Publikácie sekcie múzeí

Kronika ruskej krajiny: sedem historických postáv na obrazoch Vasilija Surikova

Asily Surikov je neprekonateľný majster historickej maľby. Jeho diela sa vyznačujú zvláštnou intonáciou, ktorá umožňuje divákovi ponoriť sa do toho, čo sa deje v obraze. Spolu s Annou Popovou zisťujeme, ktoré z historických postáv Surikov stvárnil a aké udalosti sa odrážajú v jeho obrazoch.

Peter I

Vasilij Surikov. Peter I. ťahá lode z Onežského zálivu do Onežského jazera v roku 1702. 1872. Štátne ruské múzeum

Ksenia Godunová

Vasilij Surikov. Princezná Xenia Godunova na portréte zosnulého snúbenca-princa. 1881. Štátna Treťjakovská galéria

Tragický príbeh Ksenia Godunovej je ako hotová zápletka pre historický trhák. Dcéra Borisa Godunova, vnučka Malyuty Skuratova, sa pokúsila oženiť šesťkrát. Zdá sa však, že Godunovú ovládol nejaký osud: zakaždým, keď boli manželské plány zmarené. Švédsky princ Gustav uprednostnil svoju milenku pred ňou a nechcel zmeniť svoju vieru. Svadba s rakúskym arcivojvodom Maximiliánom III. nevyšla aj na to, že nechcel prestúpiť na pravoslávie. Nemecký kráľ Rudolf II. nechcel žiť v Rusku. Manželstvo s Johannom zo Šlezvicka-Holštajnska bolo takmer uzavreté: súhlasil so všetkými podmienkami a Boris Godunov ho mal rád aj ako nevestu. Ale ani toto manželstvo nebolo predurčené naplniť sa: princ náhle zomrel. Kvôli nepokojom sa rozpadli ďalšie dve manželstvá - s carevičom Khozroyom z Gruzínska a bratrancami dánskeho kráľa Kristiána IV.

Po smrti Borisa Godunova sa o žiadnych odboroch nehovorilo. Falošný Dmitrij držal Ksenia Godunovú asi šesť mesiacov a potom bol vyhostený do kláštora. Ale dostali sa tam aj Problémy. Princezná bola v Trinity-Sergius Lavra počas jej dlhého obliehania a potom bola prevezená do Novodevichyho kláštora, ktorý vyplienili kozáci prvej milície.

Vasilij Surikov stvárnil Ksenia Godunovú na portréte ženícha: smutne sa sklonila nad obrazom a dvorania stojaci neďaleko sa snažia zistiť, aký bol zámorský princ. Bohužiaľ, tento príbeh sa nikdy nestal maľbou a zostal iba v náčrtoch.

Princ Alexander Menshikov

Vasilij Surikov. Menšikov v Berezove. 1883. Štátna Treťjakovská galéria

Obrazy budúcich obrazov boli Surikovovi často inšpirované náhodnými mizanscénami. Tak to bolo aj s obrazom „Menshikov v Berezove“. „Áno, bolo to pre mňa takto: býval som neďaleko Moskvy na dači, v roľníckej chatrči. Leto bolo daždivé. Chata je stiesnená, strop je nízky. Prší a vy nemôžete pracovať. Nudné. A začal som si pamätať: kto presne sedel v chate rovnakým spôsobom. A zrazu ... Menshikov ... všetko prišlo naraz - videl som celú kompozíciu v celom rozsahu “- takto si Surikovov príbeh zaspomínal a zapísal básnik a výtvarník Maximilián Vološin.

Obľúbenec Petra I., Alexander Menšikov, dohliadal na stavbu Petrohradu, bol hrdinom bitky pri Poltave a jediným ruským šľachticom, ktorý získal titul vojvodu. Za Kataríny I. skutočne vládol Rusku a takmer sa oženil s kráľovskou rodinou. V dôsledku intríg však princa obvinili zo zrady a sprenevery zo štátnej pokladnice a poslali s rodinou do vyhnanstva.

„Polomocný suverén“ bol vyhodený zo života na súde a skončil v malej chatrči so sľudovým oknom. Zdá sa, že ak Menshikov vstane zo stoličky, nezmestí sa do tohto nového bývania: je príliš veľký. Vedľa neho sú deti: najstaršia Mária, túžiaca po svojom snúbencovi Petrovi II., syn Alexander zamyslene hľadiaci na svietnik a mladšia Alexandra čítajúca evanjelium. Ani princ, ani Mária sa už do Petrohradu nevrátia: jej otec umrie na apoplexiu dva roky po vyhnaní, druhý - o rok neskôr - na kiahne.

Bojar Morozova

Vasilij Surikov. Bojar Morozova. 1887. Štátna Treťjakovská galéria

Veľkorozmerné plátno vzniklo na zápletke tragického obdobia ruských dejín – cirkevnej schizmy 17. storočia. Niektorí kritici ho označili za príliš „hlučný“ a prirovnali ho k barbarsky farebnému perzskému kobercu. Väčšina však tento kompozične zložitý, bohatý obraz prijala s nadšením. Umelec Alexander Benois poznamenal, že Surikovovo dielo je ako „hudba, ktorá vás prenesie do starobylého, stále výrazne krásneho Ruska“.

Hlavnou postavou plátna je šľachtičná Fedosia Morozova. Nepodporovala reformy patriarchu Nikona, komunikovala s jeho oponentom Archpriest Avvakum a zostala vo viere starovercov. V roku 1670 si Morozová tajne vzala závoj ako mníška. Cár Alexej Michajlovič vedel o jej názoroch a snažil sa presvedčiť šľachtičnú, ale zostala silná vo svojej viere. Poslednou kvapkou v konfrontácii bolo odmietnutie Morozovej zúčastniť sa na svadbe cára s Natáliou Naryshkinou. Čoskoro bola zatknutá a poslaná spolu so svojou sestrou najprv do Chudova a potom do kláštora v Pskovských jaskyniach. Ani deprivácia, ani mučenie neprinútili Morozovovú zmeniť svoje názory. Bola vyhnaná do Borovského väzenia, kde zomrela.

Pred Surikovom sa tejto zápletke venoval Alexander Litovchenko, no najznámejším a najrozsiahlejším sa stal obraz z roku 1887. Umelec zobrazil okamih, keď bol Morozov privedený do kláštora Chudov. Sediac v sánke, zdvihne ruku s dvoma prstami. Ľudia natlačení okolo na ňu neprestajne hľadia. Bledá postava v strede obrazu zahalená v čiernom kožuchu pôsobí takmer hypnoticky.

Ermak

Vasilij Surikov. Dobytie Sibíri Ermakom Timofeevičom. 1895. Štátne ruské múzeum

„Píšem Tatárov. Napísal slušnú sumu. Našiel som typ pre Yermak"- napísal Vasilij Surikov v jednom z listov. Jeho záujem o túto tému nebol náhodný. Rodák z Krasnojarska pochádzal z kozáckej rodiny, ktorej predkovia prišli na Sibír s Jermakom. V roku 1891 sa umelec vydal na výlet, počas ktorého študoval život a zvyky miestnych obyvateľov. Maľoval náčrty, skicoval oblečenie, zbrane, reťazovú poštu. A o dva roky neskôr odišiel na Don, aby sa zoznámil s miestnymi kozákmi.

