Práca Nicholasa Roericha. Moderné hodnotenia života a práce

univerzity

Svjatoslav Nikolajevič Roerich(10. október (23.), ale niektoré zdroje vrátane TSB chybne uvádzajú dátum 23. október (4. november), Petrohrad - 30. január, Bangalore) - ruský a indický umelec, verejný činiteľ, zberateľ orientálneho umenia, čestný člen Akadémie umení ZSSR (). Hlavnými žánrami obrazov sú krajiny, portréty, symbolické kompozície. Syn Nicholasa a Heleny Roerichovcov.

Detstvo

Svyatoslav Nikolaevič Roerich sa narodil 10. (23. októbra) v Petrohrade v rodine ruského umelca, umelca Nicholasa Roericha a jeho manželky Heleny Ivanovny Roerichovej. Svyatoslav čoskoro začal kresliť a sochárstvo, navštevoval kurzy na Kreslenej škole Spoločnosti na podporu umenia, prejavil záujem o prírodné vedy, ktoré sa harmonicky prelínali s prirodzenými umeleckými schopnosťami.

Práca v USA

E. I. Roerich poznamenal:

Je nepochybne najlepšia medzi hinduistickými umelcami, najobľúbenejšia a hlboko uctievaná.
Je to úžasný človek a európske vzdelanie, navyše je Tagoreho praneter a vysoká vrodená kultúra tejto rodiny sa jasne prejavuje počas celého jej života. Veľmi sme si ju zamilovali, s manželom u nás trávili leto aj jeseň. N. K. [Nicholas Roerich] veľmi ocenil jej citlivosť a prekvapivo vyrovnaný charakter.

Práca v Indii

Svyatoslav Nikolaevič sa aktívne podieľal na práci Himalájskeho výskumného ústavu Urusvati, ktorý viedol prácu oddelenia prírodných vied. Medzi jeho záujmy patrili ornitológia, botanika, mineralógia, tibetský liekopis, chémia a jej alchymistický pôvod, porovnávacie náboženstvo, filozofia, dejiny umenia, kultúrna veda a astrológia. Umelecké a literárne dielo Svyatoslava Roericha, ako aj jeho výskumná, pedagogická a spoločenská činnosť boli spojené s myšlienkami živej etiky. Bol nielen stúpencom tohto náboženského a filozofického systému, ale aj jedným z jeho ideológov.

Celý svoj život, ktorý sa zaujímal o problémy výchovy dokonalejšieho človeka, sa umelec aktívne podieľal na práci detskej školy v Bangalore, vytvorenej v roku 1962 na základe myšlienok indického filozofa Aurobinda Ghosha. Prijímali sem deti od troch rokov. Pedagogická koncepcia tejto školy vychádzala z mravnej a etickej výchovy detí podľa špeciálne vypracovanej metodiky. Od útleho veku sa deti zoznamovali s myšlienkami veľkých filozofov a veľká pozornosť sa venovala umeleckému vzdelávaniu. Uľahčili to aj každoročné súťaže detských kresieb.

Svyatoslav Nikolaevič poznamenal: „V našej pedagogickej práci v Bangalore sa od samého začiatku snažíme viesť novú generáciu po cestách vzostupu, dávame myšlienky, nápady veľkých filozofov od najstarších rokov.<…>Naša výchova by mala byť taká, aby po prekročení školy bol človek silný, schopný odolávať zlu, nedokonalosti.

Prvú výstavu obrazov S. N. Roericha v jeho vlasti otvorili 11. mája 1960 v Štátnom múzeu výtvarných umení. A. S. Pushkin a o mesiac neskôr návštevníci Leningradskej Ermitáže videli umelcove obrazy.

Posledné roky života. Prevod dedičstva rodiny Roerichovcov

Svyatoslav Roerich bol pochovaný vo svojom panstve „Tataguni“ v Bangalore a následne vedľa neho bola pochovaná jeho manželka Devika Rani Roerich.

Sovietska Roerichova nadácia existovala niekoľko rokov. V roku 1991 niektorí z jej zakladateľov vytvorili novú verejnú organizáciu, Medzinárodné centrum Roerichovcov (ICR). Niekoľko mesiacov po smrti Svyatoslava Roericha vláda Ruskej federácie prijala dekrét č. 1121 z 11.4.1993 „O zriadení Štátneho múzea Nicholasa Roericha“. Nové múzeum, vytvorené ako pobočka Štátneho múzea východu, prešlo pod operatívne riadenie panstva Lopukhinovcov. Medzinárodnému centru Roerichovcov boli odmietnuté akékoľvek zákonné práva na kaštieľ, ktorý mu bol predtým pridelený zmluvou o záložnom prenájme. Územie panstva v tom čase obsadil MKČR a pripravil projekt komplexných reštaurátorských prác. Medzi Štátnym múzeom orientálneho umenia a ICR vznikol spor o to, kto je právnym nástupcom SFR. ICR ako takú súdne orgány neuznali, naďalej sa však snaží o práva na odkaz Roerichovcov, pričom verí, že týmto spôsobom plní ich vôľu.

Vo februári 2016 bolo rozhodnutím Ministerstva kultúry Ruskej federácie vytvorené Roerichovo múzeum (pobočka Štátneho múzea východu), ktoré sa nachádza v panstve Lopukhinovcov.

kreatívna cesta

Svyatoslav Nikolaevič Roerich začal svoju kariéru ako umelec ako maliar portrétov a dosiahol majstrovstvo v tomto žánri. Jednou z charakteristických čŕt jeho tvorby bola túžba hlboko precítiť charakter človeka, ktorého portrét namaľoval. Svyatoslav Nikolaevič poznamenal: "Úspešný portrét je viac ako len podobnosť." Okrem portrétovania sa obracia ku krajinárskej, epickej, žánrovej a symbolickej maľbe a vo všetkom sa prejavuje ako virtuózny majster a inšpirovaný experimentátor.

Plátna, ktoré vyšli spod jeho štetca, sú elegantné, lakonické, presne vyjadrujú duchovný a emocionálny obraz človeka. Len svojho otca namaľoval asi tridsať portrétov, jeden z nich získalo Luxemburské múzeum v Paríži. V tom čase mal Svyatoslav Roerich 35 rokov. Galéria portrétov, ktoré vytvoril Svyatoslav Nikolaevič, je obrovská, medzi nimi vynikajú najmä portréty jeho rodičov. Veľa v umelcových dielach svedčí o vplyve práce jeho otca na neho. Ako sám Svyatoslav Roerich poznamenal: „Počiatky môjho umenia sú neoddeliteľne spojené s Nikolajom Konstantinovičom“. Zároveň pokračoval v tradíciách svojho otca v maľbe a Svyatoslav išiel svojou vlastnou cestou. Každý z umelcov, otec a syn, má svoj vlastný štýl a techniku.

Ocenenia a tituly

Za vynikajúce úspechy v oblasti kultúry, ako aj za jeho prínos k mieri, získal Svyatoslav Roerich vládne ocenenia z rôznych krajín vrátane:

• Najvyšší občiansky rád Indie "Padma Bhushan"
• Rád „Madara Horseman“, ustanovený Štátnou radou Bulharska
• Laureát medzinárodnej ceny Jawaharlal Nehru
• Kavalier Bulharského rádu Cyrila a Metoda
• Čestný člen Akadémie umení ZSSR
• Čestný doktor Univerzity vo Veliko Tarn v Bulharsku
• Akademik Akadémie výtvarných umení v Indii
• Čestný akademik Bulharskej národnej akadémie umení

Svyatoslav Nikolajevič však za najvýraznejšie ocenenie vo svojom živote považoval cenu zriadenú Múzeom Nicholasa Roericha v New Yorku, pretože diplom za ňu podpísal Nicholas Konstantinovič Roerich.

Spomienka na Svyatoslava Roericha

Bibliografia

Hlavné diela S. N. Roericha

1. Strive for the Beautiful: Zbierka článkov. - M.: ICR, 1993. - (Malá Roerichova knižnica).
2. Svetlo umenia: Zbierka článkov. - M.: ICR, 1994. - (Malá Roerichova knižnica).
3. Nemôžete otáľať! // Chráňme meno a dedičstvo Roerichovcov: Zbierka článkov. - M.: MCR; Master Bank, 2001. - zväzok 1. - S. 90 - 91.
4. Umenie a život / Per. z angličtiny. T. V. Koževnikovová, I. I. Neich. - M.: MCR; Master Bank, 2004.
5. Listy: V 2 zväzkoch / komp. N. G. Michajlová. - M.: MCR; Master Bank, 2004-2005.
6. Na rozhovor s umelcami: Zbierka článkov. - M.: ICR, 2006. - (Malá Roerichova knižnica).
7. Kreatívne myslenie: Články. - Moskva: ICR, 2004.
8. Umenie a život. - Moskva: ICR, 2004.
9. Brány do vyššieho života: zbierka článkov / Per. z angličtiny, komp. N. G. Michajlová, I. I. Neich. Komentáre a poznámky I. I. Neich. - M.: ICR, Master Bank, 2009. - 296 s.: chor.
10. Indická maľba: články, monografia. - M.: ICR, Master-Bank, 2011. - 440 s.: 382 il., mapy.

Publikácie o S. N. Roerichovi

1. Tyulyaev S. I. Svyatoslav Roerich: Album. - M.: Výtvarné umenie, 1977.
2. Valentin Sidorov. Sedem dní v Himalájach // Moskva. - 1982. - č. 8. - S. 3 - 111.
3. Murashkina T. I. „Svyatoslav Roerich, ako som ho poznal...“ // Svet ohňa. - 1997. - č. 12. - S. 68 - 75.
4. Svjatoslav Nikolajevič Roerich. Obraz // Jubilejná výstava diel manželov Roerichovcov zo súkromných zbierok: Katalóg / Komp. T. G. Rottert, I. V. Lipskaya. - M.: MCR, 1999. - S. 91 - 100.
5. Shaposhnikova L. V. O osude obrazov N. K. a S. N. Roerichsa v držbe Ministerstva kultúry Ruskej federácie // Nová éra. - 2000. - č. 1 (24). - S. 4 - 6.
6. Roerich N. K. Svyatoslav // Listy denníka. - M.: MCR, 1999. - V.1. (1931-1935). - S. 442-444. - (Veľká Roerichova knižnica).
7. Súvislý výstup: Zbierka venovaná 90. výročiu narodenia P.F.Belikova,. - T.1. Spomienky súčasníkov. Listy N. K. Roericha, Yu. N. Roericha, S. N. Roericha. Zborník. - M.: MCR, 2001.
8. Molchanova K. A. Veľký umelec a humanista: Spomienky na Svyatoslava Roericha // Commonwealth. - 2002. Číslo 4. - S. 4.
9. P. F. Belikov. Svjatoslav Roerich. Život a stvorenie. - M.: MCR, 2004.
10. Svyatoslav Nikolaevič Roerich: Bio-bibliografický index / Comp. N. K. Vorobieva. - M.: MCR; Master Bank, 2004.
11. Skumin V.A., Aunovskaya O.K. Svetlonosi. - Novocheboksarsk: Teros, 1995. - 114 s. - ISBN 5-88167-004-3..
12. Shaposhnikova L. V. Filozof skutočného kozmu // Kultúra. 2004. Číslo 49, 16. - 23. 12.
13. Shaposhnikova L. V. Herald of Beauty // Kultúra a čas. - 2004. - č. 3/4. - S. 9 - 28.
14. Moment povýšený do večnosti: Kultúrne osobnosti o S. N. Roerichovi // Kultúra a čas. - 2004. - č. 3/4. - S. 5 - 7.
15. Spomienky na S. N. Roerich / Comp. T. O. Knižnik. - M.: MCR; Master Bank, 2004.
16. Nazarov A. G. Duša prírody. S. N. Roerich - prírodovedec-kozmista // Kultúra a doba. - 2005. - č. 1. - S. 44 - 61.
17. Chiryatiev M. N. Prírodovedný výskum S. N. Roericha. // Kultúra a čas. - 2005. - č. 2. - S.10 - 37.
18. 100 rokov od narodenia S. N. Roericha: zborník príspevkov z medzinárodnej vedeckej a verejnej konferencie. 2004. - M.: ICR; Master-Bank, 2005. - (Populárna vedecká knižnica Roericha).
19. Shiryaev V. Hrozný príbeh orientálneho múzea. História boja za dedičstvo Roerichovcov prenesená do Ruska v dokumentoch // Novaya Gazeta. - 2009. Číslo 77 (20. júla).
20. Rosov V. A. Svjatoslav Nikolajevič Roerich. - Skvelí umelci. T. 88. - M.: Direct-Media; Vydavateľstvo "Komsomolskaja Pravda", 2011. - ISBN 978-5-7475-0123-2

Katalógy

1. Výstava diel umelca S. N. Roericha: Katalóg / Ed. T. N. Gukovskaya; Návrh umelca E. V. Rakuzina. Štátne múzeum výtvarného umenia Puškin. Štátna Ermitáž. Ministerstvo kultúry ZSSR. - M.: Umenie, 1960. - 36 s. - 10 000 kópií.(reg.)

Referenčné publikácie

1. Bogoslovsky V. A. Roerich Svyatoslav Nikolaevič // Veľká sovietska encyklopédia. - 3. vyd. - M.: Sovietska encyklopédia, 1975. - T. 22. - S. 42.
2. Roerich Svyatoslav Nikolaevič // Encyklopédia ruskej maľby. - M.: Olma-Press, 1999. - S. 505-512.
3. Roerich Svyatoslav Nikolaevič // Leykind O. L., Makhrov K. V., Severyuzhin D. Ya. Umelci ruského zahraničia. 1917-1939: Biografický slovník. - Petrohrad, 1999. - S. 492-493.

pozri tiež

Abstrakt predmetu

"Kulturológia." k téme:

Život a dielo Mikuláša

Konstantinovič Roerich"

Moskva 1998

Úvod.

Nicholas Konstantinovič Roerich zaujíma čestné miesto medzi osobnosťami ruskej kultúry. Roerich je muž s najzaujímavejšou biografiou, fenomenálnymi znalosťami a vzácnym talentom. Vo svete je všeobecne známy ako významný umelec, vedec, verejná osobnosť, ktorý po sebe zanechal obrovské dedičstvo.

Štyridsaťdva rokov žil Roerich v Rusku, asi dvadsať v Indii, tri roky v USA. Navštívil takmer všetky krajiny Európy, Ameriky, Ázie. Umelec strávil päť rokov na veľkej vedeckej expedícii do Strednej Ázie.

Roerich bol mnoho rokov riaditeľom školy Spoločnosti pre podporu umenia v Rusku. V New Yorku založil Institute of United Arts a múzeum, v Indii, v údolí Kullu, Himalájsky inštitút vedeckého výskumu.

Takzvaný Roerichov pakt, ktorý bol v roku 1954 základom Medzinárodného dohovoru o ochrane kultúrnych hodnôt v prípade ozbrojeného konfliktu, získal celosvetové uznanie a schválenie.

Počas dlhých rokov svojho života vytvoril Roerich viac ako sedemtisíc obrazov. Rozšírili sa do celého sveta. Zbierky umelcových diel sú v Petrohrade, Moskve, Rige, Nižnom Novgorode, Novosibirsku, New Yorku, Paríži, Londýne, Bruggách, Štokholme, Helsinkách, Buenos Aires, Benares, Allahabad, Bombaji a mnohých ďalších mestách. Dvadsaťsedem kníh, ktoré napísal Roerich, vydali rôzne vydavateľstvá sveta.

Život tohto umelca, ktorý cestoval po mnohých krajinách a niesol slávu ruskej kultúry po celom svete, je úžasný. V dejinách nášho výtvarného umenia snáď neexistuje žiadna iná osobnosť, ktorej by sa dostalo tak širokého svetového uznania ako Roerichovi.

Nicholas Konstantinovič Roerich sa narodil 27. septembra (9. októbra) 1874 v Petrohrade v rodine významného právnika. Už v gymnaziálnych rokoch sa prejavil jeho vzácny talent a šírka záujmov. Mal rád históriu, zemepis, skladal eposy a rozprávky a kreslil. Roerichovi nestačili vedomosti, ktoré získal na gymnáziu. Vo svojom voľnom čase si neustále nachádzal nové vzrušujúce aktivity. Jeho zvedavosť nemala konca-kraja. Mimoriadne plodné boli pre neho letné mesiace na otcovom panstve v Izvare pri Petrohrade.

Roericha k sebe priťahovali hluché, husté lesy, hladina jazera s hustými hmlami, húštiny tŕstia. Skorú jeho pozornosť upútali mohyly. Neskôr sa to odrazilo v mnohých jeho dielach.

V roku 1893 maturoval na gymnáziu a zároveň zložil skúšky na univerzitu a Akadémiu umení. Na naliehanie svojho otca vstúpil na právnickú fakultu, ale najradšej mal historickú a filologickú. Roericha fascinovala najmä archeológia.

S veľkým nadšením študoval na Akadémii umení. Už od prvých dní štúdia sa popri triednych úlohách snažil samostatne pracovať na historických skladbách.

Prvý, kto na Roericha upozornil a vrelo ho podporoval, bol I. Repin. Roerich sa začal zaujímať aj o Stasova, predovšetkým jeho túžbou po ruskej histórii, šírkou jeho tvorivých plánov.

Na jeseň 1895 sa všeobecná trieda v plnom rozsahu skončila a Roerich vstúpil do dielne A. Kuindzhiho. Kuindzhi mal na svojho študenta veľký vplyv. Prebudil v ňom nový dar – dar krajinára. Roerich, ktorý jemne cítil prírodu, začal veľa pracovať na krajinných náčrtoch z prírody. Mení sa aj štruktúra jeho historických plátien. Krajina v nich teraz zohráva aktívnu úlohu. Stáva sa jednou zo zložiek obsahu jeho diel a hlavným zdrojom nálady.

Dokonca aj v prírodnej triede sa Roerich opakovane pokúšal zostaviť náčrt pre „zápletky čisto archeologického obsahu“. V roku 1897 sa pustí do realizácie veľkého plánu. Hlboko sa zaujímal o najdôležitejší moment v histórii - formovanie starovekého ruského štátu v 9. storočí. Toto obdobie sa mu zdalo ťažké, plné akútneho intenzívneho boja v rámci kmeňov aj so susedmi. Roerich dlho premýšľa o jednotlivých pozemkoch, snaží sa rozvíjať rôzne kompozície. Postupne rozvíja nápad na veľkú sériu „Začiatok Rusu“. Slovania."

V roku 1897 sa objavil prvý obrázok série - „Messenger. Vstávajte z generácie na generáciu." Obraz prenesie fantáziu do vzdialených čias. Hlboká noc. Na tomto obrázku je markantný prienik do staroveku, chápanie ducha historickej doby s jeho charakteristickými črtami: typy a pocity ľudí, vypäté chvíle ich života, krajina. Zvláštnu príchuť doby dodávajú aj správne zachytené historické detaily: jednostromová loď, opevnené slovanské mesto. Umelec na nich obzvlášť tvrdo pracoval. So Stasovom sa opakovane radil o type staroslovanskej chatrče, o plote mesta, o tvare lode, posielal mu svoje náčrty v listoch a až keď dostal od Stasova plný súhlas, uviedol ich do obrazu.

A zároveň v obraze nie je žiadne otrocké pridržiavanie sa archeologických detailov, žiadna snaha o mimoriadne presnú rekonštrukciu minulosti. Keď sa obrátime do vzdialenej éry, ktorá sa v tom čase dala posudzovať najmä podľa skromných, niekedy z legiend, jednotlivých pamiatok hmotnej kultúry, Roerich akútne pociťoval nemožnosť vytvárať umelecké diela iba na základe tohto materiálu. Dospel k pevnému presvedčeniu, že umelca by mal široko dopĺňať známe fakty o poetickú fikciu, dohady a snaží sa do obrazu sprostredkovať predovšetkým celistvý pohľad na dobu, určitú historickú náladu. Táto myšlienka určila spôsob tvorby mnohých Roerichových diel a svoje prvé úspešné stelesnenie našla v Poslovi. Úspech obrazu napokon potvrdil aj fakt, že ho z výstavy kúpil P. Treťjakov.

Po absolvovaní Akadémie umení Roerich s nadšením pokračoval v práci na sérii „Začiatok Ruska“. Slovania“. Jedna za druhou sa objavujú jeho obrazy, na ktorých vlastne ako jeden z prvých tak široko a talentovane ukázal málo prebádaný svet slovanskej Rusi, a to ho posunulo medzi originálnych majstrov. Z raných diel sú zaujímavé najmä Idoly (1901) a Zámorskí hostia (1901), uvedené vo Francúzsku, kam umelec odišiel na jeseň roku 1900, aby si doplnil umelecké vzdelanie. .

Okrem nich Roerich v zahraničí začína s maľbami „Zradca“, „Staré ruské mesto“, rozvíja náčrty pre dva veľké panely „Lov princa“. Vznikajú nové myšlienky, jedna nahrádza druhú a všetky sú spojené so starovekým Ruskom, s myšlienkami o vlasti. Veľké tvorivé plány však sprevádza akútna túžba po domove. A v lete 1901 umelec opúšťa Francúzsko.

Po návrate do vlasti sa Roerich ešte viac prehĺbil v štúdiu ruského staroveku. Tieto roky sú plné intenzívnej kreativity, dotvárania starého, hľadania nových tém a umeleckých riešení.

Jedným z najzaujímavejších diel tejto doby bol obraz „Sinister“ (1901). V publiku vyvoláva úzkostné, srdcervúce predtuchy. Jeho nudná, šedá krajina je nešťastná. Vrany sa desivo černajú. V ich nehybnosti a bdelosti spočíva niečo zlovestné, bolestivé.

V roku 1902 vzniklo ďalšie významné dielo – „Buduje sa mesto“. Od znepokojivých predtuch, od „zlovestných“ sa Roerich opäť vracia do slovanskej Rusi a hľadá v nej životné ideály, odpoveď na otázku o osude ľudí. Toto umelecké dielo vyvolalo veľa kontroverzií. Divákov najviac prekvapil nezvyčajný spôsob písania. Obraz vtedy vedel oceniť len málokto a predovšetkým V. Serov, ktorý trval na jeho získaní pre Treťjakovskú galériu.

Hľadanie obrazov starodávnej ľudovej Rusi, túžba po lakonickom dekoratívnom štýle písania ovplyvnila aj ďalšie diela tejto doby: „Mesto“ (1902), „Stavba člnov“ (1903), „Staroveký život“, „The Bitka Alexandra Nevského s Jarlom Birgerom“ (1904), „Slovania na Dnepri“ (1905).

