ვინ ხელმძღვანელობს ახლა ტაგანკას თეატრს. ტაგანკას თეატრის მსახიობები

თიხის ვალისა და ზემო რადიშჩევსკაიას ქუჩების კუთხეში მდებარე შენობაში საოცარი მდებარეობს. მან წარმატებით გადაურჩა როგორც დიდების, ისე განხეთქილების გამოცდას და დღეს აგრძელებს საკუთარი ხედვისა და კითხვის უფლების დაცვას, გულდასმით ინარჩუნებს მისი დამფუძნებელი დირექტორის, იური ლიუბიმოვის ტრადიციებს. "ტაგანკას" სპექტაკლები გამოირჩევა მსახიობების ნათელი პიროვნებებით, აზარტული და ინტელექტუალური თამაშით, სპექტაკლებში ხელოვნების მთელი პალიტრის გამოყენებით: მუსიკა, ცეკვა, ცირკი.

თეატრი ოფიციალურად დაარსდა 1946 წელს და მეორე დაბადება განიცადა 1964 წელს ლეგენდარული რეჟისორის იური ლიუბიმოვის მოსვლით. იმ წლებში მოსკოვმა განიცადა კულტურული ცხოვრების ნამდვილი ზრდა - დედაქალაქში გამოჩნდა ახალგაზრდა ამბიციური მსახიობების მთელი გალაქტიკა, რომელმაც მაყურებელი გაახარა ახალი სპექტაკლებით. მაგრამ ამ ფონზეც კი, ტაგანკამ მაშინვე მოახერხა ხმამაღლა გამოეცხადებინა საკუთარი თავი: იუ. თეატრი აგრძელებს ტაგანკას წარსულით აღფრთოვანებას, სადაც თამაშობდნენ ლეგენდარული ვლადიმერ ვისოცკი, ვალერი ზოლოტუხინი, ვენიამინ სმეხოვი და სადაც დაიდგა იმ დროის საუკეთესო სპექტაკლები.

ლიუბიმოვისა და ვისოცკის ეპოქა

ტაგანკას თეატრმა გააცოცხლა ვახტანგოვისა და მეიერჰოლდის ტრადიციები. მისი თამამი სპექტაკლები სავსე იყო შემოქმედებითი თავისუფლების განცდით: ისინი ყოველთვის გამოირჩეოდნენ ინოვაციური მიდგომით და მხატვრული ნაწარმოების აქტუალური კითხვით. იური ლიუბიმოვი, რომელიც კარგად იცნობს ე. ვახტანგოვის სისტემებს და თავის შემოქმედებაში აერთიანებს ამ ცნებებს და მათში ბრეხტის ეპიკური თეატრის ელემენტებს ნერგავს. მაყურებელი აქტიურად იყო ჩართული სცენაზე მიმდინარე მოვლენებში, გრძნობდა, რომ მოქმედების სრულფასოვანი მონაწილე იყო.

სპექტაკლების უმეტესობა დაიდგა ფარდის გარეშე, მინიმალისტური დეკორაციებითა და რთული ტექნიკური სტრუქტურებით. მათზე მუშაობდნენ ქვეყნის წამყვანი მხატვრები: ს.ბარხინი, დ.ბოროვსკი, ე.კოჩერგინი, ე.სტენბერგი. იური ლიუბიმოვთან ერთად შექმნეს "ტაგანკას" ისტორია, გამოუშვეს რეზონანსული სპექტაკლები - "ჩვენი დროის გმირი" (შესაბამისად), "ანტიმირები" (ა. ა. ვოზნესენსკის მიხედვით), "ოსტატი და მარგარიტა" (მ. ა. ბულგაკოვი), აკრძალული ცენზურის "ცოცხალი" (ბ.პ. მოჟაევის მიხედვით) და მრავალი სხვა.

ტაგანკას მსახიობებმა, ნათელმა და მრავალმხრივმა, გამოავლინეს სხვადასხვა ნიჭი: შესანიშნავი ვოკალური უნარები, პლასტიურობა, პანტომიმა; ზოგიერთ სპექტაკლში ჩრდილების თეატრიც კი იყო ჩართული. ბევრმა მათგანმა დებიუტი შედგა ამ სცენაზე და მიიღო ეროვნული აღიარება და დიდება: ალა დემიდოვა, ბორის ხმელნიცკი, ანატოლი ვასილიევი და სხვები, მაგრამ, ალბათ, თეატრის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ვარსკვლავი იყო ვლადიმერ ვისოცკი. მისი თითოეული როლი ნამდვილ მოვლენად იქცა მოსკოვის კულტურულ ცხოვრებაში; მისი მონაწილეობით სპექტაკლებმა შეკრიბა წარმოუდგენელი გაყიდული ხალხმრავლობა გრძელი რიგებით "დამატებითი ბილეთისთვის". 1971 წელს ლიუბიმოვის მიერ დადგმული ჰამლეტი ვლადიმერ ვისოცკისთან ერთად მთავარ როლში, ალა დემიდოვა გერტრუდის როლში და ვენიამინ სმეხოვი კლავდიუსის როლში ჭექა მთელ ქვეყანაში.

განხეთქილება და ახალი გზის ძიება

თეატრის შენობა

თეატრის შენობა აღადგინეს კინოთეატრ ვულკანისგან, ერთ-ერთი პირველი მოსკოვში. XX საუკუნის 70-80-იან წლებში თეატრი რეკონსტრუქცია ჩაუტარდა. ამ სამუშაოსთვის პროექტის ავტორებმა - არქიტექტორებმა ა.ანისიმოვმა, იუ.გნედოვსკიმ და სხვებმა მიიღეს სსრკ სახელმწიფო პრემია და არქიტექტურის საერთაშორისო აკადემიის პრიზი. დღესდღეობით თეატრს აქვს სამი დარბაზი 800, 500 და 150 ადგილიანი სცენებით. მთავარი სცენა ტრანსფორმირებადი დარბაზია. 2015 წელს ვისოცკის ქუჩა გამოჩნდა თეატრის გვერდით, რომელზედაც განთავსებულია სახელმწიფო კულტურის ცენტრი "V. S. Vysotsky Museum" მე -3 სახლში.

„ჩვენ გვინდა, რომ კიბოვსკიმ ან მისმა ერთ-ერთმა მოადგილემ მოგვისმინოს და დაეთანხმოს ჩვენს არგუმენტებს. ახლა თეატრის რომელიმე სამხატვრო ხელმძღვანელის დანიშვნის წინააღმდეგ. ახლა ამის დრო არ არის“, - ამბობს სამხატვრო საბჭოს თავმჯდომარე ფელიქს ანტიპოვი.

ამ თემაზე

დასი თავის გადაწყვეტილებას იმით ამტკიცებს, რომ თეატრი კაპიტალურად უნდა გადაკეთდეს და სპექტაკლები ითამაშონ სხვის სცენაზე. „ახლა მაინც არ იქნება პრემიერები. მთავარია რემონტის გაკეთება და იქ შეგიძლია იფიქრო საგნების მხატვრულ მხარეზე“, განმარტა ანტიპოვმა.

