Surrealizmus je úplná sloboda človeka a právo snívať. Nie som surrealista, som surrealizmus, - S. Dali.
Formovanie Dalího umeleckej zručnosti sa odohralo v období ranej moderny, keď jeho súčasníci vo veľkej miere reprezentovali také nové umelecké smery, ako je expresionizmus a kubizmus.
V roku 1929 sa mladý umelec pripojil k surrealistom. Tento rok znamenal dôležitý obrat v jeho živote, keď sa Salvador Dalí stretol s Galou. Stala sa jeho milenkou, manželkou, múzou, modelkou a hlavnou inšpiráciou.
Keďže bol geniálny kresliar a kolorista, Dali čerpal veľa inšpirácie od starých majstrov. Použil však extravagantné formy a vynaliezavé spôsoby, aby vytvoril úplne nový, moderný a inovatívny štýl umenia. Jeho obrazy sú pozoruhodné tým, že používajú dvojité obrazy, ironické výjavy, optické ilúzie, snovú krajinu a hlboký symbolizmus.
Počas svojho tvorivého života sa Dali nikdy neobmedzoval na jeden smer. Pracoval s olejmi a akvarelmi, tvoril kresby a sochy, filmy a fotografie. Umelcovi nebola cudzia ani rozmanitosť foriem prevedenia, vrátane tvorby šperkov a iných diel úžitkového umenia. Dali ako scenárista spolupracoval so slávnym režisérom Luisom Buñuelom, ktorý nakrútil filmy Zlatý vek a Andalúzsky pes. Zobrazovali nerealistické výjavy, pripomínajúce oživené obrazy surrealistu.
Plodný a mimoriadne nadaný majster zanechal obrovský odkaz pre budúce generácie umelcov a milovníkov umenia. Nadácia Gala-Salvadora Dalího spustila online projekt Katalóg Raisonné od Salvadora Dalího za kompletnú vedeckú katalogizáciu obrazov vytvorených Salvadorom Dalím v rokoch 1910 až 1983. Katalóg pozostáva z piatich častí rozdelených podľa časovej osi. Bol koncipovaný nielen s cieľom poskytnúť komplexné informácie o umelcovej tvorbe, ale aj určiť autorstvo diel, keďže Salvador Dalí je jedným z najfalšovanejších maliarov.
Týchto 17 príkladov jeho surrealistických malieb svedčí o fantastickom talente, predstavivosti a zručnosti excentrického Salvadora Dalího.
1. "Duch Vermeera z Delftu, ktorý možno použiť ako stôl", 1934
Tento malý obraz s pomerne dlhým originálnym názvom stelesňuje Dalího obdiv k veľkému flámskemu majstrovi zo 17. storočia, Janovi Vermeerovi. Vermeerov autoportrét je vyhotovený s prihliadnutím na Dalího surrealistickú víziu.
2. "Veľký masturbátor", 1929
Obraz zobrazuje vnútorný boj pocitov spôsobený postojom k pohlavnému styku. Toto vnímanie umelca vzniklo ako prebudená spomienka z detstva, keď videl knihu, ktorú zanechal jeho otec, otvorenú na strane zobrazujúcej pohlavné orgány postihnuté pohlavnými chorobami.
3. "Žirafa v ohni", 1937
Umelec dokončil túto prácu predtým, ako sa v roku 1940 presťahoval do USA. Hoci majster tvrdil, že obraz bol apolitický, rovnako ako mnohé iné odráža hlboké a znepokojujúce pocity nepokoja a hrôzy, ktoré musel Dali zažívať počas búrlivého obdobia medzi dvoma svetovými vojnami. Určitá časť odráža jeho vnútorný boj ohľadom španielskej občianskej vojny a odkazuje aj na Freudovu metódu psychologickej analýzy.
4. "Tvár vojny", 1940
Agónia vojny sa odráža aj v diele Dalího. Veril, že jeho obraz by mal obsahovať znamenia vojny, ktoré vidíme v smrtiacej hlave vypchatej lebkami.
5. "Spánok", 1937
Zobrazuje jeden z neskutočných fenoménov – sen. Toto je krehká, nestabilná realita vo svete podvedomia.
