რომელ წელს დაიბადა ფრედერიკ შოპენი? საფორტეპიანო მუსიკის გენიოსი

შოპენი პოლონური მუსიკალური კლასიკის ფუძემდებელია. ეს რომანტიკული კომპოზიტორია, მაგრამ განსაკუთრებული რომანტიკოსია. მთელი მისი შემოქმედება დაკავშირებულია პოლონეთთან, მის ფოლკლორთან და ისტორიასთან.

მისი ცხოვრება ტრაგიკული იყო. ის (ცხოვრება), როგორც იქნა, იყოფა 2 ნაწილად. პირველი 20 წელი ცხოვრობდა პოლონეთში (1831 წლამდე), შემდეგ კი იძულებული გახდა სამუდამოდ დაეტოვებინა პოლონეთი. სიცოცხლის ბოლომდე შოპენი ცხოვრობდა პარიზში, სამშობლოს ლტოლვით. მის შემოქმედებას 2 მახასიათებელი აქვს: 1) სამშობლომ მისთვის მიუღწეველი რომანტიული იდეალის მნიშვნელობა შეიძინა, ოცნება, რომლისთვისაც მთელი ცხოვრება იტანჯებოდა. შოპენი ლირიკული კომპოზიტორია. 2) რომანტიკული იმპულსები, ლხინი მის მუსიკაში ყოველთვის შერწყმულია მკაფიო ლოგიკასთან, ფორმის სრულყოფასთან. შოპენი ყოველთვის უარყოფდა ველურობას, მიზანმიმართულობას და გაზვიადებას. მან ვერ გაუძლო განსაცვიფრებელ ეფექტებს. ლისტი ამბობდა: „შოპენი ვერ იტანს ექსცესებს და აღვირახსნილობას“. შოპენს უყვარდა ბახი და მოცარტი. შოპენის მუსიკა გამოირჩევა მხატვრულობით, სულიერებითა და დახვეწილობით. მას არ მოსწონდა ბეთჰოვენი.

შოპენმა შექმნა საკუთარი საფორტეპიანო სტილი, რომელიც აერთიანებს როგორც ვირტუოზობას, ასევე დახვეწილ, ღრმა ლირიზმს. მან შექმნა ფორტეპიანოს ხმის ახალი ტიპები, ფორტეპიანოს ხმის ახალი ფერი, ახალი ტექნიკა პედალში.

შოპენმა გადახედა საფორტეპიანო მინიატურების სხვადასხვა ჟანრს. პრელუდია გახდა დამოუკიდებელი და არა შესავალი ნაწარმოები. სიღრმისეულად, პრელუდია ან ექსპრომტი უახლოვდება დრამას. მან ბევრი ახალი რამ გააკეთა ეტიუდის ჟანრში. ყოველი კვლევა რომანტიკული მინიატურაა და ამავდროულად, ყოველი კვლევა ახალი ტექნიკის დაუფლების გზაა.

ნოქტურნი და ვალსი. არსებობს ტრაგიკული ჟღერადობის ნოქტურნები (c-moll) რთული უწყვეტი განვითარებით. ვალსი და ბრწყინვალე, საკონცერტო, ვირტუოზი და არის ღრმად ლირიკული.

შოპენმა პოლონური ცეკვების საფუძველზე შექმნა რომანტიკული მინიატურების ახალი ჟანრები - მაზურკა, პოლონეზი, კრაკოვიაკი.

შექმნეს დიდი ფორმის ახალი ჟანრები. ესენია: სკერცო, რომელიც იქამდე სიმფონიური ციკლის ნაწილი იყო (ბეთჰოვენის მე-2 სიმფონიიდან); ბალადა, რომელიც ადრე იყო გერმანულ პოეზიაში. ეს არის რთული ჟანრები, რომლებშიც ხდება სხვადასხვა ფორმის სინთეზი, მათ შორის ციკლურიც კი. შოპენი მელოდიის უდიდესი ოსტატია. მისი მელოდიური წარმომავლობა განსხვავებულია. მისი მელოდიები აერთიანებს ეროვნული პოლონური სიმღერების და იტალიური ბელსანტის კლასიკას. მელოდიებს აქვთ როგორც მელოდიურობა, ასევე დეკლამაცია და რთული ინსტრუმენტული განვითარება. ორნამენტაცია განსაკუთრებულ ორიგინალურობას ანიჭებს შოპენის მელოდიებს. ეს დეკორაციები თემატურად მნიშვნელოვანია. ორიგინალურობის წყაროა ხალხური ვიოლინოს ვარიაცია და ვირტუოზი იტალიური სიმღერა. ჰარმონიული ენა უფრო რთულდება, მაგრამ ჰარმონიები ძალიან მელოდიურია, თითქოს მელოდიური ხმებისგან შედგება. ჰარმონიის მახასიათებლები: შორეული კლავიშები, ცვლილებები, ჰარმონიული მოდულაციები, მოდულაციები შორეულ კლავიშებად. ამან მოამზადა ლისტი, სკრიაბინი და სხვა შემდგომი კომპოზიტორები.

ცხოვრების გზა

შოპენი დაიბადა ვარშავის მახლობლად, ჟელიაზოვა ვოლაში, ძალიან კულტურულ ოჯახში. მამა - ყოფილი არმიის ოფიცერი კოსციუშკო. მამაჩემი ვარშავის ლიცეუმში მუშაობდა. დედა ძალიან მუსიკალური იყო. შოპენმა ფორტეპიანოსადმი ადრეული მოწონება გამოავლინა. პირველი კონცერტი მან 8 წლის ასაკში გამართა. ფორტეპიანოს პირველი მასწავლებელი - ვოიტეჩ ჟივნი. მან ჩაუნერგა ბიჭს სიყვარული კლასიკის მიმართ. 13 წლის ასაკში ჩააბარა მამის ლიცეუმში. სწავლობდა პოლონურ ლიტერატურას, ესთეტიკას, ისტორიას. ლიცეუმის წლებში შოპენი წერდა პოეზიას, პიესებს და კარგად ხატავდა (განსაკუთრებით კარიკატურებს). თანდაყოლილი ტუბერკულოზი ჰქონდა.

ვარშავაში მუსიკალური ცხოვრება საკმაოდ ინტენსიური და ცოცხალი იყო. იდგმებოდა პოლონელი კომპოზიტორების ოპერები, ასევე როსინი, მოცარტი და სხვა, შოპენმა მოისმინა პაგანინი, ჰუმელი (პიანისტი). ჰუმელმა გავლენა მოახდინა ადრეულ ფორტეპიანოს სტილზე. ვარშავაში არსებობდა სხვადასხვა მუსიკალური წრეები. მათში შოპენმა შეასრულა.

1826-1829 წწ

სწავლობს მუსიკის მთავარ სკოლაში (კონსერვატორია). კომპოზიციას სწავლობდა ელსნერთან. შოპენმა კომპოზიტორობა ადრე დაიწყო (კონსერვატორიამდეც კი). წერდა პოლონეზებსა და ვალსებს.

ადრეული სამუშაო

ნამუშევრების 1 ჯგუფი: ძირითადი ნამუშევრებია საკონცერტო, ვირტუოზული და გარკვეულწილად რთული, აყვავებული, ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის.

მე-2 ჯგუფი: მინიატურები - ვალსი, მაზურკები, პოლონეზები.

ამ პერიოდის ყველაზე მაღალი მიღწევაა 2 საფორტეპიანო კონცერტი. 1828 წელს შოპენი პირველად გაემგზავრა საზღვარგარეთ საკონცერტო მოგზაურობაში. იყო ბერლინში, ვენაში, პრაღასა და დრეზდენში. 1830 წელს მან და მისმა მეგობრებმა დაგეგმეს ახალი საკონცერტო ტური. შემოდგომაზე წავიდა ვენაში, შემდეგ კი პარიზში. ამ დროს პრაღაში აჯანყება მწიფდებოდა, რომელსაც შოპენი მხურვალედ უჭერდა მხარს. პარიზის გზაზე - ქალაქ შტუტგარტში მან შეიტყო აჯანყების დამარცხების შესახებ. ამან ის შოკში ჩააგდო. სამშობლოსკენ გაეშურა, მაგრამ მეგობრებმა შეაჩერეს.

ამის შემდეგ შოპენის შემოქმედება შეიცვალა. აქამდე არასდროს უნახავს დრამა. მან დაწერა მშფოთვარე ეტიუდი - c-moll, რომელსაც უწოდა რევოლუციური (ეს ეტიუდი დაიწერა იმავე ადგილას - შტუტგარტში). აჯანყების დამარცხების შთაბეჭდილება შემდეგ სხვა ნაწარმოებებშიც გამოითქვა (1 ბალადა, პრელუდიები a-moll და d-moll).

30-40 წელი

შემოქმედების მთავარი პერიოდი. პარიზი 1930-იან და 1940-იან წლებში გახდა ევროპის კულტურული ცენტრი. იქ ყველა ცნობილი სახე მოიყარა: ბალზაკი, სტენდალი, ჰიუგო, მერიმე, მუსეტი, დელაკრუა (მხატვარი, რომელმაც შოპენის ერთადერთი პორტრეტი დახატა), ჰაინე, მიცკევიჩი, ლისტი, როსინი, დონიცეტი, ბელინი და სხვები. იყვნენ ცნობილი საოპერო მომღერლები: მაკარონი, მალიბრანი, ვიარდო, ასევე იყვნენ: ბერლიოზი, ობერი, ჰალევი. პარიზში გამოვიდნენ ვირტუოზი პიანისტები: კალკბრენერი, ტალბერგი, ასევე პაგანინი. პარიზში შოპენი დაუახლოვდა პოლონელებს. შეუერთდა პოლონეთის ლიტერატურულ საზოგადოებას. პირველ რიგში, შოპენმა დაიპყრო პარიზი, როგორც პიანისტმა. მას საუკეთესო ხმა ჰქონდა. შოპენი ძალიან სუსტი იყო, ამიტომ მისი F აღიქმებოდა როგორც ი. მან ძალიან კარგად გადმოსცა ფერის დახვეწილობა. საოცარი რუბატო ჰქონდა. მომავალში შოპენი კონცერტებზე ცოტას ასრულებდა. ის ძირითადად პოლონელი მეგობრებისთვის თამაშობდა.

1836-1837 წწ

წლების რომანი პოლონელ მარია ვოძინსკასთან. მისმა მშობლებმა მათ დაქორწინების საშუალება არ მისცეს. შოპენის გარდაცვალების შემდეგ მარიასთან წერილების შეკვრა იპოვეს.

1838-1847 წწ

მწერალ ჯორჯ სენდთან ერთად ცხოვრების წლები (ფსევდონიმი). ეცვა მამაკაცის კოსტიუმები, ეწეოდა ჩიბუხი, ხასიათით და მენტალიტეტით ჰგავდა მამაკაცს. ისინი არ დაქორწინდნენ. ჯორჯ სენდს 2 შვილი ჰყავდა (შოპენის არა).

