Kto teraz šéfuje Divadlu Taganka. Herci Divadla Taganka

V budove na rohu hlinených ulíc Val a Upper Radishchevskaya sa nachádza jedna úžasná. Úspešne prežil skúšku slávy aj rozchodu a dnes naďalej obhajuje právo na vlastnú víziu a čítanie, pričom starostlivo zachováva tradície svojho zakladajúceho riaditeľa Jurija Lyubimova. Predstavenia "Taganka" sa vyznačujú jasnými osobnosťami hercov, hazardnými hrami a intelektuálnou hrou, využitím celej palety umenia v inscenáciách: hudba, tanec, cirkus.

Divadlo bolo oficiálne založené v roku 1946 a svoj druhý zrod zažilo v roku 1964 s príchodom legendárneho režiséra Jurija Ljubimova. V tých rokoch Moskva zažila skutočný nárast kultúrneho života - v hlavnom meste sa objavila celá galaxia mladých ambicióznych hercov, ktorí potešili publikum novými inscenáciami. Ale aj na tomto pozadí sa Taganke okamžite podarilo nahlas vyhlásiť: prvé predstavenie Yu. Lyubimova „Dobrý muž zo Sezuanu“ podľa hry Bertolta Brechta okamžite oslávilo divadlo a stále zbiera plné domy. Divadlo naďalej obdivuje minulosť Taganky, kde hrali legendárny Vladimir Vysockij, Valery Zolotukhin, Veniamin Smekhov a kde sa konali tie najlepšie predstavenia tej doby.

Obdobie Lyubimova a Vysotského

Divadlo Taganka oživilo tradície Vakhtangova a Meyerholda. Jeho odvážne vystúpenia boli naplnené zmyslom pre tvorivú slobodu: vždy sa vyznačovali novátorským prístupom a aktuálnym čítaním umeleckého diela. Jurij Ljubimov, oboznámený so systémami E. Vakhtangova, tieto pojmy vo svojej tvorbe spojil a vniesol do nich prvky Brechtovho epického divadla. Divák sa aktívne zapájal do diania na javisku a cítil sa ako plnohodnotný účastník deja.

Väčšina predstavení bola inscenovaná bez opony, s minimalistickými kulisami a zložitými technickými štruktúrami. Pracovali na nich poprední umelci krajiny: S. Barkhin, D. Borovsky, E. Kochergin, E. Stenberg. Spolu s Jurijom Lyubimovom vytvorili históriu "Taganka" a vydali rezonančné predstavenia - "Hrdina našej doby" (podľa), "Antimirs" (podľa A. A. Voznesenského), "Majster a Margarita" (podľa M. A. Bulgakov), zakázaný cenzúrou „Nažive“ (podľa B.P. Mozhaeva) a mnohými ďalšími.

Herci z Taganky, bystrí a mnohostranní, preukázali rôzne talenty: vynikajúce vokálne schopnosti, plasticitu, pantomímu; v niektorých inscenáciách sa angažovalo dokonca aj tieňové divadlo. Mnohí z nich debutovali na tejto scéne a získali národné uznanie a slávu: Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatolij Vasiliev a ďalší.Ale možno jednou z najjasnejších hviezd divadla bol Vladimír Vysockij. Každá z jeho rolí sa stala skutočnou udalosťou v kultúrnom živote Moskvy; predstavenia s jeho účasťou zhromaždili neskutočné vypredané davy s dlhými radmi na „extra vstupenku“. V roku 1971 Hamlet v naštudovaní Ljubimova s ​​Vladimírom Vysockim v hlavnej úlohe, Allou Demidovou ako Gertrúdou a Veniaminom Smekhovom ako Claudiusom zabúril po celej krajine.

Rozchod a hľadanie novej cesty

budova divadla

Budova divadla bola prestavaná z kina Vulkan, jedného z prvých v Moskve. V 70. - 80. rokoch 20. storočia bolo divadlo zrekonštruované. Za túto prácu získali autori projektu - architekti A. Anisimov, Yu. Gnedovsky a ďalší - Štátnu cenu ZSSR a Cenu Medzinárodnej akadémie architektúry. V súčasnosti má divadlo tri sály s javiskami pre 800, 500 a 150 miest. Hlavnou scénou je transformovateľná sála. V roku 2015 sa vedľa divadla objavila ulica Vysotsky, na ktorej sa v dome číslo 3 nachádza Štátne kultúrne centrum „V. S. Vysotsky Museum“.

„Chceme, aby nás Kibovský alebo niektorý z jeho zástupcov vypočul a súhlasil s našimi argumentmi. proti menovaniu teraz akéhokoľvek umeleckého šéfa divadla. Teraz na to nie je čas,“ povedal Felix Antipov, predseda umeleckej rady.

K TEJTO TÉME

Súbor motivuje svoje rozhodnutie tým, že divadlo sa má zrekonštruovať a predstavenia sa hrajú na iných miestach. „Teraz už aj tak nebudú žiadne premiéry. Hlavná vec je vykonať opravy a tam môžete premýšľať o umeleckej stránke veci“, vysvetlil Antipov.

