მუსიკალური ტერმინები. სიტყვის კონტრაპუნქტის მნიშვნელობა ნახეთ რა არის „კონტრაპუნქტი“ სხვა ლექსიკონებში

punctum contra punctum, punctus contra punctum- შენიშვნა ნოტის საწინააღმდეგოდ, ფაქტიურად - წერტილი vs წერტილიმოსმენა)) - თავდაპირველად მუსიკაში: ორი ან მეტი დამოუკიდებელი მელოდიური ხმის ერთდროული კომბინაცია. მუსიკალურ ტერმინს „კონტრაპუნქტი“ (მეტონიმიურად) ახლა ასევე იყენებენ ლიტერატურათმცოდნეები, ხელოვნებათმცოდნეები და ჟურნალისტები ორი ან მეტი ერთდროულად მომხდარი მოვლენის განსაზღვრისათვის.

მუსიკა

კონტრაპუნქტი არის ორი ან მეტი დამოუკიდებელი მელოდიური ხმის ერთდროული კომბინაცია. კონტრაპუნქტიასევე უწოდებენ მუსიკალურ-თეორიულ დისციპლინას, რომელიც ეხება კონტრაპუნტალური კომპოზიციების შესწავლას, ახლა პოლიფონია. კონტრაპუნქტი შეიქმნა, როგორც პედაგოგიური ინსტრუმენტი, რომლითაც მოსწავლეებს შეეძლოთ შეექმნათ მუსიკალური კომპოზიციები სირთულის თანდათანობითი ზრდით. ამ კომპოზიციების ნაწილი უცვლელი იყო cantus firmus(სიტყვასიტყვით "მძიმე" გალობა). იდეა გაჩნდა არაუგვიანეს 1532 წელს, როდესაც ჯოვანი მარია ლანფრანკომსგავსი კონცეფცია აღწერა თავის ნაშრომში Scintilla di Musica(ბრესია, 1533 წ.). მე-16 საუკუნეში ვენეციელმა თეორეტიკოსმა ჯოზეფფო ზარლინომ თავის კომპოზიციაში კონტრაპუნქტის იდეები განავითარა. "Le Institutii harmoniche"და კონტრაპუნქტის პირველი დეტალური აღწერა ნაშრომში 1619 წელს გამოჩნდა ლუდოვიკა ზაკონი "Prattica di Musica". ზაკონიმ დაამატა კონტრაპუნქტი რამდენიმე ტექნიკით, როგორიცაა "კონტრაპუნქტის ინვერსია" [ ] .

1725 წელს ავსტრიელმა კომპოზიტორმა იოჰან ჯოზეფ ფუქსმა გამოაქვეყნა თეორიული ნაშრომი Gradus ad Parnassum("ნაბიჯები პარნასამდე"), სადაც მან აღწერა ხუთი სახის კონტრაპუნქტი:

• შენიშვნა შენიშვნის წინააღმდეგ;
• ორი შენიშვნა ერთის წინააღმდეგ;
• ოთხი შენიშვნა ერთის წინააღმდეგ;
• შენიშვნები ოფსეტურია ერთმანეთთან შედარებით (სინკოპირება);
• წინა ოთხი მიდგომის ნაზავი.

მუსიკაში კონტრაპუნტალური სტილი ყველაზე მკაფიოდ არის წარმოდგენილი პალესტრინის საგუნდო ნაწარმოებებში (დაახლოებით 1525-1594) და ჯ.ს. ბახის (1685-1750) ინსტრუმენტულ და საგუნდო ნაწარმოებებში.

ეკრანის ხელოვნებაში

კინოში, ტელევიზიაში, კონტრაპუნქტი- ბგერისა და გამოსახულების მნიშვნელოვანი წინააღმდეგობა ან შედარება. Საწინააღმდეგო სინქრონული- ვიდეო მასალის მრავალფეროვნება, სადაც გამოსახულება და ხმა შეესაბამება ერთ სივრცით-დროით სიტუაციას (ყველაზე ხშირად ინტერვიუს ეპიზოდი - მაყურებელი ხედავს ადამიანს და ესმის ხმები და მეტყველება სინქრონიზებული გამოსახულებასთან, ჩაწერილი ერთსა და იმავე ადგილას და ერთსა და იმავე დროს. როდესაც საუბარი მიმდინარეობს). კონტრაპუნქტს შეუძლია შექმნას გამოსახულება და ხმაური, გამოსახულება და მუსიკა. განსაკუთრებით თვალშისაცემია კონტრაპუნქტი, რომელშიც ერთი სემანტიკური ფენა (გამოსახულება) კონტრასტშია მეორესთან (ბგერასთან). ამის მაგალითია სამხედრო აღლუმის ვიდეო გამოსახულება, რომელსაც მოჰყვა კომიკური ცირკის მარში.

