პოპულარული კლასიკა. ყველაზე ცნობილი კლასიკური მუსიკა

(რეიტინგები: 51 , საშუალო: 3,98 5-დან)

რუსეთში ლიტერატურას აქვს თავისი მიმართულება, რომელიც განსხვავდება სხვაგან. რუსული სული იდუმალი და გაუგებარია. ჟანრი ასახავს როგორც ევროპას, ასევე აზიას, ამიტომ საუკეთესო კლასიკური რუსული ნამუშევრები უჩვეულოა, გაოცებული გულწრფელობით და სიცოცხლისუნარიანობით.

მთავარი გმირი სულია. ადამიანისთვის საზოგადოებაში პოზიცია, ფულის რაოდენობა არ არის მნიშვნელოვანი, მისთვის მნიშვნელოვანია საკუთარი თავის და ადგილის პოვნა ამ ცხოვრებაში, სიმართლის და სიმშვიდის პოვნა.

რუსული ლიტერატურის წიგნებს აერთიანებს მწერლის თვისებები, რომელსაც აქვს დიდი სიტყვის ნიჭი, რომელიც მთლიანად მიუძღვნა ლიტერატურულ ხელოვნებას. საუკეთესო კლასიკოსები ხედავდნენ ცხოვრებას არა პირდაპირ, არამედ მრავალმხრივ. ისინი წერდნენ არა შემთხვევითი ბედის ცხოვრებაზე, არამედ გამოხატავდნენ ყოფას მის ყველაზე უნიკალურ გამოვლინებებში.

რუსული კლასიკოსები იმდენად განსხვავებულები არიან, განსხვავებული ბედით, მაგრამ მათ აერთიანებს ის ფაქტი, რომ ლიტერატურა აღიარებულია, როგორც ცხოვრების სკოლა, რუსეთის შესწავლისა და განვითარების გზა.

რუსული კლასიკური ლიტერატურა შეიქმნა საუკეთესო მწერლების მიერ რუსეთის სხვადასხვა კუთხიდან. ძალიან მნიშვნელოვანია, სად დაიბადა ავტორი, რადგან ეს განსაზღვრავს მის პიროვნებად ჩამოყალიბებას, მის განვითარებას და ასევე მოქმედებს წერის უნარზე. პუშკინი, ლერმონტოვი, დოსტოევსკი დაიბადნენ მოსკოვში, ჩერნიშევსკი სარატოვში, შჩედრინი ტვერში. პოლტავას რეგიონი უკრაინაში არის გოგოლის სამშობლო, პოდოლსკის პროვინცია - ნეკრასოვი, ტაგანროგი - ჩეხოვი.

სამი დიდი კლასიკოსი, ტოლსტოი, ტურგენევი და დოსტოევსკი, აბსოლუტურად განსხვავებული ხალხი იყო, ჰქონდათ განსხვავებული ბედი, რთული პერსონაჟები და დიდი ნიჭი. მათ უდიდესი წვლილი შეიტანეს ლიტერატურის განვითარებაში, დაწერეს თავიანთი საუკეთესო ნაწარმოებები, რომლებიც დღემდე აღელვებს მკითხველთა გულებსა და სულებს. ყველამ უნდა წაიკითხოს ეს წიგნები.

კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი განსხვავება რუსული კლასიკოსების წიგნებს შორის არის ადამიანის ნაკლოვანებების დაცინვა და მისი ცხოვრების წესი. სატირა და იუმორი ნაწარმოების მთავარი მახასიათებელია. თუმცა, ბევრმა კრიტიკოსმა თქვა, რომ ეს ყველაფერი ცილისწამება იყო. და მხოლოდ ნამდვილმა მცოდნეებმა დაინახეს, თუ როგორ არიან პერსონაჟები კომიკური და ტრაგიკული ერთდროულად. ასეთი წიგნები ყოველთვის გულს მიჭერს.

აქ შეგიძლიათ იპოვოთ კლასიკური ლიტერატურის საუკეთესო ნაწარმოებები. შეგიძლიათ ჩამოტვირთოთ რუსული კლასიკური წიგნები უფასოდ ან წაიკითხოთ ონლაინ, რაც ძალიან მოსახერხებელია.

თქვენს ყურადღებას წარმოგიდგენთ რუსული კლასიკის 100 საუკეთესო წიგნს. წიგნების სრული სია მოიცავს რუსი მწერლების საუკეთესო და დასამახსოვრებელ ნაწარმოებებს. ეს ლიტერატურა ყველასთვის ცნობილია და აღიარებულია კრიტიკოსების მიერ მთელი მსოფლიოდან.

რა თქმა უნდა, ჩვენი ტოპ 100 წიგნის სია მხოლოდ დიდი კლასიკოსების საუკეთესო ნამუშევრების მცირე ნაწილია. შეიძლება გაგრძელდეს ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში.

ასი წიგნი, რომელიც ყველამ უნდა წაიკითხოს, რათა გაიგოს არა მხოლოდ როგორ ცხოვრობდნენ, რა ღირებულებები, ტრადიციები, პრიორიტეტები იყო ცხოვრებაში, რისკენ მიისწრაფოდნენ, არამედ ზოგადად გაარკვიონ, როგორ მუშაობს ჩვენი სამყარო, რამდენად ნათელი და სუფთა სული შეიძლება იყოს და რამდენად ღირებულია ის ადამიანისთვის, მისი პიროვნების ჩამოყალიბებისთვის.

ტოპ 100 სიაში შედის რუსული კლასიკოსების საუკეთესო და ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები. ბევრი მათგანის სიუჟეტი სკოლის სკამიდან არის ცნობილი. თუმცა ზოგიერთი წიგნი პატარა ასაკში ძნელად გასაგებია და ამას წლების განმავლობაში შეძენილი სიბრძნე სჭირდება.

რა თქმა უნდა, სია შორს არის დასრულებამდე და შეიძლება გაგრძელდეს განუსაზღვრელი ვადით. ასეთი ლიტერატურის კითხვა სიამოვნებაა. ის არა მხოლოდ რაღაცას ასწავლის, ის რადიკალურად ცვლის ცხოვრებას, გვეხმარება მარტივი საგნების რეალიზებაში, რასაც ზოგჯერ ვერც კი ვამჩნევთ.

