პირველი რიგები აუდიტორიაში. თეატრის ინსტრუქცია: როგორ ავირჩიოთ საუკეთესო ადგილები

თეატრის მოყვარულები დიდი ხანია ზრუნავენ შესანიშნავ ადგილებზე თითოეულ თეატრში. მაგრამ რაც შეეხება მათ, ვინც იშვიათად მიდის იქ ან თუნდაც პირველად მიდის?

ჯერ უნდა გადაწყვიტო რომელ თეატრში მიდიხარ. თუ ოპერა ან აშენებულია მე-20 საუკუნემდე, მაშინ წარმოდგენილი კლასიფიკაცია თქვენთვისაა. თუ უფრო თანამედროვე ადგილას, მაშინ აირჩიე ან "რეჟისორის" მერვე რიგი, ან საერთოდ ნებისმიერი ადგილი: ის იქნება დანახული და მოსმენილი. „ბრმა წერტილების“ გარდა, ისინი ყველა თეატრშია და თითოეულს თავისი აქვს.

პარტერი

მეოცნებე არ უნდა შეხედო წინა რიგებს, როგორც წესი, ძვირი, მაგრამ უაზრო. ბალეტის დროს ნათლად მოისმენთ „მყიფე“ ბალერინების ფეხების ჩხვლეტას, ოპერის მსვლელობისას დირიჟორის თავი ცხვირწინ გამოგიდგებათ. დრამატულ სპექტაკლში ჯერ კიდევ არსებობს წინა პლანზე ბუდობის შესაძლებლობა, მაგრამ ეს ყოველთვის არ არის სასარგებლო, განსაკუთრებით იმ შემთხვევაში, თუ მსახიობები იყენებენ ვნებებში „მოფრენილ“ ობიექტებს, წყალს, მტვერს, კვამლს...

ისტორიული თეატრების სადგომებთან დაკავშირებით კიდევ ერთი პრობლემაა - ისინი ბრტყელია. რიგები ერთმანეთზე არ მაღლა დგას. ასე რომ, თუ მაღალი არ ხართ, მოგიწევთ თავებს შორის ნაპრალები. შემდეგ აირჩიე მინიმუმ პირველი რიგი ჰორიზონტალურ დარბაზში (ასეთის არსებობის შემთხვევაში).

ამფითეატრი (ბენუარი)

ამფითეატრი მდებარეობს სადგომის ზემოთ. და ეს არის ყველაზე ძვირფასი ადგილები, თუმცა ისინი ადვილად შეიძლება იყოს უფრო იაფი ვიდრე სადგომები. მიმოხილვა შესანიშნავია, მოსმენა შესანიშნავია.

ანტრესოლით

ანტრესოლო არის ამფითეატრის ზემოთ. ფრანგულიდან თარგმნა ნიშნავს "ლამაზი იატაკი". ხშირად ისინი მართლაც საკმაოდ ლამაზები არიან. მშვენივრად ხედავ, უკეთესად გესმის, ამიტომ ამ ადგილებიდან დაბალი ფასების მოლოდინი აზრი არ აქვს.

ლოჟები

ლოჟები ერთ-ერთი ყველაზე ძვირადღირებული თეატრალური სიამოვნებაა. მათი ხიბლი ბრბოსგან განშორებაშია. ცალკე შესასვლელი ცალკე ოთახში - დიახ, ეს თითქმის კამერული დარბაზია! მაგრამ მაღალი ფასისა და პათოსის მიღმა უხერხულობაც დგას.

ნახევარი შემობრუნებით უნდა იჯდე, მაგრამ ესეც არ გიშველის ხანდახან სცენის „მოჭრილი“ კიდისგან, რომელიც მხოლოდ დაცემით ჩანს. და რაც უფრო შორს ხარ სამეფო ყუთიდან, მით უფრო შეზღუდულია შენი ხედვა. და ეს თუ თქვენ ხართ წინა რიგში. თუ თქვენ გაქვთ ადგილები მეორეში, მაშინ რაღაცის ნახვა მაინც განსაკუთრებული იღბლის საგანია.

