სხვადასხვა ქვეყნის ეროვნული მუსიკალური ინსტრუმენტები. მსოფლიოს ხალხთა მუსიკალური ინსტრუმენტები

რუსული ხალხური მუსიკალური ინსტრუმენტები (MHK მე-8 კლასის გაკვეთილი "მსოფლიოს ხალხთა მუსიკალური ინსტრუმენტები" დანილოვა გ.ი. სახელმძღვანელოს მიხედვით) ავტორი: კორშიკოვი ალექსანდრე მუნიციპალური საგანმანათლებლო დაწესებულების სიდოროვსკაიას სკოლის მე-8 კლასის მოსწავლე სამარას რეგიონის ლიდერი: კორშიკოვი ვ.ა. მასწავლებელი MHK MOU Sidorovskaya OOSh

სახელწოდება „ბალალაიკა“, რომელიც ზოგჯერ გვხვდება „ბალაბაიკას“ სახით, ხალხური სახელია, რომელიც ინსტრუმენტს, სავარაუდოდ, თამაშის დროს სიმების „ბალაკანის“ მიბაძვით ეწოდა. "ბალაგატი", "ხუმრობა" ხალხურ დიალექტზე ნიშნავს ჩეთს, ცარიელ ზარებს. რუსული წარმოშობა შეიძლება მივაწეროთ მხოლოდ ბალალაიკის სხეულის ან სხეულის სამკუთხა მოხაზულობას, რომელმაც შეცვალა დომრას მრგვალი ფორმა.

თავდაპირველად, ბალალაიკა გავრცელდა ძირითადად რუსეთის ჩრდილოეთ და აღმოსავლეთ პროვინციებში, ჩვეულებრივ თან ახლდა ხალხური საცეკვაო სიმღერები. მაგრამ უკვე მე -19 საუკუნის შუა ხანებში, ბალალაიკა ძალიან პოპულარული იყო რუსეთის ბევრგან. მას უკრავდნენ არა მხოლოდ სოფლის ბიჭები, არამედ სერიოზული სასამართლო მუსიკოსები, როგორებიც იყვნენ ივან ხანდოშკინი, ი.ფ.იაბლოჩკინი, ნ.ვ. ლავროვი. თუმცა მე-19 საუკუნის შუა ხანებში მის გვერდით თითქმის ყველგან იპოვეს ჰარმონიკა, რომელმაც თანდათან შეცვალა ბალალაიკა.

დომრა უძველესი რუსული მუსიკალური ინსტრუმენტია. მეცნიერები ვარაუდობენ, რომ ჩვენი რუსული დომრას უძველესი წინაპარი იყო ეგვიპტური ინსტრუმენტი, რომელმაც მიიღო სახელი "პანდურა" ბერძენი ისტორიკოსებისგან და გამოიყენებოდა ჩვენს დრომდე რამდენიმე ათასწლეულით ადრე. ეს საკრავი, სახელად „ტანბური“, ჩვენამდე ალბათ ამიერკავკასიასთან ვაჭრობის სპარსეთის გავლით მოვიდა.

მათი საშემსრულებლო შესაძლებლობებიდან გამომდინარე, დომრა ორკესტრში წარმოადგენს მთავარ მელოდიურ ჯგუფს. გარდა ამისა, domra პოულობს თავის გამოყენებას, როგორც სოლო ინსტრუმენტს. მისთვის იწერება საკონცერტო ნაწარმოებები. სამწუხაროდ, დომრა არ არის ძალიან პოპულარული, როგორც ხალხური ინსტრუმენტი რუსეთში, ის თითქმის არასოდეს გვხვდება სოფლებში.

გუსლი გუსლი, რუსული საკრავი საკრავი. ცნობილია ორ სახეობაში. პირველს აქვს პტერიგოიდური (მოგვიანებით ნიმუშებში სამკუთხა) ფორმა, 5-დან 14-მდე სიმებიანი დიატონური შკალის საფეხურებით მორგებული, მეორეს აქვს ჩაფხუტის ფორმა და 1030 სტრიქონი.

ჰარმონიკა წარმოიშვა აზიური ინსტრუმენტისგან, სახელად შენ. რუსეთში შენნი ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში იყო ცნობილი X-XIII საუკუნეებში თათარ-მონღოლთა ბატონობის პერიოდში. ზოგიერთი მკვლევარი ამტკიცებს, რომ შენგი იმოგზაურა აზიიდან რუსეთში, შემდეგ კი ევროპაში, სადაც ის გაუმჯობესდა და გახდა ფართოდ გავრცელებული, მართლაც პოპულარული მუსიკალური ინსტრუმენტი მთელ ევროპაში - ჰარმონიკა.

იმის საპირისპიროდ, რომ აკორდეონი გერმანელი ოსტატების გამოგონებაა, აკადემიკოსმა ა.მ.მირეკმა შეძლო დაემტკიცებინა მისი რუსული წარმომავლობა. ჰარმონიკა თავისი თანამედროვე ფორმით - მოცურების ბუხრით (პნევმა) და დიდი რაოდენობით ჩაჭრილი ლითონის ენებით ორი გვერდითი ზოლის შიგნით - გამოჩნდა პეტერბურგში. მამამისი, ჩეხი ინჟინერი ფრანტიშეკ კირშნიკი, მაშინ ცხოვრობდა რუსეთში და 1783 წელს სანქტ-პეტერბურგში აჩვენა თავისი ახალი ინსტრუმენტი, ბევრად უფრო დიდი ხმის სიმძლავრით, ვიდრე შენგი. მან ასევე დაარქვა ჩეხური სახელი თავის აზრს: ჰარმონიკა. მაგრამ ახლა ეს სახელი, ისევე როგორც "აკორდეონი", რუსულად სასაუბრო გახდა. ამ მუსიკალური ინსტრუმენტის ოფიციალური სახელია აკორდეონი.

ბაიანიც რუსული გამოგონებაა. 1907 წელს იგი დაამზადა პიოტრ სტერლიგოვმა. თავად ოსტატი არ დაიკვეხნიდა, რომ ახალი ინსტრუმენტი გამოიგონა. ახალ ოთხრიდიან ქრომატულ აკორდეონს მან ძველი რუსეთის ცნობილი მთხრობელი-მუსიკოსის სახელი დაარქვა. ეს სახელი მემკვიდრეობით მიიღო ამ ტიპის ყველა ინსტრუმენტმა. კლავიატურა, რომელიც გამოიგონა ოსტატის მიერ და მდებარეობს ინსტრუმენტის მარჯვენა მხარეს, ეწოდა სტერლიგოვის სისტემას.

ჩვენს დროში კომპოზიტორები წერენ ორიგინალურ ნაწარმოებებს ღილაკიანი აკორდეონისთვის, სონატებისა და კონცერტების დიდი ფორმების კომპოზიციებამდე. სამუსიკო საგანმანათლებლო დაწესებულებებში ფუნქციონირებს ბაიანის დაკვრის კლასები, რომლებიც ავარჯიშებენ კვალიფიციურ აკორდეონისტებს. ბაიანი რჩება ხალხურ ინსტრუმენტად, რომელსაც უკრავენ და უკრავენ ხალხურ მუსიკაში.

