jeden). Otázka pôvodu hrdinského eposu – jedného z najťažších v literárnej vede – dala vzniknúť množstvu rôznych teórií. Medzi nimi vynikajú dva: „tradicionalizmus“ a „antitradicionalizmus“. Základy prvého z nich položil francúzsky medievalista Gaston Paris (1839-1901) vo svojom významnom diele Poetické dejiny Karola Veľkého (1865). Teória Gastona Parisa, nazývaná „teória kantilény“, je zredukovaná na nasledujúce hlavné ustanovenia. Základným princípom hrdinského eposu boli drobné lyricko-epické piesne-kantilény, rozšírené v 8. storočí. Kantilény boli priamou odpoveďou na určité historické udalosti. Stovky rokov existovali kantilény v r ústnej tradície a od desiateho storočia. začína proces ich splývania do veľkých epických básní. Epos je produktom dlhodobej kolektívnej tvorivosti, najvyšším vyjadrením ducha ľudu. Preto nemožno menovať jediného tvorcu epickej básne, pričom samotné zaznamenávanie básní je proces skôr mechanický ako tvorivý,

Pozície „tradicionalistov" a „antitradicionalistov" vo svojej teórii vzniku hrdinského eposu do istej miery spojil Alexander Nikolajevič Veselovskij. Podstata jeho teórie je nasledovná. predstavivosť. Po chvíli sa Postoj k udalostiam v piesňach sa stáva pokojnejším, ostrosť emócií sa stráca a potom sa rodí epická pieseň. Čas plynie a piesne, tak či onak blízko seba, sa sčítavajú do cyklov. cyklus sa mení na epickú báseň "Pokiaľ text existuje v ústnom podaní, je výtvorom kolektívu. V poslednom štádiu vzniku eposu zohráva rozhodujúcu úlohu individuálny autor. Nahrávanie básní nie je mechanický akt, ale hlboko tvorivý.

Základy Veselovského teórie si zachovávajú svoj význam pre modernú vedu (V. Žirmunskij, E. Meletinský), ktorá tiež odkazuje vznik hrdinského eposu do 8. storočia v domnení, že epos je výtvorom ústneho kolektívneho i písomne-individuálneho tvorivosť.

Opravuje sa len otázka základných princípov hrdinského eposu: zvyčajne sa považujú za historické legendy a najbohatší arzenál obrazných prostriedkov archaického eposu.

Nie náhodou sa začiatok formovania hrdinského (či štátneho) eposu pripisuje 8. storočiu. Po páde Západorímskej ríše (476) na niekoľko storočí došlo k prechodu od otrokárskych foriem štátnosti k feudálnym a medzi národmi severnej Európy došlo k procesu konečného rozkladu patriarchálneho klanu. vzťahy. Kvalitatívne zmeny spojené so vznikom novej štátnosti sa definitívne prejavili v 8. storočí. V roku 751 sa kráľom Frankov a zakladateľom karolínskej dynastie stal jeden z najväčších feudálov v Európe, Pepin Krátky. Za syna Pepina Krátkeho Karola Veľkého (vládol: 768-814) sa na území sformoval obrovský štát vrátane keltsko-románsko-germánskeho obyvateľstva. V roku 80b korunoval pápež Karola titulom cisára novoobrodenej Veľkej rímskej ríše. Na druhej strane Kara dokončí christianizáciu germánskych kmeňov a snaží sa premeniť hlavné mesto ríše, Aachen, na Atény. Vznik nového štátu bol náročný nielen pre vnútorné okolnosti, ale aj pre vonkajšie, medzi ktorými jedno z hlavných miest zaujímala neutíchajúca vojna kresťanských Frankov a moslimských Arabov. História tak vstúpila do života stredovekého človeka s autoritou. A samotný hrdinský epos sa stal poetickým odrazom historického vedomia ľudu.

Apel na históriu určuje rozhodujúce črty rozdielu medzi hrdinským eposom a archaickým eposom Ústredné témy hrdinského eposu odrážajú najdôležitejšie trendy v historickom živote, objavuje sa špecifické historické, geografické, etnické pozadie a mytologické a rozprávkové -rozprávkové motivácie sú eliminované. Pravda dejín teraz určuje pravdu eposu.

Hrdinské básne vytvorené rôznymi národmi Európy majú veľa spoločného. Vysvetľuje sa to tým, že podobná historická realita prešla umeleckým zovšeobecnením; táto realita samotná bola chápaná z pohľadu rovnakej úrovne historického vedomia. Okrem toho výtvarný jazyk, ktorý má spoločné korene v európskom folklóre, slúžil ako prostriedok zobrazenia. Zároveň však v hrdinskom eposu každého jednotlivého ľudu existuje veľa jedinečných, národne špecifických čŕt.

Najvýznamnejšie hrdinské básne národov západnej Európy sú: francúzština – „Rolandova pieseň“, nemčina – „Pieseň o Nibelungoch“, španielska – „Pieseň môjho boku“. Tieto tri veľké básne umožňujú posúdiť vývoj hrdinského eposu: „Pieseň o Nibelungoch“ obsahuje množstvo archaických čŕt, „Pieseň môjho Sida“ zobrazuje epos na konci, „Pieseň o Rolandovi“ - okamih jeho najvyššej zrelosti.

2) VŠEOBECNÉ VLASTNOSTI HEROIC EPOS

V období zrelého stredoveku pokračuje rozvoj tradícií ľudovej epickej slovesnosti. Ide o jednu z významných etáp v jej histórii, keď sa hrdinský epos stal najdôležitejším článkom stredovekej literárnej literatúry. Hrdinský epos zrelého stredoveku odrážal procesy etnickej a štátnej konsolidácie a vznikajúce pansko-vazalské vzťahy. Historická téma v epose sa rozšírila a nahradila rozprávkovú mytologickú, význam kresťanských motívov sa zvýšil a vlastenecký pátos sa zintenzívnil, vyvinula sa veľká epická forma a flexibilnejší štýl, ktorý bol uľahčený určitým odstupom od čisto folklórnych vzoriek. To všetko však viedlo k určitému ochudobneniu deja a mýtopoetickej obraznosti, takže následne sa rytierska romanca opäť zmenila na folklórnu fikciu. Všetky tieto črty novej etapy v dejinách eposu sú vnútorne úzko prepojené. Prechod od epickej archaiky k epickej klasike sa prejavil najmä v tom, že eposy národov, ktoré dosiahli štádium osobitnej štátnej konsolidácie, opustili jazyk mýtov a rozprávok a obrátili sa na vývoj zápletiek. prevzaté z historických legiend (samozrejme stále pokračujú v používaní starých dejových a jazykových klišé siahajúcich až do mýtov).

Kmeňové záujmy boli, aj keď v zárodočnej podobe, odsunuté nabok národnými záujmami, takže v mnohých epických pamiatkach nachádzame vyslovene vlastenecké motívy, často spojené s bojom proti cudzím a heterodoxným dobyvateľom. Vlastenecké motívy, ako je špecifické pre stredovek, sa čiastočne objavujú v podobe odporu kresťanov voči „neverným“ moslimom (v románskych a slovanských literatúrach).