შემოქმედების გარიჟრაჟი. ჯორჯ სანდმა შოპენი გააცნო პარიზის საუკეთესო ადამიანებს. ზამთარში შოპენი კერძო გაკვეთილებს ატარებდა, ზაფხულში კი გამომუშავებული ფულით ცხოვრობდა და შემოქმედებით იყო დაკავებული.

1838 წელს შოპენი და ჯორჯ სენდი წავიდნენ კუნძულ მაიორკაზე. იყო რომანტიული ატმოსფერო, რამაც მას შთააგონა მეორე ბალადა, პოლონეზები და მე-3 სკერცო.

1838 წლამდე შოპენი წერდა თითქმის ექსკლუზიურად მინიატურებს: მაზურკები, ეტიუდები, პოლონეზები, ვალსი, ნოქტურნები. დიდი ფორმა 1838 წლამდე პერიოდში - 1-ლი ბალადა, 1-ლი და მე-2 სჩერზოები. 38 წლის შემდეგ შოპენმა გამოავლინა სურვილი დრამატული და ძირითადი ჟანრების მიმართ: 2, 3 და 4 ბალადა, b-moll და h-moll სონატები, f-moll ფანტაზია, ფანტასტიკური პოლონეზი, სჩერზოს 3 და 4. მინიატურებიც კი ხდება დრამატული და დიდი (c-moll nocturne, As-dur polonaise).

1847 წელს - შესვენება ჯორჯ სენდთან. დანარჩენი წლები - შემოქმედების თანდათანობითი მოსპობა. 1848 წელს შოპენი ლონდონში გაემგზავრა. იქ ატარებდა გაკვეთილებს, ცოტას ასრულებდა სალონებში. ბოლოს ის პოლონურ ბურთზე გამოვიდა. შოპენი ტუბერკულოზით გარდაიცვალა დის მკლავებში. დაკრძალვაზე მოცარტის რექვიემი შესრულდა. შოპენის ანდერძის თანახმად, მისი გული ვარშავაში გადავიდა. 40-იანი წლების შუა ხანებიდან. მის შემოქმედებაში გამოჩნდა ახალი ტენდენციები: მშვიდი ჭვრეტა, მსუბუქი ჰარმონია. მუსიკალური ენა უფრო რთულია. ჩნდება მეტი პოლიფონიური მოწყობილობა. ფენიანი მელოდიები. ჰარმონია ქრომატიზებულია. აქედან იწყება გზა მუსიკალური იმპრესიონიზმისკენ (დებიუსი და სხვები). ეს არის განსახიერებული მის „იავნანაში“.

იუსტინა კრჟიზანოვსკა (1782-1861 წწ.),
პოლონელი კომპოზიტორის ფრედერიკ შოპენის დედა

იუსტინა კრჟიზანოვსკა გაჭირვებული აზნაურების ოჯახიდან იყო. მან მშობლები ადრე დაკარგა. გრაფინია ლუდვიკა სკარბეკის ოჯახმა, რომელიც კჟიჟანოვსკებთან იყო დაკავშირებული, ობოლი გოგონა აღსაზრდელად წაიყვანა. სკარბეკების სახლში იუსტინამ შესანიშნავი განათლება მიიღო. შემორჩენილი ჩვენებების მიხედვით, შოპენის დედა ლაპარაკობდა ფრანგულად და გერმანულად, იყო უაღრესად მუსიკალური, ლამაზად უკრავდა ფორტეპიანოზე და ჰქონდა ლამაზი ხმა. მომწიფების შემდეგ, იუსტინამ დაიწყო გრაფინიას დახმარება ჟილეზ-ვოლიას სამკვიდროზე დიდი სახლის მართვაში.

შოპენის მამა იყო ფრანგი ემიგრანტი, ნიკოლა შოპენი, მეღვინეობის ვაჟი. შემორჩენილია მისი წერილი ფრანგ ნათესავებთან, საიდანაც ირკვევა, რომ იგი ემიგრაციაში წავიდა პოლონეთში ჯარში გაწვევის თავიდან აცილების მიზნით. პოლონეთში, ნიკოლოზი, სავარაუდოდ, დასრულდა თადეუშ კოსციუშკოს მეამბოხე არმიაში. თუმცა ცნობილია, რომ სინამდვილეში ის თამბაქოს ქარხანაში მუშაობდა. პოლონეთში ყოფნის დროს მან მოახერხა პოლონური ენის დაუფლება. შეამჩნია, რომ ფრანგული ენა დიდი მოდაში იყო პოლონელ აზნაურებში, მან დაიწყო მისი სწავლება.

გრაფინია ლუდვიკა სკარბეკს ხუთი შვილი ჰყავდა. ნიკოლა შოპენი ამ ბავშვებს ფრანგულის მასწავლებლად მიიწვიეს. შოპენის მამის შესახებ ბიოგრაფები წერდნენ, რომ ის იყო საფუძვლიანი და ეკონომიური, მოწესრიგებული და აღმასრულებელი - „ფრანგულის კარგი მასწავლებელი, მაგრამ დიდი ბრწყინვალების გარეშე“. „მისი დამოკიდებულება ხელოვნებისადმი პროზაული იყო. მოგვიანებით ის (ნიკოლასი) ცდილობდა ვიოლინოს სწავლას, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში არ შეიძლება ეწოდოს მას მხატვარი.

ფრედერიკ შოპენის მომავალ მამასთან იუსტინას გაცნობას რომ დავუბრუნდეთ, უნდა აღინიშნოს, რომ მათი ქორწინება მხოლოდ ოთხი წლის შემდეგ შედგა. ნიკოლასი დიდხანს უყურებდა „პანი მაჟორდომოს“, როგორც მას ჯასტინის ოჯახი ხუმრობით უწოდებდა. მოკრძალებული გოგონა იყო, მაგრამ დახვეწილი მანერებით, მახინჯი, მაგრამ მომხიბვლელი და გონივრული. მათი ქორწილი 1806 წელს შედგა. პატარძალი 24 წლის იყო, საქმრო 35 წლის.

ნიკოლას და ჯასტინას შორის ურთიერთობა არ იყო აგებული მგზნებარე სიყვარულზე, არამედ ერთმანეთის ღრმა პატივისცემაზე. გრაფინია სკარბეკმა ახალდაქორწინებულებს ერთ-ერთი ფრთა მისცა თავის მამულში. 1807 წელს შეეძინათ მათი უფროსი ქალიშვილი ლუდვიკა, ხოლო 1810 წლის 22 თებერვალს გამოჩნდა ბიჭი - მომავალი დიდი კომპოზიტორი. ფრედერიკ სუსტი და ავადმყოფი ბავშვი დაიბადა. თავისი უმწეობით მან მაშინვე მიიპყრო დედის მთელი ყურადღება საკუთარ თავზე.

ამ დროისთვის სკარბეკების ვაჟები გაიზარდნენ და დრო იყო მათი საგანმანათლებლო დაწესებულებაში გაგზავნა. გრაფინია ლუდვიკამ თავისი ნაცნობების დახმარებით ნიკოლას ფრანგული ენის მასწავლებლის თანამდებობა აღმოაჩინა ვარშავის ლიცეუმში. იუსტინამ კი გრაფინიას ფულით გახსნა პანსიონი კეთილშობილური ოჯახების ბიჭებისთვის. პირველ ექვს მესაზღვრეებს შორის იყვნენ ლუდვიკა სკარბეკის ორი ვაჟი. იუსტინას პანსიონი ვარშავაში საუკეთესოდ იყო ცნობილი. იქ ცხოვრების ფასი ძალიან მაღალი იყო. შოპენის დედამ შესანიშნავი პირობები შეუქმნა არა მხოლოდ ახალგაზრდა არისტოკრატებს საცხოვრებლად, არამედ მათი ყოვლისმომცველი განვითარებისთვის. ჯასტინა ზრუნავდა შინაური ცხოველების დასვენებაზე. ბიჭები მუდმივად მუსიკით, მხატვრობით და სახლის თეატრით იყვნენ დაკავებული.

იუსტინა - ძლიერი, ინტელექტუალური, ნიჭიერი ქალი მთლიანად ერთგული იყო ქმრისა და შვილების მიმართ. განსაკუთრებული ყურადღებითა და მზრუნველობით აკრავდა პატარა ფრედერიკს. ხშირი ავადმყოფობის გამო ბიჭი მოკლებული იყო მის ასაკში თანდაყოლილ გარე თამაშებსა და აქტივობებს და რომ არ მობეზრებულიყო, დედა მას მუსიკითა და წიგნების კითხვით ართობდა. იუსტინამ შვილს ბედნიერი ბავშვობა აჩუქა, მშვენიერი პოლონური მუსიკით და სიმღერით აავსო. პოლონეზისა და მაზურკას ხმები ენით აღუწერელ აღფრთოვანებას იწვევდა ფრედერიკში. დედის სიმღერას რომ უსმენდა სულს უცნობმა გრძნობებმა სძლია. მისი ემოციები მონაცვლეობით იცვლებოდა სიხარულის ძალადობრივი გამოვლინებიდან გულის ამაჩუყებელ ტირილამდე. ასე რომ, უსაზღვრო სიყვარულისა და მუსიკის მეშვეობით ჯასტინამ თავისი პატარა შვილის სული გამოავლინა. ოთხი წლის ასაკში მან ფრედერიკს ფორტეპიანოზე დაკვრის სწავლება დაიწყო.

შოპენი დედას ევალებოდა თავისი პირველი მუსიკალური შთაბეჭდილებებით, ბავშვობიდანვე ჩანერგილი ხალხური მელოდიების სიყვარულით და პირველი ფორტეპიანოს გაკვეთილებით. ხუთი წლის ასაკში პატარა შოპენი უკვე თავდაჯერებულად ასრულებდა იუსტინასთან ნასწავლ მარტივ ნაწარმოებებს და სიამოვნებით უკრავდა დუეტებს თავის უფროს დასთან ლუდვიკასთან. ფრედერიკის გარდა, ოჯახს ჰყავდა სამი ქალიშვილი: ლუდვიკა, ემილია და იზაბელა.

იუსტინა გამორჩეული პიროვნებაა, დაუღალავი მუშაკი და მოსიყვარულე დედა, ოჯახის ფინანსურ მდგომარეობაზე ზრუნავდა და ბავშვების ნიჭს გულმოდგინედ ავლენდა. შოპენის ოჯახის ყველა ქალიშვილმა, ისევე როგორც ფრედერიკმა, იუსტინას ხელმძღვანელობით მიიღო შესანიშნავი განათლება სახლში, შესანიშნავად უკრავდა ფორტეპიანოზე. თუმცა დედის ცხოვრებაში ცენტრალური ადგილი შვილს ეკავა. კარიერა და საზოგადოებაში აღიარება მხოლოდ ვაჟებს შეეძლოთ; ქალიშვილები, თუნდაც ძალიან ნიჭიერი და განათლებული, მშობლებმა მოამზადეს ქორწინებისთვის და წარმატებული დედობისთვის.

