ყირიმის საკლასო საათის დიდი მხატვრები თემაზე. ცნობილი მხატვრები ყირიმში მხატვრები, რომლებიც ცხოვრობდნენ და მოღვაწეობდნენ ყირიმში

ყირიმის ულამაზესი პეიზაჟები ყოველთვის იპყრობდა მხატვრების ყურადღებას. გაუთავებელი ცა, დიდებული კლდეები, ვერცხლისფერი ზღვის ტალღები თითქოს შექმნილი იყო იმისთვის, რომ მხატვრებმა თავიანთ ტილოებზე გააცოცხლონ.

ყირიმისადმი მიძღვნილი ყველაზე ცნობილი ნახატები მე-19-20 საუკუნეებს ეკუთვნის. შემდეგ, თავიანთ ნამუშევრებში, დიდი ოსტატების მთელი გალაქტიკა მღეროდა რუსეთის ამ კუთხის სილამაზესა და ორიგინალურ ხასიათს. მთავარი, რა თქმა უნდა, იყო ი.კ. აივაზოვსკი, რომლის ცხოვრება განუყოფლად იყო დაკავშირებული ფეოდოსიასთან.

მხატვრის შემოქმედებაში ცენტრალური ადგილი ყირიმის ზღვას უჭირავს. ცნობილი მხატვრის ნახატებში ი.კ. აივაზოვსკი, ის ან მშვიდობიანი და მშვიდია („საღამო ყირიმში. იალტა“, „მზის ამოსვლა ფეოდოსიაში“, „გურზუფი“, „მზის ჩასვლა ყირიმის სანაპიროზე“), შემდეგ მეამბოხე და საშინელი („ზღვა. კოქტებელი“, „ძველი. ფეოდოსია“, „მეცხრე ტალღა“, „ქარიშხალი ზღვაზე ღამით“, „გაქცევა გემის ჩაძირვისგან“, „ქარიშხალი კონცხ აიაში“). ტილოების ნახევარზე მეტი ეძღვნება მძვინვარე ელემენტებს და თითქმის ყოველთვის მის წინააღმდეგ მებრძოლ მტკიცე კაცს.

ყირიმში შექმნილ ნახატებზე A.I. კუინჯი, ჰაერი იძენს "ფერს": ოსტატის შემოქმედება ისეთი თვალწარმტაცია. მხატვარს განსაკუთრებით შეუყვარდა კონცხი კეკენეიზ, უზუნ-ტაშ - მისი მთავარი ნამუშევრები აქ იყო დახატული. მათში ფორმა და ფერი ჰარმონიულად არის დაკავშირებული და განუყოფელია ხაზებისა და ფერებისაგან, რაც ყირიმის პეიზაჟების სრულიად ახალ იერს ხსნის. "ზღვის სანაპირო. ყირიმი“, „კვიპაროსები ზღვის სანაპიროზე. ყირიმი“, „ნავი ზღვაში. ყირიმი“, „დალი. ყირიმი" - ყველა ტილოზე რეგიონი ჩანს სუფთა, მსუბუქი, ჰაეროვანი, მომხიბვლელი.

ყირიმი აბსოლუტურად განსაკუთრებული ჩანს გეორგი ლემანის ნახატებში. რომანტიკული და მშვიდი ბუნების მდგომარეობა, ჰაეროვანი და ნაზი ფერები, მსუბუქი და ლირიკული განწყობა - მხატვრის ტილოები სავსეა ჰარმონიით, ისინი სუნთქავს სიმშვიდესა და სიმშვიდეს. ეს არის მსუბუქი, თითქმის უწონო ყირიმი, რომელიც გაჟღენთილია რბილი შუქით და თითქოს ცურავს ცასა და ზღვას შორის.

გეორგი ლემანი "მზიანი გურზუფი" 1991 წ
ზეთი, ტილო

დაბურული ცა, მთები და კლდეები, ცისფერი ზღვა, მწვანე ხეები - დღე მზიანი და ნათელი გამოდგა. გურზუფი თანდათან ცოცხლდება: მაცხოვრებლები არსად ჩანს, მაგრამ მსუბუქი და მოქნილი ნავი უკვე მირბის ზღვის ზედაპირზე.
მხატვარმა შეძლო ყოფნის განცდის გადმოცემა. ზღვის სუნი და ნაზი ნიავი, მზის სხივების სითბო რეალური ხდება, თითქოს მაყურებელი ნაპირზეა და ნებისმიერ წამს შეუძლია აუჩქარებელ ტალღებში შეაბიჯოს.
ლანდშაფტი ჰარმონიული და თვითკმარია. მას მოკლებულია მკვეთრი კუთხეები, თვალისმომჭრელი ხაზები ან მოციმციმე ფერები. ზღვა, მთები და ცა მიედინება ერთმანეთში, ქმნიან ერთ მთლიანობას და მთლიანად იპყრობენ მაყურებლის ყურადღებას. თქვენ შეგიძლიათ აღფრთოვანებულიყავით ტილოზე დიდი ხნის განმავლობაში: ის ამშვიდებს და იწვევს მშვიდი დასვენების, უღრუბლო ზაფხულის დღეების და ბუნების თვალწარმტაცი კუთხეების აზრებს. ნაზი ბლუზი, ვარდისფერი და მწვანილი ქმნის სიმშვიდისა და სიმშვიდის ატმოსფეროს.

ნახევარკუნძულზე რამდენჯერმე ჩამოვიდა ი.ი. ლევიტანი. ამ მოგზაურობის შედეგი იყო ესკიზების სერია, რომელიც მხატვრისთვის დამახასიათებელი სტილით გადმოსცემს ადგილობრივი უნიკალური პეიზაჟების ორიგინალობას. ყირიმში I.I. ლევიტანს ფაქტიურად შეუყვარდა, არ დაიღალა იალტის ქუჩებში სიარული, მთებზე ასვლა და წერა, წერა, წერა. ასე გამოიყურება მისი ცნობილი ნახატები "ყირიმის მთებში", "ყირიმის პეიზაჟი", "ზღვის სანაპიროზე". ყირიმი“, „ქუჩა იალტაში“ და სხვა.

ფერების სიკაშკაშე და ზეიმმა დაიპყრო ყირიმი და კიდევ ერთი ცნობილი მხატვარი - კ. კოროვინი. გურზუფში, მე-20 საუკუნის დასაწყისში, აშენდა მისი დაჩა-სახელოსნო, რომელიც შემდგომში შემოქმედების სახლად იქცა. შთაგონებულმა მხატვარმა თავის ტილოებზე გადასცა ბუნების ირგვლივ ბრწყინვალება: ჰაერისა და სინათლის ნაკადები, აყვავებული სიმწვანე, მზისგან დამსხვრეული მთები. წვნიანი ფერები, მსუბუქი და ზუსტი შტრიხები დაიპყრო ყირიმი ისეთ ნახატებში, როგორიცაა ”ყირიმი. გურზუფი“, „იალტა ღამით“, „პირი გურზუფში“, „აივანი ყირიმში“.

ყირიმს სხვა რუსმა მხატვრებმაც მიუძღვნეს თავიანთი ნამუშევრები: კ.ფ. ბოგაევსკი, მ.ა. ვოლოშინი, ფ.ა. ვასილიევი, ა.ვ. კუპრინი, მ.პ. ლატრი, ვ.ვ. ვერეშჩაგინი, ა.მ. ვასნეცოვი. თითოეულმა მათგანმა ადგილობრივ პეიზაჟებში აღმოაჩინა უნიკალური სილამაზე, რომლითაც ადამიანს სურს კვლავ და ისევ აღფრთოვანდეს და აღფრთოვანდეს.

