Dnes na internete nájdete veľa rôznych informácií o tom, ako sa, Samozrejme, prístup k práci každého umelca sa môže navzájom líšiť. A každý spôsob kreslenia bude správny!

Napriek tomu som sa rozhodol aj ja prispieť svojim drobným príspevkom na „web web“, keďže s týmto typom farieb pracujem spolu s tradičnými olejovými a vitrážovými lakmi. Moje obrazy môžete vidieť v rôznych technikách prevedenia v

Celá zložitosť písania akrylovými farbami spočíva práve v detailoch. Všeobecné zásady nanášania týchto farieb a ich kombinácií sa len málo líšia od oleja. Miešanie, nanášanie na povrch, ako aj priehľadné zasklenie sú však trochu špecifické. Predtým som písal v maľbe.

Pre tých, ktorí sa na akryl len pozerajú a pokúšajú sa prvýkrát kresliť, je užitočné urobiť prvé kroky podľa osvedčenej techniky. Preto vznikol tento článok: Poviem vám v ňom, ako maľovať akrylovými farbami, aby ste zohľadnili ich hlavné vlastnosti. Toto samozrejme nie je absolútne pravidlo, pretože každý obraz je celý živý svet a preto je improvizácia v umení len vítaná.

Dve akrylové skice

Na fotke vyberám jednu z akrylových skic pre ďalšiu prácu na oleji na plátne.
V hudobnom umení by s najväčšou pravdepodobnosťou neexistoval jazz, keby nebolo virtuóznej hudobnej improvizácie hudobníkov. Mimochodom, vedeli ste, že mnohí hudobníci prejavili talent aj vo výtvarnom umení? Zaujmite a presvedčte sa sami o talente

Ak sa v budúcnosti rozhodnete s nimi ďalej pracovať, už budete môcť experimentovať s určitými jemnosťami, improvizovať a vytváranie vlastnej hudby na plátne! Tak, poďme...

Začíname: príprava palety, štetcov a farieb

Akrylovými farbami môžete maľovať na kartón, na hrubý papier určený pre akryl, ale lepšie je, samozrejme, vhodné plátno na akrylové maľovanie. Preto maľovanie akrylovými farbami na plátno bude tým správnym rozhodnutím!

Ak ešte nie ste pripravení maľovať na plátno, začnite jednoducho s akrylovým papierom so štruktúrou plátna. Takéto dielo môžete neskôr nalepiť na hrubý kartón, sololit alebo plátno. A ako sa hovorí, zarámované a na stene!

Doplnky predtým, ako začnete maľovať akrylovými farbami

Už vo fáze prípravy na prácu je potrebné vziať do úvahy hlavné vlastnosti akrylových farieb.

Prvá vlastnosť: veľmi rýchlo schnú ako na palete, tak aj na plátne. Preto na prípravu farieb musíte buď použiť špeciálnu paletu, alebo ich neustále udržiavať v tekutom stave na podlahe. Ak sa rozhodnete použiť masky pastovité alebo pomocou paletového noža, táto funkcia vám len pomôže.

Ako dlho schne akrylová farba?

Všetko priamo závisí od hrúbky ťahu, čím je tenšia, tým rýchlejšie akryl schne! Ak vás pri akrylovej maľbe mätie rýchlosť schnutia a netrúfate si ich preto vyskúšať vo svojej práci, potom sa nebojte. Dnes sa objavil priestor umenia špeciálne prostriedky - spomaľovače sušenia.

Spomaľovače pre akrylové lakovanie

Zriedia akrylovú farbu a na palete nebude schnúť hodiny, pričom zostane v správnej konzistencii. Na plátne tiež schne s výrazným spomalením.

Druhá vlastnosť: akrylové farby po zaschnutí mierne stmavnú, vyblednú asi o tonu alebo dve. Preto ich spočiatku vyberáme tak, aby v pracovnej forme boli o tón alebo dva svetlejšie, ako potrebujeme na obrázku. Toto je obzvlášť dôležité, ak dokončujete tam, kde už bol nanesený náter. To znamená, že jeden ťah cez suchú farbu bude viditeľný ... vyskúšajte a sami pochopíte.

Skica s akrylovými farbami

Vyššie uvedená fotografia zobrazuje príklad predtým vytvoreného náčrtu s akrylovými farbami. Tento náčrt bol pripravený pred hlavnou prácou - maľbou na stenu. Nákres musí byť jasný a správne napísaný. Preto sa obraz na stene musí zhodovať s náčrtom, keďže dôjde k presnému opakovaniu, len vo väčšej mierke.

Dávajte pozor na prechod zo svetla do tmy v otvore oblúka .... Tento efekt je možné dosiahnuť glazúrou, akoby sa zhora priehľadne prekrývala jednou farbou.