1817 წელს, შვიდი წლის ასაკში, შედგა პატარა პიანისტის პირველი გამოსვლა. ბიოგრაფები, თითქოსდა, საყვედურობენ შოპენის დედას ამ კონცერტზე არ დასწრების გამო. თუმცა ცნობილია, რომ ამ დროს იგი მძიმედ ავად იყო. ბრძენმა დედამ ფრედერიკს თილისმა აჩუქა, რათა ის მშვიდი და დარწმუნებული ყოფილიყო მის სიყვარულში. იუსტინამ სადებიუტო კოსტუმისთვის საკუთარი ხელით შეკერა ფართო მაქმანის საყელო. ეს შთამბეჭდავი თოვლივით თეთრი დეტალი გამოარჩევდა მას სხვა ახალგაზრდა ნიჭებისგან, სტანდარტულ შავ კოსტუმებში გამოწყობილი მოკლე შარვლებით და თეთრი წინდებით. შთამბეჭდავი ბიჭი ნამდვილ ეიფორიას განიცდიდა მისი ჩაცმულობით. როგორც თავად შოპენი იხსენებდა, ამ დღეს ბედნიერებით სარგებლობდა არა ფორტეპიანოზე დაკვრის აღფრთოვანების გამო, არამედ მისი ლამაზი საყელოს მიმართ კომპლიმენტების გამო. ამ კომპლიმენტებს ის ენთუზიაზმით აღწერდა საათობით. ასე რომ, იუსტინამ შოპენს კიდევ ერთი მშვენიერი სამყარო გაუხსნა - მაღალი მოდის სამყარო, რომელიც მომავალში მნიშვნელოვან როლს ითამაშებს მის კარიერაში.

სამწუხაროდ, როგორც იაროსლავ ივაშკევიჩმა, რომელმაც ფ. დედის გავლენა ფრედერიკზე აშკარად ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო“. თანამედროვეთა მოგონებების თანახმად, „შოპენის სახლი განსაკუთრებულად სასიამოვნო იყო და მისი სული იყო ფრედერიკ შოპენის დედა, მომხიბვლელი და ნაზი ქალი, რომელიც, თუმცა, მან გადასცა თავის ერთადერთ ვაჟს. მისგან მემკვიდრეობით მიიღო მუსიკის ნიჭი. (ე. კოსცელსკაია).

როგორც ყოველთვის იყო ჩვეულება, რამდენიმე მკვლევარი ყურადღებას აქცევდა დიდი ადამიანების დედების ბიოგრაფიებს. 21-ე საუკუნემდე არსებული ზოგადი რწმენის თანახმად, ადამიანის გენიალურობის ერთადერთი მიზეზი შეიძლება იყოს მისი თანდაყოლილი თვისება ან გენეტიკური მიდრეკილება, რომელიც მემკვიდრეობით მიიღო მამისგან, ბაბუისგან ან ბაბუისგან, მხოლოდ მამის ხაზით. მოსაზრება, რომ ადამიანის გენიოსი გენიოსის დედის შემოქმედების შედეგია, არასოდეს ყოფილა არც ისტორიკოსები და არც მკვლევარები. ამ მიზეზით, დღეს ჩვენ თითქმის არაფერი ვიცით არც დიდი ადამიანების დედების სისხლძარღვების, არც მსოფლიოში ყველაზე გავლენიანი ქალების - გენიალური დედების ცხოვრების შესახებ.

მაგრამ დიდი ადამიანების მამებს ხშირად მიაწერდნენ არარსებულ სათნოებებსა და დამსახურებებს. ასე, მაგალითად, შოპენის მამამ, რომელმაც პირველად აიღო ვიოლინო ორმოცი წლის ასაკში, გრძნობდა თავს ახალ ლეოპოლდ მოცარტიდ. მან დაიწყო ფრედერიკის წაყვანა წვეულებებზე, საერო სალონებში და ზოგჯერ სასახლეებში - საკმარისზე მეტი იყო ხალხი, ვისაც სურდა მოესმინა "პოლონური მოცარტის" თამაში.

ეს იყო დრო, როცა ევროპასა და რუსეთში, ამადეუს მოცარტის ფენომენის შემდეგ, ახალგაზრდა ნიჭიერების „მოდა“ იყო. მმართველმა ელიტამ შეკვეთა მისცა საზოგადოებას მაღალი ხელოვნებისთვის და ამაში კარგად გადაიხადეს. ღარიბი მშობლები დაქანცულები იყვნენ, ბოლო ფულს აგროვებდნენ მუსიკალური ინსტრუმენტის შესაძენად და შვილს მასწავლებელი დაექირავებინათ. სანამ მამები ბურღავდნენ შვილებს (მოცარტი) და ხანდახან სცემდნენ მათ (პაგანინი, ბეთჰოვენი), ბრწყინვალების დედებმა სიყვარულით და სინაზით გამოავლინეს გენიოსების სულები შვილებში, შექმნეს დიდი ადამიანების ბედი. სინამდვილეში, მამებმა დაიწყეს ნიჭიერი ბავშვის შემჩნევა ხანდახან მრავალრიცხოვან შთამომავლებს შორის, როდესაც ის უკვე 5-7 წლის იყო. ბრწყინვალების დედების წყალობით, მე-19 საუკუნეში დიდი მუსიკოსების, მხატვრების, პოეტებისა და მწერლების მთელმა თანავარსკვლავედმა გაანათა ევროპა და რუსეთი. ამ მიზეზების გამო, ყველა უდიდესი ხელოვანი დაიბადა დაახლოებით ერთსა და იმავე დროს, ერთსა და იმავე ადგილას.

აშკარაა, რომ ყველა "სასწაული ბავშვი" არ დაბადებულა ბრწყინვალე მუსიკოსები, მხატვრები ან პოეტები. მათ უბრალოდ უფრო გაუმართლათ: დედების ფავორიტები დაბადებიდან პირველივე წუთებიდან გახდნენ. ზოგი - იმიტომ, რომ ისინი დაიბადნენ ძმის ან თუნდაც ორის (შექსპირი, მოცარტი, ბეთჰოვენი, გოგოლი, გლინკა, კუპრინი) სიკვდილის შემდეგ, სხვები - იმიტომ, რომ ისინი იყვნენ პირმშო ან ერთადერთი ვაჟი (რაფაელი, შოპენი, პასტერი, პიკასო). , სხვები - იმიტომ, რომ დაიბადნენ ნაადრევად და შეუძლებელნი (კეპლერი, ნიუტონი, ვოლტერი), მეოთხე - იმიტომ, რომ ყველაზე ახალგაზრდა იყვნენ (ვაგნერი, მენდელეევი, მაჰათმა განდი).

და ეს დედობრივი სიყვარული აღმოჩნდა ის ყოვლისშემძლე შემოქმედებითი ძალა, რომელიც, თითქოსდა, დაულუქული, ავლენდა ბავშვის პოტენციალს. რაც უფრო ძლიერია სიყვარული და უფრო ძლიერი დედის პიროვნება, მით უფრო დიდია მისი შემოქმედება. არცერთმა გენიოსმა, ბავშვობაში „მაუგლის“ სიტუაციაში, ვერც კი ილაპარაკოს. გახსნილი ბავშვები თანაბარი წარმატებით შეიძლება გახდნენ დიდები ნებისმიერ მეცნიერებასა და ხელოვნებაში, სადაც მათ სულს შეეძლო საკუთარი თავის გამოხატვა. ფრედერიკ შოპენის შემთხვევაში როლი ითამაშა იმ გარემომ, რომელშიც ის დაბადებიდან იყო ჩაძირული, რომელიც, ისევ დედამისმა შეუქმნა.

გენიოსების ეს ბავშვობა არავის შეუსწავლია და თავადაც, როგორც უბრალო ადამიანებს, არაფერი ახსოვს მათი ცხოვრების ამ პერიოდის შესახებ და დარწმუნებულები არიან, რომ უკვე ასე დაიბადნენ.
რაც შეეხება შოპენს, მხოლოდ იმის გამოცნობა შეგვიძლია, თუ რა კოლოსალური ნამუშევარი შეასრულა იუსტინა კჟიჟანოვსკამ.

13 წლის ასაკში ფრედერიკი შევიდა ლიცეუმში, რომელიც დაამთავრა სამ წელიწადში. იქ მან აჩვენა მთელი თავისი მრავალმხრივი შესაძლებლობები. თავისუფლად ლაპარაკობდა და კითხულობდა ფრანგულ და გერმანულ ენებს, ლამაზად ხატავდა, განსაკუთრებით კარგად ეხერხებოდა კარიკატურა. მისი მხატვრული ნიჭი იმდენად ნათელი იყო, რომ მას შეეძლო გამხდარიყო შესანიშნავი თეატრის მსახიობი.

ლიცეუმის შემდეგ ფრედერიკი შევიდა კონსერვატორიაში და ამავე დროიდან დაიწყო მისი მხატვრული საქმიანობა. შოპენმა დაიწყო კონცერტების გამართვა ვენასა და კრაკოვში. 1830 წლის 1 ნოემბერს მან დატოვა ვარშავა და, როგორც იქნა, სამუდამოდ. თავიდან ფრედერიკი დრეზდენში ჩავიდა, შემდეგ ცოტათი ცხოვრობდა ვენაში, ბოლოს კი პარიზში გავლის შემდეგ გადაწყვიტა ინგლისში წასვლა. მოგვიანებით, როდესაც შოპენი საბოლოოდ დასახლდა პარიზში, ის ხშირად ხუმრობდა: "მე მხოლოდ აქ გავდივარ".

1832 წელს ფრედერიკ შოპენი უკვე იყო ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული პარიზელი პიანისტი. „მე ვმოძრაობ უმაღლეს საზოგადოებაში - მთავრებსა და მინისტრებს შორის. როგორ მივედი მათთან, მე თვითონ არ ვიცი: ეს რატომღაც მოხდა თავისთავად ”(შოპენის წერილიდან მეგობარს).