პოპულარულ კულტურაში

იხილეთ ასევე

	AT

ლექსიკონი შეიცავს ყველაზე ხშირად გამოყენებულ ტერმინებს.იხილეთ ასევე მუსიკალური ფორმა;მუსიკალური ინსტრუმენტები;მუსიკის თეორია. იტალიური თვალსაზრისით, ენობრივი კუთვნილება არ არის მითითებული.ავთენტური 1) ავთენტური კადენცია მაჟორულ-მინორულ სისტემაში: დომინანტური და მატონიზირებელი აკორდების თანმიმდევრობა; 2) შუა საუკუნეების მოდალური სისტემის რეჟიმში, რომლის დიაპაზონი აგებულია ფუნდამენტური ტონიდან ოქტავამდე.ადაჯიო (adagio) 1) ტემპის აღნიშვნა: ნელი (ანანტეზე ნელი, მაგრამ ლარგოზე უფრო მოძრავი); 2) ნაწარმოების ნაწილი ან ცალკეული ნაწარმოები მოცემულ ტემპზე.ადაგისიმო (adagissimo) ტემპის აღნიშვნა: ძალიან ნელი.ad libitum (ad libitum) "სურვილისამებრ": მითითება, რომელიც საშუალებას აძლევს შემსრულებელს თავისუფლად შეცვალოს ტემპი ან ფრაზები, ასევე გამოტოვოს ან დაუკრას ნაწილის (ან მუსიკალური ტექსტის სხვა ნაწილი); შემოკლებული რეკლამა. lib.აგიტატო (აგიტატო) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "აღელვებული".Აკაპელა (a cappella) ტერმინი, რომელიც ეხება საგუნდო მუსიკას, რომელიც განკუთვნილია ინსტრუმენტული თანხლების გარეშე შესასრულებლად.აღიარება ხვეული ფრჩხილი, რომელიც აერთიანებს რამდენიმე მუსიკალურ ჯოხს.აკორდი რამდენიმე ურთიერთდაკავშირებული ბგერის ერთობლივი ჟღერადობა.აკორდის პროგრესირება აკორდების მოძრაობა გარკვეული პრინციპების მიხედვით.ალეტორიკა კომპოზიციის თანამედროვე მეთოდი, რომელიც ეფუძნება შემთხვევითობის ელემენტების შეტანას ნაწარმოების სტრუქტურაში.ალა ბრევი (alla breve) დროის ხელმოწერის აღნიშვნა (): ორნაწილიანი მეტრის სწრაფი შესრულება, რომელშიც ანგარიში ინახება არა მეოთხედში, არამედ ნახევარ ნოტებში.ალარგანდო (allargando) "გაფართოება". აღნიშვნა, რომელიც ეხება როგორც ტემპს (გარკვეულ შენელებას), ასევე ექსპრესიულობას (აქცენტი თითოეულ ბგერაზე).ალეგრეტო (ალეგრეტო) 1) ტემპის მითითება: ალეგროზე ნელი და ანანტეზე სწრაფი; 2) საკმაოდ მობილური მოკლე ნაჭერი ან ციკლის ნაწილი.ალეგრო (ალეგრო) "მხიარული, მხიარული"; 1) ტემპის აღნიშვნა: მალე; 2) ნაწარმოები ალეგროს ტემპში, ციკლის ნაწილი, კლასიკური სონატა-სიმფონიური ციკლის პირველი ნაწილი (სონატა ალეგრო).ალილუია (ებრ. „დიდება ღმერთი“) გამოთქმა, რომელიც ხშირად გვხვდება წმინდა მუსიკასა და ფსალმუნებში; ზოგჯერ დამოუკიდებელი მუსიკალური ნაწარმოები ლიტურგიულ ციკლში;ალბერტიული ბასები მელოდიის აკომპანიმენტი, რომელიც შედგება „გატეხილი“, „დაშლილი“ აკორდებისგან, ე.ი. აკორდები, რომლებშიც ბგერები აღებულია არა ერთდროულად, არამედ თავის მხრივ. ტექნიკა დამახასიათებელია მე-18 საუკუნის ბოლოს კლავიურ მუსიკაზე.ალტო 1) მეორე ხმა ზემოდან ოთხნაწილიან საგუნდო ან ინსტრუმენტულ პარტიტურაში. ალტო თავდაპირველად შესრულდა მამრობითი ფალსეტის მიერ, აქედან გამომდინარე, სახელი, სიტყვასიტყვით ნიშნავს "მაღალს"; 2) დაბალი ქალის ხმა, რომელსაც ხშირად "კონტრალტო" უწოდებენ; 3) ინსტრუმენტი, რომელიც სიმაღლით შეესაბამება პარტიტურაში ალტის პოზიციას, მაგალითად, ალტის სიმებიანი ინსტრუმენტი, ალტო საქსოფონი, ალტო ფლეიტა და ა.შ.Embouchure ტუჩების პოზიცია ჩასაბერ ინსტრუმენტებზე დაკვრისას.კორ ანგლეისი ალტო ჰობოე მეხუთე დაბალი ტონით, ვიდრე ჩვეულებრივი ჰობოა.ანდანტე (ანდანტე) 1) ტემპის აღნიშვნა: ზომიერად; 2) ნაჭერი ანდანტეს ტემპში ან ციკლის ნაწილი.ანდანტინო (ანდანტინო) 1) ტემპის აღნიშვნა: უფრო მობილური ვიდრე ანდანტე; 2) პატარა ნაჭერი ანანტე ტემპში ან ციკლის ნაწილი.ანიმატო (animato) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "animately".ასამბლეა 1) ხმის ან ინსტრუმენტების კომბინაცია (ანტონიმური სოლო); 2) ოპერაში ფრაგმენტი ორი ან მეტი სოლისტისთვის ან სოლისტ(ებ)ისთვის გუნდთან ერთად.ატიციპაცია (ინგლისური) 1) ბგერა, რომელიც შესრულებულია რიტმულ ცემამდე ცოტა ხნით ადრე, რომელსაც ის ეხება; 2) აკორდის ერთ-ერთი ბგერის შესრულება ცოტა ადრე, ვიდრე თავად აკორდი.ანტიფონი ფორმა, რომელიც ითვალისწინებს შემსრულებელთა ორი ჯგუფის ალტერნატიულ მონაწილეობას. ტერმინი უბრუნდება უძველესი ლიტურგიკული სიმღერის ერთ-ერთი ჟანრის, ანტიფონის სახელს, რომელსაც მონაცვლეობით ასრულებდა ორი გუნდი.აპოგიატურა გაფორმება ან მოუმზადებელი შეკავება, როგორც წესი, დისონანსი მთავარ აკორდთან მიმართებაში და მისი ერთ-ერთი შემადგენელი ტონის გადანაწილება. გრძელი აპოგიატურა ეცემა ბარის ძლიერ დარტყმაზე და წყდება სუსტ დარტყმაზე. მოკლე აპოგიატურა (იტალიური accaciatura, accacatura; რუსულად გამოიყენება ტერმინი "კოლბა") შესრულებულია მოკლედ ძლიერ დარტყმამდე (ბახის ეპოქის მუსიკაში ასევე მოკლეა, მაგრამ ძლიერ ბიტზე).მოწყობა (არანჟირება, დამუშავება) მუსიკალური კომპოზიციის ადაპტაცია შემსრულებლების განსხვავებული კომპოზიციისთვის, ვიდრე ორიგინალი (ან ავტორის მიერ მოწოდებული).არიოსო პატარა არია; ზედსართავი სახელი "ariose" ეხება ვოკალურ სტილს უფრო მელოდიურად მდიდარ, ვიდრე რეჩიტატივი, მაგრამ ნაკლებად განვითარებული ვიდრე არია.არკო (არკო) სიტყვასიტყვით "მშვილდი": მითითება coll "arco სიმებიანი მოთამაშეებისთვის, რომლებიც თამაშობენ მშვილდით და არა პიზიკატოთი.არპეჯიო აკორდი, რომელშიც ტონები აღებულია არა ერთდროულად, არამედ თანმიმდევრულად.არტიკულაცია ინსტრუმენტებზე დაკვრის ან სიმღერის დროს ხმის მიცემის ხერხი, როგორც გამოთქმა სამეტყველო კომუნიკაციაში.ასსაი (ასსაი) "ძალიან"; მაგალითად, adagio assai ძალიან ნელია.ატაკა (შეტევა) 1) მითითება ნებისმიერი ნაწილის ბოლოს, რომელიც ავალებს შემდეგი ნაწილის დაწყებას შესვენების გარეშე; 2) განსხვავებულობა, სიცხადე, რომლითაც სოლისტი იღებს ტონს, ან ანსამბლის, ორკესტრის, გუნდის წევრების ერთდროული შესვლის სიზუსტე, სიცხადე.ტემპი (ტემპი) დაბრუნდით საწყის ტემპზე მისი შეცვლის შემდეგ.ატონალიზმი ტერმინი გამოიყენება მუსიკაზე, რომელშიც არ არის კონკრეტული ტონალური ცენტრი და მასთან დაკავშირებული თანხმოვნების კოეფიციენტები.აფეტი (affettuoso) გამოხატულების აღნიშვნა: „გრძნობით“.აეროფონი, ჩასაბერი ინსტრუმენტი ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმა ჩნდება მილში ჰაერის სვეტის რხევის შედეგად.ბარიტონი 1) შუა რეგისტრის მამრობითი ხმა, ტენორსა და ბასს შორის; 2) ინსტრუმენტი საქსოფონების ჯგუფიდან ბარიტონის დიაპაზონით.ბასი 1) ინსტრუმენტული ან ვოკალური პარტიტურის ქვედა ხმა; 2) დაბალი რეგისტრის მამრობითი ხმა; 3) დაბალი დიაპაზონის მუსიკალური ინსტრუმენტი (მაგალითად, ბასი ვიოლინო).ბასო გაგრძელება (basso continuo) (ასევე ზოგადი ბასი, ციფრული ბასი) "უწყვეტი, გენერალური ბასი": ბაროკოს მუსიკის ტრადიცია, რომლის მიხედვითაც ანსამბლში ქვედა ხმას უკრავდა შესაბამისი დიაპაზონის მელოდიური ინსტრუმენტი (ვიოლა და გამბა, ჩელო. , ფაგოტი), ხოლო სხვა ინსტრუმენტმა (კლავიატურა ან ლაიტა) აკორდებთან ერთად ამ სტრიქონს იმეორებდა, რომლებიც ნოტებში იყო მითითებული პირობითი ციფრული აღნიშვნით, რაც გულისხმობდა იმპროვიზაციის ელემენტს.ბასო ოსტინატო (basso ostinato) სიტყვასიტყვით „მუდმივი ბასი“: მოკლე მუსიკალური ფრაზა ბასში, რომელიც მეორდება მთელ კომპოზიციაში ან მის ნებისმიერ ნაწილში, ზედა ხმების თავისუფალი ვარიაციით; ადრეულ მუსიკაში ეს ტექნიკა განსაკუთრებით დამახასიათებელია ჩაკონისა და პასაკალიისთვის.ბუნებრივინიშანი ( ), რაც მიუთითებს იმაზე, რომ მოცემული ტონი არ იზრდება ან ეცემა; ხშირად გამოიყენება, როგორც მითითება მოცემული ზომით ადრე გაკეთებული ტონის აწევის ან დაცემის გაუქმების შესახებ; ბეკარი მხოლოდ შემთხვევითი ნიშანია და არასდროს იდება გასაღებთან.ბელ კანტო (ბელ კანტო) იტალიურ ოპერასთან დაკავშირებული სიმღერის სტილი; ხმის წარმოების სილამაზე და ტექნიკური სრულყოფილება მასში ჭარბობს დრამატულ ექსპრესიულობაზე.Ბინა ( ) და ორმაგი ბინა ( ) ნიშნები, რომლებიც მიუთითებენ ბგერის შემცირებაზე ნახევარტონით ან ორი ნახევარტონით, ე.ი. მთელი ტონისთვის.ტვირთი (ინგლისური) რეფრენი ან ცალკე საგუნდო ნაწარმოები, მღერიან უაზრო მარცვლებად.სცემეს (ინგლისური) რიტმული პულსაცია, რიტმული აქცენტი.ლურჯი ნოტები (ინგლისური) ჯაზში, მაჟორში მესამე ან მეშვიდეზე დაკვრა უმნიშვნელო ვარდნით (ტერმინი ბლუზის ჟანრთან ასოცირდება).ბ op (ინგლისური) ჯაზის ერთ-ერთი სტილი: ასოცირდება პატარა ანსამბლთან, ის პოპულარული იყო 1940-იანი წლების ბოლოს.ბრევი ნოტის ხანგრძლივობა, ძირითადად ადრეულ მუსიკაში: უდრის ორ მთლიან ნოტს.ბატარეა (ინგლისური) დასარტყამი ჯგუფი სიმფონიურ ან სპილენძის ჯგუფში.ვარიაცია კომპოზიციის მიღება, რომელიც შედგება ადრე წარმოდგენილი მასალის შეცვლილი გამეორებით.შესავალი ტონი მეშვიდე საფეხური მაჟორი, ჰარმონიული და მელოდიური (აღმავალი მოძრაობით) მინორის სკალებში: აქ ყალიბდება ნახევარტონი, რომელიც მიზიდულობს ტონიკისკენ, რომელიც ნახევარი საფეხურით მაღლა დგას (მაგალითად, დო მაჟორში, ბგერა.სი მიზიდულობს უმაღლესისკენადრე ). ვიბრატო მდგრადი ტონის სიმაღლის ან მოცულობის უმნიშვნელო რხევითი ცვლილება დამატებითი ფერადი ეფექტის შესაქმნელად.Vivace (ვივაჩე) ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: სწრაფი, ცოცხალი.ვირტუოზი – გამორჩეული შესაძლებლობებითა და ბრწყინვალე ტექნიკით შემსრულებელი.ვოკალიზება 1) ხმოვან ბგერებზე სიმღერა (ვარჯიში); 2) ნამუშევარი ხმის (სიტყვის გარეშე) და აკომპანიმენტისთვის.ვოკალური ციკლი პოეტური ციკლის მსგავსი კონცეფცია: რომანსების ან სიმღერების ჯგუფი, გაერთიანებული საერთო იდეით, ასევე მუსიკალური თემებით.სიმაღლე შედარებითი სიმაღლე, განისაზღვრება, როგორც ვიბრაციების რაოდენობა წამში.გამა, მასშტაბი ბგერათა ერთობლიობა, რომელიც მიეკუთვნება ამა თუ იმ მოდალურ სისტემას და განლაგებულია გარკვეული თანმიმდევრობით (ჩვეულებრივ, თანდათანობით აღმავალი ან დაღმავალი მოძრაობით მასშტაბის სახით). ყოველდღიურ გამოყენებაში, ტერმინები "მასშტაბი" და "მასშტაბი" გამოიყენება ურთიერთშენაცვლებით, მაგრამ მასშტაბი არ არის საჭირო მასშტაბის სახით დაწერილი.ჰარმონიული რიტმი სიჩქარე, რომლითაც აკორდები ერთმანეთს ენაცვლებიან.ჰარმონია – 1) რამდენიმე ბგერის ერთდროული ხმოვანი თანხმობა (აკორდი); 2) კავშირები აკორდის პროგრესირების ფარგლებში; 3) აკორდების კორელაციის კანონების მეცნიერება; 4) მუსიკალური კომპოზიციის „ვერტიკალური“ (ჰარმონიული) ასპექტი, რომელიც ურთიერთქმედებს მის „ჰორიზონტალურ“ (მელოდიური) ასპექტთან.გებრაუხი ს მუსიკა(გერმანული) 1) მე-20 საუკუნის მუსიკის (ძირითადად გერმანული) მიმართულება, რომელიც შეგნებულად ორიენტირებული იყო სამოყვარულო მუსიკის შემოქმედებისა და გემოვნების მოთხოვნებზე; 2) გამოყენებითი, ფუნქციონალური მუსიკა (მაგალითად, საცეკვაო მუსიკა, თეატრალური მუსიკა, კინოს მუსიკა და ა.შ.).Gesammtkunstwerk (გერმანული) „მთლიანი ხელოვნების ნიმუში“: ტერმინი, რომელიც შემოთავაზებულია რ. ვაგნერის მიერ და გულისხმობს სასცენო მოქმედების, მუსიკისა და დეკორაციის ერთიანობას მის მუსიკალურ დრამაში.ჰექსაკორდი – დიატონური მასშტაბი ექვსი ტონა; გამოიყენება გუიდო დ "არეცოს" თეორიაში.ჰეტეროფონია მრავალხმიანობის სახეობა, რომელშიც ერთი და იგივე მელოდია შესრულებულია ორი ან მეტი ხმით მცირე განსხვავებებით. მრავალხმიანობის ეს უძველესი ტიპი დამახასიათებელია არაერთი აზიური და აფრიკული კულტურისთვის, ასევე რუსული ფოლკლორისა და სხვა ევროპელი ხალხების ფოლკლორის ზოგიერთი ჟანრისთვის.გლისანდო (glissando) შესრულების ტექნიკა ინსტრუმენტებზე დაკვრისას, რომელიც მოიცავს თითის მსუბუქად გაცურვას სიმების გასწვრივ სიმების ფურცლის გასწვრივ, კლავიატურაზე ერთი ან მეტი თითის სრიალში (ყველაზე ხშირად თეთრ კლავიშებზე) და ა.შ.გოკეტი პოლიფონიური ტექნიკის ტიპი შუა საუკუნეების მუსიკაში, რომელიც შედგება ცალკეული ბგერების ან მელოდიური ხაზის სეგმენტების განაწილებაში სხვადასხვა ხმაში.მთავარი რეესტრი ადამიანის ხმის უმაღლესი რეგისტრი, როდესაც ის გამოიყენება, თავის ქალა რეზონატორის ფუნქციას ასრულებს.ხმა 1) ხმები, რომლებიც წარმოიქმნება ადამიანის ვოკალური იოგებით; 2) მელოდიური ხაზი ან მოცემული კომპოზიციის ტექსტურის ნაწილი, ინსტრუმენტული ან ვოკალური.ჰომოფონია მუსიკალური დამწერლობის სახეობა, რომელშიც არის მელოდიური ხაზი და მისი ჰარმონიული აკომპანიმენტი.საფლავი (სასაფლაო) ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: ნელა, საზეიმოდ.გრანდიოზული ოპ é რა (ფრანგ.) „გრანდ ოპერა“: მე-19 საუკუნის ფრანგული ოპერის ჟანრი, რომელიც გამოირჩევა დიდი მასშტაბით, ნათელი დრამატურგიითა და სანახაობით.გრიგორიანული გალობა დასავლეთ ქრისტიანული ეკლესიის ლიტურგიკული მონოდიკური (მონოდიური) გალობა; ეწოდა პაპის გრიგოლ I-ის (დაახლოებით 540604) სახელი, რომელმაც გაამარტივა საეკლესიო სიმღერა.Vulture ვიოლინოსა და მსგავსი ინსტრუმენტებისთვის ხის (ან პლასტმასის) ფირფიტა, რომელზედაც გაჭიმულია სიმები და რომელზედაც თამაშის დროს შემსრულებლის თითებია განთავსებული.მკერდის ხმა ხმის ქვედა რეგისტრის გამოყენება, როდესაც გულმკერდი ემსახურება ამოღებული ბგერის რეზონატორს.ჯგუფპეტო მელიზმის (დეკორაციის) სახეობა ვოკალურ ან ინსტრუმენტულ მუსიკაში, რომელიც შედგება გარემოში, რომელიც მღერის ძირითად ტონს ქვემოდან და ზემოდან: მაგალითად, მთავარი ტონით.ადრე gruppetto გამოიყურებარე დო სი დო. დანიშნული როგორც. და კაპო (da capo) „თავიდან“; მითითება, რომელიც ავალებს თავიდანვე გაიმეოროს ნაწარმოების ფრაგმენტი ან მთელი ნაწილი; მოკლედ D.C.დალ სეგნო (dal seño) „ნიშნიდან დაწყებული“; ინსტრუქცია ნიშნის ფრაგმენტის გამეორების შესახებ; მოკლედ დ.ს. ომის ტრიალი ერთდროული ტრიალი ორ მაღალ სიმაღლეზე.ორმაგი მეტრი მეტრი, რომლისთვისაც თითო ბარზე ორი ძირითადი ძაბვა ტიპიურია უფრო ძლიერი და სუსტი. მაგალითად, 6/8 დროში არის ორი აქცენტი: პირველ მერვეზე ძლიერი, მეოთხე სუსტი.ორმაგი ენა ხმის ამოღების ტექნიკა ზოგიერთ ჩასაბერ ინსტრუმენტზე (მაგალითად, საყვირზე, საყვირზე, ფლეიტაზე), რომელშიც გაორმაგებული ბგერები ამოღებულია შემსრულებლის ენის სწრაფი მოძრაობით (მსგავსი ბგერათა სწრაფი გამოთქმა "t-k").ორმაგი ნოტები ორი ან მეტი ბგერის ერთდროული კომბინაცია სიმებიანი მშვილდის ინსტრუმენტებზე (მაგალითად, ვიოლინოზე).ჯაზი მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი მუსიკალური სტილი, რომელიც წარმოიშვა აშშ-ში; ჯაზს ახასიათებს იმპროვიზაციის დიდი როლი და რიტმის სირთულე.ჯოკოსო (ჯოკოზო) მხიარული, მხიარული.Დიაპაზონი 1) შუა საუკუნეების მუსიკის თეორიის ოქტავაში; 2) ორგანოს ერთ-ერთი ფლეიტის მილის დასახელება; 3) ხმის, ინსტრუმენტის ხმის მოცულობა და ა.შ.დიატონური შვიდტონიანი მასშტაბი ოქტავის ფარგლებში, რომელსაც არ აქვს შეცვლილი ტონები.დივისი (divisi) მითითება ანსამბლის წევრებისთვის, გაფრთხილება პარტიის რამდენიმე დამოუკიდებელ ხმაზე დაყოფის შესახებ.Ბასრი ( ) და ორმაგი მკვეთრი ( ) ნიშნები, რომლებიც მიუთითებენ ბგერის აწევაზე ნახევარტონით ან ორი ნახევარტონით, ე.ი. მთელი ტონისთვის.დიმინუენდო (diminuendo) დინამიური მითითება მსგავსი decrescendo.დინამიური აღნიშვნა სიტყვები (მაგალითად, ფორტე), ასოების შემოკლებები (მაგალითად, ვან გვ ) და პირობითი ხატები (მაგალითად, ჩანგლები), რომლებიც მიუთითებენ შესრულების დინამიურ დონეზე და მის ცვლილებებზე.ტრიბლი – 1) XII-XV საუკუნეების მრავალხმიანობის სახეობა; 2) უმაღლესი ხმა გუნდში ან ინსტრუმენტების ჯგუფში (რუსეთში საგუნდო პარტიტურაში ვაჟთა გუნდისთვის, ზოგჯერ მამაკაცთა გუნდთან ერთად, ძირითადად სასულიერო მუსიკაში).დისონანსი – ორი ან მეტი ტონის არათანმიმდევრული, განუყრელი ხმა. დისონანსი ხშირად გადადის თანხმოვნებად. დისონანსი, ისევე როგორც კონსონანსი, ისტორიულად ცვალებადი კონცეფციაა.დამატებითი მმართველები – შტაბის ზემოთ ან ქვემოთ მოთავსებული მოკლე სახაზავები, რათა მიუთითონ ხმები შტაბის მიერ დაფარული დიაპაზონის ზემოთ ან ქვემოთ.დოლოროსო (დოლოროსო) გამოხატულების აღნიშვნა: "სამწუხაროდ".დოლჩე (dolce) გამოხატულების მითითება: "ნაზად", "მოყვარულად".დომინანტი მაჟორი ან მცირე მასშტაბის მეხუთე ხარისხი (მაგალითად,მარილიდო მაჟორში). დეკრესჩენდო (decrescendo) დინამიური ხელმძღვანელობა: თანდათანობით შეამცირეთ ხმა. ასევე აღინიშნება ჩანგლით. დაკავება ერთი ან მეტი აკორდის ბგერა, რომელიც გრძელდება, ხოლო სხვა ხმები ახალ აკორდში გადადის; შეკავებები, როგორც წესი, ეწინააღმდეგება ახალ აკორდს და შემდეგ წყდება მასში.ზატაქტი ერთი ან მეტი ბგერა ფრაზის დასაწყისში, რომლებიც ჩაწერილია კომპოზიციის პირველი ზოლის წინ. ოპტიმიზმი ყოველთვის ეცემა დაბალ ტემპზე და წინ უსწრებს პირველი სრული ზომით ვარდნას.ხმის ჩაწერა მუსიკის პირდაპირი ასოციაციური კავშირი ტექსტთან ვოკალურ მუსიკაში; მაგალითად, აღმავალი მასშტაბის მოძრაობა სიტყვებზე „და ამაღლდა ზეცაში“.ID é e გამოსწორება (ფრანგული) სიტყვასიტყვით „აკვიატება“: ტერმინი, რომელიც ძირითადად ასოცირდება გ. ბერლიოზის სიმფონიურ მუსიკასთან და აღნიშნავს ნაწარმოებში ჯვარედინი თემის არსებობას, რომელიც დაკავშირებულია ექსტრამუსიკალურ კონცეფციებთან (მაგალითად, საყვარლის თემაფანტასტიკური სიმფონია , ჰაროლდის თემა სიმფონიაშიჰაროლდი იტალიაში ). იდიოფონი ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმის წყარო არის ვიბრაციული სხეული (მაგალითად, გონგი, სამკუთხედი).იმიტაცია მუსიკალური აზრის გამეორება, ზუსტი ან გარკვეულწილად შეცვლილი, მრავალხმიანი ტექსტურის სხვადასხვა ხმებში.იმპრესიონიზმი მხატვრული მოძრაობა ვიზუალურ ხელოვნებასა და მუსიკაში, რომელიც წარმოიშვა მე-19 საუკუნის ბოლოს; მისთვის დამახასიათებელია მიმართოს პირველ რიგში გრძნობებს და არა ინტელექტს, ბრწყინვალების სურვილს, წარმავალი შთაბეჭდილებების განსახიერებას, სულიერი პეიზაჟს. მუსიკაში იმპრესიონიზმის ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელია C. Debussy, ისევე როგორც ავტორები, რომლებმაც გავლენა მოახდინა მისმა სტილმა.Იმპროვიზაცია მუსიკის სპონტანურად შექმნის ან ინტერპრეტაციის ხელოვნება (განსხვავებით წინასწარ ჩაწერილი ტექსტის მკაცრად დაცვისა).ინვერსია , მიმართვა 1) მელოდიური გაგებით, მოტივის ან თემის პრეზენტაცია საპირისპირო მოძრაობით: მაგალითად, ნაცვლადგააკეთე ჩემი ѕ ფეხზე ვარ ; 2 ) ჰარმონიული გაგებით, ამა თუ იმ აკორდის აგება არა პირველი (ქვედა) საფეხურიდან, არამედ სხვაგან: მაგალითად, ტრიადის პირველი ინვერსია.გააკეთე ჩემი სოლ მეექვსე აკორდიაჩემი sol up . ინსტრუმენტაცია, ორკესტრირება ანსამბლის წევრებს შორის მუსიკალური ტექსტურის ხმების განაწილების ხელოვნება; სმ. ორკესტროინგი. ინტერვალი მუსიკალური და მათემატიკური (აკუსტიკური) მანძილი ორ ტონს შორის. ინტერვალები შეიძლება იყოს მელოდიური, როდესაც ტონები მონაცვლეობით არის მიღებული და ჰარმონიული, როდესაც ტონები ერთდროულად უკრავს.ინტონაცია 1) შედარებითი აკუსტიკური სიზუსტის ხარისხი, რომლითაც ხმები რეპროდუცირებულია სოლისტის ან ანსამბლის მიერ (ვოკალური ან ინსტრუმენტული); 2) შუა საუკუნეების ფსალმუნის ფორმულების საწყისი მელოდიური მოტივი (ფსალმუნების შესრულება მელოდიური რეჩიტატივით).კაბალეტა 1) პატარა ვირტუოზი საოპერო არია; 2) ოპერის არიის ბოლო სწრაფი განყოფილება.კავატინა სიმღერის ტიპის მოკლე ლირიკული არია.კადენცია ჰარმონიული თანმიმდევრობა, რომელიც ამთავრებს მუსიკალურ ფრაზას. კადენციის ძირითადი ტიპებია ავთენტური (დომინანტური მატონიზირებელი), პლაგალური (სუბდომინანტური მატონიზირებელი).კადენცია სოლისტისა და ორკესტრის ინსტრუმენტულ კონცერტში ვირტუოზული სოლო სექცია, რომელიც ჩვეულებრივ მოთავსებულია მოძრაობის დასასრულთან ახლოს; კადენზას ზოგჯერ კომპოზიტორები ქმნიდნენ, მაგრამ ხშირად შემსრულებლის შეხედულებისამებრ იყო დატოვებული.კამერული მუსიკა ინსტრუმენტული ან ვოკალური ანსამბლი მუსიკა, რომელიც განკუთვნილია ძირითადად მცირე დარბაზებში შესასრულებლად. გავრცელებული კამერულ-ინსტრუმენტული ჟანრია სიმებიანი კვარტეტი.კანტაბილი (cantabile) მელოდიური, თანმიმდევრული შესრულების სტილი.კანტილენა ლირიკული, მელოდიური ხასიათის ვოკალური ან ინსტრუმენტული მელოდია.cantus firmus (ლათ.) (cantus firmus) სიტყვასიტყვით „ძლიერი მელოდია“: წამყვანი მელოდია, ხშირად ნასესხები, რომელიც საფუძვლად უდევს მრავალხმიან კომპოზიციას.Cantus planus(ლათ.) (canthus planus) გრიგორიანული გალობისთვის დამახასიათებელი რიტმულად თანაბარი მონოფონიური სიმღერა.ნეიტრალური მამაკაცის ხმა, სოპრანო ან ალტო, გამოიყენება იტალიურ ოპერაში, ძირითადად ბაროკოს პერიოდიდან.კვაზი (კვაზი) მოსწონს, მოსწონს; კვაზი მარცია მარშივით.კვარტეტი სიმებიანი კვარტეტი: ორი ვიოლინოს, ალტისა და ჩელოს ანსამბლი; საფორტეპიანო კვარტეტი: ვიოლინოს, ალტის, ჩელოს და ფორტეპიანოს ანსამბლი.კვარტოლი რიტმული დარტყმის დაყოფა ოთხ თანაბარ ნაწილად.კვინტეტი სიმებიანი კვინტეტი: ანსამბლი, რომელიც ჩვეულებრივ შედგება ორი ვიოლინოს, ორი ალტისა და ჩელოსგან. ბოკერინისა და შუბერტის ზოგიერთი ნაწარმოები დაწერილია ორი ვიოლინოს, ალტისა და ორი ჩელოსისთვის; საფორტეპიანო კვინტეტი: ანსამბლი, რომელიც შედგება სიმებიანი კვარტეტისგან (ორი ვიოლინო, ალტი, ჩელო) და ფორტეპიანო; კვინტეტიᲙალმახი შუბერტი იშვიათი გამონაკლისია, რადგან მან შეასრულა ვიოლინო, ალტი, ჩელო, კონტრაბასი და ფორტეპიანო.კვინტოლი რიტმული დარტყმის დაყოფა ხუთ თანაბარ ნაწილად.Quodlibet (კვადლიბეტი) იუმორისტული მუსიკა, რომელიც აერთიანებს რამდენიმე ცნობილ მელოდიას, ხშირად ნასესხები ხალხური ან პოპულარული სიმღერებიდან.კლავესინი სიმებიანი კლავიატურის ინსტრუმენტი მე-16-მე-18 საუკუნეებში, რომელშიც ღილაკების დაჭერისას პატარა პლექტუმები ამაგრებენ სიმებს.კლავიკორდი პატარა რენესანსისა და ბაროკოს კლავიატურის ინსტრუმენტი, რომელშიც ლითონის პატარა ქინძისთავები ურტყამდნენ სიმებს კლავიშების დაჭერისას, რაც წარმოქმნიდა რბილ, ნაზი ხმას.კლავიერი სიმებიანი კლავიატურის ინსტრუმენტების ზოგადი სახელწოდება (კლავიკორდი, კლავესინი, ფორტეპიანო და სხვ.).Klangfarbenmelodie (გერმანული) კონცეფცია, რომელიც დაკავშირებულია დოდეკაფონიის სფეროსთან, კერძოდ ა. შონბერგისა და მისი მიმდევრების შემოქმედებასთან: პარტიტურაში თითოეული ნოტი ან თითოეული მოკლე მოტივი განკუთვნილია სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის.კასეტური დისონანსური თანხმოვნები, რომელიც შედგება ერთმანეთის მიმდებარე რამდენიმე ბგერისგან.Გასაღები 1) კონკრეტული კომპოზიციის ძირითადი სასწორი, სახელწოდებით მისი მთავარი პრინციპის მატონიზირებელი და მითითებულია ღილაკზე ნიშნებით; 2) ნიშანი მუსიკალური პერსონალის დასაწყისში, რომელიც განსაზღვრავს შემდგომი მუსიკალური ნოტაციის სიმაღლის პოზიციას (მაგალითად, ბასი, ვიოლინო, ალტო და ა.შ.); 3) მოწყობილობა ზოგიერთ კლავიატურაში და ჩასაბერ ინსტრუმენტში ინსტრუმენტის დასარეგულირებლად.ძირითადი ნიშნები სიბრტყეები და ბასრი დაყენებულია თითოეული შტაბის დასაწყისში, რომელზედაც ჩაწერილია მუსიკა და მიუთითებს გასაღებზე: მაგალითად, კლავიშში ერთი მკვეთრი მიუთითებს გრა მაჟორისა და ე მინორის კლავიშებზე, ერთი ბრტყელი მიუთითებს ფა მაჟორისა და რე მინორის კლავიშებზე.კოდი მუსიკალური კომპოზიციის ბოლო მონაკვეთი, ზოგჯერ ავითარებს საბოლოო კადენციას. კოდა ხელს უწყობს კომპოზიციის სისრულეს; ზოგიერთ შემთხვევაში ის აღწევს თავის მთავარ კულმინაციას.კოლორატურა ვირტუოზული სიმღერის სტილი, რომელიც ჩვეულებრივ მოიცავს სწრაფ სასწორებს, არპეჯიოებს, დეკორაციებს; ზოგადად, კოლორატურა ასოცირდება მაღალ, მსუბუქ სოპრანოსთან, განსაკუთრებით ოპერაში.con brio (con brio) გამომსახველობის აღნიშვნა: „ცოცხალი“.კონ მოტო (kon moto) ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: „მოძრაობით“.con fuoco (kon fuoco) გამოხატულების აღნიშვნა: "ცეცხლით".კონსონანსი თანხმობა, ორი ან მეტი ბგერის თანხმოვანი ჟღერადობა; კონსონანსის ცნებები განსხვავებულია სხვადასხვა ეპოქის და სტილის მუსიკაში.კონტრალტო ყველაზე დაბალი რეგისტრირებული ქალის ხმა.კონტრაპუნქტი მუსიკალური დამწერლობის ტიპი, რომელშიც ხმა (ორი ან მეტი) შედარებით დამოუკიდებლად მოძრაობს.კონტრაბასონი დიდი ფაგოტი, რომელიც უკრავს ოქტავაზე დაბალი, ვიდრე ჩვეულებრივი ფაგოტი.კონტრტენორი ძალიან მაღალი მამაკაცის ხმა (ტენორის ზემოთ).კონცერტი ბაროკოს ინსტრუმენტულ კონცერტში (კონცერტო გროსო), სოლისტების ჯგუფი, როგორც წესი, ორი ალტი დაბასო გაგრძელება. კონცერტმაისტერი 1) პირველი ვიოლინო ორკესტრში: ეს შემსრულებელი უკრავს პარტიტურის სოლო ფრაგმენტებს და საჭიროების შემთხვევაში ცვლის დირიჟორს; 2) მუსიკოსი, რომელიც ხელმძღვანელობს ორკესტრის ინსტრუმენტების ჯგუფს; 3) პიანისტი, რომელიც სწავლობს ნაწარმოებს (ნაწილს) ვოკალისტებთან, ინსტრუმენტალისტებთან, ბალეტის მოცეკვავეებთან და მათთან ერთად გამოდის კონცერტებზე.კონცერტი (კონცერტი) ბაროკოს ეპოქის მუსიკის დამახასიათებელი სტილი და გულისხმობს ორკესტრის ჯგუფების, გუნდების და ა.შ.კორნეტო(კორნეტო) , თუთია გვიანი რენესანსისა და ბაროკოს ხის ან სპილენძის ინსტრუმენტი, კორნეტის წინამორბედი; აქვს კონუსური ლულა, თასის ფორმის მუნდშტუკი, ქრომატული სასწორი.კრეშჩენდო (კრესჩენდო) დინამიკის სიმბოლო: ხმის თანდათანობითი ზრდა. ასევე აღინიშნება ჩანგლით. ფრთები 1) სასწორები, როგორიცაა მაიორი ან მინორი; 2) შუა საუკუნეებში დიატონური („თეთრი კლავიშებით“) მოდულების სისტემა (რეჟიმები, სასწორები), რომელიც წარმოიშვა ძველი ბერძნული მოდებიდან და საფუძვლად უდევს შუა საუკუნეების საეკლესიო გალობას და მის საფუძველზე განვითარებულ ჟანრებს; ამ მხრივ, შუა საუკუნეების რეჟიმებს ხშირად უწოდებენ ეკლესიის რეჟიმებს. თითოეულ შუასაუკუნეების რეჟიმს აქვს ოქტავის დიაპაზონი და შეიძლება წარმოდგენილი იყოს ორი ფორმით ავთენტური და პლაგალური. დორიანის ოთხი ძირითადი ავთენტური რეჟიმირე, ფრიგიულიდან mi, ლიდიანი-დან ფ და Mixolydian-დანმარილი . მათ პარალელურად პლაგალურ რეჟიმებს აქვთ იგივე ფესვი, მაგრამ დიაპაზონი ჩვეულებრივ მეოთხედ დაბალია. აღორძინების ეპოქაში აღწერილ რეჟიმებს დაემატა: ეოლიური რეჟიმი დანლა და იონიური რეჟიმიდანადრე შესაბამისი პლაგალური ფორმებით. Სმ. ფრთები ; 4) ლუტის, გიტარის და სხვა მსგავსი ინსტრუმენტების კისერზე განლაგებული ვენის, ძვლის ან ხის ფირფიტები და შემსრულებლისთვის გარკვეული ბგერების ადგილმდებარეობის აღნიშვნა.ლარგეტო (ლარგეტო) 1) ტემპის აღნიშვნა: ნელი, მაგრამ გარკვეულწილად უფრო მობილური ვიდრე ლარგო; 2) ციკლის ნაწილი ან ნაწილი მოცემულ ტემპზე.ლარგო (largo) სიტყვასიტყვით „ფართო“: 1) ტემპის აღნიშვნა; ჩვეულებრივი გაგებით ყველაზე ნელი ტემპი; 2) ციკლის ნაწილი ან ნაწილი მოცემულ ტემპზე.ლეგატო (ლეგატო) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: დაკავშირებული, ბგერებს შორის შესვენების გარეშე.ლეგიერო (legiero) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: მსუბუქი, მოხდენილი.მთავარი ნოტი რიჩარდ ვაგნერის ოპერებში (და სხვა ავტორებს, რომლებიც იყენებენ ლაიტმოტივის ტექნიკას სხვადასხვა ჟანრის ნაწარმოებებში) მელოდიური, რიტმული, ჰარმონიული მოტივი, რომელიც დაკავშირებულია პერსონაჟთან, ობიექტთან, დროსა და მოქმედების ადგილს, ასევე გარკვეულ ემოციებთან და აბსტრაქტულ იდეებთან. .Სმ. მთავარი ნოტი. ლენტო (ფირი) ტემპის აღნიშვნა: ნელი.ლიბრეტო ოპერის და ორატორიოს ტექსტი, ხშირად ლექსის სახით.ლიგა მრუდი ხაზი ნოტების ქვემოთ ან ზემოთ, რომელიც აკავშირებს მათ ფრაზაში; თუ slur აკავშირებს ერთი და იგივე სიმაღლის ორ ნოტს, მაშინ მეორე ნოტი არ ითამაშება და მისი ხანგრძლივობა ემატება პირველი ნოტის ხანგრძლივობას.მოატყუა (გერმანული „სიმღერა“) ტერმინი, რომელიც ეხება მე-19 საუკუნის გერმანელი კომპოზიტორების რომანტიკულ ლექსებს.ლირიკული ოპერა (opéra lyrique) ეხება მე-19 საუკუნის ფრანგულ ოპერას. და აღნიშნავს ერთგვარ ჟანრს, რომელიც მდებარეობს, როგორც ეს იყო, "გრანდ ოპერას" (გრანდ ოპერა) და "კომიკურ ოპერას" (opéra comique) შორის.L "ისტესო ტემპი (listesso tempo) "იგივე ტემპში": აღნიშვნა მიუთითებს, რომ ტემპი შენარჩუნებულია მაშინაც კი, თუ შემდგომში გამოყენებული იქნება სხვა ნოტების მნიშვნელობები.ლუტი სიმებიანი საკრავი.Სმ. ლუტი. არა ტროპო (ma non troppo) არც ისე ბევრი; allegro ma non troppo არც თუ ისე სწრაფი.მადრიგალი 1) საერო ვოკალური ორ-ან სამხმიანი ჟანრი XIV საუკუნის იტალიურ მუსიკაში; 2) საერო მრავალხმიანი საგუნდო პიესა იტალიასა და ინგლისში მე-16 და მე-17 საუკუნის დასაწყისში.ძირითადი და მცირე ტერმინები გამოიყენება: 1) გარკვეული ინტერვალების ხარისხის აღსანიშნავად (წამი, მესამედი, მეექვსე, მეშვიდე), მაგალითად, შეიძლება იყოს ორი მესამედი: ძირითადი, ან დიდი (გააკეთე ჩემი ) და მცირე, ან პატარა (გააკეთეთ E- ბინა ), ე.ი. ძირითადი ინტერვალი არის ნახევარტონი უფრო ფართო ვიდრე შესაბამისი მცირე ინტერვალი; 2) დანიშნოს ორი ძირითადი ტიპის ტრიადები და მათზე აგებული აკორდები: ტრიადა, რომლის პირველი ინტერვალი არის მთავარი მესამე ძირითადი (გააკეთე ჩემი სოლ ), ტრიადა მცირე მესამედით ფუძის მინორში (E ბინა გ ) ; 3) ევროპულ მუსიკაში ორი ყველაზე გავრცელებული სასწორის დანიშვნა 1700 წლის შემდეგ მაჟორი (მაჟორული მესამედით I და III ხარისხებს შორის) და მინორი (მინორული მესამედით I და III ხარისხებს შორის). მთავარ მასშტაბს ნოტიდან აქვს ფორმა:დო რე მი ფა სოლ ლა სი დო . მინორულ შკალას აქვს სამი ფორმა: ბუნებრივი მინორი, რომელშიც ნახევრადტონური თანაფარდობები ყალიბდება II და III და V და VI გრადუსებს შორის, ასევე ჰარმონიული და მელოდიური მინორები, რომლებშიც VI და VII გრადუსები იცვლება (იცვლება).Სმ . მუსიკალური თაღლითები.სახელმძღვანელო კლავიატურა; რუსულად ეს ჩვეულებრივ ეხება ორღანისა და კლავესინის კლავიატურებს.მარკატო (მარკატო) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: აშკარად, აქცენტით.შუამავალი მასშტაბის III ხარისხი: მაგალითად,miდო მაჟორში. მელიზმები (დეკორაციები) 1) მელოდიური ფრაგმენტები ან ტექსტის ერთ მარცვალზე შესრულებული მთელი მელოდიები. მელისმატური სტილი დამახასიათებელია სხვადასხვა ტრადიციების (ბიზანტიური, გრიგორიანული, ძველი რუსული და სხვ.) უძველესი საეკლესიო გალობისთვის; 2) მცირე მელოდიური დეკორაციები ვოკალურ და ინსტრუმენტულ მუსიკაში, რომლებიც მითითებულია სპეციალური სიმბოლოებით ან მცირე ნოტებით.პატარა შენიშვნა შენიშვნა (ან შენიშვნების ჯგუფი), რომელიც დანარჩენზე უფრო მცირეა დაწერილი. ასეთ ჩანაწერს შეიძლება ჰქონდეს ორი მნიშვნელობა: 1) მე-19 საუკუნემდე შექმნილ მუსიკაში და ზოგჯერ უფრო გვიანაც, „პატარა ნოტი“ იყო ორნამენტი, რომელსაც არ გააჩნდა თავისი რიტმული ხანგრძლივობა, მაგრამ ნასესხები, „ამოართვა“ მას. შემდგომი ხანგრძლივობა; რუსულში ამ შემთხვევაში გამოიყენება ნასესხები ტერმინი „მადლი“; 2) მე-19 საუკუნის მუსიკაში, განსაკუთრებით ლისტის, შოპენის და ანტონ რუბინშტეინის ნაწარმოებებში, "პატარა ნოტების" სერია ხშირად გამოიყენება კადენზებში და მათ სტილში მსგავს ფრაზებებში, ხოლო პასაჟს მთლიანობაში აქვს გარკვეული განსაზღვრული სიგრძე (მაგალითად, საზომი ან ორი საზომი და ა.მელოდია ერთი ხმით გამოხატული მუსიკალური იდეა, რომელსაც აქვს გარკვეული სიმაღლე და რიტმული კონტური.მენო (მენო) „ნაკლები“; meno mosso (meno mosso) ტემპის აღნიშვნა: უფრო მშვიდი, არც ისე სწრაფი.