Museo dell Opera del Duomo
AT Múzeum Opera del Duomo boli prenesené významné umelecké výzdobné diela, a.
Nad vchodovými dverami je busta vojvodu Cosima I. od Giovanniho Bandiniho. na prvom poschodí sa oplatí pozrieť socha pápeža BonifácaVIII(začiatok XIV. storočia) - pamätník ambícií tohto pápeža, ktorý sa chcel postaviť nad svetských panovníkov, "Madonna a dieťa" a "Madona z narodenia" dielo jedného z najlepších sochárov ranej renesancie Talianska Arnolfa di Cambia, ako aj na „Sv. Luca" Nanni di Banco.
Na druhom poschodí sú dve úžasné cantoria(ital. cantoria - „balkón pre spevákov“). Jednu vytvoril Donatello, druhú Luca della Robbia. Rezačka Donatella vlastní aj sochy Habakuka, Jeremiáša, neznámeho proroka a drevenú postavičku Márie Magdalény.
pozoruhodné "Abrahám a Izák" od Nanni di Bartolo a Zvestovanie od Jacopa della Quercia. Uchovávajú sa tu aj originály reliéfov Giottovej zvonice, ktoré vyrobili Andrea Pisano a Luca della Robbia.
Pieta Michelangelo
Najznámejší exponát zbierky - Pieta (Tombment) od Michelangela. Kristovo telo sňaté z kríža podopiera Mária Magdaléna, Matka Božia a Nikodém (alebo Jozef z Arimatie), na obraz ktorej sa majster zobrazil. Michelangelo chcel nainštalovať toto súsošie na svoj vlastný hrob. Pracoval na ňom pomaly a s veľkými prestávkami. Jeho sluha Urbino ho obťažoval, aby čo najskôr dokončil Pietu, takže sochár nakoniec rozbil nedokončenú kompozíciu, ktorej mramor sa navyše ukázal ako chybný. Michelangelov študent Tiberio Calcagni zozbieral kúsky a zreštauroval sochu, čím dokončil postavu Márie Magdalény pre učiteľa.
Kristovo telo padajúce z rúk ľudí, ktorí ho milovali, Matka Božia pritláčajúca sa k nemu lícom, vyhasnuté Nikodémove oči – to všetko je tak odlišné od toho druhého, mladého Michelangela s jeho renesančnou vierou v bezhraničnú silu muž.
„Som starý a smrť mi vzala všetky myšlienky na mladosť,“ napísal v roku, keď začal túto prácu.
Navštívte múzeum Opera del Duomo vo Florencii:
- Museo dell'Opera del Duomo
- Piazza Duomo, 9
- Tel. +39,0552302885
Pracovný čas:
- v pracovných dňoch 09:00 - 19:00
- Sobota - 9:00 - 21:00
- Nedeľa - 09:00- (13:40) 19:00
- Cez sviatky (1.11., 8.12., 6.1.) - 9:00 - 13:40 hod.
- Múzeum je zatvorené každý prvý utorok v mesiaci.
- Múzeum je zatvorené 1. januára, Veľkej noci a Vianoc, 8. septembra.
Vstup: 6 € (teraz oficiálne ponúkam len kombinovanú vstupenku na atď. (viď nižšie) za 15€.
Vstupenka Il Grande Museo del Firenze - 15 €
- deti 6 - 11 rokov - 3 €, do 6 rokov - zdarma.
- platí 48 hodín od prvej návštevy, netreba stáť pri pokladni,
- zahŕňa návštevu , krypty a .
Otváracie hodiny všetkých týchto múzeí:
- 10:00-17:00
- 08:30-18:20
Zaujímavé o talianskom jazyku.
História, fakty, moderna.
Začnime pár slovami o súčasnom stave jazyka, je zrejmé, že taliančina je úradným jazykom v Taliansku, Vatikáne (súčasne s latinčinou), v San Maríne, ale aj vo Švajčiarsku (v jeho talianskej časti, kantóne Ticino) a vo viacerých krajoch v Chorvátsku a Slovinsku, kde žije početná taliansky hovoriaca populácia, po taliansky hovorí aj časť obyvateľov ostrova Malta.
Talianske dialekty – rozumieme si?
V samotnom Taliansku aj dnes počuť mnoho dialektov, niekedy stačí prejsť len pár desiatok kilometrov, aby ste natrafili na ďalší z nich.Zároveň sú dialekty často tak odlišné od seba, že sa môžu zdať ako úplne odlišné jazyky. Ak sa stretnú ľudia napríklad zo severného a stredotalianskeho „outbacku“, potom si možno ani nebudú rozumieť.