6. Výskyt tváre a misy ovocia na brehu mora, 1938
Tento fantastický obraz je obzvlášť zaujímavý, pretože v ňom autor používa dvojité obrazy, čím dáva samotnému obrazu viacúrovňový význam. Metamorfózy, úžasné juxtapozície predmetov a skrytých prvkov charakterizujú Dalího surrealistické maľby.
7. Pretrvávanie pamäti, 1931
Toto je možno najznámejší surrealistický obraz Salvadora Dalího, ktorý stelesňuje mäkkosť a tvrdosť, symbolizuje relativitu priestoru a času. Do veľkej miery sa opiera o Einsteinovu teóriu relativity, hoci Dalí povedal, že nápad na obrázok sa zrodil pri pohľade na syr Camembert roztopený na slnku.
8. Tri sfingy na ostrove Bikini, 1947
Toto neskutočné zobrazenie atolu Bikini evokuje spomienku na vojnu. Tri symbolické sfingy zaberajú rôzne roviny: ľudská hlava, rozštiepený strom a huba jadrového výbuchu, hovoriace o hrôzach vojny. Obraz skúma vzťah medzi tromi subjektmi.
9. "Galatea s guľami", 1952
Portrét Dalího manželky je prezentovaný prostredníctvom radu sférických tvarov. Gala je ako portrét Madony. Umelec, inšpirovaný vedou, povýšil Galateu nad hmatateľný svet do vyšších éterických vrstiev.
10. Roztopené hodiny, 1954
Ďalšie zobrazenie predmetu merajúceho čas dostalo éterickú jemnosť, ktorá nie je typická pre tvrdé vreckové hodinky.
11. „Moja nahá žena, kontemplujúca svoje telo, ktoré sa zmenilo na schodisko, na tri stavce stĺpu, do neba a do architektúry“, 1945
Gala zozadu. Tento pozoruhodný obraz sa stal jedným z najeklektických diel Dalího, kde sa spája klasika a surrealizmus, pokoj a zvláštnosť.
12. "Mäkká konštrukcia s varenou fazuľou", 1936
Druhý názov obrázku je „Predtucha občianskej vojny“. Zobrazuje údajné hrôzy španielskej občianskej vojny, ako ju umelec namaľoval šesť mesiacov pred vypuknutím konfliktu. Toto bola jedna z predtuchov Salvadora Dalího.
13. "Zrodenie tekutých túžob", 1931-32
Vidíme jeden príklad paranoidno-kritického prístupu k umeniu. Obrazy otca a možno aj matky sa miešajú s groteskným, neskutočným obrazom hermafrodita uprostred. Obraz je plný symboliky.
14. "Hádanka túžby: Moja matka, moja matka, moja matka", 1929
Toto dielo, vytvorené na freudovských princípoch, sa stalo príkladom Dalího vzťahu s matkou, ktorej zdeformované telo sa objavuje v Dalinskej púšti.
15. Bez názvu - Návrh freskovej maľby pre Helenu Rubinstein, 1942
Obraz bol vytvorený pre vnútornú výzdobu priestorov na objednávku Heleny Rubinstein. Toto je úprimne surrealistický obraz zo sveta fantázie a snov. Umelec sa inšpiroval klasickou mytológiou.
16. „Sodomské sebauspokojenie nevinnej panny“, 1954
Obraz zobrazuje ženskú postavu a abstraktné pozadie. Umelec skúma problematiku potláčanej sexuality, ktorá vyplýva z názvu diela a falických foriem, ktoré sa v Dalího tvorbe často vyskytujú.
17. Geopolitické dieťa sledujúce zrodenie nového človeka, 1943
Umelec vyjadril svoj skepticizmus tým, že namaľoval tento obraz počas pobytu v Spojených štátoch. Tvar lopty sa zdá byť symbolickým inkubátorom „nového“ človeka, človeka „nového sveta“.
