რა ჰქვია ბობ მარლის შვილს? ბობ მარლის ბიოგრაფია

07.04.2019

განსაკუთრებული ადგილი, რომელსაც ბობ მარლის უკავია რეგის ისტორიაში, განპირობებულია არა მხოლოდ იმით, რომ იგი იდგა მის საწყისებზე - პირველ რიგში, იგი ენიჭება მარლის მისი უნიკალური ნიჭის გამო, რომელიც აერთიანებდა უპირობო მუსიკალურ ნიჭს რელიგიურ ექსტაზთან.


ვინც მარლის მუსიკას უსმენს, მაშინვე უნდა გაითვალისწინოს, რომ შეუძლებელია მისი გაგება რასტაფარიანული მოძრაობის ისტორიის ზედმიწევნით მაინც გაცნობის გარეშე (რასტაფარიანიზმის მოკლე ისტორია მოთხრობის ბოლოს); თქვენ არ შეგიძლიათ ეს პოპ კულტურის უბრალო ნაწარმოებად აიღოთ და მოუსმინოთ სულიერ საგალობლებს - რაც მარლის სიმღერების უმეტესობაა - მისი მისტიკური გამოცდილებისგან იზოლირებულად, რომლის პროდუქტიც იყო. მარტივად რომ ვთქვათ, ადამიანი, რომელიც მარლის სიმღერებს მათი კონტექსტის გარეშე ეცნობა, საუკეთესო შემთხვევაში რისკავს, აღიქვას მომღერალი, როგორც კიდევ ერთი პოლიტიკური ანარქისტი 60-იანი წლების მეამბოხე ახალგაზრდებს შორის - მაშინ როცა ის იყო უპირველეს ყოვლისა სულიერი ლიდერი და ხედვა, რაც ტოლია. როკი და დღეს როლმა არ იცის.

ბევრმა სცადა აეხსნა მარლის შემოქმედების ხიბლი მისი ნიჭის უბრალო განცხადებით. მაგრამ, ვფიქრობ, გამოსავალი გარკვეულწილად განსხვავებულ პლანში მდგომარეობს: მარლის ჰქონდა იშვიათი ნიჭი ადეკვატურად აღედგინა არა პირადი, არამედ უნივერსალური ჭეშმარიტება, რომელსაც მხოლოდ რელიგია იძლევა, საოცრად ბალანსირებდა „საეკლესიო საგალობლების“ შედგენასა და წმინდა ესთეტიკურ კანონებს შორის. მისი მუსიკა აბსოლუტურად მიწიერია, მაგრამ არა საერო: ის იყო სწორედ ის საშუალება, რომელიც ხსნის მარადიულ კანონებს ხელმისაწვდომ ენაზე. და სწორედ ამ მუდმივ ყოფნაშია მარადისობა მის შემოქმედებაში - მისი ძალა და ხიბლი.

გარდა ამისა, მას ასევე დაჯილდოვდა საოცარი პლასტიკურ-რიტმული საჩუქარი: სიტყვების თავის ადგილზე დაყენების უნარი. სცადეთ მოუსმინოთ სიმღერას "War" დისკიდან "Rastaman Vibrations" - შეუძლებელია ყურიდან გაიგოთ, რომ ის ასრულებს პროზაულ ტექსტს. ეს აბსოლუტური მოედანი მას საშუალებას აძლევდა შეესრულებინა ნებისმიერი კომპოზიცია - როგორც სხვისი, ისე საკუთარი - როგორც ამბობენ, ერთადერთი შესაძლო გზით; ქავერ ვერსიების ნებისმიერი შემდგომი მცდელობა წააწყდება ინტერპრეტაციების სრულ ამოწურვას.

პოპ-კულტურის ისტორიაში და, შესაძლოა, თანამედროვე ისტორიამაც კი, არ იცის მეტი შემთხვევა, როდესაც ადამიანს თავისი სიცოცხლის განმავლობაში ჰქონია ისეთივე პოპულარობა, როგორიც ბობ მარლის - არა თაყვანისმცემლების რაოდენობის, არამედ სერიოზულობის თვალსაზრისით. ურთიერთობა. მთელი ერის ლეგენდა, სახელმწიფო მასშტაბის პიროვნება და ცოცხალი წინასწარმეტყველი - და არა გადატანითი მნიშვნელობით, მაგალითად, ჯიმ მორისონი - არამედ პირდაპირი გზით: ეს იყო ბობ მარლი. და რჩება დღემდე. სიკვდილის შემდეგ მისთვის მინიჭებული ღირსებები სამეფოს შედარებაა; მისი გავლენა გონებასა და სულებზე სიცოცხლის განმავლობაში თითქმის ბიბლიურია. უფრო მეტიც, მისი ცხოვრება ხანმოკლე იყო და არა მდიდარი მოვლენებით, რომლებიც ტრადიციულად იწვევს ინტერესს - პროფესიული სკანდალები და სასიყვარულო ურთიერთობები. უფრო მეტიც, ის მისტიკურ ბედს ჰგავდა - თუმცა თავისი მახასიათებლებით, გეოგრაფიის, ისტორიისა და რელიგიური ფილოსოფიის გამო.

რობერტ ნესტა მარლი დაიბადა 1945 წლის 6 თებერვალს ჩრდილოეთ იამაიკის პატარა ქალაქში. დედამისი შავკანიანი თვრამეტი წლის სედელა ბუკერი იყო, მამამისი თეთრი ორმოცდაათი წლის მეზღვაური ნორვალ მარლი იყო. ბიჭს ტრადიციული გაგებით ოჯახი არ ჰყავდა - მამა იშვიათად ჩნდებოდა, თუმცა დედას ფულით ეხმარებოდა.

სამოციანი წლების დასაწყისში დედა-შვილი საცხოვრებლად გადავიდნენ იამაიკის დედაქალაქში - კინგსტონში და, როგორც ბევრი სხვა მათნაირი, დასახლდნენ თრენჩთაუნში. აქ მზარდმა ბობმა დაუმეგობრდა, იგივე ღარიბი ოჯახების შთამომავლები; ისინი ერთად ატარებდნენ დროს რადიოს მოსმენას, რომელმაც ახალშობილი როკ-ენ-როლი იამაიკაში მიიტანა. მარლიმ დატოვა სკოლა და სამსახური მიიღო შედუღების მაღაზიაში და მთელი თავისუფალ დროს მღეროდა სიმღერებს, ავარჯიშებდა ვოკალურ იოგებს. ამაში მას დაეხმარა კინგსტონის ცნობილი მომღერალი ჯო ჰიგსი, რომელმაც სახლის ეზოში რამდენიმე ვოკალის გაკვეთილი ჩაატარა.