აივანი

აივანი მდებარეობს ზევით, ლოჟების ყველა იარუსის ზემოთ. მაღალი, მაგრამ მხიარული. თოჯინების სცენაზე მორბენალი პატარა ადამიანები მართლაც სასაცილო სანახაობაა. ამიტომ, თუ თქვენთვის მნიშვნელოვანია დრამის ნახვა, შეგრძნება, არ დაიკავოთ ადგილი აივანზე, მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ყველაზე იაფია. მაგრამ ოპერებისთვის და კონცერტებისთვის - ზუსტად. ხმა იქ მშვენიერია! შოპენის მოსმენა ჭერზე ნახატებისა და სტიქიის ყურებისას საკმაოდ შთამაგონებელი პროცესია.

და რაც მთავარია - არ დაივიწყოთ ბინოკლები. თუ ბედმა გაჩუქა აივანზე ან მაღალ იარუსებზე ბილეთი, მაშინ გიხსნის უსამართლობისაგან!

ამბობენ, რომ თეატრი საკიდით იწყება, სინამდვილეში კი ბილეთების შეძენით იწყება. მთავარი კითხვაა რომელი ადგილები აირჩიოს? არის სადგომები, ყუთები, ანტრესოლით... ზოგიერთ თეატრში არის ეგრეთ წოდებული არაკომფორტული ადგილები - აქ არაფერი ჩანს და ცოტა ისმის. ამავე დროს, ასეთი უხერხულობა ყოველთვის არ არის წინასწარ გაფრთხილებული.

ზოგი ადგილი ძალიან შორს არის, ზოგისგან - სცენის კიდე არ ჩანს. საუკეთესო ადგილების ასარჩევად, ჯერ გადახედეთ თეატრის დარბაზის სქემას.

პარტერები არის ადგილები აუდიტორიის ტერიტორიაზე, რომლებიც ყველაზე ახლოსაა სცენასთან. ამფითეატრი არის სივრცე სადგომის უკან. ჩვეულებრივ, ამფითეატრის ტერიტორია სადგომის ზემოთ არის. ანტრესოლით სავარძლები კიდევ უფრო მაღალია. ზევით არის აივანი. პარტერის ორივე მხარეს არის ლოჟები - ეს არის პატარა სივრცეები ცალკე შესასვლელით.

ტრადიციულად, ყუთში ადგილები ყველაზე პრესტიჟულად ითვლება - ადრე იქ მხოლოდ მდიდარ სტუმრებს შეეძლოთ ჯდომა. თითოეულ ყუთს აქვს ცალკე შესასვლელი და გარდა ამისა, თქვენ შეგიძლიათ არა მხოლოდ სპექტაკლის ყურება, არამედ საკუთარი თავის ჩვენებაც. ასზე მეტი წლის წინ მაღალი საზოგადოების წარმომადგენლები სწორედ ამ მიზეზით მოვიდნენ თეატრში. ოფიცრები ისხდნენ სადგომებში და ცალკეულ ყუთებში ასახელებდნენ პირებს. ლეო ტოლსტოიმ ეს აღწერა ანა კარენინაში.

დღესდღეობით ბიზნესმენი ედუარდ ლუის რიჩარდ გირი აცნობს ლამაზმან ვივიენს, რომელსაც ჯულია რობერტსი ასრულებს, ყუთში ბილეთების ყიდვით. მაგრამ სინამდვილეში, იქ ადგილები ყველაზე არასასიამოვნოა. სცენა ბოლომდე არ ჩანს და სპექტაკლი ნახევრად შემობრუნებული უნდა ნახოთ.

