• ×

    • Baletné tance princa Igora Polovcov. Polovské tance (balet)

    14.06.2019

    Napísaný samotným autorom za účasti V. V. Stasova, slúžil ako pamätník starej ruskej literatúry „Príbeh Igorovej kampane“, ktorý rozprával o neúspešnej kampani kniežaťa Igora proti Polovcom. Na napísanie opery sa Borodin zoznámil s polovským folklórom zachovaným v Maďarsku medzi potomkami Polovcov. Podľa rodinnej tradície bola rodina Borodinovho otca z kniežat Polovtsy, asimilovaných Gruzíncami.

    Polovský tábor. Večer. Polovské dievčatá tancujú a spievajú pieseň, v ktorej porovnávajú kvetinu smädnú po vlhkosti s dievčaťom, ktoré dúfa v rande so svojím milovaným.

    Chán Konchak ponúka zajatému princovi Igorovi slobodu výmenou za sľub, že proti nemu nepozdvihne meč. Ale Igor úprimne hovorí, že ak ho chán pustí, okamžite zhromaždí pluky a udrie znova. Konchak ľutuje, že s Igorom nie sú spojenci a volá zajatcov a zajatcov, aby ich pobavil.

    Začína sa scéna „Polovské tance“. Najprv dievčatá tancujú a spievajú (refrén „Odleť na krídlach vetra“). Choreografická akcia je založená na áriách poloveckého dievčaťa a Konchakovny, ktoré sú úžasné svojou krásou a melodickosťou.

    Potom začína všeobecný tanec Polovcov. Akcia končí všeobecným vrcholným tancom.

    • Baletné predstavenia:
    • 23. októbra - Mariinské divadlo, Petrohrad - choreograf Lev Ivanov vytvoril nezávislý jednoaktový balet v Mariinskom divadle ako súčasť operného predstavenia.
    • 19. máj - Ruské ročné obdobia, divadlo Châtelet, Paríž - naštudoval Michail Fokin. Dirigent: E. A. Cooper, výprava: N. K. Roerich. Účinkujú: A. R. Bolm, E. A. Smirnová, S. F. Fedorová
    • 22. september 1909 - Mariinské divadlo, Petrohrad. Choreograf Michail Fokin. Dirigent: E. A. Krushevsky, umelec: K. A. Korovin. Účinkujú: V. P. Fokina L. F. Shollar, B. F. Nizhinskaya, S. F. Fedorova, A. R. Bolm
    • 5. novembra - Veľké divadlo. Choreograf A. A. Gorsky, v rámci operného predstavenia.
    • 19. januára - Veľké divadlo. Choreograf Kasyan Goleizovsky. Umelec F. F. Fedorovský. V roku 1951 bol sfilmovaný - "Veľký koncert"
    • ročník - Choreograf Kasyan Goleizovsky. Predstavenie v Donecku
    • ročník - Veľké divadlo. Choreograf Kasyan Goleizovsky. Umelec: F. F. Fedorovský. Dirigent: M. N. Žukov. Premietané v roku 1972.
    • ročník - Choreograf Kasyan Goleizovsky v divadle. Kirov v Leningrade.
    • ročník - jednoaktový balet choreografa Igora Alexandroviča Mojsejeva v súbore ľudového tanca ZSSR. Premiéry: Palác športu pri Versaillskej bráne v Paríži, Moskva, Čajkovského koncertná sieň, Leningrad a ďalšie mestá ZSSR. Balet bol sfilmovaný.

    Goleizovského inscenácia

    Goleizovský pri tvorbe svojej inscenácie dôkladne študoval históriu. Ako viete, obsahom Borodinovej brilantnej opery „Princ Igor“ je neúspešná kampaň Severských kniežat Igora a Vsevoloda Svyatoslavoviča proti Polovcom, spievaná v slávnom „Príbehu Igorovej kampane“. Výskyt Polovcov na Rusi sa datuje do druhej polovice 11. storočia, presnejšie do roku 1061. Stopäťdesiat rokov, do roku 1210, bolo asi päťdesiat veľkých nájazdov Polovcov a malé sa nedajú spočítať.

    Balet naštudoval Goleizovský podľa partitúry. Každá kresba bola postavená v súlade s rytmom, melódiou a zafarbením orchestrálnych farieb. S Borodinom je východ v hudbe skutočný, spontánny.

    Kasyan Goleizovsky - "prvky v tancoch":
    1. Synkopa, zdôraznená v „tancoch divokých mužov“, „tancoch chlapcov“, „chagoch“ a finále
    2. Melódia, obklopujúca, očarujúca svojou blaženosťou - „Dievčatný tanec je hladký“
    3. Harmony - slávne pätiny Borodina, úspešne a odvážne zdôrazňujúce celkový vzor
    4. Dynamika – zrýchlenie pohybu z moderáta na presto
    5. Nuance - sila zvuku. Na akcenty a pauzy.

    Fokinova produkcia

    Hudba

    • Akt začína s Zbor Polovcov a Ária Končakovna
    • Tanec polovských dievčat- prvý tanec (č. 8, presto, 6/8, F dur)
    • Polovský tanec so zborom- (č. 17. Úvod: Andantino, 4/4, A dur)
    • Pomalý tanec polovských dievčat(Andantino, 4/4, A dur)
    • Tanec mužov je divoký(Allegro vivo, 4/4, F dur)
    • Všeobecný tanec(Allegro, 3/4, D dur)
    • Chlapci tancujú(Presto, 6/8, D moll)
    • Tanec dievčat, "kĺzanie"(v hudbe repríza (repríza) v kombinácii s tancom chlapcov v rýchlom tempe (Moderato alla breve, 2/2)
    • Dance of the Boys a Dance of the Cumans (repríza, Presto, 6/8, D moll)
    • Final Climax Dance (Allegro con spirito, 4/4, A dur)

    Nahrávanie hudby

    1. - "Melódia"
    2. - - Veľké divadlo: Ivan Petrov, Tatyana Tugarinová, Vladimir Atlantov, Arthur Eisen, Alexander Vedernikov, Elena Obrazcovová
    3. - Jimmy Ltd. - BSA - Jimmy Music Group "Jimmy Classic" ADD/ OM 03 - 122-124 (rozšírené)

    Aranžmán Borodinovej hudby

    Pieseň nahrala v angličtine Sarah Brightman.

    Úryvok charakterizujúci polovské tance

    - Áno, tu... (Anatole sa pozrel na hodinky) teraz a choď. Pozri, Balaga. A? Ste v rýchlosti?
    - Áno, aký je odchod - bude šťastný, inak prečo nestihnúť? povedal Balaga. - Doručené do Tveru, o siedmej držali krok. Pamätáte si, Vaša Excelencia.
    "Vieš, raz som išiel z Tveru na Vianoce," povedal Anatole s úsmevom na pamäti a obrátil sa k Makarinovi, ktorý sa nežnými očami pozrel na Kuragina. - Veríš, Makarka, že bolo úchvatné, ako sme leteli. Vošli sme do kolóny, preskočili dva vozíky. A?
    - Boli tam kone! Balaga pokračoval. „Potom som zakázal mladým otrokom kaury,“ obrátil sa na Dolokhova, „veríš tomu, Fjodor Ivanovič, zvieratá odleteli 60 míľ ďaleko; nedá sa to udržať, ruky ste mali stuhnuté, bola zima. Hodil opraty, drž sa, hovoria, Vaša Excelencia, sám, a tak padol do saní. Takže koniec koncov, nielen jazdiť, nemôžete sa držať na mieste. O tretej povedali diablovi. Zomrel iba ľavý.

