ცნობილი საზღვაო მხატვრის ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკის თითოეულ ტილოზე განსაკუთრებით ზღვაა. სადღაც ნაზი და რბილია, სადღაც მშვენიერია სიბრაზის გამოვლინებაში. 1863 წელს ზეთში დახატულ ნახატზე „ზღვის პეიზაჟი მთვარის შუქზე გემის ნანგრევებით“, მხატვარი ასახავს ზღვის სანაპიროს ღამით. ცაზე დიდი ყვითელი მთვარე ეკიდა, რომლის კიდეები ძნელია გარჩევა - მისგან გამომავალი შუქი ისეთი კაშკაშაა. ცაზე ბნელი ღრუბლების ნამსხვრევები მიცურავს, რომლებიც თითქოს მიწაზე დასახლდებიან და ნისლად იქცევიან. ადგილ-ადგილ მთვარით განათებული ზღვა შუაში სრულიად შავია და ამ სიბნელეში ხელოვანი მაყურებელი ხედავს პატარა გემის ნამსხვრევების სილუეტს. მარჯვნივ, ნაპირზე ჩანს ადამიანთა ჯგუფის კონტურები, რომელთაგან ერთ-ერთი მიუთითებს იმაზე, თუ რა იყო ადრე საზღვაო ხომალდი. როგორც ჩანს, გემი სულ ახლახანს ჩამოვარდა და ზღვამ ის ნაპირზე ამოიღო, იმ ხმელეთამდე, სადაც არ იყო მოსალოდნელი. და სადღაც შორს, ალბათ დაღუპული მოგზაურების ნათესავები გემის ჩამოსვლას ცარიელ ნაპირზე ელიან. ნახატის "ზღვის პეიზაჟი მთვარის შუქის ქვეშ გემის ნანგრევებით" მახასიათებელია ის, რომ მხატვარი არ იყენებს მრავალფეროვან ფერთა პალიტრას და კმაყოფილია ფერების საკმაოდ მოკრძალებული ნაკრებით. სურათზე ჩვენ ვხედავთ სხვადასხვა ფერებში ყვითელი და ყავისფერი, ასევე ნაცრისფერი და შავი. ეს არ არის მრავალნაკვეთიანი სურათი, იგი წარმოადგენს მხოლოდ ერთ ეპიზოდს - როგორ დაეშვა გემის ნამსხვრევები ნაპირზე.
აივაზოვსკი ტილოს ორ კონტრასტულ ფერთა პალიტრის ნაწილად ყოფს - ცა და წყალი. ამრიგად, მხატვარი გადმოსცემს შფოთვისა და დაბნეულობის განცდას, რომელიც ხდება სტიქიის ზღვარზე, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სიმშვიდე ქარიშხლის წინ. ცა დაფარული იყო ნაცრისფერი ღრუბლებით, ცენტრში - ჯერ კიდევ ნათელი ჰორიზონტი. შორს ხედავთ პატარა გემს, რომელმაც ჯერ არ იცის რას შეხვდება. მისგან მარცხნივ არის მიწის ბუნდოვანი თვისებები. ღრუბლები ცაში და ტალღები იმეორებენ ერთმანეთის ნიმუშს.
აივაზოვსკისთვის მხატვრობაში მთავარი ის კი არ არის, რას ასახავს, არამედ ის, თუ როგორ აკეთებს ამას. ასე რომ, ამ ლანდშაფტში წინა პლანზე მოდის არა ჩამოვარდნილი გემის ბედი, არამედ ღამის ზღვის პეიზაჟი. ტილოზე მთავარია მთვარის თამაში, მისი ასახვა ზღვის ზედაპირიდან, მთვარით განათებული და ღრუბლებით დაფარული ღამის უვარსკვლავო ცის სიღრმე. ამ ტილოზე ზღვა მშვიდია, ძალიან პატარა ტალღების გარდა.