Ako už bolo povedané, epos v novom štádiu zobrazuje feudálne spory a pansko-vazalské vzťahy, ale kvôli epickým špecifikám sa vazalská vernosť (v Nibelungenlied, Roland Song, Piesni môjho boku) zvyčajne spája s vernosťou klanu, kmeňu, rodná krajina, štát. Charakteristickou postavou eposu tejto doby je epický „kráľ“, ktorého moc stelesňuje jednotu krajiny. Ukazuje sa v ťažkom vzťahu s hlavným epickým hrdinom – nositeľom ľudových ideálov. Vassalská vernosť kráľovi sa spája s príbehom o jeho slabosti, nespravodlivosti, s veľmi kritickým obrazom dvorského prostredia a feudálnych sporov (v cykle francúzskych básní o Guillaumovi Oranžskom). Epos odzrkadľuje aj protišľachtické tendencie (v piesňach o Dietrichovi z Bernu alebo v „Piesne o mojom Sidovi“). V epických hrdinských dielach storočí XII-XIII. niekedy preniká aj vplyv dvorného (rytierskeho) románu (u Nibelungov). Ale aj pri idealizácii dvorných foriem života si epos v podstate zachováva ľudovo-hrdinské ideály, heroickú estetiku. V hrdinskom epose sa prejavujú aj niektoré tendencie, ktoré presahujú jeho žánrovú podstatu, napríklad hypertrofovaná dobrodružnosť („Raoul de Cambrai“ atď.), materiálne motivácie hrdinovho správania, trpezlivé prekonávanie nepriaznivých okolností (v „Piesni o My Sid”), dráma, dosahujúca bod tragédie (v Nibelungoch a v Piesni o Rolandovi). Tieto rôznorodé trendy svedčia o skrytých možnostiach epického druhu poézie, predvídajú vývoj románu a tragédie.

Štýlové znaky eposu sú dnes do značnej miery determinované odklonom od folklóru a hlbším spracovaním folklórnych tradícií. V procese prechodu od ústnej improvizácie k recitácii z rukopisov sa objavujú početné enjambementy, t. j. prechody z verša do verša, rozvíja sa synonymia, zvyšuje sa flexibilita a rozmanitosť epických formúl, niekedy sa znižuje počet opakovaní, je možná jasnejšia a harmonickejšia kompozícia. („Pieseň o Rolandovi“).

Hoci rozsiahla cyklizácia je známa aj orálnemu umeniu (napríklad vo folklóre Strednej Ázie), tvorbu veľkoobjemových epických diel a ich dopĺňanie do cyklov podporuje najmä prechod od ústnej improvizácie k rukopisnej knihe. K vzniku „psychologickej“ charakteristiky zrejme prispieva aj knižnosť, ako aj interpretácia hrdinskej postavy v zmysle akejsi tragickej viny. Interakcia folklórnej a literárnej literatúry však aktívne pokračuje: v kompozícii a najmä pri predstavení mnohých epických diel je v tomto období veľká účasť shpilmanov a žonglérov.

6) Jednou z najpozoruhodnejších pamiatok stredovekej literatúry je epická legenda francúzskeho ľudu – „Pieseň o Rolandovi“.

Bezvýznamná historická skutočnosť tvorila základ tohto hrdinského eposu a postupom času, obohatený o množstvo neskorších udalostí, pomohla rozšíriť legendy o Rolandovi, o vojnách Karola Veľkého v mnohých literatúrach západnej Európy.

Pieseň o Rolandovi jasne vyjadruje ideológiu feudálnej spoločnosti, v ktorej bola verná služba vazala svojmu pánovi nedotknuteľným zákonom a jej porušenie sa považovalo za zradu a zradu. V básni, ako aj v pozoruhodnom pamätníku kreativity ruského ľudu „Príbeh Igorovej kampane“ sa však nedostali črty odvážnej vytrvalosti, vojenskej zdatnosti, nezaujatého priateľstva a premysleného postoja k tomu, čo sa deje. triedno-feudálne väzenie; naopak, tieto presvedčivé vlastnosti udatných obrancov vlasti – vojenských vodcov-rovesníkov a ich vazalov, vnímali ako typické, obľúbené. Ešte väčšiu mieru uznania a sympatií širokých más ľudu uľahčili myšlienky o obrane vlasti, o hanbe a nebezpečenstve porážky, ktoré sa ako červená niť tiahnu celou básňou.

epický(staroveká gréčtina ἔπος - „slovo“, „rozprávanie“) - hrdinské rozprávanie o minulosti, obsahujúce holistický obraz ľudového života a predstavujúce v harmonickej jednote akýsi epický svet hrdinov-hrdinov.

