აღწერა იასამნისფერი კალათაში. კონჩალოვსკის იასამნისფერი ნახატის აღწერა კალათაში

მაგარია! 42

მხატვარი P.P. კონჩალოვსკიმ დიდხანს იცოცხლა, მან 60 წელი მიუძღვნა შემოქმედებას. ნატურმორტი გახდა მისი საყვარელი ჟანრი. პეტრ პეტროვიჩი შესანიშნავი მებაღე იყო. თავის დაჩაზე კალუგას რეგიონში, მან თავად გააჩინა ყვავილები, რომელთაგან ბევრი გამოსახულია მის ტილოებზე. მისი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატია იასამნისფერი, რომელიც 1933 წელს არის დახატული.

ტილოზე ყავისფერი კედლის ფონზე გამოსახულია კალათა იასამნის მტევნებით. ალბათ, ბოლო დრომდე, ეს სურნელოვანი ყლორტები ბუჩქზე აფრიალებდნენ. ახლა ისინი მოთავსებულია ნაქსოვი ნაქსოვი კალათაში, რათა თავიანთი სურნელი მისცენ და კიდევ ერთხელ აჩვენონ, თუ რამდენად ლამაზია სამყარო ჩვენს ირგვლივ. მხატვარმა თავის ნახატში სხვადასხვა ტონალობა გამოიყენა. თეთრი, იასამნისფერი, იასამნისფერი, ლურჯი, შინდისფერი ფერების ყვავილები კალთაში ფრიალებს. ზოგიერთ მათგანს აქვს მარგალიტისფერი ელფერი. ფერების მთელი ეს ბუნტი მხოლოდ ხაზს უსვამს გაზაფხულის სილამაზესა და სიახლეს.

ბუკეტი მთელ სურათს იღებს. მთელი თავისი სიმარტივისთვის, იასამნისფერი ყვავილები სულს სიმშვიდით ავსებს და ბედნიერების განცდას ანიჭებს. ნაქსოვი კალათის ტირიფის ტოტები მხოლოდ ხაზს უსვამს იმას, რომ უმჯობესია არ გამოიგონო სილამაზე, ვიდრე თავად ბუნებამ გააკეთა. და სილამაზე ყველგან ჩანს, თქვენ უბრალოდ უნდა მიმოიხედოთ გარშემო. ფოთლები ჩანს ყვავილებს შორის, იასამნისფერ-ბორდოსფერი ბუნტის განზავება მუქი მწვანე, ღია მწვანე, მოყვითალო ფერებით.

სურათის ფონი მუქია, თავად თაიგული კი მუქ ფერებშია გაკეთებული, მაგრამ ეს ის შემთხვევაა, როცა მუქი ფერები მხოლოდ გაზაფხულის ყვავილების ხიბლსა და სიახლეს აძლიერებს. ამ გაზაფხულმა, რომელმაც გრძელი ზამთარი ჩაანაცვლა, კიდევ ერთხელ დაამტკიცა, რომ არის სიხარული, ბედნიერება და მათი განცდისთვის არ არის საჭირო რაიმე ეგზოტიკური ძიება. პ.კონჩალოვსკის ნახატი სრული ბედნიერების განცდას გვაძლევს. როგორც ჩანს, იასამნის ნაზმა სურნელმა უკვე აავსო ჩვენი ოთახი.

უყურებ ამ ტილოს და გინდა, რომ გაზაფხული უფრო სწრაფად მოვიდეს და გაგრძელდეს, სამყაროს ასეთი სილამაზე მიანიჭოს.

იასამნის თაიგულზე ადვილი არაფერია. მაგრამ ის არის ის, ვინც ასე ბედნიერია გაზაფხულზე. იასამნისფერი განსაკუთრებული მცენარეა. ნამდვილი სითბო მოდის მხოლოდ მაშინ, როდესაც იასამნის ბუჩქი ყვავილობს. ამ დროს ღამეებიც კი თბილი ხდება. ისინი კვლავ გრძნობენ გაზაფხულის სიახლეს. და არომატები ამ სიახლეში იზრდება. და ეს არის იასამნის სუნი, რომელიც ისმის განსაკუთრებით მკაფიოდ და კაშკაშა. მინდა, ბუჩქის აყვავებული ტოტები დავამტვრიო და სახლში მოვიტანო, რომ სახლი გაზაფხულის სურნელებით გავაფორმო. იასამნისფერი ასევე ანიჭებს სილამაზეს. ეს არის თეთრი, იასამნისფერი, იასამნისფერი, იისფერი, ფერმკრთალი და ჭრელი. ერთი ბუჩქი წარმოუდგენლად მომხიბვლელად გამოიყურება. მაგრამ თუ სხვადასხვა ფერის ტოტებს აგროვებთ, შეგიძლიათ მიიღოთ მართლაც უჩვეულო ბუკეტი.

მომწონს ამ სურათის ყურება. მე მიყვარს, რომ ასე ბუნებრივად და ბუნებრივად გამოიყურება. თითქოს ეს მაგიდა სადღაც ახლოს იყოს. და მასზე დგას ასეთი მოკრძალებული კალათა ასეთი ნათელი ბუკეტით. სურათზე ვხედავ გაზაფხულს. ის მოდის სითბოთი, ნათელი ფერებით. და მინდა გავიღიმო და გავიხარო ამ ყველაფრის საპასუხოდ. ზუსტად ეს ემოციები იწვევს ჩემში კონჩალოვსკის P.P-ის ნამუშევრებს "იასამნები კალათაში".

