Ak vidíte na obrázku
Šálka kávy na stole
Alebo džús vo veľkom karafe,
Alebo ruža v krištáli
Alebo bronzová váza
Alebo hruška alebo koláč,
Alebo všetky položky naraz, -
Vedzte, že je to zátišie
(Gladkov)
Pred nami je zátišie Khrutsky I.T. "Kvety a ovocie".
Zátišie je jedným z najznámejších námetov maľby, ktorému vzdali hold takmer všetci umelci. Holanďania, Briti, Francúzi nadšene maľovali kvety a ovocie.
Bujné pivonky, fialové kosatce stoja v prenasledovanej váze, lahodia oku. O niečo ďalej sa posadil karafa s priehľadnou tekutinou, ktorá je v hĺbke obrazu sotva viditeľná.
Na stole v malebnom neporiadku hrozno a tekvica, košík broskýň. Predstavuje sa tu všetko, čo jeseň, štedrá v úrode, ponúka. Umelec dokonale vyvážil kompozíciu kresby a dokonca do kresby vložil malú vetvičku ovsa poľného. Ovos už vyschol a svojou zlatou vetvičkou upozorňuje na ľavý okraj obrazu.
Všetky kvety a ovocie sú starostlivo nakreslené umelcom. Takže vidíte priehľadné hrozno naplnené šťavou, zamatovú šupku broskýň a ako krásne napísaný pohár vody si chcete len vziať a vypiť vodu okyslenú plátkom citróna. Samotný citrón s odrezaným plátkom leží priamo tam.
Jeseň, jar a leto sú na obrázku zmiešané, pretože zobrazené kvety a ovocie rastú v rôznych časoch, ale na obrázku to nespôsobuje odmietnutie diváka a vo všeobecnosti je to veľmi krásne dielo.
Ivan Khrutsky je slávny umelec z Bieloruska, ktorý sa vo svojich obrazoch snažil odrážať krásnu prírodu. Medzi jeho obrazmi však osobitné miesto zaujímajú zátišia, ktoré Ivan Timofeevich vždy dobre dopadol.
Je známe, že v preklade z francúzštiny toto slovo doslova znamená „mŕtva príroda“, a preto na obrázku talentovaného umelca vidíme ovocie, ktoré už bolo zozbierané a teraz boli schopní zostaviť jedinú kompozíciu. V maľbe takýto žáner znamená, že obraz obsahuje tie veci, predmety alebo javy, ktorých sa dotkli teplé ruky človeka. Preto je myšlienka Ivana Timofeeviča, jeho prítomnosť, tak jasne a jasne cítiť na tomto umeleckom plátne.
Predtým, ako začal písať svoje dielo „Kvety a ovocie“, umelec premyslel svoj plán, takže všetko, čo pripravil na vytvorenie zamýšľanej kompozície, usporiadal úhľadne a správne, pričom vopred vedel, ako, čo a kam umiestni alebo umiestni. Preto je to práve toto zátišie, ktoré tak výrazne vyniká medzi ostatnými Khrutského dielami, kde je použitá všetka farebná rozmanitosť a všetky detaily sú krásne vykreslené.
Ak sa pozriete pozorne na kompozíciu, všimnete si, že je dosť zložitá, keďže plátno prekvapuje veľkým množstvom malých prvkov, ktoré umelec dokázal nielen dokonale nakresliť, ale aj spájať a prelínať. Ale s takým množstvom malých detailov sa samotné plátno nezdá preťažené, nerozptyľuje pozornosť.
Na ústredné miesto na svojom obrázku Ivan Timofeevič umiestnil krásnu vázu s obrovskou, ale aj veľmi krásnou kyticou. V tejto kvetinovej kytici umiestnil širokú škálu kvetov: voňavé pivonky, červené a biele. V kytici nájdete aj skromné karamelky s modrým nádychom na malých lupienkoch. V tejto kytici prekvapia aj jemné margarétky, ktoré sú snehobiele a čisté.