მეტრი რიტმული ფორმა, რომელიც შედგება პერკუსიის მონაცვლეობითა და დაუხაზავი (ძლიერი და სუსტი) დარტყმებისგან, როგორც ფეხი პოეზიაში. ძირითადი ტიპებია ორმაგი მეტრი (ერთი დაძაბული და ერთი დაუძაბული დარტყმით თითო ზომაზე) და სამმაგი მეტრი (ერთი დაძაბული და ორი დაუძაბული დარტყმით თითო ზომაზე).მეტრი და ზომის აღნიშვნა მეტრი ჩვეულებრივ მითითებულია ორი ნომრით, რომლებიც მითითებულია მუსიკალური აღნიშვნის დასაწყისში: ზედა რიცხვი აჩვენებს დარტყმების რაოდენობას ზომით, ქვედა კი აჩვენებს ანგარიშის რიტმულ ერთეულს. ამრიგად, დროის ხელმოწერა 2/4 აჩვენებს, რომ ზომას აქვს ორი დარტყმა, თითოეული მეოთხედი.მეტრონომი მე-19 საუკუნეში გამოგონილი ნაჭრის ტემპის განსაზღვრის მექანიკური მოწყობილობა.მეცას ხმა (mezza voche) ქვედა ტონით.მეცო ფორტე (მეცო ფორტე) არც ისე ხმამაღალი.მეცო სოპრანო – საშუალო სიმაღლის ქალის ხმა, სოპრანოსა და კონტრალტოს შორის.მიკროტონი ინტერვალი არის ნახევარტონზე ნაკლები (ტემპერამენტში).მინიმალიზმი – მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის მუსიკალური სტილი, რომელიც დაფუძნებულია ძალიან ლაკონური მუსიკალური მასალის ხანგრძლივ გამეორებაზე, შესაძლოა მცირე ცვლილებებით.მოდალობა ტემპის ორგანიზების გზა, რომელიც ეფუძნება მასშტაბის პრინციპს ტონალური მაჟორ-მინორის პრინციპისგან განსხვავებით. ტერმინი გამოიყენება სხვადასხვა ტრადიციების ძველ საეკლესიო მონოდიურ მუსიკაზე, ასევე აღმოსავლურ და ხალხურ კულტურებზე (ამ შემთხვევაში ტერმინი „მოდალობა“ შეიძლება შეესაბამებოდეს ტერმინს „მოდალობა“).მოდერატო (მოდერატო) ტემპის აღნიშვნა: ზომიერად, ანანტესა და ალეგროს შორის.მოდულაცია მაჟორულ-მინორულ სისტემაში გასაღების შეცვლა.მ ოლტო (მოლტო) ძალიან; ტემპის სიმბოლო: molto adagio ტემპის სიმბოლო: ძალიან ნელი.მონოდია 1) სოლო ან მონოფონიური საგუნდო სიმღერა აკომპანიმენტის გარეშე; 2) მე-17 საუკუნის დასაწყისის იტალიური მუსიკის სტილი, რომლისთვისაც დამახასიათებელია მელოდიის უპირატესობა უბრალო აკორდის აკომპანიმენტზე.მორდენტი დეკორაცია (მელიზმა), მოხსენიებული როგორც() ან ( ) და შედგება სწრაფ მოძრაობაში ერთი ნაბიჯით ზემოთ ან ქვემოთ და დაუყოვნებლივ დაბრუნებაში; ასევე შესაძლებელია ორმაგი მორდენა ზევით-ქვევით.მოტივი მოკლე მელოდიურ-რიტმული ფიგურა, ნაწარმოების მუსიკალური ფორმის უმცირესი დამოუკიდებელი ერთეული.მუსიკალური ფიქტა(გამოგონილი მუსიკა) ფალსა მუსიკა (ცრუ მუსიკა) გავრცელებული პრაქტიკა გვიან შუასაუკუნეებში და ადრეულ რენესანსში, რომლის შემდეგაც, შესრულების დროს, ქრომატული ცვლილებები შევიდა მუსიკაში, რომელიც არ იყო ჩაწერილ მუსიკალურ ტექსტში, რათა თავიდან აეცილებინათ ტრიტონის დისონანტური ინტერვალი ან გაზრდილიყო VII. ხარისხი (შესავალი ტონი).Სმ . მუსიკალური თაღლითები.მუსიკა კონკრ è თე (ფრანგული) მე-20 საუკუნის მუსიკის ერთ-ერთი ტენდენცია, რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში: აქ ორივე მუსიკალური და ბუნებრივი ხმები გამოიყენება, როგორც ძირითადი მასალა, ჩაწერილია ფილმზე და შემდეგ ექვემდებარება სხვადასხვა სახის აკუსტიკური და სხვა გარდაქმნების.დაყენება სხვადასხვა ინსტრუმენტების (მაგალითად, სიმებიანი ან ფორტეპიანო) სიმაღლის კორექტირების პროცესი, რომლის დროსაც ბგერა იძენს ამ ტემპერამენტის სისტემისთვის დამახასიათებელ სიმაღლეს და ამ ინსტრუმენტის ხმა შეესაბამება სხვა ინსტრუმენტების დაკვრას.არააკორდის ხმა ბგერა, რომელიც არ არის ამ აკორდის ნაწილი, მაგრამ ჟღერს მასთან ერთად.ნევმატური სტილი შუა საუკუნეების ხელოვნებაში, ვოკალური წერის მეთოდი, რომლის დროსაც ტექსტის თითოეული მარგალისთვის რამდენიმე ბგერაა, სილაბური სტილისგან განსხვავებით, სადაც თითოეული მარგალიტი შეესაბამება ერთ ბგერას და მელისმატური სტილი, სადაც თითოეული მარცვალი შეესაბამება გრძელ გალობას. .ნევმი იეროგლიფების მსგავსი უძველესი აღნიშვნების ნიშნები; ნევმა შეიძლება ნიშნავდეს როგორც ერთ ტონს, ასევე საკმაოდ გრძელ მელოდიური კონსტრუქციას. ძველ რუსულ ნევმებს კაუჭებს უწოდებენ.ნეოკლასიციზმი მე-20 საუკუნის მუსიკის ერთ-ერთი ტენდენცია, რომლისთვისაც დამახასიათებელია თანამედროვე სულისკვეთებით გადამუშავებული ჟანრების, ფორმების, მელოდიური მოდელების გამოყენება და ა.შ. ბაროკოსა და კლასიციზმის ეპოქაში.არა ტროპო (არა ტროპო) არც ისე ბევრი; allegro ma non troppo tempo notation: არც თუ ისე სწრაფი.შენიშვნა მუსიკალური ხმის გრაფიკული აღნიშვნა, ისევე როგორც თავად ბგერა.ჯოხი ხუთი ჰორიზონტალური მმართველის ნაკრები მუსიკალურ ნოტაციაში.ოვერტონები ოვერტონები შედის ხმის სპექტრში, რომელსაც წარმოქმნის რხევადი ობიექტი, ვიბრატორი (მაგალითად, სიმები ან ჰაერის სვეტი) და მდებარეობს ფუნდამენტური ტონის ზემოთ. ოვერტონები წარმოიქმნება ვიბრატორის ნაწილების (მისი ნახევრები, მესამედები, მეოთხედები და ა.შ.) ვიბრაციის შედეგად, თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი მოედანი. ამრიგად, ვიბრატორის მიერ წარმოქმნილი ხმა რთულია და შედგება ფუნდამენტური ტონისა და ოვერტონების ნაკრებისგან.სავალდებულო (obbligato) 1) მე-17 და მე-18 საუკუნეების მუსიკაში. ტერმინი ეხება ინსტრუმენტების იმ ნაწილებს ნაწარმოებში, რომლებიც არ შეიძლება გამოტოვდეს და უნდა დაკვრა უშეცდომოდ; 2) სრულად დაწერილი აკომპანიმენტი მუსიკალურ ნაწარმოებში ხმის ან სოლო ინსტრუმენტისთვის და კლავერისთვის.ოქტავა ინტერვალი ორ ბგერს შორის, რომელთა სიხშირის თანაფარდობაა 1:2.ოქტეტი რვა შემსრულებლის ანსამბლი, ასევე კამერულ-ინსტრუმენტული ნაწარმოები ამ კომპოზიციისთვის.ოპუსი(ოპუსი) (ლათ. opus, "მუშაობა"; შემოკლებული თხზ.): აღნიშვნას იყენებდნენ კომპოზიტორები ბაროკოს ეპოქიდან და ჩვეულებრივ ეხება მოცემული კომპოზიციის სერიულ ნომერს მოცემული ავტორის ნაწარმოებების სიაში (ყველაზე ხშირად ქრონოლოგიურად).ორგანოს ნივთი, პედალი ბასში შენარჩუნებული ხმა (ან რამდენიმე ბგერა), რომლის საწინააღმდეგოდ სხვა ხმები თავისუფლად მოძრაობენ; ეს ტექნიკა ხშირად გამოიყენება ორგანულ მუსიკაში, კლასიკურ სტილში ორღანის წერტილები, როგორც წესი, ჩნდება საბოლოო კადენციამდე.ორგანუმი ადრეული დასავლური მრავალხმიანობის ფორმა (IX საუკუნიდან), რომელიც იყენებს ეკლესიის მონოდიიდან ნასესხებ მელოდიებს.ძირითადი ტონი ძირითადი (ყველაზე ხშირად ქვედა) ბგერა ბგერების მოცემულ ჯგუფში (ინტერვალები, აკორდები, რეჟიმები და ა.შ.).ოსტინატო (ოსტინატო) მელოდიური ან რიტმული ფიგურის მრავალჯერადი გამეორება, ჰარმონიული შემობრუნება, ცალკე ხმა (განსაკუთრებით ხშირად ბას ხმებში).პანდიატონიკი ჰარმონიული წერის სტილი, რომელშიც თავისუფლად გამოიყენება დიატონური თანხმოვნები, ხშირად ტრადიციული ჰარმონიის წესების მიღმა.პარალელური მოძრაობა ორი ან მეტი ხმის აღმავალი ან დაღმავალი პარალელური მოძრაობა, რომელშიც შენარჩუნებულია ერთი და იგივე ინტერვალის მანძილი ამ ხმებს შორის (მაგალითად, მოძრაობა პარალელურ მესამედებში ან პარალელურ მეოთხედებში).პარალელური აკორდები იგივე ან მსგავსი სტრუქტურის აკორდების აღმავალი ან დაღმავალი მოძრაობა, ტრადიციული ჰარმონიით დადგენილი ნებართვების გარეშე.პარალელური მაჟორი და მინორი მაჟორი და მინორი, რომლებსაც აქვთ ერთი და იგივე საკვანძო ნიშნები და ერთმანეთისგან მცირე მესამედითაა გამოყოფილი (მაგალითად, დო მაჟორი და ა მინორი).პატერ სიმღერა (ინგლისური) იუმორისტული სიმღერა, რომელშიც სიტყვები დაყენებულია უბრალო მელოდიაზე, რომელიც შედგება ერთი და იგივე ბგერების მრავალჯერადი გამეორებისგან; სიტყვები სწრაფად და მკაფიოდ უნდა იყოს წარმოთქმული.პაუზა ტერმინი გამოიყენება როგორც ბგერის შესვენების ფაქტობრივი პაუზის, ასევე იმ ნიშნების აღსანიშნავად, რომლებიც განსაზღვრავს მას.პეზანტე (პეზანტე) გამომსახველობის აღნიშვნა: მძიმე.პენტატონიკი ხუთსაფეხურიანი ფრთები; ძირითადი ტიპის არანახევრად პენტატონური სკალა („შავი კლავიშებით“); ასეთი რეჟიმები ხშირად გვხვდება შორეული აღმოსავლეთის მუსიკაში, ისინი ასევე დამახასიათებელია მრავალი ევროპული ფოლკლორული ტრადიციისთვის, განსაკუთრებით რუსულისთვის.ჯვარედინი რიტმი სხვადასხვა მეტრის (რიტმული შაბლონების) ერთდროული გამოყენება სხვადასხვა ხმაში, მაგალითად, ორნაწილიანი და სამნაწილიანი.თარგმანი ბგერის სიახლოვე (ან ერთდროული ჟღერადობა) და მისი შეცვლილი ფორმა, მაგალითად,სიდა ბ ბინა . ზოგიერთ სტილში რეკურსი მკაცრად აკრძალულია.პერპეტუუმ მობილური (perpetuum mobile) (ლათ. „მუდმივი მოძრაობა“): ნაჭერი, რომელიც აგებულია უწყვეტ სწრაფ რიტმულ მოძრაობაზე თავიდან ბოლომდე.პიანისიმო (pianissimo) ძალიან მშვიდი; შემოკლებით:გვ . პიანინო (ფორტეპიანო) მშვიდი; შემოკლებით:გვ . პიუ (პიუ) მეტი; piu allegro ტემპის აღნიშვნა: უფრო სწრაფი.პიციკატო (pizzicato) ტკაცუნა: სიმებიანი ინსტრუმენტების დაკვრის ხერხი თითებით სიმების ჭრით.პლაგალი – 1) მუსიკაში, რომელიც დაფუძნებულია მაჟორულ-მინორულ სისტემაზე, კადენცია, რომლის დროსაც სუბდომინანტური აკორდი გადადის მატონიზირებელში (გადაადგილება IV დან I ხარისხში, ან ტრიადიდანფა ლა დოტრიადამდე გააკეთე ჩემი სოლ დო მაჟორში); 2) შუა საუკუნეების საეკლესიო გალობაში, რეჟიმი, რომელიც მეოთხედ დაბალია შესაბამის ავთენტურ რეჟიმზე და აქვს საერთო მთავარი ტონი.პოლიმოდალურობა ნაწარმოებში რამდენიმე (მაგალითად, ძირითადი და მცირე) მასშტაბის (რეჟიმების) ერთდროული გამოყენება.პოლირითმი მკაფიოდ კონტრასტული რიტმული ნიმუშების ერთდროული გამოყენება სხვადასხვა ხმაში.პოლიტონალობა ორი ან მეტი კლავიშის ერთდროული გახმოვანება.მრავალხმიანობა წერილის საწყობი, რომელიც ითვალისწინებს თითოეული ორი ან მეტი ხმის დამოუკიდებელ მოძრაობას.Სმ. პოლიფონია. ნახევარტონი ნახევარი ტონი, ანუ ოქტავის 1/12.პორტამენტო (portamento) სრიალი გადასვლა ერთი ნოტიდან მეორეზე, გამოიყენება სიმღერასა და სიმებზე დაკვრაში.პორტატო (პორტატო) ხმის წარმოების გზა, ლეგატოსა და სტაკატოს შორის.პოსტლუდია დასავლურ ქრისტიანულ ეკლესიაში წირვის დასრულების შემდეგ შესრულებული ინსტრუმენტული პიესა (ჩვეულებრივ ორღანზე), ასევე დამოუკიდებელი ინსტრუმენტული ან საორკესტრო პიესა, რომელიც წააგავს „შემდგომ სიტყვას“.პრიმადონა წამყვანი ქალი შემსრულებელი ოპერის თეატრში.პროგრამის მუსიკა ინსტრუმენტული და საორკესტრო მუსიკა, რომელიც დაკავშირებულია არამუსიკალური სფეროდან ნასესხები იდეების განსახიერებასთან (ლიტერატურა, ფერწერა, ბუნებრივი მოვლენები და ა.შ.). სახელი მომდინარეობს ტექსტის პროგრამიდან, რომლითაც კომპოზიტორები ხშირად ახლდნენ ამ ტიპის ნაწარმოებებს.გავლის ხმა ბგერა, რომელიც არ არის აკორდის სტრუქტურის ნაწილი, მაგრამ წრფივად აკავშირებს ორ თანხმოვან ჰარმონიას (ჩვეულებრივ ჩნდება ბარის სუსტ დარტყმაზე).პრესტისიმო (prestisimo) ტემპის აღნიშვნა: განსაკუთრებულად სწრაფი; უფრო სწრაფად ვიდრეპრესტო. პრესტო (პრესტო) ტემპის აღნიშვნა: ძალიან სწრაფი.ფსალმუნის ტონები შედარებით მარტივი მელოდიური ფორმულები მოდელები, რომლის მიხედვითაც შუა საუკუნეების დასავლურ ქრისტიანულ ეკლესიაში სრულდებოდა ფსალმუნები და სხვა ლიტურგიკული ტექსტები.წერტილოვანი რიტმი რიტმული ნიმუში, რომელიც წარმოიქმნება ცემის ხანგრძლივობის ნახევარით გაზრდით შემდეგი უფრო სუსტი დარტყმის განახევრებით. მითითებულია შენიშვნის მარჯვნივ წერტილით.განვითარება მუსიკალური იდეის განვითარება თემების ფრაგმენტების იზოლირებით, თემების კლავიშების შეცვლით, მათი გაფართოებით, სხვადასხვა კომბინაციებით ერთმანეთთან და ა.შ. განვითარებას ასევე უწოდებენ სონატის ფორმის მეორე, განვითარებად მონაკვეთს (სონატა ალეგრო).ნებართვა მოძრაობა დისონანსიდან კონსონანსამდე.რაკოჰოდ დააბრუნეთ, ბოლოდან დასაწყისამდე, თემის მოძრაობა.რალენტანდო (რალენტანდო) ტემპის აღნიშვნა: თანდათან ნელდება.გალობა, გალობა მონოდიკური ვოკალური მუსიკის სისტემა, ძირითადად სხვადასხვა კონფესიის საეკლესიო გალობა.რეგისტრაცია 1) ორგანოს მილების ჯგუფი, რომელიც ქმნის გარკვეულ ტემბრს; 2) ხმის ან ინსტრუმენტის დიაპაზონის გარკვეული მონაკვეთი, რომელსაც აქვს მკაფიო კოლორისტული და ტემბრული თვისებები (მაგალითად, „თავის რეგისტრი“ ფალსეტო).გამეორება კომპოზიციის ბოლო მონაკვეთი სონატის სახით, სადაც მეორდება ექსპოზიციის თემები; რეპრიზს ასევე უწოდებენ მუსიკალური მასალის გამეორებას სხვადასხვა ფორმის ბოლო ნაწილში - მაგალითად, სამნაწილიანი.საპასუხო დასავლეთის ეკლესიის გალობა, რომელშიც მონაცვლეობს სოლისტის გალობა და საგუნდო რეფრენი; "პასუხისმგებლის" განმარტება შეიძლება ეხებოდეს მსგავს ტექნიკას სხვადასხვა სტილის მუსიკაში.თავი შეიკავეთ 1) რონდოს ტიპის უცვლელი მუსიკალური მასალის სახით, რომელიც ჩნდება კონტრასტული მონაკვეთების შემდეგ; 2) ლექსის მეორე, უცვლელი ნახევრის გუნდი ლექსის სახით (მაგალითად, სიმღერაში).რიპიენო (რიპიენო) ბაროკოს ეპოქის ინსტრუმენტულ მუსიკაში, მთელი ორკესტრის დაკვრის აღნიშვნა; იგივეა, რაც ტუტი.რიტარდანდო (ritardando) ტემპის აღნიშვნა: თანდათან ნელდება.რიტენუტო (ritenuto) ტემპის აღნიშვნა: თანდათან მცირდება ტემპი, მაგრამ უფრო მოკლე სეგმენტში, ვიდრე რიტარდანდო.რიტმი მუსიკის დროებითი ორგანიზაცია; კონკრეტულად ბგერების ხანგრძლივობის თანმიმდევრობა.რიტურნელი სიტყვასიტყვით "დაბრუნება". ადრეულ ოპერაში ტერმინი აღნიშნავდა მელოდიის განმეორებით დაბრუნებას (როგორიცაა რეფრენი); ბაროკოს კონცერტში რიტორნელო იყო პირველი თემის ვარიანტების პერიოდული დაბრუნება, რომლებსაც ასრულებდა მთელი ორკესტრი (განსხვავებით შუალედური სექციებისგან, რომლებსაც ასრულებდნენ სოლო ინსტრუმენტები).როკოკო მე-18 საუკუნის პირველი ნახევრის ხელოვნების სტილი, მათ შორის მუსიკა; როკოკოს ახასიათებს ორნამენტული მოტივების სიმრავლე, ახირებული ხაზები.რუბატო (რუბატო) ნაწარმოების ტემპო-რიტმული მხარის მოქნილი ინტერპრეტაცია, გადახრები ერთიანი ტემპიდან მეტი ექსპრესიულობის მისაღწევად.რიგი, სერია ძირითადი სტრუქტურა დოდეკაფონიაში (12-ტონიანი კომპოზიციის ტექნიკა); მისი სუფთა სახით, სერია შედგება 12 არაგანმეორებადი ბგერისგან, რომლებიც გამოდიან კომპოზიტორის მიერ განსაზღვრული თანმიმდევრობით; პრაქტიკაში, სერია შეიძლება შედგებოდეს სხვადასხვა რაოდენობის არაგანმეორებადი ბგერებისგან.საქანელა საცეკვაო ჯაზის მუსიკის სტილი დიდი ჯგუფის ტიპის ორკესტრისთვის, პოპულარული 1930-იანი წლების ბოლოს და 1940-იანი წლების დასაწყისში.შეკვრა მეორადი შინაარსის ფრაგმენტი, ხშირად მოდულირებადი, რომელიც ემსახურება მუსიკალური ფორმის ერთი ნაწილიდან მეორეზე გადასვლას.თანმიმდევრობა მოტივის ან ფრაზის გამეორება სხვადასხვა დონის დონეზე.სექსტეტი ექვსი შემსრულებლის ანსამბლი ან კომპოზიცია ამ კომპოზიციისთვის.სექსტოლი რიტმული დარტყმის დაყოფა ექვს თანაბარ ნაწილად.სეპტეტი შვიდი შემსრულებლის ანსამბლი (თითოეულს აქვს თავისი ნაწილი) ან კომპოზიცია ამ კომპოზიციისთვის.სერიალიზმი, სერიულობა კომპოზიციის ტექნიკა, რომელშიც საფუძვლად გამოიყენება არაგანმეორებადი ბგერების ნაკრები (კლასიკური ვერსია 12 ჟღერს, მაგრამ შეიძლება იყოს ნაკლები) და მთელი კომპოზიცია შედგება ამ ნაკრების სერიის ან რამდენიმე სერიის უწყვეტი გამეორებისგან; ამავე პრინციპით არის ორგანიზებული რიტმი, დინამიკა, ტემბრი და ა.შ. სერიულობის უმარტივესი, ორიგინალური ვერსიაა დოდეკაფონია, რომელშიც გათვალისწინებულია მხოლოდ სიმაღლის ფაქტორი.სილაბური ვოკალური წერის სტილი, რომელშიც არის ერთი ბგერა თითო შრიფში (შიდამარცვლიანი საგალობლების გარეშე).ძლიერი დარტყმა ძირითადი მეტრიკული სტრესი ზომით, ჩვეულებრივ, მის პირველ დარტყმაზე.სინკოპე აქცენტის გადატანა ხაზგასმული დარტყმიდან დაუხაზავ ცემაზე.სინთეზატორი ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტი.შერცო ციკლის ნაწილი ან ნაწილი სწრაფი ტემპით.საწყობი, წერილი მუსიკალურ ქსოვილში ხმების ურთიერთქმედების ტიპი. ძირითადი ტიპები: მონოდიური (მონოფონია); მრავალხმიანობა, ან კონტრაპუნქტი (რამდენიმე თავისუფლად ურთიერთქმედების ხაზი); ჰომოფონია (მელოდია თანხლებით).სკორდატურა (სკორდატურა) სიმებიანი საკრავის ნორმალური დაკვრის დროებით შეცვლა.შერზანდო (scherzando) მხიარულად.შემთხვევითი ნიშნები ნიშნები, რომლებიც გამოიყენება ტონის მომატების ან შემცირების აღსანიშნავად. მკვეთრი ნიშანი () წარმოშობს ნახევარტონს; ბრტყელი ნიშანი () ნახევარტონის ქვემოთ. ორმაგად მკვეთრი ნიშანი () ამაღლებს ბგერას ორი ნახევარტონით, ორმაგი ბრტყელი ნიშანი () აქვეითებს ორ ნახევარტონს. ბეკარის ნიშანი () აუქმებს წინა შემთხვევით სიმბოლოს. შემთხვევითი ნიშანი მოქმედებს იმ ნოტზე, რომლის წინაშეც ის არის განთავსებული, და მისი ყველა გამეორებისთვის მოცემული ღონისძიების საზღვრებში.სოლო (სოლო) კომპოზიცია ან მისი ფრაგმენტი ერთი შემსრულებლისთვის ან ანსამბლის, ორკესტრის სოლისტისთვის და ა.შ.სოლმიზაცია ნოტების სილაბური დასახელების სისტემა:ადრე , რე , mi , ფ , მარილი , ლა , სი . სოლფეჯო 1) ვოკალური სავარჯიშოები, რომლებიც მღერიან ხმოვანებზე ან შრიფტებზე; 2) მუსიკალურ-თეორიული კურსის ერთ-ერთი დისციპლინა.სოპრანო 1) საგუნდო პარტიტურაში ზედა ნაწილი; 2) რეესტრში ყველაზე მაღალი ქალის ხმა (ან ბიჭის ხმა); 3) ზოგიერთი ინსტრუმენტის მრავალფეროვნება, მაგალითად, სოპრანო საქსოფონი.რთული ორმხრივი მეტრი მეტრი (ზომა), რისთვისაც მეტრიკული აქციების სამი (6/4 ან 6/8) დაჯგუფების ბუნებაა.ნაერთი სამმაგი მეტრი მეტრი (ზომა), რომელიც ხასიათდება სამი მეტრიკული ნაწილის სამი ჯგუფით (9/6 ან 9/8).სოსტენუტო (სოსტენუტო) გამომსახველობის აღნიშვნა: თავშეკავებული; ზოგჯერ აღნიშვნა შეიძლება ეხებოდეს ტემპსაც.სოტოს ხმა (sotto voche) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: „ქვეტონში“, ჩახლეჩილი.სული ამერიკული პოპულარული მუსიკის ერთ-ერთი სტილი, რომელიც დაფუძნებულია ნეგრო ფოლკლორზე და სულიერ სიმღერაზე.სპინეტი მე-17 და მე-18 საუკუნეებში. მცირე ზომის ერთგვარი კლავესინი, ასევე პატარა ფორტეპიანო.სპირიტოსო (სპირიტოსო) ენთუზიაზმით.სტაკატო (სტაკატო) უეცრად: ხმის წარმოების წესი, რომლის დროსაც ყოველი ბგერა, თითქოსდა, პაუზით არის გამოყოფილი მეორისგან; ხმის წარმოების საპირისპირო გზა ლეგატო (ლეგატო), დაკავშირებული. Staccato მითითებულია შენიშვნის ზემოთ წერტილით.სტილი rappresentativo (წარმომადგენლობითი სტილი) მე-17 საუკუნის დასაწყისის საოპერო სტილი, რომლის მთავარი პრინციპია ის, რომ მუსიკალური დასაწყისი უნდა დაექვემდებაროს დრამატული იდეების გამოხატვას ან ასახავდეს ტექსტის შინაარსს.სტრეტა 1) ფუგაში, განსაკუთრებით მის დასკვნით ნაწილში, მრავალხმიანი თემის წარმოდგენა მარტივი ან კანონიკური მიბაძვის სახით, რომელშიც იმიტირებული ხმა შედის თემის დასრულებამდე საწყის ხმაში; 2) მოქმედების ტემპისა და მუსიკის ტემპის აჩქარება იტალიური ოპერების ფინალში.სუბდომინანტი სიტყვასიტყვით "დომინანტურის ქვემოთ": IV ხარისხი მაიორში ან მინორში (მაგალითად,ფდო მაჟორში). სუბმედიანტი სიტყვასიტყვით "მედიანას ქვემოთ": VI მაჟორი ან მინორი (მაგალითად,ლადო მაჟორში). სულ პონტიჩელო (sul ponticello) სიტყვასიტყვით "კვარცხლბეკზე": სიმებიანი ინსტრუმენტზე დამკვრელის მითითება, რომ დაკვრა კვარცხლბეკის გვერდით, რათა გამოსცეს უფრო ძლიერი, ბრწყინვალე ხმა.სულ ტასტო (sul tasto) სიტყვასიტყვით "ფრეტბორდზე": სიმებიანი დამკვრელის თქმა, რომ ფრეტბორდზე დაკვრა, რათა უფრო რბილი, დაფარული ხმა გამოსცეს.დადუმება მოწყობილობა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ ჩახშოთ, შეარბილოთ ზოგიერთი ინსტრუმენტის ხმა.სფორზანდო (სფორზანდო) ბგერაზე ან აკორდზე უეცარი ხაზგასმა; შემოკლებული. სეგუე (segue) გააგრძელეთ როგორც ადრე: მითითება, რომელიც, პირველ რიგში, ცვლის მითითებას attacca (ანუ ავალებს შემდეგი ნაწილის შესრულებას შეუფერხებლად) და მეორეც, ავალებს თამაშის გაგრძელებას ისე, როგორც ადრე (ამ შემთხვევაში, აღნიშვნა სემპერს უფრო ხშირად იყენებენ).სემიბრევი(ნახევრად ბრევი) – მთელი შენიშვნა. სემპლისი (sampleche) ექსპრესიულობა აღნიშვნა: მარტივი.სემპერ (sempre) მუდმივად, ყოველთვის; semper pianissimo ძალიან მშვიდი ყოველთვის.სენზა (სენზა) გარეშე; senza sordino ამოიღე მუნჯი.ტაბლატურა რენესანსისა და ბაროკოს ნოტაციის სისტემები ისეთი ინსტრუმენტებისთვის, როგორიცაა ორღანი, კლავესინი, ლაიტა და გიტარა; ტაბლატურაში გამოყენებულია არა ხუთხაზიანი აღნიშვნა, არამედ სხვადასხვა ნიშნები, რიცხვები, ასოები და ა.შ.ტაქტიკა მუსიკალური მრიცხველის ერთეული, რომელიც წარმოიქმნება სხვადასხვა სიძლიერის სტრესების მონაცვლეობიდან და იწყება მათგან ყველაზე ძლიერით. ზოლები ერთმანეთისგან გამოყოფილია შტაბზე ვერტიკალური ხაზით.თეატრალური მუსიკა მუსიკა დრამატული სპექტაკლის წარდგენის დროს შესრულებისთვის; მე-19 საუკუნეში უვერტიურა და შუალედები ჩვეულებრივ შედგენილი იყო.თემა ნაწარმოების მთავარი მელოდიური იდეა; ხშირად ეს ტერმინი გამოიყენება ფუგისა და სხვა მრავალხმიანი ნაწარმოებების მთავარი თემის, აგრეთვე სონატის სახით ძირითადი ნაწილის აღსანიშნავად.ტემბრი კონკრეტული ხმის ან ინსტრუმენტისთვის დამახასიათებელი სპეციფიკური შეფერილობა.ტემპი მოძრაობის სიჩქარე მუსიკაში.ტემპერამენტი ინტერვალური ურთიერთობების გასწორება მუსიკალურ სისტემაში, რომელშიც ზოგიერთი ინტერვალი განსხვავდება მათი სუფთა აკუსტიკური მნიშვნელობებისგან. ახლა ყველაზე გავრცელებულია ეგრეთ წოდებული თანაბარი ტემპერამენტი, რომელშიც ოქტავა იყოფა 12 თანაბარ ნახევრად. დამახასიათებელი მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის. ადრეული მუსიკის აღორძინებისკენ მოძრაობამ განაპირობა რენესანსის, ბაროკოს, კლასიციზმის და ა.შ. ტემპერამენტის სხვადასხვა მეთოდების აღორძინება).Ტენორი 1) მეორე ქვედა ნაწილიდან ოთხხმიან ასოში; 2) მაღალი მამრობითი ხმა; 3) შესაბამისი რეგისტრის სხვადასხვა ინსტრუმენტი, მაგალითად, ტენორი საქსოფონი; 4) შუა საუკუნეების პოლიფონიაში ხმას ეძახდნენ ტენორი, რომელშიც კომპოზიციის მთავარი (ხშირად ნასესხები) თემა (cantus firmus) იყო ნათქვამი დიდი სიგრძით.დახურეთ ადგილმდებარეობა აკორდის მდებარეობა, რომელშიც მისი შემადგენელი ტონები მაქსიმალურად ახლოსაა ერთმანეთთან.ტესიტურა ხმის ან ინსტრუმენტის ძირითადი დიაპაზონი (ყველაზე ექსტრემალური რეგისტრების გარეშე).ტეტრაკორდი ოთხსაფეხურიანი მასშტაბი მეოთხე დიაპაზონში.ტონი 1) გარკვეული სიმაღლისა და ხანგრძლივობის ერთი ხმა; 2) ინტერვალი, რომელიც შედგება ორი ნახევარტონისაგან (მაგალითად, ძირითადი წამიგააკეთე ხელახლა ). Გასაღები 1) ფრეტის სიმაღლის პოზიცია, მაგალითად, C მაჟორი; 2) სიმაღლის კავშირების სისტემა, რომელიც ცენტრალიზებულია მთავარი თანხმოვნების ტონიკის გარშემო. ტერმინი „ტონალობა“ გამოიყენება როგორც ტერმინი „მოდალობის“ ანტონიმი, რომელიც ასოცირდება კლასიკური მაჟორისა და მინორის გარდა სხვა რეჟიმებთან.მატონიზირებელი რეჟიმის ან ტონალობის ძირითადი საფუძველი, გამოხატული ერთი ბგერის სახით (მაგალითად,ადრე დო მაჟორი) ან აკორდი (მაგალითად, ტრიადაგააკეთე ჩემი სოლ დო მაჟორში). ტრანსკრიფცია, დამუშავება, ტრანსკრიფცია ნაწარმოების ადაპტაცია განსხვავებული ინსტრუმენტისთვის ან ორიგინალისგან განსხვავებული კასტისთვის, მაგალითად, საგუნდო ნაწარმოების გადაწერა ინსტრუმენტული ანსამბლისთვის. ტრანსკრიფციას ასევე შეიძლება ეწოდოს ნაწარმოების გადამუშავება იმავე ინსტრუმენტისთვის, როგორც ორიგინალში, მაგალითად, მეტი ვირტუოზულობის მინიჭების მიზნით.ტრანსპოზიცია, ტრანსპოზიცია – მთელი ნაწარმოების ან მისი ფრაგმენტის სხვა გასაღებზე გადატანა.ტრიადა მაგალითად, აკორდი, რომელიც შედგება სამი ბგერისგან, რომლებიც მოწყობილია მესამედებშიმი სოლ. ტრილი ორი მიმდებარე ბგერის ძალიან სწრაფი მონაცვლეობა; შემოკლებით:ტრ . ტრემოლო ტონის სწრაფი განმეორებითი გამეორება, ხან ორი ნაბიჯის დიაპაზონში, ხან ერთსა და იმავე სიმაღლეზე.სამმხრივი მეტრი, ზომა დროის ხელმოწერა, რომელსაც, როგორც წესი, აქვს ერთი ძლიერი და ორი სუსტი დარტყმა თითოეულ ზოლში (3/4, 3/2).ტრიო სიმებიანი ტრიო: ვიოლინოს, ალტისა და ჩელოს ანსამბლი; საფორტეპიანო ტრიო: ფორტეპიანოს, ვიოლინოსა და ჩელოს ანსამბლი.ტრიოლი რიტმული დარტყმის დაყოფა სამ თანაბარ ნაწილად.ტრიტონი IV და VII საფეხურებს შორის დიატონურ შკალაში ჩამოყალიბებული სამი მთლიანი ტონისგან შემდგარი ინტერვალი; შუა საუკუნეებში ტრიტონი ითვლებოდა აკრძალულ ინტერვალად.სამმაგი ენა ხმის ამოღების ტექნიკა ზოგიერთ ჩასაბერ ინსტრუმენტზე (საყვირი, საყვირი, ფლეიტა), ორმაგი ლერწმის მსგავსი, მაგრამ ბგერების „t-to-t“ გამოთქმის მსგავსი სწრაფ სამეულში.ტრუბადური სამხრეთ საფრანგეთში მე-12 და მე-13 საუკუნეებში. სასამართლო პოეტი-მუსიკოსი.ტრუვერი ჩრდილოეთ საფრანგეთში მე-12 და მე-13 საუკუნეებში. სასამართლო პოეტი-მუსიკოსი.ტუტი (tutti) ყველა ერთად; ბაროკოს ანსამბლის მუსიკაში ტერმინი აღნიშნავს ყველა შემსრულებელს, მათ შორის სოლო ნაწილებს; უახლეს საორკესტრო მუსიკაში ტერმინი აღნიშნავს სექციებს, რომლებიც შესრულებულია მთელი ორკესტრის მიერ.Tempus perfectum, tempus imperfectum (ლათ.) სამმხრივი და ორმხრივი ზომის აღნიშვნები გვიან შუა საუკუნეებში და რენესანსში.ტენუტო (ტენუტო) შენარჩუნებულია: აღნიშვნა ავალებს ნოტის სრული ხანგრძლივობის შენარჩუნებას; ზოგჯერ ეს ნიშნავს ხანგრძლივობის უმნიშვნელო გადამეტებას.ტერასული დინამიკა (ინგლ.) ბაროკოს მუსიკის დამახასიათებელი დინამიური დონის უეცარი ცვლილებები.Მომატება მოტივის ან თემის პრეზენტაცია, როდესაც ისინი მეორდება უფრო დიდი ხანგრძლივობით.დეკორაციები ერთი ნოტი ან ნოტების ჯგუფი, რომლებიც იწერება მცირე ბეჭდვით და ემატება მთავარ მელოდიას მისი „გაფერადების“, „გაფორმების“ მიზნით.შემცირება ხანგრძლივობის, როგორც წესი, განახევრებით შემცირება მოტივის ან თემის გამეორებისას.უნისონი 1) თეორიულად ნულოვანი ინტერვალი, მანძილი იმავე სიმაღლის ორ ტონს შორის; 2) ხმის ან მელოდიის პრაქტიკულად შესრულება ყველა შემსრულებლის მიერ იმავე სიმაღლეზე.ფალსეტო მამაკაცის ხმის უმაღლესი რეგისტრი, რომელიც იყენებს მთავარ რეზონატორს და რომელიც მდებარეობს მთავარი დიაპაზონის ზემოთ.ფანფარი 1) მეტ-ნაკლებად გაფართოებული მელოდია, რომელიც უკრავს მილებით ან იმავე ტიპის სხვა ინსტრუმენტებით; ფანფარში ჩვეულებრივ გამოიყენება ტრიადებზე სვლები; 2) სპილენძის ჩასაბერი ინსტრუმენტი.ფერმატა ხმის ან აკორდის თავისუფალი პაუზა ან დაყოვნება; ფერმატა მითითებულია ხატითან . Ფინალი მრავალნაწილიანი ინსტრუმენტული ციკლის ბოლო ნაწილი (კლასიკურ ტრადიციაში სწრაფი და ცოცხალი) ან მთელი ოპერის საბოლოო ანსამბლის მონაკვეთი ან მისი ინდივიდუალური აქტი.ჯარიმა (წვრილი) დასასრული (ტრადიციული აღნიშვნა პარტიტურაში).ფორტე (ფორტე) ექსპრესიულობის აღნიშვნა: ხმამაღალი; შემოკლებული ვ. პიანინო ყველაზე გავრცელებული თანამედროვე კლავიატურის სიმებიანი ინსტრუმენტის სახელი, რომელიც მიუთითებს მის ჯიშებზე ფორტეპიანოსა და როიალზე.Სმ. პიანინო. ფორტისიმო (fortissimo) ძალიან ხმამაღალი; შემოკლებული ff. გრეისი ორნამენტი, რომელიც შედგება ძირითადი ბგერის წინ ძალიან მოკლე დამატებითი ბგერის შესრულებაში.ფრაზა მელოდიის ფრაგმენტი, რომელიც მნიშვნელობით შეიძლება შევადაროთ სამეტყველო წინადადებას (ან რთულ წინადადებაში დაქვემდებარებულ წინადადებას).ფრაზირება მუსიკალური ფრაზის მკაფიო, ექსპრესიული შესრულება და ყველა ელემენტი, რომელიც განსაზღვრავს მუსიკალური მეტყველების მნიშვნელობას, ტემპის, დინამიკის, აქცენტების მოქნილი ცვლილებების დახმარებით.შერწყმული ზოგიერთი ფუგის ტექნიკის გამოყენება, ყველაზე ხშირად იმიტაცია, როგორიცაა ფუგა ალეგრო.ჰემიოლა რიტმული მოწყობილობა, რომელშიც სამგანზომილებიანი ხელმოწერა იცვლება ორნაწილიანზე, ზომებში აქცენტების გადატანით. ეს მოწყობილობა ფართოდ იყო გავრცელებული მე-15 საუკუნეში და ასევე გამოიყენებოდა მოგვიანებით, განსაკუთრებით ბოლო მონაკვეთებში რიტმული მოძრაობის გასადიდებლად, საბოლოო კადენციამდე.გუნდი 1) მომღერალთა ანსამბლი, რომელიც ჩვეულებრივ იყოფა ოთხ ნაწილად (სოპრანო, ალტო, ტენორი, ბასი); 2) ინსტრუმენტების ჯგუფი სიმფონიურ ან სპილენძის ჯგუფში, რომელიც აერთიანებს იმავე ტიპის ინსტრუმენტებს (მაგალითად, "სიმებიანი გუნდი").ქორდოფონი, სიმებიანი საკრავი ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმა წარმოიქმნება სიმის ვიბრაციით.ქრომატიზმი შეცვლილი (არ მიეკუთვნება ძირითად მასშტაბს) ბგერების გამოყენებას.ქრომატული მასშტაბი მასშტაბი, რომელიც შედგება მხოლოდ ნახევარტონებისგან (12 ოქტავაში).მთლიანი სასწორი მთლიანი ტონებისგან შემდგარი მასშტაბი, ე.ი. რომელიც არის ექვს თანაბარ ნაწილად დაყოფილი ოქტავა.მარყუჟი რამდენიმე ნაწილისგან შემდგარი მუსიკალური კომპოზიცია, სადაც ნაწილები გაერთიანებულია დრამატურგიულად და თემატურად.ციფრული ბასი აკორდის აკომპანიმენტის შემოკლებული აღნიშვნა, მიღებული ბაროკოს ეპოქაში, ნომრების გამოყენებით, რომლებიც განთავსებული იყო ბას ხმის ნოტების ზემოთ ან ქვემოთ. ჰარმონიული ტიპის ინსტრუმენტებზე შემსრულებელს (კლავესინზე, ორღანი, ლაიტი) შეეძლო ნაწარმოების სრული ჰარმონიული ტექსტურის რეპროდუცირება ციფრული ჩანაწერის დახმარებით.ჩანტეი, შანთი (ინგლისური) ინგლისელი და ამერიკელი მეზღვაურების შრომითი სიმღერები, შესრულებული გარკვეული რიტმით მუშაობის გასაადვილებლად.ნაწილი ძირითადი მუსიკალური ფორმის შედარებით დამოუკიდებელი ნაწილი, როგორც წესი, განსხვავებული დასაწყისით და დასასრულით.მეოთხედი ტონი – ნახევარი ნახევარტონის ტოლი ინტერვალი.ფორმის ნოტის აღნიშვნა ადრეული ამერიკული ტიპის აღნიშვნა, რომელიც იყენებდა ნოტების ოთხ სხვადასხვა ფორმას: სამკუთხედს, წრეს, ოვალურს და ვარსკვლავს.Sprechstimme (გერმანული) „რეციტირება“, Sprechgesang „დეკლამატორული სიმღერის“ ვოკალური წერის ტექნიკა, რომელიც შემუშავებულია A. Schoenberg-ისა და მისი მიმდევრების მიერ და შედგება იმაში, რომ მომღერალი არ აწარმოებს ზუსტი სიმაღლის ბგერებს, მაგრამ, როგორც იქნა, სრიალებს, სრიალებს. ერთი ბგერა მეორეზე; ნოტების ფუძეებზე აღნიშვნისას, „თავების“ „ჯვრების“ ნაცვლად (). ექსპოზიცია რიგი ფორმების პირველი ნაწილი, უპირველეს ყოვლისა, ფუგა და სონატა, რომელშიც წარმოდგენილია (გამოფენილი) მთელი კომპოზიციის თემატური მასალა.ექსპრესიონიზმი მე-20 საუკუნის პირველი ათწლეულების ვიზუალური ხელოვნების სტილი, რომელიც ჩვეულებრივ ასოცირდება ატონალურ და დოდეკაფონურ მუსიკასთან.Ელექტრონული მუსიკა მუსიკა, რომლის ხმოვანი მასალა იქმნება სინთეზატორის გამოყენებით.Empfindsamer სტილი (გერმანული) ბაროკოს მუსიკის შესრულების სტილი, რომელიც უგულებელყოფს ამ ეპოქის თანდაყოლილ კონვენციებს და რომლის მიზანია ნაწარმოების ემოციური შინაარსის პირდაპირი და თავისუფალი გადმოცემა.ანჰარმონიზმი თანაბარი ტემპერამენტით, ერთი და იგივე ხმის სხვადასხვა გზით ჩაწერის უნარი: მაგა-მკვეთრიდა ბ ბინა . ლიტერატურა მუსიკალური ენციკლოპედია , ტ. 15. მ., 19731982 წ
კრუნტიაევა ტ., მოლოკოვა ნ.უცხოური მუსიკალური ტერმინების ლექსიკონი . M. SPb., 1996 წ
ბულუჩევსკი იუ., ფომინ ვ.მოკლე მუსიკალური ლექსიკონი . SPb. მ., 1998 წ
მოკლე მუსიკალური ლექსიკონი-ცნობარი . მ., 1998 წ
მუსიკალური ენციკლოპედიური ლექსიკონი . მ., 1998 წ punctum contra punctum, punctus contra punctum - შენიშვნა ნოტის საწინააღმდეგოდ, ფაქტიურად - წერტილი vs წერტილი) - ორი ან მეტი დამოუკიდებელი მელოდიური ხმის ერთდროული კომბინაცია. „კონტრაპუნქტი“ ასევე ეწოდებოდა მუსიკალურ-თეორიულ დისციპლინას, რომელიც ეხება კონტრაპუნტალური კომპოზიციების (ახლანდელი მრავალხმიანობის) შესწავლას. მუსიკალურ ტერმინს „კონტრაპუნქტი“ (მეტონიმიურად) ახლა იყენებენ ლიტერატურათმცოდნეები, ხელოვნებათმცოდნეები და ჟურნალისტები.