შენიშვნა მარტის დასაწყისში მსახიობი ირინა აპექსიმოვა დაინიშნა ტაგანკას თეატრის ახალ რეჟისორად, რომელმაც ამ პოსტზე ვლადიმერ ფლეიშერი შეცვალა. ამის შემდეგ ცნობილი გახდა, რომ თეატრის რამდენიმე თანამშრომელმა წერილი მისწერა კულტურის დეპარტამენტს, თხოვნით დაენიშნა მოსკოვის საქალაქო სათათბიროს კულტურის კომისიის თავმჯდომარე ევგენი გერასიმოვი სამხატვრო ხელმძღვანელად. თუმცა დასის დიდმა ნაწილმა მხარი არ დაუჭირა ამ კანდიდატურას, რამაც თეატრში კონფლიქტი გამოიწვია.

ანტიპოვის თქმით, უახლოეს მომავალში აპექსიმოვა კიბოვსკის სანახავად წავა სამხატვრო ხელმძღვანელის დანიშვნის გადადების თხოვნით. ვამატებთ, რომ 2011 წელს იური ლიუბიმოვის თეატრიდან წასვლის შემდეგ, რეჟისორი და სამხატვრო ხელმძღვანელი იყო ვალერი ზოლოტუხინი, რომელიც გარდაიცვალა 2013 წელს. მას შემდეგ თეატრს არ ჰყავს სამხატვრო ხელმძღვანელი.

ტაგანკას თეატრი (მოსკოვის ტაგანკას დრამისა და კომედიის თეატრი) არის მოსკოვის დრამატული თეატრი, რომელიც დაარსდა 1946 წელს, გარდაქმნა 1964 წელს იური ლიუბიმოვის მიერ.

შექმნის ისტორია

თეატრი ტაგანკაზე

მოსკოვის დრამისა და კომედიის თეატრი დაარსდა 1946 წელს; ალექსანდრე პლოტნიკოვი გახდა მთავარი რეჟისორი, დასი შედგებოდა მოსკოვის თეატრალური სტუდიების სტუდენტებისგან (გოტლიბ რონინსონის ჩათვლით) და პერიფერიული თეატრების მსახიობებისგან. ახალი გუნდის პირველი პრემიერა იყო ვასილი გროსმანის რომანის მიხედვით დადგმული სპექტაკლი "ხალხი უკვდავია".

60-იანი წლების დასაწყისში დრამისა და კომედიის თეატრი დედაქალაქში ერთ-ერთი ყველაზე ნაკლებად მონახულებული თეატრი აღმოჩნდა - 1964 წლის იანვარში პლოტნიკოვს გადადგომა მოუწია, იური ლიუბიმოვი, იმ დროს უფრო ცნობილი, როგორც თეატრის მსახიობი. ვახტანგოვი.

ლიუბიმოვი თეატრში მივიდა შჩუკინის სკოლის მოსწავლეებთან ერთად და მათი გამოსაშვები სპექტაკლი - "კარგი კაცი სეზუანიდან" ბ. ბრეხტის პიესის მიხედვით. სპექტაკლი იყო დებიუტი პროფესიონალურ სცენაზე ზინაიდა სლავინას, ალა დემიდოვას, ბორის ხმელნიცკის, ანატოლი ვასილიევისთვის.

ლიუბიმოვმა მნიშვნელოვნად განაახლა დასი, აწარმოა ახალგაზრდა მხატვრების დამატებითი ნაკრები - ვალერი ზოლოტუხინი, ინა ულიანოვა, ვენიამინ სმეხოვი, ნიკოლაი გუბენკო, ვლადიმერ ვისოცკი, მსახიობი და რეჟისორი რამსეს ჯაბრაილოვი მოვიდა თეატრში, ხოლო მომავალში ლიუბიმოვი მუდმივად ავსებდა ჯგუფს ახალგაზრდებით. მსახიობები, ძირითადად შჩუკინის სკოლის კურსდამთავრებულები: ლეონიდ ფილატოვი, ფელიქს ანტიპოვი, ივან ბორტნიკი, ვიტალი შაპოვალოვი და მრავალი სხვა თეატრში მოვიდნენ ვახტანგოვის სკოლიდან 60-იანი წლების ბოლოს. დრამისა და კომედიის თეატრის ყოფილი ჯგუფიდან სასამართლოში მოვიდნენ ტატიანა მახოვა, გოტლიბ რონინსონი, იური სმირნოვი, ვსევოლოდ სობოლევი. ლიუბიმოვმა ყოფილ სახელს დაამატა დამაზუსტებელი სახელი "ტაგანკაზე" და ძალიან მალე მოსკოვის თეატრმცოდნეებმა გუნდის ოფიციალური სახელი "თეატრი ტაგანკაზე" და უბრალოდ "ტაგანკა" შეამცირეს.

იური ლიუბიმოვი მოხიბლული იყო ბრეხტის „ეპიკური თეატრის“ იდეებით: „ამ დრამატურგში, - წერდა ის, - ჩვენ იზიდავს მისი მსოფლმხედველობის აბსოლუტური სიცხადე. ჩემთვის გასაგებია, რომ უყვარს ის, რაც სძულს და ვნებიანად ვიზიარებ მის დამოკიდებულებას ცხოვრების მიმართ. თეატრისთვის კი, ანუ ბრეხტის ესთეტიკით ვარ მოხიბლული. არის შექსპირის თეატრი, მოლიერის თეატრი, ასევე არის ბრეხტის თეატრი... ”დრამისა და კომედიის თეატრის ხელმძღვანელობით, ლიუბიმოვმა ფოიეში ჩამოკიდა სამი პორტრეტი: ბ. ბრეხტი, ე. ვახტანგოვი და ვ. მეიერჰოლდი; მოგვიანებით, პარტიის საოლქო კომიტეტის დაჟინებული თხოვნით, დაემატა კ.ს. სტანისლავსკი. ლიუბიმოვის ტაგანკას ნათესაობა სტანისლავსკის თეატრთან სპეციალისტებისთვის პრობლემატური რჩებოდა, მაგრამ მეიერჰოლდის, ვახტანგოვის და განსაკუთრებით ბრეხტის გაკვეთილები ადვილად ამოსაცნობი იყო ეგრეთ წოდებული "კლასიკური" ტაგანკას ყველა სპექტაკლში (1981 წლამდე).

ლიუბიმოვის ხელმძღვანელობით, ტაგანკამ მაშინვე მოიპოვა რეპუტაცია, როგორც ყველაზე ავანგარდული თეატრი ქვეყანაში. ადრეული Sovremennik-ის მსგავსად, თეატრი ფარდას იღებდა და თითქმის არ იყენებდა დეკორაციებს, შეცვალა ისინი სხვადასხვა სასცენო სტრუქტურებით. სპექტაკლებში აქტიურად გამოიყენებოდა პანტომიმა, ჩრდილების თეატრი, მუსიკა გამოიყენებოდა ბრეხტის სტილში. 60-70-იან წლებში დედაქალაქის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული თეატრი იყო.