V máji 1903 začal Nikolaj Konstantinovič dlhú cestu naprieč Ruskom - obchádzku miest bohatých na staroveké pamiatky. Cesta pokračovala nasledujúce leto. Tento druh výletu „za starovekom“, ako to umelec nazval, pokrýval obrovskú oblasť - Jaroslavľ, Kostroma, Nižný Novgorod, Vladimír, Suzdal, Rostov Veľký, Vilna, Mitava, Riga, Pskov, Tver, Uglich, Kalyazin, Zvenigorod. a ďalšie mestá.

Roerich si stanovil ambicióznu úlohu študovať starú ruskú architektúru rôznych období a škôl. Cestou sa zoznamoval so starým maliarstvom, trpezlivo hľadal predmety úžitkového umenia v odľahlých dedinách, s nadšením počúval rozprávky, piesne, obdivoval tance. A v tom všetkom videl skutočnú krásu ľudí, „svoju úžasnú divu, ktorú si po stáročia vážil“.

Počas cesty Nikolaj Konstantinovič videl majestátne predstavenie rozmanitých, vo svojich formách jedinečných pamiatok národného staroveku. V súčasnosti úplne odmieta štylizáciu. Jeho široký, sebavedomý ťah krásne, expresívne presne vyjadruje najcharakteristickejšie črty rôznych architektonických štruktúr. Roerich ich píše s jemným pochopením konštruktívneho základu, osobitostí štýlu doby a akejsi historickej krásy. Vytvoril veľkú sériu obrazov, ktorá čítal asi deväťdesiat diel. Široko ukazujú rozmanitosť a bohatstvo starovekej ruskej architektúry, oslavujú to najcennejšie a najdrahšie, čo je pýchou ruského umenia. Jeden z umelcových životopiscov nazval tieto náčrty „Panteón našej bývalej slávy“, „Ruské Champs Elysees“. Žiaľ, Rusko túto sériu diel stratilo: 75 obrazov sa predalo samostatne v aukcii.

Počas svojich ciest po starovekých ruských mestách videl Roerich niečo iné - hrozné obrázky ničenia starovekých pamiatok, smrť mnohých z nich. Odvtedy sa neúnavne objavuje v dobovej tlači s propagáciou svojho rodného umenia a vyzýva na urýchlené opatrenia na jeho zachovanie.

Nicholas Roerich

Ruský výtvarník, scénograf, filozof-mystik, spisovateľ, cestovateľ, archeológ, verejná osobnosť

krátky životopis

Počas svojho života vytvoril okolo 7000 obrazov, z ktorých mnohé sú v slávnych svetových galériách, a okolo 30 zväzkov literárnych diel vrátane dvoch poetických. Autor myšlienky a iniciátor Roerichovho paktu, zakladateľ medzinárodných kultúrnych hnutí „Peace through Culture“ a „Banner of Peace“. Držiteľ niekoľkých ruských a zahraničných ocenení.

Počas ruského obdobia svojho života a tvorby sa zaoberal archeológiou, zberateľstvom, ako umelec úspešne vystavoval, podieľal sa na navrhovaní a maľovaní kostolov, pôsobil ako riaditeľ školy Imperiálnej spoločnosti na podporu umenia. , viedol umelecké združenie "World of Art", úspešne pracoval ako scénický výtvarník ("Ruské ročné obdobia"), aktívne sa podieľal na projektoch na ochranu a oživenie ruského staroveku, na činnosti charitatívnych organizácií.

Od roku 1917 žil v exile. Organizoval a zúčastňoval sa expedícií do Strednej Ázie a Mandžuska, veľa cestoval. Založil Himalájsky výskumný inštitút Urusvati a viac ako tucet kultúrnych a vzdelávacích inštitúcií a spoločností v rôznych krajinách. Bol aktívny vo verejnej činnosti, bol spájaný s politickými a ekonomickými projektmi, mal spojenie s boľševikmi a slobodomurármi.

Bol členom mnohých organizácií. Bol ženatý s Helenou Roerichovou. Mal dvoch synov - Jurija a Svyatoslava.

Od 20. rokov 20. storočia existujú Roerichove spoločnosti a múzeá v rôznych krajinách sveta. Spoločenstvá stúpencov jeho myšlienok a náboženského a filozofického učenia Živá etika (Agni Yoga) tvoria Roerichovo hnutie. Roerichove myšlienky mali významný vplyv na formovanie a rozvoj New Age v Rusku.

život a stvorenie

ruské obdobie

Otec - Konstantin Fedorovič - bol slávny notár a verejná osobnosť. Matka - Maria Vasilievna Kalashnikova, pochádzala z rodiny obchodníka. Bratia - Vladimír a Boris Roerichovci. Medzi priateľov rodiny Roerichovcov patrili také významné osobnosti ako D. Mendelejev, N. Kostomarov, M. Mikešin, L. Ivanovskij a mnohí ďalší.

Nicholas Roerich od detstva priťahoval maľbu, archeológiu, históriu a bohaté kultúrne dedičstvo Ruska a Východu.

V roku 1893, po absolvovaní gymnázia Karla Maya, Nicholas Roerich súčasne vstúpil na právnickú fakultu Petrohradskej univerzity (promoval v roku 1898 s diplomom v odbore „Právne postavenie umelcov starovekého Ruska“) a na Cisársku akadémiu umenie. Od roku 1895 študoval v ateliéri známeho umelca A. I. Kuindzhiho. V tom čase úzko komunikoval so známymi kultúrnymi osobnosťami tej doby - V. V. Stasovom, I. E. Repinom, N. A. Rimským-Korsakovom, D. V. Grigorovičom, S. P. Diaghilevom. V rámci prípravy na svoju diplomovú prácu Roerich napíše: „V starovekej a najstaršej Rusi je veľa znakov kultúry: naša staroveká literatúra vôbec nie je taká chudobná, ako ju Západniari chceli prezentovať“. Krédom N. K. Roericha sa stane objavovanie, uchovávanie a pokračovanie znakov prvotnej ruskej kultúry na dlhé roky.

Od roku 1892 začal Roerich vykonávať nezávislé archeologické vykopávky. Už v študentských rokoch sa stáva členom Ruskej archeologickej spoločnosti. Od roku 1898 začal spolupracovať s Archeologickým ústavom v Petrohrade. V poslednej inštitúcii v rokoch 1898-1903. bol lektorom špeciálneho kurzu „Umelecká technika aplikovaná v archeológii“, organizátorom a jedným z vedúcich náučných archeologických výskumov a tiež redaktorom-zostavovateľom „Archeologickej mapy provincie Petrohrad“. Vykonáva početné vykopávky v provinciách Petrohrad, Pskov, Novgorod, Tver, Jaroslavľ, Smolensk. V roku 1897 sa Roerich stal prvým archeológom, ktorému sa podarilo nájsť pohrebný komplex Vodi v oblasti Petrohradu. V roku 1897 dokončil skicový nákres výkopu slávnej maikopskej mohyly „Oshad“. Ako podklad pre kresbu slúžili skice N. I. Veselovského. V roku 1904 objavil Roerich spolu s princom Putyatinom niekoľko neolitických lokalít vo Valdai (v blízkosti jazera Piros). Od roku 1905 začal zbierať zbierku starožitností z doby kamennej, ktorá bola už v tom istom roku vysoko ocenená na francúzskom prehistorickom kongrese v Perigueux. Do roku 1910 zbierka obsahovala viac ako 30 tisíc exponátov z Ruska, Nemecka, Talianska a Francúzska (dnes je vystavená v Ermitáži). V lete 1910 uskutočnil Roerich spolu s N. E. Makarenkom prvé archeologické vykopávky v Novgorode. V roku 1911 bola za aktívnej účasti Roericha vytvorená Komisia pre registráciu starožitností v Petrohradskej provincii pri Spoločnosti pre ochranu a zachovanie pamiatok umenia a starožitností v Rusku.

V roku 1897 N. K. Roerich ukončil štúdium na Akadémii umení v Petrohrade. Jeho diplomový obraz "Messenger" kúpil P. M. Tretyakov. Známy kritik tej doby, V.V. Stasov, vysoko ocenil tento obrázok: "Určite by ste mali navštíviť Tolstého... dovoľte, aby z vás urobil umelca sám veľký spisovateľ ruskej krajiny." Stretnutie s Tolstým sa pre mladého Roericha stalo osudným. Lev Tolstoj k nemu povedal: „Stalo sa na člne preplávať rýchlo tečúcu rieku? Vždy musíte vládnuť nad miestom, kde to potrebujete, inak vás odfúkne. Takže v oblasti morálnych požiadaviek treba vždy kormidlovať vyššie – život všetko odfúkne. Nechajte svojho posla držať kormidlo veľmi vysoko, potom bude plávať!“

Tiež slová p. Jána z Kronštadtu, ktorý často navštevoval dom Roerichových rodičov: "Byť zdravý! Musíte tvrdo pracovať pre vlasť.".

N. K. Roerich pracuje veľa v historickom žánri. V ranom období tvorivosti vytvára plátna: „Ráno kyjevských hrdinov“ (1895), „Večer kyjevských hrdinov“ (1896), „Starší sa zbiehajú“ (1898), „Idoly“ (1901), „ Stavajú člny“ (1903) atď. Tieto diela ukazujú umelcov originálny talent a inovatívne hľadanie v umení. „Už v prvých obrazoch sa objavuje zvláštny Roerichov štýl: jeho všeobsiahly prístup ku kompozícii, čistota línií a stručnosť, čistota farieb a muzikálnosť, veľká jednoduchosť výrazu a pravdivosť.“(R. Ya. Rudzitis). Umelcove obrazy sú postavené na hlbokej znalosti historického materiálu, sprostredkúvajú zmysel pre ducha doby a sú nasýtené filozofickým obsahom.

N. K. Roerich sa ako 24-ročný stal asistentom riaditeľa múzea v Imperial Society for the povzbudenie umenia a zároveň asistentom redaktora umeleckého časopisu Art and Art Industry. O tri roky neskôr zastáva post tajomníka Imperiálnej spoločnosti na podporu umenia.

V roku 1899 sa Roerich stretol s Elenou Ivanovnou Shaposhnikovovou na panstve princa Putyatina; 28. októbra 1901 sa zosobášili v kostole na cisárskej akadémii umení. Helena Ivanovna sa stala vernou spoločníčkou a inšpiráciou pre Nicholasa Roericha, celý život budú kráčať ruka v ruke, tvorivo a duchovne sa dopĺňať. V roku 1902 sa im narodil syn Jurij, budúci orientalista, a v roku 1904 Svyatoslav, budúci umelec a verejná osobnosť.

Od roku 1894 do roku 1902 Roerich veľa cestoval po historických miestach Ruska av rokoch 1903-1904 N. K. Roerich spolu so svojou manželkou podnikli veľký výlet po Rusku a navštívili viac ako 40 miest známych svojimi starovekými pamiatkami. Účelom tohto „výletu starými časmi“ bolo študovať korene ruskej kultúry. Výsledkom cesty bola veľká architektonická séria obrazov umelca (asi 90 štúdií), zbierka fotografií staroveku, ktorá bola súčasťou Grabarových dejín ruského umenia, a články, v ktorých Roerich ako jeden z prvých upozornil na otázka obrovskej umeleckej hodnoty starovekého ruského ikonopisu a architektúry.

... Je čas, aby rusky vzdelaný človek spoznal a miloval Rus. Je načase, aby sa svetskí ľudia, znudení bez nových dojmov, začali zaujímať o vysoké a významné, ktorým ešte nedokázali dať svoje miesto, ktoré šedú každodennosť nahradí životom veselým, krásnym.

Roerich N. K. Za starých čias, 1903

Po rozsiahlej ceste po mestách Ruska pokračoval Roerich vo svojich cestách a štúdiách v ruských mestách a už v roku 1904 navštívil mestá pozdĺž Volhy, Mozhaisk, kláštor Savvino-Storozhevsky a svoju cestu ukončil v dedine Talashkino neďaleko Smolensk (vlastníctvo Márie Tenishevovej), kde spolu s Malyutinom, Vrublom, Benoisom, Korovinom, Repinom atď. v praxi realizujú projekty na oživenie starých ruských tradícií v umení a ruských ľudových remeslách. Spolupráca s Tenishevom bude trvať do roku 1917 a priateľstvo - až do smrti Márie Klavdievny. Zároveň sa v rokoch 1912-1915 Roerich aktívne podieľal na ďalšom veľkom projekte na oživenie ruského umenia - výstavbe mesta Fedorovsky. Zároveň bol od roku 1907 pracovníkom časopisu Staré roky, v rokoch 1910 až 1914 vedúcim redaktorom viaczväzkovej publikácie Dejiny ruského umenia pod generálnym redaktorom Grabara a v roku 1914 bol redaktor a spoluautor rozsiahlej publikácie Ruská ikona. V historickom poňatí Roericha má prvoradý význam korelácia minulosti, súčasnosti a budúcnosti. Minulosť a prítomnosť sa merajú podľa budúcnosti: ...keď voláme študovať minulosť, budeme to robiť len kvôli budúcnosti." "Z prastarých nádherných kameňov vychádzajú kroky budúcnosti."

Ako umelec Roerich pracoval v oblasti stojanovej, monumentálnej (fresky, mozaiky) a divadelnej a dekoratívnej maľby. V roku 1906 vytvoril 12 náčrtov pre kostol na príhovor Panny Márie na statku Golubev v Parkhomovke pri Kyjeve (architekt Pokrovskij V.A.), ako aj náčrty pre mozaiky pre kostol v mene svätých apoštolov Petra a Pavla o. práškové továrne Shlisselburg (architekt Pokrovsky V A.) (1906) a Trojičný chrám Počajevskej lávry (1910), ikonostas pre kostol Kazanskej Matky Božej z kláštora Nanebovzatia Panny Márie v Perme (1907), obraz St. Juraja pre domáci kostol Yu. S. Nechaeva-Maltsova (1911), 4 skice pre maľbu kaplnky sv. Anastázie pri Olginskom moste v Pskove (1913), 12 panelov pre vilu Livshits v Nice (1914) , skica k obrazu „Svätá Oľga“ (1915). V rokoch 1910-1914 vyzdobil kostol sv. Duch v Talashkine (skladby „Kráľovná neba“, „Spasiteľ nevytvorený rukami s nastávajúcimi anjelmi“). V monumentálnej maľbe umelec úzko spolupracuje s architektom Shchusevom. Niektoré mozaiky, vytvorené podľa náčrtov Roericha dielňou V. A. Frolova, sa zachovali dodnes. Pre Bazhanov dom v Petrohrade vytvoril umelec monumentálny vlys 19 obrazov na témy starých ruských eposov. V rokoch 1913-1914 vytvoril Roerich dva monumentálne panely – „Bitka pri Kerzhents“ a „Dobytie Kazane“ na výzdobu Kazanskej stanice v Moskve (nezachované). V rokoch 1909-1915 sa podieľal na výstavbe a výzdobe budhistického chrámu v Petrohrade.

Mnohostranný talent Nicholasa Roericha sa prejavil aj v jeho dielach pre divadelné inscenácie: Snehulienka, Peer Gynt, Princezná Malene, Valkýra atď. Patril k tvorcom rekonštrukčného Starého divadla (1907-1908; 1913-1914 ) - jedinečný fenomén v kultúrnom živote Ruska na začiatku 20. storočia, na ktorom sa N. Roerich podieľal ako dizajnér kulís, tak aj ako umelecký kritik. Počas slávnych „Ruských ročných období“ S. Diaghileva v Paríži (1909 – 1913) podľa návrhu N. K. Roericha „Polovské tance“ z „Princa Igora“ od Borodina, „Pskovityanka“ od Rimského-Korsakova, balet „The Svätenie jari“ na hudbu Stravinského, v ktorej Roerich pôsobil nielen ako tvorca kostýmov a kulís, ale aj ako libretista.

Od roku 1905 sa v Roerichovom diele spolu so starodávnou ruskou tematikou začínajú objavovať samostatné orientálne motívy. Boli publikované eseje o Japonsku a Indii („Devassari Abuntu“ 1905, „Na japonskej výstave“ 1906, „Hranice kráľovstva“ 1910, „Lakshmi the Victorious“ 1909, „The Indian Way“ 1913, „The Command of Gayatri“ “ 1916), obrazy sú písané v indických motívoch („Devassari Abuntu“ 1905, „Devassari Abuntu s vtákmi“ 1906, „Hranica kráľovstva“ 1916, „Múdrosť Manu“ 1916 – pre teozofické centrum v Petrohrade). Okrem zbierky obrazov „malých Holanďanov“, ktoré zozbieral Roerich, sa objavuje zbierka japonského umenia. Roerich okrem ruskej filozofie študuje filozofiu východu, diela vynikajúcich mysliteľov Indie - Ramakrishna a Vivekanandu, Tagoreho dielo, teozofickú literatúru. Staroveké kultúry Ruska a Indie, ich spoločný zdroj, sú zaujímavé pre Roericha ako umelca a vedca. Od roku 1906 je Roerich priateľom a má korešpondenciu s indológom V. V. Golubevom. V roku 1913 diskutovali o plánoch spoločnej expedície do Indie, aby študovali spoločné črty ruskej a indickej kultúry, o projekte vytvorenia múzea indickej kultúry v Petrohrade. Spolupracuje s Agvanom Dorzhievom a ďalšími ruskými budhistami.

V rokoch 1906 až 1918 bol Nicholas Roerich riaditeľom Školy cisárskej spoločnosti na podporu umenia a zároveň vyučoval. Po prijatí menovania sa s nadšením pustil do práce: rozšírenie územia školy, otvorenie nových oddelení a tried, obnovenie práv pedagogickej rady, vytvorenie Múzea ruského umenia na škole, snívanie o reorganizácii školy OPZ. do Slobodnej ľudovej akadémie, či Školy umení. V škole sa organizuje množstvo workshopov (vyšívanie a tkanie (1908), maľba ikon (1909), keramika a maľba na porcelán (1910), honička (1913 atď.). Slávny maliar ikon z Mstyora D. M. Tyulin viedol ikonopiseckú dielňu. Za Roericha vzrástol počet ženských tried, vznikla trieda ženskej etudy. Vznikli: seniorské oddelenie, grafická trieda, litografická dielňa, medailérska trieda, diskusná hodina skic. Zaviedli sa prednášky o anatómii, starovekom ruskom umení a architektúre a hodiny zboru. Významné zmeny nastali aj v učebných osnovách. Zvláštnou správou o polročnej činnosti ikonopiseckej dielne bol akt odovzdania študentom zhotovenej ikony cisárovi Mikulášovi II. 6. decembra 1909.

Od roku 1906 sa umelec neustále zúčastňuje zahraničných výstav. V roku 1907 bol vo Francúzsku zvolený za člena Spoločnosti jesenných salónov, neskôr za člena Národnej akadémie v Remeši a za člena Francúzskej prehistorickej spoločnosti. S jeho tvorbou sa stretli Paríž, Benátky, Berlín, Rím, Brusel, Viedeň, Londýn. Roerichove obrazy získali Luxemburské múzeum, Rímske národné múzeum, Louvre a ďalšie európske múzeá. V roku 1900 a začiatkom 1910, Roerich, spolu s niektorými ďalšími členmi World of Art, bol jedným z najznámejších ruských umelcov vo Francúzsku. Práve s Roerichovým dielom mnohí francúzski kritici spájali svoje predstavy o „novom ruskom národnom umení“.

Zhruba od roku 1906 sa v Roerichovej tvorbe zaznamenáva nové obdobie. Jeho umenie spája realizmus a symboliku, čím sa zintenzívňuje hľadanie majstra v oblasti farieb. Takmer sa vzdáva oleja a prechádza na techniku ​​tempery. Veľa experimentuje s kompozíciou farieb, používa metódu prekrývania jedného farebného tónu na druhý. Originalita a originalita umelcovho umenia bola zaznamenaná umeleckou kritikou. V Rusku a Európe v období rokov 1907 až 1918 vyšlo deväť monografií a niekoľko desiatok umeleckých časopisov venovaných Roerichovej tvorbe. V roku 1914 vyšiel prvý zväzok Roerichových súborných diel.

V roku 1908 bol Roerich zvolený za člena predstavenstva Spoločnosti architektov-umelcov, v roku 1909 za člena Rady „Spoločnosti na ochranu a zachovanie pamiatok umenia a staroveku v Rusku“ a za predsedu „Spolku architektov a umelcov“. komisia Múzea predpetrovského umenia a života“ pri Spolku architektov-umelcov. V roku 1909 bol N. K. Roerich zvolený za akademika Ruskej akadémie umení.

Od roku 1910 stojí Roerich na čele umeleckého združenia „World of Art“, ktorého členmi boli A. Benois, L. Bakst, I. Grabar, V. Serov, K. Petrov-Vodkin, B. Kustodiev, A. Ostroumova-Lebedeva, Z. Serebryakova a ďalší.V roku 1914 bola Roerich zvolená za čestnú predsedníčku Rady ženských kurzov vyšších architektonických vedomostí, v roku 1915 za predsedníčku „Komisie umeleckých dielní pre zmrzačených a zranených vojakov“.

„Najväčší intuicionista storočia“, podľa definície A. M. Gorkého, N. K. Roerich v symbolických obrázkoch vyjadril svoje znepokojujúce predtuchy v predvečer prvej svetovej vojny: obrazy „Najčistejšie mesto - hnev na nepriateľov“, „The Posledný anjel, „Žiar“, „Ľudské záležitosti“ atď. Ukazujú tému boja medzi dvoma princípmi – svetlom a tmou, prechádzajúcich celou tvorbou umelca, ako aj zodpovednosťou človeka za svoj osud. a celý svet. Nicholas Roerich nevytvára len protivojnové obrazy, ale píše aj články o ochrane mieru a kultúry.

V roku 1910 sa Roerich aktívne podieľal na osude Spasiteľa na Nereditsa a Rurikovom sídlisku vo Veľkom Novgorode, mal obavy z hrubých rekonštrukcií a opráv v kostoloch Jaroslavľ, Pskov a Kostroma. V roku 1912 sa Roerich spolu s A. K. Lyadovom a S. M. Gorodetským postavili proti premenovávaniu historických miest v Rusku a v roku 1915 podal N. K. Roerich správu cisárovi Mikulášovi II. a veľkovojvodovi Nicholasovi Nikolaevičovi (mladšiemu) s výzvou, aby to brali vážne. štátne opatrenia na celoštátnu ochranu kultúrnych pamiatok, zvážiť možnosť legislatívneho schválenia nariadení o ochrane historických pamiatok v Rusku. Návrh tohto nariadenia sa stane prototypom budúceho medzinárodného paktu na ochranu kultúrnych hodnôt.