ზღვის პეიზაჟის ფონზე ასახავს ადამიანურ ტრაგედიას, ივან აივაზოვსკი იწვევს მხატვრულ მაყურებელს სპეკულირებას ცხოვრების წარმავალობაზე და ადამიანის სისუსტეზე. და ისევ ივან აივაზოვსკი ავლენს ბუნების დიდებულების გამოსახვის ოსტატობას. ის წარუდგენს მარადიულ პეიზაჟს, უპირისპირდება მას ადამიანურ ტრაგედიას - გემის ჩაძირვას. ტილოზე გამოსახული ცა და მთვარე თვალშისაცემია რეალიზმითა და სილამაზით. სურათიდან გამოდის სიმშვიდე და მარადისობა, გარემომცველი სამყაროს სიდიადე, ადამიანის სიცოცხლის დროებითი განცდა.
ბავშვობიდან მხატვარს უყვარდა ზღვა, ქმნიდა პოეტურ გამოსახულებას, გადმოსცემდა წყლის ელემენტის სუნთქვას და მოძრაობებს. ყოველ ჯერზე, მოლბერტთან მიახლოებისას, ფანტაზიას აძლევდა თავისუფლებას, რადგან საკუთარი მეთოდის წყალობით მეხსიერებიდან ნახატებს ხატავდა.
აივაზოვსკის შთაგონება იყო ზღვა. ხშირად მის ნახატებში შეგიძლიათ იხილოთ ღამის ზღვის პეიზაჟები, ხალხი აღფრთოვანებული ულამაზესი ბუნებით. მხატვარი ტილოზე ღრმა და ფერად კომბინაციებს ქმნის, რომელსაც შეუძლია გააოცოს თავისი ბრწყინვალებით.
ქარიშხალი ზღვაზე მთვარის ღამეს.
ქარიშხალი ღამით. აივაზოვსკი
მხატვარმა შექმნა ღამის ბუნების გამოსახულებები მთელი მისი გაუთავებელი ცვალებადობით: ან მშვიდი ზედაპირის სახით, ან მძვინვარე ძლიერი წყლის ელემენტის სახით. მან შეძლო მთვარის შუქის ყველა ეფექტის ილუზიონისტური სიზუსტით გამოსახვა. სწორედ მთვარეზე უნდა მიაქციოთ ყურადღება პირველ რიგში. ჩრდილოეთით მთვარისგან განსხვავებით, სადაც ის პატარა, თითქმის უხილავი ლაქაა, ყირიმში ანათებს ისე, რომ ჭექა-ქუხილი ღრუბლები მალე დაკარგავენ ძალას.
აივაზოვსკის ნაშრომი "" შეიქმნა 1849 წელს. იგი გაჟღენთილია მზის სხივებით, სავსეა შუქით და ჰაერით და აქვს ოპტიმისტური ხასიათი, მიუხედავად გამოსახულების დრამატული ხასიათისა. ნახატის ფერთა სქემაა ვარდისფერი, მეწამული და ყვითელი ჩრდილები, რომლებიც შერწყმულია ზურმუხტისფერ მწვანესთან ცაში, მუქი ლურჯი, მეწამული და მწვანე წყალში. თუ ვიმსჯელებთ იმით, რომ გემი აფრების გარეშეა გამოსახული, ქარი არ აპირებს სრული სიმძლავრის მოპოვებას და ტალღები ხომალდს ზღვის სიღრმეში არ გადაყლაპავს. ჩვენ შეგვიძლია დავაკვირდეთ, რომ მთვარე ანათებს გზას მოხეტიალეებისთვის, რაც ხელს უშლის მათ სიბნელეში გაქრობას.
უზარმაზარი ტალღა, რომელიც მთვარის შუქით არის გაჟღენთილი, გვიჩვენებს ზურმუხტის წყლის მთელ გამჭვირვალობას ელვარების გამომწვევი ფენებითა და ქაფიანი კედებით. მთვარის შუქით ისინი გამოდიან ბნელი უფსკრულიდან, რითაც გაბრაზებული აჩვენებენ, რომ ჩვენს თვალწინ მძვინვარე ელემენტია.