Salvador Dali „Tvár Mae West, používa ... Wikipedia
Vojny za škótsku nezávislosť boli sériou vojenských konfliktov, ktoré sa odohrali medzi nezávislým Škótskym kráľovstvom a Anglickým kráľovstvom koncom 13. a začiatkom 14. storočia. Prvá vojna (1296 1328) sa začala anglickou inváziou do ... ... Wikipedia
- "FACE OF GENOCIDE", Rusko, Ruská filmová a video spoločnosť, 1992, farebný, 61 min. Dokumentárny. Autorova štúdia o genocíde na srbskom ľude počas občianskej vojny v Juhoslávii v 90. rokoch. Film bol natočený na mieste a počas bojov... Encyklopédia kina
- "OSOBA KAUKAZSKEJ NÁRODNOSTI", Rusko, 1996, farebný, 29 min. Dokumentárny. Séria filmov, z ktorých dva sú súčasťou tohto filmu, rozpráva o Čečencoch a Ingušoch: slávni básnici a spisovatelia, vojenskí vodcovia, hrdinovia Veľkej vlasteneckej vojny ... ... Encyklopédia kina
Ach, pl. tváre, porov. 1. Predná časť ľudskej hlavy. Rysy tváre. Pekná tvár. □ Mal pravidelnú, akoby vyrezávanú tvár, s veľmi krásne vyrysovaným nosom, perami a veselými modrými očami. Garshin, Z memoárov vojaka Ivanova. ... ... Malý akademický slovník
Tento článok o objekte fiktívneho sveta ho popisuje iba na základe samotného fiktívneho diela. Článok pozostávajúci iba z informácií založených na samotnom diele môže byť odstránený. Môžete pomôcť projektu ... Wikipedia
Vojny v dejinách Ruska- ozbrojený medzištátne. a vnútroštátna kolízie. Vojna ako spoločnosti. polit. fenomén pokračovanie politiky štátu wa násilie. znamená. V dohode obdobie vlasti. dejiny, vojny v moderne nebolo porozumenia, ozbrojený. strety mali charakter boja... Ruský humanitárny encyklopedický slovník
OSOBA BEZ ŠTÁTNEHO ŠTÁTU- („apolid“, „bez štátnej príslušnosti“) - osoba, ktorá stratila občianstvo (pozri) v jednom štáte a nedostala nové občianstvo v inom štáte. Stav bez štátnej príslušnosti môže nastať: 1) v dôsledku automatickej straty občianstva, ku ktorej dochádza na základe zákona a ... Sovietsky právny slovník
V tomto článku chýbajú odkazy na zdroje informácií. Informácie musia byť overiteľné, inak môžu byť spochybnené a odstránené. Môžete ... Wikipedia
Epiteton a jedna z metafor bohov v pohanstve. Bohovia vojny sú drsní, prefíkaní a vždy túžia po víťazstve nad svojimi nepriateľmi. Poštová známka ... Wikipedia
knihy
- Tvár vojny, Alexej Bobl Kategória: Bojová fikcia Séria: Fog of War Vydavateľ: Klub audiokníh, audiokniha
- Tvár vojny, Alexey Bobl, Vojna na post-nukleárnej Zemi pokračuje... Dve silné korporácie Vornet a Outcom obsadili virtuálny priestor. Firemné vojenské sily v ňom nebojujú o život, ... Kategória: Bojová fikcia Séria: Fog of War Vydavateľ:
Obraz Salvadora Dalího „Tvár vojny“ bol namaľovaný v roku 1940. Vznikol na ceste do USA, kde umelec opustil Paríž, keď stratil všetku nádej na normálny život v Európe.
Starý svet je pohltený vojnou... Pod dojmom tragédie svetového rozsahu, ktorá sa odohrala, Dali začne pracovať na obraze ešte na lodi.
Význam tohto obrazu je každému jasný: autor v ňom odmieta zložitý jazyk surrealizmu. Pred divákom je mŕtva hlava na pozadí neživej púšte, v očných jamkách a v ústach sú lebky, v ktorých sú zasa lebky. Z hlavy sa hady naťahujú zo všetkých strán a snažia sa uhryznúť rovnakú hlavu.
Dali teda ukazuje celú hrôzu vojny, jej nezmyselnosť, neprirodzenosť a deštruktívnosť všetkého života na zemi.
Odtlačok ruky na kameni vpravo naznačuje prítomnosť diváka: z jaskyne pozoruje strašnú víziu v podobe hlavy.
Atmosféru utrpenia napumpujú tlmené tóny a depresívne podtóny.
Reprodukciu tohto obrazu si môžete zakúpiť v našom internetovom obchode.
VÝHODNÁ ponuka internetového obchodu BigArtShop: kúpte si obraz Face of War od umelca Salvadora Dalího na prírodnom plátne vo vysokom rozlíšení, zdobený v štýlovom ráme na bagetu, za ATRAKTÍVNU cenu.
