ოსტროვსკის პიესა "თოვლის ქალწული" და მის საფუძველზე შექმნილი ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვის ამავე სახელწოდების ოპერა არის ერთგვარი ჰიმნი რუსული ფოლკლორისადმი, პატივისცემისა და აღტაცება წარმართული რუსეთის მდიდარი მემკვიდრეობის მიმართ. მისი რწმენა, ტრადიციები, რიტუალები და გონივრული დამოკიდებულება ბუნებასთან ჰარმონიაში ცხოვრებისადმი.
ამ ნაწარმოებების ფოლკლორიზმზე საუბარი ადვილიცაა და რთულიც. ადვილია, რადგან ფოლკლორი, ეთნოგრაფია წარმოადგენს როგორც პიესის, ისე ოპერების არსს, შინაარსს, ენას. ბევრი ფაქტი აქ ზედაპირზე დევს, ამიტომ ძნელი არ არის სურათების, სიუჟეტის, ზღაპრის ეპიზოდების, სიმღერისა და რიტუალური მასალის პირველადი წყაროების პოვნა. ჩვენ გაოცებული და აღფრთოვანებული ვართ ავტორის შეღწევით რუსი არქაული და თანამედროვე დრამატურგისა და ხალხური ხელოვნების კომპოზიტორის სამყაროში, საოცრად ფრთხილად და ამავე დროს კაშკაშა ინდივიდუალური, გაბედული დამუშავებით ეროვნული კულტურისა და შემოქმედების ამ ფენის უდიდეს საფუძველზე. სილამაზე, აზროვნების სიღრმე მუშაობს წარსულთან და აწმყოსთან თანხმობაში.
სირთულე და არცთუ მცირე, მდგომარეობს იმაში, რომ თოვლის ქალწულის ფოლკლორიზმი სავსეა მრავალი საიდუმლოებითა და ფარული მნიშვნელობით. ეს ყოველთვის თავსატეხებს და ხიბლავს, ეს არის ხელოვნების მუდმივი ღირებულება და ძალა, მისი მარადიული აქტუალობა და სიახლე. ავიღოთ „თოვლის ქალწულის“ მიღებული ჟანრული განმარტება - გაზაფხულის ზღაპარი. როგორც ჩანს, ყველაფერი ნათელია, მაგრამ, მკაცრად რომ ვთქვათ, ასე არ არის: ჩვენ წინაშე ვდგავართ ქმედების წინაშე, რომელიც არავითარ შემთხვევაში არ არის ზღაპარი, თუნდაც იმიტომ, რომ ის მთავრდება მთავარი გმირების სიკვდილით, რაც არ არის დამახასიათებელი. კლასიკური ზღაპარი. ეს არის წმინდა მითოლოგია, დანახული საუკუნეების სისქეში, გაგებული და დამუშავებული მე-19 საუკუნის მხატვრების მიერ. უფრო ზუსტად, თოვლის ქალწულის სიუჟეტი შეიძლება შეფასდეს, როგორც უძველესი კალენდარული მითი, გაჯერებული რიტუალის, სიმღერის, ეპიკური შინაარსის გვიანდელი ტექსტებით, რომელიც ინარჩუნებს თუ არა მთლიანად, მაშინ ნაწილობრივ, სამყაროს არქაული ხედვის თავისებურებებს. ადამიანის ადგილი და როლი კოსმობუნებრივ სამყაროში.
სხვათა შორის, ის, რასაც ჩვენ ჩვეულებრივ ხალხურ ზღაპარს ვუწოდებთ ზაფხულის მზის სხივების ქვეშ თოვლის დნობისგან ჩამოსხმულ გოგონაზე, ასევე არ არის ზღაპარი. მოდით აღვნიშნოთ ფრჩხილებში: ამბავი თოვლის ქალწულის შესახებ მარტო დგას ტრადიციულ ზღაპრის რეპერტუარში, მას პრაქტიკულად არ აქვს არჩევანი და ძალიან მოკლეა, საკმაოდ მოგვაგონებს იგავს კანონების გამო ქცევის წესების უგულებელყოფის ბუნებრივი სასჯელის შესახებ. ბუნებისა და სიცოცხლის კანონების საწინააღმდეგოდ არაბუნებრივად შექმნილი ხელოვნურის შეუძლებლობა.
პიესისა და ოპერის სიუჟეტში მთავარია ადამიანისა და ბუნებას შორის ჰარმონიის იდეა, გარემომცველი სამყაროს სილამაზით აღფრთოვანება და ბუნებრივი ცხოვრების კანონების მიზანშეწონილობა. ეს ყველაფერი, მე-19 საუკუნის რუსული ინტელიგენციის მრავალი წარმომადგენლის აზრით, ოდესღაც დამახასიათებელი იყო ადამიანთა საზოგადოებისთვის და დაიკარგა დასავლეთევროპული, ურბანული ტიპის ცივილიზაციის მოსვლასთან ერთად. დღეს ჩანს, რამდენად ძლიერი იყო ნოსტალგია „იდეალური წარსულის“ მიმართ რუსულ საზოგადოებაში და რამდენად ეფუძნებოდა რუსეთისთვის დამახასიათებელ სურვილს, გაერკვია საკუთარი ფესვები, სადაც ყველაფერი „წავიდა“, გაგება და გაგება დღევანდელი. საკუთარი თავის ისტორიული და მითოლოგიური წარსულის მეშვეობით, განკურნოს და გამოასწოროს თანამედროვე საზოგადოება რუხი-თმიანი ანტიკურობის მცნებებზე მიმართვის გზით.
ავტორის განზრახვასა და კომპოზიტორის შემოქმედების წმინდა პროფესიონალურ მეთოდებს შეხების გარეშე შემოვიფარგლები ნ.ა.რიმსკი-კორსაკოვის ოპერის ლიბრეტოში ასახულ ფოლკლორულ და ეთნოგრაფიულ რეალობაზე რამდენიმე კომენტარით. ცალკეული დეტალები, სიუჟეტური გადახრები, მოტივაციები, რომლებიც ახლა აღიქმება როგორც მეორეხარისხოვანი, ან თუნდაც უბრალოდ უცნაური, რეალურად აღმოჩნდება უკიდურესად მნიშვნელოვანი და ეხმარება ხალხის მსოფლმხედველობის სიღრმეში შეღწევას, პერსონაჟების ქმედებების სიმბოლიზმისა და ლოგიკის გაგებას. ოპერა.
წითელი ბორცვი არაერთხელ არის ნახსენები პიესაში და ლიბრეტოში. ჯერ გაზაფხული ჩნდება აქ, შემდეგ ახალგაზრდა ბერენდეები - გოგოები და ბიჭები - მიდიან აქ საცეკვაოდ. კრასნაია გორკაზე ის ხვდება კუპავა მიზგირს და შეუყვარდება. ეს, რა თქმა უნდა, შემთხვევითი არ არის. ჯერ ერთი, უკვე დიდი ხანია, მაღლობებზე, ბორცვებზე, გოგოები გაზაფხულს უწოდებდნენ, იქ მიდიოდნენ ქვის ბუზების სამღერად და ჩიტების ჩამოსვლას. მას კრასნაია გორკას ეძახდნენ და ზოგან ჯერ კიდევ ზამთრის ქოხის შეკრების შემდეგ ქუჩაში ახალგაზრდების პირველ საგაზაფხულო დღესასწაულს უწოდებენ. აღდგომის შემდეგ პირველ კვირას ასევე უწოდებენ წითელ ბორცვს; იგი ითვლება ქორწინების ბედნიერ დღედ. იარილინა გორა "თოვლის ქალწული", შეიძლება ითქვას, იღებს წითელ გორაკის ხელკეტს, აცნობიერებს მის ქორწინებას, ეროტიკულ ორიენტაციას და აძლიერებს ბუნების პროდუქტიული ძალების აყვავების მოტივებს, მიწის პროდუქტიულობას.