    Anatole odišiel z miestnosti ao pár minút sa vrátil v kožuchu prepásanom strieborným opaskom a sobolím klobúkom, elegantne nasadeným na boky a veľmi priliehavým k jeho peknej tvári. Po pohľade do zrkadla a v rovnakej polohe, akú zaujal pred zrkadlom, stojac pred Dolokhovom, si vzal pohár vína.
    "No, Fedya, zbohom, ďakujem za všetko, zbohom," povedal Anatole. - Nuž, súdruhovia, priatelia... pomyslel si... - mladosť... moja, dovidenia, - obrátil sa na Makarina a iných.
    Napriek tomu, že všetci jazdili s ním, Anatole chcel zrejme z tohto apelu na svojich kamarátov urobiť niečo dojemné a slávnostné. Hovoril pomalým, hlasným hlasom a krútil jednou nohou na hrudi. – Všetci si vezmite okuliare; a ty, Balaga. Nuž, súdruhovia, priatelia mojej mladosti, pili sme, žili, pili. A? Teraz, kedy sa stretneme? pôjdem do zahraničia. Naživo, zbohom, chlapci. Pre zdravie! Hurá! .. - povedal, vypil pohár a udrel ním o zem.
    "Buď zdravý," povedal Balaga, tiež si vypil pohár a utrel sa vreckovkou. Makarin objal Anatola so slzami v očiach. „Ach, princ, aké smutné je, že sa s tebou rozlúčim,“ povedal.
    - Choď choď! zakričal Anatole.
    Balaga sa chystal opustiť miestnosť.
    "Nie, prestaň," povedal Anatole. "Zatvor dvere, vstúp." Páči sa ti to. Dvere boli zatvorené a všetci si sadli.
    - No, teraz pochodujte, chlapci! - povedal Anatole a vstal.
    Sluha Jozef dal Anatolovi mešec a šabľu a všetci vyšli do chodby.
    - Kde je kabát? Povedal Dolokhov. - Hej, Ignatka! Choďte za Matryonou Matveevnou, požiadajte o kožušinový kabát, sobolí kabát. Počul som, ako ich odvážajú,“ žmurkol Dolokhov. - Veď nevyskočí ani živá, ani mŕtva, v tom, čo sedela doma; trochu váhaš, potom sú slzy, a otec, matka, a teraz je zima a späť, - a hneď to vezmeš do kožucha a nesieš na saniach.
    Lokaj priniesol ženský líščí kabát.
    - Blázon, povedal som ti sable. Hej, Matrioška, ​​sobolo! zakričal tak, že jeho hlas bolo počuť ďaleko cez izby.
    Krásna, chudá a bledá cigánka s lesklými, čiernymi očami a čiernymi, kučeravými modrastými vlasmi, v červenom šále, vybehla von so sobolím kabátom na ruke.
    "No, neľutujem, vezmi si to," povedala, zjavne hanblivá pred svojím pánom a ľutovala kabát.
    Dolokhov bez toho, aby jej odpovedal, vzal kožuch, prehodil ho cez Matryosha a zabalil ju.
    "To je ono," povedal Dolochov. "A potom takto," povedal a zdvihol golier blízko jej hlavy, nechal ho len trochu otvorený pred jej tvárou. „Tak potom takto, vidíš? - a posunul Anatolovu hlavu k diere, ktorá zostala na golieri, z ktorej bolo vidieť Matrioshov žiarivý úsmev.
    "No, zbohom, Matriosh," povedal Anatole a pobozkal ju. - Ach, moje šialenstvo je tu! Pokloňte sa Steshke. No zbohom! Zbohom, matrioš; prajem mi šťastie.
    "Nuž, Boh ti dá, princ, veľké šťastie," povedala Matrona s cigánskym prízvukom.
    Na verande stáli dve trojky, držali ich dvaja mladí furmani. Balaga sedel na predných troch, zdvihol lakte vysoko a pomaly odložil opraty. Anatole a Dolokhov si sadli vedľa neho. V ďalších troch sedeli Makarin, Chvostikov a lokaj.
    - Pripravený, čo? spýtal sa Balaga.
    - Pusti! zakričal, opraty si omotal okolo rúk a trojka sa niesla v rytme po Nikitskom bulvári.
    - Ou! Choď, hej... Pššš, - bolo počuť len krik Balagu a mladého muža sediaceho na kozách. Na námestí Arbat trojka narazila do koča, niečo zapraskalo, bolo počuť krik a trojka letela po Arbate.
    Po dvoch koncoch pozdĺž Podnovinského sa Balaga začal držať späť a po návrate zastavil kone na križovatke Staraya Konyushennaya.
    Dobrý chlapík skočil dole, aby chytil kone za uzdu, Anatole a Dolokhov išli po chodníku. Dolokhov sa priblížil k bráne a zapískal. Odpovedala mu píšťalka a potom slúžka vybehla von.
    „Poď do dvora, inak to uvidíš, hneď to vyjde,“ povedala.
    Dolochov zostal pri bráne. Anatole nasledoval slúžku na dvor, zahol za roh a vybehol na verandu.
    Gavrilo, obrovský cestujúci sluha Mary Dmitrievny, sa stretol s Anatolom.
    "Poďte k pani, prosím," povedal sluha basovým hlasom a zablokoval cestu od dverí.
    - Na akú dámu? Kto si? spýtal sa Anatole zadychčaným šepotom.
    - Prosím, rozkaz priniesť.
    - Kuragin! späť,“ kričal Dolokhov. - Zrada! Späť!
    Dolokhov pri bráne, pri ktorej sa zastavil, bojoval so školníkom, ktorý sa snažil zamknúť bránu po tom, čo Anatole vošiel. Dolokhov s posledným úsilím odstrčil školníka a chytil Anatola, ktorý vybehol von, za ruku, potiahol ho za bránu a bežal s ním späť k trojke.