რქის პირველი წერილობითი მტკიცებულება მე-18 საუკუნის მეორე ნახევარში ჩნდება, მათში რქა ჩნდება, როგორც ფართოდ გავრცელებული, პირველ რიგში რუსული საკრავი: „ეს ინსტრუმენტი თითქმის თავად რუსებმა გამოიგონეს“. რქა არის სწორი კონუსური მილი, რომელსაც აქვს ხუთი სათამაშო ნახვრეტი ზევით და ერთი ბოლოში. ქვედა ბოლოში არის პატარა ზარი, ხოლო ზედა ბოლოში წებოვანი პირი. რქის მთლიანი სიგრძე 320-დან 830 მმ-მდე მერყეობს

სიტყვა "ჟალეიკა" არ არის ნაპოვნი ძველ რუსულ წერილობით ძეგლში. ჟალეიკას პირველი ნახსენები ა.ტუჩკოვის ჩანაწერებშია მე-18 საუკუნის ბოლოს. არსებობს საფუძველი იმის დასაჯერებლად, რომ ჟალეიკა მანამდე იყო ჟალეიკაში, რომელიც არის ტირიფის ან ბატის პატარა მილაკი, 10-დან 20 სმ სიგრძის, რომლის ზედა ბოლოში ჩასმულია ბიპერ ერთი ლერწმის ან ბატის ბუმბულის ენით. , ბოლოში კი ძროხის რქისგან ან არყისგან დამზადებული ზარი. ენა ზოგჯერ იკვეთება თავად მილზე. ლულაზე არის 3-დან 7-მდე სათამაშო ხვრელი, ასე რომ თქვენ შეგიძლიათ შეცვალოთ ხმის სიმაღლე. სხვა ინსტრუმენტის ფორმა.

სვირელი გრძივი ფლეიტის ტიპის რუსული ინსტრუმენტია. ფლეიტები მოხსენიებულია ძველ ბერძნულ მითებსა და ლეგენდებში. ამ ტიპის საკრავი უძველესი დროიდან არსებობდა სხვადასხვა ხალხებში. ევროპაში სასამართლო მუსიკის შემოქმედებაში (XVIII ს.) გაძლიერდა მისი სახელწოდება „გრძივი ფლეიტა“. ფლეიტა არის მარტივი ხის (ზოგჯერ ლითონის) მილი. მას ერთ ბოლოში აქვს წვერის ფორმის სასტვენი, ხოლო წინა მხარის შუაში გამოკვეთილია სათამაშო ხვრელების განსხვავებული რაოდენობა (ჩვეულებრივ ექვსი). ხელსაწყო მზადდება წიწაკის, თხილის, ნეკერჩხლის, ნაცრის ან ჩიტის ალუბლისგან.

კუგიკლი (კუვიკლი) ან ცევნიცა არის ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტი, მრავალლულიანი ფლეიტის რუსული ჯიში. როგორც წესი, იგი შედგება იმავე დიამეტრის სამიდან ხუთამდე ღრუ მილისგან, მაგრამ განსხვავებული სიგრძით 100-დან 160 მმ-მდე. მილების ზედა ბოლოები ღიაა და ქვედა ბოლოები დახურულია. Kuvikly არ არის გავრცელებული მთელ რუსეთში, მაგრამ მხოლოდ კურსკის, ბრაიანკის და კალუგის რეგიონებში. ხმა ამოღებულია იმავე ხაზზე მდებარე ღია ბოლოების ნაჭრების კიდეებზე აფეთქებით. როგორც წესი, ფლეიტის მილები ერთმანეთთან მყარად არის დამაგრებული, მაგრამ კუვიკულებს აქვთ გამორჩეული თვისება - ისინი არ ამაგრებენ მილებს, არამედ თავისუფლად უჭერენ ხელში. გამოიყენეთ 2-დან 5 მილამდე. ხუთი მილის კომპლექტს "წყვილი" ეწოდება. შემსრულებელს, რომელიც უკრავს "წყვილს", უნდა შეეძლოს არა მხოლოდ მილებში აფეთქება, არამედ მისი ხმით გამოტოვებული ნოტების რეპროდუცირება.
რუსეთში კოვზების, როგორც მუსიკალური ინსტრუმენტის გამოჩენის დრო ჯერ დადგენილი არ არის. პირველი საკმაოდ დეტალური ინფორმაცია მათ შესახებ მე-18 საუკუნის ბოლოს ჩნდება და გლეხებში მათ ფართო გავრცელებას მოწმობს. მუსიკალური კოვზები გარეგნულად დიდად არ განსხვავდება ჩვეულებრივი სუფრის ხის კოვზებისგან, მხოლოდ ისინი მზადდება უფრო მყარი ხისგან.

ტამბური არის განუსაზღვრელი სიმაღლის დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელიც შედგება ხის რგოლზე გადაჭიმული ტყავის გარსისგან. ტამბურის ზოგიერთ სახეობას აქვს ლითონის ზარები ჩამოკიდებული, რომლებიც იწყებენ რეკვას, როდესაც შემსრულებელი ურტყამს ტამბურის გარსს, აფერხებს ან მთელ ინსტრუმენტს შეარხევს.

Ratchet არის ხალხური მუსიკალური ინსტრუმენტი, იდიოფონი, რომელიც ცვლის ხელთათმანებს. ჩოხები შედგება თხელი დაფებისგან (ჩვეულებრივ, მუხის) სმ სიგრძისგან, რომლებიც ერთმანეთთან არის დაკავშირებული დაფების ზედა ნაწილში ნახვრეტებში გაბმული მკვრივი თოკით. მათ შორის დაფების გამოსაყოფად ზემოდან 2 სმ სიგანის პატარა ხის ფირფიტებია ჩასმული.არ არსებობს წერილობითი მტკიცებულება, გამოიყენებოდა თუ არა ეს ინსტრუმენტი ძველ რუსეთში მუსიკალურ ინსტრუმენტად. 1992 წელს ნოვგოროდში არქეოლოგიური გათხრების დროს აღმოაჩინეს 2 ტაბლეტი, რომლებიც, V.I. Povetkin- ის თანახმად, შედიოდა მე -12 საუკუნეში ძველი ნოვგოროდის ჭექა-ქუხილის ნაკრებში.

რუსული არყები – ხალხური ინსტრუმენტების ანსამბლი აქცენტი სენტიმენტოს – დუეტი „ბაიან-მიქსი“ ეინზამერ-ჰირტე – გეორგე-ზამფირი log.nl/etherpiraat/piraten_muziek_2040/index.html ვ.ვლასოვი – ჰარმონიკას რომ შეეძლო დიმიტრი კუზნეცოვი - სვირელი. Zhaleyka Rattles აუდიო ენციკლოპედია (ხალხური ინსტრუმენტები)

/ 1/

პრეზენტაციების გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით: https://accounts.google.com

სლაიდების წარწერები:

MHK გაკვეთილი მე-8 კლასისთვის დანილოვას ისტორიის მასწავლებლისა და MHK Geraskina E.V. GBOU "SCHOOL 1164" მოსკოვი სხვადასხვა ერების მუსიკალური ინსტრუმენტები

რა არის მუსიკალური ინსტრუმენტები მუსიკალური ინსტრუმენტები არის ინსტრუმენტები, რომლითაც ადამიანს შეუძლია ბგერების გამოცემა. ადამიანის წყალობით, ეს ხმები ემატება მუსიკას, რომელსაც შეუძლია გადმოსცეს შემსრულებლების გრძნობები, ემოციები, განწყობა. ხანდახან უმცირეს და ყველაზე არააღწერილ ინსტრუმენტზე დაკვრა აიძულებს ადამიანების გულებს მუსიკის ერთობლიობაში ფეთქვას, თითქოს მუდამ იქ ცხოვრობდა, უბრალოდ არავის ეპარებოდა ეჭვი. მუსიკალური ინსტრუმენტების რამდენიმე სახეობა არსებობს: ჭრელი სიმები, კლავიატურა, მშვილდი სიმები, ლერწმის ჩასაბერი ინსტრუმენტები, სპილენძის ჩასაბერი ინსტრუმენტები, ხის ჩასაბერი დოლები. სამეცნიერო თვალსაზრისით, Hornbostel-Sachs სისტემა. თითოეულ ქვეყანას აქვს საკუთარი ხალხური მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებმაც შთანთქა თითოეული ერის ისტორია და ტრადიციები.