Obraz „Dobytie Sibíri“ zachytáva dramatický moment bitky medzi Jermakovcami a armádou chána Kuchuma. Po uchopení moci počas prevratu podnikol nájazdy na susedné ruské kniežatstvá. Yermak slúžil obchodníkom Stroganov od roku 1579, chránil ich majetok pred sibírskymi Tatármi a potom viedol kampaň cez Ural. Napriek tomu, že Kučumove sily výrazne prevyšovali jeho, Jermak porazil chánovu armádu a obsadil hlavné mesto chanátu – Kašlyk. Po vyslaní veľvyslanca k Ivanovi Hroznému so žiadosťou, aby prevzal Sibír pod jeho vládu, bol náčelník štedro odmenený.

Ermak na plátne je zobrazený uprostred bitky, bok po boku so svojimi spolubojovníkmi. Zdá sa, že tvoria jeden celok: delá kozákov vycenia zuby, Irtyšovia vrie, chánovi vojaci sú vystrašení. Výsledok bitky je vopred daný.

Dobytie Sibíri bol prvý obraz, ktorý Surikov namaľoval v ateliéri v historickom múzeu. Ukázalo sa to tak skvele, že sa už nedalo pracovať doma, ako predtým. Pre mierku plátna nebolo možné hodnotiť ani koloristické riešenie. Presun do jednej z veží Historického múzea sa ukázal ako práve včas.

Na prácu na „husto osídlenom“ obrázku sa hodili všetky náčrty, ktoré urobil umelec počas ciest po Sibíri a Donu. „Napísal som veľa štúdií; všetky tváre sú charakteristické. Don silne pripomína sibírske oblasti, museli to byť donskí kozáci pri dobývaní Sibíri a vybrali si miesta na osídlenie, ktoré pripomínali vzdialenú vlasť.- napísal Surikov. Kompozične je obraz postavený tak, že divák akoby sledoval bitku očami kozákov. V roku 1895 bol na výstave Wanderers predstavený „Zachytenie Sibíri“. Zhodou okolností sa práve v týchto dňoch oslavovalo 300. výročie dobytia Sibíri. Krátko pred otvorením Mikuláš II a cisárovná Alexandra Feodorovna kúpili obraz za 40 000 rubľov.

Vasily Ivanovič Surikov najprv nazval svoj obraz „Poprava Streltsyho“. Potom mu však niekto navrhol presnejšie meno, zodpovedajúce umelcovmu zámeru: „Ráno popravy Streltsy“ (presnejšie „Ráno popravy Streltsyho“).

Surikov pripomenul, že keď bol obraz blízko dokončenia, Ilya Repin vstúpil do štúdia. Pri pohľade na plátno povedal: „Prečo nemáte ani jedného popraveného? Bol by si obesený tu, na šibenici, na správnom lietadle. Keď majster odišiel, Surikov zobrazil jedného z popravených na šibenici kriedou. Čoskoro prišiel k Surikovovi Pavel Tretyakov, zberateľ a znalec maľby, a nadával umelcovi za pozmeňujúci a doplňujúci návrh: "Čo chcete pokaziť obrázok?". Zahanbený Surikov utrel siluetu na šibenici. Neskôr povedal: "Chcel som vyjadriť slávnosť posledných minút, ale vôbec nie popravu." práve v brilantnom prenose strašnej vážnosti, neuveriteľného napätia je podstata tohto Surikovovho plátna.

Ako sa človek cíti, keď ho kati ťahajú na lešenie? Fjodor Dostojevskij, ktorý to sám zažil, napísal, že hroziaca bolesť, utrpenie na prahu smrti nie sú také hrozné, ale „prechod k inému, neznámemu obrazu je hrozný“. Iní dosvedčujú, že odsúdený na smrť upadá do strnulosti, zdá sa mu, že toto všetko sa mu nedeje, že je to len sen!

Surikov dômyselne ukázal všetky stavy ľudí v hodine smrti. To je neutíchajúca nenávisť červenobradého lukostrelca v červenej čiapke, toto je ľahostajnosť aj akási letargia čiernobradého lukostrelca v zelenom kaftane prehodeného cez plece. Ich súdruh, stojaci na voze, visiaci nízko na hrudi, sa zmieril s neprajným osudom. pokojne, nenútene sa šedovlasý bojovník lúči s blízkymi (v popredí obrázku). a medzi nimi sa v pestrom dave žien a detí šikovne mihajú transfiguracionisti ako démoni na freskách posledného súdu. Odtláčajú lukostrelcov z vozov, odvliekajú od seba plačúce ženy a deti. Dvaja kati, ako opojený priateľ, sú vedení za ruky na lešenie odsúdené na smrť. Zdá sa, že napravo od neho, s vytaseným mečom, obľúbenec panovníka Menshikova „starostlivo“ objíma lukostrelca. V týchto dňoch sa „verný Aleksashka“ obzvlášť „vyznamenal“: vojenskou zbraňou - mečom, dobil popravených a potom sa chválil, že zoťal dvadsať hláv. Svoju obeť vedie popri kráľovi, ktorý nehybne sedí na bielom koni. Mladá Petrova tvár je prísna a zdržanlivá. Pre neho je celý tento dav zaprisahaných nepriateľov. Lukostrelcov nenávidel už odo dňa, keď sa pri poslednej rebélii na jar roku 168 stal svedkom ich krvavého vyčíňania. Navždy si on, desaťročný chlapec, pamätal strašné scény vraždy svojich príbuzných, ktorých z verandy Kremľa zhodili na oštepy davu lukostrelcov opitých vínom a krvou. Teraz, po 16 rokoch, prišla hodina zúčtovania, ráno jeho pomsty.

Správa o vzbure lukostrelcov zastihla kráľa v júli 1698, keď bol v zahraničí. Peter sa dozvedel, že štyri moskovské lukostrelecké pluky vyslané k poľským hraniciam sa vzbúrili a presunuli sa domov do Moskvy. Neďaleko Nového Jeruzalema jednotky lojálne Petrovi pod velením Patricka Gordona porazili povstalcov. Začalo sa zatýkanie lukostrelcov na úteku. Peter sa rýchlo vrátil do Ruska a začal vyšetrovanie v presvedčení, že toto povstanie bolo pokusom o palácový prevrat s cieľom zvrhnúť ho a vrátiť princeznú Sophiu na trón. Prostredie nikdy nevidelo kráľa tak prísneho: stal sa nemilosrdným, krutým, sám sa zúčastňoval na výsluchoch a mučení lukostrelcov, viedol masové verejné popravy rebelov, nútil svojich spolupracovníkov, aby im odsekli hlavy vlastnými rukami.

Toto bolo ďalšie mučenie pre odsúdených - nešikovní bojari nemohli odrezať hlavu nešťastníka jednou ranou, trasúcimi sa rukami sekali lukostrelcov nie na krku, ale na chrbte, na hlave. Je zrejmé, že v týchto dňoch kráľ prežíval strašné napätie, ktoré sa zo zvyku snažil zmierniť vínom a radovánkami. Mučenie a popravy sa prelínali s veľkolepými pitkami a vyčíňaniami, ktoré všetkému, čo sa stalo, dodávali zvláštnu, zlovestnú temnotu, pripomínajúcu strašné časy oprichniny Ivana Hrozného. Celkovo bolo v Moskve a jej okolí popravených viac ako 000 ľudí a väčšina z nich bez vyšetrovania a súdu. Popravy pokračovali až do začiatku roku 1700, krajinou otriasol teror. V tom istom čase bolo zajatých a privedených do žalárov mnoho obyčajných ľudí, ktorí si medzi sebou povedali: „Náš panovník je taký, že ak ráno nepije ľudskú krv, nebude jesť chlieb.