ეკრანის ხელოვნებაში

კინოში, ტელევიზია - ბგერისა და გამოსახულების აზრიანი წინააღმდეგობა ან შედარება. Საწინააღმდეგო სინქრონული- ვიდეო მასალის მრავალფეროვნება, სადაც გამოსახულება და ხმა შეესაბამება ერთ სივრცით-დროით სიტუაციას (ყველაზე ხშირად ინტერვიუს ეპიზოდი - მაყურებელი ხედავს ადამიანს და ესმის ხმები და მეტყველება სინქრონიზებული გამოსახულებასთან, ჩაწერილი ერთსა და იმავე ადგილას და ერთსა და იმავე დროს. როდესაც საუბარი მიმდინარეობს). კონტრაპუნქტს შეუძლია შექმნას გამოსახულება და ხმაური, გამოსახულება და მუსიკა. განსაკუთრებით თვალშისაცემია კონტრაპუნქტი, რომელშიც ერთი სემანტიკური ფენა (გამოსახულება) კონტრასტშია მეორესთან (ბგერასთან). ამის მაგალითია სამხედრო აღლუმის ვიდეო გამოსახულება, რომელსაც მოჰყვა კომიკური ცირკის მარში.

ლიტერატურაში

ლიტერატურაში - რამდენიმე სიუჟეტის წინააღმდეგობა.

იხილეთ ასევე

ფონდი ვიკიმედია. 2010 წ.