    Marya Dmitrievna, ktorá našla na chodbe plačúcu Sonyu, ju prinútila priznať všetko. Marya Dmitrievna zachytila ​​Natašin odkaz a prečítala si ho a podišla k Natashe s listom v ruke.
    "Ty bastard, nehanebná," povedala jej. - Nechcem nič počuť! - Odstrčila Natašu, ktorá sa na ňu dívala prekvapenými, ale suchými očami, zamkla ju na kľúč a prikázala domovníkovi, aby prepustil cez bránu tých ľudí, ktorí v ten večer prídu, ale nepustí von, a prikázal lokajovi. aby k nej priviedla týchto ľudí, sadla si do obývačky a čakala na únoscov.
    Keď Gavrilo prišiel oznámiť Márii Dmitrievne, že ľudia, ktorí prišli, utiekli, zamračene vstala, so založenými rukami sa dlho prechádzala po miestnostiach a premýšľala, čo má robiť. O 12. hodine ráno, nahmatajúc kľúč vo vrecku, išla do Natašinej izby. Soňa, vzlykajúca, sedela na chodbe.
    - Marya Dmitrievna, dovoľte mi ísť k nej preboha! - povedala. Marya Dmitrievna bez toho, aby jej odpovedala, odomkla dvere a vošla dnu. "Hnusné, škaredé... V mojom dome... Darebák, dievča... Len mne je ľúto môjho otca!" pomyslela si Marya Dmitrievna a snažila sa upokojiť svoj hnev. "Bez ohľadu na to, aké je to ťažké, prikážem všetkým, aby boli ticho a skryli to pred grófom." Marya Dmitrievna vstúpila do miestnosti rozhodnými krokmi. Natasha ležala na gauči, zakryla si hlavu rukami a nehýbala sa. Ležala presne v tej polohe, v akej ju nechala Marya Dmitrievna.
    - Dobré, veľmi dobré! povedala Marya Dmitrievna. - V mojom dome urob rande pre milencov! Nie je čo predstierať. Počúvaš, keď s tebou hovorím. Marya Dmitrievna sa jej dotkla ruky. - Počúvaj, keď hovorím. Hanbil si sa ako posledné dievča. Niečo by som ti urobil, ale tvojho otca mi je ľúto. skryjem sa. - Natasha nezmenila svoju polohu, ale len jej celé telo sa začalo dvíhať z tichých, kŕčovitých vzlykov, ktoré ju dusili. Marya Dmitrievna sa obzrela na Sonyu a posadila sa na pohovku vedľa Natashe.
    - Je jeho šťastím, že ma opustil; Áno, nájdem ho,“ povedala hrubým hlasom; Počuješ, čo hovorím? Vložila svoju veľkú ruku pod Natašinu tvár a otočila ju k sebe. Marya Dmitrievna aj Sonya boli prekvapení, keď videli Natašinu tvár. Oči mala svetlé a suché, pery našpúlené, líca ovisnuté.
    "Nechajte ... tých ... že ja ... ja ... zomriem ..." povedala, so zlým úsilím sa odtrhla od Mary Dmitrievna a ľahla si na svoje predchádzajúce miesto.
    "Natália!..." povedala Marya Dmitrievna. - Prajem vám veľa zdravia. Ty si ľahni, dobre, tak si ľahni, ja sa ťa nedotknem a počúvaj... nepoviem, aký si vinný. Sám vieš. Nuž, teraz zajtra príde tvoj otec, čo mu poviem? A?
    Natašino telo sa opäť otriaslo vzlykmi.
    - No, bude vedieť, no, tvoj brat, ženích!
    "Nemám snúbenca, odmietla som," kričala Natasha.
    "Na tom nezáleží," pokračovala Marya Dmitrievna. - No zistia, čo nechajú tak? Veď on, tvoj otec, ja ho poznám, veď keď ho vyzve na súboj, bude to dobré? A?
    "Ach, nechaj ma, prečo si do všetkého zasahoval!" Za čo? prečo? kto sa ťa pýtal? skríkla Nataša, posadila sa na pohovku a nahnevane pozrela na Maryu Dmitrievnu.
    - Čo si chcel? Marya Dmitrievna znova vzrušene zvolala: "Prečo ťa zavreli alebo čo?" No a kto mu zabránil ísť do domu? Načo ťa odvádzať ako cigána?... No keby ťa odviezol, čo myslíš, nenašli by ho? Tvoj otec, brat alebo snúbenec. A je to darebák, darebák, to je čo!
    "Je lepší ako vy všetci," zvolala Natasha a vstala. "Keby si nezasahoval... Ach, môj Bože, čo to je, čo to je!" Sonya prečo? Choď preč... - A vzlykala s takým zúfalstvom, s akým ľudia smútia len nad takým smútkom, za ktorého príčinu sa sami cítia. Marya Dmitrievna začala znova hovoriť; ale Natasha kričala: „Choď preč, choď preč, všetci ma nenávidíte, opovrhujete mnou. - A znova sa hodila na pohovku.
    Marya Dmitrievna ešte nejaký čas Natašu napomínala a naznačila jej, že toto všetko musí byť pred grófom utajené, že nikto sa nič nedozvie, keby sa Nataša rozhodla na všetko zabudnúť a nikomu neukazovať, že sa niečo stalo. Natasha neodpovedala. Už viac nevzlykala, ale prebehli jej zimomriavky a triaška. Marya Dmitrievna jej položila vankúš, prikryla ju dvoma prikrývkami a sama jej priniesla lipový kvet, ale Nataša jej neodpovedala. "Nuž, nechaj ju spať," povedala Marya Dmitrievna a odišla z miestnosti a myslela si, že spí. Ale Natasha nespala a s uprenými otvorenými očami z bledej tváre hľadela priamo pred seba. Celú tú noc Natasha nespala, neplakala a nehovorila so Sonyou, ktorá niekoľkokrát vstala a priblížila sa k nej.
    Nasledujúci deň na raňajky, ako sľúbil gróf Iľja Andrej, prišiel z Moskovskej oblasti. Bol veľmi veselý: obchod s dražiteľom išiel dobre a teraz ho nič nezdržovalo v Moskve a v odlúčení od grófky, ktorá mu chýbala. Marya Dmitrievna sa s ním stretla a oznámila mu, že Nataša sa včera veľmi zle cítila, že poslali lekára, ale už je jej lepšie. Natasha v to ráno nevyšla zo svojej izby. So zovretými, popraskanými perami a suchými, uprenými očami sedela k oknu a nepokojne hľadela na tých, ktorí prechádzali ulicou, a v rýchlosti sa obzerala späť na tých, ktorí vošli do miestnosti. Očividne čakala na správy o ňom, čakala, že sám príde alebo jej napíše.
    Keď k nej gróf pristúpil, nepokojne sa otočila pri zvuku jeho mužných krokov a jej tvár nadobudla svoj bývalý chladný a dokonca nahnevaný výraz. Ani nevstala, aby sa s ním stretla.
    - Čo je s tebou, anjel môj, si chorý? spýtal sa gróf. Natasha mlčala.
    „Áno, je chorá,“ odpovedala.
    Na grófove nepokojné otázky, prečo je taká mŕtva a či sa niečo nestalo jej snúbencovi, ho uistila, že o nič nejde a poprosila ho, aby si nerobil starosti. Marya Dmitrievna potvrdila Natašino ubezpečenie grófa, že sa nič nestalo. Gróf, súdiac podľa imaginárnej choroby, podľa poruchy svojej dcéry, podľa zahanbených tvárí Sonye a Mary Dmitrievny, jasne videl, že sa niečo muselo stať v jeho neprítomnosti: ale tak sa bál pomyslieť, že sa stalo niečo hanebné. svoju milovanú dcéru, miloval svoj veselý kľud natoľko, že sa vyhýbal výsluchu a neustále sa snažil uisťovať sám seba, že na tom nie je nič zvláštne a len smútil nad tým, že pri príležitosti jej choroby sa ich odchod do krajiny odkladá. .

    Odo dňa, keď jeho manželka prišla do Moskvy, Pierre sa chystal niekam odísť, len aby s ňou nebol. Krátko po príchode Rostovcov do Moskvy dojem, ktorý naňho Nataša urobila, ho prinútil ponáhľať sa splniť svoj zámer. Odišiel do Tveru k vdove po Iosifovi Alekseevičovi, ktorá mu už dlho sľúbila, že mu dá doklady zosnulého.
    Keď sa Pierre vrátil do Moskvy, dostal list od Mary Dmitrievny, ktorá ho zavolala k sebe vo veľmi dôležitej záležitosti týkajúcej sa Andreja Bolkonského a jeho nevesty. Pierre sa Natashe vyhýbal. Zdalo sa mu, že k nej cíti silnejší cit, než aký by mal mať ženatý muž k snúbenici svojho priateľa. A nejaký osud ho neustále spájal s ňou.
    "Čo sa stalo? A čo im na mne záleží? pomyslel si, keď sa obliekal, že pôjde k Marye Dmitrievne. Princ Andrej by prišiel čo najskôr a oženil by sa s ňou!“ Pierre premýšľal na ceste do Akhrosimova.
    Na bulvári Tverskoy na neho niekto zavolal.
    - Pierre! Už si dávno prišiel? ozval sa na neho známy hlas. Pierre zdvihol hlavu. Na dvojzáprahoch, na dvoch sivých klusákoch, hádzajúcich sneh na hlavy saní, sa mihol Anatole so svojím stálym súdruhom Makarinom. Anatole sedel vzpriamene, v klasickej póze vojenských švihákov, spodnú časť tváre si ovinul bobrím golierom a mierne sklonil hlavu. Jeho tvár bola ryšavá a svieža, klobúk s bielym chocholom nasadený nabok, odhaľujúc jeho natočené, naolejované a jemne zasnežené vlasy.
    „A správne, tu je skutočný mudrc! pomyslel si Pierre, nevidí nič iné ako skutočný okamih rozkoše, nič ho neruší, a preto je vždy veselý, spokojný a pokojný. Čo by som dal za to, aby som bol ako on!" pomyslel si Pierre závistlivo.
    V hale sluha Akhrosimova, ktorý si vyzliekol kožuch od Pierra, povedal, že Marya Dmitrievna bola požiadaná, aby išla do svojej spálne.
    Keď Pierre otvoril dvere do haly, uvidel Natashu sedieť pri okne s tenkou, bledou a nahnevanou tvárou. Pozrela sa naňho, zamračila sa as výrazom chladnej dôstojnosti vyšla z miestnosti.
    - Čo sa stalo? spýtal sa Pierre a vošiel k Marye Dmitrievne.
    "Dobré skutky," odpovedala Marya Dmitrievna, "žila som vo svete päťdesiatosem rokov, nikdy som nevidela takú hanbu. - Marya Dmitrievna vzala na čestné slovo Pierra mlčať o všetkom, čo sa dozvedel, a informovala ho, že Natasha odmietla svojho snúbenca bez vedomia svojich rodičov, že dôvodom tohto odmietnutia bol Anatole Kuragin, s ktorým si vzala svoju manželku Pierre. , a s ktorým chcela v neprítomnosti jeho otca utiecť, aby sa tajne vydala.

    počúvajte polovské tance, počúvajte polovské tance
    A. P. Borodin

    Zdroj grafu

    Pár slov o Igorovom pluku

    Choreograf

    Lev Ivanov

    Nasledujúce vydania

    MM. Fokin, A.A. Gorsky, K.Ya. Goleizovský, I.A. Moiseev

    Prvá výroba Miesto prvého predstavenia

    Mariinské divadlo

    Baletný fragment 2. dejstva opery „Princ Igor“ od ruského skladateľa A.P. Borodina.