ვიმედოვნებთ, რომ მოგეწონათ ჩვენი კლასიკური რუსული ლიტერატურის წიგნების სია. ალბათ თქვენ უკვე წაიკითხეთ რაღაც მისგან, მაგრამ რაღაც არა. მშვენიერი შემთხვევაა წიგნების თქვენი პირადი სიის შედგენა, თქვენი საუკეთესო წიგნები, რომელთა წაკითხვაც გსურთ.

1. „სიმფონია No5“, ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

ლეგენდის თანახმად, ბეთჰოვენმა (1770-1827) დიდი ხნის განმავლობაში ვერ მოიფიქრა მე-5 სიმფონიის შესავალი, მაგრამ როცა დასაძინებლად დაწვა, კარზე კაკუნი და ამის რიტმი გაიგონა. Knock გახდა შესავალი ამ ნაწარმოებისთვის. საინტერესოა, რომ სიმფონიის პირველი ნოტები შეესაბამება ნომერ 5-ს, ანუ V-ს მორზეს კოდით.

2. ო ფორტუნა, კარლ ორფი

კომპოზიტორი კარლ ორფი (1895-1982) ყველაზე მეტად ცნობილია ამ დრამატული ვოკალური კანტატით. იგი ეფუძნება მე-13 საუკუნის პოემას „კარმინა ბურანა“. ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე ხშირად შესრულებული კლასიკური ნაწარმოები მთელს მსოფლიოში.

3. Hallelujah Chorus, გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელი

გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელმა (1685-1759) დაწერა ორატორიო მესია 24 დღეში. ბევრი მელოდია, მათ შორის „ალილუია“, მოგვიანებით ამ ნაწარმოებიდან იქნა ნასესხები და დაიწყო დამოუკიდებელ ნაწარმოებებად შესრულება. ლეგენდის თანახმად, ჰენდელს ანგელოზები უკრავდნენ თავის თავში მუსიკას. ორატორიოს ტექსტი დაფუძნებულია ბიბლიურ ისტორიებზე, ჰენდელი ასახავდა ქრისტეს ცხოვრებას, სიკვდილს და აღდგომას.

4. Ride of the Valkyries, რიჩარდ ვაგნერი

ეს კომპოზიცია აღებულია ოპერიდან "ვალკირია", რომელიც რიჰარდ ვაგნერის (1813-1883) ოპერების სერიის "ნიბელუნგების ბეჭედი" ნაწილია. ოპერა "ვალკირია" ღმერთ ოდინის ქალიშვილს ეძღვნება. ვაგნერმა 26 წელი გაატარა ამ ოპერის შედგენაზე და ეს არის მხოლოდ მეორე ნაწილი გრანდიოზული შედევრის ოთხი ოპერისგან.

5. ტოკატა და ფუგა რე მინორში, იოჰან სებასტიან ბახი

ეს არის ალბათ ბახის (1685-1750) ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი და ხშირად გამოიყენება ფილმებში დრამატული სცენების დროს.

6. პატარა ღამის მუსიკა ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

(1756-1791) ეს ლეგენდარული 15 წუთიანი კომპოზიცია მხოლოდ ერთ კვირაში დაწერა. იგი ოფიციალურად გამოიცა 1827 წელს.

7. "ოდა სიხარულს", ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

ბეთჰოვენის კიდევ ერთი შედევრი დასრულდა 1824 წელს. ეს არის მე-9 სიმფონიის ყველაზე ცნობილი ფრაგმენტი. ყველაზე გასაოცარი ის არის, რომ იმ დროისთვის ბეთჰოვენი უკვე ყრუ იყო და. მიუხედავად ამისა, მოახერხა ასეთი გამორჩეული ნაწარმოების დაწერა.

8. „გაზაფხული“, ანტონიო ვივალდი

ანტონიო ვივალდი (1678-1741) - ბაროკოს ეპოქის კომპოზიტორი, 1723 წელს მან დაწერა ოთხი ნაწარმოები, რომელთაგან თითოეული ახასიათებდა ერთ სეზონს. „სეზონები“ დღესაც ძალიან პოპულარულია, განსაკუთრებით „გაზაფხული“ და „ზაფხული“.

9. პაჩელბელის კანონი (კანონი რე მაჟორი), იოჰან პაჩელბელი

იოჰან პაჩელბელი (1653-1706) იყო ბაროკოს კომპოზიტორი და ითვლება ამ პერიოდის ყველაზე გავლენიან კომპოზიტორად. მან გააოცა მსოფლიო თავისი დახვეწილი და ტექნიკური მუსიკით.

10. უვერტიურა ოპერიდან ვილჰელმ ტელი, ჯოაკინო როსინი

ჯოაკინო როსინის (1792-1868) ეს 12 წუთიანი კომპოზიცია არის ოთხი მოძრავი უვერტიურის ბოლო მოძრაობა. სხვა ნაწილები დღეს ნაკლებად ცნობილია, მაგრამ ეს კომპოზიცია ცნობილი გახდა დისნეის მულტფილმებში Warner Brother's Looney Tunes-ის გამოყენების გამო.

ინგლისური ვერსია

მოუსმინეთ რამე კლასიკურს - რა შეიძლება იყოს უკეთესი?! განსაკუთრებით შაბათ-კვირას, როცა დასვენება გინდა, დაივიწყე დღის საზრუნავი, სამუშაო კვირის საზრუნავი, იოცნებე ლამაზზე და უბრალოდ გაახალისე. უბრალოდ დაფიქრდით, კლასიკა შექმნეს ბრწყინვალე ავტორებმა იმდენად დიდი ხნის წინ, რომ ძნელი დასაჯერებელია, რომ რაღაცას შეუძლია ამდენი წლის განმავლობაში გადარჩენა. და ეს ნამუშევრები ახლაც უყვართ და უსმენენ, ქმნიან არანჟირებას და თანამედროვე ინტერპრეტაციებს. თანამედროვე დამუშავების დროსაც კი, ბრწყინვალე კომპოზიტორების ნამუშევრები რჩება კლასიკურ მუსიკად. როგორც ის აღიარებს, კლასიკური ნამუშევრები გენიალურია და ყველა გენიალური არ შეიძლება იყოს მოსაწყენი.