სინონიმები:

ნახეთ, რა არის „კონტრაპუნქტი“ სხვა ლექსიკონებში:

კონტრაპუნქტი... ორთოგრაფიული ლექსიკონი

- (ახალი ლათინური, ფაქტობრივად: counterdots, რადგან ადრე, შენიშვნების ნაცვლად, წერტილებს სვამდნენ). მრავალი ხმის ჰარმონიზაციის ხელოვნება ერთი მელოდიის შესაქმნელად. რუსულ ენაში შეტანილი უცხო სიტყვების ლექსიკონი. ჩუდინოვი A.N., 1910 წ. რუსული ენის უცხო სიტყვების ლექსიკონი

თანამედროვე ენციკლოპედია

კონტრაპუნქტი- (გერმანული Kontrapunkt, ლათინური punctus contra punctum, სიტყვასიტყვით წერტილი წერტილის წინააღმდეგ), 1) პოლიფონიურ (პოლიფონიურ) მუსიკაში 2 ან მეტი მელოდიური ხაზის ერთდროული კომბინაცია სხვადასხვა ხმაში მარტივი კონტრაპუნქტია. ამის გამეორება...... ილუსტრირებული ენციკლოპედიური ლექსიკონი

- (გერმანული Kontrapunkt) მუსიკაში 1) 2 ან მეტი დამოუკიდებელი მელოდიის ერთდროული კომბინაცია სხვადასხვა ხმაში 2) მოცემულ მელოდიაზე შედგენილი მელოდია 3) იგივე პოლიფონია. დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი

კონტრაპუნქტი, კონტრაპუნქტი, pl. არა, ქმარი. (გერმანული: Kontrapunkt) (მუსიკა). დამოუკიდებელი, ერთდროულად ჟღერადობის მელოდიების ერთ მთლიანობაში გაერთიანების ხელოვნება. კონტრაპუნქტის ყველაზე მაღალი ყვავილობა ბახისა და ჰენდელის ნამუშევარია. || მუსიკის თეორიის კათედრა, რომელიც ეძღვნება ... ... უშაკოვის განმარტებითი ლექსიკონი

კონტრაპუნქტი, ა, ქმარი. მუსიკაში: რამდენიმე დამოუკიდებელი მელოდიის ერთდროული მოძრაობა, ხმები, რომლებიც ქმნიან ჰარმონიულ მთლიანობას (პოლიფონია), ასევე ასეთი მოძრაობის დოქტრინა. | ადგ. საპირისპირო, ოჰ, ოჰ და კონტრაპუნტალური, ოჰ, ოჰ....... ოჟეგოვის განმარტებითი ლექსიკონი

არსებობს, სინონიმების რაოდენობა: 1 მრავალხმიანობა (5) ASIS სინონიმთა ლექსიკონი. ვ.ნ. ტრიშინი. 2013... სინონიმური ლექსიკონი

- (it. Contrapunto, Nei. Contrapunkt, ფრანგული Contrepoint) რამდენიმე მელოდიური დამოუკიდებელი ხმის ერთობლიობა, რომელიც ხასიათდება სრული ჰარმონიით. განსხვავება ჰარმონიასა და კ-ს შორის არის ის, რომ პირველ ხმაში წამყვანი არის სწორი ... ... ბროკჰაუზისა და ეფრონის ენციკლოპედია

რამდენიმე მელოდიური ხაზის ერთდროულად შერწყმის ხელოვნება. მუსიკის ისტორიაში ტერმინი კონტრაპუნქტი გამოიყენება მე-14 საუკუნეში გაჩენილ სტილზე განსაკუთრებული მნიშვნელობით. და ვინ შეცვალა ე.წ. ტრიპლეტი მე-13 ს. უფრო ფართო და ზოგადად მიღებული გაგებით ... ... კოლიერის ენციკლოპედია

წიგნები

• კონტრაპუნქტი, ჰაქსლი ოლდოსი, "კონტრაპუნქტი" (1928) არის ოლდოს ჰაქსლის უდიდესი ნაშრომი, რომელიც აღწერს ლონდონის ინტელექტუალური ელიტის ცხოვრების რამდენიმე თვეს. არ არსებობს მთავარი გმირები ან მთავარი ... კატეგორია:

კონტრაპოინტი, რამდენიმე მელოდიური ხაზის ერთდროულად შერწყმის ხელოვნება. მუსიკის ისტორიაში ტერმინი „კონტრაპუნქტი“ განსაკუთრებული მნიშვნელობით გამოიყენება იმ სტილზე, რომელიც წარმოიშვა მე-14 საუკუნეში. და ვინ შეცვალა ე.წ. ტრიპლეტი მე-13 ს. უფრო ფართო და ზოგადად მიღებული გაგებით, ტერმინი კონტრაპუნქტი გამოიყენება ყველა შემდგომი ეპოქის მუსიკის დასახასიათებლად. ტერმინი „პოლიფონია“ მეტწილად ტერმინ „კონტრაპუნქტის“ სინონიმია, მას ასევე ხშირად ახასიათებს კონტრაპუნქტის გამოყენებით დაწერილი მუსიკალური კომპოზიციები.

კონტრაპუნტალური სტილის პირველი ყვავილობა მე-16 საუკუნეში მოდის. მის მწვერვალად ითვლება პალესტრინის საგუნდო ნაწარმოებები (დაახლოებით 1525-1594), თუმცა პალესტრინაში და უფრო ადრეც ჩანს (ე.წ. გავლის ნოტების გათვალისწინებით) ჰარმონიული დამწერლობის ელემენტები. კონტრაპუნტალურ სტილში კომპოზიციის დროს კომპოზიტორს აწყდება ცალკეული ხმების (ვოკალური თუ ინსტრუმენტული ნაწილების) გაერთიანების პრობლემა, რათა ისინი რიტმულად კონტრასტში იყვნენ ერთმანეთთან და თითოეულ მათგანს ჰქონდეს თავისი მელოდიური გარეგნობა. ამრიგად, თუ თითოეული ხმა მელოდიურად საინტერესოა, არცერთი მათგანი არ შეიძლება იყოს დომინანტი – განსხვავებით ჰომოფონიური სტილის „სოლო“ ხმისგან.

მიუხედავად იმისა, რომ პალესტრინას ხელოვნებამ გუნდისთვის დაუკომპლექტებელი კონტრაპუნქტის ნაწარმოებების შედგენისას შეუდარებელი დარჩა, კონტრაპუნქტის ოსტატობამ მეორე პიკს მიაღწია J.S. ბახი (1685-1750). ბახის კონტრაპუნქტი ეყრდნობა უფრო განვითარებულ ჰარმონიულ სისტემას და გამოირჩევა მელოდიური ხაზების მეტი თავისუფლებით. ბახში კონტრაპუნქტის ჰარმონიული ჩარჩო განსაკუთრებით შესამჩნევია „ფიგურული ბასის“ (basso continuo) ნაწილში, რომელიც შესრულებულია ორგანზე ან კლავირზე. იხილეთ ასევემუსიკის თეორია.

კონტრაპუნქტი მე-20 საუკუნეში პ. ჰინდემიტი (1895-1963) მივიდა იმ დასკვნამდე, რომ წინა სამნახევარ საუკუნეში კონტრაპუნქტი ზედმეტად მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ჰარმონიულ საფუძველთან, რაც ხელს უშლიდა ცალკეული ხმების განვითარებას და ინდივიდუალიზაციას. ჰინდემიტის „წრფივი კონტრაპუნქტი“ გარკვეულწილად არის დაბრუნება წინაპალესტრიულ სტილში, თუმცა დისონანსების გამოყენების თვალსაზრისით ეს სტილი საკმაოდ თანამედროვეა. ჰინდემიტის აზრით, ნაწილების დისონანსი, კონფლიქტური კორელაცია მსმენელს მათ დამოუკიდებელ ხაზებად აღიქვამს - განსხვავებით კონტრაპუნქტისგან, რომელიც დაფუძნებულია ტრადიციულ ჰარმონიაზე. ამ თეორიას ეწინააღმდეგება ის ფაქტი, რომ ტრადიციული ჰარმონიის მიტოვებით, კომპოზიტორი თავის სტილს აშენებს არა თვითნებურად შერჩეულ ინტერვალურ ურთიერთობებზე, არამედ დისონანსური ჰარმონიის საკუთარ სისტემაზე. შესაბამისად, მსმენელის აღქმა მაინც ჰარმონიულ საფუძველთან მიბმული აღმოჩნდება.

კონტრაპუნქტის ტიპები. კონტრაპუნქტის დოქტრინა მუსიკის თეორიის მნიშვნელოვანი განშტოებაა. ამ ხელოვნების სწავლებისას გამოიყოფა კონტრაპუნქტის ცალკეული ტიპები. კლასიფიკაციის მიხედვით ი.ჯ. ფუქსი (1660-1741 წწ.), დამოუკიდებელი მელოდიური ხაზების შედგენისა და შერწყმის სირთულეები ხუთ ეტაპად არის გადალახული. პირველი არის „ნოტი ნოტის საწინააღმდეგოდ“ (ლათ. punctum contra punctum, საიდანაც მომდინარეობს სიტყვა „კონტრაპუნქტი“): აქ „დამატებული ხმის“ (კონტრაპოზიციის) რიტმი იდენტურია მთავარი ხმის რიტმისა (cantus firmus). ) . მეორე ეტაპი შედგება კანტუსის ერთი ნოტის მიმართ ორი ოპოზიციის ნოტის შედგენაში; მესამე ეტაპი არის კანტუსის ერთი ნოტის ოთხი ნოტის შედგენა. მეოთხე ეტაპზე შემოღებულია სინკოპაციები (ჩვეულებრივ, ეს არის დაკავება); მეხუთე ეტაპზე კომპოზიცია უფრო თავისუფალი ხდება.

ე.წ. მკაცრი კონტრაპუნქტი, XVI საუკუნის ნორმების მიხედვით შედგენის მცდელობა. ხშირად შერწყმულია ძველი ეკლესიის რეჟიმების გამოყენებასთან. უფასო კონტრაპუნტალური წერა უფრო მეტად ემყარება მაიორ-მინორის შაბლონებს, ვიდრე რეჟიმებს და მკაცრი კონტრაპუნქტისგან განსხვავებით, არის მოდულაციები, განვითარებული ჰარმონიული საფუძველი და უფრო დისონანსური გავლის ნოტები.

ავთენტური - 1) ავთენტური კადენცია მაჟორულ-მინორულ სისტემაში: დომინანტური და მატონიზირებელი აკორდების თანმიმდევრობა; 2) შუა საუკუნეების მოდალურ სისტემაში - რეჟიმი, რომლის დიაპაზონი აგებულია ფუნდამენტური ტონიდან ოქტავამდე.

Adagio (adagio) - 1) ტემპის აღნიშვნა: ნელა (ანანტეზე ნელი, მაგრამ უფრო მოძრავი ვიდრე ლარგო); 2) ნაწარმოების ნაწილი ან ცალკეული ნაწარმოები მოცემულ ტემპზე.

Adagissimo (adazhissimo) - ტემპის აღნიშვნა: ძალიან ნელი.

Ad libitum (ad libitum) - „სურვილისამებრ“: მითითება, რომელიც საშუალებას აძლევს შემსრულებელს თავისუფლად შეცვალოს ტემპი ან ფრაზები, ასევე გამოტოვოს ან დაუკრას ნაწილის ნაწილი (ან მუსიკალური ტექსტის სხვა ნაწილი); შემოკლებული რეკლამა. lib.

აგიტატო (აგიტატო) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "აღელვებული".

კაპელა (a cappella) არის ტერმინი, რომელიც ეხება საგუნდო მუსიკას, რომელიც განკუთვნილია ინსტრუმენტული თანხლების გარეშე შესასრულებლად.

ACCOLADA - ხვეული სამაგრი, რომელიც აერთიანებს რამდენიმე მუსიკალურ ჯოხს.

აკორდი - რამდენიმე ურთიერთდაკავშირებული ბგერის ერთობლივი ხმა.

აკორდების მიმდევრობა - აკორდების მოძრაობა გარკვეული პრინციპების შესაბამისად.

ალეტორიკა არის კომპოზიციის თანამედროვე მეთოდი, რომელიც ეფუძნება შემთხვევითობის ელემენტების შეტანას ნაწარმოების სტრუქტურაში.

Alla breve (alla breve) - დროის ხელმოწერის აღნიშვნა (): ორნაწილიანი მეტრის სწრაფი შესრულება, რომელშიც ანგარიში არ არის მეოთხედი, არამედ ნახევარი ნოტები.

Allargando (allargando) - "გაფართოება". აღნიშვნა, რომელიც ეხება როგორც ტემპს (გარკვეულ შენელებას), ასევე ექსპრესიულობას (აქცენტი თითოეულ ბგერაზე).

ალეგრეტო (ალეგრეტო) - 1) ტემპის აღნიშვნა: ალეგროზე ნელი და ანდანტეზე სწრაფი; 2) საკმაოდ მობილური მოკლე ნაჭერი ან ციკლის ნაწილი.

ალეგრო (ალეგრო) - "მხიარული, მხიარული"; 1) ტემპის აღნიშვნა: მალე; 2) ნაწარმოები ალეგროს ტემპში, ციკლის ნაწილი, კლასიკური სონატა-სიმფონიური ციკლის პირველი ნაწილი (სონატა ალეგრო).

ALLELUJA (ებრაული - "დიდება ღმერთი") - გამოთქმა ხშირად გვხვდება სასულიერო მუსიკასა და ფსალმუნებში; ზოგჯერ ის მუსიკის დამოუკიდებელი ნაწილია ლიტურგიკულ ციკლში;

ALBERTIAN BASES - მელოდიის აკომპანიმენტი, რომელიც შედგება "გატეხილი", "დაშლილი" აკორდებისგან, ე.ი. აკორდები, რომლებშიც ბგერები აღებულია არა ერთდროულად, არამედ თავის მხრივ. ტექნიკა დამახასიათებელია მე-18 საუკუნის ბოლოს კლავიურ მუსიკაზე.

ALT - 1) მეორე ხმა ზემოდან ოთხნაწილიან საგუნდო ან ინსტრუმენტულ პარტიტურაში. ალტოს თავდაპირველად მამრობითი ფალსეტი ასრულებდა - აქედან მოდის სახელი, სიტყვასიტყვით ნიშნავს "მაღალს"; 2) დაბალი ქალის ხმა, რომელსაც ხშირად "კონტრალტო" უწოდებენ; 3) პარტიტურაში ალტის პოზიციის სიმაღლით შესაბამისი ინსტრუმენტი - მაგალითად, ალტის სიმებიანი ინსტრუმენტი, ალტო საქსოფონი, ალტო ფლეიტა და ა.შ.

EMBUSHUR - ტუჩების პოზიცია ჩასაბერ ინსტრუმენტებზე დაკვრისას.

Cor anglais - ალტო ჰობოა, რომელიც ნორმალურ ჰობოზე მეხუთედზე დაბალია.

ანდანტე (ანდანტე) - 1) ტემპის აღნიშვნა: ზომიერად; 2) ნაჭერი ანდანტეს ტემპში ან ციკლის ნაწილი.

ანდანტინო (ანდანტინო) - 1) ტემპის აღნიშვნა: ანანტეზე უფრო მობილური; 2) პატარა ნაჭერი ანანტე ტემპში ან ციკლის ნაწილი.

ანიმატო (animate) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "animately".

Anticipation (ინგლისური) - 1) ხმა, რომელიც შესრულებულია ცოტა ადრე, ვიდრე რიტმული დარტყმა, რომელსაც ის ეხება; 2) აკორდის ერთ-ერთი ბგერის შესრულება ცოტა ადრე, ვიდრე თავად აკორდი.

ANTIFON არის ფორმა, რომელიც ითვალისწინებს შემსრულებელთა ორი ჯგუფის ალტერნატიულ მონაწილეობას. ტერმინი უბრუნდება უძველესი ლიტურგიკული სიმღერის ერთ-ერთი ჟანრის - ანტიფონის სახელს, რომელსაც მონაცვლეობით ასრულებდა ორი გუნდი.

აპოგიატურა არის გაფორმება ან მოუმზადებელი შეკავება, რომელიც ჩვეულებრივ დისონანსია მთავარ აკორდთან მიმართებაში და იხსნება მის ერთ-ერთ შემადგენელ ტონში. გრძელი აპოგიატურა ეცემა ბარის ძლიერ დარტყმაზე და წყდება სუსტ დარტყმაზე. მოკლე აპოგიატურა (იტალიური accacciatura, accacchatura; რუსულად გამოიყენება ტერმინი "კოლბა") შესრულებულია მოკლედ ძლიერ დარტყმამდე (ბახის ეპოქის მუსიკაში ეს ასევე მოკლედ, მაგრამ ძლიერ ბიტზე).

არანჟირება (არანჟირება, დამუშავება) - მუსიკალური კომპოზიციის ადაპტაცია შემსრულებლების განსხვავებული კომპოზიციისთვის, ვიდრე ორიგინალი (ან ავტორის მიერ მოწოდებული).

ARIOSO - პატარა არია; ზედსართავი სახელი "ariose" ეხება ვოკალურ სტილს უფრო მელოდიურად მდიდარ, ვიდრე რეჩიტატივი, მაგრამ ნაკლებად განვითარებული ვიდრე არია.

არკო (არკო) - სიტყვასიტყვით "მშვილდი": სიმებიანი მოთამაშეებისთვის coll'arco-ს მითითება არის მშვილდით თამაში და არა პიციკატო.

არპეჯიო - აკორდი, რომელშიც ტონები აღებულია არა ერთდროულად, არამედ თანმიმდევრულად.

არტიკულაცია - ინსტრუმენტებზე დაკვრის ან სიმღერის დროს ხმის გამოცემის ხერხი, მეტყველების კომუნიკაციაში გამოთქმის მსგავსი.

ასსაი (ასსაი) – „ძალიან“; მაგალითად, adagio assai - ძალიან ნელა.

Attacca (შეტევა) - 1) მითითება ნებისმიერი ნაწილის ბოლოს, რომელიც ავალებს შემდეგი ნაწილის შეუფერხებლად დაწყებას; 2) განსხვავებულობა, სიცხადე, რომლითაც სოლისტი იღებს ტონს, ან ანსამბლის, ორკესტრის, გუნდის წევრების ერთდროული შესვლის სიზუსტე, სიცხადე.

ტემპი (a tempo) - დაუბრუნდით საწყის ტემპს მისი შეცვლის შემდეგ.

ატონალიტეტი - ტერმინი გამოიყენება მუსიკაზე, რომელშიც არ არის კონკრეტული ტონალური ცენტრი და მასთან დაკავშირებული თანხმოვნები.

Affettuoso (affettuoso) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "გრძნობით".

აეროფონი, ჩასაბერი ინსტრუმენტი - ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმა წარმოიქმნება მილში ჰაერის სვეტის რხევის შედეგად.

Basso continuo (basso continuo) (ასევე ზოგადი ბასი, ციფრული ბასი) - "უწყვეტი, ზოგადი ბასი": ბაროკოს მუსიკის ტრადიცია, რომლის მიხედვითაც ანსამბლში ქვედა ხმას ასრულებდა შესაბამისი დიაპაზონის მელოდიური ინსტრუმენტი (ვიოლა და). გამბა, ჩელო, ფაგოტი), ხოლო სხვა ინსტრუმენტმა (კლავიატურა ან ლაიტა) ეს ხაზი აკორდებთან ერთად გაიმეორა, რომლებიც ნოტებში მითითებული იყო პირობითი ციფრული აღნიშვნით, რაც გულისხმობს იმპროვიზაციის ელემენტს.

Basso ostinato (basso ostinato) - სიტყვასიტყვით "მუდმივი ბასი": მოკლე მუსიკალური ფრაზა ბასში, რომელიც მეორდება მთელ კომპოზიციაში ან მის ნებისმიერ მონაკვეთზე, ზედა ხმების თავისუფალი ვარიაციით; ადრეულ მუსიკაში ეს ტექნიკა განსაკუთრებით დამახასიათებელია ჩაკონისა და პასაკალიისთვის.

BECAR - ნიშანი იმისა, რომ მოცემული ტონი არ მატულობს და არ ეცემა; ხშირად გამოიყენება, როგორც მითითება მოცემული ზომით ადრე გაკეთებული ტონის აწევის ან დაცემის გაუქმების შესახებ; ბეკარი მხოლოდ შემთხვევითი ნიშანია და არასდროს იდება გასაღებთან.

ბელ კანტო (bel canto) - იტალიურ ოპერასთან დაკავშირებული სიმღერის სტილი; ხმის წარმოების სილამაზე და ტექნიკური სრულყოფილება მასში ჭარბობს დრამატულ ექსპრესიულობაზე.

FLAT (და ორმაგი ბრტყელი) - ნიშნები, რომლებიც მიუთითებს ბგერის შემცირებაზე ნახევარტონით ან ორი ნახევარტონით, ე.ი. მთელი ტონისთვის.

ტვირთი (ინგლისური) - რეფრენი ან ცალკე საგუნდო ნაწარმოები, მღერიან უაზრო მარცვლებად.

Beat (ინგლისური) - რიტმული პულსაცია, რიტმული აქცენტი.

ცისფერი ნოტა (ინგლისური) - ჯაზში მესამე ან მეშვიდე საფეხურის შესრულება მაჟორში უმნიშვნელო შემცირებით (ტერმინი ბლუზის ჟანრს უკავშირდება).

ბოპი (ინგლისური) ჯაზის ერთ-ერთი სტილია: ასოცირდება პატარა ანსამბლთან, ის პოპულარული იყო 1940-იანი წლების ბოლოს.

BREVIS - ნოტის ხანგრძლივობა, ძირითადად ადრეულ მუსიკაში: უდრის ორ მთლიან ნოტს.

ბატარეა (ინგლისური) - დასარტყამი ჯგუფი სიმფონიურ ან სპილენძის ჯგუფში.

ვარიაცია არის კომპოზიციის მეთოდი, რომელიც შედგება ადრე წარმოდგენილი მასალის შეცვლილი გამეორებისგან.

შესავალი ტონი - მეშვიდე საფეხური მაჟორი, ჰარმონიული და მელოდიური (აღმავალი მოძრაობით) მინორის სკალებში: აქ ყალიბდება ნახევრადტონი, რომელიც მიზიდულობს ტონიკისკენ, რომელიც ნახევარი საფეხურით მაღლა დგას (მაგალითად, დო მაჟორში, ბ ჟღერადობა. მიზიდულობს უმაღლესისკენ).

ვიბრატო - მდგრადი ტონის სიმაღლის ან მოცულობის უმნიშვნელო რხევითი ცვლილება დამატებითი ფერადი ეფექტის შესაქმნელად.

ვივაჩე (ვივაჩე) - ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: სწრაფი, ცოცხალი.

ვირტუოზი არის შემსრულებელი გამორჩეული შესაძლებლობებითა და ბრწყინვალე ტექნიკით.

VOCALIZE - 1) ხმოვან ბგერებზე სიმღერა (სავარჯიშო); 2) ნამუშევარი ხმის (სიტყვის გარეშე) და აკომპანიმენტისთვის.

ვოკალური ციკლი - პოეტური ციკლის მსგავსი კონცეფცია: რომანსების ან სიმღერების ჯგუფი, გაერთიანებული საერთო იდეით, ასევე მუსიკალური თემებით. სიმაღლე არის ფარდობითი სიმაღლე, რომელიც განისაზღვრება როგორც ვიბრაციების რაოდენობა წამში.

GAMMA, SOUND SERIES - ბგერათა ერთობლიობა, რომელიც ეკუთვნის ამა თუ იმ მოდალურ სისტემას და განლაგებულია გარკვეული თანმიმდევრობით (ჩვეულებრივ, თანდათანობით აღმავალი ან დაღმავალი მოძრაობით - მასშტაბის სახით). ყოველდღიურ გამოყენებაში, ტერმინები "მასშტაბი" და "მასშტაბი" გამოიყენება ურთიერთშენაცვლებით, მაგრამ მასშტაბი არ არის საჭირო მასშტაბის სახით დაწერილი.

ჰარმონიული რიტმი - სიჩქარე, რომლითაც აკორდები ერთმანეთს ენაცვლებიან.

ჰარმონია - 1) ერთდროული ჟღერადობა - რამდენიმე ბგერის თანხმობა (აკორდი); 2) კავშირები აკორდის პროგრესირების ფარგლებში; 3) აკორდების კორელაციის კანონების მეცნიერება; 4) მუსიკალური კომპოზიციის „ვერტიკალური“ (ჰარმონიული) ასპექტი, რომელიც ურთიერთქმედებს მის „ჰორიზონტალურ“ (მელოდიური) ასპექტთან.