Poznámka začiatkom marca bola za novú riaditeľku Divadla Taganka vymenovaná herečka Irina Apeksimová, ktorý na tomto poste nahradil Vladimíra Fleischera. Potom vyšlo najavo, že viacerí zamestnanci divadla napísali na ministerstvo kultúry list so žiadosťou o vymenovanie Jevgenija Gerasimova, predsedu komisie Moskovskej mestskej dumy pre kultúru, za umeleckého riaditeľa. Väčšina súboru však túto kandidatúru nepodporila, čo vyvolalo v divadle konflikt.

Podľa Antipova Apeksimová v blízkej budúcnosti pôjde za Kibovským so žiadosťou o odloženie menovania umeleckého riaditeľa. Dodávame, že po odchode Jurija Lyubimova z divadla v roku 2011 bol režisérom a umeleckým riaditeľom Valery Zolotukhin, ktorý zomrel v roku 2013. Odvtedy divadlo nemá umeleckého šéfa.

Divadlo Taganka (Moskovské divadlo drámy a komédie Taganka) je moskovské činoherné divadlo založené v roku 1946, transformované v roku 1964 Jurijom Lyubimovom.

História stvorenia

Divadlo na Taganke

Moskovské divadlo činohry a komédie bolo založené v roku 1946; Hlavným režisérom sa stal Alexander Plotnikov, súbor tvorili študenti moskovských divadelných štúdií (vrátane Gottlieba Roninsona) a herci periférnych divadiel. Prvou premiérou nového tímu bola hra „The People is Immortal“ podľa románu Vasilija Grossmana.

Začiatkom 60. rokov sa divadlo činohry a komédie ukázalo ako jedno z najmenej navštevovaných divadiel v hlavnom meste - v januári 1964 musel Plotnikov odstúpiť, Jurij Lyubimov, v tom čase známy ako herec divadla. Vachtangov.

Lyubimov prišiel do divadla so svojimi študentmi zo školy Ščukin a ich absolventským predstavením „Dobrý muž zo Sezuanu“ podľa hry B. Brechta. Predstavenie bolo debutom na profesionálnej scéne pre Zinaidu Slavinu, Allu Demidovu, Borisa Khmelnitského, Anatolija Vasilieva.

Lyubimov výrazne aktualizoval súbor a vytvoril ďalšiu skupinu mladých umelcov - do divadla prišli Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolai Gubenko, Vladimir Vysockij, herec a režisér Ramses Dzhabrailov av budúcnosti Lyubimov neustále dopĺňal súbor mladými herci, najmä absolventi Ščukinskej školy: Leonid Filatov, Felix Antipov, Ivan Bortnik, Vitaly Shapovalov a mnohí ďalší prišli do divadla z Vakhtangovskej školy koncom 60. rokov. Z bývalého súboru Divadla činohry a komédie prišli na súd Tatiana Makhova, Gottlieb Roninson, Jurij Smirnov, Vsevolod Sobolev. Lyubimov pridal k predchádzajúcemu názvu objasňujúci názov „na Taganke“ a veľmi skoro moskovskí divadelníci zredukovali oficiálny názov tímu na „Divadlo na Taganke“ a jednoducho „Taganka“.

Jurij Lyubimov bol fascinovaný myšlienkami Brechtovho „epického divadla“: „Na tomto dramatikovi,“ napísal, „nás priťahuje absolútna jasnosť jeho svetonázoru. Je mi jasné, že miluje to, čo neznáša, a vášnivo zdieľam jeho postoj k životu. A k divadlu, to znamená, že ma fascinuje Brechtova estetika. Je tu Shakespearovo divadlo, Moliérovo divadlo, je tu aj Brechtovo divadlo ... “Ljubimov, ktorý viedol Divadlo drámy a komédie, zavesil vo foyer tri portréty: B. Brecht, E. Vakhtangov a Vs. Meyerhold; neskôr sa na naliehanie okresného výboru strany pridal K. S. Stanislavskij. Príbuzenstvo Lyubimovovej Taganky so Stanislavským divadlom zostalo pre odborníkov problematické, ale lekcie Meyerholda, Vakhtangova a najmä Brechta boli ľahko rozpoznateľné vo všetkých predstaveniach takzvanej „klasickej“ Taganky (do roku 1981).

Pod vedením Lyubimova si Taganka okamžite získala povesť najavantgardnejšieho divadla v krajine. Rovnako ako raný Sovremennik sa divadlo zaobišlo bez opony a takmer nepoužívalo kulisy a nahradilo ich rôznymi javiskovými štruktúrami. V predstaveniach sa aktívne využívala pantomíma, tieňové divadlo, hudba bola použitá v brechtovskom štýle. V 60-70 rokoch to bolo jedno z najnavštevovanejších divadiel v hlavnom meste.