კომპოზიცია No3 ნახატზე „იასამანი კალათაში“ დაფუძნებული

ბრწყინვალე მხატვრის P.P. Konchalovsky-ს ცნობილი ქმნილება, რომელიც აძლევს გაზაფხულის სიახლეს. რომლის ყურება იღვიძებს რწმენა სასწაულებისა და მაგიის მიმართ. მხატვარი ძალიან კაშკაშა იყო და ნათლად შეეძლო ამ ყველაფრის გადმოცემა თავის მაყურებელზე.

ტილო "იასამანი კალათაში" დახატა ცნობილმა მხატვარმა პ.პ. კონჩალოვსკიმ. ამ სურათზე მხატვარმა შექმნა ნაზი, სასიამოვნო, თვალისმომჭრელი გაზაფხულის თაიგული. სურათის ერთი სახელწოდება იძლევა იმის ნიშანს, თუ რა იქნება გამოსახული ტილოზე. ადამიანის ფანტაზია მაშინვე იზიდავს მის წარმოსახვაში ახლად მოჭრილი იასამნისფერი ტოტები, მათზე ისეთი ნათელი და გაჯერებული ყვავილები. უკვე აყვავებული ყვავილებია და არის კვირტებშიც. ეს კვირტები ძალიან ლამაზია და მალე უნდა აყვავდეს მთელი თავისი დიდებით. ალბათ მათ შორის იქნება ეგრეთ წოდებული "ჯადოსნური" ყვავილები, რომლებსაც ხუთი ფურცელი აქვთ, მათ ჭრის, სურვილს უცხადებენ. ბევრი ამბობს, რომ ეს აუცილებლად ახდება.

და როცა ტილოს წინ დგახარ, ხვდები, რა ლამაზია. ამ ტილოზე ისეთივე ლამაზი იასამნისფერია დახატული, როგორიც იყო წარმოსახვაში, მხოლოდ ტილოზე იასამნისფერია კიდევ უფრო ლამაზი. მაგიდაზე ნაქსოვი კალათაში დგას. მთელი მისი გარეგნობა იმაზე მეტყველებს, რომ იგი მხოლოდ მოწყვეტილი იყო და ჩასვეს ამ მარტივ, მაგრამ თავისებურად ელეგანტურ ნაქსოვზე. მწვანე ფოთლების კაშკაშა ფერი ნათელს ხდის მნახველს, რომ იასამნისფერი ახლახან მოჭრილი იყო, მისი საშუალო ზომის ყვავილები ერთმანეთში ერწყმოდა ფურცლებს, ძლიერ ჩახუტებას ჰგავდა, ნაზად ეხვეოდა აყვავებულ თავებს და გაუხსნელ კვირტებს, ყველაფრის მიუხედავად. მათი დელიკატური ყვავილოვანი არომატი.

ამ თაიგულის დათვალიერებისას, როგორც თქვენს ფანტაზიაში, გსურთ იპოვოთ სასწაული ყვავილი და განახორციელოთ მასზე თქვენი წმინდა სურვილი! თავად ბუკეტი საოცარია! თეთრი, იასამნისფერი და ლურჯი იასამნისფერი ყვავილების შერევა კაშკაშა მწვანე ფოთლებთან ერთად კომპოზიციას ნათელ და არაპროგნოზირებად ლამაზს ხდის. ამ ტილოს დათვალიერებისას შეგიძლიათ იგრძნოთ მხატვრის მთელი სიყვარული და პატივისცემა ბუნებისადმი. ამის დანახვა შესაძლებელია სურათის წერის მთლიან მანერაში და მისგან გამომავალ ენერგიაში! მთელი სურათი სურნელოვანია ამ სიყვარულითა და ბედნიერების გრძნობით, რომელიც სულის სიღრმემდე აღწევს მის მნახველს!

არ არის შესაფერისი სიტყვები იმის გადმოსაცემად, თუ რამდენად ლამაზი და ელეგანტურია ნახატზე დახატული იასამნისფერი! იასამნის ეს სუნი თითქოს თხელი ძაფივით მოედინება ტილოდან და მთელ ოთახს ავსებს. როდესაც სურათს უყურებ, ხედავ, როგორ თამაშობს მზე თავის სხივებს იასამნის ყვავილებსა და მის ფოთლებში. ნახატის დათვალიერებისას, ადამიანი გრძნობს გაზაფხულის ადრეულ დილას, როდესაც მცენარე ჯერ კიდევ არ არის გაღვიძებული ღამის ძილისგან. ჯერ კიდევ მის ფურცლებზე ჩანს დილის ნამის სუსტი ვერცხლისფერი საფარი, რომელიც გაჟღენთილია ყველა ყვავილსა და ფოთოლზე. ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს ცოტა ხნის წინ, როცა ეს ელეგანტური თაიგული ჯერ კიდევ ბუჩქი იყო, მის ტოტებზე ჩიტები ისხდნენ და მღეროდნენ თავიანთ ტრიალს.

ნახატის დათვალიერებისას ხვდები, რომ მხატვარმა მუქი ფონი აირჩია მიზეზის გამო. ასეთი ფონით მას სურდა ხაზი გაესვა იასამნის ამ გაზაფხულის თაიგულის მთელ სიმსუბუქესა და ბრწყინვალებას. მუქი ფონის დახმარებით მხატვარი ჩვენს ყურადღებას თავად თაიგულზე ამახვილებს. იქმნება შთაბეჭდილება, რომ ეს არ არის ნახატი, არამედ ბუნებრივი იასამნისფერი ბუჩქი, რომელიც კვლავ დაიწყებს რხევას მსუბუქი ნიავიდან და მზის ნაზი სხივები მოეხვევა მას.