Malebná farebná vrstva je hlavnou vecou maľby, takže začneme pracovať s výberom farieb a odtieňov vašej budúcej kompozície. Začínajúci umelci spravidla jednoducho berú farby farieb, ktoré majú v súprave, to znamená v tubách. A ak potrebujete farby, ktoré nie sú v tube? Tu schopnosť miešať farby prichádza na záchranu, získať nový odtieň. Veď práve miešaním získame nové zaujímavé farebné variácie!

Bohatosť odtieňov sa získa zmiešaním

Zasklenie akrylovými farbami- samostatný problém. Ak sa práve učíte akryl, potom maľujte nezávislými, hustými tónmi, len si zvyknite na farby a ich vlastnosti. Keď zvládnete základy, budete sa môcť pohrať s vytváraním priesvitných pľuzgierových vrstiev.

Nižšie na fotografii zľava doprava: obvyklý spôsob nanášania farby, druhou možnosťou je postózna technika, treťou je ľahká akvarelovo-lisserova technika.

Príklady malieb v rôznych akrylových technikách

Dôležitá vlastnosť: s každým ťahom sa snažte sformovať tie kontúry, ktoré chcete vidieť vo finálnej verzii. Akrylové farby zaschnú za pár minút a môže sa stať, že keď budete chcieť kontúru dokončiť, už zaschne a vybledne a nová vrstva navrchu s ňou bude kontrastovať a zabráni vám správne vyhodnotiť strednú verziu.

Je žiaduce, samozrejme, okamžite načrtnúť obrysy predmetov s kontrastnými okrajmi. To uľahčí kreslenie každého jednotlivca.

Ďalšie upozornenie: štetec je potrebné často umývať, najmä pri kreslení veľmi jemných detailov. Napríklad zvieracie chlpy, tráva, malé kamienky vyžadujú veľmi tenké ťahy štetcom. Ak sa na štetec nalepí veľké množstvo farby a ten zaschne, tak sa chĺpky zlepia a ťahy budú hrubšie a drsnejšie. Nedarí sa im vytvoriť požadovanú štruktúru.

V jeden deň alebo večer je žiaduce dokončiť jeden úplný nezávislý prvok, aspoň jednu z jeho vrstiev. Potom, po vysušení na druhý deň, môžete začať s novým prvkom a nelámať si hlavu nad tým, či dnes dokončená časť bude kontrastovať s tou, ktorú ste napísali včera.

Maľba akrylovými farbami na plátno

Na poznámku

Pamätajte, že akrylové farby sa prakticky nezmývajú z oblečenia. Preto je vhodné písať s nimi v odolnej zástere alebo pracovnom župane.

Toto môže byť vaša prvá maľba akrylom a nemusí to byť dokonalé. Jeho úlohou je, aby ste pochopili, ako správne pracovať s akrylom, ako sa ukladá na plátno alebo papier, ako dlho trvá schnutie a aký výsledok dosiahnete pri jeho aplikácii.

Už pri jeho písaní pochopíte, čo spôsobilo určité nedostatky a v ďalších dieloch sa týmto chybám budete vedieť vyvarovať. Preto kľudne píšte, zhodnoťte výsledok, vyvodzujte závery a zlepšujte sa. Možno je to akryl, ktorý vám pomôže naplno odhaliť váš tvorivý potenciál!

Pre tých, ktorí sa chcú zlepšiť a chcú ísť ďalej, ponúkam kompletný video kurz, návod na príklade maľby v modernom štýle. Video je podľa mňa najpohodlnejší spôsob učenia. Oznámenie o lekcii 📌

Priatelia, aby sa článok medzi množstvom podobných nestratil, uložiť do záložiek. Vždy bude na dosah ruky v správnom čase.

Opýtajte sa svoje otázky nižšie v komentároch, zvyčajne rýchlo odpoviem na všetky otázky

Kurzy kreslenia pomáhajú relaxovať, upokojiť sa a dostať sa od každodenných domácich problémov do sveta snov a fantázií. Môžete začať kresliť čokoľvek: ceruzky, kvaš, drevené uhlie, olejové farby, vodové farby. Ale len krabica akvarelov, ktoré sú známe z detstva, môže poskytnúť vstupenku do detstva, sveta fantázie a dobrodružstva. Čo sa dá maľovať vodovými farbami?

Kde začať

S ľahkosťou vám pomôžu vytvárať rôzne obrázky, krajiny, zátišia, všetko, po čom vaše srdce túži.

Na začiatok sa oplatí vyzbrojiť túžbou, trpezlivosťou, rôznymi štetcami, farbami, paletou a nádobami na vodu. Niekedy je užitočné mať po ruke špongie, papierové obrúsky a tiež jednoduché ceruzky a špongie. Čo teda môžete maľovať vodovými farbami? Ako robiť kresby najvyššej kvality a profesionality?

