კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი და რომანტიზმი რუსულ ლიტერატურაში. რეალიზმის ფორმირება და განვითარება

გაკვეთილები 2–3
კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი და რომანტიზმი
რუსულ ლიტერატურაში. ფორმირება
და რეალიზმის განვითარება

მიზნები : გააცნოს მოსწავლეებს კლასიციზმის, სენტიმენტალიზმისა და რომანტიზმის, როგორც აქტიურად მებრძოლი ლიტერატურული მოძრაობების ძირითადი ნიშნები; აჩვენოს რეალიზმის ჩამოყალიბება რუსულ და მსოფლიო ლიტერატურაში, აგრეთვე რუსული და პროფესიული ლიტერატურული კრიტიკის წარმოშობა და განვითარება.

გაკვეთილების კურსი

I. საშინაო დავალების შემოწმება.

გაანალიზებულია 2-3 კითხვა (მოსწავლეთა არჩევანით) საშინაო დავალებიდან.

II. მასწავლებლის ლექცია (რეზიუმე).

მოსწავლეები რვეულებში წერენ კლასიციზმის, სენტიმენტალიზმისა და განვითარებადი რომანტიზმის ძირითად მახასიათებლებს, როგორც ლიტერატურულ მოძრაობას. რუსული რეალიზმის ლიტერატურული წარმოშობა.

მე-18 საუკუნის ბოლო მესამედი - მე-19 საუკუნის დასაწყისი - მნიშვნელოვანი პერიოდი რუსული მხატვრული ლიტერატურის განვითარებაში. მწერლებსა და უმაღლეს თავადაზნაურობას შორის, რომელსაც ეკატერინე II ხელმძღვანელობდა, საშუალო და წვრილმანი თავადაზნაურობის წარმომადგენლები და ქალაქელები. ნ.მ.კარამზინისა და დ.ი.ფონვიზინის, გ.რ.დერჟავინისა და მ.ვ.ლომონოსოვის, ვ.ა.ჟუკოვსკის და კ.ფ.რაილეევის ნაშრომები იკავებს „მკითხველთა გონებას და გულებს“*.

გაზეთებისა და ჟურნალების ფურცლებზე, ლიტერატურულ სალონებში, შეურიგებელი ბრძოლაა სხვადასხვა ლიტერატურული მიმართულების მომხრეებს შორის.

კლასიციზმი (ლათ.classicus - სამაგალითო ) არის მე-18-მე-19 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურისა და ხელოვნების მხატვრული მიმართულება, რომელიც ხასიათდება მაღალი სამოქალაქო თემებით, გარკვეული შემოქმედებითი ნორმებისა და წესების მკაცრი დაცვით.

კლასიციზმის ფუძემდებლები და მიმდევრები მხატვრული შემოქმედების უმაღლეს ნიმუშად (სრულყოფილება, კლასიკა) ანტიკურ ნამუშევრებად თვლიდნენ.

კლასიციზმი წარმოიშვა (აბსოლუტიზმის ეპოქაში), ჯერ საფრანგეთში მე-17 საუკუნეში, შემდეგ გავრცელდა ევროპის სხვა ქვეყნებში.

ლექსში „პოეტური ხელოვნება“ ნ.ბოილომ შექმნა კლასიციზმის დეტალური ესთეტიკური თეორია. ის ამტკიცებდა, რომ ლიტერატურული ნაწარმოებები იქმნება შთაგონების გარეშე, მაგრამ „რაციონალური გზით, მკაცრი განხილვის შემდეგ“. მათში ყველაფერი უნდა იყოს ზუსტი, ნათელი და ჰარმონიული.

კლასიკოსი მწერლები ლიტერატურის მიზნად მიიჩნევდნენ ადამიანების აღზრდას აბსოლუტისტური სახელმწიფოსადმი ერთგულებით, ხოლო სახელმწიფოსა და მონარქის წინაშე მოვალეობების შესრულება მოქალაქის მთავარ ამოცანად.

კლასიციზმის ესთეტიკის წესების მიხედვით, მკაცრად იცავდა ეგრეთ წოდებულ „ჟანრთა იერარქიას“, ტრაგედია, ოდა, ეპოსი „მაღალ ჟანრებს“ ეკუთვნოდა და განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი სოციალური პრობლემების განვითარება მოუწია. „მაღალ ჟანრებს“ დაუპირისპირდნენ „დაბალი“: კომედია, სატირა, ფაბულა, „თანამედროვე რეალობის ასახვისთვის შექმნილი“.

კლასიციზმის ლიტერატურაში დრამატული ნაწარმოებები ემორჩილებოდა „სამი ერთობის“ წესებს – დროს, ადგილს და მოქმედებას.

1. რუსული კლასიციზმის თავისებურებები

რუსული კლასიციზმი არ იყო დასავლეთის უბრალო იმიტაცია.

მასში უფრო მეტად, ვიდრე დასავლეთში, იყო საზოგადოების ნაკლოვანებების კრიტიკა. სატირული ნაკადის არსებობა კლასიკოსთა ნაწარმოებებს ჭეშმარიტ ხასიათს ანიჭებდა.

რუსულ კლასიციზმზე თავიდანვე ძლიერი გავლენა მოახდინა თანამედროვეობასთან, რუსულ რეალობასთან კავშირმა, რომელიც ნაწარმოებებში მოწინავე იდეების თვალსაზრისით იყო განათებული.

კლასიკოსმა მწერლებმა „შექმნეს სიკეთეების გამოსახულებები, რომლებმაც არ შეძლეს შეურიგდნენ სოციალურ უსამართლობას, განავითარეს სამშობლოს მსახურების პატრიოტული იდეა, ხელი შეუწყეს სამოქალაქო მოვალეობისა და ადამიანებისადმი ჰუმანური მოპყრობის მაღალ მორალურ პრინციპებს**.

სენტიმენტალიზმი (ფრ.გრძნობა - გრძნობა, მგრძნობიარე ) - მხატვრული მიმართულება ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც წარმოიშვა დასავლეთ ევროპაში მე-18 საუკუნის 20-იან წლებში. რუსეთში სენტიმენტალიზმი გავრცელდა XVIII საუკუნის 70-იან წლებში, ხოლო XIX საუკუნის პირველ მესამედში წამყვანი პოზიცია დაიკავა.

სანამ კლასიციზმის გმირები იყვნენ მეთაურები, ლიდერები, მეფეები, დიდებულები, სენტიმენტალისტი მწერლები გულწრფელ ინტერესს ავლენდნენ პიროვნების, ხასიათის (უცოდინარი და არა მდიდარი), მისი შინაგანი სამყაროს მიმართ. გრძნობის უნარს სენტიმენტალისტები განიხილავდნენ როგორც ადამიანის პიროვნების გადამწყვეტ თვისებად და მაღალ ღირსებად. კარამზინის სიტყვებმა მოთხრობიდან "ღარიბი ლიზა" "და გლეხმა ქალებმა იციან სიყვარული" მიუთითებდა სენტიმენტალიზმის შედარებით დემოკრატიულ ორიენტაციაზე. ადამიანის ცხოვრების წარმავალად აღქმით, მწერლებმა განადიდეს მარადიული ფასეულობები - სიყვარული, მეგობრობა და ბუნება.

სენტიმენტალისტებმა რუსული ლიტერატურა გაამდიდრეს ისეთი ჟანრებით, როგორიცაა მოგზაურობა, დღიური, ესე, მოთხრობა, საყოფაცხოვრებო რომანი, ელეგია, მიმოწერა და „ცრემლიანი კომედია“.

სამუშაოებში მოვლენები პატარა ქალაქებსა თუ სოფლებში ხდებოდა. ბუნების უამრავი აღწერა. მაგრამ პეიზაჟი არ არის მხოლოდ ფონი, არამედ ველური ბუნება, თითქოს ხელახლა აღმოაჩინა ავტორმა, იგრძნო მის მიერ, აღქმული გულით. პროგრესული სენტიმენტალისტი მწერლები თავიანთ მოწოდებას ხედავდნენ ადამიანების ტანჯვისა და მწუხარების დამშვიდებაში, მათ სათნოების, ჰარმონიისა და სილამაზისკენ მიქცევაში.

რუსი სენტიმენტალისტების ყველაზე ნათელი წარმომადგენელია N.M. Karamzin.

სენტიმენტალიზმიდან „ძაფები გავრცელდა“ არა მარტო რომანტიზმამდე, არამედ ფსიქოლოგიურ რეალიზმამდეც.

2. რუსული სენტიმენტალიზმის ორიგინალურობა

რუსული სენტიმენტალიზმი კეთილშობილურ-კონსერვატიულია.

კეთილშობილმა მწერლებმა თავიანთ ნაწარმოებებში გამოსახეს ადამიანი ხალხიდან, მისი შინაგანი სამყაროდან, გრძნობებიდან. სენტიმენტალისტებისთვის გრძნობის კულტი გახდა რეალობისგან თავის დაღწევის საშუალება, იმ მკვეთრი წინააღმდეგობებიდან, რომლებიც არსებობდა მემამულეებსა და ყმებს შორის, პირადი ინტერესების, ინტიმური გამოცდილების ვიწრო სამყაროში.

რუსმა სენტიმენტალისტებმა განავითარეს იდეა, რომ ყველა ადამიანს, განურჩევლად მათი სოციალური მდგომარეობისა, შეუძლია უმაღლესი გრძნობები. ასე რომ, N.M. Karamzin- ის თანახმად, "ნებისმიერ მდგომარეობაში ადამიანს შეუძლია სიამოვნების ვარდების პოვნა". თუ ცხოვრების ხალისი ხელმისაწვდომია უბრალო ადამიანებისთვისაც, მაშინ „არა სახელმწიფოსა და სოციალური სისტემის ცვლილებით, არამედ ადამიანების ზნეობრივი აღზრდით გადის გზა მთელი საზოგადოების ბედნიერებისაკენ“.

კარამზინი იდეალიზებს მიწათმფლობელებსა და ყმებს შორის ურთიერთობას. გლეხები კმაყოფილნი არიან თავიანთი ცხოვრებით და ადიდებენ მემამულეებს.

რომანტიზმი (ფრ.romantique - რაღაც იდუმალი, უცნაური, არარეალური ) არის მხატვრული მოძრაობა ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელმაც შეცვალა სენტიმენტალიზმი მე-18 საუკუნის ბოლოს და მე-19 საუკუნის დასაწყისში და სასტიკად დაუპირისპირდა კლასიციზმს მისი მკაცრი წესებით, რაც აფერხებდა მწერლების შემოქმედების თავისუფლებას.