Epos je literárny žáner, ktorý sa vyznačuje lyrikou a drámou; Reprezentujú ho také žánre ako rozprávka, legenda, rôzne hrdinské eposy, epos, epická báseň, príbeh, poviedka, poviedka, román, esej. Epos podobne ako drámu charakterizuje reprodukcia deja odohrávajúceho sa v priestore a čase – priebeh udalostí v živote postáv. Špecifikum eposu je v organizačnej úlohe rozprávania. rečník (sám autor alebo rozprávač) podáva správy o udalostiach a ich detailoch ako o niečom minulom a pamätanom, pričom sa uchyľuje k opisu situácie konania a vzhľadu postáv a niekedy aj k uvažovaniu.
Naratívna vrstva reči epického diela prirodzene interaguje s dialógmi a monológmi postáv. Epické rozprávanie sa buď stane sebestačným, dočasne pozastaví výpovede postáv, alebo prenikne ich duchom v nevhodne priamej reči; buď orámuje repliky postáv, alebo sa naopak zredukuje na minimum alebo dočasne zmizne. Ale vo všeobecnosti dominuje dielu a drží pohromade všetko, čo je v ňom zobrazené. Preto sú črty eposu do značnej miery determinované vlastnosťami rozprávania. Reč tu pôsobí hlavne vo funkcii hlásenia toho, čo sa stalo skôr. Medzi vedením reči a zobrazeným konaním v Epose je zachovaná časová vzdialenosť: epický básnik rozpráva „...o udalosti, ako o niečom oddelenom od neho samého...“ (Aristoteles, O umení poézie) .
Epické rozprávanie je vedené v mene rozprávača, akéhosi prostredníka medzi zobrazovaným a poslucháčmi (čitateľmi), svedkom a tlmočníkom toho, čo sa stalo. Informácie o jeho osude, vzťahu k postavám, o okolnostiach „rozprávania“ väčšinou absentujú. „Duch príbehu“ je často „...beztiažový, netelesný a všadeprítomný...“. Reč rozprávača zároveň charakterizuje nielen subjekt výpovede, ale aj samotného rozprávača; epická forma zachytáva spôsob rozprávania a vnímania sveta, originalitu vedomia rozprávača. Živé vnímanie čitateľa je vždy spojené s dôslednou pozornosťou na expresívne začiatky rozprávania, teda predmet rozprávania, alebo „obraz rozprávača“ (koncept V. V. Vinogradova, M. M. Bachtina, G. A. Gukovského).
Epos je maximálne slobodný vo vývoji priestoru a času. Spisovateľ buď vytvára scénické epizódy, t. j. obrázky, ktoré zachytávajú jedno miesto a jeden moment v živote postáv (večer v A.P. Sherer v prvých kapitolách "Vojna a mier" od L.N. Tolstého), alebo v popisných, prehľadných epizódach. , „panoramatický“ hovorí o dlhých časových úsekoch alebo o tom, čo sa dialo na rôznych miestach (popis Moskvy Leva Tolstého, ktorá bola pred príchodom Francúzov prázdna). V dôkladnej rekonštrukcii procesov prebiehajúcich v širokom priestore a vo významných časových etapách môže Eposu konkurovať iba kinematografia.
Arzenál literárnych a vizuálnych prostriedkov využíva epos ako celok (portréty, priame charakteristiky, dialógy a monológy, krajiny, interiéry, akcie, gestá, mimiku a pod.), čo dodáva obrazom ilúziu plastického objemu a vizuálna a sluchová autenticita. Zobrazované môže byť aj presnou korešpondenciou so „samotnými formami života“ a naopak ich ostrým pretváraním. Epos, na rozdiel od drámy, netrvá na konvenciách toho, čo sa vytvára. Tu už tradične nejde ani tak o samotného zobrazovaného, ​​ale skôr o „zobrazujúceho“, teda rozprávača, ktorý má často absolútnu znalosť toho, čo sa stalo, do najmenších detailov. V tomto zmysle štruktúra epického rozprávania, ktorá sa zvyčajne líši od nefiktívnych správ (reportáž, historická kronika), akoby „vydáva“ fiktívnosť, umeleckú a iluzívnu povahu zobrazovaného.
Epická forma je založená na rôznych typoch zápletiek. V niektorých prípadoch je dejovosť diel mimoriadne napätá (dobrodružno-detektívne zápletky F. M. Dostojevského), inokedy je beh udalostí oslabený, takže to, čo sa stalo, sa akoby utápalo v opisoch, psychologických charakteristikách, úvahách (A. P. Čechov). próza z 90. rokov 19. storočia., romány T. Manna a W. Faulknera). Podľa I. W. Goetheho a F. Schillera sú spomaľovacie motívy podstatnou črtou epického druhu literatúry ako celku. Objem textu epického diela, ktoré môže byť prozaické aj poetické, je prakticky neobmedzený – od miniatúrnych príbehov (ranný Čechov, O. Henry) až po siahodlhé eposy a romány („Mahabharata“ a „Ilias“, „Vojna a Mier“ a Ticho Don). Epos dokáže v sebe sústrediť také množstvo postáv a udalostí, ktoré sú pre iné druhy literatúry a umenia nedostupné (konkurovať mu môžu len sériové televízne filmy). Naratívna forma zároveň dokáže vytvoriť zložité, protirečivé, mnohostranné postavy, ktoré vznikajú. Hoci možnosti epického zobrazenia nie sú využívané vo všetkých dielach, slovo Epos sa spája s myšlienkou ukázať život v jeho celistvosti, odhaliť podstatu celej éry a rozsah tvorivého činu. Sféra epických žánrov sa neobmedzuje na žiadne typy zážitkov a svetonázorov. Epos je v prírode všeobecne rozšíreným využitím kognitívnych a ideologických možností literatúry a umenia vôbec. „Lokalizačné“ charakteristiky obsahu epických diel (napr. definícia epiky v 19. storočí ako reprodukcia dominancie udalosti nad človekom alebo novodobý úsudok o „veľkorysom“ postoji k človeku) robia neabsorbujú celú históriu epických žánrov.
Epos vznikal rôznymi spôsobmi. Lyricko-epické a na ich základe vlastné epické piesne, ako dráma a texty, vznikli z rituálnych synkretických stvárnení. Formovanie prozaických žánrov eposu, najmä rozprávky, je geneticky spojené s individuálne vyrozprávanými mýtmi. Ranú epickú tvorivosť a ďalšie formovanie foriem umeleckého rozprávania ovplyvnili aj ústne a potom písomne ​​zaznamenané historické tradície.
V antickej a stredovekej literatúre mal veľký vplyv ľudový hrdinský epos. Jeho formovanie znamenalo plné a široké využitie možností epického druhu. Starostlivo detailné, maximálne pozorné ku všetkému viditeľnému a plné plasticity, rozprávanie prekonalo naivno-archaickú poetiku krátkych správ, príznačnú pre mýtus, podobenstvo a ranú rozprávku. Hrdinský epos sa vyznačuje „absolutizáciou“ vzdialenosti medzi postavami a tým, kto rozpráva; rozprávač má dar neochvejného pokoja a „vševedúcnosti“ (nie nadarmo bol Homér prirovnávaný k olympským bohom) a jeho obraz – obraz tvora, ktorý sa vzniesol nad svet – dodáva dielu príchuť maximálne objektívnosť. „... Rozprávač je pre hercov cudzí, poslucháčov nielenže prevyšuje svojou vyrovnanou kontempláciou a takto ich nastavuje svojím príbehom, ale akoby zaberá miesto nevyhnutnosti...“ (Schelling F., Filozofia umenia.).
Ale už v antickej próze prestáva byť odstup medzi rozprávačom a postavami absolútny: v románoch Zlatý zadok od Apuleia a Satyricon od Petronia samy postavy rozprávajú o tom, čo videli a zažili. V literatúre posledných troch storočí, poznačenej prevahou romantických žánrov, dominuje „osobné“, demonštratívno-subjektívne rozprávanie. Na jednej strane vševedúcnosť rozprávača zahŕňa myšlienky a pocity postáv, ktoré nie sú vyjadrené v ich správaní. Na druhej strane sa rozprávač často pozerá na svet očami jednej z postáv, presiaknutých jeho zmýšľaním. Bitka pri Waterloo v Stendhalovom „Parmskom kláštore“ teda nie je v žiadnom prípade reprodukovaná homérsky: autor sa akoby reinkarnoval ako mladý Fabrizio, vzdialenosť medzi nimi prakticky zmizla, pohľady oboch sa spojili. (spôsob rozprávania vlastný L. Tolstému, Dostojevskému, Čechovovi, G. Flaubertovi, T. Mannovi, Faulknerovi). Táto kombinácia je spôsobená zvýšeným záujmom o originalitu vnútorného sveta postáv, striedmo a neúplne prejavujúcim sa v ich správaní. V tejto súvislosti vznikol aj spôsob rozprávania, v ktorom je príbeh o tom, čo sa stalo, zároveň monológom hrdinu („Posledný deň odsúdených na smrť“ od V. Huga, „Pokorný“ od Dostojevského , „Pád“ od A. Camusa). Vnútorný monológ ako naratívna forma je v literatúre „prúdu vedomia“ absolutizovaný (J. Joyce, čiastočne M. Proust). Spôsoby rozprávania sa často striedajú, rôzne postavy niekedy rozprávajú o udalostiach a každá po svojom („Hrdina našej doby“ od M. Yu. Lermontova, „Mať a nemať“ od E. Hemingwaya, Faulknerov „Mansion“ “, „Lotta vo Weimare“ T .Manna). V monumentálnych ukážkach E. 20. storočia. ("Jean Christophe" od R. Rollanda, "Joseph a jeho bratia" od T. Manna, "Život Klima Samgina" od M. Gorkého, "Quiet Flows the Don" od M. A. Sholokhova) syntetizujú starý princíp "vševedúcnosti". “ rozprávača a osobné, plné psychologických obrazových tvarov.
V románovej próze 19. a 20. storočia. dôležité sú emocionálne a sémantické súvislosti medzi výpoveďami rozprávača a postáv. Ich interakcia dáva umeniu reči vnútorný dialogizmus; text diel zachytáva súhrn rôznych kvalitných a protichodných vedomí. „Hlasy“ rôznych osôb môžu byť buď reprodukované postupne, alebo spojené do jedného výroku – „dvojhlasného slova“. Naratívna polyfónia nie je typická pre kanonické žánre antických epoch, kde kraľoval hlas rozprávača, v tóne ktorého hovorili aj postavy. V literatúre posledných dvoch storočí je naopak široko zastúpený vnútorný dialogizmus a polyfónia reči, vďaka ktorej sa osvojuje rečové myslenie ľudí a duchovná komunikácia medzi nimi.