პარიზში ფრედერიკმა ნამდვილი პოპულარობა მოიპოვა. მისმა ვირტუოზულმა ფორტეპიანოზე დაკვრამ, დახვეწილმა მანერებმა და ოდნავ დაღლილმა ხმამ განსაცვიფრებელი ეფექტი მოახდინა გაფუჭებულ ფრანგებზე. მისი ჩაცმის განუმეორებელი სტილი: აბრეშუმის საწვიმარი, ხელთათმანები ღია ლავანდის ტყავისგან, ცნობილი როგორც შოპენის ფერი - ამ ყველაფერმა შექმნა არა მხოლოდ ბრწყინვალე კომპოზიტორის უნიკალური იმიჯი, არამედ წარმოშვა მთელი ტენდენცია პარიზულ მოდაში. როგორც ჩანს, შოპენის ბედი უაღრესად ბედნიერად განვითარდა: ის, დედობრივი არისტოკრატი, დიდი მუსიკოსი, მიიღეს და მიესალმნენ პრინცივით. მან გამართა მრავალი კონცერტი, დადო მომგებიანი კონტრაქტები გამომცემლებთან. მისი ფორტეპიანოს გაკვეთილები ყველაზე ძვირი იყო, ხალხი მასზე დარეგისტრირდა. ფრედერიკ შოპენი მუსიკოსისთვის სწრაფად და იშვიათი სიმარტივით შევიდა ხელოვნების ადამიანების არჩეულ წრეში.

1835 წლის აგვისტოში შოპენისთვის ყველაზე სასიხარულო მოვლენა მოხდა: კარლსბადში (ახლანდელი კარლოვი ვარი) შედგა მისი დიდი ხნის ნანატრი შეხვედრა მშობლებთან. „ჩვენი სიხარული ენით აღუწერელია. ჩვენ ვეფერებით - და კიდევ რა შეგიძლიათ გააკეთოთ? ერთად ვსეირნობთ, დედას მკლავში ვეკიდებით... ერთმანეთს ვეფერებით და ვუყვირით... აი, ეს არის ბედნიერება, ბედნიერება და ბედნიერება“. (ჩემი დის ქმრის წერილიდან). ეს ბედნიერება თითქმის ერთი თვე გაგრძელდა. მშობლებთან დამშვიდობების შემდეგ შოპენს აღარ უნახავს ისინი.

ფრედერიკის ცხოვრებაში ყველაფერი ისე მოხდა, როგორც ბრწყინვალე დედამ დაგეგმა მისთვის. სწორედ მან ასწავლა მას მუსიკის სიყვარული, გამოავლინა მისი შემოქმედებითი შესაძლებლობები. ყველაფერი იუსტინამ უზრუნველყო. თუნდაც ის, რომ შოპენი აღზრდილი იყო და მეგობრობდა მის პანსიონატში მცხოვრები კეთილშობილური ოჯახების ბიჭებთან, თუნდაც მაქმანის საყელო, რომელიც მისი უნიკალური იმიჯის დასაწყისი გახდა - ყველაფერი მისი შემოქმედება იყო. და ყველაფერი ახდა. ბედნიერების გარდა...

1837 წლის თებერვალში იუსტინა კრჟიზანოვსკამ წერდა ვარშავიდან პარიზში თავის შვილს ფრიდერიკს: „დედამიწაზე ისეთი ბედნიერება არ არსებობს, რომ არ გისურვო, ძვირფასო ფრიცკო. გული გრძნობებით მევსება... პანი ვოძინსკამ მითხრა, რომ ადრე დაძინებას დაპირდი, რაც ძალიან მიხარია, რადგან ეს აუცილებელია შენი ჯანმრთელობისთვის; მაგრამ შენ არ შეასრულე მისი სიტყვა. ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ახლა, როცა ასეთი ძლიერი გრიპი მძვინვარებს. ხშირად მოგვწერეთ, რადგან, დამიჯერეთ, როგორც კი გადის ერთი თვე და თქვენგან წერილი არ მოდის, მაშინ თითოეული ჩვენგანი იწყებს სხვების მოტყუებას, ეძებს მიზეზებს, რომლებიც ხსნის თქვენს დუმილს და ამშვიდებს ერთმანეთს, მაგრამ სხვაგვარად ფიქრობს. საკუთარ თავს. არ ინერვიულოთ ჩვენზე, იზრუნეთ თქვენს ჯანმრთელობაზე - ეს ყველაზე მნიშვნელოვანია ჩვენი ბედნიერებისთვის. გულის სიღრმიდან გეხვევი, უსაზღვროდ მიჯაჭვული დედა.

დედისა და სამშობლოსგან განშორება კომპოზიტორის მუდმივი ფარული ლტოლვის მიზეზი გახდა. ჭეშმარიტად ფრედერიკ შოპენი მშვიდი და ბედნიერი მხოლოდ დედის გვერდით იყო. სახლისა და ოჯახის მონატრებას დაემატა ჯორჯ სენდის სიყვარული, რამაც ბედნიერებაზე მეტი მწუხარება მოიტანა და შოპენის ისედაც ცუდი ჯანმრთელობა შეარყია. ის ოცნებობდა ოჯახზე და უმწიკვლო ქალზე, ქმრისა და შვილებისადმი მთლიანად თავდადებულ ქალზე, რომელიც დედას დაემსგავსებოდა. როგორც ჯორჯ სენდმა თქვა ფრედერიკ შოპენზე, „დედა იყო მისი ერთადერთი გატაცება და ერთადერთი ქალი, რომელიც ნამდვილად უყვარდა“.

შოპენი დაიბადა პოლონეთში, ვარშავიდან არც თუ ისე შორს. მამამისი ფრანგი იყო, მაგრამ დაქორწინდა პოლონელ ქალზე, ლამაზ და თვინიერ ქალზე. მშობლებს უყვარდათ ერთმანეთი, რამაც დადებითად იმოქმედა ფრედერიკზე, დაეხმარა მას მგრძნობიარე და ნაზი ადამიანად აღზრდაში. როგორც პატარა ბიჭი, შოპენი კარგად არ მოითმენდა არცერთ მუსიკას, მან დაიწყო ტირილი მისი პირველივე ხმაზე. მაგრამ ეს დიდხანს არ გაგრძელებულა. უკვე ექვსი წლის ასაკში ჭკვიანურად უკრავდა ფორტეპიანოზე, ცხრა წლის ასაკში კი პირველად გამოვიდა კონცერტზე. ამ პერიოდში დაიწყო მუსიკალური ნაწარმოებების - ვალსების, მაზურკების, პოლონეზების შედგენა.

შოპენის მამა პანსიონს ინახავდა არისტოკრატების შვილებისთვის. დიდგვაროვანი ოჯახების ბავშვებთან ურთიერთობა ფრედერიკსა და მის სამ დას დაეხმარა მაღალი საზოგადოების ადამიანებთან კომუნიკაციის უნარ-ჩვევების შეძენაში. ცუდი ჯანმრთელობის გამო შოპენი ვერ მონაწილეობდა ხმაურიან აქტიურ თამაშებში, ამიტომ დებთან ერთად ხშირად თამაშობდა თეატრს. თავად მოიფიქრა პიესების შინაარსი, შეარჩია მათთვის მუსიკა. ბიჭი გამოირჩეოდა დიდი მხატვრული შესაძლებლობებით და სახის გამომეტყველების სიმდიდრით, მან იცოდა მშვენივრად იმპროვიზაცია, იგონებდა სხვადასხვა ამბებს მოგზაურობისას, რომლებსაც სტუმრებს ან პანსიონის ბავშვებს უყვებოდა. მამის მეგობრებმა მას მსახიობის დიდება უწინასწარმეტყველეს.

ბუნებრივი შესაძლებლობების წყალობით, შოპენი კარგად სწავლობდა ჯერ სახლში, შემდეგ კი ლიცეუმის უფროს კლასებში. მუსიკას სწავლობდა ვარშავის კონსერვატორიის დირექტორთან. მასწავლებელსა და სტუდენტს შორის ურთიერთობა ძლიერ მეგობრობაში გადაიზარდა, რომელიც შოპენის სიკვდილამდე გაგრძელდა.

თექვსმეტი წლის ასაკში შოპენმა მეორედ მიიღო მონაწილეობა კონცერტში, რომელსაც ალექსანდრე პირველი დაესწრო. იმპერატორმა ძალიან დააფასა ახალგაზრდა მუსიკოსის შესრულება და მას ბრილიანტის ბეჭედი აჩუქა.

ვარშავის ლიცეუმის დამთავრების შემდეგ, შოპენმა გადაწყვიტა პროფესიონალურად შეესწავლა მუსიკა. ბერლინსა და ვენაში ვიზიტებმა დაადასტურა იგი ამ გადაწყვეტილებაში. მრავალი წლის განმავლობაში მას ახსოვს ვარშავის გზაზე პატარა სასტუმრო, სადაც უკრავდა ფორტეპიანოზე შემთხვევითი თანამგზავრების, სასტუმროს მფლობელის, მისი ცოლისა და მათი შვილების გარემოცვაში. მას არასოდეს შეხვედრია ასეთი ენთუზიაზმით სავსე გულშემატკივარი.

ვენაში მოგზაურობიდან ერთი წლის შემდეგ შოპენმა გადაწყვიტა საფრანგეთში წასვლა. მშობლებს ესმოდათ, რომ მხოლოდ ისეთ მუსიკალურ ცენტრში, როგორიც არის პარიზი, შეიძლებოდა მათი შვილის შესაძლებლობების გამოვლენა. ერთადერთი, რაც მათ აწუხებდა, მისი ჯანმრთელობის მდგომარეობა იყო. დიახ, და თავად ფრედერიკს აწამებდა წინათგრძნობა, რომ ვერასოდეს ნახავდა სამშობლოს, მეგობრებსა და ნათესავებს.

პარიზი დახვდა შოპენს ხმაურიანი ქუჩებითა და პოლიტიკაზე შეშფოთებული საუბრით, მაგრამ მას მხოლოდ ხელოვნების სამყარო აინტერესებდა.

პარიზში ის შეხვდა ლისტს. ისინი ერთად ხშირად სტუმრობდნენ არისტოკრატიულ სალონებს, ხვდებოდნენ მთავრებსა და მინისტრებს. ეს დაეხმარა შოპენს ისეთი სამუშაოს პოვნაში, რომელიც მას უფრო აკმაყოფილებდა. იგი გახდა არისტოკრატიის ფორტეპიანოს მასწავლებელი. საერო საზოგადოებაში იგი ნებით მიიღეს. ის იყო შესანიშნავი მუსიკოსი, საინტერესო მოსაუბრე, მხიარული და მახვილგონივრული პარტნიორი. მაგრამ საზოგადოების, დიდი ხალხის წინაშე, ის ხშირად კარგავდა თავს, განიცდიდა მორცხვობას და უხერხულობას. ამიტომ, უფრო ხშირად ის ამჯობინებდა ქალების კომპანიას, რომლებთანაც საუბრის საერთო თემებს პოულობდა. ქალებს უყვარდათ იგი, იყვნენ მისი შთაგონების წყაროები. მაგრამ ყველა ჰობი ხანმოკლე იყო.