Modré chrpy potešia a prekvapia svojou krásou. Žlté narcisy možno porovnávať s hrdým človekom, ale iba jeho duša bude taká čistá a zraniteľná ako okvetné lístky, ktoré Khrutsky jemne nakreslil. A každý kvet odráža dušu človeka, ktorý má svoj vlastný charakter a pocity. Všetky tieto nádherné a nádherné kvety sú vo veľkej hlinenej váze, ktorá bude embosovaná.
Vedľa vysokej vázy, priamo na stole, sú rôzne plody, ktoré lahodia ústam. Takže napravo od nej je malá krabica, do ktorej boli starostlivo uložené broskyne, a naľavo od krabice je elegantný strapec hrozna. Umelec vo svojej kompozícii použil aj polovičky broskýň, ktoré umiestnil priamo pred škatuľku s týmto ovocím.
Chcel ukázať, aké krásne je toto ovocie. Ale toto množstvo bude neúplné, ak neopíšete, čo sa Ivan Timofeevich rozhodol odraziť na ľavej strane atraktívnej vázy. Takže v jeho blízkosti je niekoľko hrušiek, z ktorých niektoré sú nakrájané a dokonca je viditeľná šťava. Po hruškách nasleduje zrelé a jantárové hrozno.
A na konci toho všetkého leží obrovský melón a nakrájaný citrón. Okrem toho môžete vidieť malý, ale veľmi úhľadný prútený košík, v ktorom je nasypaný rakytník. Košík je vyrobený ručne, ale je veľmi jednoduchý a nenáročný, aby neodvádzal pozornosť od ústredných predmetov tohto zátišia.
Na obrázku Ivana Timofeeviča môžete rozlíšiť dve časti, ktoré vám umožňujú lepšie vidieť a pochopiť zámer umelca. Starostlivé ruky človeka vyrástli všetko, čo je na malebnom plátne zobrazené. A umelec ukazuje, aká krásna je ľudská práca. A umelcom sa to darí dokonale ukázať, keď na svojom obrázku zobrazujú ovocie a kvety.
Autor obrazu dokázal veľmi opatrne a zároveň inšpiratívne vložiť do svojho obrazu malú, no veľmi elegantnú karafu na vodu. Vedľa skleneného karafy je malý pohár naplnený tou najčistejšou a najpriehľadnejšou vodou. A jeden z voňavých kvetov naklonil púčik, akoby chcel ochutnať trochu osviežujúcej vlahy. Teplé a jemné farby umelkyňa používa na sprostredkovanie chuti leta a jesene, keď tieto plody dozrievajú a kvitnú krásne puky.
Na pozadí maľby sú použité tmavé a diskrétne farby a na pozadí týchto matných farebných odtieňov vyzerajú jasné a brilantné farby tých predmetov, ktoré sú umiestnené v popredí, veľmi výhodné. Napríklad žltá na zobrazenie kombinácie hrušky s vetvičkou zeleného hrozna. Teplý a jemný ružový odtieň je perfektne kombinovaný s modrou farbou na malebnom plátne.
Khrutskyho zátišie, kde zobrazoval najkrajšie kvety a ovocie, ktoré lahodia ústam, je jeho nezvyčajným a úžasným obrazom. S veľkou láskou opisuje prírodu, ktorá takéto dary obdarúva. Obrázok vám umožní vychutnať si krásne zátišie a vytvorí úžasnú náladu.
27. januára 1810 sa narodil bieloruský a ruský maliar Ivan Fomič Khrutsky. Budúci umelec získal stredoškolské vzdelanie na Polotskej škole a v roku 1827 prichádza do Petrohradu.
O tri roky neskôr začína Ivan Fomich študovať na slávnej Akadémii umení. Tento muž sa zapísal do dejín umenia svojimi veľkolepými zátišiami. A jedným z najznámejších výtvorov je Khrutského obraz "Kvety a ovocie".