პიოტრ კონჩალოვსკის ნახატზე დაფუძნებული დავალება ჩემთვის მოულოდნელი და საინტერესო გახდა... როგორც ჩანს, განსაკუთრებული არაფერია - იასამნის თაიგული, მაგრამ თუ დააკვირდებით, ასეთი სილამაზე! სილამაზე ხშირად გვხვდება ჩვეულებრივ ნივთებში. და ჩვენ არ ვამჩნევთ.

სურათზე, რა თქმა უნდა, იასამნის თაიგული. და ძალიან ლამაზია. იასამნისფერი ზღვის ქაფს ჰგავს მზის ჩასვლის სხივებში. ან გამთენიისას. ყვავილები ისეთი დიდი და უხვია. ფერები აქ მერყეობს თეთრიდან ვარდისფერიდან რეალურად იასამნისფერამდე. ჩანს, რომ თაიგული ძალიან სუფთაა, „ხალისიანი“.

მწვანე ფოთლები კარგად ერწყმის მომწვანო ფონს, რომელსაც აძლევენ „დარტყმებით“. კალათა მაგიდაზე ან კომოდზე ასევე კარგად გამოიყურება. ეს ისეთი კლასიკურია - წნული, არა ახალი. მისი ხელები არ ჩანს. თურმე იასამანი უწყლოდ დგას, რადგან კალათიდან გადმოიღვრება. ან კალათა მალავს ქილას (ვაზას), რომელშიც რეალურად დგას იასამნისფერი. თუ იქ უბრალოდ წყალი არ არის, მაშინ იასამნისფერი წყლის გარეშე დიდხანს არ დადგება. საჭირო იქნება შეცვლა... ახლა კი ეს მშვენიერი მომენტია. შესაძლებელია, რომ იასამნისფერი მხოლოდ კალათაში მოიტანეს. დავდიოდით, მაგალითად, ბაღში მარწყვისთვის და იასამნის კრეფს. აქამდე მოტანილი, დასვა - ლამაზად. მაგრამ მალე ისინი იპოვიან ვაზას და გადააწყობენ მას.

გამოდის, რომ მხატვრებს, რეალიზმის, სრულყოფილების მისაღწევად, შეუძლიათ იასამნის ათი სურათის დახატვა!

ეს სურათი საკმაოდ მსუბუქია. მზე, უფრო სწორად, დილა, შუქი იფანტება. ძალიან ნაზი და ნაზი ფერები. თაიგულიდან ჩრდილი ცვივა. ზედაპირზე ტოტები არ დევს, ისინი ყველა თაიგულშია. არ არის ერთი გაცვეთილი ყვავილი, მხოლოდ სიახლე.

პრინციპში, ეს ჩვეულებრივი ნატურმორტია. მე კი ბევრი მინახავს. ხელოვნების სკოლის დავალებას კი ჰგავს. მაგრამ ყველაფერი ასე ბუნებრივად და ლამაზად კეთდება! როგორც ჩანს, იასამნის ტკბილი სუნი იგრძნობა.

კარგია ასეთი სურათის დაკიდება სახლში, თუნდაც რეპროდუქცია. ეს სურათი ერთდროულად გამამხნევებელი და დამამშვიდებელია. უბრალოდ დაამშვიდე თვალები.

ნახატის აღწერა იასამნისფერი კალათაში 5 კლასისთვის

მხატვარმა მოახერხა საოცარი მომენტის გადაღება, რითაც სხვა ადამიანებს საშუალება მისცა ათწლეულების განმავლობაში დატკბნენ ნატურმორტებით და შეხედონ მას. ბოლოს და ბოლოს, ცოტა ადამიანი ჩერდება იმის სანახავად, თუ რა ფერებით არის შეღებილი ცა, არის თუ არა მასზე ღრუბლები თუ ვარსკვლავები, აყვავებულა თუ არა ხეებზე და ყვავილებზე ფოთლები.

აქ მინიმალური დეტალებია დაწერილი და თავად თაიგულმა უბრალო წნულ კალათაში შეავსო სურათის მთელი სივრცე. ბუკეტი განთავსებულია მუქ ყავისფერ მაგიდაზე და ღია, ბუნდოვან ფონზე, რითაც ხაზს უსვამს მისი ტონების მთელ სიკაშკაშეს. ყავისფერი ლენტები ოქროსფერი ელფერით ძლივს ჩანს მრავალფეროვანი იასამნის დიდი მტევნის ქვეშ. თუ კარგად დააკვირდებით სურათს, შეგიძლიათ დაასკვნათ, რომ ყლორტები უბრალოდ არ იყო ჩასმული, არამედ გააზრებულად შერჩეული და შედგენილი. იასამნისფერი იასამნის რამდენიმე მტევანი, რამდენიმე მოლურჯო, ორიოდე თეთრი და იასამნისფერი, გარშემორტყმული მწვანე, წვნიანი ფოთლებით.

მარჯვნიდან ჩამოვარდნილი შუქი აცოცხლებს თაიგულს და ანიჭებს კომპოზიციას სიკაშკაშეს, მიუხედავად ბუნდოვანისა და ბუნდოვანისა. ავტორის იდეა იყო დიდი თაიგულის ზოგადი შთაბეჭდილების გადმოცემა, ის არ ცდილობდა იასამნის ყველა წვრილმანის და „ფუნჯების“ დახატვას. სურათის ქვედა და ზედა ნაწილების კონტრასტის გამო, თაიგული კიდევ უფრო გამოირჩევა და თვალს იპყრობს.