Gebrauchsmusik (გერმანული) - 1) მიმართულება მუსიკაში (ძირითადად გერმანული) მე-20 საუკუნის, რომელიც შეგნებულად ორიენტირებული იყო სამოყვარულო მუსიკის შემოქმედების შესრულებასა და გემოვნებაზე; 2) გამოყენებითი, ფუნქციონალური მუსიკა (მაგალითად, საცეკვაო მუსიკა, თეატრალური მუსიკა, კინოს მუსიკა და ა.შ.).

Gesammtkunstwerk (გერმანული) - „მთლიანი ხელოვნების ნიმუში“: ტერმინი, რომელიც შემოთავაზებულია რ. ვაგნერის მიერ და გულისხმობს სასცენო მოქმედების, მუსიკისა და დეკორაციის ერთიანობას მის მუსიკალურ დრამაში.

ჰექსაკორდი - დიატონური სკალა ექვსი ტონით; გამოიყენება გვიდო დ'არეცოს თეორიაში.

ჰეტეროფონია - მრავალხმიანობის სახეობა, რომელშიც ერთი და იგივე მელოდია შესრულებულია ორი ან მეტი ხმით მცირე განსხვავებებით. მრავალხმიანობის ეს უძველესი ტიპი დამახასიათებელია არაერთი აზიური და აფრიკული კულტურისთვის, ასევე რუსული ფოლკლორისა და სხვა ევროპელი ხალხების ფოლკლორის ზოგიერთი ჟანრისთვის.

გლისანდო (glissando) - საშემსრულებლო ტექნიკა ინსტრუმენტებზე დაკვრისას, რომელიც მოიცავს თითის მსუბუქად გაცურვას სიმების გასწვრივ სიმების ფურცლის გასწვრივ, კლავიატურაზე ერთი ან მეტი თითის სრიალში (ყველაზე ხშირად თეთრ კლავიშებზე) და ა.შ. ჰოკეტი - პოლიფონიური ტექნიკის სახეობა შუა საუკუნეების მუსიკაში, რომელიც შედგება ცალკეული ბგერების ან მელოდიური ხაზის სეგმენტების განაწილებაში სხვადასხვა ხმაში.

სათავე რეგისტრი არის ადამიანის ხმის უმაღლესი რეგისტრი და გამოიყენება როგორც რეზონატორი თავის ქალაში.

ჰომოფონია - მუსიკალური დამწერლობის სახეობა, რომელშიც არის მელოდიური ხაზი და მისი ჰარმონიული აკომპანიმენტი.

საფლავი (საფლავი) - ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: ნელა, საზეიმოდ.

დიდი ოპერა (ფრანგ.) - „დიდი ოპერა“: მე-19 საუკუნის ფრანგული ოპერის ჟანრი, რომელიც გამოირჩევა დიდი მასშტაბით, ნათელი დრამატურგიით და გასართობით.

გრიგორიანული გალობა - დასავლეთ ქრისტიანული ეკლესიის ლიტურგიული მონოდიკური (მონოდიური) გალობა; ეწოდა პაპის გრიგოლ I-ის (დაახლოებით 540-604 წწ.) სახელი, რომელმაც გაამარტივა საეკლესიო სიმღერა.

კისერი - ვიოლინოსა და მსგავსი ინსტრუმენტებისთვის - ხის (ან პლასტმასის) ფირფიტა, რომელზედაც სიმებია გადაჭიმული და რომელზედაც თამაშის დროს შემსრულებლის თითებია განთავსებული.

გულმკერდის ხმა - ხმის ქვედა რეგისტრის გამოყენება, როდესაც გულმკერდი ემსახურება ამოღებული ბგერის რეზონატორს.

GROUPETTO - მელიზმის (დეკორაციის) სახეობა ვოკალურ ან ინსტრუმენტულ მუსიკაში, რომელიც შედგება გარემოში, რომელიც ფარავს ძირითად ტონს ქვემოდან და ზემოდან: მაგალითად, ჯგუფის მთავარი ტონით, ის გამოიყურება, როგორც re - do - si - კეთება. იგი აღინიშნება როგორც (da capo) - „თავიდანვე“; მითითება, რომელიც ავალებს თავიდანვე გაიმეოროს ნაწარმოების ფრაგმენტი ან მთელი ნაწილი; მოკლედ D.C.

Dal segno (dal segno) - „ნიშნიდან დაწყებული“; მითითება, რომელიც ავალებს ნიშნის ფრაგმენტის გამეორებას; მოკლედ დ.ს.

DOUBLE TRILL - ერთდროული ტრიალი ორ სიმაღლეზე.

ორმაგი მეტრი - მეტრი, რომლისთვისაც ტიპიურია ორი ძირითადი დაძაბულობა თითო ბარზე - უფრო ძლიერი და სუსტი. მაგალითად, 6/8 დროში ორი აქცენტია: პირველი მერვე ძლიერია, მეოთხე სუსტი.

ორმაგი შეხება - ხმის წარმოების ტექნიკა ზოგიერთ ჩასაბერ ინსტრუმენტზე (მაგალითად, საყვირზე, საყვირზე, ფლეიტაზე), რომელშიც გაორმაგებული ხმები ამოღებულია შემსრულებლის ენის სწრაფი მოძრაობით (მსგავსია ბგერების სწრაფი გამოთქმა "t-k" ).

ორმაგი ნოტები - ორი ან მეტი ბგერის ერთდროული კომბინაცია სიმებიანი მშვილდის ინსტრუმენტებზე (მაგალითად, ვიოლინოზე).

ჯაზი მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი მუსიკალური სტილია, რომელიც წარმოიშვა აშშ-ში; ჯაზს ახასიათებს იმპროვიზაციის დიდი როლი და რიტმის სირთულე.

ჯოკოსო (ჯოკოსო) - მხიარული, მხიარული.

დიაპაზონი - 1) შუა საუკუნეების მუსიკის თეორიაში - ოქტავა; 2) ორგანოს ერთ-ერთი ფლეიტის მილის დასახელება; 3) ხმის, ინსტრუმენტის ხმის მოცულობა და ა.შ.

დიატონური არის შვიდტონიანი მასშტაბი ოქტავის ფარგლებში, რომელსაც არ აქვს შეცვლილი ტონები.

დივიზი (divizi) - მითითება ანსამბლის წევრებისთვის, გაფრთხილება პარტიის რამდენიმე დამოუკიდებელ ხმად დაყოფის შესახებ.

SHARP (და ორმაგად მკვეთრი () - ნიშნები, რომლებიც მიუთითებს ბგერის აწევაზე ნახევარტონით ან ორი ნახევარტონით, ანუ მთელი ტონით.

დიმინუენდო (დიმინუენდო) არის დეკრესჩენდოს მსგავსი დინამიური მითითება.

დინამიური სიმბოლოები - სიტყვები (მაგალითად, ფორტე), ასოების შემოკლებები (მაგალითად, f ან p) და ჩვეულებრივი ხატები (მაგალითად, ჩანგლები), რომლებიც მიუთითებენ შესრულების დინამიურ დონეზე და მის ცვლილებებზე.

დისონანსი - ორი ან მეტი ბგერის არათანმიმდევრული, შეუერთებელი ხმა. დისონანსი ხშირად გადადის თანხმოვნებად. დისონანსი, ისევე როგორც კონსონანსი, ისტორიულად ცვალებადი კონცეფციაა.

დამატებითი წესები - მოკლე სახაზავები, რომლებიც მოთავსებულია ჯოხის ზემოთ ან ქვემოთ, რათა მიუთითონ ხმები, რომლებიც დგას სტენდის მიერ დაფარული დიაპაზონის ზემოთ ან ქვემოთ.

დოლოროსო (დოლოროსო) - გამოხატულების მითითება: "სამწუხაროდ".

Dolce (dolce) - გამოხატულების მანიშნებელია: "ნაზად", "მოყვარულად".

დომინანტი - მეხუთე ხარისხი მაჟორი ან მინორი (მაგალითად, მარილი დო მაჟორი).

Decrescendo (decrescendo) - დინამიური ჩვენება: მოცულობის თანდათანობითი შემცირება. ასევე აღინიშნება ჩანგლით.

დაყოვნება - ერთი ან მეტი აკორდის ბგერა, რომელიც გრძელდება, სანამ სხვა ხმები გადადის ახალ აკორდში; შეკავებები, როგორც წესი, ეწინააღმდეგება ახალ აკორდს და შემდეგ წყდება მასში.

ZATACT - ერთი ან მეტი ბგერა ფრაზის დასაწყისში, რომელიც ჩაწერილია კომპოზიციის პირველი ზოლის წინ. ოპტიმიზმი ყოველთვის ეცემა დაბალ ტემპზე და წინ უსწრებს პირველი სრული ზომით ვარდნას.

SOUND - მუსიკის პირდაპირი ასოციაციური კავშირი ტექსტთან ვოკალურ მუსიკაში; მაგალითად, აღმავალი მასშტაბის მოძრაობა სიტყვებზე „და ამაღლდა ზეცაში“.

Idee fixe (ფრანგ.) - სიტყვასიტყვით „აკვიატება“: ტერმინი, რომელიც ძირითადად ასოცირდება გ. ბერლიოზის სიმფონიურ მუსიკასთან და აღნიშნავს ნაწარმოებში ჯვარედინი თემის არსებობას, რომელიც დაკავშირებულია ექსტრამუსიკალურ კონცეფციებთან (მაგალითად, თემა საყვარელი ფანტასტიკურ სიმფონიაში, ჰაროლდის თემა სიმფონიაში ჰაროლდი იტალიაში).

IDIOPHONE - ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმის წყარო არის ვიბრაციული სხეული (მაგალითად, გონგი, სამკუთხედი).

იმიტაცია - მუსიკალური აზრის გამეორება, ზუსტი ან ოდნავ შეცვლილი, მრავალხმიანი ტექსტურის სხვადასხვა ხმებში.

იმპრესიონიზმი არის მხატვრული მოძრაობა ვიზუალურ ხელოვნებაში და მუსიკაში, რომელიც წარმოიშვა მე-19 საუკუნის ბოლოს; მისთვის დამახასიათებელია მიმართოს პირველ რიგში გრძნობებს და არა ინტელექტს, ბრწყინვალების სურვილს, წარმავალი შთაბეჭდილებების განსახიერებას, სულიერი პეიზაჟს. მუსიკაში იმპრესიონიზმის ყველაზე თვალსაჩინო წარმომადგენელია C. Debussy, ისევე როგორც ავტორები, რომლებმაც გავლენა მოახდინა მისმა სტილმა.

იმპროვიზაცია არის მუსიკის სპონტანურად შექმნის ან ინტერპრეტაციის ხელოვნება (განსხვავებით წინასწარ ჩაწერილი ტექსტის მკაცრად დაცვით).

INVERSION, კონვერტაცია - 1) მელოდიური გაგებით, მოტივის ან თემის წარმოდგენა საპირისპირო მოძრაობით: მაგალითად, ნაცვლად do - re - mi * mi - re - do; 2) ჰარმონიული გაგებით, ამა თუ იმ აკორდის აგება არის არა პირველი (ქვედა) საფეხურიდან, არამედ სხვაგან: მაგალითად, ტრიადის პირველი შებრუნება - მი - მარილი არის მეექვსე აკორდი მი - მარილი. - მდე.

ინსტრუმენტაცია, ორკესტრირება - ანსამბლის წევრებს შორის მუსიკალური ტექსტურის ხმების გავრცელების ხელოვნება.

INTERVAL არის მუსიკალური და მათემატიკური (აკუსტიკური) მანძილი ორ ტონს შორის. ინტერვალები შეიძლება იყოს მელოდიური, როდესაც ტონები მონაცვლეობით არის მიღებული და ჰარმონიული, როდესაც ტონები ერთდროულად უკრავს.

ინტონაცია - 1) შედარებითი აკუსტიკური სიზუსტის ხარისხი, რომლითაც ხდება ბგერების რეპროდუცირება სოლისტის ან ანსამბლის მიერ (ვოკალური ან ინსტრუმენტული); 2) შუა საუკუნეების ფსალმუნის ფორმულების საწყისი მელოდიური მოტივი (ფსალმუნების შესრულება მელოდიური რეჩიტატივით).

CABALETTA - 1) პატარა ვირტუოზი საოპერო არია; 2) ოპერის არიის ბოლო სწრაფი განყოფილება.

CAVATINA არის სიმღერის ტიპის მოკლე ლირიკული არია.

CADANCE არის მუსიკალური ფრაზის საბოლოო ჰარმონიული თანმიმდევრობა. კადენციის ძირითადი ტიპებია ავთენტური (დომინანტი - მატონიზირებელი), პლაგალური (სუბდომინანტი - მატონიზირებელი).

CADENTIA - ინსტრუმენტულ კონცერტში სოლისტისა და ორკესტრისთვის - ვირტუოზული სოლო განყოფილება, რომელიც ჩვეულებრივ მოთავსებულია ნაწილის ბოლოსთან ახლოს; კადენზას ზოგჯერ კომპოზიტორები ქმნიდნენ, მაგრამ ხშირად შემსრულებლის შეხედულებისამებრ იყო დატოვებული.

კამერული მუსიკა არის ინსტრუმენტული ან ვოკალური ანსამბლის მუსიკა, რომელიც განკუთვნილია ძირითადად მცირე დარბაზებში შესასრულებლად. გავრცელებული კამერულ-ინსტრუმენტული ჟანრია სიმებიანი კვარტეტი. Cantabile (cantabile) - შესრულების მელოდიური, თანმიმდევრული სტილი.

კანტილენა - ლირიკული, მელოდიური ხასიათის ვოკალური ან ინსტრუმენტული მელოდია.

Cantus firmus (ლათ.) (cantus firmus) - სიტყვასიტყვით „ძლიერი მელოდია“: წამყვანი მელოდია, ხშირად ნასესხები, რომელიც საფუძვლად უდევს მრავალხმიან კომპოზიციას.

Cantus planus (ლათ.) (cantus planus) - რიტმულად თანაბარი მონოფონიური სიმღერა, დამახასიათებელი გრიგორიანული გალობისთვის.

კვაზი (კვაზი) - მოსწონს, მოსწონს; quasi marcia - მარშის მსგავსი.

კვარტეტი - სიმებიანი კვარტეტი: ორი ვიოლინოს, ალტისა და ჩელოს ანსამბლი; საფორტეპიანო კვარტეტი: ვიოლინოს, ალტის, ჩელოს და ფორტეპიანოს ანსამბლი.

QUARTOL - რიტმული დარტყმის დაყოფა ოთხ თანაბარ ნაწილად.

კვინტეტი - სიმებიანი კვინტეტი: ანსამბლი, რომელიც ჩვეულებრივ შედგება ორი ვიოლინოს, ორი ალტისა და ჩელოსგან. ბოკერინისა და შუბერტის ზოგიერთი ნაწარმოები დაწერილია ორი ვიოლინოს, ალტისა და ორი ჩელოსისთვის; საფორტეპიანო კვინტეტი: ანსამბლი, რომელიც შედგება სიმებიანი კვარტეტისგან (ორი ვიოლინო, ალტი, ჩელო) და ფორტეპიანო; შუბერტის კალმახის კვინტეტი იშვიათი გამონაკლისია, რადგან ის ვიოლინოს, ალტის, ჩელოს, კონტრაბასისა და ფორტეპიანოსათვის არის დაწერილი.

კვინტოლი - რიტმული დარტყმის დაყოფა ხუთ თანაბარ ნაწილად.

Quodlibet არის იუმორისტული მუსიკა, რომელიც აერთიანებს რამდენიმე ცნობილ მელოდიას, ხშირად ნასესხები ხალხური ან პოპულარული სიმღერებიდან.

კლავესინი მე-16-18 საუკუნეების სიმებიანი კლავიატურის ინსტრუმენტია, რომელშიც კლავიშების დაჭერისას პატარა პლექტუმები ამაგრებენ სიმებს.

კლავიკორდი არის პატარა რენესანსის და ბაროკოს კლავიატურის ინსტრუმენტი, რომელშიც კლავიშების დაჭერისას პატარა ლითონის ქინძისთავები ურტყამს სიმებს, რაც წარმოქმნის რბილ, რბილ ხმას.

CLAVIR არის სიმებიანი კლავიატურის ინსტრუმენტების საერთო სახელი (კლავიკორდი, კლავესინი, ფორტეპიანო და ა.შ.).

Klangfarbenmelodie (გერმანული) არის კონცეფცია, რომელიც დაკავშირებულია დოდეკაფონიის სფეროსთან, კერძოდ ა. შონბერგისა და მისი მიმდევრების შემოქმედებასთან: პარტიტურაში თითოეული ნოტი ან თითოეული მოკლე მოტივი განკუთვნილია სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის.

კლასტერი - დისონანსური თანხმოვნები, რომელიც შედგება რამდენიმე ბგერისგან, რომლებიც ერთმანეთის მიმდებარედ არიან.

გასაღები - 1) კონკრეტული კომპოზიციის ძირითადი სკალა, სახელწოდებით მისი ძირითადი საძირკველი - მატონიზირებელი და აღინიშნება ღილაკზე ნიშნებით; 2) ნიშანი მუსიკალური პერსონალის დასაწყისში, რომელიც განსაზღვრავს შემდგომი მუსიკალური ნოტაციის სიმაღლის პოზიციას (მაგალითად, ბასი, ვიოლინო, ალტო და ა.შ.); 3) მოწყობილობა ზოგიერთ კლავიატურაში და ჩასაბერ ინსტრუმენტში ინსტრუმენტის დასარეგულირებლად.

KEY SIGNS - ბრტყელი და ბასრი დაყენებულია თითოეული შტაბის დასაწყისში, რომელზედაც ჩაიწერება მუსიკა და მიუთითებს გასაღებზე: მაგალითად, გასაღების ერთი მკვეთრი მიუთითებს გრა მაჟორისა და ე მინორის კლავიშებზე, ერთი ბრტყელი მიუთითებს ფ მაჟორის გასაღებებზე. და დ მინორი

KODA - მუსიკალური კომპოზიციის ბოლო განყოფილება, ზოგჯერ ავითარებს საბოლოო კადენციას. კოდა ხელს უწყობს კომპოზიციის სისრულეს; ზოგიერთ შემთხვევაში ის აღწევს თავის მთავარ კულმინაციას.

კოლორატურა სიმღერის ვირტუოზული სტილია, რომელიც ჩვეულებრივ მოიცავს სწრაფ სასწორებს, არპეჟებს, დეკორაციებს; ზოგადად, კოლორატურა ასოცირდება მაღალ, მსუბუქ სოპრანოსთან, განსაკუთრებით ოპერაში.

Con brio (con brio) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "ცოცხალი".

Con moto (kon moto) - ტემპისა და ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "მოძრაობით".

Con fuoco (con fuoco) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "ცეცხლით".

CONSONANCE - თანხმობა, ორი ან მეტი ბგერის თანხმოვანი ჟღერადობა; კონსონანსის ცნებები განსხვავებულია სხვადასხვა ეპოქის და სტილის მუსიკაში.

CONTRALTO არის ყველაზე დაბალი ქალის ხმა რეესტრში.

კონტრაპუნქტი - მუსიკალური დამწერლობის სახეობა, რომელშიც ხმა (ორი ან მეტი) შედარებით დამოუკიდებლად მოძრაობს.

კონტრაბასონი - დიდი ფაგოტი, რომელიც უკრავს ოქტავაზე დაბლა, ვიდრე ჩვეულებრივი ფაგოტი.

კონცერტინო - ბაროკოს ინსტრუმენტულ კონცერტში (concerto grosso), სოლისტების ჯგუფი, როგორც წესი, ორი ალტი და ბასო კონტინუო.

CONCERTMEASTER - 1) პირველი ვიოლინო ორკესტრში: ეს შემსრულებელი უკრავს პარტიტურის სოლო ფრაგმენტებს და საჭიროების შემთხვევაში ცვლის დირიჟორს; 2) მუსიკოსი, რომელიც ხელმძღვანელობს ორკესტრის ინსტრუმენტების ჯგუფს; 3) პიანისტი, რომელიც სწავლობს ნაწარმოებს (ნაწილს) ვოკალისტებთან, ინსტრუმენტალისტებთან, ბალეტის მოცეკვავეებთან და მათთან ერთად გამოდის კონცერტებზე.

კონცერტი (concertato) - ბაროკოს ეპოქის მუსიკის დამახასიათებელი სტილი და გულისხმობს საორკესტრო ჯგუფების, გუნდების და ა.შ.

კორნეტო (კორნეტო), თუთია - გვიანი რენესანსისა და ბაროკოს ეპოქის ხის ჩასაბერი ან სპილენძის ინსტრუმენტი, კორნეტის წინამორბედი; აქვს კონუსური ლულა, თასის ფორმის მუნდშტუკი, ქრომატული სასწორი.

Crescendo (crescendo) - დინამიკის აღნიშვნა: მოცულობის თანდათანობითი ზრდა. ასევე აღინიშნება ჩანგლით.

ფრეტები - 1) სასწორები, როგორიცაა მაჟორი ან მინორი; 2) შუა საუკუნეებში დიატონური („თეთრი კლავიშებით“) მოდულების სისტემა (რეჟიმები, სასწორები), რომელიც წარმოიშვა ძველი ბერძნული მოდებიდან და საფუძვლად უდევს შუა საუკუნეების საეკლესიო გალობას და მის საფუძველზე განვითარებულ ჟანრებს; ამ მხრივ, შუა საუკუნეების რეჟიმებს ხშირად უწოდებენ ეკლესიის რეჟიმებს. თითოეულ შუა საუკუნეების რეჟიმს აქვს ოქტავის დიაპაზონი და შეიძლება წარმოდგენილი იყოს ორი ფორმით - ავთენტური და პლაგალი. ოთხი ძირითადი ავთენტური რეჟიმია დორიანი D-დან, ფრიგიული Mi-დან, ლიდიური F-დან და მიქსოლიდიანი სოლიდან. მათ პარალელურად პლაგალურ რეჟიმებს აქვთ იგივე ფესვი, მაგრამ დიაპაზონი ჩვეულებრივ მეოთხედ დაბალია. აღორძინების ეპოქაში აღწერილ მოდებს დაემატა: ეოლიური რეჟიმი ლადან და იონიური რეჟიმი შესაბამისი პლაგალური ფორმებით. ; 4) ლუტის, გიტარის და სხვა მსგავსი ინსტრუმენტების კისერზე განლაგებული ვენის, ძვლის ან ხის ფირფიტები და შემსრულებლისთვის გარკვეული ბგერების ადგილმდებარეობის აღნიშვნა.

ლარგეტო (ლარგეტო) - 1) ტემპის აღნიშვნა: ნელი, მაგრამ რამდენადმე უფრო მობილური ვიდრე ლარგო; 2) ციკლის ნაწილი ან ნაწილი მოცემულ ტემპზე.

ლარგო (ლარგო) - სიტყვასიტყვით "ფართო": 1) ტემპის აღნიშვნა; ზოგადად მიღებული გაგებით - ყველაზე ნელი ტემპი; 2) ციკლის ნაწილი ან ნაწილი მოცემულ ტემპზე.

ლეგატო (ლეგატო) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: დაკავშირებული, ბგერებს შორის ხარვეზების გარეშე.

ლეგიერო (ლეგიერო) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: მარტივი, მოხდენილი.

ლაიტმოტივი - რიჰარდ ვაგნერის ოპერებში (და სხვა ავტორებს, რომლებიც იყენებენ ლაიტმოტივის ტექნიკას სხვადასხვა ჟანრის ნაწარმოებებში) - მელოდიური, რიტმული, ჰარმონიული მოტივი, რომელიც დაკავშირებულია პერსონაჟთან, ობიექტთან, მოქმედების დროსა და ადგილს, ასევე გარკვეულ ემოციებთან. და აბსტრაქტული იდეები.

ლენტო (ლენტო) - ტემპის აღნიშვნა: ნელა.

ლიბრეტო არის ოპერის და ორატორიოს ტექსტი, ხშირად ლექსის სახით.

slur არის მრუდი ხაზი ნოტების ქვემოთ ან ზემოთ, რომელიც აკავშირებს მათ ფრაზაში; თუ slur აკავშირებს ერთი და იგივე სიმაღლის ორ ნოტს, მაშინ მეორე ნოტი არ ითამაშება და მისი ხანგრძლივობა ემატება პირველი ნოტის ხანგრძლივობას.

Lied (გერმანული „სიმღერა“) არის ტერმინი, რომელიც ეხება მე-19 საუკუნის გერმანელი კომპოზიტორების რომანტიკულ ლექსებს.

ლირიკული ოპერა (opera lyrique) არის ტერმინი, რომელიც ეხება მე-19 საუკუნის ფრანგულ ოპერას. და აღნიშნავს ერთგვარ ჟანრს, რომელიც მდებარეობს, როგორც ეს იყო, "გრანდ ოპერას" (გრანდ ოპერა) და "კომიკურ ოპერას" (ოპერა კომიკი) შორის.