თოვლის ქალწული ბრწყინვალედ ასახავს მითოლოგიურ იდეას ცხოვრების მარადიული ციკლისა და ბუნების მკაცრი კანონების შესახებ: ყველაფერს თავისი დრო აქვს, ყველაფერს აუცილებლად იბადება, მწიფდება, ბერდება და კვდება; ზამთარს უნდა მოჰყვეს გაზაფხული, რომელსაც აუცილებლად ზაფხული ჩაანაცვლებს, შემდეგ მკაცრი წესით შემოდგომა და ზამთარი. ასეთი წესრიგი არის სამყაროს, ადამიანისა და კულტურის მარადიული არსებობის პირობა. წესრიგის დარღვევა და საგანთა სწორი მსვლელობა, ჩარევა ცხოვრების ერთხელ და სამუდამოდ ჩამოყალიბებულ ნაკადში სავსეა ტრაგიკული მოვლენებით - როგორც ბუნებრივი მოვლენების სფეროში, ასევე ადამიანის ბედში. თუმცა, მრავალსაუკუნოვანმა გამოცდილებამ აჩვენა, რომ პრაქტიკულად არ ხდება გლუვი, მშვიდი გადასვლა ერთი მდგომარეობიდან მეორეზე, ავარია და დარღვევები გარდაუვალია, ამიტომ ადამიანის დიდი მისიაა არა მხოლოდ რუტინის მკაცრად დაცვა, არამედ აღდგენა. დაკარგა ბალანსი. წარმართულ ეპოქაში, როგორც, მართლაც, ჩვენთან უფრო ახლოს, რიტუალები და საზეიმო კომპლექსები, რომლებიც აუცილებლად მოიცავდა მსხვერპლშეწირვას, იყო სიცოცხლის პროცესების რეგულირების მძლავრი მექანიზმი.
თუ ამ პოზიციიდან გადავხედავთ თოვლის ქალწულს, მაშინ ცხადი ხდება, რომ მასში სიტყვასიტყვით არის გაჟღენთილი უმაღლესი სიკეთისთვის თავგანწირვის თემა, სიკვდილის, განადგურების გზით განწმენდისა და გარდაქმნის მოტივები. ეს არის მასლენიცას დაწვა ტირილით და სიცილით და ბერენდის სიხარული თოვლის ქალწულის და მიზგირის გარდაცვალებასთან დაკავშირებით. დაბოლოს, ეს არის საბოლოო აპოთეოზი - იარილა-მზის გამოჩენა სიცოცხლისა და სიკვდილის სიმბოლოებით, დასასრული და დასაწყისი - ადამიანის თავი და ჭვავის ყურები. აქ კიდევ ერთხელ უნდა აღინიშნოს ოსტროვსკის და რიმსკი-კორსაკოვის შესანიშნავი ცოდნა ხალხური ტრადიციების, რიტუალების და გამოსახულებების შესახებ, რომლებიც საფუძვლად უდევს სამყაროს წინაქრისტიანულ სამეურნეო სურათს.
პროლოგში ბერენდეები, ზუსტად საუკუნოვანი ტრადიციის შესაბამისად, ხედავენ მასლენიცას ჩალისგან დამზადებული ფიგურის სახით, რომელიც ჩაცმულია ქალის სამოსში. რეალურ რიტუალურ პრაქტიკაში მასლენიცა დაწვეს, "სნეგუროჩკაში" მას ტყეში გადაჰყავთ (გაჰყავთ). ამ უკანასკნელს ამართლებს სპექტაკლისა და ოპერის წრიული კონსტრუქცია: მე-4 მოქმედების ფინალურ სცენაში მასლენიცას ჩალა იქცევა მარცვლეულით სავსე ჭვავის ყურებად, რომელსაც იარილოს უჭირავს; ბნელ ცივ ტყეს ცვლის იარილინას ველის მზიანი, ღია სივრცე; ხალხი გამოდის ტყიდან, სიბნელიდან სინათლეში და თვალები ზევითაა მიმართული - მწვერვალის მქონე მთაზე, სადაც მზის ცხელი ღმერთი ჩნდება. ხალხურ ტრადიციაში, კავშირი მასლენიცასა და კუპალას განათებებს შორის გაძლიერდა მზის სიმბოლური ბორბლით. მასლენიცას ფიგურა ბორბალზე დადეს და მასთან ერთად დაწვეს, კუპალას ღამეს სიმაღლიდან, სადაც კოცონი ანთებული იყო, დამწვარი ბორბლები შემოახვიეს.
კიდევ უფრო თვალშისაცემია ციტატა „თოვლის ქალწულში“ რეალური რიტუალების შესახებ. ყველაზე თვალსაჩინო მაგალითი: იარილას ბოლო გამოჩენა ადამიანის თავით და პურის ნატეხით და ზაფხულის გამოძახების რიტუალი, არაერთხელ ჩაწერილი. 27 აპრილისთვის ბელორუსიაში შემდეგი მოქმედება დაიგეგმა: შეირჩა ახალგაზრდა ქალი, რომელიც უნდა გამოესახა ახალგაზრდა სიმპათიური მამაკაცი (როგორც ჩანს, იარილა). ფეხშიშველი თეთრ პერანგში იყო გამოწყობილი, თავზე ველური ყვავილების გვირგვინი ეფინებოდა. ქალს მარჯვენა ხელში ადამიანის თავის სიმბოლური გამოსახულება ეჭირა, ხოლო მარცხენაში - ჭვავის ყურები. სხვაგან იმავე ატრიბუტების მქონე ჩაცმულ გოგონას ხეზე მიბმულ თეთრ ცხენზე დასვეს. გოგოები მის ირგვლივ ცეკვავდნენ. მსგავსი რიტუალი ვორონეჟის მცხოვრებლებმა პეტროვსკის მარხვის წინა დღეს შეასრულეს და არა გოგონა, არამედ ახალგაზრდა მამაკაცი გამოაცვეს.
შეგახსენებთ, რომ იარილა არის სლავური მითოლოგიური და რიტუალური პერსონაჟი, რომელიც განასახიერებს ნაყოფიერების, პირველ რიგში, გაზაფხულის, ასევე სექსუალური ძალის იდეას. ამ ღვთაების სახელი მომდინარეობს ძირიდან იარ. მნიშვნელობების ფართო სპექტრი ვლინდება ერთძირიან სიტყვებში, მაგალითად, გაზაფხულის პური, მრისხანება, კაშკაშა, კაშკაშა (ცხვარი), რუსულ ჩრდილოეთში არის ტერმინი "იაროვჰა", რაც ნიშნავს ბიჭებისა და გოგოების ერთობლივ გასეირნებას და ისინი ღამეს ატარებენ ქოხში შობის დროს.