Medzi predstaveniami v prvých rokoch prevládali poetické predstavenia: „Súdruh, ver...“ (podľa A. S. Puškina), „Počúvajte!“ (podľa V. Majakovského), „Antimirs“ (podľa A. Voznesenského), „Padlí a živí“ (o básnikoch, ktorí zahynuli vo vojne), „Pod kožou Sochy slobody“ (podľa r. báseň E. Jevtušenka). Neskôr ich nahradili početné dramatizácie prozaických diel: „Matka“ od M. Gorkého, „Čo robiť?“ N. Černyševskij, „... a úsvity tu sú tiché“ od B. Vasilieva, „Majster a Margarita“ od M. Bulgakova, „Dom na nábreží“ od Y. Trifonova atď.

Separácia

Divadlo na Taganke a Spoločenstve hercov z Taganky

V 80. rokoch zažilo divadlo sériu kríz spôsobených odchodom hlavného režiséra Ljubimova do zahraničia a následným zbavením občianstva ZSSR.

V roku 1992 sa divadlo rozpadlo na dve časti. Časť súboru pod vedením Gubenka vytvorila nové divadlo „Spoločenstvo hercov Taganka“ a obsadila novú budovu divadla Taganka, zvyšok súboru na čele s Lyubimovom zostal v starej budove, ktorá bola prestavaná od kina (elektrické divadlo), postaveného v roku 1911 architektom G. A. Gelrichom.

V roku 2011, v dôsledku konfliktu s hercami, Jurij Lyubimov opustil divadlo. Rok a pol Taganku viedol Valery Zolotukhin ako režisér a umelecký riaditeľ; 4. marca 2013 odstúpil zo zdravotných dôvodov a na druhý deň bol novým riaditeľom vymenovaný Vladimír Fleisher, ktorý doteraz viedol Meyerhold Center.

Škandály

Dňa 26. marca 2014 bol predsedníčke Rady federácie Valentine Matvienko zaslaný list od predstaviteľov odborového zväzu alternatívneho divadla. Uvádzalo sa v ňom, že signatári sa obávajú premeniť divadlo „na baštu „liberálov bielej stužky“ v súvislosti s vystúpením na javisko divadla projektov „v duchu odporného Gogolovho centra“, ktoré „propaguje jej názory a ciele z javiska Taganky“. Za vinníka sa považuje vedenie divadla, ktoré „horlivo láka všetkých „bažinatých“ krikľúňov na javisko slávneho divadla a poskytuje im platformu na hlásanie deštruktívnych prozápadných myšlienok a technológií, ktoré sú v skutočnosti povoľnosťou.“

Senátor z regiónu Kurgan Oleg Pantelejev zasa obvinil divadlo, že „tieto predstavenia propagujú násilie, homosexualitu, pedofíliu, samovraždy“. Ako príklady uviedol, že v divadle sa údajne konal dokumentárny festival „Maidan“, ktorého sa zúčastnili mladí ľudia s obväzmi ukrajinskej organizácie „Pravý sektor“, spisovateľovi Dmitrijovi Bykovovi objednali hru s paródiou na bezpečnostné agentúry, dňa v deň polstoročnice divadla bolo naplánované benefičné predstavenie pre hudobníka Jurija Ševčuka a 9. mája sa očakáva premiéra hry „Sny o vojne“ „s útočným obsahom“. Predstaviteľ vyzval "ovplyvniť situáciu v našom milovanom divadle, kde vystupovali známi herci, zastaviť proces kolapsu a zachovať vysoké tradície ruského repertoárového divadla, náležite odmietnuť nemravnosť". Valentina Matvienko navrhla zaslať odvolanie šéfovi ministerstva kultúry spolu s listom od odborového zväzu. Riaditeľ divadla Taganka Vladimir Fleisher označil Pantelejevove vyjadrenia za nedôveryhodné.

Ministerstvo kultúry presmerovalo žiadosť na oddelenie kultúry Moskvy, ktorému je divadlo podriadené. Vedúca tlačovej služby moskovského oddelenia Alla Semenysheva uviedla, že kancelária moskovského primátora považuje vyjadrenia Olega Panteleeva o divadle Taganka za „lož“ a bude od senátora požadovať verejné ospravedlnenie, pretože „žiadna z téz tzv. senátor má pravdu."

Umeleckých riaditeľov

Yu. P. Lyubimov

Alexander Plotnikov (1946-1964) Jurij Lyubimov (1964-1984) Anatolij Efros (1984-1987) Nikolaj Gubenko (1987-1989) Jurij Ľubimov (1989-2011). Valery Zolotukhin (2011-2013)

Divadelný súbor

Ľudoví umelci Ruska

Felix Antipov (od roku 1968) Ivan Bortnik (od roku 1967) Lyubov Seljutina (od roku 1974) Zinaida Slavina (od roku 1964) Jurij Smirnov (od roku 1963)

Ctihodní umelci Ruska

Anna Agapova Timur Badalbeyli Anatolij Vasiliev Alexej Grabbe Anastasia Kolpiková Alexander Lyrchikov Larisa Maslova

Divadlo Taganka bolo založené v roku 1946. Jeho skutočný príbeh sa však začína takmer o dve desaťročia neskôr, keď Jurij Lyubimov prevzal funkciu hlavného režiséra. Prišiel so svojím absolventským vystúpením, ktoré vyvolalo rezonanciu už od prvého predstavenia. na Taganke, ktorá sa v nasledujúcich rokoch podieľala na produkcii Lyubimova, sa stala známou v celej krajine. Medzi nimi sú Vladimir Vysotsky, Valery Zolotukhin, Leonid Yarmolnik.