... Rovnako ako nedopitý pohár stojí Rus. Nevyčerpaný pohár je plný, liečivý prameň. Medzi obyčajnou lúkou číha rozprávka. Podzemná sila horí drahokamami. Rus verí a čaká.

Roerich N. K. Nevyčerpaná misa, Smentsovo, 1916

V roku 1916 sa N. K. Roerich na naliehanie lekárov presťahoval so svojou rodinou do Fínskeho veľkovojvodstva pri Serdobole (Vuorio), na pobreží jazera Ladoga. Blízkosť Petrohradu umožnila prevádzkovať Školu Spoločnosti na podporu umenia.

4. marca 1917, mesiac po februárovej revolúcii, Maxim Gorkij zhromaždil vo svojom byte veľkú skupinu umelcov, spisovateľov a umelcov. Medzi prítomnými boli Roerich, Alexander Benois, Bilibin, Dobužinskij, Petrov-Vodkin, Shchuko, Chaliapin. Na schôdzi bola zvolená komisia pre umenie. Za jej predsedu bol vymenovaný M. Gorkij, za asistentov predsedu A. Benois a N. Roerich. Komisia sa zaoberala vývojom umenia v Rusku a záchranou antických pamiatok.

Kultúrne a vzdelávacie aktivity v Európe a Amerike

Po revolučných udalostiach v roku 1917 Fínsko uzavrelo hranice s Ruskom a Nicholas Roerich a jeho rodina sa ocitli odrezaní od svojej vlasti.

V roku 1918, po pozvaní zo Švédska, Nicholas Roerich usporiadal osobné výstavy obrazov s veľkým úspechom v Malmö a Štokholme av roku 1919 - v Kodani a Helsinkách. Roerich bol zvolený za člena Fínskej umeleckej spoločnosti, vyznamenaný švédskym kráľovským rádom polárnej hviezdy, II. Leonid Andreev obrazne nazýva svet vytvorený umelcom - "Roerichova sila". Vo verejnej aréne Roerich spolu s Andreevom organizuje kampaň proti boľševikom, ktorí sa chopili moci v Rusku. Je členom vedenia Škandinávskej spoločnosti pre pomoc ruskému bojovníkovi, ktorá financuje jednotky generála N. N. Yudenicha, po čom sa pripája k organizácii emigrantov Rusko-britské bratstvo z roku 1917.

Vo Fínsku Roerich pracuje na príbehu „The Flame“, hre „Mercy“, tvorí hlavnú časť budúcej básnickej zbierky „Flowers of Moria“, píše články a eseje, vytvára sériu obrazov venovaných Karélii.

V tom istom roku 1919 prichádza Roerich a jeho rodina do Londýna v nádeji, že si odtiaľ splnia svoj dávny sen – odísť do Indie. Pre finančné ťažkosti však musí zostať v Londýne. Na jeseň 1920 navrhol Roerich na pozvanie S. P. Diaghileva ruské opery v Londýne na hudbu M. P. Musorgského a A. P. Borodina. Roerich sa dôverne pozná s Rabindranathom Tagoreom, udržiava vrelé vzťahy s H. G. Wellsom, Johnom Galsworthym, s osobnosťami kultúry a umenia H. Wrightom, F. Bryangvinom, A. Coatesom, B. Bottomleym a ďalšími V Anglicku Roerich úspešne organizuje osobné výstavy pod všeobecným názvom "Kúzlo Ruska" - v Londýne a potom vo Worthingu.

V Londýne Roerich nadviazal kontakty s členmi Teozofickej spoločnosti a v júli 1920 spolu s manželkou vstúpili do jej anglickej pobočky. V Londýne sa podľa členov rodiny Roerichovcov koná prvé stretnutie Roerichovcov s ich budúcim duchovným vodcom, Mahátmom z východu, a objavujú sa záznamy prvej knihy budúceho učenia Agni jogy.

V roku 1920 dostal N. K. Roerich od riaditeľa Chicagského inštitútu umenia ponuku zorganizovať veľké trojročné výstavné turné po 30 mestách USA, ako aj vytvoriť náčrty pre kostýmy a kulisy pre chicagskú operu. Roerichovci sa sťahujú do Ameriky. Roerichova prvá osobná výstava v Spojených štátoch bola otvorená v decembri 1920 v New Yorku. Po New Yorku videli Roerichove obrazy obyvatelia ďalších 28 miest v USA, vrátane Chicaga, Bostonu, Buffala, Philadelphie, San Francisca. Výstavy mali výnimočný úspech. V Amerike podnikol Roerich niekoľko ciest do Arizony, Nového Mexika, Kalifornie, na ostrov Monhegan a vytvoril sériu obrazov „Nové Mexiko“, „Ocean Suite“, „Dreams of Wisdom“. V Amerike Roerich namaľoval aj sériu obrazov „Sankta“ (Svätí) o živote ruských svätcov a askétov.

Popri výstavách prednáša Roerich o ruskom umení, o etickej a estetickej výchove a v novembri 1921 v New Yorku otvára „Master Institute of United Arts“, ktorého hlavným cieľom bolo spájať národy prostredníctvom kultúry a umenia. . Pri definovaní úloh inštitútu Roerich napísal:

Umenie zjednotí ľudstvo. Umenie je jedno a nedeliteľné. Umenie má mnoho vetiev, ale koreň je jeden... Každý cíti pravdu krásy. Brány posvätného prameňa musia byť otvorené pre všetkých. Svetlo umenia rozžiari nespočetné množstvo sŕdc novou láskou. Najprv tento pocit príde nevedome, ale potom prečistí celé ľudské vedomie. Koľko mladých sŕdc hľadá niečo krásne a pravdivé. Dajte im to. Dajte umenie ľuďom tam, kam patrí.

Roerich N.K. O umení

Takmer súčasne s Institute of United Arts v Chicagu bolo založené združenie umelcov „Cor Ardens“ („Flaming Hearts“) a v roku 1922 vzniklo Medzinárodné kultúrne centrum „Corona Mundi“ („Koruna sveta“). V roku 1923 založil Roerich spolu s Georgijom Grebenshchikovom vydavateľstvo Alatas (Alatas), spolu s newyorským podnikateľom L. Horshom založili Roerichovo múzeum (Roerichovo múzeum), ako aj obchodné podniky World Service. Pancosmos Corporation, Beluha Corporation.

V roku 1921 vyšla v Berlíne zbierka básní N. K. Roericha – „Flowers of Moria“, v roku 1922 vyšla kniha „Adamant“ („Adamant“) v New Yorku, v roku 1924 v Paríži a Rige – kniha „Cesty požehnania“ a album obrazov. V rokoch 1922-1923 vyšli dve nové monografie o živote a diele Roericha – „The World of Roerich: A Biography“ (1922) a „Roerich“ (1923). V roku 1924 bola v Paríži vydaná prvá kniha Agni jogy, Listy záhrady Morya, napísaná za účasti Roericha.

8. mája 1923 opustil Roerich so svojou manželkou a najmladším synom Ameriku a odišiel do Paríža a potom do Indie, kde sa pod vedením Roericha zorganizovala rozsiahla expedícia do Strednej Ázie. Potom Roerich navštívil Spojené štáty trikrát - v rokoch 1924, 1929 a 1934 na veľmi krátky čas.

Stredoázijská expedícia

všeobecné informácie

Udalosti prvej stredoázijskej expedície sa odrazili v denníkoch N. K. Roericha „Altaj-Himaláje“ a Yu. N. Roericha „Po cestách Strednej Ázie“, ako aj denníkoch ďalších účastníkov tibetskej cesty, v r. ktorú pozornosť púta špeciálna „budhistická misia“ expedície do Lhasy (Rjabinin, Portnyagin, Kordaševskij). Existuje aj množstvo odtajnených dokumentov sovietskej, britskej a nemeckej rozviedky o činnosti Roerichovcov počas expedície.

2. decembra 1923 Nicholas Roerich a jeho rodina pricestovali z Paríža do Indie, kde nadviazal kultúrne a obchodné väzby. Roerichovci prejdú cez tri tisícky kilometrov, navštívia Bombaj, Džajpur, Agru, Sarnath, Benares, Kalkatu a Darjeeling (Sikkim). V Sikkime Roerichovci určia budúcu trasu expedície a v septembri 1924 Roerich a jeho najmladší syn podniknú cestu do Ameriky a Európy, aby získali potrebné povolenia a dokumenty (expedícia bola oficiálne ohlásená ako americká). Po Európe začiatkom roku 1925 Roerich navštívil Indonéziu, Cejlón, Madras. A potom už začína hlavná etapa expedície, ktorá prešla cez Kašmír, Ladakh, Čínu (Sin-ťiang), Rusko (so zastávkou v Moskve), Sibír, Altaj, Mongolsko, Tibet, cez neprebádané oblasti Trans-Himalájí. Expedícia pokračovala až do roku 1928.

Počas expedície sa uskutočnil archeologický a etnografický výskum v neprebádaných častiach Ázie, našli sa vzácne rukopisy, zbierali sa jazykové materiály, folklórne diela, popisovali sa miestne zvyky, písali sa knihy („Srdce Ázie“, „Altaj - Himaláje“) vzniklo asi päťsto obrazov, na ktorých umelec zobrazil malebnú panorámu expedičnej trasy, začala sa séria obrazov „Himaláje“, séria „Maitreya“, „Sikkimská cesta“, „Jeho krajina“ , vznikli „Učitelia východu“ a iné.

V procese prípravy expedície Roerichovci spolu s americkým obchodníkom Louisom Horchom vytvorili v New Yorku dve obchodné korporácie - "Ur" a "Belukha", ktoré mali za cieľ viesť široký obchodný podnik na území Sovietsky zväz. Nicholas Roerich, ktorý bol počas expedície v Moskve, chcel dosiahnuť registráciu spoločnosti Belukha Corporation na rozvoj ložísk v súlade so sovietskymi zákonmi. Roerichovci navštívili Altaj s vedeckou, prieskumnou a etnografickou expedíciou, vybrali miesta pre navrhované koncesie a študovali možnosť „zorganizovať kultúrne a priemyselné centrum v oblasti hory Belukha“.

Prvá stredoázijská expedícia N. K. Roericha prebiehala v niekoľkých etapách. Po príchode do Mongolska sa z nej vyvinula nezávislá tibetská cesta, dnes známa ako Západná budhistická misia do Lhasy (1927-1928). Tibetská expedícia svojou povahou nebola len umelecká a archeologická, ale podľa jej vedúceho Roericha mala štatút diplomatického veľvyslanectva v mene „Únie západných budhistov“. Roerich bol svojím sprievodom na expedícii považovaný za „západného dalajlámu“.

Na jeseň roku 1927 pod tlakom britskej rozviedky expedíciu zadržali tibetské úrady na okraji Lhasy a päť mesiacov strávila v zajatí snehu vysoko v horách pri mínusových teplotách na náhornej plošine Changtang. Expedícia nebola nikdy vpustená do Lhasy a bola nútená, za cenu neuveriteľných ťažkostí a strát, preraziť do Indie. Stredoázijská expedícia sa skončila v Darjeelingu, kde sa rozbehla vedecká práca na spracovaní jej výsledkov.

Verzie a interpretácie

Existuje niekoľko verzií o tom, čo bolo hlavným cieľom cesty Roerichovcov na expedíciu do Strednej Ázie, a neexistuje zhoda.

• Umelecké a etnografické účely

  Verzia o výlučne umeleckých a etnografických cieľoch Roerichovej stredoázijskej expedície je opísaná v dielach Pavla Belikova a Ľudmily Shaposhnikovej. Belikov napísal Roerichov životopis v roku 1972, keď ešte neboli k dispozícii ďalšie zdroje o expedícii.

• Vykonávanie tajných úloh OGPU

  Existuje rozšírená verzia, že Roerich bol agentom Kominterny a OGPU a expedícia bola organizovaná za peniaze sovietskej rozviedky, ktorej účelom bolo zvrhnúť dalajlámu XIII. Túto verziu prvýkrát predstavil Oleg Shishkin vo svojej sérii článkov a v knihe "Bitka o Himaláje". V súčasnosti je táto verzia považovaná za kontroverznú.

• politické ciele. Výstavba "Novej krajiny"

  V súlade s verziou Vladimíra Rosova sa Roerich angažoval vo veľkej politike a snažil sa naplniť utopický sen o „novej krajine“. Podľa Rosova Roerich vypracoval všeobecný plán pre „Spojenú Áziu“, ktorého hlavnou tézou bolo spojiť učenie budhizmu s komunistickou ideológiou v národnom meradle.

• Vyhľadajte Shambhalu

  Podľa tejto verzie sa Roerichovci vybrali na stredoázijskú expedíciu, aby našli Šambalu, a nie študovali rastliny, etnológiu a jazyky. Verziu o duchovných aj politických cieľoch hľadania Šambaly podporuje historik Andrei Znamensky vo svojej knihe „Červená Šambala“.

Duchovné sedenia. "Automatické písanie"

V sekulárnom prostredí Petrohradu bola rozšírená vášeň pre špiritizmus a od roku 1900 sa Nicholas Roerich zúčastňoval na spiritualistických experimentoch. Od jari 1920 sa v dome Roerichovcov konali seansy, na ktoré boli pozývaní priatelia a vysokí hodnostári. Metóda „automatického písania“ bola zvládnutá.

Priame záznamy automatickým zápisom robil najmä N. K. Roerich, čiastočne aj jeho syn Jurij. Roerich vytvoril sériu ceruzkových portrétov v tranze, ktoré zobrazujú východných učiteľov - Budhu, Lao-c', sestru Oriolu, Roerichovho učiteľa Allal-Minga a ďalších. Podľa E. I. Roerichovej bol článok jej manžela „O slobode pohybu umeleckých predmetov“ (1924) „daný“ automatickým písaním.

Takto opisuje V. A. Shibaev (neskorší Roerichov tajomník) ich prvé spoločné sedenie:

Večer 2. júna 1920 som bol pozvaný k akademikovi umelcovi N. K. Roerichovi a ako obvykle som sedel s jeho synom v jeho izbe a rozprávali sa o rôznych vedeckých témach. Nevedel som, že neďaleký Nikolaj Konstantinovič a jeho manželka sa spolu so svojím najmladším synom zaoberali spiritualistickými experimentmi. Tiež som nevedel, že žiadali svojich vedúcich, aby ma pustili do krúžku. Ale keď som si zabezpečil pozitívnu odozvu, požiadali ma, aby som vošiel a sadol si za stôl. V miestnosti bolo plné svetlo a jasne som videl, že nie je možné klamať. Stôl sa nervózne triasol a vyskočil, a keď sa ho opýtali, kto to je (ozvalo sa podmienečné zaklopanie: raz - áno; dvakrát - nie; trikrát - posilnené áno), či je to Učiteľ, stôl vyskočil a udrel raz. Potom nasledovala sekvenčná správa listov. Totiž jeden z prítomných zavolal abecedu v súvislom poradí a po vyslovení písmena nasledovalo zaklopanie. Zozbieralo sa teda niekoľko fráz.

Seansy Roerichovcov sú známe aj z ich vnútrorodinnej korešpondencie a denníkových záznamov, kde existujú dôkazy, že na seansách pri stole Roerichovcov boli vyvolávané „duše mŕtvych ľudí“.

Počas spiritualistických seáns „obracania stola“, ktoré neboli samoúčelné, sa Roerichovci pokúšali nadviazať kontakt s učiteľmi (Mahátmami), čo sa im podľa ich názoru od druhej polovice roku 1921 aj podarilo. Neskôr Roerichovci začali svojmu sprievodu zakazovať používať spiritualistické sedenia a rodina Roerichovcov už nepotrebovala pomoc od stola, aby predstavila svojich „hovorcov“ a „vypočula si ich“. Výskumníci zapojení do hnutia Roerich sa domnievajú, že došlo k skutočným stretnutiam Roerichovcov s Mahátmami. Chýbajú dostatočné dôkazy o existencii mahátmov.

Podľa niektorých sovietskych výskumníkov si Roerich po účasti na seansách vytvoril ostro negatívny postoj k spiritualizmu a Roerichov svetonázor nemá korene v okultno-duchovných „odhaleniach“. Sám Roerich sa nepovažoval za mystika (rovnako ako niektorí jeho kolegovia), pretože veril, že túžba „poznať tie najjemnejšie energie“ nie je mysticizmus, ale hľadanie pravdy.

Spojenie budhizmu s komunizmom. "Mahatma Lenin"

Po októbrovej revolúcii stál Roerich v otvorenej opozícii voči sovietskemu režimu, písal obviňujúce články do emigrantskej tlače. Čoskoro sa však jeho názory náhle zmenili a boľševici sa ocitli v kategórii Roerichových ideologických spojencov. Na jeseň 1924 odišiel z Ameriky do Európy, kde navštívil sovietske zastúpenie v Berlíne, stretol sa so splnomocnencom N. N. Krestinským a potom s jeho asistentom G. A. Astakhovom.

Ideová blízkosť ku komunizmu sa u Roerichovcov prejavila v literatúre. Mongolské vydanie Komunity (1926), jednej z kníh Agni jogy, obsahovalo časté odkazy na Lenina a kreslilo paralely medzi komunistickou a budhistickou komunitou. V skutočnosti dala sovietskej vláde pokyny o potrebe okamžitej realizácie reforiem iniciovaných Leninom (čo sa neuskutočnilo), o zduchovnení komunizmu budhistickým učením a tiež dala pokyny o neprípustnosti násilnej komunity. Neskôr vyšla „univerzálna“ verzia knihy (2. vydanie, Riga, 1936) – bez uvedenia mien Lenina a Marxa a slovo „komúna“ bolo nahradené slovom „spoločenstvo“. Napríklad v odseku 64 „Spoločenstiev“ z roku 1936 už nie sú tie slová, ktoré boli vo vydaní z roku 1926: „ Prijmite vzhľad Lenina ako znak citlivosti Kozmu».

V Khotane dostali Roerichovci slávny list Mahátmov, aby ich odovzdali sovietskej vláde, a rakvu s himalájskou zemou na hrob „Mahatma Lenina“. Všetky dary odovzdal Roerich osobne ľudovému komisárovi Chicherinovi v júni 1926 a ten ich odovzdal Leninovmu inštitútu. Aj v Chotane 5. októbra 1925 umelec vytvoril obraz „Leninova hora“, ktorý je teraz uložený v Štátnom múzeu umenia v Nižnom Novgorode. Obrázok jasne ukazuje ľahko rozpoznateľný obraz Lenina. Neskôr Roerich obraz premenoval na „Fenomén termínu“, no v Moskve sa objavil pod pôvodným názvom, o ktorom Roerich vlastnou rukou napísal: „Leninova hora“.

Hora Lenin sa týči ako kužeľ medzi dvoma krídlami bieleho hrebeňa. Láma šepká: „Lenin nebol proti pravému budhizmu“

Z rukopisu expedičného denníka N. K. Roericha "Altaj-Himaláje", zachovaného v archíve Zahraničnej politiky Ruskej federácie (Moskva), záznam z 2.10.1925.

Ľudový komisár školstva A. V. Lunacharsky Roerich odovzdal obrazy série Maitreya, ktoré neprijalo žiadne sovietske múzeum, keďže ich umelecká komisia považovala za nekomunistické a dekadentné, a dlho viseli na dači M. Gorkij.

V roku 1934 začal Roerich pociťovať silnú nechuť ku komunistom. Vo verejných prejavoch v Charbine sa postavil proti fašistom aj komunistom: "Boľševizmus je temná, ničivá sila." V roku 1935 uverejnil v emigrantskej tlači esej „Ochrana“, v ktorej vyjadril rozhorčenie nad vandalskými činmi v sovietskom Rusku.

Rozsiahly vedecký materiál, ktorý Roerichovci počas expedície nazbierali, si vyžadoval systematizáciu a spracovanie a na konci expedície 12. júla 1928 bol založený Ústav himalájskeho výskumu v New Yorku a potom v Západných Himalájach, v Kullu. Valley, N. K. Roerich založil inštitút „Urusvati“, čo v sanskrte znamená „Svetlo rannej hviezdy“. Tu, v Kullu, uplynie posledné obdobie umelcovho života. Riaditeľom inštitútu sa stáva Yuri Roerich, najstarší syn Nicholasa Roericha, orientalistu. Dohliadal aj na etnologicko-lingvistický výskum a prieskum archeologických lokalít.

V ústave pracovali lekárske, zoologické, botanické, biochemické a mnohé ďalšie laboratóriá. Veľa práce sa urobilo v oblasti lingvistiky a filológie východu. Zozbierali sa vzácne písomné pramene spred storočí a preložili sa do európskych jazykov, študovali sa polozabudnuté dialekty. Prizvaní odborníci a dočasní zamestnanci zbierali botanické a zoologické zbierky.

S ústavom spolupracovali desiatky vedeckých inštitúcií z Európy, Ameriky a Ázie. Poslal vedecké materiály na Michiganskú univerzitu, botanickú záhradu v New Yorku, Pandžábsku univerzitu, Parížske prírodovedné múzeum, Harvardskú univerzitu a botanickú záhradu Akadémie vied ZSSR. Akademik N. I. Vavilov, známy sovietsky botanik a genetik, sa obrátil so žiadosťou o vedecké informácie na Inštitút Urusvati a odtiaľ dostal aj semená pre svoju unikátnu botanickú zbierku. S ústavom spolupracovali takí vynikajúci vedci ako Albert Einstein, Louis de Broglie, Robert Milliken, Sven Gedin a i.. Od roku 1931 ústav vydával ročenku, v ktorej boli publikované výsledky vedeckej činnosti jeho zamestnancov. Vedecké a periodické publikácie v Ázii, Európe a Amerike publikovali články o špeciálnych problémoch, ktoré sa vyvíjajú v Urusvati.

Čoskoro vypukla svetová kríza, potom svetová vojna. Inštitút himalájskeho výskumu bol zbavený príležitostí na činnosť a bol zastavený. V súčasnosti existuje aj kritický názor na činnosť ústavu ako bez nezávislého vedeckého hodnotenia, nepotvrdeného odborníkmi z oblasti medicíny, psychológie a antropológie.

Majstrovská budova a konflikt s Luisom Horchom

V roku 1922 sa Roerich zoznámil s prosperujúcim newyorským maklérom Louisom L. Horchom. Horsch a jeho manželka Nettie sa dostali pod silný vplyv Roerichovej osobnosti a v dôsledku toho sa stali najštedrejšími z jeho nasledovníkov.