გეორგი ლემანი "წვიმიანი დღე გურზუფში" 1991 წელი
ზეთი, ტილო

1991 წელს მხატვარმა დახატა ყირიმისადმი მიძღვნილი კიდევ ერთი ნახატი - "წვიმიანი დღე გურზუფში". იგი მთლიანად შესრულებულია ნაცრისფერ-ლურჯ და ლურჯ ტონებში და ტოვებს მსუბუქ, ჰაეროვან შთაბეჭდილებას.

უამინდობის დროს გურზუფი განსაკუთრებით ლამაზი და დიდებულია. ტალღებზე ჩამოკიდებული ჩაბნელებული ცა და ჰორიზონტის მახლობლად თავხედი, მძვინვარე ზღვა თითქმის განუყოფელი ხდება. სურათის კომპოზიციური ცენტრი არის შესანიშნავი მთა: უმოძრაო და არ ექვემდებარება ქარიშხალს.

არაფერი აშორებს მაყურებლის ყურადღებას ლაკონური და მკაცრი ლანდშაფტისგან. იგი მოკლებულია საგნების, ადამიანის ფიგურებისა და ცხოველების გამოსახულებებს. მხოლოდ მარადიული ცა, ზღვა და მთები რჩება, მშვენიერი ბუნებრივ ელემენტებში.

პრეზენტაციების გადახედვის გამოსაყენებლად შექმენით Google ანგარიში (ანგარიში) და შედით: https://accounts.google.com

სლაიდების წარწერები:

ყირიმის დიდი მხატვრები პრეზენტაცია გაკეთდა ბოგაჩევა ს.ს.

იოანე (ივანე) კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი დაიბადა ვაჭარი კონსტანტინე (გევორგ) და ჰრიფსიმე აივაზოვსკის ოჯახში. 1817 წლის 17 (29 ივლისს) ქალაქ ფეოდოსიას სომხური ეკლესიის მღვდელმა ჩაწერა, რომ კონსტანტინე (გევორგ) აივაზოვსკის და მის მეუღლეს ჰრიფსიმეს ჰყავდათ „ჰოვანესი, გევორგ აივაზიანის ძე“. აივაზოვსკის წინაპრები გალიციელი სომხები იყვნენ, რომლებიც მე-18 საუკუნეში თურქული სომხეთიდან გალიციაში გადავიდნენ. ჰოვანესს განზრახული ჰქონდა გამხდარიყო ყველაზე გამორჩეული, მსოფლიოში ცნობილი საზღვაო მხატვარი, საბრძოლო მხატვარი, კოლექციონერი, ქველმოქმედი - ივან აივაზოვსკი. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

ივან აივაზოვსკიმ ბავშვობიდან აღმოაჩინა მხატვრული და მუსიკალური შესაძლებლობები; კერძოდ, მან თავად ასწავლა ვიოლინოზე დაკვრა. თეოდოსიანმა არქიტექტორმა - კოხ იაკოვ ხრისტიანოვიჩმა, რომელმაც პირველმა მიაქცია ყურადღება ბიჭის მხატვრულ შესაძლებლობებს, მას ხელოსნობის პირველი გაკვეთილები მისცა. ფეოდოსიას რაიონის სკოლის დამთავრების შემდეგ მერის დახმარებით, რომელიც იმ დროს უკვე მომავალი მხატვრის ნიჭის თაყვანისმცემელი იყო, ჩაირიცხა სიმფეროპოლის გიმნაზიაში. ბრიგა "მერკური" ორ თურქულ გემზე გამარჯვების შემდეგ, 1848 ბავშვობა პრეზენტაცია გააკეთა ბოგაჩევა ს.ს.

შემდეგ საჯარო ხარჯებით მიიღეს პეტერბურგის საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში. ახალგაზრდა ივან აივაზოვსკის პირველი ხელოვნების მასწავლებელი იყო გერმანელი კოლონისტი მხატვარი იოჰან ლუდვიგ გროსი, რომლის მსუბუქი ხელით ახალგაზრდა ივან კონსტანტინოვიჩმა მიიღო რეკომენდაციები სამხატვრო აკადემიაში. აივაზოვსკი პეტერბურგში 1833 წლის 28 აგვისტოს ჩავიდა. 1835 წელს პეიზაჟებისთვის "ზღვის ხედი სანკტ-პეტერბურგის მიდამოებში" და "ზღვის ჰაერის შესწავლა" მიიღო ვერცხლის მედალი და დაინიშნა მოდური ფრანგი ლანდშაფტის მხატვრის ფილიპ ტანერის ასისტენტად. 1837 წლის სექტემბერში აივაზოვსკიმ მიიღო დიდი ოქროს მედალი ნახატისთვის მშვიდი. ამან მას ორწლიანი მოგზაურობის უფლება მისცა ყირიმსა და ევროპაში. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

ყირიმი და ევროპა (1838-1844) მთვარის პეიზაჟი გემის ჩაძირვით, 1863 1838 წლის გაზაფხულზე მხატვარი გაემგზავრა ყირიმში, სადაც მან ორი ზაფხული გაატარა. იგი არა მხოლოდ ზღვის პეიზაჟებს ხატავდა, არამედ საბრძოლო მხატვრობასაც ეწეოდა და ჩერქეზეთის სანაპიროზე საომარ მოქმედებებშიც კი მონაწილეობდა, სადაც, ნაპირიდან აკვირდებოდა მდინარე შაჰეს ხეობაში დაშვებას, მან გააკეთა ესკიზები ნახატისთვის, რომელსაც ეს ადგილი ერქვა). მოგვიანებით დაიწერა კავკასიის სანაპირო ხაზის უფროსის გენერალ რაევსკის მიწვევით. ნახატი ნიკოლოზ I-მა შეიძინა. 1839 წლის ზაფხულის ბოლოს იგი დაბრუნდა პეტერბურგში, სადაც 23 სექტემბერს მიიღო აკადემიის დამთავრების მოწმობა, მისი პირველი წოდება და პიროვნული თავადაზნაურობა. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

ყირიმი და ევროპა (1838-1844) 1840 წლის ივლისში აივაზოვსკი და მისი მეგობარი აკადემიის ლანდშაფტის კლასში ვასილი შტერბერგი რომში წავიდნენ. გზად ვენეციასა და ფლორენციაში გაჩერდნენ. ვენეციაში ივან კონსტანტინოვიჩი შეხვდა გოგოლს და ასევე ეწვია კუნძულ წმ. ლაზარი, სადაც ძმა გაბრიელს შეხვდა. მხატვარი დიდი ხნის განმავლობაში მუშაობდა სამხრეთ იტალიაში, კერძოდ სორენტოში და შეიმუშავა მუშაობის სტილი, რომელიც მდგომარეობდა იმაში, რომ იგი მუშაობდა ღია ცის ქვეშ მხოლოდ მცირე დროის განმავლობაში, ხოლო სტუდიაში მან აღადგინა პეიზაჟი, ტოვებს იმპროვიზაციის ფართო შესაძლებლობები. ქაოსის ნახატი რომის პაპმა გრიგოლ XVI-მ იყიდა, რომელმაც აივაზოვსკიც ოქროს მედლით დააჯილდოვა. ზოგადად, აივაზოვსკის მუშაობა იტალიაში წარმატებული იყო. თავისი ნახატებისთვის მან მიიღო ოქროს მედალი პარიზის სამხატვრო აკადემიისგან. გემი "იმპერატრიცა მარია" ქარიშხლის დროს, 1892 წელი პრეზენტაცია გააკეთა ბოგაჩოვა ს.ს.