Krátky príbeh

Divadlo bolo založené rok po skončení vojny. Potom sa to volalo inak. Prvou inscenáciou v Divadle činohry a komédie, ktorej hlavným režisérom bol A. Plotnikov, bola hra podľa diela spisovateľa Vasilija Grossmana.

Jurij Lyubimov, ktorý v roku 1964 zaujal miesto Plotnikova, prišiel do divadla so svojimi študentmi. Prvým predstavením nového režiséra bol The Kind Man from Sichuan. Hlavnými hercami divadla Taganka v tom čase boli Boris Khmelnitsky, Anatolij Vasiliev, Alla Demidova.

Lyubimov pravidelne aktualizoval súbor. Uprednostňoval absolventov školy Shchukin. Takže v polovici šesťdesiatych rokov prišli do divadla Vladimír Vysockij, Nikolaj Gubenko, Valery Zolotukhin. O niekoľko rokov neskôr režisér pozval do súboru Ivana Bortnika, Leonida Filatova, Vitalija Shaposhnikova.

rozkvet

Divadlo Taganka sa čoskoro stalo známym po celej krajine ako najavantgardnejšie. Lyubimov takmer nikdy nepoužíva scenériu. Jeho inscenácie vyvolávajú neustálu polemiku medzi kritikmi. Herci Divadla Taganka sa stávajú skutočnými hviezdami. V šesťdesiatych a sedemdesiatych rokoch každý sovietsky inteligentný človek sníva o tom, že sa dostane do Lyubimovových inscenácií.

V osemdesiatych rokoch odišiel Jurij Lyubimov do zahraničia. V tomto období popularita divadla klesá. Vodcom sa stáva Nikolaj Gubenko. Potom, po návrate Lyubimova z exilu, divadlo prechádza reorganizáciou. Pozíciu umeleckého riaditeľa už niekoľko rokov zastáva Valery Zolotukhin.

Dnes sú hercami Divadla Taganka Dmitrij Vysockij, Anastasia Kolpiková, Ivan Bortnik a ďalší.

Vladimír Vysockij

Divadlo prešlo rôznymi obdobiami. Zloženie súboru bolo neustále aktualizované. No meno tohto herca je s ním aj viac ako tridsať rokov po jeho smrti navždy spojené.

Vladimir Vysockij je hercom Divadla Taganka od roku 1964. Bol pri šestnástich rokoch práce v štrnástich inscenáciách. V niekoľkých z nich - v hlavnej úlohe. Divadlo je však čiastočne zaviazané Vysotskému za takú veľkú slávu, ktorá sa prehnala celým Sovietskym zväzom. Milióny ľudí snívali o tom, že sa dostanú do produkcie Hamleta. Ani každému obyvateľovi hlavného mesta sa však nepodarilo zakúpiť si vytúžený lístok.

Prvýkrát sa na javisku objavil Vladimir Vysockij ako druhý boh v inscenácii Dobrý muž zo Sichuanu. Potom tam boli diela v takých predstaveniach ako "Anti-Worlds", "Desať dní, ktoré otriasli svetom", "The Fallen and the Living". V roku 1966 sa konala premiéra filmu „The Life of Heliley“. V tejto inscenácii hral Vysockij hlavnú úlohu.

"Hamlet"

Herci Divadla Taganka, ktorí si zahrali v inscenácii podľa Shakespearovho diela:

1. Vladimír Vysockij.
2. Veniamin Smekhov.
3. Alla Demidová.
4. Natalya Sayko.
5. Ivan Bortník.
6. Alexander Filippenko.

Hra mala premiéru v roku 1971. Inscenácia získala veľa pozitívnych recenzií, napriek tomu, že bola pre sovietsku divadelnú scénu inovatívna. Okrem toho bolo ľahké zvážiť kritiku úradov, ktoré v tom čase existovali. Úloha Hamleta pre Vysockého sa stala podľa mnohých vrcholom jeho hereckého umenia. Niektorí moderní kritici sa zároveň domnievajú, že herec v tejto úlohe uspel, s výnimkou slávneho monológu „Byť alebo nebyť“, kľúča k deju. Vysotsky, podľa odborníkov, nemohol hrať pochybnosti. Tento herec mohol len „byť“.

"Zločin a trest"

Hra mala premiéru v roku 1979. Raskoľnikova hral Alexander Trofimov. Boris Khmelnitsky vystúpil na pódium ako Razumikhin. Divadlo Taganka bolo najnavštevovanejšie v Moskve. A inscenácia podľa diela Dostojevského vzbudila o nič menší záujem verejnosti ako predstavenia Hamlet a Život Galilea. Rok a pol po premiére zomrel predstaviteľ úlohy Svidrigailova. 25. júla 1980 bolo divadlo Taganka, ktorého hrací lístok bol na najbližšie dni známy všetkým divákom hlavného mesta, pre divákov zatvorené: zomrel Vladimír Vysockij. Predstavenia boli zrušené, no lístok do pokladne nevrátil ani jeden človek.

