ანდრეი მოგუჩიმ მოულოდნელად დანიშნა "სამი მსუქანი კაცის" პირველი სპექტაკლი (არ ჩავთვლით სტუდენტურ საპრემიერო შოუს) 26-ში - დიდი ღორის დაყენება ალექსანდრიელ ფოკინზე, რომელსაც დიდი ხნით ადრე ჰქონდა დაგეგმილი "შვეიკის" პრემიერა. .
იური ოლეშას შესანიშნავი წიგნიდან აღებული პიესის თემა, უნდა ითქვას, ყველაზე ძლიერია. იმიტომ, რომ რეჟისორის მუდმივი მიდრეკილება ბუფუნიურობის, აბსურდიზმის, ცირკის ხელოვნების, ბავშვთა ცნობიერების - ისევე როგორც ობერიუ - დიდი ხანია ცნობილია. და მართლაც, სპექტაკლი (ანუ პირველი ეპიზოდი; მომავალში გვექნება თეატრალური სერია, რომელიც ჯერ არ გადამიწყვეტია ჩემთვის, წავალ - არ წავალ, რადგან გაგრძელება თითქმის ყოველთვის უარესი გამოდის, ვიდრე ორიგინალური ვერსია) საინტერესო აღმოჩნდა.
დარბაზში შესვლისას უპირველეს ყოვლისა ხედავთ დარბაზზე გადაჭიმულ თოკს დირექტორატის მარცხენა ყუთიდან მეორე იარუსის შუამდე. გასაგებია, რომ თიბულმა უნდა გაიაროს. შემდეგ სცენაზე ხედავ რაღაც სისულელეს: ნაგვით გაჭედილი მაგიდები - ან მსუქანი მამაკაცის არარეგულარული საკვების კვალი, ან კოსმოსური ქიმიკატები მომავლისგან. სპექტაკლის დაწყებისთანავე ირკვევა, რომ ეს გასპარ არნერის მიტოვებული ოფისია. დოქტორ გასპართან დაკავშირებული ყველაფერი ძალიან მტკივნეულია და წააგავს სპექტაკლს "არა ჰამლეტი", რომელიც ძლევამოსილმა დადგა "კომიკოსთა თავშესაფარში" ვლადიმერ სოროკინის პიესის მიხედვით. ისევე, როგორც იქ, სისულელეებით სავსე გრძელი ლექცია ჟღერს და მაშინვე გინდა წასვლა - მაგრამ ამის გაკეთება არ გჭირდებათ, რადგან ექიმი მწერივით დაიწყებს კედლის გასწვრივ ცოცვას, შემდეგ კი აჯანყებულები შემოიჭრებიან. მისი სამეცნიერო ოფისი, სამთავრობო ჯარები ქვემეხით დაამტვრევენ კედლებს (რომელიც ერთ მხარეს არის ქვემეხი და მეორე მხარეს საველე სამზარეულო), სწორედ სცენაზე ჯარისკაცები დაიწყებენ სროლას მეამბოხე ხალხისა და გმირების წინააღმდეგობა ჯარისკაცებთან ერთად თავს აიფეთქებენ. მაგრამ ეს ყველაფერი არასერიოზულია: მაშინ ყველა მკვდარი ადგება, იცეკვებს და გაემართება სახლში, რადგან ჩვენ, მიწიერებს, თვალყურს ადევნებს უცხო გონება - ბევრად უფრო განვითარებული, ვიდრე ჩვენი - და სწორი ხაზი გაივლება ოლეშადან " ძნელია იყო ღმერთი”, და ისე, რომ დარბაზში ყველას ცხადი იყო, რომ იგი ვარსკვლავური ომების სტილში იყო მორთული. მაგრამ "ვარსკვლავური ომების" სტილს მაშინვე არღვევს სამყაროს გადარჩენის ხიბლი და სილამაზე: უცხო გონება, თურმე, წარმოდგენილია სამი ვარდისფერი ქალბატონით და ახალგაზრდა გოგონების ფარით. გოგოები სულელები არიან და ქალბატონები ბრძენი. გოგონები უძველესი გუნდის მსგავსია: ისინი მღერიან იმაზე, რასაც ხედავენ, ხოლო ქალბატონები ხელმძღვანელობენ ისტორიის მსვლელობას. Ყველაფერი გასაგებია? მაგრამ ძალიან ნათელი და ძალიან ეფექტური.
