ედვარდ მუნკის ნახატი „კივილი“ სასოწარკვეთის მიზიდულობაა. მუნკის "კივილი"

ძნელია იპოვოთ სურათი, რომელიც იქნება ისეთივე ცნობილი, როგორც The Scream. საუკუნეზე მეტი გავიდა მისი დაარსებიდან და ჯერ კიდევ არ არსებობს კონსენსუსი იმაზე, თუ რა არის მასზე გამოსახული. უფრო მეტიც, წლების განმავლობაში, სურათი მხოლოდ მისტიკურ მისტერიებს იძენს. მაგალითად, არის საშინელებათა ამბავი, რომ Scream არის დაწყევლილი: მასთან კონტაქტის შემდეგ ათობით ადამიანი ავად გახდა, მძიმე დეპრესიაში ჩავარდა ან მოულოდნელად გარდაიცვალა. რა იმალება მუნკის „კივილში“?

ედვარდ მუნკი. ყვირილი. 1893 წ
მუყაო, ზეთი, ტემპერა, პასტელი. 91 × ​​73,5 სმ. ეროვნული გალერეა, ოსლო
Wikimedia Commons

ნაკვეთი

ხალხი დგას ხიდზე ჟოლოსფერი ცის ქვეშ. ლანდშაფტში შეიძლება გამოიცნოთ ფიორდის ხედი ოსლოს ეკებერგის ბორცვიდან (რომელსაც მუნკის დროს კრისტიანიას ეძახდნენ).

ცენტრალური გამოსახულების არსი საიდუმლოდ რჩება. მხატვარი არ ცდილობდა ამ ფიგურის დახატვას. მუნკი თავად წერს ხმას, მდგომარეობას. ნახეთ, როგორ არის კოორდინირებული ხაზები, რომლებიც ხატავს პეიზაჟს და მოციმციმეს. ისინი თითქოს რეზონანსში არიან. ადამიანი ისმენს ბუნების ძახილს და რეაგირებს მასზე, ბუნება კი არ შეუძლია რეაგირება მოახდინოს ადამიანის მდგომარეობაზე. სინამდვილეში, ეს არის უნივერსალური ერთიანობის იდეა.

ბუნებაში ვერ იპოვით ერთ იდეალურად სწორ ხაზს. მუნკი კი გარემოს ხატავს ზუსტად იმ სახით, როგორშიც ის შეიქმნა. ”მე ვხატავ არა იმას, რასაც ვხედავ, არამედ იმას, რაც ვნახე”, - თქვა მან.

იმის შესახებ, თუ რა დაედო საფუძვლად The Scream-ს, თავად მხატვარმა თავის დღიურში დაწერა: ”მე მივდიოდი გზაზე ორ მეგობართან ერთად - მზე ჩადიოდა - უცებ ცა სისხლით გახდა, მე გავჩერდი, დაღლილობას ვგრძნობდი და მივეყრდენი. ღობე - გავხედე სისხლს და ცეცხლს მოლურჯო-შავ ფიორდზე და ქალაქზე - განაგრძობდნენ ჩემი მეგობრები, მე კი ვდექი, ვკანკალებდი აღელვებისგან, ვგრძნობდი გაუთავებელ კივილს, რომელიც ბუნების გამჭოლი იყო.

როგორ გამოიყურებოდა სურათზე გამოსახული ტერიტორია?

იმიჯი, რომელიც დაიბადა მუნკში, არის სინთეზი იმისა, რასაც ის განიცდიდა იმ დროს, იმ განწყობილებებს, რომლებიც ნორვეგიაში იყო, ბავშვობის შიშები, გაუთავებელი დეპრესია და მარტოობა.

შესაძლებელია, რომ ცის ჟოლოსფერი ფერი არ იყოს გადაჭარბებული. მუნკს შეეძლო ასეთი ფერის დანახვა. 1883 წელს კრაკატოაში ძლიერი ვულკანური ამოფრქვევა მოხდა. ატმოსფეროში დიდი რაოდენობით ფერფლი ისროლა, რის გამოც რამდენიმე წლის განმავლობაში მთელ მსოფლიოში შეინიშნებოდა განსაკუთრებით ფერადი, ცეცხლოვანი მზის ჩასვლა.

მისი დღიურის ფურცლებზე ჩანაწერში "ნიცა 01/22/1892", მუნკი ასე აღწერს თავის შთაგონების წყაროს:

ორ მეგობართან ერთად მივდიოდი ბილიკზე - მზე ჩადიოდა - უცებ ცა სისხლისფერი გახდა, მე გავჩერდი, დაღლილობის შეგრძნება მქონდა და ღობეს მივეყრდენი - სისხლს და ცეცხლს გადავხედე მოლურჯო-შავ ფიორდს და ქალაქი - განაგრძეს ჩემი მეგობრები, მე კი აღელვებული ვიდექი და ვგრძნობდი გაუთავებელ ტირილს, რომელიც ბუნების გამჭოლი იყო.

სავსებით შესაძლებელია, რომ ყვირილი, რომელიც მუნკმა გაიგო, არ იყო რაიმე სახის იდეა ან ჰალუცინაცია. ეკებერგის მახლობლად იყო ყველაზე დიდი სასაკლაო ოსლოში და ფსიქიატრიული კლინიკა. დაკლული ცხოველების ტირილი, ფსიქიურად დაავადებულთა ტირილთან ერთად, აუტანელი იყო.

მუნკის ყვირილის 40 ასლია.

კონტექსტი

Scream არის ნახატების ციკლის ნაწილი სიყვარულზე, სიცოცხლესა და სიკვდილზე...