მთლიანად ხალხური იდეების სულისკვეთებით მოცემულია ბობილისა და ბობილიხის გამოსახულებები. ზღაპრებში, ლეგენდებში, ხალხურ სიმღერებში, ბობილები არიან გარიყულები, ნაკლი ადამიანები, რომლებსაც არ შეუძლიათ ან არ სურთ შეასრულონ ბუნებრივი სოციალური ფუნქციები - შექმნან ოჯახი და გააჩინონ შვილები. მათ საწყალი, მაგრამ გაურბოდნენ. ტყუილად არ არის, რომ ფოლკლორულ ტექსტებში ლობიო ცხოვრობს სოფლის გარეუბანში, ბოლო სახლში და ჩვეულებრივი გლეხის კანონი ართმევდა მათ რიგ პრივილეგიებსა და უფლებებს, კერძოდ, მათ ეკრძალებოდათ მონაწილეობა რიტუალებში. წარმოების დაწყებისთანავე, ასაკოვანი მამრობითი ლობიო არ შედიოდა უხუცესთა საბჭოში. ბობილები, როგორც სოციალურად არასრულფასოვანი გლეხები, ხშირად ხდებოდნენ მწყემსები, რომლის საყოველთაოდ მიღებული ზიზღი კარგად არის ცნობილი ეთნოგრაფიული დაკვირვებების, აღწერებისა და კვლევების მასიდან. გასაგებია, რატომ ხვდება სნეგუროჩკა, თავად ნახევრად კაცი, ასეთ „არაადამიანებთან“, სწორედ მათთან უნდა გაიაროს, დღევანდელ ენაზე რომ ვთქვათ, ახალ პირობებთან ადაპტაციის პერიოდი. ზღაპრის კანონებისა და საინიციატივო ტიპის რიტუალების მიხედვით, გარეუბანში მდებარე სახლმა და მისმა მფლობელმა (მფლობელებმა) უნდა შეასრულონ შუამავლის ფუნქცია, დაეხმარონ ჰეროინს გარდაქმნაში, გადავიდეს ერთი სამყაროდან მეორეში განსაცდელების სისტემის საშუალებით. . ბერენდეის ბობები აშკარად სასაცილოა, შემცირებული იმიჯი ზღაპრის გმირების კლასიკური „ტესტერების“: ბაბიაგი, მეტელიცა, ჯადოქრები და ა. სხვა სამყარო გადაიქცევა ადამიანთა საზოგადოების სრულუფლებიან წევრად. მაგრამ ეს არ არის ზღაპარი ჩვენს წინაშე ...
ბობილსა და ბობილიკას მოკლებულია მწყემსის საყვირები და სიცოცხლისუნარიანობის რქა, სიყვარულის სითბო, ამიტომ ისინი ხარბები არიან წარმოსახვითი, მატყუარა ფასეულობების მიმართ (მიზგირის სიმდიდრე) და ცივი არიან თოვლის ქალწულის მიმართ. ბობილიხას გამოსახულების გამოსახულებაში არის ერთი არსებითი დეტალი, რომელიც დღეს ყურადღების მიღმაა, მაგრამ კარგად ესმოდათ მე-19 საუკუნის ჩვენმა თანამემამულეებმა და გამოიყენეს როგორც ნათელი დამატებითი შეხება, რამაც ბობილიკა სასაცილო და საცოდავი გახადა მათ პრეტენზიებში. საუბარია რქაზე-იმ კიჩკაზე, რომელიც ბოლოს, შვილად აყვანილი ქალიშვილთან და გამოსასყიდის მიღების შემდეგ, ბობილი-ხამ იპოვა. ფაქტია, რომ კიჩი არ არის მხოლოდ ტრადიციული ქალის თავსაბურავი. რქიანი კიჩკა (წინა აწევით ცხენის ჩლიქის სახით, ნიჩაბი ან რქები მაღლა და უკან მიმართული) შეიძლება ეცვათ ქალებს, რომლებსაც შვილები ჰყავდათ, ხოლო "რქების" სიმაღლე ჩვეულებრივ პირდაპირ დამოკიდებულია ბავშვების რაოდენობაზე. . ასე რომ, კიჩკა რომ მიიღო, ბობილიხამ, როგორც იქნა, გაიგივა თავი სხვა ბერენდეიკებთან - "ბოიარებთან" და შეეძლო საკუთარი თავის მიმართ განსხვავებული დამოკიდებულების პრეტენზია. სხვათა შორის, A.S. პუშკინმა იგივე ტექნიკა გამოიყენა იმავე სიცილის ფუნქციაში მეთევზესა და თევზში, სადაც მოხუცი ქალი, ახალი სტატუსის მიღებით, ზის მორთულ რქოვან კიჩკაში.
მიზგირის გამოსახულება თავისებურად იდუმალია. მისი როლი სიუჟეტში, ბერენდეების მისდამი დამოკიდებულება, ქცევის მოტივაცია და ტრაგიკული, ჩვენი გადმოსახედიდან, სიკვდილი უფრო გასაგები ხდება რწმენასა და იდეებზე მითითებისას, რომელთაგან ზოგიერთი გადარჩა თითქმის მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე. საუკუნეში.
მიზგირი ობობის ერთ-ერთი სახელია. ტრადიციულ კულტურაში ობობა არის არსება, რომელიც ახლოსაა ბოროტ სულებთან, მზაკვრული, ბოროტი, აგრესიული. არსებობს ძლიერი რწმენა, რომ ობობის მკვლელს შვიდი ცოდვა ეპატიება. მეორეს მხრივ, მიზგირი ასევე აღიქმება, როგორც ბრაუნის ერთ-ერთი განსახიერება, ითვლება, რომ სახლში ობობის მოკვლა შეუძლებელია, რადგან მას სიმდიდრე და კეთილდღეობა მოაქვს. გასაკვირია, რომ ორივე ურთიერთობა ემთხვევა ვაჭრის მიზგირის გამოსახულებას. ვაჭრებს დიდი ხანია პატივს სცემენ რუსეთში, დაჯილდოვებულნი არიან განსაკუთრებული თვისებებითა და ცოდნით, თითქმის ჯადოსნური და თუნდაც ჯადოსნური, შორეულ ქვეყნებში, დედამიწის კიდეზე ყოფნის წყალობით, რაც ნიშნავს სიახლოვეს უცნობთან, სხვა სამყაროსთან და სახიფათოსთან. (გავიხსენოთ ნოვგოროდის ეპოსი სადკო, ვაჭარი ალისფერი ყვავილიდან და ა.შ.) ფული, ოქრო, სიმდიდრე ჩვეულებრივ აღიქმებოდა როგორც სასწაულებრივი საჩუქრის ან უბედური შემთხვევის, ან ძარცვის, უწმინდური და არაკეთილსინდისიერი გარიგების ნიშნად.
ხალხში ობობას უკავშირდება ოჯახური და სასიყვარულო თემები. ბელორუსების, დასავლეთ რუსეთის პროვინციების მაცხოვრებლების საქორწილო რიტუალებში გამოიყენება ჩალისგან ნაქსოვი რთული ფიგურები - ბედნიერებისა და ძლიერი კავშირის სიმბოლოები. ასეთ საგანს ობობას ეძახდნენ, მას ქოხის ჭერზე ამაგრებდნენ, ხშირად მაგიდის ზემოთ, სადაც საქორწინო წვეულება იმართებოდა. მიზგირი არის საზღვარგარეთული ვაჭარი, მართალია ბერენდეის ოჯახიდან, მაგრამ უცხო, ფესვებისგან მოწყვეტილი. ამ გაგებით, ის არის ნამდვილი ზღაპრული საქმრო - უცნობი და მდიდარი, რომელიც ბედნიერებას ანიჭებს ჰეროინს, მაგრამ ასევე საქორწილო "უცხო" - საქმრო, რომელიც ჩამოვიდა ზღვის გადაღმა, "ტყის მიღმა, მთების მიღმა". და უპირველეს ყოვლისა ასოცირდება - იდეებთან განშორებისა და ტყვეობის შესახებ. მიზგირის მხურვალება, ეგოიზმი, აგრესიულობა საპირისპირო პოლუსს ჰგავს - თოვლის ქალწულის სიცივეს და პასიურობას. ორივე მათი ექსტრემალური გამოვლინებით უცხოა უბრალო ბერენდეებისთვის და საშიში ხალხის საზოგადოებისთვის.