სპექტაკლის მეორე ნაწილი ძია ავგუსტოს ცირკს ეძღვნება, ყველაფერი მაგარია და ცირკის მსგავსი. ნომრები, რომლებიც ნაჩვენებია სცენაზე, შექმნილია ხარმსის სულისკვეთებით - ისინი არ არიან ნაჩვენები, მათზე საუბრობს ავგუსტო მოქეიფე, მაგრამ როდესაც სუოკი გამოჩნდება - "წითელი თმიანი გოგონა" (რევოლუციონერი მალვინა, სავარაუდოდ), ის აფრინდება. ზოგიერთზე გუმბათის თავზე რევოლუციური ტრაპეცია აფრიალებს წითელ დროშებს, რომლებიც მოგაგონებთ ტანმოვარჯიშე გოგონებს, რომლებიც ოციანი წლების კონცერტებზე ახალგაზრდა რევოლუციური სხეულებისგან პირამიდებს აშენებდნენ. სახელმწიფო ძალაუფლება პირდაპირ ცირკში გამოჩნდება: პირველი ჩინოვნიკი (პრემიერ მინისტრის მსგავსად, მაგრამ გრძელი ლენტებით - ძლიერი ფემინიზმი ჩანს ძლევამოსილის შესრულებაში), ომის მინისტრი, ყველა მედლებით ჩამოკიდებული (მინიშნება ლეონიდ ფილატოვის პერესტროიკის ზღაპარი: "ყველა ნაძვის ხესავით ეკიდა, ზურგზე - და მაშინაც არის ექვსი!") და გართობის მინისტრი (მინისტრ მედინსკის მინიშნება ჩანს სპექტაკლში. Ძლიერი). რა თქმა უნდა, ყველა ცირკის შემსრულებელს დახვრიტეს, გადარჩებიან მხოლოდ გასპარ არნერი და სუოკი. და მთავარი რევოლუციონერი ტიბული, რომელიც რაღაც PPSh-ს აფრქვევს, იმდენად სულელი და პირდაპირია, რომ მას შეუძლია მხოლოდ თოკზე სიარული (ყველა და ყველა სახის რევოლუციის სისულელეზე მინიშნება ჩანს ძლევამოსილის შესრულებაში). და ეს არც ისე კარგია - ამ თოკზე დახვრიტეს, თუმცა მე პირადად არ ვარ დარწმუნებული, რომ ის არ გაცოცხლდება (სპექტაკლის მეორე ან მესამე ნაწილში მაინც ცირკის დანარჩენ შემსრულებლებთან ერთად). საჭმლისთვის: ცირკის კარვის კარის ფარდები დამზადებულია რამდენიმე ლოზუნგისგან ოქტომბრის იუბილეების საპატივცემულოდ, სუოკის კოსტუმი შეკერილია რაიმე სახის ხავერდოვანი ბანერისგან, როგორც საბჭოთა ორგანიზაციების ოფიციალური ბანერები და აშკარად გამოირჩევა ნამგალი და ჩაქუჩი. მასზე და "ცოდნის თითების" ქუდები მომავლის სულელები არიან - ერთი მხრივ, ქალბატონების ქუდები ა ლა ოციანები, მეორე მხრივ, საბჭოთა პოლიციის ჩაფხუტები ვარსკვლავით. ისინი მიუთითებენ ამ ვარსკვლავზე, ყვებიან ვარსკვლავის მოედანზე განვითარებულ მოვლენებზე და იწვევენ ჯანსაღ სიცილს დარბაზში (თუმცა ოლეშას რომანში ვარსკვლავის მოედანი, რა თქმა უნდა, პარიზული ეტუალია).