რომანტიზმი არის ლიტერატურული ტენდენცია, რომელიც გაცოცხლებულია მნიშვნელოვანი ისტორიული მოვლენებითა და სოციალური ცვლილებებით. რუსი რომანტიკოსებისთვის ასეთი მოვლენები იყო 1812 წლის სამამულო ომი და დეკაბრისტების აჯანყება. რომანტიკული მწერლების შეხედულებები ისტორიულ მოვლენებზე, საზოგადოებაზე, საზოგადოებაში მათ პოზიციებზე მკვეთრად განსხვავებული იყო - მეამბოხედან რეაქციულამდე, ამიტომ რომანტიზმში ორი ძირითადი მიმართულება თუ მიმდინარეობა უნდა გამოიყოს - კონსერვატიული და პროგრესული.

კონსერვატიულმა რომანტიკოსებმა თავიანთი ნამუშევრების შეთქმულებები წარსულიდან აიღეს, ოცნებობდნენ შემდგომი ცხოვრების შესახებ, პოეტიზებდნენ გლეხების ცხოვრებას, მათ თავმდაბლობას, მოთმინებას და ცრურწმენას. ისინი მკითხველს სოციალური ბრძოლებისგან აშორებდნენ წარმოსახვის სამყაროში. ბელინსკი კონსერვატიულ რომანტიზმზე წერდა, რომ ”ეს არის სურვილი, მისწრაფება, იმპულსი, გრძნობები, კვნესა, კვნესა, ჩივილი არასრულყოფილ იმედებზე, რომლებსაც სახელი არ ჰქონდათ, სევდა დაკარგული ბედნიერებისთვის ..., ეს არის სამყარო .. დასახლებული ჩრდილები და მოჩვენებები, მომხიბვლელი და ტკბილი, რა თქმა უნდა, მაგრამ მაინც მიუღწეველი; ეს არის მოსაწყენი, ნელი, დაუსრულებელი აწმყო, რომელიც გლოვობს წარსულს და ვერ ხედავს მომავალს; და ბოლოს, ეს არის სიყვარული, რომელიც იკვებება მწუხარებით ... "

პროგრესულმა რომანტიკოსებმა მკვეთრად გააკრიტიკეს თავიანთი თანამედროვე რეალობა. რომანტიკული ლექსების, ლირიკული ლექსების, ბალადების გმირებს ჰქონდათ ძლიერი ხასიათი, არ შეეგუებოდნენ სოციალურ ბოროტებას, მოუწოდებდნენ ბრძოლას ხალხის თავისუფლებისა და ბედნიერებისთვის. (პოეტები-დეკემბრისტები, ახალგაზრდა პუშკინი.)

შემოქმედების სრული თავისუფლებისთვის ბრძოლამ გააერთიანა როგორც პროგრესული, ისე კონსერვატიული რომანტიკოსები. რომანტიზმში კონფლიქტის საფუძველი სიზმარსა და რეალობას შორის შეუსაბამობაა. პოეტები და მწერლები ცდილობდნენ თავიანთი ოცნების გამოხატვას. მათ შექმნეს პოეტური გამოსახულებები, რომლებიც შეესაბამებოდა მათ იდეებს იდეალის შესახებ.

რომანტიკულ ნაწარმოებებში გამოსახულების აგების მთავარი პრინციპი იყო პოეტის პიროვნება. რომანტიკული პოეტი, ვ.ა.ჟუკოვსკის თქმით, უყურებდა რეალობას "გულის პრიზმით". ასე რომ, სამოქალაქო პოეზია მისთვის ღრმად პირადი პოეზია იყო.

რომანტიკოსები დაინტერესდნენ ყველაფერი ნათელი, უჩვეულო და უნიკალური. რომანტიკული გმირები განსაკუთრებული პიროვნებები არიან, გულუხვობითა და ძალადობრივი ვნებით მოცული. გარემო, რომელშიც ისინი იყვნენ გამოსახული, ასევე განსაკუთრებული და იდუმალია.

რომანტიკოსმა პოეტებმა ლიტერატურისთვის აღმოაჩინეს ზეპირი ხალხური ხელოვნების სიმდიდრე, ასევე წარსულის ლიტერატურული ძეგლები, რომლებსაც მანამდე არ მიუღიათ სწორი შეფასება.

რომანტიული გმირის მდიდარი და რთული სულიერი სამყარო მოითხოვდა უფრო ფართო და მოქნილ მხატვრულ და სამეტყველო საშუალებებს. „რომანტიკულ სტილში სიტყვის ემოციური შეღებვა, მისი მეორეხარისხოვანი მნიშვნელობები იწყება მთავარი როლის თამაშს, ხოლო ობიექტური, პირველადი მნიშვნელობა უკანა პლანზე მიდის“. ამავე სტილისტურ პრინციპს ექვემდებარება მხატვრული ენის სხვადასხვა ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებები. რომანტიკოსებს ურჩევნიათ ემოციური ეპითეტები, ნათელი შედარებები, უჩვეულო მეტაფორები.

რეალიზმი (ლათ.realis - რეალური ) არის მხატვრული მიმართულება XIX საუკუნის ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც ხასიათდება რეალობის ჭეშმარიტი გამოსახვის სურვილით.

მხოლოდ XVIII საუკუნის მეორე ნახევრიდან. შეიძლება ვისაუბროთ რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებაზე. ლიტერატურულმა კრიტიკამ განსაზღვრა ამ პერიოდის რეალიზმი, როგორც განმანათლებლობის რეალიზმი თავისი მოქალაქეობით, ადამიანისადმი ინტერესით, დემოკრატიზაციისკენ მიდრეკილებით, რეალობისადმი სატირული დამოკიდებულების ხელშესახები ნიშნებით.

რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებაში მნიშვნელოვანი როლი შეასრულეს დ.ი. ფონვიზინმა, ნ.ი. ნოვიკოვმა, ა.ნ.რადიშჩევმა, ი.ა.კრილოვმა და სხვა მწერლებმა. ნ.ი.ნოვიკოვის სატირულ ჟურნალებში, დ.ი.ფონვიზინის კომედიებში, ა.ნ.რადიშჩევის „მოგზაურობა პეტერბურგიდან მოსკოვში“, ი.ა.კრილოვის იგავ-არაკებში, მაგრამ იმ ნიმუშებში, რომლებიც მოქმედებდნენ ცხოვრებაში.

რეალიზმის მთავარი მახასიათებელია მწერლის უნარი, მისცეს „ტიპიური პერსონაჟები ტიპურ გარემოებებში“. ტიპიური პერსონაჟები (გამოსახულებები) არის ისეთები, რომლებშიც ყველაზე სრულყოფილად არის განსახიერებული კონკრეტული ისტორიული პერიოდისთვის დამახასიათებელი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნიშნები კონკრეტული სოციალური ჯგუფისთვის ან ფენომენისთვის.

მე-19 საუკუნეში გაჩნდა რეალიზმის ახალი ტიპიკრიტიკული რეალიზმი , ახლებურად ასახავს ადამიანსა და გარემოს ურთიერთობას. მწერლები „შევარდნენ“ სიცოცხლეს და მის ჩვეულებრივ, ჩვეულ მსვლელობაში აღმოაჩინეს ადამიანისა და საზოგადოების არსებობის კანონები. ღრმა სოციალური ანალიზის საგანი იყო ადამიანის შინაგანი სამყარო.

ამრიგად, რეალიზმი (მისი სხვადასხვა ფორმები) ფართო და ძლიერ ლიტერატურულ მოძრაობად იქცა. ჭეშმარიტი „რუსული რეალისტური ლიტერატურის წინაპარი, რომელმაც რეალისტური შემოქმედების შესანიშნავი მაგალითები მოგვცა“ იყო პუშკინი, დიდი ხალხური პოეტი. (XIX საუკუნის პირველი მესამედისთვის განსაკუთრებით დამახასიათებელია სხვადასხვა სტილის ორგანული თანაარსებობა ერთი მწერლის შემოქმედებაში. პუშკინი იყო რომანტიკოსიც და რეალისტიც, ისევე როგორც სხვა გამოჩენილი რუსი მწერლები.) დიდი რეალისტები იყო ლ. ტოლსტოი. და ფ.დოსტოევსკი, მ.სალტიკოვ-შჩედრინი და ა.ჩეხოვი.

Საშინაო დავალება.

უპასუხეკითხვები:

რით განსხვავდება რომანტიზმი კლასიციზმისა და სენტიმენტალიზმისგან? როგორია რომანტიული პერსონაჟების განწყობა? გვიამბეთ რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებისა და ლიტერატურული წარმოშობის შესახებ. რა არის რეალიზმის ბუნება? გვითხარით მისი სხვადასხვა ფორმების შესახებ.

კლასიციზმი(ლათინური "classicus"-დან - სამაგალითო) – ხელოვნების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი სფერო, მხატვრული სტილი, რომელიც დაფუძნებულია ნორმატიულ ესთეტიკაზე, რომელიც მოითხოვს რიგი წესების, კანონებისა და ერთიანობის მკაცრ დაცვას. კლასიციზმის წესები შექმნილია მთავარი მიზნის უზრუნველსაყოფად - საზოგადოების განმანათლებლობა და ინსტრუქტაჟი, მისი გადაქცევა ამაღლებულ მაგალითებზე. კლასიციზმის ესთეტიკა ასახავდა რეალობის იდეალიზაციის სურვილს, რთული და მრავალმხრივი რეალობის გამოსახულების უარყოფის გამო. კლასიციზმი თარიღდება მე -16 საუკუნის ბოლოს. იგი გაგრძელდა მე-19 საუკუნის დასაწყისამდე, სანამ არ შეცვალა სენტიმენტალიზმმა და რომანტიზმმა.

რომანტიზმი -იდეოლოგიური და მხატვრული მიმართულება ევროპულ და ამერიკულ კულტურაში XVIII საუკუნის ბოლოდან XIX საუკუნის პირველ ნახევრამდე. დაიბადა გერმანიაში. ახასიათებს პიროვნების სულიერი და შემოქმედებითი ცხოვრების დადასტურება, ძლიერი და მეამბოხე ვნებებისა და პერსონაჟების გამოსახულება, სულიერებადი და სამკურნალო ბუნება.

რომანტიზმის ფილოსოფია. ამაღლებულის კატეგორია ცენტრალურია რომანტიზმისთვის და ჩამოყალიბდა კანტის მიერ თავის განკითხვის კრიტიკაში. რომანტიზმი ეწინააღმდეგება პროგრესის განმანათლებლურ იდეას და ყველაფრის „მოძველებული და მოძველებული“ უარის თქმის ტენდენციას ფოლკლორის, მითის, ზღაპრის, უბრალო ადამიანის მიმართ ინტერესით და საკუთარ ფესვებთან და ბუნებასთან დაბრუნებით. რომანტიკულ ნაწარმოებებს ახასიათებს რაციონალურობის უარყოფა და მკაცრი ლიტერატურული წესები.

რომანტიკოსებმა ღიად გამოაცხადეს ინდივიდუალური გემოვნების ტრიუმფი, შემოქმედების სრული თავისუფლება.

