მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები. მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები, ან როგორ იბადება მუსიკა მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები და მათი განმარტება

სლაიდი 17

სლაიდი 18

• ლეგატო
• STACCATO

სლაიდი 19

ფორმა - მუსიკალური ნაწარმოების კონსტრუქცია

სლაიდი 20

მუსიკალური ნაწარმოებების უმარტივესი ფორმები:

• I - პირადი ფორმა
• II - კონკრეტული ფორმა
• III - კონკრეტული ფორმა
• რონდო
• ცვლადი

სლაიდი 22

II - კერძო ფორმა

ყველაზე ხშირად ამ ფორმას „სიმღერას“ უწოდებენ, რადგან. სწორედ ამ სქემით არის დაწერილი სიმღერების უმეტესობა (სინგალ-გუნდი) ნაწარმოების ნაწილები გამოხატულია და განსხვავდება ერთმანეთისგან.

სლაიდი 23

III - კერძო ფორმა

ნაწარმოებების ამ ფორმას ყველაზე ხშირად იყენებენ კომპოზიტორები დიდ მუსიკალურ ნაწარმოებებში. მას ასევე აქვს 2 თემა, მაგრამ ისინი ქმნიან "ფაფის" სქემას

1 მელოდია (A)

2 მელოდია (B)

(A-B-A) ან (A-B-C)

3 მელოდია (C)

სლაიდი 24

რონდო იტალიურიდან ითარგმნება როგორც „წრეში მოძრაობა“. მუსიკის ეს ფორმა ძალიან დიდი ხნის წინ გაჩნდა და პირველად გამოიყენეს პოეზიაში. თანდათანობით დაიწყო მისი გამოყენება მუსიკაში. რონდოში მთავარი მელოდია შეიძლება ბევრჯერ განმეორდეს, მაგრამ მის გამეორებებს შორის სრულიად განსხვავებული მელოდიებია ჩასმული.

მთავარი მელოდია (რეფრენი)

დამატებითი მელოდიები (ეპიზოდები)

სლაიდი 25

ვარიაციები

ვარიაცია ცვლილებაა. ყველაზე ორიგინალური და უჩვეულო მუსიკის ფორმა.ამ ფორმასაც აქვს მხოლოდ 1 მელოდია, რომელიც მუდმივად იცვლება.

ყველა სლაიდის ნახვა

მუსიკალური გამოხატვის საშუალებები ავლენს საიდუმლოს, თუ როგორ იქცევა ნოტების, ბგერების, ინსტრუმენტების ნაკრები მუსიკად. როგორც ნებისმიერ ხელოვნებას, მუსიკასაც აქვს თავისი ენა. ასე, მაგალითად, მხატვარს შეუძლია გამოიყენოს საღებავი, როგორც ასეთი საშუალება. საღებავების დახმარებით მხატვარი შედევრს ქმნის. მუსიკას ასევე აქვს მსგავსი ინსტრუმენტები. მათზე შემდგომში ვისაუბრებთ.

მუსიკალური ექსპრესიულობა

დავიწყოთ იმით, რომ მუსიკა განსაზღვრავს ნაწარმოების შესრულების სიჩქარეს. როგორც წესი, მუსიკაში სამი სახის ტემპია – ნელი, ზომიერი და სწრაფი. თითოეული ტემპისთვის არის იტალიური ეკვივალენტი, რომელსაც მუსიკოსები იყენებენ. ნელი ტემპი შეესაბამება ადაჯიოს, ზომიერი ტემპი ანდანტეს და სწრაფი ტემპი პრესტოს ან ალეგროს.

თუმცა ზოგიერთს გაუგია გამოთქმები, როგორიცაა "ვალსის ტემპი" ან "მარტის ტემპი". მართლაც, ასეთი მაჩვენებლებიც არსებობს. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი უფრო მეტად მიეკუთვნებიან ზომას. ვინაიდან ვალსის ტემპი, როგორც წესი, დროის სამი მეოთხედია, ხოლო მარშის ტემპი არის დროის ორი მეოთხედი. მაგრამ ზოგიერთი მუსიკოსი ამ მახასიათებლებს ტემპის თავისებურებებს ანიჭებს, რადგან ვალსი და მარში ძალიან მარტივია სხვა ნაწარმოებებისგან განასხვავება.

