-- [ Strana 1 ] --

T. A. KOPTSEVA

FAJN

ART

Umelec, príroda a ja

do učebnice pre 4. ročník

všeobecné vzdelávacie

inštitúcií

Príručka pre učiteľa

Smolensk

Združenie XXI storočia

MDT 373.167.1:689+689(075.2)

BBK 37 248 ya71

Koptseva T.A.

K 65 čl. Umelec, príroda a ja: metóda

vatelnyh inštitúcie / T. A. Koptseva. - Smolensk: Asociácia

21. storočie, 2014. - 152 s.: chor. – ISBN 978-5-418-00745-2 MDT 373.167.1:689+689(075.2) LBC 37.248ya71 © Koptseva T. A., 2014 ISBN 978-5-418-00745-2 ISBN 978-5-418-00745-2 ISBN 978-5-418-00745-2 ISBN 978-5-418-00745-2 ISBN 978-5-418-00745-2 ISBN 978-5-418-00745-2 All Rights Association 2 Puishing House XX vyhradené ŠTRUKTÚRA A HODNOTOVÉ NÁVODY PROGRAMU Výchovno-vzdelávacím cieľom programu „Príroda a umelec“ je rozvoj kultúry tvorivej osobnosti, kognitívnych, komunikatívnych, regulačných, predmetových, metapredmetových a osobnostných univerzálnych vzdelávacích aktivít.

sa odhaľuje prostredníctvom série umeleckých a kreatívnych úloh spojených do štyroch tematických modulov:

I modul Umelec a svet prírody. Pozorovanie a zobrazovanie neživej prírody obklopujúcej človeka: oblohy, zeme, stromov, tráv, kvetov, nádrží atď., vyjadrenie vlastného postoja k nim prostredníctvom rôznych druhov umeleckej činnosti – obrazovej, dekoratívnej, konštruktívnej.

II modul Umelec a svet zvierat. Pozorovanie a zobrazovanie voľne žijúcich živočíchov: vtákov, hmyzu, rýb, zvierat, domácich zvierat a pod., vyjadrenie svojho postoja k nim prostredníctvom rôznych druhov výtvarnej činnosti – obrazovej, dekoratívnej, konštruktívnej.

III modul Umelec a ľudský svet. Pozorovanie ľudského života a jeho objektívneho prostredia;

fantazírovanie na tieto témy prostredníctvom rôznych druhov výtvarnej činnosti – grafickej, dekoratívnej, konštruktívnej.

IV modul Umelec a svet umenia. Zváženie problému vzťahu medzi obrazom skutočnej prírody a jej obrazom v rôznych druhoch umenia: divadlo, kino, literatúra, hudba - prostredníctvom takých druhov umeleckej činnosti, ako je obraz, dekor, konštrukcia.

ZHRNUTIE TÉM UMELECKÝCH A TVORIVÝCH ÚLOH V 4. ROČNÍKU (1 vyučovacia hodina týždenne, 34 hodín ročne) I blokovo-tematický modul UMELEC A SVET PRÍRODY 1. hodina.

Učíme sa pozerať a vidieť Lekcia 2. Horizontálna Lekcia Lekcia 3. Svetlo a tieň Lekcia 4. Kvetinový ornament Lekcia 5. Dážď Lekcia 6. Prímorská krajina Lekcia 7. Horská krajina Lekcia 8. Nezvyčajné podzemné múzeá Lekcia 9. Tajomstvá labyrintov II bloková tématika modul UMELEC A SVET ZVIERAT Lekcia 1. Kresby zvierat zo života Lekcia 2. Čierna mačka Lekcia 3. Sochári zvierat Lekcia 4. Reliéfny obraz zvierat Lekcia 5. Obrázky hmyzu vo veršoch Lekcia 6. Obrázky zvierat v ilustrácii knihy Lekcia 7 Maskoti olympijských hier Lekcia 8. Fantastické zvieratá III blokový tematický modul UMELEC A ĽUDSKÝ SVET Lekcia 1. Ste výtvarník Lekcia 2. Interiér s oknom Lekcia 3. Priateľská karikatúra Lekcia 4. Slávnostný portrét Lekcia 5a. Kostýmové umenie: Lekcia zmeny módy 5b. Kostýmové umenie: divadelný kostým Lekcia 6. Slávne sochy Lekcia 7. Slávne mesto Lekcia 8. Erb Lekcia 9. Výtvarník-dizajnér Lekcia 10. Robotické autá IV blokovo-tematický modul UMELEC A SVET UMENIA Lekcia 1. Kniha hračiek Lekcia 2. Múzejné hračky Lekcia 3. Divadlo na kolesách Lekcia 4. Veľké divadlo Lekcia 5. Vo svete kinematografie Lekcia 6a. Múzeá sveta: Múzejná panoráma "Bitka pri Borodine"

Lekcia 6b. Múzeá sveta: Galéria umenia v Drážďanoch Lekcia 7a. Umelecké výstavy: Putovné výstavy Lekcia 7b. Umelecké výstavy: umelec a doba ÚLOHY ROZVÍJANIA UNIVERZÁLNYCH VZDELÁVACÍCH AKCIÍ PRE MLADŠÍCH ŠKOLSKÝCH DETÍ Federálny štátny štandard pre základné všeobecné vzdelávanie v oblasti výtvarného umenia vymedzuje množstvo vzdelávacích úloh, ktorých riešenie prispieva k rozvoju univerzálnych vzdelávacích aktivít. pre žiakov štvrtého ročníka (UDA).

Kognitívne UDD: komunikovať (s prihliadnutím na vekové charakteristiky detí) poznatky z oblasti výtvarného umenia;

rozvíjať predstavy žiakov o druhoch výtvarného umenia: maľba, grafika, sochárstvo, architektúra, dekoratívne a úžitkové umenie (dizajn);

o hlavných žánroch výtvarného umenia: portrét, krajina, zátišie, živočíšny žáner; múzejný panoramatický rám „Bitka pri Borodine“ atď.);

predstaví zbierky popredných svetových múzeí (Louvre, Galéria umenia v Drážďanoch atď.).

Regulačné UDD: zvýšiť zážitok z umeleckej a tvorivej činnosti detí, rozvíjať ich zručnosti pri realizácii myšlienok tvorivej práce, pri stanovovaní cieľov a zámerov činností, pri hľadaní najlepších spôsobov ich riešenia pri posudzovaní etáp a výsledkov jednotlivých a kolektívne aktivity.

Komunikatívne UDD: rozvíjať schopnosť školákov komunikovať v procese dialógu s učiteľom a rovesníkmi;

rozširovať komunikačné schopnosti pri výkone individuálnych a kolektívnych foriem činnosti, v procese herných situácií, obchodných hrách s viacpolohovými rolami (umelec, divák, kritik, znalec umenia a pod.), v procese uvažovania žiaka o výtvarných črtách diel rôznych druhov a žánrov umenia, ako aj diskusia o výsledkoch individuálnej a kolektívnej umeleckej a tvorivej činnosti;

rozvíjať zručnosti školákov využívať IKT a referenčnú literatúru vo výchovno-vzdelávacom procese.

Osobný UDD: podporovať hromadenie skúseností študenta s emocionálnym a hodnotným postojom k svetu, ukázať jedinečný vizuálny štýl autora, rozvíjať schopnosť používať obrazný jazyk výtvarného umenia:

farba, línia, rytmus, kompozícia, objem, textúra atď. - na dosiahnutie svojich tvorivých nápadov rozvíjať zručnosti modelovania nových obrazov transformáciou známych (pomocou prostriedkov vizuálneho jazyka);

podporovať účasť na výstavách detského výtvarného umenia, zbierať vlastné tvorivé diela. Jedinečným úspechom študenta je jeho Kreatívna zložka (album), kde zbiera a ukladá produkty svojej vizuálnej činnosti.