რა არის „სიურრეალიზმი“, როგორც კულტურული ფენომენი? სიურრეალიზმი და ფსიქოანალიზი. სიურეალიზმის ძირითადი ტექნიკა და იდეოლოგია, სიურეალისტების იდეები შემოქმედების შესახებ. სიურეალიზმის იდეოლოგიური და ფუნქციონალურ-პრაგმატული მნიშვნელობა თანამედროვე სოციალურ-კულტურული ვითარებისთვის.

სიურრეალიზმი -მიმართულება ხელოვნებაში, ჩამოყალიბდა 1920-იანი წლების დასაწყისისთვის საფრანგეთში. განმასხვავებელი ნიშნები: ალუზიებისა და ფორმების პარადოქსული კომბინაციების გამოყენება. ბოში ითვლება სიურეალიზმის ფუძემდებლად.

ალუზია- სტილისტური ფიგურა, რომელიც შეიცავს მითითებას, ანალოგიას ან მინიშნებას რაიმე ლიტერატურულ, ისტორიულ, მითოლოგიურ ან პოლიტიკურ ფაქტზე, რომელიც ჩაწერილია ტექსტურ კულტურაში ან სასაუბრო მეტყველებაში.

სიურეალიზმის მთავარი კონცეფციაა სიურეალიზმი - სიზმრისა და რეალობის შერწყმა. სიურეალისტებმა შესთავაზეს ნატურალისტური სურათების საკამათო კომბინაცია კოლაჟისა და ტექნოლოგიის საშუალებით. მზა».

ტერმინი „მზა“ სახვითი ხელოვნების კონტექსტში პირველად გამოიყენა ფრანგმა მხატვარმა მარსელ დიუშამმა 1913 წელს. დაასახელონ თავიანთი ნამუშევრები, რომლებიც არის საყოფაცხოვრებო ნივთები, რომლებიც მოხსნილია მათი ნორმალური ფუნქციონირების გარემოდან და გამოფენილია ხელოვნების გამოფენაზე ცვლილებების გარეშე, როგორც ხელოვნების ნიმუშები, ე.ი. ობიექტის გადატანა არამხატვრული სივრციდან მხატვრულში. დიუშანის პირველი „მზა“ - „ველოსიპედის ბორბალი“ (1913) „მან აიღო საყოფაცხოვრებო სტანდარტული პროდუქტი, მოათავსა უჩვეულო გარემოში, იმდენად, რომ მისი ჩვეული მნიშვნელობა ახალ გარემოში გაქრა. ახალი იერით და ახალი სახელით მან შექმნა ახალი იდეა ამ თემაზე“, - წერს ბეატრის ვუდი.

მაგალითად, პოეტი ვერა პავლოვა ენციკლოპედიური ლექსიკონიდან ლექსის სახით წერს ჩანაწერს. ამ „სესხებას“ ე.წ იპოვა პოეზიაიპოვა პოეზია.

რა არის „ავტომატური წერა“ და „არაცნობიერი შემოქმედება“? „ავტომატური წერა“ ესთეტიკური და ფსიქიატრიული იდეების ფარგლებში. „არაცნობიერი შემოქმედება“ როგორც შემოქმედებითი პრინციპი. სიურეალიზმის იდეოლოგიური და ფუნქციონალურ-პრაგმატული მნიშვნელობა თანამედროვე სოციალურ-კულტურული ვითარებისთვის.

სიურეალისტური ესთეტიკის მთავარი კატეგორია, მთავარი ტექნიკა, სიურეალიზმის მეთოდი არის ავტომატური წერა, ე.ი. კრეატიულობა გონების კონტროლის გარეშე, როდესაც წერის სიჩქარე აღემატება ავტორის ასახვის სიჩქარეს. სურეალისტებისთვის ქვეცნობიერი სიმართლის ერთადერთი წყაროა.

ავტომატური წერა არის მაღალსიჩქარიანი წერა არაცნობიერის "კარნახის მიხედვით", არაცნობიერის ჩაწერა ყველაფრის, რაც თავში მოდის, ჰალუცინაციების, სიზმრების, დღის სიზმრების დაფიქსირება - წარმოსახვის ნებისმიერი სურათი.

ავტომატური ჩაწერის მთავარი პირობაა ჩაწერის სიჩქარე და არა შესწორებები. ბრეტონს სჯეროდა, რომ ავტომატური წერა არ არის მხოლოდ აზრის რეფიკაცია, სიტყვიერება, არამედ „აზროვნების ლაპარაკი“.

ავტომატური წერის თეორია დაკავშირებულია პოეტის განსაკუთრებულ სტატუსთან: პოეტი, როგორც ნეიტრალური-გარე რეგისტრირების აპარატი.

უნდა აღინიშნოს, რომ ხშირად სიურეალისტური ნაწარმოებები წარმოიქმნება კოლექტიური შემოქმედების შედეგად.

1) მითოლოგიურ შემოქმედებაზე ორიენტაცია;

2) ავტომატიზმის შედეგი;

3) სამუშაოს ერთ-ერთი პირობაა „ჯგუფის ინტერესები ინდივიდის ინტერესებზე მაღლა დგას“ და უნდა დაშორდეს საკუთარ ინტერესებს;

ავტომატური წერის პრინციპების ჩამოყალიბებისას, სიურეალიზმის თეორეტიკოსები ეყრდნობოდნენ ფრანგი ინტუიციური ფილოსოფოსის ანრი ბერგსონის სწავლებებს და ფროიდის და იუნგის ფსიქოანალიზს. ავტომატური წერის საფუძველია თავისუფალი ასოციაციის მეთოდი, რომელიც პირველად გამოიყენა ფროიდმა ფსიქოანალიტიკურ სესიებში. ფროიდის მიერ შემუშავებული ფსიქოანალიზის პრინციპი ეფუძნებოდა თავისუფალი ასოციაციის მეთოდს: როდესაც ადამიანი, ნებისმიერი სიტყვიდან ან გამოსახულების მიხედვით, გამოხატავს ყველაფერს, განურჩევლად, აზრს, რომელიც თავში მოდის. სიურეალისტური ნაწარმოები ასევე იბადება იმავე გზით: იგი წარმოიქმნება თვითნებური, ლოგიკის თვალსაზრისით, ტექსტში სხვადასხვა სიტყვებისა და გამოსახულების კომბინაციის შედეგად.

რა არის დამახასიათებელი რუსული კულტურის "ვერცხლის ხანისთვის"? რუსული კულტურის "ვერცხლის ხანის" სოციალური და იდეოლოგიური კონტექსტი. „ვერცხლის ხანაში“ რუსეთში „შემოქმედისა“ და „შემოქმედების“ სტატუსის შეცვლა.

„ვერცხლის ხანაში“ ადამიანები სულიერი და რელიგიური ცხოვრების ახალ საფუძველს ეძებენ.

„ვერცხლის ხანა“ ოპოზიციების ხანაა. ამ პერიოდის მთავარი დაპირისპირება ბუნებისა და კულტურის წინააღმდეგობაა. ვლადიმერ სოლოვიოვი, ფილოსოფოსი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა ვერცხლის ხანის იდეების ჩამოყალიბებაზე, თვლიდა, რომ კულტურის გამარჯვება ბუნებაზე მიგვიყვანს უკვდავებამდე, რადგან „სიკვდილი არის უაზრობის აშკარა გამარჯვება მნიშვნელობაზე, ქაოსი სივრცეზე. "

გარდა ამისა, სიკვდილისა და სიყვარულის პრობლემები მჭიდრო კავშირში იყო. ”სიყვარული და სიკვდილი ხდება ადამიანის არსებობის მთავარი და თითქმის ერთადერთი ფორმები, მისი გაგების მთავარი საშუალება”, - თვლიდა სოლოვიოვი.

ბევრი ადამიანი ცდილობდა ყოველდღიური ცხოვრებიდან გამოსვლას, განსხვავებული რეალობის ძიებაში. ისინი მისდევდნენ ემოციებს, ყველა გამოცდილება კარგად ითვლებოდა, განურჩევლად მათი თანმიმდევრობისა და მიზანშეწონილობისა. შემოქმედებითი ადამიანების ცხოვრება მდიდარი და გამოცდილებით იყო სავსე. თუმცა, გამოცდილების ამ დაგროვების შედეგი ხშირად ღრმა სიცარიელე იყო. ამიტომ „ვერცხლის ხანის“ მრავალი ადამიანის ბედი ტრაგიკულია. და მაინც, სულიერი ხეტიალის ამ რთულმა დრომ წარმოშვა ლამაზი და ორიგინალური კულტურა.

ლიტერატურაში მე-20 საუკუნის დასასრულის რეალისტური ტენდენცია გააგრძელეს ლ. წუხს.

მე-20 საუკუნის დასაწყისის რუსულმა ლიტერატურამ წარმოშვა შესანიშნავი პოეზია. ამ დროის პოეზიის ერთ-ერთი მიმართულება იყო სიმბოლიზმი. სიმბოლისტებისთვის (ა. ბლოკი, ზ. გიპიუსი), რომლებსაც სწამდათ სხვა სამყაროს არსებობა, სიმბოლო იყო მისი ნიშანი და წარმოადგენდა კავშირს ორ სამყაროს შორის. ამ ტენდენციის წარმომადგენლები თვლიდნენ, რომ ნამუშევრების „სიმბოლოები“ და „მისტიური შინაარსი“ ახალი ხელოვნების საფუძველია.

მოგვიანებით პოეზიაში გაჩნდა ახალი ტენდენცია, რომელსაც „აკმეიზმი“ უწოდეს. ეს მიმართულება ჩამოყალიბდა წრეში „პოეტთა სახელოსნო“. მასში შედიოდნენ ნ.გუმილიოვი, ა.ახმატოვა, ო.მანდელშტამი და სხვები, ისინი ყურადღებას ამახვილებდნენ რეალობის თანდაყოლილ ღირებულებაზე. პოეზიის ამ მიმართულებას ახასიათებს ენის „მშვენიერი სიცხადე“, რეალიზმი და დეტალების სიზუსტე, ვიზუალური და ექსპრესიული საშუალებების თვალწარმტაცი სიკაშკაშე.

1910-იან წლებში პოეზიაში გაჩნდა ავანგარდული მოძრაობა, რომელსაც „ფუტურიზმი“ უწოდეს. ფუტურისტებმა უარყვეს ხელოვნების სოციალური შინაარსი, კულტურული ტრადიციები. მათთვის დამახასიათებელია ანარქისტული აჯანყება. თავიანთ კოლექტიური პროგრამულ კრებულებში („საზოგადოებრივი გემოვნების შლამი“, „მკვდარი მთვარე“ და სხვ.) ისინი დაუპირისპირდნენ ე.წ. ასევე, ამ ტენდენციის წარმომადგენლებს (ვ. ხლებნიკოვი, ვ. მაიაკოვსკი) უყვარდათ ექსპერიმენტები სიტყვით.