ზომა

ვინაიდან ზომაზეა საუბარი, გავაგრძელოთ. ეს საჭიროა იმისათვის, რომ არ აგვერიოს იგივე ვალსი მარში. ზომა, როგორც წესი, იწერება გასაღების შემდეგ მარტივი წილადის სახით (ორი მეოთხედი - 2/4, სამი მეოთხედი - 3/4, ორი მესამედი - 2/3, ასევე 6/8, 3/ 8 და სხვები). ზოგჯერ ზომა იწერება ასო C, რაც ნიშნავს "მთლიანი ზომა" - 4/4. გაზომვა გვეხმარება ნაწარმოების რიტმისა და მისი ტემპის დადგენაში.

რიტმი

ჩვენს გულს თავისი რიტმი აქვს. ჩვენს პლანეტას კი აქვს თავისი რიტმი, რომელსაც ვაკვირდებით, როდესაც ის შეიძლება განისაზღვროს, როგორც მოკლე და გრძელი ბგერების მონაცვლეობა. მაგალითად, ვალსის ზომა დაკავშირებულია ცნობილი ვალსის რიტმის კონცეფციასთან. ნებისმიერ ცეკვას - ტანგოს, ფოქსტროტს, ვალსს - თავისი რიტმი აქვს. სწორედ ის აქცევს ბგერათა ერთობლიობას ამა თუ იმ მელოდიად. განსხვავებული რიტმით დაკვრა ბგერების ერთი და იგივე ნაკრები განსხვავებულად იქნება აღქმული.

მუსიკაში მხოლოდ ორი ფრეტია - ეს არის ძირითადი (ან უბრალოდ ძირითადი) და მცირე (მინორი). მუსიკალური განათლების არმქონე ადამიანებსაც კი შეუძლიათ დაახასიათონ ესა თუ ის მუსიკა, როგორც ნათელი, მხიარული მუსიკოსის თვალსაზრისით) ან როგორც სევდიანი, სევდიანი, მეოცნებე (მინორი).

ტემბრი შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ბგერების ფერი. მუსიკალური გამოხატვის ამ საშუალების დახმარებით ყურით შეგვიძლია განვსაზღვროთ ზუსტად რა გვესმის - ადამიანის ხმა, ვიოლინო, გიტარა, ფორტეპიანო თუ შესაძლოა ფლეიტა. თითოეულ მუსიკალურ ინსტრუმენტს აქვს თავისი ტემბრი, თავისი ხმის შეღებვა.

მელოდია

მელოდია თავად მუსიკაა. მელოდია აერთიანებს მუსიკალური გამოხატვის ყველა საშუალებას - რიტმს, ტემპს, ტონალობას, ზომას, ჰარმონიას, ტემბრს. ყველა მათგანი ერთად, ერთმანეთში განსაკუთრებულად შერწყმული, მელოდიად იქცევა. თუ ნაკრებში ერთ პარამეტრს მაინც შეცვლით, მელოდია სრულიად განსხვავებული აღმოჩნდება. მაგალითად, თუ შეცვლით ტემპს და უკრავთ იმავე რიტმს, იმავე რეჟიმში, ერთსა და იმავე ინსტრუმენტზე, მიიღებთ სხვადასხვა მელოდიას განსხვავებული ხასიათით.

შეგიძლიათ მოკლედ წარმოადგინოთ მუსიკალური გამოხატვის ყველა საშუალება. ცხრილი დაგეხმარებათ ამაში:

Ისიამოვნე მუსიკით!

თითოეულ ხელოვნებას აქვს თავისი განსაკუთრებული ენა, თავისი გამოხატვის საშუალება. ფერწერაში ეს არის ხატვა და ხატვა. მათი ოსტატურად გამოყენებით მხატვარი ქმნის სურათს. პოეტი, წერს პოეზიას, გველაპარაკება სიტყვების ენით, იყენებს პოეტურ მეტყველებას, რითმებს. პოეტური სიტყვა პოეზიის ხელოვნების გამომხატველი საშუალებაა. საცეკვაო ხელოვნების საფუძველი ცეკვაა, დრამატული ხელოვნება არის მსახიობების თამაში.

მუსიკას აქვს თავისი განსაკუთრებული ენა - ბგერების ენა. მას ასევე აქვს საკუთარი გამომხატველი საშუალებები: რეგისტრი, მელოდია, რიტმი, ზომა, ტემპი, რეჟიმი, დინამიკა, ტემბრი, ტექსტურა და მეტრი.