Predmet UDD: naučiť vizuálne, konštruktívne a dekoratívne druhy tvorivej činnosti, rozvíjať zručnosti v práci s rôznymi výtvarnými materiálmi (kvaš, akvarel, ceruzka, pastel, voskovky, tuš, pero, gélové a guľôčkové perá, fixky, fixky, plastelína, farebný papier atď.)

rozvíjať zručnosti umeleckého vnímania diel výtvarného umenia rôznych druhov výtvarného umenia (maľba, grafika, sochárstvo, architektúra, umelecké remeslá) a ich hodnotenie.

Metapredmet UDD: rozvíjať u detí zručnosti vzdelávacích a tvorivých činností;

schopnosť analyzovať, porovnávať, zoskupovať materiál nezávisle a podľa špecifikovaných kritérií;

motivovať prejav záujmu o problém vyučovacej hodiny, o plnenie tvorivých úloh, o účasť na výstavných projektoch;

rozvíjať heuristické schopnosti, motivovať študentov, aby samostatne plnili úlohy kreatívneho priečinka, riešili a skladali krížovky o výtvarnom umení, hrali umeleckú loto „Majstrovské diela Ermitáže“, „Majstrovské diela Štátnej Treťjakovskej galérie“, „Majstrovské diela štátu Múzeum výtvarných umení. A. S. Pushkin“, „Majstrovské diela Louvru“, „Majstrovské diela drážďanskej galérie“, „Kreativita tulákov“.

PROJEKTOVÁ ČINNOSŤ NA HODINÁCH VÝTVARNÝCH UMENÍ NA ZÁKLADNEJ ŠKOLE Charakteristickým znakom našej doby je „všeprenikajúci dizajn“. Rozvoj pozitívnej motivácie žiakov k učeniu, samostatné získavanie vedomostí a tvorivý prístup k vizuálnej činnosti sú dôležitými úlohami modernej výtvarnej výchovy, ktorých riešenie uľahčuje práca na tvorivom projekte.

Podstata umeleckej a tvorivej projektovej činnosti je určená schopnosťou dieťaťa spolu s učiteľom alebo samostatne stanoviť tvorivú úlohu a samostatne nájsť spôsoby, ako ju vyriešiť.

Projekt je myšlienka, nápad, obraz, stelesnený vo forme kresby (náčrtu) alebo trojrozmerného remesla, odhaľujúci podstatu myšlienky a možnosti jej praktickej realizácie.

Kreatívny projekt zahŕňa najslobodnejší, niekedy netradičný prístup k prezentácii výsledkov vizuálnych, konštruktívnych či dekoratívnych činností a ich vyhodnocovaniu. Prežívanie polohy „Ja som autor“ na každej hodine stavia dieťa do situácie „pioniera“, tvorcu jedinečného umeleckého produktu – diela. Detská kresba alebo trojrozmerná socha, vytvorená nereprodukčno-imitatívnym a tvorivým spôsobom, je autorským dielom výtvarného umenia, výsledkom výtvarnej činnosti. Autorstvo je jasným ukazovateľom produktivity projektových aktivít.

Efektívnosť aplikácie projektovej metódy vo výchovno-vzdelávacom procese je vzhľadom na jej praktické zameranie s prihliadnutím na záujmy dieťaťa priamo spojená s aktuálnymi praktickými a duchovnými potrebami detí. Výtvarné umenie žiakov 1.-4. ročníka v triede i mimo vyučovania patrí do oblasti detských ochotníckych vystúpení, prináša autorovi zadosťučinenie a je osobnostne orientované na každé dieťa.

Prakticky orientované kreatívne projektové aktivity sú zamerané na spoločenské záujmy samotných účastníkov projektu alebo externého zákazníka. Vypracovanie náčrtu playbillu, náčrtu kostýmu, vytvorenie kresby na putovnú výstavu (do škôlky, inej školy, univerzity, knižnice atď.), zhotovenie darčekovej kresby, ozdobného blahoželania, vypracovanie plánu videoprezentácie pre vyučovacia hodina alebo školské prázdniny a pod. - to sú spoločensky významné činnosti, ktoré deti vykonávajú na hodinách výtvarného umenia. Produkt tvorivej činnosti je vopred určený (tabuľová maľba, noviny, plagát, trojrozmerná socha, hračka atď.) a môže byť použitý v živote triedy, školy, štvrte, mesta.

V tvorivej projektovej činnosti sa rozlišujú tieto etapy, ktoré zodpovedajú štruktúre vzdelávacej činnosti:

1. - motivačná etapa: učiteľ oznámi spoločnú myšlienku, vytvorí pozitívnu motivačnú náladu;

žiaci diskutujú, ponúkajú vlastné nápady;

samotné dieťa môže byť nositeľom myšlienky;

napríklad pri realizácii projektu „Daj škole lekciu“ si deti samy určia tému hodiny, ktorá je pre nich zaujímavá, poskytnú jej obsah, dostatok obrazového materiálu a vytvoria videoprezentáciu;

2. etapa reflexie (prieskumná): určuje sa téma a ciele tvorivej činnosti, formulujú sa úlohy, vypracuje sa akčný plán, stanovia sa kritériá hodnotenia výsledku a procesu, dohodnú sa metódy činnosti s učiteľom, deti pracujú s učebnicou a jej elektronickou aplikáciou, doplnkovou literatúrou a inými zdrojmi nahlas vyslovia myšlienku kresby alebo fixujú sochársky obraz plasticitou vlastného tela atď.;

učiteľ pozoruje, koordinuje, podporuje, sám je informačným zdrojom, často vystupuje ako „umelec“, ktorý ukazuje, ako sa pracuje s umeleckými materiálmi vrátane nečakaných, prírodných a odpadových a pod.;

deti preberajú rolu „diváka“, „znalca“ a „kritika“ umenia;

3. - fáza realizácie nápadu (praktická): študenti si vyberú potrebný výtvarný materiál (kvaš, akvarel, drevené uhlie, krieda, gélové pero, fixka, fixky, plastelína atď.) a prostriedky výtvarného vyjadrenia ( kompozícia, farba, línia, rytmus, tvar, kontrast atď.) realizovať svoj vlastný nápaditý dizajn. Učiteľ pozoruje, koordinuje, podporuje, niekedy vstupuje do spolutvorby s dieťaťom, pričom spolu s ním vykonáva nejaké tvorivé operácie. Dieťa je autorom diela, preberá a vykonáva funkcie umelca:

„Som sochár“, „Som maliar“, „Som grafik“, „Som architekt“, „Som dizajnér“, vytvára dielo na základe umeleckého obrazu (jednota formy a obsahu ). Originalita diela, schopnosť autora použiť výrazové prostriedky na dosiahnutie svojho zámeru sú hlavné kritériá hodnotenia výsledkov, prioritné podmienky pre splnenie tvorivej úlohy;

4. - záverečná, reflexívno-hodnotiaca etapa (výstava): mladí umelci prezentujú výsledky svojej tvorivej činnosti formou prehliadky alebo výstavy, formou prezentácie alebo obhajoby svojho projektu, môže to byť výstava jedného diela , skupinová prehliadka alebo výstava celej triedy . Deti sa zapájajú do kolektívnej diskusie a zmysluplného hodnotenia výsledkov a procesu tvorivej činnosti, vykonávajú ústne alebo písomné sebahodnotenie;

žiaci a učiteľ vystupujú ako účastníci kolektívnych hodnotiacich aktivít, preberajú roly „kritika“ a „znalca“ umenia.

Realizácia projektovej metódy počas celého roka je neodmysliteľnou súčasťou výchovno-vzdelávacieho procesu, prispieva k rozvoju zručností školákov samostatného konania a hľadania originálnych spôsobov riešenia problémových situácií, zručností samostatného poznávania okolitého sveta, k rozvoju zručností školáka a k hľadaniu originálnych spôsobov riešenia problémových situácií. túžba po sebaurčení a sebaorganizácii.