V roku 1925, keď bol Roerich v Ázii, Horsch začal s realizáciou najväčšieho Roerichovho projektu v Spojených štátoch amerických – stavby Master Building ( Majstrovská budova, názov možno preložiť ako Dom učiteľa alebo Dom majstra). Master Building bol 29-poschodový mrakodrap v štýle Art Deco s Roerich Museum a The Master Institute of United Arts na prvých dvoch poschodiach a apartmánový hotel na najvyšších dvoch poschodiach. Pre výstavbu budovy bola v roku 1923 zriadená verejná organizácia - Roerichovo múzeum, ktoré riadi prezident L. Horsch a Správna rada, za čestného predsedu bol zvolený N. K. Roerich. Zdrojmi financovania boli dary Horsch a emisia dlhopisov.

Majstrov dom bol slávnostne otvorený v novembri 1929. Zbierka múzea zahŕňala viac ako tisíc obrazov Roericha (väčšinu z nich pre múzeum kúpil Horsham), diela tibetského umenia a knižnicu tibetských rukopisov. Na organizovanie verejných podujatí bola určená sála s kapacitou 300 miest. Institute of United Arts organizoval kurzy maľby, sochárstva, architektúry a dizajnu. S otvorením Master's House dosiahla Roerichova popularita v Spojených štátoch najvyšší bod.

Horsch pomáhal Roerichovi v jeho ďalších podnikoch - financoval guruovské expedície a ním organizované podniky, predovšetkým koncesie Ur a Belukha. Od roku 1929 boli všetky obchodné podniky Roerich a Horsch neúspešné. Roerichova mandžuská expedícia z rokov 1934-35 (pozri nižšie) sa zmenila, ako to vnímali USA, na nepretržitý škandál; americká tlač obvinila Roericha z „ponižovania vlády USA“. Horschova dôvera v Roericha, spočiatku neobmedzená, sa postupne ukázala byť čoraz viac podkopávaná. V auguste 1935 vypukla kríza – Horsch napokon opustil Roerichovu poslušnosť.

Horsch ako prezident Roerichovho múzea a jeho veriteľ mal významný vplyv na prokurskú radu. Ako sa ukázalo, kontrola nad Domom Majstra v podstate patrila Horchovi a Roerich sa jej zbavil, pokiaľ bol Horch pripravený ho dobrovoľne poslúchnuť. V dôsledku série škandálov, zabavenia majetku a súdnych sporov boli Roerichovo múzeum a ústav do roku 1938 zatvorené a budova sa dostala pod kontrolu spoločnosti Horsch.

Horsch dal podnet na kontrolu americkej daňovej služby, ktorá odhalila nezaplatenie dane z príjmu N. K. Roericha vo výške 48 000 dolárov a vyhrala aj súdny spor s Roerichom vo výške 200 000 dolárov. Spolu s Roerichovým rozchodom s G. E. Wallaceom, nárokmi americkej vlády voči Roerichovi, kritickým postojom americkej tlače voči Roerichovi tieto dlhy viedli k tomu, že Roerich sa už nikdy nemohol vrátiť do Spojených štátov. Roerich a Horsch sa nikdy nezmierili.

Mandžuská výprava

Roerich zdieľal predstavy o euroázijskej úlohe Ruska a panmongolizme, ktoré boli bežné medzi ruskou inteligenciou na začiatku 20. polovica 30. rokov 20. storočia môže byť poznačená odvíjaním sa procesu „zjednotenia Ázie“, ktorý sa začne Mongolskom, Mandžuskom, severnou Čínou a južnou a juhovýchodnou Sibírou. S prianím zúčastniť sa na tomto procese, ak je to možné, organizuje prostredníctvom amerického ministerstva poľnohospodárstva dlhodobú expedíciu do Mandžuska a severnej Číny. V roku 1930 sa Roerich spriatelil s G. E. Wallaceom, ktorý sa stal ministrom poľnohospodárstva v administratíve Franklina Roosevelta a poslal Roericha na expedíciu zbierať semená rastlín, ktoré bránia ničeniu úrodných vrstiev pôdy.

Expedícia odštartovala 28. apríla 1934 zo Seattlu do Jokohamy (Japonsko), odkiaľ Roerich a jeho najstarší syn odišli 24. mája 1935 do Kjóta. V Japonsku sú Roerichovci prijímaní na najvyššej vládnej úrovni. Roerich sa zúčastňuje mnohých kultúrnych podujatí, prednáša a stretáva sa s členmi vlády. S japonskou stranou bola uzavretá dohoda o usporiadaní výstavy Roerichových obrazov, ktorá bola v tom istom roku otvorená v Kjóte. Zároveň bol v Japonsku zorganizovaný „Výbor Roerichovho paktu a zástavy mieru“ pod vedením G. I. Čertkova.

30. mája 1934 dorazil Roerich so synom do Harbinu, odkiaľ odštartovala vedecká časť expedície pozostávajúca z dvoch trás. Prvá trasa zahŕňala hrebeň Khingan a náhornú plošinu Barga (1934), druhá - púšte Gobi, Ordos a Alashan (1935). Tieto cesty prechádzali územím Vnútorného Mongolska, ktoré sa nachádza v severnej a severovýchodnej časti modernej Číny. Umelec maľoval veľa náčrtov, viedol archeologický výskum, zbieral materiály o lingvistike a folklóre. Roerich napísal v priebehu 17 mesiacov do „Denníkových listov“ 222 esejí, ktoré odrážajú expedičnú prácu, dotýkajú sa vedeckých a filozofických tém. V dôsledku expedície sa našlo asi 300 druhov bylín odolných voči suchu, zbierali sa liečivé rastliny. Do Ameriky bolo poslaných 2000 balíkov semien. Výsledky výskumu zverejnil jeden z členov expedície, botanik Y. L. Keng, v Journal of Washington Academy of Sciences. V článku poukázal na päť pre vedu neznámych bylín, z ktorých jedna bola pomenovaná po Roerichovi – Stipa roerichii. Prezentovaná bola aj správa botanika T. P. Gordeeva venovaná opisu vegetácie v oblasti Barga a Veľký Khingan a správy Yu. N. Roericha o prieskumoch v Severnom Mandžusku a Vnútornom Mongolsku. Minister poľnohospodárstva Henry Wallace, ktorý expedíciu inicioval, následne oznámil, že takmer všetky nájdené semená mali buď malú alebo žiadnu hodnotu.

Počas expedície sa však Roerich, do značnej miery ignorujúc poslanie, ktoré mu bolo zverené, vrhol do ázijskej politiky a márne podnecoval budhistické masy k revolúcii. Roerichovo prvé obchodné stretnutie po odchode zo Spojených štátov na expedíciu bolo v Japonsku s ministrom vojny Hayashi Senjuro a cieľom stretnutia bolo preskúmať možnosti vytvorenia nového štátu v severovýchodnej Ázii. Roerich a jeho syn Jurij počas expedície nielen formálne spolupracovali s emigrantskými organizáciami ako Vojenský monarchistický zväz, Vojenský kozácky zväz, Legitimisti, ale podnikli aj konkrétne kroky, napríklad poskytli finančnú pomoc Sibírskej kozáckej hostii a kúpili noviny Russkoye Slovo » pre Ruský vševojenský zväz.

V Harbine založil Roerich „Ruský výbor Roerichovho paktu v Harbine“ a poľnohospodárske družstvo „Alatyr“, ktorého vydavateľské oddelenie vydalo novú Roerichovu knihu „Posvätná hliadka“, ako aj knihy „Prapor mieru. Ruský výbor Roerichovho paktu v Harbine“ a „Náboženské diela akademika N. K. Roericha“ od M. Schmidta.

Roerich bol najaktívnejší spomedzi početnej ruskej emigrácie a stal sa významným kultúrnym lídrom. To vyvolalo nespokojnosť amerických úradov, v mene ktorých a na ktorých náklady sa expedícia uskutočnila. Upútalo to aj pozornosť bielogvardejskej kontrarozviedky, ktorá po zistení skutočnosti o Roerichovej návšteve Moskvy a jeho teozofických záľubách rozdúchala v tlači škandál. Japonské úrady podporované projaponskými kruhmi neboli spokojné s Roerichovou prácou na zjednotení emigrácie na Ďalekom východe a v charbinskej tlači uskutočnili kampaň na diskreditáciu Roerichovej kultúrnej misie. Japonská cenzúra zatkla celý náklad knihy N. K. Roericha „Sacred Watch“ vytlačenej v tlačiarni. Po zverejnení škandalózneho článku v Chicago Tribune v júni 1935, ktorý informoval o vojenských prípravách expedície pri hraniciach Mongolska, minister Wallace prerušil vzťahy s Roerichovcami, pretože by mu mohli pokaziť reputáciu v očiach voličov.

Výprava bola predčasne ukončená v Šanghaji 21. septembra 1935. Odňatie podpory od G. Wallacea a podnikateľa L. Horscha koncom roku 1935 viedlo k zničeniu činnosti všetkých Roerichových inštitúcií v USA.

Roerichov pakt a zástava mieru

Roerichov koncept kultúry

Vo svojich filozofických a umeleckých esejach Roerich vytvára nový koncept kultúry založený na myšlienkach Living Ethics. Kultúra podľa N. K. Roericha úzko súvisí s problémami kozmického vývoja ľudstva a je „najväčším pilierom“ tohto procesu. „Kultúra spočíva na kráse a poznaní“ napísal. A zopakoval slávnu frázu Dostojevského s miernou opravou: "Uvedomenie si krásy zachráni svet". Krásu človek pozná len prostredníctvom kultúry, ktorej neoddeliteľnou súčasťou je kreativita. Spomína sa to aj v knihách Živej etiky, na tvorbe ktorých sa priamo podieľali Roerichovci. Elena Ivanovna napísala a Nikolaj Konstantinovič zobrazil myšlienky živej etiky v umeleckých obrazoch.

N. K. Roerich zahrnul do širokej koncepcie Kultúry syntézu najlepších úspechov ľudského ducha v oblasti náboženskej skúsenosti, vedy, umenia a vzdelávania. Nicholas Roerich sformuloval zásadný rozdiel medzi kultúrou a civilizáciou. Ak Kultúra súvisí s duchovným svetom človeka v jeho tvorivom sebavyjadrení, tak civilizácia je len vonkajším usporiadaním ľudského života vo všetkých jeho materiálnych, civilných aspektoch. Identifikácia civilizácie a kultúry, tvrdil Nicholas Roerich, vedie k zámene týchto pojmov, k podceňovaniu duchovného faktora vo vývoji ľudstva. To napísal „Bohatstvo samo o sebe ešte nedáva kultúru. Ale rozšírenie a zjemnenie myslenia a cítenia Krásy dáva to zjemnenie, tú ušľachtilosť ducha, ktorá odlišuje kultivovaného človeka. Je to on, kto môže svojej krajine vybudovať svetlú budúcnosť.“. Na základe toho musí ľudstvo nielen rozvíjať kultúru, ale musí ju aj chrániť.

Vytvorenie a podpísanie paktu

V roku 1928 pripravil N. K. Roerich v spolupráci s G. G. Shklyaverom, doktorom medzinárodného práva a politických vied parížskej univerzity, návrh Zmluvy o ochrane kultúrnych hodnôt (Roerichov pakt). Spolu so Zmluvou N. K. Roerich navrhuje rozlišovací znak na identifikáciu predmetov ochrany - Banner of Peace, čo je biela látka s červeným kruhom a do nej vpísanými tromi červenými kruhmi, ktoré symbolizujú jednotu minulosti, prítomnosti a budúcnosti v r. kruh večnosti, podľa inej verzie - náboženstvo, umenie a veda v kruhu kultúry.

Za medzinárodné kultúrne aktivity a iniciatívu Paktu v roku 1929 Roericha navrhol spoluautor Paktu Shklyaver G. G. na Nobelovu cenu za mier. V roku 1929 bol text návrhu Zmluvy so sprievodnou výzvou N. K. Roericha vládam a národom všetkých krajín uverejnený v tlači a zaslaný vládnym, vedeckým, umeleckým a vzdelávacím inštitúciám po celom svete a konali sa medzinárodné konferencie. V dôsledku toho sa v mnohých krajinách vytvorili výbory na podporu paktu a vznikla aj Svetová liga kultúry. Návrh paktu schválil múzejný výbor Spoločnosti národov, ako aj Panamerická únia.

Roerich dúfal, že Pakt bude mať výchovnú hodnotu. „Pakt na ochranu kultúrnych pokladov je potrebný nielen ako oficiálny orgán, ale aj ako školský zákon, ktorý už od prvých školských dní bude vychovávať mladú generáciu vznešenými myšlienkami o zachovaní skutočných hodnôt celého ľudstva“- povedal Nicholas Roerich. Myšlienku paktu podporili Romain Rolland, Bernard Shaw, Rabindranath Tagore, Albert Einstein, Thomas Mann, Herbert Wells a ďalší.

Americké ministerstvo zahraničia považovalo pakt za „zbytočný, slabý a nevykonateľný“. 30. augusta 1933 vláda oznámila zbytočnosť Roerichovho paktu, keďže všetky body tohto dokumentu už boli zahrnuté v Haagskom dohovore z roku 1907, ktorý na štátnej úrovni prijali Spojené štáty americké. Schválenie zmluvy prezidentom F. Rooseveltom a propagácia paktu ministrom Henrym Wallaceom, ktorý v tom čase považoval Roericha za svojho gurua, však zvíťazili nad odporom ministerstva zahraničia. K podpisu paktu došlo 15. apríla 1935 v Bielom dome vo Washingtone za osobnej účasti Franklina Roosevelta. Dokument ratifikovalo 10 z 21 krajín amerického kontinentu.

Podpísanie Roerichovho paktu malo veľký ohlas v Amerike aj v Európe. To umožnilo Roerichovi urobiť druhý pokus získať Nobelovu cenu za mier, o čom zamestnanci Roerichovho múzea v New Yorku dostali zodpovedajúcu úlohu, keď odišli do Európy s balíkom odporúčacích listov. Henry Wallace, deň po podpise paktu, poslal listy 15 príjemcom, vrátane Bernarda Hansena, podpredsedu Výboru pre udeľovanie Nobelovej ceny za mier, ako aj samotnému prezidentovi Dr. Frederickovi Stangovi, v ktorom vyjadril oficiálne stanovisko, že „Profesor Roerich by mohol byť najpreferovanejším kandidátom na Nobelovu cenu za mier“.

Roerich však Nobelovu cenu opäť nedostal a 23. júna vypukol v Amerike škandál, ktorý vyvolal článok pekinského novinára Johna Powella v novinách Chicago Tribune, ktorý sa týkal Roerichovej mandžuskej výpravy. V dôsledku škandálu Henry Wallace ukončil Roerichovu expedíciu v predstihu a urobil všetko pre anulovanie Paktu. Za týmto účelom rozoslal 24. októbra 1935 sériu listov predstaviteľom a veľvyslancom latinskoamerických štátov a takmer všetkých európskych mocností, v ktorých informoval o "tí, ktorí fanaticky pokračujú vo svojej politike, zvyšujú meno, nie ideál"(celkovo v 57 krajinách). Po strate viery v Roericha sa Wallace dokonca pokúsil premenovať Roerichov pakt.

Roerichov pakt bol prvým medzinárodným aktom špeciálne venovaným ochrane kultúrnych hodnôt, jedinou dohodou v tejto oblasti prijatou časťou medzinárodného spoločenstva pred 2. svetovou vojnou. V roku 1949 sa na 4. zasadnutí Generálnej konferencie UNESCO rozhodlo o začatí prác na medzinárodnoprávnej úprave v oblasti ochrany kultúrnych hodnôt v prípade ozbrojeného konfliktu. V roku 1954 vytvoril Roerichov pakt základ Haagskeho „Medzinárodného dohovoru o ochrane kultúrnych hodnôt v prípade ozbrojeného konfliktu“.

Myšlienky Paktu sa odrazili aj v umení Nicholasa Roericha. Na mnohých jeho plátnach z tridsiatych rokov možno vidieť emblém „Praporu mieru“. Obraz „Madonna-Oriflamma“ je špeciálne venovaný paktu.

Indické obdobie

Od konca roku 1935 Roerich trvalo žije v Indii (Severné Himaláje, údolie Kullu, Naggar). Toto obdobie patrí v Roerichovej tvorbe k najplodnejším. Za 12 rokov umelec napísal viac ako tisíc obrazov, dve nové knihy a niekoľko zväzkov literárnych esejí. V roku 1936 vyšli v Rige knihy „Brána do budúcnosti“ a „Nezničiteľní“ a v roku 1939 jedna z najväčších monografií o Roerichovom diele s esejami Vsevoloda Ivanova a Ericha Hollerbacha. Okrem toho vychádza najmenej osem veľkých štúdií o Roerichovom diele v Rige, USA a Indii. V roku 1936 bola v New Yorku obhájená prvá dizertačná práca o Roerichovej pedagogickej metóde.

Pokračuje spolupráca s kultúrnymi centrami Ameriky a Európy. V roku 1937 bolo v Rige oficiálne otvorené Múzeum Nicholasa Roericha, v ktorom bolo vystavených viac ako 40 umelcových obrazov, a konal sa aj Prvý kongres Baltic Roerich Societies. 16. júna 1938 otvára Ruské kultúrno-historické múzeum v Prahe samostatnú sálu Roerich, v ktorej je vystavených viac ako 15 významných diel umelca. V rámci Roerich Foundation úspešne funguje Múzeum Nicholasa Roericha v Bruggách, kde je vystavených 18 Roerichových obrazov. Kráľ Leopold udeľuje múzeu titul „na pamiatku kráľa Alberta“. Od roku 1932 je pod patronátom juhoslovanského kráľa Alexandra I. v belehradskom múzeu princa Pavla vystavených 21 obrazov Nicholasa Roericha. Od roku 1933 sa v Záhrebe v Múzeu Akadémie vied koná stála výstava 10 obrazov N. K. Roericha. V Paríži je múzeum Nicholasa Roericha (v Palais Royal, kde je vystavených najmenej 19 obrazov).

V USA v roku 1936 Roerichovi študenti zorganizovali Arsuna Art Center (Santa Fe) a v roku 1937 založili Flamma Cultural Promotion Association (Liberty, Indiana), ktorá prilákala na spoluprácu široké spektrum kultúrnych osobností a začala vydávať knihy a časopis s rovnakým názvom. Časopis vychádzal v Indii a vydávali ho z Indie a USA. V roku 1938 bola v New Yorku otvorená Akadémia umení Nicholasa Roericha, ktorá pokračovala v tradíciách United Arts Institute.

Roerichovo dielo je obzvlášť uctievané v Indii. Od roku 1932 do roku 1947 sa v rôznych mestách Indie konalo 18 veľkých výstav Roerichových obrazov (Benares (1932), Allahabad (1933), Lucknow (1936), Trivandrum (1938), Hyderabad (1939), Trivandrum (1939), Ahmedabad (1939).), Mysore (1939), Lahore (1940), Bombaj (1940), Trivandrum (1941), Indore (1941), Baroda (1941), Ahmedabad (1941), Madras (1941), Mysore (1942) , Hyderabad (1943 -1944), Dillí (1947)). Obrazy nakupujú indické múzeá a zberatelia. Od roku 1932 funguje v indickom Allahabade Roerichovo centrum pre umenie a kultúru. V centre sa konajú početné výstavy indických umelcov, venuje sa publikačnej a prednáškovej činnosti. Práca strediska sa nezastavila ani počas druhej svetovej vojny. V roku 1932 bola v Bharat Bhala Bhavan Museum (Varanasi) zorganizovaná samostatná sála 12 obrazov N. K. Roericha. 19. februára 1934 bola v mestskom múzeu Allahabad otvorená špeciálna sála Roericha, ktorej zbierka sa dopĺňa až do roku 1937 a pozostáva z 19 obrazov umelca. V roku 1940 v galérii. Sri Chitralayama (Trivandrum) pre obrazy N. K. Roericha bolo pridelené samostatné krídlo z dvoch sál. Na tom istom mieste v Trivandrume vychádzajú dve monografie o diele N. K. Roericha, ktoré prešli niekoľkými dotlačami.

Pokusy o návrat domov

Od roku 1936 sa Roerich snaží vrátiť do svojej vlasti: „V roku 1926 bolo dohodnuté, že o desať rokov bude dokončená umelecká aj vedecká práca. Od roku 1936 začali listy a žiadosti. GG Shklyaver informoval, že Surits ponúkol darovanie štyroch obrazov múzeám. Naša francúzska spoločnosť napísala Najvyššiemu sovietu o Pakte. Napísal umeleckej komisii. Poslali knihy. Čakanie na správy". V roku 1937 Roerich najprv prostredníctvom Parížskeho Roerichovho centra a potom osobne apeloval na sovietske vedenie o možnosti pripojenia ZSSR k Roerichovmu paktu - "plný myšlienky slúžiť vlasti", diskutuje prostredníctvom veľvyslanca ZSSR vo Francúzsku Suritsa o spôsoboch návratu do vlasti. Na radu veľvyslanca sa Roerich v roku 1938 obrátil na Výbor pre umenie ZSSR so žiadosťou o prijatie troch obrazov ako daru. V tom istom roku 1938 Roerich napísal list Ľudovému komisariátu zahraničných vecí ZSSR: "...Ja a členovia mojej rodiny sa teraz snažíme preniesť svoje vedomosti a kreativitu do hraníc vlasti". Všetky vynaložené snahy však boli neúspešné. Roerich nedostal odpoveď na zaslané odvolania.

V roku 1938 sa ľudový komisár Ľudového komisariátu zahraničných vecí ZSSR M. M. Litvinov obrátil na I. V. Stalina ohľadom Roerichovej túžby vrátiť sa s rodinou do ZSSR. Dáva Roerichovi pozitívnu odpoveď. Stalin píše rezolúciu: "Neodpovedaj".

V roku 1939 Roerich nariadil zamestnancom Lotyšskej spoločnosti Roerich získať sovietske víza prostredníctvom sovietskeho veľvyslanectva v Lotyšsku. Šéf lotyšskej spoločnosti Roerich, Rudzitis, píše vo svojom denníku: "...došiel list, v ktorom Roerich vyjadruje svoju túžbu vrátiť sa do svojej vlasti". Ale ani tieto snahy nie sú úspešné. Roerichova posledná výzva so žiadosťou o návrat do vlasti bola v roku 1947 - niekoľko týždňov pred smrťou.