Veľkolepé zátišie, alebo Prísne kánony Akadémie
Zdalo by sa, že by to mohlo byť nevinnejšie ako obraz štedrých darov zeme a navyše s takou pozornosťou a láskou k najmenším detailom, dekoratívnosti a zároveň naturalizmu. Aj všadeprítomná mucha, ktorá pristála na hruške, je napísaná tak, že až po neúspešnom pokuse o jej oprášenie z plátna si uvedomíte, že ide len o obrazovú techniku autora diela.
Ale v tých dňoch, keď bol vytvorený Khrutského obraz „Kvety a ovocie“, bola príťažlivosť pre zátišie o to zvláštnejšia, že podľa prísnej hierarchie žánru zavedenej na akadémii bol opis kvetov a ovocia považovaný za hodný len. študentmi. Tí, ktorí práve začali maľovať. Alebo aj pre amatérske dievčatá. Pretože kvety sú pre dámy tou najpríjemnejšou ozdobou.
Obraz Ivana Trofimoviča Khrutského „Kvety a ovocie“. Popis umelcovej tvorby
Práve v tom videl učiteľ akadémie a autor pravidiel kreslenia kvetov a ovocia, umelec Yakov Ivanovič Basin, zmysel zátišia. Najpodivnejšie však je, že práve tieto zátišia priniesli umelcovi Khrutskému slávu.
Ani jeho portréty, kde sú pekné ženy prezentované v myšlienke modernej flóry a pomónov, ani obrazy, ktoré rozprávajú o tichých radostiach života, menovite tieto zátišia, ktoré sú svojím spôsobom trochu archaické a postrádajú logiku pri výbere tém. . Ako vysvetliť nečakanú popularitu nedávno opovrhnutiahodného žánru? 
Hlboký zmysel pri vytváraní veľkých diel
Zátišie sa javí ako druh hry alebo zvedavosti. Jeho hlavnou hodnotou bolo vytvárať ilúziu reality, oklamať diváka. Odtiaľ pochádza jeho názov. Je však potrebné pripomenúť, že v ére Petra Veľkého sa okrem falošného zátišia dostalo do módy aj alegórie. Svoj skrytý význam odhalil v reči symbolov.
Každý predmet a rastlina, úplne všetko, čo bolo na plátne, zodpovedalo nejakému konceptu. O pominuteľnosti života sa zasvätenému divákovi prihovorili ruže a pivónie. Hrozno pripomínalo Kristovu zmiernu krv. Zhasnutá sviečka ma prinútila premýšľať o smrti. Čo sa týka obrazu realisticky namaľovanej muchy, Khrutského obraz „Kvety a plody“ ju predstavuje, pravdepodobne len na čisto praktické účely. Zrejme sa verilo, že to vystraší ďalší hmyz z produktu.
Postoj diváka k dielam Ivana Fomicha
Svetská etiketa osemnásteho storočia znamenala povinnú znalosť jazyka alegórií. Pozostatky tohto poznania sa dostali pravdepodobne do začiatku devätnásteho storočia. A zátišia Ivana Fomicha zaujali niektorých svojou dekoratívnosťou, iných zase myšlienka na márnosť života, volanie po striedmosti a starosť o svoju nesmrteľnú dušu. 
Takže obraz Khrutského "Kvety a ovocie", ktorého história spadá do začiatku tridsiatych rokov, nemôže nechať ľahostajného žiadneho diváka. Luxusné zátišie s predmetmi, ktoré si umelec obzvlášť obľúbil. Fajánsový džbán naplnený bohatou kombináciou rôznych farieb. Neďaleko je jednoduchý lýkový tuyesok. Na stole je obrovské množstvo ovocia. Broskyne a hrušky, tekvica a citrón, hrozno a jablká. Hojnosť, ktorú dáva sama matka príroda.
Radosť ľudí rôznych generácií spôsobená majstrovským dielom
Mnoho ľudí, ktorých oči vidia obraz Ivana Trofimoviča Khrutského „Kvety a ovocie“, už dlho nemôže zabudnúť na dojem z tohto diela. Navyše, toto nadšenie je prítomné medzi verejnosťou úplne iného veku. Niekto vážne uvažuje o tomto zátiší a snaží sa pochopiť všetky jeho tajomstvá, zatiaľ čo niekto je jednoducho dotknutý kombináciou nezvyčajných farieb. 