დღეს კითხვაზე "რა არის საუკეთესო ადგილები თეატრში?" თითქმის ყველა უპასუხებს "სადგომებში". პარტერის სავარძლები ტრადიციულად საუკეთესოდ ითვლება, მაგრამ ისინი ასევე ყველაზე ძვირია. ამასთან, თითქმის ყველა თეატრს აქვს ეგრეთ წოდებული „ხმის ორმო“ – ის სადღაც 5-დან 10 რიგამდეა. იქ ხმა ფაქტიურად დაფრინავს მაყურებელს. ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, თუ ოპერაში მიდიხართ.

ცნობილი ფილმის მაგალითი: ბრიუს უილისის პერსონაჟი კორვინ დალასი მეხუთე ელემენტში უყურებს ოპერას წინა რიგიდან. ბევრი არ გირჩევთ ბილეთების აღებას სადგომის პირველ რიგში. მხოლოდ შორიდან ჩანს, რომ არტისტები სცენაზე პეპლებივით ფრიალებს, მაგრამ წინა რიგში ყველა გარე ხმაური გესმით. გარდა ამისა, თქვენ მოგიწევთ მოქმედების ყურება მაღლა ასწიეთ, მაშინ როდესაც თქვენ კვლავ დაინახავთ დირიჟორის თავის უკანა მხარეს თქვენს წინ.

აირჩიეთ ადგილები დარბაზის შუაში ან ცოტა უფრო შორს. იქ ბილეთები უფრო იაფია ვიდრე წინა რიგებში და ხედი უკეთესია. ნამდვილი თეატრის მოყვარულები, ჯიხურების გარდა, ხშირად ირჩევენ ანტრესოლის პირველ რიგებს.

ზოგადად, ყველაზე პრესტიჟული და ძვირადღირებული თეატრის ადგილები არ ნიშნავს საუკეთესოს. ხანდახან აივანზე ყველაფერი ჩარევის გარეშე შეგიძლიათ ნახოთ და გაიგოთ.

ყველა კულტურულ ადამიანს არ სტკივა თეატრის ადგილების დასახელების ცოდნა, მით უმეტეს, თუ პერიოდულად ესწრება თეატრალურ წარმოდგენებს. მაგრამ ყველას არ შეუძლია დაიკვეხნოს ასეთი ცოდნით. ქვემოთ დეტალურად გავაანალიზებთ ყველა ადგილს და რით განსხვავდებიან ისინი ერთმანეთისგან.

დარბაზის განლაგება

თუ თქვენ ხართ ერთ-ერთი იმ ადამიანთაგანი, რომლებსაც კარგად არ ესმით თეატრის ადგილების სახელები, მაშინ დარბაზის განლაგება აუცილებლად დაგეხმარებათ გარკვეული პუნქტების გარკვევაში.
დარბაზში ბევრი ჯიშის ადგილები არ არის, ეს მოიცავს:

• Parterre ("მიწაზე"). ეს ადგილები მდებარეობს ცენტრთან ახლოს. თეატრების გაჩენის შემდეგ სადგომები ძირითადად დგას, ახლა კი გაქრა და ნებისმიერი სადგომი აღჭურვილია სავარძლების დიდი რაოდენობით.
• აივანი. სავარძლები განლაგებულია ამფითეატრის ზემოთ სხვადასხვა დონეზე. როგორც ადრე, ეს ადგილები დაფასებულია, რადგან. ისინი კარგ ხედს გვთავაზობენ სცენაზე.
• ლოჟა. იგი მდებარეობს, აივნის მსგავსად, ზედა იარუსებზე, რომელიც მდებარეობს სცენის მოპირდაპირედ. ხედი ასევე ძალიან კარგია, მაგრამ ბილეთების ფასი უფრო მაღალია.
• გალერეა. მდებარეობს აივანზე ყველაზე მაღალ სართულზე. მას არ აქვს ყველაზე მოსახერხებელი ადგილმდებარეობა და ბილეთების ფასები ჩვეულებრივ უფრო დაბალია.
• ბენუარი. ლოჟები, რომლებიც განლაგებულია სცენის დონეზე, სადგომის გვერდებზე. ადრე ბენუარში მჯდომი მაყურებელი უხილავი რჩებოდა თეატრის დანარჩენი ხალხისთვის.
• ანტრესოლით. ისინი განლაგებულია ბენუარისა და ამფითეატრის ზემოთ. ეს ადგილები ითვლება ყველაზე მოსახერხებლად, მაგრამ მათი ფასები ძალიან მაღალია, ამიტომ ყველას არ შეუძლია იქ ბილეთის ყიდვა.
• ამფითეატრი. იგი მდებარეობს ორივე მხრიდან სადგომის ზემოთ. სავარძლები განლაგებულია იარუსებად, რაც მათ უფრო კომფორტულს ხდის.