ზოგადად, როგორც ყოველთვის Mighty-ის სპექტაკლებში, ეს არის სიგიჟე, მაგრამ ნიჭიერი სიგიჟე. ძლევამოსილს არ ძალუძს ფილოსოფიური მნიშვნელობების გენერირება, მით უმეტეს, რომ მას არ შეუძლია რევოლუციურ ღირებულებებზე და საერთოდ არაფერზე ფიქრი (მაგარია, რომ ოლეშას რომანი მხოლოდ ინტელექტუალური ასახვაა რევოლუციაზე და რევოლუციურ მითზე, რის გამოც რომანი გახდა ასეთი პოპულარული დათბობის დროს - როდესაც მასზე გადაიღეს ფილმი, რომელშიც სათაურის როლში ახალგაზრდა ბატალოვი იყო). მაგრამ მას აქვს ბავშვური სპონტანურობა (ასე კითხულობს დღეს რომანს), რომელსაც, თუმცა, აქვს უარყოფითი მხარე - ბავშვური ვულგარულობა. ძლევამოსილთა ამ ოპუსში არის მინიმალური ვულგარულობა და საკმარისზე მეტია ნათელი თეატრალობა, ამიტომ საინტერესოა ყურება.
და, რა თქმა უნდა, არაფერია უფრო განსხვავებული ვიდრე Mighty და BDT-ის ტრადიციები (ამაზე უკვე ბევრი დაიწერა, ძნელად აზრი აქვს ამ თეზისის განვითარებას). გარდა ამისა, BDT-ს ძველ და ახალგაზრდა ჯგუფს საკუთარი თავის გატეხვა უწევს, რადგან ძლევამოსილთა თეატრი საერთოდ არ არის მსახიობის თეატრი. ამ ექსპრესიონისტული თეატრისთვის მსახიობი იმაზე ნაკლებს ნიშნავს, ვიდრე ლევ დოდინის თეატრისთვის. არ ვიცი, დაინტერესებულნი არიან თუ არა რუსეთის ფედერაციის სახალხო არტისტები მარინა იგნატოვა და ელენა პოპოვა "ვარდისფერი ქალბატონების" თამაშით - მათ ბევრი თამაში მოახერხეს როგორც გარდაცვლილი ტოვსტონოგოვის დროს, ასევე ჩხეიძის დროს. მაგრამ თითქმის დარწმუნებული ვარ, რომ მომავლის სულელური „თითები“ სულაც არ არის ის, რასაც თემურ ჩხეიძის „ბიძის ოცნების“ წყალობით ფართოდ ცნობილი პოლინა ტოლსტუნი მიაღწია თეატრის სცენაზე. ახალი "ბიძის ოცნება", რომ აღარაფერი ვთქვათ 1990-იანი წლების ბოლოს საოცარ "არკადიაზე", ანდრეი მოგუჩი არ დადგმავს, ფაქტია.
მაგრამ ფონტანკაზე თეატრი, როგორც ჩანს, ვითარდება თავისი ახალი გზით. და ანდრეი მოგუჩის, როდესაც ის დაასრულებს "მსუქან კაცებს", შეიძლება ვურჩიოთ, უფრო ახლოს გადახედოს ოციანი წლების გერმანელ ექსპრესიონისტებს - დაწყებული ერნსტ ტოლერიდან. ეს იქნება მისთვის სულით ძალიან ახლობელი ტექსტები, თანამედროვე თეატრალურ წრეებში კი სრულიად უცნობი. PR აფეთქება გარანტირებულია.
პიესა სამი მსუქანი თავისუფლებისთვის ბრძოლის ცნობილი ისტორიაა. ზღაპრული ქვეყანა ბოროტი და ვიწრო გონების მსუქანი კაცების წყალობაზე იყო, რომლებმაც მასში ძალიან უცნაური ბრძანებები დააწესეს. მაგრამ ვის შეუძლია წინააღმდეგობა გაუწიოს ამ ყველაფერს? და მიაღწევენ თუ არა სასურველ შედეგს მოხეტიალე ხელოვანები, რომლებიც გადაწყვეტენ საძულველი მმართველების დამარცხებას?