V užšom a špecifickejšom zmysle slova hrdinský epos ako žáner (alebo skupina žánrov), teda hrdinské rozprávanie o minulosti, obsahujúce ucelený obraz ľudu. život a predstavujúci v harmonickej jednote istý epický svet a hrdinov-hrdinov. Heroic Eros existuje v knižnej aj ústnej forme a väčšina knižných pamiatok Epos má folklórny pôvod; samotné znaky žánru sa formovali na folklórnej scéne. Preto sa hrdinský epos často nazýva ľudový epos. Takáto identifikácia však nie je úplne presná, keďže knižné podoby eposov majú svoje štýlové a niekedy aj ideologické špecifiká a určite ich možno pripísať ľudovým eposom. Balady, historické povesti a piesne, ľudový román a pod., možno považovať za hrdinský epos len s výraznými výhradami.
Hrdinský epos sa k nám dostal vo forme rozsiahlych eposov, knižných („Ilias“, „Odysea“, „Mahabharata“, „Ramayana“, „Beowulf“) alebo ústnych („Dzhangar“, „Alpamysh“, „ Manas“ a vo forme krátkych „epických piesní“ (ruské eposy, juhoslovanské mládežnícke piesne, básne Eddy staršieho), čiastočne zoskupené do cyklov, menej často – prozaické rozprávky (ságy, Nart (Nart) eposy).
Ľudový hrdinský epos vznikol (na základe tradícií mytologického eposu a hrdinskej rozprávky, neskôr historických legiend a čiastočne panegyrik) v ére rozkladu primitívneho pospolitého systému a rozvíjal sa v antickej a feudálnej spoločnosti, v r. podmienky čiastočného zachovania patriarchálnych vzťahov a predstáv, v ktorých pre hrdinský epos typické zobrazovanie spoločenských vzťahov ako pokrvných, kmeňových ešte nemohlo predstavovať uvedomelý umelecký prostriedok.
V archaických formách Eposu (karelské a fínske runy, hrdinské básne turkicko-mongolských národov na Sibíri, epos Nart, najstaršie časti babylonského „Gilgameša“, Edda starší, „Sasuntsi David“, „Amiranani“ ), hrdinstvo sa stále objavuje v rozprávkovo mytologickom obale (hrdinovia disponujú nielen vojenskou, ale aj „šamanskou“ silou, epickí nepriatelia sa objavujú v maskách fantastických príšer); hlavné témy: boj proti „monštrám“, hrdinské dohadzovanie „snúbencom“, kmeňová pomsta.
V klasických formách eposu hrdinovia-vodcovia a bojovníci predstavujú historický ľud a ich odporcovia sú často totožní s historickými „votrelcami“, cudzími a neveriacimi utláčateľmi (napríklad Turci a Tatári v Slovanskej epopeji). „Epický čas“ tu už nie je mýtickou epochou prvého stvorenia, ale slávnou historickou minulosťou na úsvite národných dejín. Najstaršie štátne politické útvary (napríklad Mykény – „Ilias“, Kyjevský štát kniežaťa Vladimíra – epos, štát štyroch Oirotov – „Dzhangar“) pôsobia ako národná a sociálna utópia prevrátená do minulosti. V klasických formách eposov sa spievajú historické (alebo pseudohistorické) osoby a udalosti, hoci samotné zobrazenie historických reálií podlieha tradičným dejovým schémam; niekedy sa používajú rituálno-mytologické modely. Epické pozadie zvyčajne pozostáva zo zápasu dvoch epických kmeňov alebo národností (vo väčšej či menšej miere korelujúcich so skutočnou históriou). V centre sa často odohráva vojenská udalosť - historická (trójska vojna v Iliade, bitka na Kurukšetre v Mahabharate, na Kosovom poli - v srbských mladíckych piesňach), menej často - mýtická (boj o Sampo v Kalevale). Moc sa zvyčajne sústreďuje v rukách epického kniežaťa (Vladimír - v eposoch, Karol Veľký - v "Piesni o Rolandovi"), no nositeľmi aktívneho konania sú hrdinovia, ktorých hrdinské postavy sa spravidla vyznačujú nielen odvahou, ale aj samostatnosťou, tvrdohlavosťou, až zúrivosťou (Achilles – v Iliade, Iľja Muromec v eposoch). Ich tvrdohlavosť ich niekedy vedie ku konfliktu s autoritami (v archaickom epose - k boju proti Bohu), ale priamo sociálny charakter hrdinského činu a spoločné vlastenecké ciele väčšinou poskytujú harmonické riešenie konfliktu. V Eposoch sú vykreslené predovšetkým činy (skutky) hrdinov, a nie ich emocionálne zážitky, ale vlastný dejový príbeh je doplnený početnými statickými opismi a slávnostnými dialógmi. Stabilnému a relatívne homogénnemu svetu Eposu zodpovedá stále epické pozadie a často odmeraný verš; celistvosť epického rozprávania je zachovaná pri zameraní sa na jednotlivé epizódy.

1 Koncept hrdinského eposu.

• "Epos" - (z gréčtiny) slovo, rozprávanie,

• jeden z troch druhov literatúry, ktorý rozpráva o rôznych udalostiach minulosti.

• Hrdinský epos o národoch sveta je niekedy najdôležitejším a jediným dôkazom minulých období. Vracia sa k starovekým mýtom a odráža predstavy človeka o prírode a svete.

• Spočiatku sa formoval v ústnej forme, potom, keď získal nové zápletky a obrazy, bol zafixovaný písomne.

• Hrdinský epos je výsledkom kolektívneho ľudového umenia. To ale neuberá na úlohe jednotlivých rozprávačov. Slávne "Ilias" a "Odyssey", ako viete, boli zaznamenané jediným autorom - Homerom.

Sumerský epos „Príbeh o Gilgamešovi“ z roku 1800 pred Kr

I tabuľka rozpráva o kráľovi Uruku Gilgamešovi, ktorého neviazaná udatnosť spôsobila obyvateľom mesta veľa zármutku. Bohovia sa rozhodli vytvoriť mu dôstojného rivala a priateľa, vytvarovali Enkidua z hliny a usadili ho medzi divoké zvieratá. Tabuľka II je venovaná samostatným bojom hrdinov a ich rozhodnutiu využiť svoju silu na dobro, sekaním vzácneho cédra v horách. Tabuľky III, IV a V sú venované ich prípravám na cestu, cestovaniu a víťazstvu nad Humbabou. Tabuľka VI je obsahovo blízka sumerskému textu o Gilgamešovi a nebeskom býkovi. Gilgameš odmieta Inanninu lásku a pokarhá ju za jej zradu. Urazená Inanna žiada bohov, aby vytvorili príšerného býka, aby zničil Uruk. Gilgameš a Enkidu zabijú býka; Neschopná pomstiť sa Gilgamešovi, Inanna si vybíja hnev na Enkiduovi, ktorý zoslabne a zomiera.