Pozornosť školákov je obzvlášť drahá, čo spôsobuje Khrutského obraz "Kvety a ovocie". Kompozícia dieťaťa, ktoré prichádza do múzea obdivovať toto dielo, šialene živo opisuje toto majstrovské dielo so všetkými jeho pozemskými darmi z neznámych krajín a zhromaždených aj vo vlastných posteliach. A niekedy je práve tento názor pre každého autora oveľa drahší ako kritika známych kultúrnych osobností.
Význam zátiší Ivana Fomicha pre Rusko
Khrutského obraz „Kvety a ovocie“ sa stal pre umenie veľmi dôležitým. V roku 1838 bol autor za svoje výtvory dokonca ocenený zlatou medailou. Pomocou takýchto majstrovských diel umelec uviedol zátišie do okruhu uznávaných žánrov, čo Rusku otvorilo jazyk vecí, alegórie. Ivan Trofimovič vyjadril myšlienku potreby morálnych usmernení. O sofistikovanosti duše a stiahnutí sa do osobného sveta vysokých ideálov. 
Ale v roku 1855 sa činnosť nádherného umelca Ivana Khrutského náhle končí. Muž, ktorý zanechal obrovské tvorivé dedičstvo vo všetkých známych žánroch, je na samom zenite svojej slávy, zrazu zmizne. Rozplynie sa do úplnej tmy.
Po usadení sa na panstve sa z neho stal skutočný statkár, ktorý sa aktívne venuje farmárčeniu a maľuje prevažne portréty svojich blízkych. A možno ani nevedel, že sám Treťjakov získal svoje slávne zátišie pre svoju galériu. To však znamenalo uznanie nespornej umeleckej hodnoty stvorenia.
/ / Popis obrazu Khrutského „Kvety a ovocie“
Ivan Khrutsky (27.1.1810 - 13.1.1885) - maliar 19. storočia, etnický Poliak, sa narodil v Bielorusku, ako umelca ho formovala ruská škola. Pôsobil v akademickom smere, v štýle klasicizmu a baroka. V ruskom umení je Khrutsky uvedený ako majster zátiší a maliar portrétov.
Verejnosť a znalci obdivovali také obrazy ako „Kvety a ovocie“, „Zátišie so sviečkou“, „Ovocie, ovocie, zabitá zver“ atď. Okrem toho Ivan Trofimovič rád maľoval krajinky. Známe sú jeho diela „Pohľad na ostrov Elagin v Petrohrade“, „Pohľad na panstvo“ atď.. Príklady portrétnej maľby sú „Rodinný portrét“, „Portrét neznámeho“.
Zátišie „Kvety a ovocie“ (1836) zobrazuje množstvo ovocia a kvetov na obyčajnom zelenom stole. Stred plátna zaberá krásna zelená váza s basreliéfnym vyobrazením zvierat pod korunami stromov. Kytica kvetov sa chváli vo váze, v ktorej pozornosť priťahujú najmä červené, svieže puky pivónie. Tri takéto púčiky ovisli a pripomínali koniec veľkorysého leta. Dva fialové kosatce veľmi dobre ladia s fialovými pivonkami. Iné kvety jemnejších žltých a ružových tónov akoby zadržiavali pálivosť pivoniek. Doplňte kyticu zelených listov a klasov.
Stôl okolo vázy s kyticou je plný ovocia. Je zrejmé, že je čas na zber - koniec leta alebo začiatok jesene. Ale vedľa vázy vpravo je aj pohár do polovice naplnený vodou, na povrchu ktorého je tenký plátok citróna. Samotný vyrezaný citrón je oveľa vpravo. Nedokončený pohár tu zdôrazňuje prítomnosť osoby, ktorá je charakteristická pre mnohé Khrutského zátišia.