მუსიკალური ენის სხვადასხვა ელემენტები (სიმაღლე, გრძედი, ხმამაღალი, ხმის შეღებვა და ა.შ.) ეხმარება კომპოზიტორებს გამოხატონ განსხვავებული განწყობა და შექმნან განსხვავებული მუსიკალური გამოსახულება. მუსიკალური ენის ამ ელემენტებს მუსიკალური გამოხატვის საშუალებებსაც უწოდებენ. განვიხილოთ ისინი უფრო დეტალურად.

მელოდია

ეს არის ნებისმიერი მუსიკის საფუძველი, მისი აზრი, მისი სული. მელოდიის გარეშე მუსიკა წარმოუდგენელია. მელოდია შეიძლება იყოს განსხვავებული - გლუვი და მკვეთრი, მხიარული და სევდიანი.

რეგისტრაცია

რეგისტრი არის დიაპაზონის ნაწილი, ხმის გარკვეული სიმაღლე ან მუსიკალური ინსტრუმენტი.

განასხვავებენ:

- მაღალი რეგისტრი (მსუბუქი, ჰაეროვანი, გამჭვირვალე ხმა),
- შუა რეგისტრი (ასოციაციები პირის ხმასთან),
- დაბალი რეგისტრი (სერიოზული, პირქუში ან იუმორისტული ხმა).

რიტმი

ნებისმიერ მუსიკაში, ნებისმიერ სიმღერაში, მელოდიის გარდა, ძალიან მნიშვნელოვანია რიტმი. სამყაროში ყველაფერს თავისი რიტმი აქვს. ჩვენი გული არის გულისცემა; არის ტვინის რიტმები, არის ყოველდღიური რიტმი - დილა, შუადღე, საღამო და ღამე. სეზონების ცვლილება პლანეტის რიტმია.

რიტმი ბერძნულად ნიშნავს "გაზომვას" - ეს არის ერთგვაროვანი მონაცვლეობა, მოკლე და გრძელი ბგერების გამეორება. რიტმი სხვადასხვა ცეკვაში კარგად არის გასაგები. ყველას ესმის, რა რიტმზეა საუბარი, როცა ამბობენ: ვალსის, მარშის, ტანგოს რიტმში.

მუსიკა რიტმის გარეშე აღიქმება როგორც ბგერათა ერთობლიობა და არა მელოდია. ეს გავლენას ახდენს მუსიკის ამა თუ იმ ხასიათზე. გლუვი რიტმი მუსიკის ლირიკულობას ანიჭებს. წყვეტილი რიტმი ქმნის შფოთვის, მღელვარების განცდას.

ამრიგად, რიტმი არის იგივე ან განსხვავებული ხანგრძლივობის ბგერების თანმიმდევრობა.

სხვადასხვა ხანგრძლივობის ბგერები გაერთიანებულია რიტმულ ჯგუფებად, რომლებიც ქმნიან ნაწარმოების რიტმულ ნიმუშს.

რიტმული ნიმუშების სახეები

ერთი და იგივე ხანგრძლივობის გამეორება ნელი ან ზომიერი ტემპის ნამუშევრებში ქმნის მშვიდ, გაწონასწორებულ სურათს.

სწრაფი ტემპის ნაწარმოებებში - ეტიუდები, ტოკატები, პრელუდიები - ერთი და იგივე სიგრძის გამეორება (ხშირად გვხვდება მეთექვსმეტე სიგრძე) მუსიკას ენერგიულ, აქტიურ ხასიათს ანიჭებს.

უფრო ხშირად არის რიტმული ჯგუფები, რომლებიც გაერთიანებულია სხვადასხვა ხანგრძლივობის ნოტებით. ისინი ქმნიან სხვადასხვა რიტმულ ნიმუშებს.

შემდეგი რიტმული ფიგურები ნაკლებად გავრცელებულია:

• წერტილოვანი რიტმი (მარშის, ცეკვისთვის დამახასიათებელი) - ამძაფრებს, ააქტიურებს მოძრაობას.
• სინკოპაცია არის აქცენტის გადატანა ძლიერი დარტყმიდან სუსტზე. სინკოპაცია ქმნის მოულოდნელობის ეფექტს.
• სამმაგი - ხანგრძლივობის დაყოფა სამ თანაბარ ნაწილად. ტრიპლეტები მოძრაობას მარტივს აძლევს.
• ოსტინატო არის ერთი რიტმული ფიგურის განმეორებითი გამეორება.

