როგორ დავხატოთ ცხოველების ბეწვი ფანქრით მთელს მსოფლიოში. დახატეთ ცხოველები

16.07.2019


ფუმფულა ცხოველები, როგორც წესი, გვაიძულებენ ნაზ და ყველანაირ სათუთი გრძნობას. ამიტომ, მათ უყვართ ხატვა და დღეს მე გეტყვით, როგორ გახადოთ ცხოველები კიდევ უფრო მიმზიდველი, ფუმფულა და დამაჯერებელი. ქვემოთ აღწერილი მეთოდების გამოყენებით, შეგიძლიათ დახაზოთ ნებისმიერი სიგრძის და ნებისმიერი ფერის ბამბა. უმჯობესია გამოიყენოთ გაუმჭვირვალე საღებავები, როგორიცაა აკრილი, გუაში და ასე შემდეგ, მაგრამ რადგან ეს არის ძირითადი პრინციპები, ისინი იმუშავებენ სხვა მასალებთან.

1. მატყლის დახატვა იწყება ყველაზე ბნელი ადგილებიდან. ეს ხელს უწყობს შემდგომი ფენების დახატვის საფუძვლის შექმნას და ცხოველს მოცულობისა და რეალიზმის დამატებას. ცხოველის შეფერილობის მიხედვით, უმჯობესია გამოიყენოთ ფერადი სუბსტრატი ფენების ქვეშ, ეს თავიდან აიცილებს შემთხვევით თეთრ და ღია ლაქებს.


2. შემდეგი, თქვენ უნდა დახაზოთ მატყლის შემდგომი ფენები, თანდათანობით გახადოთ ისინი მსუბუქია. თქვენ უნდა დახატოთ თხელი ფუნჯით ცალკე თმებით. იდეა არის დასრულება ყველაზე ღია ჩრდილით ზედა ფენით. იფიქრეთ ბეწვის თითოეულ ფენაზე, როგორც ზვიგენი სახლში - თითოეული ფენა ოდნავ გადაფარავს მეორეს.

ყურადღება მიაქციეთ როგორ ხატავთ. ჩრდილში ნაკლები ფენა უნდა იყოს, შუქზე მეტი. კიდევ ერთხელ, მნიშვნელოვანია, რომ თითოეული ფენა მთლიანად გაშრეს, სანამ შემდეგ მოხატავთ. თუ საღებავი საკმარისად მშრალი არ არის, ფერები მოღრუბლული იქნება და ცალკეული თმები არ ჩანს.


3. ღირს ცხოველის ზედაპირის გონებრივად დაყოფა მცირე ნაწილებად, რომელთაგან თითოეულში ბეწვი დევს თავისი მიმართულებით. მაგალითად, თვალების ირგვლივ, ბეწვი, როგორც იქნა, მრგვალ თვალს მიდის. ეს ხელს უწყობს იმ ფორმების შექმნას, რომლებიც ქმნიან ცხოველის სახეს და კვლავ მატებს ნამუშევარს სიღრმესა და რეალიზმს.


4. ბოლო ფენა უნდა იყოს აქცენტი ყველაზე ნათელ ადგილებზე. აქ უმჯობესია გამოიყენოთ ყველაზე თხელი ფუნჯი და თვალყური ადევნოთ საღებავის სითხეს - ის უნდა იყოს თხევადი, მაგრამ არა თხევადი, წინააღმდეგ შემთხვევაში არის შანსი დასრულებულ ნამუშევარზე ლაქის დადება. ივარჯიშეთ იგივე დარტყმების გაკეთება სისქის თანდათანობითი ცვლილებით. სწორედ ამ ეტაპზე ხდება წამწამების, ულვაშების, ხაზების და ლაქების დახატვა, რაც აცოცხლებს ნამუშევარს.


ამ მარტივი ხრიკების დახმარებით ადვილია ცხოველს მეტი რეალიზმის მიცემა, უფრო ფუმფულა და მოცულობითი გახადოს.

ცხოველების ნახატში ყველაზე გავრცელებული კითხვა არის მატყლის გამოსახვის დახვეწილობა. ერთი შეხედვით, ეს საკმაოდ მარტივი და მარტივი ამოცანაა, მაგრამ ეს ძალიან შორს არის სიმართლისგან. გარდა ამისა, თითოეულ მხატვარს აქვს ხატვის საკუთარი სტილი, რაც პირდაპირ აისახება ცხოველის ბეწვის დახატვაზე. მე მოგიყვებით საკუთარ მეთოდზე, ყველა უმცირესი დეტალისა და დარტყმის დეტალური აღწერით.

თვალით აღქმული ვიზუალური სურათი ძალიან ხშირად არ შეესაბამება რეალობას.
თითქმის ყველას შეუძლია ცხოველის თმის დახატვა საკმაოდ კარგად, მაგრამ ამავდროულად, ძალიან ხშირად, ვიზუალური გამოსახულების გამო, ძალიან ბევრი დეტალი გამოიყენება, რაც უფრო მეტ დეტალს მატებს, ვიდრე ნახატი მოითხოვს.
ხატვის ტექნიკის მრავალფეროვნება, რომლებიც შეგიძლიათ გამოიყენოთ:
- კონცენტრირება სამგანზომილებიან სივრცეზე და მის ხედვაზე;
- გამოიყენეთ გამოჩეკვა და ამავდროულად შექმენით მატყლის ტექსტურის მსგავსი;
- წაისვით პირდაპირ თმაზე, დეტალურად შეისწავლეთ ისინი განათების ქვეშ, განსაზღვრეთ მათი ფორმა.
თითოეული ეს მეთოდი არ არის უარესი, ვიდრე მეორე, მაგრამ ეს არის ეს უკანასკნელი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ გადმოიტანოთ ბამბა გამოსახულებაში რაც შეიძლება რეალისტურად.