ვამატებთ, რომ ზაფხულის მიწურულს ეძღვნება ცნობილი რიტუალი - მწერების სახლიდან გაძევება ახალი მოსავლის ყურებით. ტარაკნები, ობობები, ბუჩქები აგროვებენ ყუთებში და დამარხულნი არიან (დამარხულნი) მიწაში სიტყვებით: "ჭვავის ცომი - სახლში, ტარაკნები - გარეთ!".
ამრიგად, ტრადიციული საზოგადოებისთვის აქტუალური იყო მწერებისგან თავის დაღწევის, სანერგე რითმის ნიღბის მიღებისა და ოდესღაც, შესაძლოა, სერიოზული რიტუალის თემა. გარკვეულ სიტუაციებში კი კეთილ და აუცილებელ საქმედ ითვლებოდა გაძევება, ობობის (მიზგირის) მოკვლა. კიდევ ერთი დამატება არის ის, რომ ცნობილია ობობების დახმარებით წვიმის მიღების მაგიური რიტუალები, რაც ხაზს უსვამს ობობის ორიგინალურ, მითოლოგიურ მონაწილეობას წყლის ელემენტში, არაადამიანურ სამყაროში. თოვლის ქალწულის კონტექსტში, ობობის შესახებ ყველა ხალხური იდეა ერთმანეთს ემთხვევა, რაც ამართლებს მიზგირის განდევნას ბერენდეევის სამეფოს საზღვრებიდან და გვაიძულებს მის სიკვდილს მივიჩნიოთ სამშობლოში დაბრუნება (ადამიანის გარეშე) ელემენტი, სხვა სამყაროში, რომელიც, ბუნებრივია, ეს იყო გაგებული, როგორც დაკარგული წესრიგისა და სამართლიანობის აღდგენა და ხელი შეუწყო ნორმალური ცხოვრების დაბრუნებას, იარი-ლა-სუნისა და ზაფხულის მოსვლას. წყალი აღმოჩნდება თოვლის ქალწულის მშობლიური ელემენტი, მისი არსი და ნორმალური ბუნებრივი არსებობა გაზაფხული-ზაფხულის პერიოდში, ამიტომ მოყვარულთა სიკვდილი ბუნებაში დაბრუნებაა. ერთ ელემენტში შერწყმა მათ აერთიანებს - განსხვავებულები, მაგრამ იდენტურია გაუცხოებაში ადამიანებთან მიმართებაში და სიკვდილის განწირულებაში, სამყაროში დისჰარმონიის აღმოფხვრის მიზნით.
ტრადიციული რუსული კულტურისადმი დახვეწილი, ზუსტი, ღრმა აზრიანი მიდგომის უამრავი მსგავსი მაგალითია სნეგუროჩკაში.
რიმსკი-კორსაკოვის მიერ შექმნილმა ოპერამ, ლიბრეტოს დონეზე, შეინარჩუნა ოსტროვსკის შემოქმედების როგორც სიუჟეტი, ასევე პოეტური საფუძველი.
რა თქმა უნდა, ოპერის ფოლკლორიზმი უფრო აშკარა და ნათელია ნამდვილი ხალხური სიმღერებისა და ჰანგების, ფოლკლორული ონომატოპეების, ხალხური ტირილისა და გოდების, მუსიკალური გამოსახულებების, ლაიტმოტივების საოცარი სისტემის, მდიდარი და წვნიანი ინსტრუმენტაციის წყალობით.
ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვმა ასჯერ გადაუხადა ხალხს, რომლებმაც გულუხვად გამოავლინეს მათ ათასწლოვანი სულიერი სიმდიდრე, ახალი, თანამედროვე ფორმით წარმოადგინეს თავისი ეშმაკური შემოქმედებითი ფანტაზია ძველი რუსეთის თემებზე.
ჩამოტვირთვა ZIP (16.75 Kb)ფაილები: 1 ფაილი
მუნიციპალური საგანმანათლებლო დაწესებულების ლიცეუმი.docx(20.04 Kb) - გახსნა, ჩამოტვირთვა
მუნიციპალური საგანმანათლებლო დაწესებულება №24 ლიცეუმი
ლიტერატურა თემაზე:
„სნეგუროჩკა“ და ზეპირი ხალხური ხელოვნება.
მოსწავლე 8 „და“ კლასი
მიხაილოვი ანდრეი.
მასწავლებელი ზაგორიანსკაია ვ.ნ.
ვოლგოდონსკი
- სპექტაკლის „თოვლის ქალწულის“ შექმნის ისტორია.
- "თოვლის ქალწული" ოსტროვსკიმ დაწერა ზეპირ ხალხურ ხელოვნებაზე.
- ბერენდი ჰქვია.
- სიყვარული რუსეთის მიმართ.
- ლელის იმიჯი.
- თოვლი ქალწული.
ა.ნ. ოსტროვსკი მშვენიერი რუსი დრამატურგია, 47 პიესის შემქმნელი, რომლებიც დღემდე არ ტოვებენ მრავალი თეატრის სცენას. მათ შორის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია „თოვლის ქალწული“ ეს ნამუშევარი საოცარი ზღაპარია, რომელიც გვიჩვენებს სამყაროს სილამაზეს, სიყვარულს, ბუნებას, ახალგაზრდობას. იგი ეფუძნება ხალხურ ზღაპრებს, ტრადიციებს, სიმღერებსა და ლეგენდებს. ოსტროვსკი მხოლოდ ყველაფერს აკავშირებდა ერთმანეთთან და ხალხურ ხელოვნებას თავისებური არომატი აძლევდა. პიესის შექმნაზე დრამატურგმა 1873 წლის გაზაფხულზე იმუშავა და ნაწარმოების დასრულებისთანავე დაიდგა. თავიდან ახალ ნივთს ერქვა "გოგონა-თოვლის ქალწული" და მასში მოქმედება გარკვეულწილად განსხვავებულად უნდა განვითარებულიყო, ვიდრე საბოლოო ვერსიაში. თოვლის ქალწული მაშინვე არ მიიღეს, რადგან მათ არ ესმოდათ დრამატურგის სიახლეები. 1900 წელს შედგა პიესის ოთხი დადგმა. მაგრამ სპექტაკლს რეალური წარმატება მხოლოდ მოსკოვის სამხატვრო თეატრის სცენაზე ჰქონდა.
"თოვლის ქალწული" ოსტროვსკიმ დაწერა ზეპირ ხალხურ ხელოვნებაზე. დრამატურგი პიესას აძლევს ქვესათაურს „გაზაფხულის ზღაპარი“ და განმარტავს: „მოქმედება ვითარდება ბერენდეების ქვეყანაში პრეისტორიულ ხანაში“. სპექტაკლში, როგორც ზღაპარში, ხალხის გვერდით მოქმედებენ გაზაფხული-კრასნა, სანტა კლაუსი, ლეში, თავად გმირია სნეგუროჩკა, ფროსტისა და გაზაფხულის ქალიშვილი. და ამავე დროს, ბერენდეების ქვეყანა არც თუ ისე ზღაპრული ადგილია. ყველაფერი, რაც ხდება ოსტროვსკის "საგაზაფხულო ზღაპარში" არის რუსი ხალხის ცხოვრების ადრეული დრო, რომლის ხსოვნას იგი ინახავს ლეგენდებსა და სიმღერებში, რომლებიც შემორჩენილია ღვარძლიანი ანტიკურობიდან.