ყირიმი და ევროპა (1838-1844) 1842 წლის დასაწყისში აივაზოვსკიმ იმოგზაურა შვეიცარიისა და რაინის ველის გავლით ჰოლანდიაში, იქიდან იგი გაემგზავრა ინგლისში, შემდეგ კი ეწვია პარიზს, პორტუგალიასა და ესპანეთს. ბისკაის ყურეში გემი, რომლითაც მხატვარი მიცურავდა, ქარიშხალმა მოიცვა და კინაღამ ჩაიძირა, ისე რომ პარიზულ გაზეთებში გავრცელდა ინფორმაცია მისი გარდაცვალების შესახებ. მთლიანობაში მოგზაურობა ოთხი წელი გაგრძელდა. 1844 წლის შემოდგომაზე დაბრუნდა რუსეთში. პუშკინის გამომშვიდობება ზღვასთან. ნახატი შეასრულა ი.კ. აივაზოვსკიმ ი.ე.რეპინთან ერთად, 1877წ. პრეზენტაცია გაკეთდა ბოგაჩევა ს.ს.

1844 წელს გახდა საზღვაო ძალების მთავარი შტაბის მხატვარი (ფინანსური დახმარების გარეშე), 1847 წლიდან კი - პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის პროფესორი; იყო ასევე ევროპის აკადემიებში: რომში, პარიზში, ფლორენციაში, ამსტერდამში და შტუტგარტში. ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი ძირითადად ზღვის პეიზაჟებს ხატავდა; შექმნა ყირიმის სანაპირო ქალაქების პორტრეტების სერია. მისი კარიერა ძალიან წარმატებული იყო. დაჯილდოვდა მრავალი ორდენით და მიიღო კონტრადმირალის წოდება. მთლიანობაში, მხატვარმა დაწერა 6 ათასზე მეტი ნამუშევარი. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

1845 წლიდან ცხოვრობდა ფეოდოსიაში, სადაც გამომუშავებული ფულით გახსნა სამხატვრო სკოლა, რომელიც შემდეგ გახდა ნოვოროსიის ერთ-ერთი ხელოვნების ცენტრი და გალერეა (1880), გახდა კიმერიული ფერწერის სკოლის დამფუძნებელი, იყო ინიციატორი. 1892 წელს აშენებული ფეოდოსია-ძანკოის რკინიგზის მშენებლობა. აქტიურად იყო ჩართული ქალაქის საქმეებში, მის გაუმჯობესებას, ხელი შეუწყო კეთილდღეობას. დაინტერესებული იყო არქეოლოგიით, ეწეოდა ყირიმის ძეგლების დაცვას, მონაწილეობდა 80-ზე მეტი სამარხის შესწავლაში (ზოგიერთი ნაპოვნი ნივთი ინახება ერმიტაჟის საკუჭნაოში). პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

სიცოცხლის ბოლო დღეები მხატვარი გარდაიცვალა 1900 წლის 2 მაისს ფეოდოსიაში, ოთხმოცდათორმეტი წლის ასაკში. 1900 წლის 19 აპრილის (2 მაისი) დილით აივაზოვსკიმ გადაწყვიტა შეესრულებინა თავისი დიდი ხნის სურვილი - კიდევ ერთხელ ეჩვენებინა ბერძენი აჯანყებულთა განმათავისუფლებელი ბრძოლის ერთ-ერთი ეპიზოდი თურქების წინააღმდეგ. სიუჟეტისთვის მხატვარმა აირჩია რეალური ფაქტი - უშიშარი ბერძენი კონსტანტინე კანარისის გმირული ღვაწლი, რომელმაც ააფეთქა თურქი ადმირალის გემი კუნძულ ქიოსთან. დღის განმავლობაში მხატვარმა სამუშაო თითქმის დაასრულა. გვიან ღამით, ძილის დროს, მოულოდნელმა სიკვდილმა აივაზოვსკის სიცოცხლე შეაწყვეტინა. დაუმთავრებელი ნახატი "გემის აფეთქება" დარჩა მხატვრის სახელოსნოში დაზგზე, რომლის სახლი ფეოდოსიაში მუზეუმად არის ქცეული. მხატვრის ნამუშევრებს დიდი მოწონება დაიმსახურა მისმა ბევრმა თანამედროვემა და მხატვარმა ი.ნ. კრამსკოი წერდა: „... აივაზოვსკი, რაც არ უნდა თქვას ვინმემ, ყოველ შემთხვევაში, პირველი სიდიდის ვარსკვლავია და არა მარტო ჩვენთან, არამედ ზოგადად ხელოვნების ისტორიაში...“ 1903 წელს მხატვრის ქვრივმა დაამონტაჟა მარმარილოს საფლავის ქვა თეთრი მარმარილოს სარკოფაგის მყარი ბლოკის სახით, რომლის ავტორიც იტალიელი მოქანდაკე ლ.ბიოგიოლია. სომეხი ისტორიკოსის მოვსეს ხორენაცის სიტყვები ძველ სომხურ ენაზეა დაწერილი: „მოკვდავი დაბადებული, უკვდავი ხსოვნა დატოვა“. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

გალერეა აივაზოვსკის სახლი, მოგვიანებით სამხატვრო გალერეა, 1845 წელს პირადად დააპროექტა აივაზოვსკიმ, ხოლო 1880 წელს მხატვარმა გახსნა საკუთარი საგამოფენო დარბაზი. მასში ივან კონსტანტინოვიჩმა გამოფინა თავისი ნახატები, რომლებიც ფეოდოსიას უნდა დაეტოვებინა. ეს წელი ოფიციალურად ითვლება გალერეის დაარსების წლად. მისი ანდერძის თანახმად, სამხატვრო გალერეა ფეოდოსიას გადაეცა. მის მიერ დაარსებულ ფეოდოსია სამხატვრო გალერეაში, რომელიც ახლა მის სახელს ატარებს, მხატვრის ნამუშევრები ყველაზე სრულად არის წარმოდგენილი. აივაზოვსკის დოკუმენტების არქივი ინახება რუსეთის ლიტერატურისა და ხელოვნების სახელმწიფო არქივში, სახელმწიფო საჯარო ბიბლიოთეკაში. M. E. Saltykov-Shchedrin (სანქტ-პეტერბურგი), სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა, თეატრის მუზეუმი. ა.ა.ბახრუშინა. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

რას მოგაგონებთ ივან აივაზოვსკის სიმფეროპოლში? სოვეტსკაიას მოედნის მახლობლად, დიბენკოს პ.ე.-ს სახელობის მოედანზე დგას ძმები აივაზოვსკის: გაბრიელის და ივანეს ძეგლი. ყირიმის დედაქალაქში ამ ძეგლის ავტორები არიან არქიტექტორი ვ.კრავჩენკო და მოქანდაკეები ლ.ტოკმაჯიანი და მისი ვაჟები. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