მხატვარ კარენ გილისის ძაღლის ეს ნახატი. მასში მხატვარი დიდ ყურადღებას არ აქცევდა თმის დეტალების გამოსახულებას, მაგრამ გამოიყენა ტონალური დიზაინი, რომელიც საშუალებას გაძლევთ განსაზღვროთ სხეულის ფორმა.

ჩემს მიერ შესრულებული ეს ნახატი გვიჩვენებს ბასენს, რომელიც იყენებს თმის დაჩრდილვის მეთოდს, როგორც სხეულის სამგანზომილებიანი ფორმის გამოხატვის საშუალებას. ნახატში თეთრის გამოყენება მაყურებლის ყურადღებას სწორი მიმართულებით იქცევს.
პირველ ნახატზე გამოჩეკვა გამოყენებული იყო მთელ სურათზე, ტექსტურებისა და ტონების დამატების გარეშე, როგორც ეფექტი მთავარ ობიექტზე სამგანზომილებიან სივრცეში. ნახატის მთავარი მიზანი ფორმის გადმოცემაა და ის, რომ მატყლი უნდა იყოს, გასაგებია და ა.შ.
მეორე ნახატში გამოჩეკვა გამოვიყენე მხოლოდ ნახატის ზოგიერთ ნაწილში, სადაც ჩაბნელება იყო საჭირო, ზოგიერთ ნაწილში კი - თითოეული თმის არეკვლა ან ანარეკლი, ასევე სქელი მატყლი. ამ ნახატში არ იყო გამოყენებული აბსოლუტური ფერწერა, მაგრამ მხოლოდ იქ, სადაც ასახულია თმების მდებარეობა და მათი დაწოლა. მეორე შემთხვევაში, ობიექტის სამგანზომილებიანი ფორმა აღწერილია მხოლოდ თავად თმების მიერ და წინა პლანზე წამოწეული.

არც თეთრი და არც შავი
ნახატზე მხოლოდ თეთრი რომ ყოფილიყო გამოყენებული, ან პირიქით - შავი, სხვა არაფერი ჩანდა, გარდა თავად ზედაპირისა, სადაც ფიგურები და კონტურებია გამოსახული. სინამდვილეში, ეს არის სინათლის თამაში, ანარეკლები, რომლებიც დიდ გავლენას ახდენს იმაზე, რასაც ჩვენ ვხედავთ სურათზე. მაგალითად, სიპრიალის გამოყენება შავი ლაბრადორის ქურთუკის შეღებვის პროცესში, ჩაბნელების ან ზოგიერთი უბნის ხაზგასმის გამოყენება, რაც საშუალებას გაძლევთ შექმნათ ძაღლის საერთო სტრუქტურა. თმისა და მატყლის დეტალური სურათი საშუალებას გაძლევთ განსაზღვროთ ნიმუშის ფორმა სივრცეში. ზუსტად იგივე ტექნიკა გამოიყენება თეთრი პუდელის დახატვის დროს, გარდა იმ შემთხვევებისა, როდესაც აქცენტი მთლიანად იცვლება და ჩრდილები თამაშობენ მთავარ როლს და არა ფაქტობრივი სინათლის სტრუქტურა. ამავდროულად, ყოველთვის არის ძალიან მნიშვნელოვანი ასპექტი, რომელიც, რა თქმა უნდა, ერთ-ერთ მთავარ როლს ასრულებს ცხოველის დახატვის ნებისმიერ ვერსიაში ...

ფანქრის სიმკვრივე თმაზე ნაკლებია
ფანქარი თავად ვერ იხატავს თმას, რადგან ხატვისას არ შემიძლია ძალიან ძლიერად ან ძალიან ხშირად ვაჭერ. თავად ფანქარი მხოლოდ საშუალებას გაძლევთ განსაზღვროთ თმის მდებარეობა და მისი მომავალი ფორმა. ზოგიერთ შემთხვევაში, არის ვარიანტები, როდესაც თავად მუქი ფერის თმა განლაგებულია გამოსახულების ღია უბნების თავზე და ეს მაშინ, როდესაც გამოიყენება ფერწერა. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, თავად ფანქრის შტრიხი, ფაქტობრივად, ჯერ კიდევ არ არის ნახატი, მაგრამ ის მხოლოდ განსაზღვრავს საზღვრებს თმას შორის.