თეატრში დარბაზის სავარძლების განლაგება წარმოდგენილია ქვემოთ.

ადგილის არჩევა თეატრში

კარგი ადგილის არჩევაში დაგეხმარებათ თეატრის დარბაზის განლაგება.

თუ გეგმავთ თეატრში მისვლას და სცენაზე მიმდინარე მოვლენებით სიამოვნებას, მაშინ ადგილის არჩევას პასუხისმგებლობით უნდა მოეკიდოთ. იმისათვის, რომ სრულად ნახოთ მთელი თეატრალური სპექტაკლი და არ შეხედოთ რა ხდება სცენაზე წინ მჯდომი ადამიანების მეშვეობით და იმისთვის, რომ მაქსიმალური სიამოვნება მიიღოთ თეატრში სტუმრობისგან, გირჩევთ აირჩიოთ ადგილი აივანზე, ანტრესოლით. ან სცენის მოპირდაპირე სადგომის შუა რიგებზე. ამ ადგილებს არა მხოლოდ შესანიშნავი ხედი ექნება სცენაზე, არამედ კარგი აკუსტიკაც.

დარბაზის სქემა საკმაოდ მარტივია და მისი დამახსოვრება რთული არ იქნება, თუმცა შესაძლოა მომავალში გამოადგეს.

თეატრი პარტერი(ფრანგული parterre, საწყისიდან par - to და terre - დედამიწა), აუდიტორიის ქვედა სართული, სადაც საზოგადოებისთვის განკუთვნილი ადგილებია სივრცეში სცენიდან ან ორკესტრის ორმოდან მოპირდაპირე კედელამდე ან ამფითეატრამდე. როგორც წესი, სადგომის დონე სცენის იატაკიდან 1–1,1 მეტრზეა და ამდენივეა ორკესტრის ორმოს იატაკის ზემოთ.

ძველი რომაული თეატრის სენატორების სკამი გახდა პროტოტიპი, პარტერის ადრეული ფორმა.

ამ სიტყვის თანამედროვე გაგებით, პარტერი თეატრში მე-17 საუკუნის დასაწყისში გამოჩნდა, ფუნდამენტურად ახალი, ე.წ. თეატრალური შენობის „რანგის“ ან „იარუსიანი“ ტიპის. სადგომის მოწყობის ისტორიულმა ტრანსფორმაციამ აისახა სოციალური ტენდენციებისა და ურთიერთობების განვითარება.

შუა საუკუნეებში თეატრი განიცდიდა დევნის ხანას და, შესაბამისად, ახალი თეატრალური შენობები არ აშენებულა. იმ დროს მხოლოდ ეკლესიის წარმოდგენები იყო დაშვებული. ადრეულ პერიოდში (IX-XII სს.) ლიტურგიკული დრამა ეკლესიებში გადიოდა, მოგვიანებით (XII-XIII სს.), მაყურებელთა რაოდენობის გასაზრდელად იგი ვერანდაზე გადაიტანეს. მაყურებელი განლაგებული იყო უკიდურესად გრძელ სცენაზე. მისტერიებისა და ზნეობის წარმოდგენები (14-16 სს.), მაყურებელთა მუდმივად მზარდი რაოდენობის გამო, ჩაკეტილ სკვერებსა და ქუჩებში იმართებოდა. დაუდგეს ფარსის ტიპის ხარაჩოები; მდიდარ მოქალაქეებს საშუალება ჰქონდათ სპექტაკლები ეყურებათ აივნიდან და მიმდებარე სახლების ფანჯრებიდან, ქვედა კლასები ადგილზე იყო განთავსებული.