Hornbostel–Sachs სისტემა არის მუსიკალური ინსტრუმენტების კლასიფიკაციის სისტემა. პირველად გამოქვეყნდა 1914 წელს გერმანულ ჟურნალში Zeitschrift für Ethnologie და დღემდე გამოიყენება მუსიკაოლოგიაში. ინსტრუმენტები იყოფა ორი ძირითადი მახასიათებლის მიხედვით: ხმის წყარო და ხმის ამოღების გზა. მაგალითად, პირველი მახასიათებლის მიხედვით ინსტრუმენტები იყოფა თვითხმოვან, მემბრანულ, სიმებიან და ჩასაბერ ინსტრუმენტებად. კლასიფიკაციის ფრაგმენტი: თვითხმოვან ინსტრუმენტებში (იდიოფონები ან ავტოფონები) ხმის წყარო არის თავად მასალა, საიდანაც მზადდება ინსტრუმენტი ან მისი ნაწილი. ამ ჯგუფში შედის დასარტყამი ინსტრუმენტების უმეტესობა (დარტყმის გარდა) და სხვა. ხმის ამოღების მეთოდის მიხედვით, თვითხმოვანი ინსტრუმენტები იყოფა სამ ჯგუფად: მოწყვეტილი (ვარგანი); ხახუნის (kraatspeel, nail და მინის ჰარმონიკა): ინსტრუმენტი ვიბრირებს სხვა ობიექტთან ხახუნის გამო, მაგალითად, მშვილდი; პერკუსია (ქსილოფონი, ციმბალები, კასტანეტები); ქარის თვითხმობა (მაგ., ეოლიური არფა): ინსტრუმენტი ვიბრირებს მასში ჰაერის გავლის შედეგად;

მემბრანულ ინსტრუმენტებში (მემბრანოფონებში) ხმის წყარო არის მჭიდროდ დაჭიმული მემბრანა. შემდგომი ქვედანაყოფი მოიცავს: ხახუნის (ბუგაი): ხმა მიიღწევა მემბრანაზე ხახუნის გამო; პერკუსია (დრამი, ტიმპანი); დოლებს შეიძლება ჰქონდეს ერთი ან ორი მხარე (დიაფრაგმები). ცალმხრივი ვარიანტები შეიძლება იყოს თასის ფორმის (არაბული დარბუკას მსგავსად); ადგილზე დგომა; თასის ფორმის, სახელურებით. ორმხრივი დოლები ცილინდრულია, როგორც დიდი და მახე, ასევე კონუსური, ლულის ფორმის ან ქვიშის საათის ფორმის. ტამბურებს აქვთ ერთი ან ორი მემბრანა გადაჭიმული ვიწრო ჩარჩოზე, ჩვეულებრივ რგოლში, ისინი იჭერენ ხელში ან სპეციალური სახელურით (მაგალითად, შამანის ტამბური). ჩარჩოზე ხშირად მიმაგრებულია ზარები

სიმებიანი საკრავებში (ქორდოფონები) ხმის წყარო არის ერთი ან მეტი სიმები. ეს მოიცავს ზოგიერთ კლავიატურულ ინსტრუმენტს (მაგალითად, ფორტეპიანო, კლავესინი). სიმები შემდგომში იყოფა ჯგუფებად: მოწყვეტილი (ბალალაიკა, არფა, გიტარა, კლავესინი); მშვილდი (ქემანჩა, ვიოლინო); პერკუსია (დულციმერი, ფორტეპიანო, კლავიკორდი); მათ უმეტესობას უკრავს პირდაპირ ხელებით ან გარკვეული საგნით, რომელიც ხელში უჭირავს, ზოგი კი კლავიატურის გამოყენებით კონტროლდება.

ჩასაბერ ინსტრუმენტებში (აეროფონებში) ხმის წყარო ჰაერის სვეტია. გამოყოფენ შემდეგ ჯგუფებს: ფლეიტა (ფლეიტა): ხმა წარმოიქმნება საკრავის კიდეზე ჰაერის ნაკადის გაჭრის შედეგად; ფლეიტის ფორმის ინსტრუმენტები, რომლებშიც შემსრულებლის მიერ მიმართული ჰაერის ნაკადი იჭრება ლულის კედლის ბასრ კიდესთან; ისინი შეიძლება იყოს გლობულური, ოკარინის მსგავსი, მაგრამ ჩვეულებრივ მილის ფორმის. ტუბულარული ფლეიტები იყოფა სასტვენის ფლეიტებად, რომლებშიც ჰაერის ჭავლი მიმართულია ბასრი კიდისკენ; გრძივი (მათ შორის ღია, სასტვენი და მრავალლულიანი), რომლებიც იმართება ვერტიკალურად და განივი, რომლებიც იჭერენ ჰორიზონტალურად და ჰაერს უბერავენ მილის ერთ ბოლოსთან მდებარე ხვრელში. ლერწამი (ზურნა, ჰობოე, კლარნეტი, ფაგოტი): ხმის წყარო ვიბრაციული ენაა; ლერწმის ინსტრუმენტები, რომლებშიც ჰაერის ნაკადი იწვევს პატარა ლერწმის ან ლითონის ფირფიტის ვიბრაციას, იყოფა სამ ტიპად: ერთჯერადი ლერწამი (ლერწამი), როგორც კლარნეტში ან საქსოფონში, სადაც ლერწამი მდებარეობს მუნდშტუკის შიგნით; ორმაგი ცემის ლერწამი ჰობოსა და ფაგოტში, სადაც ვიწრო ლითონის მილზე დამაგრებული ლერწამი ერთმანეთს ურტყამს; თავისუფლად მოცურების ლერწამი, როგორც ჩინურ შენგში ან ჰარმონიაში, სადაც ერთი ლერწამი მოძრაობს წინ და უკან ზუსტად შესატყვისი ღიობის ფარგლებში, გაღებული კარის მსგავსად. ბაგე (საყვირი): ხმა წარმოიქმნება შემსრულებლის ტუჩების ვიბრაციის გამო.

ტუჩების ვიბრაცია + ხმის ტრანსფორმაცია მილში - ეს ეფექტი მიიღწევა ... ინსტრუმენტები, რომლებზეც დაკვრისას ძლიერდება შემსრულებლის დაძაბული ტუჩების ვიბრაცია და მიღებული ხმა გარდაიქმნება სხვადასხვა ზომისა და ფორმის მილში, შეუძლია პირობითად დაიყოს ორ, არა ყოველთვის მკაფიოდ გამორჩეულ ჯგუფად: ა) ფრანგული რქები და საყვირისაგან მიღებული სხვა ინსტრუმენტები, რომლებშიც მომრგვალებული მილი ჩვეულებრივ უფრო მოკლე და განიერია, კონუსური ნახვრეტით; ბ) მილები, რომლებიც ჩვეულებრივ უფრო გრძელი და სწორია, უფრო ვიწრო არხით.

მუსიკალური ინსტრუმენტების რამდენი კლასიფიკაცია არსებობს მსოფლიოში? თანამედროვე მუსიკალურ ინსტრუმენტებს შორის ელექტრო ინსტრუმენტები გამოიყოფა სპეციალურ ჯგუფად, რომლის ხმის წყაროა ხმის სიხშირის რხევების გენერატორები. ისინი შემდგომ იყოფა ელექტრონულ (სინთეზატორებად) და ადაპტირებულ, ჩვეულებრივი ტიპის ინსტრუმენტებად, რომლებიც აღჭურვილია ხმის გამაძლიერებლებით (ელექტრო გიტარა). სრული კლასიფიკაციის სისტემა მოიცავს 300-ზე მეტ კატეგორიას.