რით განსხვავდება „აღქმის ფსიქოლოგია“, „აზროვნების ფსიქოლოგია“, „გადაწყვეტილების მიღების ფსიქოლოგია“ „შემოქმედების ფსიქოლოგიისგან“? კლასიკური, ანუ „ფუნქციონალური ფსიქოლოგიის“ ძირითადი პრინციპები და სექციები. ცდილობს გამოიყენოს „აღქმის ფსიქოლოგია“ და ფსიქოლოგიის მსგავსი სფეროები შემოქმედებისა და ხელოვნების გასაანალიზებლად.

აღქმის ფსიქოლოგია -ფსიქოლოგიის ფილიალი, რომელიც სწავლობს ინტეგრალური ობიექტის სუბიექტური გამოსახულების ფორმირების პროცესს, რომელიც უშუალოდ მოქმედებს ანალიზატორებზე. შეგრძნებებისგან განსხვავებით, რომლებიც ასახავს ობიექტების მხოლოდ ინდივიდუალურ თვისებებს, აღქმის გამოსახულებაში მთელი ობიექტი წარმოდგენილია როგორც ურთიერთქმედების ერთეული, მისი თვისებების ერთობლიობაში.

აზროვნების ფსიქოლოგია- ფსიქოლოგიის ფილიალი, რომელიც სწავლობს აზროვნებას, როგორც ერთ-ერთ ფსიქიკურ პროცესს, რომელიც მიზნად ისახავს პრობლემური სიტუაციების, ამოცანების გადაჭრას და შედგება რეალობის განზოგადებული და შუამავლობითი შემეცნებით. აზროვნება ახასიათებს არა სენსორულ (შეგრძნებას, აღქმას, წარმოდგენას), არამედ ადამიანის შემეცნებითი აქტივობის აბსტრაქტულ-ლოგიკურ დონეს. ფსიქიკური პროცესების: ანალიზის, სინთეზის, განზოგადების და ა.შ., გონებრივი ოპერაციების (მოქმედებების) და აზროვნების ფორმების, სენსორულ-აღქმადი მონაცემების დამუშავება ხდება. ასეთი დამუშავების შედეგია რეალობის ასახვა ცნებებში, განსჯაში, თეორიებში და ა.შ. აზროვნების ფსიქოლოგიის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი საკითხია გონებრივი აქტივობის შინაარსის აღწერა. თანამედროვე ფსიქოლოგიაში აზროვნება უმაღლეს ფსიქიკურ პროცესად ითვლება. აზროვნების შინაარსი მოიცავს:

1) აზროვნების პროცესები (ანალიზი, სინთეზი, აბსტრაქცია);

2) გონებრივი მოქმედებები, მოქმედებები (მათემატიკური ოპერაციები - შეკრება, გამოკლება);

3) აზროვნების ფორმები (ცნება, განსჯა, დასკვნა);

4) ცოდნისა და ცნებების სისტემა, რომელიც ურთიერთდაკავშირებულია და იყენებს სუბიექტს პრობლემების გადაჭრისას;

5) განზოგადებული პიროვნული მახასიათებლები, რომლებიც ახლდება აზროვნების პროცესში (მოტივაცია).

Გადაწყვეტილებების მიღებამენეჯმენტის ცენტრალურ მომენტად აღიარებულია თითქმის ყველა ფსიქოლოგის მიერ. სწორედ ამ კრიტერიუმით განისაზღვრება შრომის პროცესში მთავარი როლები: ლიდერი და დაქვემდებარებული. Გადაწყვეტილების მიღებაარის რთული სააზროვნო პროცესი, რომელიც მოიცავს პრობლემის გააზრებას, ადეკვატური მიზნის დასახვას და მის მისაღწევად საშუალებების არჩევას.

მენეჯერული გადაწყვეტილების მიღების ფსიქოლოგიას ახასიათებს მრავალი ფსიქოლოგიური ნიმუში:

1) ინდივიდუალური გადაწყვეტილების მიმღებისთვის:

რთულ პირობებში გადაწყვეტილების მიღების უნარი (შეზღუდული დრო, მაღალი რისკი);

შეზღუდული რაციონალურობა (როდესაც სუბიექტური პრეფერენციები ზღუდავს აზროვნების მატარებელს);

ირვინის ფენომენი (სასურველი შედეგის მნიშვნელობისა და ალბათობის გადაჭარბებული შეფასება და არასასურველი შედეგის არასასურველი შეფასება);

ანალიზის დამბლა (როდესაც გამოსავლის პოვნა მცდელობები კონცენტრირებულია გარკვეულ ეტაპზე დიდი ხნის განმავლობაში);

გადაწყვეტილების სიბრმავე (გადაწყვეტილების მიზნიდან მისი მიღწევის საშუალებებზე გადასვლა);

· საყვარელი ალტერნატივის ფენომენი (როდესაც გამოიყენება მეთოდი, რომელმაც უკვე მიაღწია დადებით შედეგებს).

2) ჯგუფური გადაწყვეტილების მისაღებად:

„დაჯგუფება“ (როდესაც ჯგუფში მყოფ ადამიანებს აქვთ ინდივიდუალური გადაწყვეტილების დეფორმაცია და არსებობს უდანაშაულობის ილუზია უხარისხო გადაწყვეტილების გამო);

ჯგუფის მიერ აღიარებული ქცევის ნორმების უპირობო რწმენა;

ჯგუფის წევრის სტერეოტიპული შეხედულება (ახასიათებს ღია ზეწოლა მათზე, ვინც ჯგუფში ინდივიდუალურად ფიქრობს).

შემოქმედების ფსიქოლოგია(ინგლ. შემოქმედებითი საქმიანობის ფსიქოლოგია) - ფსიქოლოგიის დარგი, რომელიც სწავლობს ადამიანის მიერ ახლის, ორიგინალის შექმნას საქმიანობის სხვადასხვა სფეროში, უპირველეს ყოვლისა მეცნიერებაში, ტექნოლოგიაში, ხელოვნებაში, ასევე ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ასევე, შემოქმედების ფსიქოლოგია ეხება ადამიანის პოტენციალის ფორმირებას, განვითარებას და აგებულებას.

მთავარი სექციებიფსიქოლოგია:

§ ზოგადი ფსიქოლოგია;

§ Სოციალური ფსიქოლოგია;

§ ასაკთან დაკავშირებული ფსიქოლოგია;

§ პედაგოგიური ფსიქოლოგია;

§ შრომის ფსიქოლოგია;

§ ფსიქოლინგვისტიკა;

§ დიფერენციალური ფსიქოლოგია;

§ ფსიქომეტრია;

§ ფსიქოფიზიოლოგია;

§ მენეჯმენტის ფსიქოლოგია.

ფუნქციონალური ფსიქოლოგია- მიმართულება ფსიქოლოგიაში, რომელიც განიხილავს ადამიანის ფსიქიკურ ცხოვრებას და ქცევას გარემო პირობებთან მისი აქტიური და მიზანმიმართული ადაპტაციის თვალსაზრისით. (ფუნქციური ფსიქოლოგიის ფუნდამენტური იდეები ეკუთვნის ჩ. დარვინისა და გ. სპენსერის მიერ შემუშავებულ ევოლუციური დოქტრინას).

ლიტერატურული მიმართულებები (თეორიული მასალა)

კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი ძირითადი ლიტერატურული მიმართულებებია.

ლიტერატურული მოძრაობების ძირითადი მახასიათებლები :

· გარკვეული ისტორიული ეპოქის მწერლების გაერთიანება;

· წარმოადგენს გმირის განსაკუთრებულ ტიპს;

· გამოხატოს გარკვეული მსოფლმხედველობა;

· აირჩიეთ დამახასიათებელი თემები და ნაკვეთები;

· გამოიყენოს დამახასიათებელი მხატვრული ხერხები;

· მუშაობა გარკვეულ ჟანრებში;

· გამოირჩევიან მხატვრული მეტყველების სტილით;

· წამოაყენა გარკვეული სასიცოცხლო და ესთეტიკური იდეალები.

კლასიციზმი

მე -17 - მე -19 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურისა და ხელოვნების ტენდენცია, ძველი (კლასიკური) ხელოვნების ნიმუშებზე დაყრდნობით. რუსულ კლასიციზმს ახასიათებს ეროვნულ-პატრიოტული თემები, რომლებიც დაკავშირებულია პეტრინის ეპოქის გარდაქმნებთან.

Გამორჩეული მახასიათებლები:

· თემებისა და ნაკვეთების მნიშვნელობა;

· ცხოვრებისეული ჭეშმარიტების დარღვევა: უტოპიზმი, იდეალიზაცია, აბსტრაქცია გამოსახულებაში;

· მოგონილი სურათები, სქემატური სიმბოლოები;

· ნაწარმოების დახვეწა, გმირების მკაცრი დაყოფა დადებითად და უარყოფითად;

· უბრალო ხალხისთვის ნაკლებად გასაგები ენის გამოყენება;

· მიმართვა მაღალ გმირულ მორალურ იდეალებზე;

· ქვეყნის მასშტაბით, სამოქალაქო ორიენტაცია;

· ჟანრთა იერარქიის ჩამოყალიბება: „მაღალი“ (ოდები და ტრაგედიები), „საშუალო“ (ელეგიები, ისტორიული თხზულება, მეგობრული წერილები) და „დაბალი“ (კომედიები, სატირები, იგავ-არაკები, ეპიგრამები);

· სიუჟეტისა და კომპოზიციის დაქვემდებარება „სამი ერთობის“ წესებისადმი: დრო, სივრცე (ადგილი) და მოქმედება (ყველა მოვლენა ხდება 24 საათში, ერთ ადგილას და ერთი სიუჟეტის გარშემო).

კლასიციზმის წარმომადგენლები

დასავლეთ ევროპის ლიტერატურა:

· პ.კორნეი - ტრაგედია „სიდი“, „ჰორასი“, „ცინა“;

· ჯ.რასინი - ტრაგედია „ფედრა“, „მიდრიდატი“;

· ვოლტერი - ტრაგედია "ბრუტუსი", "ტანკრედი";

· მოლიერი - კომედიები "ტარტუფი", "ვაჭარი დიდებულებში";

· ნ.ბოილო - ტრაქტატი ლექსში „პოეტური ხელოვნება“;

· ჯ.ლაფონტეინი – „იგავნი“.

რუსული ლიტერატურა

· მ.ლომონოსოვი - ლექსი „საუბარი ანაკრეონთან“, „ოდა იმპერატრიცა ელიზაბეტ პეტროვნას ტახტზე ასვლის დღეს, 1747 წ.“;

· გ.დერჟავინი - ოდა „ფელიცას“;

· ა.სუმაროკოვი - ტრაგედია "ხორევი", "სინავი და ტრუვორი";

· ი.კნიაჟნინი - ტრაგედია „დიდო“, „როსლავი“;

· დ.ფონვიზინი - კომედიები "ფორემენი", "ქვესკნელი".

