ოსტროვსკის ცხოვრება და მოღვაწეობა არის შეჯამება. ოსტროვსკის ალექსანდრე ნიკოლაევიჩის შემოქმედებითი და ცხოვრების გზა

თეატრი, როგორც სერიოზული ბიზნესი
ჩვენც ცოტა ხნის წინ დავიწყეთ
დაიწყო რეალურად ოსტროვსკისთან.

ᲐᲐ. გრიგორიევი

ბავშვობა და ახალგაზრდობა

ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი (1823-1886) დაიბადა ძველ სავაჭრო და ბიუროკრატიულ რაიონში - ზამოსკვორეჩიეში. მოსკოვში, მალაია ორდინკაზე, დღემდე შემორჩენილია ორსართულიანი სახლი, რომელშიც 1823 წლის 12 აპრილს (31 მარტი) დაიბადა მომავალი დიდი დრამატურგი. აქ, ზამოსკვორეჩიეში - მალაია ორდინკას, პიატნიცკაიას, ჟიტნაიას ქუჩებზე - მან გაატარა ბავშვობა და ახალგაზრდობა.

მწერლის მამა, ნიკოლაი ფედოროვიჩ ოსტროვსკი, მღვდლის შვილი იყო, მაგრამ სასულიერო აკადემიის დამთავრების შემდეგ საერო პროფესია აირჩია - სასამართლო მოხელე გახდა. სასულიერო პირებიდან მოვიდა მომავალი მწერლის, ლიუბოვ ივანოვნას დედა. ის გარდაიცვალა, როდესაც ბიჭი 8 წლის იყო. 5 წლის შემდეგ მამაჩემი მეორედ გათხოვდა, ამჯერად დიდგვაროვან ქალზე. კარიერაში წარმატებით წინ წაიწია, ნიკოლაი ფედოროვიჩმა მიიღო კეთილშობილური წოდება 1839 წელს, ხოლო 1842 წელს გადადგა პენსიაზე და დაიწყო კერძო იურიდიული პრაქტიკით დაკავება. კლიენტებისგან - ძირითადად მდიდარი ვაჭრების შემოსავლით - მან შეიძინა რამდენიმე ქონება და 1848 წელს, პენსიაზე გასვლის შემდეგ, გადავიდა კოსტრომას პროვინციის სოფელ შჩელიკოვოში და გახდა მიწის მესაკუთრე.

1835 წელს ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი შევიდა მოსკოვის I გიმნაზიაში, რომელიც დაამთავრა 1840 წელს. გიმნაზიის წლებშიც კი ოსტროვსკი იზიდავდა ლიტერატურას და თეატრს. მამის ნებით, ახალგაზრდა ჩაირიცხა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე, მაგრამ მალის თეატრი, რომელშიც დიდი რუსი მსახიობები შჩეპკინი და მოჩალოვი თამაშობდნენ, მას მაგნიტივით იზიდავს. ეს არ იყო მდიდარი ატრაქციონის ცარიელი მიზიდულობა, რომელიც თეატრში სასიამოვნო გართობას ხედავს: ოსტროვსკისთვის სცენა სიცოცხლედ იქცა. ამ ინტერესებმა აიძულა იგი დაეტოვებინა უნივერსიტეტი 1843 წლის გაზაფხულზე. ”ბავშვობიდანვე მივატოვე ყველაფერი და მთლიანად ხელოვნებას მივუძღვენი”, - იხსენებს ის მოგვიანებით.

მამამისი ჯერ კიდევ იმედოვნებდა, რომ მისი ვაჟი თანამდებობის პირი გახდებოდა და ის მოსკოვის კეთილსინდისიერი სასამართლოს მწიგნობარად დანიშნა, რომელიც ძირითადად ოჯახურ ქონებრივ დავებს განიხილავდა. 1845 წელს ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი გადავიდა მოსკოვის კომერციული სასამართლოს ოფისში, როგორც ჩინოვნიკი "სიტყვიერ მაგიდაზე", ე.ი. მომჩივანთა ზეპირი მოთხოვნების მიღება.

მამის იურიდიული პრაქტიკა, ზამოსკვორეჩიეში ცხოვრება და სასამართლო სამსახური, რომელიც თითქმის რვა წელი გაგრძელდა, ოსტროვსკის მრავალი შეთქმულება მისცა მის ნამუშევრებს.

1847–1851 წწ - ადრეული პერიოდი

ოსტროვსკიმ წერა სტუდენტობის წლებში დაიწყო. მისი ლიტერატურული შეხედულებები ჩამოყალიბდა ბელინსკის და გოგოლის გავლენით: ლიტერატურული კარიერის თავიდანვე ახალგაზრდამ თავი რეალისტური სკოლის მიმდევრად გამოაცხადა. ოსტროვსკის პირველი ესეები და დრამატული ჩანახატები გოგოლის მანერით დაიწერა.

1847 წელს გაზეთმა მოსკოვის ქალაქ ფოთოლმა გამოაქვეყნა ორი სცენა კომედიიდან "გადახდისუუნარო მოვალე" - კომედია მოდით მოვაგვაროთ საკუთარი ხალხი - კომედია ოჯახური ბედნიერების სურათი და ესე ზამოსკვორეცკის მკვიდრის ნოტები.

1849 წელს ოსტროვსკიმ დაასრულა მუშაობა პირველ დიდ კომედიაზე "ჩვენი ხალხი - მოდი დავსახლდეთ!".

კომედია დასცინის უხეში და ხარბ ტირან ვაჭარს სამსონ სილიჩ ბოლშოვს. მის ტირანიას საზღვარი არ აქვს, სანამ მის ქვეშ მყარ ნიადაგს - სიმდიდრეს გრძნობს. მაგრამ სიხარბე ანადგურებს მას. კიდევ უფრო გამდიდრების მსურველი, ბოლშოვი ჭკვიანი და ცბიერი კლერკის პოდხალიუზინის რჩევით მთელ თავის ქონებას მის სახელზე გადასცემს და თავს გადახდისუუნარო მოვალედ აცხადებს. პოდხალიუზინი ბოლშოვის ქალიშვილზე დაქორწინებული, სიმამრის ქონებას ითვისებს და ვალების მცირე ნაწილის გადახდაზეც კი უარს ამბობს, ბოლშოვს ვალის ციხეში ტოვებს. ლიპოჩკა, ბოლშოვის ქალიშვილს, რომელიც პოდხალიუზინის ცოლი გახდა, არც მამას ებრალება.

სპექტაკლში "ჩვენი ხალხი - მოდით დავსახლდეთ" უკვე გამოჩნდა ოსტროვსკის დრამატურგიის ძირითადი მახასიათებლები: ოჯახური კონფლიქტის გზით მნიშვნელოვანი რუსულენოვანი პრობლემების ჩვენების უნარი, შექმნას ნათელი და ცნობადი პერსონაჟები არა მხოლოდ მთავარი, არამედ მეორეხარისხოვანი პერსონაჟების. . მის პიესებში ჟღერს წვნიანი, ცოცხალი, ხალხური მეტყველება. და თითოეულ მათგანს აქვს რთული, დამაფიქრებელი დასასრული. მაშინ პირველ ექსპერიმენტებში ნაპოვნი არაფერი გაქრება, მაგრამ მხოლოდ ახალი ფუნქციები "გაიზრდება".

"არასანდო" მწერლის პოზიცია ართულებდა ოსტროვსკის ისედაც მძიმე პირობებს. 1849 წლის ზაფხულში, მამის ნების საწინააღმდეგოდ და საეკლესიო ქორწილის გარეშე, იგი დაქორწინდა უბრალო ბურჟუაზე აგაფია ივანოვნაზე. გაბრაზებულმა მამამ უარი თქვა შვილს შემდგომ ფინანსურ დახმარებაზე. ახალგაზრდა ოჯახს საშინლად სჭირდებოდა. მიუხედავად დაუცველი თანამდებობისა, ოსტროვსკი 1851 წლის იანვარში უარს ამბობს მსახურებაზე და მთლიანად ეთმობა ლიტერატურულ საქმიანობას.

1852–1855 წწ - "მოსკოვის პერიოდი"

პირველი სპექტაკლები დასადგმელად დაშვებული იყო: „ნუ იჯდები შენს ციგაში“ და „სიღარიბე არ არის მანკიერება“. მათი გამოჩენა იყო რევოლუციის დასაწყისი მთელ თეატრალურ ხელოვნებაში. მაყურებელმა სცენაზე პირველად იხილა უბრალო ყოველდღიურობა. ეს ასევე მოითხოვდა მსახიობობის ახალ სტილს: ცხოვრების ჭეშმარიტებამ დაიწყო პომპეზური დეკლამაციისა და ჟესტების „თეატრალურობის“ ჩანაცვლება.

1850 წელს ოსტროვსკი გახდა სლავოფილური ჟურნალის Moskvityanin-ის ეგრეთ წოდებული „ახალგაზრდა სარედაქციო კოლეგიის“ წევრი. მაგრამ მთავარ რედაქტორ პოგოდინთან ურთიერთობა ადვილი არ არის. შესრულებული უზარმაზარი სამუშაოს მიუხედავად, ოსტროვსკი მუდმივად რჩებოდა ჟურნალის ვალი. პოგოდინმა ზომიერად გადაიხადა.

1855–1860 წწ - რეფორმამდელი პერიოდი

ამ დროს დრამატურგსა და რევოლუციურ-დემოკრატიულ ბანაკს შორის დაახლოებაა. ოსტროვსკის მსოფლმხედველობა საბოლოოდ განისაზღვრება. 1856 წელს იგი დაუახლოვდა ჟურნალ Sovremennik-ს და გახდა მისი მუდმივი თანამშრომელი. მას შორის მეგობრული ურთიერთობა დამყარდა ი. ტურგენევი და ლ.ნ. ტოლსტოი, რომელიც თანამშრომლობდა Sovremennik-ში.