ჯორჯ სენდთან შეხვედრამ შოპენის მთელი ცხოვრება შეცვალა. საოცარია, როგორ შეიძლება გაერთიანდეს ორი ასე საპირისპირო ხასიათის ადამიანი. ის, მუსიკოსის მგრძნობიარე და ნაზი სულით, ის, რომელსაც უყვარდა მუდმივი ხმაური, მოძრაობა, ახალი ხალხის შეხვედრა, პარიზის ქუჩებში სიარული. მაგრამ იყო რაღაც, რაც მათ აერთიანებდა. ეს არის შოპენის მუსიკა. ჯორჯ სენდი კომპოზიტორს რვა წლის განმავლობაში უჭერდა მხარს, გაუძლო მის ახირებებს, ექთნოდა ყოველი ავადმყოფობის შემდეგ. შოპენმა მიიღო მისი მზრუნველობა, რადგან მან მიიღო ისინი დედისა და დებისგან, არ ესმოდა, რომ მის გვერდით ცხოვრობდა გამოჩენილი ქალი და ნიჭიერი მწერალი.

ამ გაუგებრობამ მათ დაშორება გამოიწვია. როგორმე დაივიწყოს, შოპენი მიდის ინგლისში. მაგრამ კომპოზიტორს არ მოეწონა ატმოსფერო, ხალხი, კლიმატი. დაავადება პროგრესირებს და შოპენი ჩქარობს პარიზში დაბრუნებას, იმ იმედით, რომ აქ შეძლებს ჯანმრთელობის გაუმჯობესებას. ექვსი თვის შემდეგ შოპენი მოხმარების შედეგად გარდაიცვალა. მეგობრების შეგროვებული ფულით მას ძეგლი დაუდგეს: მტირალი მუზა და გატეხილი ლირა ფეხებთან.

მომავალ თაობებს შოპენმა დიდი მემკვიდრეობა დაუტოვა: ორმოცდაერთი მაზურკა და რვა პოლონეზი, ეტიუდები, ორი სონატა, ბალადები და სჩერზოები და დაუვიწყარი ვალსი.

შოპენის ბიოგრაფია ყველაზე მნიშვნელოვანია

ფრედერიკ ფრანსუა შოპენი არის პიანისტი, დიდი კომპოზიტორი, რომელმაც დატოვა საფორტეპიანო მუსიკის დიდი მემკვიდრეობა.

დაიბადა 1810 წლის 22 თებერვალს ფრანგისა და პოლონელი ქალის მუსიკალურ ოჯახში. ბავშვობიდან ის გარშემორტყმული იყო მამის ვიოლინოზე და ფლეიტაზე დაკვრით, დედის სიმღერით და 6 წლის ასაკში მან დამოუკიდებლად დაიწყო ფორტეპიანოზე დაკვრა. ნიჭიერი და ცნობისმოყვარე ბიჭის გარდა, ოჯახში კიდევ სამი ქალიშვილი გაიზარდა, მაგრამ მხოლოდ ფრედერიკმა დაუკავშირა მისი ცხოვრება მუსიკას.

ცნობილი პიანისტი ვოიცეხ ჟივნი შოპენისთვის მუსიკის სამყაროს პირველი მეგზური გახდა. სწავლობდა ვარშავის ლიცეუმში, ხოლო სკოლის დამთავრების შემდეგ სწავლობდა ცნობილ კომპოზიტორთან. უკვე თორმეტი წლის ასაკში ბიჭმა მიაღწია დიდი პიანისტების დონეს და 22 წლის ასაკში მან გამართა თავისი პირველი დიდი კონცერტი, რომელიც საბედისწერო გახდა - სწორედ იქ გაიცნო ფრედერიკმა მუსიკის დარგის საუკეთესო მოღვაწეები.

კომპოზიტორის მთელი შემოქმედება ეძღვნება ფორტეპიანოს - დაწერა ორი კონცერტი, სონატა, ნოქტურნი, ბალადები, პრელუდიები, ეტიუდები. შოპენი ცნობილია არა მხოლოდ როგორც დიდი კომპოზიტორი, არამედ როგორც ბრწყინვალე მასწავლებელი - მან შექმნა საკუთარი ტექნიკა, რომლის წყალობითაც მრავალი პიანისტი, რომელიც გამოვიდა ფრედერიკის ფრთიდან, გახდა ნამდვილი პროფესიონალები თავიანთ სფეროში.

შოპენი ბევრს მოგზაურობდა. ასე რომ, 1831 წელს გადავიდა პარიზში, ხოლო 1837 წელს იმოგზაურა ინგლისსა და შოტლანდიაში. კომპოზიტორის ბიოგრაფიაში ასევე არის პერიოდი, როდესაც ის ცხოვრობდა კუნძულ მაიორკაზე. 1848 წელს გადავიდა ლონდონში, სადაც მართავდა კონცერტებს და განაგრძობდა მასწავლებლობას.

1837 წლიდან შოპენმა დაიწყო ფილტვის დაავადების ნიშნები. მათ ბიძგი მისცეს ასთმური შეტევების განვითარებას. ფრედერიკმა ბოლო კონცერტი გამართა 1848 წლის ნოემბერში. მის შემდეგ კომპოზიტორის ჯანმრთელობა დღითიდღე უარესდებოდა.

შოპენის ხანმოკლე, მაგრამ მდიდარი და ნაყოფიერი ცხოვრება დასრულდა 1849 წლის ოქტომბერში. გარდაცვალების მიზეზი ფილტვების დაავადება გახდა.

მე-4, მე-5, მე-6, მე-7 კლასი ბავშვების შემოქმედებისთვის

საინტერესო ფაქტები და თარიღები ცხოვრებიდან

იდუმალი, ეშმაკი, ქალური, მამაცი, გაუგებარი, გასაგები ტრაგიკული შოპენი.
ს.რიხტერი

ა.რუბინშტეინის აზრით, „შოპენი არის ბარდი, რაფსოდისტი, სული, ფორტეპიანოს სული“. შოპენის მუსიკაში ყველაზე უნიკალური რამ უკავშირდება ფორტეპიანოს: მისი კანკალი, დახვეწა, ყოველგვარი ტექსტურისა და ჰარმონიის „სიმღერა“, მელოდიის მოცისფრო ჰაეროვანი „ნისლით“. რომანტიკული მსოფლმხედველობის მთელი მრავალფეროვნება, ყველაფერი, რაც ჩვეულებრივ მოითხოვდა მონუმენტურ კომპოზიციებს (სიმფონიები ან ოპერები) მისი განსახიერებისთვის, გამოთქვა დიდმა პოლონელმა კომპოზიტორმა და პიანისტმა საფორტეპიანო მუსიკაში (შოპენს აქვს ძალიან ცოტა ნამუშევარი სხვა ინსტრუმენტების მონაწილეობით, ადამიანის ხმით. ან ორკესტრი). რომანტიზმის კონტრასტები და თუნდაც პოლარული დაპირისპირებები შოპენში გადაიზარდა უმაღლეს ჰარმონიაში: ცეცხლოვანი ენთუზიაზმი, გაზრდილი ემოციური "ტემპერატურა" - და განვითარების მკაცრი ლოგიკა, ლირიკის ინტიმური ნდობა - და არისტოკრატიულ დახვეწილობამდე მიყვანილი სიმფონიური სასწორები, მხატვრულობა და მის გვერდით – „ხალხური სურათების“ პირველყოფილი სიწმინდე. ზოგადად, პოლონური ფოლკლორის ორიგინალობა (მისი რეჟიმები, მელოდიები, რიტმები) გაჟღენთილია შოპენის მთელ მუსიკაში, რომელიც გახდა პოლონეთის მუსიკალური კლასიკა.

შოპენი ვარშავის მახლობლად, ჟელიაზოვა ვოლაში დაიბადა, სადაც მამამისი, წარმოშობით საფრანგეთი, მუშაობდა სახლის მასწავლებლად გრაფის ოჯახში. ფრიდერიკის დაბადებიდან მალევე, შოპენის ოჯახი ვარშავაში გადავიდა საცხოვრებლად. ფენომენალური მუსიკალური ნიჭი იჩენს თავს უკვე ადრეულ ბავშვობაში, 6 წლის ასაკში ბიჭი წერს თავის პირველ ნაწარმოებს (პოლონეზი), ხოლო 7 წლის ასაკში ის პირველად ასრულებს პიანისტად. შოპენი ზოგად განათლებას ლიცეუმში იღებს, ფორტეპიანოს გაკვეთილებსაც იღებს ვ.ჟივნიდან. პროფესიონალი მუსიკოსის ფორმირება სრულდება ვარშავის კონსერვატორიაში (1826-29) ჯ.ელსნერის ხელმძღვანელობით. შოპენის ნიჭი გამოიხატა არა მხოლოდ მუსიკაში: ბავშვობიდან წერდა პოეზიას, უკრავდა საშინაო სპექტაკლებში და საოცრად ხატავდა. სიცოცხლის ბოლომდე შოპენმა შეინარჩუნა კარიკატურისტის ნიჭი: მას შეეძლო ვინმეს დახატვა ან თუნდაც გამოსახვა სახის გამომეტყველებით ისე, რომ ყველამ შეუმჩნევლად ამოიცნო ეს ადამიანი.

ვარშავის მხატვრულმა ცხოვრებამ ბევრი შთაბეჭდილება მოახდინა დამწყებ მუსიკოსზე. იტალიისა და პოლონეთის ეროვნულმა ოპერამ, მსხვილ ხელოვანთა გასტროლებმა (ნ. პაგანინი, ჯ. ჰუმელი) შოპენი შთააგონა, ახალი ჰორიზონტები გაუხსნა მას. ხშირად ზაფხულის არდადეგების დროს ფრიდერიკი სტუმრობდა თავისი მეგობრების აგარაკებს, სადაც არა მხოლოდ უსმენდა სოფლის მუსიკოსების დაკვრას, არამედ ზოგჯერ თვითონაც უკრავდა რომელიმე ინსტრუმენტზე. შოპენის პირველი საკომპოზიტორო ექსპერიმენტები იყო პოლონური ცხოვრების პოეტიზებული ცეკვები (პოლონეზი, მაზურკა), ვალსი, ასევე ნოქტურნები - ლირიკულ-კონტემპლაციური ხასიათის მინიატურები. ის ასევე მიმართავს იმ ჟანრებს, რომლებიც საფუძვლად დაედო მაშინდელი ვირტუოზი პიანისტების რეპერტუარს - საკონცერტო ვარიაციები, ფანტაზიები, რონდო. ასეთი ნამუშევრების მასალა, როგორც წესი, იყო თემები პოპულარული ოპერებიდან ან ხალხური პოლონური მელოდიებიდან. რ.შუმანის თბილი გამოხმაურება მოჰყვა, რომელმაც მათ შესახებ ენთუზიაზმით დაწერა სტატია. შუმანს ეკუთვნის შემდეგი სიტყვებიც: „... თუ მოცარტის მსგავსი გენიოსი ჩვენს დროში დაიბადება, ის კონცერტებს უფრო შოპენს დაწერს, ვიდრე მოცარტის“. 2 კონცერტი (განსაკუთრებით ე მინორში) იყო შოპენის ადრეული შემოქმედების უმაღლესი მიღწევა, რომელიც ასახავდა ოცი წლის კომპოზიტორის მხატვრული სამყაროს ყველა ასპექტს. ელეგიური ლირიკა, რომელიც იმ წლების რუსული რომანტიკის მსგავსია, განპირობებულია ვირტუოზობის ბრწყინვალებით და გაზაფხულის მსგავსი ნათელი ხალხური ჟანრის თემებით. მოცარტის სრულყოფილი ფორმები რომანტიზმის სულისკვეთებითაა გამსჭვალული.