L'istesso tempo (listesso tempo) - "იგივე ტემპით": აღნიშვნა მიუთითებს, რომ ტემპი შენარჩუნებულია, მაშინაც კი, თუ სხვა ნოტების ხანგრძლივობა გამოყენებული იქნება მოგვიანებით.

ლაიტი სიმებიანი საკრავია.

Ma non troppo (ma non troppo) - არც ისე ბევრი; allegro ma non troppo - არც ისე სწრაფი.

MADRIGAL - 1) საერო ვოკალური ორ ან სამხმიანი ჟანრი XIV საუკუნის იტალიურ მუსიკაში; 2) საერო მრავალხმიანი საგუნდო პიესა იტალიასა და ინგლისში მე-16 და მე-17 საუკუნის დასაწყისში.

MAJOR და MINOR - ტერმინები გამოიყენება: 1) გარკვეული ინტერვალების ხარისხის აღსანიშნავად (წამი, მესამედი, მეექვსე, მეშვიდე) - მაგალითად, შეიძლება იყოს ორი მესამედი: მაჟორი, ან დიდი (-მდე) და მცირე, ან პატარა (to - mi) ბინა), ე.ი. ძირითადი ინტერვალი არის ნახევარტონი უფრო ფართო ვიდრე შესაბამისი მცირე ინტერვალი; 2) აღვნიშნოთ ორი ძირითადი ტიპის ტრიადები და მათზე აგებული აკორდები: ტრიადა, რომლის პირველი შუალედია მთავარი მესამედი - მაჟორი (C - E - G), ტრიადა ფუძეში მცირე მესამედით - მინორი (C. - E ბინა - G); 3) 1700 წლის შემდეგ ევროპულ მუსიკაში ორი ყველაზე გავრცელებული სასწორის დანიშვნა - მაჟორი (მაჟორული მესამედით I და III ხარისხებს შორის) და მინორი (მინორული მესამედებით I და III ხარისხებს შორის). ძირითადი მასშტაბი ნოტიდან აქვს ფორმა: დო - რე - მი - ფა - მარილი - ლა - სი - დო. მინორულ შკალას აქვს სამი ფორმა: ბუნებრივი მინორი, რომელშიც ნახევრადტონური თანაფარდობები ყალიბდება II და III და V და VI გრადუსებს შორის, ასევე ჰარმონიული და მელოდიური მინორები, რომლებშიც VI და VII გრადუსები იცვლება (იცვლება).

MANUAL - კლავიატურა; რუსულად ეს ჩვეულებრივ ეხება ორღანისა და კლავესინის კლავიატურებს.

Marcato (markato) - გამოხატულების აღნიშვნა: მკაფიოდ, აქცენტით.

MEDIANT - შკალის III ხარისხი: მაგალითად, mi დო მაჟორი.

მელიზმები (დეკორაციები) - 1) მელოდიური პასაჟები ან ტექსტის ერთ მარცვალზე შესრულებული მთლიანი მელოდიები. მელისმატური სტილი დამახასიათებელია სხვადასხვა ტრადიციების (ბიზანტიური, გრიგორიანული, ძველი რუსული და სხვ.) უძველესი საეკლესიო გალობისთვის; 2) მცირე მელოდიური დეკორაციები ვოკალურ და ინსტრუმენტულ მუსიკაში, რომლებიც მითითებულია სპეციალური სიმბოლოებით ან მცირე ნოტებით.

SMALL NOTE არის შენიშვნა (ან შენიშვნების ჯგუფი), რომელიც იწერება სხვაზე მცირე ზომის. ასეთ ჩანაწერს შეიძლება ჰქონდეს ორი მნიშვნელობა: 1) მე-19 საუკუნემდე შექმნილ მუსიკაში და ზოგჯერ უფრო გვიანაც, „პატარა ნოტი“ იყო ორნამენტი, რომელსაც არ გააჩნდა თავისი რიტმული ხანგრძლივობა, მაგრამ ნასესხები, „ამოართვა“ მას. შემდგომი ხანგრძლივობა; რუსულში ამ შემთხვევაში გამოიყენება ნასესხები ტერმინი „მადლი“; 2) მე-19 საუკუნის მუსიკაში, განსაკუთრებით ლისტის, შოპენის და ანტონ რუბინშტეინის ნაწარმოებებში, "პატარა ნოტების" სერია ხშირად გამოიყენება კადენზებში და მათ სტილში მსგავს ფრაზებებში, ხოლო პასაჟს მთლიანობაში აქვს გარკვეული განსაზღვრული სიგრძე (მაგალითად, საზომი ან ორი საზომი და ა.

მელოდია არის მუსიკალური აზრი, რომელიც გამოხატულია ერთი ხმით და აქვს გარკვეული სიმაღლე და რიტმული მონახაზი.

მენო (მენო) - "ნაკლები"; meno mosso (meno mosso) - ტემპის აღნიშვნა: უფრო მშვიდი, არც ისე სწრაფი.

METR არის რიტმული ფორმა, რომელიც შედგება პერკუსიისა და დაუხაზავი (ძლიერი და სუსტი) დარტყმებისგან, როგორც ფეხი პოეზიაში. ძირითადი ტიპებია ორმაგი მეტრი (ერთი დაძაბული და ერთი დაუძაბული დარტყმით თითო ზომაზე) და სამმაგი მეტრი (ერთი დაძაბული და ორი დაუძაბული დარტყმით თითო ზომაზე).

მეტრი და ნოტაციის ზომა - მეტრი ჩვეულებრივ მითითებულია მუსიკალური აღნიშვნის დასაწყისში მითითებული ორი ნომრით: ზედა რიცხვი აჩვენებს დარტყმების რაოდენობას ზოლში, ქვედა კი აჩვენებს რიტმული აღრიცხვის ერთეულს. ამრიგად, დროის ხელმოწერა 2/4 აჩვენებს, რომ ზომას აქვს ორი დარტყმა, თითოეული მეოთხედი.

მეტრონომი - მე-19 საუკუნეში გამოგონილი სამუშაოს ტემპის განმსაზღვრელი მექანიკური მოწყობილობა.

მეცო ფორტე (მეცო ფორტე) - არც ისე ხმამაღალი.

MICROTONE - შუალედი ნაკლებია, ვიდრე ნახევარტონა (თბილი მასშტაბით).

მინიმალიზმი არის მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის მუსიკალური სტილი, რომელიც დაფუძნებულია ძალიან ლაკონური მუსიკალური მასალის ხანგრძლივ გამეორებაზე, შესაძლოა მცირე ცვლილებებით.

MODALITY არის ტემპის ორგანიზების გზა, რომელიც ეფუძნება მასშტაბის პრინციპს, განსხვავებით ტონალური მაჟორ-მინორის პრინციპისგან. ტერმინი გამოიყენება სხვადასხვა ტრადიციების ძველ საეკლესიო მონოდიურ მუსიკაზე, ასევე აღმოსავლურ და ხალხურ კულტურებზე (ამ შემთხვევაში ტერმინი „მოდალობა“ შეიძლება შეესაბამებოდეს ტერმინს „მოდალობა“).

მოდერატო (მოდერატო) - ტემპის აღნიშვნა: ზომიერად, ანანტესა და ალეგროს შორის.

მოდულაცია - მაჟორულ-მინორულ სისტემაში გასაღების შეცვლა.

მოლტო (მოლტო) - ძალიან ბევრი; ტემპის სიმბოლო: molto adagio - ტემპის სიმბოლო: ძალიან ნელი.

MORDENT - დეკორაცია (melisma), აღინიშნება როგორც () ან () და შედგება სწრაფი მოძრაობით ერთი ნაბიჯით ზემოთ ან ქვემოთ და დაუყოვნებლივ დაბრუნებას; ასევე შესაძლებელია ორმაგი მორდენა ზევით-ქვევით.

MOTIVE არის მოკლე მელოდიურ-რიტმული ფიგურა, ნაწარმოების მუსიკალური ფორმის უმცირესი დამოუკიდებელი ერთეული.

Musica ficta (გამოგონილი მუსიკა), musica falsa (ცრუ მუსიკა) - გვიან შუა საუკუნეებში და ადრეულ რენესანსში გავრცელებული პრაქტიკა, რომლის შემდეგაც შესრულების დროს მუსიკაში შეიტანეს ქრომატული ცვლილებები, რომლებიც არ იყო ჩაწერილ მუსიკალურ ტექსტში - იმისათვის, რომ თავიდან აიცილოთ ტრიტონის დისონანტური ინტერვალი ან გაზარდოთ VII ხარისხი (შესავალი ტონი).

მუსიკა ბეტონი (ფრანგული) მე-20 საუკუნის მუსიკის ერთ-ერთი ტენდენციაა, რომელიც წარმოიშვა საფრანგეთში: აქ როგორც მუსიკალური, ასევე ბუნებრივი ხმები გამოიყენება ძირითად მასალად, ჩაწერილი ფირზე და შემდეგ ექვემდებარება სხვადასხვა აკუსტიკური და სხვა გარდაქმნებს.

TUNING არის სხვადასხვა ინსტრუმენტის (მაგალითად, სიმებიანი ან ფორტეპიანო) სიმაღლის კორექტირების პროცესი, რომლის დროსაც ხმა იძენს მოცემული ტემპერამენტის სისტემისთვის დამახასიათებელ სიმაღლეს და ამ ინსტრუმენტის ხმა შეესაბამება სხვა ინსტრუმენტების დაკვრას.

არააკორდის ხმა - ბგერა, რომელიც არ არის მოცემული აკორდის ნაწილი, მაგრამ ჟღერს მასთან ერთად.

ნევმატური სტილი - შუა საუკუნეების ხელოვნებაში, ვოკალური წერის მეთოდი, რომელშიც არის რამდენიმე ტონი ტექსტის თითოეული მარყუჟისთვის - განსხვავებით სილაბური სტილისგან, სადაც თითოეული მარგალიტი შეესაბამება ერთ ბგერას და მელისმატური სტილი, სადაც თითოეული მარკა შეესაბამება. უფრო გრძელი გალობისკენ.

NEVMS - უძველესი აღნიშვნების ნიშნები, იეროგლიფების მსგავსი; ნევმა შეიძლება ნიშნავდეს როგორც ერთ ტონს, ასევე საკმაოდ გრძელ მელოდიური კონსტრუქციას. ძველ რუსულ ნევმებს კაუჭებს უწოდებენ.

ნეოკლასიციზმი მე-20 საუკუნის მუსიკის ერთ-ერთი მიმართულებაა, რომელიც ხასიათდება თანამედროვე სულისკვეთებით გადააზრებული ჟანრების, ფორმების, მელოდიური მოდელების გამოყენებით და ა.შ. ბაროკოსა და კლასიციზმის ეპოქაში.

Non troppo (non troppo) - არც ისე ბევრი; allegro ma non troppo - ტემპის აღნიშვნა: არც ისე სწრაფი.

შენიშვნა - მუსიკალური ხმის გრაფიკული აღნიშვნა, ისევე როგორც თავად ხმა.

STATE - ხუთი ჰორიზონტალური ხაზის ნაკრები მუსიკალურ ნოტაციაში.

ოვერტონები - ოვერტონები, რომლებიც შედის რხევადი ობიექტის, ვიბრატორის (მაგალითად, სიმის ან ჰაერის სვეტის) მიერ წარმოქმნილ ხმის სპექტრში და განლაგებულია მთავარი ტონის ზემოთ. ოვერტონები წარმოიქმნება ვიბრატორის ნაწილების (მისი ნახევრები, მესამედები, მეოთხედები და ა.შ.) ვიბრაციის შედეგად, თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი მოედანი. ამრიგად, ვიბრატორის მიერ წარმოქმნილი ხმა რთულია და შედგება ფუნდამენტური ტონისა და ოვერტონების ნაკრებისგან.

ობლიგატო (obbligato) - 1) მე-17 და მე-18 საუკუნეების მუსიკაში. ტერმინი ეხება ინსტრუმენტების იმ ნაწილებს ნაწარმოებში, რომლებიც არ შეიძლება გამოტოვდეს და უნდა დაკვრა უშეცდომოდ; 2) სრულად დაწერილი აკომპანიმენტი მუსიკალურ ნაწარმოებში ხმის ან სოლო ინსტრუმენტისთვის და კლავერისთვის.

ოქტავე - ინტერვალი ორ ბგერს შორის, რომელთა სიხშირეების თანაფარდობაა 1: 2.

OCTETE არის რვა შემსრულებლის ანსამბლი, ასევე კამერულ-ინსტრუმენტული ნაწარმოები ამ კომპოზიციისთვის.

Opus (opus) (ლათ. opus, „ნამუშევარი“; შემოკლებით როგორც op.): აღნიშვნას იყენებდნენ კომპოზიტორები ბაროკოს ეპოქიდან და ჩვეულებრივ ეხება მოცემული ნაწარმოების სერიულ ნომერს სიაში (ყველაზე ხშირად ქრონოლოგიურად). მოცემული ავტორის ნაწარმოებები.

ორგანული ელემენტი, პედალი - ბასში (ან რამდენიმე ბგერაში) შენარჩუნებული ხმა, რომლის წინააღმდეგაც თავისუფლად მოძრაობს სხვა ხმები; ეს ტექნიკა ხშირად გამოიყენება ორგანულ მუსიკაში, კლასიკურ სტილში ორღანის წერტილები, როგორც წესი, ჩნდება საბოლოო კადენციამდე.

Organum არის ადრეული დასავლური მრავალხმიანობის ფორმა (IX საუკუნიდან), რომელიც იყენებს ეკლესიის მონოდიიდან ნასესხებ მელოდიებს.

ძირითადი ბგერა არის ძირითადი (ყველაზე ხშირად ქვედა) ხმა ბგერების მოცემულ ჯგუფში (ინტერვალები, აკორდები, ფრეტები და ა.შ.).

ოსტინატო (ოსტინატო) - მელოდიური ან რიტმული ფიგურის მრავალჯერადი გამეორება, ჰარმონიული შემობრუნება, ცალკე ხმა (განსაკუთრებით ხშირად ბას ხმებში).

PANDIATONICA არის ჰარმონიული წერის სტილი, რომელშიც თავისუფლად გამოიყენება დიატონური თანხმოვნები, ხშირად ტრადიციული ჰარმონიის წესების მიღმა.

პარალელური მოძრაობა - ორი ან მეტი ხმის აღმავალი ან დაღმავალი პარალელური მოძრაობა, რომლის დროსაც ამ ხმებს შორის შენარჩუნებულია ერთი და იგივე ინტერვალის მანძილი (მაგალითად, მოძრაობა პარალელურ მესამედებში ან პარალელურ მეოთხედებში).

პარალელური აკორდები იგივე ან მსგავსი სტრუქტურის აკორდების აღმავალი ან დაღმავალი მოძრაობა, ტრადიციული ჰარმონიით დადგენილი რეზოლუციების გარეშე.

PARALLEL MAJOR და MINOR - მაჟორი და მინორი, რომლებსაც აქვთ ერთი და იგივე საკვანძო ნიშნები და გამოყოფილია ერთმანეთისგან მცირე მესამედით (მაგალითად, დო მაჟორი და ა მინორი).

Patter song (ინგლისური) - იუმორისტული სიმღერა, რომელშიც სიტყვები დაყენებულია უბრალო მელოდიაზე, რომელიც შედგება ერთი და იგივე ბგერების მრავალჯერადი გამეორებისგან; სიტყვები სწრაფად და მკაფიოდ უნდა იყოს წარმოთქმული.

პაუზა - ტერმინი გამოიყენება როგორც ფაქტობრივი პაუზის - ბგერის შეწყვეტის, ასევე იმ ნიშნების აღსანიშნავად, რომლებიც მას განსაზღვრავს.

პეზანტე (პეზანტე) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: მძიმე.

პენტატონიკი - ხუთსაფეხურიანი ფრთები; ძირითადი ტიპი არის არანახევრად პენტატონური („შავი კლავიშებით“); ასეთი რეჟიმები ხშირად გვხვდება შორეული აღმოსავლეთის მუსიკაში, ისინი ასევე დამახასიათებელია მრავალი ევროპული ფოლკლორული ტრადიციისთვის, განსაკუთრებით რუსულისთვის.

CROSS RHYTHM - სხვადასხვა მეტრის (რიტმული შაბლონების) ერთდროული გამოყენება სხვადასხვა ხმაში, მაგალითად, ორნაწილიან და სამნაწილიან.

TRANSLATION - სიახლოვე (ან ერთდროული ბგერა) ბგერის პარტიტურაში და მისი შეცვლილი ფორმა - მაგალითად, si და si-flat. ზოგიერთ სტილში რეკურსი მკაცრად აკრძალულია.

Perpetuum mobile (perpetuum mobile) (ლათინურად "მუდმივი მოძრაობა"): ნაჭერი, რომელიც აგებულია უწყვეტ სწრაფ რიტმულ მოძრაობაზე თავიდან ბოლომდე.

Pianissimo (pianissimo) - ძალიან მშვიდი; შემოკლებით: გვ.

პიანინო (ფორტეპიანო) - მშვიდი; შემოკლებით: გვ.

პიუ (პიუ) - მეტი; piu allegro - ტემპის აღნიშვნა: უფრო სწრაფი.

Pizzicato (pizzicato) - ძგერა: სიმებიანი ინსტრუმენტების დაკვრის საშუალება თითებით სიმების ჭრით.

PLAGAL - 1) მუსიკაში, რომელიც დაფუძნებულია მაჟორულ-მინორულ სისტემაზე, კადენცია, რომლის დროსაც სუბდომინანტური აკორდი გადადის მატონიზირებლად (მოძრაობა IV-დან I ხარისხამდე, ან F - la - C ტრიადიდან C - E ტრიადამდე. - გ დო მაჟორი); 2) შუა საუკუნეების საეკლესიო გალობაში - რეჟიმი, რომელიც მეოთხედ დაბალია შესაბამის ავთენტურ რეჟიმზე და აქვს საერთო მთავარი ტონი.

პოლიმოდალობა - რამდენიმე (მაგალითად, ძირითადი და მცირე) მასშტაბის (რეჟიმების) ერთდროული გამოყენება ნაწარმოებში.

პოლირიტმი - მკაფიოდ კონტრასტული რიტმული ნიმუშების ერთდროული გამოყენება სხვადასხვა ხმაში.

პოლიტონალიტეტი - ორი ან მეტი კლავიშის ერთდროული გახმოვანება.

პოლიფონია არის დამწერლობის ტიპი, რომელიც მოიცავს თითოეული ორი ან მეტი ხმის დამოუკიდებელ მოძრაობას.

პორტამენტო (პორტამენტო) - სრიალი გადასვლა ერთი ხმიდან მეორეზე, გამოიყენება სიმღერასა და სიმებზე დაკვრაში.

პორტატო (პორტატო) - ხმის გამომუშავების გზა, ლეგატოსა და სტაკატოს შორის.

პოსტლუდი - დასავლურ ქრისტიანულ ეკლესიაში წირვის დასრულების შემდეგ შესრულებული ინსტრუმენტული პიესა (ჩვეულებრივ ორღანზე), ასევე დამოუკიდებელი ინსტრუმენტული ან საორკესტრო პიესა, რომელიც მოგვაგონებს „შემდგომ სიტყვას“.

პრიმადონა ოპერის თეატრის წამყვანი ქალი შემსრულებელია.

პროგრამული მუსიკა - ინსტრუმენტული და საორკესტრო მუსიკა, რომელიც დაკავშირებულია არამუსიკალური სფეროდან ნასესხები იდეების განსახიერებასთან (ლიტერატურა, ფერწერა, ბუნებრივი მოვლენები და ა.შ.). სახელი მომდინარეობს პროგრამისგან - ტექსტი, რომლითაც კომპოზიტორები ხშირად ახლდნენ ამ ტიპის ნაწარმოებებს.

PASSING SOUND არის ბგერა, რომელიც არ შედის აკორდის სტრუქტურაში, მაგრამ წრფივად აკავშირებს ორ თანხმოვან ჰარმონიას (ჩვეულებრივ ჩნდება ზოლის სუსტ დარტყმაზე).

Prestissimo (prestissimo) - ტემპის აღნიშვნა: გამორჩეულად სწრაფი; უფრო სწრაფად ვიდრე პრესტო.

პრესტო (პრესტო) - ტემპის აღნიშვნა: ძალიან სწრაფი.

ფსალმუნის ტონები შედარებით მარტივი მელოდიური ფორმულებია, მოდელები, რომლებითაც ფსალმუნები და სხვა ლიტურგიკული ტექსტები სრულდებოდა შუა საუკუნეების დასავლურ ქრისტიანულ ეკლესიაში.

წერტილოვანი რიტმი - რიტმული ნიმუში, რომელიც წარმოიქმნება რიტმის ხანგრძლივობის ნახევარით გაზრდით შემდეგი უფრო სუსტი დარტყმის განახევრებით. მითითებულია შენიშვნის მარჯვნივ წერტილით.

განვითარება - მუსიკალური იდეის განვითარება თემების ფრაგმენტების იზოლირებით, თემების კლავიშების შეცვლით, მათი გაფართოებით, სხვადასხვა კომბინაციებით ერთმანეთთან და ა.შ. განვითარებას ასევე უწოდებენ სონატის ფორმის მეორე, განვითარებად მონაკვეთს (სონატა ალეგრო).

რეზოლუცია - დისონანსიდან თანხმოვნებზე გადასვლა.

RAKOKHOD - დაბრუნება, ბოლოდან დასაწყისამდე, თემის მოძრაობა.

რალენტანდო (რალენტანდო) - ტემპის აღნიშვნა: თანდათანობით შენელება.

RASPEV, ROSPEV - მონოდიკური ვოკალური მუსიკის სისტემა, ძირითადად სხვადასხვა აღმსარებლობის საეკლესიო გალობა.

რეგისტრი - 1) ორგანოს მილების ჯგუფი, რომელიც ქმნის გარკვეულ ტემბრს; 2) ხმის ან ინსტრუმენტის დიაპაზონის გარკვეული მონაკვეთი, რომელსაც აქვს მკაფიო კოლორისტული და ტემბრული თვისებები (მაგალითად, „თავის რეგისტრი“ - ფალსეტო).

REPRIZE - კომპოზიციის დასკვნითი მონაკვეთი სონატის სახით, სადაც მეორდება ექსპოზიციის თემები; რეპრიზს ასევე უწოდებენ მუსიკალური მასალის გამეორებას სხვადასხვა ფორმის ბოლო ნაწილში - მაგალითად, სამნაწილიანი.

RESPONSORIA - დასავლეთის ეკლესიის გალობა, რომელშიც მონაცვლეობს სოლისტის და საგუნდო რეფრენის გალობა; "პასუხისმგებლის" განმარტება შეიძლება ეხებოდეს მსგავს ტექნიკას სხვადასხვა სტილის მუსიკაში.

REFRAIN - 1) რონდოს ტიპის სახით - უცვლელი მუსიკალური მასალა, რომელიც ჩნდება კონტრასტული მონაკვეთების შემდეგ; 2) გუნდი - ლექსის მეორე, უცვლელი ნახევარი ლექსის სახით (მაგალითად, სიმღერაში).

რიპიენო (რიპიენო) - ბაროკოს ეპოქის ინსტრუმენტულ მუსიკაში, მთელი ორკესტრის თამაშის აღნიშვნა; იგივეა, რაც ტუტი.

რიტარდანდო (რიტარდანდო) - ტემპის აღნიშვნა: თანდათან შენელება.

რიტენუტო (რიტენუტო) - ტემპის აღნიშვნა: ტემპის თანდათანობით შემცირება, მაგრამ უფრო მოკლე სეგმენტში, ვიდრე რიტარდანდო.

RHYTHM - მუსიკის დროებითი ორგანიზაცია; კონკრეტულად, ბგერების ხანგრძლივობის თანმიმდევრობა.

რიტურნელი - სიტყვასიტყვით "დაბრუნება". ადრეულ ოპერაში ტერმინი აღნიშნავდა მელოდიის განმეორებით დაბრუნებას (როგორიცაა რეფრენი); ბაროკოს კონცერტში რიტორნელო იყო პირველი თემის ვარიანტების პერიოდული დაბრუნება, რომლებსაც ასრულებდა მთელი ორკესტრი (განსხვავებით შუალედური სექციებისგან, რომლებსაც ასრულებდნენ სოლო ინსტრუმენტები).

როკოკო - მე-18 საუკუნის პირველი ნახევრის ხელოვნების სტილი, მუსიკის ჩათვლით; როკოკოს ახასიათებს ორნამენტული მოტივების სიმრავლე, ახირებული ხაზები.

რუბატო (რუბატო) არის ნაწარმოების ტემპო-რიტმული მხარის მოქნილი ინტერპრეტაცია, გადახრები ერთიანი ტემპიდან მეტი ექსპრესიულობის მისაღწევად.