1962 წელს ბობმა და მისმა მეგობრებმა ბანი ლივინგსტონმა და პიტერ ტოშმა გაიარეს აუდიცია ადგილობრივ მეწარმე ლესლი კონგზე, რომელმაც მათთან ერთად ჩაწერა რამდენიმე სიმღერა სტუდიაში. მომდევნო წელს ბობმა ჩამოაყალიბა მეგობრების ჯგუფი და დაარქვა „ტირილის მლოცველები“ ​​(„Wailing Mourners“). ამაში ირონია არ იყო - ტირილის ტრადიცია ძლიერია ზანგების ნებისმიერ კულტურაში.

ეს იყო სკას პოპულარობის დრო, ახალი ორლეანის რიტმ-ენდ ბლუზის იამაიკური მრავალფეროვნება და კინგსტონის ქუჩებში განთავსებული უზარმაზარი აკუსტიკური სისტემები (რეგის მიმდევრები ამტკიცებენ, რომ ამ სახის ქუჩის მუსიკამ გამოიწვია რეივების გაჩენა). მარლი და მისი ამხანაგები, რომლებიც უკრავდნენ მოდურ მუსიკას, სწრაფად შენიშნეს და მომდევნო ხუთი წლის განმავლობაში კუნძულის ცნობილი სახეები გახდნენ.

1966 წელი იყო გადამწყვეტი წელი მარლის ბედში. ის დაქორწინდა, ეწვია ამერიკას, სადაც დედამისი, რომელიც ხელახლა გათხოვდა, ცხოვრობდა და, როდესაც ჩამოყალიბდა შთაბეჭდილება ბაბილონზე, რომელსაც რასტამანები ამერიკად თვლიდნენ, დაბრუნდა კინგსტონში, სადაც მისი იმპერიული უდიდებულესობა ჰეილე სელასი I, განსახიერება იყო. ყოვლისშემძლე ჯაჰ, მას ექვსი თვით ადრე ეწვია - რასტაფარიანების ღმერთი. რასტაფარიანული მოძრაობა აქ ამ დროს აღმასვლას განიცდიდა. და მარლი გახდა მისი ხმა. ასე დაიბადა რეგი.

1970-იანი წლების დასაწყისამდე The Wailers პრაქტიკულად უცნობი იყო იამაიკის გარეთ. უამრავ ფირმასთან ხელშეკრულების გაფორმების წარუმატებელი მცდელობის შემდეგ, მარლი აღმოჩნდა ახლა ცნობილი კუნძული რეკრორძის ზღურბლზე. სტუდიის დამფუძნებელმა, კრის ბლექველმა, თავდაპირველად ყურადღება გაამახვილა იამაიკური მუსიკის გავრცელებაზე და, 1962 წელს ლონდონში დასახლების შემდეგ, პოპულარიზაცია გაუწია სკა, როკ სტედი და რეგე ძველ სამყაროში, მოგვიანებით კი პროგ-როკის დამფუძნებლებმა ჯეტრო ტულმა და კინგმა. ჟოლოსფერი. კარგად იცოდა მარლის პოპულარობა სამშობლოში, ბლექველმა შესთავაზა მას წარმოუდგენელი კონტრაქტი რეგის ბენდების ისტორიაში: ის თანაბარ პირობებში დააყენეს როკ-ჯგუფებთან.

მარლის პირველმა ჩანაწერმა კუნძულზე, "Catch a Fire", მაშინვე დააწესა ახალი სტანდარტები პოპ მუსიკაში: გაზეთები წერდნენ ახალი, სრულიად განსხვავებული სტილის, ახალი რიტმისა და მელოდიის ფენომენზე, რომელიც შერწყმულია არაჩვეულებრივ, რელიგიურ-პროტესტანტულ თემასთან. სიმღერა. ამ მომენტიდან მარლის ჯგუფმა საერთაშორისო პოპულარობა მოიპოვა. 1973 წელს, No1 შავკანიანი ამერიკული ჯგუფის Sly & The Family Stone-ის გახსნაზე მიწვეული The Wailers მალევე გამოეთიშა ტურნედან, რადგან ისინი უფრო თბილად მიიღეს, ვიდრე ჰედლაინერები.

მომდევნო სამი წლის განმავლობაში მარლი ნამდვილ ვარსკვლავად იქცა და მისი სიმღერები რასობრივი თანასწორობისთვის მებრძოლების ჰიმნი გახდა. ის, რომ მის სიტყვებს ძალიან რეალური პოლიტიკური წონა ჰქონდა, მოწმობს 1976 წლის 5 დეკემბერს კინგსტონში მომხდარი ინციდენტი.

ამ დროს ქალაქში გეტოში ნამდვილი ომი მიმდინარეობდა და მარლიმ, რომლის ავტორიტეტიც აქ უდავო იყო, გადაწყვიტა მოეწყო უფასო კონცერტი, რათა მოსახლეობა მშვიდობისკენ მოუწოდებდა. თუმცა მთავრობამ ორი კვირის შემდეგ დაგეგმილი საპარლამენტო არჩევნები კონცერტის დასამთხვევად დანიშნა.

კონცერტის წინა დღეს მარლის სახლში რამდენიმე ადამიანი შეიჭრა და ცეცხლი გაუხსნა. მარლი და მისი ჯგუფის სამი წევრი დაშავდნენ, თუმცა კონცერტი არ გაუქმდა, არამედ მხოლოდ შემცირდა: მარლი სცენაზე ავიდა და რამდენიმე სიმღერა იმღერა.

მომდევნო ოთხი წლის განმავლობაში მარლი მონაცვლეობით ცხოვრობდა ინგლისსა და ამერიკაში: თუმცა, როგორც წესი, ის გასტროლებზე იყო. ჯგუფი ხშირად სტუმრობდა აფრიკას: 1980 წელს განთავისუფლებული ზიმბაბვეს მთავრობამ მიიწვია Wailers დამოუკიდებლობის დღის ცერემონიაზე - ასეთი იყო მარლის მომსახურების აღიარება მესამე სამყაროს ქვეყნებში. ორი წლით ადრე მის კონცერტს ესწრებოდნენ იამაიკის პრემიერ მინისტრი და ადგილობრივი ოპოზიციის ლიდერი; იმავე წელს გაერომ მას მშვიდობის მედალი მიანიჭა.

1980 წელს მარლის ჯანმრთელობა მკვეთრად გაუარესდა - სამი წლის წინ ფეხბურთის თამაშისას ფეხის თითი დაიზიანა და ავთვისებიანი სიმსივნე განუვითარდა: შემდეგ რელიგიური მრწამსის გამო უარი თქვა თითის ამპუტაციაზე. ახლა მას მოუწია ბავარიის კლინიკაში წასვლა, რადგან დაავადებამ ტვინი დაარტყა. თუმცა მკურნალობამ არ უშველა და 1981 წლის მაისის დასაწყისში მარლიმ, როცა მიხვდა, რომ კვდებოდა, სამშობლოში წაყვანა მოითხოვა. მაგრამ მას არ ჰქონდა დრო იქ მისასვლელად და გარდაიცვალა მაიამის საავადმყოფოში 1981 წლის 11 მაისს.