უძველესი მუსიკალური ინსტრუმენტი Didgeridoo (ინგლ. didjeridoo ან ინგ. didgeridoo, ორიგინალური სახელწოდებაა "yidaki") არის ავსტრალიის აბორიგენების მუსიკალური ჩასაბერი ინსტრუმენტი. მსოფლიოში ერთ-ერთი უძველესი ჩასაბერი ინსტრუმენტი. იგი მზადდება 1-3 მეტრის სიგრძის ევკალიპტის ღეროსგან, რომლის ბირთვი ტერმიტებმა შეჭამეს. მუნდშტუკი შეიძლება დამუშავდეს შავი ფუტკრის ცვილით. თავად ინსტრუმენტი ხშირად მოხატული ან მორთულია ტომობრივი ტოტემებით. თამაშისას გამოიყენება უწყვეტი სუნთქვის ტექნიკა (წრიული სუნთქვა). დიდერიდუს თამაში თან ახლავს კორობორის რიტუალებს და ხელს უწყობს ტრანსს. დიდერიდუ მჭიდროდ არის ჩაქსოვილი ავსტრალიელი აბორიგენების მითოლოგიაში, ცისარტყელას გველის იურლუნგურის გამოსახულების სიმბოლო. დიდერიდუს, როგორც მუსიკალური ინსტრუმენტის უნიკალურობა ის არის, რომ ის ჩვეულებრივ ჟღერს ერთ ნოტზე (ე.წ. „დრონი“, ანუ დრონი). ამავდროულად, ინსტრუმენტს აქვს ტემბრის ძალიან დიდი დიაპაზონი. მას მხოლოდ ადამიანის ხმა, ებრაული არფა და ნაწილობრივ ორღანი შეედრება. მე-20 საუკუნის ბოლოდან დასავლელი მუსიკოსები დიდერიდუს ექსპერიმენტებს ატარებენ (მაგალითად, სოფი ლაკაზი, ჯამიროქუაი). Didgeridoo ფართოდ გამოიყენებოდა ელექტრონულ და ემბიენტ მუსიკაში. სტივ როუჩი იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც გამოიყენა ambient didgeridoo და ისწავლა მისი დაკვრა 80-იან წლებში ავსტრალიაში მრავალი მოგზაურობის დროს.

დიდერიდუს წარმოშობა და სულიერი მნიშვნელობა იმ დროში, როდესაც არაფერი იყო და არც დრო იყო, ვანჯინის ღვთაებრივი არსი ცხოვრობდა. ისინი ოცნებობდნენ ამ სამყაროზე (ასე შეიქმნა) - სიზმრების დრო. როდესაც სამყარო შეიქმნა, ვანჯინამ დატოვა დედამიწა და გადავიდა სულების სამყაროში. მაგრამ ხალხისთვის საჩუქრად მათ დატოვეს დიდერიდუ. დიდერიდუს გუგუნი ქმნის განსაკუთრებულ სივრცეს, ერთგვარ ფანჯარას ან დერეფანს, რომლის მეშვეობითაც ვანჯინას შეუძლია ეწვიოს ადამიანთა სამყაროს და პირიქით. სიზმრების დრო არის როგორც აბორიგენული მითი სამყაროს შექმნის შესახებ, ასევე ცნობიერების განსაკუთრებული შეცვლილი მდგომარეობა, რომელიც ხდება მოთამაშეში, რომელიც თამაშობს და უსმენს თამაშს.

ბალალაიკა მაგალითად, ერთ-ერთი პირველყოფილი რუსული ხალხური საკრავია ბალალაიკა, რომელსაც ასე უწოდეს „სტრუმის“ და „ბალაკანის“ გამო. ითვლება, რომ მისი პირველი ხსენება პეტრე დიდის დროით თარიღდება. როდესაც მეფემ, 1715 წელს, ბრძანა იმიტირებული ქორწილი, ასევე იყო ბალალაიკები, რომლებსაც მუმიები უკრავდნენ. ისინი მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდნენ თანამედროვე ბალალაიკებისგან - ჰქონდათ გრძელი კისერი (4-ჯერ გრძელი ვიდრე თანამედროვეებს), უფრო ვიწრო სხეული და ჰქონდათ მხოლოდ ორი სიმი, უკიდურესად იშვიათად სამი.

ბანდურა უკრაინულ ხალხურ საკრავად ითვლება ბანდურა, რომელიც დაახლოებით მე-12 საუკუნეში გაჩნდა. ითვლება, რომ იგი წარმოიშვა უძველესი კობზადან. მე-15 წლისთვის ის იმდენად პოპულარული გახდა, რომ ბანდურას მოთამაშეები სასამართლოში მიიწვიეს. დროთა განმავლობაში ის შეიცვალა და დღეს აკადემიურ ბანდურას აქვს 60 სიმი, როცა თავდაპირველად 7-9 სიმი იყო.

ბრაზილიური ხალხური ინსტრუმენტი - აგოგო აფრიკული წარმოშობისაა. აგოგო არის ინსტრუმენტი, რომელიც შედგება ორი ან სამი სხვადასხვა ფერის ზარისგან ლერწმის გარეშე, რომლებიც დაკავშირებულია მრუდი ლითონის სახელურით, ზოგჯერ კი ხის სახელურზე დარგული თხილისგან. მიუხედავად მისი მცირე ზომისა, ის შეუცვლელია ბრაზილიის ეროვნულ მუსიკაში, როგორიცაა კარნავალი სამბასა და კაპოეირას მუსიკა.

ინდური სიტარი, ტაჯიკური სეტორი... ინდოეთში ხალხური ინსტრუმენტი სიტარია. ის გამოჩნდა მე-13 საუკუნეში, როდესაც გაიზარდა მუსულმანთა გავლენა. მან დათვალა 7 ძირითადი სიმი, ხოლო 9 - 13 რეზონანსული. მისი წინამორბედი ტაჯიკური სეტორია. ის ინდური კულტურის მნიშვნელოვანი ნაწილია.

პანფლუტა - უძველესი ხალხური ინსტრუმენტი. პირველი აღმოჩენილი ნიმუში თარიღდება ჩვენს წელთაღრიცხვამდე 1046 წლით, სავარაუდოდ შანგის დინასტიის მიერ შექმნილი, ახლა მუზეუმშია. წარმოადგენს 12 ბამბუკის ღეროს, რომელიც უზრუნველყოფს ხმის ფართო დიაპაზონს. მონაწილეობდა ძველი ჩინეთის ორკესტრში. ინსტრუმენტი აღორძინდა მე-20 საუკუნეში. თუმცა, პანფლუტა ცნობილია როგორც პერუში, ასევე ჩრდილოეთ ამერიკაში.

ფლუერი მწყემსების უძველესი საკრავია... ფლუერი მოლდოვური ხალხური საკრავია. იგი დამზადებულია ძვირფასი ხისგან. მწყემსების (მწყემსების) უძველესი იარაღი, რომლებიც მას იყენებდნენ პირუტყვის ნახირში მოსაგროვებლად. ის ასევე გვხვდება ბალკანეთის ქვეყნებში.

კორა, სიმებიანი საკრავი აფრიკაში ხალხური საკრავია კორა, სიმებიანი საკრავი, რომელიც მზადდება ნახევრად გაჭრილი კალაპოტის, ფრეტის და 21 სიმისგან. ოსტატს, რომელიც ქორაზე უკრავს, ჯალი ჰქვია და როცა ოსტატობას მიაღწევს, ინსტრუმენტი თავად უნდა გააკეთოს. მისი ხმა არფის მსგავსია, მაგრამ ტრადიციული დაკვრა ფლამენკოსა და ბლუზის გიტარის ტექნიკას მოგაგონებთ.

