Narodil sa 12. januára 1949 v starobylom hlavnom meste Japonska, Kjóte. Starý otec - budhistický kňaz, udržiaval malý chrám. Otec vyučoval v škole japonský jazyk a literatúru a vo voľnom čase sa venoval aj budhistickej osvete. V roku 1950 sa rodina presťahovala do mesta Ashiya, predmestia prístavu Kobe (prefektúra Hyogo).
V roku 1968 vstúpil na Katedru divadelného umenia na Univerzite Waseda, odbor klasická (grécka) dráma. Škola sa mi zvlášť nepáčila. Väčšinu času trávil v Univerzitnom divadelnom múzeu čítaním amerických filmových scenárov.
V roku 1971 sa oženil so spolužiačkou Yoko, s ktorou dodnes žije. Žiadne deti.
Vždy sa zdráha zdieľať podrobnosti o svojom osobnom živote. "Všetko, čo som chcel ľuďom povedať, hovorím vo svojich knihách."
V apríli 1978, keď som sledoval baseballový zápas, som si uvedomil, že by som mohol napísať román. Stále nevie prečo. "Práve som na to prišiel - to je všetko." Keď sa bar zatvoril na noc, začal som zostať a písať texty na jednoduchom textovom procesore.
V roku 1979 vyšla rozprávka „Počúvaj pieseň vetra“ – prvá časť tzv. "Trilógia potkanov". Murakami za ňu dostal literárnu cenu Gunzo Shinjin-sho, prestížne ocenenie, ktoré každoročne udeľuje hustý časopis Gunzo začínajúcim japonským spisovateľom. A o niečo neskôr - národné ocenenie "Noma" za to isté. Do konca roka bol oceňovaný román vypredaný v bezprecedentnom náklade na debut - viac ako 150 000 výtlačkov v hrubom obale. Po dokončení The Rat Trilogy v roku 1981 Murakami predal svoju licenciu na vedenie baru a začal sa venovať písaniu profesionálne.
Po zatvorení džezového baru prestal fajčiť a začal sa venovať viacerým športom naraz. Každý rok sa dva až trikrát zúčastňuje maratónov v rôznych mestách sveta - New York, Sydney, Sapporo atď. Začiatkom 90. rokov. hostil malú talkshow pre nočné sovy na jednom z komerčných televíznych kanálov v Tokiu, kde hovoril o západnej hudbe a subkultúre. Vydal niekoľko „gurmánskych“ fotoalbumov a sprievodcov západnou hudbou, kokteilmi a varením. Stále miluje jazz, a hoci „klasiky je v poslednom čase viac“, je známy svojou zbierkou 40 000 jazzových nahrávok.
Za posledných 25 rokov preložil do brilantnej japončiny diela Fitzgeralda, Irvinga, Salingera, Capoteho, Paula Therouxa, Tima O'Briena, všetky príbehy Carvera, ako aj rozprávky Van Alsburga a Ursuly Le Guinovej. .
V roku 2002 založil s priateľmi cestovateľský klub Tokyo Surume (Tokijská sušená sépia), ktorého hlavnou náplňou je cestovanie po kútoch sveta, málo pošliapaných Japoncami, s následnými správami v lesklých tokijských časopisoch. Najmä aj preto nerád zverejňuje svoje fotografie, takže je menej pravdepodobné, že ho tam, kam neoficiálne príde, spozná osobne.
Pracuje na počítači Macintosh a často obťažuje svoju sekretárku, fanúšika Microsoftu, výberom nesprávneho formátu pri ukladaní súborov.
Do roku 2003 boli jeho príbehy a romány preložené do 18 jazykov sveta.
Raz som sa spýtal svojho učiteľa jogy, ako rozvíjať kreativitu. Jeho odpoveď sa zúžila na jediné slovo: "Utekaj!"
Samozrejme, keď som videl Murakamiho knihu O čom hovorím, keď hovorím o behaní, nekúpil som si ju hneď. Lebo to bolo na letisku Domodedovo, a tam to stojí 600 rubľov :) Ale hneď na druhý deň som to kúpil v bežnom obchode.
Haruki Murakami je jedným z mojich obľúbených spisovateľov a stal sa ním dávno predtým, než bolo jeho čítanie módnou značkou inteligentného človeka. Čítal som jeho prvú knihu o Psione (IT ľudia pochopia). Mnoho ľudí hovorí, že hovoria, Murakami píše, nechápem čo, to všetko je nezmysel a vôbec nie literatúra. A milujem ho. Čítam – akoby som dýchal súzvukom, akoby písal o mne. Murakami je ako jazz, alebo je v súlade s vami, alebo nie.
Čítal som všetky jeho romány, okrem dokumentárnych filmov ("Underground" nezvládol).
Moja obľúbená kniha - "Krajina zázrakov bez bŕzd alebo koniec sveta." Dlho som po ňom nič nečítala, všetko išlo pod dojmom. Román-meditácia... podľa pocitov, ktoré sa objavia potom.
Aj keď Murakamiho nemilujete tak ako ja, nedá sa nepriznať, že ide o jedného z najúspešnejších spisovateľov na svete, ktorý vychádza v miliónových nákladoch.
Konečne napísal niečo o sebe a svojej spisovateľskej práci :))
V skutočnosti je táto kniha vlastne o behaní (Murakami behá maratóny a supermaratóny). Ale je v nej aj niečo o písaní. Podelím sa o citáty a poviem vám, prečo musíte bežať.
"V práci spisovateľa - víťazstvo, aj prehra, to je desiata vec. Obehy, literárne ceny, pochvalné či zneužívajúce licencie možno vnímať ako akési ukazovatele, ale nie sú podstatou. Ide o oveľa viac pre mňa je dôležité, či to, čo som napísal, zodpovedá, podľa mojich vlastných noriem, alebo nie. A potom žiadne výhovorky nefungujú. Nie je také ťažké ospravedlniť sa pred ostatnými, ale nemôžete sa oklamať. A v tomto zmysle je písanie ako behanie Zhruba povedané, potreba písať – aj keď nie vždy explicitná – žije v sebe, čo znamená, že vôbec nie je potrebné spĺňať kritériá vonkajšieho sveta.
Beh nie je dobrý len pre zdravie, stal sa pre mňa aj akousi silnou metaforou. Beh deň za dňom, vzdialenosť za vzdialenosťou, dvíhal som latku vyššie a vyššie a znova a znova som ju prekonával, sám som sa dvíhal. No, alebo, v každom prípade, snažil sa povzniesť na vyššiu duchovnú úroveň, denne na sebe pracoval a nešetril námahou.