ხატვის მეთოდები - დადებითი და უარყოფითი
აგიხსნით თმის დახატვის ძირითად პრინციპებს, მათ შორის შავიდან თეთრამდე დახატვას, ასევე შავ-თეთრს. თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ორივე ეს მეთოდი თქვენს პრაქტიკაში დიდი სირთულის გარეშე და მიანიჭოთ თქვენს ნახატებს რეალიზმი. ზემოთ ნათქვამიდან ირკვევა, რომ ჩვენ აღვიქვამთ ქერა თმას, რადგან ის ჩაბნელებულია და მუქი თმა, პირიქით, გაბრწყინებულია. როგორც პირველ, ასევე მეორე შემთხვევაში, ჩვენ ვხედავთ თმას, რადგან გამოიყენება "ნეგატივის" მეთოდი. სინამდვილეში, თქვენ არ ხატავთ თმას, არამედ მათ ჩრდილებს. მუქი ფერის თმისთვის, ღია ადგილები დამოკიდებულია სიკაშკაშეზე, სინათლის ინტერვალები ყველაზე ხშირად შეღებილია არა შავით, არამედ ნაცრისფერით. ეს იმიტომ ხდება, რომ თავად შავი ფერი უფრო მუქია და მისი გამოყენება აუცილებელია ჩრდილების და თმის კიდეების დახატვისას.

„ნეგატივების“ მეთოდი უნდა გავიგოთ და ვისწავლოთ ნახატში გამოყენება. უპირველეს ყოვლისა, თქვენ უნდა მიაქციოთ ყურადღება არა თავად ხაზებს ხატვის პროცესში, არამედ მათ შორის არსებულ უბნებს. თუ სურათს აკვარელით თეთრ ფერში დახატავთ, აუცილებლად იქნება გაუფერულებელი ადგილი, ისევე როგორც ფანქრით ხატვისას. იდეალურად თეთრი ხაზის მისაღებად, ფანქრით უნდა დაჩრდილოთ სივრცე. თავისთავად, ფიგურაში მოცემული ხაზი არაფერს ატარებს. განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს იმას, თუ რა შედეგი დარჩება დაუჩრდილავი უბანი.

დააკვირდით და მითხარით რას ხედავთ ამ სურათზე, თეთრი თუ შავი ხაზები? როდესაც თეთრ ფურცელზე შავი ხაზები იხატება, ეს არის „პოზიტიური“ მეთოდი.

ხედავთ თეთრ ხაზებს შავ ფონზე? ეს იმიტომ ხდება, რომ შავი ფერის გამოყენებით, განისაზღვრა საზღვრები თეთრის შესაქმნელად. ეს არის უარყოფითი მეთოდი.

ფოთლების დახატვა არის „პოზიტიური“ მეთოდის მაგალითი, სადაც ძირითადი ხაზები ფანქრით არის დახატული.

ეს ნახატი არის "ნეგატივის" მეთოდის მაგალითი. აქ ფანქრის შტრიხები გამოიყენებოდა დომინანტური თეთრი თმის წარმოსაჩენად.

ეს ფიგურა გვიჩვენებს შერეული ნახაზის ტიპის მაგალითს. ამ შემთხვევაში, ჩრდილები გამოსახულია "პოზიტიური" მეთოდით და გრძელდება სხვა ადგილებში "ნეგატიური" მეთოდის გამოყენებით.

როგორ გახდა ეს შესაძლებელი?

მე ვიყენებ "ნეგატივის" მეთოდს თითქმის ყველგან, სადაც ეს შესაძლებელია. ეს ბევრად გაამარტივებს ყველაზე ბნელი ფონის დადგენას მოგვიანებით. გამოდის, რომ ამ მეთოდს პაუზის სახით ვიყენებ, ე.ი. ვხატავ ერთი მიმართულებით, შემდეგ კი იმავე წერტილიდან ვხატავ მეორეზე. მაგალითად, თუ ზედა ბორდერის ძაღლის გამოსახულებაში მარცხენა ყურს შეხედავთ, ვეცდები ამ მაგალითით ავხსნა ჩემი მეთოდი, რომელიც დავხატე 4 ნაბიჯში.

პირველი ეტაპი
უპირველეს ყოვლისა, მე განვსაზღვრე მუქი და ღია ფერის გადასვლის საზღვარი. შემდეგ, ძალიან ფრთხილად, დავიწყე პირველი შტრიხების გაკეთება, რათა მეჩვენებინა ღია თმები. ამავე დროს, უნდა გვახსოვდეს, რომ მე მხოლოდ ჩრდილებს ვხატავ თმებს შორის. თეთრ თმებს ჯერ არ ვეხები, შემდეგ ეტაპზე რჩება.

მეორე ფაზა
ყურის კონტური ოდნავ დაჩრდილულია მუქიდან სინათლისკენ ხატვისას. ვინაიდან ამ შემთხვევაში გამოყენებული იყო "ნეგატივის" მეთოდი, მე თვითონ არ დავხატე თმები შტრიხებით, არამედ მხოლოდ მათი ჩრდილები დავხატე. თავად ფორმის განსაზღვრა შეიძლება დაიწყოს ფონის შერჩევისა და თმების განსაზღვრისთანავე. მუდმივი კონტროლის ქვეშ, უნდა იყოს ღია ფერები.

მესამე ეტაპი
ეს ეტაპი შედგებოდა ჩაბნელებულ ნაწილზე გამოჩეკვისგან, ბნელიდან სინათლისკენ ნახატის გამოყენებით. იმისთვის, რომ მუქზე ღია თმა გადაიტანოთ, შეგიძლიათ გამოიყენოთ წვეტიანი ელასტიკი. ამ შემთხვევაში გრაფიტის ხაზი ამოღებულია მუქი ზედაპირიდან და ნელ-ნელა იქცევა სრულიად მსუბუქ ხაზად.