Didgeridoo http://youtu.be/9g592I-p-dc Bandura Trio: http://youtu.be/LZpzgg8hbOA Arkhipov Balalaika http://youtu.be/lQZYzYEIgr0 Agogo http://youtu.be/_kQIk1jJb9c ანუშკაზე Sitar http://youtu.be/O4RZaszNhB0 Panflute: http://youtu.be/YiXGPx01d-0 ფლეიტა: http://youtu.be/NqiKC4FSNKM Bark http://youtu.be/aayQsdzEk2s

გასაკვირი არ არის, რომ ყველაზე დიდი ამერიკული ონლაინ მაღაზია MusiciansFriend.com თავს მუსიკოსის მეგობარს უწოდებს. ის გთავაზობთ მუსიკალური ინსტრუმენტებისა და აღჭურვილობის შეუდარებელ არჩევანს, მათ შორის გიტარებს, გამაძლიერებლებს, კლავიშებს და MIDI-ს, დასარტყამებსა და დასარტყამებს, დიჯეის აღჭურვილობას, მიკროფონებს, ხალხურ ინსტრუმენტებს, აქსესუარებს და სხვა. აქ ნამდვილად შეგიძლიათ იპოვოთ ყველაფერი, რაც მუსიკოსს სჭირდება. და შეგიძლიათ დაიკარგოთ კიდეც ამ მრავალფეროვნებაში. მსოფლიოს ხალხთა დასარტყამი, სიმებიანი და ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტები ჩვენს დღევანდელ მიმოხილვაში ყველასთვის, ვინც მეგობრობს მუსიკასთან.

Სარჩევი:

დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტები

მუსიკალური ინსტრუმენტები განსხვავდება ხმის წარმოქმნით. ასე რომ, დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტები - ეს ნიშნავს, რომ მათგან ხმა ამოღებულია ჩაქუჩების, ჩაქუჩების ან ჯოხების დარტყმით (ან დარტყმით) ნებისმიერ ხმოვან საგანზე. მათი ჩამოთვლაც კი რთულია, რადგან ეს ყველაზე მრავალრიცხოვანი ოჯახია. დასარტყამ მუსიკალურ ინსტრუმენტებს შორის შეიძლება გამოვყოთ ცნობილი დასარტყამები, ტამბურები და ზარები, ასევე არც თუ ისე პოპულარული კასტანეტები, ვიბრაფონები, ბითები, ტამბურები ან ძროხის ზარები.

საინტერესოა, რომ ეს არის დასარტყამი მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებიც თან ახლავს მსოფლიოს ზოგიერთი ტომობრივი ხალხის რიტუალურ დღესასწაულებს. ჩვეულებრივ, ამ ტიპის მუსიკა საჭიროა მსმენელების ტრანსის მდგომარეობაში შესაყვანად ნებისმიერი რიტუალური მოვლენის წინ.

ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტები

ჩასაბერი მუსიკალური ინსტრუმენტები წარმოქმნიან მუსიკალურ ბგერებს მათში ჩასმული ჰაერის ვიბრაციის გამო. ისინი უძველესი დროიდან იყო ცნობილი ადამიანისთვის. ამას ადასტურებს არქეოლოგების მრავალი გათხრები. თავდაპირველად, მუსიკოსები თავიანთი სამუშაოსთვის იყენებდნენ სხვადასხვა ფლეიტებსა და მილებს, კულტურის განვითარებით, მათ ხელში გამოჩნდა რქა, კორნეტი და ალტი, ტრომბონი და საყვირი. სხვათა შორის, მილს ძველად სიგნალად იყენებდნენ. შეატყობინეთ დაუპატიჟებელი სტუმრების გამოჩენის შესახებ.

საინტერესოა ისიც, რომ თანამედროვე სიმფონიური ორკესტრი თითქმის მესამედით შედგება ჩასაბერი დასარტყამი ინსტრუმენტებისგან. ისინი აბსოლუტურად შეუცვლელები არიან. მსოფლიოს ხალხთა მრავალი მუსიკალური ინსტრუმენტი ცნობილია მათი სამშობლოს საზღვრებს მიღმა. ესენია, მაგალითად, რუსული ჟალეიკა, უკრაინული სოპილკა, ჩინური პანფლუტა პაიქსაო ან მოლდოვური ფლუერი.

სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტები

სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტები შემთხვევით გამოჩნდა. ვიღაცამ ყურადღება მიიპყრო ხმაზე, რომელიც ჩნდება სანადირო მშვილდის მშვილდის ძაფების გაყვანისას. ექსპერიმენტების შედეგად პირველად გამოჩნდა ძველი ბერძნული ცითარა. შემდეგ მშვილდოსანი გადაკეთდა ღრუ ყუთში, შემდეგ კი ოსტატები გაურბოდნენ. შედეგად გაჩნდა სიმებიანი მუსიკალური ინსტრუმენტების მთელი ოჯახი, რომელთა ხმა ჩნდება დაჭიმული სიმების ვიბრაციის გამო. ეს არის მთავარი მსგავსება ისეთ სხვადასხვა მუსიკალურ ინსტრუმენტებს შორის, როგორიცაა რუსული ბალალაიკა, აფრიკული კორა, ამერიკული ბანჯო და ინდური სიტარი!

ერშოვი სერგეი

ბაიანი რუსული ხალხური საკრავია. ეს არის ჩვენი ისტორია, ჩვენი მიღწევები და გამარჯვებები მსოფლიო კულტურის ისტორიაში ჩაწერილი. და ჩვენ უნდა ვიცოდეთ ჩვენი ხალხის ისტორია და ჩვენი კულტურის ისტორია

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

მუნიციპალური საბიუჯეტო საგანმანათლებლო დაწესებულება

„40-ე საშუალო სკოლა“

კვლევითი პროექტი თემაზე:

მსოფლიოს ხალხთა მუსიკალური ინსტრუმენტები. აკორდეონი"

დასრულებული:

ერშოვი სერგეი

მე-8 კლასის მოსწავლე "ა"

მასწავლებელი:

მოსკვინა ტატიანა ალექსეევნა

Მუსიკის მასწავლებელი

MBOU G. Irkutsk No23 საშუალო სკოლა

1. შესავალი
2. Თავი 1. ღილაკების აკორდეონის ისტორია
3. თავი 2. ჩინური ფესვები.
4. თავი 3 რატომ ჩნდება ხმა?
5. თავი 4
6. დასკვნა
7. ბიბლიოგრაფია

შესავალი.

ბაიანი რუსული ხალხური საკრავია. ეს არის ჩვენი ისტორია, ჩვენი მიღწევები და გამარჯვებები მსოფლიო კულტურის ისტორიაში ჩაწერილი. და ჩვენ უნდა ვიცოდეთ ჩვენი ხალხის ისტორია და ჩვენი კულტურის ისტორია(სლაიდი 2).

შესაბამისობა. მე თვითონ ვუკრავ ღილაკზე აკორდეონს და ვხედავ, რომ ამ ინსტრუმენტით ბევრი დაინტერესებულია. ახლა მას ბევრი ადამიანი თამაშობს. სწორედ ამიტომ ავირჩიე ღილაკიანი აკორდეონის თემა.

სამიზნე - გადასცეს მასებს ღილაკიანი აკორდეონის ისტორია.

Დავალებები:

1. მოუყევით ღილაკიანი აკორდეონის შექმნის ისტორია.
2. საიდან გაჩნდა ღილაკი აკორდეონი, მისი ფესვები.
3. განვიხილოთ რა ტიპის ღილაკების აკორდეონია.

Თავი 1. აკორდეონის ისტორია.

ბაიანი ერთგვარი ჰარმონიკაა. აკორდეონისგან განსხვავდება კლავიატურის მოწყობილობით (ღილაკების ნაცვლად) და დიზაინის სხვა დეტალებით.(სლაიდი 3.)

ბაიანი - დიდი ჰარმონიკა ფრეტების რთული სისტემით(სლაიდი 3).