Zaujímavé je najmä to, že okrem ústnej formy majú niektoré nárečia aj písomnú formu, napríklad neopolské, benátske, milánske a sicílske nárečie.
Ten existuje na ostrove Sicília a je taký odlišný od iných dialektov, že ho niektorí bádatelia rozlišujú ako samostatný sardínsky jazyk.
V každodennej komunikácii, a najmä vo veľkých mestách, však pravdepodobne nebudete mať žiadne nepríjemnosti, pretože. dnes nárečiami hovoria najmä starší ľudia na vidieku, mladí ľudia používajú správny spisovný jazyk, ktorý spája všetkých Talianov, jazyk rozhlasu a, samozrejme, televízie.
Tu možno spomenúť, že až do konca druhej svetovej vojny bola moderná taliančina iba písaným jazykom používaným vládnucou triedou, vedcami a administratívnymi inštitúciami a bola to televízia, ktorá zohrala veľkú úlohu pri šírení spoločnej taliančiny medzi všetkými. obyvateľov.
Ako to všetko začalo, pôvod
História formovania modernej taliančiny, ako ju všetci poznáme, je úzko spätá s históriou Talianska a určite nie menej fascinujúca.Pôvod - v starom Ríme bolo všetko v rímskom jazyku, bežne známej ako latinčina, ktorá bola v tom čase oficiálnym štátnym jazykom Rímskej ríše. V budúcnosti z latinčiny v skutočnosti vznikol taliansky jazyk a mnoho ďalších jazykov Európy.
Preto so znalosťou latinčiny rozumiete, čo hovorí Španiel, plus-mínus Portugalec a dokonca dokážete rozoznať časť reči Angličana alebo Francúza.
V roku 476 sa trónu vzdáva posledný rímsky cisár Romulus-Augustula, po dobytí Ríma vodcom Germánov Odoakarom sa tento dátum považuje za koniec Veľkej rímskej ríše.
Niektorí to nazývajú aj koncom „rímskeho jazyka“, avšak ani dnes spory neutíchajú, kvôli čomu presne latinčina stratila na aktuálnosti v dôsledku zajatia Rímskej ríše barbarmi, alebo bola prirodzený proces a akým jazykom hovoril sám jazyk ku koncu Rímskej ríše.
Podľa jednej verzie bol v starom Ríme v tom čase spolu s latinčinou už rozšírený hovorový jazyk a práve z tohto ľudového jazyka Ríma pochádza taliančina, ktorú poznáme ako taliančinu 16. storočia, podľa tzv. druhá verzia, v súvislosti s inváziou barbarov, sa latinčina zmiešala s rôznymi barbarskými jazykmi a dialektmi a z tejto syntézy už pochádza taliansky jazyk.
Narodeniny – prvé zmienky
Rok 960 sa považuje za narodeniny talianskeho jazyka. K tomuto dátumu sa viaže prvá listina, kde je prítomný tento „protoľudový jazyk“ – vulgare, ide o súdne listiny súvisiace s pozemkovým súdnym sporom benediktínskeho opátstva, svedkovia použili práve túto verziu jazyka, takže svedectvo bolo zrozumiteľné čo najväčšiemu počtu ľudí, doteraz vo všetkých úradných dokumentoch môžeme vidieť iba latinčinu.A potom sa vo všadeprítomnom živote postupne rozšíril vulgárny jazyk, čo v preklade znamená ľudový jazyk, ktorý sa stal prototypom modernej taliančiny.
Tým sa však príbeh nekončí, len sa stáva zaujímavejším a ďalšia etapa je spojená s renesanciou a s takými známymi menami ako Dante Alighiere, F. Petrarca, J. Bocaccio a ďalší.
pokračovanie nabudúce...
Online prekladač
Navrhujem, aby všetci hostia môjho blogu používali pohodlný a bezplatný online prekladač taliančiny.Ak potrebujete preložiť pár slov alebo krátku frázu z ruštiny do taliančiny alebo naopak, môžete použiť malý prekladač na bočnom paneli blogu.
Ak chcete preložiť veľký text alebo potrebujete ďalšie jazyky, použite plnú verziu online slovníka, kde je viac ako 40 jazykov na samostatnej stránke blogu - /p/onlain-perevodchik.html
Taliansky návod na použitie
Predstavujem novú samostatnú sekciu pre všetkých študentov talianskeho jazyka - Výukový program taliančiny pre začiatočníkov.Urobiť z blogu plnohodnotný kurz taliančiny nie je, samozrejme, ľahké, ale snažím sa poskytnúť čo najpohodlnejšiu a najlogickejšiu postupnosť zaujímavých online lekcií, aby ste sa z nich sami naučili taliančinu.