Práca na projekte Kreatívna zložka žiakmi 1. – 4. ročníka prebieha počas celého školského roka a končí sa vytvorením individuálneho portfólia. Kreatívna zložka mladého umelca zhromažďuje všetky kresby, náčrty, náčrty atď., ktoré vznikli ako výsledok práce na štyroch základných vzdelávacích problémoch („Umelec a svet prírody“, „Umelec a svet zvierat“, „Umelec a svet človeka“, „Umelec a svet umenia“), ako aj krížovky, hádanky, zbierané pohľadnice, známky, fotografie, remeslá a iné výsledky hľadania a vizuálnej činnosti zložené deťmi.

V dôsledku realizácie organizačných a prípravných, praktických a reflexných etáp projektovej činnosti študent operuje s takými kategóriami ako „úloha“, „problém“, „hľadanie“. Prekonanie vlastnej "nevedomosti"

a „neschopnosť“ pracovať na projekte prispieva k formovaniu univerzálnych schopností (analýza, systematizácia, klasifikácia, zovšeobecňovanie atď.).

Prevládajúcim momentom pri organizácii projektových aktivít žiakov nie je odovzdávanie materiálu, ale vytváranie priaznivého tvorivého prostredia pre rozvoj: učiteľ uznáva pre každé dieťa jeho originalitu, individualitu, sebahodnotenie, prispieva k realizácii jeho tvorivý potenciál, podporuje iniciatívu, praktickú činnosť zameriava na vytvorenie originálneho diela. Práca na individuálnych („Kreatívna zložka“, „Kniha vlastnými rukami“ atď.) a kolektívnych projektoch („Výstava vlastnými rukami“ atď.) má pre mladších študentov osobný význam, pretože každý študent triedy podieľajú sa na ňom a prispievajú k tvorivosti.

Produktivita učenia je spôsob projektovej práce, nie je to len jednotka vedomostí alebo prvok samostatnej mentálnej zručnosti, ale osobné vzdelávanie, kde sa ako v zliatine kombinujú motivačné potreby, emocionálne a prevádzkové zložky.

Produkty tvorivej činnosti (kresba, objemná ručná práca a pod.) odrážajú subjektívne spracovanie programového materiálu školákom a fixujú úroveň ich rozvoja.

Spôsoby výtvarnej a tvorivej činnosti, dôsledne preferované školákom, sa stávajú dôležitými prostriedkami na určovanie individuálnych vlastností a iniciatívy, ktorá sa prejavuje preferovaním toho či onoho umeleckého materiálu, individuálneho, vo dvojici alebo kolektívneho výkonu práce, vo farebných preferenciách, vo výbere druhov tvorivej činnosti – obrazová, konštruktívna, dekoratívna.

Umelecká a tvorivá projektová činnosť plní funkcie výskumnej práce, praktickej a teoretickej zároveň. Uvažujúc o myšlienke, dieťa robí závery a vytvára „produkt myslenia“. Buduje si obraz o pripravovanej praktickej činnosti, pričom prechádza rovnakou cestou „tvorivých hľadaní a objavov“ ako skutočný umelec.

Realizáciou myšlienky v materiáli si študent udržiava funkčnú gramotnosť, vyjadruje svoj postoj k analyzovanému problému a vyberá prostriedky implementácie, ktoré sú primerané myšlienke. V procese praktickej práce opravuje myšlienku, zavádza nové chápanie témy a niekedy dokonca opúšťa predchádzajúcu myšlienku, pričom nájde najvýraznejšiu formu stelesnenia plánu.

Výchovno-vzdelávací proces je založený na „hernom dialógu“ učiteľa a žiakov, ktorý smeruje k spoločnému navrhovaniu vzdelávacích aktivít. Situácia prispieva k prirodzenému (bez napätia a strachu) splneniu tvorivej úlohy.

Úlohu „umelca“ či „diváka“ deti vykonávajú s radosťou, preberajú rovnaké poznávacie a výskumné funkcie ako skutoční umelci alebo dospelí diváci, znalci umenia. To nevyhnutne zohľadňuje kognitívnu aktivitu detstva, individuálnu vynaliezavosť dieťaťa, jeho postoj k obsahu, typu a forme študovaného materiálu, jeho motiváciu, túžbu využívať získané vedomosti samostatne, z vlastnej iniciatívy, v situáciách špecifikovaných alebo nešpecifikovaných tréningom.

Základný školský vek je senzitívnym (predisponovaným) obdobím pre vizuálnu tvorivosť vo viacerých formách jej prejavov, vytvárajúce najpriaznivejšie podmienky pre formovanie určitých psychologických vlastností a typov správania u dieťaťa. Deti radi kreslia, navrhujú, vytvárajú štukové remeslá, so záujmom vymýšľajú nové témy pre kreativitu, fantazírujú.

Študent je selektívny vo všetkom, čo vníma z vonkajšieho sveta. Zďaleka nie všetky pojmy usporiadané do systému podľa všetkých pravidiel vedeckej a pedagogickej logiky asimiluje, ale iba tie, ktoré sú súčasťou jeho osobnej skúsenosti a záujmu. Východiskom pri organizácii aktivít projektu je preto aktualizácia subjektívnej skúsenosti, hľadanie súvislostí, definovanie „zóny proximálneho rozvoja“.

Východiskom metodiky predmetu v oblasti výtvarného umenia je odhalenie individuálnych schopností každého študenta. Projektové aktivity pomáhajú pri riešení tejto problematiky. Prispieva k individualizácii a diferenciácii vzdelávacieho procesu, umožňuje fixovať selektivitu kognitívnych preferencií a stabilitu ich prejavov. Pre každé dieťa nie je vytvorené izolované, ale rôznorodé prostredie, aby malo možnosť prejaviť sa. Variabilita riešenia tvorivého problému je kľúčom k pochopeniu podstaty tvorivého projektu: ten istý výchovný problém možno riešiť rôznymi spôsobmi, rôznymi spôsobmi (pôvodne).

Napríklad projekt „Do-it-yourself book“ sa kreatívne rozvíja v rôznych smeroch: niekto vytvorí hračku pre deti, niekto vytvorí skladaciu knihu, niekto sa zúčastňuje kolektívneho projektu ABC, niekto ilustruje svoju obľúbenú rozprávku, niekto vytvorí s rodičmi projekt „Rodinný album“ a pod. Variabilné čítanie edukačnej témy deťmi prispieva k odhaleniu individuálneho plánu, zároveň rieši výchovné problémy spojené s tvorbou knižnej úpravy, štúdiom jej štruktúry - a obálky, úvodné obrazovky, ilustrácie, uzávery, koncovky atď.

Študent v súlade so svojimi vekovými charakteristikami, „subjektívnym prežívaním života“, ovláda „abecedu“ výtvarného umenia v určitom slede a rytme. Projektové aktivity na 1. stupni sú organizované okolo výchovného problému „Umelec a príroda rodnej zeme“, na 2. stupni – „Umelec a príroda Zeme v minulosti, prítomnosti a budúcnosti“, na 3. ročník - "Umelec a príroda rôznych krajín sveta", v 4. ročníku - "Umelec, príroda a ja".

Rôzne úrovne náročnosti projektových aktivít vytvárajú pre každého príležitosť realizovať sa v kreativite. Žiak riešením zaujímavých výchovných problémov nachádza vlastné prostriedky výtvarného vyjadrenia (farbu, líniu, tvar, rytmus, kompozíciu a pod.) a vytvára pre každého vlastnú obraznú formu reflexie spoločnej myšlienky.

Organizácia tvorivých akcií, predvádzanie detských projektov a výstav vo výchovno-vzdelávacom procese sú sústredené do štyroch tematických blokov: „Umelec a svet prírody“, „Umelec a svet zvierat“, „Umelec a svet človeka“, „Umelec a svet umenia“. V priebehu roka v dôsledku zvládnutia obsahu výtvarnej výchovy vznikajú také nové útvary ako „prasiatko tvorivých objavov“, „banka nápadov“, „samokresliarstvo“ atď. sú formy sebarealizácie žiaka, ktoré umožňujú učiteľovi zohľadňovať individuálnu trajektóriu umeleckého a tvorivého rozvoja každého žiaka a poskytujú mu rôzne formy plnenia umeleckej a tvorivej úlohy.