1907 წლის სექტემბერში პეტერბურგელმა ხელოსანმა პიოტრ ეგოროვიჩ სტერლიგოვმა გამოჩენილი ჰარმონიისტის იაკოვ ფედოროვიჩ ორლანსკი-ტიტარენკოსათვის შექმნა მუსიკალური ინსტრუმენტი, რომელზეც ორ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში მუშაობდა. ორლანსკი-ტიტარენკომ ამ ინსტრუმენტს სახელი უწოდა ძველი რუსი მომღერალი-მოთხრობის ბოიანის პატივსაცემად, რომელიც ნახსენებია ლექსში "იგორის კამპანიის ზღაპარი" და პირველად დაიწყო მისი გამოყენება თავის პლაკატებზე 1908 წლის მაისის დასაწყისში მოსკოვში. თავად ოსტატმა ასევე უწოდა ამ ჰარმონიკას მუშების ისტორიების გავლენის ქვეშ, რომლებიც ხშირად სტუმრობდნენ მას, ბაიან კრეისერის შესახებ, რომელიც მათ აშენდა ნოვო-ადმირალტეისკის გემთმშენებელ ქარხანაში. მან ხუმრობით უთხრა მუშებს: ”თქვენ საკუთარ ბაიანს აშენებთ, მაგრამ მე ავაშენებ სხვა ბაიანს - დიდი გაუმჯობესებული ჰარმონიკა!”

Bayan ეხება ლერწმის კლავიატურა-პნევმატურ ინსტრუმენტებს სრული ქრომატული მასშტაბით მარჯვენა კლავიატურაზე, ბასებით და მზა (აკორდი) ან მზა აკომპანიმენტით მარცხენა კლავიატურაზე.

კლავიატურა-პნევმატური ინსტრუმენტები შეიცავსსპეციალური პნევმატური მოწყობილობა, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, მოწყობილობა, რომელიც მოქმედებს შეკუმშული ჰაერის ძალით. ღილაკების აკორდეონში ჰაერი ბუხრით ამოტუმბავს, ვიბრირებს ელასტიური ლითონის ფირფიტა-ენებს, რომლებიც გამოსცემს ხმას.

Bayan არის ერთგვარი ჰარმონიკა, რომელსაც ავსებს ქრომატული შკალა კლავიშებზე მარჯვნივ, ბასი და აკორდები მარცხენა კლავიატურაზე.

რუსეთში ჰარმონიკამ გამოჩნდა XIX საუკუნის 40-იანი წლებიდან (სლაიდი 5). რუსეთში გარმონის გამოჩენის მიზეზთან დაკავშირებით კამათი ჯერ კიდევ გრძელდება: ერთ-ერთი ვერსია ამბობს, რომ მდიდრებმა ისინი საზღვარგარეთ იყიდეს, მსახურების მეშვეობით კი გარმონიები გაჩნდა სოფლებში. მეორე ვერსიაში ნათქვამია, რომ ჰარმონიკის დამზადება შეიძლებოდა უცხოელი ხელოსნების მიერ, რომლებიც ტულას იარაღის ქარხნებში იყვნენ დავალებული.

რუსეთში, ჰარმონიკის გავრცელების გარკვეული სტიმული იყო ივან სიზოვის მიერ 1830 წელს ნიჟნი ნოვგოროდის ბაზრობაზე ხელის ჰარმონიკის შეძენა, რის შემდეგაც მან გადაწყვიტა გახსნა სახელოსნო მათი წარმოებისთვის.

ასევე, 40-იან წლებში ფართოდ გავრცელდა ჰარმონიკის ხელნაკეთი წარმოება.(სლაიდი 6). განსაკუთრებით ტულას, ტვერის, ნოვგოროდის, ვიატკას, ვოლოგდას პროვინციებში. ზოგიერთი ჰარმონია

შეიქმნა ზოგიერთ პროვინციაში, გადაიყვანეს სხვა პროვინციებში და იქ მოდერნიზებულ იქნა ადგილობრივი ხელოსნების მიერ, შემდეგ კი შემდგომში გადაიტანეს ქვეყნის მასშტაბით და უფრო ფართოდ გავრცელდა.

ერთ-ერთი პირველი რუსული ჰარმონიკის წარმომადგენელია ტულას რვა გასაღებიანი ჰარმონიკა(სლაიდი 7). მისი მთავარი მახასიათებელი ის იყო, რომ ერთი და იგივე კლავიშის დაჭერისას სხვადასხვა ტონალობის ხმები წარმოიქმნებოდა (ბეწვის შეკუმშვისას ერთი და მეორის გაკვრისას). ამ ჰარმონიკას ეწოდა "რუსული სისტემის ჰარმონიკა". შემდგომში ეს ჰარმონიკა მიიტანეს ვიატკას პროვინციაში, სადაც ის გაუმჯობესდა.

XIX საუკუნის 40-იანი წლებისთვის ტულაში გაჩნდა ტიმოფეი ვორონცოვის პირველი ქარხანა, რომელიც წელიწადში 10000 ჰარმონიკას აწარმოებდა. ამან ხელი შეუწყო ინსტრუმენტის გავრცელებას და XIX საუკუნის შუა ხანებისთვის. ჰარმონიკა ხდება ახალი ხალხური მუსიკალური ინსტრუმენტის სიმბოლო. იგი სავალდებულო მონაწილეა ყველა ფოლკლორულ ფესტივალსა და დღესასწაულში, განსაკუთრებით სოფლად.

პირველი ხელის ჰარმონიკა სრული ქრომატული მასშტაბით დააპროექტა ბავრელმა ოსტატმა მიერვალდმა გერმანიის ქალაქ ზიელეტუიდან 1891 წელს.(სლაიდი 8). ასეთ ჰარმონიკას ჰქონდა სრული ქრომატული მასშტაბი 4 ოქტავის დიაპაზონში. მარჯვენა კლავიატურის კლავიშები სამ რიგში იყო. თითოეული გასაღები, ბეწვის გახეხვისა და შეკუმშვისას, ერთსა და იმავე ხმას იძლეოდა. მარცხენა კლავიატურა შედგებოდა ძირითადი ტრიადებისგან, მაგრამ შემდეგ ის გაუმჯობესდა: გახდა სამ რიგიანი (პირველ რიგში იყო 12 ბასი. მეორე რიგს ჰქონდა ძირითადი აკორდები. მესამე რიგს ჰქონდა მცირე აკორდები.)(სლაიდი 9). უკვე 1892 წელს, ასეთი ჰარმონიკა ცნობილი გახდა რუსეთში.

ორ რიგიანი აკორდეონი

თავი 2. „ჩინური ფესვები“.

ჰარმონიკა წარმოიშვა აზიური ინსტრუმენტისგან, სახელად შენ.(სლაიდი 10).

შენ ცნობილი იყო ძველ ჩინეთში. ზოგიერთი მეცნიერი თვლის, რომ შენგი ორ ათას წელზე მეტია. დროთა განმავლობაში ის დაიხვეწა და უკვე შესაძლებელი იყო მისი დაკვრა 12 კლავიშში, მისთვის სპეციალური ჰარმონიის სახელმძღვანელოც კი გაკეთდა.(სლაიდი 11).

თავად შენგი შედგებოდა ხის კორპუსისგან და მასში ჩასმული ბამბუკის მილებისაგან გარშემოწერილობის გარშემო, რომლის ძირში დამაგრებული იყო ლითონის ფირფიტები მათში მოჭრილი ენებით. შენნგს ჩვეულებრივ აკორდებით უკრავდნენ მილების ძირში რამდენიმე ნახვრეტის გაკეთებით.

შენნი ცნობილი იყო რუსეთში X-XIII საუკუნეებში თათარ-მონღოლთა ბატონობის პერიოდში. ზოგიერთი მკვლევარი ამტკიცებს, რომ შენ აზიიდან რუსეთში წავიდა (დანამდვილებით ცნობილია, რომ მე-18 საუკუნის შუა ხანებში სანკტ-პეტერბურგში სასამართლო მუსიკოსს და დიზაინერს იოჰან ვილდეს უყვარდა შენზე დაკვრა), შემდეგ კი ევროპაში, სადაც. იგი გაუმჯობესდა და გახდა ფართოდ გავრცელებული, მართლაც პოპულარული მთელ ევროპაში მუსიკალური ინსტრუმენტის - ჰარმონიკის საშუალებით.