    Na koncerte Slobodnej hudobnej školy 27. februára 1879 zbor a polovecký tanec orchestroval Alexander Porfiryevič Borodin za účasti N. A. Rimského-Korsakova. Rimsky-Korsakov vo svojej „kronike“ spomína účasť A. K. Lyadova v orchestrácii, čo však nepotvrdzujú ručne písané materiály. "Polovské tance" získali obrovskú popularitu.

    Zdrojom libreta, ktoré napísal sám autor za účasti V. V. Stasova, bol pamätník starovekej ruskej literatúry „Príbeh Igorovho ťaženia“, ktorý rozpráva o neúspešnom ťažení kniežaťa Igora proti Polovcom. Na napísanie opery sa Borodin zoznámil s polovským folklórom zachovaným v Maďarsku medzi potomkami Polovcov. Podľa rodinnej tradície pochádzal klan Borodinovho otca z polovských kniežat, ktorých asimilovali Gruzínci.

    • 1 Obsah baletného aktu
    • 2 inscenácie
      • 2.1 Goleizovského inscenácia
      • 2.2 Inscenácia Fokine
    • 3 Hudba
      • 3.1 Nahrávanie hudby
        • 3.1.1 Úprava Borodinovej hudby
    • 4 Poznámky
    • 5 Literatúra
    • 6 Odkazy

    Polovský tábor. Večer. Polovské dievčatá tancujú a spievajú pieseň, v ktorej porovnávajú kvetinu smädnú po vlhkosti s dievčaťom, ktoré dúfa v rande so svojím milovaným.

    Chán Konchak ponúka zajatému princovi Igorovi slobodu výmenou za sľub, že proti nemu nepozdvihne meč. Ale Igor úprimne hovorí, že ak ho chán pustí, okamžite zhromaždí pluky a udrie znova. Konchak ľutuje, že s Igorom nie sú spojenci a volá zajatcov a zajatcov, aby ich pobavil.

    Začína sa scéna „Polovské tance“. Najprv dievčatá tancujú a spievajú (refrén „Odleť na krídlach vetra“). Choreografická akcia je založená na áriách poloveckého dievčaťa a Konchakovny, ktoré sú úžasné svojou krásou a melodickosťou.

    Potom začína všeobecný tanec Polovcov. Akcia končí všeobecným vrcholným tancom.

    Baletný fragment z opery „Princ Igor“ sa stal na 15 minút samostatným baletným predstavením.

    V opere prichádza na začiatku a na konci druhého dejstva.

    Scéna Čas Hudba Účasť na balete
    1 Zbor Polovcov 6"10 "V neprítomnosti vody, popoludní na slnku", Polovčanka, zbor baletný zbor
    2 Tanec Polovcov 2"21
    3 Cavantina Končakovna 5"56 „Svetlo zeme mizne“, Konchakovna, zbor
    4 Scéna a zbor 2"50 Priateľky, dajte zajatcom piť, Končakovna, Zbor
    5 Vladimírov recitatív a Cavatina 5"41 "Deň sa pomaly rozplynul," Vladimir Igorevič
    6 Duet 5"25 "Si môj Vladimír", Konchakovna, Vladimir Igorevič
    7 Ária kniežaťa Igora 6"49 "Žiadny spánok, žiadny odpočinok pre utrápenú dušu", knieža Igor
    8 Scéna princa Igora s Ovlurom 4"07 "Dovoľte mi, princ, povedať slovo", Kniha. Igor, Ovlur
    9 Aria Konchak 6"57 Je princ zdravý, Konchak a princ Igor
    10 recitatív 3"22 "Hej, priveď sem zajatcov," Konchak, princ Igor
    11 Polovský tanec so zborom 10"55 Polovské dievča, čaga, baletný zbor

    Produkcie

    • Baletné predstavenia:
    • 23. október 1890 - Mariinské divadlo, Petrohrad - choreograf Lev Ivanov vytvoril v Mariinskom divadle nezávislý jednoaktový balet v rámci operného predstavenia.
    • 19. máj 1909 - "Ruské ročné obdobia", Divadlo Chatelet, Paríž - inscenoval Michail Fokin. Dirigent: E. A. Cooper, výprava: N. K. Roerich. Účinkujú: A. R. Bolm, E. A. Smirnová, S. F. Fedorová
    • 22. september 1909 - Mariinské divadlo, Petrohrad. Choreograf Michail Fokin. Dirigent: E. A. Krushevsky, umelec: K. A. Korovin. Umelci: V. P. Fokina L. F. Shollar, B. F. Nizhinskaya, S. F. Fedorova, A. R. Bolm
    • 5. novembra 1914 - Veľké divadlo. Choreograf A. A. Gorsky, v rámci operného predstavenia.
    • 19. január 1934 - Veľké divadlo. Choreograf Kasyan Goleizovsky. Umelec F. F. Fedorovský. 1951 natočené - "Veľký koncert"
    • 1943 - Choreograf Kasyan Goleizovsky. Predstavenie v Donecku
    • 1953 – Veľké divadlo. Choreograf Kasyan Goleizovsky. Umelec: F. F. Fedorovský. Dirigent: M. N. Žukov. Natočené v roku 1972.
    • 1955 - Choreograf Kasyan Goleizovsky v divadle. Kirov v Leningrade.
    • 1971 - jednoaktový balet choreografa Igora Alexandroviča Moiseeva v súbore ľudového tanca ZSSR. Premiéry: Palác športu pri Versaillskej bráne v Paríži, Moskva, Čajkovského koncertná sieň, Leningrad a ďalšie mestá ZSSR. Balet bol sfilmovaný.

    Goleizovského inscenácia

    Goleizovský pri tvorbe svojej inscenácie dôkladne študoval históriu. Ako viete, obsahom Borodinovej brilantnej opery „Princ Igor“ je neúspešná kampaň severských kniežat Igora a Vsevoloda Svyatoslavoviča proti Polovcom, spievaná v slávnom „Príbehu Igorovej kampane“. Výskyt Polovcov na Rusi sa datuje do druhej polovice 11. storočia, presnejšie do roku 1061. Stopäťdesiat rokov, do roku 1210, bolo asi päťdesiat veľkých nájazdov Polovcov a malé sa nedajú spočítať.

    Kasyan Yaroslavich vysvetľuje zmes štýlov tým, že kmene sa postupne zlúčili do polovských hord a splynuli s nimi. Tento fenomén mal vplyv na formovanie pôvodných tanečných techník Polovcov.

    Balet naštudoval Goleizovský podľa partitúry. Každá kresba bola postavená v súlade s rytmom, melódiou a zafarbením orchestrálnych farieb. S Borodinom je východ v hudbe skutočný, spontánny.

    Kasyan Goleizovsky - "prvky v tancoch":

    1. Synkopa, zdôraznená v „tancoch divokých mužov“, „tancoch chlapcov“, „chagoch“ a finále
    2. Melódia, ktorá obklopuje, očarí svojou blaženosťou - „Dievčatný tanec je hladký“
    3. Harmony - slávne pätiny Borodina, úspešne a odvážne zdôrazňujúce celkový vzor
    4. Dynamika – zrýchlenie pohybu z moderáta na presto
    5. Nuance - sila zvuku. Na akcenty a pauzy.

    Fokinova produkcia

    5. novembra 1914 Michail Fokin vytvoril svoju choreografickú verziu Polovských tancov v ruských sezónach Diaghilev, premiéra sa konala v divadle Chatelet v Paríži. S dekoráciami N. K. Roerich, dirigent E. A. Cooper; úlohy hrali A. R. Bolm, E. A. Smirnová, S. V. Fedorová (Fedorová 2.)

    Vera Krasovskaya napísala o tom, ako Fokine stelesnil svoje choreografické fantázie v tanci a presvedčivo odhalil hudobné obrazy:

    „Jeho zúrivý vzhľad, s tvárami zamazanými od sadzí a špiny, ich zhromaždenie vyzeralo skôr ako brloh divých zvierat než ľudský tábor... Podmanivo krásny, mdlý, vlniaci sa tanec dievčat je zmietaný šialeným vírom. tanec Polovcov, ktorí sa ponáhľajú a vznášajú sa do vzduchu. Opona spadla vo chvíli úplného veselia a šialenstva tanca.

    Od októbra 2008 pripravuje Andris Liepa so súborom Kremeľského paláca program k stému výročiu Diaghilevových „Ruských ročných období“.