მისი დაკრძალვის დღე, თვითმხილველების თქმით, ყველაზე სამგლოვიარო დღე იყო იამაიკის მთელ თანამედროვე ისტორიაში. ქვეყანაში ეროვნული გლოვა გამოცხადდა. გლოვის ცერემონიას მმართველი პარტიისა და ოპოზიციის ყველა ლიდერი დაესწრო. მარლის ცხედარი დაბადების ადგილზე გადაასვენეს და მავზოლეუმში მოათავსეს. ის 36 წლის იყო. გარდაცვალებამდე ერთი თვით ადრე დაჯილდოვდა ღირსების ორდენით, სამთავრობო ჯილდო ქვეყნის კულტურულ ცხოვრებაში მისი გამორჩეული როლის აღსანიშნავად. მარლიმ დატოვა უამრავი თაყვანისმცემელი და მიმდევარი და უამრავი სიმღერა. მაგრამ რაც მთავარია, მან დატოვა მესიჯი-მოწოდება „გაათავისუფლოთ გონება სიბრაზისგან და გაიღვიძოთ სიცოცხლეში“. და, ალბათ, მხოლოდ მის შემთხვევაში, როკერების მიერ ხშირი გამოყენებისგან გაცვეთილი ეს სიტყვები ბანალურად არ გამოიყურება.

იმისდა მიუხედავად, რომ ბობ მარლის გარდაცვალებიდან ოცდაათ წელზე მეტი გავიდა, ის კვლავ რჩება მსოფლიოში ყველაზე ცნობილ და ავტორიტეტულ მუსიკოსად, რომელიც ასრულებდა სიმღერებს სტილში.

ბობ მარლის ცხოვრება

ბობ მარლი დაიბადა იამაიკაში. დედამისი ადგილობრივი გოგონა იყო, მამა კი ევროპელი, რომელმაც თავისი ვაჟი სიცოცხლის განმავლობაში მხოლოდ ორჯერ ნახა და როდესაც ბობი 10 წლის იყო, ის გარდაიცვალა. ადრეულ წლებში ბობ მარლი ეკუთვნოდა მადნის ბიჭების სუბკულტურას (დაბალი კლასების იმედგაცრუებული ბიჭები, რომლებიც ავლენდნენ ზიზღს ავტორიტეტისა და ნებისმიერი წესრიგის მიმართ).

მოგვიანებით, ახალგაზრდა მამაკაცი დაინტერესდა მუსიკით და თავად დაიწყო რეგის სიმღერების წერა. ბობ მარლიმ თავის ჯგუფთან ერთად იმოგზაურა ევროპასა და ამერიკაში კონცერტებით, მისი სიმღერები და ალბომები ლიდერობდნენ ბევრ პრესტიჟულ მსოფლიო ჩარტში. სწორედ ბობ მარლის მუსიკალური საქმიანობის წყალობით გახდა პოპულარული რეგის კულტურა იამაიკის ფარგლებს გარეთ.

ბობ მარლი ასევე იყო რასტაფარიანიზმის მიმდევარი - რელიგია, რომელიც უარყოფს სამომხმარებლო კულტურისა და დასავლური ღირებულებების დაცვას და ასევე ქადაგებს სიყვარულს მოყვასის მიმართ. მუსიკოსი აქტიურად მონაწილეობდა იამაიკის პოლიტიკურ და საზოგადოებრივ ცხოვრებაში.

რატომ მოკვდა ბობ მარლი?

ბევრს აინტერესებს რომელ წელს და რისგან გარდაიცვალა ბობ მარლი, გაკვირვებულია, რადგან მომღერალი მხოლოდ 36 წლის იყო. გარდაიცვალა 1981 წელს.

ბობ მარლის გარდაცვალების მიზეზი კანის ავთვისებიანი სიმსივნე (მელანომა) იყო, რომელიც მის ფეხის თითზე გამოჩნდა. კიბო 1977 წელს აღმოაჩინეს და ამავდროულად, მიუხედავად იმისა, რომ დაავადებამ გართულება არ გამოიწვია, მუსიკოსს თითი თითი ამპუტაციას შესთავაზეს. თუმცა არ დათანხმდა. ბობ მარლიმ ოპერაციაზე უარის თქმის მიზეზად პლასტიურობის დაკარგვის შიში უწოდა, რომლითაც სცენაზე თაყვანისმცემლებს აოცებს, ასევე ამპუტაციის შემდეგ ფეხბურთის უუნარობა. გარდა ამისა, რასტაფარიანიზმის მიმდევრები თვლიან, რომ ცხედარი ხელუხლებელი უნდა იყოს და ამიტომ ოპერაცია ვერ ჩატარდა ბობ მარლის რელიგიური შეხედულებების გამო. მან განაგრძო აქტიური მომღერალი და ტურისტული კარიერა.

1980 წელს ბობ მარლიმ გაიარა კიბოს მკურნალობა გერმანიაში, მომღერალმა გაიარა ქიმიოთერაპია, საიდანაც მისმა დრედლოკებმა დაიწყო ამოვარდნა. თუმცა, კეთილდღეობის მკვეთრი გაუმჯობესება არ ყოფილა.

ასევე წაიკითხეთ
  • 9 მის მსოფლიო გამარჯვებული ათწლეულების შემდეგ - დრო სილამაზის წინააღმდეგ
  • როგორი იქნებოდნენ 7 ლეგენდარული მუსიკოსი, დღეს რომ ცოცხლები იყვნენ?
  • 13 ცნობილი ფრაზა, რომელიც არასწორ ადამიანებს მიეწერებათ

შედეგად, ბობ მარლიმ გადაწყვიტა სამშობლოში დაბრუნება, მაგრამ ჯანმრთელობის გაუარესების გამო გერმანიიდან იამაიკაში ფრენა ვერ განხორციელდა. მუსიკოსი მაიამის საავადმყოფოში დარჩა, სადაც მოგვიანებით გარდაიცვალა. ბობ მარლი გარდაიცვალა 1981 წლის 11 მაისს.

ბობ მარლი (1945-1981) არის ცნობილი მუსიკოსი და ვოკალისტი, გიტარისტი და კომპოზიტორი იამაიკადან. რეგის მუსიკის ყველაზე ცნობილი შემსრულებელი. ბობ მარლის წყალობით, ეს მუსიკალური სტილი ძალიან პოპულარული გახდა იამაიკის მიღმა მსოფლიოში.

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

1944 წელს ჩრდილოეთ იამაიკაში იყო პატარა სოფელი, სახელად Nine Miles. ახალგაზრდა შავკანიანი ქალი სახელად სედელა ბუკერი, რომელიც იქ ცხოვრობდა, ცოლად გაჰყვა თეთრ ევროპელ მეზღვაურ ნორვალ მარლის. კაპიტანი 50 წლის იყო, მანამდე მსახურობდა ბრიტანეთის საზღვაო ფლოტში ოფიცრად, შემდეგ კი მესაჭის თანამდებობაზე გადაიყვანეს ბრიტანეთის ვესტ-ინდოეთის პოლკში, რასაც მოჰყვა სამსახური მენეჯერად იამაიკის პლანტაციაში. და 1945 წლის თებერვალში სედელამ შეეძინა ვაჟი, ის იმ დროს 18 წლის იყო, ბიჭს დაარქვეს რობერტ ნესტა მარლი.