აივაზოვსკის ოდესის ნახატის აღწერა ღამით
მთელი ცხოვრება ზღვაზე რომ იცხოვრა, მხატვარს არ შეეძლო არ ყოფილიყო გამსჭვალული მისი ამაღლებულობითა და მადლით და არ ემღერა ეს სილამაზე თავის ნამუშევრებში. ნახატი "ოდესა ღამით" დახატული იყო, როგორც პრაქტიკულად ყველა დანარჩენი, მეხსიერებით, თავისი გზით გადმოსცემდა ზღვის ელემენტის მთელ ბრწყინვალებას.
გამოსახულების მარჯვენა კიდის გასწვრივ მთვარის შუქით სუსტად განათებული სახლების რიგია, რომელიც თანდათან იშლება ზღვაში. მთვარის უჩვეულო კაშკაშა ყვითელი შუქი ანათებს მიმდებარე გამოსახულ ობიექტებს, რაც მნახველს საშუალებას აძლევს დაინახოს ყველაფერი, რაც გარშემოა. ბევრი კრიტიკოსი წერდა, რომ ადრე ვერავინ გადასცემდა სინათლეს და წყალს ასე რეალისტურად და ნათლად.
ტილოზე ჩვენ ვხედავთ მარტოხელა ხომალდს, რომელიც განიცდის სილამაზის უიშვიათეს მომენტებს, რომელიც, დიდი ალბათობით, აღარასოდეს ნახავს. სირთულეებსა და ბრძოლებს მასზე ჩამოკიდებული ავისმომასწავებელი და საშიში ღრუბლები ასახავს.
აივაზოვსკის ღამე ყირიმში ნახატის აღწერა
აივაზოვსკის ერთ-ერთი ყველაზე რომანტიული ნამუშევარია ღამე ყირიმში. ნახატი მხატვარმა 1859 წელს დახატა.
აიუ-დაგის მთაზე ამაღლებული მთვარე მიმდებარე ლანდშაფტს მომაჯადოებელი ოქროსფერი შუქით ავსებს. ოქროსფერია დათვის მთის ფერდობებიც.
აივაზოვსკის უყვარს ზღვის გამოსახვა საშინელი და მძვინვარე გამოსახულებით, თუმცა ამ ტილოზე, რომელიც ასახავს გასაოცარ ყირიმის ღამეს, არაფერი ასახელებს უბედურებას. მხატვარმა შავი ზღვის სანაპიროზე სავსე მთვარის ამსახველი რომანტიული პეიზაჟი დახატა. ოქროს მთვარის შუქზე, ყურეში, გემების პატარა სილუეტები ძლივს ჩანს.
სხვა ნახატები ღამის თემაზე
კასპარ დევიდ ფრიდრიხი. "მოხეტიალე ნისლის ზღვაზე". 1818 წ
ეს არის რომანტიზმის ეპოქის ერთ-ერთი საკულტო ნახატი, სადაც ყველაფერი იყო ამაყი მარტოხელა, მარტოობა, ძლიერი ელემენტები.
კლოდ ლორენი. "შება დედოფლის დესანტი". 1648 წ.
იმ ეპოქაში ჯერ კიდევ არ იყო მოდაში დამოუკიდებელი პეიზაჟების დახატვა, მხატვრები იძულებულნი იყვნენ მათთვის რაიმე ბიბლიური თუ მითიური ამბავი „გაეჭედოთ“ არჩეული თემის გასამართლებლად.
ი.აივაზოვსკი. "მეცხრე ტალღა". 1850 წ
კლოდ მონე. "შთაბეჭდილება. მზის ამოსვლა". 1872 წ
ლე ჰავრის პორტის ამსახველმა ნახატმა წარმოშვა იმპრესიონიზმი.
რემბრანდტი. "ქარიშხალი გალილეის ტბაზე". 1633 წ
ნახატი, რომელიც ცნობილია არა მხოლოდ რემბრანდტის ერთადერთი პეიზაჟით, არამედ მისი ქურდობით 1990 წელს.