ვენაში და გერმანიის ქალაქებში მოგზაურობისას შოპენს პოლონეთის აჯანყების (1830-31) დამარცხების ცნობამ გაასწრო. პოლონეთის ტრაგედია იქცა უძლიერეს პირად ტრაგედიად, შერწყმულია სამშობლოში დაბრუნების შეუძლებლობასთან (შოპენი იყო განმათავისუფლებელი მოძრაობის ზოგიერთი მონაწილის მეგობარი). როგორც ბ. ასაფიევმა აღნიშნა, „შეჯახებები, რომლებიც მას აწუხებდა, ფოკუსირებული იყო სასიყვარულო დაღლილობის სხვადასხვა ეტაპებზე და სასოწარკვეთის ყველაზე ნათელ აფეთქებაზე სამშობლოს სიკვდილთან დაკავშირებით“. ამიერიდან მის მუსიკაში შემოდის ნამდვილი დრამა (ბალადა ს მინორში, შერცო ბ მინორში, ეტიუდი დო მინორში, რომელსაც ხშირად უწოდებენ "რევოლუციონერს"). შუმანი წერს, რომ „...შოპენმა საკონცერტო დარბაზში შემოიტანა ბეთჰოვენის სული“. ბალადა და სკერცო ახალი ჟანრებია საფორტეპიანო მუსიკისთვის. ბალადებს ეძახდნენ ნარატიულ-დრამატული ხასიათის დეტალურ რომანსებს; შოპენისთვის ეს არის პოეტური ტიპის დიდი ნაწარმოებები (დაწერილი ა. მიცკევიჩისა და პოლონური დიუმების ბალადების შთაბეჭდილებით). სკერცო (ჩვეულებრივ, ციკლის ნაწილი) ასევე ხელახლა განიხილება - ახლა მან დაიწყო არსებობა, როგორც დამოუკიდებელი ჟანრი (სულაც არა კომიკური, უფრო ხშირად - სპონტანურად დემონური შინაარსი).

შოპენის შემდგომი ცხოვრება დაკავშირებულია პარიზთან, სადაც ის 1831 წელს მთავრდება. მხატვრული ცხოვრების ამ მღვრიე ცენტრში შოპენი ხვდება ევროპის სხვადასხვა ქვეყნიდან ჩამოსულ მხატვრებს: კომპოზიტორებს გ.ბერლიოზის, ფ.ლისტის, ნ.პაგანინის, ვ.ბელინის, ჯ. მაიერბერი, პიანისტი ფ. კალკბრენერი, მწერლები გ.ჰაინე, ა. მიცკევიჩი, ჯორჯ სენდი, მხატვარი ე. დელაკრუა, რომელმაც დახატა კომპოზიტორის პორტრეტი. პარიზი 30-იან წლებში XIX საუკუნე - ახალი, რომანტიკული ხელოვნების ერთ-ერთი კერა, თავი იჩინა აკადემიზმთან ბრძოლაში. ლისტის თქმით, „შოპენი ღიად შეუერთდა რომანტიკოსთა რიგებს, მიუხედავად ამისა, მის ბანერზე მოცარტის სახელი დაწერა“. მართლაც, რაც არ უნდა შორს წასულიყო შოპენი თავის ინოვაციაში (თუნდაც შუმანს და ლისტს ყოველთვის არ ესმოდათ მისი!), მისი ნამუშევარი ტრადიციის ორგანული განვითარების ხასიათს ატარებდა, მის, თითქოსდა, ჯადოსნურ ტრანსფორმაციას. პოლონელი რომანტიკოსის კერპები იყვნენ მოცარტი და, კერძოდ, ჯ.ს. ბახი. შოპენი საერთოდ არ ეთანხმებოდა თანამედროვე მუსიკას. ალბათ აქ იმოქმედა მისმა კლასიკურად მკაცრმა, დახვეწილმა გემოვნებამ, რომელიც არანაირ სიმკაცრეს, უხეშობას და გამოხატვის უკიდურესობას არ აძლევდა. მთელი საერო კომუნიკაბელურობითა და კეთილგანწყობით, იგი თავშეკავებული იყო და არ უყვარდა შინაგანი სამყაროს გახსნა. ასე რომ, მუსიკაზე, მისი ნამუშევრების შინაარსზე, ის იშვიათად და ზომიერად საუბრობდა, ყველაზე ხშირად გადაცმული ხუმრობით.

პარიზული ცხოვრების პირველ წლებში შექმნილ ეტიუდებში შოპენი თავის გაგებას გვაძლევს ვირტუოზობის შესახებ (მოდური პიანისტების ხელოვნებისგან განსხვავებით) - როგორც საშუალება, რომელიც ემსახურება მხატვრული შინაარსის გამოხატვას და განუყოფელია მისგან. თუმცა, თავად შოპენი იშვიათად ასრულებდა კონცერტებს, ამჯობინებდა საერო სალონის კამერულ, უფრო კომფორტულ ატმოსფეროს დიდ დარბაზს. კონცერტებიდან და მუსიკალური გამოცემებიდან შემოსავალი აკლდა და შოპენი იძულებული გახდა ფორტეპიანოს გაკვეთილები ჩაეტარებინა. 30-იანი წლების ბოლოს. შოპენი ასრულებს პრელუდიების ციკლს, რომელიც რომანტიზმის ნამდვილ ენციკლოპედიად იქცა, რომელიც ასახავს რომანტიული მსოფლმხედველობის მთავარ შეჯახებებს. პრელუდიებში - ყველაზე პატარა ნაჭრები - განსაკუთრებული "სიმკვრივე", მიღწეულია გამოხატვის კონცენტრაცია. და ისევ ჩვენ ვხედავთ ჟანრისადმი ახალი დამოკიდებულების მაგალითს. ძველ მუსიკაში პრელუდია ყოველთვის იყო შესავალი ზოგიერთი ნაწარმოებისთვის. შოპენთან ერთად, ეს თავისთავად ღირებული ნამუშევარია, ამავდროულად ინარჩუნებს აფორიზმსა და „იმპროვიზაციულ“ თავისუფლებას, რაც ასე შეესაბამება რომანტიკულ მსოფლმხედველობას. პრელუდიების ციკლი დასრულდა კუნძულ მაიორკაზე, სადაც შოპენმა ჯორჯ სენდთან ერთად (1838) აიღო მოგზაურობა ჯანმრთელობის გასაუმჯობესებლად. გარდა ამისა, შოპენი გაემგზავრა პარიზიდან გერმანიაში (1834-1836), სადაც შეხვდა მენდელსონს და შუმანს, ნახა მისი მშობლები კარლსბადში და ინგლისში (1837).

ფორტეპიანოსთვის:

უდიდესი პოლონელი კომპოზიტორის ფრედერიკ ფრანსუა შოპენის დაბადების თარიღის საკითხი კვლავ აწუხებს მის ბიოგრაფებს, განსხვავებით მისი ნიჭის უდავო აღიარებისა და მისი წარმოუდგენელი მუსიკალური მემკვიდრეობის მადლიერებისგან. მისი სიცოცხლის ჩანაწერების მიხედვით, იგი დაიბადა 1810 წლის 1 მარტს, ხოლო ოფიციალური ნათლობის ჩანაწერის მიხედვით, ქალაქ ბროჩოვის სამრევლო ეკლესიაში, 22 თებერვალს. შემოქმედის დაბადების ადგილი ეჭვგარეშეა: ქალაქი ჟელიაზოვა ვოლა, მაზოვიეკის ვოივოდაში, რომელიც მდებარეობს დაკარგულ მდინარეზე, ვარშავის დასავლეთით 54 კილომეტრში. სოფელი იმ დროს გრაფი სკარბეკის გვარს ეკუთვნოდა.

კომპოზიტორის ოჯახი

მისი მამა, ნიკოლოზი, დაიბადა ლოთარინგიის დედაქალაქში, ქალაქ მარინვილში, დამოუკიდებელი საჰერცოგო, რომელსაც მართავდა პოლონეთის მეფე სტანისლავ ლეშჩინსკი სიკვდილამდე 1766 წლამდე, შემდეგ კი გადავიდა საფრანგეთის კონტროლის ქვეშ. ის 1787 წელს გადავიდა პოლონეთში, საკმაოდ კარგად ლაპარაკობდა ფრანგულად, გერმანულად, პოლონურად, ბუღალტერიის, კალიგრაფიის, ლიტერატურისა და მუსიკის საფუძვლებზე. 1806 წელს ბროჩოვში ნიკოლაი დაქორწინდა იუსტინე კრჟიჟანოვსკაიაზე და ეს ქორწინება საკმაოდ წარმატებული და გამძლე აღმოჩნდა. წყვილმა ერთად იცხოვრა ბედნიერი 38 წელი. ქორწინებიდან ერთი წლის შემდეგ, მათი პირველი ქალიშვილი, ლუდვიკა, დაიბადა ვარშავაში, ვაჟი ფრიდერიკი, ჟელიაზოვა ვოლაში, შემდეგ კი კიდევ ორი ​​ქალიშვილი: იზაბელა და ემილია ვარშავაში. ოჯახების ხშირი გადაადგილება ქვეყანაში შექმნილი პოლიტიკური ვითარების გამო იყო. ნიკოლა მუშაობდა ჰერცოგ სკარბეკის შვილების მენტორად, რომლებიც სამხედრო სიტუაციიდან გამომდინარე, ნაპოლეონის ომის დროს პრუსიასთან და რუსეთთან, შემდეგ კი პოლონეთ-რუსეთის ომის დროს და რუსეთზე ნაპოლეონის წარუმატებელ თავდასხმამდე, გადაადგილდებოდნენ ადგილიდან ადგილზე. 1810 წლიდან ნიკოლასი ოჯახი გადავიდა ვარშავის დიდი საჰერცოგოს დედაქალაქში, მიიღო მასწავლებლის თანამდებობა ყოვლისმომცველ საშუალო სკოლაში. ოჯახის პირველი ბინა მდებარეობს საქსონურ სასახლეში, მარჯვენა ფრთაში, სადაც საგანმანათლებლო დაწესებულება იყო განთავსებული.