Chýbať nebude ani sekcia – audio návod, kde, ako asi tušíte, budú lekcie so zvukovými aplikáciami, ktoré sa dajú stiahnuť alebo vypočuť priamo na stránke.
Ako si vybrať kurz taliančiny, kde si ho stiahnuť alebo ako ho študovať online, o tom nájdete v mojich príspevkoch.
Mimochodom, ak má niekto nápady alebo návrhy, ako čo najlepšie zorganizovať takýto návod na našom talianskom blogu, tak mi určite napíšte.
Taliančina cez Skype
Tajomstvá, ako sa zadarmo naučiť po taliansky cez Skype, či je vždy potrebný rodený hovorca, ako si vybrať učiteľa, koľko stojí naučiť sa taliansky cez Skype, ako nestrácať čas a peniaze – o tom všetkom si prečítajte v sekcia „Taliančina cez Skype.Príďte, čítajte a vyberte si správne!
Taliansky slovník fráz
Zadarmo, fascinujúce, s rodeným hovorcom - rubrika pre tých, ktorí sa chcú naučiť slová a frázy na určité témy.Pripojte sa, počúvajte, čítajte, učte sa - slovník talianskych fráz pre turistov, nakupovanie, letisko, každodenné situácie a oveľa viac
v sekcii "
Najkrajšou a najobľúbenejšou Florenciou je katedrála Santa Maria del Fiore (Duomo di Firenze) – symbol hlavného mesta Toskánska.
Moderný cestovateľ, ktorý sa prechádza ulicami v blízkosti Katedrálneho námestia, už z diaľky nájde Santa Maria del Fiore. Vysoká veža katedrály sa týči 90 metrov nad zemou. Obrovská budova, majstrovsky zdobená štukami, je korunovaná jasne červenou kupolou. Táto kupola je ako vodiaci maják, priťahuje pohľady, privoláva cestujúcich k sebe. Mimochodom, ani jeden, ani ten najširokouhlý fotoaparát nedokáže úplne zachytiť budovu katedrály v objektíve!
Katedrála Santa Maria del Fiore (taliansky - La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) robí trvalý dojem. Rozľahlá budova svojou monumentálnosťou netlačí na návštevníkov. Prepletanie a gotika ako výsledok dodali neopísateľnú krásu architektonického štýlu Quattrocento. Napĺňa mramorové steny katedrály pôvabnou ľahkosťou a núti vás premýšľať o tom najintímnejšom. Vráťme sa do histórie, aká bola životná cesta tejto stavby.
O výstavbu novej katedrály sa koncom 13. storočia postarala katolícka cirkev. V tých dňoch sa Florencia rýchlo rozvíjala a zmenila sa na veľké mesto. Počet farníkov miestneho kostola Santa Reparata prekročil maximálnu kapacitu. Vedenie mesta malo záujem aj o to, aby Florencia mohla konkurovať iným veľkým mestám Toskánska – Pisa a. Zastaraná katedrála Santa Reparata tak upadla do zabudnutia, aby uvoľnila miesto svojmu nástupcovi.
Stavba katedrály Duomo sa začala v 13. storočí a posledné práce na fasáde boli dokončené koncom 19. storočia.
Až 6 storočí bolo vynaložených na stavbu katedrály Santa Maria del Fiore, ktorá je známa svojou neprekonateľnou kupolou a očarujúcou hrou farieb zvonku. Vďaka tomu dostali obyvatelia chrám jedinečný svojimi rozmermi, jeho kapacita je 30 000 farníkov. V skutočnosti je to celé námestie pokryté kupolou katedrály.
Stavebné práce
Bol zvolený za architekta katedrály Arnolfo di Cambio. Na základe myšlienok ranej talianskej renesancie a klasických prvkov gotiky koncipoval architekt veľkolepú stavbu. Dóm Santa Maria del Fiore videl developer ako trojloďový chrám v podobe kríža. Navyše, rozmery novej katedrály do značnej miery presahovali parametre svojho predchodcu. Celá oblasť, ktorú predtým zaberala Santa Reparata, sa zmestila do strednej lode Santa Maria del Fiore.