თეატრალური შენობების აგების ხელოვნებამ მეორე დაბადება განიცადა ადრეული რენესანსის დროს იტალიაში. პირველი რანგის თეატრების პროექტების შემუშავებისას სცენის წინ ადგილები, ანუ სადგომები ტრადიციულად დაბალი კლასისთვის იყო განკუთვნილი. ამიტომ, სადგომებს ადგილი არ ჰქონდა, მაყურებელი აქ ფეხზე მდგომი უყურებდა სპექტაკლებს.

პირველად სადგომებში ადგილები გამოჩნდა ინგლისის დახურულ კერძო არისტოკრატიულ თეატრებში (მე-17 საუკუნის დასაწყისი), განსხვავებით იმდროინდელი საჯარო ინგლისური თეატრებისგან, სადაც მაყურებელი ტრადიციულად იდგა სადგომებში. თუმცა, აქ დიდგვაროვანი ვიზიტორებისთვის პარტერის სავარძლები არ იყო სტაციონარული, საჭიროებისამებრ, სკამებს ათავსებდნენ პარტერში.

პირველი სტაციონარული სკამები სადგომებში დააპროექტა არქიტექტორმა C. Ledoux-მა ბეზანსონში თეატრის მშენებლობის დროს (მშენებლობის დასრულება 1784 წელს). ეს ინოვაცია გარკვეულწილად შთაგონებული იყო საფრანგეთის რევოლუციის დემოკრატიული იდეებით. თანასწორობის იდეა ამ შემთხვევაში გამოიხატა იმაში, რომ მაყურებელს, რომელიც სპექტაკლს „ქვემოდან“ უყურებს, უნდა მიეწოდოს ისეთივე კეთილმოწყობა, როგორიც მაყურებლებს, რომლებიც ყუთებში იყვნენ მოთავსებულნი.

თანამედროვე პარტერში მაყურებელთა ადგილები განლაგებულია ორკესტრის პანდუსის ან ბარიერის პარალელურად და გამოყოფილია დარბაზიდან გასასვლელებისკენ მიმავალი გრძივი და განივი გადასასვლელებით. უკეთესი ხილვადობისთვის აუდიტორიის იატაკის დონე ჩვეულებრივ ადის სადგომის წინა რიგებიდან უკანაკენ. მაყურებლის ყველაზე „ხელსაყრელ“ სავარძლებად, აკუსტიკის, მაქსიმალური ხილვადობისა და წარმოდგენის ვიზუალური გამოსახულების აღქმის მთლიანობის თვალსაზრისით, ითვლება სადგომის მეშვიდე რიგის ცენტრალურ ადგილებად.

ტატიანა შაბალინა

აუდიტორია

ამფითეატრი(ბერძნულიდან თარგმნა - "ორივე მხრიდან") - ასე ჰქვია იმ ადგილებს, რომლებიც დგას სადგომების უკან რაფებით. ისინი განლაგებულია ნახევარწრეში.

აივანი- ადგილები ამფითეატრში მდებარე აუდიტორიაში სხვადასხვა იარუსებში (1 იარუსი, მე-2 იარუსი...).

ანტრესოლით(ფრანგულიდან თარგმნა - "ლამაზი", "ლამაზი") - აუდიტორიის პირველი იარუსი, რომელიც მდებარეობს ნახევარწრეში ბენუარისა და ამფითეატრის ზემოთ. ძველ თეატრალურ შენობებში ანტრესოლის ცენტრში იყო ე.წ. "სამეფო ყუთი". ეს არის ყველაზე კომფორტული ადგილები თეატრში. სპექტაკლი არ დაწყებულა, სანამ მეფე მოვიდოდა, თუნდაც ერთი საათით დაგვიანებულიყო. როცა გამოჩნდა, ყველამ ტაში დაუკრა, მის ნიშანზე შუქი ჩაქრა და წარმოდგენა დაიწყო. თუ მეფე იცინოდა, მაშინ მაყურებელთა უმეტესობა იცინოდა, თუ იღრიალა, მაშინ მოწყენილობა თავს დაესხა მაყურებელს. მაგრამ მსახიობებისთვის ყველაზე ცუდი ის იყო, თუ მისი უდიდებულესობა ადგა და წავიდა აქციის დროს. ეს ნიშნავდა სრულ წარუმატებლობას.