Akvarelové farby - bojovať

Akvarelom radi maľujú skúsení umelci aj začiatočníci, vrátane tých najmenších. Obsahuje prírodné, nezávadné pigmenty. Lepidlá v týchto farbách sú tiež vytvorené prírodou. Používa sa hlavne ako arabská guma, kazeín, med, dextrín, fenol. Štetec sa navlhčí čistou vodou, potom sa naberie farba, potom sa na povrchu papiera začnú objavovať koncipované obrázky.

Čo sa dá maľovať vodovými farbami? Vďaka priehľadnosti pigmentov sú schopné sprostredkovať beztiažnosť, ľahkosť, sviežosť. Napríklad, ak chcete nakresliť niečo ľahké, bez tiaže olejovými farbami, musíte naniesť niekoľko nepriehľadných odtieňov jeden na druhý, kým nedosiahnete požadovaný efekt. Akvarel je univerzálne médium, pretože vďaka jedinečnej štruktúre farieb je možné reprodukovať všetky žánre, originálne a nepredvídateľné efekty. Pigmenty na papieri sa akoby roztápajú, roztierajú, ich zmesi môžu vytvárať rôzne kombinácie farieb a odtieňov. Čo môžete maľovať akvarelom pre začiatočníkov? Čokoľvek si duša umelca želá.

Vynára sa otázka: čo s gvašom? Ako sa líšia od gvaše? Priehľadnosť je to, čo odlišuje akvarel od gvaše, kde sú pigmenty zmiešané s bielou.

Existuje mnoho zaujímavých spôsobov, ako maľovať touto farbou. Hlavné sú popísané nižšie.

Maľovanie plochým štetcom

Čo sa dá krásne namaľovať vodovými farbami? Poďme na to. Vodovými farbami sa dá krásne namaľovať čokoľvek. Existujú však aj neobvyklé spôsoby, ako to urobiť. Zaujímavá je metóda maľovania, vykonávaná plochým štetcom, určená pre farby na najrôznejších základoch, a to na vodnej aj olejovej, akrylovej. Jeho princíp je nasledovný: na okrajoch plochého štetca sú nakreslené dve rôzne farby farby.

Práca sa vykonáva na suchom hárku papiera. Najprv - na určenie začiatku a konca vrstvy sa nakreslí obrys štvorca alebo trojuholníka. Ďalej sa vyberú farby a pozdĺž ľavého horného rohu sa nakreslí čiara do pravého rohu (ľaváci začnú kresliť sprava doľava). Pomocou tejto techniky môžete získať majstrovské diela! Rastliny sa teda často kreslia:

• kvety;
• okvetné lístky;
• kvetinové ozdoby;
• zasnežené jedle.

Diferencované (v určitých oblastiach obrazu) rozmazanie

Táto metóda je hlavná medzi profesionálnymi umelcami. Vykonáva sa nasledovne:

Čo sa dá takto namaľovať akvarelom? Túto metódu používajú umelci na zobrazenie neba, veľkých lúk, pasienkov, vody, rôznych povrchov, kde sa vyžaduje transparentnosť, ľahkosť a nesmiernosť. Na obrázku je možné sprostredkovať všetky odtiene prírodnej krásy, prirodzené prepady. Diferenciálne rozostrenie pomáha ukázať bohatstvo a kúzlo prírodných krás.

Zasklenie

Čo sa dá maľovať vodovými farbami po etapách? Metóda pripomínajúca rozmazanie, ale v tomto prípade by sa pigment mal aplikovať na suchý list papiera. Zasklenie vám umožňuje upraviť farbu a tón obrazu, jasne vypracovať prechody odtieňov. Pri práci s glazúrou by sa mala každá farba sušiť oddelene po etapách. Takto sa vytvára pozadie kresby, ak si to umelec želá, obloha, more, akékoľvek rozsiahle plochy.

"Mokré na mokré"

Čo sa dá ľahko namaľovať vodovými farbami? Existuje metóda vyvinutá európskymi umelcami, ktorá vám umožňuje maľovať krajinu a prírodné javy úžasným spôsobom. Tajomstvo metódy spočíva v tom, že farba sa nanáša na mokrý plech. Celé plátno je rovnomerne navlhčené čistou vodou. Najpohodlnejšie je to urobiť špongiou, ale postačí veľká mäkká kefa. Ďalej sa potrebné ťahy aplikujú štetcom, čím sa v práci vytvárajú jedinečné tvary, odtiene, farebné prechody.

"Suchý štetec"

Táto metóda si vyžaduje určité zručnosti a zručnosti umelca. Tu sa používa takmer suchá tvrdá kefa. Papier - tiež by mal zostať suchý. Na štetec sa zhromažďuje veľké množstvo farby a začína sa štúdium obrázkov. Na hrboľatých povrchoch je možné vytvárať jasné označené značky, vytvárať efekty podobné kresbám ceruzkou.