ალბათ, ყველა დიდ კომპოზიტორს აქვს განსაკუთრებული ყური, განსაკუთრებული მგრძნობელობა ტონისა და მელოდიის მიმართ, რამაც მათ საშუალება მისცა შეექმნათ მუსიკა, რომელიც ტკბება ათობით თაობისთვის არა მხოლოდ მათი თანამემამულეების, არამედ კლასიკური მუსიკის მოყვარულთათვის მთელ მსოფლიოში. თუ ჯერ კიდევ ეჭვი გეპარებათ, მოგწონთ თუ არა კლასიკური მუსიკა, მაშინ უნდა შეხვდეთ და ნახავთ, რომ, ფაქტობრივად, უკვე დიდი ხნის გულშემატკივარი ხართ ლამაზი მუსიკის.

დღეს კი მსოფლიოში 10 ყველაზე ცნობილ კომპოზიტორზე ვისაუბრებთ.

იოჰან სებასტიან ბახი

პირველ ადგილს დამსახურებულად ფლობენ. გერმანიაში გენიოსი დაიბადა. ყველაზე ნიჭიერმა კომპოზიტორმა დაწერა მუსიკა კლავესინისთვის და ორღანისთვის. კომპოზიტორს მუსიკაში ახალი სტილი არ შეუქმნია. მაგრამ მან შეძლო სრულყოფილების შექმნა თავისი დროის ყველა სტილში. ის არის 1000-ზე მეტი ნარკვევის ავტორი. მის ნამუშევრებში ბახიაერთიანებდა სხვადასხვა მუსიკალურ სტილს, რომელსაც მთელი ცხოვრება ხვდებოდა. ხშირად მუსიკალური რომანტიზმი შერწყმული იყო ბაროკოს სტილთან. ცხოვრებაში იოჰან ბახიროგორც კომპოზიტორს არ მიუღია დამსახურებული აღიარება, მისი მუსიკისადმი ინტერესი გაჩნდა მისი გარდაცვალებიდან თითქმის 100 წლის შემდეგ. დღეს მას უწოდებენ დედამიწაზე მცხოვრებ ერთ-ერთ უდიდეს კომპოზიტორს. მისი, როგორც ადამიანის, მასწავლებლისა და მუსიკოსის უნიკალურობა მის მუსიკაში აისახა. ბახისაფუძველი ჩაუყარა თანამედროვე და თანამედროვე მუსიკას, დაყო მუსიკის ისტორია ბახამდე და ბახამდე. ითვლება, რომ მუსიკა ბახიპირქუში და პირქუში. მისი მუსიკა საკმაოდ ფუნდამენტური და მყარი, თავშეკავებული და კონცენტრირებულია. მოწიფული, ბრძენი ადამიანის ანარეკლივით. შემოქმედება ბახიგავლენა მოახდინა ბევრ კომპოზიტორზე. ზოგიერთმა მათგანმა აიღო მაგალითი მისი ნამუშევრებიდან ან გამოიყენა მათგან თემები. და მუსიკოსები მთელ მსოფლიოში უკრავენ მუსიკას ბახიაღფრთოვანებული იყო მისი სილამაზითა და სრულყოფილებით. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი "ბრანდენბურგის კონცერტები"მუსიკის შესანიშნავი დასტურია ბახიარ შეიძლება ჩაითვალოს ძალიან პირქუში:

ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი

სამართლიანად ითვლება გენიოსად. 4 წლის ასაკში მან უკვე თავისუფლად უკრავდა ვიოლინოზე და კლავესინზე, 6 წლის ასაკში დაიწყო მუსიკის შედგენა, ხოლო 7 წლის ასაკში უკვე ოსტატურად ახდენდა იმპროვიზაციას კლავესინზე, ვიოლინოზე და ორღანზე, ეჯიბრებოდა ცნობილ მუსიკოსებს. უკვე 14 წლის ასაკში მოცარტი- აღიარებული კომპოზიტორი, ხოლო 15 წლის ასაკში - ბოლონიისა და ვერონას მუსიკალური აკადემიების წევრი. ბუნებით მას ჰქონდა მუსიკის ფენომენალური ყური, მეხსიერება და იმპროვიზაციის უნარი. მან შექმნა ნაწარმოებების საოცარი რაოდენობა - 23 ოპერა, 18 სონატა, 23 საფორტეპიანო კონცერტი, 41 სიმფონია და მრავალი სხვა. კომპოზიტორს არ სურდა მიბაძვა, ის ცდილობდა შეექმნა ახალი მოდელი, რომელიც ასახავდა მუსიკის ახალ პიროვნებას. შემთხვევითი არ არის, რომ მუსიკა გერმანიაშია მოცარტისახელწოდებით "სულის მუსიკა", თავის ნამუშევრებში კომპოზიტორმა აჩვენა თავისი გულწრფელი, მოსიყვარულე ბუნების თვისებები. უდიდესი მელოდისტი ოპერას განსაკუთრებულ მნიშვნელობას ანიჭებდა. ოპერები მოცარტი- ერა ამ ტიპის მუსიკალური ხელოვნების განვითარებაში. მოცარტიფართოდ აღიარებული, როგორც ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორი: მისი უნიკალურობა მდგომარეობს იმაში, რომ იგი მუშაობდა თავისი დროის ყველა მუსიკალურ ფორმაში და ყველაფერში მიაღწია უმაღლეს წარმატებას. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობადი ნამუშევარი "თურქული მარში":

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი

კიდევ ერთი დიდი გერმანელი იყო რომანტიულ-კლასიკური პერიოდის მნიშვნელოვანი ფიგურა. ისიც კი, ვინც არაფერი იცის კლასიკური მუსიკის შესახებ, იცის მის შესახებ. ბეთჰოვენიარის ერთ-ერთი ყველაზე შესრულებული და პატივსაცემი კომპოზიტორი მსოფლიოში. დიდი კომპოზიტორი შეესწრო ევროპაში მომხდარ გრანდიოზულ აჯანყებებს და ხელახლა შეადგინა მისი რუკა. ეს დიდი გადატრიალებები, რევოლუციები და სამხედრო დაპირისპირებები აისახება კომპოზიტორის შემოქმედებაში, განსაკუთრებით სიმფონიურში. მან მუსიკაში განასახიერა გმირული ბრძოლის სურათები. უკვდავ ნაწარმოებებში ბეთჰოვენითქვენ მოისმენთ ბრძოლას თავისუფლებისთვის და ადამიანთა ძმობისთვის, ურყევ რწმენას სინათლის სიბნელეზე გამარჯვებისადმი, ასევე ოცნებები კაცობრიობის თავისუფლებაზე და ბედნიერებაზე. მისი ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი და გასაოცარი ფაქტია ის, რომ ყურის დაავადება სრულ სიყრუეში გადაიზარდა, მაგრამ ამის მიუხედავად, კომპოზიტორმა განაგრძო მუსიკის წერა. ასევე ითვლებოდა ერთ-ერთ საუკეთესო პიანისტად. მუსიკა ბეთჰოვენისაოცრად მარტივი და ხელმისაწვდომი მსმენელთა ფართო სპექტრის გაგებისთვის. იცვლება თაობები, ეპოქაც კი და მუსიკა ბეთჰოვენიკვლავ აღელვებს და ახარებს ხალხის გულებს. მისი ერთ-ერთი საუკეთესო ნამუშევარი - "Მთვარის სონატა":