1856 წელს, სხვა რუს მწერლებთან ერთად, ოსტროვსკიმ მონაწილეობა მიიღო საზღვაო სამინისტროს მიერ ორგანიზებულ ცნობილ ლიტერატურულ და ეთნოგრაფიულ ექსპედიციაში, რათა აღეწერა ზღვების, ტბების და მდინარეების სანაპიროებზე მცხოვრები მოსახლეობის ცხოვრება, ცხოვრება და ხელნაკეთობები. ევროპული რუსეთი“. ოსტროვსკის დაევალა ვოლგის ზემო დინების გამოკვლევა. მან მოინახულა ტვერი, გოროდნია, ტორჟოკი, ოსტაშკოვი, რჟევი და ა.შ. ყველა დაკვირვება გამოიყენა ოსტროვსკის მიერ თავის ნამუშევრებში.

1860–1886 წწ - რეფორმის შემდგომი პერიოდი

1862 წელს ოსტროვსკი ეწვია გერმანიას, ავსტრია-უნგრეთს, იტალიას, საფრანგეთსა და ინგლისს.

1865 წელს მოსკოვში დააარსა მხატვრული წრე. ოსტროვსკი იყო მისი ერთ-ერთი ლიდერი. მხატვრული წრე გახდა სკოლა ნიჭიერი მოყვარულებისთვის - მომავალი მშვენიერი რუსი მხატვრები: ო.ო. სადოვსკაია, მ.პ. სადოვსკი, პ.ა. სტრეპეტოვა, მ.ი. პისარევი და მრავალი სხვა. 1870 წელს დრამატურგის ინიციატივით მოსკოვში შეიქმნა რუსი დრამატურგების საზოგადოება, 1874 წლიდან სიცოცხლის ბოლომდე ოსტროვსკი იყო მისი მუდმივი თავმჯდომარე.

თითქმის ორმოცი წლის განმავლობაში რუსულ სცენაზე მუშაობისას, ოსტროვსკიმ შექმნა მთელი რეპერტუარი - ორმოცდათოთხმეტი პიესა. "მან დაწერა მთელი რუსული ცხოვრება" - პრეისტორიული, ზღაპრული დროიდან ("თოვლის ქალწული") და წარსულის მოვლენები (ქრონიკა "კოზმა ზახარიჩ მინინი, სუხორუკი") აქტუალურ რეალობამდე. ოსტროვსკის ნამუშევრები სცენაზე რჩება XX საუკუნის ბოლოს. მისი დრამები ხშირად ისე თანამედროვედ ჟღერს, რომ მათ, ვინც საკუთარ თავს სცენაზე ცნობს, აბრაზებს.

გარდა ამისა, ოსტროვსკიმ დაწერა მრავალი თარგმანი სერვანტესიდან, შექსპირიდან, გოლდონიდან და ა.შ. მისი შემოქმედება უზარმაზარ პერიოდს მოიცავს: 40-იანი წლებიდან. - ბატონობის დრო და 80-იანი წლების შუა პერიოდებამდე, რომელიც აღინიშნა კაპიტალიზმის სწრაფი განვითარებით და შრომითი მოძრაობის ზრდით.

სიცოცხლის ბოლო ათწლეულებში ოსტროვსკიმ შექმნა ერთგვარი მხატვრული ძეგლი ეროვნული თეატრისთვის. 1872 წელს მან დაწერა პოეტური კომედია "მე-17 საუკუნის კომიკოსი" პირველი რუსული თეატრის დაბადების შესახებ პეტრე I-ის მამა ალექსეი მიხაილოვიჩის კარზე. მაგრამ ბევრად უფრო ცნობილია ოსტროვსკის პიესები მისი თანამედროვე თეატრის შესახებ - "ნიჭიერები". და თაყვანისმცემლები" (1881) და "დამნაშავე დანაშაულის გარეშე" (18983). აქ მან აჩვენა, თუ რამდენად მაცდური და რთულია მსახიობის ცხოვრება.

გარკვეული გაგებით, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ ოსტროვსკის ისევე უყვარდა თეატრი, როგორც რუსეთი: ცუდზე თვალს არ ხუჭავდა და ყველაზე ძვირფასსა და მნიშვნელოვანზე არ კარგავდა თვალს.

1886 წლის 14 ივნისს ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი გარდაიცვალა თავის საყვარელ ზავოლჟსკის მამულში შჩელიკოვოში, კოსტრომას უღრან ტყეებში, პატარა დახვეული მდინარეების მთიან ნაპირებზე.

დრამატული მოღვაწეობის ოცდათხუთმეტი წლისთავთან დაკავშირებით ა.ნ. ოსტროვსკი ივან ალექსანდროვიჩ გონჩაროვი წერდა:

”თქვენ ლიტერატურას საჩუქრად მოუტანეთ ხელოვნების ნიმუშების მთელი ბიბლიოთეკა, თქვენ შექმენით თქვენი განსაკუთრებული სამყარო სცენაზე. თქვენ მხოლოდ დაასრულეთ შენობა, რომლის ძირში ჩაყარეთ ქვაკუთხედი ფონვიზინის, გრიბოედოვის, გოგოლის. შენს შემდეგ ჩვენ რუსებს შეგვიძლია ამაყად ვთქვათ: „ჩვენ გვაქვს ჩვენი რუსული, ეროვნული თეატრი“, სამართლიანად უნდა ეწოდოს: „ოსტროვსკის თეატრი“.

ლიტერატურა

ეყრდნობა მასალებს ენციკლოპედიიდან ბავშვებისთვის. ლიტერატურა ნაწილი I, ავანტა +, მ., 1999 წ

ეს არის ა.ნ. ოსტროვსკის სახელი, რომელიც დგას რუსული დრამატული თეატრის განვითარების სათავეში. მისი დრამები დღემდე დიდი პოპულარობით სარგებლობს მისი, როგორც მწერლისა და დრამატურგის ნიჭის არაჩვეულებრივი არომატის გამო, რომელიც ყოველთვის გრძნობდა იმას, რასაც საერო მაყურებელი მისგან მოელოდა. ამიტომ, საინტერესოა, როგორი პიროვნება იყო ალექსანდრე ოსტროვსკი. მისი წიგნები შეიცავს უზარმაზარ შემოქმედებით მემკვიდრეობას. მის ყველაზე ცნობილ ნამუშევრებს შორის: "დამნაშავე დანაშაულის გარეშე", "მზითვი", "ჭექა-ქუხილი", "მგლები და ცხვრები", "თოვლის ქალწული", "სხვისი ქეიფი", "რასაც წახვალ, იპოვი", "შენი ხალხი - მოდი მოვაგვაროთ", "შეშლილი ფული" და ა.შ.

ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი. მოკლე ბიოგრაფია

ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი დაიბადა 1823 წლის 31 მარტს (12 აპრილი) გაზაფხულზე. ის გაიზარდა მოსკოვში მალაია ორდინკაზე. მამამისი მღვდლის შვილი იყო და მას ნიკოლაი ფედოროვიჩი ერქვა. სემინარიის მიღების შემდეგ კოსტრომაში წავიდა სასწავლებლად მოსკოვის სასულიერო აკადემიაში. მაგრამ ის არასოდეს გახდა მღვდელი, მაგრამ დაიწყო ადვოკატად პრაქტიკა სასამართლო დაწესებულებებში. დროთა განმავლობაში ის ტიტულოვანი მრჩევლის წოდებამდე ავიდა და თავადაზნაურობის წოდება მიიღო.

ოსტროვსკის ბიოგრაფიაში (მოკლე) ნათქვამია, რომ ოსტროვსკის დედა, ლიუბოვ ივანოვნა, 7 წლის ასაკში გარდაიცვალა. ოჯახში ექვსი შვილი დარჩა. მომავალში ოჯახზე ზრუნვა მათმა დედინაცვალმა ემილია ანდრეევნა ფონ ტესინმა აიღო, რომელიც შვედი დიდგვაროვანის ქალიშვილი იყო. ოსტროვსკის ოჯახს არაფერი სჭირდებოდა, დიდი ყურადღება დაეთმო ბავშვების განათლებას და აღზრდას.

ბავშვობა

ოსტროვსკის თითქმის მთელი ბავშვობა ზამოსკვორეჩიეში გაატარა. მამას დიდი ბიბლიოთეკა ჰქონდა, ბიჭმა ადრე დაიწყო რუსული ლიტერატურის შესწავლა და წერისკენ ლტოლვა იგრძნო, მაგრამ მამას სურდა, რომ მისი შვილი იურისტი გამხდარიყო.

1835 წლიდან 1940 წლამდე ალექსანდრე სწავლობდა მოსკოვის გიმნაზიაში. შემდეგ მოსკოვის უნივერსიტეტში ჩაირიცხა და იურისტად დაიწყო სწავლა. მაგრამ მასწავლებელთან ჩხუბმა არ მისცა მას უნივერსიტეტში ბოლო კურსის დასრულება. შემდეგ კი მამამ მოაწყო, რომ სასამართლოში ემსახურა. პირველი ხელფასი, რომელიც მან მიიღო, 4 მანეთი იყო, შემდეგ კი 15 რუბლამდე გაიზარდა.