ზომა

რიტმის ქაღალდზე ჩასაწერად გამოიყენება დროის ხელმოწერა ე.წ. მისი დახმარებით მუსიკოსები ხვდებიან, რა რიტმით და ტემპითაა საჭირო მუსიკის დაკვრა. მუსიკალური ზომები განსხვავებულია და იწერება წილადებად: ორი მეოთხედი, სამი მეოთხედი და ა.შ.. რიტმის ზუსტად დაკვირვებისთვის მუსიკოსმა ახალი მელოდიის შესწავლისას უნდა დათვალოს: ერთი და, ორი და .... და ასე შემდეგ, დამოკიდებულია ზომაზე.

ტემპი

ეს არის სიჩქარე, რომლითაც უკრავს მუსიკა. ტემპი სწრაფი, ნელი და ზომიერია. ტემპის აღსანიშნავად გამოიყენება იტალიური სიტყვები, რომლებიც ესმის მსოფლიოს ყველა მუსიკოსს. მაგალითად, სწრაფი ტემპი - ალეგრო, პრესტო; ზომიერი ტემპი - ანანტე; ნელი - adagio.

ზოგიერთ მუსიკალურ ჟანრს აქვს საკუთარი მუდმივი, განსაზღვრული ზომები და, შესაბამისად, ადვილად ამოსაცნობია ყურით: ვალსს აქვს სამი მეოთხედი, სწრაფ მარშს აქვს ორი მეოთხედი.

ყმაწვილი

მუსიკაში არსებობს ორი კონტრასტული რეჟიმი - მაჟორი და მინორი. ძირითადი მუსიკა მსმენელის მიერ აღიქმება, როგორც მსუბუქი, ნათელი, მხიარული და უმნიშვნელო მუსიკა, როგორც სევდიანი და მეოცნებე.

ტემბრი

1. მაღალი - სოპრანო, ტენორი.
2. შუა - მეცო-სოპრანო, ბარიტონი.
3. დაბალი - ალტო, ბასი.

გუნდი არის მომღერალთა დიდი ჯგუფი (მინიმუმ 12 ადამიანი), ინსტრუმენტულ მუსიკაში ორკესტრის მსგავსი.

გუნდის ტიპები:

• მამრობითი (მკვრივი, ნათელი ტემბრი),
• ქალი (თბილი, გამჭვირვალე ტემბრი),
• შერეული (სრული ჟღერადობა, მდიდარი, ნათელი ტემბრი),
• ბავშვთა გუნდი (მსუბუქი, მსუბუქი ტემბრი).

სიმფონიური ორკესტრის ინსტრუმენტთა ჯგუფები

ორკესტრში ინსტრუმენტებს ოჯახები ანაწილებენ - მუსიკოსები მათ საორკესტრო ჯგუფებს უწოდებენ. ორკესტრში ოთხი მათგანია:
- სიმებიანი საკრავები
- ხის ქარები
- სპილენძის საკრავები
- დასარტყამი ინსტრუმენტები

დინამიკა

დინამიკა არის მუსიკალური ნაწარმოების შესრულების ხმამაღალი ხარისხი.

მდუმარე დინამიკა ასოცირდება მშვიდ, მსუბუქ ან მტკივნეულ სევდიან განწყობასთან. ძლიერი დინამიკა გამოხატავს ენერგიულ, აქტიურ ან ინტენსიურ სურათებს.

დინამიური ჩრდილების ძირითადი აღნიშვნები:

• Piano pianissimo - ppp - უკიდურესად მშვიდი
• pianissimo - pp - ძალიან მშვიდი
• პიანინო - p - მშვიდი
• მეცო ფორტეპიანო - mp - არც ისე მშვიდი
• Mecco forte - mf - არც ისე ხმამაღალი
• ფორტე - ფ - ხმამაღალი
• Fortissimo - ff - ძალიან ხმამაღალი
• Forte fortissimo - fff - უკიდურესად ხმამაღალი

ხმის სიძლიერის შეცვლის აღნიშვნები:

Crescendo - cresc. - გამაგრება
სფორზანდო - sforc., sfc., sf. - მოულოდნელად გაძლიერება.
სუბიტო ფორტე - სუბ.ფ. - უცებ ხმამაღლა
დიმინუენდო - დაბნელებული. - ხმის შემცირება, შესუსტება
Decrescendo -დაკლება. - დასუსტება
სმორზანდო - smorc. - გაყინვა
Morendo - მორენდო - გაყინვა

დინამიკის მატება დაკავშირებულია დაძაბულობის მატებასთან, კლიმაქსის მომზადებასთან. დინამიური კულმინაცია არის დინამიკის ზრდის მწვერვალი, სამუშაოში დაძაბულობის უმაღლესი წერტილი. დინამიკის შესუსტება იწვევს მოდუნების, სიმშვიდის განცდას.