ადრეულ წლებში სპექტაკლებს შორის ჭარბობდა პოეტური სპექტაკლები: "ამხანაგო, გჯეროდეს ..." (A. S. პუშკინის მიხედვით), "მისმინე!" (ვ. მაიაკოვსკის მიხედვით), "ანტიმირები" (ა. ვოზნესენსკის მიხედვით), "დაცემული და ცოცხლები" (ომში დაღუპული პოეტების შესახებ), "თავისუფლების ქანდაკების ტყავის ქვეშ" (დაფუძნებული ე.ევტუშენკოს ლექსი). მოგვიანებით ისინი შეიცვალა პროზაული ნაწარმოებების მრავალრიცხოვანმა დრამატიზაციამ: მ. გორკის „დედა“, „რა უნდა გაკეთდეს? ნ.ჩერნიშევსკი, ბ.ვასილიევის „...და აქ გარიჟრაჟები მშვიდია“, მ.ბულგაკოვის „ოსტატი და მარგარიტა“, ი.ტრიფონოვის „სახლი სანაპიროზე“ და სხვ.

განშორება

თეატრი ტაგანკაზე და ტაგანკას მსახიობთა თანამეგობრობა

1980-იან წლებში თეატრმა განიცადა კრიზისების სერია, რომელიც გამოწვეული იყო მთავარი რეჟისორის ლიუბიმოვის საზღვარგარეთ წასვლით და შემდგომში სსრკ-ს მოქალაქეობის ჩამორთმევით.

1992 წელს თეატრი ორად დაიშალა. დასის ნაწილმა, გუბენკოს ხელმძღვანელობით, ჩამოაყალიბა ახალი თეატრი "ტაგანკას მსახიობთა თანამეგობრობა" და დაიკავა ტაგანკას თეატრის ახალი შენობა, დანარჩენი ჯგუფი ლიუბიმოვის ხელმძღვანელობით დარჩა ძველ შენობაში, რომელიც გადაკეთდა. კინოთეატრიდან (ელექტრო თეატრი), რომელიც აშენდა 1911 წელს არქიტექტორ G. A. Gelrich-ის მიერ.

2011 წელს, მსახიობებთან კონფლიქტის შედეგად, იური ლიუბიმოვმა დატოვა თეატრი. წელიწადნახევრის განმავლობაში ტაგანკას ხელმძღვანელობდა ვალერი ზოლოტუხინი, როგორც რეჟისორი და სამხატვრო ხელმძღვანელი; 2013 წლის 4 მარტს მან თანამდებობა დატოვა ჯანმრთელობის მიზეზების გამო და ახალ დირექტორად მეორე დღეს დაინიშნა ვლადიმერ ფლეშერი, რომელიც ადრე მეიერჰოლდის ცენტრს ხელმძღვანელობდა.

სკანდალები

2014 წლის 26 მარტს წერილი გაეგზავნა ფედერაციის საბჭოს სპიკერს ვალენტინა მატვიენკოს ალტერნატიული თეატრის პროფკავშირის წარმომადგენლებისგან. ნათქვამია, რომ ხელმომწერებს ეშინოდათ თეატრის „თეთრი ლენტის ლიბერალების“ დასაყრდენად გადაქცევის თეატრის სცენაზე პროექტების „ოდიოზური გოგოლის ცენტრის სულისკვეთებით“ გამოჩენასთან დაკავშირებით, რომელიც „ავრცელებს. მისი შეხედულებები და მიზნები ტაგანკას სცენიდან“. დამნაშავედ მიიჩნევა თეატრის ხელმძღვანელობა, რომელიც „გულმოდგინედ იზიდავს ყველა „ჭაობიან“ ყვირილს ცნობილი თეატრის სცენაზე, უზრუნველჰყოფს მათ პლატფორმას დესტრუქციული პროდასავლური იდეებისა და ტექნოლოგიების გამოცხადებისთვის, რაც ფაქტობრივად ნებადართულია.

კურგანის რეგიონის სენატორმა ოლეგ პანტელეევმა თავის მხრივ დაადანაშაულა თეატრი, რომ „ეს სპექტაკლები ხელს უწყობს ძალადობას, ჰომოსექსუალობას, პედოფილიას, თვითმკვლელობას“. მაგალითად, მან თქვა, რომ თეატრში სავარაუდოდ მასპინძლობდა დოკუმენტური ფესტივალი "მაიდანი", რომელსაც ესწრებოდნენ ახალგაზრდები უკრაინული ორგანიზაციის "მარჯვენა სექტორის" ბაფთით, მწერალ დიმიტრი ბიკოვს დაევალა სპექტაკლი უსაფრთხოების სააგენტოების პაროდით. თეატრის ნახევარსაუკუნოვანი საიუბილეო თარიღის დღეს დაინიშნა მუსიკოსი იური შევჩუკის საქველმოქმედო სპექტაკლი, 9 მაისს კი სპექტაკლის „ომის სიზმრების“ პრემიერა „შეურაცხმყოფელი შინაარსით“. ჩინოვნიკმა მოუწოდა "ზეგავლენა მოახდინოს ჩვენს საყვარელ თეატრში არსებულ ვითარებაზე, სადაც ცნობილი მსახიობები თამაშობდნენ, შეაჩერონ ნგრევის პროცესი და შეინარჩუნონ რუსული სარეპერტუარო თეატრის მაღალი ტრადიციები, მივცეთ სათანადო უარი უზნეობას". ვალენტინა მატვიენკომ პროფკავშირის წერილთან ერთად მიმართვა კულტურის სამინისტროს ხელმძღვანელს შესთავაზა. ტაგანკას თეატრის დირექტორმა ვლადიმერ ფლეიშერმა პანტელეევის განცხადებებს არასანდო უწოდა.

კულტურის სამინისტრომ მოთხოვნა გადასცა მოსკოვის კულტურის დეპარტამენტს, რომელსაც თეატრი ექვემდებარება. მოსკოვის დეპარტამენტის პრესსამსახურის ხელმძღვანელმა ალა სემენიშევამ განაცხადა, რომ მოსკოვის მერია ოლეგ პანტელეევის განცხადებებს ტაგანკას თეატრის შესახებ „სიტყუად“ მიიჩნევს და სენატორისგან საჯარო ბოდიშის მოხდას მოითხოვს, რადგან „არც ერთი თეზისი. სენატორი მართალია."

სამხატვრო ხელმძღვანელები

იუ.პ. ლიუბიმოვი

ალექსანდრე პლოტნიკოვი (1946-1964) იური ლიუბიმოვი (1964-1984) ანატოლი ეფროსი (1984-1987) ნიკოლაი გუბენკო (1987-1989) იური ლიუბიმოვი (1989-2011). ვალერი ზოლოტუხინი (2011-2013)

თეატრის დასი

რუსეთის სახალხო არტისტები

ფელიქს ანტიპოვი (1968 წლიდან) ივან ბორტნიკი (1967 წლიდან) ლიუბოვ სელიუტინა (1974 წლიდან) ზინაიდა სლავინა (1964 წლიდან) იური სმირნოვი (1963 წლიდან)

რუსეთის დამსახურებული არტისტები

ანა აგაპოვა ტიმურ ბადალბეილი ანატოლი ვასილიევი ალექსეი გრაბე ანასტასია კოლპიკოვა ალექსანდრე ლირჩიკოვი ლარისა მასლოვა

ტაგანკას თეატრი დაარსდა 1946 წელს. მაგრამ მისი რეალური ისტორია იწყება თითქმის ორი ათწლეულის შემდეგ, როდესაც იური ლიუბიმოვი გახდა მთავარი რეჟისორი. ის მოვიდა გამოსაშვები სპექტაკლით, რამაც რეზონანსი გამოიწვია პირველივე ჩვენებიდან. ტაგანკაზე, რომელიც მონაწილეობდა ლიუბიმოვის სპექტაკლებში შემდგომ წლებში, ცნობილი გახდა მთელ ქვეყანაში. მათ შორის არიან ვლადიმერ ვისოცკი, ვალერი ზოლოტუხინი, ლეონიდ იარმოლნიკი.