Svedkom strašných popráv bol na jeseň 1698 aj Johann Georg Korb, tajomník rakúskeho veľvyslanca. Možno to bol rakúsky veľvyslanec, ktorého Surikov stvárnil v podobe bohato oblečeného diplomata stojaceho v póze vonkajšieho pozorovateľa pri vagóne veľvyslanectva. Možno za ním bol Korb. Viedol si denník, ktorý sa zachoval dodnes. V ňom, počnúc 10. októbrom 1698, zapísal záznamy o ôsmich hromadných popravách - pri dedine Preobraženskij, kde v tom čase cár žil a prebiehalo vyšetrovanie, a v samotnej Moskve. Korb napísal, že všetky štrbiny múrov Kremľa a Bieleho mesta boli ovešané mŕtvolami popravených. Hrozné popravy sa robili aj na Červenom námestí – brutálne tam popravovali plukovných kňazov a iných rebelov. Surikov teda celkom spoľahlivo zobrazil miesto popravy.

Tu je pasáž z Korbovho denníka, ktorá na umelca urobila silný dojem. Ani nás to nemôže nechať ľahostajnými: „... sto odsúdených na malých moskovských vozíkoch (ktoré Moskovčania nazývajú taxíky) čakalo na trest smrti. Pre každého zločinca je vozík, pre každý vozík je vojak. Nebol tam kňaz, ktorý by poskytoval duchovnú pomoc, akoby odsúdení neboli hodní tohto náboženského obradu, ale každý z nich držal v rukách voskovú sviečku, aby nezomrel bez posvätenia a kríža. Surikov si spomenul: „Poprava lukostrelcov prebiehala takto: raz som videl popoludní zapálenú sviečku na bielej košeli s reflexnými prvkami. inými slovami, Korbov opis citovaný vyššie v kombinácii s dojmom sviečky na pozadí bielej košele uzavreli články „reťaze“ v umelcovej mysli a poskytli kľúčový obraz obrazu: živý, ale už mŕtvy . Niet divu, že žlto-krvavý odraz pohrebných sviečok na bielych košeliach je na obrázku viditeľný štyrikrát.

Korb ďalej napísal: „Hrôzu z blížiacej sa smrti zväčšovali žalostné výkriky manželiek, stonanie a slzavé výkriky umierajúcich zasiahli väčšinu nešťastníkov. Matka oplakávala syna, dcéra - osud svojho otca, nešťastná žena - zlý osud svojho muža; ich vzlyky sa miešali s plačom tých žien, ktoré sa pre rôzne príbuzenské či majetkové zväzky rozplakali. Keď niektorého z odsúdených koní rýchlo odniesli na miesto popravy, vzlyky a plač žien pribúdali, snažili sa ich dobehnúť, oplakávali obeť rôznymi, takmer podobnými ... slovami (odovzdávam ich ako mi ich preložili): „Prečo ťa tak skoro odo mňa berú?“ ja? Prečo ma opúšťaš? A naposledy sa nevieš bozkávať? Nedovoľ mi, aby som sa s tebou naposledy rozlúčil? Týmito smutnými nárekami odpílili nešťastné ženy svojich najbližších, ktorých už nedokázali dobehnúť. a posledný. Surikovov obraz bol prvýkrát uvedený na výstave Tulákov 1. marca 1881. Práve v tento deň bol zabitý cisár Alexander II. Krvavé koleso sa valilo cez Rusko ďalej ...

EVGENY ANISIMOV

Obraz „Ráno popravy Streltsy“ od Vasilija Surikova mätie nepripraveného diváka. Čo je tu zobrazené? Je jasné, že národná tragédia: všeobecná intenzita vášní nedáva dôvod pochybovať o tom. Aj na obrázku môžete vidieť – a spoznať – cára Petra Veľkého. Ruskému publiku je zrejme známa epizóda z ruských dejín, keď sa vzbúrili moskovské lukostrelecké pluky, ktoré využili panovníkov pobyt v zahraničí. Čo ich však dohnalo k tejto rebélii? A čo chcel umelec svojim obrazom povedať? Veď aj napriek pochmúrnemu názvu na obraze nevidno ani jedného obeseného či sťatého. Skúsme na to prísť.

Oficiálna verzia udalostí

Sestra Petra Veľkého, Sofya Alekseevna, uväznená v neopustených nádejach sedieť na kráľovskom tróne Ruska. Využila neprítomnosť svojho brata a oznámila, že Peter bol nahradený. Vyzvala lukostrelcov, aby jej prišli na pomoc a ochránili Rusko pred inváziou nežidov (teda európskych manažérov, ktorých cár pozval z Nemecka a Holandska). Na jej výzvu zareagovalo 175 vojakov zo štyroch plukov. Do Moskvy prišli s petíciou v marci 1698. Začiatkom apríla boli vyhnaní z Moskvy, ale vrátili sa k svojim plukom a vzbúrili sa. Jeho cieľom bolo povýšiť Sophiu na trón a ak sa ona zriekne kráľovstva, vyhnaný V.V.Golitsyn. Vláda proti dvom tisíckam rebelov vyslala štyri pluky a šľachtickú jazdu. V júni bolo povstanie rozdrvené a „najzlomyselnejší podnecovatelia“ boli obesení. Surikov, ktorý opisuje ráno popravy Streltsyho, berie ako základ oficiálnu verziu. Teda akt spravodlivosti, ktorý sa stal 22. alebo 28. júna 1698. Potom bolo podľa letopisov obesených päťdesiatšesť ľudí.

Ráno popravy Streltsy: história

V skutočnosti sa masové represie začali, keď sa Peter Veľký vrátil do Ruska (25. augusta 1698). Kráľ inicioval a viedol druhé vyšetrovanie. Skutočné ráno popravy Streltsyho, ktoré opísali vtedajší šokovaní diplomati, sa odohralo 10. októbra. Potom asi dvetisíc lukostrelcov obesili a sťali. Kráľ osobne odrezal hlavy piatim z nich. Nikoho nemiloval, nehľadel na pohlavie ani vek. Prikázal pochovať dve slúžky svojich sestier zaživa do zeme. Tých 500 lukostrelcov, ktorí boli príliš mladí, kráľ oslobodil, no odrezali im nosné dierky, uši, označili ich a poslali do vyhnanstva. Represie pokračovali až do jari 1699. Cár, ktorý bol považovaný za obdivovateľa európskych hodnôt, dovolil popravených pochovať až vo februári.

História písania plátna

Čo teda chce divákovi povedať obraz „Ráno popravy Streltsy“, ktorý je vystavený v Štátnej Treťjakovskej galérii v Moskve? Ide o prvý veľký obraz Vasilija Surikova, ktorý vystavil publiku. Pracoval na ňom tri roky – od roku 1878 do roku 1881. Prečo sa umelec priklonil k téme ruských dejín? Pravdepodobne zapôsobil pobyt v starej Moskve, kam sa po promócii presťahoval. Hovorí sa, že najprv chcel umelec zobraziť niekoľko obesených mužov na plátne. Dokonca kreslil náčrty. Ale jedna zo slúžok v dome, keď ich videla, omdlela. Preto Surikov opustil myšlienku šokovať diváka. Ale tragédia predtuchy popravy nás drží v neustálom napätí. Tento pocit je silnejší ako vidieť krvavé scény. Obrázok „Ráno popravy Streltsy“ sa páčil zberateľovi Tretyakovovi. Hneď ho kúpil. A neskôr do zbierky pridal ďalšie dve diela majstra na historické témy - "Boyar Morozova" a "Menshikov v Berezove".