სენტიმენტალიზმი

მიმართულება ლიტერატურასა და ხელოვნებაში მე -18 საუკუნის მეორე ნახევრის - მე -19 საუკუნის დასაწყისი. მან განაცხადა, რომ დომინანტური „ადამიანური ბუნება“ იყო არა მიზეზი, არამედ გრძნობა და ის ეძებდა გზას ჰარმონიულად განვითარებული პიროვნების იდეალისკენ „ბუნებრივი“ გრძნობების განთავისუფლებაში და გაუმჯობესებაში.

Გამორჩეული მახასიათებლები:

· ადამიანის ფსიქოლოგიის გამჟღავნება;

· გრძნობა გამოცხადებულია უმაღლეს ღირებულებად;

· ინტერესი უბრალო ადამიანის, მისი გრძნობების სამყაროს, ბუნების, ყოველდღიური ცხოვრების მიმართ;

· რეალობის იდეალიზაცია, სამყაროს სუბიექტური გამოსახულება;

· ადამიანთა მორალური თანასწორობის, ბუნებასთან ორგანული კავშირის იდეები;

· ნაწარმოები ხშირად იწერება პირველ პირში (მთხრობელი ავტორია), რაც მას ლირიკასა და პოეზიას ანიჭებს.

სენტიმენტალიზმის წარმომადგენლები

· ს.რიჩარდსონი - რომანი „კლარისა ჰარლოუ“;

· - რომანი "ჯულია, ანუ ახალი ელოიზა";

· - რომანი "ახალგაზრდა ვერტერის ტანჯვა".

რუსული ლიტერატურა

· ვ.ჟუკოვსკი - ადრეული ლექსები;

· ნ.კარამზინი - მოთხრობა "საწყალი ლიზა" - რუსული სენტიმენტალიზმის მწვერვალი, "ბორნჰოლმის კუნძული";

· ი.ბოგდანოვიჩი - ლექსი „საყვარელო“;

· ა. რადიშჩევი (ყველა მკვლევარი მის ნაშრომს არ მიაწერს სენტიმენტალიზმს, ის ამ ტენდენციას მხოლოდ ფსიქოლოგიზმში უახლოვდება; სამოგზაურო ჩანაწერები „მოგზაურობა პეტერბურგიდან მოსკოვში“).

რომანტიზმი

მე-18 საუკუნის ბოლოს - მე-19 საუკუნის პირველი ნახევრის ხელოვნებისა და ლიტერატურის ტენდენცია, რომელიც ასახავს მხატვრის სურვილს დაუპირისპირდეს რეალობას და ოცნებას.

Გამორჩეული მახასიათებლები:

· უჩვეულო, ეგზოტიკური მოვლენების, პეიზაჟის, ადამიანების ასახვაში;

· რეალური ცხოვრების პროზაული ბუნების უარყოფა; მსოფლმხედველობის გამოხატვა, რომელიც ხასიათდება დღის ოცნებებით, რეალობის იდეალიზებით, თავისუფლების კულტით;

· იდეალისკენ სწრაფვა, სრულყოფილება;

· რომანტიკული გმირის ძლიერი, ნათელი, ამაღლებული გამოსახულება;

· რომანტიკული გმირის გამოსახულება გამონაკლის გარემოებებში (ბედთან ტრაგიკულ დუელში);

· კონტრასტი მაღალი და დაბალი, ტრაგიკული და კომიკური, ჩვეულებრივი და უჩვეულოს ნაზავში.

რომანტიზმის წარმომადგენლები

დასავლეთ ევროპის ლიტერატურა

· ჯ.ბაირონი - ლექსები „ჩაილდ ჰაროლდის პილიგრიმობა“, „კორსარი“;

· - დრამა "ეგმონტი";

· ი.შილერი - დრამები "ყაჩაღები", "ეშმაკობა და სიყვარული";

· ე.ჰოფმანი - ფანტასტიკური მოთხრობა „ოქროს ქოთანი“; ზღაპრები "პატარა ცახები", "რწყილების მბრძანებელი";

· პ.მერიმე - მოთხრობა „კარმენი“;

· ვ. ჰიუგო - ისტორიული რომანი „ნოტრ დამის ტაძარი“;

· W. Scott - ისტორიული რომანი "აივანჰო".

რუსული ლიტერატურა

კლასიციზმი(ლათინურიდან - პირველხარისხოვანი, სამაგალითო) - ლიტერატურული და მხატვრული მიმართულება, რომელიც წარმოიშვა რენესანსში და განაგრძო განვითარება XIX საუკუნის პირველ ათწლეულებამდე. კლასიციზმი ლიტერატურის ისტორიაში შევიდა, როგორც კონცეფცია მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისში. მისი ძირითადი ნიშნები განისაზღვრა XVII საუკუნის დრამატული თეორიის შესაბამისად და ნ.ბოილეს ტრაქტატის „პოეტური ხელოვნება“ (1674 წ.) ძირითადი იდეებით. კლასიციზმი განიხილებოდა, როგორც ანტიკური ხელოვნებისკენ ორიენტირებული მიმართულება. კლასიციზმის განმარტებაში მათ, უპირველეს ყოვლისა, გამოყოფდნენ გამოხატვის სიცხადისა და სიზუსტის სურვილს, ძველ მოდელებთან შესაბამისობას და წესების მკაცრ მორჩილებას. კლასიციზმის ეპოქაში სავალდებულო იყო „სამი ერთობის“ პრინციპები („დროის ერთიანობა“, „ადგილის ერთიანობა“, „მოქმედების ერთიანობა“), რაც გახდა სიმბოლო იმ სამი წესისა, რომელიც განსაზღვრავს მხატვრული ორგანიზაციის ორგანიზებას. დრო, მხატვრული სივრცე და მოვლენები დრამატურგიაში. კლასიციზმი თავის ხანგრძლივობას განაპირობებს იმით, რომ ამ ტენდენციის ავტორებს საკუთარი შემოქმედება ესმოდათ არა როგორც პირადი თვითგამოხატვის საშუალება, არამედ როგორც "ჭეშმარიტი ხელოვნების" ნორმა, რომელიც მიმართულია უნივერსალური, უცვლელი, "ლამაზი ბუნებისადმი", როგორც მუდმივი კატეგორია. მკაცრი შერჩევა, ჰარმონიული კომპოზიცია, გარკვეული თემების ერთობლიობა, მოტივები, რეალობის მასალა, რომელიც სიტყვაში მხატვრული ასახვის ობიექტი გახდა, კლასიკური მწერლებისთვის რეალური ცხოვრების წინააღმდეგობების ესთეტიურად დაძლევის მცდელობა იყო. კლასიციზმის პოეზია ისწრაფვის მნიშვნელობის სიცხადისა და სტილისტური გამოხატვის სიმარტივისაკენ. მიუხედავად იმისა, რომ კლასიციზმში აქტიურად ვითარდება ისეთი პროზაული ჟანრები, როგორიცაა აფორიზმები (მაქსიმები) და პერსონაჟები, მასში განსაკუთრებული მნიშვნელობა ენიჭება დრამატულ ნაწარმოებებს და თავად თეატრს, რომელსაც შეუძლია ნათელი და ორგანულად შეასრულოს როგორც მორალიზაციული, ასევე გასართობი ფუნქციები.

კლასიციზმის კოლექტიური ესთეტიკური ნორმა არის „კარგი გემოვნების“ კატეგორია, რომელიც შემუშავებულია ე.წ. „კარგი საზოგადოების“ მიერ. კლასიციზმის გემო უპირატესობას ანიჭებს ლაკონურობას, პრეტენზიულობას და გამოხატვის სირთულეს - სიცხადეს და სიმარტივეს ექსტრავაგანტულ - წესიერს. კლასიციზმის მთავარი კანონია მხატვრული დამაჯერებლობა, რომელიც ასახავს საგნებსა და ადამიანებს ისე, როგორც უნდა იყოს მორალური ნორმის შესაბამისად და არა ისე, როგორც სინამდვილეშია. კლასიციზმში პერსონაჟები აგებულია ერთი დომინანტური მახასიათებლის გამოყოფაზე, რამაც ისინი უნდა გადააქციოს უნივერსალურ უნივერსალურ ტიპებად.

კლასიციზმის მიერ წამოყენებული მოთხოვნები სტილის სიმარტივისა და სიცხადისთვის, გამოსახულების სემანტიკური სისავსის, პროპორციის გრძნობისა და ნორმების მშენებლობაში, ნაკვეთსა და ნამუშევრებში კვლავ ინარჩუნებს მათ ესთეტიკურ აქტუალობას.

სენტიმენტალიზმი(ინგლისურიდან - sensitive; fr. - გრძნობა) - მე-18 საუკუნის ევროპული ლიტერატურისა და ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი მიმართულება. სენტიმენტალიზმმა სახელი მიიღო ინგლისელი მწერლის ლ.სტერნის რომანის „სენტიმენტალური მოგზაურობა საფრანგეთსა და იტალიაში“ გამოქვეყნების შემდეგ. სწორედ ინგლისში მიიღო ამ ტენდენციამ ყველაზე სრულყოფილი გამოხატულება. სენტიმენტალისტი მწერლების მთავარი აქცენტი ადამიანის გულის ცხოვრებაზეა; ბუნების გარე სამყარო მათ ნამუშევრებში მჭიდროდ არის დაკავშირებული ადამიანის სულის შინაგან სამყაროსთან, ემოციური სფეროსა და ინდივიდის გამოცდილებისადმი ინტენსიური ინტერესით. ამაღლებული დასაწყისი, ფუნდამენტური კლასიციზმის თეორეტიკოსთა ნაშრომებში, სენტიმენტალიზმში ჩანაცვლებულია შეხების კატეგორიით, თანაგრძნობა მეზობლის მიმართ, მიმართვა ადამიანის ბუნებრივ ქცევაზე, ლტოლვა სათნოებისაკენ. რუსეთში ევროპელი სენტიმენტალისტების ყველა ძირითადი ნაწარმოები ითარგმნა ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში და სარგებლობდა დიდი მკითხველით და მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია რუს მწერლებზე. რუსულმა სენტიმენტალიზმმა პიკს მიაღწია ნ.მ. კარამზინი ("ღარიბი ლიზა", "ნატალია, ბოიარის ქალიშვილი", "წერილები რუსი მოგზაურისგან" და ა.შ.), მ.ნ. მურავიევა, ნ.ა. ლვოვა, ვ.ა. ჟუკოვსკი, ი.ი. დიმიტრიევი.