სულ ორმოცამდე „კივილია“. ოთხი მათგანი ფერწერული ნახატია (გამოჩნდნენ 1893-1910 წლებში), დანარჩენი გრაფიკული ნამუშევრებია (მათ შორის ანაბეჭდები და ნახატები). სურათი ჩაფიქრებული იყო როგორც "ფრიზის" ნაწილი - სერიალი სიყვარულის, სიცოცხლისა და სიკვდილის შესახებ.

The Scream პირველად წარუდგინეს საზოგადოებას ბერლინის გამოფენაზე 1893 წლის დეკემბერში. რა თქმა უნდა, ვერავინ ვერაფერს გაიგებდა, კრიტიკამ მუნკის წინააღმდეგ იარაღი აიღო და გალერეაში პოლიციის მიწვევაც კი მოუწია, რომ გაბრაზებულმა ხალხმა არ დაწყებულიყო პოგრომი.

ფრიზის ფრაგმენტი

საზოგადოებას აინტერესებდა, როგორ შეეძლო ასეთ საშინელ ნახატებს ასეთი სასიამოვნო ახალგაზრდა. თუმცა, სწორედ ეს ნამუშევარი გახდა პროგრამული ექსპრესიონიზმისთვის. მან ხელოვნებას მოუტანა გამჭოლი მარტოობა და სასოწარკვეთა. ჩვენ, ვინც ვიცით, რას ელოდება მსოფლიო მე-20 საუკუნეში, ნებით თუ უნებლიეთ გვინდა, მუნკს მკითხავი ვუწოდოთ.

მხატვრის ბედი

მუნკის ოჯახი უკიდურესად რელიგიური იყო. დედამისი გარდაიცვალა ტუბერკულოზით, როდესაც ედვარდი 5 წლის იყო. მოგვიანებით სოფის უფროსი და იმავე დაავადებით გარდაიცვალა. თავად მუნკი სასწაულებრივად გადაურჩა იმავე ბედს.

ედუარდს არ დაუმთავრებია Royal Christiania-ს დიზაინის სკოლა - ის არ ეთანხმებოდა აკადემიზმისა და ნატურალიზმის პრინციპებს, რომელთა შეცვლაც შეუძლებელია. მუნკმა დაიწყო საკუთარი იდეების გამოხატვის საშუალებების დამოუკიდებელი ძიება. პირველი სკანდალი არ დააყოვნა. კრიტიკოსები ფაქტიურად დასცინოდნენ ნახატს „ავადმყოფი გოგონა“, რომელშიც მხატვარმა მომაკვდავი სოფი დახატა. ტილო ეწოდა miscarriage, დეფექტი. თუმცა, მუნკი არ ცდილობდა გადმოეცა სიტუაცია, რომელშიც მისი და კვდებოდა, მისთვის უფრო მნიშვნელოვანი იყო შთაბეჭდილებების, ტკივილისა და დანაკარგის ტილოზე გადატანა.

"მადონა" (1894−1895). ამ ნახატს მუნკის ხელოვნების განსახიერებას უწოდებენ.
ედვარდ მუნკი. მადონა. 1894 წ
ტილო, ზეთი. 90,5 × 70,5 სმ მუნკის მუზეუმი, ოსლო
Wikimedia Commons

1880-იანი წლების მეორე ნახევარში მხატვარი გახდა რეგულარული Bohemia Christiania-ის, ფილოსოფოსების, მწერლების, მუსიკოსებისა და მხატვრების საზოგადოების შეხვედრების რეგულარული მონაწილე, რომელიც არსებობდა მისი მთავარი ინსპირატორის, ანარქისტი მწერლის ჰანს იაგერის გარდაცვალებამდე. სათვალეების ჩაკვრით განიხილეს პოლიტიკა, სოციალური პრობლემები, საზოგადოების მორალური კრიზისი, იდეები სექსუალური ქცევისა და ტაბუების შესახებ.

1890-იანი წლების დასაწყისში მუნკმა დიდი დრო გაატარა საფრანგეთში, სადაც, რა თქმა უნდა, ნახა ვან გოგისა და გოგენის ნამუშევრები. და ის გავლენა, რაც მათ მოახდინეს მასზე, შესამჩნევია, მათ შორის The Scream-ში: ნათელი ფერები (რაც ადრე მუნკს არ ქონდა), გადინებული ხაზების სურათები, უფრო მკაფიო ნახატი.

მუნკის სახელოსნოში, 1902 წ

მომავალში მხატვრის სტილი უფრო და უფრო მკვეთრი ხდება, ფართოვდება, იცვლება საგანი, განწყობა, ქრება ის წუხილი, რომელიც მის ადრეულ ნამუშევრებში იყო. თანდათან დაიწყეს მუნკის ხელოვნებასთან შეგუება, კრიტიკა აღარ იყო ისეთი კატეგორიული, მხატვარს მდიდარი მფარველებიც კი ჰყავდა.

ბოლო 15 წლის განმავლობაში მხატვარი თითქმის არ მუშაობდა - მარჯვენა თვალის მინისებრ სხეულში სისხლდენის გამო, მას მხედველობის პრობლემები შეექმნა. და როდესაც 1940 წელს ნორვეგია ნაცისტურმა გერმანიამ დაიპყრო, მუნკი კვლავ შფოთვაში ჩავარდა, ამჯერად სიცოცხლისა და ქონების გამო, რომელიც ნაცისტებს შეეძლოთ ჩამოერთვათ. გარდაიცვალა 1944 წელს.

მუნკის ნახატებს ეწოდა miscarriages და degenerate ხელოვნება

"კივილის" ვერსიები და მათი მდებარეობა

მუნკმა შექმნა The Scream-ის ოთხი ვერსია სხვადასხვა ტექნიკის გამოყენებით:

* მუნკის მუზეუმში წარმოდგენილია ზეთის ორი ნახატიდან ერთი და ერთი პასტელი.

* ყველაზე ცნობილი, მეორე ვერსია გამოფენილია ნორვეგიის ეროვნულ მუზეუმში (ავადმყოფი მარჯვნივ). შეღებილია ზეთებში.