ბენუარი(ფრანგულიდან თარგმნა - "აბაზანა") - ლოჟები, რომლებიც მდებარეობს სადგომის ორივე მხარეს სასცენო დონეზე და ერთმანეთისგან დაყოფილი. ბენუარის წარმოშობის ისტორია საკმაოდ სახალისოა. ერთხელ საფრანგეთში, რომელიც ევროპაში ტენდენციური იყო, სცენაზე პრივილეგირებული კეთილშობილური მაყურებელი იყო აქციის დროს, რაც, რა თქმა უნდა, დიდად ერეოდა მსახიობებს. მაგრამ მე-18 საუკუნეში ეს აკრძალული იყო. შემდეგ, არისტოკრატი მაყურებლის დანარჩენი საზოგადოებისგან განცალკევების მიზნით, გამოიგონეს ბენუარის ლოჟები. იმ დღეებში ეს ლოჟები სპეციალური ბადეებითაც კი იყო დაფარული, რაც იქ მყოფებს უხილავი დარჩენის საშუალებას აძლევდა.

გალერეა- აუდიტორიის ყველაზე მაღალი აივანი, რომელზედაც არ არის ძალიან კომფორტული, მაგრამ ყველაზე იაფი ადგილები. ადრე გალერეას „რაიოკი“ ერქვა.

პარტერი(ფრანგულიდან თარგმნა - "მიწაზე") - აუდიტორიის ქვედა ნაწილი, რომელიც მდებარეობს სცენის წინ თვითმფრინავზე და მასთან ყველაზე ახლოს.

ფოიე- თეატრის შენობის მაყურებლისთვის განკუთვნილი ნაწილი. ფოიეში მაყურებელი სპექტაკლის დაწყებას ელოდება, შუალედში კი შთაბეჭდილებებს ცვლის. ფოიეს ამშვენებს თეატრის ისტორიაზე მოთხრობილი სტენდები, ასევე იქ მოღვაწე მსახიობების პორტრეტები.

სცენა

პროსცენიუმი- სცენის არეალის წინა ნაწილი ფარდასა და პანდუსს შორის.

Პეიზაჟები(ფრანგულიდან თარგმნა - "გაფორმება") - სცენის გაფორმება, გარემოს ხელახლა შექმნა, რომელშიც წარმოდგენა მიმდინარეობს.

ფონი- ქსოვილის დიდი ნაჭერი ან სხვა მასალა, რომელიც ჩამოკიდებულია სცენის მაყურებლისგან ყველაზე შორს ნაწილზე და ჩვეულებრივ ასახავს დეკორაციის ზოგად ფონს.

ფარდა- რამდენიმე დაკავშირებული პანელი, რომლებიც ხურავს სცენას აუდიტორიისგან. ეს ის ზღვარია, რომლის მიღმაც იწყება თეატრალური ზღაპარი.

ბადეები- ბადე სასცენო მექანიზმების დამონტაჟებისა და დეკორაციის შეჩერებისთვის. თუ თქვენ, დარბაზში ჯდომით, ხედავთ, როგორ „აფრინდება“ და ქრება ზოგიერთი დეკორაცია და სხვები ცვივა, იცოდეთ, რომ ისინი ყველა ბადეებზეა დამონტაჟებული.

კულისები- თეატრალური დეკორაციის ბრტყელი ნაწილები, სადა ან მოხატული პანელები, რომლებიც წყვილ-წყვილად არის განლაგებული სცენის გვერდებზე, პარალელურად ან პანდუსის მიმართ.