Zloženie

Ide o veľké plátno (379 x 218 centimetrov), vyrobené v oleji. Obraz „Ráno popravy Streltsy“ je navrhnutý v tmavých farbách, čo ešte viac zdôrazňuje tragédiu a ponurosť okamihu. Umelec sa pri budovaní kompozície uchýlil k zaujímavej technike. Zmenšil vzdialenosť medzi objektmi na Červenom námestí. Kremeľská veža so stenou presne zapadla do obrazu, a tak len niekoľko desiatok postáv vytvára pocit obrovského davu, ktorý symbolizuje ruský ľud. Je dôležité, aby sa postava kráľa nachádzala v pozadí. Aby bol autokrat viditeľný, umelec ho zobrazil na koni. Peter Veľký vedie „súboj pohľadom“ s jedným z lukostrelcov, ktorý sa pod jarmom represií nezlomil. Kráľ si uvedomuje, že nemá žiadnu moc nad pyšným duchom ľudu a jeho pomsta zostáva neuspokojená.

sfarbenie

Pre obraz "Ráno popravy Streltsy" Surikov použil bohatú paletu. Skoré jesenné ráno po upršanej noci, keď nad námestím ešte visí hmla, slúži ako sivé pozadie, na ktorom sa jasnejšie premietajú biele košele odsúdených lukostrelcov a svetlá sviečok v ich rukách. Svetlým bodom, ktorý priťahuje pohľady divákov, je lukostrelec s červenými vlasmi. Hoci má ruky zviazané a nohy spútané, je jasné, že jeho duch nie je zlomený. To symbolizuje vysoký plameň sviečky, ktorý stláča v dlani. Biele košele a sivé pozadie zjemňujú svetlé oblečenie obyvateľov tých čias. Červená vreckovka malého dievčatka a zlatom tkaný kaftan manželky lukostrelca prekladajú pohľad diváka na smútiaceho ľudu.

Symbolizmus

V obraze „Ráno popravy Streltsy“ umelec stanovil určitý kód, ktorému nie každý rozumie. Po prvé, je to číslo "7". Toľko lukostrelcov je vyobrazených na plátne (jeden z nich už bol odvezený na popravu – zostala mu len horiaca svieca – ako symbol jeho večnej duše). Vidieť môžete aj sedem kupol katedrály.Skrytý význam nesie aj architektonické pozadie plátna. Prísna kremeľská veža zodpovedá postave cára Petra Veľkého, zatiaľ čo svetlé, farebné kupoly kostola symbolizujú túžby pravoslávneho ruského ľudu, ktorého myšlienky vyjadrili popravení lukostrelci.

Surikov Gor Gennadij Samoilovič

V. "RÁNO POPRAVY STRELETSKY"

V. "RÁNO POPRAVY STRELETSKY"

Udalosť, ktorú Surikov vykreslil na svojom prvom veľkom obrázku – „Ráno popravy Streltsy“, znamenala prelom v novej ruskej histórii.

V dedine Preobraženskij v októbri 1698 a pri Lobnom Meste zomierala neposlušná predpetrovská Rus, porazená veľkým reformátorom. „...Peter urýchlil prijatie westernizmu barbarským Ruskom a nezastavil sa pri barbarských prostriedkoch boja proti barbarstvu,“ napísal Vladimír Iľjič Lenin a odhalil podstatu Petrových popráv vykonaných v mene budúcnosti Ruska.

Peter bol na „veľkom veľvyslanectve“ na Západe a žil vo Viedni, keď z Moskvy prišli znepokojivé správy: štyri strelecké pluky, vyslané po azovskom ťažení k západnej hranici, sa vzbúrili a odišli do Moskvy na trón princeznej Sofie.

Lukostrelci boli vyčerpaní ťažkým a dlhým obliehaním Azova, nadšení a nespokojní s nevyplácaním miezd a šikanovaním. Ich nespokojnosť obratne využili kruhy reakčných bojarov, zoskupené okolo princeznej Žofie, ktorá už bola v tom čase väznená v Novodevičijskom kláštore, a jej príbuzných Miloslavských. Sama Sophia dala signál na vzburu a poslala lukostrelcom „pompézny“ list s výzvou, aby Moskvu vzali z bitky.

V. Surikov. Štúdia na "Ráno popravy Streltsy" (červenovlasý lukostrelec v klobúku) (TG).

V. Surikov. Štúdia na "Ráno popravy Streltsy" (stará žena sediaca na zemi) (TG).

Bojarska demagógia oklamala lukostrelcov. Bolo by však chybou redukovať celý význam strelcovskej revolty na bojarské intrigy.

Lukostrelci povstali nielen preto, že ich oklamali veľkorysé sľuby Sophie a Miloslavských, nielen preto, že bez platu schudobneli a nechceli byť oddelení od Moskvy a ich rodín, odchádzajúc na dlhý čas k litovským hraniciam. . Hnutie streltsy odrážalo nádeje a túžby utláčaných, mučených, trpiacich ľudí, ktorí museli na svojich pleciach znášať historicky pokrokovú vec Petra.

V triednej spoločnosti sa pokrok robí na úkor utláčaných. Taká je neúprosná logika dejín, taký je ich základný vnútorný rozpor. Peter priviedol Rusko na novú, pokrokovú cestu, no veľké reformy boli kúpené za cenu krvi ľudu a neslýchaného krutého zotročovania más.

Keď sa lukostrelci postavili proti Petrovi a jeho inováciám, vedeli, že ľudia s nimi sympatizujú, a z podpory ľudí čerpali vedomie svojej správnosti.

Peter, ktorý dostal správu o vzbure, vydal dekrét svojmu guvernérovi, princovi Romodanovskému, aby nemilosrdne zničil povstalcov, a sám okamžite odišiel do Moskvy. Ale vzbura bola rozdrvená ešte pred jeho príchodom. V júni 1698 sa neďaleko Nového Jeruzalema stretli Preobraženskij a Semenovský pluk s lukostrelcami pod velením bojara Sheina a generála Gordona. Streltsy nedokázal odolať náporu pravidelných jednotiek a vzdal sa ...

Pri „hľadaní“ Shanea bolo obesených 136 lukostrelcov, 140 zbitých bičom a asi 2 tisícky odsúdených na deportáciu do rôznych miest. Peter, ktorý sa vracal do Moskvy, bol nespokojný s „pátraním“, nariadil prehodnotiť celý prípad a osobne viedol vyšetrovanie. Organizačná úloha Sophie bola jasná. Streltsyho armáda bola zničená. Sophia bola tonsurovaná ako mníška. Začali sa hromadné popravy. V Moskve nebolo jediného námestia, kde by nestáli lešenia a šibenice s obesenými lukostrelcami. Odpor voči petrovským reformám sa utopil v krvi lukostrelcov.

Surikov vášnivo miloval umenie, vždy ním horel a tento oheň zohrieval okolo neho chladný byt aj jeho prázdne izby, čo sa stalo: truhlica, dve rozbité stoličky, vždy s dierami na sedadlách a paleta ležiaca na podlaha, malá, veľmi málo znečistená olejovými farbami, okamžite ležiaca v tenkých tubách, “hovorí Repin.

Jedna z miestností bola zablokovaná obrovským plátnom so začiatkom „Ráno popravy Streltsyho“. Aby Surikov zachytil pohľadom celý obraz, musel sa na ňu úkosom pozrieť z neďalekej tmavej miestnosti.

V stiesnenom byte na Zubovskom bulvári trvala tvrdá, neúnavná, skutočne titánska práca takmer tri roky.

Inšpirácia, ktorá rozžiarila Surikova na Červenom námestí, mu dala iba vnútorný obraz, iba všeobecný pocit z budúceho obrazu. Aby bolo možné obliecť tento obraz do živého mäsa, bolo potrebné dlhé a starostlivé štúdium historických prameňov a muzeálnych predmetov, bolo potrebných desiatky predbežných náčrtov a náčrtov z prírody.