თავად სახელი "ბერენდეი" ოსტროვსკიმ არ გამოიგონა: უძველესი ქალაქ პერეიასლავ-ზალესკის ქვეშ, ბერენდეევოს ჭაობი გადაჭიმულია დღემდე, რომლის ადგილას, ლეგენდის თანახმად, იყო ბერენდეევოს სამეფო. ამ დრომდე სერგიევ პოსადიდან 100 კმ-ში არის სოფელი ბერენდეევო. დალის „ცოცხალი დიდი რუსული ენის განმარტებით ლექსიკონში“ ვკითხულობთ: „... სოფელ ბერენდეევიდან 50 ვერსი, ცნობილი სათამაშოები, ადამიანები, ცხოველები ხისგან არის მოჭრილი; ვაჭრობაში მათ ბერენდეიკებს უწოდებენ. ზღაპრული მეფის ბერენდეის სახელი კარგად არის ცნობილი რუსი ხალხისთვის, თუმცა ასეთი ადამიანი ისტორიაში არ ყოფილა. დრამატურგის ფანტაზიამ შექმნა თავისი ხალხის „ბრძენი მამა“. ბერენდეი ნამდვილი ზღაპრის მეფეა, მაგრამ თავისი ხალხის - ბერენდეების თვისებებით - ოსტროვსკიმ აჩვენა რუსული ეროვნული ხასიათის სილამაზე და სიძლიერე. კუპალას ღამის ხალხური თამაშებით აღფრთოვანებული, ცარ ბერენდეი სამართლიანად განსჯის: დიდსულოვნები ყველაფერში დიდებულები არიან - უსაქმურობაში ხელს არ შეუშლიან: იმდენს იმუშავებენ, იცეკვებენ და იმღერებენ - სანამ არ ჩამოვარდები. ცეკვებსა და სიმღერებში იგრძნობა ხალხის სიცოცხლისუნარიანობა, შემოქმედებითი სიმშვიდე, მათი უნარი დაეთმოთ შრომას ისეთივე თავდაუზოგავად, როგორც ახლა ართმევენ თავს გართობას. მაგრამ ოსტროვსკი ცარ ბერენდეის აიძულებს მოუსმინოს ხალხის სხვა სიმღერებს. წინასწარმეტყველი უხუცესები-გუსლარები მკაცრად და მუქარით მღერიან. რა რეკავს გამთენიისას შორიდან? მესმის საყვირები და ცხენების კვნესა. ყრუ ბილიკები ჩლიქების ქვეშ კვნესიან. ფოლადის ჩაფხუტები იხრჩობა ნაცრისფერ ნისლში, რგოლიანი ჯავშანტექნიკა ხმამაღლა ღრიალებს, აღვიძებს ფრინველთა ფარებს სტეპებში. საშინელი და მკაცრი სიმღერა მშობლიური მიწის სამხედრო თავდაცვის შესახებ, შორეულ ლაშქრობებზე, რათა დაიცვას თავისი საზღვრები მომთაბარეების შემოსევებისგან. გუსლარების სიმღერის მოსმენისას შეუძლებელია არ გაიხსენო „სიტყვა იგორის პოლკის შესახებ“, საიდანაც ოსტროვსკიმ ბევრი ისესხა ამ სიმღერის შექმნისას. მისი ბერენდეები რუსი ხალხია, მშვიდობიან შრომაში, ხალისიან დღესასწაულებში, მაგრამ მკაცრი და ძლიერი მტრებისგან სამშობლოს დაცვის დროს.
რუსეთის სიყვარულის თემა ათბობს მთელ "სნეგუროჩკას", ეს არის პოეტური ისტორია ჩვენი ხალხის ცხოვრების ადრეულ პერიოდზე, როდესაც ისინი ჯერ კიდევ პატივს სცემდნენ მზეს - იარილას. ოსტროვსკის ზღაპარში ჭეშმარიტი რუსული ხმები, მისი ლეგენდები, ზღაპრები, გმირები და ხალხის სული.
ლელიას საინტერესო სურათი. ეს არის რუსული დრამის ერთ-ერთი საუკეთესო სურათი: კანკალი და ნაზი, ნათელი და მხიარული, ცხოვრობს საკუთარ თავთან და ბუნებასთან ჰარმონიაში.
ოსტროვსკის პიესაში თოვლის ქალწული თავად სიკეთე და სინაზეა, მაგრამ მისი გრძნობები ჯერ კიდევ მიძინებულია, მისი სული არ აღიქვამს მის გარშემო არსებულ სამყაროს. და მხოლოდ ხალხისთვის გულის გახსნით გრძნობს ბედნიერებას, ენთუზიაზმით იწვის ამ ცეცხლში.
მაგრამ რაც შეეხება მე: ნეტარება თუ სიკვდილი?
რა სიამოვნებაა! რა დაღლილობის გრძნობებია!
ო, დედა გაზაფხული... მადლობა სიხარულისთვის,
სიყვარულის ტკბილი საჩუქრისთვის! რა ნეტარებაა
ლხინი მიედინება ჩემში! ოჰ ლელ,
შენი მომხიბვლელი სიმღერები ჩემს ყურებშია,
ცეცხლი თვალებში და გულში... და სისხლში,
მთელ ცეცხლზე. მიყვარს და ვდნები, ვდნები
სიყვარულის ტკბილი გრძნობებიდან.
ოსტროვსკიმ შეძლო გადმოეცა ხალხური ზღაპრების მუსიკა, ხალხის სიყვარულის გაგების ესთეტიკა. თოვლის ქალწულმა იცის, რომ სიყვარული გაანადგურებს მას, მაგრამ არ სურს უგრძნობლად იცხოვროს და არ უნდა იყოს მიზგირის სიკვდილის მიზეზი. "თოვლის ქალწულში" ოსტროვსკიმ, დიდმა პოეტმა, რუსული ლექსის ოსტატმა, გადმოსცა ხალხური მელოდიის არსი, მან ასევე გამოიყენა ნამდვილი ხალხური სიმღერები, მაგალითად, "და ჩვენ დავთესეთ ფეტვი ...". ეს მშვენიერი ზღაპარი გახდა რუსი ხალხის და მისი მომღერლის - ა.ნ.ოსტროვსკის ნიჭის ნათელი განსახიერება.
ALLSoch.ru: ოსტროვსკი ნ.ა. ჭექა-ქუხილი ფოლკლორის საფუძველზე A.N. ოსტროვსკის პიესის "თოვლის ქალწული"
Მოკლე აღწერა
ა.ნ. ოსტროვსკი მშვენიერი რუსი დრამატურგია, 47 პიესის შემქმნელი, რომლებიც დღემდე არ ტოვებენ მრავალი თეატრის სცენას. მათ შორის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარულია „თოვლის ქალწული“ ეს ნამუშევარი საოცარი ზღაპარია, რომელიც გვიჩვენებს სამყაროს სილამაზეს, სიყვარულს, ბუნებას, ახალგაზრდობას. იგი ეფუძნება ხალხურ ზღაპრებს, ტრადიციებს, სიმღერებსა და ლეგენდებს. ოსტროვსკი მხოლოდ ყველაფერს აკავშირებდა ერთმანეთთან და ხალხურ ხელოვნებას თავისებური არომატი აძლევდა.