Príbeh jeho rozlúčky so životom (tabuľka VII) a Gilgamešov nárek za Enkiduom (tabuľka VIII) sa stávajú zlomovým bodom v epickom príbehu. Šokovaný smrťou priateľa, hrdina sa vydáva hľadať nesmrteľnosť. Jeho potulky sú popísané v IX a X tabuľkách. Gilgameš sa potuluje púšťou a dostane sa do hôr Mashu, kde škorpióni strážia priechod, cez ktorý vychádza a zapadá slnko. „Pani bohov“ Siduri pomáha Gilgamešovi nájsť staviteľa lodí Urshanabiho, ktorý ho previedol „vodami smrti“, ktoré sú pre ľudí katastrofálne. Na opačnom brehu mora sa Gilgameš stretáva s Utnapištim a jeho manželkou, ktorým bohovia v dávnych dobách darovali večný život.

Tabuľka XI obsahuje slávny príbeh o potope a stavbe archy, na ktorej Utnapishtim zachránil ľudskú rasu pred zničením. Utnapištim dokáže Gilgamešovi, že jeho hľadanie nesmrteľnosti je márne, keďže človek nedokáže prekonať ani len zdanie smrti – spánok. Pri rozlúčke odhalí hrdinovi tajomstvo „trávy nesmrteľnosti“, ktorá rastie na dne mora. Gilgameš vyťaží bylinu a rozhodne sa ju priniesť do Uruku, aby dal všetkým ľuďom nesmrteľnosť. Na spiatočnej ceste hrdina zaspí pri zdroji; had vystupujúci z jej hlbín žerie trávu, zhadzuje kožu a akoby dostáva druhý život. Nám známy text tabuľky XI končí opisom toho, ako Gilgameš ukazuje Uršanabimu múry Uruku, ktoré postavil, dúfajúc, že ​​jeho skutky sa zachovajú v pamäti potomstva.

„Mahabharata“ indický epos z 5. storočia nášho letopočtu.

„Veľký príbeh o potomkoch Bharaty“ alebo „Príbeh o veľkej bitke pri Bharatas“. Mahabharata je hrdinská báseň z 18 kníh alebo parvov. Vo forme prílohy má ďalšiu 19. knihu - Harivansha, t.j. "Genealógia Hariho." Vo svojom aktuálnom vydaní Mahábhárata obsahuje viac ako stotisíc slokov alebo dvojverší a je osemkrát dlhšia ako Homérova Ilias a Odysea dohromady.

Hlavný príbeh eposu je venovaný histórii nezmieriteľného nepriateľstva medzi Kauravami a Panduovcami - synmi dvoch bratov Dhritarashtra a Pandu. Do tohto nepriateľstva a ním spôsobených sporov sa podľa legendy postupne zapájajú početné národy a kmene Indie, severnej i južnej. Končí sa to hroznou, krvavou bitkou, v ktorej zahynú takmer všetci členovia oboch strán. Tí, ktorí získali víťazstvo za takú vysokú cenu, zjednocujú krajinu pod svojou vládou. Hlavnou myšlienkou hlavného príbehu je teda jednota Indie.

Stredoveký európsky epos

• "Nibelungovia"- stredoveká germánska epická báseň napísaná neznámym autorom koncom 12. - začiatkom 13. storočia. Patrí do radu najslávnejších epických diel ľudstva. Jeho obsah je zredukovaný na 39 častí (piesní), ktoré sa nazývajú „dobrodružstvá“.

• Pieseň rozpráva o svadbe drakobijca Siekfrieda s burgundskou princeznou Kriemhildou, jeho smrti v dôsledku konfliktu Kriemhildy s Brunhildou, manželkou jej brata Gunthera, a potom o Kriemhildinej pomste za smrť svojho manžela.

• Existuje dôvod domnievať sa, že epos vznikol okolo roku 1200, že miesto jeho vzniku treba hľadať na Dunaji, v oblasti medzi Passau a Viedňou.

• Pokiaľ ide o identitu autora, vo vede sa uplatňovali rôzne predpoklady. Niektorí učenci ho považovali za shpilmana, potulného speváka, iní sa prikláňali k názoru, že je duchovným (možno v službách pasovského biskupa), iní za vzdelaného rytiera z nízkeho rodu.

The Nibelungenlied spája dve pôvodne nezávislé zápletky: legendu o smrti Siegfrieda a legendu o konci burgundského domu. Tvoria akoby dve časti eposu. Obe tieto časti nie sú úplne koordinované a možno medzi nimi postrehnúť isté rozpory. V prvej časti teda Burgundi dostávajú všeobecne negatívne hodnotenie a vyzerajú dosť pochmúrne v porovnaní s jasným hrdinom Siegfriedom, ktorého zabíjajú, ktorého služby a pomoc tak hojne využívali, zatiaľ čo v druhej časti vystupujú ako statoční rytieri, ktorí sa odvážne stretávajú ich tragický osud.. Meno „Nibelungs“ v prvej a druhej časti eposu sa používa inak: v prvej sú to báječné bytosti, severskí strážcovia pokladov a hrdinovia v službách Siegfrieda, v druhej Burgundi.

Epos predovšetkým odráža rytiersky svetonázor éry Staufen ( Staufen (alebo Hohenstaufen) - cisárska dynastia, ktorá vládla Nemecku a Taliansku v XII - prvej polovici XIII storočia. Štaufovia, najmä Fridrich I. Barbarossa (1152-1190), sa snažili o širokú vonkajšiu expanziu, ktorá v konečnom dôsledku urýchlila oslabenie centrálnej vlády a prispela k posilneniu kniežat. Štaufenskú éru zároveň charakterizoval výrazný, no krátkodobý kultúrny rozmach.).

Kalevala

• Kalevala - Karelian - Fínsky poetický epos. Skladá sa z 50 run (piesní). Je založený na karelských ľudových epických piesňach. Spracovanie Kalevaly patrí Eliasovi Lönnrotovi (1802-1884), ktorý prepojil jednotlivé ľudové epické piesne, urobil určitý výber variantov týchto piesní a vyhladil niektoré hrbole.

• Názov „Kalevala“, ktorý dal básni Lönnrota, je epický názov krajiny, v ktorej žijú a konajú fínski ľudoví hrdinovia. Prípona lla znamená miesto bydliska, tzv Kalevalla- toto je miesto pobytu Kaleva, mytologického predka hrdinov Väinämöinena, Ilmarinena, Lemminkäinena, niekedy nazývaných jeho synovia.

• V Kalevale neexistuje hlavná zápletka, ktorá by spájala všetky piesne dokopy.