რომანტიზმი- მე-18 საუკუნის ბოლოს - მე-19 საუკუნის პირველი ნახევრის ევროპულ და ამერიკულ ხელოვნებაში ერთ-ერთი უდიდესი, ექსპრესიული და ესთეტიურად მნიშვნელოვანი ტენდენცია, რომელმაც მოიპოვა მსოფლიო გავრცელება და აღმოაჩინა მრავალი ნიჭიერი მხატვარი - პოეტები, პროზაიკოსები და დრამატურგები, მხატვრები და მოქანდაკეები, მსახიობები. , კომპოზიტორები და მუსიკოსები. რომანტიზმის ტიპიური ნიშანია რეალობისადმი მკვეთრი უკმაყოფილება, მუდმივი ეჭვი, რომ საზოგადოების ცხოვრება ან ინდივიდის ცხოვრება შეიძლება აშენდეს სიკეთისა და სამართლიანობის პრინციპებზე. რომანტიკული მსოფლმხედველობის კიდევ ერთ მნიშვნელოვან მახასიათებელს უნდა ვუწოდოთ სიზმარი სამყაროსა და ადამიანის განახლების შესახებ გონივრული და რეალური ფაქტების დარღვევით, სურვილი ამაღლებული, ყველაზე ხშირად მიუღწეველი იდეალისაკენ. იდეალსა და რეალობას შორის წინააღმდეგობის აშკარა გაცნობიერება, მათ შორის უფსკრულის განცდა და ამავე დროს მათი გაერთიანების წყურვილი რომანტიული ხელოვნების განმსაზღვრელი დასაწყისია.

რომანტიკოსებს ყოველთვის იზიდავდა ფანტასტიკური სიუჟეტები და გამოსახულებები, ხალხური ზღაპრები, იგავები, ზღაპრები; ისინი დაინტერესებულნი იყვნენ უცნობი შორეული ქვეყნებით, ტომებისა და ხალხების ცხოვრებით, ისტორიულ ეპოქებში გმირული შემობრუნებით, ველური ბუნების ნაყოფიერი და ნათელი სამყაროთი, რომელშიც ისინი შეყვარებულები იყვნენ. თავიანთ ნამუშევრებში რომანტიკოსებმა შეგნებულად აურიეს მაღალი და დაბალი, ტრაგიკული და კომიკური, რეალური და ფანტასტიკური, შეცვალეს და განაახლეს ძველი ჟანრები და შექმნეს ახლები - ისტორიული რომანი, ლირიკული ეპიკური ლექსი, ზღაპარი. მათ მოახერხეს ლიტერატურის დაახლოება ფოლკლორთან, შეცვალეს გაბატონებული იდეები დრამატული ხელოვნების შესახებ და ახალი გზების გაკვრა ლირიკაში. რომანტიზმის მხატვრულმა აღმოჩენებმა დიდწილად მოამზადა რეალიზმის გაჩენა.

დასავლეთ ევროპის გარდა სხვა პირობებში წარმოიშვა და განვითარდა რუსული რომანტიზმი, რომელიც 1820-იან წლებში ლიტერატურულ ცხოვრებაში მთავარ მოვლენად იქცა. მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნიშნები იყო ძირითადი მახასიათებლებისა და თვისებების ნაკლებად განსხვავებულობა და მჭიდრო კავშირი სხვა ლიტერატურულ მოძრაობებთან, პირველ რიგში კლასიციზმთან და სენტიმენტალიზმთან. რუსული რომანტიზმის ისტორიასა და განვითარებაში მკვლევარები ჩვეულებრივ განასხვავებენ სამ პერიოდს. რუსეთში რომანტიკული ტენდენციის გაჩენის პერიოდი მოდის 1801-1815 წწ. რუსული რომანტიზმის ფუძემდებლები არიან ვ.ა. ჟუკოვსკი და კ.ნ. ბატიუშკოვი, რომელმაც დიდი გავლენა მოახდინა შემდგომ ლიტერატურაზე. 1816-1825 წლები გახდა რომანტიზმის გაძლიერებული განვითარების, კლასიციზმისა და სენტიმენტალიზმის შესამჩნევი განცალკევების დრო. ამ პერიოდის გასაოცარი ფენომენი იყო დეკაბრისტი მწერლების ნაყოფიერი ლიტერატურული მოღვაწეობა, ისევე როგორც პ.ა. ვიაზემსკი, დ.ვ. დავიდოვა, ნ.მ. იაზიკოვა, ე.ა. ბარატინსკი, ა.ა. დელვიგი. რუსული რომანტიზმის ცენტრალური ფიგურა ხდება A.S. პუშკინი. მესამე პერიოდში, რომელიც მოიცავს 1826-1840 წლებს, რომანტიზმი ყველაზე ფართოდ არის გავრცელებული რუსულ ლიტერატურაში. ამ ტენდენციის დაგვირგვინებული მიღწევა იყო M.Yu. ლერმონტოვი, ლექსები F.I. ტიუტჩევი, ნ.ვ.-ს ადრეული ნამუშევრები. გოგოლი. მომავალში, რომანტიკული ესთეტიკის გავლენა გავლენას მოახდენს რუსული ლიტერატურის განვითარებაზე მე-19 საუკუნეში და მე-20 საუკუნეში. რომანტიკული ტრადიციები დღემდე შენარჩუნებულია.

რეალიზმი(გვიან ლათინურიდან - მატერიალური, რეალური) - XIX-XX საუკუნეების წამყვანი ლიტერატურული ტენდენცია, ლიტერატურისა და ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი მხატვრული და შემოქმედებითი პრინციპი, რომელიც ორიენტირებულია გარემომცველი რეალობის, მთლიანად საზოგადოებისა და ადამიანის ადეკვატურ რეპროდუქციაზე. პიროვნება მის სხვადასხვა გამოვლინებაში რეალობასთან და საზოგადოებასთან მიმართებაში. აღსანიშნავია, რომ რეალიზმი და მისი თეორია რუსეთის პრეროგატივად იქცა. რეალისტური ხელოვნების პრობლემებმა მნიშვნელოვანი ადგილი დაიკავა ვ.გ. ბელინსკი, ნ.ა. დობროლიუბოვა, ა.ი. ჰერცენი, პ.ვ. ანენკოვა, ფ.მ. დოსტოევსკი, დ.ი. პისარევა, ა.ვ. დრუჟინინა, მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი, ნ.ვ. შელგუნოვა, დ.ს. მერეჟკოვსკი, ა.ვ. ლუნაჩარსკი, მ.მ. ბახტინი, ვ.მ. ჟირმუნსკი და სხვები.რეალიზმისა და რეალისტური ტრადიციის შესაბამისად, მიუხედავად გარკვეული „არარეალისტური“ ტენდენციების მკაფიო გამოვლინებისა, განვითარდა ორი საუკუნის რუსული ლიტერატურის კლასიკოსთა უმეტესობის შემოქმედება. სრულფასოვანი, ცხოვრებისეული ჭეშმარიტების თვალსაზრისით, რეალობის გააზრებისკენ სწრაფვა, ცხოვრებისეული ფორმებისადმი (თუმცა არა აუცილებლად) მიმართვა, რეალიზმი, რა თქმა უნდა, მკითხველში მხოლოდ გამოსახული რეალობის ილუზიას ქმნის. რეალიზმი, რომელიც საკმაოდ გვიან გამოჩნდა კულტურის ისტორიაში, როგორც ერთ-ერთი წამყვანი მიმართულება, მუდმივ ცვლილებებსა და განახლებებს განიცდის და ამავდროულად ავლენს ბუნებრივ „გადარჩენას“ სხვადასხვა სოციალურ-ისტორიულ პირობებში.

მოდერნიზმი(ფრანგულიდან - უახლესი) - ესთეტიკური კონცეფცია, რომელიც განვითარდა 1910-იან წლებში და სწრაფად განვითარდა 1920-1930-იან წლებში. მოდერნიზმი წარმოიშვა XIX საუკუნის მხატვრული კულტურის ფილოსოფიურ-ესთეტიკური საფუძვლებისა და შემოქმედებითი პრინციპების გადახედვის შედეგად, რაც მოხდა 1870-1900 წლებში. ამას მოწმობს ისეთი სკოლებისა და ტენდენციების ისტორია, როგორიცაა იმპრესიონიზმი, სიმბოლიზმი, ფუტურიზმი და სხვა. მიუხედავად პროგრამებსა და მანიფესტებში შესამჩნევი განსხვავებებისა, ყველა მათგანს აერთიანებს მათი ეპოქის აღქმა, როგორც შეუქცევადი ცვლილებების დრო, რომელსაც თან ახლავს წინა სულიერი ფასეულობების ნგრევა. მიუხედავად იმისა, რომ არ არსებობს პროგრამული დოკუმენტი, რომელიც შეიცავდა მოდერნიზმის მთავარ ესთეტიკურ მისწრაფებებს, ამ ტენდენციის განვითარება დასავლეთისა და რუსეთის კულტურაში ავლენს მისი მახასიათებლების სტაბილურობას, რაც შესაძლებელს ხდის გარკვეულ მხატვრულ სისტემაზე საუბარი. მოდერნიზმის სხვადასხვა კომპონენტი შეინიშნება პოეზიაში, დრამატურგიაში და პროზაში.

პოსტმოდერნიზმი(ინგლისურიდან, ფრანგულიდან, გერმანულიდან - უახლესი) - ტერმინი, რომელიც გამოიყენება ბოლო ათწლეულების განმავლობაში, მაგრამ ჯერ კიდევ არ მიუღია მკაფიო და ცალსახა ინტერპრეტაცია, რომლის კონცეპტუალური არსი ემყარება იმ ფაქტს, რომ ის მრავალმნიშვნელოვანია. და მრავალდონიანი, ეროვნულ-ისტორიული, სოციალური და სხვა გარემოებების გავლენით, ესთეტიკური, ფილოსოფიური, სამეცნიერო და თეორიული იდეების კომპლექსი, მსოფლმხედველობის, დამოკიდებულების და პიროვნების შემეცნებითი შესაძლებლობების სპეციფიკის, მისი ადგილისა და შეფასების გამო. როლი მის გარშემო არსებულ სამყაროში. ლიტერატურაში ამ ტენდენციის გაჩენა, როგორც წესი, მიეკუთვნება დაახლოებით მეორე მსოფლიო ომის დასრულებას, თუმცა, როგორც სოციალური და ესთეტიკური ფენომენი, პოსტმოდერნიზმი აღიარებულ იქნა დასავლურ კულტურაში და აისახა, როგორც სპეციფიკური ფენომენი მხოლოდ 1980-იანი წლების დასაწყისში. თავისი არსით პოსტმოდერნიზმი ეწინააღმდეგება რეალიზმს. ნებისმიერ შემთხვევაში, ის ცდილობს წინააღმდეგობის გაწევას. ამასთან დაკავშირებით, შემთხვევითი არ არის ამ მიმართულების თეორეტიკოსების მიერ გამოყენებული ცნებები: „სამყარო, როგორც ქაოსი“, „პოსტმოდერნული მგრძნობელობა“, „სამყარო, როგორც ტექსტი“, „ცნობიერება, როგორც ტექსტი“, „ინტერტექსტუალურობა“, „კრიზისი. ავტორიტეტები“, „ავტორის ნიღაბი“, „თხრობის პაროდიული რეჟიმი“, ფრაგმენტული თხრობა, მეტანარატივი და ა.შ.