Hlavným projektom každého ročníka vzdelávania na základnej škole je projekt Kreatívna zložka. Deti si samy vyrobia obal leporela, nakreslia jeho obal (nákres pre prvú stranu obalu sa vytvorí na prvej hodine, kresba pre poslednú stranu obalu sa vytvorí na poslednej hodine). Dieťa prináša aj vlastné dizajnové detaily: nalepí fotografiu, ozdobí 2-3 strany leporela po svojom (napr. nalepí svoje najvýraznejšie kresby, alebo nalepí pohľadnice - umelecké diela, alebo vytvorí ornamentálne kompozície, alebo výstrižky z farebných stránok časopisov v štýle koláže alebo iné). Koncom roka sa organizuje výstava zakladačov, diskutuje sa o originalite ich dizajnu.

Na 1. stupni deti v rámci výchovného problému „Príroda a umelec rodnej zeme“ so záujmom pracujú na výstavných projektoch „Čo sú dievčatá“ a „Čo sú chlapci“. Práca prebieha v dvoch smeroch: zber ilustračného materiálu (prezentácie obrazov umelcov „Detské portréty“) a tvorba kreatívnych kresieb na hodine výtvarného umenia „Portréty dievčat“ a „Portréty chlapcov“

(tretí štvrťrok). Práca na tomto projekte prebieha počas celého roka, v posledných triedach sa organizuje výstava detských kresieb s videoprezentáciou, prehliadka výstavy samotnými deťmi.

Projekt Štátna Tretiakovská galéria sa realizuje v štvrtom štvrťroku. Výsledkom projektovej činnosti je vytvorenie umeleckého lotta „Majstrovské diela Treťjakovskej galérie“. Žiaci pri prezeraní učebnice, jej elektronickej prílohy, prípadne iných zdrojov informácií nájdu 2-3 diela maľby, grafiky, dekoratívneho umenia (DPI) alebo sochárstva, ktoré sú uložené v tomto múzeu. Žiaci si z nich s pomocou učiteľa alebo rodičov vyhotovujú čiernobiele alebo farebné fotokópie. Zo zozbieraných reprodukcií sa zostavia umelecké loto karty a hrá sa.

Na 2. stupni deti v rámci výchovno-vzdelávacej úlohy „Umelec a príroda Zeme v minulosti, prítomnosti a budúcnosti“ so záujmom pracujú na výstavných projektoch „Vo svete zvierat“. Práca prebieha v dvoch smeroch: zbieranie ilustračného materiálu (prezentácie malieb zvieracích umelcov) a tvorba kreatívnych kresieb na hodine výtvarného umenia „Umelec a svet zvierat“ (druhý štvrťrok). Práce na tomto projekte prebiehajú počas roka a následne sa organizuje výstava detských kresieb s videoprezentáciou a komentovanými prehliadkami.

Projekt Štátna Ermitáž sa realizuje v štvrtom štvrťroku. Výsledkom projektovej činnosti je vytvorenie umeleckého lotta „Majstrovské diela Ermitáže“. Žiaci pri pohľade do učebnice, jej elektronickej prílohy, prípadne iných zdrojov informácií nájdu 3-4 diela maliarstva, grafiky, výtvarného umenia či sochárstva, ktoré sú uložené v tomto múzeu.

S pomocou učiteľa alebo rodičov sa vyhotovujú čiernobiele (socha, grafika) alebo farebné (maľba, DPI) fotokópie. Zo zozbieraných reprodukcií sa zbierajú umelecké loto karty a vykonávajú sa herné akcie.

V 3. ročníku v rámci výchovného problému „Umelec a príroda rôznych krajín sveta“ deti so záujmom pracujú na výstavnom projekte „Každý národ je umelec“. Práca prebieha v dvoch smeroch: zbieranie ilustračného materiálu (prezentácie obrazov výtvarníkov) a tvorba kreatívnych kresieb na hodine výtvarného umenia. Práca na tomto projekte prebieha počas celého roka a následne sa organizuje výstava detských kresieb s videoprezentáciou, exkurzia pre rodičov a deti základných ročníkov.

Projekt „Štátne múzeum výtvarných umení pomenované po A. A. S. Pushkin „ sa realizuje v štvrtom štvrťroku tretieho ročníka. Výsledkom projektovej činnosti je vytvorenie umeleckého lota „Majstrovské diela Puškinovho múzea im. A. S. Puškin. Pri pohľade na učebnicu, jej elektronickú prílohu, prípadne iné zdroje informácií žiaci nájdu 3–6 diel maliarskych, grafických, umelecko-remeselných, prípadne sochárskych, ktoré sú uložené v tomto múzeu. S pomocou učiteľa alebo rodičov z nich vyhotovujú čiernobiele alebo farebné fotokópie, zbierajú potrebné kunsthistorické informácie o dielach pomocou internetu. Zo zozbieraných reprodukcií sa poskladajú umelecké lotto karty a hra sa hrá.

V 4. ročníku v rámci výchovného problému „Príroda, výtvarník a ja“ žiaci so záujmom pracujú na výstavných projektoch „Kniha vlastnými rukami“ a „Bábkové divadlo vlastnými rukami“. Práca je realizovaná v súlade so všetkými fázami tvorivej činnosti - od koncepcie až po jej realizáciu a vyhodnotenie. Práce na tomto projekte sa vykonávajú počas roka a následne sa organizuje výstava detských kresieb s videoprezentáciou a exkurzia.

Projekt „Múzeá umenia sveta“ sa realizuje v štvrtom štvrťroku 4. ročníka. Výsledkom aktivity projektu je vytvorenie umeleckého lota „Majstrovské diela Louvru“ alebo „Majstrovské diela drážďanskej galérie umenia“. Pri pohľade na učebnice 1. – 4. ročníka, elektronické prílohy k nim alebo iné zdroje informácií žiaci nájdu 4 – 6 maliarskych, grafických, umelecko-remeselných či sochárskych diel, ktoré sú uložené v týchto múzeách. S pomocou učiteľa alebo rodičov z nich vyhotovujú čiernobiele alebo farebné fotokópie. Zo zozbieraných reprodukcií sa zostavia umelecké loto karty a hrá sa.

Pre všetky triedy základnej školy je dôležitý projekt Putovná výstava. Každoročne sa vyhlasuje súťaž v kreslení školských detí na určitú spoločensky významnú tému (napríklad „Rodinný album“, „Cesta okolo sveta“, „Človek a vesmír“, „Hudba a my“, „Šport a my“ , atď. ), ako aj štyri tematické bloky programu výtvarného umenia („Umelec a svet prírody“, „Umelec a svet zvierat“, „Umelec a svet človeka“, „Umelec a Svet umenia“).

Každý študent sa zapojí do tohto projektu vytvorením kresby na súťažnú tému v triede alebo mimo vyučovania.

Na základe výsledkov súťaže sa v triede organizuje výstava (prehliadka) detských kresieb na túto tému a potom v procese všeobecnej analýzy a diskusie o práci deti delegujú niekoľko kresieb na účasť v škole. - široká výstava. Na základe súťažného výberu sa najlepšie detské kresby školy zúčastňujú putovnej výstavy, ktorá sa presúva do škôlok a škôl v rodnej obci, meste, ako aj do iných vzdelávacích inštitúcií u nás či v zahraničí, s ktorými sa škola spolupracuje a má vzťahy s verejnosťou.

V škole sa konajú aj putovné výstavy z iných škôl a škôlok. Takáto výmena umožňuje nezameriavať sa na už dosiahnuté, ale skvalitňovať pedagogickú prácu, hľadať efektívne a plodné formy spolupráce medzi učiteľmi a žiakmi a podporovať interakciu medzi predškolskými a školskými vzdelávacími inštitúciami.