Takto vznikajú jednak samostatné diela, jednak sa rozpracúvajú jednotlivé prvky, ktoré sa strácajú v fádnom pozadí. Aké kresby je možné maľovať akvarelom "suchým štetcom"? Veľmi často sa táto metóda používa na vytváranie portrétov, krajiniek, zátiší. Jedným slovom - všade tam, kde je potrebné detailné spracovanie obrázkov. „Suchý štetec“ je schopný vniesť do kresby jasnosť, jasnosť, ako ceruzka - ukázať potrebné čiary a krivky, dalo by sa povedať - napísať celé dielo o tom, čo umelec namaľoval.

splachovanie

Čo sa dá maľovať akvarelovými farbami? Existuje ďalší neobvyklý spôsob použitia akvarelov, ktoré používajú profesionálni umelci. V tomto prípade je potrebné pigment po úplnom vyschnutí zmyť. Časť diela, ktorá potrebuje opravu, sa navlhčí vodou. Potom túto oblasť utrite mäkkou absorpčnou handričkou. Prebytočná farba spolu s vodou zostane na látke. Táto technika vytvára nezvyčajné tvary, krivky, línie, dáva objem postavám, farebnú hĺbku.

Kreslenie vodou na farbu

Na list papiera sa nanesie vrstva akvarelu. Keď farba zaschne, vezmite si čistý štetec, namočte ho vodou a nakvapkajte kvapky vody na požadované miesta. To umožňuje vytvárať vrstvenie, objem, ilúziu praskajúcich zaoblených tvarov.

Glazúra

Akvarelové farby svetlých tónov sa nanášajú jedna na druhú v určitom poradí: svetlejšie odtiene sú nižšie, tmavšie sú vyššie. Pigment sa prenesie na list papiera najtenšími ťahmi štetca až po zaschnutí predchádzajúcej vrstvy.

V dôsledku toho sa objavia objemové postavy, v ktorých sa všetky farby budú navzájom dopĺňať bez miešania, čo vám umožní vidieť hranice nanášania viacvrstvovej farby.

škrabanie

Metóda, ktorá umožňuje odstrániť jednotlivé plochy farby na suchom povrchu. V niektorých prípadoch sa týmto spôsobom v rámci rovnakého tónu uskutočňuje jeho osvietenie.

Maskovanie

Čo sa dá ľahko namaľovať vodovými farbami pre deti? V zásade - čokoľvek, ale v tejto metóde - existuje prvok tajomstva a tajomstva, ktorý môže upútať pozornosť každého dieťaťa. Na list papiera sa pred nanesením vrstvy akvarelu pomocou vosku alebo parafínu uzavrú miesta, ktoré by mali zostať nenatreté. Ďalej - práca sa vykonáva s farbami. Hneď ako všetka farba zaschne, vosk možno zrolovať rukami, štetcom alebo nechať na plátne.

Dodatok

Vlhkým oblastiam budúceho diela sa pridáva iná farba, ktorá jedinečným spôsobom vytvára ilúzie, bizarné prelivy. Pomocou tejto metódy môžete vytvárať rôzne farebné riešenia, ktoré nie je možné pri bežnom miešaní farieb na palete.

Trochu histórie akvarelu

Dokonca aj primitívni ľudia objavili a začali používať akvarelové prírodné pigmenty. Miešali ich s vodou, nanášali prstami na skaly, ale aj jednoduché nástroje (palice, kosti).

V starovekom Egypte sa vo vode rozpustné farbivá používali na vytváranie úžasných, originálnych obrazov na stenách palácov faraónov, hrobiek, náboženských budov; počas vykopávok sa našli zložité akvarelové kresby zobrazené na papyruse.

Akvarelové farby poznali majstri z Japonska a Číny.

Práce sa robili na hodvábe, aj na ručnom ryžovom papieri. Umelci Ďalekého východu maľovali kontemplatívne krajiny v tradícii svojich škôl, napĺňali obrazy literárnymi narážkami a kaligrafiou.

V 18. a 19. storočí bola v Anglicku vyvinutá klasická technika, ktorá absorbovala všetko najdôležitejšie, zaujímavé, čo umožnilo dosiahnuť úžasné výsledky pomocou vodových farieb. V technike wash boli použité akvarelové pigmenty, ktoré umožnili preniesť odrazy svetla z povrchu papiera na plátno.

Po stáročia si umelci pripravovali vodou riediteľné farby a jedinečné recepty uchovávali v tajnosti. Pri akvarelovej maľbe hrá dôležitú úlohu aj povrch, na ktorom umelec pracuje. Textúra plátna je tiež samozrejmým a dôležitým faktorom v práci skutočných profesionálov. Textúra povrchu papiera sa mení pod vrstvami farby, klzká hladkosť pastelov, pod presahom koláží. Všetky tieto zmeny treba cítiť, zachytiť, akoby boli pokračovaním samotného umelca, a nasmerovať ich správnym smerom.