ადვილი გასაგებია, რომ საბჭოთა მწერლის, იური ოლეშას საკულტო მოთხრობა ამ ნაწარმოების საფუძველს დაედო. ამ ნაწარმოებს აქვს ნათელი და შესამჩნევად მსგავსი ამბავი ზღაპარი. ის მდიდარია მოვლენების საინტერესო მონაცვლეობით და დახვეწილი ირონიით ყველაფერზე, რაც თითქმის ყველა ჩვენგანისთვის ნაცნობია. ავტორი თავის შემოქმედებაში ძალიან ნიჭიერად დასცინის საზოგადოების ყველასთვის ცნობილ ბოროტებას. მისი გმირები კი საოცრად ცოცხლები არიან და ძალიან გვგვანან. ამ ყველაფერმა ამბავი გახადა ცნობილი მისი შემქმნელის სიცოცხლეშივე. მან დროთა განმავლობაში მოიპოვა საერთაშორისო აღიარება. ბავშვთა ზღაპარი ითარგმნა მსოფლიოს მრავალ ენაზე. არაერთხელ იქნა ადაპტირებული და დადგმული. მაგრამ დღესაც ძალიან დიდია იმ ადამიანების რიცხვი, ვისაც სპექტაკლის სამი მსუქანი კაცის ბილეთების შეკვეთა სურს. და ადვილი ასახსნელია. ყოველივე ამის შემდეგ, გამოჩენილი მწერლის მიერ მოთხრობილი მომხიბლავი ამბავი დღესაც შეიძლება იყოს აქტუალური და გასაგები. ყოველივე ამის შემდეგ, მისი მთავარი არსი არ არის რევოლუციური იდეები, რომლებიც ოდესღაც ადიდებდნენ მას, და სიყვარულისა და მეგობრობის მნიშვნელობა.
ეს სპექტაკლი ამ თეატრალური სეზონის პრემიერა იქნება. იგი შეიქმნა შესანიშნავი სამსახიობო დასის მიერ. ამავდროულად, ამ წარმოების ავტორებმა მოახერხეს არა მხოლოდ შემსრულებლების წარმატებული კასტთა არჩევა, არამედ სიუჟეტი უფრო თანამედროვე გახადა.
პრემიერა ტოვსტონოგოვის ბოლშოის დრამატულ თეატრში. უფრო მეტიც, პრემიერა დიდი ხნის ნანატრია, ყოველგვარი გადაჭარბების გარეშე, რადგან ის შარშან, რევოლუციის ასი წლისთავზე იყო დაგეგმილი.
ეს არის თეატრის სამხატვრო ხელმძღვანელის ანდრეი მოგუჩის სპექტაკლი „სამი მსუქანი. ეპიზოდი პირველი. აჯანყება“. სათაური მაშინვე გამოიცნობს წყაროს - იური ოლეშას ცნობილი ზღაპარი, მაგრამ ფანტასტიკური ნოტები კიდევ უფრო მკაფიოდ ჟღერს, ზოგიერთი სამეცნიერო ფანტასტიკური ბლოკბასტერის სახით. და არა უშედეგოდ - სპექტაკლს მეორე ეპიზოდი ექნება, ოღონდ უკვე თებერვალში. პაველ ბოგდანოვმა ერთ-ერთმა პირველმა ნახა ახალი სპექტაკლი გენერალურ რეპეტიციაზე
მრავალი წლის წინ, სამეცნიერო ექსპერიმენტის დროს, პორტი გაიხსნა სხვა განზომილებაში, ბნელი კოსმოსური ენერგიის კოლტმა T-3 შეაღწია დედამიწაზე და ადამიანების ცხოვრება უაზრო ბოროტებით სავსე ქაოსად აქცია.
ასე გამოიყურება სპექტაკლის ოფიციალური აღწერა, რომლის რეპეტიციები უმკაცრესი საიდუმლოებით მიმდინარეობდა. სცენები დაიწერა და გადაიწერა, ბოლო მომენტამდე წარმოების სტრუქტურაც კი გაურკვეველი იყო. ახლა ეს ორი დამოუკიდებელი სპექტაკლია. მაგრამ შეიძლება სამი ან ოთხი.
და მათი სახელწოდებით „ეპიზოდი პირველი. აჯანყება“ და „ეპიზოდი მეორე. რკინის გული“ უკვე გასაგებია: ანდრეი ძლევამოსილის ეს ვერსია სერიოზულ დაპირისპირებას გამოიწვევს. სპექტაკლის ჩაფიქრებაც კი არღვევს დამკვიდრებულ სტერეოტიპებს.