* სიუჟეტის ერთადერთი ვერსია, რომელიც პირად ხელში რჩება, არის პასტელი. ის ეკუთვნოდა ნორვეგიელ მილიარდერ პეტერ ოლსენს, რომელმაც ის აუქციონზე 2012 წლის 2 მაისს გაიტანა. შედეგად, ნახატი ლეონ ბლეკს 119 მილიონ 922 ათას 500 დოლარად მიჰყიდეს, რაც იმ დროისთვის ხელოვნების ნიმუშების რეკორდს წარმოადგენდა.

"კივილი" არაერთხელ გამხდარა თავდამსხმელთა სამიზნე:

* 1994 წელს ნახატი ეროვნული გალერეიდან მოიპარეს. რამდენიმე თვის შემდეგ იგი თავის ადგილზე დააბრუნეს.

* 2004 წელს მუნკის მუზეუმიდან მოიპარეს „კივილი“ და მხატვრის „მადონას“ კიდევ ერთი ცნობილი ნამუშევარი. ორივე ნახატი 2006 წელს დაბრუნდა. მათ გარკვეული დაზიანება განიცადეს და კვლავ აჩვენეს 2008 წლის მაისში რესტავრაციის შემდეგ.

ედვარდ მუნკმა მე-19 საუკუნის ბოლოს დიდად აღაფრთოვანა მხატვრული საზოგადოება თავისი ნამუშევრებით, რომელიც ბევრად სცილდებოდა იმ დროის საყოველთაოდ მიღებულ ნორმებს. მან მიატოვა კაიზერის გერმანიაში გამეფებული ნატურალიზმი სიმბოლოსა და ემოციის სასარგებლოდ, რამაც გამოიწვია მრავალი წარმატებული ხელოვანის ცოდვა და აღფრთოვანება ახალგაზრდა შემოქმედთა მიმართ, რომლებიც ყოველთვის ისწრაფვიან რაიმე ახლისკენ. როგორც დრომ განიხილა, მუნკის ინოვაცია იყო არა გამორჩევის სურვილი, არამედ უნიკალური სტილის გამოვლინება, რომლის პიკი იყო ნახატი „კივილი“.

მუნკისთვის ხატვა არ იყო მხოლოდ ხელობა ან ჰობი - ეს იყო მისი გატაცება, ნამდვილი ავადმყოფობა, რომლისგანაც მას კატეგორიულად არ სურდა განკურნება. მხატვარმა შემოქმედების მდგომარეობა სიმთვრალედ აღწერა და სიფხიზლე, ამ კონტექსტში, მას საერთოდ არ იზიდავდა. შედეგად, მან შექმნა უზარმაზარი ნამუშევრები: გრავიურები, ნახატები და ფერწერა. მხატვრის პროდუქტიულობა მართლაც გასაოცარია - მარტო მან დაწერა ათასზე მეტი ზეთის ნახატი.

მაგრამ ოსტატის ნახატებში ფილოსოფიის გარჩევა ზოგჯერ რთულია ემოციების ქარიშხლის მიღმა: რეალური საგნების ნაცვლად, მისი ტილოები სავსეა კონტრასტული ლაქებით, სივრცე ბუნდოვანია და სახეები უფრო სამწუხარო ნიღბებს ჰგავს, რაც სიმბოლოა. ადამიანის მწუხარება. ამ გზით შეიქმნა მისი ნამუშევრების სერია "სიცოცხლის ფრიზი", რომელსაც მხატვარმა სიცოცხლის ოცდაათი წელი მიუძღვნა. სწორედ ამ სერიას ეკუთვნის „კივილი“, რომელსაც წინ უძღვის „სასოწარკვეთა“.

სურათის შექმნის ისტორია თავად ავტორმა აღწერა: ” ორ ამხანაგთან ერთად მივუყვებოდი გზას. მზე ჩადიოდა. ცა უეცრად სისხლით გაწითლდა და მელანქოლიის აფეთქება ვიგრძენი, გულის ქვეშ მღელვარე ტკივილი. გავჩერდი და ღობეს მივეყრდენი, მკვდარი დაღლილი. ცისფერ-შავი ფიორდის და ქალაქის ზემოთ სისხლი და ალი იწვა. ჩემმა მეგობრებმა განაგრძეს სიარული, მე კი უკან დავრჩი, შიშისგან ვკანკალებდი და მესმოდა გაუთავებელი ყვირილი, რომელიც ბუნების გამჭოლი იყო».

სწორედ „კივილი“ გახდა ედვარდ მუნკის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოები. რატომ ეხმიანებოდა მასობრივ ცნობიერებას უსახო სილუეტი, რომელიც სასოწარკვეთის ძახილს წარმოთქვამდა? პასუხი თავად კითხვაშია. თითქმის ყველა მეტ-ნაკლებად მგრძნობიარე ადამიანს, ინტელექტითა და ცნობიერებით დამძიმებულს, საზოგადოებაში მცხოვრებს, პერიოდულად უწევს იგივე სასოწარკვეთა, შიში, უძლურების განცდა. სურათი არის გონებრივი განზოგადების აპოგეა. დააკვირდით დაძაბულ ნიღაბს, რომელიც ჩუმად ყვირის აუტანელი ფსიქოლოგიური სტრესისგან ბუნდოვანი, მაგრამ არანაკლებ ინტენსიური ფონზე.