Მოკლე ისტორია

თეატრი ომის დასრულებიდან ერთი წლის შემდეგ დაარსდა. მერე სხვანაირად ერქვა. პირველი სპექტაკლი დრამისა და კომედიის თეატრში, რომლის მთავარი რეჟისორი იყო ა. პლოტნიკოვი, იყო სპექტაკლი, რომელიც დაფუძნებულია მწერალ ვასილი გროსმანის შემოქმედებაზე.

იური ლიუბიმოვი, რომელმაც პლოტნიკოვის ადგილი 1964 წელს დაიკავა, თეატრში თავის სტუდენტებთან ერთად მივიდა. ახალი რეჟისორის პირველი სპექტაკლი იყო კეთილი კაცი სიჩუანიდან. იმ დროს ტაგანკას თეატრის წამყვანი მსახიობები იყვნენ ბორის ხმელნიცკი, ანატოლი ვასილიევი, ალა დემიდოვა.

ლიუბიმოვი რეგულარულად ანახლებს ჯგუფს. მან უპირატესობა მიანიჭა შჩუკინის სკოლის კურსდამთავრებულებს. ასე რომ, სამოციანი წლების შუა ხანებში თეატრში მოვიდნენ ვლადიმერ ვისოცკი, ნიკოლაი გუბენკო, ვალერი ზოლოტუხინი. რამდენიმე წლის შემდეგ რეჟისორმა ჯგუფში მიიწვია ივან ბორტნიკი, ლეონიდ ფილატოვი, ვიტალი შაპოშნიკოვი.

აყვავება

ტაგანკას თეატრი მალე გახდა ცნობილი მთელ ქვეყანაში, როგორც ყველაზე ავანგარდული. ლიუბიმოვი თითქმის არასოდეს იყენებს დეკორაციას. მისი ნაწარმოებები კრიტიკოსებს შორის განუწყვეტელ კამათს იწვევს. ტაგანკას თეატრის მსახიობები ნამდვილი ვარსკვლავები ხდებიან. სამოციან და სამოცდაათიან წლებში ყველა საბჭოთა ინტელიგენტი ოცნებობს ლიუბიმოვის სპექტაკლებში მოხვედრაზე.

ოთხმოციან წლებში იური ლიუბიმოვი საზღვარგარეთ გაემგზავრა. ამ პერიოდში თეატრის პოპულარობა ეცემა. ლიდერი ნიკოლაი გუბენკო ხდება. შემდეგ, ლიუბიმოვის გადასახლებიდან დაბრუნების შემდეგ, თეატრი რეორგანიზაციას განიცდის. რამდენიმე წელია, სამხატვრო ხელმძღვანელის თანამდებობას ვალერი ზოლოტუხინი იკავებს.

დღეს ტაგანკას თეატრის მსახიობები არიან დიმიტრი ვისოცკი, ანასტასია კოლპიკოვა, ივან ბორტნიკი და სხვები.

ვლადიმერ ვისოცკი

თეატრმა სხვადასხვა დრო გამოიარა. დასის შემადგენლობა მუდმივად ახლდებოდა. მაგრამ ამ მსახიობის სახელი, მისი გარდაცვალებიდან ოცდაათ წელზე მეტი ხნის შემდეგაც კი, სამუდამოდ უკავშირდება მას.

ვლადიმერ ვისოცკი ტაგანკას თეატრის მსახიობია 1964 წლიდან. იგი ჩართული იყო თექვსმეტი წლის მუშაობაში თოთხმეტი სპექტაკლში. რამდენიმე მათგანში - მთავარ როლში. თუმცა, თეატრი ნაწილობრივ ვალდებულია ვისოცკის ისეთი ხმამაღალი დიდებისთვის, რომელმაც მოიცვა მთელი საბჭოთა კავშირი. მილიონობით ადამიანი ოცნებობდა ჰამლეტის წარმოებაში მოხვედრაზე. თუმცა, დედაქალაქის ყველა მცხოვრებმაც კი ვერ მოახერხა სასურველი ბილეთის შეძენა.

პირველად ვლადიმერ ვისოცკი სცენაზე მეორე ღმერთის როლში გამოვიდა სპექტაკლში "კეთილი კაცი სიჩუანიდან". შემდეგ იყო ნამუშევრები ისეთ სპექტაკლებში, როგორიცაა "ანტისამყაროები", "ათი დღე, რომელმაც შეძრა მსოფლიო", "დაცემული და ცოცხლები". 1966 წელს შედგა "ჰელილის ცხოვრების" პრემიერა. ამ სპექტაკლში მთავარი როლი ვისოცკიმ შეასრულა.

"ჰამლეტი"

ტაგანკას თეატრის მსახიობები, რომლებიც თამაშობდნენ შექსპირის ნაწარმოებებზე დაფუძნებულ სპექტაკლში:

1. ვლადიმერ ვისოცკი.
2. ვენიამინ სმეხოვი.
3. ალა დემიდოვა.
4. ნატალია საიკო.
5. ივან ბორტნიკი.
6. ალექსანდრე ფილიპენკო.

პიესის პრემიერა 1971 წელს შედგა. სპექტაკლმა მიიღო მრავალი დადებითი მიმოხილვა, მიუხედავად იმისა, რომ იგი ინოვაციური იყო საბჭოთა თეატრის სცენისთვის. გარდა ამისა, ადვილი იყო იმ დროს არსებული ხელისუფლების კრიტიკის გათვალისწინება. ჰამლეტის როლი ვისოცკისთვის, ბევრის აზრით, მისი სამსახიობო ოსტატობის მწვერვალი გახდა. ამავდროულად, ზოგიერთი თანამედროვე კრიტიკოსი თვლის, რომ მსახიობმა წარმატებას მიაღწია ამ როლში, გარდა ცნობილი მონოლოგის "იყოს თუ არ იყოს", სიუჟეტის გასაღები. ვისოცკიმ, პროფესიონალების აზრით, ეჭვს ვერ ითამაშებდა. ეს მსახიობი მხოლოდ „იყოს“ შეეძლო.

"Დანაშაული და სასჯელი"

პიესის პრემიერა 1979 წელს შედგა. რასკოლნიკოვს ალექსანდრე ტროფიმოვი თამაშობდა. ბორის ხმელნიცკი სცენაზე რაზუმიხინის როლში ავიდა. ტაგანკას თეატრი ყველაზე მეტად მოსკოვში იყო. და დოსტოევსკის ნაწარმოებებზე დაფუძნებულმა წარმოებამ გამოიწვია არანაკლებ საზოგადოების ინტერესი, ვიდრე ჰამლეტისა და გალილეოს ცხოვრება. პრემიერიდან წელიწადნახევრის შემდეგ სვიდრიგაილოვის როლის შემსრულებელი გარდაიცვალა. 1980 წლის 25 ივლისს ტაგანკას თეატრი, რომლის სპექტაკლი ცნობილი იყო დედაქალაქის ყველა თეატრის დამთვალიერებლისთვის მომდევნო რამდენიმე დღის განმავლობაში, დაიხურა მაყურებლისთვის: გარდაიცვალა ვლადიმერ ვისოცკი. სპექტაკლები გაუქმდა, მაგრამ სალაროში ბილეთი არც ერთ ადამიანს არ დაუბრუნებია.