Druhá svetová vojna

Počas pobytu v Indii Nicholas Konstantinovič Roerich od prvých dní druhej svetovej vojny využíva každú príležitosť na pomoc Rusku. Spolu s mladším synom Svyatoslavom Roerichom organizuje výstavy a predaj obrazov a celý výťažok odvádza do fondu sovietskeho Červeného kríža a Červenej armády. Píše články do novín, hovorí v rádiu na podporu sovietskeho ľudu.

Počas vojnových rokov sa umelec vo svojej tvorbe opäť obracia k téme vlasti. V tomto období vytvára množstvo obrazov – „Igorovo ťaženie“, „Alexander Nevskij“, „Partizáni“, „Víťazstvo“, „Bogatýri sa prebudili“ a iné, v ktorých využíva obrazy ruských dejín a predpovedá víťazstvo r. ruský ľud nad fašizmom.

... Každý, kto zdvihne zbrane proti ruskému ľudu, to pocíti na chrbte. Nie je to hrozba, ale tisícročná história národov to hovorila. Rôzni škodcovia a zotročovatelia sa odrazili a ruský ľud vo svojich bezhraničných panenských krajinách vykopal nové poklady. Tak to má byť. História uchováva dôkazy o najvyššej spravodlivosti, ktorá už mnohokrát hrozivo povedala: „Nebráňte sa!“.

„Denníkové listy“ N. K. Roericha obsahujú mnoho stránok venovaných vojenským a pracovným výkonom sovietskeho ľudu.

V roku 1942, pred bitkou pri Stalingrade, Nicholas Roerich hostil v Kullu bojovníka za slobodu Indie Jawaharlal Nehru a jeho dcéru Indiru Gandhi. Spoločne diskutovali o osude nového sveta, v ktorom zvíťazí dlho očakávaná sloboda podmanených národov. " Hovorili sme o Indo-ruskom kultúrnom spolku Roerich napísal vo svojom denníku, je čas premýšľať o užitočnej, konštruktívnej spolupráci...". Indira Gándhíová pripomenula:

S otcom sme mali to šťastie, že sme poznali Nicholasa Roericha. Bol to jeden z najpôsobivejších ľudí, akých som kedy stretol. Spojil moderného vedca a starovekého mudrca. Dlhé roky žil v Himalájach a chápal ducha týchto hôr, odrážajúcich ich nespočetné nálady a kombinácie farieb. Obrazy Nicholasa Roericha inšpirovali medzi našimi umelcami mnoho nových trendov.

Keď nacistické jednotky obsadili mnohé územia ZSSR, Nicholas Roerich sa obrátil na svojich zamestnancov so žiadosťou, aby slúžili veci vzájomného porozumenia medzi národmi dvoch mocností - Ruska a USA. V roku 1942 bola v New Yorku založená Americko-ruská kultúrna asociácia (ARKA). Medzi aktívnych zamestnancov patrili Ernest Hemingway, Rockwell Kent, Charlie Chaplin, Emil Cooper, Sergej Koussevitzky, P. Geddas, V. Tereshchenko. Aktivity združenia privítali svetoznámi vedci Robert Milliken a Arthur Compton.

posledné roky života

Nicholas Roerich sa v Indii osobne zoznámil so slávnymi indickými filozofmi, vedcami, spisovateľmi a verejnými osobnosťami.

V Indii umelec pokračuje v práci na sérii obrazov „Himaláje“, ktorá obsahuje viac ako dvetisíc plátien. Pre Roericha je horský svet nevyčerpateľným zdrojom inšpirácie. Umeleckí kritici zaznamenali nový smer v jeho tvorbe a nazvali ho „majstrom hôr“. V Indii boli napísané série „Shambala“, „Džingischán“, „Kuluta“, „Kulu“, „Sväté hory“, „Tibet“, „Ašramy“ atď.. Majstrovské výstavy boli vystavené v rôznych mestách Indie a navštívilo ich veľké množstvo ľudí.

Po skončení vojny umelec naposledy požiadal o vízum na vstup do Sovietskeho zväzu, no 13. decembra 1947 odchádza bez toho, aby vedel, že mu vízum zamietli.

V údolí Kullu, na mieste pohrebnej hranice, bol vztýčený veľký obdĺžnikový kameň, na ktorom bol vytesaný nápis:

„Telo Maharishi Nicholas Roerich, veľký priateľ Indie, bolo spálené na tomto mieste 30. Maghar 2004 Vikramovej éry, 15. decembra 1947. OM RAM (Nech je mier).

Milujte vlasť. Milujte ruský ľud. Milujte všetky národy v celej rozľahlosti našej vlasti. Nech vás táto láska naučí milovať celé ľudstvo. Miluj vlasť zo všetkých síl – a ona ťa bude milovať. Sme bohatí na lásku k vlasti. Širšia cesta! Prichádza staviteľ! Rusi prichádzajú!

Testament Nicholasa Roericha

ocenenia

• Kavalier ruských rádov sv. Stanislava, sv. Anny a sv. Vladimíra.
• Kavalier juhoslovanského Rádu svätého Sávu.
• Rytier Rádu čestnej légie Francúzska.
• Rytier Kráľovského švédskeho rádu polárnej hviezdy.

Zoznam organizácií, ktorých bol N. K. Roerich členom

• Aktívny člen Ruskej akadémie umení (Ruská ríša).
• Člen Ruskej archeologickej spoločnosti (Ruská ríša).
• Člen a jeden zo zakladateľov Spoločnosti pre obnovu umeleckého Ruska (Ruská ríša).
• Člen verejnosti „Komisia pre štúdium a opis Starého Petrohradu“ (Ruská ríša).
• Člen Správnej rady Nemocnice sv. Eugene (Ruská ríša).
• Člen Spoločnosti Mussar Mondays (Ruská ríša).
• Predseda umeleckého združenia „World of Art“ (Ruská ríša).
• Člen Zväzu ruských umelcov (Ruská ríša).
• Člen Spoločnosti pre ochranu a zachovanie pamiatok umenia a staroveku v Rusku (Ruská ríša).
• Člen a jeden zo zakladateľov Spoločnosti umelcov. A. I. Kuindzhi (Ruská ríša).
• Člen predstavenstva Spoločnosti architektov-umelcov (Ruská ríša).
• Člen Spoločnosti výtvarných umení v rámci Ligy vzdelávania (Ruská ríša).
• Člen umeleckej a literárnej sekcie „Ruského zhromaždenia“ (Ruská ríša).
• Aktívny člen Reims Academy (Francúzsko).
• Člen Prehistorickej spoločnosti (Francúzsko).
• Čestný člen More Society (Francúzsko).
• Člen Červeného kríža (Francúzsko).
• Člen Spoločnosti pre štúdium starožitností (Francúzsko).
• Doživotný člen Federácie francúzskych umelcov (Francúzsko).
• Člen jesenného salónu (Francúzsko).
• Zakladajúci člen Etnografickej spoločnosti (Francúzsko).
• Doživotný člen Spoločnosti starožitníkov (Francúzsko).
• Čestný člen Luzas Society (Francúzsko).
• Čestný člen Ligy na obranu umenia (Francúzsko).
• Člen Fínskej umeleckej spoločnosti (Fínsko).
• Zakladateľ Institute of United Arts v New Yorku (USA).
• Zakladateľ Medzinárodného kultúrneho centra "Corona Mundi" (USA).
• Čestný riaditeľ Múzea Nicholasa Roericha v New Yorku a jeho pobočiek v Európe, Amerike a krajinách východu.
• Aktívny člen Juhoslovanskej akadémie vied a umení (Záhreb).
• Aktívny člen Portugalskej akadémie (Coimbra).
• Aktívny člen Medzinárodného inštitútu vedy a literatúry (Bologna, Taliansko).
• Čestný člen Výboru pre kultúru (Buenos Aires, Argentína).
• Viceprezident Spoločnosti Marka Twaina (USA).
• Viceprezident Amerického archeologického inštitútu (USA).
• Čestný člen Benaresskej osvetovej spoločnosti (India).
• Čestný predseda Medzinárodnej únie na podporu Roerichovho paktu (Bruggy).
• Čestný patrón Historickej spoločnosti na Akadémii (Paríž).
• Čestný predseda Roerich Society vo Francúzsku (Paríž).
• Čestný prezident Roerich Academy (New York).
• Čestný prezident Flamma Society for Cultural Progress (Indiana, USA).
• Čestný prezident Roerich Society vo Philadelphii (USA).
• Čestný člen Spoločnosti pre zachovanie historických pamiatok (New York).
• Čestný predseda Lotyšskej spoločnosti Roerich Society (Riga).
• Čestný predseda spoločností Roerich v Litve, Juhoslávii, Číne.
• Čestný člen Subhas Chandra Bose Institute (Kalkata).
• Člen Inštitútu Jagadis Bose (India).
• Člen Nagati Prachari Sabha (India).
• Doživotný člen Kráľovskej ázijskej spoločnosti v Bengálsku (Kalkata).
• Doživotný člen Spoločnosti orientálneho umenia (Kalkata).
• Čestný prezident a doktor literatúry Medzinárodného inštitútu pre štúdium budhizmu v San Franciscu (Kalifornia) Medzinárodného budhistického inštitútu (USA).
• Čestný člen Ruského múzea histórie a kultúry v Prahe (Československo).
• Patrónka Kultúrnej spoločnosti (Amritsar, India).
• Charitatívny člen Asociácie medzinárodných štúdií (Paríž).
• Čestný člen Field Association (St. Louis, USA).
• Čestný člen Braurveda Society (Java).
• Čestný člen Národnej asociácie naturálnej medicíny v Amerike (Los Angeles, Kalifornia).
• Čestný prezident Centra pre umenie a kultúru (Allahabad, India).
• Prezident Svetovej ligy kultúry (USA).
• Čestný prezident Americko-ruskej kultúrnej asociácie v New Yorku (USA).

Hlavné diela N. K. Roericha

• Umenie a archeológia // Umenie a umelecký priemysel. SPb., 1898. č. 3; 1899. Číslo 4-5.
• Niektoré starožitnosti Shelon Pyatina a Bezhetsky End. Petrohrad, 31 strán, kresby autor, 1899.
• Exkurzia Archeologického ústavu v roku 1899 v súvislosti s problematikou fínskych pohrebísk v provincii Petrohrad. Petrohrad, 14 strán, 1900.
• Niektoré starožitnosti pyatinov z Derevskej a Bezhetskej. Petrohrad, 30 strán, 1903.
• Za starých čias Petrohrad, 1904, 18 strán, kresby autor.
• Doba kamenná na jazere Piros., Petrohrad, vyd. "Ruská archeologická spoločnosť", 1905.
• Zozbierané diela. Kniha. 1. M.: Vydavateľstvo I. D. Sytina, 335 strán, 1914.
• Rozprávky a podobenstvá. Str.: Voľné umenie, 1916.
• Porušovatelia čl. Londýn, 1919.
• Kvety Morya. Berlin: Slovo, 128 s., Zbierka básní. 1921.
• neoblomný. New York: Corona Mundi, 1922.
• Spôsoby požehnania. New York, Paríž, Riga, Harbin: Alatas, 1924.
• Altaj - Himaláje. (Myšlienky na koni a v stane) 1923-1926. Ulánbátar, Hoto, 1927.
• Srdce Ázie. Southbury (St. Connecticut): Alatas, 1929.
• Plameň v kalichu. Séria X, Kniha 1. Séria piesní a ság. New York: Roerich Museum Press, 1930.
• Šambala. New York: F. A. Stokes Co., 1930.
• Ríša Svetla. Séria IX, kniha II. Séria Výroky večnosti. New York: Roerich Museum Press, 1931.
• Stav Svetla. Southbury: Alatas, New York, 1931.
• Ženy. Výzva pri príležitosti otvorenia Spoločnosti za jednotu žien, Riga, vyd. Spoločnosť Roerich, 1931, 15 strán, 1 reprodukcia.
• Pevnosť plameňa. Paríž: Svetová liga kultúry, 1932.
• Banner mieru. Harbin, Alatyr, 1934.
• Svätá hliadka. Harbin, Alatyr, 1934.
• Brána do budúcnosti. Riga: Uguns, 1936.
• Nezničiteľné. Riga: Uguns, 1936.
• Roerich Essays: Sto esejí. V 2 zväzkoch India, 1937.
• Krásna Jednota. Bombey, 1946.
• Himavat: Denník Listy. Allahabad: Kitabistan, 1946.
• Himaláje - Adobe of Light. Bombey: Nalanda Publ, 1947.
• Listy denníka. T. 1 (1934-1935). M.: MCR, 1995.
• Listy denníka. T. 2 (1936-1941). M.: MCR, 1995.
• Listy denníka. T. 3 (1942-1947). M.: MCR, 1996.

Dedičnosť

Roerich počas svojho života previedol všetky práva k svojim dielam a majetku na svoju manželku - E. I. Roerich a synov. V roku 1939 Roerich vo svojom duchovnom testamente („Testament“) napísal: „Nemám žiadny majetok. Obrázky a autorské práva patria Elene Ivanovnej, Jurijovi a Svyatoslavovi.

V roku 1917, kvôli exacerbácii pľúcneho ochorenia, napísal Roerich svoj prvý testament: „Všetko, čo vlastním, všetko, čo mám dostať, odkazujem svojej manželke Helene Ivanovne Roerichovej. Potom, keď to uzná za potrebné, zanechá rovnaké časti našim synom Jurijovi a Svjatoslavovi. Nechajte ich žiť spolu a v harmónii a pracovať v prospech vlasti ... “. V rokoch 1924-1929 Roerich opakovane oficiálne odkázal Roerichovo múzeum v New Yorku obyvateľom Ameriky.

12. apríla 1927, v období stredoázijskej expedície, zanechal Roerich na veľvyslanectve ZSSR v Mongolsku závet v prospech predstavenstva Roerichovho múzea v New Yorku, Všezväzovej komunistickej strany E. Roericha. „Vzhľadom na možnosť falošných klebiet o mojej smrti počas dlhej expedície vás žiadam, aby ste splnili vyššie uvedenú vôľu po roku 1936“, - bolo v ňom poznamenané. Zodpovednými boli z Roerichovho múzea v New Yorku - L. Horsch, M. M. Lichtman, z Celozväzovej komunistickej strany boľševikov - generálny konzul ZSSR v Číne A. E. Bystrov-Zapolsky, ľudový komisár A. V. Lunacharskij.

Posledný oficiálny testament N. K. Roerich napísal 24. januára 1934, v ktorom previedol všetky práva k obrazom na svoju manželku - He. I. Roerich, vrátane obrazov umiestnených v Európskom Roerichovom centre v Paríži, v Múzeu Roerichovej nadácie v Bruggách, v múzeách v Belehrade a Záhrebe, Allahabad Museum a Roerich Museum v Rige.

V roku 1957 priviezol časť majetku Nicholasa Roericha do Moskvy jeho najstarší syn Jurij. Viac ako 400 obrazov, zberateľských predmetov, zbierka orientálnych kníh bolo prevedených do štátu a vstúpilo do zbierok Treťjakovskej galérie, Ruského múzea, Novosibirského múzea umenia, Múzea umenia Gorlovka, Inštitútu orientálnych štúdií Ruskej akadémie Vedy atď. Najcennejšie obrazy, rodinné archívy, umelecké diela národov Yu. N. Roerich uchovával vo svojom byte ďalšie veci z východu. Zomrel v roku 1960 a značná časť dedičstva N. K. Roericha naďalej zostala v jeho byte, pretože rozhodnutie Ministerstva kultúry ZSSR o vytvorení pamätného múzea-bytu sa oneskorilo. V byte zostala bývalá domovníčka N. K. Roericha s manželom, ktorí kategoricky odmietli vydať cennosti, ktoré im nepatrili.

Druhá časť dedičstva zostala v Indii, vo vlastníctve Roerichovho mladšieho syna Svyatoslava. V roku 1974, v súvislosti s oslavou výročia Nicholasa Roericha v ZSSR, Svyatoslav Nikolaevič priniesol z Indie zbierku svojich obrazov a obrazov svojho otca. Obrazy boli široko vystavené a neskôr boli prenesené do Štátneho múzea východu. V roku 1990 ďalšiu časť otcovho majetku patriaci Svyatoslavovi Roerichovi previedol na sovietsku Roerichovu nadáciu.

Roerichovo hnutie

Vznik hnutia Roerich

Hnutie Roerich vzniklo v 20. rokoch 20. storočia v krajinách ako USA (New York), Lotyšsko (Riga), Francúzsko (Paríž), Bulharsko (Sofia), Mandžusko (Harbin), Estónsko, Litva atď. V roku 1920 V 30. rokoch V tridsiatych rokoch 20. storočia sa začali vytvárať spoločnosti Roerich, ktoré si za cieľ stanovili propagáciu Roerichovho paktu a súčasne šírili myšlienky Agni jogy („Živá etika“). Od roku 1935, po ukončení Roerichovej podpory od obchodníka Louisa Horcha a politika Henryho Wallacea, začalo hnutie v Amerike upadať a zostalo aktívne v Európe, pobaltských štátoch a medzi ruskou emigráciou v Mandžusku. Po pristúpení pobaltských štátov k Sovietskemu zväzu boli pobaltské spoločnosti uzavreté a ich členovia boli zatknutí a utláčaní. Potláčaní boli aj členovia mandžuských skupín.

Jednou z najaktívnejších bola Lotyšská spoločnosť Roerich. Práve v Rige bolo prvýkrát vydaných mnoho kníh Living Ethics. Táto spoločnosť existovala pred vstupom Lotyšska do ZSSR v roku 1940. V krátkom čase vydalo vydavateľstvo Lotyšskej spoločnosti asi 50 kníh, periodikum a pod. Iniciátorom tejto vydavateľskej činnosti bol Vladimír Anatoljevič Šibajev (1898-1975), obyvateľ Rigy. Od roku 1932 vydavateľskú činnosť prevzal Richard Jakovlevič Rudzitis (1898-1960), básnik a znalec kultúry a tradícií Východu, ktorý bol v roku 1929 pozvaný prekladať diela z filozofie. V roku 1937 Baltské spoločnosti usporiadali kongres Baltských spoločností Roericha a Roerichovo múzeum pôsobí v Rige.

Po druhej svetovej vojne v New Yorku otvorili Roerichovi študenti nové múzeum Nicholasa Roericha a zorganizovali spoločnosť Agni Yoga Society. Roerichove spolky, kruhy a skupiny existovali aj v Taliansku, Nemecku, Švajčiarsku („Crown Mundi“) a v mnohých ďalších krajinách. Skupiny spojené s Roerichovým paktom naďalej pôsobili v Latinskej Amerike.

Oživenie hnutia Roerich

Výsledkom Roerichovho tvorivého života bolo bohaté dedičstvo. Dnes Roerichove organizácie pôsobia v niektorých krajinách Európy, Ameriky a Ázie, ako aj v Austrálii. Roerichove spoločnosti existujú v krajinách bývalého ZSSR ako Bielorusko, Ukrajina, Kazachstan, Gruzínsko, Moldavsko, Lotyšsko, Litva, Estónsko. Významný vplyv na rozvoj New Age v Rusku malo Roerichovo hnutie obdivovateľov Living Ethics, ktoré sa sformovalo v ZSSR počas perestrojky. Podľa odboru štátno-konfesionálnych vzťahov Ruskej akadémie verejnej správy pod vedením prezidenta Ruskej federácie patrí hnutie stúpencov Roericha k novým náboženským hnutiam a je predstaviteľom tradície New Age, siahajúcej až do neomystiky, teozofia a antropozofia. V roku 2002 zažilo hnutie Roerich rozkol, najmä kvôli sporom o dedičstvo Roerichovcov.

Roerichove múzeá

Roerichovo múzeum v New Yorku

Prvé Roerichovo múzeum bolo založené 17. novembra 1923 a oficiálne otvorené pre verejnosť 24. marca 1924 v New York City (310 Riverside Drive) s pomocou blízkeho okruhu Roerichových spolupracovníkov, s finančnou podporou obchodníka Louisa Horcha. V tom čase to bolo jediné múzeum v Amerike venované dielu len jedného umelca. Od roku 1929 bolo múzeum a všetky Roerichove inštitúcie umiestnené v špeciálne postavenej budove na mieste bývalého múzea – 29-poschodovom mrakodrape Master Building. Konflikt medzi Roerichovcami a Horschom, ktorý sa začal v roku 1935, však viedol k zatvoreniu múzea.

Vďaka úsiliu Heleny Roerichovej, Catherine Campbell-Stibbe a Zinaidy Fosdick a ďalších obdivovateľov a študentov Nicholasa Roericha bolo v roku 1949 v New Yorku otvorené nové múzeum Nicholasa Roericha. Je to najstaršie centrum na svete, ktoré predstavuje Roerichove obrazy a distribuuje reprodukcie jeho obrazov a množstvo kníh o ňom, o jeho živote a diele. Čestný riaditeľ - Daniel Entin.

Roerichovo múzeum v Rige (1933-1940)

Roerichovo múzeum v Rige začala v roku 1933 vytvárať lotyšská spoločnosť Roerich z iniciatívy N. K. Roericha. Oficiálne otvorenie múzea sa uskutočnilo v roku 1937. Štyridsať plátien od N.K. Sergius (1936), Kuluta (1937), himalájska a mongolská krajina. Múzeum existovalo do roku 1940. V januári 2010 bola na budove múzea odhalená pamätná tabuľa.

Roerichovo múzeum v Moskve

Roerichovo múzeum (pobočka Štátneho múzea východu) bolo zriadené vo februári 2016 rozhodnutím Ministerstva kultúry Ruskej federácie. Od polovice roku 2017 sa nachádza na sídlisku Lopukhins. V zbierke múzea je viac ako 800 obrazov Nicholasa Roericha a jeho syna Svyatoslava Roericha, rozsiahla zbierka multitemporálnych diel dekoratívneho a úžitkového umenia z Ruska, Indie, Číny, Tibetu, Mongolska, Egypta a ďalších krajín, pamätné predmety Rodina Roerichovcov.

Múzeum-statok N. K. Roericha v Izvare

V panstve Izvara pri Petrohrade je od roku 1984 otvorené Múzeum panstva Nicholasa Roericha, čo je jedinečný komplex pamiatok prírody, archeológie, architektúry, histórie a kultúry, prvé Štátne múzeum Roericha v Rusku. V súčasnosti sa areál múzea rozprestiera na 60 hektároch a zahŕňa 9 usadlostí z 18. - začiatku 20. storočia, starý park, pramenité jazierka.