შემოქმედება

გარდა ამისა, ოსტროვსკის ბიოგრაფია (მოკლე) მიუთითებს, რომ ალექსანდრე ოსტროვსკის, როგორც დრამატურგის პოპულარობა და პოპულარობა მოუტანა პიესამ "ჩვენი ხალხი - მოდი დავსახლდეთ!", რომელიც გამოქვეყნდა 1850 წელს. ეს სპექტაკლი მოიწონეს ი.ა.გონჩაროვმა და ნ.ვ.გოგოლმა. მაგრამ მოსკოვის ვაჭრებს ეს არ მოეწონათ და ვაჭრებმა სუვერენს შესჩივლეს. შემდეგ, ნიკოლოზ I-ის პირადი ბრძანებით, მისი ავტორი სამსახურიდან გაათავისუფლეს და პოლიციის მეთვალყურეობის ქვეშ გადაიყვანეს, რომელიც მხოლოდ ალექსანდრე II-ის დროს მოიხსნა. და 1861 წელს სპექტაკლმა კვლავ დაინახა სცენა.

ოსტროვსკის სამარცხვინო პერიოდში პეტერბურგში პირველ დადგმულ სპექტაკლს ერქვა "არ ჩაჯდე შენს სლაში". ოსტროვსკის ბიოგრაფია (მოკლე) შეიცავს ინფორმაციას, რომ 30 წლის განმავლობაში მისი პიესები იდგმებოდა პეტერბურგის ალექსანდრინსკისა და მოსკოვის მალის თეატრებში. 1856 წელს ოსტროვსკიმ მუშაობა დაიწყო ჟურნალ Sovremennik-ში.

ოსტროვსკი ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი. ნამუშევრები

1859 წელს ოსტროვსკიმ, გ.ა. კუშელევ-ბეზბოროდკოს მხარდაჭერით, გამოსცა ნაწარმოებების პირველი კრებული ორ ტომად. ამ დროს რუსი კრიტიკოსი დობროლიუბოვი შენიშნავს, რომ ოსტროვსკი არის „ბნელი სამეფოს“ ზუსტი ასახვა.

1860 წელს, "ჭექა-ქუხილის" შემდეგ, დობროლიუბოვი მას "სინათლის სხივს ბნელ სამეფოში" უწოდებს.

მართლაც, ალექსანდრე ოსტროვსკიმ იცოდა როგორ დაეპყრო თავისი შესანიშნავი ნიჭით. ჭექა-ქუხილი დრამატურგის ერთ-ერთ ყველაზე თვალსაჩინო ნაწარმოებად იქცა, რომლის დაწერასაც მისი პირადი დრამაც უკავშირდება. სპექტაკლის მთავარი გმირის პროტოტიპი იყო მსახიობი ლიუბოვ პავლოვნა კოსიცკაია, რომელთანაც მას დიდი ხნის ახლო ურთიერთობა ჰქონდა, თუმცა ორივე არ იყო თავისუფალი ადამიანი. ის იყო პირველი, ვინც ეს როლი შეასრულა. ოსტროვის კატერინას გამოსახულება თავისებურად ტრაგიკულად აქცევდა მას, ამიტომ მან ასახა მასში რუსი ქალის სულის მთელი ტანჯვა და ტანჯვა.

ნიჭის აკვანი

1863 წელს ოსტროვსკის მიენიჭა უვაროვის პრემია და გახდა არჩეული პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის წევრ-კორესპონდენტი. მოგვიანებით, 1865 წელს მან მოაწყო სამხატვრო წრე, რომელიც მრავალი ნიჭის აკვანი გახდა.

ოსტროვსკიმ საკუთარ სახლში მიიღო ისეთი გამოჩენილი სტუმრები, როგორებიც იყვნენ: ფ.მ.დოსტოევსკი, ლ.

1874 წელს მწერალ-დრამატურგმა დააარსა რუს დრამატულ მწერალთა და საოპერო კომპოზიტორთა საზოგადოება, რომლის თავმჯდომარე სიკვდილამდე დარჩა ოსტროვსკი. იგი ასევე მუშაობდა თეატრის მართვის დებულების გადახედვასთან დაკავშირებულ კომისიაში, რამაც გამოიწვია ახალი ცვლილებები, რის წყალობითაც ხელოვანთა პოზიცია მნიშვნელოვნად გაუმჯობესდა.

1881 წელს მარიინსკის თეატრში გაიმართა ოპერის "თოვლის ქალწულის" სასარგებლო სპექტაკლი ნ.ა. რიმსკი-კორსაკოვის მიერ. ოსტროვსკის (მოკლე) ბიოგრაფია მოწმობს, რომ იმ მომენტში ოსტროვსკი ენით აუწერლად კმაყოფილი იყო დიდი კომპოზიტორის მუსიკალური თანხლებით.

ბოლო წლები

1885 წელს დრამატურგმა დაიწყო მოსკოვის თეატრების რეპერტუარის მართვა და ხელმძღვანელობდა თეატრალურ სკოლას. ოსტროვსკის თითქმის ყოველთვის ჰქონდა ფინანსური პრობლემები, თუმცა სპექტაკლებიდან კარგ ჰონორარს აგროვებდა და იყო იმპერატორ ალექსანდრე III-ის მიერ დანიშნული პენსია. ოსტროვსკის ბევრი გეგმა ჰქონდა, ის სიტყვასიტყვით იწვა სამსახურში, ამან იმოქმედა მის ჯანმრთელობაზე და დაკარგა სიცოცხლისუნარიანობა.

1886 წლის 2 ივნისს იგი გარდაიცვალა თავის შჩელიკოვოს მამულში კოსტრომას მახლობლად. ის 63 წლის იყო. მისი ცხედარი დაკრძალეს მამის საფლავთან სოფელ ნიკოლო-ბერეჟკის კოსტრომის პროვინციის წმინდა ნიკოლოზ საკვირველმოქმედის ეკლესიაში.

ქვრივ, მსახიობ მარია ანდრეევნა ბახმეტიევას, სამ ვაჟს და ქალიშვილს ცარ ალექსანდრე III-მ პენსია დაუნიშნა.

მისი ქონება შჩელიკოვოში არის ოსტროვსკის მემორიალური და ბუნებრივი მუზეუმი.

დასკვნა

ოსტროვსკიმ შექმნა საკუთარი თეატრალური სკოლა თეატრალური წარმოების ჰოლისტიკური კონცეფციით. მისი თეატრის მთავარი კომპონენტი იყო ის, რომ ის არ შეიცავდა ექსტრემალურ სიტუაციებს, მაგრამ ასახავდა ცხოვრებისეულ სიტუაციებს, რომლებიც შედიან იმდროინდელი ადამიანის ცხოვრებასა და ფსიქოლოგიაში, რაც ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკიმ კარგად იცოდა. მოკლე ბიოგრაფიაში აღწერილია, რომ ოსტროვსკის თეატრს ბევრი იდეა ჰქონდა, მაგრამ მათ გასაცოცხლებლად ახალი სასცენო ესთეტიკა და ახალი მსახიობები იყო საჭირო. ყოველივე ეს მოგვიანებით გაახსენდათ კ.ს.სტანისლავსკიმ და მ.ა.ბულგაკოვმა.

ოსტროვსკის დრამები საფუძვლად დაედო ფილმებისა და სატელევიზიო სერიალების კინოადაპტაციას. მათ შორისაა 1964 წელს გადაღებული ფილმი „ბალზამინოვის ქორწინება“ რეჟისორ კ.ვოინოვის სპექტაკლის „რასაც წახვალ, იპოვი“, 1984 წელს გადაღებული ფილმი „სასტიკი რომანტიკა“ რეჟისორის „მზითის“ მიხედვით. ელდარ რიაზანოვი. 2005 წელს ევგენი გინზბურგმა გადაიღო ფილმი ანა პიესის მიხედვით დამნაშავე დანაშაულის გარეშე.

ოსტროვსკიმ შექმნა ვრცელი რეპერტუარი რუსული თეატრის სცენაზე, რომელშიც შედიოდა 47 ძალიან ორიგინალური პიესა. იგი მუშაობდა ნიჭიერ ახალგაზრდა დრამატურგებთან, მათ შორის პ.მ.ნევეჟინთან და ნ.ია.სოლოვიოვთან თანამშრომლობით. ოსტროვსკის დრამატურგია ეროვნული გახდა თავისი წარმომავლობისა და ტრადიციების გამო.