Symbolický základný kameň katedrály položil v septembri 1296 vyslanec pápeža Bonifáca VIII. Vďaka úsiliu Arnolfa di Cambia bola väčšina prác na stavbe múrov Dómu dokončená. Po smrti architekta však bola výstavba na 30 rokov pozastavená. Ďalším kurátorom stavby chrámu bol slávny taliansky maliar a architekt (taliansky Giotto di Bondone). Dielo tohto umelca bolo následne inšpirované takými géniami umenia ako, a. Giotto v tom čase pôsobil ako hlavný architekt Florencie. V rámci úradných povinností prišiel na rad práce na zvonici Duomo, tzv Campanile (talianska Campanile). Giotto vypracoval stavebný plán pre zvonicu a vytvoril aj podrobné náčrty pre vonkajšiu výzdobu prvého poschodia budovy.
Smrť architekta v roku 1337 dočasne pripravila stavbu o hlavnú tvorivú silu. A morová epidémia, ktorá prišla o 11 rokov neskôr, práce úplne prerušila.
Robotníci opäť prestúpili svoje povinnosti až v roku 1349 pod vedením architekta Francesco Talenti. O 10 rokov neskôr bude nahradený Giovanni di Lappo Ghini. Na účet týchto kurátorov je dokončenie stavby zvonice a konečné sformovanie architektonického obrazu múrov katedrály. Začiatkom 15. storočia bola Santa Maria del Fiore pripravená na kupolu. V tomto čísle a tam bol najväčší zádrhel. Obrovská plocha dómu vyžadovala od staviteľov v tom čase nemožné. Problém stability konštrukcie sa preto musel riešiť inžiniersky.
Existuje názor, že florentské úrady vyhlásili súťaž s cieľom nájsť riešenie vzniknutého problému. Na jednej strane bolo potrebné vymyslieť ideálnu verziu dizajnu kupoly a na druhej strane vyriešiť problém jej konštrukcie vo výške niekoľkých desiatok metrov. Nech je to akokoľvek, odpovede na otázky, ktoré zaujímajú staviteľov, sa zrodili v hlave architekta (Filippo Brunelleschi)
Najchytrejší taliansky manžel presne vypočítal parametre osemhrannej veže a predĺženej veže. Tiež vynašiel a implementoval množstvo mechanizmov, ktoré umožňujú zdvihnúť celé časti kupoly do veľkej výšky. Aby sa štruktúra stabilizovala, Brunelleschi nariadil inštaláciu 24 zvislých výstuh a 6 vodorovných krúžkov. Tento rám stále drží neporušenú kupolu Duomo, ktorej celková hmotnosť je približne 37 tisíc ton.
Práce na kupole prebiehali v rokoch 1410 až 1461. Ako posledný architektonický dotyk dal Filippo Brunelleschi lucernovú vežu (lucernu) korunujúcu kupolu katedrály Santa Maria del Fiore. Pomáha rovnomerne rozložiť váhu kupoly na "bubon" budovy a zároveň má estetickú a funkčnú záťaž. Dokončenú stavbu posvätil sám pápež Eugen IV., čím získala v kruhoch katolíckej cirkvi ďalšiu váhu.
V 16. storočí vznikol okolo katedrály skutočný škandál. Pevná časť práce súvisiacej s exteriérom Duomo bola zaradená do súťaže. Rôzni šľachtici a funkcionári sa však snažili zohriať si ruky na súťažiacich. V dôsledku toho sa stavebné aktivity oneskorili až do polovice 19. storočia.
Nakoniec, dizajn katedrály v rokoch 1876 až 1887 vykonal taliansky architekt Emilio de Fabris. Vzory, ktoré vynašiel, dodnes zdobia fasády Santa Maria del Fiore. Zvláštnym nálezom de Fabrisa je polychrómovaný obkladový mramor. Tento materiál spôsobuje, že katedrála „hrá“ farbami: biela, plynulo prechádzajúca do šedých, zelených a ružových tónov. Táto paleta je navrhnutá tak, aby imitovala trikolóru talianskej vlajky.
Lancetové oblúky fasády sú zdobené freskami venovanými životu Matky Božej. Nad hlavným vchodom do katedrály je malý Kristus, ktorý sedí na tróne s Božou Matkou. Tento basreliéf je obklopený sochami dvanástich kazateľov. Tesne nad portálom so sochami zdobí fasádu obrovské prelamované okno. Priestor okolo okna obsahuje štukové medailóny zobrazujúce slávnych obyvateľov Florencie. Veľkou zaujímavosťou sú tri bronzové dvere strážiace vchod do katedrály.