ვალერი ზოლოტუხინი

ამ მსახიობმა ტაგანკას თეატრში ოცზე მეტი როლი შეასრულა. მათ შორის სპექტაკლში "ვლადიმერ ვისოცკი", რომლის პრემიერა შედგა 1981 წელს. ამ სპექტაკლში ჩართული ტაგანკას თეატრის მსახიობები:

1. ეკატერინა ვარკოვა.
2. ალექსეი გრაბი.
3. ანასტასია კოლპიკოვა.
4. ანატოლი ვასილიევი.
5. ტატიანა სიდორენკო.
6. სერგეი ტრიფონოვი.

2011 წელს ზოლოთუხინი დაინიშნა თეატრის დირექტორად. ამ მოვლენას წინ უძღოდა ლიუბიმოვსა და მსახიობებს შორის უთანხმოებით გამოწვეული სკანდალი. ორი წლის შემდეგ ზოლოთუხინმა დატოვა დირექტორის პოსტი. 2013 წლის მარტის ბოლოს მსახიობი და რეჟისორი გარდაიცვალა.

ანატოლი ვასილიევი

ეს მსახიობი თეატრში 1964 წელს მოვიდა. მან ცოტათი ითამაშა ფილმებში, მაგრამ მონაწილეობა მიიღო ლიუბიმოვის სპექტაკლებში. ანატოლი ვასილიევი არის ტაგანკას თეატრის მსახიობი, რომელმაც მას ორმოცდაათ წელზე მეტი მიუძღვნა. ბოლო სპექტაკლი, რომელშიც მან ითამაშა, იყო სპექტაკლი, რომელიც დაფუძნებულია კაფკას ფანტასმაგორიულ ნაწარმოებზე „ციხე“.

სხვა მსახიობები

ლეონიდ იარმოლნიკი რამდენიმე წლის განმავლობაში მუშაობდა ტაგანკას თეატრში. ის მხოლოდ რამდენიმე სპექტაკლში იყო ჩართული. მათ შორისაა პიკის საათი, ოსტატი და მარგარიტა, დაცემული და ცოცხალი.

ვიტალი შაპოშნიკოვი ტაგანკას თეატრის მსახიობია 1968 წლიდან. 1985 წელს გადავიდა სოვემენნიკში. მაგრამ ორი წლის შემდეგ იგი დაუბრუნდა მშობლიურ თეატრის კედლებს. შაპოშნიკოვმა ითამაშა ოსტატი ვასკოვი სპექტაკლში "The Dawns Here Are Quiet", მთავარი როლი სპექტაკლში "ემელიან პუგაჩოვი". ვისოცკის გარდაცვალების შემდეგ მსახიობი სცენაზე ავიდა ნაძირალა სვიდრიგაილოვის როლში. ასევე, ვიტალი შაპოშნიკოვი მონაწილეობდა სპექტაკლებში „ტარტუფი“, „დედა“, „ღვედები შეიკრა“.

ბორის ხმელნიცკიმ ითამაშა ვოლანდი ბულგაკოვის რომანის „ოსტატი და მარგარიტას“ მიხედვით დაფუძნებულ სპექტაკლში. მას ასევე აქვს თეატრალური ნაწარმოებები ისეთ სპექტაკლებში, როგორიცაა "გალილეო გალილეის ცხოვრება", "პუგაჩოვი", "სამი და".

დიმიტრი ვისოცკი ტაგანკას თეატრის მსახიობია 2001 წლიდან. მონაწილეობს შემდეგ სპექტაკლებში:

1. "ვენეციელი ტყუპები"
2. "ვაი ჭკუას".
3. "ევგენი ონეგინი".
4. "ოსტატი და მარგარიტა".
5. "არაბესკები".
6. "ჩაკეტვა".

მიხაილ ბულგაკოვის ცნობილი ნაწარმოების მიხედვით დაფუძნებულ სპექტაკლში მთავარ როლს ვისოცკი ასრულებს.

"დაცემული და ცოცხლები"

პიესის პრემიერა 1965 წელს შედგა. იგი ეძღვნება მეორე მსოფლიო ომში მონაწილე მწერლებსა და პოეტებს. სპექტაკლში გამოყენებულია მაიაკოვსკის, ტვარდოვსკის, სვეტლოვის პოეტური ნაწარმოებები. 1943 წელს ფრონტზე დაღუპული ახალგაზრდა პოეტი მიხაილ კულჩიცკიმ შეასრულა პაველ კოგანის როლი - რომანტიკული ნაწარმოებების ავტორი, რომელიც ასევე არ დაბრუნებულა ბრძოლის ველიდან - ბორის ხმელნიცკიმ განასახიერა.

"სახლი სანაპიროზე"

1980 წელს იური ლიუბიმოვმა დადგა სპექტაკლი იური ტრიფონოვის რომანის მიხედვით. იმ შორეულ საბჭოთა წლებში ეს საკმაოდ გაბედული აქტი იყო. ბევრი რამ იყო ცნობილი ოცდაათიანი წლების სტალინური ტერორის შესახებ, მაგრამ სახიფათო იყო საბჭოთა ისტორიის ამ ტრაგიკულ გვერდებზე ასე ხმამაღლა საუბარი. "სახლი სანაპიროზე" პრემიერა საინტერესო მოვლენა იყო მოსკოვის კულტურულ ცხოვრებაში. მთავარ როლებს ასრულებდა ვალერი ზოლოტუხინი და

"ექიმი ჟივაგო"

რომანის მიხედვით დადგმული სპექტაკლის პრემიერა, რომლისთვისაც ავტორს 1965 წელს ნობელის პრემია მიენიჭა, საბჭოთა კავშირის დაშლიდან ორი წლის შემდეგ შედგა. რეჟისორმა მოახერხა პასტერნაკის უნიკალური პოეტიკის შენარჩუნება. წარმოებაში გამოყენებულია ალფრედ შნიტკეს მუსიკა.

სხვა სპექტაკლები, რომლებიც ერთხელ გავიდა ტაგანკას თეატრის სცენაზე:

1. "ელექტრა".
2. "თინეიჯერი".
3. "მედეა".
4. ძმები კარამაზოვები.
5. "შარაშკა".
6. "სოკრატე".

"ოსტატი და მარგარიტა"

იური ლიუბიმოვი პირველი თეატრის რეჟისორია, რომელმაც სცენაზე დიდი რომანის შეთქმულება გამოიტანა. წარმოებაში გამოყენებულია კომპოზიტორების პროკოფიევის, შტრაუსისა და ალბინონის ნაწარმოებები. სპექტაკლი უკვე მეოთხედ საუკუნეზე მეტია გადის. მის შესახებ აუდიტორიის მიმოხილვები განსხვავებულია: უარყოფითიდან ენთუზიაზმამდე. თუმცა, ლიუბიმოვის დადგმის სტილი ყოველთვის იწვევდა საზოგადოების არაერთგვაროვან გამოხმაურებას.