მაგრამ მალე წინა ოჯახმა დაიწყო ნორვალზე ზეწოლა, მან დატოვა ახალგაზრდა ცოლი და ახლად დაბადებული ვაჟი. მერე ძალიან იშვიათად სტუმრობდა მათ, თუმცა ფინანსურად ყოველთვის ეხმარებოდა, რამდენადაც ეს შესაძლებელი იყო. ბობმა მამა მხოლოდ ორჯერ ნახა. როდესაც ბიჭი 10 წლის იყო, ნორვალ მარლი გარდაიცვალა.

იამაიკის სოფლებში ყველა მცხოვრები ოცნებობდა კინგსტონის დედაქალაქზე, მათ ეჩვენებოდათ, რომ ეს ქალაქი უამრავ შესაძლებლობას და პერსპექტივას უხსნის ხალხს. ამიტომ პროვინციელები უზარმაზარ ნაკადებში მიდიოდნენ დედაქალაქში, თუმცა იქ ბევრი სამუშაო არ იყო. მალე ილუზიები განადგურდა, მაგრამ ხალხს სოფლებში დაბრუნება მაინც არ სურდა. ასე რომ, კინგსტონის დასავლეთ ნაწილში გაიზარდა ღარიბები, რომელთაგან განსაკუთრებით ცნობილი რეპუტაციით სარგებლობდა თრენჩთაუნი. სწორედ აქ დასრულდა ბობ მარლი დედასთან ერთად, როდესაც ის ჯერ კიდევ მოზარდი იყო.

აქ მან გაიცნო იგივე ღარიბი ბიჭი ნევილ ლივინგსტონიდან, მისი მეტსახელი ბანი იყო. მათ ერთად დაიწყეს პირველი მორცხვი ნაბიჯების გადადგმა მუსიკის სამყაროში. ბიჭები უსმენდნენ ამერიკულ რადიოს, მათ განსაკუთრებით მოსწონდათ ახალი ორლეანის რადიოსადგური, რომელიც ავრცელებდა ახალ მუსიკალურ კომპოზიციებს კურტის მეიფილდის, რეი ჩარლზის, ბრუკ ბენტონის, ფეტს დომინოს მიერ. ბიჭები ასევე დაინტერესდნენ შავკანიანი შემსრულებლების მუსიკით, რომლებიც კუნძულზე წარმოუდგენელი პოპულარობით სარგებლობდნენ.

ბობმა სკოლაში სწავლა არ დაასრულა და შედუღების სახელოსნოებში შემდუღებლად წავიდა სამუშაოდ. მაგრამ ცხოვრებაში მას მხოლოდ ერთი გატაცება და მისწრაფება ჰქონდა - მუსიკა. იამაიკელი მომღერალი ჯო ჰიგსი, რომელიც ცხოვრობდა თრენჩთაუნის იმავე უბანში, დაეხმარა მას მუსიკალური უნარების გაუმჯობესებაში. ის ბიჭებს ვოკალის გაკვეთილებს უფასოდ უტარებდა. ერთ-ერთ ამ კლასზე ბიჭები შეხვდნენ პიტერ მაკინტოშს, რომელიც მოგვიანებით მთელ მსოფლიოში გახდა ცნობილი, როგორც პიტერ ტოში.

მუსიკალური გზის დასაწყისი

1962 წელს ბობს აუდიენცია გაუწია ადგილობრივმა მეწარმე ლესლი კონგმა. ახალგაზრდის ვოკალმა მასზე შთაბეჭდილება მოახდინა და სტუდიაში რამდენიმე კომპოზიცია ჩაწერა მასთან. სინგლი "Judge Not" გახდა დებიუტი მომღერალ ბობ მარლის მუსიკალურ შემოქმედებით კარიერაში, მან დაწერა იგი ჯო ჰიგსთან თანამშრომლობით.

მომდევნო წელს იგივე ჯო ჰიგსი დაეხმარა ბობს შექმნას ვოკალური ჯგუფი სახელწოდებით The Wailers, რომელშიც შედიოდა:

  • პიტერ ტოში - ვოკალისტი, კლავიშისტი და გიტარისტი;
  • ბევერლი კელსო - ბეკ ვოკალი
  • Bunny Livingston - ვოკალი, პერკუსია
  • Cherry Green - ბეკ ვოკალი
  • ჯუნიორ ბრეითვეიტი - ვოკალი

თავად ბობ მარლი გამოდიოდა როგორც გიტარისტი და ვოკალისტი. ალვინ პატერსონი, დრამერი, ხელმძღვანელობდა ჯგუფს და დაეხმარა მას განვითარებაში. ის დაეხმარა ბიჭებს კინგსტონის პროდიუსერთან, კლემენტ დოდთან მიხვედრაში. კლემენტმა მოისმინა მათი მუსიკალური კომპოზიციები, ძალიან კმაყოფილი დარჩა და დათანხმდა ჩაწერას.

კინგსტონის ქუჩებში ახალი საცეკვაო მუსიკა გამაღიზიანებლად ჟღერდა, ის ეფუძნებოდა იამაიკის ტრადიციებს, მაგრამ მკვეთრად გამოხატული ცხელი რიტმი და ხმოვანი რიტმი ჰგავდა ნიუ ორლეანის რიტმს და ბლუზს.

1964 წლამდე ჯგუფმა გამოუშვა თავისი პირველი სინგლი "Simmer Down" და უკვე იანვარში დაიკავა იამაიკის ჩარტების სათავეში, პირველ სტრიქონებზე დაახლოებით ორი თვის განმავლობაში. სიმღერა გახდა სენსაცია და გაიყიდა 80 000 ეგზემპლარი.

ამ დროიდან ჯგუფმა მუდმივად დაიწყო ჩაწერა სტუდიაში, მაგრამ დროთა განმავლობაში მათი მუსიკის სტილი ოდნავ შეიცვალა. სიმღერები სულ უფრო და უფრო ეხებოდა კინგსტონის ღარიბი უბნების ქუჩის ცხოვრებას. იამაიკურმა მუსიკამ მტკიცედ დაიკავა ადგილი ქუჩაში.

მომდევნო ორი წლის განმავლობაში ჯგუფმა გამოუშვა 30-მდე სიმღერა, რომელთაგან ბევრი იყო წარმოუდგენლად წარმატებული, როგორიცაა "Rude Boy".

იამაიკის სცენაზე ჯგუფმა ძლიერი პოზიცია დაიკავა, მაგრამ შიდა უთანხმოება დაიწყო. 1965 წელს გუნდი დატოვა სამმა ადამიანმა, შემდეგ წელს კი ის მთლიანად დაიშალა.