Medzi ovocím vyniká oranžová tekvica. Polovica sa skrýva za kyticou, no viditeľná časť tekvice stačí na to, aby dala váhu celému zátišie. Na vrchole tekvice leží strapec hrozna. Bobule hrozna sa lesknú a vo svojej zrelosti vyzerajú priehľadne. Zdá sa, že malý strapec s piatimi bobuľami spadol, visel z okraja stola a bol pripravený spadnúť. Pohyb sa tak vkráda do statického obrazu.
Päť zrelých hrušiek zožltne pred tekvicou. Za spomínaným citrónom vykúka červená strana jablka. V pozadí pravej strany zátišia je veľký sklenený karafa. Na hnedom pozadí obrazu sa takmer stráca a vydáva sa len odleskami sklenených foriem.
Naľavo od vázy s kyticou sa v prútenej krabici, ktorá vyzerá ako košík, lákavo červenajú zrelé broskyne. Ležia na lôžku z listov. Jedna broskyňa sa rozreže na polovicu, pravdepodobne kvôli zobrazeniu šťavnatej dužiny, a umiestni sa mimo krabice na okraj stola. Za krabicou je v pozadí veľký košík plný hrozna.
Ide o veľmi svetlé zátišie plné sýtych farieb. Obrázok ukazuje bohatstvo darov prírody pre človeka. Má len potešiť a vyvolať pocit vďačnosti za krásu kvetov a chuť zrelých plodov.
Super! 45
oznámenie:
Pred nami je obraz slávneho bieloruského umelca Ivana Trofimoviča Khrutského „Kvety a ovocie“. Názov prekvapivo presne vyjadruje obsah plátna. Skutočne zobrazuje jasnú kyticu kvetov vo váze, pod ktorou sa nachádza množstvo ovocia. Kompozícia sprostredkúva atmosféru a náladu neskorého leta a skorej jesene.
esej:
Obraz Ivana Trofimoviča Khrutského „Kvety a ovocie“ je zátišie, v ktorom sa umelcovi podarilo zdôrazniť najjasnejšie farby neskorého leta. Práve v tomto období všetci pracovití roľníci zbierajú plody svojej dlhej práce, príroda nám dáva štedrú úrodu ovocia a zeleniny, ale aj nádherné kvety.
V strede obrazu je veľká krásna váza zdobená elegantnými reliéfnymi obrázkami. Vo váze je veľa kvetov, táto letná kytica je plná tých najžiarivejších odtieňov. Nájdete tu krásne biele a červené pivonky, sedmokrásky, ruže a modré karamelky, ako aj množstvo drobných kvietkov. Umelec s veľkou láskou sprostredkúva svetlé farby leta, ústredné miesto na obrázku zaberá viacfarebná hra kvetov. Kvety, zobrazené v jasných farbách v popredí, jasne kontrastujú s okolitým priestorom, kde prevládajú tmavé tóny. To vytvára pocit jasného svetla v mieste, kde sa nachádza váza s kvetmi, pričom divák môže mať ilúziu, že samotné kvety osvetľujú tmavú miestnosť svojimi oslňujúcimi farbami.
Od kvetov sa náš pohľad plynule presunie na plody nachádzajúce sa po stranách vázy. Naľavo od prehliadača je malá škatuľka, v ktorej sú naukladané broskyne. Jeden z nich bol rozrezaný na polovicu a obe časti boli umiestnené vedľa krabice, bližšie k váze. Na pravej strane je viditeľných niekoľko šťavnatých žltých hrušiek, ako aj polovica citróna a obrovský melón. Čoskoro budú tieto krásne plody zdobiť stôl počas rodinného obeda alebo večere. Ľudia budú hodovať na týchto daroch prírody, ako aj na hrozne, ktorého vetva leží na vrchole vodného melónu. Na ľavej strane v zatemnenom priestore za vázou s kvetmi vidieť aj šťavnaté strapce hrozna. Len vyzerajú oveľa menšie ako hrozno v popredí. To však zrejme ani v najmenšom nezhoršuje ich vlastnosti, pretože malé hrozno je ešte šťavnatejšie a sladšie ako veľké.