10 jednoduchých magických techník pre kreativitu detí

1. Monotyp

Esencia: atramentový odtlačok na papieri s hladkým povrchom. Čo potrebuješ: kúsok skla alebo dlaždice, papier, akvarel, mäkké štetce, voda. Proces: sklo navlhčíme, nanesieme naň farebné škvrny, navrch položíme plech, opatrne prevrátime a sklo vyberieme. Čo sa stane: veľmi malebné škvrny, ktoré dávajú priestor fantázii: „Pozri, mami, to sú mraky! A tu je les... A tu sú vlny!“

Samozrejme, sám Boh prikázal doplniť to, čo videl medzi škvrnami, podrobnosťami. Pomocou tejto techniky môžete vytvoriť pozadie a nakresliť naň grafický obrázok tenkým gélovým perom - keď zaschne.

Môžete vytvárať cielené výtlačky vrátane symetrických: na jednu polovicu listu sa nanesie farba, potom ju zložíme - a získame druhú polovicu obrázka!

Môžete „tlačiť“ farbou z rôznych foriem - napríklad z listov alebo šablón vyrezaných z lepenky. Potom je lepšie vziať hustejšie farby - kvaš alebo akryl.

Alebo vopred vystrihnite jednoduché šablóny na list - potom sa pozadie ukáže ako farebné a obrázky budú biele.

2. Blotografia

Esencia: z farebnej škvrny môžete „nafúknuť“ pôvodné figúrky. Čo potrebuješ: hrubý papier, hrubý štetec, kvaš, slamky na pitie. Čo sa stane: nakvapkáme na plech farbou, potom cez slamu na ňu fúkame a robíme čiary. Potom podľa toho, čo vidíme, obrázok doplníme vzorom alebo aplikáciou.

V tejto technike je obzvlášť cool kresliť stromy - konáre sú veľmi prirodzene zakrivené.

3. Zábavné bodky

Esencia: pre profesionálnych umelcov ide o samostatný štýl nazývaný „pointilizmus“. Čo potrebuješ: papier, kvaš, paleta, vatové tyčinky. Čo sa stane: na paletu nanášame farby rôznych farieb, namáčame tyčinky - a priestor pevne zakryjeme farebnými bodkami. Pre pohodlie najprv urobíme náčrt ľahkej ceruzky.

S bodkami sa dá kresliť aj pomocou štetcov, no na rozdiel od tyčiniek ich nebudete musieť byť leniví umyť. Ďalšou cool bodkou sú obrysy pre látku, ale treba ich opracovať opatrne, aby sa príliš nevytlačili a nerobili kaluže.

4. Nastriekajte

Esencia:čo deti milujú, je špliechanie. A robiť to s farbou je oveľa zábavnejšie a dokonca so zmyslom! Čo potrebuješ: papier, tekutá farba, šablóny (siluety vystrihnuté z kartónu), staré zubné kefky. Čo sa stane: položíme naše šablóny na list - a pomocou štetca „nastriekame“ farbu na povrch, potom odstránime kartón a uvidíme obrázky. Môžete použiť niekoľko vrstiev - obrysové obrázky aj farby.

5. Škrabance

Esencia: táto technika má elegantný francúzsky názov „grattage“. Čo potrebuješ: voskové ceruzky, kvaš, papier, tekuté mydlo, sviečka a tenká tyčinka (napríklad ihlica na pletenie alebo použitá tyč). Čo sa stane: plech vyfarbíme ceruzkami, potom ho potrieme sviečkou a navrch prikryjeme vrstvou tmavého kvašu zmiešaného s mydlom (aby ležal rovnomerne). Keď farba trochu zaschne, kresbu na nej zoškrabeme. Ukazuje sa to veľmi nezvyčajné a tajomné, najmä nočné a vesmírne scény.

6. Sviečkové umenie

Esencia: kresba sa magicky objaví - biele čiary na farebnom pozadí. Čo potrebuješ: papier, sviečku, vodové farby a široký štetec. Čo sa stane: sviečkou, ako fixkou, nakreslíme na papier obrysy nejakých predmetov alebo tvorov. Potom plech pokryjeme akvarelom. Keďže farba steká z parafínu alebo vosku, obrysy nimi nakreslené zostávajú biele alebo bodkované.

7. Papierová mozaika

Esencia: starovekí umelci takto zdobili chrámy a paláce a to isté môžeme urobiť aj my doma. Čo potrebuješ: list hrubého papiera, lepiaca tyčinka, farebný papier, nožnice. Čo sa stane: Farebný papier nakrájame na prúžky a potom na malé štvorčeky. Obrys kresby urobíme jednoduchou ceruzkou, opatrne pokryjeme list lepidlom a vytvarujeme naň mozaiku. Krásne sa ukáže, keď je mierne vystupujúce pozadie tmavé.