მეოთხე ეტაპი
„ნეგატივების“ მეთოდის გამოყენების შემდეგ საზღვრები გაერთიანდა ერთ მთლიანობაში ბნელ და ღია კიდეებს შორის. ახლა ისინი ასახავს თითოეული თმის მზა ხაზს.

შედეგები
დასაწყისისთვის ჯობია მცირე ფართობებით იმუშაოთ, ეს გაგიადვილებთ მუშაობას მოგვიანებით და თქვენ შეგიძლიათ მიიღოთ იგივე შედეგი მთელი ნახატის განმავლობაში. ნუ შეეცდებით მთლიანი ნახატის ერთდროულად შეფერვას, ან პირიქით, ძალიან ღრმად შეხვიდეთ ერთი უბნის სურათში. ეს ტექნიკა არც ისე მარტივია, როგორც ერთბაშად მოგეჩვენებათ და შესაძლოა გარკვეული დრო დაგჭირდეთ მის დასაუფლებლად. რაც უფრო მეტად ივარჯიშებთ ამ მეთოდს, მით უფრო სწრაფად მიაღწევთ საუკეთესო შედეგს. ჯერ უნდა განსაზღვროთ სინათლის წყარო და კონცენტრირება მოახდინოთ თმების მდებარეობაზე. თუ თითოეულ სფეროს სათანადო ყურადღებას მიაქცევთ, წარმატებას მიაღწევთ. Წარმატებას გისურვებ!

ნაბიჯ-ნაბიჯ დემონსტრაცია მატყლის ხატვისას
ეს ფოტო იქნება ჩემი ნახატის საფუძველი, მაგრამ მე არ დავხატავ მთელ მაუსს.

მე ვიღებ მხოლოდ ამ განყოფილებას:

უპირველეს ყოვლისა, ღირს ნეიტრალური ქაღალდის შერჩევით დაწყება. თუ იყენებთ თეთრ ქაღალდს, მუდმივად შეგხვდებათ თეთრი ფერის პრობლემა. თქვენი მუშაობის გასაადვილებლად, უმჯობესია გამოიყენოთ ქაღალდი ფერის, რომელიც შეესაბამება ქურთუკის ტონს. მუშაობა დავიწყე კრემისფერი ქაღალდით.
თეთრი ფანქრით, თქვენ უნდა დააყენოთ მატყლის მიმართულება. თმის დახატვისას უნდა გახსოვდეთ რამდენიმე ძირითადი პუნქტი:
1. უპირველეს ყოვლისა, საჭიროა მატყლის მიმართულებით გამოჩეკვა. ეს ნიშნავს, რომ თქვენ მოგიწევთ ქაღალდის წრეში გადატანა ისე, რომ ფანქარს დაჭერის ან სრიალის ნაცვლად უბიძგოთ. რა თქმა უნდა, თქვენ უნდა აირჩიოთ თქვენთვის ყველაზე მოსახერხებელი მეთოდი.

2. მეორე მნიშვნელოვანი მომენტია თმის სხვადასხვა მიმართულებით დაყრის აუცილებლობა. ვგულისხმობ, რომ თმები არ შეიძლება იყოს ძალიან ზუსტად ერთი მიმართულებით, ძალიან მექანიკურად. ისინი უნდა იყოს მიმართული შემთხვევით და თუნდაც მცირე არეულობაში. ჩემს ნახატებში მე ჩვეულებრივ ცერსა და სხვა თითებს ვახვევ ისე, რომ ფანქარი ყოველ ჯერზე განსხვავებულად გამოიყენებოდეს. ფანქრის ეს ტორსიონი ასევე იძლევა საშუალებას, რომ უფრო დიდხანს იყოს სიმკვეთრე.

ამის შემდეგ, თქვენ უნდა აირჩიოთ საშუალო ფერი. ხატვისას გამოვიყენე Light Umber. აუცილებლად შეინახეთ ფანქარი მკვეთრი და გახსოვდეთ გამოსახული თმების სიგრძე. ნახატში მატყლს ნაწილებად ვაყრი ხოლმე. უნდა გვახსოვდეს, რომ თაგვის ლოყებზე თმები საკმაოდ მოკლეა და ამ უბნის დახატვის დროს შტრიხები მცირე უნდა იყოს.

Goldenrod ფერის გამოყენებისას დასამუშავებელი არე მეტი უნდა შეივსოს. არც ისე ბევრი, რადგან სხვა ფერებიც არის გამოსაყენებელი.

ამის შემდეგ ვუბრუნდები უკვე დამუშავებულ უბანს თეთრ ფანქარს, რაც შესაძლებელს ხდის უკვე დაგებული უმბერის ზონის გაღიავებას და თეთრი მატყლის ოდნავ გამოკვეთას.