სპექტაკლში ოსტატებს მონაცვლეობით ასრულებს დიმიტრი ვისოცკი, ხოლო მთავარი გმირის საყვარლის როლს სამი მსახიობი ქალი: მარია მატვეევა, ალა სმირდანი, ანასტასია კოლპიკოვა ასრულებს. პონტიუს პილატეს როლს ივან რიჟიკოვი ასრულებს. წარმოებაში ჩართული სხვა მსახიობები:

1. ალექსანდრე ტროფიმოვი.
2. ნიკიტა ლუჩიხინი.
3. ერვინ ჰასი.
4. სერგეი ტრიფონოვი.
5. ტიმურ ბადალბეილი.
6. ალექსანდრე ლირჩიკოვი.

"ვიი"

გოგოლის ყველაზე მისტიკურ ისტორიაზე დაფუძნებული სპექტაკლის პრემიერა 2016 წლის ოქტომბერში შედგა. ეს ნაწარმოები არის რუსული კლასიკის ტექსტებისა და 1999 წელს გარდაცვლილი მუსიკოსის ვენია დ'რკინის კომპოზიციების უჩვეულო კომბინაცია. ხომა ბრუტას თამაშობს პანოჩკა - ალექსანდრა ბასოვა.

რა სპექტაკლებს წარადგენს ტაგანკას თეატრი 2017 წელს?

პოსტერი

1. "ელზა" (14 იანვარი).
2. „ვენეციელი ტყუპები“ (15 იანვარი).
3. "ვლადიმერ ვისოცკი" (25 იანვარი).
4. "ოქროს დრაკონი" (26 იანვარი).
5. „ფაუსტი“ (1 თებერვალი).
6. „ძველი, ძველი ზღაპარი“ (5 თებერვალი).
7. "ოსტატი და მარგარიტა" (7 თებერვალი).
8. "ევგენი ონეგინი" (11 თებერვალი).

დღეს დედაქალაქი (და მთლიანად რუსეთი), თეატრალური რეწვის ექსპერტების უმეტესობის აზრით, ძლიერი, ნიჭიერი ლიდერების დეფიციტის წინაშე დგას. Ისე, თეატრ „ლენკომის“ დირექტორი მარკ ვარშავერიაღნიშნა, რომ მზად იყო იმუშაოს "დილიდან საღამომდე", მაგრამ მხოლოდ "გენიისთვის". თუმცა, დღეს ასეთი ლიდერები არ არსებობენ, მიაჩნია მას. "ეს არის ის უბედურება, რაც მოსკოვში არსებობს. თუ არ არის შემოქმედება, ეს არ არის თეატრი. არის კედლები, რემონტი, მატერიალური "გამარჯვება", რაც ბევრ თეატრს არ აქვს. მთავარია, სად ვიშოვო რეჟისორები. სად ვიშოვო. მიიღეთ შემოქმედი?ვარშაველმა კომენტარი გააკეთა.

მხოლოდ მოსკოვში სპეციალიზებული უნივერსიტეტები ყოველწლიურად ამთავრებენ 60-80 ადმინისტრაციულ სპეციალისტს. თუმცა, თეატრებს უჭირთ ამ „ხაზში“ ინტელექტუალური თანამშრომლის პოვნა“, აღნიშნა ლენკომის „ადმინისტრაციულმა“ ხელმძღვანელმა.

მოსკოვის თეატრების „ბედნიერი“ რეჟისორები, რომლებსაც თავს თვლიან, ხმამაღლა იმეორებენ, რომ სამხატვრო ხელმძღვანელისა და რეჟისორის ტანდემი აუცილებელია კეთილდღეობისთვის. სადაც ეს ასე არ არის, „რეჟისორის თეატრის“ მოდელის დანერგვა ხდება.

ამ პრაქტიკას ბოლო დროს ფართოდ იყენებენ კულტურის სამინისტრო და ქალაქის კულტურის დეპარტამენტები. თუმცა, ყველა არ უჭერს მხარს იმ კონცეფციას, რომ არ არსებობს სამხატვრო ხელმძღვანელი. მით უმეტეს, თუ თეატრის მართვაში „ორთავიანი არწივის“ როლს „სისტემის გარეთ“ ადამიანი ასრულებს, კულტურის ხელისუფლების მიერ ინიცირებული „დანიშვნის ნახტომის“ ე.წ.

ამ, რბილად რომ ვთქვათ, სარისკო პოლიტიკის „შედეგი“ იყო მსახიობის დანიშვნა. ირინა აპექსიმოვა 2015 წლის მარტში, ტაგანკას თეატრის დირექტორის თანამდებობაზე - ადგილი, სადაც "ვარანგიელებს", რომლებიც "დიდ ცვლილებებს" დაპირდნენ, ადრე არც თუ ისე უყვარდათ. "ტაგანკას" ახალი ხელმძღვანელი - საკადრო გადაწყვეტილება დედაქალაქის კულტურის დეპარტამენტის ყოფილი ხელმძღვანელი სერგეი კაპკოვიკარიერის "ბოლოზე" გადაღებული. კრიზისის მენეჯერმა აპექსიმოვამ, როგორც მოსალოდნელი იყო, უნდა დაასრულოს თეატრის ისტორიული შენობის შენობის რემონტი, ასევე გუნდში შემოქმედებითი პროცესის ჰარმონიზაცია.

აპექსიმოვას თეატრში მოსვლა უკიდურესად მკვეთრად მიიღეს დასის მხატვრებმამის პირველ ქმედებებს ადმინისტრაციისა და ბუღალტრული აღრიცხვის განყოფილებებიდან რამდენიმე თანამშრომლის გათავისუფლების თაობაზე, რა თქმა უნდა, „აპლოდისმენტები“ არ მოჰყოლია. მსახიობები აღშფოთებულნი არიან დამტკიცებული რეპერტუარის გეგმის ნაცვლად თეატრის „ძველი“ რესტავრაციის გაგრძელების „ახალი“ კურსით და მშობლიური სცენის, ოსტატების მიერ გამოგონილი სივრცის „ნოუ-ჰაუს“ შენარჩუნებით. ხელოვნების „ტიტანებმა“ 23 აპრილს პიკეტი გამოაცხადეს და საჭიროების შემთხვევაში მისი გაგრძელება შიმშილობის ფორმით. გარდა ამისა, „ტაგანკას“ არტისტებმა ადამიანის უფლებათა დაცვის ორგანიზაციას მიმართეს და პროკურატურაში საჩივრის შეტანას აპირებენ.

მოსკოვის ადამიანის უფლებათა ბიუროს დირექტორი, რუსეთის ფედერაციის პრეზიდენტთან არსებული HRC-ის წევრი ალექსანდრე ბროდ.დაადასტურა, რომ დარეკა რუსეთის კულტურის მუშაკთა პროფკავშირიდან. კერძოდ ნათქვამია:

„თეატრში კატასტროფული მდგომარეობაა. რემონტი დაიწყო სახელმწიფო ხელშეკრულების დარღვევით, განრიგი ყველა დარღვეულია. ექსპერტების თქმით, თეატრში საგანგებო მდგომარეობა არ არის. თუმცა ავარიის მაჩვენებელზე ყალბი დოკუმენტაცია გადის, ალბათ. მოსკოვის ბიუჯეტიდან რემონტისთვის თანხების არაგონივრული ხარჯვის გასამართლებლად“.