Otvára sa legendou o stvorení zeme, neba, svietidiel a narodení hlavnej postavy Fínov, Väinämöinena, dcérou vzduchu, ktorá upravuje zem a seje jačmeň. Nasledujúci text rozpráva o rôznych dobrodružstvách hrdinu, ktorý sa mimochodom stretne s krásnou pannou Severu: súhlasí, že sa stane jeho nevestou, ak zázračne vytvorí loď z úlomkov jej vretena. Po začatí práce sa hrdina zraní sekerou, nemôže zastaviť krvácanie a ide k starému liečiteľovi, o ktorom sa hovorí legenda o pôvode železa. Po návrate domov Väinämöinen kúzlami zdvihne vietor a prenesie kováča Ilmarinena do krajiny Severu, Pohjola, kde podľa sľubu daného Väinämöinenom ukuje pre milenku Severu tajomný predmet, ktorý dáva bohatstvo a šťastie - mlyn Sampo (runy I-XI).

Nasledujúce runy (XI-XV) obsahujú epizódu o dobrodružstvách hrdinu Lemminkäinena, militantného čarodejníka a zvodcu žien. Príbeh sa potom vracia k Väinämöinenovi; opisuje sa jeho zostup do podsvetia, pobyt v lone obra Viipunen, získanie z posledných troch slov potrebných na vytvorenie nádhernej lode, odchod hrdinu do Pohjoly, aby dostal ruku severnej panny; tá však dala pred ním prednosť kováčovi Ilmarinenovi, za ktorého sa vydala, a svadba je podrobne opísaná a sú uvedené svadobné piesne s načrtnutím povinností manželky a manžela (XVI-XXV).

• Ďalšie runy (XXVI-XXXI) sú opäť obsadené dobrodružstvami Lemminkäinena v Pohjole. Epizóda o smutnom osude hrdinu Kullerva, ktorý nevedomky zviedol vlastnú sestru, v dôsledku čoho obaja, brat aj sestra, spáchajú samovraždu (runy XXXI-XXXVI), patrí do hĺbky citu, niekedy dosahujúceho skutočného pátosu. najlepšie časti celej básne.

Ďalšie runy obsahujú dlhý príbeh o spoločnom podnikaní troch fínskych hrdinov - získanie pokladu Sampo z Pohjoly, o výrobe kantele od Väinämöinena, pri hre, na ktorej očarí celú prírodu a upokojí obyvateľstvo Pohjoly, o tom, ako hrdinovia odnesú Sampa. , o ich prenasledovaní čarodejnicou-pani severu, o páde Sampa v mori, o požehnaniach, ktoré Väinämöinen poskytol svojej rodnej krajine prostredníctvom fragmentov Sampa, o jeho boji s rôznymi katastrofami a príšerami, ktoré poslala milenka Pohjola do Kalevaly, o hrdinovej úžasnej hre na novom kantele, ktorý vytvoril, keď prvý spadol do mora, ao jeho návrate k nim, slnka a mesiaca, ktoré ukryla pani Pohjola (XXXVI-XLIX).

Posledná runa obsahuje ľudovú apokryfnú legendu o narodení zázračného dieťaťa pannou Maryattou (narodenie Spasiteľa). Väinämöinen radí, aby ho zabili, keďže je predurčený prekonať silu fínskeho hrdinu, ale dvojtýždňové bábätko zasype Väinämöinena výčitkami nespravodlivosti a zahanbený hrdina, ktorý naposledy zaspieval úžasnú pieseň, navždy odchádza na kanoe z Fínska a dáva miesto dieťaťu Maryatte, uznávanej vládkyni Karélie.

• Iné národy sveta vyvinuli svoje vlastné hrdinské eposy: v Anglicku - "Beowulf", v Španielsku - "Pieseň môjho Sida", na Islande - "Elder Edda",

• vo Francúzsku - "Pieseň Rolanda", v Jakutsku - "Olonkho", na Kaukaze - "Nart epos", v Kirgizsku - "Manas", v Rusku - "epický epos" atď.

• Napriek tomu, že hrdinský epos o národoch bol komponovaný v rôznych historických prostrediach, má veľa spoločných čŕt a podobných čŕt. V prvom rade sa to týka opakovania tém a zápletiek, ako aj spoločných vlastností hlavných postáv. Napríklad:

• Všeobecné, typologické a celoštátne jedinečné

  v hrdinskom epose. Podobnosť hrdinského eposu rôznych národov západnej Európy

  Heroický epos: pojem, obsah, typológia

  Analýza odbornej literatúry ukazuje, že mnohí výskumníci zahraničnej literatúry sa obrátili na štúdium poetických hrdinských básní. Preto sa ukázalo, že výraz „epos“ je nasýtený rôznymi význammi a teraz sa používa na označenie rôznych typov literárnych diel.

  Uveďme príklady niekoľkých významov slova „epos“. Výraz „epos“ v ruštine môže pôsobiť ako podstatné meno (epos) aj ako prídavné meno (epos). Ako prídavné meno slúži na označenie naratívnych žánrov na rozdiel od lyrických a dramatických žánrov.

  Podstatné meno „epos“ označuje určitý druh literárneho diela, teda literárny žáner. Diela označované ako epické sú veľmi rôznorodé a zatiaľ nebola predložená definícia, ktorá by vyhovovala všetkým typom. Existuje však niekoľko čiastkových definícií. Napríklad:

  epos je dlhé rozprávanie vo veršoch;

  je to dlhé hrdinské rozprávanie vo veršoch;

  je to dlhá výpravná báseň vo vznešenom štýle, rozprávajúca o tradičných alebo historických hrdinoch atď.

  Žiadna z nich sa nedá použiť na určenie

  žánrové rozdelenie. Dlhé rozprávanie, či už hrdinské alebo nie, môže byť tiež vyrozprávané v próze alebo prostredníctvom kombinácií prózy a verša. /3,6/.

  Hrdinská naratívna báseň môže byť stručná, nie dlhšia ako niekoľko desiatok riadkov. Dlhá naratívna báseň nemusí nevyhnutne rozprávať o fyzických bojoch a hrdinských činoch. Čo je to "hrdinský" výkon? Zabiť silného súpera v súboji? Riskovať vlastný život, aby ste zachránili iného človeka? Vydržať mučenie? Prekonať vlastnú „prirodzenosť“? A to sú len niektoré z výziev žánrovej definície.

  Podľa typu organizácie textúry diela možno eposy klasifikovať takto: poetická forma, próza alebo ich kombinácie. /10/.

  Podľa organizácie zápletky: zápletka rozpráva o boji, v ktorom proti sebe stoja dve skupiny; jediní hrdinovia sú zvyčajne zástupcovia skupín. Tieto skupiny môžu byť dva národy (napríklad Rusi a Tatári), kmene, klany; alebo bohovia a démoni (napr. grécki olympionici a titáni). Súperi sa stretávajú vo fyzickom súboji.

  V polyteistických kultúrach môžu ľudskí protivníci využiť svoju schopnosť mágie (čarodajstvo; božstvá používajú svoju vlastnú fyzickú silu ako ľudskí bojovníci a svoje zázračné schopnosti, ktoré korelujú s ľudskými magickými schopnosťami). Formou boja je buď súboj medzi jednotlivcami alebo bitka medzi skupinami bojovníkov.

  Konflikt vzniká kvôli moci, sláve alebo bohatstvu (ktoré zahŕňa vlastníctvo žien). Podľa typu vzťahu k realite: epos patrí k realistickým žánrom.

  V polyteistických kultúrach je schopnosť človeka čarovať, mágia a schopnosť bohov robiť zázraky súčasťou všeobecnej predstavy o realite.