Panstvo Izvara získal v roku 1872 K. F. Roerich, otec umelca. Rodina Roerichovcov vlastnila panstvo v rokoch 1872 až 1900. V 10. rokoch 20. storočia odkúpilo ministerstvo spravodlivosti od posledných majiteľov usadlosť pre petrohradskú detskú poľnohospodársku kolóniu, ktorej architektonický súbor (architekt A. A. Jakovlev, 1916) dopĺňal vzhľad panstva a v súčasnosti je súčasťou areálu Múzea .

V múzeu sa konajú konferencie, sviatky, poetické a hudobné večery, medzinárodné mierové akcie. Od roku 2002 pôsobí na území Múzejno-statku komplexná vedecká expedícia za účelom skúmania prírody Izvary a vykonáva sa archeologický výskum. Dňa 31. júla 2006 guvernér Leningradskej oblasti V.P. Serdyukov podpísal nariadenie o vypracovaní projektu na vytvorenie osobitne chránenej prírodnej oblasti „Prírodná pamiatka“ v rámci hraníc Múzea N. K. Roericha v Izvare. .

Múzeum rodiny Roerichovcov v Petrohrade

Petrohradský štátny kultúrny ústav „Múzeum-inštitút rodiny Roerichovcov“ vznikol 12. marca 2007. Základom pamätnej expozície Múzejného ústavu bola pozostalosť, ktorú zachovala neter Heleny Roerichovej L. S. Mitušová s rodinou. Za niekoľko rokov existencie múzea majitelia súkromných zbierok darovali múzeu množstvo umeleckých a iných exponátov. K dnešnému dňu jeho fondy zahŕňajú asi 15 tisíc predmetov vrátane osobných predmetov, rukopisov, obrazov, umeleckých remesiel, archeologických nálezov, fotografií a iných exponátov súvisiacich so životom a dielom rodiny Roerichovcov.

Štátne múzeum-rezervácia. N. K. a E. I. Roerichs v obci Verkh-Uimon

Expozícia múzejnej rezervácie je rozdelená do troch tematických častí: rané obdobie tvorivosti N. K. Roericha, Stredoázijská expedícia a Roerichov pakt, Inštitút Urusvati a Indické obdobie tvorivosti. Sú tu aj knihy z osobnej knižnice rodiny Roerichovcov, množstvo originálnych dokumentov a doživotné vydania N. K., E. I. a Yu. N. Roerichsovcov. Na základe múzejnej rezervácie sú rozmiestnené expozície venované archeológii a histórii pohoria Altaj, prírode údolia Uimon, kultúre altajských národov a ruských starovercov.

Odessa House-Múzeum. N. K. Roerich

Odessa House-Museum pomenované po N. K. Roerich sa nachádza na adrese: Odessa, st. Bolshaya Arnautskaya, 47, na 3. poschodí 3-poschodovej budovy. Expozícia sa nachádza v 5 sálach vrátane koncertnej sály.

Kultúrne a výstavné centrum na Bajkale

Kultúrne a výstavné centrum na jazere Bajkal vzniklo v roku 2002 z iniciatívy irkutskej regionálnej verejnej organizácie „Roerich Cultural Creative Association“. Predstavuje ho šesť výstavných siení, knižnica, video sála. Sú tu stále expozície venované životu a dielu rodiny Roerichovcov Jedna z výstavných siení je venovaná Stredoázijskej expedícii N. K. Roericha (1924-1928) Sú tu expozície venované Múzeu N. K. Roericha v Moskve a jeho generálnej riaditeľke akademicike L. V. Shaposhnikovovej, Roerichovi Pakt a zástava mieru.

Múzeum Medzinárodného centra Roerichovcov v Moskve (1991-2017)

Verejná organizácia „Medzinárodné centrum Roerichovcov“ vytvorila múzeum pomenované po Nicholasovi Roerichovi, ktorého riaditeľkou bola dlho Ludmila Shaposhnikova.

Prvá stála expozícia bola v múzeu otvorená 12. februára 1993. V sálach múzea sa každoročne konali medzinárodné vedecké a verejné konferencie s účasťou významných vedcov a osobností verejného života, organizovali sa výstavy a koncerty, prebiehali prednášky o Roerichovom dedičstve.

Múzeum bolo zatvorené v roku 2017. V tom istom roku bolo v jeho priestoroch otvorené Múzeum manželov Roerichovcov (pobočka Štátneho múzea východu).

Výstavy v múzeách

Štátne múzeum východu

V Štátnom múzeu orientálneho umenia v Moskve bola na základe získaných zbierok od K. Campbella a S. N. Roericha vytvorená Pamätná štúdia N. K. Roericha, stála expozícia jeho tvorby a vedecké oddelenie dedičstva Roerichovcov. Už v roku 1977 bola v múzeu otvorená špecializovaná Roerichova sála v jeho stálej expozícii. V súlade s požiadavkami manželky S. N. Roericha Deviky Rani Roerichovej, ktorá prejavila vôľu odovzdať dedičstvo rodiny Roerichovcov do rúk ruského štátu, bolo prijaté vládne nariadenie zo 4. novembra 1993 o zriadení štátu Roerichovo múzeum ako pobočka Štátneho múzea orientálneho umenia s ubytovaním v panstve Lopukhinovcov, ktoré si vybral Svyatoslav Roerich. Nariadením vlády Ruskej federácie zo 17. decembra 2010 č. 1045 bol však výnos č. 1121 zo 4. novembra 1993 vyhlásený za neplatný. V Múzeu východu sa nachádza vedecké oddelenie dedičstva Roerichovcov, ktoré sa zaoberá komplexným štúdiom a popularizáciou ich života a diela. V roku 2016 múzeum vytvorilo samostatnú pobočku - Roerichovo múzeum.

Štátne múzeum histórie literatúry, umenia a kultúry Altaja

Obsahuje stálu expozíciu „Pracovníci svetovej kultúry na Altaji. G. D. Grebenshchikov. N. K. Roerich. V muzeálnych fondoch sa nachádzajú rukopisy N. K. Roericha a členov jeho rodiny: články a básne, listy, fragmenty denníkových záznamov, prednášky (1890 – 70. roky 20. storočia). Pohľadnice na meno Nicholas Roerich v období stredoázijskej expedície (1925). Listy N. K. Roericha P. F. Belikovovi z Kullu (1937-1939). Kópie listov Heleny Roerichovej americkému prezidentovi T. Rooseveltovi (1934-1936), materiálne pramene, maľby, náčrty, náčrty Nicholasa Roericha.

Odhady N. K. Roericha a jeho diela

Hodnotenie súčasníkmi

Umelec a umelecký kritik I. E. Grabar vysoko ocenil talent umelca Roericha, ale dal mu dosť ostrý osobný opis:

Roerich bol pre nás všetkých záhadou. Ani teraz neviem a nikdy predtým som nevedel, kde končí Roerichova úprimnosť, jeho skutočné krédo a kde sa začína póza, maska, nehanebné pretváranie a zajatie diváka, čitateľa, konzumenta, vypočítané mudrcom života. . Tieto dva prvky - pravdivosť a klamstvo, úprimnosť a klamstvo - sú neoddeliteľne spojené so životom a umením Roericha... Roerich je vo všeobecnosti zvláštny fenomén, ktorý na rozdiel od všetkého, čo poznáme v ruskom umení, vyniká ako oslnivý jasný bod na pozadí mojich spomienok na život a činy umelcov minulých rokov. Roerich je v prvom rade nesporne brilantne nadaný ...

Na žiadosť Roericha napísal L. Andreev na jar 1919 článok s názvom „Sila Roericha“:

... Roericha nemožno len obdivovať ... bohatosť jeho farieb je nekonečná ... cesta Roericha je cestou slávy ... Roerichova brilantná fantázia dosahuje tie hranice, za ktorými sa už stáva jasnozrivosťou.

Umelec a kritik S.K. Makovsky podal expresívny psychologický portrét maliara Roericha:

Snílek minulosti... [Roerich] je vždy chladný, vždy strašne nemý, aj keď chce byť láskavý a ľudským citom osvetliť kamennú púšť šedých diaľav... Roerichov svet mi pripadá ako rozprávkové skamenenie a jeho farby ležia tvrdé ako mozaika a jeho formy nedýchajú, neochabujú, ako všetko živé a pominuteľné, ale zostávajú neotrasiteľné, pripodobňujúce obrysy a okraje svojich skál a jaskynných kremencov.

Na druhej strane Nikolaj Gumilyov ocenil Roerichovu prácu:

Roerich je najvyšším stupňom moderného ruského umenia... Spôsob jeho písania - mohutný, zdravý, na pohľad taký jednoduchý a vo svojej podstate taký rafinovaný - sa mení v závislosti od zobrazovaných udalostí, no vždy odhaľuje okvetné lístky tej istej duše, zasnený a vášnivý. Roerich svojím dielom otvoril neotvorené oblasti ducha, ktoré je naša generácia predurčená rozvíjať.

M. K. Tenisheva napísala o Roerichovi:

Zo všetkých ruských umelcov, ktorých som v živote stretol...toto je jediný, s ktorým sa dalo porozprávať, dokonale si rozumieť, kultivovaný, veľmi vzdelaný, skutočný Európan, nie úzky, nie jednostranný, slušne vychovaný a príjemný na rozhovor, nenahraditeľný partner, široko chápajúci umenie a hlboký záujem oň ...

Predseda vlády Indie J. Nehru:

Keď si spomeniem na Nicholasa Roericha, žasnem nad rozsahom a bohatosťou jeho činnosti a tvorivého génia. Veľký umelec, veľký vedec a spisovateľ, archeológ a prieskumník sa dotkol a osvetlil toľko aspektov ľudského snaženia. Samotné množstvo je úžasné – tisíce obrazov a každý z nich je veľkým umeleckým dielom.

Medzi Roerichových súčasníkov, ktorí vysoko oceňovali jeho tvorivú činnosť, patrili aj: G. D. Grebenshchikov, M. M. Fokin, A. I. Gidoni, Yu. K. Baltrushaitis, E. F. Gollerbakh, S. Radhakrishnan a ďalší.

Moderné hodnotenia života a práce

Akademik Ruskej akadémie vied Dmitrij Sergejevič Lichačev napísal o N. K. Roerichovi:

N. K. Roerich bol askétom kultúry v celosvetovom meradle. Vztýčil nad planétou zástavu mieru, zástavu kultúry, čím naznačil ľudstvu vzostupnú cestu dokonalosti.

Lichačev považoval Roericha spolu s Lomonosovom, Deržavinom, Puškinom, Ťutčevom, Solovjovom a ďalšími za jedného z „najmocnejších a najoriginálnejších mysliteľov v Rusku“, ktorí prispeli k poznaniu sveta jeho umeleckým chápaním.

V októbri 2011 pri odovzdávaní Ceny Nicholasa Roericha Leonid Michajlovič Roshal povedal:

Roerich je pre mňa obrovským obdivom k humanistovi, ktorý stále hľadal, mal plány, plány uskutočňoval. Vo všetkom mal myšlienku spájať ľudí a postaviť sa proti všetkému, čo je na svete neláskavé.

Kultúrne aktivity a filozofické dedičstvo Nicholasa Roericha a jeho rodiny vysoko oceňovali také osobnosti vedy, kultúry a vyšších štátnych orgánov ako predseda Prezídia Najvyššieho sovietu ZSSR Andrej Gromyko, mimoriadny a splnomocnený veľvyslanec, akademik Ruskej federácie. Akadémia prírodných vied Alexander Kadakin, akademik Ruskej akadémie vied, člen prezídia Vyššej atestačnej komisie, ctený vedec Ruskej federácie Evgeny Chelyshev, prezident Ruskej akadémie prírodných vied, ctený pracovník vedy a techniky Ruska O. L. Kuznecov, akademik Ruskej akadémie vied, predseda Obchodnej a priemyselnej komory Ruskej federácie Jevgenij Primakov, predseda Rady federácie Michail Nikolaev, akademik Ruskej akadémie vied, predseda Všeruskej poľnohospodárskej akadémie vedy, minister poľnohospodárstva Lotyšska Alexander Nikonov, akademik Ruskej akadémie vied, prezident Ruskej akadémie kozmonautiky. K. E. Ciolkovskij A. S. Koroteev, akademik Ruskej akadémie vied, prezident Ruskej akadémie ekológie, poradca prezidenta Ruskej federácie A. L. Yanshin, akademik a podpredseda Národnej akadémie vied Kirgizskej republiky V. M. Ploskikh.

V októbri 1975 sa indická premiérka Indira Gándhíová, ktorá osobne poznala Nicholasa Roericha, vyjadrila o ruskom umelcovi takto:

Jeho obrazy udivujú svojou bohatosťou a jemným zmyslom pre farby a predovšetkým úžasne sprostredkúvajú tajomnú vznešenosť prírody Himalájí. Áno, a on sám sa svojím zjavom a povahou zdal do istej miery preniknutý dušou veľkých hôr. Nebol mnohomluvný, ale sršala z neho zdržanlivá sila, ktorá akoby napĺňala celý okolitý priestor sama sebou. Hlboko rešpektujeme Nicholasa Roericha pre jeho múdrosť a tvorivého génia. Vážime si ho aj ako spojivo medzi Sovietskym zväzom a Indiou... Myslím si, že obrazy Nicholasa Roericha, jeho príbehy o Indii dajú sovietskemu ľudu časť duše ich indických priateľov. Viem tiež, že N. K. Roerich a jeho rodina prispeli mnohými spôsobmi k vytvoreniu úplnejšieho obrazu sovietskej krajiny v Indii.

Ruský prezident Vladimir Putin hovoril o N. K. Roerichovi takto:

Po prvé, musíme okamžite pripomenúť známeho umelca v Rusku aj v Indii Nicholasa Roericha. Toto je úžasný život, je to úžasná kreativita, je to úžasný príklad duchovnej blízkosti, možno nie ležiacej na povrchu, ale napriek tomu duchovnej blízkosti našich národov ...
Rusko a India poukázali na dôležitosť zachovania a podpory jedinečného umeleckého a kultúrneho dedičstva rodiny Roerichovcov, ktoré má trvalý význam pre rusko-indické priateľstvo.

Zo spoločného vyhlásenia strán o výsledkoch oficiálnej návštevy Vladimíra Putina v Indii v dňoch 3. – 5. decembra 2002

Valery Kuvakin, prezident Ruskej humanistickej spoločnosti, doktor filozofie, vyjadril nasledujúci názor na výskum Nicholasa Roericha:

Tradičná veda nepotvrdzuje Roerichove „objavy“ v oblasti medicíny, psychológie a antropológie. Všetky štúdie, ktoré vykonal, neboli hodnotené nezávislým odborným posudkom.Roerichove učenie o etike života je rozporuplnou zmesou vedeckých, protivedeckých, paranormálnych a kvázi náboženských tvrdení.

Encyklopédia "Krugosvet" nazýva N. K. Roerich "jednou z najjasnejších postáv ruského symbolizmu a modernosti."

polemiky

slobodomurárstvo

Moderní bádatelia slobodomurárstva tvrdia, že N. K. Roerich bol slobodomurár. Podľa životopisu umelca, ktorý napísal historik M. L. Dubaev (séria ZhZL), Nikolaj Konstantinovič vstúpil v 30. rokoch 20. storočia do slobodomurárskej (rosikruciánskej) lóže v USA, pričom okamžite dostal najvyšší stupeň zasvätenia.

Zakladateľ starovekého mystického rádu ruže a kríža (AMORC), Harvey Spencer Lewis, zaradil Nicholasa Roericha medzi slávnych ľudí, ktorí boli rosenkruciáni. Umelec bol predmetom článkov v časopise Rosicrucian Digest. Tamže v roku 1933 za autorstvo Frater Nicholas de Roerich, F.R.C. bol uverejnený článok Nová zástava mieru. Špeciálna správa pre všetkých rozikruciánov“ venovaný Roerichovmu paktu. Podľa doktora historických vied V. S. Bračeva majú myšlienky Roerichovho paktu a zástavy mieru slobodomurársky charakter.

Ako poznamenáva V. A. Rosov, počas mandžuskej expedície Nicholas Roerich zlyhal do značnej miery kvôli tomu, že umelec v harbinskej tlači „Pršala vlna obvinení, že bol predstaviteľom„ tajných síl “, legátom Veľkého bieleho bratstva – AMORK (Staroveký mystický rád ruže a kríža)“.

Zdroje blízke Roerichovmu hnutiu sa domnievajú, že informácie o Roerichovej príslušnosti k slobodomurárom pochádzajú z knihy V. F. Ivanova „Pravoslávny svet a slobodomurárstvo“ a kritických publikácií emigrantskej tlače počas umelcovho pobytu v Harbine. Helena Roerich poprela, že by ich rodina patrila k slobodomurárstvu.

Politické názory a projekty

N. K. Roerich bol dlhý čas známy len ako umelec a kultúrny činiteľ (Roerichove obrazy, Roerichov pakt). Až po 90. rokoch sa na verejnosť dostali dokumenty odhaľujúce jeho ambiciózne politické názory a plány. Práve v rámci týchto projektov bol pre N. K. Roericha v New Yorku postavený mrakodrap Master Building. Keď sa v roku 1935 ukázalo, že všetky plány napokon zlyhali, prezident F. D. Roosevelt osobne povedal Roerichovmu sponzorovi L. Horschovi: "Roericha už nepotrebujeme."

Roerichove politické projekty podrobne analyzuje doktor historických vied. V. A. Rosov. Pozri jeho základnú prácu „Nicholas Roerich, Bulletin of Zvenigorod. Expedície N. K. Roericha na okraji púšte Gobi, zväzok 1: „Veľký plán“ (2002) a zväzok 2: „Nová krajina“ (2004), venované expedíciám do Strednej Ázie a Mandžuska.

Existujú dôkazy, že počas mandžuskej expedície Nicholas Roerich aktívne zasahoval do ázijskej politiky. Tieto fakty popierajú výskumníci, ktorí považujú Roerichovu činnosť za výlučne kultúrnu, rovnako ako ich predtým popieral sám Roerich:

„Nikdy sme sa neangažovali v politike a viem, že táto okolnosť niekedy spôsobila zmätok a dokonca aj nedôveru. Nepatrili sme do žiadnej politickej strany a dokonca sme o tom viedli niekoľko dlhých a nepríjemných rozhovorov."

Spomienka na N. K. Roericha

• V roku 1974 zaradilo UNESCO 100. výročie Nicholasa Roericha do „Kalendára pamätných dátumov veľkých osobností a udalostí (1973 – 1974)“.
• V ZSSR sa oslavovalo 100. výročie Nicholasa Roericha. Ako uvádza Kuriér UNESCO, pozdravy boli prijaté od Svetovej rady mieru a osobný odkaz od indickej premiérky Indiry Gándhíovej. Na Akadémii umení ZSSR sa konala výstava obrazov N. K. Roericha, konala sa konferencia venovaná jeho tvorbe, na ktorej vystúpil umelcov syn S. N. Roerich. 21. novembra sa vo Veľkom divadle Zväzu ZSSR za účasti verejnosti konal slávnostný jubilejný večer.
• V Moskve, na území panstva Lopukhinovcov pred múzeom pomenovaným po Nicholasovi Roerichovi, postavili pamätník Nicholasovi a Helene Roerichovým.
• Na počesť N. K. Roericha bola pomenovaná jedna z ulíc v centre Rigy a tiež ulica v Moskve.
• V dedine Izvara v Leningradskej oblasti, kde Nicholas Roerich dlho žil, od roku 1984 funguje Múzeum Nicholasa Roericha.
• V Petrohrade sa nachádza St. Petersburg Art College. N. K. Roerich a Múzeum rodiny Roerichovcov.
• V roku 1999 vydala Bank of Russia dve pamätné mince venované 125. výročiu narodenia Nicholasa Roericha.
• Na počesť N. K. Roericha bola pomenovaná loď „Artist Nicholas Roerich“.
• V roku 2003 bola na počesť 300. výročia Petrohradu založená medzinárodná Cena Nicholasa Roericha, ktorá sa odvtedy udeľuje každoročne.
• V roku 2007 bolo nové dopravné lietadlo Aeroflotu Airbus A321 (VP-BRW) pomenované po Nicholasovi Roerichovi.
• Zoznámenie sa so životom a dielom Nicholasa Roericha je v indickom štáte Himáčalpradéš súčasťou povinného učebného plánu pre stredoškolákov. Toto rozhodnutie urobila Rada pre vzdelávanie tohto regiónu v severnej Indii, kde Nicholas Roerich a jeho rodina dlhé roky žili. Podľa predsedu predstavenstva Himachal Pradesh pre vzdelávanie Chamana Lal Guptu by nastupujúca generácia mala vedieť o živote a odkaze takejto mimoriadnej osobnosti. „Sme hrdí na to, že práve Himáčalpradéš sa pre Roericha stal miestom, ktoré sa v indickej tradícii považuje za predurčený osud človeka,“ povedal Chaman Lal Gupta.
• V dňoch 25. – 26. marca 2008, v rámci Roku Ruska v Indii, sa v Naí Dillí konal rusko-indický festival „Roerichovci a kultúrna a duchovná jednota Ruska a Indie“, ktorý sa zhoduje s 80. výročím Roerichsova nadácia v Naggar (Kulu Valley) Inštitútu himalájskych štúdií.Štúdium "Urusvati" a 100. výročie narodenia vynikajúcej indickej filmovej herečky Deviky Rani Roerich, manželky najmladšieho syna Nicholasa Roericha - S. N. Roerich . V decembri 2008 na záverečnom ceremoniáli Roka Ruska v Indii ruský prezident Dmitrij Medvedev poznamenal:

  Rok Ruska v Indii plne odôvodnil naše očakávania. V jeho rámci sa uskutočnilo viac ako 150 podujatí. Ale, samozrejme, nielen ich počet je pôsobivý, ale aj originalita týchto podujatí. Ide o festival ruskej kultúry a spoločnú prácu na zachovaní dedičstva rodiny Roerichovcov.