ცნობილი დრამატურგის ა.ნ.ოსტროვსკის სახელი ცნობილია მთელ მსოფლიოში და მისი პიესები დღემდე იდგმება საუკეთესო თეატრების სცენაზე. ამ მწერლის შემოქმედების გასაგებად, აუცილებელია მოკლედ მაინც გაეცნოთ ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის ბიოგრაფიას.
1823 წლის აპრილში, მოსკოვში, ერთ-ერთ ოჯახში, სადაც ოჯახის უფროსი უბრალო სასამართლოს მოხელე იყო, ბიჭი შეეძინათ. ოჯახი არც თუ ისე მდიდარი იყო, მაგრამ საკმარისი სახსრები იყო საშენკას კარგი საშინაო განათლების მისაღებად. როდესაც ალექსანდრე თორმეტი წლის იყო, მისმა მშობლებმა გადაწყვიტეს ბიჭის გაგზავნა გიმნაზიაში სასწავლებლად. მან დაამთავრა მოსკოვის პირველი გიმნაზია მხოლოდ 1840 წელს და დაუყოვნებლივ ჩაირიცხა, მშობლების თხოვნით, მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე. მაგრამ ვერ დაასრულა, რადგან სამი წლის შემდეგ ხვდება, რომ იურისპრუდენცია საერთოდ არ არის დაინტერესებული. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩს ესმის, რომ მას უყვარს წერა, ლიტერატურული შემოქმედებით დაკავებული, ვიდრე ნებისმიერი სხვა ოკუპაცია.
მაგრამ ახალგაზრდა მამაკაცის მამა ვერ შეეგუა შვილის ასეთ გადაწყვეტილებას, ამიტომ დაჟინებით მოითხოვდა, რომ ახალგაზრდა სამსახურში შესულიყო. ასე რომ, ჯერ კიდევ საკმაოდ ახალგაზრდა ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი აღმოჩნდება მოსკოვის სასამართლოს სამსახურში. მაგრამ სასამართლოს კეთილსინდისიერი სახელი ჰქონდა, ამიტომ ახალგაზრდა მწერალი ალექსანდრე ხედავს ბევრ მოთხრობას, რომელიც უზრუნველყოფს ცოცხალ მასალას მისი პიესებისთვის. მაგრამ ოსტროვსკის ნამდვილად არ მოსწონდა ეს ადგილი და უკვე 1845 წელს გადავიდა ოფისში, რომელიც მდებარეობს მოსკოვის კომერციულ სასამართლოში. რვა წლის განმავლობაში ის უყურებდა, როგორ ანადგურებენ ადამიანები საკუთარ თავს და მეზობლებს, შემდეგ კი გულდასმით აღწერდა ამ ყველაფერს თავის პიესებში.
1849 წელს ერთ-ერთ ჟურნალში დაიბეჭდა მისი პიესა „ჩვენი ხალხი - ჩვენ დავსახლდებით“. და ამავე დროს, იგი მიიწვიეს სწორედ ამ ჟურნალის თანამშრომელად. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი ტოვებს სასამართლო სამსახურს და სიხარულით გადადის ახალ სამსახურში.
შემოქმედებითი ცხოვრების განმავლობაში ალექსანდრე ნიკოლაევიჩმა შექმნა უამრავი ნამუშევარი. ასე რომ, მხოლოდ მისი 50 ათასამდე პიესაა სცენაზე დასადგმელად. მაგრამ მან არა მხოლოდ დაწერა პიესები, არამედ რუსულად თარგმნა სხვა ქვეყნების ცნობილი დრამატურგების ნაწარმოებები.
1870 წელს სწორედ ოსტროვსკიმ შეძლო მოსკოვში გახსნა და გახდა იმ წრის ლიდერი, რომელიც მან თავად შექმნა. მისი მხატვრული წრე დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩმა შესთავაზა შექმნა ე.წ. საზოგადოება, რომელშიც შედიოდნენ რუსი დრამატურგები. ის თავად იყო დიდი ხნის განმავლობაში, თითქმის სიკვდილამდე, მისი მუდმივი ლიდერი.
1886 წლის ივნისში ალექსანდრე ნიკოლაევიჩის ჯანმრთელობა გაუარესდა და ის გარდაიცვალა თავის მამულში ტომსკის პროვინციაში.

ოსტროვსკი, ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი - ცნობილი დრამატურგი. დაიბადა 1823 წლის 31 მარტს მოსკოვში, სადაც მისი მამა მსახურობდა სამოქალაქო პალატაში, შემდეგ კი კერძო ადვოკატირებაში იყო დაკავებული. ოსტროვსკიმ ბავშვობაში დაკარგა დედა და არ მიუღია სისტემატური განათლება.

მთელი მისი ბავშვობა და ახალგაზრდობის ნაწილი გაატარა ზამოსკვორეჩიეს ცენტრში, რომელიც იმ დროს, მისი ცხოვრების პირობების მიხედვით, სრულიად განსაკუთრებული სამყარო იყო. ამ სამყარომ მისი ფანტაზია იმ იდეებითა და ტიპებით გააფუჭა, რომლებიც მან მოგვიანებით გაამრავლა თავის კომედიებში. მამის დიდი ბიბლიოთეკის წყალობით ოსტროვსკი ადრევე გაეცნო რუსულ ლიტერატურას და წერისკენ მიდრეკილება იგრძნო; მაგრამ მამას, რა თქმა უნდა, სურდა მისგან ადვოკატის შექმნა. გიმნაზიის კურსის დამთავრების შემდეგ ოსტროვსკი ჩაირიცხა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე. მან ვერ შეძლო კურსის დასრულება ერთ-ერთ პროფესორთან რაიმე სახის შეჯახების გამო. მამის თხოვნით იგი მწიგნობრის სამსახურში შევიდა ჯერ კეთილსინდისიერ, შემდეგ კომერციულ სასამართლოში. ამან განსაზღვრა მისი პირველი ლიტერატურული ექსპერიმენტების ბუნება; სასამართლოში მან განაგრძო ბავშვობიდან მისთვის ნაცნობი ზამოსკვორეცკის თავისებური ტიპების დაკვირვება, ლიტერატურული დამუშავების თხოვნით. 1846 წლისთვის მას უკვე დაწერილი ჰქონდა მრავალი სცენა სავაჭრო ცხოვრებიდან და ჩაფიქრებული იყო კომედია: „გადახდისუუნარო მოვალე“ (მოგვიანებით – „საკუთარი ხალხი – მოვაგვაროთ“). მცირე ნაწყვეტი ამ კომედიიდან დაიბეჭდა მოსკოვის ქალაქ ლისტის No7-ში, 1847 წ.; პასაჟის ქვეშ არის ასოები: "A. O." და "დ.გ.", ანუ ა.ოსტროვსკი და დიმიტრი გორევი. ეს უკანასკნელი იყო პროვინციელი მსახიობი (ნამდვილი სახელი - ტარასენკოვი), სცენაზე უკვე გათამაშებული ორი-სამი პიესის ავტორი, რომელიც შემთხვევით შეხვდა ოსტროვსკის და შესთავაზა თანამშრომლობა. ის არ გასცდა ერთ სცენას და შემდგომში ოსტროვსკის დიდი უბედურების წყარო გახდა, რადგან მის ბოროტმოქმედებს საფუძველი მისცა დაედანაშაულებინათ იგი სხვისი ლიტერატურული ნაწარმოების მითვისებაში. ამავე გაზეთის 60-ე და 61-ე ნომრებში, ხელმოწერის გარეშე, გამოჩნდა ოსტროვსკის კიდევ ერთი, უკვე სრულიად დამოუკიდებელი ნაწარმოები - "მოსკოვის ცხოვრების სურათები. ოჯახური ბედნიერების სურათი". ეს სცენები ხელახლა დაიბეჭდა, შესწორებული სახით და ავტორის სახელით, სათაურით: „საოჯახო სურათი“, 1856 წლის Sovremennik, No4. თავად ოსტროვსკიმ „საოჯახო სურათი“ თავის პირველ ნაბეჭდ ნაწარმოებად მიიჩნია და ის. სწორედ აქედან დაიწყო მან ლიტერატურული მოღვაწეობა. მან 1847 წლის 14 თებერვალი აღიარა ყველაზე დასამახსოვრებელ და ძვირფას დღედ მის ცხოვრებაში: ამ დღეს მოინახულა ს. შევირევი და ა.ს. ხომიაკოვმა, პროფესორებმა, მწერლებმა, მოსკოვის საქალაქო სიის თანამშრომლებმა წაიკითხეს ეს პიესა, რომელიც ერთი თვის შემდეგ დაიბეჭდა. შევირევი და ხომიაკოვი, ჩახუტებულები ახალგაზრდა მწერალს, მიესალმნენ მის დრამატულ ნიჭს. „იმ დღიდან, – ამბობს ოსტროვსკი, – დავიწყე საკუთარი თავის რუს მწერლად მიჩნევა და უეჭველად და უყოყმანოდ, მჯეროდა ჩემი მოწოდების“. მან ასევე სცადა თავისი ძალა ნარატიულ სახეობაში, ფელეტონში მოსკოვის გარეთ ცხოვრებიდან. იმავე „მოსკოვის ქალაქების სიაში“ (No 119 - 121) დაბეჭდილია ერთ-ერთი ასეთი მოთხრობა: „ივან ეროფეიჩი“, ზოგადი სათაურით: „ზამოსკვორეცკის მკვიდრის ცნობები“; ამავე სერიის კიდევ ორი ​​მოთხრობა: „ზღაპარი, თუ როგორ დაიწყო კვარტალის მეთაურმა ცეკვა, ან დიდიდან სასაცილო ერთი ნაბიჯისკენ“ და „ორი ბიოგრაფია“ გამოუქვეყნებელი დარჩა და ბოლო არც კი დასრულებულა. 1849 წლის ბოლოს უკვე დაიწერა კომედია სათაურით: „ბანკროტი“. ოსტროვსკიმ ის წაიკითხა თავის უნივერსიტეტის მეგობარს A.F. პისემსკი; პარალელურად გაიცნო ცნობილი მხატვარი პ.მ. სადოვსკიმ, რომელმაც ნახა ლიტერატურული გამოცხადება თავის კომედიაში და დაიწყო მისი კითხვა მოსკოვის სხვადასხვა წრეებში, სხვა საკითხებთან ერთად - გრაფინია ე.პ. როსტოპჩინა, სადაც ჩვეულებრივ იკრიბებოდნენ ახალგაზრდა მწერლები, რომლებიც ახლად იწყებდნენ ლიტერატურულ კარიერას (B.N. Almazov, N.V. Berg, L.A. Mei, T.I. Filippov, N.I. Shapovalov, E.N. Edelson). ყველა მათგანი სტუდენტობის დროიდან ოსტროვსკისთან მჭიდრო, მეგობრული ურთიერთობა ჰქონდა და ყველამ მიიღო პოგოდინის შეთავაზება განახლებულ მოსკვიტიანინში ემუშავა, რაც ამ ჟურნალის ე.წ. „ახალგაზრდა რედაქტორებს“ შეადგენდა. მალე ამ წრეში თვალსაჩინო პოზიცია დაიკავა აპოლონ გრიგორიევმა, რომელიც მოქმედებდა როგორც ორიგინალურობის მაცნე ლიტერატურაში და გახდა ოსტროვსკის, როგორც ამ ორიგინალობის წარმომადგენლის, მგზნებარე დამცველი და ქება. ოსტროვსკის კომედია, შეცვლილი სათაურით: „საკუთარი ხალხი - განვიხილავთ