ნიკოლაი სემენოვიჩ სამოკიში დაიბადა 1860 წლის 13 (25) ოქტომბერს ნიჟინში (ახლანდელი უკრაინის ჩერნიგოვის რეგიონი). მან დაამთავრა ნიჟინის ისტორიულ-ფილოლოგიური ინსტიტუტის მე-4 კლასი, რომელიც შეიქმნა "უმაღლესი მეცნიერებათა გიმნაზიისა და პრინც ბეზბოროდკოს ლიცეუმის" ბაზაზე, ცნობილი საგანმანათლებლო დაწესებულება, სადაც სწავლობდა ნ.ვ.გოგოლი. მან პირველადი მხატვრული უნარები ნიჟინის გიმნაზიაში მიიღო ხატვის მასწავლებლისგან რ.კ.მუზიჩენკო-ციბულსკისგან, რომლისგანაც მან ასევე მიიღო კერძო მხატვრობის გაკვეთილები. საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიაში შესვლის პირველი მცდელობა ჩაიშალა, მაგრამ მოხალისედ მიიღეს პროფესორ ბ.პ. ვილვალდეს საბრძოლო სახელოსნოში (1878). ერთი წლის შემდეგ იგი სტუდენტად მიიღეს. სწავლობდა საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიაში (1879 - 1885), ბ.პ. ვილვალდეს კლასში, სხვა ცნობილი მასწავლებლები - პ. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

მან სწრაფად დაიწყო პროგრესი. უკვე 1881 წელს მან მიიღო მცირე ოქროს მედალი ნახატისთვის "ჯარის დაბრუნება ხალხში". 1882 წელს მან გამოაქვეყნა ოკრატების პირველი ალბომი, რომელიც შესრულებულია ლ.ე.დმიტრიევ-კავკაზსკის ხელმძღვანელობით. მომდევნო წელს, 1883 წელს, მან მიიღო ს.გ. სტროგანოვის პრემია ნახატისთვის "მემამულეები ბაზრობაზე". 1884 წელს მას მიენიჭა მეორე მცირე ოქროს მედალი ნახატისთვის "ეპიზოდი მალი იაროსლავეცის ბრძოლიდან", ხოლო პ.მ. ტრეტიაკოვმა შეიძინა ნახატი "გასეირნება" მისი გალერეისთვის. 1885 წელს სადიპლომო ნაშრომისთვის "რუსული კავალერია ბრუნდება 1805 წელს აუსტერლიცის მახლობლად მტერზე თავდასხმის შემდეგ" მან მიიღო დიდი ოქროს მედალი და 1-ლი ხარისხის მხატვრის წოდება. 1885 წლიდან 1888 წლამდე მან დაიხვეწა პარიზში ცნობილი საბრძოლო მხატვრის ედუარდ დეტალის ხელმძღვანელობით. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

1889 წელს იგი დაქორწინდა ელენა პეტროვნა სუდკოვსკაიაზე (ძვ. ბენარდი). ელენა პეტროვნა სამოკიშ-სუდკოვსკაია (1863 - 1924) - ცნობილი წიგნის ილუსტრატორი, ვ.პ. ვერეშჩაგინის სტუდენტი. A.S. პუშკინამ ბევრი ილუსტრაცია. ძალიან ცნობილია მისი ილუსტრაციები იერშოვის ზღაპრისთვის "პატარა კეციანი ცხენი". 1896 წელს, კორონაციის კოლექციის ნახატებისთვის, მან მიიღო უმაღლესი ჯილდო და მედალი ლურჯი ლენტით. წყვილი დროდადრო ერთად მუშაობდა, ამიტომ ორივე მონაწილეობდა გოგოლის „მკვდარი სულების“ ილუსტრირებული გამოცემის მომზადებაში (ა.ფ. მარქსის სტამბა, 1901 წ.). 1901-1904 წლებში აღმართული ვიტებსკის რკინიგზის სადგურის ერთ-ერთ დარბაზში (თავდაპირველი სახელი იყო ცარსკოსელსკი), კედლები მორთულია ნ.ს. სამოკიშისა და ე. ელენა პეტროვნა გარდაიცვალა გადასახლებაში, პარიზში. ნ.ს. სამოკიში, "ორიოლის დედოფლების ნახირი" (1890). 1890 წელს მას მიენიჭა აკადემიკოსის წოდება ნაშრომისთვის "ორიოლ ტროტინგ დედოფლების ნახირი" (ნოვო-ტომნიკოვსკის სტუდ ფერმა, ტამბოვის პროვინცია). პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

მასწავლებელი მთელი ცხოვრება ასწავლიდა 1894 წლიდან, როდესაც მიიწვიეს ხატვის სკოლაში, სადაც 23 წლის განმავლობაში ასწავლიდა ხატვასა და ფერწერას. რუსი ილუსტრატორები ჯერ კიდევ სწავლობენ N.S. Samokish-ის სახელმძღვანელოს "კალმით ნახატი" მიხედვით. საიმპერატორო ხელოვნების აკადემიის ნამდვილი წევრი (1913), სადაც ასწავლიდა 1912 წლიდან, პროფესორი, საბრძოლო კლასის ხელმძღვანელი 1913-1918 წლებში. იგი ასწავლიდა სამხატვრო აკადემიაში 1918 წლამდე, სანამ რსფსრ სახალხო კომისართა საბჭომ გააუქმა ძველი აკადემია და მის საფუძველზე შექმნა სახელმწიფო უფასო ხელოვნების სახელოსნოები. ის ამ კურსებზე ასწავლიდა წასვლამდე. N. S. Samokish, Sokolnik. ილუსტრაცია ნ.ი. კუტეპოვის წიგნისთვის „დიდი ჰერცოგი, სამეფო და საიმპერატორო ნადირობა რუსეთში“, ტ. 1 (სანქტ-პეტერბურგი, 1896 წ.). პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

1920-1930-იან წლებში მუშაობდა ყირიმში. 1918-1921 წლებში ცხოვრობდა ევპატორიაში (სადაც შექმნა 30-ზე მეტი ნახატი), 1922 წლიდან - სიმფეროპოლში. სიმფეროპოლში შექმნა საკუთარი სამხატვრო სტუდია (სტუდია Samokish), რომელიც გახდა ხელოვნების განათლების მთავარი რეგიონალური ცენტრი. შეკრიბა და მხარი დაუჭირა ნიჭიერ ახალგაზრდებს. მის სიმფეროპოლის სტუდენტებს შორის არიან უკრაინის სახალხო არტისტი იაკოვ ალექსანდროვიჩ ბასოვი (ის სწავლობდა სამოკიშთან 1922 წლიდან 1931 წლამდე), ამეტ უსტაევი, მარია ვიკენტიევნა ნოვიკოვა, მარკ დომაშჩენკო და მრავალი სხვა. ყირიმის სახალხო კომისართა საბჭოს 1937 წლის 28 ივნისის No192 ბრძანებულება „სახელწოდებული სტუდიის რეორგანიზაციის შესახებ. აკადემიკოსი N. S. Samokish სახელმწიფო საშუალო ხელოვნების სკოლაში. ხელოვნების დამსახურებული მოღვაწე აკადემიკოსი N.S. Samokish ”სამოკიშის სტუდიის ბაზაზე მოეწყო ყირიმის ხელოვნების სკოლა. გერმანიის ყირიმის ოკუპაციის დროს (1941 - 1944) დარჩა სიმფეროპოლში. მხატვარი გარდაიცვალა სიმფეროპოლში 1944 წლის 18 იანვარს, პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

1960 წელს სიმფეროპოლის ერთ-ერთ ქუჩასაც სამოკიშის სახელი ეწოდა. ამ ქუჩის 32-ე სახლში არის მემორიალური დაფა, რომელზეც წერია: „ამ სახლში 1922-1944 წლებში ცხოვრობდა საბრძოლო მხატვრობის აკადემიკოსი ნ.ს. სამოკიში“ როგორ უკვდავდება მხატვრის ნ. პრეზენტაცია წარმოადგინა ბოგაჩევა ს.ს.