  Ústna skladba, prednes a ústny prenos eposu vyvolávajú formálnosť a vyžadujú si hotové modely na všetkých úrovniach diela.

  Ústny prejav môže siahať od dokonalej improvizácie až po vernú reprodukciu zapamätaného textu alebo čítanie nahlas a spievanie z nahraného textu.

  Nahraté dielo môže byť v ktorejkoľvek fáze, od svedomitého záznamu jedného ústneho prednesu až po úplne originálne dielo. Medzi týmito extrémami ležia rôzne výsledky úprav a prepisovania takýchto záznamov (dnes nazývaných „tradičný“ epos, ktorý zahŕňa napríklad fínsku „Kalevala“, indickú klasiku „Mahabharata“).

  Pokúsme sa teda zhrnúť všetky získané údaje o ústnom hrdinskom epose.

  Po prvé, toto dielo môže byť prezentované vo veršoch aj v próze, čo pre žáner nemá veľký význam.

  Po druhé, základom hrdinskej básne je konfrontácia dvoch skupín: v boji alebo prostredníctvom ich zástupcov v súboji, vo fyzickom boji pomocou čarodejníctva, mágie a zázrakov.

  Po tretie, diela sú väčšinou realizované realistickým spôsobom.

  Po štvrté, hrdinský epos má pre danú kultúru ústredné postavenie; ak nemá náboženské aspekty, jej postavenie je priemerné a horšie ako postavenie náboženskej literatúry, ktorá má v kultúre ústredné postavenie.

  Po piate, diela sú komponované a uvádzané ústne s intenzívnym využívaním literárnych formulačných prostriedkov. Ústny výkon môže byť zaznamenaný ručne. Diela minulosti sa k nám dostali vo viac či menej dôkladne upravenej alebo revidovanej podobe.

  A teraz prejdime k priamemu zaradeniu hrdinského eposu.

  Možno teda rozlíšiť tri skupiny hrdinských básní.

  Prvá skupina je „epizodický“ typ: jednotlivé diela na sebe nezávisia a majú opakovateľnosť podobne ako ľudové rozprávky.

  Má veľa postáv, z ktorých mnohé sú historické postavy, no väčšinou sú vytrhnuté zo skutočného historického kontextu, zredukované na jednoduché mená a hrajú v rozprávaní štandardné úlohy.

  Všetky postavy sú považované za patriace do rovnakej generácie a rovnocenné v postavení. Sem-tam na scénu vstúpi otec alebo syn bojovníka. Napríklad v južnoslovanskej epopeji môžu postavy, ktoré žili v 14. storočí, koexistovať v jednom diele s postavami, ktoré žili v 16. a 17. storočí.

  Zápletky zriedka hovoria o skutočnej historickej udalosti; sú to typické, opakujúce sa príbehy. Žiadna z postáv nemá epický životopis.

  Druhým typom hrdinskej epickej tradície je biografický epos. Tradícia je postavená okolo ústrednej postavy a sleduje jeho biografiu. Môže pokračovať životopisom jeho syna a vnuka.

  Ústredným hrdinom je kráľ, hlava kmeňa a podobne a ostatní rytieri sú jeho paladini. Historickosť ústredného hrdinu a ešte viac jeho paladinov je často diskutabilná. Všetci rytieri opäť patria do rovnakej generácie a navzájom sa ovplyvňujú. Nikdy alebo takmer nikdy nie je dielo hrané celé naraz, skôr je to reťaz nezávislých diel, z ktorých každé opakuje epizodický charakter eposu a hrá sa oddelene.

  Odlišnosti od epizódneho eposu spočívajú v hierarchickom usporiadaní postáv, v postave ústredného hrdinu, v epizódach jeho narodenia, dospievania a smrti, ktoré tvoria celú tradíciu. To všetko v epizodickej epickej tradícii absentuje. Príkladom je arménsky, tibetský a stredoázijský turkický ústny epos.

  Tretím typom hrdinského eposu je „epický cyklus“: skupina ucelených diel, v ktorých v každom účinkujú tie isté postavy. Samotné diela sú na sebe nezávislé a odkazujú na rovnaké epické zápletky ako diela epizodického eposu.

  Postavy sú vnímané ako príslušníci rovnakej generácie. Sú navzájom hierarchicky príbuzní ako paladini ústredného herca, ktorý je ich vládcom.

  Samostatné ucelené diela nepodliehajú organizačnému princípu, ktorým by mohla byť biografia ústrednej postavy.

  Epický cyklus neposkytuje podrobnú biografiu. Napríklad: ruská epická tradícia neposkytuje biografický opis života kniežaťa Vladimíra ako nositeľa najvyššej moci.

  Rovnako ako ľudové rozprávky, rovnaký epický príbeh existuje v mnohých kultúrach; epické diela, podobne ako ľudové rozprávky, sa opakujú. Niet ľudí, ktorí by si neuchovali spomienku na svoju minulosť.

  Keď vo vývoji svojej kultúry dospeje do štádia, v ktorom vzniká písanie, táto spomienka sa uloží vo forme kalendárnych záznamov, letopisov a kroník. Ale ešte pred písaním, dokonca aj v storočiach pred ich štátnym, kmeňovým, kmeňovým životom, všetci ľudia rozprávali a spievali o skutkoch a udalostiach svojho minulého a súčasného života, o svojich bohoch a skutkoch svojich hrdinov.

  Tak vzniká legendárna a historická pieseň, spievaná do ucha, ozdobená vo väčšej či menšej miere rozprávkovou a mytologickou fantáziou.

  Éra, v ktorej vzniká hrdinský epos akéhokoľvek národa, vždy vtláča týmto básnickým výtvorom pečať prostredia, v ktorom a pre ktoré vznikli. Eposy sú také rozmanité ako osudy krajín a národov, ako národné postavy, ako jazyk.

  Základy literárnej kritiky. Analýza umeleckého diela [učebnica] Esalnek Asiya Yanovna

  Hrdinský epos

  Hrdinský epos

  Tento odsek hovorí o rôznych formách hrdinského eposu.

  Historicky prvým typom naratívnych žánrov bol hrdinský epos, ktorý je sám o sebe heterogénny, pretože zahŕňa diela podobné v problémovej orientácii, ale rozdielne vekom a typom postáv. Za najstaršiu formu hrdinského eposu možno považovať mytologický epos, ktorého hlavnou postavou je takzvaný predok, kultúrny hrdina, ktorý plní funkcie organizátora sveta: vyrába oheň, vymýšľa remeslá, ochraňuje rodinu. od démonických síl, bojuje s monštrami, zavádza rituály a zvyky. K tomuto typu hrdinov má najbližšie postava z gréckej mytológie Prometheus.

  Ďalšia verzia hrdinského eposu sa vyznačuje tým, že hrdina v sebe spája črty kultúrneho hrdinu predkov a statočného bojovníka, rytiera, hrdinu, bojujúceho za územie a nezávislosť kmeňa, ľudu alebo štátu. Medzi takýchto hrdinov patria napríklad postavy karelsko-fínskeho eposu, známeho ako „Kalevala“, alebo kirgizského eposu, nazývaného „Manas“.