Jedným z dlhodobých kreatívnych projektov je projekt „Vyzdobme si školu vlastnými rukami“. Škola má samostatné výstavné priestory (stánky, výstavné kútiky, výstavné siene atď.), ktoré majú meniacu sa expozíciu, ktorá sa mení každý týždeň (alebo mesiac). Neustále fungujúce výstavy podľa druhov tvorivej činnosti (grafické, konštruktívne a dekoratívne) umožňujú vykonávať exkurznú a kognitívnu a vzdelávaciu prácu s deťmi rôznych vekových skupín, učiteľmi škôl a iných vzdelávacích inštitúcií.

Neoddeliteľnou súčasťou výchovno-vzdelávacieho procesu je využívanie multimediálnych foriem fixácie výsledkov tvorivej činnosti detí v triede. Vytvorenie virtuálnej galérie detských kresieb v štyroch tematických blokoch programu („Mladý umelec a svet prírody“, „Mladý umelec a svet zvierat“, „Mladý umelec a svet človeka“, „Mladý umelec a svet umenia“) umožňuje učiteľovi zdieľať svoje skúsenosti na vedeckých a praktických konferenciách, seminároch a pedagogických radách.

Stredoškoláci, zapojení do projektu „Virtuálna výstava“, vytvárajú videoprezentácie so zaradením výsledkov produktívnej činnosti žiakov základných škôl. Žiaci 7. – 8. ročníka pomáhajú deťom realizovať projekt Osobná virtuálna výstava. Takáto spoločná práca tvorí fond obrazových materiálov, ktoré učiteľ využíva ako názornú učebnú pomôcku, ale aj ako modernú formu výmeny skúseností medzi učiteľmi. S takýmto fondom sa môže učiteľ pomocou internetu zúčastniť regionálnych, celoruských a medzinárodných virtuálnych výstavných projektov.

V triede je zobrazená virtuálna galéria detských kresieb vytvorených deťmi a učiteľom. Vnímanie detských kresieb spolužiakov rozširuje tvorivé možnosti žiaka, vytvára usmernenia pre aktivitu, rozvíja motiváciu k tvorbe výrazovej tvorby „nie horšie, ale lepšie ako u rovesníkov“.

Zdravá tvorivá súťaž je kľúčom k normálnemu umeleckému rozvoju, pretože porovnávaciu analýzu nevykonáva učiteľ, ale samotný študent. Mladý umelec sám objavuje „medzery“ vo svojej tvorbe, kriticky hodnotí dielo a určuje si obzory tvorivého rastu.

Túžba byť ako dospelý umelec (učiteľ) prirodzene podnecuje rast dieťaťa. Malý nok-autor zdokonaľuje svoje „remeslo“, svoje zručnosti. Dieťa – „kritik“ a „znalec“ umenia – sa učí primerane hodnotiť svoje kresby a diela svojich rovesníkov.

Multipozičné prežívanie študenta na hodine buď v úlohe umelca, alebo v úlohe diváka, alebo v úlohe sprievodcu - znalca a „znalca“ umenia, alebo v úlohe „kritika“ umenia. rozvíja komunikačné schopnosti, schopnosť navrhovať svoje aktivity a vytvárať jedinečné umelecké produkty.

Rozvoj mechanizmov využívania elektronickej prílohy k učebnici vo výchovno-vzdelávacom procese rozširuje okruh typov projektových aktivít. Elektronické doplnky k učebniciam pre 1. – 4. ročník vytvárajú predpoklady pre tvorbu ucelených projektov so začlenením hudobného a literárneho materiálu. Poskytujú organické východisko z učebných foriem práce, tvorby kreslených rozprávok z plastelíny, kreslených, vytvorených aplikačnou technikou a technikou koláže, kresbou pieskom a pod.

Môžeme rozlíšiť tieto skupiny zručností, ktoré sa formujú v procese realizácie kreatívneho projektu na základnej škole:

a) výskum (rozvíjať nápady, vyberať najlepšie riešenie);

b) sociálna interakcia (spolupracovať v procese vzdelávacích aktivít, poskytovať pomoc súdruhom a prijímať ich pomoc, sledovať postup spoločnej práce a usmerňovať ju správnym smerom);

c) umelecké (vytvoriť originálne dielo na výtvarnom a figurálnom základe, nájsť adekvátne prostriedky umeleckého vyjadrenia);

d) hodnotiace (hodnotia priebeh, výsledok svojej činnosti a činnosť iných);

e) informačné (samostatne vyhľadávať potrebné informácie;

identifikovať, ktoré informácie alebo aké zručnosti chýbajú);

f) prezentačné (hovoriť pred publikom, odpovedať na neplánované otázky, používať rôzne názorné pomôcky, demonštrovať umelecké schopnosti);

g) reflexívne (odpovedajte na otázky: „Čo som sa naučil?“, „Čo sa potrebujem naučiť?“;

primerane si vybrať svoju úlohu v kolektívnom podnikaní);

h) manažérsky (na návrh procesu;

plánovať činnosti – čas, zdroje;

rozhodnúť;

rozdeliť zodpovednosti pri výkone kolektívnej práce).

Hlavným cieľom projektovej činnosti je vytváranie mechanizmov na sebarealizáciu osobnosti žiaka v mnohostranných formách umeleckej tvorivosti. Jednou z týchto foriem je projekt „Tvoríme s rodičmi“, keď sa študent a jeho rodičia zapájajú do tvorivej práce (projekt „Strom života“, „Rodinný album“, „Veteráni“, „Kŕmidlá pre vtáky“, „Tematické video“. Prezentácia na lekciu" atď.). Rodičia súčasne preberajú úlohu žiakov a partnerov učiteľa.

Napríklad zapojením sa do projektu DIY Book navrhujú stránky knihy deti aj ich rodičia.

Prezentácia takýchto projektov je významným umeleckým podujatím školy, prispieva k zjednoteniu úsilia rodičov, detí a pedagógov pri riešení výchovných problémov a väčšiemu porozumeniu rodičov ich detí.

Pedagogická kategória „metóda projektov“ v moderných podmienkach rozvoja školskej inštitúcie odráža spôsob, akým učiteľ iniciuje kognitívnu a tvorivú činnosť detí. Deje sa tak na základe predkladania teoretických a praktických výtvarných a tvorivých úloh rôznej náročnosti žiakom základných škôl. To si vyžaduje, aby učiteľ mal vysokú úroveň kvalifikácie, pričom pochopil, že tvorivý rozvoj dieťaťa závisí od tvorivého rastu mentora.

Organizácia projektových aktivít na hodinách výtvarného umenia zahŕňa splnenie nasledujúcich pedagogických podmienok:

- vytvorenie špeciálnej emocionálnej tvorivej atmosféry v triede, ktorá prispieva k vzniku umeleckých a tvorivých nápadov a ich realizácii;

- podnecovať žiaka k samostatnému výberu prostriedkov výtvarného prejavu (kompozícia, farba, rytmus, tvar, objem atď.);

- zavedenie vedomostí o metódach vykonávania vzdelávacích akcií, prideľovanie všeobecných logických a špecifických metód tvorivej práce, berúc do úvahy ich funkcie v osobnom rozvoji;

- neustála koordinácia osobnej skúsenosti žiaka s vedeckým, kultúrnym obsahom zadávaných vedomostí, zručností a schopností;

- variabilná organizácia materiálu, ktorá umožňuje vytvárať situáciu výberu významov a prostriedkov vzdelávania;

- propagácia detských ochotníckych vystúpení v rôznych druhoch umeleckej a tvorivej činnosti (výstavy, prezentácie, publikácie v časopisoch a pod.);

– vytváranie situácie zdravej súťaživosti, podnecovanie samostatného prekonávania problémových situácií, sebaurčenie;

– rozšírenie možností projektovej a výskumnej práce školákov v rámci vzdelávacieho programu „Výstava v triede“, „Školská výstava“, „Putovná výstava detských kresieb“, „Mestská olympiáda“ a pod., účasť na štát. program „Rozvoj a podpora nadaných detí“ atď.;

– vytvorenie systému optimálnej korelácie medzi základným a doplnkovým vzdelávaním;

– organizácia úzkej komunikácie s rodičmi, realizácia vzdelávacích projektov deťmi spolu s rodičmi.