"Ak som nespravodlivo (aspoň z môjho pohľadu) kritizovaný, alebo ak ma niekto, kto ma mal z nejakého dôvodu pochopiť, nepochopil, tak bežím o niečo dlhšie ako zvyčajne. Teda vďaka behu navyše, Akosi sa zbavujem ďalšej nespokojnosti.“
Mimochodom, môj učiteľ jogy radí intenzívnu fyzickú aktivitu ako najlepší prostriedok proti stresu.
„Vždy, keď sa mi nechce behať, poviem si: Si spisovateľ, ktorý pracuje z domu a má voľný rozvrh. Nemusíte nikam chodiť nabitým vlakom a umierať na stretnutiach od nudy. Pochopte, aké máte šťastie! (Chápem!) A čo je hodinový beh na čerstvom vzduchu v porovnaní s týmito hrôzami?! Len čo si predstavím preplnený vlak – a teraz si veselo a veselo zaväzujem tenisky a odchádzam z domu. „Naozaj to musíš skúsiť, inak to nebudeš neskôr ľutovať,“ pomyslím si a dobre viem, že svet je plný ľudí, ktorí by bez váhania dali prednosť električke a stretnutiu pred každodenným hodinovým behaním.
"V každom rozhovore sa ma pýtajú, aké vlastnosti by mal mať dobrý spisovateľ. Odpoveď je zrejmá - spisovateľ musí mať talent. Bez ohľadu na to, koľko usilovnosti a elánu píšete, ak nemáte talent, nikdy sa nestanete dobrý spisovateľ. Je to skôr predpoklad ako získaná kvalita.Ani najlepšie auto na svete sa nepohne bez paliva.
Problém talentu je v tom, že vo väčšine prípadov človek nevie kontrolovať kvalitu a kvantitu svojho talentu. A keď sa zrazu ukáže, že talentov je zjavne málo, potom bez ohľadu na to, ako prídete na to, kde doplniť vyčerpané rezervy, bez ohľadu na to, ako sa pokúsite zachrániť talent tým, že ho natiahnete dlhšie, je nepravdepodobné, že z toho niečo bude. Talent žije sám, chce - tryská, chce - vysychá a potom je náš biznis zlý. Samozrejme, životná cesta Schuberta a Mozarta, ako aj niektorých básnikov a rockových spevákov - ktorí v krátkom čase vyčerpali svoj výnimočný talent alebo zomreli na vrchole slávy a svojou dramatickou a predčasnou smrťou sa zmenili na krásnu legendu - len málo ľudí zostáva ľahostajných, ale pre väčšinu z nás to nie je vzor.
Za druhú najdôležitejšiu vlastnosť považujem schopnosť sústrediť sa. Alebo aj tak – zamerať svoj, do istej miery obmedzený talent, na to, čo je v danej chvíli životne dôležité. Bez nej nebudete môcť vytvoriť nič hodnotné.
Schopnosť koncentrácie môže dokonca čiastočne kompenzovať nedokonalosť talentu alebo jeho nedostatok. Zvyčajne sa tri až štyri hodiny ráno venujem sústredenej práci. Sadám si za stôl a úplne omdlievam. Nevidím nič okolo seba, nemyslím na nič iné ako na prácu. Ani mimoriadne talentovaný spisovateľ, ktorý je zavalený vzrušujúcimi novými nápadmi, ich nedokáže dať na papier, ak ho napríklad bolí zub (kaz!). Bolesť sťažuje koncentráciu. To mám na mysli, keď hovorím, že bez schopnosti sústrediť sa nič nedosiahnete.
Ďalšou nevyhnutnou vlastnosťou je výdrž. Ak sústredene pracujete tri-štyri hodiny denne, no po týždni máte pocit, že ste strašne unavení, tak veľké dielo nezvládnete. Spisovateľ – prinajmenšom spisovateľ, ktorý sa rozhodne napísať príbeh – potrebuje zásobu energie, ktorá by mu vystačila na šesť mesiacov, rok alebo aj dve tvrdej práce. Dá sa to prirovnať k dýchaniu. Ak je moment, keď sa sústredíme, prirovnaný k hlbokému nádychu, potom vytrvalosť je schopnosť pomaly a potichu dýchať, ekonomicky tráviť hlboký nádych. Každý, kto sa chce stať profesionálnym spisovateľom, sa musí naučiť, ako tieto dve techniky správne skombinovať. Po nabratí väčšieho množstva vzduchu do pľúc pokračujte v dýchaní.
Našťastie, posledné dve vlastnosti (vytrvalosť a schopnosť sústrediť sa) sa líšia od talentu tým, že sa dajú v sebe živiť a rozvíjať tréningom. Ak pracujete pri stole niekoľko hodín každý deň a sústredíte sa na jednu vec, nakoniec získate obe tieto vlastnosti. Toto je veľmi podobné svalovému tréningu, o ktorom som nedávno hovoril. Bez toho, aby ste svojmu telu prestali posielať cenné inštrukcie o tom, čo od neho vlastne chcete, musíte sa presvedčiť, že každodenná a sústredená práca na konkrétnej úlohe je potrebná predovšetkým pre vás. Postupne si tak rozšírite svoje schopnosti. Latka začne stúpať. To isté sa stáva tým, ktorí behajú každý deň, aby si vypracovali svaly a zlepšili svoju postavu. Impulz – zachovanie, hybnosť – zachovanie. Musíme byť trpezliví, ale verte, že prvé výsledky na seba nenechajú čakať.
Raymond Chandler, majster detektívneho žánru, v súkromnom liste priznal, že aj keď nemal absolútne čo písať, stále trávil niekoľko hodín denne za stolom a snažil sa na niečo sústrediť – bez ohľadu na to. A úplne chápem, prečo to urobil. Týmto spôsobom si vybudoval fyzickú výdrž potrebnú na to, aby bol profesionálnym spisovateľom. Vycvičená sila vôle.