Valery Zolotukhin

Tento herec stvárnil v Divadle Taganka viac ako dvadsať úloh. Vrátane hry "Vladimir Vysotsky", ktorá mala premiéru v roku 1981. Na inscenácii sa podieľali herci Divadla Taganka:

1. Jekaterina Varková.
2. Alexey Grabbe.
3. Anastasia Kolpiková.
4. Anatolij Vasiliev.
5. Tatiana Sidorenko.
6. Sergej Trifonov.

V roku 2011 bol Zolotukhin vymenovaný za riaditeľa divadla. Tejto udalosti predchádzal škandál spôsobený nezhodami medzi Lyubimovom a hercami. O dva roky neskôr Zolotukhin opustil post riaditeľa. Koncom marca 2013 zomrel herec a režisér.

Anatolij Vasiliev

Tento herec prišiel do divadla v roku 1964. Trochu hral vo filmoch, ale podieľal sa na väčšine Lyubimovových produkcií. Anatolij Vasiliev je hercom divadla Taganka, ktorý sa mu venoval viac ako päťdesiat rokov. Poslednou inscenáciou, v ktorej hral, ​​bola hra na motívy Kafkovho fantazmagorického diela Zámok.

Iní herci

Leonid Yarmolnik niekoľko rokov pôsobil v divadle Taganka. Zúčastnil sa len niekoľkých vystúpení. Medzi nimi sú Rush Hour, The Master and Margarita, The Fallen and the Living.

Vitaly Shaposhnikov je hercom divadla Taganka od roku 1968. V roku 1985 sa presťahoval do Sovremenniku. Ale o dva roky neskôr sa vrátil na steny svojho rodného divadla. Shaposhnikov hral majstra Vaskova v inscenácii "The Dawns Here Are Quiet", hlavnú úlohu v hre "Emelyan Pugachev". Po smrti Vysotského sa herec dostal na pódium v ​​úlohe darebáka Svidrigailova. Vitaly Shaposhnikov sa tiež podieľal na predstaveniach „Tartuffe“, „Matka“, „Zapnite si bezpečnostné pásy“.

Boris Khmelnitsky hral Wolanda v inscenácii založenej na Bulgakovovom románe Majster a Margarita. Má tiež divadelné diela v takých predstaveniach ako "Život Galilea Galileiho", "Pugachev", "Tri sestry".

Dmitrij Vysockij je hercom Divadla Taganka od roku 2001. Podieľa sa na nasledujúcich predstaveniach:

1. "Benátske dvojičky"
2. "Beda Witovi".
3. "Eugen Onegin".
4. "Majster a Margarita".
5. "Arabesky".
6. "Zamknúť".

V predstavení podľa slávneho diela Michaila Bulgakova hrá hlavnú úlohu Vysockij.

"Padlí a žijúci"

Hra mala premiéru v roku 1965. Je venovaný spisovateľom a básnikom, ktorí sa zúčastnili druhej svetovej vojny. V predstavení boli použité poetické diela Majakovského, Tvardovského, Svetlova. Michail Kulchitsky - mladý básnik, ktorý zomrel na fronte v roku 1943 - hral úlohu Pavla Kogana - autora romantických diel, ktorý sa tiež nevrátil z bojiska - stvárnil Boris Khmelnitsky.

"Dom na nábreží"

V roku 1980 usporiadal Jurij Lyubimov predstavenie založené na románe Jurija Trifonova. V tých vzdialených sovietskych rokoch to bol dosť odvážny čin. O stalinistickom terore tridsiatych rokov sa vedelo veľa, ale bolo nebezpečné hovoriť o týchto tragických stránkach sovietskej histórie tak nahlas. Premiéra „Domu na nábreží“ bola vzrušujúcou udalosťou v kultúrnom živote Moskvy. Hlavné úlohy hrali Valery Zolotukhin a

"Doktor Živago"

Premiéra predstavenia podľa románu, za ktorý bol autor v roku 1965 ocenený Nobelovou cenou, sa konala dva roky po rozpade Sovietskeho zväzu. Režisérovi sa podarilo zachovať jedinečnú poetiku Pasternaka. Inscenácia použila hudbu Alfreda Schnittkeho.

Ďalšie predstavenia, ktoré kedysi vyšli na javisko Divadla Taganka:

1. "Elektra".
2. "Teenager".
3. "Medea".
4. Bratia Karamazovci.
5. "Šaraška".
6. "Sokrates".

"Majster a Margarita"

Jurij Lyubimov je prvým divadelným režisérom, ktorý priniesol na javisko dej veľkého románu. Inscenácia využíva diela skladateľov Prokofieva, Straussa a Albinoniho. Predstavenie beží už viac ako štvrťstoročie. Recenzie publika o ňom sú rôzne: od negatívnych po nadšené. Lyubimovov inscenačný štýl však vždy vyvolával zmiešané reakcie verejnosti.

Majstrov v predstavení hrá striedavo Dmitrij Vysockij a rolu milovanej hlavnej hrdinky hrajú tri herečky: Maria Matveeva, Alla Smirdan, Anastasia Kolpikova. Pontského Piláta hrá Ivan Ryžikov. Ďalší herci podieľajúci sa na produkcii:

1. Alexander Trofimov.
2. Nikita Luchikhin.
3. Erwin Haas.
4. Sergej Trifonov.
5. Timur Badalbeyli.
6. Alexander Lyrchikov.

"Viy"

Premiéra predstavenia podľa Gogoľovho najmystickejšieho príbehu sa konala v októbri 2016. Táto inscenácia je nezvyčajným spojením textov ruskej klasiky a skladieb hudobníka Venya D'rkina, ktorý zomrel v roku 1999. Khoma Bruta hrá Pannochka - Alexandra Basova.

Aké predstavenia uvádza Divadlo Taganka v roku 2017?

plagát

1. "Elsa" (14. januára).
2. "Benátske dvojičky" (15. januára).
3. "Vladimir Vysockij" (25. januára).
4. "Zlatý drak" (26. januára).
5. „Faust“ (1. februára).
6. „Stará, stará rozprávka“ (5. februára).
7. "Majster a Margarita" (7. februára).
8. "Eugene Onegin" (11. februára).

Dnes hlavné mesto (a Rusko ako celok) podľa názoru väčšiny odborníkov na divadelné remeslo čelí problému nedostatku silných, talentovaných vodcov. takže, riaditeľ divadla "Lenko" Mark Varshaver poznamenal, že je pripravený pracovať „od rána do večera“, ale len „pre génia“. Domnieva sa však, že dnes takí lídri neexistujú. "Toto je nešťastie, ktoré existuje v Moskve. Ak nie je kreativita, toto nie je divadlo. Sú tu steny, opravy, materiálne "víťazstvo", ktoré mnohé divadlá nemajú. Hlavné je, kde zohnať režisérov. Kde získať tvorcu? poznamenal Varšava.

Len v Moskve absolvujú špecializované univerzity 60 – 80 administratívnych odborníkov ročne. Pre divadlá je však v tejto „línii“ mimoriadne ťažké nájsť inteligentného zamestnanca,“ poznamenal „administratívny“ šéf Lenkom.

„Šťastní“ riaditelia moskovských divadiel, za ktorých sa považujú, nahlas opakujú, že k blahobytu je potrebný tandem umelecký šéf a režisér. Tam, kde to tak nie je, sa realizuje model „režisérskeho divadla“.

Túto prax v poslednom čase hojne využíva ministerstvo kultúry a mestské kultúrne odbory. Nie každý však podporuje myšlienku, že neexistuje umelecký šéf. Najmä ak rolu „dvojhlavého orla“ vo vedení divadla zohráva osoba „mimo systému“, takzvaný výsledok „menovacieho skoku“ iniciovaného kultúrnymi autoritami.

„Následkom“ tejto, mierne povedané, riskantnej politiky bolo vymenovanie herečky Irina Apeksimová v marci 2015 na post riaditeľa Divadla Taganka – miesta, kde sa „Varjagovcom“ sľubujúcim „veľké zmeny“ predtým veľmi nepáčilo. Nový šéf "Taganky" - personálne rozhodnutie bývalý vedúci oddelenia kultúry hlavného mesta Sergej Kapkov prevzatý „na konci“ kariéry. Krízová manažérka Apeksimová by podľa očakávania mala dokončiť obnovu priestorov historickej budovy divadla, ako aj zosúladiť tvorivý proces v tíme.

Príchod Apeksimovej do divadla zobrali súborní umelci mimoriadne ostro Jej prvé kroky na prepustenie množstva zamestnancov z administratívy a účtovníctva sa, samozrejme, nestretli s „potleskom“. Herci sú pobúrení „novým“ kurzom pokračovania „starej“ obnovy divadla namiesto schváleného repertoárového plánu a zachovaním rodnej scény, „know-how“ priestoru vymysleného majstrami. "Titani" umenia ohlásili na 23. apríla demonštráciu a v prípade potreby aj jej pokračovanie v podobe hladovky. Okrem toho sa umelci „Taganky“ obrátili na organizáciu na ochranu ľudských práv a majú v úmysle podať sťažnosť na prokuratúru.

Riaditeľ Moskovského úradu pre ľudské práva, člen HRC pod vedením prezidenta Ruskej federácie Alexandra Broda potvrdil, že mu zavolal ruský odborový zväz kultúrnych pracovníkov. Hovorí sa najmä:

"Situácia v divadle je katastrofálna. Opravy sa začali v rozpore so štátnou zmluvou, harmonogramy sú všetky porušené. Podľa odborníkov nie je v divadle havarijný stav. O nehodovosti sa však vydávajú falošné doklady. Zrejme odôvodniť neprimerané vynakladanie prostriedkov na opravy z moskovského rozpočtu.“

„Podpisovatelia“ tiež tvrdia, že brilantný odkaz režiséra Jurija Ljubimova (zomrel 5. októbra 2014 vo veku 97 rokov) „hádže do koša“ a absencia umeleckého šéfa a jasná umelecká politika „ničí“ divadlo.

Pre prehľadnosť: od leta 2014 nie je plne funkčné Divadlo Taganka: staré predstavenia sa nehrajú, nové sa nehrajú.

„Na naše prosby a prosby, aby sme nám dali umeleckého [riaditeľa] na zachovanie legendárneho Ľubimovovho repertoáru, ako aj 11 predstavení, ktoré sa odohrali pod Zolotukhinovým súborom a tvorivými dielňami, sme dostali iba smrteľné ticho alebo odpoveď, že toto problém sa nebral do úvahy. Existuje istota, že odporúčaním vynaložiť peniaze na obnovu divadla kvôli imaginárnej nehodovosti chcú zabiť súbor jedného z najikonickejších divadiel na svete“,- zdôraznené divadelná herečka Tatyana Sidorenko.

Umelci zaujímajú konsolidovaný postoj a veria, že vyhlásenie o nehodovosti budovy je „úplná prefíkanosť“. Podľa ich údajov v rokoch 2012-2014. bola vykonaná štúdia nadácie, ktorá sa s výnimkou určitých oblastí ukázala ako vyhovujúca.

"Kto potrebuje míňať stovky miliónov peňazí našich daňových poplatníkov? Nie je jasné, na základe čoho chce zmeniť už schválený projekt rekonštrukcie. To povedie k tomu, že divadlo sa na 3-4 roky zastaví a keďže výsledok - k jeho zničeniu“,- dodal Sidorenko.

Cena štátnej zákazky na opravu budovy je 157 miliónov 610 tisíc rubľov. Pri demontáži konštrukcie zhotoviteľ odhalil, že viaceré časti budovy divadla sú v havarijnom stave. Neboli však zohľadnené v odhadoch dizajnu, povedal Zástupca vedúceho moskovského ministerstva kultúry Dmitrij Ipatov. V tejto súvislosti je potrebné vykonať dodatočný prieskum s cieľom zastaviť opravu alebo vykonať úpravy projektu rekonštrukcie. Podľa jeho slov odborníci odboru kultúrneho dedičstva vykonali vizuálnu obhliadku stavu objektu a vypracovali zákon, z ktorého vyplývali tieto závery: pre podrobnú štúdiu je potrebné vykonať komplexné prístrojové vyšetrenie objektu. štruktúru a pôdu. Pozastavila sa tak štátna zákazka, ktorá vylučuje prítomnosť „zamestnaných“ pod strechou divadla Taganka, spresnil Ipatov.

Apeksimová uviedla, že v čase jej príchodu - 6. marca 2015 - nebola splnená štátna úloha na prvý štvrťrok 2015. "Ďalší repertoár nebol plánovaný, priestory neboli prenajaté. Do konca tejto sezóny (apríl-máj) nie je možné prenajať si iné priestory, pretože je na to dosť neskoro, repertoár je zostavený všade. Ja, tak ako vy sa oboznámte s informáciou, prečo bola rekonštrukcia pozastavená. Pýtam sa ministerstva kultúry, ako budeme ďalej existovať“,- vyjadril sa k situácii nový šéf divadla.

Herec Ivan Ryzhikov, zase poznamenáva, že ak tento prípad považujeme za „nejaký druh obchodného projektu“, potom existujú „známky prevzatia nájazdníkov“.

„Za posledné dva roky sa neracionálne míňali rozpočtové prostriedky, redukovala sa štátna úloha, výrazne klesla efektívnosť ukazovateľov výkonnosti, umelci nedostávajú odmeny. Jasný lobing za rozšírenie rozsahu opravárenských prác, ktoré naše divadlo „tak potrebuje“", sťažuje sa. Pri menovaní riaditeľa sa nikto neradil so súborom, rozhodovalo sa „v zákulisí“. "Dnes je prepustený takmer celý vrcholový manažment - účtovné oddelenie a ekonomické oddelenie, vysokokvalifikovaní ľudia, ktorí pracovali pod Ljubimovom a Zolotukhinom. Pozície zaujali noví zamestnanci, ktorých kvalifikácia zostáva pochybná." hovorí Ryzhikov.

Vo svojej histórii zažila "Taganka" 4-5 generálnych opráv, ale pracovná činnosť sa nikdy nezastavila. Tu nové vedenie „aby sa predišlo efektu domčeka z karát“ zakázalo akékoľvek skúšanie a tvorivé kontakty v divadle, zdôraznil umelec. Divadlo v osobe Apeksimovej nemá plán rozvoja, dodal.

Podľa Ryzhikova umelcom nezostáva nič iné, len „ohovárať“. "Často nás obviňujú, že píšeme listy. Sme umelci, chceme sa hrať, nie písať listy, ale nenechávajú nám žiadnu nádej. Píšeme Sobyaninovi. To všetko sa zastaví na úrovni pána Pechatnikova, ktorý mi odpovedá, že súbor bezpečne hrá na všetkých ostatných miestach v Moskve“, - hovorí umelec. „Pohoda“ sa meria 4-5 predstaveniami za mesiac.

Profesor Moskovskej štátnej univerzity Lomonosov, politológ Sergej Chernyakhovsky Som si istý: musíme sa pokúsiť zachrániť divadlo, pretože nakoniec v spore medzi hercom a správcom má herec vždy pravdu. "Nie je normálne, keď sa popri dohode s kolektívom vymenúva aj riaditeľ divadla. Je smutné, ak režisér nevie nájsť spoločnú reč s hercami. V politike existuje divadelný princíp vedenia. Existuje šéf režisér, prima a režisér. Všetky katastrofy pochádzajú z toho, že človek chce všetko spájať. To, že sa to podarilo v divadelnej sfére, je pochybné už zo samotnej podstaty tejto sféry. Ekonomické a administratívne rozhodnutia musia závisieť od umeleckých jedničky, " komentoval.

"Nohy" konfliktu podľa experta "vyrastajú" z ministerstva kultúry Moskvy, čo vytvorilo ďalší konflikt v divadelnom prostredí . "Je rozdiel medzi stavbou a divadlom. Rezort hovorí o záveroch, číslach zmlúv, ale o tvorivom procese a hercoch ani slovo," - Povedal Chernyakhovsky. Rezort vraj koná podľa zaužívanej „korupčnej schémy“: uzavrie zmluvu, začne pracovať, potom požiada o ďalšie financie. V tomto prípade je podľa neho celkom rozumné hovoriť o osobitnom vyšetrovaní a odvolať sa na prokuratúru.

Umelecký riaditeľ Divadla pri Nikitských bránach Mark Rozovsky vyzval hercov, aby vynaložili menej energie, nervov a času na „papierovačky“ a sústredili sa na zachovanie a rozvíjanie tvorivej tradície legendárneho divadla – divadla „živého, poetického, metaforického“. "Divadlo je pohyb, ak tam nie je, prídu mŕtve veci,"- povedal. Režisér zaželal umelcom, aby „oživili“ umelecké krédo, čo im umožní vytvoriť precedens, upútať pozornosť verejnosti kreatívnym prejavom, dokonca aj vystupovaním „na skalách“. . "Musíme sa zapojiť do kreativity, začať robiť úžasné divadelné projekty čo najskôr. Potom ožijete a začnete veriť tomuto človeku. Každý, kto je zapálený, kto bude viesť, dá impulz rozvoju Divadla Taganka Žiadna oprava nemôže narušiť kreativitu,“ - povedal.

„Tagantsy“ túto myšlienku nepodporujú a spoliehajú sa na svoje práva zaručené podmienkami kolektívnej zmluvy. Umelci nechcú vidieť „krásnu, povýšenú herečku, šarmantné dievča“ s novou hospodárskou politikou „vo vrecku“, žiadajú od vedenia mesta kreatívneho lídra.

Tí istí umelci sa mimochodom sami stali katalyzátorom súčasného stavu Taganky. Predtým sa aktívne zasadzovali za to, aby Jurij Petrovič Lyubimov opustil svoj domov Šéf Štátneho akademického divadla. E. Vakhtangov Kirill Krokk. Dnes sa špekuluje nad menom režiséra. "Ani to by sa nemalo podceňovať," poznamenal. Zriaďovateľ sa nemusí s pracovníkmi dohodnúť na vymenovaní do funkcie riaditeľa. Toto sa nikdy nestalo a ani nestane, zdôraznil Krokk. "Režisér je profesia, nie odborový predák, ktorého si vyberieme. Zriaďovateľ s dôverou v túto osobu presúva zodpovednosť za divadlo na neho. Voľby sú mimo zákonného zákona platného v Rusku," dodal.- vysvetlil riaditeľ.

Prvá vec, ktorú musíte urobiť, je pokúsiť sa začať spolupracovať s Apeksimovou a nezapájať sa do hádok a sťažností, je si istý Krokk. "Chápem, že je to u vás už normou. Nech už rezort kultúry určí kohokoľvek, som presvedčený, že odborová organizácia povedie túto líniu, ktorá škodí divadlu, dokonca sa skúsene a skúsene postaví riaditeľovi. To je danosť dneška,“ uzavrel.

Moskovská mestská duma do tváre Predseda Komisie pre kultúru a masovú komunikáciu Jevgenij Gerasimov prevzala na seba dohľad nad touto problematikou a o dva týždne požiadala Apeksimovú, aby „poskytla“ kreatívny koncept rozvoja Divadla Taganka. Vyhliadky „stať sa jednou rodinou“ a nadviazať dialóg v mene zachovania kreatívneho dedičstva Lyubimova sú stále vágne. „Taganka“ plná „ohňa hnevu“ ničí samotný proces tvorby a nový režisér nemá čo ponúknuť ako alternatívu.