Rozvinutá schopnosť samostatne vykonávať projektovú tvorivú činnosť je krokom ku kvalitatívnej premene osobnosti, ktorá je jedným z dôležitých kritérií systému hodnotenia (sebahodnotenia) úspechov umeleckého a estetického rozvoja dieťaťa.

Projektová činnosť sa uskutočňuje prostredníctvom umenia, prostredníctvom umenia, v jeho formách a spôsoboch poznávania sveta.

V dôsledku tvorivej činnosti prechádza mladý umelec rovnakými fázami tvorivého procesu ako dospelý umelec (zrod myšlienky, jej realizácia, vyhodnotenie výsledku). Tento spôsob zhromažďovania skúseností je nezávislý a produktívny. V procese tvorivej činnosti zameranej na výsledok dochádza k socializácii jednotlivca - pocit vlastnej významnosti, dôležitosti výsledkov svojej práce, občianska identita na základe akceptovania demokratických hodnôt žiakom v multikultúrna spoločnosť, rozvoj základných sociálnych rolí, noriem a pravidiel;

kognitívny rozvoj – život v situácii „pioniera“, prijatie vedeckého obrazu sveta žiakom, schopnosť riadiť svoju intelektuálnu činnosť;

osvojenie si vyučovacích metód;

zručnosti reprezentatívneho, symbolického, logického, tvorivého myslenia, produktívnej predstavivosti, ľubovoľnej pamäte a pozornosti, reflexie;

komunikačný rozvoj - prežívanie situácie „komunikátora“, pozorného „diváka“ a „znalca“ umenia, schopnosť komunikovať s rovesníkmi, vrátane vedomej orientácie študenta na pozíciu iných ľudí ako partnerov v komunikácii a spoločné aktivity, schopnosť počúvať, viesť dialóg v súlade s cieľmi a cieľmi komunikácie, zúčastňovať sa na kolektívnej diskusii o problémoch a rozhodovaní, budovať produktívnu spoluprácu s rovesníkmi a dospelými na základe zvládnutia verbálnych a neverbálnych prostriedkov komunikácia;

regulatívny rozvoj – prežívanie situácie „Ja som autor“, schopnosť stanoviť si tvorivé ciele a nájsť efektívne spôsoby realizácie plánu, zhodnotiť výsledky svojej činnosti;

osobnostný umelecký rozvoj - pripravenosť a schopnosť detí na sebarozvoj a realizáciu tvorivého potenciálu v duchovných a predmetovo-produktívnych činnostiach, schopnosť vytvárať tvorivý produkt podľa zákonov krásy a harmónie, prežívanie situácie „Ja som umelec“ (sochár, grafik, dizajnér, maliar atď.).

Môžeme teda skonštatovať, že tvorivý projekt z pohľadu študenta je príležitosťou urobiť niečo zaujímavé samostatne alebo v skupine, čo najlepšie využiť svoje schopnosti a prostriedky umeleckého vyjadrenia (kompozícia, farba, rytmus, atď.). objem atď.);

ide o tvorivú činnosť, ktorá vám umožňuje prejaviť sa, vyskúšať si svoje schopnosti, uplatniť svoje znalosti, prospech a ukázať verejne dosiahnutý výsledok;

ide o aktivitu zameranú na riešenie zaujímavého problému sformulovaného samotnými žiakmi vo forme cieľa a úlohy, pričom výsledok tejto aktivity - nájdený spôsob riešenia problému - je praktický, má výtvarnú podobu a dôležité uplatnenie hodnotu, je zaujímavý a významný aj pre samotných „pionierov“ (autorov).

Vzdelávací projekt z pohľadu učiteľa je didaktickou pomôckou, ktorá umožňuje navrhovanie výučby, rozvíjanie regulatívnych univerzálnych vzdelávacích aktivít študentov, zručnosti cieľavedomej činnosti nájsť spôsoby, ako realizovať myšlienku riešením kreatívneho problému.

UMELEC A SVET PRÍRODY Lekcia 1. Naučiť sa pozerať a vidieť (Možnosť 1) Úlohy na rozvoj univerzálnych vzdelávacích aktivít:

- naučiť sa rozlišovať vizuálne možnosti rôznych výtvarných materiálov;

- zhodnotiť estetickú výraznosť obalu fascikla alebo albumu;

vymýšľať originálne názvy výsledkov tvorivej činnosti.

Pred hodinou učiteľ umiestni na magnetickú tabuľu výrazné detské kresby, ktoré žiaci nakreslili v 3. ročníku (2–4 kresby pre každý tematický blok: "Umelec a svet prírody", "Umelec a svet zvierat", "Umelec a svet človeka", "Umelec a svet umenia"). Dôležité je, aby učiteľ pre každý ročník štúdia mal k dispozícii názornú pomôcku s kresbami detí odrážajúcimi obsah vzdelávania v 1. – 4. ročníku (štyri rozkladacie lôžka s 36 kresbami na každý ročník), prípadne videoprezentáciu (pozri elektronickú príloha k učebnici).

Po pozdrave si pri pohľade na tieto kresby s mladými výtvarníkmi zapamätajte obsah tém 3. ročníka, opýtajte sa detí, na ktorú hodinu si najviac pamätajú (pozri učebnicu 3. ročníka, s. 175–176, obsah) a prečo .

Požiadajte študentov, aby nakreslili na voľnú tému v akomkoľvek obrázkovom formáte (hárok 1 kreatívneho priečinka).

Po dokončení práce si žiaci môžu nalepiť kresbu na obal kreatívneho leporela.

Kreslenie na voľnú tému vykonáva diagnostickú funkciu. Expresivita kresby v jednote jej formy a obsahu dáva učiteľovi veľa informácií na analýzu tvorivého rozvoja študenta. Po vyhodnotení prvej kresby urobenej na hodine vo štvrtom ročníku učiteľ stanoví úroveň tvorivého rozvoja študenta podľa nasledujúcich kritérií: zvládnutie výkonu - zručnosť (stupeň zvládnutia materiálu, schopnosť zobraziť svet okolo seba podľa vekových možností), originalita - kreativita (nezávislosť nápadu, neštandardná kompozícia), výraz (schopnosť použiť prostriedky umeleckého vyjadrenia: línia, farba, tvar, kompozícia, formát - dosiahnuť myšlienku;

schopnosť vyjadriť myšlienku prostredníctvom názvu obrázka). Bližšie informácie o kritériách hodnotenia výsledkov detskej tvorivosti sa učiteľ môže oboznámiť v metodickej literatúre pre 3. ročník.

Porovnanie prvej a poslednej kresby vytvorenej v štvrtom ročníku umožní učiteľovi uviesť dynamiku tvorivého rozvoja žiaka.

Neoddeliteľnou obsahovou zložkou učebných materiálov pre výtvarné umenie v rámci programu „Príroda a umelec“ je tvorivá zložka študenta (zložka mladého umelca). Jej výhoda spočíva v tom, že každá téma učebnice je poňatá tak z hľadiska praktickej práce, ako aj z hľadiska vnímania diel výtvarného umenia. Preto je vhodné, aby si študenti zakúpili kreatívne zložky vopred, aby ich mohli použiť na prvej hodine výtvarného umenia: vytvárať kresby na tému hodiny, analyzovať umelecké diela, skladať a riešiť krížovky a hádanky, hrať umelecké loto.

V prvej lekcii deti navrhnú dve obálky: na loto šekové kartičky (pozri hárky 2, 2a kreatívneho priečinka) a farebné žetóny (pozri.

listy 3, 4 kreatívneho priečinka), ako aj na zbieranie (zbieranie) umeleckých pohľadníc.

Ak nie je k dispozícii žiadny kreatívny priečinok, potom na vytvorenie obálky na umelecké karty budete potrebovať list papiera na šírku (29,5 21 cm) a lepidlo. List sa dvakrát preloží, aby vznikli tri časti: dva rovnaké, veľké asi 10-13 cm, na tretí diel zostáva asi 5-7 cm.Dve veľké časti sú spojené a zlepené z oboch strán, horná časť uzatvára obálku .

