Útvary v krajine navštívených krajín.
Z jeho diel sú najznámejšie Lectures on Art (angl. Lectures of Art,), „Artistic Fiction: Beautiful and Ugly“ (Angl. Fiction: Fair and Foul), „English Art“ (angl. The Art of England) , „Modern Artists“ (eng. Modern Painters, -), ako aj „The Nature of Gothic“ (ang. The Nature of Gothic,), slávna kapitola z „Stones of Venice“, následne publikovaná Williamom Morrisom ako samostatnú knihu. Celkovo Ruskin napísal päťdesiat kníh, sedemsto článkov a prednášok.
Ruskin - teoretik umenia
Ruskin urobil veľa pre posilnenie postavenia prerafaelitov, napríklad v článku „Prerafaelitizmus“ (angl. Pre-rafaelizmus,), a tiež výrazne ovplyvnil protiburžoázny pátos hnutia. Okrem toho „objavil“ pre svojich súčasníkov Williama Turnera, maliara a grafika, majstra krajinomaľby. V Modern Artists Ruskin bráni Turnera pred kritikou a nazýva ho „veľkým umelcom, ktorého talent som dokázal oceniť počas svojho života“.
Ruskin tiež vyhlásil princíp „lojality k prírode“: „Nie je to preto, že milujeme naše výtvory viac ako Jeho, ceníme si farebné okuliare a nie jasné oblaky ... A vytváranie fontov a stavanie stĺpov na počesť toho .. Predstavujeme si, že nám bude odpustené naše hanebné zanedbávanie vrchov a potokov, ktorými obdaril naše obydlie – zem. Ako ideál navrhol stredoveké umenie, takých majstrov ranej renesancie ako Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini.
Odmietanie mechanizácie a štandardizácie sa odrazilo v Ruskinovej teórii architektúry, zdôraznení významu stredovekého gotického štýlu. Ruskin ospevoval gotický štýl pre jeho pripútanosť k prírode a prírodným formám, ako aj túžbu urobiť robotníka šťastným, čo on, podobne ako „gotickí obrodenci“ na čele s Williamom Morrisom, videl v gotickej estetike. Devätnáste storočie sa snaží reprodukovať niektoré gotické formy (lancetové oblúky a pod.), čo nestačí na vyjadrenie pravého gotického cítenia, viery a organizmu. Gotický štýl stelesňuje rovnaké morálne hodnoty, ktoré Ruskin vidí v umení – hodnoty sily, pevnosti a inšpirácie.
Klasická architektúra na rozdiel od gotickej vyjadruje morálnu prázdnotu, regresívnu štandardizáciu. Ruskin spája klasické hodnoty s moderným vývojom, najmä demoralizujúcimi účinkami priemyselnej revolúcie, ktoré sa odrážajú v architektonických fenoménoch, ako je Crystal Palace. Veľká časť Ruskinovej tvorby je venovaná architektúre, no svoje myšlienky najvýraznejšie vyjadril v eseji „The Nature of Gothic“ z druhého zväzku The Stones of Venice v roku 1853, vydanej na vrchole búrky v Londýne. Style Battles. Okrem ospravedlnenia za gotický štýl kritizoval deľbu práce a neregulovaný trh, ktorý obhajovala anglická škola politickej ekonómie.
Názory na spoločnosť
Počas vyučovania kreslenia na London's Workers' College sa John Ruskin dostal pod vplyv Thomasa Carlyla. V tomto čase sa začal viac zaujímať o myšlienky transformácie spoločnosti ako celku, nielen o teóriu umenia. V knihe Unto This Last (1860), ktorá znamenala formalizáciu Ruskinových politických a ekonomických názorov, kritizuje kapitalizmus z hľadiska kresťanského socializmu, požaduje reformy vo vzdelávaní, všeobecnú zamestnanosť a sociálnu pomoc postihnutým a starším ľuďom. V roku 1908 toto Ruskinovo dielo preložil do gudžarátčiny indický politik Mohandas Gandhi pod názvom „Sarvodaya“.