რიჩარდ ვაგნერი

დიდის სახელით რიჩარდ ვაგნერიყველაზე ხშირად ასოცირდება მის შედევრებთან "ქორწილის გუნდი"ან "ვალკირიების გასეირნება". მაგრამ ის ცნობილია არა მხოლოდ როგორც კომპოზიტორი, არამედ როგორც ფილოსოფოსი. ვაგნერიმის მუსიკალურ ნაწარმოებებს გარკვეული ფილოსოფიური კონცეფციის გამოხატვის საშუალებად თვლიდა. თან ვაგნერიდაიწყო ოპერების ახალი მუსიკალური ერა. კომპოზიტორი ცდილობდა ოპერის სიცოცხლესთან მიახლოებას, მუსიკა მისთვის მხოლოდ საშუალებაა. რიჩარდ ვაგნერი- მუსიკალური დრამის შემქმნელი, ოპერებისა და სადირიჟორო ხელოვნების რეფორმატორი, მუსიკის ჰარმონიული და მელოდიური ენის ნოვატორი, მუსიკალური გამოხატვის ახალი ფორმების შემქმნელი. ვაგნერი- მსოფლიოში ყველაზე გრძელი სოლო არიის (14 წუთი 46 წამი) და მსოფლიოში ყველაზე გრძელი კლასიკური ოპერის (5 საათი და 15 წუთი) ავტორი. ცხოვრებაში რიჩარდ ვაგნერიითვლებოდა საკამათო ადამიანად, რომელსაც ან თაყვანს სცემდნენ ან სძულდათ. და ხშირად ორივე ერთდროულად. მისტიურმა სიმბოლიზმმა და ანტისემიტიზმმა ის ჰიტლერის ფავორიტ კომპოზიტორად აქცია, მაგრამ გზა გადაუკეტა მის მუსიკას ისრაელში. თუმცა კომპოზიტორის არც მომხრეები და არც მოწინააღმდეგეები არ უარყოფენ მის, როგორც კომპოზიტორის სიდიადეს. შესანიშნავი მუსიკა თავიდანვე რიჩარდ ვაგნერიშთანთქავს უკვალოდ, არ ტოვებს ადგილს კამათისთვის და უთანხმოებისთვის:

ფრანც შუბერტი

ავსტრიელი კომპოზიტორი მუსიკალური გენიოსი, სიმღერების ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. ის მხოლოდ 17 წლის იყო, როცა დაწერა თავისი პირველი სიმღერა. ერთ დღეში მას შეეძლო 8 სიმღერის დაწერა. შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში მან შექმნა 600-ზე მეტი კომპოზიცია 100-ზე მეტი დიდი პოეტის, მათ შორის გოეთეს, შილერისა და შექსპირის ლექსებზე დაყრდნობით. Ამიტომაც ფრანც შუბერტიტოპ 10-ში. მიუხედავად იმისა, რომ კრეატიულობა შუბერტიძალიან მრავალფეროვანი, ჟანრების, იდეებისა და რეინკარნაციების გამოყენების თვალსაზრისით, მის მუსიკაში ჭარბობს და განსაზღვრავს ვოკალურ-სიმღერის ტექსტი. მანამდე შუბერტისიმღერა უმნიშვნელო ჟანრად ითვლებოდა და სწორედ მან აამაღლა იგი მხატვრული სრულყოფილების ხარისხამდე. უფრო მეტიც, მან გააერთიანა ერთი შეხედვით უკავშირო სიმღერა და კამერულ-სიმფონიური მუსიკა, რამაც დასაბამი მისცა ლირიკულ-რომანტიკული სიმფონიის ახალ მიმართულებას. ვოკალური სიმღერის ტექსტი არის მარტივი და ღრმა, დახვეწილი და თუნდაც ინტიმური ადამიანური გამოცდილების სამყარო, რომელიც გამოხატულია არა სიტყვებით, არამედ ხმით. ფრანც შუბერტიიცხოვრა ძალიან ხანმოკლე, მხოლოდ 31 წლის. კომპოზიტორის ნაწარმოებების ბედი მის ცხოვრებაზე არანაკლებ ტრაგიკულია. Სიკვდილის შემდეგ შუბერტიბევრი გამოუქვეყნებელი ხელნაწერი დარჩა, რომლებიც ინახება წიგნების კარადებში და ნათესავებისა და მეგობრების უჯრებში. უახლოესმა ადამიანებმაც კი არ იცოდნენ ყველაფერი, რაც მან დაწერა და მრავალი წლის განმავლობაში იგი ძირითადად მხოლოდ სიმღერის მეფედ იყო აღიარებული. კომპოზიტორის ზოგიერთი ნაწარმოები მისი გარდაცვალებიდან მხოლოდ ნახევარი საუკუნის შემდეგ გამოიცა. ერთ-ერთი ყველაზე საყვარელი და ცნობილი ნამუშევარი ფრანც შუბერტი – "საღამოს სერენადა":