ფილმების ყურება 1. ნიკოლაი სამოკიში. სერიიდან "ყირიმი! იამაყეთ წარსულით“ 2. ივან აივაზოვსკი. სერიიდან "აღსანიშნავი ადამიანების ცხოვრება" პრეზენტაცია გააკეთა ბოგაჩევა ს.ს.

ყირიმის ბუნება იყო შემოქმედებითი შთაგონების წყარო სახვითი ხელოვნების მრავალი ოსტატისთვის. როგორც ჩანს, მე-18 საუკუნიდან დღემდე აქ მყოფი არც ერთი ხელოვანი არ დარჩენილა გულგრილი „შუადღის მიწის“ თავისებური სილამაზის მიმართ. მაგალითად, სილამაზე გურზუფი. სამხრეთის ეგზოტიკა, შერწყმული დასავლეთ დაბლობების სტეპური სივრცის პათოსთან და აღმოსავლეთ სანაპიროს მთიანეთის საზეიმოდ მძიმე პათოსთან, წარმოადგენს მართლაც გრანდიოზულ პანორამას.

თითოეული მხატვარი მუშაობს ყირიმი , მოახერხა მასში დაენახა რაღაც საკუთარი, სანუკვარი, რომელმაც სულში გამოხმაურება ჰპოვა. ამ ავტორების ნამუშევრები გახდა ერთგვარი "ხიდი", რომელიც აკავშირებს მნახველს ყირიმის პეიზაჟთან, ზოგჯერ მისთვის სრულიად უცნობ, მაგრამ აღვიძებს მასში გრძნობებსა და გამოცდილებას, რომლებიც დაკავშირებულია ადამიანის ბუნების სიყვარულის ურღვევ ძალასთან.

ზოგიერთი ლანდშაფტის მხატვრისთვის ყირიმში მუშაობას ეპიზოდური ხასიათი ჰქონდა, მაგრამ სამის ნამუშევრებს, რომლებიც აქ ცხოვრობდნენ ან სისტემატურად ხატავდნენ დიდი ხნის განმავლობაში, ყირიმის ბუნებას ყველაზე პირდაპირი და ღრმა გავლენა ჰქონდა.

1783 წელს ყირიმის ნახევარკუნძულის რუსეთის სახელმწიფოსთან ანექსიის შემდეგ, მხატვრები აქ გაიქცნენ, რათა გადაეღოთ უჩვეულო სამხრეთის პეიზაჟები და ინტენსიურად აშენებული ქალაქების ხედები.

1820 წელს ა.ს. ეწვია ტაურიდას ულამაზეს სანაპიროებს. პუშკინი, რომელიც ენთუზიაზმით მღეროდა ამ ადგილების ბუნებას თავის პოეტურ ნაწარმოებებში. 1820-იან წლებში აქ იმოგზაურა პოლონელმა პოეტმა ადამ მიცკევიჩმა, რომელმაც შექმნა შესანიშნავი პოეტური ციკლი „ყირიმის სონეტები“. ამან კიდევ უფრო დიდი ინტერესი გამოიწვია მხატვრებში ყირიმში.

მე-19 საუკუნის განმავლობაში ყირიმში მოღვაწეობდნენ სხვადასხვა მხატვრული მოძრაობის წარმომადგენლები და ყირიმის ბუნებამ მათ შემოქმედებაში ძალიან მრავალფეროვანი ასახვა მიიღო.

ა.ი. მეშჩერსკიმ შეძლო ნათლად გამოეხატა თავისი ყირიმის ლანდშაფტის რომანტიული დასაწყისი. ცისფერი ცის თვალწარმტაცი მდგომარეობა კლდეების ფონზე თბილ ფერებშია გადმოცემული ძველ ვერხვებთან ერთად, რომელთა მწვერვალები მზის სხივების შუქით არის განათებული.

„ყირიმის პეიზაჟი“ ი.შიშკინი

რუსული რეალისტური ლანდშაფტის უდიდესი წარმომადგენელი ი.ი. შიშკინი, რომელიც ეწვია იალტა 1879 წელს მთიანი ტერიტორიის უჩვეულო გარეგნობამ აიძულა ნახატებისა და გრავიურების სერიის შექმნა. ნახატში "ყირიმის პეიზაჟი" მან ოსტატურად გამოსახა სახლისკენ მიმავალი ტყის ბილიკი, მრავალსაუკუნოვან ყირიმის ხეებს შორის.

ფერწერაში განათების ეფექტების ცნობილი ოსტატი A.I. კუინჯიმ 1886 წელს შეიძინა მცირე მიწის ნაკვეთი სიმეიზის რეგიონში. აქ, ზაფხულში, ის ხატავდა ჩანახატებს, ცდილობდა აღებეჭდა ფერების ახირებული თამაში დაუღალავ წყალზე, გადმოეცა მზის ან მთვარის შუქი. ლაკონურად დახატა მისი პეიზაჟი „ღრუბელი“.

ავტორმა ოსტატურად წარმოადგინა მომენტი, როდესაც ამომავალი მზის ღია ვარდისფერი შუქი ქმნის კუმულუს ღრუბლებს ზღვის ლურჯ ზოლზე. ეტიუდი „ზღვა“ უკიდურესად განზოგადებულია. მშვიდი, ნაზი ზღვა და დილის წყალში ჩაძირვის ზარები.

ბევრი საოცარი ნახატი დახატა ყირიმში ოსტატი ი.კ. აივოზოვსკი. აზრი არ აქვს მისი შედევრების აქ ისევ და ისევ გამოფენას. აღსანიშნავია მისი სტუდენტები, რომლებიც პატივცემული მხატვრის ხელოვნების ტრადიციულ თემებსა და მეთოდებს მიმართავდნენ და ამავდროულად აჩვენეს თავიანთი შემოქმედებითი ინდივიდუალობა. მათ შორისაა მხატვარი A.I. ფესლერი, რომელიც ორმოცდაათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა ფეოდოსიაში. ის არის მრავალი ღრმა პოეტური ხედვის ავტორი ყირიმის სანაპირო ქალაქების შესახებ.

ა.ი. ფრესლერი. „გურზუფი“.

ნახატში „გურზუფი“ მიმართავს პეიზაჟის გამოსახულების რომანტიზებას აივოზოვსკის მხატვრობის სულისკვეთებით. ლანდშაფტის ყველა კომპონენტი ემსახურება ადრეული დილის გამოხატვას. მხატვრის წერის სტილი მკვეთრია, ნათელი ფერების კონტრასტებით, კარგად გადმოსცემს ამ მყუდრო ქალაქის განწყობას ჩიტის თვალთახედვით.

ფეოდოსიის კიდევ ერთი მკვიდრი, ლ.ფ. ლაგორიო მუდმივად ცხოვრობდა პეტერბურგში, მაგრამ თითქმის ყოველ წელს სტუმრობდა სამშობლოს. იგი ენთუზიაზმით მღეროდა თავის ნავსადგურებში შავი ზღვის სანაპიროს სილამაზეს, მათ შორის გურზუფს.

მხატვარი E.Ya. მაგდესიანი ცდილობდა ხაზი გაუსვა ყირიმის მოტივების მრავალფეროვნებას თავის ნახატებში. მის „ზღვის პეიზაჟში“ ტალღების მოუსვენარი მოძრაობის ფონზე შესანიშნავად არის გადმოცემული კლდეების მკაცრი სიმყარე. ამ ტილოს ლურჯი და ლურჯი ტონები ასახავს ჰაერის განსაკუთრებულ გამჭვირვალობას და ღია წყლის არასტაბილურობას მომწვანო ელფერით.