Obraz Salvadora Dalího The Face of War: popis, biografia umelca, recenzie zákazníkov, ďalšie diela autora. Veľký katalóg obrazov Salvadora Dalího na stránke internetového obchodu BigArtShop.
Internetový obchod BigArtShop predstavuje veľký katalóg obrazov umelca Salvadora Dalího. Môžete si vybrať a kúpiť svoje obľúbené reprodukcie obrazov Salvadora Dalího na prírodnom plátne.
Salvador Felipe Jacinto Dali sa narodil v Katalánsku na severovýchode Španielska. Talent na maľovanie sa prejavil už v ranom veku. Už ako 4-ročný sa usilovne snažil kresliť. Jeho správanie sa vždy vyznačovalo nepotlačiteľnou energiou, častými rozmarmi a záchvatmi hnevu.
Salvador Dalí namaľoval svoju prvú olejomaľbu na drevenú dosku, keď mal 10 rokov. Dali trávil celé dni sedením v malej miestnosti, ktorá mu bola špeciálne pridelená, a kreslil obrázky.
Prvé majstrovské lekcie dostal od profesorky Joan Nunez, pod vedením ktorej nabral Dalího talent skutočné podoby.
V pätnástich rokoch bol Dali vylúčený z kláštornej školy „pre neslušné správanie“, no dokázal úspešne zložiť skúšky a ísť na vysokú školu (ako v Španielsku nazývali školu, ktorá poskytuje ukončené stredoškolské vzdelanie).
Od 16 rokov začal Dali vyjadrovať svoje myšlienky na papier, odvtedy sa literárna tvorivosť stala neoddeliteľnou súčasťou jeho tvorivého života.
Začiatkom 20. rokov sa Dali začal zaujímať o prácu futuristov. Extravagantný vzhľad samotného Dalího udivoval a šokoval okolie.
Inštitútu v roku 1921 sa mu podarilo ukončiť s vynikajúcimi známkami. Potom vstúpil na umeleckú akadémiu v Madride.
V roku 1923 bol pre porušenie disciplíny na rok vylúčený z vyučovania na akadémii. Počas tohto obdobia bol Dalího záujem pripútaný k dielu Pabla Picassa.
V roku 1925 bola v Dalmau Gallery usporiadaná prvá samostatná výstava Daliho diel. Táto výstava predstavovala 27 obrazov a 5 kresieb začínajúceho veľkého génia.
Maliarska škola, na ktorej študoval, ho postupne sklamala a Dalího v roku 1926 pre jeho voľnomyšlienkárstvo vylúčili z akadémie. V tom istom roku 1926 odišiel Salvador Dali do Paríža hľadať niečo, čo by sa mu páčilo. Keď sa pridal ku skupine Andre Bretona, začal vytvárať svoje prvé surrealistické diela.
Začiatkom roku 1929 sa uskutočnila premiéra filmu „Andalúzsky pes“ podľa scenára Salvadora Dalího a Luisa Buñuela. Scenár napísali len za šesť dní! V roku 1930 mu slávu začali prinášať obrazy Salvadora Dalího. Stálymi témami jeho tvorby boli deštrukcia, úpadok, smrť, ako aj svet ľudských sexuálnych zážitkov (ovplyvnený knihami Sigmunda Freuda).
Začiatkom 30. rokov vstúpil Salvador Dalí do politického konfliktu so surrealistami. Jeho obdiv k Adolfovi Hitlerovi a monarchistické tendencie boli v rozpore s Bretonovými predstavami. Dali sa rozišiel so surrealistami po tom, čo ho obvinili z kontrarevolučných aktivít.
V januári 1931 sa v Londýne konala premiéra druhého filmu podľa Dalího scenára, Zlatý vek.
V roku 1934 sa Dali oženil s Elenou Dyakonovovou, bývalou manželkou spisovateľa Paula Eluarda. Práve táto žena (Gala) sa stala múzou a inšpiráciou Dalího génia na celý zvyšok jeho života. Úžasnou vlastnosťou manželov Dalího bolo, že sa cítili a rozumeli si. Gala žila život Dalího a on ju na oplátku zbožňoval a obdivoval.
V roku 1940, po okupácii vo Francúzsku, odišiel Dali do USA (Kalifornia), kde si otvoril novú dielňu. Práve tam veľký génius napísal jednu zo svojich najlepších kníh Tajný život Salvadora Dalího, ktorý napísal sám.
V roku 1951, v predvečer studenej vojny, Dali vyvinul teóriu „atómového umenia“, publikovanú v tom istom roku v Mystickom manifeste. Dali si kladie za cieľ sprostredkovať divákovi myšlienku nemennosti duchovnej existencie aj po zmiznutí hmoty. Táto myšlienka bola zhmotnená v jeho obraze Raphael's Exploding Head.V roku 1953 sa v Ríme konala veľká výstava retrospektívnych diel Salvadora Dalího. Predstavovalo 24 malieb, 27 kresieb, 102 akvarelov!
V roku 1959 sa Dali a Gala konečne usadili v Port Lligat. V tom čase už nikto nemohol pochybovať o genialite veľkého umelca. Jeho obrazy si za nemalé peniaze kúpili obdivovatelia a milovníci luxusu. Obrovské plátna, ktoré Dali namaľoval v 60. rokoch, boli ocenené na obrovské sumy. Mnohí milionári považovali za šik mať vo svojej zbierke obrazy od Salvadora Dalího.
Koncom 60. rokov sa vzťah medzi Dalím a Galou začal vytrácať. A na žiadosť Galy bol Dali nútený kúpiť jej zámok, kde trávila čas prednostne v spoločnosti mladých ľudí.
V roku 1973 bolo vo Figueres otvorené Dalího múzeum. Tento neporovnateľný neskutočný výtvor teší návštevníkov dodnes. Múzeum je retrospektívou života veľkého umelca.
Bližšie k 80-tym rokom začal mať Dali zdravotné problémy. Lekári mali u Dalího podozrenie, že má Parkinsonovu chorobu. Táto choroba sa kedysi stala osudnou aj jeho otcovi.
Gala zomrela 10. júna 1982. Hoci sa ich vzťah v tom čase nedal nazvať blízkym, Dali brala jej smrť ako strašnú ranu.
Koncom roku 1983 sa jeho nálada mierne zlepšila. Občas sa začal prechádzať po záhrade, začal maľovať obrazy. Ale staroba mala prednosť pred brilantnou mysľou.
30. augusta 1984 vypukol v Dalího dome požiar, následkom ktorého Dalí utrpel 18% popáleniny kože.
Vo februári 1985 sa Dalího zdravotný stav o niečo zlepšil a mohol poskytnúť rozhovor najväčším španielskym novinám.
Ale v novembri 1988 bol Dali prijatý na kliniku s diagnózou srdcového zlyhania.
Srdce Salvadora Dalího sa zastavilo 23. januára 1989. Telo bolo na jeho žiadosť zabalzamované a týždeň ležalo vo svojom múzeu vo Figueres. S veľkým géniom sa prišli rozlúčiť tisíce ľudí.
Salvadora Dalího pochovali v strede svojho múzea pod neoznačenou doskou.
Textúra plátna, vysokokvalitné farby a veľkoformátová tlač umožňujú, aby naše reprodukcie Salvadora Dalího boli rovnako dobré ako originál. Plátno sa natiahne na špeciálne nosidlá, potom je možné obraz zarámovať do vami zvolenej bagety.
Salvadora Dalího možno bez preháňania nazvať najznámejším surrealistom 20. storočia, pretože jeho meno poznajú aj tí, ktorí majú k maľbe úplne ďaleko. Niektorí ľudia ho považujú za najväčšieho génia, iní - šialenca. Ale prvý aj druhý bezpodmienečne uznávajú jedinečný talent umelca. Jeho obrazy sú iracionálnym spojením skutočných objektov deformovaných paradoxným spôsobom. Dali bol hrdinom svojej doby: majstrovské dielo bolo diskutované v najvyšších kruhoch spoločnosti aj v proletárskom prostredí. Stal sa skutočným stelesnením surrealizmu s neodmysliteľnou slobodou ducha, nekonzistentnosťou a nehoráznosťou, ktoré sú vlastné tomuto trendu maľby. K majstrovským dielam, ktorých autorom je Salvador Dalí, má dnes prístup každý, kto chce. Obrazy, ktorých fotografie môžete vidieť v tomto článku, môžu zapôsobiť na každého fanúšika surrealizmu.
Úloha Galy v diele Dalího
Salvador Dali po sebe zanechal obrovské kreatívne dedičstvo. Obrazy s názvami, ktoré dnes u mnohých vyvolávajú zmiešané pocity, priťahujú milovníkov umenia natoľko, že si zaslúžia podrobné zváženie a popis. Inšpiráciou, vzorom, oporou a hlavnou obdivovateľkou umelca bola jeho manželka Gala (emigrantka z Ruska), všetky jeho najznámejšie plátna namaľoval počas života s touto ženou.
Skrytý význam „Pretrvávanie pamäte“
Vzhľadom na Salvadora Dalího stojí za to začať s jeho najznámejším dielom - "The Persistence of Memory" (niekedy nazývané "Time"). Plátno bolo vytvorené v roku 1931. K napísaniu majstrovského diela inšpirovala umelca jeho manželka Gala. Podľa samotného Dalího nápad na obraz dostal, keď videl, ako sa niečo topí pod slnečnými lúčmi.Čo chcel majster povedať zobrazením mäkkých hodín na plátne na pozadí krajiny?
Tri mäkké ciferníky zdobiace popredie obrazu sa stotožňujú so subjektívnym časom, ktorý voľne plynie a nerovnomerne vypĺňa všetok voľný priestor. Symbolický je aj počet hodín, pretože číslo 3 na tomto plátne svedčí o minulosti, prítomnosti a budúcnosti. Mäkký stav predmetov naznačuje vzťah medzi priestorom a časom, ktorý bol umelcovi vždy zrejmý. Na obrázku sú aj pevné hodiny vyobrazené s ciferníkom dole. Symbolizujú objektívny čas, ktorého priebeh ide proti ľudskosti.
Na tomto plátne zobrazil svoj autoportrét aj Salvador Dalí. Obraz „Čas“ obsahuje v popredí nepochopiteľný rozprestretý objekt, orámovaný mihalnicami. Práve na tomto obrázku sa autor namaľoval v spánku. Vo sne človek uvoľňuje svoje myšlienky, ktoré v bdelom stave starostlivo skrýva pred ostatnými. Všetko, čo je na obrázku vidieť, je Dalího sen - výsledok triumfu nevedomia a smrti reality.
Mravce lezúce po puzdre pevných hodiniek symbolizujú rozklad, rozklad. Na obrázku je hmyz zoradený vo forme číselníka so šípkami a naznačuje, že objektívny čas sa ničí. Mucha sediaca na mäkkých hodinkách bola pre maliara symbolom inšpirácie. Starovekí grécki filozofi trávili veľa času obklopení týmito „stredomorskými vílami“ (tak nazval Dali muchy). Zrkadlo na obrázku vľavo je dôkazom nestálosti času, odráža objektívne aj subjektívne svety. Vajíčko v pozadí symbolizuje život, suchá oliva symbolizuje zabudnutú starodávnu múdrosť a večnosť.
"Žirafa v ohni": interpretácia obrázkov
Štúdiom obrazov Salvadora Dalího s popisom môžete študovať umelcovu prácu do hĺbky, lepšie pochopiť podtext jeho obrazov. V roku 1937 vyšlo spod maliarskeho štetca dielo „Žirafa v ohni“. Pre Španielsko to bolo ťažké obdobie, keďže sa začalo o niečo skôr, Európa bola navyše na prahu 2. svetovej vojny a Salvador Dalí, podobne ako mnohí pokrokoví ľudia tej doby, cítil jej prístup. Napriek tomu, že majster tvrdil, že jeho „žirafa v ohni“ nemá nič spoločné s politickými udalosťami otriasajúcimi kontinentom, obraz je úplne nasýtený hrôzou a úzkosťou.
V popredí Dali namaľoval ženu stojacu v zúfalej póze. Ruky a tvár má zakrvavené, zdá sa, že má strhnuté z kože. Žena vyzerá bezmocne, nedokáže odolať hroziacemu nebezpečenstvu. Za ňou je dáma s kusom mäsa v rukách (je to symbol sebazničenia a smrti). Obe figúrky stoja na zemi vďaka tenkým rekvizitám. Dali ich často zobrazoval vo svojich dielach, aby zdôraznil slabosť človeka. V pozadí je nakreslená žirafa, podľa ktorej je obraz pomenovaný. Je oveľa menší ako ženy, horná časť tela je pohltená ohňom. Napriek svojej malej veľkosti je hlavnou postavou plátna, stelesňuje monštrum, ktoré prináša apokalypsu.
Analýza "Predtuchy občianskej vojny"
Nielen v tomto diele Salvador Dalí vyjadril svoju predtuchu vojny. Obrázky s názvami naznačujúcimi jeho prístup sa u umelca objavili viackrát. Rok pred „žirafou“ umelec namaľoval „Mäkká konštrukcia s varenými fazuľkami“ (inak sa to nazýva „Predtucha občianskej vojny“). Štruktúra častí ľudského tela, zobrazená v strede plátna, pripomína obrysy Španielska na mape. Konštrukcia na vrchu je príliš objemná, visí nad zemou a môže sa každú chvíľu zrútiť. Pod budovou sú porozhadzované fazule, ktoré tu vyzerajú úplne k svetu, čo len zdôrazňuje absurdnosť politických udalostí odohrávajúcich sa v Španielsku v druhej polovici 30. rokov.
Popis "Tváre vojny"
"The Face of War" je ďalším dielom, ktoré surrealista zanechal svojim fanúšikom. Obraz pochádza z roku 1940 – z čias, keď Európu zachvátili nepriateľstvá. Na plátne je vyobrazená ľudská hlava s tvárou zamrznutou v agónii. Zo všetkých strán ju obklopujú hady, namiesto očí a úst má nespočetné množstvo lebiek. Zdá sa, že hlava je doslova preplnená smrťou. Obrázok symbolizuje koncentračné tábory, ktoré pripravili o život milióny ľudí.
Výklad "spánku"
Sen je obraz z roku 1937 od Salvadora Dalího. Zobrazuje obrovskú spiacu hlavu, podoprenú jedenástimi tenkými rekvizitami (presne rovnakými ako ženy na plátne „Žirafa v ohni“). Barle sú všade, podopierajú oči, čelo, nos, pery. Telo človeka chýba, ale vzadu je neprirodzene natiahnutý tenký krk. Hlava predstavuje spánok a barle naznačujú podporu. Len čo každá časť tváre nájde svoju oporu, človek sa zrúti do sveta snov. Podpora nie je len pre ľudí. Ak sa pozriete pozorne, v ľavom rohu plátna môžete vidieť malého psa, ktorého telo tiež spočíva na barli. Podpery možno považovať aj za nite, ktoré umožňujú hlave voľne plávať počas spánku, ale nedovolia jej, aby sa úplne odlepila od zeme. Modré pozadie plátna ešte viac zdôrazňuje odtrhnutie toho, čo sa na ňom deje, od racionálneho sveta. Umelec si bol istý, že takto vyzerá sen. Obraz Salvadora Dalího bol zaradený do cyklu jeho diel „Paranoja a vojna“.
Obrázky Gala
Salvador Dalí namaľoval aj svoju milovanú manželku. Obrázky s menami „Angelus Gala“, „Madonna z Port-Ligata“ a mnohé ďalšie priamo alebo nepriamo naznačujú prítomnosť Dyakonovovej v zápletkách diel génia. Napríklad v „Galatea with Spheres“ (1952) zobrazil svoju životnú partnerku ako božskú ženu, ktorej tvár je viditeľná cez veľké množstvo gúľ. Manželka génia sa vznáša nad skutočným svetom v horných éterických vrstvách. Jeho múza sa stala hlavnou postavou takých obrazov ako "Galarina", kde je zobrazená s holým ľavým prsníkom, "Atomic Leda", v ktorej Dali predstavil svoju nahú manželku ako vládcu Sparty. Takmer všetky ženské obrazy prítomné na plátnach boli inšpirované maliarovou vernou manželkou.
Dojem z maliarovej tvorby
Fotografie vo vysokom rozlíšení zobrazujúce maľby Salvadora Dalího vám umožňujú študovať jeho prácu do najmenších detailov. Umelec žil dlhý život a zanechal po sebe niekoľko stoviek diel. Každý z nich je jedinečným a neporovnateľným vnútorným svetom, ktorý zobrazuje génius menom Salvador Dalí. Obrázky s menami, ktoré pozná každý už od detstva, môžu inšpirovať, potešiť, zmiasť či dokonca znechutiť, no ani jeden človek po ich zhliadnutí nezostane ľahostajný.