ამ დროისთვის ბობის დედა ხელახლა გათხოვდა და ამერიკაში გადავიდა საცხოვრებლად. მან დაზოგა საკმარისი თანხა, რათა შვილს გაეგზავნა ფული აშშ-ში ბილეთისთვის.

სედელას სურდა, რომ მასთან დაახლოება და აქ ახალი ცხოვრება დაეწყო. მარლის ჯგუფის დაშლის შემდეგ, ბობი წავიდა დედასთან, გარკვეული პერიოდის განმავლობაში მუშაობდა ამერიკულ საავტომობილო ქარხანაში, როგორც დამხმარე მუშა. მაგრამ ბობი ამერიკაში დიდხანს არ დარჩენილა, 8 თვის შემდეგ ის დაბრუნდა იამაიკაში და ხელახლა შექმნა თავისი ჯგუფი.

მომწიფებული კრეატიულობა

ბობ მარლის ცხოვრებაში გადამწყვეტი პერიოდი დადგა. ამ დროისთვის რასტაფარიანული მოძრაობა ძალიან ძლიერად გავრცელდა იამაიკაში, მარლიც თანდათან მიიპყრო ამაში და მისი მუსიკა ახალი რწმენისა და იდეების სრულ ანარეკლად იქცა. სიმღერები სულ უფრო და უფრო ეხებოდა სულიერი და სოციალური სიბრტყის პრობლემებს.

ხელახლა შექმნილი ჯგუფი მღეროდა სხვადასხვა ჟანრის სიმღერებს, მაგრამ პოპულარობა ჯერ არ მოსულა იამაიკის ფარგლებს გარეთ.

1971 წელს ბობმა და მეგობრებმა გახსნეს ჩამწერი ლეიბლი, მაგრამ კარგი არაფერი გამოვიდა. თუმცა, წლის ბოლოს მარლის გაუმართლა, მან კონტრაქტი გააფორმა ამერიკელ მომღერალ ჯონი ნეშთან და მისთვის ორი სიმღერა შეასრულა, რომლებიც ჰიტად იქცა. ჯონიმ ბობი მიიწვია შვედეთში მოგზაურობისას, მარლიმ უარი არ უთქვამს და წავიდა. საბოლოოდ, ევროპაში მან გააფორმა კონტრაქტი CBS-თან და ბობ მარლის ჯგუფმა გამოუშვა სიმღერების კოლექცია "Catch a Fire", რამაც ისინი ცნობილი გახადა მშობლიური კუნძულის გარეთ.

The Wailers-ის პოპულარობა გაიზარდა, 1973 წელს მათ ჰქონდათ ტური დიდ ბრიტანეთში და ამერიკის შეერთებულ შტატებში.

ბობის მთელი 1974 წელი სავსე იყო ახალ ალბომზე მუშაობით, მან დიდი დრო გაატარა სტუდიებში.

მაგრამ სისწრაფეში პიტერ ტოშმა და ბანი ლივინგსტონმა გადაწყვიტეს სოლო სპექტაკლების დაწყება და ჯგუფი დატოვეს. მათი ადგილი შავკანიანთა სამეულმა დაიკავა და ჯგუფს "Bob Marley & The Wailers" დაარქვეს. ერთ-ერთი ვოკალისტი, რიტა, ბობის ცოლი.

განახლებული ქალთა გუნდი დიდი ტურით გაემგზავრა ჩრდილოეთ და სამხრეთ ამერიკაში, ევროპასა და აფრიკაში.

70-იანი წლების შუა პერიოდი აღინიშნა იმით, რომ მარლი და მისი ჯგუფი აღიარებულნი იყვნენ მსოფლიო ლიდერებად რეგის მუსიკალურ სტილში, მათმა ალბომებმა მაღალი პოზიციები დაიკავეს ჩარტებში და სიმღერები, რომლებიც ერთდროულად გამოხატავდნენ "აჯანყებას, სიყვარულს და რწმენას" იყო ძალიან. პოპულარულია ინტელექტუალებში.

როდესაც ჯგუფი ტურიდან სახლში დაბრუნდა, მათ დახვდნენ, როგორც იამაიკის ყველაზე დიდ ვარსკვლავებს. ბობ მარლის მუსიკალური მსოფლიო პოპულარობის პარალელურად გაიზარდა მისი პოლიტიკური ავტორიტეტი ქვეყანაში.

1977 წლის უმეტესი პერიოდის განმავლობაში ბობი ცხოვრობდა და მუშაობდა ლონდონში, მუშაობდა ახალ ალბომზე "Exodus". ამ დისკიდან სამი კომპოზიცია შემდგომში ბესტსელერებად იქცა.

1978 წელს მარლი მიიწვიეს ნიუ-იორკში, სადაც დაჯილდოვდნენ მშვიდობის მედლით. იმავე წელს იგი პირველად ეწვია ეთიოპიასა და კენიას. 1979 წელს გამოვიდა ბობის ახალი ალბომი Survival.

იგი მიეძღვნა აფრიკის ქვეყნების სოლიდარობას დამოუკიდებლობისთვის ბრძოლაში.

1980 წელს ბობ მარლის ჯგუფი მიიწვიეს ზიმბაბვეში დამოუკიდებლობის დღესასწაულზე. გამოვიდა შემდეგი ალბომი "Uprising", რომელიც მყისიერად იქცა ჰიტად. ჯგუფი გაემგზავრა ევროპის დიდ ტურნეში, რომელმაც დაამარცხა პოპულარობის ყველა მწვერვალი კონტინენტზე. მათ ჯგუფის ისტორიაში წელს ყველაზე დიდი კონცერტი გამართეს მილანში, სადაც 100 000 ადამიანი დაესწრო.

იმედები და გეგმები გრანდიოზული იყო, მაგრამ ბობის ავადმყოფობამ არ მისცა მათ ახდენის საშუალება.

პირადი ცხოვრება

1965 წელს, ამერიკაში დედასთან გამგზავრებამდე ცოტა ხნით ადრე, ბობმა გაიცნო გოგონა, რიტა ანდერსონი. დაიწყო სასიყვარულო ურთიერთობა და 1966 წლის 10 თებერვალს ახალგაზრდები დაქორწინდნენ.

მუსიკოსთან რამდენიმეთვიანი ცხოვრების შემდეგ გოგონამ სოლო კარიერაც დაიწყო. როდესაც რიტა დაქორწინდა ბობზე, მას უკვე ჰყავდა ქალიშვილი სხვა კაცისგან, მარლიმ გოგონა იშვილა. მათ ოთხი შვილი ჰყავთ ერთად - ვაჟი და სამი ქალიშვილი.

ბობ მარლის მხოლოდ 11 შვილი ჰყავს, მათგან ექვსი ქორწინების გარეშე დაიბადა, მისი გასტროლებისა და მოგზაურობის დროს მუსიკოსს ბევრი ურთიერთობა ჰქონდა გვერდით.

ავადმყოფობა და სიკვდილი

მარლის უყვარდა ფეხბურთი. ლონდონში სამოყვარულო თამაშის დროს მან ფეხის თითი დაიზიანა, მაგრამ თავიდან დიდ ყურადღებას არ აქცევდა ამ ტრავმას.