მეტრი

მეტრი არის საზომის ძლიერი და სუსტი დარტყმების ერთგვაროვანი მონაცვლეობა (პულსაცია).

მუსიკალურ ნოტაციაში მრიცხველი გამოიხატება ზომით (დროის ხელმოწერის ზედა რიცხვი მიუთითებს რამდენი დარტყმაა საზომში, ხოლო ქვედა რიცხვი მიუთითებს რამდენ ხანს არის გამოხატული მეტრის წილადი მოცემულ ზომაში) და ზომები ( ასე რომ t არის დროის ხანგრძლივობა ერთი ძლიერი დარტყმიდან მეორე თანაბარი სიძლიერის ცემამდე), ერთმანეთისგან გამოყოფილი ზოლებით.

მრიცხველების ძირითადი ტიპები

• მკაცრი მეტრი - ძლიერი და სუსტი დარტყმები თანაბრად ენაცვლება ერთმანეთს
• უფასო მრიცხველი - აქცენტები ნაწილდება არათანაბრად; თანამედროვე მუსიკაში შეიძლება არ იყოს მითითებული დროის ხელმოწერა ან არ იყოს დაყოფა ზომებად.
• ორი დარტყმის მეტრი - ერთი ძლიერი და ერთი სუსტი დარტყმა (/-) მაგ. პოლკა ან მარში.
• სამმაგი მეტრი - ერთი ძლიერი და ორი სუსტი საათის დარტყმა (/-), მაგალითად, ვალსი.
• პოლიმეტრია არის ორნაწილიანი და სამნაწილიანი მრიცხველის ერთდროული კომბინაცია.
• ცვლადი მრიცხველი - იცვლება სამუშაოს განმავლობაში.

ძლიერი ნაწილების რაოდენობის მიხედვით, მეტრია:

• მარტივი - მხოლოდ ერთი ძლიერი დარტყმის მქონე (ორნაწილიანი, მაგალითად 24 ან სამნაწილიანი, მაგალითად 34 ან 38).
• კომპლექსი - მარტივი იდენტური მრიცხველების კომბინაცია (მხოლოდ ორნაწილიანი, მაგალითად 44 \u003d 24 + 24 ან მხოლოდ სამნაწილიანი, მაგალითად 68 \u003d 38 + 38).
• შერეული - სხვადასხვა (ორნაწილიანი და სამნაწილიანი) ტიპის მეტრის ერთობლიობა (მაგალითად, 54 = 24 + 34, ან 34 + 24, ან 74 = 24 + 24 +34 და ა.შ.).

ზოგიერთი ცეკვის დამახასიათებელი მეტრორითმული მახასიათებლები:

• პოლკა - 24, რიტმული ჯგუფები მეთექვსმეტე ნოტებით.
• ვალსი - 34, თანხლებით პირველ დარტყმაზე.
• მარტი - 44, წერტილოვანი რიტმი.

ჰარმონია

ბერძნულიდან თარგმნა ჰარმონია ნიშნავს თანხმობას.

ჰარმონია- ეს არის ბგერების ერთობლიობა სხვადასხვა თანხმოვნებად (აკორდები) და მათი თანმიმდევრობით.

ჰარმონიის მთავარი ელემენტია აკორდი - სხვადასხვა სიმაღლის სამი ან მეტი ბგერის ერთდროული კომბინაცია.

აკორდების ტიპები:

ბგერების რაოდენობა:
- ტრიადები - სამი ბგერის აკორდები. ტრიადების სახეები: ძირითადი, მცირე, შემცირებული, გაზრდილი.
- მეშვიდე აკორდები - ოთხი ბგერის აკორდები და ა.შ.

ინტერვალის სტრუქტურის მიხედვით:
- მეორე აკორდები (კლასტერები)
- ტერციული აკორდები (ტრიადა, მეშვიდე აკორდი)
- კვარტის სტრუქტურის აკორდები (კვარტალური აკორდები)
- მეხუთე სტრუქტურის აკორდები (კვინტის აკორდები).

კლასიკურ მუსიკაში ჰარმონია ჰარმონიულია (ის ეყრდნობა თანხმოვნებს), ძირითადად გამოიყენება ტერციული სტრუქტურის აკორდები.