კონჩალოვსკის დიდი ნიჭი ჰქონდა, მან იცოდა ბუნების მთელი სილამაზე და ბუნებრიობის გადმოცემა. კონჩალოვსკი ძირითადად ლანდშაფტის ჟანრში მუშაობდა, ხატავდა პორტრეტებს და ნატურმორტებს. მისი ყველა ნახატი გამოირჩეოდა ფერების სიკაშკაშით, ასეთი იყო "იასამნისფერი კალათაში".

მის კოლექციაში ეს ნახატი არ არის ერთადერთი, რომელიც ასახავს იასამნებს. ავტორი დარწმუნებული იყო, რომ ბედნიერებისთვის მსოფლიოს სჭირდება მზე, ცა და ყვავილები. ამის წყალობით, ის კიდევ უფრო ბედნიერი იყო და ყვავილები დაეხმარა ცხოვრების მშვენიერების შეგრძნებას.

„იასამიანი კალათაში“ კონჩალოვსკიმ 1933 წელს დაწერა, მაგრამ ისეთი შეგრძნებაა, თითქოს თაიგული იმ წუთში მაგიდაზეა.

სურათის მოკლე აღწერა მე-5 კლასისთვის (ესე)

პიოტრ კონჩალოვსკის ნატურმორტი "იასამანი კალათაში" დახატული იყო რეალისტური მხატვრობის საუკეთესო ტრადიციებით. მხატვრის იასამნები უჩვეულოდ ცოცხალი და საზეიმოა, ავსებს ოთახის მთელ სივრცეს, თუნდაც მათი სურათის ჩარჩოს მიღმა.

თითოეულ იასამნისფერ მტევანს შეიძლება ეწოდოს ათობით პატარა ყვავილის დამოუკიდებელი ბუკეტი. მრავალფეროვანი ყვავილების ექსპრესიული კომპოზიციის შეგროვება, მსუბუქი ნიმუშის ხაზგასმა, ბუნებრივი ექსპრესიულობის დამატება პატარა ნაქსოვი კალათით, ყოველდღიური ნივთებში განსაკუთრებული სილამაზის ჩვენების უნარი მხატვარს ფუნჯის დიდ ოსტატად აქცევს.

კომპოზიცია კონჩალოვსკის იასამანის ნახატზე დაფუძნებული კალათაში

ჩემს წინაშეა ცნობილი რუსი მხატვრის პ.პ. კონჩალოვსკი "იასამნისფერი კალათაში". ეს ნატურმორტი არ შეიცავს ზედმეტ ელემენტებს - ის ასახავს მხოლოდ იმას, რასაც თავად სურათის სახელი ამბობს. აქ ყველაფერი მარტივია - მნახველი კალათაში მხოლოდ იასამნისფერს ხედავს, რომელიც მაგიდაზეა.

რატომ ასახავდა მხატვარს მხოლოდ იასამნისფერი ნატურმორტი? შესაძლოა, ეს მისი საყვარელი ყვავილებია, ან იქნებ მოსწონს ის პერიოდი, როცა იასამნები ყვავის. ჩვეულებრივ, ეს ხდება მაისის ბოლოს ან ივნისის დასაწყისში, როდესაც უკვე საკმაოდ თბილია, მაგრამ ჯერ კიდევ არ ცხელა, როდესაც მთელი ბუნება განახლებულია: დედამიწა დაფარულია ახალი ბალახით, სურნელოვანი ყვავილები ყვავის ირგვლივ, ყველაფერი არის. ასე სუფთა და სუფთა. ბევრმა მხატვარმა, ბუნების გარდაქმნით შთაგონებულმა შექმნა შედევრები, რომლებიც ადიდებდნენ მათ.

ძალიან მარტივი, მაგრამ ამავე დროს ლამაზი და მიმზიდველი სურათი P.P. კონჩალოვსკი "იასამნისფერი კალათაში". ტილოს ცენტრში იასამნის აყვავებულ თაიგულია. მხატვარი ნახატის დახატვისას იყენებდა ფერთა და ჩრდილების მრავალფეროვნებას: ვარდისფერი, მეწამული, თეთრი, მეწამული, იასამნისფერი, წითელი. ყვავილები საოცრად გამოიყურება, თითქოს ბუჩქიდან ახლახან ამოგლეჯილიყვნენ.

იმის გამო, რომ სურათი ასე ოსტატურად არის დაწერილი, დამაჯერებლად გამოიყურება. აქ თითქმის ყველა პატარა ყვავილი ჩანს. ზურმუხტისფერი ფოთლები, რომელიც აყვავებულ ყვავილებს ათვალიერებს, თაიგულს ბუნებრიობას ანიჭებს, ასუფთავებს ფერების თბილ პალიტრას.

კალათა იმდენად დეტალური და ნათლად არის დახატული. მაყურებელს შეუძლია დაინახოს თითოეული ყლორტის შერწყმა. ალბათ, მხატვარს სურდა ხაზგასმით აღენიშნა ბუნების სილამაზე და ბუნებრივი მასალები, ამიტომ თაიგული სპეციალურად მოათავსა არა შუშის ვაზაში, არამედ ტოტების კალათაში. მშვენიერი გაზაფხულის ბუკეტი ყავისფერ-ნაცრისფერ კედელზე ძალიან ექსპრესიულად გამოიყურება.

ყვავილების თაიგულის ფერების სიკაშკაშე და ბუნტი დაბალანსებულია მშვიდი ფონით. სურათი არ აბრმავებს თვალებს, არ ჩანს ძალიან ფერადი და საზიზღარი - პირიქით. ის ჰარმონიულია და ტილოზე არსებული ყველა ფერი კოორდინირებულია ერთმანეთთან.