"ზღვის პეიზაჟი"

საზღვაო ოფიცერი A.V. განზენი ბავშვობაში, ბაბუის სახლში ი.კ. აივოზოვსკი, ხელოვნების სიყვარულით გამსჭვალული და სერიოზულად უყვარდა საზღვაო მხატვრობა. ყირიმის პეიზაჟებში მან გამოავლინა ზღვის ელემენტის სიდიადე, ამავდროულად შეინარჩუნა ბუნებრივი იერსახის შესანიშნავი დახვეწილობა და შემოიღო ლირიკული შეღებვა მხატვრულ გამოსახულებაში.

"მთვარის ამოსვლა"

მხატვარი კ.ფ. ბოგაევსკი ასევე დაიბადა და ცხოვრობდა ფეოდოსიაში. მისი პირველი შეხვედრა ხელოვნებასთან აივოზოვსკის სახელოსნოში შედგა და 1897 წელს დაამთავრა პეტერბურგის სამხატვრო აკადემია, სადაც სწავლობდა კუინჯისთან. „რაც არ უნდა დავწერე სურათები ყირიმის ცაზე, მთებზე, ზღვაზე, ყირიმის ბუნება სულ უფრო მეტ ახალ თემას მაძლევდა ჩემს ნამუშევრებს“, - ამტკიცებდა ბოგაევსკი. აქ არის მისი ნახატები "ძველი ყირიმი", "ფეოდოსია", "საღამო ზღვასთან" და ყირიმის პეიზაჟი. ბოლო, „ყირიმის ხედი“, ჩემი აზრით, ფერთა და ფერთა თამაშის სრული შედევრია.

"ძველი ყირიმი"

"ფეოდოსია"

"საღამო ზღვაზე"

"ყირიმის ხედი"

ძველი კიმერია იყო შემოქმედების წყარო ბოგაევსკის თანამედროვე, პოეტისა და მხატვრის მ. ვოლოშინი. მისი თითოეული ნამუშევარი გადაწყვეტილია გარკვეული ფერის კლავიშში, რაც გამოხატულად გადმოსცემს გამოსახული მოტივის ბუნებას. და თითოეულ მათგანში, ხაზებისა და ფერთა ლაქების გლუვ რიტმში, ავტორი მაყურებელს საშუალებას აძლევს შეიგრძნოს მშვენიერების სამყარო, რომელსაც ბუნება აძლევს ადამიანს. დამახასიათებელია მისი ნაწარმოები „კოკტებლის მიდამოებში“.

კოკტებლის გარშემო

საბრძოლო მხატვრობის აკადემიკოსი ნ.ს. სამოკიში ცხოვრობდა სიმფეროპოლში საბჭოთა შემოქმედების პერიოდში. 1917-1921 წლებში ევპატორიაში მკურნალობის დროს მან ენთუზიაზმით დახატა ხის ფოთლებით დაჩრდილული მყუდრო ეზოები, ბაზრის მოედნები, ძველი სასახლეები და საზაფხულო კოტეჯები. ამ ჩანახატებში გამოვლინდა მხატვრის ბრწყინვალე ფერწერული საჩუქარი. თავის ნაშრომში "საღამო ყირიმში" მან ოსტატურად ასახა გლეხის ცხოვრების განათება, ლურჯი, ყვითელი, თეთრი და მწვანე ფერების მდიდარი პალიტრა.

"საღამო ყირიმში"

ყირიმის პეიზაჟები კ.ა. კოროვინი, მოსკოვის რუს მხატვართა კავშირის თვალსაჩინო წარმომადგენელი. 1911 წელს მან გურზუფში ააშენა დაჩის სახელოსნო, სადაც უყვარდა აივნიდან პირდაპირ სამხრეთ სანაპიროს მთებისა და ზღვის ულამაზესი ხედების დაწერა. კოროვინი დახვეწილად გრძნობდა ბუნებას, სინათლისა და ჩრდილის მარადიულ თამაშს, რაც მთელ გარემოს აძლევდა მოწიწების, მობილობის განცდას. ამას მისი ნახატი „გურზუფი“ ადასტურებს.

ყირიმის ბუნების ფერთა პალიტრის ჟღერადობას კოროვინი ავლენს თავის მომდევნო პეიზაჟში. ფერების, სიცოცხლის, კაშკაშა მზის მშფოთვარე დინამიკაა. ამას მიაღწია ფერწერის ვირტუოზული იმპრესიონისტული სტილით, რომელსაც ოსტატი იყენებს თავის შემოქმედებაში.

"აივანი ყირიმში"

ლანდშაფტი, როგორც დამოუკიდებელი ჟანრი, საპატიო ადგილს იკავებს ვიზუალურ ხელოვნებაში. ეს საშუალებას აძლევს ამ სფეროში მომუშავე ხელოსნებს შექმნან მშობლიური მიწის მხატვრული გამოსახულება დიდი ემოციური ექსპრესიულობით.

აქ არის სხვადასხვა ეპოქისა და თაობის ნიჭიერი მხატვრების ნამუშევრები, რომლებიც ქმნიან ნახატებისა და ნახატების კოლექციებს სიმფეროპოლის, ფეოდოსიის, სევასტოპოლისა და ალუპკას ხელოვნების მუზეუმებსა და სამხატვრო გალერეებში.

იცოდით, რომ ისეთი ცნობილი მხატვრები, როგორებიც არიან ივან აივაზოვსკი, ივან შიშკინი, ილია რეპინი, ვალენტინ სეროვი, ისააკ ლევიტანი, ყირიმელი თათრები დაიჭირეს თავიანთ ნახატებში? მოამზადა თქვენთვის ამ და სხვა რუსი მხატვრების ყველაზე ნათელი ნახატების შერჩევა ყირიმულ თათრული მოტივებით.

ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი (ჰოვანეს აივაზიანი - 1817-1900)

ცოტამ თუ იცის, რომ აივაზოვსკი თავისუფლად ფლობდა ყირიმულ თათრულ ენას. მხატვარი პატივს სცემდა ყირიმელ თათრებს და იგივე პატივისცემით ეპყრობოდა მათ კულტურას.

"ყირიმელი თათრები ზღვის სანაპიროზე", 1850 წ. ნახატი ინახება კერძო კოლექციაში.
„მთვარის ღამე ყირიმში. გურზუფი“, 1839. თავისი მოღვაწეობის ადრეულ პერიოდში აივაზოვსკიმ დაწერა რომანტიული პეიზაჟი „მთვარის ღამე ყირიმში. გურზუფი. მშვიდი მომწვანო-ლურჯი ტონები, რომელსაც მხატვარი იყენებს ამ ტილოსთვის, ხაზს უსვამს სამხრეთ ღამის სიმშვიდესა და პოეზიას, ყირიმის ცვალებადი ბუნების სილამაზეს. მთვარე, რომელიც თავისი სხივებით ეფერებოდა გურზუფის ყურეზე მცურავ ღრუბლებს, გაიყინა მიძინებულ აიუ-დაგზე, ჯენევეზ-კაიას კლდეზე უძველესი ციხე-სიმაგრის ნანგრევებით, პატარა კონცხი მის ძირში, თეთრი ადალარის ტყუპი კლდეები, რომლებიც შემოვიდა. მილიონობით წლის წინ ყირიმის მთებიდან ზღვაში. მთვარის შუქი იღვრება ცაში, წყლის ზედაპირს ოქროს სარკედ აქცევს, ასახავს მთებსა და ყურეში მდგარ გემებს.