მე“, ცენზურასთან ხანგრძლივი უსიამოვნებების შემდეგ, მივაღწიე უმაღლეს ავტორიტეტებს, გამოქვეყნდა 1850 წლის 2 მარტის წიგნში „მოსკვიტიანინი“, მაგრამ არ მიეცა საშუალება წარმოედგინა, ცენზურა არც კი აძლევდა საშუალებას ამ პიესაზე ბეჭდვით საუბარი. სცენაზე მხოლოდ 1861 წელს, გადამუშავებული დასასრულით ბეჭდური დასასრულის წინააღმდეგ. ოსტროვსკის ამ პირველი კომედიის შემდეგ, მისი სხვა პიესები ყოველწლიურად გამოქვეყნდა The Moskvitian და სხვა ჟურნალებში: 1850 წელს, ახალგაზრდა კაცის დილა, 1851 წელს - "მოულოდნელი შემთხვევა", 1852 წელს - "საწყალი პატარძალი", 1853 წელს - "არ შეხვიდე შენს სლაში" (ოსტროვსკის პირველი პიესა, რომელიც გამოვიდა მოსკოვის მალის თეატრის სცენაზე 1853 წლის 14 იანვარს), 1854 წ. - "სიღარიბე არ არის მანკიერება", 1855 წელს - "ნუ იცხოვრებ ისე, როგორც გინდა", 1856 წელს - "სხვისი ქეიფი". ყველა ამ პიესაში ოსტროვსკი იყო რუსული ცხოვრების ისეთი ასპექტების გამოსახვა, რაც. მანამდე თითქმის სრულიად ხელშეუხებელი იყვნენ ლიტერატურისგან და საერთოდ არ გამრავლდნენ სცენაზე. გამოსახული გარემო, გამოსახულების ნათელი სიცოცხლისუნარიანობა და სიმართლე, თავისებური, ცოცხალი და ფერადი ენა, რომელიც თავისთავად ნათლად ასახავს "მოსკოვის პროსვირენების" რეალურ რუსულ მეტყველებას, რომლის სწავლასაც პუშკინმა ურჩია რუს მწერლებს - მთელი ეს მხატვრული რეალიზმი. მთელ იმ უბრალოებას და გულწრფელობას, რაც გოგოლამდეც კი არ აღწევდა, ჩვენს კრიტიკაში ზოგი მშფოთვარე ენთუზიაზმით შეხვდა, ზოგი კი გაკვირვებით, უარყოფითა და დაცინვით. მაშინ, როცა ა. გრიგორიევი, რომელიც საკუთარ თავს "ოსტროვსკის წინასწარმეტყველად" გამოაცხადებდა, დაუღალავად იმეორებდა, რომ ახალგაზრდა დრამატურგის შემოქმედებაში გამოხატული იყო ჩვენი ლიტერატურის "ახალი სიტყვა", კერძოდ, "ეროვნება", პროგრესული მიმართულების კრიტიკოსები ოსტროვსკის საყვედურობდნენ. მიზიდული პეტრინის წინარე სიძველემდე, პოგოსტინის რწმენის „სლავოფილიზმამდე“, მის კომედიებშიც კი ნახეს ტირანიის იდეალიზაცია, უწოდეს მას „გოსტინოდვორსკი კოტცებუე“. ჩერნიშევსკი მკვეთრად უარყოფითად რეაგირებდა სპექტაკლზე „სიღარიბე არ არის მანკიერება“, ხედავდა მასში რაღაც სენტიმენტალურ სიტკბოს უიმედო, ვითომ „პატრიარქალური“ ცხოვრების ასახვაში; სხვა კრიტიკოსები აღშფოთებულნი იყვნენ ოსტროვსკის მიმართ იმის გამო, რომ ჩუიკი და ბოთლებიანი ჩექმები "გმირების" დონემდე აიყვანა. ესთეტიკური და პოლიტიკური მიკერძოებისგან თავისუფალი, თეატრალურმა საზოგადოებამ შეუქცევად გადაწყვიტა საქმე ოსტროვსკის სასარგებლოდ. მოსკოვის უნიჭიერესი მსახიობები და მსახიობები - სადოვსკი, ს. ვასილიევი, სტეპანოვი, ნიკულინა-კოსიცკაია, ბოროზდინა და სხვები - მანამდე იძულებულნი იყვნენ ეთამაშათ, რამდენიმე გამონაკლისის გარდა, ვულგარულ ვოდევილებში, ან ფრანგულიდან გადაკეთებულ მელოდრამებში. უფრო მეტიც, ბარბაროსული ენით, მათ ოსტროვსკის პიესებში მაშინვე შეიგრძნეს მათთვის ცოცხალი, ახლო და საყვარელი რუსული ცხოვრების სუნთქვა და მთელი ძალები მისცეს სცენაზე მის ჭეშმარიტ ასახვას. თეატრალურმა მაყურებელმა კი ამ არტისტების სპექტაკლში დაინახა ჭეშმარიტად „ახალი სიტყვა“ სასცენო ხელოვნებაში - უბრალოება და ბუნებრიობა, ხედავდა სცენაზე მცხოვრებ ადამიანებს ყოველგვარი პრეტენზიის გარეშე. თავისი ნამუშევრებით ოსტროვსკიმ შექმნა ნამდვილი რუსული დრამატული ხელოვნების სკოლა, მარტივი და რეალური, ისეთივე უცხო პრეტენზიულობისა და მოსიყვარულეობისთვის, როგორც უცხოა ჩვენი ლიტერატურის ყველა დიდი ნაწარმოები. მისი ეს ღვაწლი უპირველეს ყოვლისა თეატრალურ გარემოში იყო გააზრებული და დაფასებული, წინასწარგანწყობილი თეორიებისგან ყველაზე თავისუფალი. როდესაც 1856 წელს, დიდი ჰერცოგის კონსტანტინე ნიკოლაევიჩის იდეის თანახმად, შედგა გამოჩენილი მწერლების მივლინება, რათა შეესწავლათ და აღეწერათ რუსეთის სხვადასხვა ტერიტორიები სამრეწველო და საშინაო თვალსაზრისით, ოსტროვსკიმ თავის თავზე აიღო ვოლგის შესწავლა ზემოდან. ქვემომდე აღწევს. ამ მოგზაურობის მოკლე ცნობა გამოჩნდა "საზღვაო კრებულში" 1859 წელს, სრული დარჩა ავტორის ნაშრომებში და შემდგომში (1890) დაამუშავა ს.ვ. მაქსიმოვი, მაგრამ დღემდე გამოუქვეყნებელი რჩება. ადგილობრივ მოსახლეობასთან ახლოს გატარებულმა რამდენიმე თვემ ოსტროვსკის ბევრი ნათელი შთაბეჭდილება მოახდინა, გააფართოვა და გააღრმავა რუსული ცხოვრების ცოდნა მის მხატვრულ გამოხატულებაში - მიზნობრივი სიტყვით, სიმღერა, ზღაპარი, ისტორიული ლეგენდა, წეს-ჩვეულებები და ანტიკური წეს-ჩვეულებები, რომლებიც ჯერ კიდევ შემორჩენილი იყო ტყეებში. ეს ყველაფერი ასახულია შემდგომ ნაშრომებში.