პ.პ. კონჩალოვსკის ნახატი "იასამანი კალათაში" სასიამოვნოა. გასაოცარია ხელოვანის უნარი შეამჩნიოს რაღაც უჩვეულო უბრალო ნივთებში. როდესაც ამ სურათს უყურებთ, წარმოსახვაში ნათელი, სასიამოვნო მოგონებები ჩნდება და განწყობა მატულობს.

• კომპოზიცია დაფუძნებული რილოვის ველის მთის ფერფლის ნახატზე მე-5 კლასი (აღწერა)

  ვამოწმებ ნახატის "Field Rowan" რეპროდუქციას. არკადი რაილოვმა ის 1922 წელს შექმნა. მხატვარმა მოახერხა შინაური ბუნების ფერების ნამდვილი ბრწყინვალება და სიკაშკაშე.

• კომპოზიცია პლასტოვის მოსავლის მე-6 კლასის ნახატზე დაფუძნებული (აღწერა)

  პლასტოვი თავის ნახატში „მოსავალი“ ასახავს მოხუცი კაცს, რომელიც გარშემორტყმულია მცირეწლოვანი ბავშვებით, რომლებიც სამსახურში შესვენებას იღებდნენ საჭმელად. შესაძლოა, ისინი ერთი ოჯახიდან არიან ან უბრალოდ ერთი სოფლიდან და ბავშვები ეხმარებიან ზრდასრულს სათიბში.

• კომპოზიცია ლევიტანის ნახატზე "ოქროს შემოდგომა" (აღწერა)

  ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ნახატი შემოდგომაზე არის ლევიტანის ნახატი "ოქროს შემოდგომა". ყველამ იცის, რას ასახავს: წვრილი მდინარე

• კომპოზიცია ტოლსტოის ნახატზე დაფუძნებული ყვავილები, ხილი, ფრინველი მე-5 კლასი (აღწერა)

  რუსი მხატვრისა და გრაფ ტოლსტოის ნახატი "ყვავილები, ხილი, ჩიტი" ჟანრის მიხედვით ნატურმორტია. ცნობილმა მხატვარმა თავისი ნამუშევარი პეტერბურგში დახატა

• კომპოზიცია დაფუძნებული ნახატის პორტრეტი L.N. ტოლსტოი რეპინი (აღწერილობა)

  მხატვრის ეს პორტრეტი დაიხატა ათას რვაას ოთხმოცდაშვიდი წლის ზაფხულში, ლეო ტოლსტოის სამშობლოში - იასნაია პოლიანაში. იმისდა მიუხედავად, რომ მხატვარს და ტოლსტოის გარკვეული უთანხმოება ჰქონდათ

კონჩალოვსკის ნამუშევარი ყოველთვის აღფრთოვანებულ მზერას იწვევდა, რადგან შეუძლებელია არ აღფრთოვანდე და არ აღფრთოვანდე ბუნების მშვენიერი სურათებით, რომლებსაც მხატვარი ქმნიდა მთელი ცხოვრების განმავლობაში. პეტრ პეტროვიჩმა ხილით დახატა სხვადასხვა დეკორატიული ვაზა და ნატურმორტი, ასევე პეიზაჟები, სადაც ცხოველებს ასახავდა. მის ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ ნახატად ითვლება იასამნები კალათაში. ვიღაცამ ფრთხილად შეიყვანა ისინი სახლში და მოწესრიგებულად, მაგრამ ძალიან თვალწარმტაცი კალათაში მოათავსა. სხვათა შორის, სავარაუდოდ, იასამნები მხატვრის საყვარელი ყვავილებია, რადგან მისი მრავალი ნახატი მათთან ასოცირდება. მაგრამ იასამნისფერი ასევე მხიარული საგაზაფხულო განწყობაა, რაც ამ ტილოს ავტორმა გადმოსცა.

პიოტრ კონჩალოვსკის თვალწარმტაცი ტილოზე მშვენივრად ჩანს იასამნისფერი ფუნჯი, რომელიც მოწყვეტილია და მან ცოტათი შეკვრაც კი მოახერხა. მაგრამ სხვათა შორის, პატარა ყვავილები იჭერს, შეგიძლიათ გაიგოთ, რომ ის ახლახანს მოიჭრა, რადგან მისი გამწვანება ჯერ კიდევ წვნიანი და მდიდარია. ყვავილები კედელზე აისახება სხვადასხვა ფერებში: თეთრი, ყვითელი, იასამნისფერი, მეწამული. მხატვარი ცდილობდა გამოეყენებინა სხვადასხვა ფერები, რათა არა მარტო გამოესახა იასამნისფერი ფუნჯი, არამედ შეექმნა სურათის ზოგადი განწყობა. პატარა ყვავილებს მხატვარი წვრილმანამდე დახატავს, მათი თხელი და ძაფის მსგავსი ძარღვებიც კი ჩანს. ეს მსუბუქი და ნათელი ბუკეტი განსაკუთრებით მკაფიოდ აისახება, რადგან მაგიდის ფონი მუქია. ახლა კი მისგან ჩრდილიც ბნელი ლაქავით ეცემა კედელზე. კედელზე ჩრდილების თამაშის საჩვენებლად, ცნობილმა და ნიჭიერმა მხატვარმა გამოიყენა ყველაზე ნათელი და ბრწყინვალე საღებავი.
ცხოვრობს და ხალისობს თავისი მრავალფეროვანი ოქროსფერი ფერებით. იასამნისფერი ყვავილი მყუდრო ნაქსოვი კალათაშია. მაგრამ ლამაზმა მრავალფეროვანმა იასამნისფერმა ყვავილებმა უკვე შეძლეს ერთმანეთში გადახლართული, მაგრამ მხატვარმა იმ პატარა თაიგულების გამოსახვაც კი შეძლო, რომელთა გახსნის დრო ჯერ არ ჰქონდათ. მაგრამ მან ეს ისე გააკეთა, რომ ადამიანმა, ვინც მის სურათს განიხილავს, ცოტათი წარმოიდგინა, იოცნებოს და ფანტაზია. მაგალითად, წარმოიდგინეთ, რამდენად დიდებულად გაიხსნება ეს ნაზი ყვავილები და გააოცებს გარშემომყოფებს მათი უჩვეულო და ლაღი ყვავილობით. და ასეთ მომენტებში მინდა მივაღწიო და შევეხო ამ ნაზ და ჰაეროვან იასამნისფერ ფურცლებს. პიოტრ კონჩალოვსკიმ გამოიყენა თავისი სპეციალური გამოსახულების ტექნიკა ამ ტილოს დახატვისთვის - ყვავილების პატარა შტრიხებით წასმა, რაც შესაძლებელს ხდის სურათის შთაბეჭდილების გაძლიერებას.