"თოვლის ქალწული" ოსტროვსკიმ მოტივებზე და მატერიაზე დაწერა. ზეპირი ხალხური ხელოვნება. დრამატურგი სპექტაკლს აძლევს ქვესათაურს ↑ „გაზაფხულის ზღაპარი“ და განმარტავს: „მოქმედება ხდება სენტ-ბერენდეში პრეისტორიულ ხანაში“. სპექტაკლში, როგორც ზღაპარში, ხალხის გვერდით მოქმედებენ გაზაფხული-კრასნა, სანტა კლაუსი, ლეში, ედა ზარმაცი, თავად ჰეროინი - სნეგუროჩკა, ფროსტისა და გაზაფხულის ქალიშვილი. და იმავე ქვეყანაში ბერენდეი - არც თუ ისე ზღაპრული ადგილი. ყველაფერი, რაც ხდება ოსტროვსკის "საგაზაფხულო ზღაპარში" არის რუსი ხალხის ცხოვრების ადრეული დრო, რომლის ხსოვნას იგი ინახავს ლეგენდებსა და სიმღერებში, რომლებიც შემორჩენილია ღვარძლიანი ანტიკურობიდან. თავად სახელი "ბერენდეი" ოსტროვსკიმ არ გამოიგონა: უძველესი ქალაქ პერეიასლავ-ზალესკის ქვეშ, ბერენდეევოს ჭაობი გადაჭიმულია დღემდე, რომლის ადგილას, ლეგენდის თანახმად, იყო ბერენდეევოს სამეფო. ამ დრომდე სერგიევ პოსადიდან 100 კმ-ში არის სოფელი ბერენდეევო. დალის „ცოცხალი დიდი რუსული ენის განმარტებით ლექსიკონში“ ვკითხულობთ: „... სოფელ ბერენდეევიდან 50 ვერსი, ცნობილი სათამაშოები, ადამიანები, ცხოველები ხისგან არის მოჭრილი; ვაჭრობაში მათ ბერენდეიკებს უწოდებენ. ზღაპრული მეფის ბერენდეის სახელი კარგად არის ცნობილი რუსი ხალხისთვის, თუმცა ასეთი ადამიანი ისტორიაში არ ყოფილა. დრამატურგის ფანტაზიამ შექმნა თავისი ხალხის „ბრძენი მამა“. ბერენდეი ნამდვილი ზღაპრის მეფეა, მაგრამ თავისი ხალხის - ბერენდეების თვისებებით - ოსტროვსკიმ აჩვენა რუსული ეროვნული ხასიათის სილამაზე და სიძლიერე. კუპალას ღამის ხალხური თამაშებით აღფრთოვანებული, ცარ ბერენდეი სამართლიანად განსჯის: დიდსულოვნები ყველაფერში დიდებულები არიან - უსაქმურობაში ხელს შეუშლიან. ცეკვებსა და სიმღერებში იგრძნობა ხალხის სიცოცხლისუნარიანობა, შემოქმედებითი სიმშვიდე, მათი უნარი დაეთმოთ შრომას ისეთივე თავდაუზოგავად, როგორც ახლა ართმევენ თავს გართობას. მაგრამ ოსტროვსკი ცარ ბერენდეის აიძულებს მოუსმინოს ხალხის სხვა სიმღერებს. წინასწარმეტყველი უხუცესები-გუსლარები მკაცრად და მუქარით მღერიან. რა რეკავს გამთენიისას შორიდან? მესმის საყვირები და ცხენების კვნესა. ყრუ ბილიკები ჩლიქების ქვეშ კვნესიან.
საშინელი და მკაცრი სიმღერა მშობლიური მიწიერი ლაშქრობების სამხედრო თავდაცვის შესახებ, რათა დაიცვან საზღვრები ჩვენი "და" ოჩევნიკებისგან. - რუსი ხალხი, მშვიდი შრომით, მხიარული ჯავაში, მაგრამ მკაცრი და ძლიერი თავდაცვის დროს. სამშობლო მტრებისგან.რუსეთის სიყვარულის თემა ათბობს მთელ "სნეგუროჩკას", ეს არის პოეტური ისტორია ჩვენი ხალხის ცხოვრების ადრეულ პერიოდზე, როდესაც ის ჯერ კიდევ პატივს სცემდა მზეს "იარილუს. ოსტროვსკის ზღაპარში ჭეშმარიტი რუსეთი. ხმები, მისი ლეგენდები, ზღაპრები, გმირები და ხალხის სულისკვეთება. ლელის გამოსახულება საინტერესოა. ეს არის რუსული დრამატურგიის I3 საუკეთესო სურათი: მოციმციმე და ნაზი, ნათელი და მხიარული, ცხოვრობს საკუთარ თავთან ჰარმონიაში და ბუნება. ოსტროვსკის გადმოცემაში თოვლის ქალწული თავად სიკეთე და სინაზეა, მაგრამ მისი გრძნობები ჯერ კიდევ მიძინებულია, სული ვერ აღიქვამს ირგვლივ სამყაროს და მხოლოდ ხალხისთვის გულის გახსნით გრძნობს ბედნიერებას, ენთუზიაზმით იწვის ამ ცეცხლში. მაგრამ რაც შეეხება მე: ნეტარება თუ სიკვდილი? რა სიამოვნებაა! რა დაღლილობის გრძნობებია! ო, დედა გაზაფხული... მადლობა სიხარულისთვის, სიყვარულის ტკბილი საჩუქრისთვის! როგორი მომაბეზრებელი ნეტარება მოედინება ჩემში! ო, ლელ, შენი მომაჯადოებელი სიმღერები შენს ყურებშია, შენს თვალებში ცეცხლია... და გულში... და შენს სისხლში ყველა ცეცხლში. მიყვარს და ვდნები, ვდნები სიყვარულის ტკბილი გრძნობებიდან. ოსტროვსკიმ შეძლო გადმოეცა ხალხური ზღაპრების მუსიკა, ხალხის სიყვარულის გაგების ესთეტიკა. თოვლის ქალწულმა იცის, რომ სიყვარული გაანადგურებს მას, მაგრამ არ სურს უგრძნობლად იცხოვროს და არ უნდა იყოს მიზგირის სიკვდილის მიზეზი. "თოვლის ქალწულში" ოსტროვსკიმ, დიდმა პოეტმა, რუსული ლექსის ოსტატმა, გადმოსცა ხალხური მელოდიის არსი, მან ასევე გამოიყენა ნამდვილი ხალხური სიმღერები, მაგალითად, "და ჩვენ დავთესეთ ფეტვი ...". ეს მშვენიერი ზღაპარი გახდა რუსი ხალხისა და მისი მომღერლის - ა.ნ. ოსტროვსკის ნიჭის ნათელი განსახიერება.
თოვლის ქალწული გაჯერებულია ფოლკლორით, რომელიც ოსტროვსკის შეეძლო დაეხატა მშობლიური ვოლგის რეგიონიდან. ასე რომ, ბერენდეების სიმღერები და რიტუალები ეფუძნება ჩრდილოეთ რუსულ ხალხურ სიმღერებსა და რიტუალებს. მოდით აღვნიშნოთ მხოლოდ რამდენიმე მათგანი.
"თოვლის ქალწული" სიმღერის პიესაა, მასალის მიხედვით ძველი ხალხურია.
მთელი სიმღერის ფონდი, რომელსაც დრამატურგი იყენებს თავის პიესებში, იყოფა შემდეგ ჟანრებად: ხალხურ სიმღერებად, რომანსებად და ორივეს სტილიზაციად. უძველესი სიმღერების სტილიზაცია მოიცავს გუსლარების სიმღერებს თოვლი ქალწულში, საოცარი მხატვრული ოსტატობით.