ყირიმის ხედი. აიუ-დაგი“, 1865 წ

"Სანაპირო. ყირიმის სანაპირო აი-პეტრის მახლობლად, 1890 წ

ნიკანორ გრიგორიევიჩ ჩერნეცოვი (1804-1879) 1833 წლის დასაწყისში იგი დაინიშნა გრაფ მიხაილ ვორონცოვის სამსახურში, რომელიც იმ დროს იყო ნოვოროსიისკისა და ბესარაბიის გენერალ-გუბერნატორი. მხატვარი მიემგზავრება ყირიმში, სადაც იყო ვორონცოვის მამულები და იქიდან ბრუნდება მხოლოდ 1836 წელს. ჩერნეცოვმა შეძლო გადმოეცა თავისი შთაბეჭდილებები არაჩვეულებრივი მზიანი სამხრეთის ბუნების შესახებ, თავისი ნათელი გაჯერებული ფერებით, ასე რომ ცივი პეტერბურგისგან განსხვავებით, იმ დროს მის მიერ შექმნილ ბევრ ესკიზსა და აკვარელში.

"თათრული ეზო ყირიმში", 1839 წ

"კარალესკაიას ველის ხედი", 1839 წ

ისააკ ილიჩ ლევიტანი (1860-1900) 1886 წლის გაზაფხულზე წავიდა ყირიმში დასასვენებლად და ჯანმრთელობის გასაუმჯობესებლად: მას სუსტი გული ჰქონდა. ეწვია იალტას, მასანდრას, ალუპკას, სიმეიზს, ბახჩისარაის. მძვინვარე ყირიმის ბუნებამ დაარტყა ლევიტანს. ბევრს მიაჩნია, რომ სწორედ ლევიტანმა აღმოაჩინა სამხრეთ ყირიმის ლამაზმანები.

„საკლია ალუპკაში“, 1886 წ

"წყარო", 1886 წ

"ქუჩა იალტაში", 1886 წ

"კვიპაროსის ხეები მეჩეთის მახლობლად", 1886 წ

ფიოდორ ალექსანდროვიჩ ვასილიევი (1850–1873).გამწვავებულმა ავადმყოფობამ (ფილტვის ტუბერკულოზი) აიძულა ჯერ ხარკოვის პროვინციაში წასულიყო, შემდეგ კი ყირიმში. 1871 წლის ივლისის ბოლოს ვასილიევი დედასთან და უმცროს ძმასთან ერთად იალტაში ჩავიდა. თავს უცხოდ გრძნობდა ამ ქალაქში და მტკივნეულად განიცდიდა მარტოობას, სწყუროდა მშობლიური ჩრდილოეთის ბუნებისკენ. თანდათან მხატვარს შეუყვარდა ყირიმი, განსაკუთრებით მისი მთები. ნახატისთვის "ყირიმის მთებში" მან მიიღო პირველი პრიზი მხატვართა წახალისების საზოგადოების კონკურსზე (1873). ი.ნ. კრამსკოიმ ამ პეიზაჟს უწოდა "ზოგადად ერთ-ერთი ყველაზე პოეტური პეიზაჟი ...".

"ყირიმში წვიმის შემდეგ", 1871-1873 წწ

"ყირიმის მთებში", 1873 წ

ივან ივანოვიჩ შიშკინი (1832-1898)რამდენჯერმე ეწვია ყირიმს და დატოვა რამდენიმე ადგილობრივი პეიზაჟი, ასევე ბევრი დაუმთავრებელი ფანქრით ჩანახატი.

"საკლია"

"გურზუფის მთებში"

ილია ეფიმოვიჩ რეპინი (1844-1930)ყირიმში ჩავიდა 1880 წლის გაზაფხულზე თავის უმცროს მეგობართან და სტუდენტთან ერთად, მომავალში - ცნობილ მხატვარ ვალენტინ სეროვთან ერთად. რეპინს ეჩვენებოდა, რომ სწორედ ყირიმში გაიგონებდა და აღმოაჩენდა წარსული ბრძოლების შორეული გამოძახილების კვალს. თუმცა, ალბათ იმის გამო, რომ ის იქ ჩამოვიდა მკაფიოდ განსაზღვრული მიზნით, ყირიმმა თავისი ხმაურიანი კურორტებით მხატვარს იმედი გაუცრუა. მას არ აინტერესებდა არც ყირიმის ნათელი ბუნება, არც ქალაქების ბრწყინვალე არქიტექტურა და არც სხვა ღირსშესანიშნაობები. და მხატვარი, რომელმაც დახატა თათრებისა და ბოშების რამდენიმე ესკიზი, მიდის ოდესაში, სადაც აგრძელებს კაზაკთა ცხოვრების ობიექტების მოძიებას და დახატვას.

"ყირიმი. დირიჟორი, 1880 წ

ვალენტინ ალექსანდროვიჩ სეროვი (1865-1911)ყირიმში რამდენჯერმე ჩავიდა: ჯერ ილია რეპინთან, 15 წლის ასაკში, შემდეგ ვლადიმირ დერვიზთან, 1893 წლის ზაფხულში კი დაჩი იქირავა. აქ, ადგილობრივი მაცხოვრებლებისა და ბუნების შთაბეჭდილებებით, ის ქმნის „თათრულ სოფელს ყირიმში“ და „იფიგენია ტაურიდაში“, დაწერილი ძველი ბერძნული ტრაგედიის სიუჟეტის მიხედვით.

"თათრული სოფელი ყირიმში", 1893 წ

"თათარი ქალები მდინარის პირას", 1893 წ

ილია ივანოვიჩ მაშკოვი(1881-1941) - ცნობილი რუსი მხატვარი. დაიბადა 1881 წელს სოფელ მიხაილოვსკაია-ონ-დონში. რუსული ავანგარდის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელი. მუშაობდა შემდეგ ჟანრებში: რეალიზმი, კუბიზმი, პოსტიმპრესიონიზმი, ლუბოკი და სხვ.

„ბახჩისარაი“, 1920 წ

ნინა კონსტანტინოვნა ჟაბა (1872-1942) 1906 წელს ბახჩისარაიში ჩავიდა მხოლოდ ესკიზებისთვის. მაგრამ შედეგად მან თავისი სულის ნაწილი ბახჩისარაის დაუთმო, ადგილობრივ მცხოვრებზე დაქორწინდა და წლების განმავლობაში აქ დასახლდა. სამოქალაქო ომის დროს დახვრეტილი მეუღლის ტრაგიკული გარდაცვალების შემდეგ ნინა ჟაბა ლენინგრადში ძმასთან გადავიდა საცხოვრებლად, სადაც 1942 წელს ბლოკადის დროს გარდაიცვალა.

"მოხუცი არის თათარი მილით"

"თათარი ქალი ძაფებით"

გამოიწერეთ ჩვენი Telegram არხი და იყავით განახლებული ყველაზე აქტუალური დასაინტერესო ამბები.

ყირიმში ცნობილი მხატვრები

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრიდან ყირიმი ხელოვნების ხალხის მიზიდულობის ადგილად იქცა. ყველაზე მეტად აქ იძებნება შთაგონების- შეუძლებელი იყო არ აღფრთოვანებულიყავი ახალი მარგალიტის პეიზაჟებით რუსეთის იმპერიის გვირგვინში. ნახევარკუნძულზე შესაძლებელი იყო განკურნება. ისიც არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ აქ მივდიოდი პეტერბურგის საზოგადოების ფერი, და შეინარჩუნა საჭირო კავშირების შენარჩუნების უნარი. ყირიმში მხატვრების შესახებ ისტორია დავიწყოთ იმ სახელებით, რომლებსაც თაურისთან ასოცირებას არ ვართ მიჩვეული.