რობერტ შუმანი

არანაკლებ ტრაგიკული ბედით, გერმანელი კომპოზიტორი რომანტიული ეპოქის ერთ-ერთი საუკეთესო კომპოზიტორია. მან შექმნა საოცრად ლამაზი მუსიკა. მე-19 საუკუნის გერმანულ რომანტიზმის შესახებ წარმოდგენის მისაღებად, უბრალოდ მოუსმინეთ "კარნავალი" რობერტ შუმანი. მან შეძლო კლასიკური ეპოქის მუსიკალური ტრადიციების გარღვევა, შექმნა რომანტიული სტილის საკუთარი ინტერპრეტაცია. რობერტ შუმანიდაჯილდოებული იყო მრავალი ნიჭით და დიდი ხნის განმავლობაშიც კი ვერ წყვეტდა მუსიკას, პოეზიას, ჟურნალისტიკასა და ფილოლოგიას (იყო პოლიგლოტი და თავისუფლად თარგმნიდა ინგლისური, ფრანგული და იტალიური ენებიდან). ის ასევე საოცარი პიანისტი იყო. და მაინც მთავარი მოწოდება და გატაცება შუმანიიყო მუსიკა. მისი პოეტური და ღრმად ფსიქოლოგიური მუსიკა დიდწილად ასახავს კომპოზიტორის ბუნების ორმაგობას, ვნების გამოვლენას და ოცნებების სამყაროში უკან დახევას, ვულგარული რეალობის გაცნობიერებას და იდეალისკენ სწრაფვას. ერთ-ერთი შედევრი რობერტ შუმანირომელიც ყველამ უნდა გაიგოს:

ფრედერიკ შოპენი

ალბათ ყველაზე ცნობილი პოლონელი მუსიკის სამყაროში. ამ დონის მუსიკალური გენიოსი არც კომპოზიტორამდე და არც მის შემდეგ არ დაბადებულა პოლონეთში. პოლონელები წარმოუდგენლად ამაყობენ თავიანთი დიდი თანამემამულეებით და თავის შემოქმედებაში კომპოზიტორი ხშირად მღერის თავის სამშობლოს, აღფრთოვანებულია პეიზაჟების სილამაზით, წუხს ტრაგიკულ წარსულზე და ოცნებობს დიდ მომავალზე. ფრედერიკ შოპენი- ერთ-ერთი იმ რამდენიმე კომპოზიტორიდან, ვინც მუსიკას წერდა ექსკლუზიურად ფორტეპიანოსთვის. მის შემოქმედებით მემკვიდრეობაში არ არის ოპერები და სიმფონია, მაგრამ საფორტეპიანო ნაწარმოებები წარმოდგენილია მთელი თავისი მრავალფეროვნებით. მისი ნამუშევრები მრავალი ცნობილი პიანისტის რეპერტუარის საფუძველია. ფრედერიკ შოპენიარის პოლონელი კომპოზიტორი, რომელიც ასევე ცნობილია როგორც ნიჭიერი პიანისტი. მან მხოლოდ 39 წელი იცოცხლა, მაგრამ მოახერხა მრავალი შედევრის შექმნა: ბალადები, პრელუდიები, ვალსი, მაზურკები, ნოქტურნები, პოლონეზები, ეტიუდები, სონატები და მრავალი სხვა. Ერთ - ერთი მათგანი - "ბალადა No1, ჯი მინორში".

ფრანც ლისტი

ის მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი კომპოზიტორია. მან შედარებით გრძელი და საოცრად მდიდარი ცხოვრებით იცხოვრა, იცოდა სიღარიბე და სიმდიდრე, შეხვდა სიყვარულს და შეექმნა ზიზღი. დაბადებიდან ნიჭის გარდა, მას ჰქონდა ფანტასტიკური შრომისუნარიანობა. ფრანც ლისტიდაიმსახურა არა მხოლოდ მუსიკის მცოდნეებისა და თაყვანისმცემლების აღფრთოვანება. როგორც კომპოზიტორმა, ისე როგორც პიანისტმა, მან მიიღო საყოველთაო მოწონება მე-19 საუკუნის ევროპელი კრიტიკოსებისგან. მან შექმნა 1300-ზე მეტი ნამუშევარი და მსგავსი ფრედერიკ შოპენისასურველი ნამუშევრები ფორტეპიანოსათვის. ბრწყინვალე პიანისტი, ფრანც ლისტიმან იცოდა ფორტეპიანოზე მთელი ორკესტრის ხმის რეპროდუცირება, ოსტატურად იმპროვიზირებული, ჰქონდა მუსიკალური კომპოზიციების ფანტასტიკური მეხსიერება, მას არ ჰქონდა თანაბარი ფურცლიდან ნოტების კითხვაში. მას ჰქონდა შესრულების პათეტიკური სტილი, რაც მის მუსიკაშიც აისახა, ემოციურად ვნებიანი და გმირულად ამაღლებული, ფერად მუსიკალურ ნახატებს ქმნიდა და წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენდა მსმენელზე. კომპოზიტორის დამახასიათებელი ნიშანია საფორტეპიანო კონცერტები. ერთ-ერთი ასეთი ნამუშევარი. ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნამუშევარი ლისტ – "სიყვარულის ოცნებები":

იოჰანეს ბრამსი

მუსიკის რომანტიკულ პერიოდში მნიშვნელოვანი ფიგურაა იოჰანეს ბრამსი. მოუსმინეთ და შეიყვარეთ მუსიკა ბრამსიითვლება კარგი გემოთი და რომანტიული ხასიათის დამახასიათებელ ნიშან-თვისებად. ბრამსიარ დაუწერია ერთი ოპერა, მაგრამ შექმნა ნაწარმოებები ყველა სხვა ჟანრში. განსაკუთრებული დიდება ბრამსიმოიტანა თავისი სიმფონიები. უკვე პირველ ნაწარმოებებში ვლინდება კომპოზიტორის ორიგინალურობა, რომელიც საბოლოოდ მის სტილში გადაიზარდა. ყველა სამუშაოს გათვალისწინებით ბრამსი, არ შეიძლება ითქვას, რომ კომპოზიტორზე დიდი გავლენა მოახდინა მისი წინამორბედების თუ თანამედროვეების შემოქმედებამ. და შემოქმედებითობის თვალსაზრისით ბრამსიხშირად შედარებით ბახიდა ბეთჰოვენი. შესაძლოა, ეს შედარება გამართლებულია იმ თვალსაზრისით, რომ სამი დიდი გერმანელის შემოქმედება წარმოადგენს მუსიკის ისტორიაში მთელი ეპოქის კულმინაციას. განსხვავებით ფრანც ლისტიცხოვრება იოჰანეს ბრამსიმოკლებული იყო ტურბულენტურ მოვლენებს. მან ამჯობინა მშვიდი შემოქმედება, სიცოცხლის განმავლობაში მან დაიმსახურა თავისი ნიჭის აღიარება და საყოველთაო პატივისცემა და ასევე დაჯილდოვდა მნიშვნელოვანი ჯილდოებით. ყველაზე გამორჩეული მუსიკა, რომელშიც შემოქმედებითი ძალაა ბრამსიგანსაკუთრებით ნათელი და ორიგინალური ეფექტი ჰქონდა "გერმანული რეკვიემი", ნამუშევარი, რომელიც ავტორმა 10 წლის განმავლობაში შექმნა და დედას მიუძღვნა. თქვენს მუსიკაში ბრამსიმღერის ადამიანის ცხოვრების მარადიულ ფასეულობებს, რომლებიც დევს ბუნების სილამაზეში, წარსულის დიდი ნიჭის ხელოვნებაში, მათი სამშობლოს კულტურაში.