შენ ↓

თავი 3

თუ აიღებთ თხელ სასკოლო რვეულს, მოჭერით მისი გვერდები ტუჩებით და ააფეთქეთ მათ შორის - რვეული აუცილებლად „იმღერებს“(სლაიდი 12). ჩვენ უფრო ძლიერად ვიჭერთ ტუჩებს და ვაგრძელებთ აფეთქებას - ნოუთბუქი თხელი ხმით "ამოიკრავს", ტუჩებს ვხსნით - ხმა უფრო დაბალი იქნება. ასეთი „მუსიკა“ აუცილებლად გამოვა, თუ ორ ჩვეულებრივ ფურცელს აიღებთ. რატომ ჩნდება ხმა?(სლაიდი 13). იმის გამო, რომ ქაღალდის გვერდები ვიბრირებს, რაც ქმნის ხმოვან ვიბრაციას ჰაერში. დაახლოებით იგივე ვიბრირებს ჰაერისა და ლითონის ფირფიტა-ენების წნევის ქვეშაკორდეონი, აკორდეონი ღილაკი, აკორდეონიდა ჰარმონიკა(სლაიდი 14).

ყველა ეს ინსტრუმენტი სტრუქტურაში მსგავსია. მათი ხმის წყაროა ლითონის ჩარჩოზე დამაგრებული რხევადი ლითონის ენები. როგორც უკვე ვიცით, ეს ენები ვიბრირებენ ჰაერის ნაკადის ქვეშ, რაც ხდება ბუშტის შეკუმშვისა და დაჭიმვის დროს.

ენა ↓

თავი 4. ღილაკების აკორდეონის სახეობები (სლაიდი 15).

1913 წელს P.E. სტერლიგოვმა შექმნა პირველი რუსეთში და, შესაძლოა, მსოფლიოში, ხუთ რიგის ღილაკიანი აკორდეონი მარჯვენა კლავიატურაზე ღილაკების ორი დამხმარე რიგით, როგორც თანამედროვე ღილაკების აკორდეონი. სტერლიგოვის შემდეგ ხუთ რიგიანი ღილაკიანი აკორდეონების დამზადება დაიწყეს სხვა ოსტატებმა - ძმებმა გენერალოვებმა, ვ. სამსონოვებმა და სხვებმა.(სლაიდი 16).

ღილაკის აკორდეონის გაუმჯობესებამ განაპირობა მისი სამი ვარიანტის შექმნა სხვადასხვა თანხლებით:

• მზად არის - ფიქსირებული აკორდებით - მაჟორი და მცირე ტრიადები, მეშვიდე აკორდები.
• არჩევითი - "სარკეები" მარჯვენა კლავიატურას.
• მზა არჩევითი -აერთიანებს შერჩევით და ფიქსირებულ კლავიატურებს.

ღილაკების აკორდეონის მზა ასარჩევი ტიპი უფრო მოსახერხებელია, მაგრამ მისი დაკვრა უფრო რთულია.(სლაიდი 17).

1951 წელს მოსკოველმა ხელოსნებმა სელეზნევმა და ფიგანოვმა დაამზადეს მრავალხმიანი ოთხხმიანი ასარჩევად მზა აკორდეონი, ბაიანისტი იური ივანოვიჩ კაზაკოვის დაკვეთით. ი. კაზაკოვი იყო მხატვარი, რომელმაც თავისი კონცერტებით დაიწყო ღილაკიანი აკორდეონის ტრიუმფალური გავრცელება მთელ პლანეტაზე.

რუსმა ხელოსნებმა შექმნეს აკორდეონის მრავალი სახეობა: ტულასლაიდი 18) , სარატოვი, ვოლოგდა(სლაიდი 19), ვიატკა (სლაიდი 20) სხვა. ისინი იმდენად ბევრია, რომ ძნელია ყველა ჩამოთვლა. ისინი ახლაც გავრცელებულია. აკორდეონი რუსული ხალხური მუსიკის ანსამბლების შეუცვლელი წევრია.

არსებობდა ღილაკების აკორდეონის ისეთი ბრენდები, როგორიცაა "Rus", "Mir", "Spark", "Ruby", "Etude", "Jupiter", "Tula" და მრავალი სხვა.(სლაიდი 21-24).

დასკვნა.

ასე რომ, ჩვენ გადავხედეთ ღილაკების აკორდეონის ისტორიას, გავეცანით მის ჩინურ ფესვებს, ღილაკების აკორდეონის სახეობებს და ვუპასუხეთ კითხვას, რატომ წარმოიქმნება ხმა?(სლაიდი 25).

ბაიანი არის შემოღებული სასწავლო პროცესში პროფესიული მუსიკალური განათლების ყველა საფეხურზე. უკრავს სოლო, ანსამბლ და საორკესტრო ჯგუფებში. გაჩნდა ბევრი საგანმანათლებლო და მეთოდური ლიტერატურა და თეორია ბაიანისთვის. ბევრი კომპოზიტორი წერს ორიგინალურ ნაწარმოებებს ბაიანისთვის. მას მთელ მსოფლიოში იცნობენ.

ბაიანი აღიარებულია "კლასიკური" ინსტრუმენტის დონეზე! A. Mirek / ღილაკიანი აკორდეონის ისტორიიდან / 2002 წ

გადახედვა:

წინასწარი გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით სისტემაში:

ჩასაბერი, სიმებიანი და დასარტყამი ინსტრუმენტების სიმრავლე ძველი რუსების კულტურულ სიმდიდრეზე მეტყველებს. ბუნების ხმების შთანთქმისას ხალხმა იმპროვიზირებული მასალებისგან უბრალო ჩხაკუნები და სასტვენები შექმნეს. რუსეთში ყველა ბავშვს ჰქონდა მარტივი მუსიკალური ინსტრუმენტების დამზადებისა და დაკვრის უნარი. იგი ხალხური კულტურისა და ცხოვრების განუყოფელი ნაწილია ძველი რუსეთის დროიდან. ბევრი მათგანი დღემდე გამოიყენება უცვლელად - სხვები დაიხვეწეს და საფუძვლად დაედო ხალხურ ორკესტრებს.

რუსული ხალხური მუსიკა (ინსტრუმენტები):

ბალალაიკა

ბალალაიკა რუსული კულტურის სიმბოლოდ იქცა. ეს არის სამ სიმიანი საკრავი სამკუთხა ხმის დაფით. ინსტრუმენტის პირველი ნახსენები მე-17 საუკუნით თარიღდება. მაგრამ ინსტრუმენტმა მასობრივი განაწილება მხოლოდ ასი წლის შემდეგ მიიღო. კლასიკური ბალალაიკა წარმოიშვა აღმოსავლეთ სლავური დომრადან ორი სიმით და მომრგვალებული ხმის დაფით.

ხალხური საკრავის სტატუსი მას მიზეზით მიენიჭა. სიტყვა ბალალაიკას ფუძე იგივეა, რაც სიტყვებში ბალაკატი ან ბალაბოლი, რაც უაზრო, შეუმჩნეველ საუბარს ნიშნავს. ასე რომ, ინსტრუმენტი ყველაზე ხშირად მოქმედებდა როგორც რუსი გლეხების დასვენების თანმხლები.

გუსლი

კიდევ ერთი სიმებიანი ხალხური საკრავი, მაგრამ ბევრად უფრო ძველი ვიდრე ბალალაიკა. არფის გამოყენების პირველი ისტორიული მტკიცებულება მე-5 საუკუნით თარიღდება. ინსტრუმენტის წინაპარი ზუსტად დადგენილი არ არის, მაგრამ, ყველაზე გავრცელებული ჰიპოთეზის მიხედვით, ისინი წარმოიშვა ძველი ბერძნული ცითარიდან. არსებობდა რამდენიმე სახის ფსალმუნი სხვადასხვა ფორმის რეზონატორით და სიმების რაოდენობა 5-დან 30-მდე.