Umelec našiel popis popravy lukostrelcov v „Denníku cesty do Muscovy“ od Johanna Georga Korba, tajomníka veľvyslanectva Caesar (Rakúska), ktorý bol v Rusku v rokoch 1698-1699.

Zdroj bol zvolený dobre. Korb si získal povesť starostlivého a premysleného pozorovateľa. Známy bádateľ petrovského obdobia, historik N. G. Ustryalov, upozornil, že Korb písal s hlbokou úctou k Petrovi, s láskou k pravde, a ak sa mýlil, tak len preto, že niekedy veril nepodloženým príbehom. V popisoch prestreliek nie sú žiadne zásadné nepresnosti: Korb opísal, čo videl na vlastné oči alebo vedel od priamych svedkov. V jeho detailnom a neuspěchanom rozprávaní je citlivo zachytená atmosféra doby.

Popravy sa začali v októbri 1698 v obci Preobraženskoje a pokračovali nasledujúci február na Červenom námestí v Moskve. Takto Korb opisuje prvý deň popráv:

„Obydlia vojakov v Preobrazhenskoye pretína rieka Yauza, ktorá tam tečie; na jeho druhej strane, na malých moskovských vozíkoch (ktoré nazývajú taxíky - sbosek), bolo nasadených sto vinníkov, ktorí čakali na svoju popravu. Koľko bolo vinných, toľko vozov a toľko strážnych vojakov; neboli žiadni kňazi, ktorí by usmerňovali odsúdených, akoby zločinci neboli hodní tejto zbožnosti; predsa každý držal v rukách zapálenú voskovú sviečku, aby nezomrel bez svetla a kríža. Trpký plač manželiek zvyšoval ich strach z blížiacej sa popravy; odvšadiaľ sa ozýval dav nešťastných stonov a plaču. Matka plakala za synom, dcéra smútila nad osudom svojho otca, nešťastná žena nariekala nad osudom svojho muža; v iných boli posledné slzy spôsobené rôznymi väzbami krvi a vlastností. A keď rýchle kone niesli odsúdených až na miesto popravy, ženský krik zosilnel a premenil sa na hlasité vzlyky a výkriky... Z panstva guvernéra Šejna priviedli na smrť ďalších sto tridsať lukostrelcov. Po oboch stranách všetkých mestských brán boli postavené dve šibenice a každá bola v ten deň určená šiestim rebelom. Keď boli všetci vyvedení na miesta popravy a každý šiesty bol rozdaný na každú z dvoch šibeníc, jeho kráľovské veličenstvo v zelenom poľskom kaftane dorazilo v sprievode mnohých šľachetných Moskovčanov k bráne, kde na základe výnosu jeho kráľovského veličenstva , cisárov veľvyslanec zastavil vo vlastnom koči so zástupcami Poľska a Dánska...

Surikov z tohto opisu prevzal množstvo dejových motívov, ktoré sa neskôr stali súčasťou kompozície jeho obrazu. Scénu len presunul z dediny Preobraženskij do Moskvy. Aby sme však pochopili jeho plán, je potrebné opísať ďalší deň popráv, ktorý sa už konal na Červenom námestí.

„Tento deň bude zatienený popravou dvesto ľudí a v každom prípade by mal byť uznaný ako smútočný; všetci zločinci boli sťatí. Na veľmi veľkom námestí, v tesnej blízkosti Kremľa, boli umiestnené sekacie kocky, na ktoré mali vinníci zložiť hlavy. Jeho kráľovské veličenstvo tam dorazilo na koncerte s istým Alexandrom, ktorého spoločnosť mu robí najväčšiu radosť, a keď prešiel nešťastným námestím, vstúpil na miesto vedľa neho, kde tridsať odsúdených odčinilo zločin svojich bezbožníkov. úmysel smrťou. Medzitým katastrofálny zástup vinníkov zaplnil vyššie popísaný priestor a kráľ sa tam vrátil, takže v jeho prítomnosti boli potrestaní tí, ktorí v jeho neprítomnosti zosnovali takú veľkú neprávosť v rúhavom pláne. Pisár stojaci na lavici, ktorú priniesli vojaci, prečítal na rôznych miestach rozsudok vynesený proti vzbúrencom, aby okolostojaci dav tým lepšie poznal závažnosť ich zločinu a správnosť vykonanej popravy, ktorá mu bola uložená. Keď stíchol, kat začal tragédiu: nešťastníci prišli na rad, všetci sa približovali jeden po druhom, bez toho, aby na tvári prejavili smútok alebo hrôzu pred smrťou, ktorá im hrozila... Jedného z nich odprevadili až na samotnú blokuje jeho manželka a deti hlasným, hrozným plačom. Keď sa pripravoval, že si ľahne na doštičku, namiesto poslednej rozlúčky dal svojej manželke a malým deťom, ktoré veľmi plakali, palčiaky a vreckovku, ktorá mu zostala. Ďalší, ktorý mal zase pobozkať nešťastné sekanie, sa sťažoval na smrť s tým, že ho prinútili podstúpiť ju nevinne. Na to kráľ, ktorý bol od neho len na krok, odpovedal: „Zomri, nešťastník! Ak sa ukážete, že ste nevinný, vina za vašu krv padne na mňa “... Na konci masakry Jeho kráľovské Veličenstvo s potešením obedovalo s generálom Gordonom. Kráľ v žiadnom prípade nemal veselú náladu, ale naopak, trpko sa sťažoval na tvrdohlavosť a tvrdohlavosť vinníkov. Rozhorčene povedal generálovi Gordonovi a prítomným moskovským šľachticom, ako jeden z odsúdených prejavil takú neodbytnosť, že keď sa chystal ľahnúť si na doštičku, odvážil sa obrátiť na cára, ktorý stál pravdepodobne veľmi blízko, s nasledujúcimi slovami: : „Odstúpte, pane. Mal by som si tu ľahnúť."

V tejto pasáži už Surikov nenachádzal dejové motívy budúceho obrazu, ale niečo dôležitejšie: bola tu opísaná morálna atmosféra popráv a boli zobrazené charaktery postáv; stránky denníka cudzinca na návšteve jasne odzrkadľovali tak neotrasiteľnú odvahu lukostrelcov, ako aj trpkosť potrestania Petra.

Vasilij Ivanovič neskôr povedal, ako hlboko si zvykol na svoju tému a aké neúprosné boli myšlienky o krvavých dňoch, ktoré sa rozhodol zobraziť:

„Keď som písal o lukostrelcoch, videl som hrozné sny: každú noc som vo sne videl popravy. Všade naokolo páchne krvou. Bál som sa noci. Zobuď sa a raduj sa. Pozri sa na obrázok. Vďaka Bohu, nie je v tom taká hrôza. Myslel som len na to, aby som nerušil diváka. Aby bol pokoj vo všetkom. Všetci sa báli, že v divákovi prebudím nepríjemný pocit. Ja sám som svätý, ale iní ... na svojom obrázku nemám krv a poprava sa ešte nezačala. A koniec koncov som to všetko zažil - krv aj popravy v sebe.

V tých istých rokoch Repin pracoval na obraze „Princezná Sophia“ a presne podľa pokynov historických prameňov zobrazil postavu, obeseného lukostrelca, mimo okna princeznej cely.

V Repinovom pláne bola táto postava nevyhnutná: predstavenie smrti zahustilo tragickú atmosféru, v ktorej vznikol historický portrét, ktorý koncipoval. Pre Surikova sa to ukázalo ako nemožné.

Surikov povedal Voloshinovi:

"Pamätám si, "Streltsov" som takmer skončil. Iľja Jefimovič Repin sa príde pozrieť a hovorí: „Prečo nemáte ani jedného popraveného? Viseli by ste tu aspoň na šibenici, na správnej rovine.