Za domáce kresby a mimoriadne úspechy v oblasti výtvarnej tvorivosti môžu byť žiaci ocenení cenami (medaily, pohľadnice, záložky a pod.), ktoré si deti môžu doplniť doma samy (za darčekové ceny, ktoré žiaci absolvujú mimo vyučovania, tam môže to byť špeciálna skrinka v triede, „Kúzelná truhlica“, „Taška s cenami“ atď.). Na povzbudenie môže učiteľka použiť aj origami papierové figúrky ki, ktoré si deti môžu vyrobiť na hodine alebo po vyučovaní (6. list kreatívneho leporela).

Všimli sme si, že samotný proces oceňovania je pre deti dôležitý (ako forma uznania ich úspechov), v podstate im nezáleží na tom, koľko ocenení počas roka nazbierajú. Aj keď podľa logiky „hry o odmeny“ by mal učiteľ na konci roka zhrnúť úspechy detí a osobitne označiť vedúcich (dať diplom, diplom, zorganizovať osobnú výstavu tvorivé práce dieťaťa, darovanie knihy atď.).

Na prvej hodine upozornite školákov na tie výtvarné materiály, s ktorými budú tento rok pracovať:

ceruzky a farebné ceruzky, gélové perá (s čiernou, striebornou alebo zlatou náplňou), guma, stieracie pero, farebné fixky, akvarel (kvaš), voskovky (alebo olejové pastely), biely a farebný papier, nožnice, lepiaca tyčinka , biela a farebná školská krieda (alebo suchý umelecký pastel), farebná plastelína;

Pripomeňte im, aby si na výtvarnú hodinu obliekli župan alebo zásteru a rukávy (namiesto županu môžete použiť staré tričko alebo košeľu z pleca dospelého).

Dôležitou podmienkou úspešnej organizácie praktickej tvorivej činnosti na hodinách výtvarného umenia je rovnosť šancí. Ak deti dostanú v triede všetky kvalitné materiály, bude splnená hlavná požiadavka tvorivého procesu – vybavenie každého žiaka potrebným materiálom a vytvorenie pohodlnej „atmosféry výtvarnej dielne“ na hodine. Rovnosť šancí nerozvinie u detí závisť a nespokojnosť s procesom práce „na čomkoľvek“ u dezorganizovaných detí, ktoré majú tendenciu zabúdať výtvarné materiály doma.

Prezrite si s deťmi obal kreatívneho priečinka. Ak nie je, tak obal skicára, šanóny na kreslenie alebo akvarelové šanóny, v ktorých budú deti vytvárať svoje kresby.

Venujte pozornosť skutočnosti, že obaly všetkých priečinkov (albumov) sú si navzájom podobné, požiadajte deti, aby sa podpísali na prvej strane obalu: priezvisko, meno, trieda, škola.

Potom učiteľ vyzve žiakov, aby otvorili učebnicu p. 3 a zoznámiť sa s jej obsahom (text učebnice je možné čítať jednotne). Oznamuje tému "cesta" do sveta výtvarného umenia - "Umelec a svet prírody."

Pri pohľade na ďalšie rozšírenie učebnice (s. 4-5) môžete deťom položiť tieto otázky:

– Ktoré umelecké dielo, reprodukované na stranách 4 a 5, sa vám páči? prečo?

- Aké umelecké diela možno pripísať maľbe? Prečo to hovoríš? (I. Levitan "Veľká cesta. Slnečný jesenný deň", I. Aivazovsky "Západ slnka na mori", N. Roerich "Himaláje", A. Rylov "Poľná jarabina".) - Aké diela možno pripísať umeniu a remeslám ? Prečo to hovoríš? (Všetko ostatné.) - Aký žáner výtvarného umenia tvorí dielo umelca I. Levitana „Big Road. Jesenný slnečný deň? (Krajina.) - Aké žánre výtvarného umenia ešte poznáte?

(Portrét, zátišie, živočíšny žáner, rozprávka (fantastické) atď.) V mimoškolskom čase (doma alebo v predĺženej dennej skupine) sú žiaci vyzvaní, ak je to možné, kresliť kresby na voľnú tému (pozri list 1). kreatívneho priečinka), ako aj s priateľmi alebo príbuznými zahrať si umelecké loto.

V mimoškolskom čase sú školáci, ktorí ovládajú počítače, pozvaní, aby urobili prezentáciu na tému nadchádzajúcej hodiny. Obsah videoprezentácie pozostávajúcej zo 6–10 snímok určujú študenti preštudovaním obrazového materiálu nasledujúceho odseku. Je dôležité, aby si v priebehu roka každý žiak vytvoril vlastnú prezentáciu, preto učiteľ na začiatku roka vytvorí zoznam tém projektu, ktoré si deti vyberú, pričom si prezrie obsah učebnice (s. 182-183).

Lekcia 1. Naučiť sa pozerať a vidieť (Možnosť 2) Úlohy na rozvoj univerzálnych vzdelávacích aktivít:

- naučiť sa rozlišovať vizuálne možnosti rôznych výtvarných materiálov;

- zvoliť elementárnu kompozíciu pre návrh kresby na papierovej báze šanónu alebo albumu (v strede, vpravo, vľavo);

- zhodnotiť estetickú výraznosť obalu fascikla, albumu;

- vykonávať kresbu podľa vlastného návrhu alebo na tému;

- analyzovať výraznosť výsledkov svojej tvorivej činnosti a práce svojich rovesníkov;

- vymyslite originálne názvy pre svoje kresby: „Videl som, ako vtáky vyleteli spoza troch stromov“, „V lete som sa kúpal v mori“, „Milujem fotenie prírody“, „Milujem fotenie mačka Vasya“, „Milujem fotenie svojej rodiny“, „Milujem fotenie áut“ atď.

Po pozdrave učiteľka vyzve deti, aby otvorili p. 3 učebnicu a prečítajte si text. Potom pozornosť žiakov upúta grafická séria detských kresieb na str. 6 a 7, ktoré spája téma „Som fotograf“. Učiteľ vyzve deti, aby prečítali názvy kresieb a odpovedali na otázku, čo je spoločné a aký je rozdiel medzi týmito kresbami.

Výsledkom detských úvah by mala byť predstava, že každý umelec sa na tú istú udalosť pozerá po svojom a zobrazuje svoju originálnu kompozíciu.

Čítanie textu na str. 6-7 učebnice umožní deťom pochopiť výchovný problém vyučovacej hodiny - ako vytvoriť originálnu kompozíciu pomocou vysokého alebo nízkeho horizontu.

Vnímanie obrazov výtvarníkov na str. 9, zodpovedaním otázok v časti „Mysli a odpovedz“ (s. 8), ako aj dokončením úlohy Kreatívny priečinok (pozri hárok 7: nájdite krajiny s nízkym horizontom a označte ich písmenom „H“ a krajiny, v ktorých umelec použil vysoký horizont, označte ho písmenom „B“), umožní deťom vedome využiť polohu horizontu v kresbe ako výrazový prostriedok.

Téma „Som fotograf“ je zaujímavá tým, že takmer každé dieťa fotilo prírodu mobilom, fotoaparátom, smartfónom, videokamerou atď., pozerajúc sa do oka objektívu a hľadalo požadovanú kompozíciu záberu. , buď prikrčením, alebo zdvihnutím objektívu nahor alebo nadol, pretože každý uhol pohľadu zachytáva inú kompozíciu v zábere. Túto skúsenosť hľadania správnej kompozície rámu môže mladý umelec realizovať vo vlastnej kompozícii.