    V marci/apríli 2011 videlo sofistikované parížske publikum balet v Théâtre des Champs Elysées.

    "V roku 1906 - Diaghilev vzal "Výstavu ruského portrétu" do Francúzska, 1907 - sa stala hudobnou sezónou, keď Scriabin, Rimsky-Korsakov a Fjodor Chaliapin prvýkrát odišli. A v sezóne 1908/1909 sa objavil balet, ktorý zaujal celú európsku verejnosť, a tým sa začal slávnostný sprievod ruskej kultúry po západnej Európe. Myslím si: „Ruské ročné obdobia. XXI. storočie“ je pokračovaním tohto triumfálneho sprievodu ruského umenia, ktorý kedysi začal Sergej Diaghilev. Vplyv, ktorý mali Diaghilevove sezóny na vývoj európskeho umenia ako celku, nemožno preceňovať.“ - A. M. Liepa

    Hudba

    Fragmenty tém "polovských tancov"
    • Akt začína Zborom Polovcov a Ariou Končakovnou
    • Tanec Polovcov - prvý tanec (č. 8, presto, 6/8, F dur)
    • Polovský tanec so zborom - (č. 17. Úvod: Andantino, 4/4, A dur)
    • Pomalý tanec polovských dievčat (Andantino, 4/4, A dur)
    • Divoký tanec mužov (Allegro vivo, 4/4, F dur)
    • Všeobecný tanec (Allegro, 3/4, D dur)
    • Tanec chlapcov (Presto, 6/8, D mol)
    • Dance of the Girls, „sliding“ (repríza v hudbe v kombinácii s chlapčenským tancom v rýchlom tempe (Moderato alla breve, 2/2)
    • Dance of the Boys a Dance of the Cumans (repríza, Presto, 6/8, D moll)
    • Final Climax Dance (Allegro con spirito, 4/4, A dur)

    Nahrávanie hudby

    1. 1970 - "Melódia"
    2. 1978-1979 - Veľké divadlo: Ivan Petrov, Tatyana Tugarinová, Vladimir Atlantov, Arthur Eisen, Alexander Vedernikov, Elena Obrazcovová
    3. 1997 – Jimmy Ltd. - BSA - Jimmy Music Group "Jimmy Classic" ADD/ OM 03 - 122-124 (rozšírené)

    Aranžmán Borodinovej hudby

    Bohužiaľ, JavaScript je vo vašom prehliadači zakázaný alebo požadovaný prehrávač nie je dostupný.
    Môžete si stiahnuť video alebo stiahnuť prehrávač na prehrávanie videa v prehliadači. „Polovské tance“ v úprave španielskeho rockového gitaristu Daniela Bautistu (fragment)

    Obľúbenú melódiu predvádza množstvo známych moderných hudobníkov a jazzmanov vo vlastnej úprave: francúzsky klavirista Richard Clayderman, ruský saxofonista Alexej Kozlov.

    Pieseň nahrala v angličtine Sarah Brightman.

    V roku 1953 vznikol muzikál Kismet, pieseň, z ktorej neskôr v roku 1954 vydal Tony Bennett ako singel „Stranger in Paradise“. Neskôr ju nahrali aj ďalší interpreti, medzi nimi: The Four Aces, Tony Martin, Ray Conniff, Sarah Brightman.

    Symfonická skupina „Niobeth“ vytvorila v roku 2011 cover verziu piesne „Polovské tance“.

    Ruská skupina „Aria“ v singli „Battlefield“ (2009) nahrala aj vlastnú verziu aranžmánu („On the Wings of the Wind“).

    Americký rapový umelec Warren G spolu s nórskou sopranistickou hviezdou Sissel Kyrkjebø v roku 1998 nahrali kolekciu The Rapsody Overture, ktorá je spojením rapu a klasickej hudby, kde rapuje na hudbu z opery A. P. Borodina „Princ Igor“

    Poznámky

    1. princ Igor. Opera. http://www.compozitor.spb.ru/catalog/?ELEMENT_ID=22181
    2. "Ruský balet: Encyklopédia". - M .: „Veľká ruská encyklopédia; Súhlas“, 1981. - 632 s.
    3. Kasyan Goleizovsky, kapitola „O polovských tancoch“ v knihe „Život a práca“ (1984).
    4. "Ruský balet: Encyklopédia". - M .: „Veľká ruská encyklopédia; Súhlas“, 1997. - 632 s. - 10 000 kópií. - ISBN 5-85370-099-1.
    5. Polovské tance. el.entz. "Belcato". Archivované z originálu 18. júna 2012.
    6. "Tretie sezóny ruských baletov sa otvorilo v Paríži s plným domom." - "RIA Novosti", 4.1.2011.
    7. V Paríži otvorili ruské sezóny 21. storočia. - ITAR-TASS, 4. 1. 2011.
    8. Irina Korneeva "Už 100 rokov Diaghilev nezostarol." - Rossijskaja Gazeta, 21.10.2008. - Problém. federálny. - č. 4776.
    9. Kenyatta 2000, s. 14

    Literatúra

    • Encyklopédia "Ruský balet". Vedecké vydavateľstvo "Veľká ruská encyklopédia". Vydavateľstvo "Súhlas", strana 365.
    • Kniha "Veľké divadlo ZSSR". Štátne hudobné vydavateľstvo, Moskva, 1958, strana 57

    Odkazy

    • Zhrnutie opery
    • Video: Polovské tance
    • Video: Polovské tance, Michajlovské divadlo
    • The Rapsody feat. Warren G feat. Sissel - princ Igor (1997) HD

    Polovské tance, Polovské tance 23. október, Polovské tance youtube, Polovské tance Súbor Moiseev, Polovské tance download, Polovské tance slová, Polovské tance počúvať

    Polovské tance Informácie O

    Divadlo Natalia Sats spolu s nadáciou Ruské ročné obdobia - XXI. storočie pokračuje v oboznamovaní verejnosti s majstrovskými dielami svetoznámeho choreografa Michaila Fokina a uvádza balety Šeherezáda, Chopiniana a Polovské tance, ktoré sa svetu prvýkrát ukázali pred sto rokmi. ako súčasť ruských sezón Sergeja Diaghileva v Paríži a teraz ho zreštauroval choreograf Andris Liepa.

    „Podujali sme sa na túto produkciu, aby sme neboli lepší ako Michail Fokin, ale aby sme boli v trendoch jeho inovácií. Fokin bol popri svojej nespochybniteľnej genialite choreografa klasického tanca inovátorom v neustálom hľadaní nových foriem interakcie medzi rôznymi javiskovými žánrami. Som rád, že vám môžem predstaviť novú inkarnáciu môjho dvadsaťročného sna a práce. Nie je jediný deň, kedy by som nemyslel na „ruské ročné obdobia“, ich tvorcov a účastníkov“, - hovorí Andris Liepa.

    Divadlo Natalia Sats spolu s Andrisom Liepom a jeho nadáciou v predchádzajúcich sezónach uviedli už dve predstavenia z pozostalosti Michaila Fokina, vďaka čomu dostali divadelníci hlavného mesta možnosť vidieť jeho balety Vták Ohnivák a Petruška na hudbu Igor Stravinskij. A v roku 2013 bola naštudovaná opera Zlatý kohút, v ktorej javiskovej verzii hrá dôležitú úlohu balet. Predstavenie malo veľký úspech nielen na moskovskom javisku, ale aj na závere každoročného festivalu Diaghilev Seasons v Paríži v roku 2013.

    V spolupráci s nadáciou
    "RUSKÉ SEZÓNY - XXI. storočie"

    Akcia sa odohráva v polovskom tábore v roku 1185.

    História stvorenia

    Na jar 1869 významný umelecký kritik a hudobný kritik V. V. Stasov (1824-1906), ktorý bol ideológom okruhu petrohradských hudobníkov, nazývaného Mocná hŕstka, navrhol Borodinovi, v tom čase autorovi tzv. symfónia a romance, napíšte operu. Ako zápletku navrhol epickú tému z dávnej ruskej histórie, ktorá podľa neho reagovala na tvorivú povahu mladého skladateľa. Základ libreta, ktorého pôvodný návrh vytvoril sám Stasov, bol založený na pamätníku starej ruskej literatúry „Príbeh Igorovho ťaženia“ (1185-1187). Borodin sa rozhodol poslúchnuť túto radu a za základ vzal Stasovov náčrt. K tvorbe libreta pristupoval ako vedec: študoval mnoho rôznych historických prameňov vrátane kroník, starých príbehov „Zadonshchina“ a „Mamay's Battle“, historický výskum, eposy, hudbu potomkov Polovcov a dokonca navštívil miesta. tých dávnych udalostí.