„ხელმომწერები“ ასევე აცხადებენ, რომ რეჟისორ იური ლიუბიმოვის (გარდაიცვალა 2014 წლის 5 ოქტომბერს 97 წლის ასაკში) ბრწყინვალე მემკვიდრეობა „ნაგავშია გადაყრილი“, ხოლო სამხატვრო ხელმძღვანელის არარსებობა და მკაფიო მხატვრული პოლიტიკა „ანადგურებს“. თეატრი.

სიცხადისთვის: 2014 წლის ზაფხულიდან ტაგანკას თეატრი სრულად არ ფუნქციონირებს: ძველი სპექტაკლები არ თამაშობენ, ახლები არ იდგმება.

„ჩვენს ვედრებაზე და თხოვნაზე, რომ მოგვცეს მხატვრული [რეჟისორი] ლიუბიმოვის ლეგენდარული რეპერტუარის შესანარჩუნებლად, ისევე როგორც 11 სპექტაკლი, რომელიც დაიდგა ზოლოთუხინის ქვეშ, დასი და შემოქმედებითი სახელოსნოები, მივიღეთ მხოლოდ სასიკვდილო დუმილი, ან პასუხი, რომ ეს. საკითხი არ განიხილებოდა. დარწმუნებულნი არიან, რომ წარმოსახვითი შემთხვევის გამო თეატრის აღდგენაზე თანხის დახარჯვის რეკომენდაციით, სურთ მოკლან მსოფლიოს ერთ-ერთი ყველაზე საკულტო თეატრის დასი".- ხაზგასმით აღნიშნა თეატრის მსახიობი ტატიანა სიდორენკო.

მხატვრები კონსოლიდირებულ პოზიციას იკავებენ და თვლიან, რომ განცხადება შენობის ავარიის სიხშირის შესახებ არის "პირდაპირი სისულელე". მათი მონაცემებით, 2012-2014 წწ. ჩატარდა ფონდის შესწავლა, რომელიც დამაკმაყოფილებელი აღმოჩნდა, ცალკეული სფეროების გარდა.

„ვის სჭირდება ჩვენი გადასახადის გადამხდელების ასობით მილიონი ფულის დახარჯვა? გაუგებარია, რის საფუძველზე უნდათ შეცვალონ ადრე დამტკიცებული რეკონსტრუქციის პროექტი. ეს გამოიწვევს იმას, რომ თეატრი 3-4 წლით გაჩერდება და როგორც. შედეგი - მისი განადგურება",- დაამატა სიდორენკომ.

შენობის შეკეთების სახელმწიფო ხელშეკრულების ფასი 157 მილიონ 610 ათასი რუბლია. სტრუქტურის დემონტაჟის დროს, კონტრაქტორმა გამოავლინა, რომ თეატრის შენობის რამდენიმე მონაკვეთი ავარიული იყო. თუმცა, ისინი არ იყო ასახული საპროექტო შეფასებებში, განაცხადა მოსკოვის კულტურის დეპარტამენტის უფროსის მოადგილე დიმიტრი იპატოვი. ამასთან დაკავშირებით, საჭიროა დამატებითი გამოკითხვის ჩატარება, რათა შეჩერდეს რემონტი ან მოხდეს რეკონსტრუქციის პროექტში კორექტირება. მისი თქმით, კულტურული მემკვიდრეობის დეპარტამენტის ექსპერტებმა ჩაატარეს ობიექტის მდგომარეობის ვიზუალური შემოწმება და შეადგინეს აქტი, რომელშიც მითითებულია შემდეგი დასკვნები: დეტალური შესწავლისთვის აუცილებელია ჩატარდეს ყოვლისმომცველი ინსტრუმენტული ექსპერტიზა. სტრუქტურა და ნიადაგი. ამრიგად, სახელმწიფო ხელშეკრულება შეჩერებულია, რაც გამორიცხავს ტაგანკას თეატრის სახურავის ქვეშ „დასაქმებულთა“ ყოფნას, დააზუსტა იპატოვმა.

აპექსიმოვამ თქვა, რომ ჩამოსვლის დროს - 2015 წლის 6 მარტს - 2015 წლის პირველი კვარტლის სახელმწიფო დავალება არ იყო შესრულებული. „შემდეგი რეპერტუარი არ იყო დაგეგმილი, ადგილები არ იყო გაქირავებული. ამ სეზონის ბოლომდე (აპრილი-მაისი) სხვა ფართის დაქირავება შეუძლებელია, რადგან ამის გაკეთება საკმაოდ გვიანია, რეპერტუარი ყველგან არის შედგენილი. ისევე, როგორც თქვენ, გაეცანით ინფორმაციას, რატომ შეჩერდა რემონტი, ვეკითხები კულტურის დეპარტამენტს, როგორ გავაგრძელებთ არსებობას“,- შექმნილ ვითარებაზე კომენტარი გააკეთა თეატრის ახალმა ხელმძღვანელმა.

მსახიობი ივან რიჟიკოვითავის მხრივ, აღნიშნავს, რომ თუ ამ შემთხვევას განვიხილავთ, როგორც „ერთგვარ ბიზნეს პროექტს“, მაშინ არის „რაიდერის ხელში ჩაგდების ნიშნები“.

„ბოლო ორი წლის განმავლობაში საბიუჯეტო სახსრები არარაციონალურად იხარჯება, სახელმწიფო დავალება შემცირდა, მკვეთრად დაეცა შესრულების მაჩვენებლების ეფექტურობა, ხელოვანები არ იღებენ დანამატებს. აშკარაა ლობირება სარემონტო სამუშაოების მოცულობის გაფართოებისთვის, რაც ჩვენს თეატრს "ასე სჭირდება".", ის წუწუნებს. რეჟისორის დანიშვნისას დასს კონსულტაციას არავინ უწევდა, გადაწყვეტილებებს „კულუარებში“ იღებდნენ. „დღეს თითქმის ყველა უფროსი მენეჯმენტი გაათავისუფლეს - ბუღალტერია და ეკონომიკური განყოფილება, მაღალკვალიფიციური ადამიანები, რომლებიც მუშაობდნენ ლიუბიმოვისა და ზოლოთუხინის დროს. თანამდებობები დაიკავეს ახალმა თანამშრომლებმა, რომელთა კვალიფიკაცია კვლავ ეჭვქვეშ რჩება.ამბობს რიჟიკოვი.

თავის ისტორიაში "ტაგანკამ" 4-5 კაპიტალური რემონტი განიცადა, მაგრამ შრომითი საქმიანობა არ შეწყვეტილა. აქ ახალმა ხელმძღვანელობამ „ბანქოს სახლის ეფექტის თავიდან ასაცილებლად“ აკრძალა ყოველგვარი რეპეტიცია და შემოქმედებითი კონტაქტები თეატრში, ხაზგასმით აღნიშნა მხატვარმა. თეატრს, აპექსიმოვას სახით, განვითარების გეგმა არ აქვს, დასძინა მან.

რიჟიკოვის თქმით, ხელოვანებს სხვა გზა არ აქვთ, გარდა "ცილისწამებისა". ”ჩვენ ხშირად გვაბრალებენ წერილების წერაში. ჩვენ ხელოვანები ვართ, გვინდა ვითამაშოთ და არა წერილების წერა, მაგრამ ისინი იმედს არ გვიტოვებენ. ჩვენ ვწერთ სობიანინს. ეს ყველაფერი ჩერდება ბატონი პეჩატნიკოვის დონეზე, რომელიც მპასუხობს, რომ დასი უსაფრთხოდ თამაშობს მოსკოვის ყველა სხვა დარბაზში", -ამბობს მხატვარი. „კეთილდღეობა“ თვეში 4-5 სპექტაკლით იზომება.

მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის პროფესორი ლომონოსოვი, პოლიტოლოგი სერგეი ჩერნიახოვსკიდარწმუნებული ვარ: უნდა ვეცადოთ თეატრის გადარჩენას, რადგან საბოლოოდ, მსახიობსა და ადმინისტრატორს შორის კამათში, მსახიობი ყოველთვის მართალი რჩება. „ნორმალური არ არის, როცა გუნდთან შეთანხმების გარდა, თეატრის დირექტორსაც ნიშნავენ. სამწუხაროა, თუ რეჟისორი მსახიობებთან საერთო ენას ვერ პოულობს. პოლიტიკაში ლიდერობის თეატრალური პრინციპია. არის მთავარი. რეჟისორი, პრიმა და რეჟისორი.ყველა კატასტროფა იქიდან მოდის,რომ ყველაფრის გაერთიანება უნდა.ის რომ ეს შესაძლებელი გახდა თეატრალურ სფეროში საეჭვოა ამ სფეროს ბუნებიდან გამომდინარე.ეკონომიკური და ადმინისტრაციული გადაწყვეტილებები დამოკიდებული უნდა იყოს მხატვრულზე. პირობა, "მან კომენტარი გააკეთა.

კონფლიქტის "ფეხები", ექსპერტის აზრით, "იზრდება" მოსკოვის კულტურის დეპარტამენტიდან, რამაც კიდევ ერთი კონფლიქტი შექმნა თეატრალურ გარემოში. . "მშენებლობსა და თეატრს შორის არის განსხვავება, განყოფილებაში საუბრობენ დასკვნებზე, კონტრაქტის ნომრებზე, მაგრამ სიტყვა არ არის შემოქმედებით პროცესზე და მსახიობებზე", -თქვა ჩერნიახოვსკიმ. დეპარტამენტი თითქოს ჩვეული „კორუფციული სქემით“ მოქმედებს: დებს ხელშეკრულებას, იწყებს მუშაობას, შემდეგ დამატებით დაფინანსებას ითხოვს. ამ შემთხვევაში, მისი აზრით, სავსებით გონივრულია საუბარი სპეციალურ გამოძიებაზე და პროკურატურაში მიმართვას.

ნიკიცკის კარიბჭის თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელი მარკ როზოვსკიმოიწვია მსახიობები, ნაკლები ენერგია, ნერვები და დრო დახარჯონ „ქაღალდზე“ და ყურადღება გაამახვილონ ლეგენდარული თეატრის შემოქმედებითი ტრადიციის - „ცოცხალი, პოეტური, მეტაფორული“ თეატრის შენარჩუნებასა და განვითარებაზე. „თეატრი მოძრაობაა, თუ ის არ არის, მკვდარი რამ მოვა.- მან თქვა. რეჟისორმა მხატვრებს უსურვა მხატვრული რწმენის „აღორძინება“, რაც მათ საშუალებას მისცემს შექმნან პრეცედენტი, მიიპყრონ საზოგადოების ყურადღება შემოქმედებითი გამოხატვის გზით, თუნდაც „კლდეებზე“ შესრულებით. . "ჩვენ უნდა ჩავერთოთ შემოქმედებით, დავიწყოთ განსაცვიფრებელი თეატრალური პროექტების შედგენა რაც შეიძლება მალე. შემდეგ თქვენ გაცოცხლდებით და დაუჯერებთ ამ ადამიანს. ვინც არის ვნებიანი, ვინც ხელმძღვანელობს, ბიძგს მისცემს ტაგანკას თეატრის განვითარებას. ვერანაირი შეკეთება ვერ შეუშლის ხელს შემოქმედებითობას" -მან თქვა.

„ტაგანცი“ ამ აზრს არ უჭერს მხარს და ეყრდნობა კოლექტიური ხელშეკრულების პირობებით გარანტირებულ უფლებებს. ხელოვანებს არ სურთ „ჯიბეში“ ახალი ეკონომიკური პოლიტიკის მქონე „ლამაზი, დაწინაურებული მსახიობი, მომხიბვლელი გოგონა“ ნახონ, ისინი ქალაქის ხელისუფლებისგან კრეატიულ ლიდერს ითხოვენ.

ეს იგივე მხატვრები, სხვათა შორის, თავად გახდნენ კატალიზატორი ტაგანკას ამჟამინდელი მდგომარეობისთვის. ადრე ისინი აქტიურად ემხრობოდნენ იური პეტროვიჩ ლიუბიმოვს სახლიდან გასვლას, იხსენებს სახელმწიფო აკადემიური თეატრის ხელმძღვანელი. ე.ვახტანგოვი კირილ კროკი. დღეს რეჟისორის სახელზე ვარაუდობენ. "ეს არც უნდა იყოს ფასდაკლებული"აღნიშნა მან. დამფუძნებელს არ უწევს თანამშრომლებთან შეთანხმება დირექტორის თანამდებობაზე დანიშვნაზე. ეს არასდროს მომხდარა და არც იქნება, ხაზგასმით აღნიშნა კროკმა. "რეჟისორი პროფესიაა და არა პროფკავშირის ლიდერი, რომელსაც ჩვენ ვირჩევთ. დამფუძნებელი, რომელიც ენდობა ამ ადამიანს, მასზე გადააქვს პასუხისმგებლობა თეატრზე. არჩევნები რუსეთში მოქმედი კანონიერი კანონის მიღმაა."- განმარტა დირექტორმა.

პირველი, რაც უნდა გააკეთოთ, არის სცადოთ აპექსიმოვასთან ერთად დაიწყოთ მუშაობა და არ ჩაერთოთ ჩხუბში და საჩივრების წერაში, დარწმუნებულია კროკი. „მესმის, რომ ეს უკვე ნორმაა თქვენთვის, კულტურის განყოფილებამ ვის დანიშნოს, დარწმუნებული ვარ, რომ პროფკავშირი წარმართავს თეატრისთვის საზიანო ხაზს, გამოცდილ და გამოცდილ რეჟისორსაც კი დაუპირისპირდება. დღევანდელი დღე"დაასკვნა მან.

მოსკოვის საქალაქო დუმა სახეზე კულტურისა და მასობრივი კომუნიკაციების კომისიის თავმჯდომარე ევგენი გერასიმოვიაიღო ამ საკითხის ზედამხედველობის პასუხისმგებლობა და აპექსიმოვას ორ კვირაში სთხოვა ტაგანკას თეატრის განვითარების შემოქმედებითი კონცეფციის „მოწოდება“. ლიუბიმოვის შემოქმედებითი მემკვიდრეობის შენარჩუნების სახელით „ერთ ოჯახად გახდომისა“ და დიალოგის დამყარების პერსპექტივები ჯერ კიდევ ბუნდოვანია. „ბრაზის ცეცხლით“ სავსე „ტაგანკა“ ანგრევს შემოქმედების პროცესს და ახალ რეჟისორს ალტერნატივად არაფერი აქვს შეთავაზებული.