V roku 1869 bol zvolený za prvého čestného profesora umenia na Oxfordskej univerzite, pre študentov ktorej zhromaždil zbierku umeleckých diel v origináloch a reprodukciách. Ruskin si získal veľkú obľubu aj medzi remeselníkmi a robotníckou triedou – najmä vo svetle založenia jeho mesačnej publikácie Fors Clavigera (Listy robotníkom a robotníkom Veľkej Británie), vydávanej v rokoch 1871 až 1886. Spolu s Williamom Morrisom a prerafaelitmi sa snažil vystaviť robotníkom priemyselných oblastí krásu remeselnej výroby a prekonať dehumanizujúce účinky mechanizovanej práce pomocou umeleckých a priemyselných dielní, kde by bola len tvorivá manuálna práca. použité. Sám Ruskin viedol prvý takýto workshop s názvom Cech svätého Juraja.
Osobná kríza
V roku 1848 sa Ruskin oženil s Effie Grey. Manželstvo bolo neúspešné, pár sa rozišiel a v roku 1854 sa rozviedol av roku 1855 sa Effie vydala za umelca.
John Ruskin (tiež Ruskin, anglicky John Ruskin; 8. február 1819, Londýn – 20. január 1900, Brentwood) – anglický spisovateľ, výtvarník, teoretik umenia, literárny kritik a básnik; člen Arundel Society. Mal veľký vplyv na vývoj dejín umenia a estetiky v druhej polovici 19. - začiatkom 20. storočia.
Narodil sa v rodine bohatého škótskeho obchodníka so sherry D. J. Ruskina. Starý otec John Thomas Ruskin bol obchodníkom s chintzom. V rodine vládla atmosféra náboženskej zbožnosti, čo malo výrazný vplyv na následné názory spisovateľa. Aj v mladosti veľa cestoval a cestovateľské denníky nevyhnutne obsahovali poznámky o geologických útvaroch v krajine navštívených krajín.
Vstúpil na Oxfordskú univerzitu a neskôr tam viedol kurz dejín umenia. Keď sa stal lektorom, trval na potrebe štúdia geológie a biológie budúcimi maliarmi krajiny, ako aj na zavedení praxe vedeckého kreslenia: „V krásnych dňoch venujem trochu času starostlivému štúdiu príroda; v zlom počasí si zoberiem list alebo rastlinu ako základ a nakreslím ich. To ma nevyhnutne vedie k zisťovaniu ich botanických názvov.
Z jeho diel sú najznámejšie „Lectures on Art“ (angl. Lectures of Art, 1870), „Artistic fiction: beautiful and ugly“ (angl. Fiction: Fair and Foul), „Anglické umenie“ (angl. The Art of England), „Modern Artists“ (angl. Modern Painters, 1843-1860), ako aj „The Nature of the Gothic“ (ang. The Nature of Gothic, 1853), slávna kapitola z „Stones of Venice“ , ktorú následne vydal William Morris ako samostatnú knihu. Celkovo Ruskin napísal päťdesiat kníh, sedemsto článkov a prednášok.
Ruskin urobil veľa pre posilnenie postavenia prerafaelitov, napríklad v článku „Prerafaelitizmus“ (angl. Pre-rafaelitizmus, 1851), a tiež výrazne ovplyvnil protiburžoázny pátos hnutia. Okrem toho „objavil“ pre svojich súčasníkov Williama Turnera, maliara a grafika, majstra krajinomaľby. V Modern Artists Ruskin bráni Turnera pred kritikou a nazýva ho „veľkým umelcom, ktorého talent som dokázal oceniť počas svojho života“.
Ruskin tiež vyhlásil princíp „lojality k prírode“: „Nie je to preto, že milujeme naše výtvory viac ako Jeho, ceníme si farebné okuliare a nie jasné oblaky ... A vytváranie fontov a stavanie stĺpov na počesť toho .. Predstavujeme si, že nám bude odpustené naše hanebné zanedbávanie vrchov a potokov, ktorými obdaril naše obydlie – zem. Ako ideál navrhol stredoveké umenie, takých majstrov ranej renesancie ako Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini.
Odmietanie mechanizácie a štandardizácie sa odrazilo v Ruskinovej teórii architektúry, zdôraznení významu stredovekého gotického štýlu. Ruskin ospevoval gotický štýl pre jeho pripútanosť k prírode a prírodným formám, ako aj túžbu urobiť robotníka šťastným, čo on, podobne ako „gotickí obrodenci“ na čele s Williamom Morrisom, videl v gotickej estetike. Devätnáste storočie sa snaží reprodukovať niektoré gotické formy (lancetové oblúky a pod.), čo nestačí na vyjadrenie pravého gotického cítenia, viery a organizmu. Gotický štýl stelesňuje rovnaké morálne hodnoty, ktoré Ruskin vidí v umení – hodnoty sily, pevnosti a inšpirácie.