8. Kresba aj aplikácia

Esencia: skvelý nápad na spoločný rodinný projekt: mama rovnomerne kreslí, dieťa s radosťou maľuje a lepí. Čo potrebuješ: podkladový hárok, detailný papier, farby alebo fixky, uhlový papier (môžete si ho vyrobiť sami hrubým natretím papiera mäkkou ceruzkou alebo uhlíkom), nožnice a lepidlo. Čo sa stane: starší umelec kreslí na základe všeobecnej kresby „v podmienenom štýle“ a na iný list prenášame jeho jednotlivé detaily - jednoduché a geometrické, ako kruhy a polkruhy. Dieťa maľuje detaily správnymi farbami, strihá a lepí na predlohu, skladá puzzle obrázok.

Pri pohľade na obrazy slávnych umelcov nedobrovoľne obdivujete ich kreativitu, schopnosť zobrazovať svet okolo nás v jasných farbách. Každý z nás sa tiež môže pokúsiť zvládnuť umenie kreslenia a urobiť z tohto koníčka našu obľúbenú zábavu. Tu sú krásne kvašové kresby pre začiatočníkov, umožnia vám vyskúšať si svoj talent v maľovaní a zvládnuť techniku ​​kreslenia farbami.

Aby ste zvládli techniku ​​maľovania gvaše pre začiatočníkov, musíte mať pre prácu:

• Sada gvašových farieb dvanástich farieb.

• Papier.

• Pár plochých štetinových štetín.

• Paleta a misky s vodou.

Vôňa gvašových farieb je každému známa už od detstva. Ako kresliť s kvašom nie je ťažké pochopiť, technika takéhoto kreslenia je pomerne jednoduchá. Je potrebné kresliť, počnúc náčrtom kresby ceruzkou.

Na nanášanie farby a jej miešanie sa používa paletový nôž. S ním môžete nanášať farbu rovnomernými ťahmi.

Od malička kreslíme v kvaši v albume jednoduchú, nenáročnú krajinu. Ale s takýmito farbami môžete kresliť vzory, kvety, hory a dokonca aj mestské budovy. Pre začiatočníkov je práca s kvašom len ideálnou možnosťou.

Kreslením náčrtu ceruzkou sa môžete vyhnúť chybám a robiť prácu úhľadne. Ak budete farby rozmazávať a miešať priamo na plátno, dostanete na obraz len nečistoty. Preto môžete do kvašu pridať trochu vody a zmení sa na akvarel.

Ak sa chcete naučiť, ako krásne kresliť s kvašom, musíte sa zoznámiť s technikou krok za krokom. Táto technika spočíva v tom, že v priebehu kreslenia sa kvaš aplikuje iba horizontálne.

Najprv nakreslíme tmavé fragmenty obrázka a až potom vykreslíme svetlá svetlou farbou. Vďaka tomu získame požadovanú farbu bez stôp nečistôt.

Techniky maľby gvašom

Medzi umelcami známymi technikami kvašovej maľby sú bežné:

1. Mokrá vrstva farby na vrstve, ktorá ešte nezaschla. V tomto prípade farba pevne leží a dlho schne. Táto metóda je vhodnejšia na maľovanie akvarelom.
2. Suchým štetcom sa na vysušenú vrstvu nanášajú kvašové farby.
3. Pomocou špongie sa vytvorí textúrovaný obrázok. Táto technika je ideálna, keď maľujeme jesennú krajinu, je ľahké vykresliť svetlé farby zlatej jesene.
4. Začiatočník rozveselí a pomôže prekonať nadšenie z techniky striekania farby na plátno. Stačí navlhčiť štetec vo farbe a nastriekať kvaš na papier alebo plátno. Ukazuje sa jasný a krásny obraz. Určite sa naučte tento spôsob nanášania farby, ktorý pomáha trénovať ruku.

Samozrejme, bez správneho štetca nenakreslíme obraz. Je vhodné zvoliť kefy z nylonu, kozej alebo prasacej srsti.

Na videu: ako krásne nakresliť oblohu kvašom.

Druhy kvašu

Gvaš je vhodný na kreslenie na kartón, papier, plátno a iné povrchy. Ale nie každý kvaš má také univerzálne vlastnosti. Zvážte hlavné typy takýchto farieb:

• Vhodné na aplikáciu na povrchy určené len na maľovanie. Absorbuje sa do materiálu a umožňuje naniesť druhú vrstvu, vďaka čomu sú farby na obrázku sýtejšie a jasnejšie.