შეხედეთ და მოუსმინეთ თქვენს გრძნობებს. აბსტრაქტი ავტორის სახელიდან, წამიერი მომენტიდან და რაც ხდება. იგრძენი მთელი ის საშინელება, რაც მხატვარმა ჩადო თავის ჩუმ ყვირილში. დაე ასოციაციებმა გაავლონ პარალელები საკუთარ გამოცდილებასთან, გამოავლინონ შენი სული, ნაზი და კანკალი, უაზრობისა და უაზრობისგან დაღლილი, დაღლილი და იმედგაცრუებული, სხვისი უხეშობისა და გულგრილობისგან გაუპატიურებული. გადაყარეთ ეს ყველაფერი ყვირილის ვიზუალური გამოსახულების მეშვეობით და დატოვეთ ტილოზე. ერთხელ და სამუდამოდ.

ნახატმა "კივილი", რომელიც შეიქმნა სავარაუდოდ მე-19 საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის დასაწყისში, ჩვენს დროში წარმოუდგენელი პოპულარობა მოიპოვა. მას არაერთხელ გაუკეთებიათ პაროდია, შექმნა კომიქსები და გადაიფიქრა ესკიზები. სურათიდან გამოსახულება გამოიყენებოდა რეკლამაში, მულტფილმებში, ვიდეოებში. ნიღბის იდეა საშინელებათა ფილმიდან "კივილი" სწორედ ამ ნახატით იყო შთაგონებული. სურათის წყევლის შესახებ ლეგენდები დადის - მის ირგვლივ ბევრი იდუმალი დაავადება, სიკვდილი, იდუმალი შემთხვევებია.

ეს ნახატი ვინსენტ ვან გოგმა დახატა? ნახატს „კივილი“ თავდაპირველად „ბუნების ძახილი“ ერქვა.

მხატვარი ვან გოგი

ვინსენტ ვან გოგი დაიბადა 1853 წლის 30 მარტს სოფელ გროტოში (ნიდერლანდები). მის გარდა პასტორის ოჯახს კიდევ ხუთი შვილი ჰყავდა. და მხოლოდ ერთ მათგანს, უმცროს ძმას, თეოს, დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა ვინსენტის ცხოვრებაში. თეო ძმას მთელი ცხოვრება აფინანსებდა, მარტო მას სჯეროდა მისი გენიოსის.

ვან გოგი, ოჯახური ტრადიციის მიხედვით, ცდილობდა თავი კომისიის აგენტად სამხატვრო და სავაჭრო კომპანიაში, იყო მქადაგებელი და მასწავლებელი. ამ სფეროებში წარუმატებლობის გამო, ის ხელოვნებას მიუბრუნდა.

ფერწერის შესწავლისას ვან გოგმა გადაწერა გასული საუკუნეების ოსტატების ნახატები. მან შეისწავლა ხელობის სირთულეები ბრწყინვალე მხატვრების მაგალითზე. ამავე დროს, მან შექმნა საკუთარი უნიკალური ავტორის სტილი.

შესავალი ფერწერაში

30 წლის ასაკში ვან გოგმა მთლიანად მიუძღვნა მხატვრობას. პეიზაჟებში, ნატურმორტებში, პორტრეტებში მხატვარი თავის ფერს და შუქს ეძებდა. ხშირად მუშაობდა ბუნებაში - მცხუნვარე მზის ქვეშ ან გამჭოლი ქარის ქვეშ. ვან გოგი სწრაფად გაუარესდა. რამდენჯერმე მკურნალობდა ფსიქიატრიულ კლინიკაში. მხატვარს ესმოდა, რომ ხშირი შეტევები და ჰალუცინაციები გარდაუვალ სიკვდილზე მიუთითებს.

ის გააფთრებით იწყებს მუშაობას, ასახავს ნათელ და მშვენიერ სამყაროს ("მოსავალი", "თევზეთა ნავები სენტ-მარიში", "ლა კროტის ველი"). მელანქოლიისა და მარტოობის პერიოდებში ჩნდება ნახატების სრულიად განსხვავებული განწყობა ("მარადისობის კარიბჭესთან", "ღამის კაფე არლში", "პატიმრების გასეირნება"). როცა ამ ტილოებს უყურებ, გეუფლება განცდა, რომ ნახატი „კივილი“ იმავე მდგომარეობაშია შექმნილი. ვან გოგი ხშირად ითვლება ამ შედევრის ავტორად. სწორია ეს განცხადება?

სიცოცხლის განმავლობაში მისი ერთადერთი გაყიდვა იყო ნახატი წითელი ვენახები არლში. მისი თანამედროვეების მიერ გაუგებარი რჩება, მხატვარი ფიქრობს თვითმკვლელობაზე. 1890 წლის 29 ივლისს მან პისტოლეტით ისროლა მკერდში. ვან გოგს ყოველთვის ესმოდა, რომ მისი დრო შეზღუდული იყო. ბოლო ძალით მუშაობდა, ხელოვნებას მიუძღვნა თავი. ამსტერდამის მუზეუმი, რომელიც ეძღვნება გიჟური მხატვრის შემოქმედებას, ყოველწლიურად აგროვებს ტურისტებსა და გულშემატკივრებს.

გააცნობიერე მისი გენიალურობა, ბედნიერი იყო თუ არა ვან გოგი ცხოვრებაში? სურათი "კივილი" სავსეა ზარის საშინელებითა და უიმედობით. მაგრამ ვინ არის ამ ნახატის ავტორი?

ვარსკვლავური ღამის ნახატი

ერთ-ერთი ყველაზე ვან გოგი, მინდვრებისა და მზესუმზირების გარდა, არის ნახატი "ვარსკვლავური ღამე". ფაქტი ცნობილია, რომ სენ-რემის ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში დაიწერა. ჯანმრთელობის გაუმჯობესების პერიოდში მხატვარს ხატვის უფლება მიეცა.