Z môjho pohľadu je písanie prózy ťažká fyzická práca. Áno, písanie je duševný proces, ale na napísanie románu alebo knihy musíte fyzicky pracovať. To, samozrejme, neznamená, že musíte nosiť závažia, rýchlo behať a skákať vysoko. Väčšina ľudí však vidí len to, čo je na povrchu, a spisovateľov považuje za zvláštne bytosti, ktoré takmer všetok svoj čas venujú pokojnej intelektuálnej práci v kresle. Mnoho ľudí verí, že ak dokážete zdvihnúť šálku kávy, máte silu napísať príbeh. Skúste však aspoň raz niečo napísať a pochopíte, že práca spisovateľa nie je taká sinekúra, ako by sa navonok mohlo zdať. Celý tento proces vytvárania niečoho z ničoho je sedením za stolom; zhromažďovanie vôle do lúča ako laserový lúč; písanie zápletiek; výber slov, jeden po druhom; postarať sa o to, aby sa vlákno rozprávania nepretrhlo alebo nezamotalo, vyžaduje desaťkrát viac energie, ako si nezasvätený myslí. Spisovateľ je v neustálom pohybe nie vo vonkajšom, ale vo svojom vnútornom svete. A jeho ťažká a vyčerpávajúca vnútorná práca je ukrytá pred zvedavými očami. Všeobecne sa uznáva, že do procesu myslenia je zapojená iba hlava. Nie je to tak: spisovateľ, ktorý si natiahol pracovné kombinézy „rozprávania“, premýšľa celým telom, čo vedie k napätiu, ba až k vyčerpaniu všetkých síl – fyzických aj psychických.
Mnoho talentovaných spisovateľov vykonáva tento výkon znova a znova, bez toho, aby si uvedomovali, čo sa v skutočnosti deje. V mladosti, s určitým talentom, môže človek ľahko písať veľké veci a bez námahy sa vyrovnať s ťažkosťami, ktoré sa objavia na ceste. Keď ste totiž mladí, vaše telo je doslova naplnené vitalitou. Môžete sa sústrediť na čokoľvek a kedykoľvek a s výdržou nie sú žiadne problémy. Je úplne zrejmé, že tieto vlastnosti nie je potrebné v sebe špeciálne trénovať. Keď ste mladí a talentovaní – inšpiruje vás to.
Mladosť však skôr či neskôr pominie a slobodná, energická činnosť stráca svoju „sviežosť a prirodzený lesk“. Zrazu zistíte, že veci, ktoré ste predtým dostali bez akýchkoľvek ťažkostí, vôbec nie sú také jednoduché. Takže zásoba odvážneho džbánu rokmi slabne. Samozrejme, ako ľudia starnú, prichádzajú na rôzne spôsoby, ako kompenzovať postupný úbytok sily. A náš nadhadzovač sa zmenil z odvážneho na prefíkaný a teraz sa špecializuje na strely so zmenou rýchlosti. Ale všetko má svoju hranicu. A teraz sa opäť pred nami vynára impotencia ako bledý tieň.
Ale nie príliš talentovaní spisovatelia - tí, pre ktorých je ťažké dodržiavať všeobecne uznávané normy - by si mali budovať „svaly“ od mladého veku a správne počítať svoje silné stránky. Takíto spisovatelia musia trénovať, aby rozvíjali vytrvalosť a schopnosť sústrediť sa. V týchto vlastnostiach nachádzajú (do istej miery) náhradu za talent. A tak postupným „prekonávaním“ krutej reality môžu v sebe skutočne zrazu objaviť skrytý talent. Potia sa, vyhrabú si lopatou jamu pod nohami – a zrazu narazia na podzemný zdroj. Je jasné, že ide o šťastie, no šťastie nie je náhodné: nebyť tvrdého tréningu, vďaka ktorému sa objavila sila na kopanie, nič by sa nestalo. Niečím podobným si prešli hádam takmer všetci neskorší spisovatelia.
Prirodzene, existujú ľudia (ale je ich opäť, samozrejme, veľmi málo) obdarení takým silným talentom, ktorý trvá celý život – neoslabuje sa a nevyčerpáva. Každé ich dielo je majstrovským dielom a akokoľvek čerpajú zo svojho zdroja, nevysychá. Mali by sme byť vďační, že takí ľudia boli a sú. Bez nich – bez Shakespeara, Balzaca, Dickensa – je svetová literatúra nemysliteľná. Ale v konečnom dôsledku skvelé sú skvelé – teda výnimka z pravidla, legendárne figúrky. Ostatní spisovatelia (samozrejme aj ja), tí, ktorí nie sú schopní vyletieť na vrchol, musia nedokonalosť svojho talentu kompenzovať všetkými dostupnými prostriedkami. Inak jednoducho nebudú môcť napísať nič hodnotné. Spôsoby, akými sa takáto kompenzácia vykonáva, sa stávajú súčasťou osobnosti spisovateľa. Sú tým, čím sa líši od ostatných.
Pri každodenných behoch som sa naučil veľa o písaní kníh. Vychádza z praktických skúseností – prírodných a fyziologických. Ako dlho vydržím? Ako veľmi sa dokážem presadiť? Koľko času potrebujem, aby som si dobre oddýchol, a od akého momentu je už odpočinok škodlivý? Kde sa končí primeraná lojalita k sebe a začína neadekvátna úzkoprsosť? Koľko pozornosti treba venovať vonkajšiemu svetu a ako hlboko sa ponoriť do vnútorného sveta? Do akej miery si veríte? Ako veľmi si neveríte? Viem, že keby som sa nestal aj bežcom, keď som sa stal spisovateľom, moje knihy by boli veľmi odlišné. Čo presne? Ťažko povedať. Ale rozdiel by bol badateľný, verte mi.
V každom prípade som veľmi rád, že celé tie roky behám ďalej. prečo? Áno, pretože ja sám mám rád, čo píšem. Teším sa, čo dokážem nabudúce. Ako hendikepovaný spisovateľ a tiež nedokonalý človek protikladov môžem tento radostný pocit očakávania považovať za skutočný úspech. A dokonca istým spôsobom zázrak, aj keď tu možno slovo „zázrak“ nie je úplne na mieste. A ak za toto všetko vďačím každodennému behaniu, tak o to viac by som mu mal byť, samozrejme, vďačný.
Bežcom sa často posmieva, že sú ochotní zájsť ďaleko, aby žili dlhšie, ale myslím si, že to nie je dôvod, prečo väčšina ľudí beháva. Dôležité je, aby si život nepredlžovali, ale skvalitňovali. Ak strávime roky, potom je to aspoň zaujímavé a úplné, mať nejaký cieľ a nie blúdiť v hmle. A myslím si, že beh v tom môže veľmi pomôcť. Potrebujete dosiahnuť svoj individuálny limit – to je podstata behu. Ale je to aj metafora života (a pre mňa aj písania). A myslím, že v tom by so mnou súhlasilo veľa bežcov.“
„Ďalšia myšlienka – myšlienka na úteku – o tom, ako sa píše próza.
Z času na čas dostávam otázku: "Murakami-san, ak budeš pokračovať v takom zdravom životnom štýle, prestaneš písať knihy?" Pravdupovediac, v zahraničí mi túto otázku takmer nikdy nepoložia, no v Japonsku mnohí ľudia veria, že písanie je veľmi nezdravá vec, že spisovatelia sú extrémne zhýralí ľudia, ktorí, aby mohli tvoriť, sa musia správať úplne neprirodzene. Okrem toho sa verí, že týmto spôsobom sa spisovateľ vzďaľuje od všetkého všedného a filistínskeho a približuje sa k nejakej skutočne hodnotnej, z umeleckého hľadiska, čistote vnímania. Táto predstava sa v priebehu rokov vyvíjala. Takýchto typických – alebo, pozitívne povedané, ideálnych – spisovateľov občas nájdeme vo filmoch a televíznych seriáloch.
Vo všeobecnosti som pripravený súhlasiť s názorom, že písanie je nezdravé povolanie. Keď sa spisovateľ pustí do práce a svoj zámer začne vteliť do textu, uvoľní sa istá toxická látka, ktorú iní ľudia – a má ju každý – sú ukryté hlboko vo vnútri. Spisovateľ, uvedomujúc si vážnosť situácie, je nútený zaoberať sa touto nebezpečnou látkou, inak o skutočnej kreativite nemôže byť ani reči. (Dovolím si trochu zvláštne prirovnanie k rybám, ktorých mäso je tým chutnejšie, čím je bližšie k jedovatým častiam. Snáď to prinesie trochu jasnosti.) Skrátka, čokoľvek si človek povie, písanie kníh je nezdravé.
Priznávam, že tvorivý proces spočiatku zahŕňa nezdravé a antisociálne prvky. Preto je medzi spisovateľmi veľa dekadentných a ako sa zvonku zdá úplne antisociálnych osobností. Je to pochopiteľné a nebudem to popierať.
Ale tí z nás, ktorí snívajú o dlhej a úspešnej spisovateľskej kariére, si musia vybudovať imunitu, aby odolali nebezpečným (a niekedy smrteľným) účinkom tohto duševného jedu. Spustením takéhoto dodatočného imunitného systému sa dá vysporiadať s oveľa toxickejšími látkami. Inými slovami, toto vám umožňuje vytvárať diela, ktoré sú výkonnejšie z hľadiska estetického vplyvu a vnútornej sily. Ale na udržanie fungovania takéhoto systému po dlhú dobu je potrebné obrovské množstvo energie. Kde túto energiu získať, odkiaľ ju čerpať, ak nie z vlastných fyzických síl?
Nechápte ma zle, nehovorím, že toto je jediná pravá cesta, ktorou sa musia vydať všetci spisovatelia. Rovnako ako existuje veľa rôznych kníh, existuje veľa rôznych spisovateľov a každý má svoj vlastný pohľad na život.
V súlade s tým robia rôzne veci a usilujú sa o rôzne ciele. A to znamená, že univerzálna cesta pre každého jednoducho nemôže existovať. O tom sa ani nediskutuje. Ale ak sa ma spýtate - poviem, že ktokoľvek sa chystá napísať veľké dielo, musí byť silný, budovať svaly. Domnievam sa, že toto je samo o sebe hodná úloha (zo série, keď je lepšie robiť, ako nerobiť) a – nech je to banalita – prečo to neskúsiť (alebo to dokonca prehnať), ak to stojí za to.
Aby ste sa mohli venovať zdraviu škodlivej práci, musíte byť mimoriadne zdravý človek. Toto je moje motto. Inými slovami, nezdravá myseľ potrebuje zdravé telo. Odkedy som sa stal profesionálnym spisovateľom, neprestal som cítiť paradoxný charakter tohto maxima. „Zdravé“ a „nezdravé“ nemusia byť nevyhnutne na opačných koncoch spektra. Neprotirečia si, ale naopak, dopĺňajú sa, ba niekedy spolu aj vystupujú. Je len prirodzené, že ak sa niekto rozhodne viesť zdravý životný štýl, bude myslieť len na to, čo je zdraviu prospešné. A tí, ktorí sa nechystajú viesť zdravý životný štýl – o tom, čo je nezdravé. Ale s takýmto jednostranným pohľadom na svet nikdy nič nedosiahnete.
Niektorí spisovatelia, ktorí v mladosti vytvorili významné, krásne diela, zrazu s vekom zistia, že prišlo tvorivé vyčerpanie. Celkom výstižne sa to označuje slovom „čmárať“. Nové diela týchto autorov sú možno ešte dobré, no každému je zrejmé, že ich tvorivá energia vyschla. Verím, že je to preto, že im chýba sila, aby odolali účinkom toxínov. Fyzické schopnosti, ktoré mu spočiatku umožňovali vyrovnať sa s jedom, v určitom okamihu, keď dosiahli svoje hranice, začali pomaly ubúdať. Pre spisovateľa je čoraz ťažšie pracovať intuitívne a spontánne, pretože je narušená rovnováha medzi silou predstavivosti a fyzickými schopnosťami potrebnými na udržanie tejto sily. Potom spisovateľ s pomocou mnohoročných techník vyvíjaných ďalej píše akoby zotrvačnosťou – a zvyšná energia stačí už len na to, aby dal textu podobu literárneho diela. Je to veľmi naliehavé a kreatívny človek sa, samozrejme, s takouto situáciou nedokáže vyrovnať. Niektorí sa v takejto situácii lúčia so životom. Iní sa rozhodnú opustiť literatúru a zmeniť povolanie.
Budem sa snažiť čo najviac nenadávať. Literatúra sa mi zdá byť spontánnejším a dostredivejším zamestnaním (ako hovoria psychoanalytici, dostredivým). V literatúre by mala byť pozitívna a prirodzená vitalita. Písať román je ako vyliezť na skalnatú horu, zdolávať útes za útesom a až po dlhej a tvrdej práci sa dostanete na vrchol. Buď sa prekonáš, alebo nie. Jeden z dvoch. Pri práci na románe si vždy spomeniem na túto metaforu.
Je jasné, že príde deň, keď prehráte. V priebehu času sa telo nevyhnutne rozpadne. Skôr či neskôr zlyhá a zmizne. Keď je telo porazené, duch (s najväčšou pravdepodobnosťou) nemá kam ísť.
Tomu všetkému veľmi dobre rozumiem. Napriek tomu som odhodlaná vydržať do posledného, aby chvíľa, keď už moja vitalita nestačí odolávať vnútornému jedu, prišla čo najneskôr. Toto je moje krédo písania. Mimochodom, v tejto fáze svojho života jednoducho nemám čas sa vypisovať. bežím. Dokonca aj vtedy, keď hovoria: "Nie je kreatívny človek."
„Ak sa budem musieť rozhodnúť, čo napísať na svoj náhrobok, poprosím vás, aby ste odklepli nasledovné:
Haruki Murakami
spisovateľ (a bežec)
1949-20**
V každom prípade neurobil ani krok
Momentálne by som chcel práve takýto epitaf.“
Teraz malý komentár.
Ak sú pre vás slová „ľudský energetický systém“ a „čakry“ niečo ako tmárstvo, potom môžete prestať čítať :)
Prečo je z pohľadu jogy beh taký prospešný pre kreativitu?
Za vyššiu kreativitu (hudba, poézia, maľba) je zodpovedné piate energetické centrum (alebo čakra) človeka – višuddha, ktorá sa nachádza v hrdle. Ako ho naplniť energiou?
Piate centrum je spojené s druhým - svadhisthana. Keď pracujeme na druhom stredisku, piate sa naplní automaticky. Najjednoduchší spôsob, ako dodať energiu do druhého centra, je beh.
Môžete "pumpovať" a piate centrum naraz. Ale najprv je to dosť ťažké. Ako hovorí môj učiteľ jogy, na výrobu kyslej smotany potrebujete najskôr mlieko – rovnakú energiu nižších centier.
Po druhé, ak veľa pracujete s hornými centrami, energetický systém sa stáva ako strom bez koreňov s roztiahnutými vetvami. Takýto strom môže ľahko spadnúť. Jednoducho povedané, človek sa môže zblázniť (čo sa občas stáva u umelcov a spisovateľov) alebo vážne zlyhať zdravotne.
Nie je pravda, že táto teória prekvapivo odráža Murakamiho argumenty o kreatívnom vyčerpaní a „duševnom jede“?
Okrem behu je veľmi užitočné akékoľvek intenzívne silové a aeróbne cvičenie (presne toto, nie strečing a nie nejaká kĺbová gymnastika). V prvom rade je to beh, plávanie, bicyklovanie, dlhé prechádzky, špeciálne energetické praktiky – čchi-kung, niektoré druhy dýchania.
Veľmi dlho som si to nechcel priznať. Aj hodiny telesnej výchovy boli pre mňa vždy „horor-horor“. V poslednom čase ma však športuje poriadne :) V lete mám bicykel, v zime lyžovačku a celoročne. A začal som si všímať, že práve fyzická aktivita pozoruhodne obnovuje duševný pokoj a zásobu tvorivých síl. A ak nič nerobíte, veľmi rýchlo sa stráca veľmi dôležitý stav koncentrácie a nálady.
Avšak, ako Murakami vo svojej knihe, ani vás nenabádam, aby ste utiekli :)
Len upresňujem, o čom hovorím, keď hovorím o fyzickej aktivite.
Haruki Murakami by sa nemal zamieňať s jeho menovcom Ryu Murakami. Sú to úplne iní ľudia a spisovatelia. Haruki je však oveľa populárnejší po celom svete. Je to on, kto je primárne spojený s týmto priezviskom. Murakami je jedným z najvýznamnejších súčasných postmodernistov v literatúre.
Celkovo napísal 14 románov, 12 zbierok poviedok, jednu knihu rozprávok pre deti a päť diel literatúry faktu. Jeho knihy boli preložené do viac ako 50 jazykov a predali milióny výtlačkov. Murakami získal mnoho japonských a medzinárodných ocenení, no zatiaľ ho obchádza, hoci takmer každý rok patrí k jej hlavným obľúbencom.
Murakami je pokračovateľom tradícií a ich zakladateľov ako Natsume Soseki a Ryunosuke Akutagawa. S podaním laureáta Nobelovej ceny Yasunariho Kawabatu si však získal povesť „Európana z japonskej literatúry“. Japonská kultúra a tradície totiž v jeho knihách nehrajú rovnakú úlohu ako v dielach toho istého Kawabatu, Yukia Mishimu či Kobo Abeho.
Murakami vyrastal pod silným vplyvom americkej kultúry a jeho obľúbenými spisovateľmi boli vždy Američania. Haruki navyše dlhé roky žije v Európe a Spojených štátoch, čo ovplyvnilo aj jeho tvorbu.
Pre japonskú literatúru sú Murakamiho knihy jedinečným príkladom toho, ako sa Japonec pozerá na svoju vlasť očami západniara.
Murakamiho knihy sa väčšinou odohrávajú v súčasnom Japonsku. Jeho hrdinami sú ľudia z éry globalizácie a masovej kultúry. Ak neberiete do úvahy japonské mená a tituly, udalosti z Murakamiho románov by sa mohli odohrať kdekoľvek. Hlavnou charakteristikou jeho umeleckého univerza je kozmopolitizmus. To je do značnej miery dôvod, prečo sú jeho knihy také populárne po celom svete.
Aké sú znaky jeho práce?
1. Takmer všetky knihy majú prvky fantasy a surrealizmu. Takže v románe „Krajina zázrakov bez bŕzd a koniec sveta“ sa udalosti odohrávajú v meste, ktorého obyvatelia nemajú tiene, a rozprávač číta sny v lebkách mŕtvych jednorožcov. Murakamiho knihy veľmi často opisujú úplne obyčajných ľudí, s ktorými sa dejú neobyčajné veci. Podľa samotného spisovateľa je takáto zápletka (obyčajní ľudia za neobvyklých okolností) jeho najobľúbenejšia.
2. Mnohé z Murakamiho diel sú dystopické. Najvýraznejším príkladom je spisovateľova trojzväzková kniha „1Q84“, ktorej názov odkazuje na klasiku žánru – Orwellov román „1984“.
3. Murakamiho romány sú postmoderné diela. Bez ohľadu na to, akú vážnu tému sa spisovateľ ujme, odhalí ju dôrazne odosobneným spôsobom, bez toho, aby zaujal nejaké konkrétne stanovisko, ale umožnil čitateľovi, aby si sám vybral, čo je mu dôležitejšie a bližšie.
4. Hudba. Sám spisovateľ je veľkým znalcom jazzu a je známy svojou unikátnou zbierkou 40 000 jazzových platní. Ako sám priznal, Murakami počúva jazz 10 hodín denne už mnoho rokov.
„Nórsky les“ rozpráva príbeh o priateľstve, láske, utrpení a radostiach niekoľkých japonských študentov. Dôležité miesto v románe zaujímajú protesty 60. rokov, keď študenti z celého sveta vyšli do ulíc a búrili sa proti modernému poriadku. No hlavnou témou románu je a ako pôsobí na ľudí.
Kafka on the Beach sa zameriava na dve postavy: tínedžera menom Kafka Tamura a starého muža menom Nakata. Ich osudy sú mystickým spôsobom prepojené, oba sa spájajú s druhým svetom a žijú na hranici medzi realitou a priestorom mimo čas. Ide o typický Murakamiho mystický román, ktorý vyvoláva obrovské množstvo filozofických tém a otázok.
Ak si vyberiete najmonumentálnejšiu knihu spisovateľa, aby ste pochopili všetky jeho hlavné myšlienky a štylistické črty z jedného diela, stojí za zmienku „1Q84“, ktorá má v ruskom preklade podtitul „Tisíc neviest sto osemdesiatštyri “.
Kniha rozpráva o dvoch postavách – inštruktorke fitness klubu a učiteľke matematiky. Obe postavy predstavujú dve rôzne vetvy tohto rozsiahleho príbehu. Prvý z nich je spojený s alternatívnymi svetmi a druhý je realistickejší, no skrýva hlboký podtext.
Hlavná vec v Murakamiho knihe je, ako sú tieto dva príbehy prepletené a prepojené v jedinom posolstve. Tento trojzväzkový epos sa dotýka mnohých tém, od lásky a náboženstva až po generačné konflikty a samovraždy. Spisovateľ sa pri tvorbe tohto „obrovského románu“ podľa vlastných slov inšpiroval Dostojevského Bratmi Karamazovovými, ktorých považuje za jedno z najlepších diel v dejinách svetovej literatúry.
Ktoré knihy od Murakamiho sú nezaslúžene podceňované?
Každý spisovateľ má knihy, o ktorých každý vie. A sú také, ktoré sú buď zabudnuté, alebo známe veľmi úzkemu okruhu fanúšikov. Murakami má aj takéto diela. Napriek ich nízkej popularite nie sú o nič menej zaujímavé na čítanie ako uznávané majstrovské diela.
Romány „Môj obľúbený sputnik“A“ Po zotmení“ – veci typické pre Murakamiho na pokraji reality a fantázie, no obe zápletky autor odhaľuje veľmi originálnym spôsobom. Prvý je spojený so záhadným zmiznutím hlavnej postavy na gréckych ostrovoch a druhý sa odohráva v Tokiu počas jednej noci.
Málo známa je aj kniha napísaná v žánri literatúry faktu – zbierka autobiografických esejí s názvom „O čom hovorím, keď hovorím o behu“. Názov zbierky odkazuje na dielo jedného z Murakamiho obľúbených spisovateľov Raymonda Carvera, ktorého dielo „O čom hovoríme, keď hovoríme o láske“ preložil Haruki z angličtiny do japončiny.
Dielo predstavuje spisovateľove spomienky na štúdium, ktoré je popri literatúre a jazze jeho hlavným koníčkom. Podľa Haruka „písať úprimne o behaní znamená písať úprimne o sebe“.
Prečo čítať Murakamiho?
Murakami je autor, ktorý vo všetkých svojich knihách hovorí buď o súčasnosti, alebo o budúcnosti ľudstva. A robí to čo najpresnejšie. Niektoré z jeho kníh možno považovať za varovanie spoločnosti. Mali by sa čítať, aby sa nerobili chyby, ktoré popisujú Japonci.
Jeho knihy čítajú milióny ľudí po celom svete, takže Murakamiho dielo je skutočne globálne a vplyvné.
Okrem toho je veľa v dielach autora schopných skutočne rozšíriť ľudské vedomie. V jeho knihách je niečo, čo dokáže čitateľa šokovať, ohromiť a potešiť. Murakami je skutočným majstrom slova, ktorého štýl je hypnotizujúci a skutočný pôžitok.
Komu sa môže páčiť práca Murakamiho?
Rozkvet Murakamiho diela sa zhodoval s rastom jeho popularity medzi ruskými čitateľmi. Tieto udalosti sa odohrali v 90. rokoch 20. storočia. Láska k Murakamimu však na rozdiel od mnohých iných autorov nevyprchala. Stále zostáva jedným z najčítanejších zahraničných autorov v Rusku.
Keď Murakami začal s nami prekladať, jeho publikom boli väčšinou mladí ľudia s veľkou fantáziou a otvorenosťou. Teraz títo ľudia, ktorí takmer vyrástli na knihách Japoncov, zostávajú jeho oddanými fanúšikmi, ale knihy majú nových fanúšikov.
Murakami je pre mladých ľudí stále zaujímavý, pretože nezaostáva za dobou a každý nový román sa stáva aktuálnym a moderným. Preto nikdy nie je neskoro začať čítať Murakamiho. Jeho tvorba sa bude určite páčiť všetkým ľuďom, ktorí žijú pre dnešok a zároveň túžia po budúcnosti.
Haruki Murakami sa narodil v Kjóte, starovekom hlavnom meste Japonska, v rodine učiteľa klasickej filológie. Študoval na Katedre klasickej drámy na Waseda University a prevádzkoval jazzový bar v Tokiu. Písať začal vo veku 29 rokov a odvtedy vydáva v priemere román ročne, vstáva o šiestej ráno a chodí spať o 10 večer. V 33 rokoch prestal fajčiť a začal denne cvičiť joggingom a plávaním.
"Skladať hudbu a písať romány je úžasné právo dané človeku a zároveň veľká povinnosť."
H. Murakami
Po odchode z Japonska na Západ sa on, ktorý ovládal angličtinu, prvýkrát v histórii japonskej literatúry, začal pozerať na svoju vlasť očami Európana: „... Odišiel som do štátov takmer na 5 rokov a zrazu, keď som tam žila, celkom nečakane som chcela písať o Japonsku a Japoncoch. Niekedy o minulosti, inokedy o tom, ako sa veci majú teraz. Je ľahšie písať o svojej krajine, keď ste ďaleko. Na diaľku môžete vidieť svoju krajinu takú, aká je. Predtým sa mi nejako veľmi nechcelo písať o Japonsku. Chcel som len písať o sebe a svojom svete," zaspomínal si v jednom zo svojich rozhovorov, čo v skutočnosti nerobí. rád dávať.
„Konečný cieľ, ktorý dosahujem v románoch, je v Dostojevského románe Bratia Karamazovovci.
H. Murakami
Murakami ako jeden z prvých otvoril oči státisícom čitateľov modernému Japonsku s jeho alternatívnou subkultúrou mládeže, ktorá sa príliš nelíši od podobného prostredia v Moskve, New Yorku, Londýne či Istanbule. Jeho hrdinom je mladý povaleč, ktorý je zaujatý hľadaním dievčaťa s nezvyčajne tvarovanými ušami. Rád sa poriadne naje: zelenú cibuľku a teľacie mäso vyprážané s osolenými slivkami, pridá sušeného tuniaka, zmes morských rias s krevetami v octe, dochutí wasabi chrenom s nastrúhanou reďkovkou, slnečnicovým olejom a dochutí dusenými zemiakmi, cesnakom a nadrobno nakrájaným saláma. Bez akéhokoľvek konkrétneho účelu jazdí v aute po meste a zdieľa s čitateľmi pálčivé otázky: prečo je japonské Subaru pohodlnejšie ako talianske Maserati, ako jednorucí invalidi krájajú chlieb a akým zázrakom sa „tučný chlapec George stal superstar "? Murakami svojou tvorbou ničí zaužívané japonské hodnoty, ako je túžba žiť v súlade s vonkajším svetom, nevyčnievať z okolia a byť posadnutý kariérou. S obľubou búra tradície, za čo opovrhujeme mnohými Japoncami, prívržencami dávnych základov a „správnych“ zvykov.
"Rád strácam čas. Na svete je toľko vecí, ktoré milujem - jazz, mačky... Možno dievčatá. Knihy. Toto všetko mi pomáha prežiť."
"Nadprirodzené, nepochopiteľné javy, ktoré sa objavujú v mojich románoch, sú metaforou až do konca."
H. Murakami
Je posledným romantikom, ktorý so smútkom z nenaplnených nádejí hľadí na chladnú tlamu revolvera v ruke žoldniera a je presvedčený o sile dobra.
"Osobne ma baví každý deň športovať a zbierať staré jazzové platne."
H. Murakami "
Patrím ku generácii idealistov 60. rokov. Naozaj sme verili, že svet by bol lepším miestom, keby sme sa dostatočne snažili. Veľmi sme sa snažili, no v istom zmysle sme stále prehrávali. Pocit tohto idealizmu sa však snažím niesť po celý život. A stále verím, že idealizmus je schopný urobiť v budúcnosti veľa dobrého...“ – rád opakuje autor mnohých kníh preložených do 20 cudzích jazykov vrátane ruštiny.
"To, čo ma zaujíma, je akási živá téma temnoty v človeku."
H. Murakami
Miluje popkultúru: Rolling Stones, The Doors, Davida Lyncha, hororové filmy, Stephena Kinga, Raymonda Chandlera, detektívov – všetko, čo intelektuálna komunita a urastení estéti z osvietených bohémskych kruhov neuznávajú.
"Je možné, že v čase rýchlej zmeny hodnôt sa to, čo som napísal, páčilo mnohým čitateľom [v Rusku]."
H. Murakami
Duchom má bližšie k chlapom a dievčatám z hlučných disko barov, ktorí sa na jeden deň, hodinu zamilujú a na svoje záľuby spomínajú len pri rútení sa na burcujúcej motorke. Možno aj preto ho na žene viac zaujímajú nezvyčajné uši ako oči. Lebo nechce predstierať a zostáva sám sebou v akejkoľvek situácii, s akoukoľvek osobou. Tak sa zamiloval do celého sveta. Takto ho milujú v Rusku.
Jeden z popredných postmoderných spisovateľov súčasnosti, nositeľ mnohých literárnych ocenení a nominovaný na Nobelovu cenu za literatúru, neobyčajne produktívny autor Haruki Murakami naďalej teší fanúšikov svojimi dielami. Harukisti po celom svete sa tešia na široké vydanie knihy Killing Commendatore. Za sedem rokov, ktoré uplynuli od vydania 1Q84, fanúšikovia znovu čítali autorove predchádzajúce výtvory a vyberajú si svojho favorita.
Aká je najlepšia kniha od Harukiho Murakamiho? Otázka nie je jednoduchá. Možno sa najprv musíte zoznámiť s tvorbou tohto vynikajúceho Japonca a až potom si vybrať svoju vlastnú a iba svoju najlepšiu knihu od Haruki Murakamiho.
Neočakávaný spisovateľ
Sám Haruki povedal, že túžba písať vznikla ako výsmech 1. apríla 1974 pri sledovaní bejzbalového zápasu na tokijskom štadióne Jingu. Túžba bola jasná a zreteľná. O päť rokov neskôr sa objavil román „Počúvajte pieseň vetra“, ktorý získal ocenenie. Potom „Pinball 1973“, ktorý autor považoval aj za test pera.
Obidva romány si okamžite získali množstvo fanúšikov a následne vstúpili do „Trilógie potkanov“ od Harukiho Murakamiho. "Lov na ovce" - román, ktorý dokončil trilógiu a získal ďalšie ocenenie. Sám autor považoval toto dielo za začiatok svojej spisovateľskej kariéry. Potom prišla štvrtá časť – „Dance Dance Dance“ od Harukiho Murakamiho. Neuplynulo toľko rokov a román uzrel svetlo a víťazne pochodoval literárnymi platformami. V náklade 2 miliónov výtlačkov bol čitateľovi prezentovaný „Nórsky les“ od Harukiho Murakamiho.
Predpoklady
Ruský prekladateľ diel japonského autora Dmitrija Kovalenina v knihe „Murakamiedenie“ potvrdzuje presvedčenie, že z ničoho nič nebude. V prípade Haruki to boli predpoklady.
Chlapec vyrastal v rodine učiteľov japonskej literatúry, čo nemohlo ovplyvniť formovanie vášne pre čítanie, pretože často počul svojich rodičov pri stole diskutovať o poézii a vojenských príbehoch stredoveku. Nie náhodou študoval na divadelnej katedre a špecializoval sa na klasickú drámu na prestížnej univerzite Waseda. Štúdium ho síce nebavilo, no čítanie obrovského množstva scenárov rozhodne nezostalo bez povšimnutia. A náhlu inšpiráciu k písaniu pravdepodobne ovplyvnila blízkosť a úzka komunikácia s budhistickou filozofiou vďaka jeho starému otcovi, kňazovi jeho malého chrámu.
A potom cestuje do Talianska a Grécka, po - Centrum pre štúdium cudzích kultúr a literatúry v Princetone. Práve ďaleko od Japonska podľa autora cítil veľkú potrebu písať o samotnom Japonsku.
Teraz Haruki Murakami žije doma v Tokiu. Beh sa nadchol od 33 rokov a ako publicista sa objavil v knihe O čom hovorím, keď hovorím o behu. Eseje s fascinujúcim humorom sú venované všetkým bežcom Zeme.
Vzbura mládeže
Vedľa domu Harukamiovcov bolo kníhkupectvo s lacnými knihami, ktoré si prenajímali cudzinci. Práve u nej sa začala autorkina vášeň pre západnú literatúru a jazzovú hudbu. Pre konzervatívne Japonsko v tom čase bola jeho fascinácia americkou kultúrou skutočne rebelantským činom. Rodina Harukine závislosti neschvaľovala. Vtedy sa začala jeho slávna zbierka vinylov, keď chlapec ušetril na raňajkách, aby si kúpil CD s jeho obľúbeným jazzom.
Vzbura sa prejaví aj v príbehu o manželstve, keď sa Murakami v rozpore s tradíciou ožení skôr, než sa postaví na vlastné nohy. Jeho odpor k tradičným rodinným zvykom povedie aj k otvoreniu baru, ktorý Haruki podľa neho otvoril len na počúvanie hudby.
Až po dlhšom pobyte mimo svojej vlasti, v dospelosti, objaví nové tradičné Japonsko.
Prekladateľská činnosť
Japonský spisovateľ Haruki Murakami preložil do japončiny knihy F. S. Fitzgeralda a T. Capoteho, D. Irvinga a J. Salingera, všetky príbehy Carvera a Tima O. Briena, preložil rozprávky Ursuly le Guin a Chrisa Van Allsburga. Jeho preklad románu Francisa Scotta Fitzgeralda The Catcher in the Rye z roku 2003 sa stal celosvetovo najpredávanejším prekladom v kategórii zahraničnej literatúry.
Aká je najlepšia raná kniha Harukiho Murakamiho
Koľko čitateľov - toľko názorov. Veľmi plodný autor s viac ako 50 poviedkami a románmi pokrývajúcimi hudbu a jedlo, kolaps japonských tradícií, lásku a smrť. Všetci „harukisti“ majú svoju najlepšiu knihu od Harukiho Murakamiho. Ponúkneme prehľad, no výber je stále na čitateľovi.
Začnime románom, ktorý sa (podľa autora) stal tvorivým referenčným bodom spisovateľa Haruki Murakamiho. "Lov oviec" - tretia kniha "Potkanie trilógie", podľa kritikov, spája zenovú filozofiu a jazzovú improvizáciu. Toto je prvá kniha, ktorú čítal ruský čitateľ. Myšlienka hlavnej postavy, ovce, zachytávajúca a posilňujúca podstatu rôznych ľudí, aby úplne absorbovala ich silu, je vypožičaná zo starodávnej čínskej tradície. Prelínanie a napätie, štýl podobný Coppolovej Apokalypse teraz, čitateľa pohltí, rovnako ako zákerná povaha Ovce.
Podcenenie, ako to bolo, pokračuje v tanečnom tanci Haruki Murakamiho. Mystická detektívka, ktorá ničí našu realitu, paralelný svet a tanec ako zmysel. Tanec na hrane, na pokraji extázy, so slzami v očiach. Celý svet je tanečný parket, všetci tancujeme ... Zastavená - smrť. Myslieť je zakázané. Metafora je pôsobivá.
Ikonické romány
Román „Nórsky les“ od Haruki Murakamiho kritici a čitatelia považujú za najbližší realite. Práve táto kniha, sfilmovaná v roku 2010, zabezpečila autorovi finančný blahobyt. Zvláštnosť lásky rebela Tooru Watanabeho s dvomi tak odlišnými ženami a polygamná sexuálna revolúcia. Boj ducha a tela.
The Clockwork Bird Chronicles od Harukiho Murakamiho sa porovnáva s Vojnou a mierom Leva Tolstého nielen počtom zväzkov v románe, ale aj podrobným, akoby pod drobnohľadom, štúdiom sebapoznania a sebazdokonaľovania človeka. . Neuspěchané rozprávanie na začiatku, rast mystických javov pri čítaní „Kroniky hodinového vtáka“ od Harukiho Murakamiho sú preniknuté univerzálnymi hodnotami dobra a zla, poznaním seba samého. Zmysel života s malými zábleskami lásky, pokoja a pravdy.
Obísť diela „Kafka na pláži“ a „Tisíc družičiek a osemdesiatštyri“ s ich obrovským úspechom u čitateľov je nemožné. Keď sa koncom jari 2009 dostal na pulty prvý a druhý diel Tisíc družičiek stoosemdesiatštyri, autorkini obdivovatelia v Japonsku sa vypredali za jeden deň. Tretí diel sa objavil o rok neskôr a miliónte vydanie zmizlo z pultov za týždeň a pol.
Podľa predpovedí bude úspešnejší najnovší dvojdiel Harukiho Murakamiho „The Assassination of the Knight Commander“, ktorý vyjde v roku 2017. Očakáva sa náklad jeden milión kópií s dotlačou podľa potreby. Zápletka románu je záhadou, no autor hovorí, že vytvoril jediný príbeh, ktorý zahŕňa pohľady rôznych ľudí.
Jazz v Murakamiho knihách
Kniha Jazzové portréty od Harukiho Murakamiho stojí mimo. Milovník jazzu od mladého veku, hrdý na svoju zbierku 400 000 vinylových platní, ktoré začal zbierať vo veku 15 rokov po tom, čo navštívil živý koncert Art Blakey and the Jazz Messengers. Je prirodzené, že pre čitateľov pripravil darček v podobe opisov 55 jazzmanov 20. storočia počnúc Chetom Bakerom a končiac Gilom Evansom. Po prečítaní alebo vypočutí zbierky bude každý chcieť počuť hudbu tých, ktorých Haruki Murakami tak živo opísal.
Je príznačné, že sám Murakami v rozhovore viac ako raz povedal, že keby v jeho živote nebol jazz, možno by nenapísal nič ...
Verný rodinný muž
Ešte na univerzite sa Haruki Murakami zoznámil so svojou budúcou manželkou Yoko. Zúčastňovali sa spolu na protivojnových zhromaždeniach, vystupovali proti vojne vo Vietname. Spolu viedli džezový bar Peter Cat, cestovali po Európe a žili v Amerike. V rodinnom živote je Haruki skutočný Japonec. Neexistujú takmer žiadne fotografie Yoko, ale vždy je vedľa svojho manžela a zostáva jeho prvou čitateľkou. V roku 2002 manželia založili cestovateľský klub Tokyo Dried Cuttlefish a spolu s podobne zmýšľajúcimi ľuďmi navštevujú tie kúty sveta, kde Japonci ešte neboli. Yoko má rada fotografiu a potom ilustruje rodinné správy v lesklých časopisoch.
Namiesto doslovu
Najlepšia kniha Harukiho Murakamiho zrejme ešte nebola napísaná. Harukiho idol v rozhovore volá Fjodorovi Dostojevskému. 68-ročný japonský autor bestsellerov sa vyjadril: „V priebehu rokov sa stal produktívnejší a Bratia Karamazovovci napísal, keď bol starý. Chcel by som urobiť to isté.“