მოთხრობის უკვე პირველი გვერდები გვესალმება ჩიტების გუნდით, რომელიც დრამატურგმა ისესხა ხალხური სიმღერიდან:
ჩიტები იკრიბებოდნენ
მომღერლები შეიკრიბნენ
ნახირი, ნახირი.
ჩიტები დასხდნენ
მომღერლები დასხდნენ
რიგები, რიგები...
არწივის მეთაური,
მწყერი პოდიადნი,
მესაფლავე, მესაფლავე...
ლელიას რეპერტუარში - მომღერალი, სიმღერები, რომლებიც, თუ არა ციტატები, მაშინ ორიგინალური ფოლკლორის პერიფრაზია. "მარწყვი-კენკრა". (სიმღერების წიგნი 1780):
მარწყვი-კენკრა
მწიფდება დათბობის გარეშე
ობოლი გოგონა
მზრუნველობის გარეშე გაიზარდა
ჩემო ლადო, ლადო!
"როგორც ტყე შრიალებს ტყეში." (სიმღერების წიგნი ავდეევა, 1848):
როგორც ტყე შრიალებს ტყეში,
ტყის იქით მწყემსი მღერის
ჩემი სივრცე!
ელნიკი, ჩემი ნაძვი,
ჩემი ხშირი, არყის,
Სასიამოვნოა!
"ღრუბელი ჭექა-ქუხილით შეთქმული იყო":
კორომში შეყვარებულები ცალ-ცალკე გაიფანტნენ,
ვინ არის ბუჩქებში, ვინ არის ნაძვის ხეზე,
კენკრა წაიღეს, ასვენებდნენ
არ არსებობს ძვირფასი მეგობარი;
ყველა გოგოს ცრემლები წამოუვიდა:
მგელმა არ უკბინა ჩვენს შეყვარებულს,
ლელ, ჩემო ლელ! ლელი-ლელი, ლელი!
რიტუალების დეტალური შესწავლისთვის ოსტროვსკის უამრავი შესაძლებლობა ჰქონდა. წიგნის წყაროების გარდა, ფოლკლორს უშუალოდ ცხოვრებიდან იღებდა. ბევრი მასალა მისცა ოსტროვსკის მოგზაურობით, განსაკუთრებით შჩელიკოვოში. რიტუალების დიდი რაოდენობით ოსტროვსკიმ აირჩია ძალიან დიდი და მნიშვნელოვანი რიტუალები თავის პიესებში გამოსახვისთვის: კალენდარული და საქორწილო. დრამატურგს არ დაუყენებია მათი დეტალური აღწერა; მისი მიზნები არ არის ეთნოგრაფიული, არამედ მხატვრული და ლიტერატურული. დრამატურგი დეტალურად ასახავს ზამთარ-გაზაფხულის დღესასწაულს - მასლენიცას. შროვეტიდთან გამოსამშვიდობებელი რიტუალი, რომელიც ჩასმულია თოვლის ქალწულის პროლოგში, მითოლოგიური საფუძვლით - ზამთრის დაწვა (სიკვდილი) გაზაფხულის დაწყებისას (დაბადებაზე) - ერთ-ერთი უძველესი და უკიდურესად გავრცელებულია. ოსტროვსკისთან საშინელება არ ნადგურდება: ის განასახიერებს წელიწადის გარკვეულ დროს, რომელიც თუ გაივლის („მოკვდება“), ისევ მოვა („ცოცხლდება“). ამაზე თავად საშინელება საუბრობს "თოვლის ქალწულში", ჩამოთვლილია მითოლოგიური კალენდრის დასამახსოვრებელი თარიღები: "ბანაობის ნათურები დაიწვება", "გააგზავნე ყარაჩუნი", "ყინვაგამძლე დრო მოვა, ყინვაგამძლე სიმღერები: ოვსენ-კაროლების დაწკაპუნება" . საშინელება მპირდება: „მაშინ ისევ დამელოდე“.
თოვლის ქალწულის თითოეული მოქმედება სტილიზებული ან ნამდვილი ხალხური პოეზიის გვირგვინშია ჩასმული. მესამე აქტის კომპოზიციური ჩარჩო არის რიტუალები, რომლებიც დაკავშირებულია სემიკის დღესასწაულთან (აღდგომის მეშვიდე კვირის ხუთშაბათი), ზაფხულის ერთ-ერთი მთავარი დღესასწაული. ამ დღეს გვირგვინებს ახვევდნენ და წყალზე ცურავდნენ შესაძლო ქორწინების შესახებ ბედისწერით, მოჭრილი ხეს (ჩვეულებრივ არყს) აცმევდნენ, აწყობდნენ ცეკვებს და მღეროდნენ სიმღერებს. აქ არის ბიჭების და გოგონების სიმღერა "თოვლის ქალწულში":
აჰ, მინდორში ლიპონკაა.
ცაცხვის ქვეშ თეთრი კარავია.
იმ კარავში მაგიდა დგას.
იმ მაგიდასთან არის გოგონა.
ყვავილები დაკრეფილი ბალახიდან.
გვირგვინის ქსოვა იახტიდან.
ვინ ატარებს გვირგვინს?
ატარეთ გვირგვინი ძვირფასო.
ოსტროვსკი ამ სიმღერას ასახავს, როგორც მოქმედების მიმდინარეობის ილუსტრაციას: თოვლის ქალწულმა გვირგვინი მოქსოვა და ლელიას გადასცა.
სემიცკის რიტუალის დამახასიათებელი ნიშნების კიდევ უფრო გასაძლიერებლად, ოსტროვსკიმ მასში ჩართო ბრუსილას თამაშის სიმღერა: "თახვმა დაიბანა"
მოდით ვითამაშოთ ხალხთან
მათი თამაში, რომელსაც ისინი ასწავლიდნენ ორი წლის განმავლობაში,
ყველასგან ჩუმად, ბეღელებში დამარხული
სიმღერას ახლავს კურილკას მიმიკური თამაში. მსგავსი სიმღერები-თამაშები, როგორც ეს იყო,
დრამატული სპექტაკლის „მარცვალი“, რომელსაც თან ახლავს მხეცის მოძრაობების იმიტაცია.
უძველესი დროიდან იარილას პატივსაცემად იმართებოდა დღესასწაულები, რომელსაც თან ახლდა სხვადასხვა დრამატული წარმოდგენები. მთელი გაბრწყინებული გაზაფხულის ზღაპარი იხურება მზის-იარილას გარეგნობის გამოსახულებით, რომელსაც ბერენდეები მღერიან სადიდებელ ჰიმნს.
სინათლე და ძალა
ღმერთი იარილო.
წითელი მზე ჩვენია!
მსოფლიოში უფრო ლამაზი არ ხარ.
გრანტი, სინათლის ღმერთი,
თბილი ზაფხული.
წითელი მზე ჩვენია!
თქვენ არ ხართ მსოფლიოში უფრო ლამაზი
კრასნოპოგოდნოე,
ზაფხული მარცვლეულია.
ჩვენი წითელი მზე!
მსოფლიოში უფრო ლამაზი არ ხარ.
გარდა კალენდარული რიტუალებისა, ოსტროვსკიმ „თოვლის ქალწულში“ საქორწილო ცერემონიის ელემენტები გამოიყენა. სპექტაკლში არის ეპიზოდი, რომელშიც ეხმიანება ქორწინების პროცესის უძველეს ფორმას, როგორიცაა ყიდვა-გაყიდვა. ეს არის კუპავას გამოსყიდვა მიზგირემის მიერ:
მტრედი გოგოები,
გოგონას დამანგრეველი სილამაზე მოვიდა.