Interiér katedrály
Neuveriteľný dojem na cestujúcich robí bohatstvo vonkajšej výzdoby katedrály Santa Maria del Fiore, ako aj jej veľkosť. Keď sa dostanete dovnútra, návštevník bude zmätený. Čipkovaný vzor vonkajšieho dekoru ustupuje lakonickej výzdobe interiéru katolíckeho kostola. Počas vlády dominikánsky kňaz kázal v Dóme Girolamo Savonarola. Bol známy prísnosťou svojich názorov a nezabudol zabezpečiť, aby sa Duomo zmenilo na vzor morálky a cnosti.
Oblúky katedrály zdobia fresky z 15. storočia zobrazujúce Florenťanov, ktorí výrazne prispeli k životu mesta, krajiny a cirkvi. Patria sem skladby venované , Giovanni Acuto, Nicolò da Tollentino. Okrem toho busty diela Arnolfo di Cambio, Giotto di Bondone, Brunelleschi, Emilio de Fabrisa.
Najdôležitejšou relikviou Santa Maria del Fiore je urna s relikviami svätého Zenóbia z Florencie, objavený v ruinách chrámu Santa Reparata v 14. storočí. Neobvyklou ozdobou katedrály sú hodiny, ktoré vytvoril Paolo Uccelo v roku 1443. Vrcholom chronometra je, že sa jeho ručičky otáčajú v opačnom smere.
Je jednoducho nemožné ignorovať úžasné okná z farebného skla Duomo. 44 sklenených malieb zdobí oblúky lodí a transeptov. Každý z nich je venovaný skutkom svätých a mučeníkov Starého a Nového zákona. Zaoblené vitráže umiestnené v bubne kupoly ilustrujú výjavy zo života Krista a Matky Božej.
Keď ste si užili energiu vyžarujúcu z fresiek, vitráží a sôch umiestnených v stenách katedrály, stačí zdvihnúť oči a zažiť nový príval obdivu. Rozľahlú kupolu Dómu majstrovsky namaľovali v druhej polovici 16. storočia umelci (Giorgio Vasari) a Federico Zuccari.
Obraz má viacvrstvovú štruktúru a je venovaný poslednému súdu. Najnižší prsteň je vyhradený pre smrteľné hriechy a obyvateľov Pekla na čele s Antikristom. Nasledujúce prstene, smerujúce k lampe, zobrazujú svätých, starších apokalypsy, nebeských anjelov, Matku Božiu a dobré skutky. Obraz Satana je antagonistom svetlej postavy Krista.
Múzeum Opera di Santa Maria del Fiore
Väčšina predmetov, ktoré v minulosti zdobili interiér katedrály, sa postupne presunula do múzea Duomo (Museo dell'Opera di Santa Maria del Fiore), ktoré sa nachádza na Katedrálnom námestí. Miestnosť, ktorá slúžila ako dielňa pre architekta Brunelleschiho, bola otvorená v roku 1891 ako múzeum v katedrále. Návštevníci múzea budú môcť obdivovať dizajnové kresby kupoly, ako aj modely vytvorené samotným Brunelleschi. V múzeu nachádzajú svoj domov aj veľkolepé zbory, ktoré slúžili ako zborovníci katedrály v 15. storočí.
Osobitnú zmienku si zaslúži rozsiahla zbierka sôch vystavená v múzeu Duomo. Obsahuje:
- Vynikajúci výber florentských sôch zo 16. storočia.
- Socha „Kajúca Mária Magdaléna“ (15. storočie) skôr, ktorá zdobila Baptistérium katedrály.
- "Prorok Habakuk" (15. storočie) bol premiestnený do múzea zo zvonice;
- Socha zasvätená pápežovi Bonifácovi VIII. od Arnolfa di Cambia – odstránená z fasády katedrály.
- ako aj nedokončené dielo veľkého, - "".
Baptistérium San Giovanni
Súčasťou komplexu katedrály Santa Maria del Fiore je aj (Battistero di San Giovanni), inak povedané, miesto na krst. Je vyrobený vo forme samostatnej budovy, ktorá stojí v blízkosti Duomo na Katedrálnom námestí. Názov nesie krstiteľnica Ján Krstiteľ (tal. San Giovanni Battista), a je najstaršou budovou na námestí. Dátum jeho výstavby sa stráca v 5. storočí nášho letopočtu. Squatovaná šesťuholníková budova je postavená v románskom štýle a svoj moderný vzhľad dostala v 12. storočí. Vo vnútri baptistéria môžete obdivovať zlatú kupolu, pomaľovanú tvárami Krista, svätých a výjavmi z Biblie.