• V septembri 2009 bol na území špeciálnej ekonomickej zóny „Tyrkysový Katun“ na území Altaj otvorený pamätník Nicholasa Roericha.
• V rámci osláv 135. výročia narodenia N. Roericha sa 11. novembra 2009 v jednej z najväčších univerzít v indickom hlavnom meste Jamia Millia Islamia (Naí Dillí) uskutočnila slávnostná vernisáž výstavy fotografií „The Banner of Peace – the Roerich pakt“ organizovalo Zastupiteľský úrad Rossotrudničestva v Indii v spolupráci s Akadémiou štúdií tretieho sveta (ATWS-JMI).
• V dňoch 12. a 13. novembra 2009 sa v sále pomenovanej po Rabindranathovi Tagore z univerzity Jamia Millia Islamia konal medzinárodný seminár „Nicholas Roerich: dedičstvo a hľadanie“.
• Na oslavu 75. výročia podpísania Roerichovho paktu v roku 2010 bol načasovaný medzinárodný výstavný projekt „Roerichov vek“ (Petrohrad), v rámci ktorého sa zúčastnilo viac ako 70 múzeí, knižníc, archívov a súkromných zbierok z 33 miest Ruska a zúčastnil sa svet.
• 9. novembra 2010 bol v Petrohrade odhalený pamätník Nicholasovi Roerichovi. V záhrade Vasileostrovets na križovatke Veľkého prospektu s 25. líniou Vasiljevského ostrova bol inštalovaný pamätník z Karelskej žuly vysoký 3,5 metra. Sochár V. V. Zaiko a architekt Yu. F. Kozhin.
• Na počesť N. K. Roericha je pomenovaný nový druh jazdcov z Nepálu, Lathrolestes roerichi Reshchikov, 2011
• V roku 2013 pomenovala Medzinárodná astronomická únia kráter na Merkúre po N. K. Roerichovi.

asteroid "Roerich"

15. októbra 1969 astronómovia Krymského astrofyzikálneho observatória Nikolaj Stepanovič a Ľudmila Ivanovna Chernykh objavili v slnečnej sústave menšiu planétku (asteroid) a pomenovanú po rodine Roerichovcov. Asteroid 4426 bol zaregistrovaný.

V októbri 1999 vo svojom prejave v Roerichovom múzeu o tejto udalosti astronóm N. S. Chernykh, ktorý objavil viac ako 500 asteroidov, povedal: „Názov schválila špeciálna komisia Medzinárodnej astronomickej únie pozostávajúca z 11 zástupcov z rôznych krajín. svetove, zo sveta. Iba s jednomyseľným názorom je meno prijaté. Vzhľad malej planéty „Roerich“ je medzinárodným uznaním kreativity a vynikajúcich úspechov Roerichovcov.

Geografické objekty pomenované po N. K. Roerichovi

Vrchol a priesmyk pomenovaný po N. K. Roerichovi na Altaji

15. augusta 1963, na Deň nezávislosti Indie, Tomsk horolezci V. Syrkin, G. Shvartsman, A. Ivanov, V. Petrenko, L. Spiridonov, G. Skrjabin, V. Sljusarchuk, Ju. Salivon, B. Gusev, S. Lobanov vystúpil na dovtedy nepomenovaný vrchol a pomenoval ho po N. K. Roerichovi.

V blízkosti Roerich Peak sa nachádza priesmyk, ktorý je tiež po ňom pomenovaný.

Ľadovec a priesmyky pomenované po N. K. Roerichovi v Tien Shan

Na Tien Shan sú dva priesmyky a ľadovec pomenovaný po N. K. Roerichovi.

Priesmyk Roerich sa nachádza na hrebeni Saryzhaz. Výška priesmyku je 4320 metrov. Spája údolia riek Chontash, Tyuz a Achiktashsu. Prvý výstup priesmykom uskutočnila skupina horolezcov pod vedením A. Posničenka.

Druhý priesmyk pomenovaný po N. K. Roerichovi sa nachádza v severozápadnej časti hrebeňa Ak-Shyirak a spája strednú časť ľadovca Petrov a údolie rieky Sarytor. Výška priesmyku je 4500 metrov.

Ľadovec Nicholasa Roericha sa nachádza v nadmorskej výške 3700 metrov a pramení na stene Alamedin.

Poštové známky zobrazujúce N. K. Roericha a jeho tvorbu

• 1974, ZSSR - Ministerstvo spojov ZSSR vydalo obálku s pečiatkou. Zobrazuje portrét N. K. Roericha na pozadí jeho obrazu „Zámorskí hostia“. V tom istom roku bola vydaná známka s vyobrazením tohto obrazu.
• 1974, India - bola vydaná príležitostná známka, na ktorej je vyobrazená lícna strana pamätnej medaily vytvorenej v roku 1929 v Paríži pri príležitosti 40. výročia umeleckých, vedeckých a spoločenských aktivít Nicholasa Roericha.
• 1977, ZSSR - Ministerstvo komunikácií ZSSR vydalo dve známky s obrazom Kostola Svätého Ducha v Talaškine, nad vchodom ktorého bola podľa náčrtov N. K. zhotovená mozaika „Spasiteľ nevyrobený rukami“. Roerich.
• 1978, Bulharsko - vyšla známka s fragmentom portrétu N. K. Roericha, ktorý vyrobil S. N. Roerich. Okrem známky bola vydaná aj obálka prvého dňa a na hlavnej pošte v Sofii dňa 5. apríla 1978 bolo uskutočnené storno s pečiatkou prvého dňa.
• 1986, Mexiko - Vydanie známky s kupónom venovaným Medzinárodnému roku mieru (Año Internacional de la Paz). Na známke je znak Organizácie Spojených národov a symbol Banneru mieru od Nicholasa Roericha, podpisy sú „ONU“ (OSN) a „Pax Cultura“ (Pakt kultúry).
• 1990, ZSSR - boli vydané dve známky venované Sovietskemu kultúrnemu fondu. Na jednom z nich je reprodukovaný obraz N. K. Roericha „Unkrada“ (1909), na druhom obraz „Kláštor Pskov-Pechora“.
• 1999, Rusko - Vydavateľské centrum Marka Ministerstva telekomunikácií a masových komunikácií Ruska vydalo opečiatkovanú obálku „Ruský umelec N. K. Roerich. 1874-1947“ k jeho 125. narodeninám. Na známke je vyobrazený fragment portrétu Nicholasa Roericha, ktorý namaľoval S. N. Roerich v roku 1934, na pozadí fragmentu obrazu Nicholasa Roericha „Kniha života“.
• 2001, Rusko - Vydavateľské centrum Marka Ministerstva telekomunikácií a masových komunikácií Ruska vydalo opečiatkovanú obálku venovanú Medzinárodnej zmluve o ochrane umeleckých a vedeckých inštitúcií a historických pamiatok (Roerichov pakt). Na ilustrácii - obraz N. K. Roericha „Pakt kultúry. Banner of Peace“ (1931).
• 2003, Moldavsko - bola vydaná známka s obrazom obrazu „Pakt kultúry. Banner of Peace“ (1931), ako aj na ruskej známke z roku 2001.
• 2008, Rusko - vydavateľské centrum "Marka" vydalo obálku venovanú stredoázijskej expedícii Nicholasa Roericha (1923-1928).

• V roku 1912 bol na hrobe skladateľa N. A. Rimského-Korsakova postavený pomník v podobe starobylého novgorodského kríža, vyrobeného podľa náčrtu N. K. Roericha.
• Slávny historik a orientalista L. N. Gumilyov použil fragment obrazu N. K. Roericha „Kvety Timuru. Svetlá víťazstva“ (1931) za dizajn obálky svojej knihy „Hunnu“ (1960).
• 12. apríla 1961, počas prvého letu do vesmíru, si kozmonaut Jurij Gagarin zapísal do denníka:

  Lúče presvitali zemskou atmosférou, horizont sa stal jasne oranžovým, postupne sa menil na všetky farby dúhy: na modrú, modrú, fialovú, čiernu. Neopísateľné farby! Ako na plátnach umelca Nicholasa Roericha.

• 5. júna 2013 Roerichov obraz „The Works of Our Lady“ bol predaný v aukčnom dome Bonhams v Londýne za 7,88 milióna libier. Ide o svetový rekord pre obraz ruského umelca.

Nicholas Konstantinovič Roerich zaujíma čestné miesto medzi osobnosťami ruskej kultúry. Roerich je muž s najzaujímavejšou biografiou, fenomenálnymi znalosťami a vzácnym talentom. Vo svete je všeobecne známy ako významný umelec, vedec, verejná osobnosť, ktorý po sebe zanechal obrovské dedičstvo.

Štyridsaťdva rokov žil Roerich v Rusku, asi dvadsať v Indii, tri roky v USA. Navštívil takmer všetky krajiny Európy, Ameriky, Ázie. Umelec strávil päť rokov na veľkej vedeckej expedícii do Strednej Ázie.

Roerich bol mnoho rokov riaditeľom školy Spoločnosti pre podporu umenia v Rusku. V New Yorku založil Institute of United Arts a múzeum, v Indii, v údolí Kullu, Himalájsky inštitút vedeckého výskumu.

Takzvaný Roerichov pakt, ktorý bol v roku 1954 základom Medzinárodného dohovoru o ochrane kultúrnych hodnôt v prípade ozbrojeného konfliktu, získal celosvetové uznanie a schválenie.

Počas dlhých rokov svojho života vytvoril Roerich viac ako sedemtisíc obrazov. Rozšírili sa do celého sveta. Kolekcie umelcových diel sú dostupné v Petrohrade, Moskve, Rige, Nižnom Novgorode, Novosibirsku, New Yorku, Paríži, Londýne, Bruggách, Štokholme, Helsinkách, Buenos Aires, Benares, Allahabad, Bombaji a mnohých ďalších mestách. Dvadsaťsedem kníh, ktoré napísal Roerich, vydali rôzne vydavateľstvá sveta.

Život tohto umelca, ktorý cestoval po mnohých krajinách a niesol slávu ruskej kultúry po celom svete, je úžasný. V dejinách nášho výtvarného umenia azda neexistuje meno inej osobnosti, ktorá by získala také široké svetové uznanie ako Roerich.

Nicholas Konstantinovič Roerich sa narodil 27. septembra (9. októbra) 1874 v Petrohrade v rodine významného právnika. Už v gymnaziálnych rokoch sa prejavil jeho vzácny talent a šírka záujmov. Mal rád históriu, zemepis, skladal eposy a rozprávky a kreslil. Roerichovi nestačili vedomosti, ktoré získal na gymnáziu. Vo svojom voľnom čase si neustále nachádzal nové vzrušujúce aktivity. Jeho zvedavosť nemala konca-kraja. Mimoriadne plodné boli pre neho letné mesiace na otcovom panstve v Izvare pri Petrohrade.

Roericha k sebe priťahovali hluché, husté lesy, hladina jazera s hustými hmlami, húštiny tŕstia. Skorú jeho pozornosť upútali mohyly. Neskôr sa to odrazilo v mnohých jeho dielach.

V roku 1893 maturoval na gymnáziu a zároveň zložil skúšky na univerzitu a Akadémiu umení. Na naliehanie svojho otca vstúpil na právnickú fakultu, ale najradšej mal historickú a filologickú. Roericha fascinovala najmä archeológia.

S veľkým nadšením študoval na Akadémii umení. Už od prvých dní štúdia sa popri triednych úlohách snažil samostatne pracovať na historických skladbách.

Prvý, kto na Roericha upozornil a vrelo ho podporoval, bol I. Repin. Roerich sa začal zaujímať aj o Stasova, predovšetkým jeho túžbou po ruskej histórii, šírkou jeho tvorivých plánov.

Na jeseň 1895 sa všeobecná trieda v plnom rozsahu skončila a Roerich vstúpil do dielne A. Kuindzhiho. Kuindzhi mal na svojho študenta veľký vplyv. Prebudil v ňom nový dar – dar krajinára. Roerich, ktorý jemne cítil prírodu, začal veľa pracovať na krajinných náčrtoch z prírody. Mení sa aj štruktúra jeho historických plátien. Krajina v nich teraz zohráva aktívnu úlohu. Stáva sa jednou zo zložiek obsahu jeho diel a hlavným zdrojom nálady.

Dokonca aj v triede v plnom rozsahu sa Roerich opakovane pokúšal skomponovať es-kizu na „pozemkoch s čisto archeologickým obsahom“. V roku 1897 sa pustí do realizácie veľkého plánu. Hlboko sa zaujímal o najdôležitejší moment v histórii - formovanie starovekého ruského štátu v 9. storočí. Toto obdobie sa mu zdalo ťažké, plné ostrých intenzívnych bojov v rámci kmeňov aj so susedmi. Roerich dlho premýšľa o jednotlivých pozemkoch, snaží sa rozvíjať rôzne kompozície. Postupne rozvíja nápad na veľkú sériu „Začiatok Rusu“. Slovania."

V roku 1897 sa objavil prvý obrázok série - „Messenger. Vstávajte z generácie na generáciu." Obraz prenesie fantáziu do vzdialených čias. Hlboká noc. Na tomto obraze je nápadný prienik do staroveku, chápanie ducha historickej doby s jeho charakteristickými črtami: typy a pocity ľudí, napäté chvíle ich života, krajina. Zvláštnu príchuť doby dodávajú aj správne zachytené historické detaily: jednostromová loď, opevnené slovanské mesto. Umelec na nich obzvlášť tvrdo pracoval. So Stasovom sa opakovane radil o type staroslovanskej chatrče, o plote mesta, o tvare lode, posielal mu svoje náčrty v listoch a až keď dostal od Stasova plný súhlas, uviedol ich do obrazu.

A zároveň v obraze nie je žiadne otrocké pridržiavanie sa archeologických detailov, žiadna snaha o mimoriadne presnú rekonštrukciu minulosti. Keď sa obrátime do vzdialenej éry, ktorá sa v tom čase dala posudzovať najmä podľa skromných, niekedy z legiend, jednotlivých pamiatok hmotnej kultúry, Roerich akútne pociťoval nemožnosť vytvárať umelecké diela iba na základe tohto materiálu. Dospel k pevnému presvedčeniu, že umelca by mal široko dopĺňať známe fakty o poetickú fikciu, dohady a snaží sa do obrazu sprostredkovať predovšetkým celistvý pohľad na dobu, určitú historickú náladu. Táto myšlienka určila spôsob tvorby mnohých Roerichových diel a svoje prvé úspešné stelesnenie našla v Poslovi. Úspech obrazu napokon potvrdil aj fakt, že ho z výstavy kúpil P. Treťjakov.

Po absolvovaní Akadémie umení Roerich s nadšením pokračoval v práci na sérii „Začiatok Ruska“. Slovania“. Jedna za druhou sa objavujú jeho obrazy, na ktorých vlastne ako jeden z prvých tak široko a tak talentovane ukázal málo prebádaný svet slovanskej Rusi, a to ho posunulo medzi originálnych majstrov. Z raných diel zaujmú najmä Idoly (1901) a Zámorskí hostia (1901), uvedené vo Francúzsku, kam umelec odišiel na jeseň 1900 doplniť si umelecké vzdelanie. Kedysi boli tieto obrazy súčasníkmi vysoko oceňované.

Okrem nich začal Roerich maľovať „Zradca“, „Staré ruské mesto“ v zahraničí a vytvoril náčrty pre dva veľké panely „Lov princa“. Vznikajú nové myšlienky, jedna nahrádza druhú a všetky sú spojené so Starovekým Ruskom, s myšlienkami o vlasti. Veľké tvorivé plány však sprevádza akútna túžba po domove. A v lete 1901 umelec opustil Francúzsko.

Po návrate do vlasti sa Roerich ešte viac prehĺbil v štúdiu ruského staroveku. Tieto roky sú plné intenzívnej kreativity, dotvárania starého, hľadania nových tém a umeleckých riešení.

Jedným z najzaujímavejších diel tejto doby bol obraz „Zlí proroci“ (1901). V publiku vyvoláva úzkostné, srdcervúce predtuchy. Jeho nudná, šedá krajina je nešťastná. Vrany sa desivo černajú. V ich nehybnosti a bdelosti spočíva niečo zlovestné, bolestivé.

V roku 1902 vzniklo ďalšie významné dielo – „Buduje sa mesto“. Od znepokojivých predtuch, od „zlovestných“ sa Roerich opäť vracia do slovanskej Rusi a hľadá v nej životné ideály, odpoveď na otázku o osude ľudí. Toto umelecké dielo vyvolalo veľa kontroverzií. Divákov najviac prekvapil nezvyčajný spôsob písania. Len málokto vtedy vedel oceniť obraz a predovšetkým V. Serov, ktorý trval na jeho získaní pre Treťjakovskú galériu.

Hľadanie obrazov starodávnej ľudovej Rusi, túžba po lakonickom dekoratívnom štýle písania ovplyvnila aj ďalšie diela tejto doby: „Mesto“ (1902), „Stavba člnov“ (1903), „Staroveký život“, „The Bitka Alexandra Nevského s Jarlom Birgerom“ (1904), „Slovania na Dnepri“ (1905).

V máji 1903 začal Nikolaj Konstantinovič dlhú cestu cez Rusko - obchádzku miest bohatých na staroveké pamiatky. Cesta pokračovala nasledujúce leto. Tento druh výletu „za starovekom“, ako to umelec nazval, pokrýval obrovské územie - Jaroslavľ, Kostroma, Nižný Novgorod, Vladimir, Suzdal, Rostov Veliky, Vilna, Mitava, Riga, Pskov, Tver, Uglich, Kalyazin, Zvenigorod a iné mestá.

Roerich si stanovil ambicióznu úlohu študovať starú ruskú architektúru rôznych období a škôl. Cestou sa zoznamoval so starým maliarstvom, trpezlivo hľadal predmety úžitkového umenia v odľahlých dedinách, s nadšením počúval rozprávky, piesne, obdivoval tance. A v tom všetkom videl skutočnú krásu ľudí, „svoju úžasnú divu, ktorú si po stáročia vážil“.

Počas cesty Nikolaj Konstantinovič videl majestátne predstavenie rozmanitých, vo svojich formách jedinečných pamiatok národného staroveku. V súčasnosti úplne odmieta štylizáciu. Jeho široký, sebavedomý ťah krásne, expresívne presne vyjadruje najcharakteristickejšie črty rôznych architektonických štruktúr. Roerich ich píše s jemným pochopením konštruktívneho základu, osobitostí štýlu doby a akejsi historickej krásy. Vytvoril veľkú obrazovú sériu, čítajúcu okolo deväť až sto diel. Široko ukazujú rozmanitosť a bohatstvo starovekej ruskej architektúry, oslavujú to najcennejšie a najdrahšie, čo je pýchou ruského umenia. Jeden z umelcových životopiscov nazval tieto náčrty „Panteón našej bývalej slávy“, „Ruské Champs Elysees“. Žiaľ, Rusko túto sériu diel stratilo: 75 obrazov sa predalo samostatne v aukcii.

Počas svojich ciest po starovekých ruských mestách videl Roerich niečo iné - hrozné obrázky ničenia starovekých pamiatok, smrť mnohých z nich. Odvtedy sa neúnavne objavuje v dobovej tlači s propagáciou svojho rodného umenia a vyzýva na urýchlené opatrenia na jeho zachovanie.

Roerichove túžby v ranom období tvorivosti boli také rôznorodé. Mimoriadny záujem o rodnú históriu, o všetko ľudové, národné, ho neúnavne viedol k rozširovaniu vedomostí, k hľadaniu nových, doposiaľ neznámych materiálov.

Vo svojich raných dielach Roerich ukázal nový svet slovanskej Rusi, ktorý bol pred ním v umení málo známy, v živej obraznej forme odhalil jeho chápanie staroveku. V jeho dielach je zbytočné hľadať čo najväčšiu presnosť v prenose tej či onej skutočnosti histórie. Vytvára poetické, epické obrazy, ktoré dávajú najvšeobecnejšiu predstavu o dobe.

Hrdinami jeho umenia sú ľudia: najmúdrejší starší z kmeňa a klanu, robotníci, bojovníci. Ich život je plný kypiacej energie. Rozhodujú o svojom osude sami: radia sa, statočne budujú vodné cesty, spoločne budujú mestá a odvážne sa bránia. Tieto hlboko národné diela sú preniknuté vrúcnou láskou k pracovitým statočným zakladateľom Ruska, hrdosťou na našu minulosť. Každý z nich vytvoril umelec na základe veľkých znalostí ruskej histórie, starovekých pamiatok, rozvoja najlepších tradícií ruskej kultúry.

Roerich, ktorý mal výnimočne bystrú osobnosť, veľmi skoro vyrástol v zaujímavého, originálneho umelca. Jeho sociálne ideály a názory na vznešený účel umenia boli určené už od začiatku.

V roku 1900, najmä po revolúcii v rokoch 1905-1907, Roerich smeruje všetku vášeň svojej duše, všetky myšlienky do budúcnosti, vyzýva tvoriť pre ľudí, tvoriť umenie nasýtené veľkými ideálmi humanizmu.

Roerichove umelecké ašpirácie v druhom období tvorivosti sú preniknuté aj snami o novom umení, ktoré prináša ľuďom radosť a krásu, o hľadaní tohto umenia. Stále unášaný históriou slovanskej Rusi a tvorbou obrazov na tieto témy sa aj teraz obracia do najstaršieho obdobia – doby kamennej. Opatrne, s vedeckým nadhľadom skúma historické materiály, vedie archeologické vykopávky, zbiera najbohatšiu zbierku predmetov tejto doby. V roku 1916 ich bolo asi 35 tisíc. Išlo o jednu z najväčších súkromných zbierok svojho druhu na svete.

Vo svojich dielach sa okrem vzkriesenia tohto málo prebádaného, ​​najstaršieho obdobia dejín a prebúdzania vlasteneckého cítenia v publiku snaží dať zobrazenému hlboký filozofický zmysel.

V roku 1906 bol dokončený monumentálny panel „Boj“. Je vnímaná ako malebná báseň o nebojácnych Vikingoch. Studené Severné more. Veľké sivé člny s červenými plachtami vstúpili do ťažkej krutej bitky. A zdá sa, že nebojujú len dôležití bojovníci, ale aj tieto obrovské monštruózne člny. Prírodné sily boli ako ozvena zúrivého boja uvrhnuté do zmätku. Vlny stúpajú a klesajú. Obloha zlovestne horí. Ťažké karmínovo-modré oblaky víria...

„Boj“ bola možno posledná práca vykonaná s mastnými farbami. Z hľadiska techniky a obsahu písania sa zdá, že završuje prvé obdobie Roerichovej tvorby.

Postupne v umení Roericha tohto obdobia začali zaujímať čoraz väčšie miesto obrazy ľudových rozprávok.

Pri hľadaní krásy minulosti Roerich vo svojom zrelom období tvorivosti skúma históriu a umenie nielen Ruska, ale aj iných krajín. Drsná Škandinávia ho inšpirovala k vytvoreniu malebného Viking Suite, ktorého súčasťou bol aj slávny Fight.

Od roku 1910 spolu so skladateľom I. Stavrinským začal pracovať na novom balete Svätenie jari, a tak sa postupne začína pripájať k divadlu. V roku 1914 sa splnil Roerichov drahocenný sen o kompletnej produkcii opery „Princ Igor“.