ავანგარდი(fr. ავანგარდული- ავანგარდი) ავანგარდული- განზოგადებული სახელწოდება მსოფლიო ხელოვნების, უპირველეს ყოვლისა, ევროპულ ხელოვნებაში, რომელიც წარმოიშვა მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე. ლიტერატურაში ავანგარდული ხელოვნების თვალსაჩინო წარმომადგენლები არიან:

ფუტურიზმი - ალექსეი კრუჩენიხი, ველიმირ ხლებნიკოვი, ვლადიმერ მაიაკოვსკი;

· ექსპრესიონიზმი - რაინერ მარია რილკე, ადრეული ლეონიდ ანდრეევი.

დრამატურგია

ავანგარდული სიმბოლისტური დრამის პიონერი იყო ბელგიელი ფრანგულენოვანი დრამატურგი მორის მეტერლინკი. მის შემდეგ სიმბოლისტური პოეტიკა და დამოკიდებულება ფიქსირდება გ.ჰაუპტმანის, გვიანდელი გ.იბსენის, ლ.ნ.ანდრიევის, გ.ფონ ჰოფმანშტალის დრამებში. მე-20 საუკუნეში ავანგარდული დრამა გამდიდრებულია აბსურდის ლიტერატურის ტექნიკით. გარდაცვლილი ა.სტრინდბერგის, დ.ი.ხარმსის, ვ.გომბროვიჩის, ს.ი.ვიტკევიჩის პიესებში აბსურდული რეალობაა გამოსახული, პერსონაჟების ქმედებები ხშირად ალოგიკურია. აბსურდისტულმა მოტივებმა საბოლოო გამოხატულება მიიღო ფრანგულენოვანი ავტორების შემოქმედებაში ე.წ. აბსურდის დრამები - ე.იონესკო, ს.ბეკეტი, ჯ.გენეტი, ა.ადამოვი. მათ შემდეგ მათ დრამებში აბსურდისტული მოტივები განავითარეს ფ. დიურენმატმა, ტ. სტოპარდმა, გ. პინტერმა, ე. ალბიმ, მ. ვოლოხოვმა, ვ. ჰაველმა.

კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი და რომანტიზმი რუსულ ლიტერატურაში. რეალიზმის ფორმირება და განვითარება

მიზნები: გააცნოს მოსწავლეებს კლასიციზმის, სენტიმენტალიზმისა და რომანტიზმის, როგორც აქტიურად მებრძოლი ლიტერატურული მოძრაობების ძირითადი ნიშნები; აჩვენოს რეალიზმის ჩამოყალიბება რუსულ და მსოფლიო ლიტერატურაში, აგრეთვე რუსული და პროფესიული ლიტერატურული კრიტიკის წარმოშობა და განვითარება.

გაკვეთილების კურსი

I. საშინაო დავალების შემოწმება.

საშინაო დავალებიდან გაანალიზებულია 2-3 კითხვა (მოსწავლეთა არჩევანით).

II. მასწავლებლის ლექცია (რეზიუმე).

მოსწავლეები რვეულებში წერენ კლასიციზმის, სენტიმენტალიზმისა და განვითარებადი რომანტიზმის ძირითად მახასიათებლებს, როგორც ლიტერატურულ მოძრაობას. რუსული რეალიზმის ლიტერატურული წარმოშობა.

მე-18 საუკუნის ბოლო მესამედი - მე-19 საუკუნის დასაწყისი. - მნიშვნელოვანი პერიოდი რუსული მხატვრული ლიტერატურის განვითარებაში. მწერლებსა და უმაღლეს თავადაზნაურობას შორის, რომელსაც ეკატერინე II ხელმძღვანელობდა, საშუალო და წვრილმანი თავადაზნაურობის წარმომადგენლები და ქალაქელები. ნ.მ.კარამზინისა და დ.ი.ფონვიზინის, გ.რ.დერჟავინის და მ.ვ.ლომონოსოვის, ვ.ა.ჟუკოვსკის და კ.ფ.რაილევის ნამუშევრები იკავებენ „მკითხველთა გონებას და გულებს“.* .

გაზეთებისა და ჟურნალების ფურცლებზე, ლიტერატურულ სალონებში, შეურიგებელი ბრძოლაა სხვადასხვა ლიტერატურული მიმართულების მომხრეებს შორის.

კლასიციზმი(ლათ. classicus - სამაგალითო) - მხატვრული მიმართულება მე-18-მე-19 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც ხასიათდება მაღალი სამოქალაქო თემებით, გარკვეული შემოქმედებითი ნორმებისა და წესების მკაცრი დაცვით.

კლასიციზმის ფუძემდებლები და მიმდევრები მხატვრული შემოქმედების უმაღლეს ნიმუშად (სრულყოფილება, კლასიკა) ანტიკურ ნამუშევრებად თვლიდნენ.

კლასიციზმი წარმოიშვა (აბსოლუტიზმის ეპოქაში), ჯერ საფრანგეთში მე-17 საუკუნეში, შემდეგ გავრცელდა ევროპის სხვა ქვეყნებში.

ლექსში „პოეტური ხელოვნება“ ნ.ბოილომ შექმნა კლასიციზმის დეტალური ესთეტიკური თეორია. ის ამტკიცებდა, რომ ლიტერატურული ნაწარმოებები იქმნება შთაგონების გარეშე, მაგრამ „რაციონალური გზით, მკაცრი განხილვის შემდეგ“. მათში ყველაფერი უნდა იყოს ზუსტი, ნათელი და ჰარმონიული.

კლასიკოსი მწერლები ლიტერატურის მიზნად მიიჩნევდნენ ადამიანების აღზრდას აბსოლუტისტური სახელმწიფოსადმი ერთგულებით, ხოლო სახელმწიფოსა და მონარქის წინაშე მოვალეობების შესრულება მოქალაქის მთავარ ამოცანად.

კლასიციზმის ესთეტიკის წესების მიხედვით, მკაცრად იცავდა ეგრეთ წოდებულ „ჟანრთა იერარქიას“, ტრაგედია, ოდა, ეპოსი „მაღალ ჟანრებს“ ეკუთვნოდა და განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი სოციალური პრობლემების განვითარება მოუწია. „მაღალ ჟანრებს“ დაუპირისპირდნენ „დაბალი“: კომედია, სატირა, ფაბულა, „თანამედროვე რეალობის ასახვისთვის შექმნილი“.

კლასიციზმის ლიტერატურაში დრამატული ნაწარმოებები ემორჩილებოდა „სამი ერთობის“ წესებს – დროს, ადგილს და მოქმედებას.

1. რუსული კლასიციზმის თავისებურებები

რუსული კლასიციზმი არ იყო დასავლეთის უბრალო იმიტაცია.

მასში უფრო მეტად, ვიდრე დასავლეთში, იყო საზოგადოების ნაკლოვანებების კრიტიკა. სატირული ნაკადის არსებობა კლასიკოსთა ნაწარმოებებს ჭეშმარიტ ხასიათს ანიჭებდა.

რუსულ კლასიციზმზე თავიდანვე ძლიერი გავლენა მოახდინა თანამედროვეობასთან, რუსულ რეალობასთან კავშირმა, რომელიც ნაწარმოებებში მოწინავე იდეების თვალსაზრისით იყო განათებული.

კლასიკურმა მწერლებმა „შექმნეს სიკეთეების გამოსახულებები, რომლებიც ვერ შეგუებოდნენ სოციალურ უსამართლობას, განავითარეს სამშობლოს მსახურების პატრიოტული იდეა, ხელი შეუწყეს სამოქალაქო მოვალეობის მაღალ მორალურ პრინციპებს და ადამიანებისადმი ჰუმანურ მოპყრობას.** .

სენტიმენტალიზმი(ფრ. გრძნობა - გრძნობა, მგრძნობიარე) - მხატვრული მიმართულება ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც წარმოიშვა დასავლეთ ევროპაში მე-18 საუკუნის 20-იან წლებში. რუსეთში სენტიმენტალიზმი გავრცელდა XVIII საუკუნის 70-იან წლებში, ხოლო XIX საუკუნის პირველ მესამედში წამყვანი პოზიცია დაიკავა.

სანამ კლასიციზმის გმირები იყვნენ მეთაურები, ლიდერები, მეფეები, დიდებულები, სენტიმენტალისტი მწერლები გულწრფელ ინტერესს ავლენდნენ პიროვნების, ხასიათის (უცოდინარი და არა მდიდარი), მისი შინაგანი სამყაროს მიმართ. გრძნობის უნარს სენტიმენტალისტები განიხილავდნენ როგორც ადამიანის პიროვნების გადამწყვეტ თვისებად და მაღალ ღირსებად. კარამზინის სიტყვებმა მოთხრობიდან "ღარიბი ლიზა" "და გლეხმა ქალებმა იციან სიყვარული" მიუთითებდა სენტიმენტალიზმის შედარებით დემოკრატიულ ორიენტაციაზე. ადამიანის ცხოვრების წარმავალად აღქმით, მწერლებმა განადიდეს მარადიული ფასეულობები - სიყვარული, მეგობრობა და ბუნება.

სენტიმენტალისტებმა რუსული ლიტერატურა გაამდიდრეს ისეთი ჟანრებით, როგორიცაა მოგზაურობა, დღიური, ესე, მოთხრობა, საყოფაცხოვრებო რომანი, ელეგია, მიმოწერა და „ცრემლიანი კომედია“.

სამუშაოებში მოვლენები პატარა ქალაქებსა თუ სოფლებში ხდებოდა. ბუნების უამრავი აღწერა. მაგრამ პეიზაჟი არ არის მხოლოდ ფონი, არამედ ველური ბუნება, თითქოს ხელახლა აღმოაჩინა ავტორმა, იგრძნო მის მიერ, აღქმული გულით. პროგრესული სენტიმენტალისტი მწერლები თავიანთ მოწოდებას ხედავდნენ ადამიანების ტანჯვისა და მწუხარების დამშვიდებაში, მათ სათნოების, ჰარმონიისა და სილამაზისკენ მიქცევაში.

რუსი სენტიმენტალისტების ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი - ნ. მ.კარამზინი.

სენტიმენტალიზმიდან „ძაფები გავრცელდა“ არა მარტო რომანტიზმამდე, არამედ ფსიქოლოგიურ რეალიზმამდეც.

2. რუსული სენტიმენტალიზმის ორიგინალურობა

რუსული სენტიმენტალიზმი აზნაურ-კონსერვატიულია.