როცა თითმა მას ძალიან აწუხებდა და მარლი კლინიკაში წავიდა, ექიმებმა იცოდნენ, რომ მას მელანომა ჰქონდა - დიდი თითის ავთვისებიანი სიმსივნე. ბობს შესთავაზეს ფეხის ამპუტაცია, მას არ სურდა. მან უბრალოდ თქვა, როგორ ითამაშებს მერე ფეხბურთს და გამოდის სცენაზე, რადგან პლასტიკური უნდა იყოს. გარდა ამისა, მისი რასტამანური რწმენა არ აძლევდა საშუალებას "ადამიანის დაშორება", მათი კონცეფციით სხეული სიცოცხლის ბოლომდე უნდა დარჩეს ერთიან მთლიანობამდე.

1980 წელს, გერმანიიდან წარმატებული ევროპული ტურნეს შემდეგ, ბობი ჯგუფთან ერთად ამერიკაში გაემგზავრა. გავიდა ორი კონცერტი, შემდეგ კი პარკში დილის რბენისას მუსიკოსმა გონება დაკარგა. ტური შეწყდა, ბობი მიუნხენში გაფრინდა ონკოლოგიის დარგის ცნობილ ექიმთან, ჯოზეფ ისელსთან. მან გაიარა მკურნალობისა და ქიმიოთერაპიის კურსები, რვა თვე გაატარა ბავარიის კლინიკაში, მაგრამ უშედეგოდ. მისმა ცნობილმა ჩახლართულმა თმებმა ცვენა დაიწყო - დრედლები, უნდა მოეჭრა. კიბო თავისი ყველაზე საშიში ფორმით დაიწყო ბობის მთელ სხეულზე ზემოქმედება.

1981 წლის მაისის დასაწყისში მარლი მოინათლა ეთიოპიის კინგსტონის მართლმადიდებლურ ეკლესიაში, სახელად ბერჰანე სელასი.

მას ძალიან სურდა სიკვდილამდე იამაიკა უკანასკნელად ენახა, მაგრამ გერმანიიდან ფრენა არ გამოუვიდა. მარლის ჯანმრთელობა გაუარესდა, თვითმფრინავი იძულებული გახდა დაეშვა ფლორიდაში, სადაც ბობი საავადმყოფოში გარდაიცვალა 1981 წლის 11 მაისს.

მან მოახერხა შვილისთვის მნიშვნელოვანი, ბოლო და რეალური სიტყვები ეთქვა: "ფული ვერასოდეს იყიდის სიცოცხლეს."

ბობ მარლის ცხედარი გადაასვენეს მის დაბადების ადგილას, სადაც 1981 წლის 21 მაისს დაკრძალვა გაიმართა. იგი დაკრძალეს მავზოლეუმში. საძვალეში მის გვერდით არის ბიბლია და გიტარა, ფეხბურთი მარიხუანას თაიგულით და ბეჭედი, რომელიც მას ეთიოპიის პრინცმა აჩუქა, რომელიც მას არასოდეს მოუხსნია.

დიდი ადამიანური დამსახურება მოითხოვს იგივე დიდ მსოფლიო ჯილდოებს:

წელიწადი Ჯილდო
1978 გაეროს "მესამე სამყაროს" მედლის მიღება.
1981 ღირსების ორდენის მიღება იამაიკის ისტორიაში შეტანილი წვლილისთვის.
1994 ემატება როკ-ენ-როლის დიდების დარბაზს.
1999 ალბომი "Exodus" აღიარებულია საუკუნის ალბომად.
2001 ვარსკვლავების მიღება ჰოლივუდის დიდების ხეივანზე.
2001 გრემის შემდგომი ჯილდო.
2004 „ყველა დროის 100 საუკეთესო არტისტის“ სიაში ჟურნალ Rolling Stone-მა ბობ მარლიმ მე-11 ადგილი დაიკავა.

სიმღერა "One Love" BBC-მ ათასწლეულის საუკეთესო სიმღერად დაასახელა, თავად ბობ მარლი კი ყველა დროის საუკეთესო ლირიკოსად დასახელდა.

ბობ მარლი (ბობ მარლი), სრული სახელი რობერტ ნესტა მარლი (რობერტ ნესტა მარლი), დაიბადა 1945 წლის 6 თებერვალს იამაიკის სოფელ Nine Miles-ში.

მამამისი, ბრიტანეთის საზღვაო ოფიცერი, მალევე დატოვა ოჯახი, დედამისი წარმოშობით იამაიკელი იყო, გოსპელის მომღერალი (აფრო-ამერიკული სასულიერო მუსიკის ჟანრი).

1950-იანი წლების ბოლოს ბობ მარლიმ მიატოვა სკოლა და დაიწყო მუშაობა შემდუღებლად. თავისუფალ დროს მეგობარ ბანი უაილერთან ერთად (Neville O "Reilly Livingston) ასრულებდა ვოკალს, შემდეგ კი შეხვდა პიტერ ტოშს (უინსტონ მაკინტოში), რომელიც 1962 წელს ბანისთან ერთად შეუერთდა პირველ Bob Marley Wailers ჯგუფს. ჯგუფის სადებიუტო სინგლი Simmer Down (1965) ორი თვის განმავლობაში დარჩა იამაიკის ჩარტების პირველ ადგილზე.

1966 წელს მარლი დაქორწინდა რიტა ანდერსონზე, მომღერალზე The Soulettes-დან და მასთან და დედასთან ერთად გაემგზავრა შეერთებულ შტატებში.

მეამბოხე ბობ მარლი6 თებერვალს იამაიკელი მუსიკოსის ბობ მარლის 70 წელი შეუსრულდა. მიუხედავად იმისა, რომ მრავალი წელი გავიდა მისი გარდაცვალებიდან (გარდაიცვალა 1981 წელს 36 წლის ასაკში), ბობ მარლი მაინც ყველაზე ცნობილი რეგის შემსრულებელია.

1967 წელს, იამაიკაში დაბრუნების შემდეგ, იგი ჩაერთო რასტაფარიანულ სოციალურ და რელიგიურ მოძრაობაში, რომლის მთავარი იდეაა მსოფლიოს ყველა შავი მკვიდრის განთავისუფლება და გაერთიანება და აფრიკული ეთნოკულტურული ფესვების დაბრუნება.

2001 წელს მარლის სიკვდილის შემდეგ მიენიჭა გრემის ჯილდო სიცოცხლისთვის მიღწეული და ვარსკვლავი ჰოლივუდის დიდების ხეივანში. ბობ მარლის "One Love" BBC-მ ათასწლეულის სიმღერად დაასახელა.

ბობ მარლი Rolling Stone-ის ყველა დროის 100 საუკეთესო შემსრულებლის სიაში მე-11 ადგილზე იყო. 2010 წელს მისი სინგლი Catch Fire შეიყვანეს გრემის დიდების დარბაზში.