    Obsahom opery bola neúspešná kampaň proti Polovcovi Novgorodsko-Severského princa Igora Svyatoslavicha, jeho zajatie a útek zo zajatia. Akcia sa odohrala v Putivli, mieste Igorovej vlády, aj v tábore Polovcov. Opera vznikala dlhé roky, pretože práca pokračovala len v záchvatoch a rozbehoch, v krátkych intervaloch medzi početnými úradnými povinnosťami: učiteľstvo, vedecký výskum, administratívne a spoločenské činnosti. Vo všeobecnosti sa "Princ Igor" venoval 18 rokom. Skladateľ vytvoril polovské tance v lete roku 1875 na dovolenke v Moskve. Ukázaní na jeseň v kruhu priateľov, podľa Borodina v listoch, urobili splash. Opera nebola nikdy dokončená celá. Po skladateľovej smrti ho Glazunov dokončil na základe zostávajúcich náčrtov a Rimskij-Korsakov zinscenoval väčšinu klavíra. Premiéra „kniežaťa Igora“ sa konala 23. októbra (4. novembra 1890) v Petrohradskom Mariinskom divadle. Polovské tance naštudoval L. Ivanov a na divákov urobili obrovský dojem.

    V roku 1909 sa priklonil k hudbe Borodina a M. Fokina (1880-1942), vynikajúceho ruského inovatívneho choreografa, ktorý vytrvalo hľadal spôsoby, ako doplniť repertoár ruských sezón v Paríži, ktoré organizoval Diaghilev. Fokin opäť inscenoval Polovské tance, pričom zámerne nič neubral z opernej inscenácie L. Ivanova. Dokázal nielen bravúrne zhmotniť svoje zbesilé choreografické fantázie do tanca, ale aj presvedčivo odhaliť hudobné obrazy. "Divný vzhľad, s tvárami zamazanými od sadzí a špiny, v zelených habitoch s červenými a hnedožltými škvrnami, v jasných pruhovaných nohaviciach, ich zhromaždenie vyzeralo skôr ako brloh divých zvierat než ľudský tábor." Lákavo krásny prvý tanec – dievčat – je hladký, vlnitý, plný malátnosti. Je akoby zmietaný tancom mužov, založený na zbesilom vírovom pohybe. Polovci sa ponáhľajú, „vznášajú sa do vzduchu s nohami zastrčenými v kolenách. V ich násilnom tanci sa okamžite objavil beh koní, let stepných orlov, zvonenie šípov “(V. Krasovskaya). Pôsobivý je aj tanec chlapcov – divoko rytmický, s rozmarne sa meniacim skupinovým vzorom. Záverečný všeobecný tanec zaujme spontánnym tlakom, barbarsky hrubou silou. Všetky predtým odznené témy sa tu spájajú, prepletajú sa do zbesilého pohybu. „... synchrónny prúd... zaplavil javisko, valil sa vo vlnách, keď utekajúci dav náhle zablúdil iným smerom, takže pri cúvaní opäť zopakoval motív nájazdu – príboj... Telá sa zakývali. mocné jednohlasné zaklínadlo, akoby ozvenou refrénu, oslavujúceho chána. Čarodejníctvo, šamanizmus bol v opakovaniach rýchleho skoku, prerezaného náhlym prikrčením, v tých istých šplechnutiach rúk, v rovnakom šialenstve tanca. Opona padla v momente úplného veselia “(V. Krasovskaya). Polovci sa v konečnom impulze rútili ako lavína priamo na publikum.

    Predstavenie bolo prvýkrát uvedené v rámci Ruských ročných období v divadle Chatelet v Paríži 19. mája 1909 a 22. septembra toho istého roku bolo použité pri repríze kniežaťa Igora v Mariinskom divadle. Nová inscenácia bola nadšene prijatá kritikmi aj divadelnými kruhmi.

    Zápletka

    Žiadna zápletka ako taká neexistuje. Dej sa odohráva v tábore Polovcov, v stepi, ktorej nekonečnú plochu prerušujú iba stany nomádov. Dievčatá obkolesujú priestor v širokom okrúhlom tanci, Polovci sa na ne rútia vo víchrici, každá si vyberá obeť. Mladíci sa ich snažia zablokovať, ale bežiaci dav ich zmetie. V magickom tanečnom pohybe všetci chvália chána.

    Hudba

    Hudba polovských tancov sa vyznačuje presvedčivým stelesnením orientálnych obrazov, elementárnou silou, skutočne oslnivou brilantnosťou a zároveň pôvabom a plasticitou. Štyri rôznorodé scény sa spájajú do nepretržitej akcie. V kontraste sa strieda plynulý tanec dievčat, nespútaného muža, svižných a ľahkých chlapcov. Scéna končí všeobecným násilným, temperamentným vírivým tancom.

    L. Mikheeva

    Premiéra sa konala 19. mája 1909 v rámci Ruskej sezóny v Paríži.

    V Mariinskom divadle v Petrohrade sa v roku 1890 konala svetová premiéra opery Alexandra Borodina Princ Igor. Choreograf Lev Ivanov zároveň skomponoval a inscenoval tance v tejto opere, spoliehajúc sa na dej. Choreografia sa nezachovala, názory účastníkov sú veľmi rozporuplné. Je ale jasné, že tieto tance nevzbudili veľkú pozornosť. Preto, keď Sergej Diaghilev v roku 1909 plánoval parížsku „ruskú sezónu“, v ktorej boli operné a baletné časti takmer rovnaké, navrhol režisérovi Alexandrovi Saninovi inscenovať druhé dejstvo „kniežaťa Igora“ a Michailovi Fokinovi, aby skomponoval tance. spoliehať sa tam.

    Choreograf pripomenul svoju myšlienku takto: „V Poloveckých tancoch som sa snažil uviesť príklad expresívneho masového tanca, predtým boli úlohy baletného zboru v predstavení redukované najmä na pozadie pre tance balerína alebo sólisti, na sprievod.Boli tam corps de ballet tance úplne bez účasti sólistov.Všetky okrem jeho úloh sa zredukovali na ornament v pohybe, na spojenie tanečníkov v jednom rytme.Boli tam prechody a zoskupenia, ktoré pohladia oko. Ale nehovorili o vyjadrení pocitov, o extáze, o duchovnom povznesení s baletným zborom. Vytvoriť tanec - vzrušujúci, vzrušujúci - bola pre mňa zaujímavá úloha... "Polovské tance" považujem za jeden zo svojich najdôležitejšie diela.

    Druhé dejstvo opery, ako je známe, sa odohráva v tábore Polovcov. Knieža Igor, jeho syn Vladimír a ďalší ruskí vojaci tu trčia v zajatí. Zajatie nie je fyzicky ťažké, ale skôr „sladké“. Hostitelia, ktorí snívajú o tom, že sa nestanú nepriateľmi, ale priateľmi Rusov, ich potešia a zabávajú všetkými možnými spôsobmi. Akciu uzatvárajú samotné tance Polovcov, naplnené tancami zajatcov „spoza Kaspického mora“, milostnou scénou Konchakovny a Vladimíra, áriami Končaka a Igora (ten bol zastavený v Paríži). Borodinova hudba sa neusilovala o etnografickú pravdu, a kde ju možno nájsť. Na druhej strane, obraz rozľahlosti stepi, nespútanej vôle divoko sa rútiacich divých jazdcov skladateľ sprostredkoval s rytmickou voľnosťou prekvapujúcou na svoju dobu. Choreograf sa snažil vyrovnať skladateľovi vo figuratívnej štruktúre, podfarbil ju mohutnými vzormi.

    Dievčatá pomaly začínajú svoju časť. Tie, plynulým a mdlým pohybom, postupne zoskupujú dva kruhy, medzi ktorými tancujú traja sólisti. Hudba náhle mení svoje tempo - Borodinova poznámka: "Dance of men, wild." Vo vysokom skoku s pokrčenými nohami vyletí Polovchanin ako prvý s hrozivo zdvihnutým lukom. Za ním kombináciu zopakujú ďalší štyria lukostrelci. Rytmus tanca sa zvyšuje, lukostrelci zapĺňajú javisko, dievčatá sa chúlia v krídlach. Hod na rampu sprevádzajú údery lukov o zem. Zbor spieva chánovi slávu. Začína sa všeobecný tanec. Lukostrelci sa teraz ponáhľajú k sebe a potom ostražito, ako na poľovačke, hľadajú korisť.