როგორც ჩანს, თაიგული იმდენად რეალურია, რომ ხელი უნებურად სწვდება ხუთი ფურცლის მქონე ყვავილის საპოვნელად, რათა მოგვიანებით, როგორც ბავშვობაში, გაუკეთო სურვილი და დაელოდო მის ასრულებას. კომპოზიცია იმდენად შესანიშნავია, რომ თვალის მოშორება შეუძლებელია. უბრალო ყვავილები ჩვეულებრივ ფონზე საშუალებას გაძლევთ გამოიყენოთ არა მხოლოდ მისი ზედაპირული აღქმა, არამედ აიძულებს ყველას, ვინც მხატვრის ამ ტილოს უყურებს, გაიაროს იგი გულში, სადაც ის აუცილებლად იპოვის პასუხს. მხიარული განწყობა, რომელსაც თითოეული ადამიანი იღებს ფერწერული ტილოდან, დიდხანს მოეწონება. კაშკაშა მზიანი ფერი ეცემა იასამნისფერი თაიგულის ერთ მხარეს, ანათებს მას თითქოს ანათებს და ანათებს. და ამ ნაწილში, ყვავილები გამოიყურება სუფთა და რეალური. თაიგულის მეორე ნაწილი რჩება ჩრდილში, ასე რომ, როგორც ჩანს, ისინი ოდნავ გაცვეთილია. და მხატვრის ეს კონტრასტი საშუალებას აძლევს მას უკეთ განიხილოს, გაიგოს და გაიაზროს პიოტრ კონჩალოვსკის იდეა. ეს არაჩვეულებრივი ჩრდილის ეფექტი იძლევა სურათის განსაკუთრებულ შინაგან აღქმას, აძლიერებს გრძნობებს, რომლებსაც იწყებთ.

კონჩალოვსკის გამოსახულებაში იასამნისფერი იმდენად რეალურია, რომ მისი სუნის შეგრძნებაც კი იწყება, ცოტა მკვეთრი, მაგრამ ამავე დროს ცოტა ტკბილი და თუნდაც სპეციფიკური. მაგრამ, მეორე მხრივ, ძალიან სასიამოვნოა და გაზაფხულის პატარა შეხსენებავით, როგორც წლის მშვენიერი დრო, რომელსაც ყველა მოუთმენლად ელის. გაზაფხულის იასამნის ნაზი და სუფთა არომატი ყველა ადამიანს უყვარს, რის გამოც სურათი ასეთი პოპულარული და სასიამოვნო სანახავია. ფერები, რომლებიც მხატვარმა აირჩია იასამნის გამოსახატავად, არის ნათელი და წვნიანი, ამაღლებს განწყობას, ხდის მას ნამდვილად ხალისიან და საზეიმოდ. თვალწარმტაცი ტილოდან გრძნობების ასეთი აღფრთოვანება შეიძლება დიდხანს გაგრძელდეს.

მხატვრის ნახატში იასამნისფერი ბუნების უჩვეულო, მაგრამ მშვენიერი სუნთქვაა, რომელიც გეხმარება გაგახსენოთ გაზაფხულის გაღვიძება და საშუალებას აძლევს ბაღებს აყვავდეს, გაახაროს ადამიანი. როგორც თხელი ძაფი, სუნამო მიედინება მთელ ბრწყინვალე სურათზე, მიათრევს მას შემყურეს სხვა სამყაროში, სადაც ყველაფერი დაფუძნებულია შეგრძნებებსა და სურნელებზე. ასე რომ, მე მინდა წავიდე ამ სამყაროში და დავტკბე გაზაფხულის არომატებით. ეს მშვენიერი სურათი ხიბლავს და გაიძულებს იასამნის შეხება, მისი უჩვეულო სუნი შეისუნთქო და არაჩვეულებრივ გაზაფხულის დღეზე გადაიყვანო, სადაც ყველაფერი მშვიდი და კარგი იქნება.

ყველა მხატვარს, რომელიც ხატავს ნატურმორტებს და ზოგადად ბუნების სილამაზეს, არ შეუძლია გადმოსცეს ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს ფერების სისრულე, გადმოსცეს გრძნობები და განწყობა და ასევე აჩვენოს, რომ ბუნება ცოცხალია, რომ მას შეუძლია ასიამოვნოს ადამიანს. და იყავი ამ სამყაროს ყველაზე ლამაზი ნაწილი, მისი "ნათება". პიოტრ კონჩალოვსკიმ მოახერხა ამის სრულად ჩვენება თავის ნახატში "იასამნები კალათაში", რომელიც ერთი შეხედვით ჩაეფლო სინათლისა და სითბოს სამყაროში.