Obzvlášť zaujímavé sú basreliéfy, ktoré zdobili brány baptistéria v 13.-15. storočí. Zobrazujú Jána Krstiteľa a základné cnosti. Najnovšiu bránu, východnú, špeciálne vyzdobil Lorenzo Ghiberti v polovici 15. storočia. Pozlátený list brány bol rozdelený na 10 rovnakých dosiek. V každom z nich sochár starostlivo reprodukoval biblické príbehy. Druhý názov tohto majstrovského diela je Brány raja.
Katedrála Santa Maria del Fiore v číslach
Ak sa na Duomo pozriete z vtáčej perspektívy, potom vám bude jasné, že jeho tvar je latinský kríž, ktorého vertikála je 153 metrov a priečna loď (šírka priečnika) je 90 metrov. Výška vnútorných oblúkov dosahuje 23 metrov. A najvyšším bodom katedrály je bronzová guľa na špičke kupoly - 90 metrov. Kapacita - 30 tisíc ľudí. Na stavbe budovy pracovalo celkovo asi tucet architektov a trvanie prác dosiahlo 6 storočí.
- jeho priemer je 42 (!) metrov;
- hmotnosť - 37 tisíc ton;
- počet tehál je asi 4 milióny kusov.
Vzhľadom na všetky tieto údaje môžeme s istotou povedať, že Duomo Santa Maria del Fiore je jedným z najpriestrannejších a najpôsobivejších chrámov v Európe!
Praktické informácie
Ako sa tam dostať
Katedrála Santa Maria del Fiore sa nachádza v talianskom meste Florencia na adrese: (Piazza del Duomo), budova číslo 17.
Nájdite si hotel v blízkosti DuomoDostať sa do katedrály nie je ťažké, keďže sa nachádza v centre mesta a je najznámejšou atrakciou Florencie. Každý autobus idúci na Katedrálne námestie bude stačiť.
Otváracie hodiny katedrály
- pondelok, utorok, streda, piatok - otvorené od 10:00 do 17:00;
- Sobota - od 10:00 do 16:45;
- Nedeľa - od 13:30 do 16:45.
Môžete obdivovať kupolu katedrály:
- všetky dni okrem soboty - od 8:30 do 19:00;
- Sobota - od 8:30 do 16:40.
Otváracie hodiny múzea
- všetky dni okrem nedele - od 9:00 do 19:00;
- Nedeľa - od 9:00 do 13:45.
Cena lístku
Od roku 2018 si môžete vychutnať krásu interiérovej výzdoby Santa Maria del Fiore zakúpením jednorazovej vstupenky v predpredaji za 18 eur, ktorá platí aj na výstup na kupolu (potrebná rezervácia vopred), návštevu múzea Duomo a Baptistérium .
Aktuálnu cenu lístkov a cestovný poriadok si môžete kedykoľvek skontrolovať na oficiálnej stránke www.museumflorence.com, ktorá je dostupná v taliančine a angličtine.
Pre deti od 3 do 11 rokov je cena vstupenky 3 eurá. Vstupenky sú platné 72 hodín, každú atrakciu je možné navštíviť raz.
Do katedrály sa dostanete aj zadarmo po asi 2 hodinovom vystojení v rade.
Alternatívne možnosti:
Do dómu sa dostanete bez frontu v rámci skupinovej prehliadky v angličtine, trvanie 1 hodina, cena 40 eur na osobu, začiatok 10:00 alebo 14:00. Táto možnosť je vhodná aj pre tých, ktorí si vopred nevyhradili čas na návštevu dómu.
Nájdite si čas na celý deň na prechádzku po Katedrálnom námestí a prehliadku katedrály Santa Maria del Fiore. Vonkajšia krása a kolosálna historická hodnota Duomo vytvára neopísateľnú atmosféru spolupatričnosti k niečomu večnému.
Tí, ktorí sa chcú pre mňa s talianskym tímom pokochať krásou Florencie, sú pozvaní k nám.