• Má viac nasýtený pigment a jasné farbiace schopnosti. Zdobí divadelné kulisy. Detský kvaš obsahuje vo svojom zložení lepidlo PVA, takže rýchlo schne. Je vhodné pracovať s takým kvašom na preglejke, keramike alebo plátne. Akrylová farba sa však dokonale hodí na akýkoľvek povrch a po vysušení sa nezmyje a nestráca svoju pôvodnú farbu.

• Fluorescenčný kvaš.Úžasné svojimi vlastnosťami a kvalitou. Pod vplyvom ultrafialových lúčov žiari. Farba je príliš svetlá, čo dáva kresbe zvláštnu krásu.

Metóda krok za krokom pomáha pochopiť základy gvašovej kresby aj pre deti. Takéto lekcie vám umožnia zvládnuť toto nádherné umenie a naučiť sa kresliť v určitom poradí, vybrať si správne farby, aby odrážali skutočnú krásu prírody, predstaviteľov flóry a fauny na plátne.

Je potrebné vytvoriť obrázky prírody, ako sú kresby na akúkoľvek inú tému, z náčrtu ceruzky. Najjednoduchší spôsob kreslenia je začať v hornej časti plátna alebo papiera. Na vrchu je spravidla obloha, ktorá je natretá modrou farbou pozdĺž obrysov ceruzky.

Oblaky sú natreté vápnom, ktoré sa po modrej oblohe tiahne bielymi odleskami.

Hory sú zobrazené v hnedých farbách a vegetácia v zelených tónoch. Nižšie uvedené stromy sú znázornené svetlejším alebo tmavším zeleným gvašom. Hlavná vec je, že farby na obrázku vyzerajú ako v skutočnosti. Farby je možné miešať priamo na plechu a pravidelne meniť vodu. Pre obraz jemných línií je potrebné zvoliť správnu kefu.

Pri používaní kvašu musíte dodržiavať nasledujúce tipy:

• Môžete si kúpiť kvaš v tubách alebo v pohároch, každý si vyberie najvhodnejšie balenie pre seba.
• Farby, ktoré si musíte vybrať, sú tie, ktoré budú potrebné na prácu na obrázku.
• Vzorky je potrebné vykonať na palete, iba vyzdvihnúť správnu farbu a preniesť ju na plátno.
• Ak farba praskne, pridá sa k nej trochu arabskej gumy a dôkladne sa premieša.
• Ak chcete naniesť ďalšiu vrstvu, musíte počkať, kým predchádzajúca zaschne.
• Po zaschnutí je vhodné obrázok prekryť lakom.

Po pochopení techniky kreslenia môžete dosiahnuť úspech v umeleckej tvorivosti. Postupujúc krok za krokom, od jednoduchých po zložité, začínajúci umelci postupne ovládajú techniku ​​gvašovej maľby. Nižšie sú uvedené videonávody, ktorých úlohou je pomôcť čo najpresnejšie zobraziť vybraný pozemok na plátne. Tento postupný prístup vám umožní rýchlo sa naučiť, ako pracovať s farbami, ako je kvaš.

Lekcie kreslenia kvašom pre začiatočníkov (2 videá)

Ďalšie nápady na kresby (27 fotografií)

Vodovými farbami sa dá namaľovať čokoľvek – od realistického portrétu až po vynájdené mimozemské svety. Pre mnohých sa akvarel zdá byť zložitým umeleckým nástrojom. Ale všetko, čo sa naozaj potrebujete naučiť maľovať akvarelom, je len začať. Vybrali sme pre vás 11 tipov, vďaka ktorým sa o 11 krokov priblížite k pochopeniu umenia akvarelu.

1. Nebojte sa zašpiniť si ruky!

Ak ste ešte nikdy nemaľovali, je čas pustiť sa do toho. Otvorte album, vytvorte zaujímavé textúry a akvarelové škvrny, aby ste nezamrzli pred bielou plachtou. Začnite od nich pri hľadaní pozemku. Farebné stránky môžu byť svetlé a vzrušujúce alebo môžu vytvárať pokojnú, melancholickú náladu. Farba alebo textúra môžu navrhnúť ďalší krok – alebo sa možno už neviete dočkať kreslenia bez nich.

Ilustrácia z knihy Svet akvarelu.

2. Nájdite svoj akvarelový papier

Výsledok práce do značnej miery závisí od kvality akvarelového papiera. Choďte do kníhkupectva a vyberte si 5-10 rôznych listov akvarelového papiera na vyskúšanie. Na každý list si nezabudnite urobiť poznámky (druh, gramáž papiera a výsledky práce s ním). Vhodná gramáž papiera pre začiatočníkov je 300 g/m2, niektorí profesionáli preferujú 600 g/m2. Existujú aj iné typy akvarelového papiera, napríklad papier NOT a papier s hrubou textúrou alebo papier lisovaný za studena.