ყვავილები ყოველთვის ერთნაირია მხატვრების ნახატებში?

როგორც ჩანს, თუ ერთი და იგივე ყვავილი, თაიგული გამოსახულია რამდენიმე მხატვრის მიერ, ისინი თითქმის ერთნაირად უნდა გამოიყურებოდეს, მაგრამ ეს აბსოლუტურად ასე არ არის, არამედ პირიქით. კონჩალოვსკი არ იყო ერთადერთი, ვისაც ნამდვილად მოსწონდა ყვავილების გამოსახვა თავის ნახატებში, მაგრამ მისი იასამნისფერი ამ ტილოზე არ ჰგავს სხვა ავტორების ნამუშევრებს. ყვავილები ძალიან კაშკაშაა, იასამნისფერი გამომხატველია და სურათის დათვალიერებისას ფაქტიურად იგრძნობა არომატი, რომელიც აფრქვევს თაიგულს. როგორც ჩანს, იასამნისფერი ცოტა ხნის წინ მოჭრეს, რა სუფთა და სუფთაა.

იასამნისფერი არ არის მხოლოდ ლამაზი აქ, ის ავსებს ადამიანის გულს სითბოთი, ანიჭებს რაღაც ლამაზის განცდას და გაიძულებს ერთი წუთით მიატოვო ყოველდღიური პრობლემები, ჩაეფლო სრულყოფილებისა და სილამაზის სამყაროში. ეს ადამიანის შექმნის ძალას აღემატება, იასამნისფერი აქ წარმოდგენილია როგორც იდეალური, ისეთი სრულყოფილი, რომ მხოლოდ ბუნებას შეეძლო შექმნა. ამიტომაც, როცა სურათს უყურებ, გინდა შეუერთდე ამ ლამაზს, ცოტა აიღე საკუთარი თავისთვის, რომ ცოტათი მაინც გახდე ბედნიერი.

რას "ამბობს იასამნისფერი"

სურათზე იასამნისფერი წარმოდგენილია რამდენიმე ფერით:

• იასამნისფერი;


• თეთრი;


• წითელი;


• ლურჯი.

ჩრდილების ეს კომბინაცია თაიგულს უფრო საინტერესოს, ფერადს ხდის. აღნიშნულია, რომ უშუალოდ იასამნისფერის გამოკვეთისა და მისი ბრწყინვალების გამოსაჩენად, ავტორმა ფონი არა ნათელი, არამედ საკმარისად ბუნდოვანი გახადა, თითქოს ეს მხოლოდ საოცარი თაიგულის ჩრდილია.

როგორც ჩანს, სურათი ასახავს დილას. იასამნისფერმა ახლახან გაიღვიძა, მაგრამ მაშინვე მოჭრეს და წნულ კალათაში მოათავსეს, მაგრამ მაინც აგრძელებს ღამის სიგრილეს. მზე კეთილგანწყობილი შემოიპარება სახლში და გრძნობს, როგორ იშლება მისი სხივები ღამით და იასამნის თაიგულს ჩრდილების ახალ არჩევანს აძლევს.

იასამნისფერი ფოთლები კაშკაშა მწვანეა, ისინი თითქოს პრიალაა და ასახავს ადრეული მზის ყველა სხივს. კონჩალოვსკიმ ოსტატურად შეიმუშავა სურათის ყველა დეტალი, აქ დახატულია ყველა ფურცელი. ამიტომ ბუკეტი ძალიან რეალისტურად გამოიყურება, თითქოს მნახველი პირდაპირ მის წინ დგას.

იასამნის მტევანი განსაკუთრებით ფერად გამოიყურება, ისინი სველი, მძიმეა. ასეთი წონიანი ფუმფულა ყვავილები ისეთ შთაბეჭდილებას ტოვებს, რომ ჩვენს წინაშე სულაც არა იასამნისფერი, არამედ ლამაზი და სურნელოვანი ყურძენია.

პიოტრ პეტროვიჩ კონჩალოვსკი, დიდი შემოქმედებითი ნიჭის და ინდივიდუალობის მხატვარი, შეიძლება ეწოდოს ნამდვილ იასამნისფერ მომღერალს. სიცოცხლის განმავლობაში (1876-1956 წწ.) იასამნისფერით დახატა ოთხ ათეულზე მეტი ნახატი (ავტორის გამეორებების გარეშე). აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ სწორედ პიოტრ კონჩალოვსკიმ "შეიჭრა" ლექსში იასამნის შესახებ და მსოფლიოში იასამნის ერთ-ერთ საუკეთესო ჯიშს მისი სახელი ჰქვია.
მისი ნატურმორტი თვალწარმტაცი, ტემპერამენტული, სიცოცხლისუნარიანობით სავსე... მის იასამნებს სიზმარს ვერ ეძახიან... არ არის შემკული... ნამდვილად რეალურია, პირდაპირ ხელშესახები... და ძალიან სიცოცხლის დამადასტურებელი!!!

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი კალათაში ("გმირული")" 1933 წ

(ვალსი თეთრი იასამნისფერი ალექსანდრე ცფასმანი)

იასამნისფერი

იასამნისფერი, თეთრი, მეწამული,
ყინულოვანი, ლურჯი, სულელი
იასამნისფერი გამოჩნდება თქვენს თვალწინ.
ზაფხულის შუადღე ნაწილებად დაიმსხვრა
მკვეთრი ფოთლები ბრწყინავს ქუდები,
და, როგორც ღრუბელი, ჩრდილი იპარება.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი ვაზაში ფანჯარასთან" 1952 წ

რამდენი სიახლეა მძიმე ტოტში,
რამდენად მნიშვნელოვანია ფუტკრები ცდილობენ
ანტიდილუვიური სილამაზე ანათებს!
მაგრამ შეხედეთ ამ ციმციმებსა და ნაპერწკლებს:
კონჩალოვსკი უკვე აქ იყო,
ხელებს შეეხო და თვალები დახუჭა.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნის ბუში" 1941 წ

რაც უფრო ძლიერია ღობეზე ღარი
ჩვენი აღტაცება, შესწორებული
მძიმე მუზეუმის თაიგულზე,
ჩამოკიდებული ყვითელი ლენტები
მაგიდის ზემოთ და ორი მტევანი განზე,
იდაყვიდან კი სუფრის კვალი.