შოპენის ადრეული წლები

ადრეული ასაკიდან ფრედერიკი ცოცხალი მუსიკით იყო გარშემორტყმული. დედა ფორტეპიანოზე უკრავდა და მღეროდა, მამა კი ფლეიტაზე ან ვიოლინოზე თან ახლდა. დების მოგონებების თანახმად, ბიჭმა ნამდვილი ინტერესი გამოავლინა მუსიკის ხმების მიმართ. ადრეულ ასაკში შოპენმა დაიწყო მხატვრული ნიჭის გამოვლენა: ის ხატავდა, წერდა პოეზიას და ასრულებდა მუსიკას ყოველგვარი ტრენინგის გარეშე. ნიჭიერმა ბავშვმა დაიწყო საკუთარი მუსიკის შედგენა და შვიდი წლის ასაკში მისი ზოგიერთი ადრეული შემოქმედება უკვე გამოიცა.

ექვსი წლის შოპენი რეგულარულად სწავლობდა ფორტეპიანოს გაკვეთილებს ჩეხი პიანისტის ვოიცეხ ზივნის ქვეშ, რომელიც იმ დროს კერძო მასწავლებელი იყო და მამამისის სკოლის ერთ-ერთი მასწავლებელი იყო. მასწავლებლის მიერ შექმნილი რაღაც მოძველობისა და კომიკურობის განცდის მიუხედავად, ვოიცეჩმა ნიჭიერ ბავშვს ბახისა და მოცარტის ნაწარმოებების დაკვრა ასწავლა. შოპენს არასოდეს ჰყოლია ფორტეპიანოს სხვა მასწავლებელი. გაკვეთილები მას ერთდროულად უტარდებოდა დასთან, რომელთანაც ოთხი ხელით თამაშობდნენ.

1817 წლის მარტში შოპენის ოჯახი ვარშავის ლიცეუმთან ერთად გადავიდა კაზიმიერზის სასახლეში, მარჯვენა ფრთაში. წელს მაყურებელმა მოისმინა მისი პირველი კომპოზიციები: B-flat-მაჟორი პოლონეზი და სამხედრო მარში. წლების განმავლობაში პირველი მარშის ანგარიში დაიკარგა. ერთი წლის შემდეგ, ის უკვე გამოდიოდა საჯაროდ, უკრავდა ადალბერტ გიროვეცის ნაწარმოებებს.

იმავე წელს, მრევლის მღვდლის ძალისხმევით, გამოქვეყნდა პოლონეზი მინორი ვიქტორია სკარბეკისადმი მიძღვნილი. ერთ-ერთი პირველი მსვლელობა საქსონიის მოედანზე სამხედრო აღლუმების დროს სამხედრო ბენდმა შეასრულა. ჟურნალი ვარშავა აქვეყნებს ახალგაზრდა ნიჭის შემოქმედების პირველ მიმოხილვას, აქცენტს აკეთებს იმაზე, რომ რვა წლის ასაკში ავტორს აქვს ნამდვილი მუსიკალური გენიოსის ყველა ინგრედიენტი. ის არამარტო ფორტეპიანოზე ყველაზე რთულ ნაწარმოებებს ასრულებს, არამედ არის განსაკუთრებული მუსიკალური გემოვნების კომპოზიტორი, რომელმაც უკვე დაწერა რამდენიმე ცეკვა და ვარიაცია, რომელიც აოცებს ექსპერტებსაც კი. 2018 წლის 24 თებერვალს საქველმოქმედო საღამოზე რაძივილის სასახლეში, შოპენი უკრავს. მაყურებელი თბილად მიესალმება ნიჭიერ შემსრულებელს და მას მეორე მოცარტს უწოდებს. ის იწყებს აქტიურ შესრულებას საუკეთესო არისტოკრატულ სახლებში.

ახალგაზრდა კომპოზიტორის მოზარდობა

1821 წელს ფრედერიკმა დაწერა პოლონეზი, რომელიც მიუძღვნა თავის პირველ მასწავლებელს. ნამუშევარი კომპოზიტორის ყველაზე ადრე შემორჩენილი ხელნაწერია. ახალგაზრდა შოპენი 12 წლის ასაკში ჟივნისთან სწავლას ამთავრებს და ვარშავის კონსერვატორიის დამფუძნებელსა და დირექტორთან იოზეფ ელსნერთან პირადად იწყებს ჰარმონიისა და მუსიკის თეორიის საფუძვლების შესწავლას. პარალელურად ახალგაზრდა პასტორ იერჟი ტეცნერისგან გერმანულის გაკვეთილებს იღებს. იგი სწავლობდა ვარშავის ლიცეუმში 1823 წლიდან 1826 წლის სექტემბრამდე, ხოლო ჩეხი მუსიკოსი ვილჰელმ ვიურფელი მას ორღანის გაკვეთილებს ასწავლიდა პირველ წელს. ელსნერმა, აღიარა ის ფაქტი, რომ შოპენის სტილი ცალსახად ორიგინალური იყო, არ დაჟინებით მოითხოვდა სწავლების ტრადიციული მეთოდების გამოყენებას და კომპოზიტორს აძლევდა თავისუფალ განვითარებას ინდივიდუალური გეგმის მიხედვით.

1825 წელს ახალგაზრდამ იმპროვიზაცია შეასრულა ევანგელურ ეკლესიაში, ბრუნერის მიერ გამოგონილ ახალ ინსტრუმენტზე, რაღაც მექანიკურ ორგანოს მსგავსი, ალექსანდრე I-ის წინ, ვარშავაში ვიზიტის დროს. ახალგაზრდა მამაკაცის ნიჭით აღფრთოვანებულმა რუსეთის მეფემ მას ბრილიანტის ბეჭედი აჩუქა. გამოცემა Polsky Vestnik-მა აღნიშნა, რომ ყველა დამსწრე სიამოვნებით უსმენდა გულწრფელ მომხიბვლელ შესრულებას და აღფრთოვანებული იყო მისი ოსტატობით.

შემდგომში შოპენი თავის ნამუშევრებს არაერთხელ დაუკრავს ნაკლებად ცნობილ ინსტრუმენტებზე. მისი თანამედროვეების მოგონებების თანახმად, კომპოზიტორმა შეასრულა ნაწარმოებები ახალ ინსტრუმენტებზე შესასრულებლად, მაგრამ მათი პარტიტურები დღემდე არ შემორჩენილა. ფრედერიკმა არდადეგები გაატარა ჩრდილოეთ პოლონეთის ქალაქ ტორუნში, სადაც ახალგაზრდამ მოინახულა კოპერნიკის სახლი, ასევე სხვა ისტორიული შენობები და ატრაქციონები. მასზე განსაკუთრებული შთაბეჭდილება მოახდინა ცნობილმა მერიამ, რომლის ყველაზე დიდი თვისება ის იყო, რომ მას იმდენი ფანჯარა ჰქონდა, რამდენი დღეა წელიწადში, იმდენი დარბაზი, რამდენი თვეა, იმდენი ოთახი, რამდენი კვირა და მთელი მისი მშენებლობა წარმოუდგენელი მაგალითი იყო. გოთური სტილის. იმავე წელს გახდა სკოლის ორღანისტი, უკრავდა კვირაობით ეკლესიაში, როგორც გუნდის აკომპანისტი. ამ პერიოდის ნამუშევრებს შორის შეიძლება გამოირჩეოდეს ცეკვისთვის განკუთვნილი პოლონეზიები და მაზურკები, ასევე მისი პირველი ვალსი. 1826 წელს მან დაასრულა სწავლა ლიცეუმში, ხოლო სექტემბერში დაიწყო მუშაობა რექტორის ელსნერის ფრთის ქვეშ, რომელიც, როგორც სახვითი ხელოვნების ფაკულტეტი, ვარშავის უნივერსიტეტის ნაწილია. ამ პერიოდში ჩნდება ჯანმრთელობის დარღვევის პირველი ნიშნები და შოპენი ექიმების ფ. რემერისა და ვ. მალცის მეთვალყურეობის ქვეშ იღებს სამკურნალო რეცეპტებს, რაც გულისხმობს მკაცრი ყოველდღიური რეჟიმის დაცვას და დიეტურ კვებას. ის იწყებს იტალიურის კერძო გაკვეთილებს.

მოგზაურობის წლები

1828 წლის შემოდგომაზე ახალგაზრდა მამაკაცი მამის მეგობარ იაროცკისთან ერთად გაემგზავრა ბერლინში. იქ, ბუნების მკვლევართა მსოფლიო კონგრესში მონაწილეობით, ის მეცნიერთა კარიკატურებს ხატავს, ავსებს სურათებს უზარმაზარი უფორმო ცხვირით. ფრედერიკიც კრიტიკულად რეაგირებს გადაჭარბებულ რომანტიზმზე. თუმცა მოგზაურობამ მას საშუალება მისცა გაეცნო ბერლინის მუსიკალურ ცხოვრებას, რაც იყო მოგზაურობის მთავარი მიზანი. გასპარ ლუიჯი სპონტინის, კარლ ფრიდრიხ ზელტერისა და მენდელსონის დანახვისას შოპენი არცერთ მათგანს არ ელაპარაკებოდა, რადგან თავის გაცნობას ვერ ბედავდა. განსაკუთრებული შთაბეჭდილება დატოვა თეატრში არაერთი საოპერო ნაწარმოების გაცნობამ.

ბერლინში ვიზიტის შემდეგ შოპენი ეწვია პოზნანს, სადაც ოჯახური ტრადიციის შესაბამისად დაესწრო პატრიოტიზმით ცნობილი სკარბეკების ნათესავის მთავარეპისკოპოს თეოფილ ვორიკის მიღებას და პოზნანის დიდი საჰერცოგოს გუბერნატორის რეზიდენციაში. ჰერცოგი რაძივილი, ის უკრავს ჰაიდნის, ბეთჰოვენის ნაწარმოებებს და იმპროვიზაციას აკეთებს. ვარშავაში დაბრუნების შემდეგ ის აგრძელებს მუშაობას ელსნერის ხელმძღვანელობით.

ზამთრის დასაწყისში ის აქტიურ მონაწილეობას იღებს ვარშავის მუსიკალურ ცხოვრებაში. ფრიდერიკ ბუხჰოლცის სახლში გამართულ კონცერტზე ის უკრავს რონდოს C-ზე ორ პიანინოზე ჯულიან ფონტანასთან ერთად. ვარშავის სალონებში გამოდის, უკრავს, იმპროვიზაციას აკეთებს და ართობს, ხანდახან ატარებს კერძო გაკვეთილებს. მონაწილეობს სამოყვარულო სახლის თეატრის სპექტაკლებში. 1829 წლის გაზაფხულზე ენტონი რაძივილი ეწვია შოპენის სახლს და მალე კომპოზიტორმა შეასრულა პოლონეზი დო მაჟორი ფორტეპიანოსა და ჩელოსთვის.