V pravom rohu môžete vidieť veľkú karafu naplnenú vodou a v samom strede obrázku pod vázou je malý pohár naplnený tekutinou. Zlatý čas medzi letom a jeseňou je skutočne horúcim obdobím, keď všetko živé, vrátane rastlín, veľmi potrebuje vodu. Červená pivónia sa teda naklonila k poháru, akoby bol smädný. Ak tieto nádherné kvety nezalejete, rýchlo zvädnú a my už nebudeme môcť obdivovať ich nezabudnuteľné farby.
Ivan Khrutsky na svojom obrázku obdivuje jasné bohatstvo, ktoré nám môže dať príroda. Ako dobré po tvrdej práci na poli alebo v záhrade obdivovať milosť kvetov a jesť šťavnaté plody zrelého leta! Ale aby jesenné prázdniny boli, treba celé leto tvrdo makať a až potom nám práca prinesie svoje ovocie.
Esej na tému: „ “
Ešte viac esejí na tému: „Obraz I. T. Khrutského „Kvety a ovocie“:
Predo mnou je zátišie vynikajúceho umelca I.T. Khrutsky "Kvety a ovocie". Tento obrázok má pomerne zložitú kompozíciu, pretože zobrazuje veľa veľkých a malých prvkov. Napriek takémuto množstvu detailov obraz nevyzerá preťažený.
V samom strede plátna je luxusná kytica kvetov vo váze. Tu sú svieže svetlé ružové pivonky a pôvabné kosatce a skromné nevädze. Kvety stoja vo váze s reliéfnym ornamentom. Vedľa vázy je pohár krištáľovo čistej vody s plátkom citróna. Pravdepodobne bola táto voda vyliata z karafy, ktorá stojí napravo za tekvicou. Ďalší plátok leží na stole vedľa nakrájaného citróna.
Umelec na obrázku zobrazil nielen citrón, ale aj mnoho iného ovocia. Päť hrušiek leží vedľa nakrájaného citróna. Khrutsky používa teplú žltú farbu na vyjadrenie zrelosti týchto voňavých plodov. Na jednej z hrušiek visí malá vetvička zeleného hrozna. Z hrušky visí len niekoľko bobúľ a tento detail vymedzuje priestor obrazu. Dve hrozna visia tesne pod povrchom stola a toto je skutočný nález umelca. Chcel tým ukázať, že krása, farba, jas a vôňa kvetov a ovocia sa neobmedzujú len na priestor stola, taká krása je všade a treba ju vidieť v jednoduchých veciach.
Za hruškami v pozadí vidíme tekvicu. Od nepamäti si Rusi pestovali túto kultúru a tu je jasné spojenie s ruskými tradíciami. Na tekvici leží veľký strapec zrelého hrozna. Bobule sú veľké a umelec šikovne zobrazuje ich zrelosť a šťavnatosť.
Naľavo od vázy s kvetmi leží malý obdĺžnikový košík s marhuľami. Aby umelec ukázal šťavnatosť ovocia, zobrazil jednu marhuľu rozrezanú na polovicu. Za týmito plodmi je ďalší košík plný rakytníka. A na vrchole bobúľ je niekoľko klasov pšenice.
Celý obraz je akýmsi mixom farieb, kvetov a ovocia. Na tomto plátne sú väčšinou jasné a sýte farby, ktoré udávajú všeobecný tón celému obrazu. Teplá žltá, jemná ružová, skromná modrá, jasne zelená - tieto odtiene sú letu neodmysliteľné. Je to to, čo dáva toľko ovocia, zeleniny, bobúľ a kvetov. A umelec veľmi jemne sprostredkoval všetko bohatstvo tejto sezóny a vybral pre obraz prekvapivo presný názov - „Kvety a ovocie“.
Zdroj: 5class.ru
Centrálne miesto obrazu, napriek množstvu rôznych detailov, zaberá váza zobrazujúca zvieratá kráčajúce vo voľnej prírode. Zdá sa, že je vyrobený z porcelánu, hoci môže byť vyrobený aj z kovu, pretože jeho sfarbenie je tmavozelené. Do vázy umelec umiestnil niekoľko kvetov, medzi ktorými vynikajú pivónie ako červené puky. Tri z nich sú spustené, akoby nastali dni blednutia ich krásy. Úžasne vyzerajú aj dve modré dúhovky, ktoré rozprestierajú svoje okvetné lístky po stranách.