    Objaví sa „korisť“ – dievčatá, ktoré sa bojazlivo spomaľujú. Polovchanin vtrhne do kruhu, ktorý tvoria, a za ním nasledujú ďalší lovci. Vytvárajú sa páry a potom sa rozchádzajú. Pri náhle prerušenej hudbe si každý bojovník prehodil svoju vybranú obeť cez rameno. Zatieňujú ich štíhli mladíci. Tanec mladého Polovtsyho začína rýchlo, poskakuje po javisku, rytmicky naráža na kolená a päty. Skákanie rôznymi smermi, náladové tanečné vzory končia pádom na podlahu v proscéniu. Telá sú už vyčerpané a nohy a ruky stále režú vzduch a nemajú čas poslúchnuť príkazy mozgu. Finále bolo postavené na princípe choreografickej cody. Prúd tancujúcich Polovcov zachytil celú scénu, vlny neustále menili smer a znova a znova šliapali všetko, čo im stálo v ceste. Čarodejníctvo, šamanské opakovania pohybov splývali so zborovými kúzlami. Šialenstvo tanca rástlo a opona spadla v momente plného radovánky dobre organizovaného živlu.

    Alexander Benois, ako očitý svedok parížskeho turné, oznámil svojej vlasti: „Obzvlášť úspešným sa ukázalo nejaké ústredné vystúpenie„ Polovtsian camp “z Borodina„ princ Igor “. A to nie až tak preto, že zbory spievali harmonicky, Petrenko bol krásny v úlohe Končakovny a Smirnov rozkošne predvádzal svoju láskavú áriu, ani nie tak vďaka Roerichovej poetickej, priestrannej, divokej scenérii, s dymom ťahajúcim sa od júrt až po horiaca večerná obloha, ani nie tak kvôli dobrému výberu kostýmov. Nie, „polovský Stan“ „porazil Paríž“ vďaka vynaliezavosti Fokina a prítomnosti našich nenahraditeľných baletných tanečníkov (táto baletná mládež sú väčšinou horlivými obdivovateľmi či už Gorského alebo Fokina), ktorí sa tak veľmi oddali svojej úlohe. (dá sa povedať, že všetci jednu rolu), tak to prežili, tak reinkarnovali ako nejaké starodávne hrdinské divošky a citlivé stepné dievčatá, že sa nedalo neveriť tomu, čo sa dialo na javisku.

    Riaditeľ súboru Diaghilev Sergej Grigoriev potvrdzuje: „Na konci predstavenia boli tance v sprievode celého orchestra a veľkého zboru Moskovskej opery. Dojem z tejto scény a z hudby bol taký veľký, že búrlivý potlesk opakovane prerušil akciu, a keď spadla opona, nadšenie bolo neopísateľné. Na chvíľu dokonca zabudli na Chaliapina, ktorý spieval Konchak. Partiu hlavného bojovníka stvárnil Adolf Bolm a v tejto úlohe sa s ním nikto nemohol porovnávať. Sofya Fedorova tancovala zápalné dievča Polovca a celý súbor prekonal samých seba.

    Už 22. septembra 1909 Cisárske Mariinské divadlo uviedlo novú inscenáciu Borodinovej opery, ktorej súčasťou boli Fokineho Polovské tance. Kulisy a kostýmy Konstantina Korovina boli uznané ako úspešné, hoci práve v Polovcovom čine boli podľa všetkého podradné ako tie Roerich, ktoré sa preslávili po celom svete vďaka turné skupiny Diaghilev. V ďalších inscenáciách „Princa Igora“ sa snažili zachovať aj Fokineho choreografiu. Teraz sa hrá aj na samostatných večeroch spolu s Fantómom ruže, Umierajúcou labuťou a ďalšími majstrovskými dielami Fokine. V Moskve predviedli svoje pôvodné Polovské tance Alexander Gorskij (1914), Kasjan Goleizovskij (1934) a Igor Mojsejev (1971).

    A. Degen, I. Stupnikov

    Abstrakt na tému:

    Polovské tance (balet)



    Plán:

      Úvod
    • 1 Obsah fragmentu
    • 2 inscenácie
    • 3 Goleizovského inscenácia
    • 4 Hudba
    • 5 Nahrávanie hudby
    • 6 História výroby v Rusku
    • 7 Fokinova produkcia
      • Poznámky
      Literatúra

    Úvod

    "Polovské tance"- baletný fragment 2. dejstva opery "Princ Igor" ruského skladateľa A.P.Borodina.

    Zdrojom libreta, ktoré napísal sám autor za účasti V. V. Stasova, bol pamätník starovekej ruskej literatúry „Príbeh Igorovho ťaženia“, ktorý rozpráva o neúspešnom ťažení kniežaťa Igora proti Polovcom.


    1. Obsah úryvku

    Polovský tábor. Scénograf I. Bilibin

    Polovský tábor. Večer. Polovské dievčatá tancujú a spievajú pieseň, v ktorej porovnávajú kvetinu smädnú po vlhkosti s dievčaťom, ktoré dúfa v rande so svojím milovaným. Chán Konchak ponúka zajatému princovi Igorovi slobodu výmenou za sľub, že proti nemu nepozdvihne meč. Ale Igor úprimne hovorí, že ak ho chán pustí, okamžite zhromaždí pluky a udrie znova. Konchak ľutuje, že s Igorom nie sú spojenci a volá zajatcov a zajatcov, aby ich pobavil.

    Začína sa scéna „Polovské tance“. Najprv dievčatá tancujú a spievajú (refrén „Odleť na krídlach vetra“). Choreografická akcia je založená na áriách poloveckého dievčaťa a Konchakovny, ktoré sú úžasné svojou krásou a melodickosťou.

    Potom začína všeobecný tanec Polovcov. Akcia končí všeobecným vrcholným tancom.

    • baletný fragment "Polovské tance" z opery „Princ Igor“ sa stalo samostatným baletným predstavením.
    • V opere prichádza na začiatku a na konci druhého dejstva:
    • Druhé dejstvo (druhé dejstvo)
    Scéna Čas Hudba Účasť na balete
    1 Zbor Polovcov 6"10 "Pri nedostatku vody, popoludní na slnku", Polovské dievča, zbor baletný zbor
    2 Tanec Polovcov 2"21
    3 Cavantina Končakovna 5"56 "Svetlo zeme mizne" Končakovna, Spevácky zbor
    4 Scéna a zbor 2"50 Priateľky, dajte zajatcom piť, Končakovna, Spevácky zbor
    5 Vladimírov recitatív a Cavatina 5"41 "Deň pomaly ubúdal" Vladimír Igorevič
    6 Duet 5"25 Si môj Vladimír? Končakovna, Vladimír Igorevič
    7 Ária kniežaťa Igora 6"49 "Žiadny spánok, žiadny odpočinok pre utrápenú dušu" princ Igor
    8 Scéna princa Igora s Ovlurom 4"07 "Dovoľte mi, princ, povedať slovo," Kniha. Igor, Ovlur
    9 Aria Konchak 6"57 Má sa princ dobre? Konchak a princ Igor
    10 recitatív 3"22 "Hej, priveď sem zajatcov" Konchak, knieža Igor
    11 Polovský tanec so zborom 10"55

    2. Predstavenia

    • Baletné predstavenia:
    Dátum výroby Divadlo Choreografia Tvorcovia Účinkujúci, súbor Film
    23. októbra
    1890     		Mariinské divadlo, Petrohrad Lev Ivanov Baletná spoločnosť Mariinského divadla
    19. mája
    1909     		Divadlo Châtelet, Paríž "Ruské ročné obdobia" Michail Fokin Dirigent: E.A. Cooper
    Umelec: N.K. Roerich    		 A.R. Bolm, E.A. Smirnova, S.F. Fedorovej
    22. septembra
    1909     		Mariinské divadlo, Petrohrad Michail Fokin Dirigent: E.A. Krushevsky, Ilustrátor: K.A. Korovin V.P. Fokina L.F. Shollar, B.F. Nijinskaya, S.F. Fedorová, A. R. Bolm
    5. novembra
    1914     		Veľké divadlo, Moskva A.A. Gorsky
    19. januára 1934 Veľké divadlo, Moskva Kasjan Goleizovský Umelec
    F.F. Fedorovský    		 Baletný súbor Veľkého divadla 1951 - "Veľký koncert"
    1953 Veľké divadlo, Moskva Kasjan Goleizovský Umelec: Fedorovský
    Dirigent: M. N. Žukov    		 Baletný súbor Veľkého divadla 1972 - Adaptácia obrazovky
    1971 Palais des Sports, Paríž. Moskva, Petrohrad. Igor Mojsejev Súbor ľudového tanca ZSSR, Moskva - Prispôsobenie obrazovky

    3. Inscenácia Goleizovského

    Goleizovský pri tvorbe svojej inscenácie dôkladne študoval históriu. Ako viete, obsahom Borodinovej brilantnej opery „Princ Igor“ je neúspešná kampaň severských kniežat Igora a Vsevoloda Svyatoslavoviča proti Polovcom, spievaná v slávnom „Príbehu Igorovej kampane“. Výskyt Polovcov na Rusi sa datuje do druhej polovice 11. storočia, presnejšie do roku 1061. Stopäťdesiat rokov, do roku 1210, bolo asi päťdesiat veľkých nájazdov Polovcov a malé sa nedajú spočítať.

    Kasyan Yaroslavovič vysvetľuje zmes štýlov tým, že kmene sa postupne pripojili k hordám Polovcov a splynuli s nimi. Tento fenomén mal vplyv na formovanie pôvodných tanečných techník Polovcov.

    • S Borodinom je východ v hudbe skutočný, spontánny.
    Kasyan Goleizovsky - "prvky v tancoch":
    1. Synkopa, zdôraznená v „tancoch divokých mužov“, „tancoch chlapcov“, „chagoch“ a finále
    2. Melódia, ktorá obklopuje, očarí svojou blaženosťou - „Dievčatný tanec je hladký“
    3. Harmony - slávne pätiny Borodina, úspešne a odvážne zdôrazňujúce celkový vzor
    4. Dynamika – zrýchlenie pohybu z moderáta na presto
    5. Nuance - sila zvuku. Na akcenty a pauzy.

    4. Hudba

    Fragmenty tém "polovských tancov"

    • Akt začína s Zbor Polovcov a Ária Končakovna
    • Tanec polovských dievčat- prvý tanec (č. 8, presto, 6/8, F dur)
    • Polovský tanec so zborom- (č. 17. Úvod: Andantino, 4/4, A dur)
    • Pomalý tanec polovských dievčat(Andantino, 4/4, A dur)
    • Tanec mužov je divoký(Allegro vivo, 4/4, F dur)
    • Všeobecný tanec(Allegro, 3/4, D dur)
    • Chlapci tancujú(Presto, 6/8, D moll)
    • Tanec dievčat, "kĺzanie"(v hudbe repríza (repríza) v kombinácii s tancom chlapcov v rýchlom tempe (Moderato alla breve, 2/2)
    • Dance of the Boys a Dance of the Cumans (repríza, Presto, 6/8, D moll)
    • Final Climax Dance (Allegro con spirito, 4/4, A dur)

    5. Nahrávanie hudby

    1. 1970 - "Melódia"
    2. 1978-1979 - Veľké divadlo: Ivan Petrov, Tatyana Tugarinová, Vladimir Atlantov, Arthur Eisen, Alexander Vedernikov, Elena Obrazcovová
    3. 1997 – Jimmy Ltd. - BSA - Jimmy Music Group "Jimmy Classic" ADD/ OM 03 - 122-124 (rozšírené)

    6. História inscenácií v Rusku

    23. októbra 1890 vytvoril choreograf L.I. Ivanov nezávislý jednoaktový balet v Mariinskom divadle ako súčasť operného predstavenia.

    5. novembra 1914 - choreograf Alexander Alekseevič Gorskij, Veľké divadlo, ako súčasť operného predstavenia)

    1971 - jednoaktový balet choreografa Igora Alexandroviča Moiseeva v súbore ľudového tanca ZSSR. Premiéry: Palác športu pri Versaillskej bráne v Paríži, Moskva, Čajkovského koncertná sieň, Leningrad a ďalšie mestá ZSSR.


    7. Inscenácia Fokine

    5. novembra 1914 Michail Fokin vytvoril svoju choreografickú verziu Polovských tancov v ruských sezónach Diaghilev, premiéra sa konala v divadle Chatelet v Paríži. S dekoráciami N. K. Roerich, dirigent E. A. Cooper; úlohy hrali A. R. Bolm, E. A. Smirnová, S. V. Fedorová (Fedorová 2.)

    Vera Krasovskaya napísala o tom, ako Fokine stelesnil svoje choreografické fantázie v tanci a presvedčivo odhalil hudobné obrazy:

    „Jeho zúrivý vzhľad, s tvárami zamazanými od sadzí a špiny, ich zhromaždenie vyzeralo skôr ako brloh divých zvierat než ľudský tábor... Podmanivo krásny, mdlý, vlniaci sa tanec dievčat je zmietaný šialeným vírom. tanec Polovcov, ktorí sa ponáhľajú a vznášajú sa do vzduchu. Opona spadla vo chvíli úplného veselia a šialenstva tanca.

    Od októbra 2008 pripravuje Andris Liepa so skupinou Kremeľského paláca program k stému výročiu Ďagilevových ruských sezón.

    V marci/apríli 2011 videlo sofistikované parížske publikum balet v divadle Champs Elysees.

    "V roku 1906 - Diaghilev vzal "Výstavu ruského portrétu" do Francúzska, 1907 - sa stala hudobnou sezónou, keď Scriabin, Rimsky-Korsakov a Fjodor Chaliapin prvýkrát odišli. A v sezóne 1908/1909 sa objavil balet, ktorý zaujal celú európsku verejnosť, a tým sa začal slávnostný sprievod ruskej kultúry po západnej Európe. Myslím si: „Ruské ročné obdobia. XXI. storočie“ je pokračovaním tohto triumfálneho sprievodu ruského umenia, ktorý kedysi začal Sergej Diaghilev. Vplyv, ktorý mali Diaghilevove sezóny na vývoj európskeho umenia ako celku, nemožno preceňovať.“- A. M. Liepa


    Poznámky

    1. Podľa poznámok A.P. Borodina prácu dokončili Alexander Glazunov a Nikolaj Rimskij-Korsakov. Alexander Glazunov naspamäť zreštauroval predohru, ktorou si vypočul autorský výkon na klavíri, dokončil a zinscenoval tretie dejstvo. N. A. Rimsky-Korsakov zorganizoval prológ, prvé, druhé a štvrté dejstvo a Polovský pochod
    2. Kasjan Goleizovský kapitola "O polovských tancoch" // "Život a stvorenie". - Moskva: WTO, 1984.
    3. "Ruský balet: Encyklopédia" - www.ballet-enc.ru/html/p/poloveckie-pl8ski.html. - M .: „Veľká ruská encyklopédia; Súhlas“, 1981. - 632 s.
    4. "Ruský balet: Encyklopédia" - www.pro-ballet.ru/html/p/poloveckie-pl8ski.html. - M .: „Veľká ruská encyklopédia; Súhlas“, 1997. - 632 s. - 10 000 kópií. - ISBN 5-85370-099-1
    5. "Polovské tance" - www.belcanto.ru/ballet_polovtsian.html. - el.entz. "Belcato".
    6. "Tretia sezóna ruských baletov bola otvorená v Paríži s plným domom" - www.rian.ru/culture/20110401/359870407.html. - "RIA Novosti", 4.1.2011.
    7. „Ruské sezóny 21. storočia sa otvorili v Paríži“ - rus.ruvr.ru/2011/04/01/48273690.html. - ITAR-TASS, 4. 1. 2011.
    8. Irina Korneeva"Už 100 rokov Diaghilev nezostarol" - www.rg.ru/2008/10/21/balet.html. - Rossijskaja Gazeta, 21.10.2008. - V. Federálny. - č. 4776.

    Literatúra

    • Encyklopédia "Ruský balet". Vedecké vydavateľstvo "Veľká ruská encyklopédia". Vydavateľstvo "Súhlas", strana 365.
    • Kniha "Veľké divadlo ZSSR". Štátne hudobné vydavateľstvo, Moskva, 1958, strana 57


    Podobné články
     
    Kategórie
    Video nahrávka
    Populárne
    Nový