სოლისტის ხმის გასაფორმებლად გამოიყენებოდა ყველა სახის გუსლი (ფრთისებრი, მუზარადისებური, ლირის ფორმის), ხოლო მუსიკოსებს გუსლიერებს უწოდებდნენ.

რქა

პატარა რუპორი ჩასაბერი ინსტრუმენტი ლულის ბოლოს ზარით და ექვსი სათამაშო ნახვრეტით (ერთდროულად ჩასაბერი ინსტრუმენტების ჯგუფის სახელწოდება). ტრადიციული რქა მოჩუქურთმებული იყო ღვიის, არყის ან ნეკერჩხლისგან. ინსტრუმენტის ანსამბლი და საცეკვაო მრავალფეროვნება წარმოიშვა მწყემსებისა და მეომრების სასიგნალო რქებიდან, რომლებიც თან ახლდნენ როგორც დასვენებას, ასევე სამუშაოს.

ქაღალდზე დაფიქსირებული რქების შესახებ პირველი ინფორმაცია მე-17 საუკუნით თარიღდება, მაგრამ სინამდვილეში მათი გამოყენება გაცილებით ადრე დაიწყეს. მე-18 საუკუნიდან არის ცნობები საყვირის ანსამბლებზე.

დომრა

ტრადიციული სლავური სიმებიანი ინსტრუმენტი არის ბალალაიკის წინაპარი. ფუნდამენტური განსხვავებები პირველიდან ბოლოდან არის გემბანის კონფიგურაციაში (შესაბამისად, ოვალური და სამკუთხა). იგი ფართოდ გავრცელდა მე-16 საუკუნეში, სავარაუდოდ, წარმოიშვა მონღოლური ორ სიმებიანი საკრავიდან.

არსებობს ინსტრუმენტის სამ და ოთხ სიმიანი ვერსიები. დომრა ითვლებოდა მოგზაური ბუფონების ინსტრუმენტად (დომრას დამკვრელი დომრაჩია).

აკორდეონი

ბაიანი არის რუსული ხალხური მუსიკალური ინსტრუმენტი ბავარიული ფესვებით. ჰარმონიკა იყო მისთვის კონსტრუქციული საფუძველი. პირველი ინსტრუმენტი შექმნა ოსტატმა მირვალდმა 1891 წელს, შემდეგ წელს კი რუსეთში ღილაკიანი აკორდეონები გამოჩნდა. თუმცა ინსტრუმენტის სახელი პირველად 1903 წელს მოიხსენიება (მანამდე მას ქრომატულ აკორდეონს ეძახდნენ).

ეს არის სოლო კონცერტი ან ანსამბლის ინსტრუმენტი. თუმცა, ის ხშირად თან ახლავს ხალხის დასვენებას სახალხო დღესასწაულებზე ან საოჯახო არდადეგებზე.

რუსული აკორდეონი

ხელის აკორდეონი რუსულ მუსიკალურ კულტურაში მონღოლ-თათრების შემოსევასთან ერთად მოვიდა. მისი წინამორბედი იყო ჩინური შენის ინსტრუმენტი. ჩინელმა პროგენიტორმა გრძელი გზა გაიარა აზიიდან რუსეთამდე და ევროპაში, მაგრამ ჰარმონიკამ მასობრივი პოპულარული სიყვარული მიიღო 1830-იანი წლების შემდეგ, პირველი წარმოების გახსნის შემდეგ. მაგრამ კომპლექტური წარმოების არსებობის შემთხვევაშიც კი, ინსტრუმენტების უმეტესობა მზადდებოდა ხალხური ხელოსნების მიერ, რამაც ხელი შეუწყო ფართო კონსტრუქციულ მრავალფეროვნებას.

ტამბური

ტამბურის, როგორც მუსიკალური ინსტრუმენტის გამოჩენის დროისა და ადგილის დადგენა თითქმის შეუძლებელია - მას იყენებდნენ მრავალი ხალხის სხვადასხვა რიტუალებში. რიტუალური ტამბურები ყველაზე ხშირად წარმოადგენს ტყავის გარსს მრგვალ ხის ჩარჩოზე - ჭურვი. რუსული მუსიკალური ტამბურების გვერდებზე ხშირად ეკიდა ზარები ან ლითონის მრგვალი ფირფიტები.

რუსეთში ნებისმიერ დასარტყამ მუსიკალურ ინსტრუმენტს ტამბური ერქვა. მკაფიოდ გამოირჩევა სამხედრო და რიტუალური ტამბური. სწორედ ისინი ემსახურებოდნენ მუსიკალური ტამბურების საფუძველს, რომლებიც გამოიყენებოდა ბუფონებისა და სხვა გასართობი ღონისძიებების დროს.

შეშა

შეშის ჩვეულებრივი შეკვრისგან „გაიზარდა“ დასარტყამი ინსტრუმენტი, სახელწოდებით შეშა. მოქმედების პრინციპით იგი ქსილოფონის მსგავსია. ხმა ამოღებულია ხის ფირფიტებისგან დამზადებული სპეციალური ჩაქუჩით. თითოეული ფირფიტის ქვედა ნაწილში არჩეულია ჩაღრმავება, რომლის სიღრმე განსაზღვრავს ხმის სიმაღლეს. კორექტირების შემდეგ, ფირფიტები ლაქირებულია და იკრიბება შეკვრაში. შეშის დასამზადებლად გამოიყენება ხმელი არყი, ნაძვი და ნეკერჩხალი. ნეკერჩხლის შეშა ითვლება ყველაზე ეიფონურად.

სასტვენი

პატარა კერამიკული ჩასაბერი ინსტრუმენტი - სასტვენი - ხშირად დეკორატიულ ელემენტებს აწვდიდნენ. განსაკუთრებით პოპულარული იყო სასტვენები ჩიტების სახით დეკორატიული ფერწერით. სასურველი არსებები და ორნამენტები ხშირად მიუთითებს იმ რეგიონზე, სადაც ინსტრუმენტი მზადდებოდა.

სასტვენები ასხივებენ მაღალ ტრილს. წყალს ასხამენ ზოგიერთი სახის სასტვენში და შემდეგ ტრილები მიიღება ზედმეტად. სასტვენები ბავშვების სათამაშოებად იქმნებოდა.

რაჭეტი

თასმით დამაგრებული ხის ფირფიტების რიგი, ეს არის სლავური ჭექა-ქუხილი. ასეთი მტევნის შერყევა ქმნის მკვეთრ ამოვარდნილ ხმას. Ratchets მზადდება გამძლე ხის ჯიშები - მუხა, მაგალითად. ფირფიტებს შორის მოცულობის გასაზრდელად ჩასმულია შუასადებები ხუთი მილიმეტრის სისქის. ინსტრუმენტი გამოიყენებოდა ბაზრობებზე და დღესასწაულებზე, რათა ყურადღება მიიპყრო კონკრეტულ შესრულებაზე.

ხის კოვზები

რუსული კულტურის კიდევ ერთი სიმბოლოა ხის კოვზები. ეს არის ერთადერთი დასარტყამი ინსტრუმენტი, რომლის ჭამა შეიძლება. ძველი რუსები იყენებდნენ კოვზებს რიტმული ბგერების ამოსაღებად, როგორც ადრე ჭამდნენ. სხვადასხვა ტიპის ხისგან დამზადებული კოვზები დამახასიათებელი შეღებვით გამოიყენება კომპლექტებში ორიდან ხუთამდე. ყველაზე გავრცელებული ვარიანტია სამი - ორი ჩამაგრებულია კოვზის მარცხენა ხელში, ხოლო მესამე ურტყამს სკუპების ქვედა მხარეს.