ახლა ძნელი დასაჯერებელია, მაგრამ ერთხელ „სამი მსუქანი“ კრიტიკოსებმა დიდი ენთუზიაზმის გარეშე მიიღეს. იური ოლეშას ბრალი ედებოდა იმაში, რომ მან შექმნა არა ადამიანური გრძნობების სამყარო, არამედ საგნების სამყარო, რომლის დანახვაც მისი ნამუშევრებით შეუძლებელია.
შესაძლოა, თავად არ სურდეს, „სამი მსუქანი კაცის“ ახალი ვერსიის შემქმნელები ამ თეზისს თავიანთი სცენოგრაფიით ადასტურებენ. სამყაროში, სადაც ამდენი საგნებია დაგროვილი, სადაც ადამიანი ჯუჯას ჰგავს, სახეები და პერსონაჟები წაშლილია. მაგრამ ყველა არ თანახმაა იყოს თოჯინები გამოცდილი თოჯინების ხელში.
ბევრისთვის აშკარაა, რომ რაღაც უნდა გაკეთდეს. აი, რა არავინ იცის. ყოველივე ამის შემდეგ, სიკეთისა და ბოროტების საზღვრები აღარ არსებობს. და მანძილი უშიშობიდან უპასუხისმგებლობამდე გაცილებით ნაკლებია, ვიდრე შეიძლება წარმოვიდგინოთ. თოკზე მოსიარულე თიბულივით, რომელიც ავტომატით ხელში ხალხს ბარიკადებისკენ უწოდებს, უბრალოდ არ ფიქრობს იმაზე, რომ სისხლი აუცილებლად დაიღვრება.
სპექტაკლი ახალგაზრდებისთვის. ასე რომ, თავად ანდრეი მოგუჩი ახასიათებს მის შემოქმედებას. ამიტომაა, რომ ბურლესკის ენერგია, რომელიც ფაქტიურად იღვრება, აქ პოზერული ჭარბი არ ჰგავს. პირიქით, საკმაოდ ორგანულია ზღაპრის, დისტოპიისა და ბუფონიის კოქტეილში, რომელსაც სცენაზე ვხედავთ. ეს არის ალბათ კომიქსების იდეალური ფორმულა, სადაც მთავარი გმირი იყენებს შეუზღუდავ ძალას და აღწევს გამარჯვებას. არსებობს მხოლოდ ერთი პრობლემა: სად მივიღოთ ეს შესაძლებლობები რეალურად?
სპექტაკლი ეფუძნება იური ოლეშას ცნობილი და საყვარელი რომანის "სამი მსუქანი კაცის" დადგმას, რომელიც ავტორის მიერ 1930 წელს მოსკოვის სამხატვრო თეატრისთვის დაწერა. რომანს ბევრი წარმატებული სასცენო განსახიერება აქვს და მისი კინოადაპტაცია მაყურებელთა რამდენიმე თაობის ფავორიტი გახდა, ახალი წარმოდგენის ლიტერატურული საფუძვლის არჩევა შემთხვევითი არ არის. "სფეროს" სცენაზე ყოველთვის არის მხოლოდ უმაღლესი ლიტერატურული სტანდარტის ნამუშევრები, ღია წრიული სივრცე სცენად და დარბაზად დაყოფის გარეშე, თეატრის სცენის გარეგანი მსგავსება ცირკის არენასთან შექმნის ჯიხურის ატმოსფეროს. მოხეტიალე მხატვრების, რომლებშიც წარმოდგენა განვითარდება. ახალგაზრდა არტისტებისა და გამოცდილი სცენის ოსტატების მიერ შესრულებული აკრობატული ტრიუკები, ვოკალი, პლასტიკა და მსახიობობა შესანიშნავი საჩუქარი იქნება ყველა ასაკის თეატრის მოყვარულთათვის. სპექტაკლი "სამი მსუქანი" თეატრის საუკეთესო ტრადიციებში კომუნიკაციის სფეროში ჩაერთვება როგორც მოზრდილებში, ასევე ბავშვებს. ბავშვები აღმოაჩენენ იური ოლეშას შემოქმედებას, უფროსებს შეეძლებათ ახლებურად დაათვალიერონ ნაცნობი ამბავი.