კეთილშობილმა მწერლებმა თავიანთ ნაწარმოებებში გამოსახეს ადამიანი ხალხიდან, მისი შინაგანი სამყაროდან, გრძნობებიდან. სენტიმენტალისტებისთვის გრძნობის კულტი გახდა რეალობისგან თავის დაღწევის საშუალება, იმ მკვეთრი წინააღმდეგობებიდან, რომლებიც არსებობდა მემამულეებსა და ყმებს შორის, პირადი ინტერესების, ინტიმური გამოცდილების ვიწრო სამყაროში.

რუსმა სენტიმენტალისტებმა განავითარეს იდეა, რომ ყველა ადამიანს, განურჩევლად მათი სოციალური მდგომარეობისა, შეუძლია უმაღლესი გრძნობები. ასე რომ, N.M. Karamzin- ის თანახმად, "ნებისმიერ მდგომარეობაში ადამიანს შეუძლია სიამოვნების ვარდების პოვნა". თუ ცხოვრების ხალისი ხელმისაწვდომია უბრალო ადამიანებისთვისაც, მაშინ „არა სახელმწიფოსა და სოციალური სისტემის ცვლილებით, არამედ ადამიანების ზნეობრივი აღზრდით გადის გზა მთელი საზოგადოების ბედნიერებისაკენ“.

კარამზინი იდეალიზებს მიწათმფლობელებსა და ყმებს შორის ურთიერთობას. გლეხები კმაყოფილნი არიან თავიანთი ცხოვრებით და ადიდებენ მემამულეებს.

რომანტიზმი(ფრ. romantique - რაღაც იდუმალი, უცნაური, არარეალური) არის მხატვრული ტენდენცია ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელმაც შეცვალა სენტიმენტალიზმი მე-18 საუკუნის ბოლოს და მე-19 საუკუნის დასაწყისში და სასტიკად დაუპირისპირდა კლასიციზმს მისი მკაცრი წესებით, რაც აფერხებდა მწერლების შემოქმედების თავისუფლებას.

რომანტიზმი არის ლიტერატურული ტენდენცია, რომელიც გაცოცხლებულია მნიშვნელოვანი ისტორიული მოვლენებითა და სოციალური ცვლილებებით. რუსი რომანტიკოსებისთვის ასეთი მოვლენები იყო 1812 წლის სამამულო ომი და დეკაბრისტების აჯანყება. რომანტიკული მწერლების შეხედულებები ისტორიულ მოვლენებზე, საზოგადოებაზე, საზოგადოებაში მათ პოზიციებზე მკვეთრად განსხვავებული იყო - მეამბოხედან რეაქციულამდე, ამიტომ რომანტიზმში ორი ძირითადი მიმართულება თუ მიმდინარეობა უნდა გამოიყოს - კონსერვატიული და პროგრესული.

კონსერვატიულმა რომანტიკოსებმა თავიანთი ნამუშევრების შეთქმულებები წარსულიდან აიღეს, ოცნებობდნენ შემდგომი ცხოვრების შესახებ, პოეტიზებდნენ გლეხების ცხოვრებას, მათ თავმდაბლობას, მოთმინებას და ცრურწმენას. ისინი მკითხველს სოციალური ბრძოლებისგან აშორებდნენ წარმოსახვის სამყაროში. ბელინსკი კონსერვატიულ რომანტიზმზე წერდა, რომ ”ეს არის სურვილი, მისწრაფება, იმპულსი, გრძნობები, კვნესა, კვნესა, ჩივილი არასრულყოფილ იმედებზე, რომლებსაც სახელი არ ჰქონდათ, სევდა დაკარგული ბედნიერებისთვის…, ეს არის სამყარო… დასახლებული ჩრდილებითა და მოჩვენებებით, მომხიბვლელი და ტკბილი, რა თქმა უნდა, მაგრამ მაინც მიუღწეველი; ეს არის მოსაწყენი, ნელი, დაუსრულებელი აწმყო, რომელიც გლოვობს წარსულს და ვერ ხედავს მის წინ მომავალს; და ბოლოს, ეს არის სიყვარული, რომელიც იკვებება მწუხარებით ... "

პროგრესულმა რომანტიკოსებმა მკვეთრად გააკრიტიკეს თავიანთი თანამედროვე რეალობა. რომანტიკული ლექსების, ლირიკული ლექსების, ბალადების გმირებს ჰქონდათ ძლიერი ხასიათი, არ შეეგუებოდნენ სოციალურ ბოროტებას, მოუწოდებდნენ ბრძოლას ხალხის თავისუფლებისა და ბედნიერებისთვის. (პოეტები-დეკემბრისტები, ახალგაზრდა პუშკინი.)

შემოქმედების სრული თავისუფლებისთვის ბრძოლამ გააერთიანა როგორც პროგრესული, ისე კონსერვატიული რომანტიკოსები. რომანტიზმში კონფლიქტის საფუძველი სიზმარსა და რეალობას შორის შეუსაბამობაა. პოეტები და მწერლები ცდილობდნენ თავიანთი ოცნების გამოხატვას. მათ შექმნეს პოეტური გამოსახულებები, რომლებიც შეესაბამებოდა მათ იდეებს იდეალის შესახებ.

რომანტიკულ ნაწარმოებებში გამოსახულების აგების მთავარი პრინციპი იყო პოეტის პიროვნება. რომანტიკული პოეტი, ვ.ა.ჟუკოვსკის თქმით, უყურებდა რეალობას "გულის პრიზმით". ასე რომ, სამოქალაქო პოეზია მისთვის ღრმად პირადი პოეზია იყო.

რომანტიკოსები დაინტერესდნენ ყველაფერი ნათელი, უჩვეულო და უნიკალური. რომანტიკული გმირები განსაკუთრებული პიროვნებები არიან, გულუხვობითა და ძალადობრივი ვნებით მოცული. გარემო, რომელშიც ისინი იყვნენ გამოსახული, ასევე განსაკუთრებული და იდუმალია.

რომანტიკოსმა პოეტებმა ლიტერატურისთვის აღმოაჩინეს ზეპირი ხალხური ხელოვნების სიმდიდრე, ასევე წარსულის ლიტერატურული ძეგლები, რომლებსაც მანამდე არ მიუღიათ სწორი შეფასება.

რომანტიული გმირის მდიდარი და რთული სულიერი სამყარო მოითხოვდა უფრო ფართო და მოქნილ მხატვრულ და სამეტყველო საშუალებებს. „რომანტიკულ სტილში სიტყვის ემოციური შეღებვა, მისი მეორეხარისხოვანი მნიშვნელობები იწყება მთავარი როლის თამაშს, ხოლო ობიექტური, პირველადი მნიშვნელობა უკანა პლანზე მიდის“. ამავე სტილისტურ პრინციპს ექვემდებარება მხატვრული ენის სხვადასხვა ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებები. რომანტიკოსებს ურჩევნიათ ემოციური ეპითეტები, ნათელი შედარებები, უჩვეულო მეტაფორები.

რეალიზმი(ლათ. realis - რეალური) არის მხატვრული მიმართულება XIX საუკუნის ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომელიც ხასიათდება რეალობის ჭეშმარიტი გამოსახვის სურვილით.

მხოლოდ XVIII საუკუნის მეორე ნახევრიდან. შეიძლება ვისაუბროთ რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებაზე. ლიტერატურულმა კრიტიკამ განსაზღვრა ამ პერიოდის რეალიზმი, როგორც განმანათლებლობის რეალიზმი თავისი მოქალაქეობით, ადამიანისადმი ინტერესით, დემოკრატიზაციისკენ მიდრეკილებით, რეალობისადმი სატირული დამოკიდებულების ხელშესახები ნიშნებით.

რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებაში დ.ი.ფონვიზინი, ნ. ი.ნოვიკოვი, ა. ნ.რადიშჩევი, ი. ა.კრილოვი და სხვა მწერლები. სატირულ ჟურნალებში ი.ნოვიკოვა, კომედიებში დ. ი.ფონვიზინი „მოგზაურობა პეტერბურგიდან მოსკოვში“ ა. ნ. რადიშჩევი, ი.ა. კრილოვის იგავ-არაკებში ყურადღება გამახვილებულია „არა მხოლოდ ფაქტები, ადამიანები და საგნები, არამედ ის ნიმუშები, რომლებიც მოქმედებდნენ ცხოვრებაში“.

რეალიზმის მთავარი მახასიათებელია მწერლის უნარი, მისცეს „ტიპიური პერსონაჟები ტიპურ გარემოებებში“. ტიპიური პერსონაჟები (გამოსახულებები) არის ისეთები, რომლებშიც ყველაზე სრულყოფილად არის განსახიერებული კონკრეტული ისტორიული პერიოდისთვის დამახასიათებელი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნიშნები კონკრეტული სოციალური ჯგუფისთვის ან ფენომენისთვის.

მე-19 საუკუნეში გაჩნდა რეალიზმის ახალი ტიპი კრიტიკული რეალიზმი, ახლებურად ასახავს ადამიანსა და გარემოს ურთიერთობას. მწერლები „შევარდნენ“ სიცოცხლეს და მის ჩვეულებრივ, ჩვეულ მსვლელობაში აღმოაჩინეს ადამიანისა და საზოგადოების არსებობის კანონები. ღრმა სოციალური ანალიზის საგანი იყო ადამიანის შინაგანი სამყარო.

ამრიგად, რეალიზმი (მისი სხვადასხვა ფორმები) ფართო და ძლიერ ლიტერატურულ მოძრაობად იქცა. ჭეშმარიტი „რუსული რეალისტური ლიტერატურის წინაპარი, რომელმაც რეალისტური შემოქმედების შესანიშნავი მაგალითები მოგვცა“ იყო პუშკინი, დიდი სახალხო პოეტი. (XIX საუკუნის პირველი მესამედისთვის განსაკუთრებით დამახასიათებელია სხვადასხვა სტილის ორგანული თანაარსებობა ერთი მწერლის შემოქმედებაში. პუშკინი იყო რომანტიკოსიც და რეალისტიც, ისევე როგორც სხვა გამოჩენილი რუსი მწერლები.) დიდი რეალისტები იყვნენ ლ. ტოლსტოი და ფ. დოსტოევსკი, მ. სალტიკოვ-შჩედრინი და ა.ჩეხოვი.

Საშინაო დავალება.

Უპასუხე შეკითხვებს :

რით განსხვავდება რომანტიზმი კლასიციზმისა და სენტიმენტალიზმისგან? როგორია რომანტიული პერსონაჟების განწყობა? გვიამბეთ რუსული რეალიზმის ჩამოყალიბებისა და ლიტერატურული წარმოშობის შესახებ. რა არის რეალიზმის ბუნება? გვითხარით მისი სხვადასხვა ფორმების შესახებ.