იახ ოსტროვსკი და კიდევ უფრო გააძლიერა მათი ეროვნული მნიშვნელობა. ზამოსკვორეცკის ვაჭრების ცხოვრებით არ შემოიფარგლება, ოსტროვსკი მსახიობთა წრეში აცნობს დიდ და პატარა ჩინოვნიკთა სამყაროს, შემდეგ კი მემამულეებს. 1857 წელს დაიწერა "მომგებიანი ადგილი" და "სადღესასწაულო ძილი სადილის წინ" (ბალზამინოვის შესახებ "ტრილოგიის" პირველი ნაწილი; კიდევ ორი ​​ნაწილი - "შენი ძაღლები კბენენ, სხვას ნუ აწყენინებენ" და "რას მიდიხარ". რამეთუ, იპოვი“ - გამოჩნდა 1861 წელს), 1858 წელს - „გმირები არ შეთანხმდნენ“ (თავდაპირველად დაწერილი მოთხრობის სახით), 1859 წელს - „მოსწავლე“. იმავე წელს გამოჩნდა ოსტროვსკის ნაწარმოებების ორი ტომი, გრაფი გ.ა.-ს გამოცემაში. კუშელევა-ბეზბოროდკო. ეს გამოცემა იყო მიზეზი იმ ბრწყინვალე შეფასებისა, რომელიც დობროლიუბოვმა მისცა ოსტროვსკის და რამაც უზრუნველყო მისი, როგორც „ბნელი სამეფოს“ გამომსახველი პოპულარობა. ახლა, ნახევარი საუკუნის გასვლის შემდეგ, დობროლიუბოვის სტატიების წაკითხვის შემდეგ, ვერ დავინახავთ მათ ჟურნალისტურ ხასიათს. თავად ოსტროვსკი ბუნებით სულაც არ იყო სატირისტი, ძნელად იუმორისტიც კი; ჭეშმარიტად ეპიკური ობიექტურობით, ზრუნავდა მხოლოდ გამოსახულების ჭეშმარიტებაზე და სიცოცხლისუნარიანობაზე, ის "მშვიდად მომწიფდა მარჯვნივ და დამნაშავედ, არ იცოდა არც სინანული და არც ბრაზი" და საერთოდ არ მალავდა სიყვარულს უბრალო "რუსი გოგონას" მიმართ, რომელშიც , თუნდაც ყოველდღიური ცხოვრების მახინჯ გამოვლინებებს შორის, ყოველთვის იყო შესაძლებელი გარკვეული მიმზიდველი თვისებების პოვნა. თავად ოსტროვსკი იყო ასეთი "რუსი" და ყველაფერი რუსული მის გულში სიმპათიურ გამოძახილს პოულობდა. მისივე სიტყვებით, მას უპირველესად სცენაზე რუსი ადამიანის ჩვენება აინტერესებდა: „თავი ნახოს და გაიხაროს, გამომსწორებლები ჩვენ გარეშეც იპოვიან. თუმცა, დობროლიუბოვს არ უფიქრია ოსტროვსკის გარკვეული ტენდენციების დაწესება, არამედ უბრალოდ გამოიყენა თავისი პიესები, როგორც რუსული ცხოვრების ჭეშმარიტი ასახვა, საკუთარი, სრულიად დამოუკიდებელი დასკვნებისთვის. 1860 წელს პრესაში გამოჩნდა "ჭექა-ქუხილი", რამაც გამოიწვია დობროლიუბოვის მეორე ღირსშესანიშნავი სტატია ("შუქის სხივი ბნელ სამეფოში"). ეს პიესა ასახავდა ვოლგაში მოგზაურობის შთაბეჭდილებებს და, კერძოდ, ავტორის ტორჟოკში სტუმრობას. ვოლგის შთაბეჭდილებების კიდევ უფრო თვალსაჩინო ასახვა იყო 1862 წელს Sovremennik-ის No1-ში დაბეჭდილი დრამატული ქრონიკა: კოზმა ზახარიჩ მინინ-სუხორუკი. ამ პიესაში ოსტროვსკიმ პირველად აიღო ისტორიული თემის დამუშავება, რომელიც მას უბიძგა როგორც ნიჟნი ნოვგოროდის ლეგენდებმა, ასევე მე-17 საუკუნის ჩვენი ისტორიის გულდასმით შესწავლამ. მგრძნობიარე მხატვარმა მოახერხა დაღუპულ ძეგლებში შეემჩნია ხალხური ცხოვრების ცოცხალი ნიშნები და შესანიშნავად დაეუფლა შესასწავლ ეპოქის ენას, რომელშიც მოგვიანებით, გასართობად, მთელ წერილებს წერდა. „მინინი“, რომელმაც სუვერენის მოწონება მიიღო, თუმცა დრამატული ცენზურის გამო აკრძალა და სცენაზე მხოლოდ 4 წლის შემდეგ გამოჩნდა. სცენაზე სპექტაკლი არ იყო წარმატებული სიგრძისა და არა ყოველთვის წარმატებული ლირიკის გამო, მაგრამ კრიტიკამ ვერ შეამჩნია ცალკეული სცენებისა და ფიგურების მაღალი ღირსება. 1863 წელს ოსტროვსკიმ გამოაქვეყნა დრამა ხალხური ცხოვრებიდან: "ცოდვა და უბედურება არავისზე არ ცხოვრობს" და შემდეგ დაუბრუნდა ზამოსკვორეჩიეს სურათებს კომედიებში: "მძიმე დღეები" (1863) და "ჯოკერები" (1864). ამავდროულად, იგი დაკავებული იყო მე-17 საუკუნის ცხოვრებიდან, ვოლგაში მოგზაურობის დროს დაწყებული ლექსში დიდი პიესის დამუშავებით. იგი გამოჩნდა 1865 წელს Sovremennik-ის No1-ში სათაურით: ვოევოდა, ანუ სიზმარი ვოლგაზე. ეს შესანიშნავი პოეტური ფანტაზია, რაღაც დრამატიზებული ეპოსის მსგავსი, შეიცავს წარსულის უამრავ ცოცხალ ყოველდღიურ სურათს, რომელთა ნისლის მეშვეობით ადამიანი ბევრგან გრძნობს სიახლოვეს ყოველდღიურ ცხოვრებასთან და დღემდე არ არის მთლიანად გადასული წარსულში. ვოლგის შთაბეჭდილებებით იყო შთაგონებული კომედია დაკავებულ ადგილას, რომელიც გამოქვეყნდა 1865 წელს Sovremennik-ის მე-9 ნომერში. 1960-იანი წლების შუა პერიოდიდან ოსტროვსკი გულმოდგინედ იკვლევდა უსიამოვნებების დროის ისტორიას და აწარმოებდა ცოცხალ მიმოწერას კოსმომაროვთან. რომელიც იმ დროს იმავე ეპოქას სწავლობდა. ამ ნაწარმოების შედეგი იყო 1867 წელს გამოქვეყნებული ორი დრამატული ქრონიკა: "დიმიტრი პრეტენდენტი და ვასილი შუისკი" და "ტუშინო". 1868 წლის Vestnik Evropy-ის No1-ში გამოჩნდა კიდევ ერთი ისტორიული დრამა, ივანე საშინელის დროიდან, ვასილისა მელენტიევი, დაწერილი თანამშრომლობით.

თეატრის რეჟისორი გედეონოვი. ამ დროიდან დაიწყო ოსტროვსკის პიესების სერია, დაწერილი, მისი სიტყვებით, "ახალი ფორმით". მათი თემაა უკვე არა ვაჭარი და წვრილბურჟუაზიული, არამედ კეთილშობილი ცხოვრების გამოსახულება: „ყოველ ბრძენკაცს საკმარისი უბრალოება აქვს“, 1868 წ.; „შეშლილი ფული“, 1870 წელი; "ტყე", 1871. მათ შორისაა "ძველი სტილის" ყოველდღიური კომედიები: "ცხელი გული" (1869 წ.), "კატის ყველა შროვეტიდი" (1871 წ.), "ერთი პენიც კი არ იყო, მაგრამ უცებ ალტინი" ( 1872). 1873 წელს დაიწერა ორი პიესა, რომლებიც განსაკუთრებულ ადგილს იკავებს ოსტროვსკის ნაწარმოებებს შორის: "მე-17 საუკუნის კომიკოსი" (რუსული თეატრის 200 წლის იუბილეზე) და დრამატული ზღაპარი ლექსში "თოვლის ქალწული", ერთ-ერთი ყველაზე. რუსული პოეზიის შესანიშნავი შემოქმედება. 70-80-იანი წლების შემდგომ ნამუშევრებში ოსტროვსკი მიმართავს საზოგადოების სხვადასხვა ფენის ცხოვრებას - როგორც კეთილშობილური, ბიუროკრატიული, ასევე ვაჭარი და ამ უკანასკნელში აღნიშნავს შეხედულებებისა და პირობების ცვლილებებს, რომლებიც გამოწვეულია ახალი რუსული ცხოვრების მოთხოვნებით. . ოსტროვსკის მოღვაწეობის ამ პერიოდს მიეკუთვნება: „გვიანდელი სიყვარული“ და „შრომის პური“ (1874), „მგლები და ცხვრები“ (1875), „მდიდარი პატარძლები“ ​​(1876), „სიმართლე კარგია, მაგრამ ბედნიერება უკეთესია“ (1877 წ.). , "უკანასკნელი მსხვერპლი" (1878), "მზიტი" და "კეთილი ოსტატი" (1879), "გული ქვა არ არის" (1880 წ.), "მონები" (1881 წ.), "ნიჭიერები და თაყვანისმცემლები" (1882 წ.), „ლამაზი მამაკაცი“ (1883), „დამნაშავე დანაშაულის გარეშე“ (1884) და ბოლოს, ბოლო, სუსტი დიზაინითა და შესრულებით, პიესა: „არა ამქვეყნიური“ (1885). გარდა ამისა, ოსტროვსკიმ დაწერა რამდენიმე პიესა სხვა ადამიანებთან თანამშრომლობით: ნ.ია. სოლოვიოვი - „ბელუგინის ქორწინება“ (1878), „ველური ქალი“ (1880 წ.) და „ბრწყინავს, მაგრამ არ ათბობს“ (1881 წ.); პ.მ-თან ერთად ნევეჟინი - "ახირება" (1881 წ.). ოსტროვსკის ეკუთვნის აგრეთვე არაერთი უცხოური პიესის თარგმანები: შექსპირის „დამშვიდება გზააბნეულის“ (1865), იტალო ფრანჩის „დიდი ბანკირი“ (1871), თეობალდო ციკონის დაკარგული ცხვარი (1872), გოლდონის „ყავის სახლი“ (1872), „კრიმინალის ოჯახი“ (1872). 1886 წელს ცალკე გამოქვეყნებული სერვანტესის 10 ინტერლუდის თარგმანი ფრანგულიდან „ქმრების მონობის“ რიმეიქი. მან დაწერა მხოლოდ 49 ორიგინალური პიესა. აღსანიშნავია მათი სიცოცხლისუნარიანობითა და ჭეშმარიტებით, მათი ჩვევების, ენით და ხასიათის ყველა მახასიათებლით. რაც შეეხება დრამატულ ტექნიკას და კომპოზიციას, ოსტროვსკის პიესები ხშირად სუსტია: მხატვარი, ბუნებით ღრმად მართალი, თავადაც აცნობიერებდა თავის უძლურებას სიუჟეტის გამოგონებაში, სიუჟეტის მოწყობაში და დასრულებაში; ის კი ამბობდა, რომ "დრამატურგმა არ უნდა მოიგონოს ის, რაც მოხდა, მისი საქმეა დაწეროს, როგორ მოხდა ან შეიძლება მოხდეს; ეს ყველაფერი მისი ნამუშევარია; ამ მიმართულებით ყურადღების მიქცევისას გამოჩნდებიან ცოცხალი ადამიანები და თავად ილაპარაკებენ". მისი პიესების ამ კუთხით განხილვისას, ოსტროვსკიმ აღიარა, რომ მისთვის ყველაზე რთული „გამოგონება“ იყო, რადგან ნებისმიერი ტყუილი მისთვის ამაზრზენი იყო; მაგრამ დრამატული მწერლისთვის შეუძლებელია ამ პირობითი ტყუილის გარეშე. ოსტროვსკის ეს „ახალი სიტყვა“, რომელსაც ასე გულმოდგინედ უჭერდა მხარს აპოლონ გრიგორიევი, თავისი არსით მდგომარეობს არა იმდენად „ეროვნებაში“, არამედ ჭეშმარიტებაში, მხატვრის უშუალო დამოკიდებულებაში მის გარშემო მყოფი ცხოვრებისადმი, მისი საკმაოდ რეალისტური რეპროდუცირების მიზნით. სცენაზე. ამ მიმართულებით ოსტროვსკიმ კიდევ ერთი ნაბიჯი გადადგა წინ გრიბოედოვთან და გოგოლთან შედარებით და დიდი ხნის განმავლობაში ჩვენს სცენაზე დაამკვიდრა ის „ნატურალური სკოლა“, რომელიც მისი მოღვაწეობის დასაწყისში უკვე დომინირებდა ჩვენი ლიტერატურის სხვა განყოფილებებში. ნიჭიერმა დრამატურგმა არანაკლებ ნიჭიერი მხატვრების მხარდაჭერით გამოიწვია კონკურენცია თანატოლებს შორის, რომლებიც იმავე გზას მიჰყვნენ: პისემსკი, ა. პოტეხინი და სხვა მწერლები, ნაკლებად შესამჩნევი, მაგრამ ერთ დროს დამსახურებული წარმატებებით, იყვნენ დრამატურგები. იგივე მიმართულება. მთელი გულით მიძღვნილი თეატრისა და მისი ინტერესებისადმი, ოსტროვსკიმ დიდი დრო და შრომა დაუთმო პრაქტიკულ საზრუნავს დრამატული ხელოვნების განვითარებისა და გაუმჯობესების და დრამატული ავტორების ფინანსური მდგომარეობის გაუმჯობესების შესახებ. ის ოცნებობდა ხელოვანთა და საზოგადოების მხატვრული გემოვნების გარდაქმნის შესაძლებლობაზე და საზოგადოებების ესთეტიკური აღზრდისთვის თანაბრად სასარგებლო თეატრალური სკოლის შექმნაზე.

