხოვნით ცხედარი ბალზამირებულ იქნა და მის მუზეუმში ერთი კვირის განმავლობაში ინახებოდა. დალი დაკრძალეს საკუთარი მუზეუმის ცენტრში უბრალო ფილის ქვეშ წარწერების გარეშე. სალვადორ დალის ცხოვრება ყოველთვის ნათელი და დატვირთული იყო, ის თავად გამოირჩეოდა თავისი არაჩვეულებრივი და ექსტრავაგანტული ქცევით. მან შეცვალა უჩვეულო კოსტიუმები, ულვაშის სტილი, გამუდმებით ადიდებდა მის ნიჭს წერილობით წიგნებში ("გენიოსის დღიური", "დალი დალის მიხედვით", "დალის ოქროს წიგნი", "სალვადორ დალის საიდუმლო ცხოვრება"). ერთხელ მან 1936 წელს კითხულობდა ლექციებს ლონდონის ჯგუფი რუმსში. საერთაშორისო სიურეალისტური გამოფენის ფარგლებში გაიმართა დალი ღრმა ზღვის მყვინთავის კოსტუმში გამოჩნდა.