ძმა თეო დარწმუნდა, რომ ვინსენტს მხატვრობისთვის ცალკე ოთახი მიეცა. ვან გოგი ასახავდა ადგილობრივ პეიზაჟებს და ყვავილებს ბუნებიდან. მაგრამ ვარსკვლავური ღამე მეხსიერებით დაიწერა. ვარსკვლავების მოძრაობები ფართო შტრიხებით არის გამოსახული - მანათობელი შუქები თითქოს სპირალურად ტრიალებს უცნაურ ცეკვაში. ცისკენ იჭიმება კვიპაროსის თხელი ტოტები. და ამ იდუმალი ცის ქვეშ სოფელი გაიყინა, ცის ლურჯად გარშემორტყმული.

რისი თქმა სურდა ვან გოგს თავისი ნახატით? ნახატი "კივილი" წააგავს "ვარსკვლავური ღამის" სტილს. იგივე შინაგანი შფოთვა – ადამიანის უმნიშვნელოობა ბუნების ძალის წინაშე. უბედურების გრძნობა, მოახლოებული სასოწარკვეთა აკვირდება ყოფიერების კოსმიურ უკიდეგანობას.

რეალობა თუ შეცვლილი მდგომარეობა?

ხელოვნების ისტორიკოსებსა და ფსიქიატრებს შორის ჯერ კიდევ მიმდინარეობს კამათი იმის შესახებ, თუ რამდენად ჭეშმარიტად ხედავდა ვინსენტ ვან გოგი რეალობას. „კივილი“ არაჩვეულებრივი სურათია. აშკარად მიუთითებს ხელოვანის ცნობიერების დეფორმაციაზე.

ვან გოგის გვიანდელი ნახატი ფსიქიკურად დაავადებულთა მუშაობის კვლევის ნაყოფია. ფსიქიატრები, ხელოვნების ევოლუციისგან შორს, მხატვრის ნახატს შეცვლილი ცნობიერების ნაყოფს უწოდებენ. ისინი ამტკიცებენ, რომ მის ტილოებში რეალობა გადის არაჯანსაღი მდგომარეობის პრიზმაში. უჩვეულო სტილი მიუთითებს ფსიქიკური მდგომარეობის პათოლოგიაზე.

ხელოვნებათმცოდნეების აზრი

ხელოვნებათმცოდნეები, პირიქით, თანხმდებიან, რომ ვან გოგის ნახატი გენიალურობის გამოვლინებაა. კლასიკასა და იმპრესიონიზმზე დაფუძნებული უნიკალური სტილი მხატვრის ინდივიდუალიზმზე მიუთითებს. სიგიჟესა და ჰალუცინაციებს შორის ვან გოგმა საოცარი სიზუსტე აჩვენა მხატვრული მიზნებისა და ამოცანების დასახვაში. მისი თვითკონტროლი ხაზს უსვამს შექმნის მომენტში აზროვნების სიცხადეს.

წარმოსახვითი სამყაროს შექმნის საშუალება - ასე ხედავს ვან გოგი თავის ნახატს. ნახატი "კივილი" გაჟღენთილია უბედურების პირქუში წინათგრძნობით. წინა პლანზე საშინელებათა ყვირილის ჭექა-ქუხილი მომავლის კატასტროფის ჭეშმარიტად მისტიკური წინასწარმეტყველებაა.

ყურის ისტორია

პოლ გოგენი ვან გოგის მეგობარი იყო. 1888 წელს გადაწყვიტეს ზამთრის ერთად გატარება არლში. ორივე მხატვრის ტემპერამენტმა, მათმა ძალადობრივმა ჩხუბმა უბედურება გამოიწვია. ნახევრად შეშლილ მდგომარეობაში ვინსენტმა გოგენთან სკანდალის შემდეგ ყური მოჭრა - ეს მხატვრის საქციელის ერთ-ერთი ვერსიაა.

სხვა ვერსიით, ალკოჰოლის ერთობლივმა დალევამ და მხურვალე კამათმა მხატვრობაზე გამოიწვია მცირე ჩხუბი მეგობრებს შორის. შესაძლოა, გოგენი იყო მოჭრილი, არის ვარიანტი, რომ მხატვარს ყველა ყური არ მოუჭრია, მხოლოდ წივილი.

არსებობს კიდევ ერთი ვერსია, რომლის მიხედვითაც ვან გოგს შუა ოტიტი აწუხებდა. ძლიერმა ტკივილმა, გოგენთან ერთად ალკოჰოლის დალევამ და მათმა ჩხუბმა ვინსენტს შთააგონა ტანჯვისგან თავის დაღწევის ეს გზა.

მეძავის შესახებ ლეგენდა, რომელზეც ორი ამხანაგი კამათობდა, ყურის უსიამოვნო ინციდენტით დასრულდა. მოვლენების განვითარების ამ ვერსიამ მიმართა შემოქმედებით ადამიანებს. კონფლიქტის სწორედ ეს ვერსია დაედო საფუძვლად ვან გოგის შესახებ წიგნსა და ფილმს.

მომხდარის ყველაზე ბანალური ვერსია: მეორე დილით ქარიშხლიანი ქეიფის შემდეგ ვინსენტმა შემთხვევით მოჭრა ყური. გაპარსვისას ხელების ძლიერმა კანკალმა გამოიწვია აბსურდული ინციდენტი, რომელიც მხატვრის დამახასიათებელი ნიშანი გახდა.

არის თუ არა კავშირი ამ მოვლენასა და ნახატის „კივილის“ გამოსახულებას შორის? სურათის მთავარი გმირი, ხელებით ყურებს მიჭერს, სასოწარკვეთილი ყვირის ტკივილისგან. ვან გოგის ნახატის „კივილის“ ასეთი დახასიათება შეუძლებელია იმ მარტივი მიზეზის გამო, რომ ის არ არის მისი ავტორი.

იდუმალი სურათი

ნახატი "კივილი" დახატულია 1893-1910 წლებში. ცის კაშკაშა ნათება, გმირის თვალებში საშინელი სასოწარკვეთა, ყველაფრის არარეალურობა, რაც ხდებოდა - ავტორი სრულ სულიერ დაბნეულობაში იყო. შესაძლებელია თუ არა ვივარაუდოთ, რომ ნახატი "კივილი" არის ვან გოგი?