თანამედროვე მუსიკაში ჰარმონია შეიძლება მკვეთრად ჟღერდეს (ასეთ მკვეთრ თანხმოვნებს უწოდებენ დისონანსებს), ის შეიძლება იყოს ძალიან რთული, უჩვეულო თანხმოვნები ფართოდ გამოიყენება - წამების, კვართების, მეხუთეებისა და სხვა ინტერვალების ერთდროული კომბინაცია.

ტექსტურა

Faktura არის საწყობი, მუსიკალური ნაწარმოების (ლათ. fakturo - დამუშავება) პრეზენტაციის სახეობა.
ტექსტურის ძირითადი ელემენტები: მელოდია, აკომპანიმენტი (აკომპანიმენტი), ბასი (ქვედა ხმა), შუა ხმები.
ტექსტურა გამჭვირვალეა (ორ, სამნაწილიანი), იწვევს სიმსუბუქის, გამჭვირვალობის შეგრძნებას. მკვრივი (პოლიფონიური, აკორდული) ტექსტურა ქმნის სიძლიერის და სიმტკიცის შთაბეჭდილებას.

მუსიკის მრავალხმიანი საწყობი, რომელშიც ერთი ხმა არის მთავარი (მელოდია), ხოლო დანარჩენი (აკომპანიმენტი) თან ახლავს მას. ერთგვარი ჰომოფონიური ტექსტურა არის მუსიკის აკორდული საწყობი, რომელშიც მელოდია რიტმულად არის შერწყმული აკომპანიმენტთან.
პოლიფონია (ბერძნ. პოლი-ბევრი, ტელეფონი-ხმა) არის რამდენიმე დამოუკიდებელი ხმის (მელოდიების) ერთდროული კომბინაცია.

მრავალხმიანობის ძირითადი ტიპები

• იმიტაცია გვ - (ლათ. Imitatio - იმიტაცია) მელოდიის (თემის) სხვა ხმაში ან სხვა ინსტრუმენტში გამეორება, რომელიც ახლახან გაჟღერდა. მაგალითად, კანონი, ფუგა ან გამოგონება
• კონტრასტული გვ - სხვადასხვა ტიპის მელოდიების ერთდროული ჟღერადობა. მაგალითად, შუა საუკუნეებში გაერთიანდა სამი განსხვავებული მელოდია სხვადასხვა ტექსტით. ინვოისის ძირითადი ტიპები:
  იმიტირებული მრავალხმიანობის ფორმები:
• კანიონი არის მუსიკალური ფორმა, რომელშიც ყველა ხმა ასრულებს ერთსა და იმავე მელოდიას, რიგრიგობით შემოდის.
• გამოგონება არის მცირე მოცულობის ორ ან სამხმიანი ინსტრუმენტული ნაწარმოები, დაწერილი იმიტაციის ტექნიკით.
• ფუგა არის პოლიფონიური პოლიფონიური ნაწარმოები, რომელიც დაფუძნებულია თემის იმიტაციურ გამეორებაზე ყველა ხმაში. იმიტირებული მრავალხმიანობის უმაღლესი, ყველაზე რთული ფორმა. ფუგის უდიდესი ოსტატი იყო ჯ.ს. ბახი.
• ფუგეტა (იტ. fughetta - პატარა ფუგა) არის მარტივი, უფრო პატარა ფუგა ორღანის ან ფორტეპიანოსათვის.

პარალიზები

შტრიხები მუსიკალური გამოხატვის ძალიან მნიშვნელოვანი საშუალებაა. ისინი მიუთითებენ საღი მეცნიერების მანერაზე და დამოკიდებულია სამუშაოს ბუნებაზე.

• ლეგატო - (ლეგატო) გვთავაზობს თანმიმდევრულ, გლუვ ხმის წარმოებას.
• სტაკატო - (სტაკატო) - ბგერების უცებ ამოღება. Staccato მითითებულია წერტილით ზემოთ ან ქვემოთ ნოტებზე. სტაკატოს ხმები მოკლეა, ბგერებს შორის მცირე ხრტილებით, მსუბუქი აქცენტებით და ცეზურებით.
• Non legato - (non legato) - არათანმიმდევრული, არაჯანსაღი შესრულება. ხმის მეცნიერება მელოდიის თითოეულ ხმაზე მცირე აქცენტით. ამავდროულად, ხმები უნდა იყოს შევსებული, როგორც ლეგატოს შესრულებისას, ბგერებს შორის ცეზურები მცირდება. ხმები ხაზგასმულია, მაგრამ არა ისეთი მკვეთრი, როგორც სტაკატოზე. ყველა ხმა განსხვავებულია.