Ostatné kvety, väčšinou žlté, stoja buď v pároch alebo samostatne. Kompozícia je zriedená zelenými listami a na niektorých miestach vyčnievajúcimi klasmi pšenice alebo trávy.
Napravo od vázy je poloplný sklenený pohár. Jedna z pivoniek do nej spustí okvetné lístky, akoby sa chcela napiť výživnej vlhkosti. Ak budete pokračovať v pohybe očí ďalej, potom vaše oči narazia na zhluk ovocia. Hlavné miesto medzi nimi zaberá veľká tekvica, ktorej časť je „skrytá“ za kyticou kvetov. Na ňu umelec položil strapec hrozna. Ale zdá sa, že päť bobúľ opadlo a teraz visí z okraja stola a pokrýva časť zrelých hrušiek. V dolnom rohu obrazu je vyrezaný pomaranč, za ktorým sa „skromne“ skrýva červené jablko. Hornú časť obrazu zaberá karafa s vodou, na niektorých miestach ťažko rozoznateľná na hnedom pozadí.
Na ľavej strane obrázku sú zrelé broskyne úhľadne poukladané na listovom záhone v prútenom boxe. Vedľa nej umelec položil narezané ovocie, akoby chcel demonštrovať, že je naozaj zrelý a pripravený na konzumáciu. Za nimi je veľký košík naplnený až po okraj strapcami hrozna.
Farby zvolené umelcom sú prevažne sýte, skutočne letné. Iba pozadie je tmavé, no zároveň plní svoju hlavnú funkciu: umožňuje vám skutočne si vychutnať krásu prírodného ovocia.
Zdroj: description-kartin.com
„Zátišie“ je francúzske slovo, v doslovnom preklade znamená „mŕtva prirodzenosť“, ale pravdivejšie je, keď sa hovorí o takom žánri ako „tichý život vecí“, pretože na každom takomto obrázku je cítiť prítomnosť človeka, a predmety nesú jeho teplé ruky Pred začatím maľovania zátišia umelec starostlivo vyberie všetko potrebné a naaranžuje podľa seba, t.j. vytvára kompozíciu.
V strede obrazu I. T. Khrutského „Kvety a ovocie“ je vysoká váza s kvetmi. Košík broskýň, tekvice, hrušiek, hrozna vyvažuje sviežu kyticu. Umelec mohol posunúť vázu doľava alebo doprava a nechať v strede prázdnotu. Potom by však nálada zátišia stratila pokoj, dostavil by sa pocit úzkosti. Khrutského obraz je obrazom hojnosti, krásy, štedrých darov prírody, preto je všetko v ňom stabilné, harmonické.
Maliar podrobne rozpráva o každej téme. Sú napísané tak, že nás umelec núti obdivovať priehľadnú krehkosť skla, vodu v pohári - studené, čisté a priehľadné, zrelé plody. Tekvica je tu veľká, hrubá a hrboľatá, ťažko by ste ju držali v rukách. A vetvička jantárového hrozna so semienkami žiariacimi zvnútra sa zdá byť taká ľahká, že ak ju chytíte za suchý chvost, neucítite váhu.
Khrutsky nielenže cítite váhu predmetov, ale tiež dokonale vyjadruje ich textúru. Citrón má pórovitú kôru a vedľa neho je lesklé jablko, broskyne sú matné, zamatové, mramor stola je studený a hladký, košík je drsný ... Zátišie dokonca vyvoláva chuťové vnemy: citrón a ríbezle sú kyslé, hrušky a broskyne sú šťavnaté a sladké.
Obrázok zázračne zhromaždil kvety a plody leta a jesene: pivonky kvitnú v júni, hrozno dozrieva v septembri, tekvica - v októbri. Zátišie vypovedá o stálom a neuspěchanom toku života samotného.