ჯუზეპე ვერდი

რის გარეშეა კომპოზიტორთა ტოპ ათეული?! იტალიელი კომპოზიტორი ცნობილია თავისი ოპერებით. ის გახდა იტალიის ეროვნული დიდება, მისი შემოქმედება არის იტალიური ოპერის განვითარების კულმინაცია. მისი, როგორც კომპოზიტორის მიღწევები და დამსახურება არ შეიძლება გადაჭარბებული იყოს. ამ დრომდე, ავტორის გარდაცვალებიდან ერთი საუკუნის შემდეგ, მისი ნამუშევრები რჩება ყველაზე პოპულარული, ფართოდ შესრულებული, ცნობილი როგორც კლასიკური მუსიკის მცოდნეებისთვის, ასევე მოყვარულებისთვის.

ამისთვის ვერდიდრამა ყველაზე მნიშვნელოვანი გახდა ოპერაში. კომპოზიტორის მიერ შექმნილი რიგოლეტოს, აიდას, ვიოლეტას, დეზდემონას მუსიკალური გამოსახულებები ორგანულად აერთიანებს ნათელ მელოდიას და პერსონაჟების სიღრმეს, დემოკრატიულ და დახვეწილ მუსიკალურ მახასიათებლებს, ძალადობრივ ვნებებს და ნათელ ოცნებებს. ვერდიიყო ნამდვილი ფსიქოლოგი ადამიანური ვნებების გაგებაში. მისი მუსიკა არის კეთილშობილება და ძალა, საოცარი სილამაზე და ჰარმონია, გამოუთქმელად ლამაზი მელოდიები, მშვენიერი არიები და დუეტები. ვნებები დუღს, კომედია და ტრაგედია ერთმანეთში ირევა და ერწყმის ერთმანეთს. ოპერების ნაკვეთები, მიხედვით ვერდი, უნდა იყოს „ორიგინალური, საინტერესო და ... ვნებიანი, ყველაფერზე მეტად ვნებით“. და მისი ნამუშევრების უმეტესობა სერიოზული და ტრაგიკულია, ასახავს ემოციურ დრამატულ სიტუაციებს და დიდების მუსიკას ვერდიანიჭებს გამომსახველობას იმას, რაც ხდება და ხაზს უსვამს სიტუაციის აქცენტებს. შთანთქა ყველა საუკეთესო, რაც მიაღწია იტალიურმა საოპერო სკოლამ, მან არ უარყო საოპერო ტრადიციები, არამედ მოახდინა იტალიური ოპერა რეფორმა, შეავსო იგი რეალიზმით და მისცა მას მთლიანობის ერთიანობა. ამავდროულად, მან არ გამოაცხადა თავისი რეფორმა, არ დაწერა სტატიები ამის შესახებ, არამედ უბრალოდ ახლებურად დაწერა ოპერები. ერთ-ერთი შედევრის ტრიუმფალური მსვლელობა ვერდი- ოპერა - მოიცვა იტალიური სცენები და გაგრძელდა ევროპაში, ისევე როგორც რუსეთსა და ამერიკაში, რის გამოც სკეპტიკოსებიც კი აიძულა ეღიარებინათ დიდი კომპოზიტორის ნიჭი.

10 ყველაზე ცნობილი კომპოზიტორი მსოფლიოშიგანახლებულია: 2019 წლის 13 აპრილი: ელენა

"მარტო სიყვარულით მიღებულ სიამოვნებებს მუსიკა გამოაქვს; მაგრამ სიყვარული ასევე მელოდიაა". ა.ს. პუშკინი "ქვის სტუმარი"

Კლასიკური მუსიკა

Კლასიკური მუსიკა-ეს....? არა, თქვენ არ კითხულობთ მუსიკის ისტორიის სახელმძღვანელოს. აქ ყველამ იცის რა არის, თორემ ამ განყოფილებაში არ შეხვალთ კლასიკური მუსიკის თქვენს კომპიუტერში ჩამოტვირთვის ან კლასიკური მუსიკის ონლაინ უფასოდ მოსმენის შესაძლებლობით პირდაპირ საიტზე.

სტერეოტიპები კლასიკური მუსიკის შესახებ

სიტყვების "კლასიკური ნამუშევრების" ხსენებისას თითოეული ჩვენგანი წარმოგიდგენთ ჩვენს სურათებს. ზოგიერთისთვის ლამაზი კლასიკური მუსიკა, რა თქმა უნდა, ასოცირდება ვივალდის „ოთხი სეზონთან“ და პიოტრ ილიჩ ჩაიკოვსკის პირველი საფორტეპიანო კონცერტის გახსნის აკორდებთან. სხვებისთვის ეს არის პაგანინის კაპრიზები ან მენდელსონის საქორწინო მარში. არიები და რომანსები, ოპერები და ოპერეტები, სიმფონიები, კვარტეტები და ეს არ არის იმ ჟანრების სრული სია, რომლებიც მახსენდება, როცა კლასიკაზე ვსაუბრობთ.

თუმცა, მსმენელთა უმრავლესობა, რომლებიც მონაწილეობენ გამოკითხვაში საყვარელი ტიპის მუსიკის გამოსავლენად, სხვა მიმართულებებს ამჯობინებენ. რესპონდენტთა მხოლოდ მცირე პროცენტი გასცემს პასუხს კლასიკური მუსიკის სასარგებლოდ. ამის საფუძველზე გაჩნდა აზრი, რომ ეს მუსიკა არის "ელიტარული" - მაღალი მუსიკა, რომ ის ხელმისაწვდომია რამდენიმესთვის ან თუნდაც ასე - ეს არის მუსიკა მაღალფარდოვანი ინტელექტუალებისთვის და სნობებისთვის.