ალექსანდრე კუშნერი

პიოტრ კონჩალოვსკი დაიბადა სლავიანსკში 1876 წელს. მაშინ ქალაქი ხარკოვის პროვინციას ეკუთვნოდა.
მხატვარი სლავიანსკში ხუთ წლამდე ცხოვრობდა.

მამამისი პიოტრ პეტროვიჩი - კონჩალოვსკიებს ჰქონდათ ტრადიცია, რომ ოჯახში მამაკაცებს პეტრეს ეძახდნენ - იყო გამომცემელი, სრულიად არაღარიბი ადამიანი. მათ სახლში ხშირი სტუმრები იყვნენ იმ დროის ცნობილი მხატვრები - სეროვი, სურიკოვი, კოროვინი, ვრუბელი. ვრუბელს შეეძლო მათთან თვეების განმავლობაში ეცხოვრა.

მათთან მჭიდროდ იყო გადაჯაჭვული კონჩალოვსკის ცხოვრება. სურიკოვის ქალიშვილი ოლგა გახდა მისი ცოლი და კოროვინი დაჟინებით მოითხოვდა, რომ ნიჭიერი ახალგაზრდა წასულიყო სასწავლებლად საფრანგეთში, პოლ სეზანის სამშობლოში, რომლის შრომამ მას შთააგონა.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი ფანჯარასთან"

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი საკეტების წინააღმდეგ" 1955 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი თეთრი და წითელი "1951 წ

იასამნისფერი გახდა პიოტრ კონჩალოვსკის შემოქმედების ნიშანი.
ამ ყვავილს უკავშირდება მხატვრის ცხოვრების ერთი ძალიან საინტერესო ეპიზოდი. ერთხელ, მორიგი ექსკურსიის დროს და სტუმრები ხშირად მოდიოდნენ მხატვრის სახლში, მისმა მეგობარმა გადაწყვიტა ექსპერიმენტის ჩატარება. ცოცხალი იასამნისფერი ყვავილი ტილოზე მოხატულით მიამაგრა. სტუმრების ჯგუფმა გაიარა და ცოცხალი ყვავილი არავის შეუმჩნევია, გამოსახულება ისეთი ცოცხალი იყო.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი" 1951 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "ნატურმორტი იასამნისფერით" 1944 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "ფანჯარა"
როდესაც უყურებთ პიოტრ პეტროვიჩ კონჩალოვსკის ნახატების სერიას, რომელიც ეძღვნება იასამნებს, მაშინ თქვენს თავში ჩნდება მდიდარი მამულის სურათი თვალწარმტაცი ბაღით, შეუცვლელი საქანელებით, მრავალი გარე შენობებით, შინაური ცხოველებით და მსახურთა მთელი პერსონალით ... მშვიდი, თავისუფალი ცხოვრების წესი, სავსე სილამაზე და ჰარმონია... გულთბილი, სტუმართმოყვარე მასპინძლები, მიჩვეულები ცხოვრებას "დიდი გზაზე"... წარსულში წარსულში წასული სამყარო...

პიოტრ კონჩალოვსკი. "ბავშვები ბაღში." 1940 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი „ნატურმორტი. იასამნისფერი ვაზაში ფანჯარასთან" 1952 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი წნულ სკამზე" 1945 წ

ვთქვათ - ბუზის ზუზუნი,
და ბაღი იხრჩობა სამზარეულოში,
და ჩალის სკამების საზურგეები,
და ცხენის ბუზების შავი მარცვლები.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამანი იატაკზე ჩანთაში" 1955 წელი

და უცებ ცხადდება დანარჩენი,
და ყველგან ყრიან ნივთებს.
შორეული ახალგაზრდობა თაფლისფერში,
ნაცრისფერი იასამნისფერი აყვავდა!

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი ლენტებით" 1952 წ

სადღაც ურმები და ზაფხული
და ჭექა-ქუხილი ხსნის ბუჩქებს
და წვიმა ჩადის კასეტებში
აღდგენილი სილამაზე.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი ვედროში"

და ვაგონი ცოტათი ივსება
მოძრავი საჰაერო სარდაფი, -
იისფერი ცვილის ნაგებობა
ღრუბელზე ამაღლების შემდეგ ის ცურავს.

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი ფანჯარაზე"

და ღრუბლები თამაშობენ სანთლებს,
და ისმის უხუცესის სიტყვა,
რა სჭირდება იასამნებს თეფშში
დგომით და გამოწურვით.

ბორის პასტერნაკი

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი, ვედრო და სარწყავი"

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი, ბროლის ვაზა და კალათა" 1954 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი კალათაში" 1944 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი ორ კალათაში“ 1939 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი კალათაში"

პიოტრ კონჩალოვსკი. "იასამნისფერი" 1923 წ

პიოტრ კონჩალოვსკი. "Ჯერ კიდევ ცოცხალი. იასამნისფერი შუშის ქილაში ღუმელის ფონზე "1952 წ