შემდეგ ვიწყებ შუა მუქი ფერის შეღებვას. ამისთვის გამოვიყენე შოკოლადის ფერი. უმჯობესია, უკვე დახაზულ ხაზებს შორის ახალი ფერები დადოთ, თმების ზოგიერთი ჯგუფის ხაზგასმით. ფრთხილად უნდა იყოთ, რომ ფერები ხელახლა არ შეღებოთ, წინააღმდეგ შემთხვევაში ნამუშევარი ძალიან მუქი გამოვა. საჭიროების შემთხვევაში, ყოველთვის შეგიძლიათ უკან დაბრუნდეთ და დაამატოთ რამდენიმე ფერი.

ბოლო ფერები ყველაზე ბნელია: მუქი უმბერი, მუქი ყავისფერი ან დამწვარი უმბერი. ჩემს ნამუშევრებში გამოვიყენე ფერი Dark Umber. მოგიწევთ უკან დაბრუნება და თმის ის ადგილები ოდნავ გამუქება, სადაც შოკოლადის ფერი იყო გამოყენებული. ამ ფერის საშუალებით თქვენ უნდა შექმნათ შემთხვევითი გრძელი თმა აქა-იქ. ამ შემთხვევაში, კიდევ ერთხელ, არ უნდა გადააჭარბოთ და ზედმეტად არ დააბნელოთ ადგილები.

ამის შემდეგ ისევ თეთრსა და ოქროსფერს ვუბრუნდები, რომ დარბილდეს და შევავსო ზოგიერთი ადგილი. შემდეგ უფერო ბლენდერს ვუსვამ – უფერო ბლენდერს. მისი მთავარი დანიშნულებაა ოდნავ გაამარტივოს შტრიხები და დამალოს ქაღალდი იქ, სადაც ჩანს, არა ფერების შერევა.

ზუსტად ასე გავაგრძელებ ჩემს საქმიანობას. უნდა გვახსოვდეს, რომ ტანს უფრო გრძელი ქურთუკი აქვს და დარტყმები უფრო გრძელი უნდა იყოს. პირველი ფერი არის ღია ქარვისფერი. ნახატზე ჩემი შტრიხები ერთი და იგივე მიმართულებით არ მიდის. გარდა ამისა, ვცდილობ თავიდან ავიცილო ის სფეროები, სადაც სამუშაოები ჯერ არ დასრულებულა. ეს საშუალებას გაძლევთ ნახოთ დიდი სურათი და შეცვალოთ დაუმთავრებელი ადგილები შემდგომი მუშაობის დროს. ცოტა მოგვიანებით დავბრუნდები ამ მხარეში და გავასწორებ გარდამავალ უბნებს. იმის გამო, რომ ლოყის ქვეშ თმა უფრო მუქია, შტრიხებს საკმაოდ ახლოს ვხატავ ერთმანეთთან.

ოქროსფერი ფერის გამოყენებით ვიწყებ მუშაობას სწორედ ხაზგასმით. ამავე დროს, იგი არ გამოიყენება ძალიან სქლად.

როგორც ადრე, ჩვენ კვლავ ვუბრუნდებით სამუშაოს თეთრით. ვიწყებ სხვადასხვა მონაკვეთების დაკავშირებას და ერთ მთლიანობაში შერევას. უნდა გვახსოვდეს, რომ ქაღალდის ფერი არის ზოგიერთი თმის ფერი, რომელსაც თქვენ ასახავთ. ამიტომ, არ დახუროთ ქაღალდი მთლიანად.

სურათს რომ ვუყურებ, მესმის, რომ ღია ულუფის ფერი ჯერ კიდევ აკლია და ამიტომ ვამატებ მას. თქვენ უნდა განაგრძოთ ფურცლის ტრიალი ისე, რომ ფანქარი სწორი მიმართულებით მიიზიდოთ. დარწმუნდით, რომ დაატრიალეთ სურათი, თქვენ უნდა მოატრიალოთ თავად სურათის ფოტო იმავე მიმართულებით.

ახლა ბევრად უკეთესია და ჩვენ გადავდივართ შემდეგ ფერზე. შოკოლადის გამოყენებისას შეგიძლიათ დაიწყოთ უფრო ღია ადგილებით, რათა სხვა ადგილები არ დაბნელდეს.

იმის გამო, რომ თაგვის მუცლის ღია ნაწილი უფრო ყვითელია, გამოვიყენე GingerRoot და Sand.

ქურთუკის ზოგიერთ უბანზე ჩრდილების ხაზგასმის მიზნით, როგორც ადრე, ჩავიცვი მუქი ულუფა, შემდეგ კი უფერო ბლენდერი. ამის შემდეგ თქვენ შეგიძლიათ დაასრულოთ თქვენი სამუშაო ისე, როგორც თქვენთვის შესაფერისი, მიაქციოთ ყურადღება ზოგიერთ დეტალს, დაასრულოთ ფერები, გამოყოთ მატყლის ზოგიერთი ჯგუფი.
ჩვენი დემო დასრულებულია:

ზაზუნის ფოტო შავ ქაღალდზე:

საყვარელი ფუმფულა კნუტების და სხვა ცხოველების დასახატად, თქვენ უნდა შეძლოთ მატყლის გამოსახვა. ჩვეულებრივ, ამაში სირთულეები არსებობს, მაგრამ არსებობს რამდენიმე ხრიკი, რომელიც საშუალებას მოგცემთ ისწავლოთ როგორ გამოსახოთ ამ ტექსტურის სხვადასხვა ტიპები.

მატყლის გამოსახვის პრინციპები იგივეა ნებისმიერი ტიპის საღებავისთვის, მაგრამ ამ მიზნებისათვის ყველაზე ხშირად გამოიყენება გუაში ან აკრილი.

ქვემოხატვა

თმებზე გადასვლამდე საჭიროა მონიშნეთ თმის ყველაზე ბნელი ადგილებიდა შეავსეთ ისინი საღებავით. ასეთი კონტრასტული ლაქები შემატებს მოცულობას ნიმუშს და დაეხმარება თავიდან აიცილოს თეთრი შეუღებავი ხარვეზები.

თანდათან უნდა გადახვიდეთ მსუბუქ ადგილებში.

მატყლი

მატყლის ზუსტი დახატვა მოითხოვს პრაქტიკას. შეეცადეთ დახაზოთ იგივე ხაზები სხვადასხვა სისქით ან განსხვავებული სისქით ცალკე ფურცელზე.

თხელი ფუნჯის გამოყენებით თმები ფენებად იჭრება. როგორც თევზის ქერცლები ან სახურავზე, ყოველი მომდევნო რიგი ოდნავ გადაფარავს წინას.

დაიწყეთ მუქი ტონებით და თანდათან გადადით მსუბუქზე. როდესაც დაასრულებთ, ეს უნდა იყოს ქურთუკის ყველაზე მსუბუქ ნაწილზე. ბოლო თმას განსაკუთრებული ყურადღება უნდა მიექცეს. ისინი ქმნიან აქცენტს და ნახატი გაფუჭდება, თუ ხელი აკანკალდება ან საღებავი ბლომდება. ამ ეტაპზე ასევე გამოსახულია მცირე დეტალები. როგორიცაა: ულვაში, ხაზგასმა, წამწამები და ა.შ. აიღეთ ყველაზე თხელი ფუნჯი და დარწმუნდით, რომ საღებავი არ არის ძალიან თხელი.

თითოეული ფენა გამოიყენება წინა გაშრობის შემდეგ, რათა შედეგი უფრო ზუსტი იყოს.

გაითვალისწინეთ, რომ ბამბა არ იზრდება ერთი მიმართულებით. ის ახვევს ფორმას. თუ თქვენ მოახერხებთ ამის გადმოცემას, მაშინ ნახატი უფრო მოცულობითი და რეალისტური გახდება.

როგორ დავხატოთ ბეწვი კნუტზე:

1. თქვენ უნდა დაიწყოთ კნუტის სხეულის ესკიზებით. ჩვენს შემთხვევაში, თქვენ უნდა დახაზოთ თავი, ტანი, თათები და კუდი.

2. შემდეგი, თქვენ უნდა დახაზოთ მატყლი იმ ადგილებში, სადაც ეს საჭიროა. გახსოვდეთ, რომ ბეწვი ეტაპობრივად უნდა დახატოთ და ფანქარს ძლიერად ნუ დააჭერთ. როცა მატყლი ზოგან მზად იქნება, მაშინ საჭირო ადგილები ფანქრით უნდა დაბნელოთ.

3. ახლა შეგიძლიათ დახატოთ თვალები, პირი, ცხვირი და დახატოთ თათებზე. ჩვენ ასევე ვხატავთ მუწუკს და კუდს, შემდეგ კი ჩვეულებრივი ბამბის კვირტების დახმარებით ვჩრდილავთ უბნებს.

მატყლის ნახატის სხვა ვარიანტები:

ინსტრუქცია

წაისვით ძირითადი ფერი ფართო ფუნჯით. შეურიეთ აგურის ყავისფერი, ოხერი და სეფია პალიტრაში. წაისვით იგი ფართო შტრიხებით ცხოველის მთელ სხეულზე.

მიღებულ ფერს დაამატეთ ოდნავ ღია ყვითელი და ახალი ჩრდილი წყლით განზავდეს. მათ უნდა შეავსონ კურდღლის თავი.

სანამ მუწუკზე საღებავი არ არის მშრალი, პალიტრაში აურიეთ ჭია და შავი. წაისვით პატარა ფუნჯით კურდღლის ცხვირზე ზემოთ. იმის გამო, რომ ქაღალდის ზედაპირი საკმაოდ სველია, ახალი ჩრდილი ერწყმის წინას, გავრცელდება ფურცელზე, აღმოფხვრის მკაფიო კონტურებს. ეს შექმნის ფუმფულა ბეწვის ეფექტს.

სხეულის მოსახვევებზე ბეწვის ფერი ოდნავ განსხვავებულად გამოიყურება მის ზედაპირზე სინათლის რეფრაქციის გამო. ასე, მაგალითად, კურდღლის უკანა ფეხის ზემოთ, ის უფრო ნარინჯისფერი ჩანს, ხოლო ზურგზე თავის მახლობლად და კუდის მიდამოში, ღირს ცივი მუქი ყავისფერის დამატება მთავარ ფერზე (ცივი ჩრდილის მისაცემად, ჩამოაგდეს საკმაოდ ცოტა ლურჯი).

დახატეთ ნაცრისფერი ფუმფულა კურდღლის ყურთან ახლოს. ამისათვის ჯერ გადაუსვით სუფთა, ნესტიანი ფუნჯი შაბლონის ამ მხარეზე და შემდეგ წაისვით შავი ძლიერად განზავებული წყლით, შერეული ღია ყავისფერით. იგივე ჩრდილში, მაგრამ უკვე მშრალ საფუძველზე, წაისვით ცხოველის მხარეს.