ქალაქ ნიგრილში, რომელიც იამაიკის დედაქალაქ კინგსტონის დასავლეთით მდებარეობს, მუსიკოსის დაბადების დღეზე ბობ მარლის ხსოვნისადმი მიძღვნილი კონცერტები იმართება.

სერბეთის სოფელ ბანაცკი სოკოლაჩში ბობ მარლის ძეგლი გაიხსნა.

2012 წელს გამოვიდა დოკუმენტური ფილმი ცნობილი რეგის არტისტის "ბობ მარლის" შესახებ.

ბობ მარლის პატივსაცემად ამერიკელმა მკვლევარმა პოლ სიკელმა დაასახელა მის მიერ აღმოჩენილი პატარა კიბოსნაირთა ახალი სახეობა.

რიტა მარლის ოფიციალური მეუღლისგან მომღერალმა დატოვა ოთხი შვილი - ქალიშვილები სედელა და სტეფანი, ვაჟები დავითი, რომელიც გახდა ცნობილი მომღერალი ზიგი მარლი და სტივენი. მეუღლის გარდაცვალების შემდეგ, რიტა მარლიმ განაგრძო სოლო კარიერა, გამოუშვა ალბომები Sunshine After Rain (2003) და Play Play (2004). გარდაცვლილი მეუღლის პატივსაცემად, ბობ მარლის ოჯახის სხვა წევრებთან ერთად, მან შექმნა ბობ მარლის ფონდი, საქველმოქმედო ფონდი, რომელიც სპეციალიზირებულია განვითარებად ქვეყნებში ადამიანებისა და ორგანიზაციების დასახმარებლად.

2004 წელს რიტა მარლიმ გამოაქვეყნა წიგნი ბობთან ცხოვრების შესახებ, სახელწოდებით No Woman No Cry: My Life With Bob Marley.

ბობ მარლის სამი პატარა ჩიტი, საბავშვო პიესა დაწერილი ბობ მარლის ქალიშვილის სედელას მიერ, პრემიერა შედგა ნიუ ვიქტორის თეატრში, ტაიმს სკვერში, ნიუ-იორკში.

მასალა მომზადდა რია ნოვოსტის ინფორმაციისა და ღია წყაროების საფუძველზე

რასტაფარიანიზმი

ძირითადი დოქტრინები
ჯაჰ აფროცენტრიზმი
აიტალ სიონი პანაფრიკანიზმი
საკვანძო წერილები
ბიბლია · ქებრა ნაგასტი
დაპირების გასაღები · წმინდა პეიბი

ჩემი ცხოვრება და ეთიოპიის პროგრესი
შავი უზენაესობის ტაბლეტები

საკვანძო პირები

ბობ მარლი იყო პანაფრიკანიზმის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მომხრე და ერთგული რასტაფარიელი; ამ რელიგიის მრავალი სხვა მიმდევარი მარლის წინასწარმეტყველადაც კი მიიჩნევს.

ბიოგრაფია

ადრეული წლები

ბობ მარლი დაიბადა იამაიკის სოფელ Nine Miles-ში. მისი მამა, ნორვალ მარლი, წარმოშობით თეთრი ევროპელი, მსახურობდა ბრიტანეთის საზღვაო ფლოტის ოფიცრად, შემდეგ კი მენეჯერად მსახურობდა იამაიკის ერთ-ერთ პლანტაციაში. იქ გაიცნო მისი მომავალი მეუღლე, თვრამეტი წლის აფროამერიკელი სედელა ბუკერი. ბობის დაბადებიდან მალევე, ნორვალმა, მისი წინა ოჯახის ზეწოლის ქვეშ, დატოვა სედელა, მაგრამ განაგრძო მისი ფინანსური დახმარება და ხანდახან სტუმრობდა შვილს.

1950-იანი წლების ბოლოს, მარლი, ისევე როგორც მრავალი სხვა იამაიკის პროვინციელი, დედასთან ერთად გადავიდა იამაიკის დედაქალაქ კინგსტონში, სადაც დასახლდა თრნჩთაუნის ღარიბ უბანში. იქ გაიცნო ნევილ ლივინგსტონი, მეტსახელად ბანი, რომელთანაც დაიწყო პირველი ნაბიჯების გადადგმა მუსიკაში. სკოლის დატოვების შემდეგ, მარლიმ დასაქმდა შემდუღებლად და თავისუფალ დროს აუმჯობესებდა მუსიკალურ უნარებს. მას ამაში დაეხმარა ცნობილი იამაიკელი მუსიკოსი ჯო ჰიგსი, რომელმაც მარლის და ბანის უფასო ვოკალური გაკვეთილები ჩაატარა. მალევე მოხდა პიტერ მაკინტოშის გაცნობა, რომელიც მოგვიანებით ცნობილი გახდა, როგორც პიტერ ტოში.

კარიერის დაწყება

16 წლის ასაკში ბობ მარლის დებიუტი შედგა სინგლით "Judge Not", რომელიც მან დაწერა ჯო ჰიგსთან ერთად. 1963 წელს იგივე ჰიგსის დახმარებით ბობ მარლიმ მოაწყო ვოკალური ჯგუფი The Wailers, რომელშიც მის გარდა შედიოდნენ პიტერ ტოში, ბანი ლივინგსტონი, ჯუნიორ ბრეითვეიტი, ჩერი გრინი და ბევერლი კელსო. ჯგუფის პირველი სინგლი "Simmer Down" () დაიკავა იამაიკის ჩარტების სათავეში და გაიყიდა 80000-ზე მეტი ეგზემპლარი. 1965 წელს The Wailers-მა კომპოზიცია ტრიომდე შეამცირა და, მიუხედავად სიმღერების წარმატებისა (მაგალითად, "Rude Boy" შევიდა ადგილობრივ "ტოპ 10"-ში), ისინი დაიშალნენ 1966 წელს.

ბობ მარლი მცირე ხნით მუშაობდა მუშად აშშ-ს ავტომობილების ქარხანაში, სადაც მისი დედა გადავიდა საცხოვრებლად, მაგრამ მალევე დაბრუნდა იამაიკაში და ხელახლა შექმნა The Wailers. ჯგუფი მუშაობდა სხვადასხვა ჟანრში - სკა, კალიფსო, ფუჟენი, მაგრამ მისი პოპულარობა კუნძულის ფარგლებს გარეთ არ გასულა. 1971 წელს მუსიკოსებმა მოაწყვეს საკუთარი ლეიბლი Tuff Gong, მაგრამ არც ეს წამოწყება იყო წარმატებული.