V roku 1923 sa mu splnil dlhoročný sen – cesta do Indie a Strednej Ázie. V Indii Roerich študoval primárne pramene klasickej východnej filozofie, fascinovali ho aj moderné filozofické prúdy. Ocenil najmä Tagore a Gándhího, o ktorých napísal: „Tágor a Gándhí sú najvzácnejším prejavom modernej Indie.“

Jeho obraz „Shadow of the Teacher“, ktorý napísal Roerich v roku 1932, je všeobecne známy. Nezvyčajné figuratívne riešenie tohto plátna. Ľudové rozprávky východu často rozprávajú o ľuďoch, ktorí opustili svoj tieň. Môže sa objaviť nečakane na akomkoľvek mieste a pripomínať človeku povinnosť.

V odľahlých horách Roerich nezanechal pocit zodpovednosti za to, čo sa deje vo svete. Aj holá skala, po ktorej sa možno kedysi kĺzal Učiteľov tieň, by mala pútnikovi pripomínať jeho povinnosť voči ľudstvu, niesť posolstvo lásky, žehnať mu za dobré skutky. Táto filozofická myšlienka umelca určila ideologický obsah a konštrukciu obrazu „Tieň učiteľa“.

V umení Roericha zaujímajú obrazy ruských asketov veľké miesto. V 20. rokoch 20. storočia sa obrazy objavovali jeden po druhom: „A otvárame brány“, „A pracujeme“, „A nebojíme sa“, „A pokračujeme v rybolove“, „Sv. Sergius Staviteľ. Na pozadí poeticky maľovaných ruských krajín tieto diela zobrazujú askétov, ktorí trávia dni v neúnavných starostiach: pracujú, volajú po dobrom, výkon.

V 20. a 40. rokoch 20. storočia sa Roerich začal zaujímať o hrdinské obrazy žien, ktoré sú všeobecne známe v histórii a umení a ktoré si vyžadovali výkon. Takto sa objavuje triptych "Jeanne d'Arc" a plátno "Nastasya Mi-kulichna".

Roerichove štetce patria tiež k symbolickým dielam, v ktorých sa snažil investovať do pojmov Žena, Matka, čo je význam posvätný všetkým národom, a oslavovať ženu ako bojovníčku za úžasnú budúcnosť ľudstva. Často zároveň používal stáročia existujúci obraz Matky Božej a vykladal si ho po svojom.

V roku 1932 bola vykonaná skladba „Oriflamma“ („Ohnivá Madonna“). Zobrazuje pokojný majestátny obraz Madony. Na rukách má látku so symbolom zástavy mieru. Svojho času bol tento pro-produkt všeobecne známy svetovej komunite. Nachádzalo sa v jednom z priestorov Medzinárodnej únie Roerichovho paktu v Bruggách.

V poslednom období tvorivosti venoval Roerich veľkú pozornosť krajine, do ktorej vložil hlboký význam. Obrovskú časť tu zaberajú diela zobrazujúce hory. Roerich zachytáva ľadovce Karakorum, večné snehy Altaja, skalnaté rímsy Tibetskej náhornej plošiny, horské jazerá a búrlivé rieky. Reliéf jeho krajiny je rôznorodý. Himaláje sa mu však stali obzvlášť blízkym a jasným zdrojom inšpirácie. Východným Himalájam venoval viac ako šesťsto diel. Medzi nimi je taký významný a slávny obraz ako "Pamätajte!" (1945).

Do niektorých krajín boli zavedené žánrové a kultové scény. Často medzi horami, v blízkosti vodných zdrojov, umelec zobrazoval pustovníkov.

Roerich miloval hory v celej ich rozmanitosti: v žiarivej extravagancii západov slnka a v tichu noci, v snehových búrkach a žiare slnka, v ich skutočnej prírodnej podobe a v lomu indickej mytológie. Každý motív, bez ohľadu na to, čo podnikol, sprostredkoval s nepochopiteľnou zručnosťou. Mnohé z jeho obrazov sa stali pre divákov umeleckým objavom...

Nicholas Roerich zomrel 13. decembra 1947. Ale on je navždy zachovaný v srdciach ľudí. Vždy myslel na svoju vlasť. A cez všetky búrky a ťažkosti života niesol svoj jasný, úprimný pocit lásky k Rusku, oddanosť k nej.

Bibliografia

1. V. V. Sholokhaev „História Ruska“, Moskva, 1996.

2. V. P. Knyazeva „N. Roerich", Moskva, 1968.

Roerich.Ru - stránka o umelcovi Nicholasovi Roerichovi. Obrázky, knihy, články, životopis.

Obrazy Svyatoslava Roericha možno vidieť v múzeách Belgicka, Bulharska, USA, Francúzska, Indie, Ruska. Zručnosť umelca si vyslúžila celosvetové uznanie. Zložitosť kompozícií, harmonický zvuk farieb, výraznosť línií - jeho tvorba sa rovná majstrovským umeleckým dielam.

Po Roerichovi zostali veľkolepé maľby, filozofické knihy. Svyatoslav Nikolaevič - učiteľ, organizátor, verejná osobnosť - strávil väčšinu svojho života v Indii. O jeho veľkom prínose pre rozvoj kultúry a priateľstva medzi národmi svedčia čestné ocenenia z mnohých krajín.

Jeho mnohostranné aktivity zahŕňajú architektúru, divadlo, maľbu, grafiku, knižnú ilustráciu, ornitológiu a archeológiu. Je známy fakt, že epidémiu pľúcneho moru v Indii nedokázala zastaviť oficiálna medicína. Svyatoslav Nikolaevich nezávisle zostavil recept na vakcínu. Očkovanie na jeho základe zachránilo mnoho životov.

Rodina Roerichovcov

Ešte za Petra I. sa predok rodiny Roerichovcov, národnosti Švéd, presťahoval do Ruska. Jeho priezvisko preložené do ruštiny znamenalo „bohatý na slávu“. Táto rodina bola známa svojimi verejnými osobnosťami, spisovateľmi, umelcami, filozofmi.

• Nikolaj Konstantinovič(1874-1947) - akademik Ruskej akadémie umení. Vďaka nemu sa v Rusku objavila Spoločnosť na ochranu a zachovanie pamiatok umenia a staroveku. V USA vytváral kultúrne a vzdelávacie komunity a spolky. Jeho cesty po Himalájach, Tibete, Altaji, Mongolsku a neskôr v Mandžusku a Číne sa odzrkadlili v cestovateľských zápiskoch a úchvatných plátnach. Svoju pozemskú púť ukončil v Indii a zanechal po sebe viac ako 7000 obrazov.
• Elena Ivanovna(1879-1955) - jeho manželka, v mladosti žiarila hudobným talentom. Vystupovala na samostatných koncertoch ako klaviristka. Zúčastnila sa expedícií svojho manžela, bola inšpirátorkou a spoločníčkou jeho tvorivých plánov. Je autorom kníh Základy budhizmu, Kryptogramy východu, Prapor sv. Sergia Radoneža.
• Jurij Nikolajevič(1902-1960) - ich najstarší syn, mal úžasné jazykové schopnosti. Dokonale ovládal desiatky jazykov. Bol riaditeľom Himalájskeho inštitútu vedeckého výskumu „Urusvati“, vyučoval na University of Kalimpong (India). V Moskve viedol sektor náboženstva a filozofie Indie na Inštitúte orientálnych štúdií Akadémie vied ZSSR.

Svyatoslav Roerich. Stručný životopis

Svyatoslav Nikolaevič (1904-1993) - najmladší syn Nikolaja Konstantinoviča a Eleny Ivanovnej. Vyrastal medzi talentovanými ľuďmi, sám mal veľa schopností. Od detstva sa venoval maľovaniu, učil sa jazyky. Otec vzal Svyatoslava na archeologické výlety, kde študoval históriu starovekých ruských miest.

Po ukončení štúdia (USA) sa venuje knižnej ilustrácii a grafike. Od roku 1923 viedol Medzinárodné centrum umenia Crown Mundi v New Yorku, ktoré založil jeho otec.

Neskôr, keď sa presťahoval k rodičom do Indie, venuje svoj čas výlučne umeleckej tvorivosti. Vytvára krajinky, portréty, organizuje samostatné výstavy. Postupne sa pripája k náboženstvu a filozofii Indie a vedie Školu umenia v Bangalore. Jeho manželkou bola Devika Rani, indická filmová herečka.

Roerich Svyatoslav Nikolaevič bol v roku 1989 iniciátorom vytvorenia Sovietskeho fondu Roerichovcov, kam preniesol archívy svojich rodičov a brata. Prispel k upevneniu priateľských vzťahov medzi Ruskom a Indiou.Bol vyznamenaný najvyšším rádom tejto východnej krajiny – „Padsha-Bhushan“.

Devika Rani

Devika Rani bola vychovaná od veľmi mladého veku v rodine svojho príbuzného, ​​spisovateľa, nositeľa Nobelovej ceny Rabindranatha Tagoreho. Vysoká kultúra jej prostredia, jej vášeň pre umenie - to všetko slúžilo ako impulz pre rozvoj vynikajúcich hereckých kvalít. Devika Rani vyštudovala Kráľovskú akadémiu dramatických umení a Kráľovskú hudobnú akadémiu v Anglicku.

Prijaté v architektúre. Hrala vo filmoch, ktoré režíroval jej prvý manžel. Nielen v Indii, ale aj v Európe mali filmy obrovský úspech. Následne sa sama Devika Rani stala dekoratérkou a režisérkou (toto umenie študovala v Nemecku).

Indická vernosť rodine, európske vzdelanie, početné talenty a krása nenechali Roericha ľahostajným. Spoznali sa pri práci na jej novom filme. Svyatoslav Roerich najprv odmietol splniť objednávku filmového producenta Raniho. Páčili sa jej maľby umelca. V rovnakom štýle plánovala vytvoriť kulisy pre svoj film. Devika išla na osobné stretnutie s Roerichom, netušiac, že ​​sa čoskoro stane jej životným partnerom.

Roerich, ktorého biografia je úzko spätá so životom Deviky Rani Roerichovej, sa na prvý pohľad zamiloval do svojej budúcej manželky. Maľuje početné portréty svojej manželky. Jeho rodičia vysoko oceňovali duchovné vlastnosti nevesty, jej vysokú kultúru, vzdelanie.

Obrazy Svyatoslava Roericha

Početné cesty od raného veku, vášeň pre rôzne kultúry a jazyky zanechali svoju stopu na diele Svyatoslava Nikolajeviča. Vytváral veľkolepé plátna na orientálne námety. Spolu s otcom sa podieľal na tvorbe kulisy pre opery Sadko, Snegurochka, Princ Igor.

Všestrannosť a živý individualizmus jeho obrazov boli ocenené počas života umelca. Osobné výstavy sa konali s veľkým úspechom. Boli v nich portréty slávnych ľudí tej doby, himalájske krajiny, žánrové náčrty zo života Indiánov.

Roerich venoval veľkú pozornosť štúdiu farieb. Indické maľby nie sú olejomaľby. Roericha zaujala metóda maľovania temperou (na vodu). Miestni umelci starostlivo uchovávali svoje tajomstvá. Ich farby zostali jasné a živé aj po stáročiach.

Otec Roerich mal veľký vplyv na prácu Svyatoslava. Obrazy vytvorené Nikolajom Konstantinovičom sú hlboko symbolické. Zároveň sú presné a dokumentárne (najmä pohoria Himalájí). Krajiny Svyatoslava - jemnejšie, mäkšie. Jeho tóny sú tlmené, detaily mierne rozmazané a zahmlené.

Všetky Roerichove obrazy s názvami nenájdete v múzeách v reprodukciách ani v elektronickej podobe. Namaľoval niečo vyše 4000 obrazov, z ktorých mnohé sú v súkromných zbierkach v rôznych krajinách.

krajiny

Opis Roerichových obrazov nie je možné sprostredkovať jednoznačne. Umelcove plátna pozostávajú z farebných kontrastov zjemnených atmosférickým prúdením. Zdá sa, že sú preniknuté svetlom indického slnka alebo zahalené modrastými tieňmi súmraku. V obraze „Veľký dážď“ sila živlov uchváti diváka, uchváti svojou silou tropický lejak.

„A my sa blížime“ - tok rieky a balvany sa upokojujú veľkoleposťou. Biele štíty hôr pripomínajú Himaláje. Roerich naplnil obraz jasným rytmom rieky, pulzovaním života v kontraste s večnosťou zasnežených štítov.

„Girnar“ je monumentálna hora, vyhladená mäkkosťou oblakov a svetlom zapadajúceho slnka. „Jar v Kullu“ je preniknutá ružovým svetlom rozkvitnutých stromov. "Kanchenjunga" je takmer mystické prelínanie mrakov, hôr, svetla a všetkých druhov odtieňov. „Damodar Kund“ nám ukazuje, ako sa v priezračnosti vody odráža zeleň stromov, vysoká obloha, to je idylka života.

portréty

Roerichova tvorba je neoddeliteľne spojená s portrétmi známych ľudí, politických osobností a umelcových príbuzných. Portréty otca, matky, manželky sú maľované s láskou a bezhraničnou úctou. "Pandit Jawaharlal Nehru" vytvára obraz múdreho, vznešeného človeka.

"Portrét lámu", "Portrét starého Tibeťana" - indické portréty obyčajných ľudí (kováča, sestry, maharadžy, dievčatá), sú písané realisticky, žiarivo, prenikavo.

Umelec Roerich vo svojich obrazoch zdôrazňuje univerzálne ideály - múdrosť, statočnosť, odvahu, dôveru, láskavosť, starostlivosť. Jeho portréty sú elegantné, lakonické, nevýslovne krásne.

Roerichova túžba po portrétovaní sa prejavila skoro. Nemal ešte ani 20 rokov, keď sa prejavil talent a vyžadoval si stále nové a nové modely pre kreativitu. Highlanders, tibetskí lámovia, deti - vo všetkom môžete vidieť jas obrazov, ľudovú múdrosť alebo bezstarostnú zábavu.

Ženské portréty sú presiaknuté láskou, obdivom k vonkajšej kráse v kombinácii s bohatstvom a statočnosťou. Subjektívne vnímanie umelca je prekryté starostlivým realizmom listu.

náčrty domácnosti

Roerich sa na svojich plátnach často vracia k tvorbe obyčajných ľudí. Svyatoslav Nikolajevič napĺňa svoje obrazy dômyselnou jednoduchosťou a bohatými odtieňmi, ožívajú pred očami divákov.

"Moji susedia" - scéna z dediny. Dve ženy odpočívajú pod páliacim slnkom, neďaleko sa lenivo povaľuje pes. Obraz je rytmický kombináciou poludňajšieho odpočinku a postavy ženy prechádzajúcej v diaľke s košíkom na hlave.

„Potter's House“ predstavuje chatrč predavača keramiky. Hromada hrncov, palmové listy domu a dve figúrky - jednoduchosť kompozície je očarujúca.

Obraz „Race“ ukazuje, ako mladé dievča a malé prasiatko bežia a sotva sa dotýkajú zeme. Je počuť búrlivý smiech indickej ženy, ktorá ľahko zdvihla okraj svojho rúcha.

"Dcéry mora" - obrázok venovaný rybárom. Sami chodia na more, lovia a spracúvajú ryby. Bronzové telá, energia týchto žien je nasýtená vnútornou silou a integritou.

náboženské maľby

Roerichov život je spojený s Indiou, jej eposom. Svyatoslav Nikolaevič vo svojich obrazoch často používal legendy o Krišnovi. Jeho „posvätná flauta“ je mladý Krišna, ktorý hrá na flaute. Modré z neba, tmavá postava mladého muža, osamelý oblak a zlaté lístie – jemný zvuk flauty sa ozýva púšťou.

Pred nami je Jakub a anjel. Kresťanská téma obrazu sa prelína s mystickým odtieňom oblohy a trblietavými anjelskými krídlami. „Kristus so svojimi učeníkmi“ je tradičné, takmer ikonické zobrazenie ľudí a neuveriteľnej, farebnej oblohy. „Keď sa jogíni zhromažďujú“, pokojné postavy nenarušujú pokoj modrých hôr, všeobecný pokoj oblasti.

Večné ideály krásy a spirituality sa odrážajú v triptychu „Ukrižované ľudstvo“, v obrazoch „Večný život“, „Večné volanie“, „Čin“.

Sociálna práca

Roerich Svyatoslav Nikolaevič sa zaujímal o hľadanie krásy, najvyššej duchovnosti človeka. Veril, že správne vzdelanie prispieva k rozvoju harmonickej osobnosti. Významne sa podieľal na práci detskej školy v Bangalore. Vznikla na základe filozofie indického mysliteľa Ghosha.

Dokonca Nicholas Roerich inicioval vytvorenie Roerichovho paktu, dohody o ochrane pamiatok umenia a architektúry pred zničením. Svyatoslav Nikolaevič tiež musel vynaložiť veľké úsilie, aby prinútil indickú vládu, aby podpísala dokument. India sa k paktu pripojila v auguste 1948.

Za prínos k priateľstvu medzi Ruskom a Indiou, upevňovanie kultúrnych väzieb získal S. N. Roerich titul laureáta Medzinárodnej ceny J. Nehru a rádu Padma-Bhushan, vládne ocenenia z rôznych krajín.

V 70-80-tych rokoch 20. storočia Svetoslav Roerich, ktorého biografia je plná zbožných skutkov, predstavil obrazy svojho otca ruskému ľudu, vydal svoje knihy. Roerichove čítania sú usporiadané. Neskôr, po stretnutí s M. S. Gorbačovom, s podporou Rady ministrov ZSSR, sa Svyatoslav Nikolajevič stal iniciátorom vytvorenia sovietskeho Roerichovho fondu a múzea pomenovaného po N. K. Roerichovi. Po rozpade ZSSR bola nadácia premenovaná na Medzinárodné centrum Roerichovcov.

Umelecké a kultúrne dedičstvo rodiny zahŕňa obrazy, osobnú korešpondenciu, knihy, eseje, rodinnú knižnicu, relikvie a osobné predmety. Celý obsah (hmotnosť nákladu bola 4 tony) mal ísť do Centra-múzea, ktorého jedna z hál nesie meno Svyatoslav Nikolaevič. V múzeu sa konajú prednášky, výstavy a tematické večery.

Filozofia S. N. Roericha

Všetci členovia rodiny Roerichovcov sa držali rovnakej filozofickej línie. Etika života bola ich systémom názorov. Toto je doktrína vesmíru, jeho pôvodu a vývoja. The Philosophical Teaching of the Living Ethics (Agni Yoga) je 14-zväzkové dielo od Roericha. starodávna múdrosť učiteľov východu.

Na odhalenie harmónie sa najvyšší zvuk v osobe alebo v objekte stal hlavnou myšlienkou Svyatoslava Nikolajeviča. Nasýtiť sa kozmickými vibráciami, prinútiť dušu reagovať – len tak je možné zoznámiť sa s novými myšlienkami a konceptmi.

Duchovná výchova prostredníctvom videnia krásy prírody sa odráža v jeho tvorbe. Umenie sa môže dotknúť duše človeka. Formovanie vlastného charakteru je dlhý proces, ktorý prebieha počas celého života. Cez súzvuk umenia, prírody, duše je možné pripojiť sa ku kozmickému vedomiu. Čo postupne povedie k zlepšeniu samotného človeka.

Krása a harmónia pomôžu odstrániť škaredé myšlienky, hanebné skutky a prispejú k vývoju duše. Umelec dokáže v ľuďoch prebudiť emocionálnu odozvu. Pomôže vám to vidieť svet inak. Krása musí preniknúť do všetkých sfér ľudského života. Nie je to abstraktné, ale celkom skutočné. Byť očistený od všednosti, vidieť krásu v každom okamihu života - to je hlavný koncept Roericha. Ak cítite jeho vibráciu, potom zmena v každodenných myšlienkach a činoch prispeje k zmene duše.

Filozofia v kreativite

Témy humanizmu, spravodlivosti, rovnosti, bratstva všetkých národov opísané v Etike života sa tiahnu ako červená niť dielom Svyatoslava Roericha. Voľne píše na akúkoľvek tému – náboženskú, každodennú. Jeho obrazy odrážajú východné učenie a kresťanské zákony, mytológiu a triumf viery.

Umelec syntetizuje modernosť a minulé obdobia, rôzne kultúry a národnosti. Pre neho neexistujú žiadne krajiny a hranice. Jeho umenie spája všetkých, od jednoduchého pastiera až po vrcholného politika.

V jeho obrazoch je boj medzi dobrom a zlom zreteľne vykreslený svetlom a tmou. Jeho portréty sú konkrétne a dokážu sprostredkovať vnútorný stav človeka. Realizmus je syntetizovaný so skutočne kozmickou farebnou kombináciou.

V umelcovom umení je zreteľne vidieť Roerichova individualita a jeho vnútorné bohatstvo. Muž na jeho obrazoch je oddaným synom prírody, neúnavným robotníkom na svojich poliach. Na svojich plátnach zvečnil stabilitu hôr a pohyblivosť vzduchu, krásu východov slnka a mesačných nocí. Vonkajšie formy sú podriadené vnútornému videniu umelca.

Záver

Umelec Roerich sa snažil nielen pochopiť základy indického umenia. Bol úplne preniknutý samotnou podstatou životnej filozofie Indiánov. Tisíce rokov sa vytvárali základy ľudskej existencie tejto krajiny. Umelecký jazyk Roericha je fúziou ruskej a indickej kultúry.

Roerichove reprodukcie je možné zakúpiť online. Pripravujú sa od 3 do 5 dní. Originály jeho obrazov sú v dielni v Kullu a Bangalore, Štátnej Treťjakovskej galérii, Štátnom ruskom múzeu, v súkromných zbierkach a mnohých múzeách v Indii.

Jedinečnosť jeho obrazov upúta pozornosť. Neštandardný prístup v kombinácii farieb, kompozičných riešení má bohatý rozsah. Krásne, svetlé obrazy Roericha sú naplnené láskavosťou, vierou v svetlú budúcnosť ľudstva. Niektoré plátna znejú ako varovanie – elevácia srdca je dôležitejšia ako telo a myseľ. Poukazuje na to, že súcit a milosrdenstvo sú spôsob prežitia ľudstva vo veku vojen, ekologických katastrof a epidémií.

Roerich sa zaujímal o myšlienku sebavzdelávania človeka, hľadanie krásy v jeho duši a prostredí. Aj vo svojej tvorbe sa snažil o dokonalosť a harmóniu. Kozmický zvuk jeho plátien, sýtosť umeleckého jazyka, úžasná energia svedčia o nepochybnom talente tohto učiteľa, verejného činiteľa, organizátora, umelca, spisovateľa.