აიღეთ ყველაზე თხელი ფუნჯი. ჩაყარეთ ის ულუფში და დაამატეთ ცოტა შავი. ამ ფერით მონიშნეთ ჩრდილები ბეწვის სიღრმეში კურდღლის ცხვირის გვერდით. წაისვით საღებავი მოკლე შტრიხებით.

აკვარელი ფანქრები დაგეხმარებათ დაასრულოთ ნახატი და მიაღწიოთ ბეწვის რეალისტურ სურათს. აიღეთ ღია ნაცრისფერი ფანქარი. ის ძალიან მკვეთრად უნდა იყოს გამკაცრებული. ქურთუკის მიმართულებით შტრიხებით მონიშნეთ კურდღლის ყურებთან ღია თმები. ღია ყვითელი (ყავისფერთან უფრო ახლოს) გადადის თავზე - განსაკუთრებით თვალების ირგვლივ და გვერდზე. აგურისფერი ფანქრით კურდღლის ზურგზე ბეწვი დახატეთ.

Მსგავსი ვიდეოები

მატყლი ისეთი ცხოველური სამოსია, რომელიც მათ სითბოს ემსახურება და სიხარულს ანიჭებს ადამიანებს მისი ჭვრეტისგან. და ის ასევე ისეთი რბილია შეხებით, ისეთი გლუვი, ისეთი უნიკალური, ჩრდილების ისეთი დახვეწილი გადასვლებით. ბუნებამ იცის როგორ შექმნას იდეალურად. და როგორ დავხატოთ ბამბა ქაღალდზე ფანქრით?

დაგჭირდებათ

  • - ლანდშაფტის ფურცელი;
  • - ფანქარი;
  • - საშლელი.

ინსტრუქცია

მატყლი მკვეთრი ხუჭუჭა მოძრაობებით ისე, რომ შტრიხები უფრო სქელი იყოს ძირში და უფრო თხელი ბოლოებზე. გთხოვთ გაითვალისწინოთ, რომ ხაზები არ უნდა იყოს განლაგებული მკაცრად ვერტიკალურად და მათ შორის იგივე მანძილით. დახაზეთ ისინი ოდნავ დახრილობით ერთ მხარეს და თითოეულს შორის სხვადასხვა მანძილით. მცირე გამრუდება ასევე შექმნის რბილი მატყლის ეფექტს.

დახაზეთ გრძელი თმა. შეარჩიეთ თმის მიმართულება და ძალიან სწრაფად დახაზეთ გრძელი შტრიხები. დახაზეთ ისინი მანამ, სანამ არ მიიღებთ მატყლის გარკვეულ სისქეს. ბუნებრიობის ეფექტის გასაძლიერებლად თითქმის ჰორიზონტალურად დაწოლილი თმა დახატეთ. ახლა აურიეთ მსუბუქად დახატული ბეწვი. ძალიან მნიშვნელოვანია თმის მიმართულების დაცვა გამოჩეკვის დროსაც კი.

გაანათეთ ბეწვი. ამისთვის აიღეთ საშლელის ძალიან თხელი მონაკვეთი და დახაზულ მატყლს შორის ვერტიკალური შტრიხები დაიტანეთ. ამრიგად, შექმენით ფუმფულა და მოცულობის ეფექტი.

კითხვები "როგორ დავხატოთ მატყლი"ან "როგორ დავხატოთ თმა"სინამდვილეში, ისინი არც თუ ისე ხშირად ხდება. ასე რომ, არის განსახილველი თემა)

შევეცადოთ გავარკვიოთ კონკრეტული მაგალითით.

მე მივიღე ეს ნახატი კომენტარის მოთხოვნით, თუ როგორ სწორად დავხატო ცხოველის თმა ფანქრით ისე, რომ არ გამოიყურებოდეს "მავთული".

მერე რას ვხედავ. ნახატი მშვენიერია. თავისთავად არ არის ცუდი (და თუნდაც ძალიან). ინსულტი არის დელიკატური და მოწესრიგებული, მაგრამ ამავე დროს საკმაოდ თავდაჯერებული, დამზადებული მტკიცე ხელით.

მაგრამ, ასეთი ზოგადად დადებითი შთაბეჭდილება, კრიტიკის მიზეზიც არის.

და მე არ დავიწყებ მატყლის დახატვას. რადგან თავად ტექსტურა, რაც არ უნდა სწორად და ზუსტად იყოს დახატული, სურათს რეალისტურს ვერ გახდის...

ჩემი აზრით, მატყლის ტექსტურის უმაღლესი ხარისხის გადაცემისკენ სწრაფვისას, მოცულობამ დაიწყო ტანჯვა... და ამის დაშვება ძალიან არასასურველია. რატომ? რადგან მოცულობის სწორი გადაცემა ბევრად უფრო მნიშვნელოვანია, ვიდრე ტექსტურის სწორი გადაცემა.

ნახატში ზედაპირის ტექსტურა შეიძლება საკმაოდ პირობითად იყოს დახატული, მაგრამ თუ მოცულობა სწორად არის ნაჩვენები, ნახატი აღიქმება, როგორც ძალიან რეალისტური.