გრძნობს, რომ ფრედერიკს პროფესიონალური ზრდა და გაუმჯობესება სჭირდება, მამამისი მიმართავს სახალხო განათლების მინისტრს სტანისლავ გრაბოვსკის შვილისთვის გრანტის მისაღებად, რათა მან შეძლოს სწავლის გასაგრძელებლად უცხო ქვეყნებში, კერძოდ გერმანიაში, იტალიასა და საფრანგეთში ეწვიოს. გრაბოვსკის მხარდაჭერის მიუხედავად, მის თხოვნას შინაგან საქმეთა მინისტრი გრაფ ტადეუშ მოტოვსკი უარყოფს. დაბრკოლებების მიუხედავად, მშობლები საბოლოოდ შვილს ვენაში აგზავნიან ივლისის შუა რიცხვებში. უპირველეს ყოვლისა, ის ესწრება კონცერტებსა და ოპერას, უსმენს მუსიკას ადგილობრივი დივას - პიანისტ ლეოპოლდინა ბლაგეტკას მიერ, რომლის მიხედვითაც თავად ფრედერიკ არის ვირტუოზი, რომელსაც შეუძლია ადგილობრივ საზოგადოებაში სენსაცია გამოიწვიოს.

მისი წარმატებული დებიუტი ავსტრიის სცენაზე 1829 წლის ბოლოს შედგა. მაყურებელი აღფრთოვანებული იყო მისი საშემსრულებლო ტექნიკით, რომელსაც ავსებდა პოეტური ექსპრესიულობა. ავსტრიაში შოპენმა შეადგინა ძირითადი სკერცო, მცირე ბალადა და სხვა ნაწარმოებები, რომლებმაც სრულად აჩვენა მისი პირადი შოპენის წერის სტილი. ავსტრიაში ახერხებს რამდენიმე ნაწარმოების გამოცემას. იმავე წელს ის სახლში დაბრუნდა საკონცერტო ტურნესთვის მოსამზადებლად, ამჯერად გერმანიისა და იტალიის გავლით. 1830 წლის 7 თებერვალს ოჯახსა და მეგობრებს წარუდგენს თავის კონცერტს ე მინორში მცირე ორკესტრის თანხლებით.

სიცოცხლე და სიკვდილი პარიზში

მომდევნო რამდენიმე წლის განმავლობაში შოპენი ფართოდ გამოდიოდა ევროპის ქვეყნებში, რომელთაგან ერთ-ერთი იყო საფრანგეთი. 1832 წელს დასახლდა პარიზში და სწრაფად დაამყარა მეგობრული ურთიერთობა ახალგაზრდა მუსიკალურ ნიჭებთან, რომელთა შორის იყვნენ: ლისტი, ბელინი და მენდელსონი. მიუხედავად ამისა, სამშობლოს ლტოლვამ იგრძნო თავი. თავისი ხალხის პოლიტიკურ ბრძოლაში აქტიური მონაწილეობის თბილად სურვილით, თავისთვის ადგილი ვერ გამონახა.

საფრანგეთში ის იწყებს მუშაობას ფორტეპიანოს კერძო მასწავლებლად. ჯანმრთელობის გაუარესების გამო საჯარო გამოსვლები სულ უფრო და უფრო მცირდებოდა. მიუხედავად ამისა, იგი გახდა თვალსაჩინო ფიგურა პარიზის მხატვრულ წრეებში. მის გარემოცვაში შედიოდნენ მუსიკოსები, მწერლები და მხატვრები, ასევე მდიდარი და ნიჭიერი ქალები. 1836 წლის გაზაფხულზე დაავადება გაუარესდა. სავარაუდოდ, ფილტვის დაავადება, რომელიც კომპოზიტორს აწამებდა, სწრაფად ვითარდებოდა ტუბერკულოზი.

გრაფინიას რეზიდენციაში გამართულ წვეულებაზე შოპენი პირველად ხვდება 32 წლის მწერალ ამანდინ ავრორა დუდევანტს, რომელიც ცნობილია როგორც ჯორჯ სენდი. 1837 წლის ბოლოს სენდს მჭიდრო ურთიერთობა ამყარებს შოპენთან, რომელიც იმ დროისთვის მარია ვოძინსკას დაშორდა. ესპანეთში სამკურნალო კლიმატის იმედით, ფრედერიკი, ჟორჟი და მისი შვილები მორის და სოლანჟი გადადიან მაიორკაში.

ვილაში, კედარებს, კაქტუსებს, ფორთოხალს, ლიმონებს, ალოეს, ლეღვს, ბროწეულს შორის, ფირუზისფერი ცის ქვეშ, ცისფერ ზღვასთან, თუმცა გაუმჯობესება არ ყოფილა. მიუხედავად ავადმყოფობისა, კომპოზიტორმა დაასრულა თავისი ოცდაოთხი პრელუდია მაიორკაში. თებერვალში ისინი საფრანგეთში დაბრუნდნენ. ამ დროისთვის ხველის შეტევების დროს სისხლდენა უკვე დაიწყო. პარიზში მკურნალობის გავლის შემდეგ კომპოზიტორის მდგომარეობა გაუმჯობესდა. სენდის შთაბეჭდილებებით, შოპენი ისეა მიჩვეული, რომ თავი ღრუბლებში იყოს, რომ მისთვის სიცოცხლე და სიკვდილი არაფერს ნიშნავს და ცუდად არის ინფორმირებული, რომელ პლანეტაზე ცხოვრობს. ჟორჟმა გააცნობიერა ქმრის ჯანმრთელობის საქმეების სერიოზულობა, სიცოცხლე მიუძღვნა ბავშვებს, შოპენს და შემოქმედებას.

ჯანმრთელობის გაუმჯობესების შემდეგ ოჯახი ზაფხულში დასახლდა სენდის აგარაკზე ნოჰანტში, პარიზის სამხრეთით. აქ შოპენი ქმნის ნოქტურნს გ მაჟორში და სამ მაზურკას 41-ე ოპუსიდან. ის მუშაობს ბალადის დასრულებაზე F მაჟორში და სონატაზე. ზაფხულში ის თავს არასტაბილურად გრძნობს, მაგრამ ყოველი შემთხვევისთვის მირბის ფორტეპიანოსკენ და კომპოზიციას აკეთებს. კომპოზიტორი მთელ მომავალ წელს ოჯახთან ერთად ატარებს. შოპენი დღეში ხუთ გაკვეთილს ატარებს, მისი ცოლი ღამეში 10 გვერდს წერს. საგამომცემლო ბიზნესის რეპუტაციისა და განვითარების წყალობით შოპენი წარმატებით ყიდის თავის პარტიტურებს. შოპენის იშვიათი კონცერტები ოჯახს თითო 5000 ფრანკს მოაქვს. საზოგადოებას დიდი მუსიკოსის მოსმენა სურს.

1843 წელს მუსიკოსის ჯანმრთელობა უარესდება. ჰომეოპათიურ მკურნალობას იღებს. 1843 წლის ოქტომბერში ფრედერიკი და მისი ვაჟი სენდ მორისი სოფლიდან პარიზში დაბრუნდნენ და მისი ცოლი და ქალიშვილი ბუნებაში ერთი თვის განმავლობაში იმყოფებოდნენ. 14 წლის ასაკში ვენაში, 1845 წელს, მისი უნიჭიერესი მოსწავლის, კარლ ფილზის გარდაცვალებამ, რომელიც საყოველთაოდ ითვლებოდა ბრწყინვალე პიანისტად და დაკვრის სტილში ყველაზე ახლოს, შოპენი დაარტყა. წყვილი სულ უფრო მეტ დროს ატარებს სოფლად. რეგულარულ სტუმრებს შორის არის პოლინ ვიარდო, რომლის რეპერტუარს შოპენი სიამოვნებით უსმენს.

ტემპერამენტების განსხვავებამ და ეჭვიანობამ ხელი შეუშალა სენდთან ურთიერთობას. 1848 წელს ისინი დაშორდნენ. შოპენმა დაათვალიერა ბრიტანეთის კუნძულები და ბოლოს 1848 წლის 16 ნოემბერს გამოვიდა ლონდონის პოლონელი ლტოლვილთა გილდიაში. ოჯახისადმი მიწერილ წერილებში ის წერდა, რომ ლონდონი რომ არ ყოფილიყო ასეთი ბნელი და ხალხი არ ყოფილიყო ასეთი მძიმე, და ქვანახშირის სუნი რომ არ ყოფილიყო, ნისლი რომ არ ყოფილიყო, ინგლისურს ისწავლიდა, მაგრამ ინგლისელები ძალიან განსხვავდებიან. ფრანგი, რომელსაც შოპენი დაურთო. შოტლანდიურმა ნისლებმა ჯანმრთელობას არ შეუმატეს. 1849 წლის დასაწყისში გამოქვეყნდა მისი ბოლო ნაწარმოებები: „ვალსი მინორში“ და „მაზურკა ს მინორში“.

პარიზში დაბრუნდა, მისი ჯანმრთელობა თანდათან უარესდებოდა. ზოგჯერ არის ღირსეული დღეები, როდესაც ის ეტლით მოგზაურობს, მაგრამ უფრო ხშირად მას აწუხებს ხველების შეტევები. საღამოობით გარეთ არ გამოდის. მიუხედავად ამისა, ის აგრძელებს ფორტეპიანოს გაკვეთილებს.

1849 წლის 17 ოქტომბერს, ღამის ორ საათზე, 39 წლის ასაკში, შოპენი კვდება. პოლონეთმა დაკარგა თავისი უდიდესი მუსიკოსი და მთელმა მსოფლიომ დაკარგა ნამდვილი გენიოსი. მისი ცხედარი პარიზის პერ ლაშეზის სასაფლაოზე დაკრძალეს, გული კი პოლონეთში, ვარშავის მახლობლად, წმინდა ჯვრის ეკლესიაში გადაასვენეს.

ვარშავაში მჭიდროდ დაკავშირებული ადგილები კომპოზიტორის სახელთან:

• საქსონის სასახლე;
• კაზიმიერზის სასახლე;
• ბოტანიკური ბაღი;
• კრასინსკის სასახლე;
• ვარშავის ლიცეუმი;
• კონსერვატორია;
• ვარშავის უნივერსიტეტი;
• რაძივილების სასახლე;
• ლურჯი სასახლე;
• მორშტინის სასახლე;
• ეროვნული თეატრი.

მოუსმინეთ: საუკეთესო, ფრედერიკ შოპენი