Keď odchádzal, chcel som to skúsiť. Vedel som, že je to nemožné, ale chcel som vedieť, čo by sa stalo. Kriedou som nakreslil postavu obeseného lukostrelca. A práve vtedy vošla do izby opatrovateľka, – ako to videla, bez citov sa zrútila.

Ešte v ten deň sa zastavil Pavel Michajlovič Treťjakov: "Čo si, chceš pokaziť celý obraz?" - Áno, aby som, hovorím, takto predal svoju dušu! Je to možné?"

Surikov odmietol popravu zobraziť nielen preto, že ho odpudzovala drsná fyziológia utrpenia a potoky krvi preliate na Červenom námestí („Všetci sa báli, že v divákovi prebudím nepríjemný pocit“). Umelec mal aj hlbšie základy.

Dramatický efekt, ktorý vytvorila predstava múk a smrti, by divákov možno šokoval, no zároveň by nevyhnutne zredukoval dej obrazu na súkromnú epizódu z histórie strelcovskej rebélie. A umelec chcel v jedinom okamihu sústrediť samotnú podstatu historickej udalosti, ktorú si zvolil – ukázať národnú tragédiu. Surikov, ktorý zobrazuje nie popravu, ale iba jej očakávanie, mohol ukázať strelcovskú omšu a samotného Petra v celej plnosti ich duševnej a fyzickej sily, odhaliť divákovi vysokú duchovnú krásu ruského ľudu.

"Ráno popravy Streltsy": niekto ich nazval dobre. Chcel som vyjadriť slávnosť posledných minút, ale vôbec nie popravu, “povedal neskôr umelec.

Surikov, ktorý hlboko prežil svoju tému, duševne sa stal akoby účastníkom historickej drámy, usporiadal materiál získaný z historických prameňov vlastným spôsobom.

Na obrázku sú samostatné motívy zlúčené do jedného celku, vybrané z rôznych miest Korbovho denníka a všetky podliehajú jednej všeobecnej duchovnej nálade – slávnosti posledných minút.

Bolo to skutočné kreatívne preskupenie materiálu. Pocit, ktorý umelec vložil do obrazu, naplnil historické obrazy dychom skutočného života.

„V historickom obraze predsa nie je potrebné, aby to tak bolo úplne, ale aby existovala možnosť, že by to malo byť podobné. Podstatou historického obrazu je hádanie. Ak je dodržaný iba samotný duch doby, môžete sa v detailoch pomýliť. A keď všetko smeruje k pointe, je to dokonca nechutné, “povedal sám Surikov.

Akcia vo filme „Ráno popravy Streltsy“ sa odohráva na Červenom námestí, na pozadí kremeľských veží a Chrámu Vasilija Blaženého. Pri pohľade na obrázok sa zdá, že je plný nespočetného davu. Ľudia sú znepokojení, „ako zvuk mnohých vôd“, ako rád povedal umelec. Ale všetka tá bezhraničná rozmanitosť póz, šiat, postáv je privedená do úžasnej celistvosti, do nerozlučiteľnej a harmonickej jednoty. Surikovcov dav žije spoločným životom, všetky jeho súčasti sú prepojené ako v živom organizme a zároveň každá tvár je individuálna, každá postava je jedinečná a hlboko premyslená.

Už v náčrte ceruzkou, ktorý urobil umelec na zadnej strane notového záznamu pre gitaru, jasne vyniká zvláštnosť koncipovaného obrazu: nemá samostatného „hrdinu“, na ktorého obraze by bol zmysel diela. byť stelesnený. Na obrázku je Peter, sú tam charakteristické typy lukostrelcov, ktorí nesú obzvlášť veľkú sémantickú záťaž, ale nie sú vyčlenení z davu, nie sú proti nemu. Obsah „The Morning of the Archery Execution“ sa odhaľuje až v akcii más. Hrdinom obrazu sa stávajú samotní ľudia a jeho témou je ľudová tragédia.

Chápanie histórie ako pohybu más bolo nové veľké slovo, ktoré označilo Surikovovo dielo v historickej maľbe. Hromadné historické výjavy maľoval Bryullov, obraz davu hral hlavnú úlohu v koncepcii Ivanovovho „Zjavenia sa Krista ľudu“, ale myšlienky svojich veľkých predchodcov dotiahol do konca až Surikov.

Surikov považoval národný charakter za kľúč k správnej interpretácii historického života ľudu. Odhaliť túto postavu, pomôcť divákovi nahliadnuť do duchovného sveta obyčajných ruských ľudí - umelec pred sebou videl podobný cieľ pri práci na "The Morning of the Streltsy Execution".

Z toho pramení nepreberná rozmanitosť ľudových typov v obraze a zároveň ich vnútorný vzťah. Všetky sú podobné a nie sú si navzájom podobné.

Strelci sú presiaknutí „slávnosťou posledných minút“, duchovná sila lukostrelcov nie je zlomená, všetci bez strachu čelia smrti. Ale jediný pocit sa v nich láme rôznymi spôsobmi.

Červenovlasý lukostrelec v červenej šiltovke kŕčovito žmýkajúci horiacu sviečku zdvihne pohľad plný nezdolnej nenávisti a víťazovi akoby zhodil tichú výzvu. Mohol povedať Petrovi: „Ustúp, pane. Mal by som si tu ľahnúť!" Ďalší, vysoký postarší lukostrelec s čiernou bradou, v červenom kaftane prehodenom cez plece, vraj vôbec nevníma svoje okolie: je tak hlboko ponorený do svojich posledných myšlienok. Ďalej, takmer v strede obrazu, sivovlasý starec v bielej košeli, majestátne pokojný, odvážne čakajúci na smrť, nachádza v sebe silu utešiť svoje plačúce deti. Vedľa neho stál jeden z lukostrelcov, zohnutý, zrejme zoslabnutý mučením, na voze a dáva ľudu posledný luk; obrátil sa chrbtom ku kráľovi a prosí o odpustenie nie od Petra, ale od ľudu.

Proti drsnej pevnosti a odvahe lukostrelcov stojí nespútaný smútok detí a manželiek lukostrelcov. Zdá sa, že Surikov tu vyčerpal celú škálu citov, od prudkého výbuchu zúfalstva až po tichý beznádejný smútok: nedetský strach deformuje tvár drobného dievčaťa strateného v dave; lukostrelkyňa odlúčená od manžela nekontrolovateľne vzlyká; V nemom zúfalstve sa zúbožená stará žena zrútila na zem a vyprevadila svojho syna...

Postavy preobraženských vojakov, vykonávateľov Petrovej vôle, sa miešajú s streleckým davom. Pri charakterizovaní týchto, v podstate vedľajších, postáv, Surikov prejavil zvláštny psychologický vhľad.

Vojaci sú duchovne blízki lukostrelcom, sú predstaviteľmi jednoduchého ruského ľudu. Zároveň však akoby zosobňovali nové Rusko, ktoré nahradilo predpetrovskú Rus. Bez váhania vedú odsúdených lukostrelcov na popravu, ale v ich zaobchádzaní s rebelmi nie je nič nepriateľské. Mladý Preobraženskij, stojaci blízko čiernobradého lukostrelca, sa naňho pozerá s výrazom skrytého súcitu. Vojak vedúci lukostrelca na šibenicu ho objal a podopieral takmer ako brata. Surikov akútne cítil a pravdivo vyjadril zložitý, ambivalentný postoj vojakov k prebiehajúcej poprave.

Na pravej strane obrazu je Peter so svojou družinou.

V kráľovskej družine nie je nikto obdarený výraznosťou a silou charakteru, ktorá označuje obrazy lukostrelcov - záujem a sympatie umelca tu nie sú.