Klasická architektúra na rozdiel od gotickej vyjadruje morálnu prázdnotu, regresívnu štandardizáciu. Ruskin spája klasické hodnoty s moderným vývojom, najmä s demoralizujúcimi účinkami priemyselnej revolúcie, ktoré sa odrážajú v architektonických fenoménoch, ako je Crystal Palace. Veľká časť Ruskinovej tvorby je venovaná architektúre, no svoje myšlienky najvýraznejšie vyjadril v eseji „The Nature of Gothic“ z druhého zväzku The Stones of Venice v roku 1853, vydanej na vrchole búrky v Londýne. Style Battles. Okrem ospravedlnenia za gotický štýl kritizoval deľbu práce a neregulovaný trh, ktorý obhajovala anglická škola politickej ekonómie.
Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →
, spisovateľ, teoretik umenia, literárny kritik, básnik
John Ruskin (angl. John Ruskin; 8. február 1819, Londýn – 20. január 1900, Brentwood) – anglický spisovateľ, výtvarník, teoretik umenia, literárny kritik a básnik. Mal veľký vplyv na vývoj dejín umenia a estetiky v druhej polovici 19. - začiatkom 20. storočia.
John Ruskin sa narodil 8. februára 1819 v rodine bohatého škótskeho obchodníka so sherry D. J. Ruskina. V rodine vládla atmosféra náboženskej zbožnosti, čo malo výrazný vplyv na následné názory spisovateľa.
Detstvo často drží v slabých prstoch pravdu, ktorú dospelí neuchopia svojimi odvážnymi rukami a ktorej objavenie je pýchou neskorších rokov.
Ruskin John
Aj v mladosti veľa cestoval a cestovateľské denníky nevyhnutne obsahovali poznámky o geologických útvaroch v krajine navštívených krajín. Vstúpil na Oxfordskú univerzitu a neskôr tam viedol kurz dejín umenia.
Keď sa stal lektorom, trval na potrebe štúdia geológie a biológie budúcimi maliarmi krajiny, ako aj na zavedení praxe vedeckého kreslenia: „V krásnych dňoch venujem trochu času starostlivému štúdiu príroda; v zlom počasí si zoberiem list alebo rastlinu ako základ a nakreslím ich. To ma nevyhnutne vedie k zisťovaniu ich botanických názvov.
Z jeho diel sú najznámejšie „Lectures on Art“ (angl. Lectures of Art, 1870), „Artistic fiction: beautiful and ugly“ (angl. Fiction: Fair and Foul), „Anglické umenie“ (angl. The Art of England), „Modern Artists“ (angl. Modern Painters, 1843-1860), ako aj „The Nature of the Gothic“ (ang. The Nature of Gothic, 1853), slávna kapitola z „Stones of Venice“ , ktorú následne vydal William Morris ako samostatnú knihu. Celkovo Ruskin napísal päťdesiat kníh, sedemsto článkov a prednášok.
Aby ľudia našli vo svojej práci šťastie, sú potrebné tri podmienky: práca musí byť v rámci ich schopností, nesmie byť vyčerpávajúca a musí byť nevyhnutne úspešná.
Ruskin John
Ruskin sa oženil s Effie Grayovou v roku 1848. Manželstvo bolo neúspešné, pár sa rozišiel av roku 1854 sa rozviedol av roku 1855 sa Effie vydala za umelca Johna Everetta Millaisa. Dôvodom rozvodu bolo, že manželia nevstúpili do manželských vzťahov. Tomuto príbehu je venovaný kanadský film The Passion of John Ruskin.
Ruskin urobil veľa pre posilnenie pozícií prerafaelizmu, napríklad v článku „Prerafaelizmus“ (angl. Pre-rafaelizmus, 1851), a pre súčasníkov „objavil“ aj Williama Turnera, maliara a grafika, majster krajinomaľby, ktorý uznával len fotograficky presné zobrazenie prírody .
V Modern Artists Ruskin bráni Turnera pred kritikou a nazýva ho „veľkým umelcom, ktorého talent som dokázal oceniť počas svojho života“.
Život všetkých najväčších mužov sa prejavil skôr v ich ašpiráciách a úsilí ako v napĺňaní týchto túžob; preto môžu byť spravodlivo súdení podľa svojich túžob a pocitov, a nie podľa toho, čo dokázali.