შეიმჩნევა ამ იდუმალი ტილოს ზოგიერთი მახასიათებელი. როდესაც ადამიანი სურათთან „ურთიერთქმედებს“, მას უეცრად პრობლემები ექმნება. ვიღაცის ახლობლები გარდაიცვალნენ, ვიღაც გაგიჟდა ან გრძელვადიან დეპრესიაში ჩავარდა.

ყველაზე ხშირად მუზეუმის მუშაკები ხდებიან ნახატის მსხვერპლი. მათ ყველაზე მეტად ტილოსთან უწევდათ შეხება. არსებობს ტრაგიკული ამბავი თანამშრომელზე, რომელმაც შემთხვევით ნახატი ჩამოაგდო. თავის არეში ძლიერი ტკივილის გაჩენამ უბედური მამაკაცი თვითმკვლელობამდე მიიყვანა. მუზეუმის კიდევ ერთი თანამშრომელი შეეხო ნახატს ექსპერიმენტის სიწმინდისთვის. საღამოს ცოცხლად დაწვეს საკუთარ სახლში. რამდენად მართალია ეს ისტორიები? დანამდვილებით არ არის ცნობილი. მაგრამ სურათის უარყოფითი ენერგია რეპროდუქციებშიც კი იგრძნობა.

ალკოჰოლიზმისა და ფსიქიკური დაავადების გათვალისწინებით, შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ნახატი "კივილი" არის ვან გოგი. ტილოს ფოტო მაყურებელს უიმედობის ტალღას გადასცემს. მაგრამ ნამდვილი ავტორი სხვა ხელოვანია.

ნამუშევრის აღწერა "კივილი"

ტილო ასახავს რეალურ ტერიტორიას. ის მდებარეობს ქალაქ ოსლოში, ფსიქიურად დაავადებულთა კლინიკის გვერდით. მასში სურათის ავტორის დამ ავადმყოფობას მკურნალობდა.

ტილოზე ყვირილი ფიგურა სხვადასხვა ასოციაციებს იწვევს. მას ადარებენ ჩონჩხს, მუმიას ან ემბრიონს. სურათის მთავარი გმირი ყვირის სასოწარკვეთილებისგან, რომელმაც შეიპყრო. ტკივილი და შიში მომდინარეობს პეიზაჟის ტალღოვანი ხაზებიდან. ისინი, თითქოს ნისლში, ღრიალებენ მაღალ ნოტზე, რაც იწვევს დისონანსს გმირის ძახილთან. ნახატი "კივილი" გაჟღენთილია პოლიტონური აკორდით. ვან გოგი (აღწერილობა, ემოციები, შედევრის ზოგადი სტილი) უმიზეზოდ არ ითვლება ტილოს ავტორად. როგორც ჩანს, მისი გონების მდგომარეობა ისეთივე იყო, როგორიც ედვარდ მუნკმა დახატა თავისი სურათი.

ვინ დაწერა "კივილი"?

ედვარდ მუნკი - ნორვეგიელი მხატვარი, თეატრის მხატვარი, გრაფიკოსი, ხელოვნების თეორეტიკოსი არის "კივილის" ავტორი. შესაძლებელია, რომ ტილოს ზოგადი სტილი ჰოლანდიელი მხატვრის ნამუშევრებით იყო შთაგონებული. კოსმოსური ვიბრაციები ფონზე, როგორც ჩანს, დახატულია ვან გოგის მიერ. ნახატი "კივილი" არის ეროვნულ გალერეასა და მუნკის მუზეუმში (ოსლო, ნორვეგია).

ედვარდ მუნკმა შექმნა შედევრის რამდენიმე ვერსია მისი მტკივნეული შეგრძნებისგან თავის დაღწევის სურვილით. ხიდი ტილოზე, ორი ფიგურა უკანა პლანზე - ქაოსის ერთადერთი რეალობა, რომელშიც მთავარი გმირი ჩაძირულია. ამ ფიგურების გულგრილობა ხაზს უსვამს ადამიანის სრულ მარტოობას შიშისა და ლტოლვის წინაშე.

ედვარდ მუნკის ცნობილი ნახატი „კივილი“ დღეს პირველად გამოჩნდა ლონდონელების თვალწინ. დიდი ხნის განმავლობაში, ნორვეგიელი ექსპრესიონისტის სურათი იყო თანამემამულე ედვარდ მუნკის, მეწარმის პეტერ ოლსენის კერძო კოლექციაში, რომლის მამა იყო მხატვრის მეგობარი, მეზობელი და მომხმარებელი. საინტერესოა, რომ სხვადასხვა მხატვრული ტექნიკის გამოყენებით, მუნკი წერდა ოთხი ვარიანტინახატები ე.წ "ყვირილი".

ლონდონში წარმოდგენილი ნახატის „კივილის“ გამორჩეული თვისებაა ორიგინალური ჩარჩო, რომელშიც ნამუშევარია მოთავსებული. ჩარჩო თავად ედვარდ მუნკმა დახატა, რასაც ადასტურებს სურათის სიუჟეტის ახსნილი ავტორის წარწერა: „ჩემი მეგობრები განაგრძობდნენ, მე დავრჩი, წუხილისგან ვკანკალებდი, ვიგრძენი ბუნების დიდი ძახილი“. ოსლოში, ედვარდ მუნკის მუზეუმში, არის The Scream-ის კიდევ ორი ​​ვერსია - ერთი მათგანი დამზადებულია პასტელში, მეორე კი ზეთში. ნახატის მეოთხე ვერსია ნორვეგიის ხელოვნების, არქიტექტურისა და დიზაინის ეროვნულ მუზეუმშია. ოლსენის "კივილი" არის სერიის პირველი ნახატი, შეღებილი პასტელებით და განსხვავდება დანარჩენი სამი ნახატისაგან უჩვეულოდ ნათელი ფერების პალიტრით. ედვარდ მუნკის ნახატი „კივილი“ განასახიერებს ადამიანის იზოლაციას, სასოწარკვეთილ მარტოობას, ცხოვრების მნიშვნელობის დაკარგვას. სცენის დაძაბულობა იძლევა დრამატულ კონტრასტს წინა პლანზე გამოსახულ მარტოსულ ფიგურასა და საკუთარი თავით დაკავებულ უცნობებს შორის.