V popredí, ako ľahostajný svedok, sa pred neho ľahostajne pozerá sivobradý bojar v červenom kabáte. Za ním je skupinka cudzincov, v jednom z nich, intenzívne a zamyslene hľadiac do davu, kritici hádajú imaginárny portrét Korba, autora Cesty do Muscovy. Ďalej - niektoré ženy pozerajú z okien vozňa. Ale vedľa týchto vedľajších postáv je ostro zvýraznená postava Petra.

Petrova tvár s jeho nahnevaným a rozhodným pohľadom vyjadruje neotrasiteľnú dôveru, v celej jeho postave, napätej a zbrklej, cítiť obrovskú vnútornú silu. Rovnako ako jeho oponenti, aj Peter vášnivo verí v jeho správnosť a potrestajúc vzbúrených lukostrelcov ich nevidí ako osobných nepriateľov, ale ako nepriateľov štátu, ničiteľov ruskej budúcnosti.

On jediný sa stavia proti celému streltsymu davu a jeho obraz sa stáva ideologicky rovnako významným ako kolektívny obraz más. Peter je v Surikovom podaní aj predstaviteľom ľudu a nositeľom národného charakteru, podobne ako lukostrelci.

Tu sa odhaľuje význam ľudovej tragédie stelesnenej v „Ráno popravy Streltsy“: Rusi bojujú proti Rusom a každá strana si hlboko uvedomuje správnosť svojej veci. Streltsy odpovedá rebéliou na útlak ľudu, Peter bráni budúcnosť Ruska, ktorú sám priviedol na nové cesty.

Korbove poznámky poskytli Surikovovi iba východiskový bod pre realizáciu jeho plánu. Hlavným zdrojom Surikovových obrazov bola samotná živá realita.

"Keď som ich počal," povedal Surikov Voloshinovi, "všetky moje tváre sa objavili naraz. A farbenie spolu s kompozíciou. Veď žijem zo samotného plátna: z neho všetko vzniká. Pamätajte, mám tam lukostrelca s čiernou bradou - to je ... Stepan Fedorovič Torgoshin, brat mojej matky. A ženy - viete, ja a moji príbuzní sme mali také staré ženy. Sarafannitsy, hoci kozáci. A starý muž v "Strelcovi" je vyhnaný, má asi sedemdesiat rokov. Pamätám si, ako som kráčal, niesol tašku, kolísal sa od slabosti – a klaňal sa ľuďom.

Pravý historizmus, hlboko charakteristický pre Surikova, sa nikde neprejavuje tak jasne ako práve v tejto schopnosti vidieť minulosť v prítomnosti, historický obraz v živej modernej realite. Surikov nemodernizuje minulosť, neprenáša do nej črty súčasnosti, ale starostlivým a presným výberom odhaľuje najtypickejšie, a teda najživotaschopnejšie a najtrvalejšie znaky národného charakteru, ktoré žili a prejavovali sa v dávnej minulosti. , žijú a prejavujú sa dnes.

Obraz nájdený umelcom bol niekedy podrobený niekoľkým po sebe idúcim fázam spracovania a všetko náhodné a nepodstatné odpadávalo a hlavné, definujúce znaky postavy boli vytrvalo zdôrazňované.

Zachovali sa náčrty, v ktorých Surikov hľadal typ červenobradého lukostrelca.

Repin hovorí o začiatku hľadania: „Udivený podobnosťou jedného lukostrelca, ktorého načrtol, sediaceho vo vozíku so zapálenou sviečkou v ruke, som presvedčil Surikova, aby išiel so mnou na cintorín Vagankovskoye, kde bol jeden hrobár. zázračný typ. Surikov nebol sklamaný: Kuzma mu dlho pózoval a Surikov s menom Kuzma sa ešte neskôr citom rozžiaril zo sivých očí, šarkanovitého nosa a skloneného čela.

Kuzmovi to spomenul aj samotný Surikov: „Ryšavý lukostrelec je hrobár, videl som ho na cintoríne. Hovorím mu: "Poďme ku mne - póza." Už sa chystal vložiť nohu do sánky a súdruhovia sa začali smiať. Hovorí: "Nechcem." A povahovo predsa ako taký Strelec. Hlboko posadené oči ma vystrašili. Zlý, rebelský typ. Volal sa Kuzma. Šanca: chytač a zver beží. Dôrazne ho presviedčal. Keď pózoval, spýtal sa: "Čo, odseknú mi hlavu alebo čo?" A zmysel pre jemnosť mi zabránil povedať tým, od ktorých som písal, že píšem popravu.

V prvých náčrtoch Surikova z Kuzmu sa jeho črty ešte len málo podobajú na vzhľad nezmieriteľného a vášnivého rebela, ktorého vidíme na obrázku. Pred nami je charakteristická, odhodlaná, ale pokojná tvár, nápadná už len svojou podobnosťou s profilom, krátko nakresleným v prvom kompozičnom náčrte Ráno popravy Streltsyho, teda ešte pred stretnutím Surikova s ​​hrobárom Kuzmom. V nasledujúcich náčrtoch umelec akoby na tvári svojho modelu vyvoláva pocity, ktoré kedysi oživovali vzpurného lukostrelca. Línie siluety sa vyostrujú, vrásky sa prehlbujú, výraz je napätejší, v zapadnutých očiach sa rozžiari zúrivý lesk - a cez črty hrobára sa čoraz viac prediera obraz neodbytného a vášnivého moskovského rebela. jasne.

Prepracované boli aj ďalšie osoby, ktoré slúžili Surikovovi v naturáliách. V portrétnej štúdii čiernobradého lukostrelca - Stepana Fedoroviča Torgoshina - ešte neboli prekonané črty každodenného života. Len v obraze sa pretvára a poetizuje.

„Štúdia sediacej starenky“ stále nesie stopy priameho kopírovania predlohy a obraz starého lukostrelca na obraze v sile zovšeobecňovania a poézie odznieva obrazy ľudovej epiky.

Hlboký ideový obsah „Ráno popravy Streltsy“ viedol k celistvej a dokonalej umeleckej forme.

Surikov povedal, že myšlienka maľby sa rodí v jeho mysli spolu s formou a myšlienka je neoddeliteľná od obrazového obrazu. Keď počal Ráno popravy Streltsy, pred ním sa podľa jeho slov „objavili všetky tváre naraz. A farbenie spolu s kompozíciou. Ale ako sa to stalo pri riešení ideového konceptu, prvotná inšpirácia dala umelcovi len rámcové obrysy úlohy, ktorú mal na plátne zrealizovať.

"Hlavná vec je pre mňa kompozícia," povedal Surikov. "Existuje akýsi pevný, neúprosný zákon, ktorý možno len uhádnuť intuíciou, ale ktorý je taký nemenný, že každý pridaný alebo ubratý centimeter plátna alebo dodatočná nastavená hodnota zmení celú kompozíciu naraz."

Surikov dosiahol jednotu a rytmickú úplnosť celku, nikdy neohrozil prirodzenosť a výraznosť zoskupenia postáv a štruktúru formy. Jeho kompozícia nie je založená na mŕtvych schémach vypracovaných raz a navždy, ale na priamom, bystrom pozorovaní prírody. Niet divu, že tak pozorne študoval, „ako sa ľudia zoskupovali na ulici“. V samotnom živote odhalil zákony harmonickej a integrálnej konštrukcie.

Scénu akcie na obrázku uzatvára obraz kremeľských hradieb a Chrám Vasilija Blaženého.