ტაბლეტი(ფრანგულიდან თარგმნა - "დაფა") - სცენის იატაკი. სასცენო პლანშეტი შედგება მაღალი ხარისხის ფიჭვის ფიცრისგან დამზადებული ცალკეული ხის დაფებისგან, რომლებიც მჭიდროდ ერგება ერთმანეთს, მაგრამ საჭიროების შემთხვევაში შესაძლებელია ამოღება. ტაბლეტი უნდა იყოს ძალიან გამძლე, რადგან მასზე მძიმე დეკორაციებია, უამრავი ადამიანი.

გრუნტი- სცენის არეალის ნაწილი, რომელიც მდებარეობს ცენტრში და შეუძლია ბრუნვა. მბრუნავი მაგიდის ბრუნვა ქმნის უწყვეტი სასცენო მოქმედების ილუზიას. წრე ასევე არის ინვოისი, ზომით უფრო მცირე, ვიდრე მთავარი. გრუნტი გამოიგონეს იაპონიაში მე-18 საუკუნეში და აღჭურვილი იყო ცნობილი იაპონური კაბუკის თეატრით.

პანდუსი- განათების მოწყობილობა, რომელიც განთავსებულია პროსცენიუმზე მისი წინა კიდეზე. სცენის განათება ანათებს სცენას, შემსრულებლებს და სცენებს წინა და ქვემოდან. პანდუსის განათების მოწყობილობა, როგორც წესი, იმალება საზოგადოებისგან დაბალი რაფაზე.

სოფიტი(იტალიურად თარგმნა - "ჭერი") - თეატრალური განათების მოწყობილობა, რომელიც შექმნილია სცენის წინა და ზემოდან გასანათებლად. განათებამ შეიძლება შექმნას ნათელი მზიანი დილის ან შებინდების, ბნელი მიწისქვეშა ან მთვარის ღამის შთაბეჭდილება.

პრომპტერი(ფრანგულიდან თარგმნა - "აფეთქება, აფეთქება"). ძველად ეს თანამდებობა ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო თეატრში. პრომტერმა არტისტებს ტექსტი სპეციალურად აღჭურვილი ჯიხურიდან უბიძგა, რომელიც სცენაზე იყო განთავსებული. იმ დღეებში სპექტაკლები ძალიან სწრაფად იწარმოებოდა, სხვადასხვა ქალაქიდან ჩამოსული მხატვრები ხშირად იკრიბებოდნენ ერთ თეატრში, სპექტაკლები სიტყვაძუნწი იყო და მსახიობებს დრო არ ჰქონდათ ტექსტის სწავლისთვის. ამიტომ, სპექტაკლები, როგორც წესი, მიდიოდა „პრომპტერის ქვეშ“.

სცენა(ბერძნულიდან თარგმნა - "კარავი") - პლატფორმა, რომელზეც თეატრალური წარმოდგენა მიმდინარეობს. ევროპაში პირველი სცენა ძველ საბერძნეთში იყო და მრგვალი პლატფორმა იყო - მას "ორკესტრი" ერქვა. მე-16 საუკუნეში ინგლისში სპექტაკლებს უკრავდნენ სასტუმროების ეზოებში შიდა გალერეებით, რომლებზეც პლატფორმა იყო მიმაგრებული. თანდათან, დიდი ხნის განმავლობაში, სცენამ მიიღო ის ფორმა, რაც ახლა აქვს. არის პატარა სცენები, სადაც მოქმედება ხდება ცენტრში, მაყურებელი კი ირგვლივ ზის.

სუფთა ცვლილება- დეკორაციის შეცვლა ან გადაწყობა, რაც ხდება აუდიტორიის თვალწინ, ჩვეულებრივ სრულ სიბნელეში რამდენიმე წამში. მოითხოვს ყველა ტექნიკური პერსონალის მკაფიო და კოორდინირებულ ქმედებებს.