რას ეფუძნება ეს მოსაზრება? რა ფაქტებზე? თუ ეს უფრო იმ ადამიანების ემოციური რეაქციის შედეგია, რომლებიც არ ჩაუღრმავდნენ საქმის არსს, არამედ უბრალოდ მიიღეს სხვების მოსაზრებები, როგორც მოცემულობა? სტერეოტიპების მიღება იწვევს უარს და არ სურს გაეცნოს ამ ფართო და მნიშვნელოვან, ალბათ ყველაზე მნიშვნელოვან მუსიკალურ მიმართულებებს. ეს ყველაფერი მოგვაგონებს ეპიზოდს, რომელიც მოხდა რესტორანში, როდესაც სტუმარმა, რომელსაც არ მოასწრო შეკვეთილი კერძის ბოლომდე გასინჯვა, უკვე ურეკავს შეფს, რათა მისთვის პრეტენზია გამოეთქვა.

ნივთის არსის რეალურად ამოცნობის მომენტამდე ჩვენ უკვე ჩამოყალიბებული გვაქვს საკუთარი აზრი მის შესახებ ან ავიღეთ იგი. რატომ იყენებენ ადამიანები სტერეოტიპებს, რომლებიც განაპირობებს ასეთ გავრცელებულ რწმენას, რომ კლასიკური მუსიკის გაგება შეუძლებელია სპეციალური განათლების გარეშე, ან რომ ის მოსაწყენია და რომ უკეთესი იქნება რაიმე მარტივის მოსმენა და დრო არ დავკარგოთ კლასიკურის რეალური შესაძლებლობების გასაგებად. მუსიკა, რომელია ყველაზე მდიდარი, შეუძლია მას შესთავაზოს არჩევანი ყველას და ყველას, ყველა გემოვნებისა და განწყობისთვის?

კლასიკური მუსიკა, როგორც სხვა სტილისა და ტენდენციების საფუძველი

იმისათვის, რომ გაიგოთ არსი, თქვენ უბრალოდ უნდა გაიხსენოთ მუსიკა, უარი თქვათ მასზე გაკეთებულ წინასწარ დასკვნებზე, გაწმინდეთ გონება ადრე აღქმული იდეებისგან, რომელთა ფესვებს ვეღარ პოულობთ და მოისმინოთ რა არის. კლასიკურ მუსიკას ბევრი რამის შეთავაზება აქვს, რადგან საუკუნეების განმავლობაში ჩამოყალიბდა მისი უმდიდრესი რეპერტუარი, რომელიც შედგება ინსტრუმენტული და ვოკალური ნაწარმოებებისგან, სოლო და ანსამბლური მუსიკისგან, სხვადასხვა სტილისა და ჟანრისგან, რომელიც ავსებს სხვადასხვა კომპოზიტორის ტექნიკურ და სტილისტურ ინდივიდუალობას.

სწორედ მან ჩაუყარა საფუძველი თანამედროვე მუსიკის განვითარებას, მისგან ამოიზარდა ისეთი მიმართულებები, როგორიცაა მინიმალიზმი, პოპულარული მუსიკა და კიდევ ელექტრონული და მრავალი სხვა. დიახ, სხვაგვარად როგორ? სხვანაირად არ შეიძლებოდა. ჩვენ უბრალოდ უნდა მივყვეთ მუსიკის განვითარების ისტორიულ ჯაჭვს და მაშინ ყოველივე ზემოთქმული აშკარა ხდება.

მთელი დროის განმავლობაში, რაც არსებობდა კლასიკური მუსიკა, მან დახვეწა თავისი საშუალებები და სტილისტური საშუალებები. გასაკვირი იქნება, თუ სხვა მუსიკალური მიმდინარეობები, უფრო ახალი, რომლებიც უფრო გვიან გაჩნდნენ, არ გამოიყენონ კლასიკისთვის ხელმისაწვდომი საშუალებების არსენალი. ის, როგორც კარგი მშობელი, აძლევს ყველაფერს, რაც აქვს, რათა ახალგაზრდა თაობამ ისარგებლოს ხილით და შექმნას მათგან რაიმე ახალი და უნიკალური.

კლასიკური მუსიკის მოსმენა ონლაინ

მოუსმინეთ კლასიკურ მუსიკას სულისთვის

რატომ ფიქრობთ, რომ კლასიკის მოსასმენად საჭიროა რაღაცის გაგება, გარკვეული ძალისხმევა? ისინი საერთოდ არ არის საჭირო! მუსიკა თავად გაიხსნება თქვენთვის ხმების, სურათების და მდგომარეობების მეშვეობით. ის უბრალოდ ელოდება ამას, სურს მოისმინოს. საიტის განყოფილება შეიცავს კლასიკური მუსიკის კრებულს მისი საუკეთესო მაგალითებით, ვივალდისა და ბახის ბაროკოს კომპოზიციებიდან ბეთჰოვენის კონცერტებამდე, ასევე რომანტიული და იმპრესიონისტი კომპოზიტორების ნამუშევრები.

ამ არჩევანში მშვიდი კლასიკური მუსიკა წარმოდგენილია სხვადასხვა ეპოქაში დაწერილი და სტილისტური მრავალფეროვნებით გამორჩეული კომპოზიციებით: ბრამსის და ბეთჰოვენის ფილოსოფიური მუსიკა თანაარსებობს მოცარტის საფორტეპიანო კონცერტების სუფთა სიმშვიდესთან ან შოპენის ნოქტურნების სასიამოვნოდ დამამშვიდებელ სევდასთან, ნოსტალგიურ-სივრცითი რაჩმანით. ოპუსები შორეულ ქვეყნებში მცხოვრებთ მშობლიურ სივრცეებს ​​შეახსენებს და ფერების არამდგრადი იმპრესიონისტული თამაში დებიუსის მუსიკაში გამოვლინდება "მთვარის შუქში" და ფორტეპიანოს პრელუდიაში "გოგონა თეთრეული თმით".