თუმცა, 1971 წლის ბოლოს, ბობ მარლიმ გააფორმა კონტრაქტი ამერიკელ მომღერალ ჯონი ნეშთან და დაწერა მისთვის ორი სიმღერა, რომლებიც იქცა ჰიტებად: "Guava Jelly" და "Stir It Up". 1972 წელს The Wailers-მა საბოლოოდ გააფორმა კონტრაქტი საერთაშორისო ფირმა Island Records-თან და გამოუშვა ალბომი Catch A Fire, რომელიც გახდა მათი პირველი პროდუქტი, რომელიც გამოვიდა იამაიკის ფარგლებს გარეთ. ჯგუფის პოპულარობა გაიზარდა და მუსიკოსებს მრავალი თვალსაზრისით დაეხმარა ერიკ კლეპტონი, რომელმაც შეიტანა The Wailers-ის "I Shot The Sheriff" თავის ალბომში, რომელიც მის შესრულებაში საერთაშორისო ჰიტად იქცა. 1973 წელს ჯგუფმა ჩაატარა ტურნე აშშ-ში. მალე ტოშმა და ლივინგსტონმა დატოვეს ჯგუფი და დაიწყეს სოლო კარიერა.

ბობ მარლი და ვაილერები

დისკოგრაფია

წელიწადი სახელი შენიშვნები
სულის მეამბოხეები სტუდიური ალბომი
ცეცხლის დაჭერა სტუდიური ალბომი
1973 იწვის სტუდიური ალბომი
რასტას რევოლუცია სტუდიური ალბომი
1974 Natty Dread სტუდიური ალბომი
იცოცხლე! ცოცხალი ჩაწერა ლიცეუმის თეატრში, ლონდონი, ივლისი
რასტამანის ვიბრაცია სტუდიური ალბომი
კაია სტუდიური ალბომი
1978 ბაბილონი ავტობუსით ჩანაწერები კონცერტებიდან ევროპაში
გადარჩენა სტუდიური ალბომი
აჯანყება სტუდიური ალბომი
დაპირისპირება სტუდიური ალბომი
ლეგენდა კოლექცია; მისი პოპულარობის გამო მოგვიანებით არაერთხელ გამოიცა სხვადასხვა დამატებული ვერსიით
Talkin' Blues ცოცხალი ჩაწერა Record Plant-ში, სან ფრანცისკოში,
Live At The Roxy ცოცხალი ჩაწერა როქსიში, ჰოლივუდში, მაისი

ჯერ კიდევ

ალბომი წელიწადი ეტიკეტი
ტირილის ტირილი 1966 სტუდია ერთი
Wailers-ის საუკეთესო 1970 ბევერლის
სულის მეამბოხეები 1970 აღმაშფოთებელი / ტროას
სულის რევოლუცია 1971 აღმაშფოთებელი / ტროას
სულის რევოლუცია ნაწილი II 1971 აღმაშფოთებელი / ტროას
აფრიკელი ბალახეული 1973 აღმაშფოთებელი / ტროას
რასტას რევოლუცია 1974 აღმაშფოთებელი / ტროას
დაიჭირე ცეცხლი 1973 კუნძული/ტუფ გონგი
იწვის 1973 კუნძული/ტუფ გონგი
Natty Dread 1974 კუნძული/ტუფ გონგი
რასტამანის ვიბრაცია 1976 კუნძული/ტუფ გონგი
გამოსვლა 1977 კუნძული/ტუფ გონგი
კაია 1978 კუნძული/ტუფ გონგი
გადარჩენა 1979 კუნძული/ტუფ გონგი
აჯანყება 1980 კუნძული/ტუფ გონგი
დაპირისპირება(მშობიარობის შემდგომი) 1983 კუნძული/ტუფ გონგი
ცოცხალი ალბომები
იცოცხლე! 1975 კუნძული/ტუფ გონგი
ბაბილონი ავტობუსით 1978 კუნძული/ტუფ გონგი
Talkin' Blues(ჩაწერილია 1973 წელს) 1991 კუნძული/ტუფ გონგი
იცხოვრე როქსიში(ჩაწერილია 1976 წელს) 2003 კუნძული/ტუფ გონგი
კომპილაციები
ლეგენდა 1984 კუნძული/ტუფ გონგი
რეგის დიდები 1984 კუნძული/ტუფ გონგი
მეამბოხე მუსიკა 1986 კუნძული/ტუფ გონგი
თავისუფლების სიმღერები 1992 კუნძული/ტუფ გონგი
ბუნებრივი მისტიკა: ლეგენდა ცხოვრობს 1995 კუნძული/ტუფ გონგი
ბობ მარლი 1999 წმ. კლერი
One Love: Bob Marley & The Wailers-ის საუკეთესო 2001 კუნძული/ტუფ გონგი
ბობ მარლი და ვაილერები: თხრილთაუნის როკი (ანთოლოგია "69 - "78) 2002 ტროას ჩანაწერები
ოქრო 2005 კუნძული/ტუფ გონგი
Africa Unite: The Singles Collection 2005 კუნძული/ტუფ გონგი
სიმღერების ჩანაწერების კრებული Studio One-ში 1963-1966 წწ
ერთი სიყვარული სტუდია ერთში(ორმაგი CD) 1991 გულისცემის ჩანაწერები
მოხარშეთ Studio One-ში 1994 გულისცემის ჩანაწერები
Wailing Wailers at Studio One 1994 გულისცემის ჩანაწერები
ყველაზე მკაცრი- პიტერ ტოშის Studio One ჩანაწერების კოლექცია 1996 გულისცემის ჩანაწერები
Destiny: Rare Ska Sides სტუდია ერთიდან 1999 გულისცემის ჩანაწერები
ვაილერები და მეგობრები 1999 გულისცემის ჩანაწერები
ასვლა კიბეზე 2000 გულისცემის ჩანაწერები
საუკეთესო ჰიტები Studio One-ში 2003 გულისცემის ჩანაწერები
სიმღერების ჩანაწერების კრებული 1966-1971 წწ
თავს კარგად გრძნობ 2004 JAD Records/Universal Records
Wailers-ის საუკეთესო 2004 JAD/Universal
სულის მეამბოხეები 2004 JAD/Universal
სულის რევოლუცია ნაწილი II 2004 JAD/Universal
Soul Revolution Part II (Upsetter Revolution Rhythm) 2004 JAD/Universal
უნივერსალური ოსტატების კოლექცია 2004 JAD/Universal
ორიგინალური ჭრილები 2004 JAD/Universal
მეფის ქუჩა 127 2004 JAD/Universal
საბრძოლო მასალის Dub კოლექცია 2004 JAD/Universal
Wail'N Soul'M Singles Selecta 2005 JAD/Universal
Grooving Kingston 12(3-CD ყუთის ნაკრები) 2004 JAD/Universal
ფაი-აჰ, ფი-აჰ(3-CD ყუთის ნაკრები) 2004 JAD/Universal
ოფიციალურად გამოშვებული რემიქსები
Შანსები არის 1981 WEA
სულის ყოვლისშემძლე: The Formative Years ტ.1 1996 JAD
შავი პროგრესი: The Formative Years ტ.2 1997 JAD
Dreams Of Freedom: Ambient Translations in Dub 1997 კუნძული
გალობა ბაბილონში 1999 კუნძული
Shakedown: Marley Remix 2001 JAD


მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები