Životopis a kreatívny vzhľad listu. Životopis Franza Liszta stručne

16.07.2019

Franz Liszt (1811-1886) – maďarský hudobník, veľký virtuózny klavirista 19. storočia, dirigent a skladateľ, pedagóg a publicista, je považovaný za jedného z najvýraznejších predstaviteľov romantizmu v hudbe. Založil Weimarskú hudobnú školu. Napísal 647 hudobných diel, ako aj literárne diela - knihy o hudobnom dedičstve maďarských Rómov a o veľkom skladateľovi Chopinovi.

Detstvo

Ferenc sa narodil 22. októbra 1811 v maďarskom meste Doboryan.
Matka budúceho hudobníka Anna-Maria (rodným menom Lugger) sa narodila v Kremse nad Dunajom. Jej otec sa zaoberal výrobou pečiva, zomrel veľmi skoro, keď mala jeho dcéra iba 9 rokov. Osirelé dievča sa presťahovalo do Viedne, kde sa zamestnalo ako slúžka. Bližšie ako 20-ročná Anna-Maria odišla k svojmu bratovi do mesta Mattersburg. V roku 1810 v tomto meste skončil aj Adam List, ktorý prišiel obesiť pápeža. Mladí ľudia sa stretli a už začiatkom roku 1811 sa stali manželmi.

Hudobníkov otec Georg Adam List bol v službách princa Esterházyho ako dozorca oviec. Táto práca bola považovaná za zodpovednú a čestnú, pretože v kniežacej rodine boli stáda oviec hlavným bohatstvom. Rodina Esterházyovcov si veľmi vážila umenie. V kniežacom orchestri, ktorý viedol Joseph Haydn, študoval do 14 rokov aj Adam, bol violončelistom. Jeho otec žil krátko, mal len 50 rokov, no lásku k hudbe si vždy zachoval, ktorú zdedil aj jeho jediný syn Ferenc. Kamkoľvek osud Adama Liszta zavinie (do Eisenstadtu alebo Ridingu), vždy sa vo svojich voľných chvíľach z práce zúčastňoval miestnych orchestrov, vďaka čomu spoznal množstvo hosťujúcich známych hudobníkov, napríklad Beethovena.

Formácia Franza Liszta v hudobnej réžii patrí výlučne jeho otcovi. On sám od malička začal svoje dieťa učiť hudbe.

Ferenc študoval spev v kostolnom zbore a miestny organista dával chlapcovi hodiny hry na hudobnom nástroji.

Keď mal Franz Liszt 8 rokov, uskutočnilo sa jeho prvé verejné vystúpenie. Jeho otec pre neho často organizoval koncerty v šľachtických domoch, kde dieťa hralo na klavíri, čo vo verejnosti vyvolalo pozitívne emócie.

Hudobný tréning

Keď otec videl, že vystúpenia jeho syna boli úspešné, uvedomil si, že musí vážne študovať hudbu a rozhodol sa vziať dieťa do Viedne.

V roku 1821 odišli do Rakúska. Tam sa rakúsky skladateľ českého pôvodu Karl Czerny zaviazal, že bude Ferenca zadarmo učiť hrať na klavíri. Hudobnú teóriu ho bezplatne učil aj Antonio Salieri.

Medzi viedenskými poslucháčmi vzbudili senzáciu koncertné vystúpenia mladého talentu. Raz, po takomto fenomenálnom koncerte, chlapca pobozkal samotný Beethoven, na čo si Franz Liszt pamätal neskôr až do konca života.

V roku 1823 vzal jeho otec Ferenca do Paríža, aby ho poslal študovať na konzervatórium. Chlapca však neprijali, pretože študovať do tejto vzdelávacej inštitúcie boli len Francúzi. Napriek tomu, že neboli peniaze, otec sa rozhodol zostať v Paríži.

Paríž

Aby si Ferenc zarobil na život vo Francúzsku a jedlo, musel neustále koncertovať. Takže v takom mladom veku sa chlapec namiesto štúdia musel venovať profesionálnej činnosti.

Do tohto obdobia patria Lisztove prvé hudobné skladby, vo väčšej miere to boli etudy pre jeho koncertný repertoár. Už ako 14-ročný napísal prvú operu Don Sancho alebo Zámok lásky, ktorá bola v roku 1825 dokonca uvedená vo Veľkej opere.

V roku 1827 zomrel skladateľov otec. Liszt túto stratu prežíval mimoriadne ťažko, asi tri roky sa nevedel dostať zo svojho depresívneho stavu, u mladého muža sa často začala prejavovať mystická nálada, ktorá bola predtým pozorovaná veľmi zriedka. V súvislosti s týmito udalosťami sa Ferenc vytratil z parížskeho života natoľko, že v jedných novinách mu dokonca napísali nekrológ.

Do života sa vrátil počas francúzskeho povstania v roku 1830. Udalosti naokolo kypeli, všetci volali po spravodlivosti, Liszta dokonca napadlo napísať „Revolučnú symfóniu“. Ferenc začal aktívne koncertovať, spriatelil sa s ďalšími hudobníkmi (Berlioz a Paganini) a spisovateľmi (Hugo, George Sand, Dumas, Musset) a opäť sa pustil do zdokonaľovania svojej interpretačnej dokonalosti.

V roku 1835 sa Ferenc začal venovať učiteľskej a literárnej činnosti. Vychádzali jeho publikácie o Schumanovi a spoločenskom postavení francúzskych umelcov.

Eurovýlet

V roku 1835 odišiel Liszt do Švajčiarska, kde začal vyučovať na ženevskom konzervatóriu. Málokedy chodieval s koncertmi do Paríža, ale tam sa už objavili aj iní virtuózni géniovia a Ferencove vystúpenia neboli také obľúbené ako kedysi.

V Ženeve skladateľ pokračoval v písaní hudby (vyskytli sa tam jeho hry, ktoré boli neskôr zaradené do zbierky Roky putovania) a literárnych a publicistických článkov.

V roku 1837 odišiel Ferenc do Talianska, cestoval po mestách, písal eseje o miestnej hudbe a potom ich posielal na publikovanie do parížskych časopisov. Tu sa uskutočnilo jeho prvé samostatné vystúpenie, ktoré sa konalo bez účasti iných hudobníkov.

Franz Liszt v priebehu desiatich rokov koncertne precestoval takmer všetky európske krajiny, navštívil svoju vlasť v Uhorsku, v rokoch 1842 až 1848 vystupoval v Rakúsku, Španielsku, Portugalsku, Rusku, Turecku. Bol to vrchol jeho koncertnej a osvetovej činnosti.

Weimar

V roku 1848 sa hudobník konečne rozhodol usadiť na jednom mieste a usadil sa v nemeckom meste Weimar.

Tu sa úplne venoval komponovaniu, prestal vystupovať, dal do poriadku početné hudobné náčrty. Vo Weimare Ferenc dokončil mnoho už začatých diel – rapsódie a klavírne koncerty, etudy a romance, sonáty a symfonické básne.

Pokračoval v písaní článkov a esejí, vzal si knihu o Chopinovi. Tu vo Weimare prijímal študentov z celého sveta.

Ale v tomto nemeckom meste nie každý pochopil Lisztovu hudobnú činnosť, bol z toho nesmierne sklamaný. K tomu sa pridala nevydarená svadba s milovanou ženou Carolinou a smrť syna z prvého manželstva. Ferenc sa opäť ponoril do seba, mystické myšlienky ho začali navštevovať čoraz častejšie.

posledné roky života

V 60. rokoch 19. storočia odišiel Liszt do Ríma, kde ako duchovný rímskokatolíckej cirkvi prijal menšiu tonzúru, ako akolyta vykonal množstvo liturgických služieb. Odteraz sa začal zaujímať iba o sakrálnu hudbu, čo sa odrazilo v jeho tvorbe, v tomto období napísal:

  • oratórium „Legenda o svätej Alžbete“;
  • rekviem;
  • oratórium "Kristus";
  • štyri žalmy;
  • uhorská korunovačná omša.

V roku 1875 vznikla v Uhorsku Vyššia hudobná škola, za jej prezidenta bol zvolený Liszt a opäť začal učiť.

V tom čase už bola jeho prostredná dcéra Kazima manželkou slávneho skladateľa Wagnera. Keď jej manžel v roku 1883 zomrel, Kazima začala na jeho pamiatku organizovať Bayreuthské festivaly, na ktorých sa inscenovali opery napísané jej manželom v plnom súlade so zámerom skladateľa. Na tieto akcie vždy pozývala svojho otca. V roku 1886 počas nasledujúceho festivalu v Bayreuthe Ferenc prechladol. Neskôr prechladnutie prešlo do zápalu pľúc. Každý deň som sa cítila horšie, boli tam bolesti v srdci, opuchnuté nohy. Skladateľ sa už nemohol pohybovať bez pomoci.

19. júla 1886 sa konalo jeho posledné vystúpenie, o necelé dva týždne, 31. júla, hudobník zomrel.

Jeho meno nesie Maďarská národná hudobná akadémia v Budapešti a hlavné medzinárodné letisko Maďarska.

Jeho slávne „Hungarian Rhapsodies“ zazneli vo svetovej kinematografii o sto rokov neskôr – v oscarovej sérii slávnych kreslených rozprávok „Tom a Jerry“ a „Bugs Bani“, ako aj v hudobnej sovietskej komédii „Jolly Fellows“.

Osobný život

Začiatkom 30. rokov 20. storočia George Sandová zoznámila Ferenca so svojou priateľkou Marie d'Agout.

Žena zbožňovala moderné umenie, fušovala do literatúry, písala romány a vydávala ich pod menom Daniel Stern. Milovala prácu George Sandovej a bola neustále v stave romantickej lásky. Medzi Ferencom a Marie sa začal milostný vzťah, v roku 1835 opustila manžela a odišla s Lisztom do Švajčiarska.

Tam bývali v hoteloch v Ženeve, niekedy si prenajali domček na nejakom malebnom mieste. Ferenc a Marie mali tri deti:

  • v roku 1835 zomrela vo veku 27 rokov dcéra Blandine, ktorá sa vydala za francúzskeho politika Émila Oliviera;
  • v roku 1837, dcéra Kazina, bola vydatá za nemeckého klaviristu Hansa Bülowa, v druhom manželstve sa jej manželom stal Richard Wagner, žila 93 rokov;
  • v roku 1839, syn Daniel, mladý muž ukázal veľmi veľké sľuby v hudbe, žiaľ, nebolo im súdené, aby sa naplnili, zomrel ako 20-ročný na tuberkulózu.

Krátko po narodení syna sa cesty Marie a Ferenca rozišli.

V roku 1847 sa Ferenc počas koncertu na Kyjevskej univerzite svätého Volodymyra stretol s princeznou Caroline Wittgensteinovou.

Jej manželstvo s princom bolo neúspešné, pár spolu nežil. Karolína pozvala Liszta na pobyt na podolskom panstve Voronincov, odkiaľ o rok neskôr spoločne odišli do Európy. Carolinu a Ferenca sa nepodarilo spojiť do právnej rodiny, pretože jej zákonitý manžel sa nerozviedol. Žena sa obrátila o pomoc na pápeža a ruského cisára.

14 rokov žili v civilnom manželstve vo Weimare. Trápenie s rozvodom si vyžiadalo toľko času a úsilia, že keď to bolo konečne formalizované a bolo možné legitimizovať jej vzťah s Lisztom, princezná to rozhodne odmietla. Svoj hriešny vzťah s Lisztom považovala za nehodný legálneho sobáša, od tej chvíle medzi nimi zostala len platonická láska, ktorá sa prejavovala neustálou korešpondenciou.

Ferenc Liszt (Franz Liszt, 1811-1886) – maďarský skladateľ, klavirista, dirigent, pedagóg, hudobný spisovateľ, verejný činiteľ. Študoval u K. Czernyho (klavír), A. Salieriho, F. Paera a A. Reicha (kompozícia). V rokoch 1823–35 žil v Paríži, kde sa rozvinul jeho talent virtuózneho klaviristu (vystupoval od 9 rokov) a začal učiť a komponovať. Formovanie jeho názorov ovplyvnila komunikácia s významnými osobnosťami literatúry a umenia – G. Berlioz, N. Paganini, F. Chopin, V. Hugo, J. Sand, O. Balzac, G. Heine a ďalší. Po tom, čo sa nadšene stretol s júlovou revolúciou v roku 1830, napísal „Revolučnú symfóniu“; Povstanie lyonských tkáčov v roku 1834 venovalo klavírnu skladbu Lyon. V rokoch 1835-39 („roky putovania“) List žil vo Švajčiarsku a Taliansku. V tomto období dosiahol Liszt dokonalosť svojho interpretačného umenia a vytvoril koncertný pianizmus v jeho modernej podobe. Charakteristickými znakmi Lisztovho štýlu bola syntéza racionálneho a emocionálneho, jas a kontrast obrazov v kombinácii s dramatickým výrazom, farebný zvuk, ohromujúca virtuózna technika, orchestrálna a symfonická interpretácia klavíra. Liszt vo svojej hudobnej tvorivosti realizoval myšlienku vzťahu rôznych umení, najmä vnútorných súvislostí hudby s poéziou. Vytvorený pre klavír "Album cestovateľa" (1836; čiastočne slúžil ako materiál pre cyklus "Roky putovania"), fantazijnú sonátu "Po prečítaní Danteho", "Tri sonety Petrarca" (1. vydanie) atď. Od r. koniec 30-tych rokov. až do roku 1847 cestoval Liszt s veľkým triumfom po všetkých európskych krajinách vrátane Uhorska, kde bol ocenený ako národný hrdina (v rokoch 1838–40 uskutočnil množstvo dobročinných koncertov na pomoc obetiam povodní v Uhorsku), v rokoch 1842, 1843 a 1847 v Rusku, kde sa stretol s M.I.Glinkom, Mich. Yu. Vielgorsky, V. F. Odoevsky, V. V. Stasov, A. N. Serov a iní. V roku 1848, keď opustil svoju kariéru virtuózneho klaviristu, sa Liszt usadil vo Weimare, s ktorým je spojený rozkvet jeho tvorivých, hudobných a vzdelávacích aktivít. Lisztove najvýznamnejšie diela vznikli v rokoch 1848-61, vrátane 2 symfónií, 12 symfonických básní, 2 klavírnych koncertov, h-moll sonáty, etúd najvyššej interpretačnej zručnosti a Fantázie na maďarské ľudové témy. Ako dirigent (dvorný kapelník) uviedol Liszt na javisku Weimarského divadla vyše 40 opier (vrátane opier R. Wagnera), 26 z nich po prvýkrát, na symfonických koncertoch uviedol všetky Beethovenove symfónie, symfonické diela od r. G. Berlioz, R. Schumann, M. I. Glinka a i.. Vo svojich publicistických spisoch sa zasadzoval za progresívny začiatok v umení, proti akademizmu a rutine epigónov lipskej školy, oproti ktorej hudobníci združení okolo Liszta vytvorili weimarskú školu. Proti Lisztovej činnosti sa postavili konzervatívne dvorné a buržoázne kruhy vo Weimare a v roku 1858 sa Liszt vzdal postu dvorného kapelníka. Od roku 1861 žil striedavo v Ríme, Budapešti a Weimare. Hlboké sklamanie z dobovej buržoáznej reality, pesimistické nálady priviedli Liszta k náboženstvu, v roku 1865 získal hodnosť opáta. Zároveň sa Liszt naďalej zúčastňoval na hudobnom a spoločenskom živote Uhorska: bol v roku 1875 iniciátorom vzniku Hudobnej akadémie (dnes po ňom pomenovanej) a jej prvým prezidentom a profesorom, propagoval tvorbu maďarskej skladatelia (F. Erkel, M. Mosonyi, E. Remenyi); prispel k rastu mladých národných hudobných škôl v iných krajinách, podporoval B. Smetanu, E. Griega, I. Albeniza a ďalších skladateľov. Zaujímal sa najmä o ruskú hudobnú kultúru: študoval a propagoval tvorbu ruských skladateľov, najmä Mocnú hŕstku; vysoko oceňoval hudobno-kritickú činnosť A. N. Serova a V. V. Stašova, klaviristickú tvorbu A. G. a N. G. Rubinsteinova atď. Liszt až do konca svojho života pokračoval vo voľnej výučbe so študentmi a vychoval viac ako 300 klaviristov z rôznych krajín. Zo študentov: E. d'Albert, E. Sauer, A. Reisenauer, A. I. Siloti, V. V. Timanova; mnohí skladatelia využili jeho rady. Mnohostranná tvorivá činnosť Liszta, významného predstaviteľa romantizmu, zohrala obrovskú úlohu pri formovaní maďarskej národnej hudobnej školy (skladateľská a interpretačná) a pri rozvoji svetovej hudobnej kultúry. V jeho dielach vznikla organická fúzia ľudovo-maďarského pôvodu (verbunkos) a výdobytkov európskej profesionálnej hudby (Maďarské rapsódie, Hrdinský pochod v maďarskom štýle, Pohrebný sprievod pre klavír, symfonické básne, oratóriá, omše a iné skladby). Trvalý význam Listovho diela je v demokracii a efektívnom humanizme ideologického obsahu, jeho hlavnými témami sú boj človeka za vysoké ideály, túžba po svetle, slobode a šťastí. Určujúcimi princípmi skladateľovej inovatívnej tvorby je programovanie a s ním spojený monotematizmus. Programovanie viedlo k obnoveniu žánru fantázie a transkripcie zo strany skladateľa, k vytvoreniu nového hudobného žánru – jednovetovej symfonickej básne a odrazilo sa v hľadaní nových hudobných a výrazových prostriedkov, čo sa prejavilo najmä v r. neskoré obdobie tvorivosti. Ideologické a umelecké princípy Liszta sa rozšírili v tvorbe skladateľov rôznych národných škôl, vrátane ruskej, ktorí vysoko oceňovali jeho tvorivého génia, čo sa prejavilo aj v hudobno-kritických článkoch V. V. Stašova, A. N. Serova a ďalších.

Kompozície: Opera Don Sancho, alebo Zámok lásky (1825, Paríž); oratóriá - Legenda o sv. Alžbeta (1862), Kristus (1866) a ďalší; omše - Ostrihomská (Granskaja, 1855), uhorská korunovácia (1867); kantáty; Requiem (1868); pre orchester - Faustova symfónia (podľa I. W. Goetheho, 1857); symfónia k Danteho Božskej komédii (1856); 13 symfonických básní (1849–82), medzi nimi Mazeppa (podľa V. Huga, 1851), Prelúdiá (podľa J. Autransa a A. Lamartina), Orfeus, Tasso (všetky - 1854), Prometheus (podľa I. G. Herdera, 1855); 2 epizódy z Lenauovho Fausta (1860) a iné; pre klavír s orchester - 2 koncerty (1856, 1861), Tanec smrti (1859), Fantázia na maďarskú ľudovú tému (1852) a iné; pre klavír - sonáta h-moll; cykly hier: Poetické a náboženské harmónie (podľa A. Lamartine), Roky putovania (3 zošity); 2 balady; 2 legendy; 19 Uhorských rapsódií; maďarské historické portréty; Španielska rapsódia; Štúdie najvyšších interpretačných schopností, koncertné štúdie, variácie, skladby v tanečnej forme vrátane 3 zabudnutých valčíkov, pochodov atď.; pre hlasovať s klavír - piesne a romance (asi 90) na slová G. Heineho, J. V. Goetheho, V. Huga, M. Yu. Lermontova a i., inštrumentálne skladby, komorné inštrumentálne súbory; prepisy (hlavne pre klavír) vlastných diel a skladieb iných skladateľov, vrátane Etúd po Paganiniho Rozmaroch.

Aktívna koncertná činnosť ako celok sa skončila v roku 1848 (posledný koncert bol v Elisavetgrade), po ktorom Liszt vystupoval zriedka.

Z literárnych diel - kniha o Chopinovi, kniha o hudbe maďarských Rómov, ako aj množstvo článkov o aktuálnych a globálnych problémoch.

Encyklopedický YouTube

    1 / 5

    ✪ To najlepšie od Franza Liszta

    ✪ F. Zoznam. Maďarská rapsódia č.2

    ✪ Franz Liszt - Sny o láske

    ✪ Ferents (Franz) Liszt v Rusku – Franz Liszt – Absolútny tón

    ✪ Franz Liszt - Maďarská rapsódia č. 2, S. 244/2. (Franz Liszt)

    titulky

Životopis

Franz Liszt sa narodil 22. októbra 1811 v Maďarsku v meste Doboryan (rakúsky názov Riding), župe Šopron (dnes rakúska spolková krajina Burgenland) a bol jediným dieťaťom v rodine.

rodičia

Jeho otec Georg Adam List (1776-1826) pôsobil ako úradník v správe kniežaťa Esterházyho. Kniežatá Esterházy podporovali umenie. Adam do 14 rokov hral na violončelo v princovom orchestri pod vedením Josepha Haydna. Adam List po absolvovaní katolíckeho gymnázia v Pressburgu (dnes Bratislava) vstúpil ako novic do františkánskej rehole, no o dva roky neskôr sa z nej rozhodol odísť. Podľa niektorých správ udržiaval celoživotné priateľstvo s jedným z františkánov, čo ho, ako niektorí bádatelia naznačujú, inšpirovalo k tomu, aby dal svojmu synovi meno Franz, a sám Liszt, tiež udržiavajúci väzby s františkánmi, vstúpil do rádu v neskorších rokoch r. jeho život. Adam Liszt komponoval, svoje diela venoval Esterházymu. V roku 1805 dosiahol menovanie v Eisenstadte, kde sa nachádzala rezidencia kniežat. Tam, v rokoch 1805-1809, vo voľnom čase zo svojej hlavnej práce, pokračoval v hraní v orchestri, pričom mal možnosť spolupracovať s mnohými hudobníkmi, ktorí tam prišli, vrátane Cherubiniho a Beethovena. V roku 1809 bol Adam poslaný do Ridingu. V jeho dome visel portrét Beethovena, ktorý bol idolom jeho otca a neskôr sa stal idolom jeho syna.

Matka Franza Liszta, Anna-Maria, rodená Lagger (1788-1866), dcéra pekára z Krems-on-the-Dunaj. Vo veku 9 rokov osirela, bola nútená presťahovať sa do Viedne, kde bola slúžkou, a ako 20-ročná sa presťahovala do Mattersburgu k bratovi. V roku 1810 sa Adam List, ktorý prišiel do Mattersburgu navštíviť svojho otca, stretol s ňou a v januári 1811 sa zosobášili.

V októbri 1811 sa im narodil syn, ktorý sa stal ich jediným dieťaťom. Meno dané pri krste bolo napísané v latinčine ako Franciscus a v nemčine sa vyslovovalo Franz. V ruskojazyčných prameňoch sa častejšie používa maďarské meno Ferenc, hoci sám Liszt, neovládajúci maďarčinu, ho nikdy nepoužíval.

Účasť otca na hudobnej formácii jeho syna bola výnimočná. Adam List čoskoro začal učiť svojho syna hudbu, dával mu lekcie. V kostole sa chlapec učil spievať a miestny organista učil hrať na organe. Po troch rokoch štúdia Ferenc prvýkrát vystúpil na verejnom koncerte ako osemročný. Otec ho vzal do domov šľachtických šľachticov, kde chlapec hral na klavíri, a podarilo sa mu medzi nimi vzbudiť dobrotivý postoj. Otec si uvedomil, že jeho syn potrebuje vážnu školu, a tak ho vezme do Viedne.

Od roku 1821 študoval Liszt hru na klavíri vo Viedni u Karl Czernyho, ktorý súhlasil, že bude chlapca vyučovať bezplatne. Veľkému učiteľovi sa chlapec spočiatku nepáčil, keďže bol fyzicky slabý. Czerného škola dala Lisztovi všestrannosť jeho klavírneho umenia. Liszt študoval teóriu, tiež bezplatne, u Antonia Salieriho, ktorý 25. augusta 1822 napísal Nikolajovi (Miklošovi) Esterházymu: „Potom, čo som náhodou počul chlapca Francesca Liszta predohrávať a hrať na klavíri z listu, bol som Je to ako Všetko to vidím vo sne." Liszt na koncertoch vyvolal medzi viedenskou verejnosťou senzáciu. Počas jedného z nich ho Beethoven po bravúrnej Ferencovej improvizácii v kadencii jedného z jeho koncertov pobozkal. Liszt si to pamätal celý život.

Paríž

Liszt sa zaujímal o ruskú hudbu. Vysoko ocenil hudbu Ruslana a Lyudmily, urobil klavírny prepis Černomorského pochodu a korešpondoval so skladateľmi Mighty Handful. V ďalších rokoch sa vzťahy s Ruskom neprerušili, najmä Liszt vydal zbierku vybraných ukážok z ruských opier.

V tom istom období dosiahla Listova osvetová činnosť vrchol. Do svojich koncertných programov zaradil mnohé klavírne diela klasikov (Beethoven, Bach), vlastné transkripcie Beethovenových a Berliozových symfónií, Schubertove piesne, Bachove organové diela. Z iniciatívy Liszta boli v roku 1845 v Bonne zorganizované oslavy na počesť Beethovena, prispel chýbajúcou sumou aj na inštaláciu pomníka brilantnému skladateľovi.

Po nejakom čase sa však List rozčaroval z jeho vzdelávacích aktivít. Uvedomil si, že to nedosiahlo cieľ a pre laika bolo príjemnejšie počúvať potpourri z módnej opery ako Beethovenovu sonátu. Lisztova aktívna koncertná činnosť zanikla.

V tom čase sa Liszt stretol s princeznou Caroline Wittgensteinovou, manželkou Nikolaja Petroviča Wittgensteina (1812-1864). V roku 1847 sa rozhodli spojiť, no Caroline bola vydatá a navyše zbožne vyznávala katolicizmus. Preto museli žiadať o rozvod a novú svadbu, čo im ruský cisár a pápež museli povoliť.

Weimar

Do Liszta vo Weimare prichádzali mladí hudobníci z celého sveta, aby od neho dostávali lekcie. Spolu s Caroline List písal články a eseje. Začal písať knihu o Chopinovi.

Do tejto doby sa datuje Lisztove zblíženie s Wagnerom na základe spoločných predstáv. Začiatkom 50. rokov vznikol Zväz nemeckých hudobníkov, tzv. „Weimar“, na rozdiel od „Lipského“ (do ktorého patrili Schumann, Mendelssohn, Brahms, ktorí vyznávali akademickejšie názory ako Wagner a Liszt). Medzi týmito skupinami v tlači často vznikali násilné konflikty.

Koncom 50. rokov sa nádej na sobáš s Caroline definitívne rozplynula, navyše bol Liszt sklamaný z nepochopenia jeho hudobných aktivít vo Weimare. V tom istom čase zomrel Lisztov syn. Opäť, ako po smrti jeho otca, u Liszta zosilneli mystické a náboženské city. Spolu s Karolínou sa rozhodli ísť do Ríma odčiniť hriechy.

Neskoršie roky

Začiatkom 60. rokov sa Liszt a Caroline presťahovali do Ríma, ale bývali v iných domoch. Trvala na tom, aby sa Liszt stal duchovným a v roku 1865 dostal malú akolytskú tonzúru. Lisztov tvorivý záujem teraz spočíva najmä v oblasti duchovnej hudby: sú to oratóriá „Legenda o svätej Alžbete“, „Kristus“, štyri žalmy, rekviem a uhorská korunovačná omša (nem. Kronungsmesse). Okrem toho sa objavil aj tretí diel „Roky vandroviek“ plný filozofických motívov. Liszt hral v Ríme, ale veľmi zriedka.

V roku 1866 odcestoval Liszt do Weimaru, začalo sa takzvané druhé weimarské obdobie. Býval v skromnom domčeku svojho bývalého záhradníka. Ako predtým k nemu prišli mladí hudobníci - medzi nimi Grig, Borodin, Siloti.

V roku 1875 sa Lisztove aktivity sústredili najmä do Uhorska (v Pešti), kde bol zvolený za prezidenta novozaloženej Vyššej hudobnej školy. Liszt učil medzi svojimi žiakmi - Emila von Sauer, Alexander Siloti, Karl Tausig, d'Albert, Moritz Rosenthal, Sophie Menter a mnoho ďalších. Napísal „Zabudnuté valčíky“ a nové rapsódie pre klavír, cyklus „Uhorské historické portréty“ (o postavách maďarského oslobodzovacieho hnutia).

Lisztova dcéra Cosima sa v tom čase stala Wagnerovou manželkou (ich synom je slávny dirigent Siegfried Wagner). Po Wagnerovej smrti pokračovala v organizovaní wagnerovských slávností v Bayreuthe. Na jednom z festivalov v roku 1886 Liszt prechladol a čoskoro sa prechladnutie zmenilo na zápal pľúc. Jeho zdravotný stav sa začal zhoršovať, srdce sa trápilo. Kvôli opuchom nôh sa pohyboval len s pomocou zvonku.

19. júla 1886 sa uskutočnil jeho posledný koncert. Liszt zomrel 31. júla toho istého roku v hoteli v náručí komorníka.

Údaje

Pamäť

  • Názov dostala Národná maďarská hudobná akadémia (Budapešť).
  • Meno Franza Liszta je medzinárodné letisko v Budapešti - hlavný letecký prístav Maďarska.

Umelecké diela

Lisztových skladieb je 647: z toho 63 pre orchester, asi 300 transkripcií pre klavír. Vo všetkom, čo Liszt napísal, je vidieť originalitu, túžbu po nových cestách, bohatstvo fantázie, odvahu a novosť techník, svojský pohľad na umenie. Jeho inštrumentálne skladby predstavujú pozoruhodný krok vpred v hudobnej architektonike. 13 symfonických básní, symfónie „Faust“ a „Divina commedia“, klavírne koncerty predstavujú najbohatší nový materiál pre študenta hudobnej formy. Z Lisztových hudobných a literárnych diel vychádzajú brožúry o Chopinovi (do ruštiny preložil P. A. Zinoviev v roku 1887), o Berliozovom Benvenutovi Cellinim, Schubertovi, články v Neue Zeitschrift für Musik a veľká esej o maďarskej hudbe (" Des Bohemiens et de leur musique en Hongrie“).

Okrem toho je Franz Liszt známy svojimi Uhorskými rapsódiami (1851-1886), ktoré patria medzi jeho najvýraznejšie a najoriginálnejšie umelecké diela. Liszt využíval folklórne pramene (väčšinou cigánske motívy), ktoré tvorili základ Uhorských rapsódií.

Žáner inštrumentálnej rapsódie je akousi „inováciou“ Liszta.

Rapsódie vznikali v rokoch: č.1 - okolo 1851, č.2 - 1847, č.3-15 - okolo 1853, č.16 - 1882, č.17-19-1885.

Zoznam skladieb

Klavírne práce

  • Etudy najvýkonnejších zručností / Transcendentálne štúdie (1. vydanie – 1826, 2. 1836, 3. 1851)
  1. C-dur (predohra / predohra)
  2. a-moll (poistky)
  3. F-dur (Platba / Na šírku)
  4. d-moll (Mazeppa / Mazepa)
  5. B-dur (Feux follets / Will-o'-the-wisps)
  6. g-moll (Vision / Vision)
  7. Es-dur (Eroica)
  8. c mol (Wilde Jagd / Wild Hunt)
  9. As-dur (Ricordanza / Spomienka)
  10. f mol (Appassionata)
  11. Des-dur (Harmonies du soir / Večerné harmónie)
  12. b-moll (Chasse-neige / snehová búrka)
  • Etudy po Paganiniho Rozmaroch S.141/ Bravourstudien nach Paganinis Capricen - (1. vyd. Bravura, 1838, 2. vyd. Veľké štúdie o Paganiniho rozmaroch - Grandes Etudes de Paganini, 1851):
    1. tremolo g-moll;
    2. Oktávy Es-dur;
    3. La campanella gis-moll;
    4. Arpeggio E-dur;
    5. La Chasse E-dur;
    6. Téma a variácie a-moll.
  • 3 koncertné štúdie (okolo 1848)
  • 2 koncertné štúdie (okolo 1862)
  • "Album cestovateľa" (1835-1836)
  • "Roky putovania"
    • 1. ročník - Švajčiarsko S.160(9 kusov, 1835-1854) / Annees de pelerinage - Premiere annee - Suisse
      • I. La churchle de Guillaume Tell / Kaplnka Williama Tella
      • II. Au lac de Wallenstadt / Na jazere Wallenstadt
      • III. Pastorálne / Pastoračné
      • IV. Au bord d'une source / Pri prameni
      • V. Orage / Storm
      • VI. Vallee d'Obermann / Obermann Valley
      • VII. Ekloga / Ekloga
      • VIII. Le mal du pays / Homesickness
      • IX. Les cloches de Geneve / Ženevské zvony
    • 2. ročník - Taliansko S.161(7 kusov, 1838-1849), vrátane „Fantasy-sonata po prečítaní Danteho“ (Apres une lektor du Dante, 1837-1839), ext. - "Benátky a Neapol", 3 hry, 1859 / Annees de pelerinage - Deuxieme annee - Taliansko, S.161
      • I. Sposalizio / Zásnuby
      • II. Il Penceroso / Mysliteľ
      • III. Canzonetta del Salvator Rosa / Canzonetta Salvator Rosa
      • IV. Sonetto 47 del Petrarca / Petrarcov sonet č. 47
      • V. Sonetto 104 del Petrarca / Petrarcov sonet č. 104 (E-dur)
      • VI. Sonetto 123 del Petrarca / Petrarcov sonet č. 123 (As-dur)
      • VII. Apres une lektora du Dante, fantasia quasi una sonata / Po prečítaní Danteho (fantasy sonáta)
    • Doplnok "Benátky a Neapol" S.162
      • I. Gondoliera / Gondoliera
      • II. Canzone / Canzone
      • III. Tarantella / Tarantella
    • 3. ročník S.163(7 kusov, 1867-1877) / Annees de pelerinage - Troisieme annee
      • I. Angelus. Priere aux anges gardiens / Modlitba k anjelovi strážnemu
      • II. Aux cypres de la Villa d'Este I / Pri cyprusoch z Villa d'Este. Threnodia I
      • III. Aux cypres de la Villa d'Este II / Pri cyprusoch z Villa d'Este. Threnodia II
      • IV. Les jeux d'eau a la Villa d'Este / Fontány Villa d'Este
      • V. Sunt lacrymae rerum (en mode hongrois) / V maďarskom štýle
      • VI. Marche funebre / Pohrebný pochod
      • VII. Sursum corda / Pozdvihnite srdcia
  • "Poetické a náboženské harmónie" (1845-1852)
  • "Útechy" (1849)
  • "Maďarské historické portréty" (1870-1886)
  • 2 legendy S. 175 (1863)
    • I. Svätý François d'Assise: La prédication aux oiseaux / Svätý František z Assisi, Kázeň vtákom
    • II. Saint François de Paule marchant sur les flots / Svätý František z Paoly kráčajúci po vlnách
  • 2 balady (1848-1853)
  • "Mefisto - valčík" (okolo 1860, prvé - orchestrálne vydanie)
  • Uhorské rapsódie (1. vydanie - 1840-1847, 2. - 1847-1885), S 244
  1. cis minor
  2. cis minor
  3. B dur
  4. Es major
  5. e-moll ("Héroïde-élégiaque")
  6. Des-dur
  7. d moll
  8. fis-moll
  9. Es-dur ("Pest Karneval")
  10. E-dur ("Preludio")
  11. a-moll
  12. cis minor
  13. a-moll
  14. f moll
  15. a-moll ("Rakoczi pochod")
  16. a-moll („Munkacsyho slávnosti v Budapešti“)
  17. d moll
  18. fis-moll („maďarská výstava v Budapešti“)
  19. d-moll (na tému čardáš

Liszt sa stal najväčším klaviristom 19. storočia. Jeho éra bola rozkvetom koncertného klaviristu, Liszt bol v popredí tohto procesu, disponujúci neobmedzenými technickými možnosťami. Jeho virtuozita zostáva doteraz sprievodcom moderných klaviristov a jeho diela sú vrcholmi klavírnej virtuozity. Aktívna koncertná činnosť ako celok sa skončila v roku 1848, po ktorom Liszt vystupoval zriedka.

Ako skladateľ urobil Liszt množstvo objavov v oblasti harmónie, melódie a formy. Vytvoril nové inštrumentálne žánre (rapsódia, symfonická báseň). Vytvoril štruktúru jednodielnej cyklickej formy, ktorú načrtli Schumann a Chopin, ale nebola vyvinutá tak odvážne.

Liszt aktívne presadzoval myšlienku syntézy umení (Wagner bol v tomto jeho rovnako zmýšľajúci človek). Povedal, že doba „čistého umenia“ sa skončila (táto téza je predložená v 50. rokoch 19. storočia). Ak Wagner videl túto syntézu v spojení hudby a slova, tak u Liszta je to viac späté s maľbou, architektúrou, hoci veľkú úlohu zohrala aj literatúra. Preto také množstvo programových diel: „Zasnúbenie“ (podľa maľby Raphaela), „Mysliteľ“ (socha od Rodina) a mnohé ďalšie. V budúcnosti boli myšlienky syntézy umení široko používané až do súčasnosti.

List veril v silu umenia, ktoré dokáže ovplyvniť obrovské masy ľudí, bojovať proti zlu. S tým súvisí aj jeho osvetová činnosť.

Vykonával pedagogickú činnosť. Vo Weimare ho navštívili klaviristi z celej Európy. Vo svojom dome, kde bola sála, im dával otvorené hodiny a nikdy za to nebral peniaze. Navštívili ho medzi inými aj Borodin a Siloti.

Liszt začal dirigovať vo Weimare. Tam inscenoval opery (vrátane Wagnera), uvádzal symfónie.

Z literárnych diel - kniha o Chopinovi, kniha o hudbe maďarských Rómov, ako aj množstvo článkov o aktuálnych a globálnych problémoch.

Franz Liszt sa narodil 22. októbra 1811 v Maďarsku v meste Doboryan (rakúsky názov Riding) (župa Šopron). výbor – oblasť.

Nejlepšie z dňa

rodičia

Otec Franza Liszta, Adam Liszt (1776-1826) slúžil ako „dozorca oviec“ princa Esterházyho. Bola to čestná a zodpovedná funkcia, keďže hlavným bohatstvom Esterházyovcov boli stáda oviec. Kniežatá podporovali umenie. Adam do 14 rokov hral na violončelo v princovom orchestri pod vedením Josepha Haydna. Adam List po absolvovaní katolíckeho gymnázia v Pressburgu (dnes Bratislava) vstúpil ako novic do františkánskej rehole, no o dva roky neskôr sa z nej rozhodol odísť. S jedným z františkánov udržiaval celoživotné priateľstvo, ktoré ho, ako niektorí bádatelia naznačujú, inšpirovalo k tomu, aby dal svojmu synovi meno Franz, a sám Liszt, tiež udržiavajúci väzby s františkánmi, vstúpil do rehole v neskorších rokoch svojho života. Adam Liszt komponoval, svoje diela venoval Esterházymu. V roku 1805 dosiahol menovanie do Eisenstadtu, kde sa nachádzalo sídlo kniežat. Tam, v rokoch 1805-1809, vo svojom voľnom čase zo svojej hlavnej práce, pokračoval v hraní v orchestri a mal možnosť spolupracovať s mnohými hudobníkmi, ktorí tam prišli, vrátane Cherubiniho a Beethovena. V roku 1809 bol Adam poslaný do Ridingu. V jeho dome visel portrét Beethovena, ktorý bol idolom jeho otca a neskôr sa stal idolom jeho syna.

Matka Franza Liszta, rodená Anna Lager (1788-1866), sa narodila v Kremse (Rakúsko). Vo veku 9 rokov osirela, bola nútená presťahovať sa do Viedne, kde pracovala ako slúžka, a ako 20-ročná sa presťahovala do Mattersburgu k bratovi. V roku 1810 sa Adam List, ktorý prišiel do Mattersburgu navštíviť svojho otca, stretol s ňou a v januári 1811 sa zosobášili.

V októbri 1811 sa im narodil syn, ktorý sa stal ich jediným dieťaťom. Meno dané pri krste bolo napísané v latinčine ako Franciscus a v nemčine sa vyslovovalo Franz. Častejšie sa používa maďarské meno Ferenc, hoci sám Liszt, neovládajúci maďarčinu, ho nikdy nepoužíval.

Detstvo

Účasť otca na hudobnej formácii jeho syna bola výnimočná. Adam List čoskoro začal učiť svojho syna hudbu, dával mu lekcie. V kostole sa chlapec učil spievať a miestny organista učil hrať na organe. Po troch rokoch štúdia Ferenc prvýkrát vystúpil na verejnom koncerte ako osemročný. Otec ho vzal do domov šľachtických šľachticov, kde chlapec hral na klavíri, a podarilo sa mu medzi nimi vzbudiť dobrotivý postoj. Otec si uvedomil, že jeho syn potrebuje vážnu školu, a tak ho vezme do Viedne.

Od roku 1821 študoval Liszt hru na klavíri vo Viedni u Karla Czernyho, ktorý súhlasil, že bude chlapca učiť bezplatne. Veľkému učiteľovi sa chlapec spočiatku nepáčil, keďže bol fyzicky slabý. Czerného škola dala Lisztovi všestrannosť jeho klavírneho umenia. Liszt študoval teóriu u Antonia Salieriho. Liszt na koncertoch vyvolal medzi viedenskou verejnosťou senzáciu. Počas jedného z nich ho Beethoven po brilantnej Franzovej improvizácii v kadencii jedného z jeho koncertov pobozkal. Liszt si to pamätal celý život.

Paríž

Po Viedni odišiel Liszt do Paríža (v roku 1823). Cieľom bolo parížske konzervatórium, ale tam Liszta neprijali, keďže boli prijatí iba Francúzi. Otec sa však napriek ťažkej finančnej situácii rozhodol zostať v Paríži. Kvôli tomu som musel neustále organizovať vystúpenia. Lisztova profesionálna činnosť sa teda začína už v ranom veku. Liszta učili učitelia z toho istého parížskeho konzervatória (medzi nimi boli takí vynikajúci hudobníci ako Ferdinando Paer a Antonin Reicha), ale nikto iný ho neučil hrať na klavíri. Czerny bol jeho posledným učiteľom klavíra.

V tomto období začína Liszt komponovať - ​​hlavne repertoár pre svoje predstavenia - etudy. Vo veku 14 rokov začal s operou Don Sancho alebo Zámok lásky, ktorá bola dokonca uvedená v Grand-Opera (v roku 1825).

V roku 1827 Adam List zomrel. Ferenc túto udalosť niesol ťažko, asi 3 roky bol v depresívnom stave. Navyše ho rozčuľovala jeho rola „klauna“, kuriozita svetských salónov. Z týchto dôvodov bol Liszt na niekoľko rokov vylúčený zo života Paríža a dokonca bol uverejnený jeho nekrológ. Mystická nálada rastie a predtým si ju všimol aj Liszt.

List sa objavil na svetle až v roku 1830. Toto je rok júlovej revolúcie. Liszt sa nechal unášať búrlivým životom okolo seba, volaním po spravodlivosti. Vzniká myšlienka „Revolučnej symfónie“, v ktorej mali byť použité revolučné piesne. Liszt sa vrátil k aktívnej práci, úspešne koncertoval. Načrtáva sa okruh jemu blízkych hudobníkov: Berlioz (v tom čase vytvoril Fantastickú symfóniu), Paganini (do Paríža prišiel v roku 1831). Hra geniálneho huslistu podnietila Liszta k ešte väčšej dokonalosti vo výkone. Istý čas odmietal koncertovať, usilovne pracoval na technike a aranžoval pre klavír Paganiniho vrtochy, vydané pod názvom šesť štúdií. Bola to prvá a mimoriadne brilantná skúsenosť s klavírnou transkripciou, ktorú Liszt neskôr doviedol do tak vysokej miery. Chopin mal na Liszta obrovský vplyv aj ako virtuóza (ktorý bol voči Lisztovi skeptický, po roku 1848 nemal čas vidieť rozkvet svojej tvorby a videl ho len ako virtuóza). Medzi Lisztových známych patria spisovatelia Dumas, Hugo, Musset, George Sand.

Okolo roku 1835 publikoval Liszt články o sociálnom postavení umelcov vo Francúzsku, o Schumannovi a i. V tom istom čase začal Liszt aj s pedagogickou činnosťou, ktorú nikdy neopustil.

Začiatkom 30. rokov. Liszt sa stretáva s grófkou Marie d'Agout, priateľkou Georga Sanda. Zaujímala sa o moderné umenie. Grófka mala určité literárne schopnosti a publikovala pod pseudonymom Henri Style. Práca Georga Sanda bola pre ňu štandardom. Grófka d'Agout a Liszt boli v stave romantickej lásky. V roku 1835 grófka opustila manžela a prerušila všetky väzby so svojím kruhom. Spolu s Lisztom odchádza do Švajčiarska – tak sa začína ďalšie obdobie Lisztovho života.

"Roky putovania"

Od roku 1835 do roku 1848 trvá ďalšie obdobie Lisztovho života, po ktorom bol priradený názov „Roky putovania“ (podľa názvu zbierky hier).

Vo Švajčiarsku žili Liszt a Marie d'Agout v Ženeve a občas v nejakej malebnej dedinke. Liszt robí prvé návrhy skladieb pre kolekciu Cestovateľský album, z ktorej sa neskôr stali Roky putovania (Fr. Années de pèlerinage), vyučuje na ženevskom konzervatóriu, občas cestuje na koncerty do Paríža. Paríž však už unáša ďalší virtuóz - Thalberg a Liszt nemá bývalú obľubu. V tomto čase už Liszt začínal dávať svojim koncertom výchovnú tematiku - hral symfónie (v úprave pre klavír) a Beethovenove koncerty, parafrázy na námety z opier a pod. Spolu s d'Agout napísal Liszt článok „O úloha umenia a postavenie umelca v modernej spoločnosti“ (pozri vyššie). V Ženeve Liszt nevypadol z aktívneho európskeho života. Prišli za ním priatelia z Paríža, medzi nimi aj George Sand.

V roku 1837, keď už mali jedno dieťa, odišli Liszt a d'Agout do Talianska. Tu navštevujú Rím, Neapol, Benátky, Florenciu – centrá umenia a kultúry. Z Talianska písal Liszt eseje o miestnom hudobnom živote, ktoré posielal na publikovanie do Paríža. Pre nich bol zvolený žáner písania. Adresátom väčšiny listov je George Sand, ktorý Lisztovi odpovedal aj esejami v časopise.

V Taliansku odohral Liszt po prvý raz v histórii samostatný koncert bez účasti ďalších hudobníkov. Bolo to odvážne a odvážne rozhodnutie, ktoré napokon oddelilo koncertné vystúpenia od salónnych.

Z tejto doby pochádzajú fantázie a parafrázy na námety z opier (vrátane Donizettiho Lucia), úpravy Beethovenovej Pastoračnej symfónie a mnohých Berliozových skladieb. Po niekoľkých koncertoch v Paríži a Viedni sa Liszt vrátil do Talianska (1839), kde dokončil úpravu Beethovenových symfónií pre klavír.

Liszt už dlho sníval o tom, že pôjde do Maďarska, ale jeho priateľka Marie d'Agout bola proti tejto ceste. V tom istom čase bola v Uhorsku veľká povodeň a List, ktorý sa už vtedy tešil veľkej obľube a sláve, považoval za svoju povinnosť pomáhať svojim krajanom. S d'Agoutom teda nastal zlom a do Maďarska odišiel sám.

Rakúsko a Maďarsko sa triumfálne stretli s Lisztom. Vo Viedni ho po jednom z koncertov oslovil jeho dlhoročný konkurent Thalberg, ktorý uznal Lisztovu nadradenosť. V Maďarsku sa List stal hovorcom vlasteneckej vzbury národa. Šľachtici prichádzali na jeho koncerty v národných krojoch a obdarovávali ho darčekmi. Liszt venoval výťažok z koncertov v prospech postihnutých povodňou.

V rokoch 1842 až 1848 Liszt niekoľkokrát precestoval celú Európu, vrátane Ruska, Španielska, Portugalska, bol aj v Turecku. Bol to vrchol jeho koncertnej činnosti. Liszt bol v Rusku v rokoch 1842 a 1848. V Petrohrade Liszta počúvali vynikajúce osobnosti ruskej hudby - Stasov, Serov, Glinka. Zároveň si Stasov a Serov spomenuli na svoj šok z jeho hry, ale Glinka nemal rád List, dal Fielda vyššie.

Liszt sa zaujímal o ruskú hudbu. Vysoko ocenil hudbu Ruslana a Lyudmily, urobil klavírny prepis Černomorského pochodu a korešpondoval so skladateľmi Mighty Handful. V ďalších rokoch sa vzťahy s Ruskom neprerušili, najmä Liszt vydal zbierku vybraných ukážok z ruských opier.

Lisztove vzdelávacie aktivity zároveň dosiahli vrchol. Do svojich koncertných programov zaraďuje mnohé klasické klavírne diela (Beethoven, Bach), vlastné transkripcie Beethovenových a Berliozových symfónií, Schubertove piesne, Bachove organové diela. Z iniciatívy Liszta sa v roku 1845 v Bonne zorganizovali oslavy na počesť Beethovena, prispel aj chýbajúcou sumou na osadenie pomníka geniálnemu skladateľovi.

List sa však po čase zo svojich vzdelávacích aktivít rozčaruje. Uvedomil si, že to nedosiahlo cieľ a pre laika bolo príjemnejšie počúvať potpourri z módnej opery ako Beethovenovu sonátu. Lisztova aktívna koncertná činnosť zaniká.

V tom čase sa Liszt stretol s Caroline Wittgensteinovou, manželkou ruského generála. V roku 1847 sa rozhodli spojiť, no Caroline bola vydatá a navyše zbožne vyznávala katolicizmus. Preto museli žiadať o rozvod a novú svadbu, čo im ruský cisár a pápež museli povoliť.

Weimar

V roku 1848 sa Liszt a Caroline usadili vo Weimare. Táto voľba bola spôsobená tým, že Liszt dostal právo riadiť hudobný život mesta, okrem toho bol Weimar sídlom vojvodkyne – sestry cisára Mikuláša I. Liszt zrejme dúfal, že prostredníctvom nej ovplyvní cisára vo veci rozvodu.

Liszt sa ujal opery, aktualizoval repertoár. Je zrejmé, že po sklamaní z koncertnej činnosti sa rozhodol presunúť výchovný dôraz na činnosť režiséra. Preto sa v repertoári objavujú opery Glucka, Mozarta, Beethovena, ale aj súčasníkov – Schumann („Genoveva“), Wagner („Lohengrin“) a ďalší. Symfonické programy obsahovali diela Bacha, Beethovena, Mendelssohna, Berlioza, ako aj jeho vlastné. Aj v tejto oblasti však Liszt zlyhal. Diváci boli nespokojní s repertoárom divadla, sťažovali sa súbor i hudobníci.

Hlavným výsledkom weimarského obdobia je Lisztova intenzívna skladateľská práca. Svoje náčrty dáva do poriadku, mnohé skladby dotvára a prerába. „Album cestovateľa“ sa po veľkej práci stal „Rokami putovania“. Objavujú sa tu aj klavírne koncerty, rapsódie (v ktorých sú použité melódie nahrané v Maďarsku), Sonáta h mol, etudy, romance, prvé symfonické básne.

Do Liszta vo Weimare prichádzajú mladí hudobníci z celého sveta, aby od neho dostávali lekcie.

Spolu s Caroline Liszt píše články a eseje. Spustí knihu o Chopinovi.

Do tejto doby sa datuje Lisztove zblíženie s Wagnerom na základe spoločných predstáv. Začiatkom 50. rokov. vzniká Zväz nemeckých hudobníkov, tzv. „Weimar“, na rozdiel od „Lipského“ (ku ktorému patrili Schumann, Mendelssohn, Brahms, ktorí vyznávali akademickejšie názory ako Wagner a Liszt). Medzi týmito skupinami v tlači často vznikali násilné konflikty.

Koncom 50. rokov sa nádej na sobáš s Caroline definitívne rozplýva, navyše Liszta sklamalo nepochopenie jeho hudobných aktivít vo Weimare. V tom istom čase zomiera Lisztov syn. U Liszta opäť, ako po smrti jeho otca, zosilnie mystické a náboženské cítenie. Spolu s Karolínou sa rozhodnú ísť do Ríma odčiniť hriechy.

Neskoršie roky

Začiatkom 60. rokov sa Liszt a Caroline presťahovali do Ríma, ale bývali v iných domoch. Trvala na tom, aby sa Liszt stal mníchom, av roku 1865 prijal menšiu tonzúru a titul opáta. Lisztov tvorivý záujem je v súčasnosti hlavne v oblasti cirkevnej hudby: ide o oratóriá „Svätá Alžbeta“, „Kristus“, štyri žalmy, rekviem a uhorská korunovačná omša (nem. Kronungsmesse). Okrem toho sa objavuje tretí zväzok Rokov potuliek plný filozofických motívov. Liszt hral v Ríme, ale veľmi zriedka.

V roku 1866 odišiel Liszt do Weimaru a začalo sa takzvané druhé weimarské obdobie. Býval v skromnom domčeku svojho bývalého záhradníka. Ako predtým k nemu prichádzajú mladí hudobníci - medzi nimi Grieg, Borodin, Siloti.

V roku 1875 sa Lisztove aktivity sústredili najmä do Uhorska (v Pešti), kde bol zvolený za prezidenta novozaloženej Vyššej hudobnej školy. Liszt učí, píše „Zabudnuté valčíky“ a nové rapsódie pre klavír, cyklus „Maďarské historické portréty“ (o postavách maďarského oslobodzovacieho hnutia).

Lisztova dcéra Cosima sa v tom čase stala Wagnerovou manželkou (ich synom je slávny dirigent Siegfried Wagner). Po Wagnerovej smrti pokračovala v organizovaní Wagnerových festivalov v Bayreuthe. Na jednom z festivalov v roku 1886 Liszt prechladol a čoskoro sa prechladnutie zmenilo na zápal pľúc. Jeho zdravotný stav sa začal zhoršovať, srdce sa trápilo. Kvôli opuchom nôh sa pohyboval len s pomocou zvonku.

Umelecké diela

Lisztových skladieb je 647: z toho 63 pre orchester, asi 300 transkripcií pre klavír. Vo všetkom, čo Liszt napísal, je vidieť originalitu, túžbu po nových cestách, bohatstvo fantázie, odvahu a novosť techník, svojský pohľad na umenie. Jeho inštrumentálne skladby predstavujú pozoruhodný krok vpred v hudobnej architektonike. 14 symfonických básní, symfónie „Faust“ a „Divina comedia“, klavírne koncerty predstavujú najbohatší nový materiál pre študenta hudobnej formy. Z Lisztových hudobných a literárnych diel sú vydané brožúry o Chopinovi (preložené do ruštiny P. A. Zinovievom v roku 1887), o Benvenutovi Cellinim od Berlioza, Schuberta, články v Neue Zeitschrift für Musik a veľká esej o maďarskej hudbe. et de leur musique en Hongrie“).

Melódie, formy a textúry. Vytvoril nové inštrumentálne žánre (rapsódia, symfonická báseň). Vytvoril štruktúru jednodielnej cyklickej formy, ktorú načrtli Schumann a Chopin, ale nebola vyvinutá tak odvážne. Liszt aktívne presadzoval myšlienku syntézy umení (Wagner bol v tomto jeho rovnako zmýšľajúci človek). Povedal, že doba „čistého umenia“ sa skončila (táto téza je predložená v 50. rokoch 19. storočia). Ak Wagner videl túto syntézu v spojení hudby a slova, tak u Liszta je to viac späté s maľbou, architektúrou, hoci veľkú úlohu zohrala aj literatúra. Preto také množstvo programových diel: „Zasnúbenie“ (podľa maľby Raphaela), „Mysliteľ“ (socha od Michelangela) a mnohé ďalšie. V budúcnosti boli myšlienky syntézy umení široko používané až do súčasnosti.

List veril v silu umenia, ktoré dokáže ovplyvniť obrovské masy ľudí, bojovať proti zlu. S tým súvisí aj jeho osvetová činnosť.

V roku 1827 Adam List zomrel. Ferenc túto udalosť niesol ťažko, asi 3 roky bol v depresívnom stave. Navyše ho rozčuľovala jeho rola „klauna“, kuriozita svetských salónov. Z týchto dôvodov bol Liszt na niekoľko rokov vylúčený zo života Paríža a dokonca bol uverejnený jeho nekrológ. Mystická nálada rastie a predtým si ju všimol aj Liszt.

Liszt sa zaujímal o ruskú hudbu. Vysoko ocenil hudbu Ruslana a Lyudmily, urobil klavírny prepis Černomorského pochodu a korešpondoval so skladateľmi The Mighty Handful. V ďalších rokoch sa vzťahy s Ruskom neprerušili, najmä Liszt vydal zbierku vybraných ukážok z ruských opier.

Lisztove vzdelávacie aktivity zároveň dosiahli vrchol. Do svojich koncertných programov zaraďuje mnohé klasické klavírne diela (Beethoven, Bach), vlastné transkripcie Beethovenových a Berliozových symfónií, Schubertove piesne, Bachove organové diela. Z iniciatívy Liszta boli v roku 1845 v Bonne zorganizované oslavy na počesť Beethovena, prispel aj chýbajúcou sumou na inštaláciu pomníka brilantnému skladateľovi.

List sa však po čase zo svojich vzdelávacích aktivít rozčaruje. Uvedomil si, že to nedosiahlo cieľ a pre laika bolo príjemnejšie počúvať potpourri z módnej opery ako Beethovenovu sonátu. Lisztova aktívna koncertná činnosť zaniká.

V tom čase sa Liszt stretol s Caroline Wittgensteinovou, manželkou ruského generála. V roku 1847 sa rozhodli spojiť, no Caroline bola vydatá a navyše zbožne vyznávala katolicizmus. Preto museli žiadať o rozvod a novú svadbu, čo im ruský cisár a pápež museli povoliť.

Weimar

List v rôznom veku

V meste sa Lisztove aktivity sústreďujú najmä v Maďarsku (v Pešti), kde bol zvolený za prezidenta novozaloženej Vyššej hudobnej školy. Liszt učí, píše „Zabudnuté valčíky“ a nové rapsódie pre klavír, cyklus „Maďarské historické portréty“ (o postavách maďarského oslobodzovacieho hnutia).

Lisztova dcéra Cosima sa v tom čase stala Wagnerovou manželkou (ich synom je slávny dirigent Siegfried Wagner). Po Wagnerovej smrti pokračovala v organizovaní wagnerovských slávností v Bayreuthe. Na jednom z festivalov v meste Liszt prechladol a čoskoro sa prechladnutie zmenilo na zápal pľúc. Jeho zdravotný stav sa začal zhoršovať, srdce sa trápilo. Kvôli opuchom nôh sa pohyboval len s pomocou zvonku.

Bizet už druhýkrát, teraz z nôt, dokonale zahral dielo maestra.

Gratulujem, - podal k nemu Leaf ruku. - Teraz ste tretí v Európe!

Umelecké diela

Lisztových skladieb je 647: z toho 63 pre orchester, asi 300 transkripcií pre klavír. Vo všetkom, čo Liszt napísal, je vidieť originalitu, túžbu po nových cestách, bohatstvo fantázie, odvahu a novosť techník, svojský pohľad na umenie. Jeho inštrumentálne skladby predstavujú pozoruhodný krok vpred v hudobnej architektonike. 14 symfonických básní, symfónie „Faust“ a „Divina comedia“, klavírne koncerty predstavujú najbohatší nový materiál pre študenta hudobnej formy. Z Lisztových hudobných a literárnych diel sú vydané brožúry o Chopinovi (preložené do ruštiny P. A. Zinovievom v roku 1887), o Benvenutovi Cellinim od Berlioza, Schuberta, články v Neue Zeitschrift für Musik a veľká esej o maďarskej hudbe. et de leur musique en Hongrie“).

Okrem toho je Franz Liszt známy svojimi Uhorskými rapsódiami (1851-1886), ktoré patria medzi jeho najvýraznejšie a najoriginálnejšie umelecké diela. Liszt využíval folklórne pramene (väčšinou cigánske motívy), ktoré tvorili základ Uhorských rapsódií. Zároveň treba poznamenať, že žáner inštrumentálnej rapsódie je vynálezom Liszta. Rapsódie vznikali v rokoch: č.1 - okolo 1851, č.2 - 1847, č.3-15 - okolo 1853, č.16 - 1882, č.17-19 - 1885.

Literatúra

  • Christen, "F. Liszt nach seinem Leben und Wirken aus authentischen Berichten dargestellt“ (Lpts.)
  • Schuberth, "Životopis Franza Liszta" (Lpts., 1871); Heymann, "L'abbe Liszt" (P., 1871)
  • P. A. Trifonov, Franz Liszt (Petrohrad, 1887)
  • Janka Wohl, „François Liszt“, v „Revue internationale“ (1886), L. Ramann, „Franz Liszt, als Künstler und Mensch“ (Lpts., 1880)
  • K. Pohl, Franz Liszt. Studien und Erinnerungen“ (Lpts.).
  • D. Sh. Gaal, "Zoznam" (Vydavateľstvo Moskva. Pravda, 1986)

Odkazy

  • Franz Liszt, životopis na kanáli Encyklopédia (230 životopisných filmov o historických postavách).
  • Stiahnite si skladby Liszt, Ferenc na Classicmp3.ru
  • Franz Liszt: Noty v projekte International Music Score Library Project

Nadácia Wikimedia. 2010.

Pozrite sa, čo je „Franz Liszt“ v iných slovníkoch:

    LIST (Liszt) Ferenc (Franz) (1811 86), Hung. skladateľ, klavirista. Počas koncertných ciest do Ruska (1842, 1843, 1847) sa zoznámil s rus. hudba. V Petrohrade sa stretol s M.I.Glinkom, zblížil sa s Mikhom. Yu. Vielgorsky, navštívil V. F. ... ... Lermontovova encyklopédia



Podobné články