Ruskin John
Ruskin tiež vyhlásil princíp „vernosti prírode“: „Nie je to preto, že milujeme naše výtvory viac ako Jeho, ceníme si farebné okuliare, nie jasné oblaky ... A vytváranie fontov a vztyčovanie stĺpov na počesť toho ... predstavujeme si, že nám bude odpustené naše hanebné zanedbávanie vrchov a potokov, ktorými obdaril naše obydlie – zem.
Ako ideál navrhol stredoveké umenie, takých majstrov ranej renesancie ako Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini.
Odmietanie mechanizácie a štandardizácie sa odrazilo v Ruskinovej teórii architektúry, zdôrazňujúcej význam stredovekého gotického štýlu. Ruskin chválil gotický štýl pre jeho úctu k prírode a prírodným formám.
Nie moria oddeľujú národy, ale nevedomosť, nie rozdiely v jazyku, ale nepriateľské vzťahy.
Ruskin John
Devätnáste storočie sa snaží reprodukovať niektoré gotické formy (lancetové oblúky a pod.), čo nestačí na vyjadrenie pravého gotického cítenia, viery a organizmu. Gotický štýl stelesňuje rovnaké morálne hodnoty, ktoré Ruskin vidí v umení. - hodnoty sily, pevnosti a inšpirácie.
Klasická architektúra na rozdiel od gotickej vyjadruje morálnu prázdnotu, regresívnu štandardizáciu. Ruskin spája klasické hodnoty s moderným vývojom, najmä s demoralizujúcimi účinkami priemyselnej revolúcie, ktoré sa odrážajú v takých architektonických fenoménoch, ako je Crystal Palace.
Mnohé z Ruskinových prác sú venované otázkam architektúry, no svoje myšlienky najvýraznejšie premietol do eseje „Povaha gotiky“ z druhého zväzku Kamene v Benátkach (1853).
Niektoré bohatstvá sú ťažké pre prelievané ľudské slzy, rovnako ako zle zozbieraná úroda je ťažká z predčasných dažďov.
Ruskin John
Koncom 50. – 60. rokov 19. storočia, počas obdobia akútnej náboženskej krízy, Ruskin zažil vášnivú lásku k dievčaťu a potom k dievčaťu z mimoriadne náboženskej protestantskej rodiny, Rosa La Touche (1848-1875).
Stretol sa s ňou v roku 1858, o osem rokov neskôr urobil ponuku a nakoniec bol odmietnutý na naliehanie jej rodičov v roku 1872. O tri roky neskôr Rose zomrela z neznámej príčiny. Príbeh tejto lásky sa viackrát spomína v Nabokovovej Lolite. V 70. rokoch 19. storočia na tomto základe boli Ruskinove záchvaty duševnej choroby čoraz častejšie, v roku 1885 sa stiahol na svoj majetok, ktorý neopustil až do svojej smrti.
Vybrané plátna
* „Kaskády šialenstva. Chamonix (1849) Birmingham, galéria umenia
* Gneiss Rocks v Glenfinlas (1853) Oxford, Ashmoleon Museum
* Iris Fiorentina (1871) Oxford, Ashmoleon Museum
Ach tí geológovia. S každým úderom ich kladiva cítim, ako sa biblia ničí.
Ruskin John
Bibliografia
* Poézia architektúry (1838)
* Kráľ Zlatej rieky (1841)
* "Moderní umelci" (Moderní maliari, 1843)
* "Moderní maliari 2" (Moderní maliari II, 1846)
* Sedem lámp architektúry (1849)
* Prerafaelizmus (1851)
* The Stones of Venice I (1851)
* Kamene Benátok II a III (1853)
*Architektúra a maliarstvo (1854)
*Moderní maliari III (1856)
* The Harbors of England (1856)
* Politická ekonómia umenia (1857)
* Dve cesty (1859)
* Prvky perspektívy (1859)
*Moderní maliari IV (1860)
* Až do tohto posledného (1862)
*Munera Pulveris (Eseje o politickej ekonómii) (1862)
* Cestus z Aglaie (1864)
* Sezam a ľalie (1865)
* The Ethics of the Dust (1866)
* The Crown of Wild Olive (1867)
* Čas a príliv (1867)
* Okázalá architektúra Somme (1869)
* Kráľovná vzduchu (1869)
* Verona a jej rieky (1870)
*Aratra Pentelici (1872)
* Orlie hniezdo (1872)
* Love's Meinie (1873)
* Ariadne Florentina (1873)
* Val d'Arno (1874)
* Etika prachu 1875
* Ráno vo Florencii (1877)
* "Fiction: krásne a škaredé" (Fiction, Fair and Faul, 1880)
* Deucalion (1883)
*Odpočinok svätého Marka (1884)
* Búrkové oblaky devätnásteho storočia (1884)
*Biblia z Amiens (1885)
* Proserpina (1886)
* Praeterita (1889)
John Ruskin (alebo Ruskin) sa vyznačoval mnohými talentmi. Bol významným teoretikom umenia, maliarom, literárnym kritikom, básnikom a spisovateľom, do ktorého prózy sa zamiloval aj Marcel Proust. Celkovo Ruskin napísal päťdesiat kníh a sedemsto článkov a prednášok, z ktorých väčšina je venovaná umeniu všeobecne a architektúre zvlášť.