↘️🇮🇹 UŽITOČNÉ ČLÁNKY A STRÁNKY 🇮🇹↙️ ZDIEĽAJTE SO SVOJMI PRIATEĽMI
26. augusta 2019
Prečo milujem Milan(a najmä Duomo), takže je to pre svoje pochmúrne tajomstvá. Čo v ľuďoch znepokojuje a desí, v mestách priťahuje a priťahuje takmer zlomyseľným diabolským úškrnom. Za usporiadaným chaosom ulíc Montenapoleone a della Spiga, za sterilným leskom nových nezáživných mrakodrapov, mimo turistami preplnenej Danteho ulice, ktorá spája dva piliere milánskeho turizmu – katedrálu Duomo a hrad Sforza – sa skrýva , tajomný Milan Essence.
Je nepravdepodobné, že sa turistovi podarí úplne ho odhaliť a užiť si ho vo všetkých jeho mnohých prejavoch. Trvá to mesiace, ak nie roky, a istá posadnutosť, až maniakálna vášeň, akú Stendhal zapálil pre Angelu Pietragrua počas éry svojho pobytu v Miláne. Vášeň, ktorá ho možno podnietila, aby neskôr napísal: „Milujem toto mesto. Tam som zažil najväčšie slasti i najväčšie utrpenia.
Duomo, ako správny výplod svojho mesta dostal aj túto dvojitú esenciu. Vyzerá to ako jedna nepretržitá planúca krása a ružová gotika: tesané vežičky, neznáme zvieratká na basreliéfoch, Madonna celá v zlate... Ale nie! Pozrite sa na balkón nad centrálnou bránou, na sochu naľavo. poznáš? Áno áno presne! Pred tebou nie je nič iné ako prototyp americkej sochy slobodných, ktorú New Yorku darovali francúzski slobodomurári. A osvietenie temným masám, podľa slobodomurárov, niesol jednoduchý padlý anjel menom Lucifer. A to je len vrchol ľadovca, ktorý skrýva strašidelné detaily milánskeho dómu, o ktorých turista, ktorý sa teatrálne usmieva do kamery, ani len netuší.
Ale o katedrále - niekedy inokedy. A ešte lepšie - na stretnutí. Pretože mám jedno slovo" Duomo“Dochádza k uvoľneniu adrenalínu do krvi a prílevu výbušnej zmesi emócií. Dnes som chcel povedať o ďalšom mieste, ktoré je priamo spojené s katedrálou.
Vo všeobecnosti sa zoznámte: Múzeum Duomo v Miláne.
Nachádza sa v bývalom kráľovskom paláci a doslova čo by kameňom dohodil od katedrály, zatiaľ nijako zvlášť neláka turistov, hoci všeobecná vstupenka do Dómu zahŕňa vstup sem. Farebné plagáty s dielami Van Gogha alebo Chagalla sa zvyčajne honosia na hlavnej fasáde budovy, pod nimi je hadovitá živá línia, na ktorú sa podľa sovietskeho, zrejme, zvyku, rozhodne chce sadnúť a nie človek dáva pozor na skromný vstup do múzea. Je to čiastočne pochopiteľné: potom bude možné povedať celému svetu o Van Goghovi a Chagallovi, ale čo povedať o múzeu Duomo, ak o ňom nikto nič nevie? smaragdy a biskupské klenoty. Práve vďaka tejto logike zatiaľ v múzeu vládne úplne zvláštna, až mystická atmosféra.
múzeum bola pred necelým rokom radikálne obnovená, ešte nestihli vypracovať rozumné podpisy na zbierkové predmety, ani hromadnú PR kampaň. Ale svetlo a steny... sú očarujúce. V polotme, na pozadí lombardského muriva, sa v jasných bodoch reflektorov objavujú staroveké poklady. Pravda, pri prvej návšteve som bol tak pohltený celkovým dojmom a akýmsi pietnym zdesením, že som artefaktom nevenoval patričnú pozornosť. Musel som sa vrátiť. A vráťte sa mnohokrát, pretože sa zdá, že v cene lístka je tu zahrnutý hrôza.
Je tu len 26 sál, no nachádzajú sa v takom bizarnom labyrinte, že sa ich počet zdá nekonečný. Exponáty sú usporiadané v chronologickom poradí a pokrývajú nielen notoricky známe biskupské regálie, ale aj pôvodné sochy, vitráže a modely samotnej katedrály. O každom môžete hovoriť dlho a vzrušene, ale nechcete to robiť sami s počítačom. Spomeniem len pár z kolekcie, nie tých najlepších, ale celkom reprezentatívnych.