კონსტანტინე ალექსეევიჩ კოროვინი

სავრასოვისა და პოლენოვის სტუდენტი, "ვირტუოზი დეკორატორი", როგორც მას დიაგილევი უწოდებდა, და მხატვარი იმპერიული თეატრებში, რომელმაც შექმნა განსაცვიფრებელი პეიზაჟები ცნობილი ბალეტისა და ოპერის სპექტაკლებისთვის, ჩრდილოეთ ბუნების მცოდნე, დროთა განმავლობაში, კოროვინი ფერს აქცევს. მთავარი გამოხატვის საშუალება. კოროვინი სილამაზის ჰარმონიას საფრანგეთის, ესპანეთისა და ყირიმის ფერებში პოულობს, რამაც მხატვარი მოხიბლა. მან იმდენად გაიტაცა, რომ კოროვინი გადაწყვეტს გურზუფში აშენდეს დაჩი, რომელიც სახელოსნოდ იქცა. 1914 წლიდან 1917 წლამდე კოროვინი მუდმივად ცხოვრობდა თავის დაჩაში. მისი სტუმრები აქ იყვნენ ჩალიაპინი, გორკი, სურიკოვი, რეპინი, კუპრინი. დაჩის შესახებ მოგონებებში მხატვარი განსაკუთრებით ხაზს უსვამს ვარდებსა და ზღვას, ლურჯ შავ ზღვას.

ხილის კალათა, გურზუფი, 1916 წ

Ბაღში. გურზუფი, 1914 წ

არქიპ ივანოვიჩ კუინჯი

მხატვარი, რომელიც დაიბადა ქალაქ კარასევკაში (ამჟამად მარიუპოლის ერთ-ერთი კვარტალი), მთელი ცხოვრება ყირიმთან იყო დაკავშირებული. ის ყირიმში მოვიდა, როგორც ბიჭი იმ იმედით, რომ გამხდარიყო დიდი ი.კ. აივაზოვსკის, მაგრამ მომავალ გენიოსს მხოლოდ გალავნის მოხატვა „ანდო“. 30 წლის შემდეგ, უკვე ცნობილი გახდა, ის ყიდულობს დიდ ნაკვეთს სოფელ კიკენეიზის მახლობლად (ახლა ეს არის ოპოლზნევოე, პონიზოვკას მაღლა, დიდი იალტის ტერიტორიაზე). შესყიდვისთვის შთამბეჭდავი თანხა 30 ათასი რუბლი დახარჯა, თავდაპირველად კუინჯი და მისი მეუღლე ცხოვრობენ ქოხში. არქიპ ივანოვიჩი გაურბოდა საზოგადოებას, ეს იყო განმარტოების პერიოდი.

ეს პერიოდი დასრულდა 1901 წელს, როდესაც კუინჯიმ გადაწყვიტა მეგობრებს ეჩვენებინა ახალი ნამუშევრები. ხელოვნებათმცოდნეები აღნიშნავენ, რომ ყირიმში შექმნილ მხატვრის ტილოებზე ჰაერმა "ფერი" შეიძინა.

ზღვის სანაპირო, ყირიმი

ისააკ ილიჩ ლევიტანი

ყირიმის ბუნების სურათები არ გახდა მთავარი თემა რუსული ბუნების მომღერლის - ცნობილი მხატვრის ლევიტანის შემოქმედებაში. იგი ეწვია ნახევარკუნძულს 1886 წელს, რათა გაეუმჯობესებინა ჯანმრთელობის მდგომარეობა და ამ მოგზაურობიდან თითქმის ორმოცდაათი პეიზაჟი დააბრუნა: ესკიზები ფანქრით, ზეთები და აკვარელი. მაგრამ დიდი მხატვრის წინ, რომელმაც სკოლა დაამთავრა მხატვრის დიპლომის გარეშე (დიპლომის მიხედვით, ლევიტანი მხოლოდ კალიგრაფიის მასწავლებელი იყო) შეხვდა ვოლგას და მის ცხოვრებაში მთავარ ნახატებს.

ვინ იცის, თუ ბედი სხვაგვარად წარიმართა და ლევიტანს კიდევ რამდენიმე წელი მიეცა სიცოცხლე, იქნებ დღეს ჩვენ აღფრთოვანებული დავრჩით ოსტატის ყირიმის შემოქმედებით? ბოლოს და ბოლოს, ყირიმმა და ლევიტანის გამოვლენილმა „მარადიულმა სილამაზემ“ შოკში ჩააგდო იგი, რაც მან აღიარა ჩეხოვისადმი მიწერილ წერილში. მაგრამ ის სურათებიც კი, რომლებიც ვიცით, ძალიან საინტერესოა.

აი-პეტრი, 1886 წ

კიდევ ერთი ჯგუფი შედგება ხელოვანებისგან, რომელთა ცხოვრება განუყოფლად არის დაკავშირებული ყირიმთან. პირველ რიგში, ესენი არიან ბოგაევსკი და აივაზოვსკი.

კონსტანტინე ფედოროვიჩ ბოგაევსკი

ყირიმელი, ფეოდოსიის მკვიდრი, რომლის პირველი ნამუშევრები დადებითად მიიღო თავად აივაზოვსკიმ, კონსტანტინე ბოგაევსკი მოგვიანებით გახდა კუინჯის სტუდენტი. ბოგაევსკი ცხოვრობდა ყირიმში, ესმოდა ყირიმის ბუნება და მიუძღვნა თავისი ნამუშევარი. კონსტანტინე ფედოროვიჩის ნახატები არის პეიზაჟები და ნახევარკუნძულის ისტორია.

საღამო ზღვასთან, 1941 წ

ივან კონსტანტინოვიჩ აივაზოვსკი

ყირიმში მხატვრების ისტორია არ შეიძლება დასრულდეს ყველაზე ცნობილი ყირიმელი მხატვრის ივან აივაზოვსკის ხსენების გარეშე. ფეოდოსია აივაზოვსკის მკვიდრი, პირველი ხელოვნების მასწავლებელი იყო გერმანელი იოჰან გროსი, რომელმაც ახალგაზრდა ტალანტს სამხატვრო აკადემიაში ჩარიცხვის რეკომენდაცია მისცა. ნახატისთვის "მშვიდი" აივაზოვსკი იღებს გრანტს ორწლიანი მოგზაურობისთვის ყირიმსა და ევროპაში, თითქმის იღუპება ბისკაის ყურეში, უსაფრთხოდ ბრუნდება რუსეთში 1844 წელს. მხატვარი აღიარებულია და მხარს უჭერს ხელისუფლებას - მას მიანიჭეს. თავადაზნაურობა, დაინიშნა მთავარი საზღვაო შტაბის მხატვრად (აივაზოვსკი ამაღლდება კონტრადმირალის წოდებამდე). ერთი წლის შემდეგ, ივან კონსტანტინოვიჩი გადავიდა ფეოდოსიაში, სადაც გახდა კიმერიული მხატვრობის სკოლის ერთ-ერთი დამაარსებელი. აივაზოვსკი ხსნის საკუთარ სამხატვრო სკოლას, გამოყოფს თანხებს მშობლიური ქალაქის კეთილმოწყობისთვის, ყირიმის ძეგლების და არქეოლოგიური გათხრების დასაცავად და საკუთარი ხარჯებით აშენებს სიძველეთა მუზეუმს ფეოდოსიაში. მაგრამ პირველ რიგში, აივაზოვსკი მთელ მსოფლიოში ცნობილია, როგორც საზღვაო მხატვარი. მან რამდენიმე ნახატი დახატა ყირიმის ომის დროს ალყაში მოქცეულ სევასტოპოლში მოგზაურობის შემდეგ.