V.A. Vatagin, "დათვი" - მოცულობის შესწავლის მაგალითი

მოცულობა იქმნება ტონალური ურთიერთობებით და მთლიანად არის დამოკიდებული . ნახატში მოცულობის გადატანა დიდწილად ანალიტიკური ნამუშევარია: მხატვარი კარგად იკვლევს ფორმას - რომელი არეა უფრო ახლოს სივრცეში, რომელი უფრო შორს, სად მოდის მეტი სინათლე და რომელი ნაწილი ნაკლებად განათებულია.

მოდით დავუბრუნდეთ ზედა სურათს და შევხედოთ მას იმ თვალსაზრისით, თუ როგორ ხდება მოცულობის გადაცემა.

თავში, მოცულობა, პრინციპში, იკითხება - ბევრი ლამაზი დეტალია, რომლებზეც მხატვრისთვის ადვილი დასაჭერია. კარგად, ალბათ, რეზინა ძალიან მსუბუქია - მაგრამ ის სიღრმეშია, ნაკლებად უნდა იყოს განათებული და ქვედა ტუჩისგან განსხვავებით ვიზუალურად ძლიერად გამოდის. მაგრამ მე არ მაქვს პრეტენზია თავის ფორმასთან დაკავშირებით. იქ არის მოცულობა და ცალკეული თმების დახატვით არ იქმნება. შეხედე, სადღაც ისინი ერწყმის საერთო მასას, ეძლევა გლუვი, ბუნდოვანი, მაგრამ ამისგან "ბეწვის" ზედაპირის შეგრძნება არ იკარგება.

თუმცა, თუ თავს დაიხურავთ და სხეულს ცალკე შეხედავთ: მასში მოცულობა იკარგება. არის მყარი თვითმფრინავი, ტერიტორიები სავსეა ტექსტურით ინდივიდუალური დარტყმისგან. ეს განსაკუთრებით შესამჩნევია ბნელ ნაწილზე - ეს არის თანაბარი ტილო, რომლის მიღმა სხეული არ იგრძნობა, ის გაქრა ტექსტურის ზუსტად წარმოჩენის სურვილის შედეგად - ყოველი თმის დახატვა. გამოვიდა, მაგრამ შედეგად - "მავთულის" ბამბა, რომელზეც ავტორი საუბრობს ...

შეჯამება: ტექსტურა მეორეხარისხოვანია საერთო ფორმის მიმართ. ნახატში ის შეიძლება იყოს დახატული მოცულობის თავზე.

როგორ გამოიყურება პრაქტიკაში: ჯერ უნდა შეასრულოთ ტონალური ნახაზი, მოცულობების მიხედვით, დაალაგოთ რა არის უფრო ახლოს, რა არის უფრო შორს, რომელი უბნებია შუქისკენ და რომელია ჩრდილში. ტონი იბეჭდება მრავალმხრივი შტრიხებით, ბნელ ადგილებში მათ შეუძლიათ შერწყმა (მე მაინც არ გირჩევთ დაჩრდილვას - მაგრამ ეს გემოვნების საკითხია. უბრალოდ მეჩვენება, რომ ისინი იშვიათად მეგობრობენ ერთ ნახატში).

გარდა ამისა, როდესაც სამგანზომილებიანი ნახატი მზად იქნება, შეგიძლიათ გამოიყენოთ ტექსტურა უფრო რბილი ფანქრის თავზე. ამ შემთხვევაში არ არის აუცილებელი მთლიანი ზედაპირის შევსება თანაბრად იკითხება ცალკეული თმებით. გახსოვდეთ, რომ ჩვენთან უფრო ახლოს - მეტი კონტრასტი, უფრო მკაფიოდ დახატული. შორს და ღრმა - ტექსტურა ერწყმის მთლიან მასას. მაშინ "მავთული" გაქრება.

გორლოვის ნახატი სივრცის შესწავლისა და აქცენტების განლაგების მაგალითია. უფრო ახლოს - მეტი კონტრასტი, უფრო შორს - ბუნდოვანი. მნიშვნელოვანია - დეტალური შესწავლა, მეორადი - ნაჩვენებია პირობითად.

და ბოლოს, მინდა გავაფრთხილო ერთი საკმაოდ გავრცელებული შეცდომა. თვითნასწავლ ნახატებში ის ხშირად ღალატობს ვნებას ძალიან თანაბარი და სუფთა ტექსტურის მიმართ. თუ ბამბა ან თმა - მაშინ თმა თმაზე, დაჩრდილვა ხაზგასმულია "დავარცხნილი". თუმცა დაუდევრობა აქ არა მხოლოდ მისაღებია, არამედ ხშირად აუცილებელიც კი. მართლაც, სინამდვილეში, თმა (ან გრძელი ბეწვი) არ იქნება იდეალურად ...

დიმიტრი გორლოვი. "ლომის თავი".

იმედი მაქვს, ჩემი პასუხი დაგეხმარებათ გაერკვნენ, თუ როგორ უნდა დახატოთ ბამბა "სწორად".

P.S.მადლობას ვუხდი თინა სლავინას, ნიჭიერ ოსტატ-მიშკომეკერს, მოწოდებული ნახატისთვის)



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები