Mýty a legendy * Orfeus a Eurydika. Obraz „Orfeus vedie Eurydiku podsvetím“ Jean Baptiste Camille Corot Stručný popis mýtu „Orfeus a Eurydika“

10.07.2019

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené dňa http://allbest.ru

Úvod

1. Zhrnutie deja

2. „Orfeus a Eurydika“ vo výtvarnom umení

Literatúra

Úvod

Kde je tienistý háj Múz, pri priepastných potokoch Olmeus a pri prameňoch s „fialovou“ vodou Pegasa, na Helikone, vedľa Múz stála socha Orfea. Bola úžasná: meď s umením priviedla na svet túto krásu, ktorá znamenala dar hudobnej duše s leskom krásneho tela. Na tejto soche Orfeus ozdobil perzsky vyzerajúci diadém, vyšívaný zlatom. Vztýčila sa vysoko na jeho hlavu, zostúpila z jeho pliec až na samé dno. Na hrudi bol uviazaný zlatý opasok. Jeho vlasy boli nádherné, mali veľa života, animácie. Topánky sa mu leskli zlatom a plášť mu voľne padal cez plecia na päty; stále v rukách mal svoju obľúbenú lýru s rovnakým počtom strún ako mali Múzy. Na podstavci pri jeho nohách boli vyobrazené všetky druhy vtákov, ktoré privádzal k úžasu jeho spevom, všetky horské zvieratá a všetko, čo žije v hlbinách mora. Kôň bol skrotený, poslúchal jeho pieseň, býk zastavil svoju pastvu, počúval piesne lýry, dokonca aj levy sa so všetkou svojou krvilačnosťou nechali skrotiť očarujúcou hudbou.

Rieky vytekali zo svojich prameňov, smerovali k zvukom melódií, morská vlna sa dvíhala vysoko v obdive, skaly sa otriasali, všetko, čo príroda zrodila, so všetkou svojou podstatou sa o neho usilovala. Umelcovi sa podarilo sprostredkovať potešenie zvierat pred hudbou. Dokázal zázračne sprostredkovať kúzlo, ktoré jasne kvitlo v pocitoch týchto zvierat.

Na modrých vlnách južných morí, popri neznámych ostrovoch, úzkymi, zradnými úžinami sa desaťveslicová loď „Argo“ plavila v ústrety nebezpečenstvám a dobrodružstvám. Pod vedením statočného Jasona sa na Argu zhromaždili statoční námorníci, Argonauti. Smerovali z rodného Grécka (Argonauti ju volali Hellas a seba - Hellény) do ďalekej Kolchidy za zlatým rúnom - vzácnou vlnou zlatého barana.

Medzi prísnymi bojovníkmi, ktorí rinčali zbraňami, vyčnieval jeden argonaut, vyzbrojený ... zlatou citharou - hudobným nástrojom podobným lýre. Ale v rukách Argonauta Orfea to bola silná zbraň!

Len čo zazneli struny cithary a zaznel spev Orfea, všetci Argonauti ako očarení stuhli. A na hladine mora sa objavili celé stáda rýb a delfínov a poslušne plávali za Argom. Čo! Kúzlu Orfeovho spevu podliehali nielen ľudia a zvieratá, ale dokonca aj stromy a skaly; počúvajúc ho, zastavili svoj tok rieky.

Udatný Jason nie bez úmyslu vzal Orfea so sebou. Loď „Argo“ musela prejsť okolo ostrova Sirény. Sirény - nádherné vtáky so ženskými hlavami - spievali sladkými ľudskými hlasmi a lákali unavených plavcov k odpočinku na rozkvitnutých lúkach ostrova. Očarení námorníci zabudli na nebezpečenstvo a zomreli, lámali sa na skalách pod vodou. Ale Orpheus vstúpil do súťaže so sirénami. Ukázalo sa, že jeho spev bol silnejší ako ich zákerné piesne a Argo bezpečne prekonal strašný ostrov.

Kedy sa to všetko odohralo? Kedy žil tento úžasný spevák a básnik Orfeus?

Nikdy! - odpovedajú prísni historici. - Koniec koncov, toto všetko je mýtus, fikcia, rozprávka. To všetko vymysleli starí Heléni, bohatí na fantáziu. A čo tieto nádherné pamiatky staroveku - zručne maľované vázy z pálenej hliny? pýtajú sa archeológovia. „Opatrne sme ich vykopali zo zeme a starostlivo vypočítali ich vek: majú dva a pol tisíc rokov. A zobrazujú Orfea tak expresívne, s takými detailmi! Jeho hlava je korunovaná vavrínovým vencom, v rukách má sedemstrunovú citharu. A všade naokolo - počúvali ho bojovníci, pastieri, lesné zvieratá, vtáky!

Kresba na váze ešte nie je dokument, historici neúprosne namietajú. - Veď sám Aristoteles, veľký vedec starovekého antického sveta, považoval Orfea za fiktívnu, mýtickú osobu!

Starovekí grécki a rímski básnici však s nadšením opisovali život Orfea a navyše ho považovali za tvorcu samotného umenia poézie a vynálezcu písania. Niektorí mu pripisovali odvážne voľnomyšlienkárstvo, tvrdili, že kráľ všetkých bohov Zeus zrazil Orfea bleskom za neúctyhodné piesne o bohoch.

A hudobníci úplne nesúhlasili a tvrdohlavo nesúhlasili so suchým verdiktom historikov. Už mnoho storočí rázne bránia Orfeovi odísť z pódií hudobných divadiel. Hudobníci si od Orfea nepýtajú rodný list: je pre nich večne živým obrazom. Je nesmrteľný, pretože stelesňuje silu hudby.

Táto všemocná sila hudobného umenia sa dodnes nazýva menom starogréckeho zázračného speváka – Orphic. Lebo hudba zrodená z veľkých ušľachtilých citov lásky a vernosti nikdy neprestane vzrušovať citlivé ľudské srdcia, spájať ľudí, inšpirovať ich, pomáhať im zázračne pretvárať svet...

1. Zhrnutie deja

„Orfeus a Eurydika“ je smutná, dojímavá legenda o mladom zamilovanom mužovi – hudobníkovi a jej krásnej manželke – nymfe.

Mýtus „Orfeus a Eurydika“ rozpráva smutný príbeh o zamilovanom mladíkovi Orfeovi a jeho žene Eurydike. Orfeus bol synom múzy Calliope a tráckeho kráľa Eagara. Neskôr sa v legendách uvádza ako syn Apolla, ktorý ho naučil spevu. Jeho hlas a lýra boli známe po celom Grécku. Orfeus zosobňoval obdiv, ktorý hudba vzbudzovala medzi primitívnymi národmi. Preslávil sa ako spevák a hudobník, obdarený magickou silou umenia, ktoré si podmanilo nielen ľudí, ale aj bohov, ba dokonca aj prírodu. Melodický hlas, očarujúci, veľkolepý, inšpirujúci hra na lýre tohto mladého muža, dokázal zázraky: samotná loď Argo spadla do vody, fascinovaná hrou Orfea; stromy sa naklonili, aby lepšie počúvali božskú hudbu mládeže, a rieky prestali tiecť; divé zvieratá sa skrotili a ľahli si k jeho nohám; dokázal obmäkčiť srdcia ľudí.

Orfeus sa zúčastňuje kampane Argonautov za zlaté rúno pod vedením Jasona. Hraním na formovanie a modlitbou upokojuje vlny, zachraňuje svojich druhov pred strašnými sirénami, ktoré očarili Argonautov spevom, blokujúc ich hlas melódiou jeho lýry; jeho hudba utíši hnev mocného Idasa.

Eurydika, manželka Orfea, bola lesná nymfa. Veľmi ju miloval, uštipol ju had, dievča čoskoro zomrelo. Po jej smrti Orfeus chodil po celom Grécku a spieval žalostné piesne. Čoskoro sa dostal na miesto, kde boli dvere do druhého sveta. Išiel do ríše tieňov prosiť Persefonu a Háda o návrat Eurydiky. Tiene mŕtvych zastavujú ich činnosť, zabúdajú na svoje muky, aby sa mohli zúčastniť na jeho smútku. Sizyfos zastaví svoju zbytočnú prácu, Tantalus zabudne na smäd, Danaidi nechajú svoj sud na pokoji, koleso nešťastného Ixiona sa prestane točiť. Fúrie, a dokonca aj tie sú dojaté k slzám Orfeovým smútkom. Hádes, utlmený zvukmi smutnej Orfeovej lýry, súhlasí s návratom Eurydiky, ak splní jeho prosbu – pred vstupom do jeho domu sa na manželku nepozrie. Keď museli urobiť posledný krok, aby sa dostali z podsvetia, do duše sa mu vkradla pochybnosť, nedodržal sľub, Orfeus sa otočil, chcel sa na ňu pozrieť, objať ju, ona kričala, naposledy vyslovila jeho meno. a zmizol a rozpustil sa na olovo.

Po strate Eurydiky vlastnou vinou strávil Orfeus sedem dní na brehoch Acheronu v slzách a smútku, odmietajúc všetko jedlo; potom zasiahol Thrákiu. Vyhýbať sa ľuďom a žiť medzi zvieratami, ktoré ho priťahovali jeho jemné, smutné piesne...

Orfeus nectil Dionýza, Helia považoval za najväčšieho boha a nazýval ho Apolónom. Rozzúrený Dionýz naňho poslal maenadu. Roztrhali ho na kusy, časti tiel rozhádzali všade, no potom ich pozbierali a pochovali. Ovídius tvrdil, že Bakchanti, ktorí roztrhali Orfea na kusy, boli potrestaní Dionýzom: zmenili ich na duby. Smrť Orfea, ktorý zomrel na divokú zúrivosť Bacchantov, oplakávali vtáky, zvieratá, lesy, kamene, stromy, očarení jeho hudbou. Jeho hlava sa plavila po rieke Gebr na ostrov Lesbos, kam ju vzal Apollo. Tieň Orfea zostúpil do Háda, kde sa spojil s Eurydikou. Na Lesbe hlava Orfea prorokovala a robila zázraky.

2. „Orfeus a Eurydika“ vo výtvarnom umení

Vo svetovom umení sa vďaka tomuto príbehu, ktorý nám rozprával o láske Orfea a Eurydiky, počas celej svojej existencie obohatilo o plátna mnohých slávnych maliarov: Peter Paul Rubens, Titian Vecellio, Camille Corot, Giovanni Bellini, Jan Brueghel starší, Jacopo del Sellaio, Nicolas Poussin, George Watts, Christian Kratzenstein, John Waterhouse, Frederic Leighton, Alexander Ivanov, Heinrich Semiradsky, Martin Drolling, Gustave Do, Albrecht, Durer Francois Perrier, Niccolò del Abbate, Jacopo Tintoretto, Ambrosius Starší a ďalší.

Napríklad v starovekom umení bol Orfeus zobrazený ako mladý muž bez brady v ľahkom plášti; Orfeus Trácky - vo vysokých kožených čižmách, zo 4. stor. BC. sú známe obrazy Orfea v tunike a frýkovskej čiapke. Avšak z najstarších zachovaných obrazov Orfea ako člena ťaženia Argonautov. V ranom kresťanskom umení sa mytologický obraz Orfea spája s ikonografiou „dobrého pastiera“ (Orfeus je stotožňovaný s Kristom).

Vzhľadom na obrázky je zaujímavé konštatovať určitú kontinuitu umeleckých rozhodnutí viacerých autorov. Tradícia siahajúca až k Bellinimu teda predstavuje obraz Orfea v modrej tunike alebo závesoch na obrazoch Brueghela, Franckena, Perriera, Semiradského, Moreaua. Podobne ako Belliniho, aj hrdinov odev dopĺňa vo verziách Brueghel a Francken ružovo-fialový plášť, v ktorom je zjavná podobnosť na pozadí odohrávajúcej sa scény, zobrazenej akoby z opačných uhlov pohľadu. Môžete tiež venovať pozornosť farebnej schéme spoločnej pre mnohých uvedených autorov v odevoch Háda a Persefony - červené závesy pre vládcu podsvetia a modro-zlaté pre jeho manželku.

Ďalší značný počet umelcov - Del Sellio, Tintoretto, Provensálsko, Rubens, Poussin, Kratzenstein, Drolling, Cervelli, Leighton, Watts, Brunton - zahaľuje postavu Orfea látkami červených tónov.

Melódia lýry Orfea diviak, jeleň a zajac neutekajú pred levom, vlkmi, ovcami, vtákmi a dokonca ani Diovým orlom. Zišli sa v dave, aby si vypočuli dušu očarujúceho hudobníka. A nezabudnite na vtáky. Vidieť tu spevavce, ale nespievajú, mrznú od úžasu. Hlasno kričiaca kavka, krákajúci havran, vták Zeus, mocne sa vznášajúci na krídlach do výšky, hľadí na Orfea a nevenuje pozornosť plachému zajacovi, ktorý ako ostatní stuhol v pôžitku z melódie. Umelec sa rozhodol vytrhať stromy z koreňov a priniesť ich hudobníkovi. Borovice s cyprusmi, jelša a iné stromy sa spájajú s ich vetvami, obklopujúce Orpheus. Sedí: mladý, krásny a ako vždy má na sebe zlatom tkaný diadém. A v jeho očiach je odhodlanie, inšpirácia, jemnosť. Jeho oblečenie je odliate v rôznych farbách, mení sa pri každom jeho pohybe, spočíva na zemi ľavou nohou, lakeť je posunutý dopredu, dlaň je konkávna dovnútra; prsty ľavej ruky natiahnuté dopredu sa dotýkajú strún. Všetky živé veci počúvajú jeho zvuky s nežnosťou.

3. "Orfeus a Eurydika" v literatúre

Príbeh Orfea a Eurydiky znie v poetických líniách čo najjasnejšie a vznešenejšie a nie je žiadnym tajomstvom, že samotný Orfeus sa stal pre mnohých básnikov symbolom lyrickej poézie.

„Orfeus, syn Boží, môj učiteľ,

Medzi tigrami raz takto spievali...

Som s piesňou v pekelnom príbytku,

Ako by zostúpil, hrdý a smelý.

(V. Bryusov, "Učeník Orfea")

V európskej literatúre 20.-40. 20. storočie tému „Orfeus a Eurydika“ vypracoval R.M. Rilke, J. Anouil, I. Gogoľ, P. Zh. Žuv, A. Gide a i. V ruskej poézii rané. 20. storočie motívy mýtu o Orfeovi sa odrážajú v dielach Mandelstama, M. Cvetajevovej.

Ovídius bol jedným z prvých, ktorí opísali tragický milostný príbeh Orfea a Eurydiky. Zozbieral jemu známe mýty a vytvoril báseň s názvom Metamorfózy. Básnické dielo pozostávalo z 15 kníh a súčasťou tejto básne je aj nám známy mýtus.

Nádherná talianska rozprávka "Matteo a Mariuccia", ktorá k nám prišla z ostrova Korzika, vo svojom rozprávaní odráža milostný príbeh Orfea a Eurydiky. Rovnako ako staroveký mýtus, aj tento príbeh nám hovorí o večnej láske, vernosti a bezhraničnej oddanosti. V ňom, ako v mýte, sa dvaja milenci rozchádzajú z vôle zlého osudu. Vládca Kráľovstva mŕtvych vezme Mattea k sebe a zanechá chudobnú Mariucciu v smútku a smútku. Ako Orfeus po Eurydike, aj Mariuccia sa bez váhania rozhodne nasledovať svojho milovaného Mattea, nebojí sa divokých miest, slnkom spálených údolí a skalnatých strmých hôr. Mariuccia je statočné dievča a láska túto odvahu živí. Nebojí sa dostať do Kráľovstva mŕtvych, kde je tma a ticho, kde sú éterické tiene a nič živé, odvážne vchádza bránou, nad ktorou visí odstrašujúci nápis - "Tento prah sa neprekročí dvakrát." Medzi tichými tieňmi Mariuccia nájde svojho milenca a navlečie mu prsteň na prst a uvidí ho živého a nezraneného. Teraz nemôžete váhať, musíte sa rýchlo vrátiť a zároveň je veľmi dôležité pamätať na to, že sa nemôžete pozerať späť a v žiadnom prípade nemôžete hovoriť, keď idú späť. Ale ten prah sa naozaj neprekračuje dvakrát. Hrozné sedemhlavé monštrum, ktoré stráži vchod do Kráľovstva mŕtvych, zdvihlo jednu hlavu, aby zaútočilo na Mattea. Dievča vo svojom srdci pocítilo hroziace nebezpečenstvo, rozhliadlo sa okolo seba, zvolalo „Pozor, Matteo, môj milovaný!“ ... A v tom istom momente sa brány Kráľovstva tieňov zavreli a Matteo a Mariuccia tam zostali navždy. Ako tiene Orfea a Eurydiky, aj tiene korzických zaľúbencov blúdia po poliach, no sú svojim spôsobom šťastní, pretože zostanú navždy nerozluční a tento dojímavý a smutný príbeh zostane navždy v našej pamäti.

Báseň „Orfeus, Eurydika, Hermes“ od Rainera Maria Rilkeho 1904, román „Nová Eurydika“ od Marguerite Yourcenar, 1931, hra „Eurydice“ (Jean Anouilh) 1942, Pierre Emmanuel: Orfeova hrobka, kniha básní 1941,

Johann Wolfgang Goethe: báseň 1817, Ivan Kozlov: „Hymna na Orfea“, báseň, Robert Browning: „Eurydika Orfeovi“, Valery Bryusov: „Orfeus“ 1893, „Orfeus a Eurydika“ 1903-1904, básne: Vladislav Chodasevič Návrat Orfea“, báseň 1910, Georg Trakl: báseň 1914, Victor Segalen: „Orfeus cár“, libreto opery pre Debussyho (hudba nebola napísaná), Oscar Kokoschka: „Orfeus a Eurydika“, dráma 1918. , Paul Valery. „Orfeus“, sonet od Rainera Maria Rilkeho: „Orfeus. Eurydice. Hermes“, báseň, „Sonety Orfeovi“, kniha básní 1923, Jean Cocteau: „Orfeus“, dráma 1926, Hilda Doolittle: „Eurydika“, báseň, Marguerite Yourcenar: „Nová Eurydika“, román 1931, Pierre

Emmanuelle: „Hrobka Orfea“, kniha básní 1941, Jean Anouilh: „Eurydice“, dráma 1942, Jack Kerouac: „Plávajúci Orfeus“, román 1945, Angelo Poliziano: „Príbeh Orfea“, a báseň (1470);

Báseň Nikolaja Karamzina „Smrť Orfeeva“,

Gottfried Benn: Smrť Orfea, báseň v statických básňach (1948); Alda Merini: "Prítomnosť Orfea, kniha básní" 1953;

Vinicios de Morais: "Orfeus z Conceisan", dráma (1954, tvorila základ filmu Marcel Camus Čierny Orfeus, 1959, Tennessee Williams: "Orfeus zostupuje do pekla, dráma" 1957, Jozef Wittlin: "Orfeus v pekle 20. storočia“ 1963

Günter Kunert: Orfeus I-VI, cyklus básní z roku 1970, báseň Yannisa Ritsosa „Orfeovi“, báseň od Luseberta „Orfeus“, Wolfgang Bauer: „Ach, zbrojár Orfeus!“, dráma 1989, Neil Gaiman: Sandman: Bájky a úvahy, komiks kniha 1988-1996, Roger Munier Orpheus, kantáta 1994, Czeslaw Miloš: Orfeus a Eurydika, kniha básní 2003.

Orfeus je hrdinom tragédie J. Cocteaua „Orfeus“ (1928). Cocteau používa starodávny materiál pri hľadaní večného a vždy moderného filozofického významu skrytého v základoch starovekého mýtu. Preto odmieta štylizáciu a dej prenáša do okolia moderného Francúzska. Cocteau prakticky nemení mýtus o „kúzelnom básnikovi“, ktorý zostúpi do ríše smrti, aby priviedol svoju ženu Eurydiku späť k životu, a potom zomrie, roztrhaný na kusy maenádami. Pre Cocteaua tento mýtus nie je o večnej láske, ale o „roztrhanom básnikovi“. Dramatik stavia do protikladu svet poetického vedomia (Orfeus, Eurydika) so svetom nenávisti, nepriateľstva a ľahostajnosti (Bacchantes, polícia), ktorý ničí tvorcu a jeho umenie.

Orfeus je tiež hrdinom tragédie V.I. Ivanov "Orfeus" (1904). V tejto verzii je Orfeus synom Dia a nymfy Pluta, kráľa Sipila vo Frýgii, potrestaného za urážku olympijských bohov ťažkými mukami. V. Ivanov vytvoril vlastne nový mýtus, ktorý spájal s duchovnými konfliktmi „strieborného veku“. Témou tragédie symbolistického básnika je teomachizmus, zasahujúci do svetového poriadku a prirodzeného poriadku vecí.

Orfeus je hrdinom tragédie M.I. Tsvetaeva „Faedra“ (1927), ako aj malý poetický cyklus „Faedra“ (1923), ktorý vznikol v období prác na tragédii. Cvetaeva, ktorá za základ tragédie berie tradičnú mytologickú zápletku, ju nemodernizuje a dodáva postavám a činom hlavných postáv väčšiu psychologickú autentickosť. Rovnako ako v iných interpretáciách tejto zápletky je konflikt vášne a morálnej povinnosti pre Cvetajevovu Faedru neriešiteľnou vnútornou dilemou. Tsvetaeva zároveň zdôrazňuje, že po tom, čo sa Phaedra zaľúbila do svojho nevlastného syna Orfea a odhalila mu svoju lásku, nespácha zločin, jej vášňou je nešťastie, osud, ale nie hriech, nie zločin. Cvetaeva zušľachťuje obraz Orfea a „odrezáva“ niektoré priťažujúce okolnosti.

Tsvetaeva, ktorá vytvára lyrický obraz čistej, čestnej a šialene milujúcej ženy, zároveň odhaľuje myšlienku večnej, nadčasovej, všetko pohlcujúcej a katastrofálnej vášne. V tragédii sú viditeľné vrstvy všetkých literárnych inkarnácií deja o Orfeovi. Cvetajevskij Orfeus nesie bremeno všetkých Orfeov, vytvorených svetovou kultúrnou tradíciou.

Orfeus je hrdina „Bacchikovej drámy“ od I.F. Annensky "Famirakifared" (1906). Po Sofoklovej tragédii, ktorá sa k nám nedostala, I. Annensky splodil „tragického Orfea“. Historický motív v podaní autora je nasledovný: „Syn tráckeho kráľa Philammona a nymfy Agriope Orfeus sa preslávil hrou na citharu; jeho arogancia dospela do bodu, že vyzval múzy na súťaž, ale za trest bol porazený a zbavený svojho hudobného daru. I. Annensky túto schému komplikuje náhlou láskou nymfy k jej synovi a zobrazuje ho ako snívateľa, láske cudzieho, a predsa hynúceho v sieťach doňho zamilovanej ženy. Rock sa objavuje v obraze brilantne ľahostajnej múzy lyrickej poézie - Euterpe. Orpheim si vypáli oči uhlím a ide žobrať; zločinecká matka, premenená na vtáka, ho sprevádza na jeho potulkách, ťahá losy z už neužitočnej kithary. Orfeus je blázon snov, jej mučeník. Je odtrhnutý od života, posadnutý hudbou a pripomína pustovníka, ktorý žije len pre duchovné radosti. Uznáva jediného boha – kontemplátora Apolóna – a nechce sa pripojiť k telesným radostiam dionýzských činov satyrov, bachantov a maenádov. Ponuka nymfy súťažiť s Euterpe prinúti Orfea ponáhľať sa medzi „hviezdy a ženy“, sníva o tom, že sa stane titánom, ktorý ukradol oheň z neba. Za pýchu Orfea potrestal Zeus, ktorý ho odsúdil, „aby si nepamätal a nepočul hudbu“. V návale zúfalstva sa pripraví o dar zraku.

4. "Orfeus a Eurydika" v hudbe

Poézia a hudba sú už dlho prepojené. Starovekí grécki básnici tvorili nielen poéziu, ale aj hudbu na inštrumentálny sprievod recitácie. Spisovateľ Dionýz z Halikarnasu povedal, že videl partitúru Euripidovho Oresta a Apollonius, ďalší antický autor, sám usporiadal Pindarove lyrické básne, uložené v slávnej Alexandrijskej knižnici, podľa pražcov. A nie nadarmo sa nám všetkým dobre známe slovo „texty“ objavilo práve v tom vzdialenom čase, keď básnici predvádzali básne-piesne na hudbu na lyre-cithare.

Básnici ocenení cenami v Pythian agons, ktoré sa v Delfách slávili každé štyri roky na počesť speváka Orfea, dostali veľkú poctu: šikovní rezbári reprodukovali svoje básnické diela na mramorové dosky. Niekoľko dosiek bolo objavených archeológmi: boli to najpozoruhodnejšie nálezy svojho druhu, ktoré sa datujú do 3. – 1. storočia pred naším letopočtom.

Na troch z týchto dosiek (bohužiaľ značne poškodených) je vytesaný text Orfeovho hymnu. V hymne sa spieva o „božskom potomkovi“, ktorý sa preslávil hrou na citharu. Poetický text sprevádzali starodávne noty, ktoré sú umiestnené v hornej časti každej strofy hymny a označujú jej nápev.

Hudobné a poetické súťaže v divadle v Delfách venované Orfeovi spočívali predovšetkým v spievaní pochvalných chválospevov na Orfea za zvukov cithary alebo flauty a niekedy v hre na tieto nástroje bez spevu. Hlavnými cenami tu boli palmová ratolesť (tradičné ocenenie vo všetkých gréckych agonoch), ako svedčí aj vyobrazenie na jednej z delfských mincí, vavrínový veniec a soška havrana. Rovnako ako samotné hry, všetky tieto ocenenia priamo súviseli s Orfeom. Orfeus vraj odmenil víťazov palmovými ratolesťami. Čo sa týka venca, podľa historika

Pausanias, takáto cena bola založená, pretože Orfeus sa beznádejne zamiloval do lesnej krásy.

Raz Orfeus uvidel krásnu krásku žijúcu v lese. Ona, zahanbená krásou mladého muža, ktorý sa zrazu zjavil, sa ponáhľala k svojmu otcovi, riečnemu božstvu, a on, prikryl jej dcéru, premenil ju na vavrín. Orfeus, ktorý bežal k rieke, uplietol veniec z vavrínových konárov a počul v nich tlkot srdca svojej milovanej. Bobkovým listom ozdobil aj svoju slávnu zlatú lýru.

Takto vysvetľovali Gréci zvyk klásť vavrínový veniec na hlavu významného básnika alebo hudobníka - odmenu hrdinu-patróna umenia. Gréci nazývali týchto virtuózov dafnofory, teda korunovaní vavrínmi, a Rimania ich nazývali laureátmi.

Patrón umenia, hrdina Orfeus, uprednostňoval nielen hudobníkov a básnikov: fantázia Grékov ho obdarila vlastnosťami úžasného športovca.

Grécky spisovateľ Lucian, ktorého Marx nazval „Voltaireom klasickej antiky“, posmešne povedal, že Orfeus nesmie zvládnuť toľko vecí a že by mal robiť jednu vec – hudbu alebo šport.

Gréci vysoko oceňovali úžasnú silu a inteligenciu Orfea, jeho odvahu a nebojácnosť: on, obľúbený medzi mnohými legendami, sponzoroval športové telocvične a palestras, kde učili mladých mužov umeniu víťaziť. A medzi Rimanmi vyslúžilí gladiátori venovali svoje zbrane slávnemu hrdinovi.

V hudbe bol jedným z prvých, kto sa tejto témy dotkol, taliansky skladateľ a spevák Jacopo Peri. Svoj hudobný počin „Eurydice“ (okolo roku 1600) skomponoval na počesť sobáša Márie Medicejskej s francúzskym kráľom Henrichom IV., ktorý sa konal v luxusnom paláci vo Florencii. Aby nezatienila kráľovskú svadbu, tragický koniec starogréckeho mýtu zmizol. Orfeus, ktorý si svojím umením podmanil bohov, vezme svoju Eurydiku z podsvetia a šťastný, že sa bezpečne vrátia na zem.

V roku 1607 v Mantove ďalší skladateľ Claudio Monteverdi predstavil svoju opernú verziu, ale ona, podobne ako mýtus, rozprávala o tragickom osude Orfea a Eurydiky (Claudio Monteverdi "La Favola d" Orfeo "). História tohto skladateľa je veľmi blízka odznieva história antických hrdinov Faktom je, že sám Claudio mal svoju Eurydiku - mladú manželku, dcéru dvorného hudobníka a volala sa rovnako ako on - Claudia. Mladí manželia žili v láske a harmónii, ale to tak sa stalo, že po narodení dlho očakávaného syna Claudia ochorela na neznámu a nevyliečiteľnú chorobu. Monteverdi v tomto čase komponoval svoju operu „Rozprávka o Orfeovi“ a podobne ako jeho hrdina zápasil so zúfalstvom, veril a dúfal, že vytrhne svoju Eurydiku-Claudiu z rúk smrti. Pokračoval však v mýte a zachoval si tragický koniec, vo svojej opere Orfeus navždy stratil Eurydiku, Claudio tiež navždy stratil svoju milovanú manželku...

V roku 1647 napísal Luigi Rossi hudbu k tragikomédii Orfeus (libreto Francesca Buttiho). Táto inscenácia sa v mnohom líši od zápletky Ovidiových „Metamorfóz“, obsahuje Aristaea (syna Baccha) – rivala Orfea, ktorý apeluje na Venušu, aby mu pomohla nájsť Eurydiku, a ona, meniac sa na starú kupkyňu, sa snaží presvedčiť mladú nymfu, aby opustila Orfea. Ohromená Eurydika v hneve odmietne, ale jej osud, ako v starovekom mýte, je vopred rozhodnutý. Počas tanca v záhrade stúpi na hada, ktorý ju uštipne. Aristaeus sa ponáhľa na pomoc, ale Eurydika je verná Orfeovi... Koniec príbehu je tragický – Orfeus, ktorý prišiel do podsvetia pre Eurydiku, poruší zákaz bohov neobracať sa na Eurydiku, kým sa vrátia na zem. Porušením tohto zákazu Orfeus navždy stratí Eurydiku. Je pozoruhodné, že v tejto opere je obraz lýry speváka, ktorý symbolizuje ľaliu Francúzska, ktorej lúče slávy prenikajú do všetkých krajín sveta.

Roky plynuli, hudobné štýly sa menili a klasické obdobie v dejinách hudby nám prinieslo nádhernú, živú, nádhernými melódiami naplnenú operu Christopha Willibalda Glucka Orfeus a Eurydika (1762). Libreto opery Ranieri de Calzabigi sa líši od známeho mýtu, ale rovnako ako antický príbeh je naplnené nehou a bezhraničnou láskou ...

Orfeus smúti za mŕtvou manželkou, uštipol ju had. Smútok a smútok, ktorý zaznel v jeho piesni, sa dotkol boha lásky Amora, ktorý Orfeovi dáva radu – zostúpiť do podsvetia, nájsť milovanú ženu a vrátiť ju. Ale čo je najdôležitejšie, musíte byť opatrní a v žiadnom prípade by ste sa nemali obzerať späť a pozerať sa na Eurydiku, keď sa prechádzajú podsvetím. Orfeus sa okamžite vydá na cestu, ale zlé fúrie mu zablokujú cestu. Spevák vezme svoju zlatú lýru, udrie do strún a začne spievať.

Svojou piesňou a očarujúcim hlasom očarí fúrie, ktoré nakoniec pod kúzlom jeho piesne pustia speváka ďalej. Potom sa ocitne v nádhernom kráľovstve Elysium (Champs Elysees) – žijú tu mŕtve duše. Orfeus nájde Eurydiku a vydajú sa na cestu späť. Orfeus kráča, vedie svoju Eurydiku a pamätá si, že sa nesmie pozerať na svoju milovanú. Eurydika to nevie, nevie pochopiť Orfeovo mlčanie a myslí si, že ju prestal milovať a čím ďalej od podsvetia, tým sú jej výčitky vytrvalejšie. Orfeus nevydrží také muky a obzrie sa za ňou a v tom istom momente Eurydika bez života padne na zem. Hrôza, ktorá zachvátila Orfea, nemá hraníc, aj on chce zomrieť, ísť do kráľovstva mŕtvych za svojou milovanou. V tomto čase sa objaví Cupid a privedie Eurydiku späť k životu. Láska víťazí nad smrťou... orpheus eurydice mytológia umenie

Je pozoruhodné, že v Rusku sa od začiatku 19. storočia až po našu dobu Orfeus objavoval na javisku hlavne v Gluckovej opere. Na petrohradskej scéne Mariinského divadla toto predstavenie vytvorili veľkí umelci divadelného umenia V. S. Meyerhold, M. M. Fokin a A. Ya. Golovin. Opera mala skutočne grandiózny rozsah, zúčastnilo sa na nej viac ako dvesto ľudí, na scénografiu a kostýmy sa vynaložili obrovské peniaze, a hoci ju diváci videli iba deväťkrát (v rokoch 1910 až 1913), táto opera zostala mimoriadny v histórii ruského divadla, úžasná a úžasná udalosť.

Obdobie jeho výroby sa zhodovalo s rozkvetom strieborného veku v Rusku, ktorý sa vyznačoval tvorivým rozmachom ruskej kultúry a jej nezvyčajne jemnou citlivosťou na minulé éry. Práve v tomto období sa Golovin aj Meyerhold rozhodli pre inscenáciu Gluckovej opery „Orfeus a Eurydika“, v ktorej nebola úplne obnovená antická zápletka, ale bola zvolená jej elegantnejšia interpretácia s iným finále mýtu – vzkriesenie. Eurydiky a jej opätovného stretnutia s milencom Orfeom. To, čo predviedol Gluck vo svojej produkcii, sa zrazu na začiatku 20. storočia ukázalo ako žiadané. Meyerholdov režijný talent bol nepopierateľný, „... jeho dielo sa zdalo skryté, no práve ono bolo kostrou, štruktúrou predstavenia.

Fokine choreografické výkony mali úžasnú plasticitu. „Jemne a talentovane zrealizoval jednu líniu Meyerholdovho a Golovinovho plánu, totiž prastarú realitu, kde po rozpustení v hudbe Glucka a za sprievodu hudby kulís vytvoril tú najnežnejšiu a najpoetickejšiu elégiu“ ( Khmeleva N., Paradise Vision ...).

Brilantný ruský spevák L. V. Sobinov stvárnil rolu Orfea a podľa mnohých kritikov vytvoril jeden z najlepších scénických a vokálnych obrazov v celej histórii opery, hoci iní rovnako talentovaní interpreti spievali v tejto opere v rôznych časoch (M. P. Maksakova, I. S. Kozlovský a ďalší). Sobinov v úlohe Orfea bol krásny: „klasický profil, teplá matná belosť tváre; na svetlozlatých vlasoch, akoby upravených dlátom starogréckeho sochára, žiaril vavrínový veniec z tmavozlatých listov... Keď v r. farebne sa objavila scéna Háda, na vysokých skalách sivočerveného Orfea, bol taký rozprávkovo pekný, že celým divadlom prešla vlna obdivu. (Khmeleva N., Rajská vízia...)

Ale najvýznamnejšie miesto vo výrobe "Orpheus" je dané Golovinovi. Jeho malebné kulisy boli nielen úžasnou krásou, každá skica dopĺňala a odhaľovala tú či onú mizanscénu, niekoľko rokov práce bolo vynaložených na výrobu kulís, kostýmov a ornamentálnych závesov, ktoré boli zložito koncipované a vyžadujúce jemné spracovanie. "Cítil sa byť rovnocenný s minulými obdobiami a mohol kedykoľvek komponovať, pričom bol úplne oslobodený od svojich štylistických požiadaviek, no nepochopiteľne si zachoval svojho ducha." (Khmeleva N., Rajská vízia...). Vďaka týmto najtalentovanejším umelcom Mariinského divadla sa Gluckova opera „Orfeus a Eurydika“ zmenila na nezvyčajne svetlé predstavenie, ktoré „bolo vytvorené z tenkej hmoty“, stalo sa „krásnou víziou“, no zároveň je štrukturálne, štýlovo viacvrstvové a zdobené šperkami.“ (Khmeleva N. ., Paradise vision...)

Treba si uvedomiť, že už začiatkom 20. storočia, v sezóne 1902-1903, bola v Moskovskom divadle Ermitáž uvedená aj Gluckova opera Orfeus a Eurydika. Náčrty pre kulisy pre toto predstavenie vytvoril mladý umelec „novej vlny“ Nikolaj Sapunov, ktorý neskôr spolupracoval s V. Meyerholdom.

Gluckova opera mala nezmazateľný dojem aj na iných skladateľov. Ludwig van Beethoven má štvrtý klavírny koncert. Samotný skladateľ teda tvrdil, že stredná pomalá časť tohto diela bola inšpirovaná scénou Orfea s fúriami. Anglický maliar a sochár 19. storočia Frederick Leighton stvárnil Orfea v mučivej póze pre neho, on sa ako v Gluckovej opere zo všetkých síl snaží nedívať na milovanú manželku a odvracia sa od prosebnej a zmätenej Eurydiky. .

Téme Orfea a Eurydiky venovali svoje diela aj ďalší skladatelia.

Joseph Haydn napísal operu „Orfeus a Eurydika alebo duša filozofa“ – napísanú na konci 18. storočia, opera vyšla až o 150 rokov neskôr; Franz Liszt zložil symfonickú báseň „Orfeus“; Jacques Offenbach napísal operetu „ Orfeus v pekle“; v roku 1923 rakúsko-americký skladateľ Ernst Krenek spolu s libretistom Oscarom Kokoshkom napísali operu „Orfeus a Eurydika“ v štýle expresionizmu a v roku 1948 Igor Stravinskij naštudoval balet „Orfeus“ v neoklasickom štýle, zachovávajúc celý dej antického mýtu nedotknutý.

V roku 1975 skladateľ Alexander Zhurbin spolu s libretistom Jurijom Dimitrinom naštudovali rockovú operu / zongovu operu „Orfeus a Eurydice“, v ktorej hlavné časti hrali Albert Asadullin a Irina Ponarovskaya. Režisérom opery bol Mark Rozovsky. Jeho dej je veľmi odlišný od známeho mýtu, no hlavná téma lásky a nehy, odlúčenia a straty je zachovaná.

„Mýtus o Orfeovi sa začína koncom udalostí našej opery – smrťou Eurydiky," vysvetlil Jurij Dimitrin. Až do dnešných dní sme sa rozhodli ponúknuť divákom-poslucháčom iný príbeh. V istom zmysle je naším príbehom prehistória starovekého mýtu“.

Eurydika dáva Orfeovi pieseň. Kvôli sláve ide Orfeus do súťaže spevákov a vďaka nej sa stáva víťazom. A potom pieseň – dar Eurydikinej lásky – zaznie v podaní stoviek spevákov, replikovaných v miliónoch kópií, a v týchto zdeformovaných kópiách sa Orfeova osobnosť stráca. Sláva, obdiv fanúšikov zmení speváka, jeho srdce sa stane ľadovým a keď sa vráti k Eurydike, nespozná v ňom svojho milovaného. „Orfeus, cesta späť je stratená“ – Cháron, nosič duší do posmrtného života, varuje Orfea pred nebezpečenstvom, ktoré mu hrozí, že stratí hlas, talent, ak stratí lásku. Eurydika zmizne, Orfeus ju stratí.

Orfeus je v šoku, spomenie si na slová starého Chárona a prinúti sa zobudiť sa a vydať sa na cestu, hľadať, čo stratil, nájsť a vrátiť predovšetkým seba. Odhodlane sa postaví osudu a v jeho srdci sa opäť začne ozývať pieseň Eurydiky, nežná a krásna, nebojí sa slávy, vie, že jej oheň už nikdy nespáli jeho srdce, pretože sa tam navždy usadila láska.

Príbeh „Orfeus a Eurydice“ nenecháva nikoho ľahostajným, takže mnohí umelci a spisovatelia sa stále častejšie uchyľujú k používaniu zápletky tohto mýtu vo svojich dielach: sochári vyrezávajú obraz Orfea z kameňa.

Umelci zobrazujú milencov na plátne. Každý tvorca naplní ťah farby nádherou a obdivom. Spisovatelia píšu prózu, investujúc svoju víziu, básnici píšu básne. Skladatelia - opery.

K tomuto umeniu nie sú žiadni ľahostajní ľudia.

Literatúra

1. Bryantsev V. Mýty v starovekom Grécku a hudba - M.1978. - s. 5-7.

2. René Menard. Staré a nové mýty v umení. - M., 1994. -s.96.

3. Mytologické, historické a literárne námety v dielach západoeurópskeho maliarstva a sochárstva / Ed. Grigorieva G.B. - M.: Výtvarné umenie, 1994. - 70-72.

4. Philostratus (starší a mladší) „Obrázky“, Callistratus „Sochy“. - OGIZ, IZOGIZ, 1936. - s. 173-174.

5. http://www.romeo-juliet-club.ru/lovemuseum/orfeo.html

6. http://ru.wikipedia.org/wiki/Eurydice

7. http://ru.wikipedia.org/wiki/Image_of_Orpheus_in_art

8. http://www.erudition.ru/referat/ref/id.25658_1.html

Hostené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

    Všeobecný opis pôvodu a života niektorých starogréckych bohov: Narcis, Cypress, Hyacint a Orfeus. Príbeh lásky Orfea a Eurydiky, tragédia a smrť hudobníka. Príbeh Sizyfa a Tantala. Hodnotenie úlohy a významu týchto postáv v mytológii.

    abstrakt, pridaný 17.05.2014

    Neustály vývoj, miešanie a opozícia štýlov a trendov vo výtvarnom umení. Analýza znakov rôznych škôl zobrazovania foriem v maľbe a sochárstve. Klasicizmus ako estetický smer v európskej literatúre a umení.

    abstrakt, pridaný 8.10.2016

    Najvyšší bohovia mladšej generácie gréckych bohov na čele so Zeusom, ktorý žil na vrchole hory Olymp. Ich rímske náprotivky. Odraz starogréckej mytológie v umení. Okrídlené slová a výrazy spojené s mýtmi starovekého Grécka.

    prezentácia, pridané 26.10.2013

    Obraz Apolla - jeden z hlavných a najstarších gréckych bohov v maľbe, sochárstve, literatúre. Odraz v obraze originality gréckej mytológie v jej historickom vývoji. Príbeh lásky Apolla a Daphne, súťaž s Marsyasom, Apolónom a Tityosom.

    prezentácia, pridané 18.11.2010

    Periodizácia kultúry starovekého Grécka a starovekého Ríma. Obraz človeka v starovekých gréckych a rímskych kultúrach. Etapy dejín antického umenia. Antropocentrizmus a kult tela ako výrazné znaky gréckej kultúry. Hodnoty starovekej rímskej kultúry.

    abstrakt, pridaný 11.09.2010

    Skalné rytiny zvierat. Symboly a obrazy vtákov v ľudovom umení. Rôzne hlinené vtáky, "píp", "píšťalky", "fajky". Hrdinovia ruského folklóru. Obrázok vtáka v ruskej ľudovej výšivke. Vtáčie vajce v ľudovom umení.

    ročníková práca, pridaná 27.12.2011

    Vrcholné udalosti z histórie života Panny Márie. Obraz Panny ako príklad materstva, obetavej lásky, miernosti, pokory. Zobrazuje jej obraz v rôznych historických obdobiach od staroveku po súčasnosť. Obraz Madony v umení, poézii, hudbe.

    abstrakt, pridaný 24.12.2010

    abstrakt, pridaný 01.03.2014

    abstrakt, pridaný 12.2.2010

    Štúdium filozofických základov a čŕt náboženského umenia. Určenie úlohy rehoľného kánonu v umení. Analýza postoja oficiálnej cirkvi k používaniu biblických obrazov v umení. Biblické obrazy v umení Ukrajiny a Ruska.

Na severe Grécka, v Trácii, žil spevák Orfeus. Mal úžasný dar piesní a jeho sláva sa rozšírila po celej krajine Grékov. Pre piesne sa zamilovali do jeho krásy ...

Na severe Grécka, v Trácii, žil spevák Orfeus. Mal úžasný dar piesní a jeho sláva sa rozšírila po celej krajine Grékov.

Pre piesne sa do neho zamilovala krásna Eurydika. Stala sa jeho manželkou. Ich šťastie však malo krátke trvanie.

Raz boli Orfeus a Eurydika v lese. Orfeus hral na svojej sedemstrunovej cithare a spieval. Eurydika zbierala kvety na lúkach. Nebadane sa odsťahovala od manžela do divočiny. Zrazu sa jej zdalo, že niekto beží po lese, láme konáre, prenasleduje ju, zľakla sa a hádzajúc kvety utekala späť k Orfeovi. Rozbehla sa, nerozumela ceste, cez hustú trávu a rýchlym behom vkročila do hadieho hniezda. Had sa jej obtočil okolo nohy a uštipol. Eurydika hlasno zakričala od bolesti a strachu a spadla na trávu.

Orfeus z diaľky počul žalostný výkrik svojej ženy a ponáhľal sa k nej. Ale videl, aké veľké čierne krídla sa mihali medzi stromami – bola to Smrť, ktorá odniesla Eurydiku do podsvetia.

Veľký bol smútok Orfea. Opustil ľudí a celé dni trávil sám, túlal sa po lesoch a svoju túžbu si vylieval v piesňach. A v týchto melancholických piesňach bola taká sila, že stromy opustili svoje miesta a obklopili speváka. Zvieratá vychádzali z dier, vtáky opúšťali hniezda, kamene sa približovali. A všetci počúvali, ako túži po svojej milovanej.

Noci a dni plynuli, ale Orfea nebolo možné utešiť, jeho smútok rástol každou hodinou.

Nie, nemôžem žiť bez Eurydiky! povedal. - Bez nej mi nie je zem sladká. Nech si ma vezme Smrť, aj keď v podsvetí budem spolu so svojou milovanou!

Smrť však neprišla. A Orfeus sa rozhodol odísť do ríše mŕtvych sám.

Dlho hľadal vchod do podsvetia a napokon v hlbokej jaskyni Tenara našiel potok, ktorý sa vlieval do podzemnej rieky Styx. Pozdĺž koryta tohto potoka Orfeus zostúpil hlboko pod zem a dostal sa na brehy Styxu. Za touto riekou sa začala ríša mŕtvych.

Čierne a hlboké sú vody Styxu a pre živých je hrozné do nich vkročiť. Orfeus počul vzdychy, tichý plač za chrbtom - to boli tiene mŕtvych, ako on, čakajúcich na prechod do krajiny, z ktorej niet návratu pre nikoho.

Tu sa od protiľahlého brehu oddelila loď: nosič mŕtvych, Cháron, odplával za novými mimozemšťanmi. Cháron ticho priviazaný k brehu a tiene poslušne naplnili čln. Orfeus sa začal pýtať Charona:

Zober ma na druhú stranu! Ale Charon odmietol:

Len mŕtvych prinášam na druhú stranu. Keď zomrieš, prídem si po teba!

Zľutuj sa! prosil Orfeus. - Už sa mi nechce žiť! Je pre mňa ťažké zostať na zemi sám! Chcem vidieť svoju Eurydiku!

Kormový nosič ho odtlačil a chystal sa vyplávať z brehu, no struny cithary žalostne zazvonili a Orfeus začal spievať. Pod pochmúrnymi klenbami Háda sa ozývali smutné a nežné zvuky. Studené vlny Styx ustali a sám Cháron, opretý o veslo, počúval pieseň. Orfeus vstúpil do člna a Cháron ho poslušne preniesol na druhú stranu. Keď počuli vrúcnu pieseň živých o nehynúcej láske, tiene mŕtvych lietali zo všetkých strán. Orfeus smelo kráčal tichým kráľovstvom mŕtvych a nikto ho nezastavil.

Dostal sa teda do paláca vládcu podsvetia – Háda a vošiel do rozľahlej a ponurej sály. Vysoko na zlatom tróne sedel impozantný Hádes a vedľa neho jeho krásna kráľovná Persefona.

S trblietavým mečom v ruke, v čiernom plášti, s obrovskými čiernymi krídlami stál boh Smrti za Hádom a okolo neho sa tlačili jeho služobníci Kera, ktorí lietajú na bojisku a berú život bojovníkom. Prísni sudcovia podsvetia sedeli bokom od trónu a súdili mŕtvych za ich pozemské skutky.

V tmavých kútoch sály za stĺpmi boli ukryté Spomienky. V rukách mali metly živých hadov a tých, ktorí stáli pred súdom, bolestivo bodali.

Orfeus videl v ríši mŕtvych veľa príšer: Lamiu, ktorá v noci kradne malé deti ich matkám, a strašnú Empusu s oslími nohami, pijúcu krv ľudí, a zúrivých stygských psov.

Len mladší brat boha Smrti – boha Spánku, mladý Hypnos, krásny a radostný, sa na svojich ľahkých krídlach preháňal po sále a miešal v striebornom rohu ospalý nápoj, ktorému nikto na zemi neodolá – ani veľkí Hromovládca Zeus sám zaspí, keď do neho Hypnos šplechne svoj elixír.

Hádes sa hrozivo zadíval na Orfea a všetci naokolo sa triasli.

Ale spevák sa priblížil k trónu ponurého pána a spieval ešte inšpiratívnejšie: spieval o svojej láske k Eurydike.

Persefona bez dychu počúvala pieseň a z jej krásnych očí sa valili slzy. Hrozný Hádes sklonil hlavu na hrudi a premýšľal. Boh smrti sklonil svoj žiarivý meč.

Spevák sa odmlčal a ticho trvalo ešte dlho. Potom Hádes zdvihol hlavu a spýtal sa:

Čo hľadáš, spevák, v ríši mŕtvych? Povedz mi, čo chceš, a ja ti sľubujem, že splním tvoju požiadavku.

Orfeus povedal Hádovi:

Pane! Náš život na zemi je krátky a smrť nás jedného dňa dostihne a vezme nás do tvojho kráľovstva – nikto zo smrteľníkov jej nemôže uniknúť. Ale ja, živý, som sám prišiel do kráľovstva mŕtvych, aby som ťa požiadal: vráť mi moju Eurydiku! Tak málo žila na zemi, tak málo času na radosť, tak málo lásky... Pusti ju, Pane, na zem! Nech žije ešte troška na svete, nech si užíva slnko, teplo a svetlo a zeleň polí, krásu jarných lesov a moju lásku. Veď ona sa vám predsa vráti!

Takto prehovoril Orfeus a spýtal sa Persefony:

Oroduj za mňa, krásna kráľovná! Viete, aký dobrý je život na Zemi! Pomôžte mi získať späť moju Eurydiku!

Nech je to, ako žiadate! Hádes povedal Orfeovi. - Vrátim ti Eurydiku. Môžete si ju vziať so sebou do svetlej krajiny. Ale musíš sľúbiť...

Čokoľvek si objednáte! zvolal Orfeus. - Som pripravený na čokoľvek, aby som opäť videl svoju Eurydiku!

Nesmiete ju vidieť, kým nevyjdete na svetlo,“ povedal Hádes. - Vráťte sa na zem a vedzte, že Eurydika vás bude nasledovať. Ale nepozeraj sa späť a nepokúšaj sa na ňu pozerať. Ak sa obzriete späť, stratíte ju navždy!

A Hádes prikázal Eurydike, aby nasledovala Orfea.

Orfeus rýchlo odišiel k východu z ríše mŕtvych. Ako duch prešiel krajinou smrti a tieň Eurydiky ho nasledoval. Vstúpili na Cháronov čln a on ich potichu odniesol späť na breh života. Nahor k zemi viedla strmá skalnatá cesta.

Pomaly vyliezol na horu Orfeus. Všade naokolo bola tma a ticho a za ním bolo ticho, akoby ho nikto nesledoval. Len jeho srdce bilo.

„Eurydice! Eurydika!

Konečne sa vpredu začalo rozjasňovať, východ na zem bol blízko. A čím bližšie bol východ, tým bol vpredu jasnejší a teraz bolo všetko okolo jasne viditeľné.

Orfeovo srdce stláčala úzkosť: je tu Eurydika? Nasleduje ho?

Orfeus zabudol na všetko na svete a zastavil sa a rozhliadol sa.

Kde si, Eurydice? Dovoľte mi pozrieť sa na vás! Na chvíľu, celkom blízko, uvidel sladký tieň, milú, krásnu tvár... Ale len na chvíľu.

Vzápätí tieň Eurydiky odletel, zmizol, rozplynul sa v tme.

Eurydika?!

Orfeus so zúfalým výkrikom začal zostupovať späť po ceste a opäť prišiel na breh čierneho Styxu a zavolal nosiča. Ale márne sa modlil a volal: nikto neodpovedal na jeho modlitby. Orfeus dlho sedel sám na brehu Styxu a čakal. Na nikoho nečakal.

Musel sa vrátiť na zem a žiť. Nemohol však zabudnúť na svoju jedinú lásku - Eurydiku a spomienka na ňu žila v jeho srdci a v jeho piesňach.

Orfeus a Eurydika / Staroveký grécky mýtus pre deti
Umelec: G. Kislyakova

Strana 1 z 2

Na severe Grécka, v Trácii, žil spevák Orfeus. Mal úžasný dar piesní a jeho sláva sa rozšírila po celej krajine Grékov.

Pre piesne sa do neho zamilovala krásna Eurydika. Stala sa jeho manželkou. Ich šťastie však malo krátke trvanie.

Raz boli Orfeus a Eurydika v lese. Orfeus hral na svojej sedemstrunovej cithare a spieval. Eurydika zbierala kvety na lúkach. Nebadane sa odsťahovala od manžela do divočiny. Zrazu sa jej zdalo, že niekto beží po lese, láme konáre, prenasleduje ju, zľakla sa a hádzajúc kvety utekala späť k Orfeovi. Rozbehla sa, nerozumela ceste, cez hustú trávu a rýchlym behom vkročila do hadieho hniezda. Had sa jej obtočil okolo nohy a uštipol. Eurydika hlasno zakričala od bolesti a strachu a spadla na trávu.

Orfeus z diaľky počul žalostný výkrik svojej ženy a ponáhľal sa k nej. Ale videl, aké veľké čierne krídla sa mihali medzi stromami – bola to Smrť, ktorá odniesla Eurydiku do podsvetia.

Veľký bol smútok Orfea. Opustil ľudí a celé dni trávil sám, túlal sa po lesoch a svoju túžbu si vylieval v piesňach. A v týchto melancholických piesňach bola taká sila, že stromy opustili svoje miesta a obklopili speváka. Zvieratá vychádzali z dier, vtáky opúšťali hniezda, kamene sa približovali. A všetci počúvali, ako túži po svojej milovanej.

Noci a dni plynuli, ale Orfea nebolo možné utešiť, jeho smútok rástol každou hodinou.

Nie, nemôžem žiť bez Eurydiky! povedal. - Bez nej mi nie je zem sladká. Nech si ma vezme Smrť, aj keď v podsvetí budem spolu so svojou milovanou!

Smrť však neprišla. A Orfeus sa rozhodol odísť do ríše mŕtvych sám.

Dlho hľadal vchod do podsvetia a napokon v hlbokej jaskyni Tenara našiel potok, ktorý sa vlieval do podzemnej rieky Styx. Pozdĺž koryta tohto potoka Orfeus zostúpil hlboko pod zem a dostal sa na brehy Styxu. Za touto riekou sa začala ríša mŕtvych.

Čierne a hlboké sú vody Styxu a pre živých je hrozné do nich vkročiť. Orfeus počul vzdychy, tichý plač za chrbtom - to boli tiene mŕtvych, ako on, čakajúcich na prechod do krajiny, z ktorej niet návratu pre nikoho.

Tu sa od protiľahlého brehu oddelila loď: nosič mŕtvych, Cháron, odplával za novými mimozemšťanmi. Cháron ticho priviazaný k brehu a tiene poslušne naplnili čln. Orfeus sa začal pýtať Charona:

Zober ma na druhú stranu! Ale Charon odmietol:

Len mŕtvych prinášam na druhú stranu. Keď zomrieš, prídem si po teba!

Zľutuj sa! prosil Orfeus. - Už sa mi nechce žiť! Je pre mňa ťažké zostať na zemi sám! Chcem vidieť svoju Eurydiku!

Kormový nosič ho odtlačil a chystal sa vyplávať z brehu, no struny cithary žalostne zazvonili a Orfeus začal spievať. Pod pochmúrnymi klenbami Háda sa ozývali smutné a nežné zvuky. Studené vlny Styx ustali a sám Cháron, opretý o veslo, počúval pieseň. Orfeus vstúpil do člna a Cháron ho poslušne preniesol na druhú stranu. Keď počuli vrúcnu pieseň živých o nehynúcej láske, tiene mŕtvych lietali zo všetkých strán. Orfeus smelo kráčal tichým kráľovstvom mŕtvych a nikto ho nezastavil.

Dostal sa teda do paláca vládcu podsvetia – Háda a vošiel do rozľahlej a ponurej sály. Vysoko na zlatom tróne sedel impozantný Hádes a vedľa neho jeho krásna kráľovná Persefona.

S trblietavým mečom v ruke, v čiernom plášti, s obrovskými čiernymi krídlami stál boh Smrti za Hádom a okolo neho sa tlačili jeho služobníci Kera, ktorí lietajú na bojisku a berú život bojovníkom. Prísni sudcovia podsvetia sedeli bokom od trónu a súdili mŕtvych za ich pozemské skutky.

V tmavých kútoch sály za stĺpmi boli ukryté Spomienky. V rukách mali metly živých hadov a tých, ktorí stáli pred súdom, bolestivo bodali.

Orfeus videl v ríši mŕtvych veľa príšer: Lamiu, ktorá v noci kradne malé deti ich matkám, a strašnú Empusu s oslími nohami, pijúcu krv ľudí, a zúrivých stygských psov.

Len mladší brat boha Smrti – boha Spánku, mladý Hypnos, krásny a radostný, sa na svojich ľahkých krídlach preháňal po sále a miešal v striebornom rohu ospalý nápoj, ktorému nikto na zemi neodolá – ani veľkí Hromovládca Zeus sám zaspí, keď do neho Hypnos šplechne svoj elixír.

Hádes sa hrozivo zadíval na Orfea a všetci naokolo sa triasli.

Ale spevák sa priblížil k trónu ponurého pána a spieval ešte inšpiratívnejšie: spieval o svojej láske k Eurydike.

Persefona bez dychu počúvala pieseň a z jej krásnych očí sa valili slzy. Hrozný Hádes sklonil hlavu na hrudi a premýšľal. Boh smrti sklonil svoj žiarivý meč.

Spevák sa odmlčal a ticho trvalo ešte dlho. Potom Hádes zdvihol hlavu a spýtal sa:

Čo hľadáš, spevák, v ríši mŕtvych? Povedz mi, čo chceš, a ja ti sľubujem, že splním tvoju požiadavku.

Orfeus povedal Hádovi:

Pane! Náš život na zemi je krátky a smrť nás jedného dňa dostihne a vezme nás do tvojho kráľovstva – nikto zo smrteľníkov jej nemôže uniknúť. Ale ja, živý, som sám prišiel do kráľovstva mŕtvych, aby som ťa požiadal: vráť mi moju Eurydiku! Tak málo žila na zemi, tak málo času na radosť, tak málo lásky... Pusti ju, Pane, na zem! Nech žije ešte troška na svete, nech si užíva slnko, teplo a svetlo a zeleň polí, krásu jarných lesov a moju lásku. Veď ona sa vám predsa vráti!

Takto prehovoril Orfeus a spýtal sa Persefony:

Oroduj za mňa, krásna kráľovná! Viete, aký dobrý je život na Zemi! Pomôžte mi získať späť moju Eurydiku!

Nech je to, ako žiadate! Hádes povedal Orfeovi. - Vrátim ti Eurydiku. Môžete si ju vziať so sebou do svetlej krajiny. Ale musíš sľúbiť...

Čokoľvek si objednáte! zvolal Orfeus. - Som pripravený na čokoľvek, aby som opäť videl svoju Eurydiku!

Nesmiete ju vidieť, kým nevyjdete na svetlo,“ povedal Hádes. - Vráťte sa na zem a vedzte, že Eurydika vás bude nasledovať. Ale nepozeraj sa späť a nepokúšaj sa na ňu pozerať. Ak sa obzriete späť, stratíte ju navždy!

Orfeus rýchlo odišiel k východu z ríše mŕtvych. Ako duch prešiel krajinou smrti a tieň Eurydiky ho nasledoval. Vstúpili na Cháronov čln a on ich potichu odniesol späť na breh života. Nahor k zemi viedla strmá skalnatá cesta.

Pomaly vyliezol na horu Orfeus. Všade naokolo bola tma a ticho a za ním bolo ticho, akoby ho nikto nesledoval. Len jeho srdce bilo.

„Eurydice! Eurydika!

Konečne sa vpredu začalo rozjasňovať, východ na zem bol blízko. A čím bližšie bol východ, tým bol vpredu jasnejší a teraz bolo všetko okolo jasne viditeľné.

Orfeovo srdce stláčala úzkosť: je tu Eurydika? Nasleduje ho?

Orfeus zabudol na všetko na svete a zastavil sa a rozhliadol sa.

Kde si, Eurydice? Dovoľte mi pozrieť sa na vás! Na chvíľu, celkom blízko, uvidel sladký tieň, milú, krásnu tvár... Ale len na chvíľu.

Eurydika?!

Orfeus so zúfalým výkrikom začal zostupovať späť po ceste a opäť prišiel na breh čierneho Styxu a zavolal nosiča. Ale márne sa modlil a volal: nikto neodpovedal na jeho modlitby. Orfeus dlho sedel sám na brehu Styxu a čakal. Na nikoho nečakal.

Musel sa vrátiť na zem a žiť. Nemohol však zabudnúť na svoju jedinú lásku - Eurydiku a spomienka na ňu žila v jeho srdci a v jeho piesňach.

Mýty a legendy starovekého Grécka. Ilustrácie: G. Kislyakova

1 snímka

Na severe Grécka, v Trácii, žil spevák Orfeus. Mal úžasný dar piesní a jeho sláva sa rozšírila po celej krajine Grékov.

2 snímka

Pre piesne sa do neho zamilovala krásna Eurydika. Stala sa jeho manželkou. Ich šťastie však malo krátke trvanie.

3 snímka

Raz boli Orfeus a Eurydika v lese. Orfeus hral na svojej sedemstrunovej cithare a spieval. Eurydika zbierala kvety na lúkach. Nebadane sa odsťahovala od manžela do divočiny. Zrazu sa jej zdalo, že niekto beží po lese, láme konáre, prenasleduje ju, zľakla sa a hádzajúc kvety utekala späť k Orfeovi. Rozbehla sa, nerozumela ceste, cez hustú trávu a rýchlym behom vkročila do hadieho hniezda. Had sa jej obtočil okolo nohy a uštipol. Eurydika hlasno zakričala od bolesti a strachu a spadla na trávu.

4 snímka

5 snímka

Orfeus z diaľky počul žalostný výkrik svojej ženy a ponáhľal sa k nej. Ale videl, aké veľké čierne krídla sa mihali medzi stromami – bola to Smrť, ktorá odniesla Eurydiku do podsvetia.

6 snímka

Veľký bol smútok Orfea. Opustil ľudí a celé dni trávil sám, túlal sa po lesoch a svoju túžbu si vylieval v piesňach. A v týchto melancholických piesňach bola taká sila, že stromy opustili svoje miesta a obklopili speváka. Zvieratá vychádzali z dier, vtáky opúšťali hniezda, kamene sa približovali. A všetci počúvali, ako túži po svojej milovanej. Noci a dni plynuli, ale Orfea nebolo možné utešiť, jeho smútok rástol každou hodinou. - Nie, nemôžem žiť bez Eurydiky! povedal. - Bez nej mi nie je zem sladká. Nech si ma vezme Smrť, aj keď v podsvetí budem spolu so svojou milovanou!

7 snímka

8 snímka

Smrť však neprišla. A Orfeus sa rozhodol odísť do ríše mŕtvych sám. Dlho hľadal vchod do podsvetia a napokon v hlbokej jaskyni Tenara našiel potok, ktorý sa vlieval do podzemnej rieky Styx. Pozdĺž koryta tohto potoka Orfeus zostúpil hlboko pod zem a dostal sa na brehy Styxu. Za touto riekou sa začala ríša mŕtvych.

9 snímka

Čierne a hlboké sú vody Styxu a pre živých je hrozné do nich vkročiť. Orfeus počul vzdychy, tichý plač za chrbtom - to boli tiene mŕtvych, ako on, čakajúcich na prechod do krajiny, z ktorej niet návratu pre nikoho.

10 snímka

Tu sa od protiľahlého brehu oddelila loď: nosič mŕtvych, Cháron, odplával za novými mimozemšťanmi. Cháron ticho priviazaný k brehu a tiene poslušne naplnili čln. Orfeus sa začal pýtať Charona: - Presuňte ma na druhú stranu! Ale Cháron odmietol: - Prenášam na druhú stranu len mŕtvych. Keď zomrieš, prídem si po teba! - Zľutuj sa! prosil Orfeus. - Už sa mi nechce žiť! Je pre mňa ťažké zostať na zemi sám! Chcem vidieť svoju Eurydiku!

11 snímka

Kormový nosič ho odtlačil a chystal sa vyplávať z brehu, no struny cithary žalostne zazvonili a Orfeus začal spievať. Pod pochmúrnymi klenbami Háda sa ozývali smutné a nežné zvuky. Studené vlny Styx ustali a sám Cháron, opretý o veslo, počúval pieseň. Orfeus vstúpil do člna a Cháron ho poslušne preniesol na druhú stranu. Keď počuli vrúcnu pieseň živých o nehynúcej láske, tiene mŕtvych lietali zo všetkých strán. Orfeus smelo kráčal tichým kráľovstvom mŕtvych a nikto ho nezastavil.

12 snímka

Dostal sa teda do paláca vládcu podsvetia – Háda a vošiel do rozľahlej a ponurej sály. Vysoko na zlatom tróne sedel impozantný Hádes a vedľa neho jeho krásna kráľovná Persefona.

13 snímka

14 snímka

S trblietavým mečom v ruke, v čiernom plášti, s obrovskými čiernymi krídlami stál boh Smrti za Hádom a okolo neho sa tlačili jeho služobníci Kera, ktorí lietajú na bojisku a berú život bojovníkom. Prísni sudcovia podsvetia sedeli bokom od trónu a súdili mŕtvych za ich pozemské skutky.

15 snímka

V tmavých kútoch sály za stĺpmi boli ukryté Spomienky. V rukách mali metly živých hadov a tých, ktorí stáli pred súdom, bolestivo bodali. Orfeus videl v ríši mŕtvych veľa príšer: Lamiu, ktorá v noci kradne malé deti ich matkám, a strašnú Empusu s oslími nohami, pijúcu krv ľudí, a zúrivých stygských psov. Len mladší brat boha Smrti – boha Spánku, mladý Hypnos, krásny a radostný, sa na svojich ľahkých krídlach preháňal po sále a miešal v striebornom rohu ospalý nápoj, ktorému nikto na zemi neodolá – ani veľkí Hromovládca Zeus sám zaspí, keď do neho Hypnos šplechne svoj elixír.

16 snímka

17 snímka

Hádes sa hrozivo pozrel na Orfea a všetci naokolo sa triasli.Ale spevák sa priblížil k trónu zachmúreného pána a spieval ešte inšpiratívnejšie: spieval o svojej láske k Eurydike.

18 snímka

Spevák sa odmlčal a ticho trvalo ešte dlho. Potom Hádes zdvihol hlavu a spýtal sa: - Čo hľadáš, spevák, v ríši mŕtvych? Povedz mi, čo chceš, a ja ti sľubujem, že splním tvoju požiadavku.

19 snímka

Orfeus povedal Hádovi: - Pane! Náš život na zemi je krátky a smrť nás jedného dňa dostihne a vezme nás do tvojho kráľovstva – nikto zo smrteľníkov jej nemôže uniknúť. Ale ja, živý, som sám prišiel do kráľovstva mŕtvych, aby som ťa požiadal: vráť mi moju Eurydiku! Tak málo žila na zemi, tak málo času na radosť, tak málo lásky... Pusti ju, Pane, na zem! Nech žije ešte troška na svete, nech si užíva slnko, teplo a svetlo a zeleň polí, krásu jarných lesov a moju lásku. Veď ona sa vám predsa vráti! Tak prehovoril Orfeus a požiadal Persefonu: - Oroduj za mňa, krásna kráľovná! Viete, aký dobrý je život na Zemi! Pomôžte mi získať späť moju Eurydiku!

20 snímka

21 snímka

Nech je to, ako žiadate! Hádes povedal Orfeovi. - Vrátim ti Eurydiku. Môžete si ju vziať so sebou do svetlej krajiny. Ale musíš sľúbiť... - Čokoľvek si objednáš! zvolal Orfeus. - Som pripravený na čokoľvek, aby som opäť videl svoju Eurydiku! „Nesmieš ju vidieť, kým nevyjdeš na svetlo,“ povedal Hádes. - Vráťte sa na zem a vedzte, že Eurydika vás bude nasledovať. Ale nepozeraj sa späť a nepokúšaj sa na ňu pozerať. Ak sa obzriete späť, stratíte ju navždy! A Hádes prikázal Eurydike, aby nasledovala Orfea.



Podobné články