თუ გინდა გქონდეს ედვარდ მუნკის ნახატის მაღალი ხარისხის რეპროდუქციათქვენს კოლექციაში, შემდეგ შეუკვეთეთ ტილოზე ნახატის "კივილი" რეპროდუქცია. ტილოზე რეპროდუქციების ბეჭდვის უნიკალური ტექნოლოგია ასახავს ორიგინალურ ფერებს, ევროპული ხარისხის მელნის გამოყენების წყალობით, დაცვით. ტილო, როგორც მუნკის „კივილის“ რეპროდუქციის საფუძველი, გადმოსცემს მხატვრული ტილოს ბუნებრივ სტრუქტურას და თქვენი რეპროდუქცია ხელოვნების ნამდვილ ნაწარმოებად გამოიყურება. ყველა რეპროდუქცია ჩარჩოშია ჩასმული სპეციალურ გალერეის საკაცეზე, რომელიც საბოლოოდ ანიჭებს რეპროდუქციას ორიგინალურ ხელოვნების ნიმუშთან მსგავსებას. შეუკვეთეთ ტილოზე ედვარდ მუნკის ნახატის რეპროდუქცია და ჩვენ გარანტიას მოგცემთ საუკეთესო ფერის რეპროდუქციას, ბამბის ტილოს და ხის საკაცეს, რომელსაც იყენებენ პროფესიონალური სამხატვრო გალერეები.

რატომ ყვირიან? დიახ, თუნდაც დახრილი სახით, თავის დაჭერით, ყურებზე დაფარული? შიშისგან, უიმედობისგან, სასოწარკვეთისაგან. სწორედ ამის გადმოცემა სურდა მუნკს თავის ნახატში. მასზე დამახინჯებული ფიგურა ტანჯვის განსახიერებაა. ჩამავალმა მზემ შთააგონა ეს სურათი, ცა დახატა სისხლიანი ფერებით. შავი ქალაქის თავზე წითელი, ცეცხლოვანი ცა მუნკს აძლევდა ყვირილის შეგრძნებას, რომელიც ირგვლივ იჭრებოდა.

უნდა დავამატოთ, რომ თავის ნამუშევარში მან არაერთხელ გამოსახა ყვირილი (არსებობს „კივილის“ სხვა ვერსიებიც). მაგრამ ბუნების ძახილი ნამდვილად მისივე შინაგანი ძახილის ანარეკლი იყო. ეს ყველაფერი კლინიკაში მკურნალობით დასრულდა (არსებობს მტკიცებულება, რომ მუნკი მანიაკალურ-დეპრესიული ფსიქოზით იყო დაავადებული).

მაგრამ რაც შეეხება სისხლიან ცას, მას აქ არაფერი უნახავს, ​​ამ სიტყვებში მეტაფორა არ არის. ასტრონომების აზრით, კრაკატუას ამოფრქვევა 1883 წელს მოხდა. რამდენიმე თვის განმავლობაში ვულკანი მტვრის უზარმაზარ ღრუბლებს აგდებდა, რამაც ევროპაში „სისხლიანი“ მზის ჩასვლა გამოიწვია.

და ასევე არის ამ სურათის სრულიად ფანტასტიკური ვერსია. მისი მომხრეები თვლიან, რომ მუნკს ჰქონდა შანსი დაემყარებინა კონტაქტი არამიწიერ ინტელექტთან (როგორც ჩანს, სურათზე გამოსახული ფიგურა ვიღაცას უცხოპლანეტელს ახსენებდა). აქ არის მისი შთაბეჭდილებები ამ კონტაქტის შესახებ, მან წარმოაჩინა.

The Scream არის ნორვეგიელი მხატვრის ედვარდ მუნკის ექსპრესიონისტული ნახატების ჯგუფი, რომელიც ასახავს სასოწარკვეთილ ფიგურას სისხლის წითელ ცაზე. ლანდშაფტის ფონზე არის ხედი ოსლოს ფიორდის ეკებერგის ბორცვიდან, ნორვეგიის ქალაქ ოსლოში.

მუნკმა შექმნა The Scream-ის ოთხი ვერსია, თითოეული განსხვავებული ტექნიკით. მუნკის მუზეუმში წარმოდგენილია ზეთის ორი ნახატიდან ერთ-ერთი.

ნიუ-იორკში Sotheby's-ში გაყიდული ნახატი Scream შესრულდა პასტელში. ადრე ის ეკუთვნოდა მილიარდერ თომას ოლსენის შვილს და არასოდეს გამოჩენილა ფართო საზოგადოებისთვის. The Scream-ის ეს ვერსია ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ხელოვნების ნიმუშია. ისტორია, ვან გოგის "მზესუმზირების" ან მალევიჩის "შავი კვადრატის" დონეზე.

თავად მუნკმა მიჰყიდა ეს ნახატი ოლსენს მე-19 საუკუნის ბოლოს, ნორვეგიელი გემთმფლობელი, რომელიც მეზობლად ცხოვრობდა, მხატვრის მეგობარი და მფარველი იყო. გავრცელებულია ინფორმაცია, რომ ნახატი კვლავ მოთავსებულია უბრალო ჩარჩოში, რომელიც თავად ედვარდ მუნკმა შექმნა მისთვის.