ჰოკუსაი. „დიდი ტალღა კაგანავაში“. 1823-31 წწ
მართალია, ეს არ არის "სურათი", მაგრამ გრავიურა, მაგრამ მაინც შესანიშნავია და იყოს აქ.
გამორთულია
ზოგადად, სიტყვების არასწორი გამოყენება მაღიზიანებს, განსაკუთრებით ჟურნალისტიკაში, რომლისთვისაც სიტყვები, თეორიულად, მთავარი და ერთადერთი სამშენებლო მასალაა.
შეხედეთ, „საღამოს მოსკოვის“ ვებ-გვერდზე გავრცელებულ ამბებს: „ვატიკანში დასუფთავების დროს იპოვეს რაფაელის ორი ნახატი“ და იქ პირველი ფრაზაა „აღმოჩენილი ნახატები დაკარგულად ითვლებოდა ხუთასი წლის განმავლობაში“.
რა სიტყვებია გამოყენებული არასწორად? " ნახატები"და" ტილოები".
იმის გამო, რომ თემის ფრთხილად შესწავლის შემდეგ, მაგალითად, TASS ვებსაიტზე, აღმოჩნდა, რომ ეს არის ამბავი.
დიდი ხანია ცნობილია, რომ ვატიკანის კედლების ფრესკებით მოხატვისას, როგორც მხატვრების უზარმაზარი გუნდის შემადგენლობაში, რაფაელმა დახატა ორი ფიგურა არა ჩვეულებრივად, სტანდარტული თაბაშირის მასალებით, არამედ ზეთის საღებავებით.
მაგრამ არავინ იცოდა რა იყო ეს ფიგურები და სად მდებარეობდნენ ისინი.
ახლახან კი, რესტავრატორები აწყობდნენ უზარმაზარ კედელს, რომელიც მოხატული იყო კოლოსალური ფრესკით, გიჟური რაოდენობის ფიგურებით და აღმოაჩინეს, რომ მთელი ამ ხალხიდან ორი დეიდა იქ ზეთით იყო მოხატული.
მაშასადამე, ეს ორი ფიგურა რაფაელმა დაწერა. (ჩემი საყვარელი ნიკოლაი პოდოსოკორსკისგან).
აქ ამ არეულობაში ორი დეიდა ამოიცნო.
მართებულია ამ შემთხვევაში ვთქვათ „იდენტიფიცირებულია ფრესკის ორი ფრაგმენტი“, და არა „მხატვრობა“.
სურათი არის მობილური ნივთი, განიხილეთ ავეჯი, ანტიკვარიატი ბინის გასაფორმებლად, შეგიძლიათ აიღოთ იღლიის ქვეშ და წაიღოთ (ტესტი კითხვა). თუ მოხატული ხელოვნების ნიმუშს ორჯერ ვერ მოიპარავ, ეს არ არის „სურათი“.
"ტილოებით" - ეს კიდევ უფრო ადვილია, სულელურად არის რაღაც ტილოზე დახატული, ტილოზე. ტილოზე! თუ ნახატი ტილოზე კი არა, ხეზეა დახატული, მაშინ მასზე „ტილოს“ თქმა აღარ შეიძლება - მაგალითად, ჯოკონდა ვერხვზეა დახატული => არა ტილო.
კარგი, გავიტაცე, ბოდიში.
ბრიუგელი. "იკარუსის დაცემა". ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1558 წ
ბრიუგელის ერთადერთი ნახატი ანტიკურ ისტორიაზე. თუმცა, ახლა ისინი ვარაუდობენ, რომ ავტორი მაინც ის არ არის.
არკადი რილოვი. "ლურჯ სივრცეში". 1918 წ
კლოდ ჯოზეფ ვერნე. "შესასვლელი პალერმოს პორტში მთვარის შუქით", 1769 წ
მე-18 საუკუნის ღამის პეიზაჟის იშვიათი მაგალითი.