შეყვარებულებთან, ნათესავებთან, გამყოფი.
არ გასცე შენი შეყვარებული, დამარხე!
და მიეცი, ასე რომ, დიდი გამოსასყიდისთვის.
"თოვლის ქალწული" ოსტროვსკიმ მოტივებზე და მატერიაზე დაწერა. ზეპირი ხალხური ხელოვნება. დრამატურგი სპექტაკლს აძლევს ქვესათაურს ↑ „გაზაფხულის ზღაპარი“ და განმარტავს: „მოქმედება ხდება სენტ-ბერენდეში პრეისტორიულ ხანაში“. სპექტაკლში, როგორც ზღაპარში, ხალხის გვერდით მოქმედებენ გაზაფხული-კრასნა, სანტა კლაუსი, ლეში, ედა ზარმაცი, თავად ჰეროინი - სნეგუროჩკა, ფროსტისა და გაზაფხულის ქალიშვილი. და იმავე ქვეყანაში ბერენდეი - არც თუ ისე ზღაპრული ადგილი. ყველაფერი, რაც ხდება ოსტროვსკის "საგაზაფხულო ზღაპარში" არის რუსი ხალხის ცხოვრების ადრეული დრო, რომლის ხსოვნას იგი ინახავს ლეგენდებსა და სიმღერებში, რომლებიც შემორჩენილია ღვარძლიანი ანტიკურობიდან. თავად სახელი "ბერენდეი" ოსტროვსკიმ არ გამოიგონა: უძველესი ქალაქ პერეიასლავ-ზალესკის ქვეშ, ბერენდეევოს ჭაობი გადაჭიმულია დღემდე, რომლის ადგილას, ლეგენდის თანახმად, იყო ბერენდეევოს სამეფო.
ამ დრომდე სერგიევ პოსადიდან 100 კმ-ში არის სოფელი ბერენდეევო. დალის "ცოცხალი დიდი რუსული ენის განმარტებით ლექსიკონში" ვკითხულობთ: ". 50 ვერსი სოფელ ბერენდეევიდან, ცნობილი სათამაშოები, ხალხი, ცხოველები ხისგან იჭრება; ვაჭრობაში მათ ბერენდეიკებს უწოდებენ. ზღაპრული მეფის ბერენდეის სახელი კარგად არის ცნობილი რუსი ხალხისთვის, თუმცა ასეთი ადამიანი ისტორიაში არ ყოფილა. დრამატურგის ფანტაზიამ შექმნა თავისი ხალხის „ბრძენი მამა“.
ბერენდეი ნამდვილი ზღაპრის მეფეა, მაგრამ თავისი ხალხის - ბერენდეების თვისებებით - ოსტროვსკიმ აჩვენა რუსული ეროვნული ხასიათის სილამაზე და სიძლიერე. კუპალას ღამის ხალხური თამაშებით აღფრთოვანებული, ცარ ბერენდეი სამართლიანად განსჯის: დიდსულოვნები ყველაფერში დიდებულები არიან - უსაქმურობაში ხელს შეუშლიან. ცეკვებსა და სიმღერებში იგრძნობა ხალხის სიცოცხლისუნარიანობა, შემოქმედებითი სიმშვიდე, მათი უნარი დაეთმოთ შრომას ისეთივე თავდაუზოგავად, როგორც ახლა ართმევენ თავს გართობას. მაგრამ ოსტროვსკი ცარ ბერენდეის აიძულებს მოუსმინოს ხალხის სხვა სიმღერებს. წინასწარმეტყველი უხუცესები-გუსლარები მკაცრად და მუქარით მღერიან. რა რეკავს გამთენიისას შორიდან? მესმის საყვირები და ცხენების კვნესა. ყრუ ბილიკები ჩლიქების ქვეშ კვნესიან. ფოლადის ჩაფხუტები იხრჩობა ნაცრისფერ ნისლებში, რგოლიანი ჯავშანტექნიკა ხმამაღლა ღრიალებს, გაღვიძებული ფრინველები იყრიან სტეპებს. საშინელი და მკაცრი სიმღერა მშობლიური მიწის სამხედრო თავდაცვის შესახებ - შორეული კამპანიები, რათა დავიცვათ მისი საზღვრები ჩვენგან - ly "და" ოჩევნიკი. ოსტროვსკიმ ბევრი ისესხა - შექმნა ეს სიმღერა. მისი ბერენდეი - რუსი ხალხი, მშვიდი შრომით, მხიარული ჯავაში, მაგრამ მკაცრი და ძლიერი მტრებისგან სამშობლოს დაცვის საათში. რუსეთის სიყვარულის თემა ათბობს მთელ "სნეგუროჩკას". ეს არის პოეტური მოთხრობა ჩვენი ხალხის ცხოვრების ადრეულ პერიოდზე, როდესაც ის ჯერ კიდევ პატივს სცემდა მზეს - იარილუ ოსტროვსკის ზღაპარში, ჭეშმარიტი რუსული ხმები, მისი ლეგენდები, ზღაპრები, გმირები და ხალხის სული.
ლელიას საინტერესო სურათი. ეს არის რუსული დრამატურგიის I3 საუკეთესო სურათი: კანკალი და ნაზი, ნათელი და მხიარული, ცხოვრობს საკუთარ თავთან და ბუნებასთან ჰარმონიაში. ოსტროვსკის გადაცემაში თოვლის ქალწული არის სიკეთე და სინაზე, მაგრამ მისი გრძნობები ჯერ კიდევ მიძინებულია, მისი სული არ აღიქვამს მის გარშემო არსებულ სამყაროს. და მხოლოდ ხალხისთვის გულის გახსნით გრძნობს ბედნიერებას, ენთუზიაზმით იწვის ამ ცეცხლში. მაგრამ რაც შეეხება მე: ნეტარება თუ სიკვდილი? რა სიამოვნებაა! რა დაღლილობის გრძნობებია! ო, დედა გაზაფხული. გმადლობთ სიხარულისთვის, სიყვარულის ტკბილი საჩუქრისთვის! როგორი მომაბეზრებელი ნეტარება მოედინება ჩემში! ო, ლელ, შენი მომაჯადოებელი სიმღერები ჩემს ყურებშია, ჩემს თვალებში ცეცხლია. და გულში. და მთელ ცეცხლში სისხლში. მიყვარს და ვდნები, ვდნები სიყვარულის ტკბილი გრძნობებიდან. ოსტროვსკიმ შეძლო გადმოეცა ხალხური ზღაპრების მუსიკა, ხალხის სიყვარულის გაგების ესთეტიკა.
თოვლის ქალწულმა იცის, რომ სიყვარული გაანადგურებს მას, მაგრამ არ სურს უგრძნობლად იცხოვროს და არ უნდა იყოს მიზგირის სიკვდილის მიზეზი. "თოვლის ქალწულში" ოსტროვსკიმ, დიდმა პოეტმა, რუსული ლექსის ოსტატმა, გადმოსცა ხალხური მელოდიის არსი, მან ასევე გამოიყენა ნამდვილი ხალხური სიმღერები, მაგალითად, "და ჩვენ დავთესეთ ფეტვი". ეს მშვენიერი ზღაპარი გახდა რუსი ხალხისა და მისი მომღერლის - ა.ნ. ოსტროვსკის ნიჭის ნათელი განსახიერება.