არამედ ღირსეული სასცენო მოღვაწეების მოსამზადებლად. ყოველგვარი მწუხარებისა და იმედგაცრუების ფონზე, იგი სიცოცხლის ბოლომდე დარჩა ამ სანუკვარი ოცნების ერთგული, რომლის განხორციელებაც ნაწილობრივ განხორციელდა 1866 წელს მოსკოვში მის მიერ შექმნილმა სამხატვრო წრემ, რომელმაც მოგვიანებით მოსკოვის სცენას მრავალი ნიჭიერი ფიგურა მისცა. პარალელურად ოსტროვსკი ზრუნავდა რუსი დრამატურგების ფინანსური მდგომარეობის შემსუბუქებაზე: მისი შემოქმედებით ჩამოყალიბდა რუს დრამატურგთა და საოპერო კომპოზიტორთა საზოგადოება (1874 წ.), რომლის მუდმივ თავმჯდომარედ ის სიკვდილამდე დარჩა. ზოგადად, 80-იანი წლების დასაწყისისთვის ოსტროვსკიმ მტკიცედ დაიკავა რუსული დრამისა და სცენის ლიდერისა და მასწავლებლის ადგილი. შრომისმოყვარეობით 1881 წელს დაარსებულ კომისიაში, რომელიც შეიქმნა საიმპერატორო თეატრების დირექტორატთან, "თეატრის მენეჯმენტის ყველა ნაწილის საკანონმდებლო დებულებების გადახედვის მიზნით", მან მიაღწია ბევრ ცვლილებას, რამაც მნიშვნელოვნად გააუმჯობესა მხატვრების პოზიცია და შესაძლებელი გახადა უფრო სათანადოდ დადგმა. თეატრალური განათლება. 1885 წელს ოსტროვსკი დაინიშნა მოსკოვის თეატრების რეპერტუარის ხელმძღვანელად და თეატრალური სკოლის ხელმძღვანელად. მისი ჯანმრთელობა, რომელიც ამ დროისთვის უკვე შერყეული იყო, არ შეესაბამებოდა იმ ფართო საქმიანობის გეგმებს, რომლებიც მან თავად დაისახა. გაძლიერებულმა მუშაობამ სწრაფად ამოწურა სხეული; 1886 წლის 2 ივნისს ოსტროვსკი გარდაიცვალა თავის კოსტრომას მამულში, შჩელიკოვოში, ისე რომ დრო არ ჰქონია განეხორციელებინა მისი ტრანსფორმაციული ვარაუდები.

ოსტროვსკის თხზულება არაერთხელ გამოქვეყნებულა; ბოლო და უფრო სრული გამოცემა - ასოციაცია "განმანათლებლობა" (სანქტ-პეტერბურგი, 1896 - 97, 10 ტომად, მ.ი. პისარევის რედაქციით და ი. ნოსოვის ბიოგრაფიული ჩანახატით). ცალკე გამოქვეყნდა „დრამატული თარგმანები“ (მ., 1872), „ინტერმედია სერვანტესი“ (ს. პეტერბურგი, 1886 წ.) და „ა. ოსტროვსკისა და ნ. სოლოვიოვის დრამატული ნაწარმოებები“ (ს. პეტერბურგი, 1881 წ.). ოსტროვსკის ბიოგრაფიისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაშრომია ფრანგი მეცნიერის ჟ. იხილეთ მოგონებები S.V. მაქსიმოვი "რუსულ აზროვნებაში" 1897 წელს და კროპაჩევა "რუსულ მიმოხილვაში" 1897 წელს; ივანოვი "A.N. Ostrovsky, მისი ცხოვრება და ლიტერატურული მოღვაწეობა" (სანქტ-პეტერბურგი, 1900 წ.). ოსტროვსკის შესახებ საუკეთესო კრიტიკული სტატიები დაწერეს აპოლონ გრიგორიევმა ("მოსკვიტიანინში" და "დროში"), ედელსონმა ("კითხვის ბიბლიოთეკა", 1864), დობროლიუბოვმა ("ბნელი სამეფო" და "შუქის სხივი ბნელ სამეფოში") და ბობორიკინი ("სიტყვა", 1878). - Ოთხ. ასევე წიგნები A.I. ნეზელენოვი „ოსტროვსკი თავის ნაწარმოებებში“ (სანქტ-პეტერბურგი, 1888) და ორ. ფ.მილერი „რუსი მწერლები გოგოლის შემდეგ“ (ს. პეტერბურგი, 1887 წ.). პ.მოროზოვი.

• ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი დაიბადა 1823 წლის 31 მარტს (12 აპრილი) მოსკოვში. მომავალი დრამატურგის ბავშვობა და ახალგაზრდობა ზამოსკვორეჩიეში გაატარა.
• ოსტროვსკის მამამ, ნიკოლაი ფედოროვიჩმა, ერთხელ დაამთავრა სასულიერო აკადემიის კურსი. მსახურობდა სამოქალაქო პალატაში, ეწეოდა კერძო ადვოკატირებას. სიცოცხლის ბოლოს დაიმსახურა და მოიპოვა მემკვიდრეობითი დიდებულის წოდება.
• ოსტროვსკის დედა, ლიუბოვ ივანოვნა, ძე სავვინა, მღვდლის ქალიშვილი იყო. მას შეეძინა ქმარს თერთმეტი შვილი, რომელთაგან ოთხი გადარჩა. იგი გარდაიცვალა 1831 წელს. შვილებს ზრდიდა ძიძა ავდოტია ივანოვნა კუტუზოვა, მოგვიანებით კი ნიკოლაი ფედოროვიჩის მეორე ცოლი.
• ოსტროვსკის დედინაცვალი, ბარონესა ემილია ანდრეევნა ფონ ტესინი, დაბადებით შვედი იყო. მან აღზარდა ნიკოლაი ფედოროვიჩის შვილები და მათში ჩაუნერგა სიყვარული ევროპული ხელოვნებისადმი. დიდწილად მისი წყალობით, ოსტროვსკის ოჯახში ბავშვები საუბრობდნენ რამდენიმე ენაზე. ალექსანდრემ, კერძოდ, იცოდა ბერძნული, ფრანგული, გერმანული, მოგვიანებით - ინგლისური, იტალიური, ესპანური.
• 1835 - ალექსანდრე ოსტროვსკი გაგზავნეს მოსკოვის I გიმნაზიაში.
• 1840 - ოსტროვსკიმ დაამთავრა გიმნაზია და ჩაირიცხა მოსკოვის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე. მამას სურს, რომ ალექსანდრე იურისტი გახდეს, მაგრამ ლიტერატურული შემოქმედების სურვილი და თეატრისადმი გატაცება უფრო ძლიერია.
• 1843 - ოსტროვსკიმ შეწყვიტა სწავლა უნივერსიტეტში (მას ნაკლებად აინტერესებს იურისპრუდენცია), მაგრამ მამის დაჟინებული თხოვნით, იგი მოსკოვის კეთილსინდისიერი სასამართლოს მწიგნობარს ემსახურება. ეს ნამუშევარი ძალიან დაეხმარა ოსტროვსკის, როგორც მწერალს, მისცა მდიდარი მასალა მომავალი შემოქმედებისთვის, რადგან მის წინაშე გაიარა წარმოუდგენელი ისტორიები ჩვეულებრივი ადამიანების პირადი ცხოვრებიდან. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩმა დაწერა ყველა ღირსშესანიშნავი შემთხვევა სავაჭრო და კეთილშობილური ცხოვრებიდან.
• 1846 - ოსტროვსკი გეგმავს კომედიის დაწერას. სხვადასხვა წყაროს მიხედვით მას „გადახდისუუნარო მოვალე“ ან „ოჯახური ბედნიერების სურათი“ ეწოდებოდა. თუმცა, საბოლოო ვერსიას ერქვა "საკუთარი ხალხი - მოდი მოვაგვაროთ!" და მოგვიანებით გამოჩნდა.
• 1847 წელი - მოსკოვის ქალაქების სიაში გამოქვეყნდა მომავალი კომედიის ჩანახატები და ესსე "ზამოსკვორეცკის მკვიდრის შენიშვნები". ოსტროვსკიმ დაწერა პიესის ერთი სცენა პროვინციელ მსახიობ დიმიტრი გორევთან თანამშრომლობით, რის შედეგადაც პირველი გამოცემის ქვეშ იყო ინიციალები არა მხოლოდ "A.O.", არამედ "D.G". ალექსანდრე ნიკოლაევიჩის არაკეთილსინდისიერებმა შემდგომში ისარგებლეს ამ გარემოებით და წამოიწყეს დიდი კამპანია დრამატურგის პლაგიატში დასადანაშაულებლად.
• 1848 წლის გაზაფხული - ოსტროვსკის ოჯახი საცხოვრებლად გადავიდა შჩელიკოვოს სამკვიდროში, კოსტრომის პროვინციის კინეშმას რაიონში. ეს იყო ნიკოლაი ფედოროვიჩის სურვილი, რომელმაც სიბერეში გადაწყვიტა მშობლიურ ადგილებში დაბრუნება. ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა ოჯახისგან დამოუკიდებლად, მაინც სტუმრობს შჩელიკოვოს. იგი მოხიბლულია ცენტრალური რუსული ბუნებით, ვოლგა კი წარუშლელ შთაბეჭდილებას ახდენს. შემდგომში, დიდი რუსული მდინარისადმი აღფრთოვანება აისახება დრამატურგის ბევრ ნაწარმოებში.
• 40-იანი წლების ბოლოს - ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი და მისი პირველი ცოლი, მოსკოვის ბურჟუა აგაფია ივანოვნა, იწყებენ ცხოვრებას სამოქალაქო ქორწინებაში.
• 1849 - ოსტროვსკი წერს თავის პირველ კომედიას "ჩვენი ხალხი - მოდი დავსახლდეთ!" (პირველად ეწოდა "ბანკრუტს").
• 1850 წელი - "საკუთარი ხალხი - მოდი მოვაგვაროთ!" გამოქვეყნდა, მაგრამ იმპერატორ ნიკოლოზ I-ის ბრძანებულებით კომედიის დადგმა აიკრძალა. ავტორი სამსახურიდან გაათავისუფლეს და პოლიციის მეთვალყურეობის ქვეშ მოათავსეს. ზედამხედველობა მოიხსნა მხოლოდ ალექსანდრე II-ის ასვლის შემდეგ. თუმცა სპექტაკლი მოიწონა ი.ა. გონჩაროვა და ნ.ვ. გოგოლი. ოსტროვსკი ცნობილი ხდება. ის იწყებს თანამშრომლობას ჟურნალ "მოსკოვიტიანინთან", შედის მწერლების, მხატვრების და სხვა მხატვრების წრეში. წელს დაიწერა პიესები „ახალგაზრდის დილა“ და „მოულოდნელი შემთხვევა“.
• 1851 წელი – დაიწერა და გამოქვეყნდა „ღარიბი პატარძალი“.
• 1855 - 1860 - ამ პერიოდში ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი უახლოვდება რევოლუციურ დემოკრატებს. ამ დროის ნაწარმოებების დამახასიათებელი ნიშანია „მმართველების“ წინააღმდეგობა „პატარა კაცთან“. ოსტროვსკი წერს „სხვის ქეიფზე hangover“, „მომგებიანი ადგილი“, „მოსწავლე“.
• 1856 - ოსტროვსკი იწყებს თანამშრომლობას ჟურნალ Sovremennik-თან. იმავე წელს დიდმა ჰერცოგმა კონსტანტინე ნიკოლაევიჩმა შესთავაზა რუს მწერლებს მივლინება, რათა აღეწერათ ქვეყნის სხვადასხვა რეგიონები ყოველდღიური ცხოვრებისა და ინდუსტრიის თვალსაზრისით. ოსტროვსკი იპყრობს ვოლგას, მდინარის ზემოდან ნიჟნი ნოვგოროდამდე. ის ნავით მოგზაურობს, გზად უამრავ შენიშვნას იღებს.
• 1857 - ოსტროვსკი წერს პიესას "გმირები არ შეთანხმდნენ".
• 1859 - დაიწერა "ჭექა-ქუხილი". იმავე წელს გამოიცა ა.ნ.ოსტროვსკის ნაწარმოებების ორი ტომი.
• 1860 - დობროლიუბოვი, რომელიც ძალიან აფასებს "ჭექა-ქუხილს", წერს სტატიას "შუქის სხივი ბნელ სამეფოში".
• 1860-იანი წლები - შემოქმედების ამ პერიოდში ოსტროვსკი მიმართავს ისტორიულ თემებს. წერს ქრონიკებს "ტუშინო", "დიმიტრი პრეტენდენტი და ვასილი შუისკი", ფსიქოლოგიურ დრამას "ვასილისა მელენტიევა".
• 1861 წელი – დაიშვება სპექტაკლის „ჩვენი ხალხი – ჩვენ მოვაგვარებთ!“ დადგმა.
• 1863 - ოსტროვსკის მიენიჭა უვაროვის პრემია. აირჩიეს პეტერბურგის მეცნიერებათა აკადემიის წევრ-კორესპონდენტად.
• ალექსანდრე ნიკოლაევიჩის მეორე ცოლი იყო მალის თეატრის მსახიობი მარია ვასილიევნა ბახმეტიევა. ის ოსტროვსკიზე ბევრად ახალგაზრდა იყო.
• 1864 - ოსტროვსკებს შეეძინათ პირმშო, ვაჟი ალექსანდრე. საერთო ჯამში, ალექსანდრე ნიკოლაევიჩს ექვსი შვილი შეეძინა: 1866 წელს შეეძინა ვაჟი მიხაილი, 1867 წელს ქალიშვილი მარია, 1869 წელს ვაჟი სერგეი, 1874 წელს - მეორე ქალიშვილი ლიუბოვი, 1877 წელს - მეოთხე ვაჟი ნიკოლაი.
• 1865 - 1866 - ამ დროს (ზუსტი თარიღი არ არის დადგენილი), ოსტროვსკიმ შექმნა მხატვრული წრე მოსკოვში, საიდანაც შემდგომში მოსკოვის სცენაზე მრავალი ნიჭიერი თეატრის მოღვაწე გამოჩნდა. 1866 წლის დასაწყისიდან ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი დაინიშნა მოსკოვის საიმპერატორო თეატრების რეპერტუარის ხელმძღვანელად.
• 1870-იანი წლების პერიოდი - ოსტროვსკი თავის ნაწარმოებებში აღნიშნავს თავადაზნაურთა ცხოვრებას. გამოდის სპექტაკლები "საკმარისი სისულელე ყველა ბრძენს", "შეშლილი ფული", "ტყე", "თოვლის ქალწული", "მგლები და ცხვრები". ათწლეულის პირველ ნახევარში მოსკოვში ჩამოყალიბდა რუსი დრამატული მწერლებისა და ოპერის კომპოზიტორთა საზოგადოება, რომლის თავმჯდომარეც ალექსანდრე ნიკოლაევიჩი იყო სიკვდილამდე.
• 1870 - 1880 - ცნობილია, როგორც ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკის შემოქმედების ბოლო პერიოდი. ნამუშევრებს ახასიათებს მიმართვა რუსი ქალის ბედზე რეფორმის შემდგომ რუსეთში: „უკანასკნელი მსხვერპლი“, „მზითვი“, „გული ქვა არ არის“, „ნიჭიები და თაყვანისმცემლები“ ​​და სხვა პიესები.
• 1881 წელი - საიმპერატორო თეატრების დირექტორატთან შეიქმნა კომისია "თეატრის მართვის ყველა ნაწილში სამართლებრივი დებულებების გადასინჯვისთვის". ოსტროვსკი აქტიურ მონაწილეობას იღებს კომისიის მუშაობაში და მისი ძალისხმევით იქნა მიღებული მრავალი ცვლილება, რამაც მნიშვნელოვნად გააუმჯობესა მსახიობების ფინანსური მდგომარეობა.
• 1883 წელი – იმპერატორმა ალექსანდრე III-მ ოსტროვსკის წელიწადში 3000 რუბლის პენსია მიანიჭა.
• 1885 - ოსტროვსკი დაინიშნა მოსკოვის თეატრების რეპერტუარის ხელმძღვანელად და ამავე დროს თეატრალური სკოლის ხელმძღვანელად.
• 1886 წლის 2 ივნისი (14) - ალექსანდრე ნიკოლაევიჩ ოსტროვსკი გარდაიცვალა შჩელიკოვოს სამკვიდროში. დაკრძალულია ადგილობრივ სასაფლაოზე. საერთო ჯამში, სხვადასხვა წყაროების მიხედვით. ოსტროვსკიმ დაწერა 47 თუ 49 პიესა.