Evanjelium Ariberta d'Intimiano zo začiatku 11. storočia je pokladom pre každého hľadača pokladov. Zlato, perly, smaragdy, zafíry a granáty - všetko je tu. Prepletené takou jednoduchosťou a noblesou, že novodobí zlatníci chcú byť posielaní študovať k milánskym remeselníkom minulého tisícročia. Ariberto bol na druhej strane jedným z najvplyvnejších biskupov mesta, ktorý vo svojich rukách spojil duchovnú a svetskú moc a vytvoril základ pre vznik samostatnej milánskeho komúny.
V čase vlády Ariberta d'Intimiano katedrála v dnešnom majestáte ešte nebola plánovaná. Úctyhodná továreň Duomo, ako sa oficiálne nazývala Fabbricheria (taliansky úrad pre stavbu a opravu kostolov), sa objavila až v roku 1387. A Ctihodný sa dožil úctyhodného veku, existuje dodnes, aktívne obnovuje a zvyšuje návštevnosť katedrály. V múzeu môžete obdivovať erb Fabriky. Ako asi tušíte, spája sa s ním aj množstvo príbehov a legiend.
Nechcem ani hovoriť o veži Carelli - každý sprievodca v Miláne vám o tom bude spievať. Príbeh je pre stredovek netypický (kde je vidieť, že najbohatší obchodník sa počas života vzdal celého svojho majetku?!), no v procese stavby katedrály sa tak či onak často opakuje. Mimochodom, takých príbehov mám už celú zbierku a všetky ich nadovšetko milujem... hlavne o babke Katerine (predsa len menovkyni).
A rád by som vám povedal o svätom Antoniovi. Ale opäť osobne. Ešte lepšie v kostole sv. Antonia, pod Mozartovým organom. Tam sa hovorí o prasatách, posvätných zvieratách Milána, hlavne dobre ... To je ono, ale hovoria, že v r. Milan nie je čo pozerať a vo všeobecnosti je melanchólia smrteľná. Toto je so svätými sviňami!!
Keď už hovoríme o prasatách... neslušný postoj k historickým hodnotám sa v určitom období pozoroval, tuším, vo väčšine krajín. Taliansko nie je ani zďaleka výnimkou. Áno, a v priebehu storočí, ktoré idú a nasledujú, urobili na topánke toľko – kde je hodnota a kde priemerná mazanica. A tak bol nedopatrením mladý Tintoretto odpísaný ako milánsky odpad...
Pri fotení vitráží sa naplno prejavila moja priemernosť v zaobchádzaní s fotoaparátom. A tak som k nim pristúpil, a tak .. pocit krásy nie je zachytený. A okná z farebného skla sú medzitým úžasné. AT Duomo je nepravdepodobné, že sa budú brať do úvahy, ale tu je výrobná technológia viditeľná v celej svojej kráse. Presnejšie povedané, vývoj tejto technológie, pretože vitráže sú prezentované ako staroveké, XV-XVI storočia, a nedávne, XIX storočia.
Moja láska k tapisériám sa prebudila pomerne nedávno. Je nepravdepodobné, že by som si doma zavesil takéto „obrázky“ s príbehmi Mojžiša alebo tancami putti, ale štúdium ich alegorických detailov mi prináša nepochybné potešenie. Škoda, že zo šiestich pôvodných plátien sa dnes zachovali len tri (ostatné sú samostatnou sériou), a ešte väčšia škoda, že maliarstvo a architektúra prestali byť zdrojom poznania, knihou pre zasvätených a dômyselná hádanka.
Pohybujeme sa smerom k východu. Chýba mi nosná konštrukcia Madonniny, ktorá v ničom nezaostáva za modernými umeleckými dielami a najzaujímavejším vývojom pozemkov pre reliéfy fasády.
Hlavnou sálou je sála s drevenými modelmi katedrály. Najpôsobivejšia a najpodrobnejšia, ktorú si objednal Bernardino da Treviglio v roku 1519, je skutočne majstrovská, aj keď neviem povedať, ktorá na mňa zapôsobí najviac. Mnohým Milánčanom by sa však určite páčil lepšie ako ten existujúci. Minimálne z jednoduchého dôvodu, že do jeho tvorby nezasahovala cudzia ruka votrelca Napoleona.
Posledná chodba je podľa časového vzoru vek šialenstva a moderného umenia. Všadeprítomný v Miláne, Lucio Fontana, sa dokázal (chce sa povedať „kaziť“, prepáčte, fanúšikovia jeho tvorby) osvedčiť aj tu. Viete si predstaviť, že by bronzové dvere Duomo vyzerali teraz takto?
Skončím týmto otáznikom a pripomeniem, že samostatná tematická prehliadka Milána Duomo možné na špeciálnu objednávku.