Už v prvom náčrte ceruzou budúcej kompozície je načrtnutá silueta katedrály. Nemý svedok minulosti, pozoruhodný pamätník starovekej ruskej architektúry, tak úzko spojený v mysli Surikova s ​​„Ráno popravy Streltsy“, výrazne ovplyvnil umelecké rozhodnutie obrazu.

V skladbe „Ráno lukostreleckej popravy“ sú skryté korešpondencie s architektúrou sv. Bazila Blaženého. Dav na obrázku je zjednotený rovnakými širokými meranými rytmami, ktoré spájajú stĺpy a kupoly starovekého ruského chrámu. Charakteristickým znakom katedrály je akási asymetria a bizarné spojenie rôznych architektonických a ornamentálnych foriem, dovedené však k stabilnej a harmonickej jednote. Surikov vhodne zachytil túto jednotu v rozmanitosti a znovu ju vytvoril na obraz strelcovského davu.

Ešte zreteľnejší je vplyv Katedrály Vasilija Blaženého na farebný systém „Ráno popravy Streltsy“. Vo sfarbení katedrály so zeleno-modrými, bielymi a sýtymi červenými tónmi je akoby daný farebný kľúč celého obrazu. Tie isté tóny, len v intenzívnejšom zvuku, prechádzajú celou skladbou.

Surikov sa snažil o realistickú prirodzenosť a harmóniu farieb. Kombinácia farieb v jeho maľbe skutočne sprostredkúva pocit pochmúrneho vlhkého októbrového rána; v nehybnom jesennom vzduchu obzvlášť zreteľne vyniknú všetky odtiene a farebné prechody. Farba sa v Surikove stáva nositeľom vlastnosti citu. Sám umelec poukázal na to, že významnú úlohu vo farebnej schéme zohral efekt, ktorý si kedysi všimol pri spájaní denného svetla s horiacou sviečkou, vrhajúc reflexy na biele plátno. Zapálené sviečky v rukách lukostrelcov oblečených v bielych košeliach mali podľa Surikovho plánu navodiť ten zvláštny, znepokojujúci pocit, ktorý poznačil slávnosť posledných minút. Tento pocit umocňuje kontrast bielej so sýtou červenou, prechádzajúci celým obrazom.

"A oblúky sú vozíky pre Streltsy," napísal som o trhoch. Píšete a premýšľate - to je najdôležitejšia vec na celom obrázku, “povedal Surikov.

Tieto slová by sa nemali brať doslovne: „najdôležitejšie“ pre Surikova neboli dekoratívne detaily. Ale akútne cítil a - prvý medzi ruskými umelcami - vo svojom obraze odhalil organické, neoddeliteľné spojenie ruského charakteru s národným ľudovým umením. Takže silueta lukostrelca skloneného na rozlúčku pripomína; ako poznamenal sovietsky umelecký kritik A. M. Kuznecov, starodávna ruská ikona z „ranku“. Surikov, zobrazujúci ozdoby svätého Bazila Blaženého, ​​maľované oblúky, vyšívané kaftany a vzorované šaty žien, uviedol do rána Streltsy celý svet ruskej krásy, ktorý sa vyvinul v ľudovom umení.

V deň atentátu na cára, 1. marca 1881, sa otvorila putovná výstava IX, kde sa prvýkrát pred publikom objavilo „Ráno popravy Streltsy“ - obraz, ktorého hrdinom bol ľud.

Repin napísal Surikovovi: „Vasily Ivanovič! Obraz urobí veľký dojem takmer na každého. Kresba je kritizovaná a najmä Kuzya je napadnutý, mizerná akademická strana je najhorlivejšia zo všetkých: hovoria, že v nedeľu sa Zhuravlev neslušne uškrnul, nevidel som to. Chistyakov chváli. Áno, všetkých slušných ľudí sa obrázok dotýka. Bolo to napísané v Novoye Vremya 1. marca, v Ráde 1. marca. Potom sa stala udalosť, po ktorej ešte nie je čas na obrázky ... “

Intrigy „akademickej strany“ našli odozvu aj v tlači. V jednom z reakčných novín sa objavila recenzia, ktorá zaradila „Ráno Streltsyho „Poprava““ pod akúkoľvek priemernosť. Vo všeobecnosti však kritika reagovala na Surikova skôr sympaticky. Obrázok bol chválený - avšak s mnohými výhradami. „... Hlboký plán nie je celkom splnený kvôli slabej perspektíve, ktorá je príliš nahromadená číslami, ale detaily obrazu sú veľmi cenné,“ napísal napríklad Russkiye Vedomosti.

Čo sa stalo potom, sa takmer vždy opakovalo so Surikovovými obrazmi: v blahosklonne zdržanlivej chvále kritiky bolo vidieť úplné nepochopenie umelcovej originality. Inovácia a hlboká ideologická Surikov neboli v súlade s modernou kritikou.

Aj zanietený bojovník za národné ruské umenie, kritik V. V. Stasov, ktorý si zvyčajne veľmi citlivo všímal všetko originálne a talentované v súčasnom umení, sa tentoraz radšej zdržal recenzií The Morning of the Streltsy Execution. Repin mu krátko po otvorení výstavy napísal: „Stále nerozumiem jednej veci, ako to, že ťa Surikovov obraz „Poprava Streltsy“ nerozpálil? A v ďalšom liste sa opäť vracia k tomu istému: „Najviac sa na teba hnevám, že si nechal Surikova prejsť. Ako sa to stalo? Po komplimentoch dokonca aj Makovskaja (toto je hodné galantného pána) zrazu prejde mlčaním takého slona!!! Nerozumiem - strašne ma to vyhodilo do vzduchu."

Surikov získal bezpodmienečné uznanie iba od popredných Wanderers.

Repin, ktorý pozorne sledoval Surikovovu prácu na The Morning of the Archery Execution a ako prvý vysoko ocenil tento obrázok, napísal P. M. Treťjakovovi:

„Surikov obraz robí na každého neodolateľný, hlboký dojem. Všetci jedným hlasom vyjadrili svoju pripravenosť poskytnúť jej to najlepšie miesto; každý má na tvári napísané, že je našou pýchou na tejto výstave... Silný obraz! No, áno, napíšu vám o tom ... Bolo rozhodnuté okamžite ponúknuť Surikova členom naše partnerstvo." Tejto pocty sa dostalo len málokomu.

"Ráno popravy Streltsy" sa zároveň stalo súčasťou nádhernej galérie ruského umenia, ktorú vytvoril moskovský zberateľ a verejný činiteľ Pavel Michajlovič Treťjakov.

Od prvého obrázka Surikova sa tiahnu nitky k jeho ďalším plánom. "Streltsy" spolu s "Menshikov in Berezov" a "Boyarina Morozova" tvoria uzavretý cyklus venovaný v podstate jednému okruhu problémov.

Ľudová tragédia, ktorá sa stala témou „Ráno lukostreleckej popravy“, mala prológ, ktorý sa odohral v druhej polovici 17. storočia, v čase, keď cár Alexej Michajlovič spolu s patriarchom Nikonom reformovali ruskú cirkev. Proti reforme povstalo rozpoltené hnutie.

V roku 1881 Surikov urobil prvé kompozičné náčrty obrazu Boyar Morozova.

Po ére Petrových reforiem nastal čas reakcie a cudzej dominancie, čas pádu Petrových prívržencov.

Surikov urobil z tragédie jednej z najväčších postáv doby Petra Veľkého námet svojho druhého veľkého obrazu.

Hneď po „ráne popravy Streltsy“ sa obrátil k práci na „Menshikov v Berezove“.

Skupina umelcov-peredvizhniki. 1899.

V Surikove. Detail obrazu "Menshikov in Berezov" (najstaršia dcéra Meishikova) (PT).