  K najzrelším formám hrdinského eposu patrí grécka Ilias, španielska Pieseň o Side, francúzska Pieseň o Rolandovi, srbské mladistvé piesne a ruské eposy. Zobrazujú hrdinov v boji za záujmy celého ľudu, väčšinou v bojoch s cudzími útočníkmi. Samozrejme, takíto hrdinovia sú mimoriadne idealizovaní a nepredstavujú skutočné historické postavy, ale utopický svet, ktorý odišiel do minulosti, v ktorom akoby splývali nálady speváka a jeho poslucháčov a celé rozprávanie dostalo emocionálne vznešené zafarbenie.

  Diela hrdinského eposu v jeho rôznych variáciách sa nachádzajú takmer u všetkých národov v raných štádiách rozvoja verbálnej tvorivosti, ale chronologicky v rôznych časoch. Takže Homérova Ilias sa datuje do 8. storočia pred Kristom, ruské eposy sa datujú do 11.-15. storočia kresťanskej éry. Zároveň majú takéto diela rôzne názvy pre rôzne národy: eposy, myšlienky, eposy, piesne o skutkoch, ságy, runy, olonkho atď.

  Z uvedeného vyplýva, že typologická kvalita krku, ktorá dáva dôvod zaradiť diela do žánru hrdinského eposu, spočíva po prvé v zdôraznení sily, odvahy, odvahy hrdinu a po druhé v zdôraznení účelu a zmysel jeho činov, ich zameranie na spoločné dobro, či už je to dišpenz sveta alebo boj proti nepriateľom. Takými ašpiráciami je nemecký filozof zo začiatku 19. storočia G.W.F. Hegel nazval substanciálny, teda univerzálne významný, a obdobie, kedy sa hrdinovia tohto typu začali objavovať a diela ich oslavujúce, „hrdinským stavom sveta“. Objektívne predpoklady pre vznik žánrov hrdinského typu sa mohli vyvinúť neskôr, najmä v súvislosti s chápaním národnooslobodzovacích vojen, najmä boja proti fašizmu v 40. rokoch XX. Odraz týchto procesov možno ľahko nájsť v dielach rôznych spisovateľov venovaných druhej svetovej vojne.

  Z knihy Svet kráľa Artuša autora Sapkowski Andrzej

  A. ANGLO-NORMANSKÝ PATRIOTICKÝ EPOS (1137 - 1205) Artušovská legenda vo vydaní Geoffreyho z Monmouthu zrazu získala politický nádych. Príbeh o „mocnom kráľovi Anglicka, Walesu, Írska, Normandie a Bretónska“ o kráľovi, ktorý „dobyl Galiu, Akvitániu, Rím a

  Z knihy Kniha pre ľudí ako som ja autor Fry Max
  Z knihy Poetika mýtu autora Meletinský Eleazar Moiseevič

  EPOS SÁGA O HROALDOVI KOŽENÝCH PÁSOCH (islandská sága) Týmto sa končí príbeh Hroalda a ľudí z Walrus Bay.

  Z knihy Svetová umelecká kultúra. XX storočia. Literatúra autorka Olesina E
  Z knihy Teória literatúry autora Khalizev Valentin Evgenievich

  Severoamerický epos Tvorca „okresu Yoknapatofa“ (W. Faulkner) V literárnej mysli Spojených štátov na konci 19. storočia. vznikla myšlienka vytvorenia „veľkého amerického románu“, ktorý by odrážal fenomén amerického života, črty amerického „vesmíru“. Táto myšlienka

  Z knihy Diela ruského obdobia. Próza. Literárna kritika. Zväzok 3 autora Gomolitskij Lev Nikolajevič

  § 3. Epos V epickom druhu literatúry (iný - gr. epos - slovo, reč) je organizačným začiatkom diela príbeh postáv (postáv), ich osudy, činy, zmýšľanie, o udalostiach v ich životy, ktoré tvoria dej. Ide o reťazec verbálnych správ

  Z knihy Canto XXXVI autor Pound Ezra

  Hrdinský pátos 1 Cestou za kamarátmi na meniny od známych, kde práve žartoval a smial sa, čakal na stanici metra mladík na vlak. Vyhýbajúc sa davu, ako je prirodzené pre človeka, ktorý sa nemá kam ponáhľať, kráčal po úplnom okraji nástupišťa, v mäkkom

  Z knihy Základy literárnej vedy. Analýza umeleckého diela [návod] autora Esalnek Asija Yanovna

  Ilya Kukulin Podvratný epos: Ezra Pound a Michail Eremin EZRA POUND je jedným z najvýznamnejších básnikov 20. storočia. Poundova radikálna poetika na jednej strane a niekoľkoročná spolupráca s Mussoliniho režimom na strane druhej však mimoriadne sťažujú

  Z knihy Nemecká literatúra: Sprievodca štúdiom autora Glazková Tatyana Yurievna

  Románový epos V tomto odseku sa čitateľ dozvie, čo sa stalo predpokladom rozvoja románových žánrov, zoznámi sa s hlavnými typmi románu v európskej literatúre a získa predstavu o románovej štruktúre, ako sa vyvíjal v 19. Počnúc 11.-12. storočím v

  Z knihy Dejiny ruskej literárnej kritiky [sovietske a postsovietske éry] autora Lipovetsky Mark Naumovich

  Hrdinský epos zrelého stredoveku Nibelungovia, ktorý sa definitívne sformoval v časoch rozkvetu stredoveku, napísal neznámy autor na začiatku 13. storočia. v strednej hornej nemčine. Dostal sa k nám v niekoľkých rukopisoch. Pieseň pozostáva z dvoch

  Z knihy Literatúra 6. ročník. Čítanka učebníc pre školy s hĺbkovým štúdiom literatúry. Časť 1 autora Kolektív autorov

  5. Bakhtinova žánrová teória: Epos a román z 20. až 30. rokov 20. storočia Bakhtinove texty o románe, ktoré napísal v 30. a začiatkom 40. rokov, predstavujú dva typy ťažkostí. Prvý je textologický. Všetky materiály (s výnimkou knihy o Rabelais: tá zostáva dôležitým zdrojom

  Z knihy Literatúra 7. ročník. Čítanka učebníc pre školy s hĺbkovým štúdiom literatúry. Časť 1 autora Kolektív autorov

  Francúzsky epos Pieseň Rolanda. Preklad Piesne o Rolandovi od F. de la Barthea je jedným z najstarších diel francúzskeho hrdinského eposu. Keďže udalosti v tomto epose sú založené na legendách a nie na skutočných skutočnostiach, najprv vám poviem, čo sa stalo

  Z knihy Ako napísať esej. Na prípravu na skúšku autora Sitnikov Vitalij Pavlovič

  Hrdinská postava v literatúre Schopnosť človeka vykonať nejaký čin, prekonať prekážky, ktoré sa zdajú neprekonateľné, ľudí vždy priťahovala. Úplne prvými literárnymi postavami boli hrdinovia - Gilgameš, Achilles, Roland, Iľja Muromec... Je to hrdina, ktorý je schopný

  Z knihy autora

  Cvetaeva M. And Epos and Lyrics of Modern Russia Vladimir Majakovskij a Boris Pasternak Ak, keď hovorím o modernej ruskej poézii, postavím tieto dve mená vedľa seba, je to preto, že sú vedľa seba. Je možné, keď už hovoríme o modernej ruskej poézii, vymenovať jednu z nich, každú bez nej