კლოდ მონე. კლდეები ეტრეტატში. 1885 წ
აბა, იყოს მეორე მონე, ის ისეთი კარგია და სრულიად განსხვავებული.
ალექსეი ბოგოლიუბოვი. "ათონის ბრძოლა 1807 წლის 19 ივნისი". 1853 წ
ილია რეპინი. "რა სივრცე." 1903 წ
კოქტიბელში მინდა წასვლა. მხოლოდ ამჟამინდელში კი არა, იმაში, რომელშიც ოცდაათის ვიყავი.
კანალეტო. ბაჩინო დი სან მარკო, 1738 წ
თუმცა, ვენეცია ასევე გააკეთებს, თუნდაც თანამედროვე, კარგი, გადაიტანოს მას.
უისლერი. "სიმფონია ნაცრისფერ და მწვანეში. ოკეანე". 1866-72 წწ
ხედავთ ამ პეიზაჟში იაპონური პრინტების გატაცებას?
არ შეიძლება ითქვას, რომ ეს არის უშუალოდ "ცნობილი" ზღვის პეიზაჟი, მაგრამ გავაგრძელებ ნაკლებად პოპულარული ნივთების დადებას, მაგრამ ცნობილი მხატვრებისგან.
ტერნერი. "გემის ბოლო მოგზაურობა" მამაცი". 1739 წ
ტერნერთან ძნელია ერთი რამის არჩევა, ის სრულიად გენიოსია, თუმცა ეს ხვდება არა ერთი შეხედვით, არამედ გარკვეული ძალისხმევით, დაახლოებით ისეთი, რაც ბროდსკის ლექსებთან ადაპტაციისთვისაა საჭირო.
ჰანს გუდე. "ფიორდი სანდვიკენში". 1879 წ
Ვან გოგი. "ზღვის ხედი Le Saintes-Maries-de-la-Mer-თან ახლოს", 1888 წ
უინსლოუ ჰომერი. მთვარის შუქი. 1875 წ
ჰომეროსი ზოგადად ძალიან კარგი მხატვარია, შეხედეთ მას.
კარგი, აი კიდევ ერთი.
უინსლოუ ჰომერი. Სანაპიროზე. 1869 წ
ნიკოლაი დუბოვსკი. "გაჩუმდა." 1890 წ
ეს არის ბალტიის სანაპირო.
არქიპ კუინჯი. "ზღვის ნაპირი კლდით" 1898-1908 წწ.
ეს ყირიმია. რატომღაც, არავინ ხატავს კრასნოდარის ტერიტორიის კურორტებს ...
ვალენტინ სეროვი. "ოდისევსი და ნაუსიკა". 1910 წ
იგი დახატულია გუაშით, რაც ნიშნავს "ხატვას". აკვარელი ასევე "ნახატია". ნახატი მხოლოდ ზეთში ან ტემპერაულია. ინგლისურად საუბრობენ აკვარელით, რუსული დაუშვებელია.
სხვა კუინჯი იყოს. "Ზღვის". 1898-1908 წწ
ხოაკინ სოროლა. "ბავშვები სანაპიროზე" 1910 წ
Ბედნიერი ახალი წელი თქვენ! იმედია უფრო ფერადი გავხადე, ბევრი ახალი გითხარი და წესიერად გაგამხიარულე!
დიდი მადლობა, რომ წამიკითხეთ, მადლობა საჩუქრებისთვის და ვირტუალური ლუდისთვის ჩემს Yandex-ის საფულეზე (ეს სასარგებლოა შთაგონებისთვის!)
დიდი მადლობა, რომ ხმა მომეცით წლის ბლოგერისთვის. ძალიან მიხარია თქვენთან ურთიერთობა, ასეთი ძლიერი გამოხმაურება, ამდენი კეთილი სიტყვა. თქვენი მადლიერება და ინტერესი ჩემი საქმის მიმართ ძალიან მეხმარებოდა ამ წლის რთულ პერიოდებში.
ჰოო! Გილოცავთ ახალ წელს!