აუქციონზე ის 12 წუთში გაიყიდა და აბსოლუტური რეკორდი დაამყარა ოდესმე გაყიდული ხელოვნების ნიმუშის ღირებულებით - $19,1 მილიონი. ბოლო ათწლეულის განმავლობაში ხელოვნების მხოლოდ სამმა ნამუშევარმა შეძლო 100 მილიონი დოლარის ბარიერის გარღვევა - პიკასოს ორმა ნახატმა და ალბერტო ჯაკომეტის ერთმა სკულპტურამ. The Scream-მა მოხსნა პაბლო პიკასოს შიშველი, მწვანე ფოთლები და ბიუსტის რეკორდი, რომელიც 2010 წელს 106,5 მილიონ დოლარად გაიყიდა.

თავად მუნკმა განმარტა, თუ როგორ დაიბადა ამ ნახატის იდეა. „მე მეგობრებთან ერთად მივდიოდი გზაზე. მზე ჩადიოდა. ცა სისხლისფერი გახდა. სევდამ შემიპყრო. მუქი ლურჯის ფონზე სასიკვდილოდ დაღლილი ვიდექი. ფიორდი და ქალაქი ცეცხლოვან ცეცხლში ეკიდა. მეგობრებს დავშორდი. შიშისგან კანკალმა მესმოდა ბუნების ძახილი“, - ამოტვიფრული მუნკის მიერ გაყიდული ლოტის ჩარჩოზე.

მოწითალო ცა შესაძლოა გამოწვეული იყოს კრაკატაუს ვულკანის ამოფრქვევით 1883 წელს. ვულკანურმა ფერფლმა ცა მოწითალო შეფერილობა აღმოსავლეთ შეერთებულ შტატებში, ევროპასა და აზიაში 1883 წლის ნოემბრიდან 1884 წლის თებერვლამდე.

წინა პლანზე გამოსახული ფიგურა, ალბათ, თავად მხატვარს ასახავს, ​​რომელიც არ ყვირის, პირიქით, ბუნების ძახილისგან იცავს თავს. ამ თვალსაზრისით, პოზა, რომელშიც ის საკუთარ თავს ასახავს, ​​შეიძლება იყოს ადამიანის რეფლექსური რეაქცია, რომელიც ცდილობს თავის დაღწევას ძლიერი ხმაურისგან, რეალური თუ წარმოსახვითი.

„კივილი“ ეხება კოლექტიურს, არაცნობიერს. როგორიც არ უნდა იყოს თქვენი ეროვნება, სარწმუნოება ან ასაკი, თქვენ დარწმუნებული ხართ, რომ ერთხელ მაინც განიცადეთ იგივე ეგზისტენციალური საშინელება, განსაკუთრებით ძალადობისა და თვითგანადგურების ეპოქაში, როდესაც ყველა იბრძვის გადარჩენისთვის“, - თქვა დევიდ ნორმანმა, ორგანიზაციის თანათავმჯდომარემ. Sotheby-ს დირექტორთა საბჭო, აუქციონის წინა დღეს.

მას მიაჩნია, რომ მუნკის ტილო იყო წინასწარმეტყველური ნამუშევარი, რომელიც იწინასწარმეტყველა მე-20 საუკუნე თავისი ორი მსოფლიო ომით, ჰოლოკოსტით, ეკოლოგიური კატასტროფებითა და ბირთვული იარაღით.

The Scream-ის სამი სხვა ვერსია არაერთხელ მოიპარეს მუზეუმებიდან, მაგრამ ისინი უცვლელად დაუბრუნდა მათ მფლობელებს.

არსებობს მოსაზრება, რომ ნახატები დაწყევლილია. მისტიკა, ხელოვნებათმცოდნე და მუნკის სპეციალისტი ალექსანდრე პრუფროკის აზრით, დადასტურებულია რეალური ისტორიებით. ათობით ადამიანი, ვინც ამა თუ ისე ტილოსთან შეხებაში იყო, ავად გახდა, საყვარელ ადამიანებთან იჩხუბა, მძიმე დეპრესიაში ჩავარდა ან მოულოდნელად გარდაიცვალა. ამ ყველაფერმა ნახატს ცუდი რეპუტაცია შეუქმნა და ოსლოს მუზეუმის დამთვალიერებლებმა მას შეშინებული შეხედეს.

ერთხელ მუზეუმის თანამშრომელმა შემთხვევით ჩამოაგდო ტილო. გარკვეული პერიოდის შემდეგ მას საშინელი თავის ტკივილი დაეწყო, კრუნჩხვები გაუძლიერდა და ბოლოს თავი მოიკლა.

ასევე არსებობს ვერსია, რომ ეს სურათი ნაწილობრივ მხატვრის ფსიქიკური აშლილობის შედეგია. არსებობს მტკიცებულება, რომ მუნკს აწუხებდა მანიაკალურ-დეპრესიული ფსიქოზი, რადგან მას უჭირდა ადრეულ ბავშვობაში დის გარდაცვალების გამოცდილება.

„მუნკი დაუნდობლად ამრავლებდა The Scream-ს, თითქოს ამ გზით ცდილობდა მისგან თავის დაღწევას, სანამ კლინიკაში მკურნალობას არ გაივლიდა. ფსიქოზზე გამარჯვებით მან დაკარგა ამის უნარი (ან საჭიროება)“, - ნათქვამია ხელოვნების ენციკლოპედიის ვებსაიტზე.

"ავადმყოფობა, სიგიჟე და სიკვდილი შავი ანგელოზებია, რომლებიც იცავდნენ ჩემს აკვანს და მთელი ცხოვრება თან მეყოლებოდნენ", - წერდა მუნკი თავის შესახებ.