ROW, SERIES - მთავარი სტრუქტურა დოდეკაფონიაში (12-ტონიანი კომპოზიციის ტექნიკა); მისი სუფთა სახით, სერია შედგება 12 არაგანმეორებადი ბგერისგან, რომლებიც გამოდიან კომპოზიტორის მიერ განსაზღვრული თანმიმდევრობით; პრაქტიკაში, სერია შეიძლება შედგებოდეს სხვადასხვა რაოდენობის არაგანმეორებადი ბგერებისგან.

SWING არის საცეკვაო ჯაზის მუსიკის სტილი დიდი ჯგუფის ორკესტრისთვის, რომელიც პოპულარულია 1930-იანი წლების ბოლოს და 1940-იანი წლების დასაწყისში.

LINK - მეორადი შინაარსის ფრაგმენტი, ხშირად მოდულირებადი, რომელიც ემსახურება მუსიკალური ფორმის ერთი ნაწილიდან მეორეზე გადასვლას.

SEQUENCE - მოტივის ან ფრაზის გამეორება სხვადასხვა დონის დონეზე.

SEXTET - ექვსი შემსრულებლის ანსამბლი ან კომპოზიცია ამ კომპოზიციისთვის.

SEXTOL - რიტმული დარტყმის დაყოფა ექვს თანაბარ ნაწილად.

SEPTET - შვიდი შემსრულებლის ანსამბლი (თითოეულს აქვს საკუთარი ნაწილი) ან კომპოზიცია ამ კომპოზიციისთვის.

SERIALISM, SERIALITY - კომპოზიციის ტექნიკა, რომელშიც საფუძვლად გამოიყენება არაგანმეორებადი ბგერების ნაკრები (კლასიკური ვერსია არის 12 ბგერა, მაგრამ შეიძლება იყოს ნაკლები) და მთელი კომპოზიცია შედგება ამ ნაკრების უწყვეტი გამეორებისგან - სერია ან რამდენიმე სერია; ამავე პრინციპით არის ორგანიზებული რიტმი, დინამიკა, ტემბრი და ა.შ. სერიულობის უმარტივესი, ორიგინალური ვერსიაა დოდეკაფონია, რომელშიც გათვალისწინებულია მხოლოდ სიმაღლის ფაქტორი.

SILLABIC - ვოკალური წერის სტილი, რომელშიც არის თითო ბგერა თითო შრიფში (შიდამარცვლიანი საგალობლების გარეშე).

STRONG BEAT - მთავარი მეტრიკული სტრესი ბარში, ჩვეულებრივ მის პირველ დარტყმაზე.

SYNCOPE - აქცენტის გადატანა ხაზგასმული დარტყმიდან დაუხაზავ ცემაზე.

SYNTESIZER არის ელექტრონული მუსიკალური ინსტრუმენტი.

Scherzo არის ციკლის ნაწილი ან ნაწილი სწრაფი ტემპით.

სკორდატურა (სკორდატურა) - სიმებიანი საკრავის ჩვეული დაკვრის დროებითი ცვლილება.

შერზანდო (schertsando) - მხიარულად.

შემთხვევითი ნიშნები - ნიშნები, რომლებიც გამოიყენება ტონის გაზრდის ან შემცირების აღსანიშნავად. მკვეთრი ნიშანი () ამაღლებს ნახევარტონს; ბრტყელი ნიშანი () - შემცირება ნახევარტონით. ორმაგი მკვეთრი ნიშანი () ამაღლებს ბგერას ორი ნახევარტონით, ორმაგი ბრტყელი ნიშანი () ამცირებს მას ორი ნახევარტონით. დამხმარე () ნიშანი აუქმებს წინა შემთხვევით ნიშანს. შემთხვევითი ნიშანი მოქმედებს იმ ნოტზე, რომლის წინაშეც ის არის განთავსებული, და მისი ყველა გამეორებისთვის მოცემული ღონისძიების საზღვრებში.

სოლო (სოლო) - კომპოზიცია ან მისი ფრაგმენტი ერთი შემსრულებლისთვის ან სოლისტისთვის ანსამბლიდან, ორკესტრიდან და ა.შ.

სოლმიზაცია - ნოტების სილაბური დასახელების სისტემა: დო, რე, მი, ფა, მარილი, ლა, სი.

SOLFEGIO - 1) ვოკალური სავარჯიშოები, მღერიან ხმოვანებზე ან მარცვლებზე; 2) მუსიკალურ-თეორიული კურსის ერთ-ერთი დისციპლინა.

SOPRANO - 1) ზედა ნაწილი საგუნდო პარტიტურაში; 2) რეესტრში ყველაზე მაღალი ქალის ხმა (ან ბიჭის ხმა); 3) ზოგიერთი ინსტრუმენტის მრავალფეროვნება - მაგალითად, სოპრანო საქსოფონი.

რთული ორმხრივი მრიცხველი - მეტრი (ზომა), რომლისთვისაც მეტრიკული აქციების დაჯგუფების ბუნება სამად (6/4 ან 6/8).

COMPOSITE TRIPLOCKER METER - მეტრი (ზომა), რომელიც ხასიათდება სამი მეტრიკული ნაწილის სამი ჯგუფით (9/6 ან 9/8).

სოსტენუტო (სოსტენუტო) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: თავშეკავებული; ზოგჯერ აღნიშვნა შეიძლება ეხებოდეს ტემპსაც.

სოტო ვოჩე (sotto voche) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: "ქვეტონში", ჩახლეჩილი.

სოული არის ამერიკული პოპულარული მუსიკის ერთ-ერთი სტილი, რომელიც დაფუძნებულია ნეგრო ფოლკლორზე და სულიერ სიმღერაზე.

SPINET - მე-17 და მე-18 საუკუნეებში. მცირე ზომის ერთგვარი კლავესინი, ასევე პატარა ფორტეპიანო.

სპირიტოსო (სპირიტოსო) - ენთუზიაზმით.

სტაკატო (სტაკატო) - უეცრად: ხმის წარმოების წესი, რომლის დროსაც თითოეული ბგერა, თითქოსდა, პაუზით არის გამოყოფილი მეორისგან; ხმის წარმოების საპირისპირო გზა არის ლეგატო (ლეგატო), დაკავშირებული. Staccato მითითებულია შენიშვნის ზემოთ წერტილით.

Stile rappresentativo (წარმომადგენლობითი სტილი) არის მე-17 საუკუნის დასაწყისის საოპერო სტილი, რომლის ძირითადი პრინციპია, რომ მუსიკალური დასაწყისი უნდა დაექვემდებაროს დრამატული იდეების გამოხატვას ან ასახავდეს ტექსტის შინაარსს.

STRETTA - 1) ფუგაში, განსაკუთრებით მის დასკვნით ნაწილში, პოლიფონიური თემის წარმოდგენა მარტივი ან კანონიკური მიბაძვის სახით, რომელშიც იმიტირებული ხმა შედის თემის დასრულებამდე საწყის ხმაში; 2) მოქმედების ტემპისა და მუსიკის ტემპის აჩქარება იტალიური ოპერების ფინალში.

SUBDOMINANT - სიტყვასიტყვით "დომინანტის ქვემოთ": IV ნაბიჯი მაჟორში ან მინორში (მაგალითად, ფ დუჟორში).

SUBMEDIANT - სიტყვასიტყვით "მედიანას ქვემოთ": VI ხარისხი მაჟორში ან მინორში (მაგალითად, ა დო მაჟორი).

Sul ponticello (sul ponticello) - სიტყვასიტყვით "სადგამზე": ინსტრუქცია სიმებიანი ინსტრუმენტზე დამკვრისთვის, რომ დაუკრას სადგამის მახლობლად, რათა ამოიღოს უფრო ძლიერი, ბრწყინვალე ხმა.

სულ ტასტო (სულ ტასტო) - სიტყვასიტყვით "ფრეტბორდზე": მითითება შემსრულებელს სიმებიანი ინსტრუმენტზე დაკვრის ფრეტბორდზე უფრო რბილი, დაფარული ხმის ამოსაღებად.

Mute - მოწყობილობა, რომელიც საშუალებას გაძლევთ ჩახშოთ, შეარბილოთ გარკვეული ინსტრუმენტების ხმა.

სფორზანდო (sforzando) - ბგერაზე ან აკორდზე უეცარი აქცენტი; sf მოკლედ.

Segue (segue) - გააგრძელეთ როგორც ადრე: მითითება, რომელიც, პირველ რიგში, ცვლის მითითებას attacca (ანუ ავალებს შემდეგი ნაწილის შესრულებას შეუფერხებლად) და მეორეც, ავალებს შესრულების გაგრძელებას ისე, როგორც ადრე (ამ შემთხვევაში, აღნიშვნა semper უფრო ხშირად გამოიყენება).

Semibreve (semibreve) - მთელი შენიშვნა.

Semplice (semplice) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: მარტივი.

სემპერ (სემპრე) - მუდმივად, ყოველთვის; semper pianissimo - ძალიან მშვიდი ყოველთვის.

Senza (senza) - გარეშე; senza sordino - მუნჯი ამოიღე.

TABULATOUR - გავრცელებულია რენესანსისა და ბაროკოს სანოტო სისტემებში ისეთი ინსტრუმენტებისთვის, როგორიცაა ორღანი, კლავესინი, ლაიტა და გიტარა; ტაბლატურაში გამოიყენება არა ხუთხაზიანი აღნიშვნა, არამედ სხვადასხვა სიმბოლოები - რიცხვები, ასოები და ა.შ.

BEAT არის მუსიკალური მრიცხველის ერთეული, რომელიც წარმოიქმნება სხვადასხვა სიძლიერის სტრესების მონაცვლეობიდან და იწყება მათგან ყველაზე ძლიერით. ზოლები ერთმანეთისგან გამოყოფილია შტაბზე ვერტიკალური ხაზით.

თეატრალური მუსიკა - დრამატული სპექტაკლის წარდგენისას შესასრულებელი მუსიკა; მე-19 საუკუნეში უვერტიურა და შუალედები ჩვეულებრივ შედგენილი იყო.

თემა - ნაწარმოების მთავარი მელოდიური იდეა; ხშირად ეს ტერმინი გამოიყენება ფუგისა და სხვა მრავალხმიანი ნაწარმოებების მთავარი თემის, აგრეთვე სონატის სახით ძირითადი ნაწილის აღსანიშნავად.

ტემბრი - კონკრეტული ხმის ან ინსტრუმენტისთვის დამახასიათებელი სპეციფიკური ფერი.

TEMP არის მუსიკაში მოძრაობის სიჩქარე.

ტემპერაცია - ინტერვალური ურთიერთობების გასწორება მუსიკალურ მასშტაბში, რომელშიც ზოგიერთი ინტერვალი განსხვავდება მათი სუფთა აკუსტიკური მნიშვნელობებისგან. ახლა ყველაზე გავრცელებულია ეგრეთ წოდებული თანაბარი ტემპერამენტი, რომელშიც ოქტავა იყოფა 12 თანაბარ ნახევრად. დამახასიათებელი მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრისთვის. ადრეული მუსიკის აღორძინებისკენ მოძრაობამ განაპირობა რენესანსის, ბაროკოს, კლასიციზმის და ა.შ. ტემპერამენტის სხვადასხვა მეთოდების აღორძინება).

ტენორი - 1) ქვემოდან მეორე ოთხხმიან ასოში; 2) მაღალი მამრობითი ხმა; 3) შესაბამისი რეგისტრის სხვადასხვა ინსტრუმენტები - მაგალითად, ტენორი საქსოფონი; 4) შუა საუკუნეების პოლიფონიაში ხმას ეძახდნენ ტენორი, რომელშიც კომპოზიციის მთავარი (ხშირად ნასესხები) თემა (cantus firmus) იყო ნათქვამი დიდი სიგრძით.

CLOSE LOCATION - აკორდის მდებარეობა, რომელშიც მისი შემადგენელი ტონები მაქსიმალურად ახლოსაა ერთმანეთთან.

TETRACHORD - ოთხსაფეხურიანი სასწორი მეოთხე დიაპაზონში.

ტონი - 1) გარკვეული სიმაღლისა და ხანგრძლივობის ერთი ხმა; 2) ინტერვალი, რომელიც შედგება ორი ნახევარტონისგან (მაგალითად, ძირითადი წამი - რე).

ტონალიტეტი - 1) ფრეტის სიმაღლის პოზიცია - მაგალითად, დო მაჟორი; 2) სიმაღლის კავშირების სისტემა, რომელიც ცენტრალიზებულია მთავარი თანხმოვნების - ტონიკის გარშემო. ტერმინი „ტონალობა“ გამოიყენება როგორც ტერმინი „მოდალობის“ ანტონიმი, რომელიც ასოცირდება კლასიკური მაჟორისა და მინორის გარდა სხვა რეჟიმებთან.

მატონიზირებელი - რეჟიმის ან ტონალობის ძირითადი საფუძველი, რომელიც გამოხატულია ერთი ბგერის (მაგალითად, C დო მაჟორი) ან აკორდის სახით (მაგალითად, ტრიადა C - E - G დო მაჟორი).

ტრანსკრიპცია, დამუშავება, არანჟირება - ნაწარმოების ადაპტაცია სხვა ინსტრუმენტისთვის ან შემსრულებელთა განსხვავებული ნაკრებისთვის, ვიდრე ორიგინალში, მაგალითად, საგუნდო ნაწარმოების ტრანსკრიფცია ინსტრუმენტული ანსამბლისთვის. ტრანსკრიფცია ასევე შეიძლება ეწოდოს ნაწარმოების გადამუშავებას იმავე ინსტრუმენტისთვის, როგორც ორიგინალში - მაგალითად, მეტი ვირტუოზულობის მინიჭების მიზნით.

TRANSPOSITION, TRANSPOSITION - მთელი ნაწარმოების ან მისი ფრაგმენტის სხვა გასაღებზე გადატანა.

SOBRIOUS - აკორდი, რომელიც შედგება მესამედ დალაგებული სამი ბგერისგან, მაგალითად, დო - მი - სოლ.

TRILL - ორი მიმდებარე ბგერის ძალიან სწრაფი მონაცვლეობა; შემოკლებით: tr.

TREMOLO - ტონის სწრაფი განმეორებითი გამეორება, ხან ორი ნაბიჯის დიაპაზონში, ხან ერთსა და იმავე სიმაღლეზე.

TRIPLE METER, SIZE - დროის ხელმოწერა, რომლისთვისაც დამახასიათებელია ყოველ ზომაში (3/4, 3/2) ერთი ძლიერი და ორი სუსტი.

ტრიო - სიმებიანი ტრიო: ვიოლინოს, ალტისა და ჩელოს ანსამბლი; საფორტეპიანო ტრიო: ფორტეპიანოს, ვიოლინოსა და ჩელოს ანსამბლი.

ტრიოლა - რიტმული დარტყმის დაყოფა სამ თანაბარ ნაწილად.

TRITONE - IV და VII საფეხურებს შორის დიატონურ შკალაში ჩამოყალიბებული სამი მთლიანი ტონისგან შემდგარი ინტერვალი; შუა საუკუნეებში ტრიტონი ითვლებოდა აკრძალულ ინტერვალად.

TRIPLE REED - ხმის წარმოების ტექნიკა ზოგიერთ ჩასაბერ ინსტრუმენტზე (საყვირი, საყვირი, ფლეიტა), ორმაგი ლერწმის მსგავსი, მაგრამ მსგავსია ბგერათა "t-to-t"-ის გამოთქმა სწრაფ სამეულში.

ტრუბადური - სამხრეთ საფრანგეთში, მე-12 და მე-13 სს. სასამართლო პოეტი-მუსიკოსი.

TROUVER - ჩრდილოეთ საფრანგეთში, მე-12 და მე-13 სს. სასამართლო პოეტი-მუსიკოსი.

ტუტი (ტუტი) - ყველა ერთად; ბაროკოს ანსამბლის მუსიკაში ტერმინი აღნიშნავს ყველა შემსრულებელს, მათ შორის სოლო ნაწილებს; უახლეს საორკესტრო მუსიკაში ტერმინი აღნიშნავს სექციებს, რომლებიც შესრულებულია მთელი ორკესტრის მიერ.

Tempus perfectum, tempus imperfectum (ლათ.) - სამმხრივი და ორმხრივი ზომის აღნიშვნები გვიან შუა საუკუნეებში და რენესანსში.

Tenuto (tenuto) - მდგრადი: აღნიშვნა ავალებს ნოტის სრული ხანგრძლივობის შენარჩუნებას; ზოგჯერ ეს ნიშნავს ხანგრძლივობის უმნიშვნელო გადამეტებას.

ტერასული დინამიკა (ინგლისური) - ბაროკოს მუსიკის დამახასიათებელი დინამიური დონის უეცარი ცვლილებები.

INCREASE - განცხადება მოტივის ან თემის შესახებ, როდესაც ისინი მეორდება უფრო დიდი ხანგრძლივობით.

დეკორაციები - ერთი ნოტი ან ნოტების ჯგუფი, რომლებიც იწერება მცირე ბეჭდვით და ემატება მთავარ მელოდიას მისი „გაფერადების“, „გაფორმების“ მიზნით.

შემცირება - ხანგრძლივობის შემცირება, როგორც წესი, ნახევრად, მოტივის ან თემის გამეორებისას.

უნისონი - 1) თეორიულად - ნულოვანი ინტერვალი, მანძილი იმავე სიმაღლის ორ ტონს შორის; 2) პრაქტიკულად - ხმის ან მელოდიის შესრულება ყველა შემსრულებლის მიერ ერთ სიმაღლეზე.

ფალსეტო - მამაკაცის ხმის უმაღლესი რეგისტრი, რომელიც იყენებს მთავარ რეზონატორს და მდებარეობს მთავარი დიაპაზონის ზემოთ.

FANFARA - 1) მეტ-ნაკლებად გაფართოებული მელოდია, რომელიც უკრავს მილებით ან იმავე ტიპის სხვა ინსტრუმენტებით; ფანფარში ჩვეულებრივ გამოიყენება ტრიადებზე სვლები; 2) სპილენძის ჩასაბერი ინსტრუმენტი.

FERMATA - თავისუფალი პაუზა ან შეფერხება ბგერაში ან აკორდში; fermata მითითებულია ან.

ფინალი - მრავალნაწილიანი ინსტრუმენტული ციკლის ბოლო ნაწილი (კლასიკურ ტრადიციაში - სწრაფი და ცოცხალი) ან მთელი ოპერის ან მისი ინდივიდუალური აქტის საბოლოო ანსამბლის მონაკვეთი.

ჯარიმა (ჯარიმა) - დასასრული (ტრადიციული აღნიშვნა პარტიტურაში).

ფორტე (ფორტე) - ექსპრესიულობის აღნიშვნა: ხმამაღალი; შემოკლებით ვ.

ფორტეპიანო - ყველაზე გავრცელებული თანამედროვე კლავიატურის სიმებიანი ინსტრუმენტის სახელი, რომელიც მიუთითებს მის სახეობებზე - ფორტეპიანო და როიალი.

Fortissimo (fortissimo) - ძალიან ხმამაღალი; ff მოკლედ.

FORSHLAG - ორნამენტი, რომელიც შედგება ძირითადი ბგერის წინ ძალიან მოკლე დამატებითი ბგერის შესრულებაში.

ფრაზა - მელოდიის ფრაგმენტი, რომელიც მნიშვნელობით შეიძლება შევადაროთ სამეტყველო წინადადებას (ან რთულ წინადადებაში დაქვემდებარებული პუნქტით).

ფრაზირება - მუსიკალური ფრაზისა და ყველა იმ ელემენტის მკაფიო, გამომხატველი შესრულება, რომელიც განსაზღვრავს მუსიკალური მეტყველების მნიშვნელობას, ტემპის მოქნილი ცვლილებების, დინამიკის, აქცენტების განლაგების და ა.შ.

FUGUED - ზოგიერთი ფუგის ტექნიკის გამოყენება, ყველაზე ხშირად იმიტაცია, როგორიცაა ფუგა ალეგრო.

CHEMIOLA არის რიტმული ტექნიკა, რომლის დროსაც სამნაწილიანი ხელმოწერა იცვლება ორნაწილიანზე, აქცენტების ზომებში გადანაცვლებით. ეს მოწყობილობა ფართოდ იყო გავრცელებული მე-15 საუკუნეში და ასევე გამოიყენებოდა მოგვიანებით, განსაკუთრებით ბოლო მონაკვეთებში რიტმული მოძრაობის გასადიდებლად, საბოლოო კადენციამდე.

გუნდი - 1) მომღერალთა ანსამბლი, რომელიც ჩვეულებრივ იყოფა ოთხ ნაწილად (სოპრანო, ალტოსი, ტენორი, ბასი); 2) ინსტრუმენტების ჯგუფი სიმფონიურ ან სპილენძის ჯგუფში, რომელიც აერთიანებს იმავე ტიპის ინსტრუმენტებს (მაგალითად, "სიმებიანი გუნდი").

CHORDOPHONE, სიმებიანი ინსტრუმენტი, არის ინსტრუმენტი, რომელშიც ხმა წარმოიქმნება სიმის ვიბრაციის შედეგად.

ქრომატიზმი - შეცვლილი (არ მიეკუთვნება ძირითად მასშტაბს) ბგერების გამოყენება.

მთლიანი ტონის გამა - მასშტაბი, რომელიც შედგება მთლიანი ტონებისგან, ე.ი. რომელიც არის ექვს თანაბარ ნაწილად დაყოფილი ოქტავა.

CYCLE არის რამდენიმე ნაწილისგან შემდგარი მუსიკალური კომპოზიცია, სადაც ნაწილები გაერთიანებულია დრამატურგიულად და თემატურად.

ციფრული ბასი - მიღებულია ბაროკოს ეპოქაში, აკორდის აკომპანიმენტის შემოკლებული აღნიშვნა ნომრების გამოყენებით, რომლებიც განთავსებული იყო ბას ხმის ნოტების ზემოთ ან ქვემოთ. ჰარმონიული ტიპის ინსტრუმენტებზე შემსრულებელს (კლავესინზე, ორღანი, ლაიტი) შეეძლო ნაწარმოების სრული ჰარმონიული ტექსტურის რეპროდუცირება ციფრული ჩანაწერის დახმარებით.

Chantey, shanty (ინგლისური) - ინგლისელი და ამერიკელი მეზღვაურების შრომითი სიმღერები, შესრულებული გარკვეული რიტმით მუშაობის გასაადვილებლად.

PART - ძირითადი მუსიკალური ფორმის შედარებით დამოუკიდებელი განყოფილება, როგორც წესი, განსხვავებული დასაწყისითა და დასასრულით.

QUARTITONE - ნახევარტონის ტოლი ინტერვალი.

Shape-note აღნიშვნა არის ადრეული ამერიკული ტიპის აღნიშვნა, რომელიც იყენებდა ნოტების ოთხ სხვადასხვა ფორმას: სამკუთხედი, წრე, ოვალური და ვარსკვლავი.

Sprechstimme (გერმანული) - „წარმოდგენა“, Sprechgesang - „დეკლამატორული სიმღერა“ - ვოკალური წერის ტექნიკა, რომელიც შეიმუშავეს ა. შენბერგმა და მისმა მიმდევრებმა და შედგება იმაში, რომ მომღერალი არ აწარმოებს ზუსტი სიმაღლის ბგერებს, მაგრამ, როგორც ეს იყო. , სრიალებს, სრიალებს ერთი ბგერადან მეორეზე; ღეროებზე აღნიშვნისას „თავების“ ნაცვლად იდება ნოტები - „ჯვრები“ ().

EXPOSITION - რიგი ფორმების პირველი განყოფილება, უპირველეს ყოვლისა, ფუგა და სონატა, რომელშიც წარმოდგენილია (გამოფენილი) მთელი კომპოზიციის თემატური მასალა.

ექსპრესიონიზმი არის მე-20 საუკუნის პირველი ათწლეულის ვიზუალური ხელოვნების სტილი, რომელიც ჩვეულებრივ ასოცირდება ატონალურ და დოდეკაფონიურ მუსიკასთან.

ELECTRONIC MUSIC - მუსიკა, რომლის ხმოვანი მასალა იქმნება სინთეზატორის გამოყენებით.

Empfindsamer Stil (გერმანული) არის ბაროკოს მუსიკის შესრულების სტილი, რომელიც უგულებელყოფს ამ ეპოქის თანდაყოლილ კონვენციებს და რომლის მიზანია ნაწარმოების ემოციური შინაარსის პირდაპირი და თავისუფალი გადაცემა.

ეჰარმონიზმი - თანაბარი ტემპერამენტით, ერთი და იგივე ხმის ჩაწერის უნარი სხვადასხვა გზით: მაგალითად, A-sharp და B-flat.