შუმანის მინიატურული, 3 წუთიანი შედევრი "Träumerei" გაგიღებს კარი სიზმრებისა და კლასიკური მუსიკის სამყაროსკენ, რომელსაც შეგიძლიათ მოუსმინოთ ისევ და ისევ, დაემორჩილოთ ოცნებებს და ნება მიეცით მუსიკას ნაზად, ფუმფულა ღრუბელივით, შემოიფაროს თქვენს ცნობიერებაში. . ზღაპრულ ჯადოქარო, აქამდე კლასიკური მუსიკა ონლაინში არასოდეს ყოფილა წარმოდგენილი სხვადასხვა ისტორიული ეპოქის კომპოზიციების საუკეთესო ნიმუშებით, რომლებიც არჩეულია მცოდნეის დელიკატური გემოვნებით, რაც ხელს უწყობს განწყობის შექმნას და ამით სასარგებლო გავლენას ახდენს თქვენს ფსიქიკაზე.

ვიღაცას ჰგონია, რომ კლასიკური მუსიკა მეტისმეტად მოსაწყენია და ჩართვისთანავე აუცილებლად დაიძინებს, ვიღაც კი, პირიქით, ნამდვილ სიამოვნებას იღებს კლასიკური ნაწარმოებების მოსმენით. და ასეთ ადამიანებს არაფერი სჯობს რომელიმე ცნობილი სიმფონიური ორკესტრის კონცერტის ბილეთს, რათა ცოცხალი მუსიკის ამ შეუდარებელი გრძნობით დატკბნენ ლაივში. ასე რომ, ჩვენი დღევანდელი სტატია უფრო მეტად მეორე კატეგორიის ადამიანებს ეძღვნება. თუმცა, მაშინაც კი, თუ საკუთარ თავს ერთ-ერთ პირველთაგანი თვლით - მაშინვე არ გაგიცრუვდეთ - შეეცადეთ ახლებურად შეხედოთ ამ მუსიკას, შესაძლებელია, ის თქვენს ამჟამინდელ განწყობას იდეალურად მოერგოს.

კლასიკური მუსიკის ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებების სია

1. ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მთვარის სონატა, 1801 წ

ეს ნამუშევარი პირველად მოისმინა მაყურებელმა 1801 წლის ზაფხულში. რა თქმა უნდა, ოდესმე გსმენიათ ან თავად მელოდია ან მისი სახელი. თუმცა, ცოტამ თუ იცის, რომ ორიგინალურ ნამუშევარს ერქვა "თითქმის ფანტაზია" და მიეძღვნა ბეთჰოვენის ახალგაზრდა სტუდენტს. ხოლო სახელი, რომლითაც მელოდია დღეს ცნობილია, ერთმა მუსიკალურმა კრიტიკოსმა თავად კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ გამოიგონა.

2. ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი „თურქული მარში“, 1783 წ

ეს არის სონატა No11-ის ერთ-ერთი ნაწილი. სხვათა შორის, სათაური „თურქული მარში“ ასევე არ არის ორიგინალური ვერსია. თავდაპირველად ნაწარმოებს „თურქული რონდო“ ერქვა. თუმცა, მას შემდეგ, რაც ის გიჟურად პოპულარული იყო თურქ მუსიკოსებში, მათ მოგვიანებით დაარქვეს თურქული მარში. გარდა ამისა, ეს სახელი მას იმიტომ მიენიჭა, რომ შეიცავს საკმაო რაოდენობის დასარტყამებს, რაც დამახასიათებელია თურქული იანიჩართა ორკესტრებისთვის.

3. ფრანც შუბერტი "ავე მარია"

როგორც თავად კომპოზიტორმა აღიარა, ასეთი რელიგიური კომპოზიციის დაწერას არ აპირებდა. თავდაპირველად ეს ნაწარმოები დაიწერა ვ.სკოტის ლექსისთვის „ტბის ქალბატონი“. მაგრამ მოგვიანებით, ამ ნაწარმოების დაწერიდან რამდენიმე წლის შემდეგ, უცნობმა მუსიკოსმა ავე მარიას ლოცვა შუბერტის მუსიკაზე დადო.

4. ფრედერიკ შოპენი "ფანტაზიის ექსპრომტი"

ეს მელოდია დაიწერა რომანტიკულ ეპოქაში. შოპენმა ის თავის მეგობარს მიუძღვნა და სადმე გამოქვეყნება აეკრძალა. თუმცა, მისი მეგობარი არ დაემორჩილა შოპენის მითითებებს და დიდი კომპოზიტორის გარდაცვალებიდან ხუთი წლის შემდეგ, მაინც გადაწყვიტა მისი ნაწარმოების გამოქვეყნება. მელოდიის გამოქვეყნებასთან დაკავშირებით ასეთი მკაცრი ბრძანების მიზეზი ის იყო, რომ თავად კომპოზიტორმა თავისი ნამუშევარი ზედმეტად ჰგავდა ბეთჰოვენის მოსწავლის შემოქმედებას. თუმცა, ავტორის გარდა, ეს ყველაზე პოპულარული მელოდია პლაგიატად არავინ მიიჩნია.

5. ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვი "ბუმბერის ფრენა"

ამ გენიალური ნაწარმოების შექმნის ისტორია საკმაოდ მარტივია. კომპოზიტორი რუსული ზღაპრების გულწრფელი გულშემატკივარი იყო. მისმა ამ თავისებურებამ განაპირობა ოპერის შექმნა ზღაპრის მიხედვით A.S. პუშკინი "ზღაპარი ცარ სალტანზე", რომლის ნაწილია ყველაზე ვირტუოზული ნაწარმოები "ბუმბერის ფრენა".

6. ნიკოლო პაგანინი "Caprice No24"

ეს არის ბოლო კაპრიზებიდან, რომლებიც შედგენილია დიდი მევიოლინეს მიერ. თავდაპირველად, თითოეული კაპრიზი მხოლოდ ვიოლინოზე დაკვრის უნარის დახვეწის მიზნით იყო შედგენილი. სამომავლოდ ბევრმა მუსიკალურმა კრიტიკოსმა ვიოლინოზე ყველაზე რთულ ნაწარმოებად მიიჩნია Caprice No 24, რომელსაც ჯერ კიდევ არ ჰყავს ტოლი.

7. კლოდ დებიუსი "მთვარის შუქი"

ეს ნამუშევარი სამართლიანად შეიძლება ჩაითვალოს ერთ-ერთ ყველაზე პოპულარულ დღეს. იგი გარკვეულწილად გამოიყენეს 120 ფილმში. ეს შესანიშნავი მელოდია კომპოზიტორმა დაწერა ფრანგი პოეტის პოლ ვერლენის ლექსის შთაბეჭდილების ქვეშ.