@miftvorchestvo

3. Použite profesionálnu farbu

Dokonca aj začínajúci umelci by si mali kúpiť profesionálne akvarelové farby. Na rozdiel od lacných analógov sa umelecké farby krásne rozkladajú a rozotierajú na papieri.

"Uprednostňujem rúrky pred kyvetami: po prvé, nemusíte čakať, kým farba zmäkne a stane sa použiteľnou, a po druhé, je jednoduchšie vytvoriť sýte tmavé zmesi s farbou na rúrky."Billy Showell

Je pravda, že umelecké farby sú drahšie, ale aj dlhšie vydržia. Sú lepšie vyšľachtené a preto sa tak rýchlo nespotrebujú.

Poradenstvo. Skúšajte nové farby a iné umelecké materiály tak často, ako je to možné. Experimentujte. Nestaňte sa rukojemníkom jedného zvyku

4. Pozorujte a zvážte predtým, ako zoberiete kefu

Pred kreslením si preštudujte štruktúru objektu. Pozerajte sa na to, ako keby ste to videli prvýkrát, starostlivo zvážte, robte si poznámky, skicujte, oboznámte sa s textúrami a detailmi, ktorým ste nikdy nevenovali pozornosť. Sledujte napríklad špirálovité usporiadanie listov alebo praslenov pozdĺž žiliek stonky.

Z kreslenia rastlín získate dvojitý úžitok – najprv budete meditovať, pozerať sa na ne a potom získate skutočný pôžitok z kreslenia. Nie je to úžasné? @miftvorchestvo

Pokúste sa mentálne rozbiť to, čo vidíte. Vyberte hlavné tvary. Pozrite sa, ako sa prekrývajú. Predstavte si krajinu ako scénu. Venujte pozornosť tomu, čo je najbližšie, čo je najďalej.

5. Naučte sa miešať farby

Skúste miešať farby, aby ste videli, aké odtiene môžete dosiahnuť pomocou vašej sady farieb. Najprv zmiešajte dve farby a potom k nim pridajte tretiu. Experimentujte!

Takéto krásne farby a variácie odtieňov a tónov budete radi vytvárať, ich množstvo je takmer nevyčerpateľné.

Sústreďte sa na seba. Môžete robiť buď veľmi realistické kresby, alebo veľmi netriviálne. Vašou úlohou je zbierať farby, ktorých vlastnosti poznáte, čo vám umožní vytvárať požadované odtiene so zaručene dobrým výsledkom.

Zmiešaním čistých pigmentov môžete vytvoriť studené, teplé alebo sivasté verzie jednej farby. Ilustrácia z knihy "Pieseň farieb"

6. Začnite s ekonomickým vyjadrením

Ak robíte náčrty alebo náčrty ceruzkou, môžete svoje kresby akvarelom diverzifikovať pomocou akcentov. Nie je potrebné farbiť celú stranu; niekedy niekoľko úspešných ťahov štetcom vytvorí najsilnejší efekt.

Neopatrné bodkované ťahy akvarelom v náčrtoch sú typickým štýlom Felixa Scheinbergera. Ilustrácia z knihy "Akvarelové skicovanie"

7. Použite tekutý akvarelový základný náter

Pred začatím práce sa na papier nanáša tekutý základný náter na akvarel a v prípade potreby uľahčuje odstránenie zaschnutej farby. Toto je obzvlášť dôležité pri práci s intenzívnymi alebo perzistentnými pigmentmi: nemôžete sa báť „rozmazať“ papier v oblasti zvýraznenia. Pred použitím sa precvičte v skicári, pretože povrch na kreslenie bude dosť klzký.

Ak chcete odstrániť farbu z tých oblastí, kde to nebolo potrebné (neúmyselne prekročili okraje alebo potrebujete urobiť melír) - stačí farbu umyť čistou navlhčenou kefou alebo špongiou.

8. Naučte sa umeniu glazúry

Umelci glazúry nazývajú techniku ​​získania hlbokých dúhových farieb nanesením priesvitných farieb na hlavnú. Technika glazúry je skvelý spôsob, ako sprostredkovať ten najlepší farebný rozsah. Farby sa veľmi jemne nanášajú vrstva po vrstve a po zaschnutí sa dopracujú detaily poslednej vrstvy.

Ilustrácia z knihy "Pieseň farieb"

9. Technika suchého štetca

Táto technika môže byť použitá na maľovanie zvieracej srsti alebo malých chĺpkov na ovocie, ako je kiwi.

Naberte farbu na štetec, prebytok odstráňte obrúskom. Narovnajte chĺpky kefy. Naneste farbu na suchý povrch, ktorý bol predtým natretý farbou pozadia. Pracujte malými ťahmi v jednom smere, simulujte chĺpky na povrchu.

Kiwi v technike suchého štetca. Ilustrácia z knihy