John Ruskin sa narodil 8. februára 1819 v Londýne. Jeho starý otec bol obchodníkom s chintzom a jeho otec, ktorý bol spolumajiteľom firmy na dovoz sherry, tento produkt pomerne úspešne predával. Napriek všednému zamestnaniu Johnov otec miloval umenie, čo nepochybne ovplyvnilo aj jeho syna, ako aj prísnu náboženskú výchovu, vďaka ktorej si John vypestoval náboženské a etické chápanie života.
Keď mal John trinásť rokov, rodina začala veľa cestovať po Francúzsku, Belgicku, Nemecku a Švajčiarsku. Ruskin si počas svojich ciest viedol cestovateľský denník, v ktorom nevyhnutne opisoval geologické útvary v krajinách, ktoré navštívil. Oveľa neskôr, keď sa stal lektorom na Oxfordskej univerzite, kde sám študoval, trval na tom, že budúci maliari krajinárov musia študovať biológiu a geológiu, ako aj praktizovať vedecké kreslenie: „ Počas krásnych dní venujem trochu času starostlivému štúdiu prírody; v zlom počasí si zoberiem list alebo rastlinu ako základ a nakreslím ich. To ma nevyhnutne vedie k zisťovaniu ich botanických názvov.».
Sám Ruskin študoval kresbu u umelcov Copleyho Fieldinga a Hardinga a pod ich vedením sa stal zručným kresličom, učarovala mu však najmä architektúra, najmä gotika. Čo sa týka Oxfordskej univerzity, Ruskinove štúdium geológie u Bucklanda muselo byť prerušené pre podozrenia na tuberkulózu. Obavy lekárov však neovplyvnili ani iné záľuby. Ešte pred touto epizódou sa v Architectural Journal objavuje Ruskinova prvá publikácia The Poetry of Architecture; V roku 1839 dostal Ruskin cenu Newdige za najlepšiu báseň v angličtine. Na konci tridsiatych rokov začína Ruskin so štedrou podporou svojho otca zbierať obrazy Williama Turnera, ktorého tvorbe sa už dlho venuje. V sedemnástich rokoch Ruskin dokonca napísal esej na obranu Turnera, z ktorej po rokoch vzniklo viaczväzkové dielo Moderní umelci – prvý zväzok vyšiel v roku 1843. Hovorí sa, že samotný Turner sotva pochopil význam chválospevov svojho zanieteného obdivovateľa a nepodporil ani uverejnenie prvého z článkov o sebe, ktoré Ruskinov otec poslal umelcovi.
V roku 1845 Ruskin cestoval do Švajčiarska a Talianska, kde ho potešil náboženský obraz Fra Angelica a Tintoretta. Toto nadšenie vyústilo do druhého zväzku Modern Artists, vydaného v roku 1846. O tri roky neskôr Ruskin publikoval esej venovanú ďalšej z jeho vášní – gotickej architektúre – „Sedem svetiel architektúry“. Práca vo všeobecnosti zostala nenárokovaná pre Ruskinov naivný utopizmus a staromódnosť na pozadí avantgardy, sociálnych revolúcií a pokroku vedy a techniky.
Ruskin na naliehanie svojho otca pokračuje v písaní diela „Moderní umelci“, prednáša „Politická ekonómia v umení“ na univerzite v Manchestri, píše knihu na túto tému „Last as First“. Podporuje reformy školstva najmä v oblasti remesiel, zasadzuje sa za univerzálnu zamestnanosť a pomoc zdravotne postihnutým a starším ľuďom. V roku 1871 začal vydávať Fors Clavigera, mesačník pre robotníkov Veľkej Británie, v ktorom hovorí o založení Company of St. Juraja, ktorý mal vytvoriť dielne, kde sa používala iba ručná práca, odhaliť robotníkom krásu ručnej práce a tiež anulovať dôsledky priemyselnej revolúcie.
John Ruskin pri práci v Brentwoode, 1881.
V roku 1851 usporiadala akadémia výstavu Prerafaelitov, ktorá bola prijatá dosť nepriateľsky. Ruskin sa postavil na ich obranu, napísal článok „Prerafaelizmus“ a spriatelil sa s najvýraznejším predstaviteľom hnutia Johnom Everettom Millesom, ku ktorému neskôr odišla Ruskinova manželka Effie Gray. Zároveň je Ruskin v päťdesiatych a šesťdesiatych rokoch zamilovaný do Rosy La Touche, ktorá mala v čase zoznámenia len desať rokov. Keď malo dievča 18 rokov, Ruskin ju požiadal o ruku, no je odmietnutá. V roku 1872 sa o to pokúša znova a opäť je odmietnutý, tentoraz definitívne. O tri roky neskôr z neznámeho dôvodu Rosa umiera a na základe toho sa čoraz častejšie objavujú Ruskinove záchvaty duševnej choroby, ktoré sa začali ešte v šesťdesiatych rokoch, v roku 1885 sa sťahuje do svojho panstva, ktoré neopúšťa až do svojej smrti v r. 1900.
Básnik a literárny kritik. John Ruskin je mnohostranný človek. Jeho diela ovplyvnili ďalší vývoj dejín umenia v druhej polovici 19. storočia.
John Ruskin sa narodil 8. februára 1819 v Londýne. Ján vyrastal a bol vychovávaný v rámci evanjelickej zbožnosti. Johnov otec miloval a často s rodinou cestoval do mnohých krajín (Francúzsko, Belgicko, Nemecko, Švajčiarsko). Ruskin študoval kreslenie, jeho učiteľmi boli anglickí umelci K. Fielding a J. D. Harding. John Ruskin zobrazoval prevažne architektonické predmety, veľmi obdivoval gotickú architektúru, ktorú aj maľoval.
V roku 1836 nastúpil John Ruskin na Christ Church College na Oxfordskej univerzite. Geológiu študoval u W. Bucklanda. Keď mal John 21 rokov, jeho otec mu dal štedrý príspevok. Tak mohli zbierať obrazy J. Turnera (1775-1851). John Ruskin bol ocenený cenou Newdigate za napísanie najlepšej básne v angličtine (1839), no na jar nasledujúceho roku muselo byť jeho univerzitné štúdium prerušené pre chorobu: lekári rozpoznali príznaky tuberkulózy.
Ruskin stále veľa písal a dopĺňal esej, v ktorej obhajoval Turnera, ktorú napísal vo veku sedemnástich rokov. Výsledkom bola päťzväzková zbierka – „Moderní umelci“ (vytlačenie prvého zväzku v roku 1843).
John Ruskin podrobne študoval základy gotickej architektúry a v roku 1849 publikoval svoju esej Sedem lámp architektúry. Nejedna generácia sa uchýlila k jeho predstavám o „architektonickej poctivosti“ a vzniku ornamentality z bežných prírodných foriem.
Postupom času začal John Ruskin uvažovať o benátskej architektúre. Spolu s manželkou sa dokonca vybral do Benátok, kde zbieral materiál na knihu. V "The Stones of Venice" mal v úmysle odhaliť viac myšlienok uvedených v "Seven Lamps". Kniha vyšla uprostred akéhosi súboja štýlov a stala sa neoddeliteľnou súčasťou programu priaznivcov gotického obrodenia (na čele s W. Morrisom).
V roku 1869 získal John Ruskin titul prvého čestného profesora umenia na Oxfordskej univerzite. V Oxforde spisovateľ tvrdo pracoval, dokázal pripraviť pre študentov úžasnú zbierku umeleckých diel. V roku 1878 ho premohla ťažká duševná choroba, no dokázal napísať poslednú a najzaujímavejšiu knihu – autobiografiu „Minulosť“ (1885 – 1889). Spisovateľ zomrel v Brantwoode 20. januára 1900.