Študent musí pochopiť, že keď sa hrbíme, čiara horizontu klesá spolu s našimi očami. Takýto horizont sa niekedy nazýva „žabí“ horizont. Preto sa celý obraz, ktorý vidíme zdola, stáva majestátnym, pretože pred nami je veľa neba a malý kúsok zeme. Na kresbe Dashy Bucharinovej (s. 7 učebnice) sa obyčajné kopce zmenili na vysoké kopce a na maľbe A. Rylova „V modrom priestore“ (s. 9) je cítiť prevýšenie letu labutí. a sila šíreho neba.

Vyzvite študentov, aby vytvorili kompozíciu, ktorá ilustruje nasledujúci príbeh: „Mám rád fotografiu. Raz, keď som bol na vidieku (na juhu, v horách, pri mori atď., tu každé dieťa predstavuje svoju situáciu), videl som, ako tri vtáky zrazu vyleteli spoza troch stromov, ktoré stáli na kopci. . Vtáky sa okolo mňa veľmi rýchlo mihli, no podarilo sa mi urobiť nádhernú fotku.

Potom učiteľ vyzve študentov, aby sa zamysleli nad zápletkou svojej grafickej kompozície a povedali to nahlas: „Zobrazím sa na úpätí Álp. Nakreslím vysoký horizont, aby som ukázal vzdialenú panorámu hôr. V pozadí zobrazím tri parížske ki a lietajúce vtáky. A v popredí - ja s fotoaparátom. „Názov mojej kresby bude Noc v horách. Jedného dňa sme sa s rodičmi vybrali na turistiku a vyliezli na pohorie Ural neďaleko Jekaterinburgu. Fotili sme fotoaparátom rôznych pohľadov. Preto nakreslím vysokú líniu horizontu a naťahovacie plochy, ktoré sme videli zhora. Postavím sa pri stromoch a nado mnou preletia tri vtáky, ktoré zastrelím. „Nakreslím nízky horizont. Skryjem sa medzi troma stromami, jeden predo mnou a ďalšie dva na diaľku a okolo mňa preletia vtáky vo výške očí, ktoré vystrelím.

Slovná výslovnosť myšlienky pripravovaného diela dvoma alebo troma deťmi umožní ostatným študentom premýšľať o kompozícii a prezentovať svoj dej.

Študenti pracujú s čiernym alebo hnedým plavákovým vzorom na hárku na šírku (pozri hárok 5 kreatívneho priečinka), pričom hárok umiestňujú zvisle alebo vodorovne v závislosti od koncepcie a umiestnenia čiary horizontu.

Výkres je vytvorený bez predbežného kreslenia jednoduchou ceruzkou. Z praxe základnej školy však vyplýva, že ceruzku ako pomôcku pri budúcom kreslení používa v triede 5-10 žiakov. Ak učiteľ z prvého ročníka vypestuje u detí rešpekt k neunáhlenému kresleniu čiernym gélovým (guľôčkovým) perom alebo fixkou, tak väčšina mladých kresliarov ceruzku používať nemusí.

Učiteľka upozorňuje štvrtákov, že kresby na str. 6–7 učebnice sú vyrobené gélovými perami bez predbežnej kresby ceruzkou.

Ak však dieťa siahne po jednoduchej ceruzke a pri svojej práci používa gumu, potom by sa tomu nemalo brániť. Upozornite deti na ľahký tlak ceruzky, ktorej tuha by mala byť mäkká. Kreslenie jednoduchou ceruzkou alebo fixkou by sa malo organizovať pomocou čiary aj pomocou iných výrazových prostriedkov: bodky, ťahy, škvrny. Pred vykonaním kompozície zápletky jednoduchou ceruzkou vyzvite študentov, aby dokončili cvičenie „Techniky práce s jednoduchou ceruzkou a fixkou“ (pozri hárok 5 priečinka Kreatívne).

Počas praktickej práce môžu mať niektoré deti otázku: „Ako kresliť ...?

Na všetky detské "ako?" a prečo?" učiteľ by mal odpovedať tak, že na tabuľu nakreslí predmet záujmu dieťaťa alebo ho upozorní na to, ako to vo svojich dielach robili profesionálni umelci alebo deti. V tomto smere je dôležité, aby sa učiteľ oboznámil s obsahom učebnice a využil jej metodický potenciál tak, že na tú či onú jej stranu pošle žiakov na pomoc.

V priebehu tvorivej úlohy „Som fotograf“

učiteľ zaznamenáva úspešnú prácu, zaujíma sa o zápletky detských skladieb.

Ak rýchlo kresliace deti dokončili kresbu skôr ako ostatné, požiadajte ich, aby kresbu vyfarbili farebnými ceruzkami (alebo suchými umeleckými pastelmi). Farebné ceruzky (pastelové) majú na rozdiel od farebných fixiek zdržanlivé, nie žiarivo krikľavé farby, a preto je pre dieťa ľahšie vzájomne zladiť ako farby fixiek.

Mladí umelci zvyčajne trávia 20–25 minút pracovného času praktickou prácou v triede. Počas hodiny môže učiteľ zorganizovať hodinu telesnej výchovy, požiadať študentov, aby sa postavili a urobili jednoduché cvičenia. Zakaždým, keď učiteľ navrhne, aby nejaký študent pôsobil ako inštruktor. Študent ukáže cvičenia a zvyšok po ňom zopakuje. Forma miniprestávky môže byť rôzna. Zaujímavá je hra „Relive the Sculpture“. Učiteľka vyzve deti pozrieť si sochy na str. 45 (V. Vatagin "Kengura"), s. 56 (I. Efimov "Pštros"), s. 79 (O. Rodin „Mysliteľ“), s. (S. Sudbinin "Ballerina Tamara Karsavina") a ukázať ich s plasticitou vlastného tela;

alebo hra „Oživte obraz“: študenti musia zaujať rovnakú pózu ako na maľbách umelcov, napríklad na str. 139 (V. Serov "Anna Pavlova").

Predbiehanie učebnice a opakované odvolávanie sa na tie isté diela prispieva k ich zapamätaniu a vytvára neformálny základ pre komunikáciu v triede. Postupom času by sa hra mala stať ťažšou. Učiteľ môže požiadať deti, aby ukázali viacfigurové maľby s plasticitou vlastného tela, napríklad E. Degas „Modré tanečnice“ (s. 138 učebnice), alebo O. Rodin „Pamätník občanov Calais“. “ (s. 104), alebo iné.

Počas mimoškolského času sú študenti pozvaní, ak je to možné, aby kreslili na voľnú tému (pozri hárok 1 kreatívneho priečinka), ako aj zahrali si s priateľmi alebo príbuznými umeleckú lotériu „Majstrovské diela Štátnej Treťjakovskej galérie“ (pozri Kreatívna zložka, stupeň 1), „Majstrovské diela Štátnej Ermitáže“ (pozri tvorivú zložku, stupeň 2), „Majstrovské diela Štátneho múzea výtvarných umení. A. S. Puškin »

(pozri kreatívne leporelo, stupeň 3), "Majstrovské diela drážďanskej galérie"

(pozri Kreatívny priečinok, stupeň 4);

zapamätané práce na písanie do priečinka Creative, list 8;

vyžrebujte alebo navrhnite motivačné ceny podľa vlastného návrhu.

Študentovi, ktorý ovláda počítače a prejavuje záujem o dejiny výtvarného umenia, učiteľ ponúkne, že urobí videoprezentáciu o diele umelca I. Levitana.

Videoprezentácia je kreatívny projekt, ktorý si študent vytvorí sám doma. Pomocou internetu vyberá obrazový materiál, oboznamuje sa s biografiou umelca a predstavuje sériu (5–8 obrazov). Učiteľ si môže s deťmi v triede pozrieť úspešnú videoprezentáciu.

2. lekcia

– analyzovať expresívnosť diel I. Levitana v jednote formy a obsahu;

- vykonajte originálnu kompozíciu na tému lekcie „Horizon Line“: vytvorte kresbu ceruzkou, po ktorej nasleduje zahrnutie farby do techniky akvarelu „surovým“ spôsobom;

- používať formát listu (štvorcový, úzky, pretiahnutý zvislo alebo vodorovne) a farby (teplé, studené) na výrazové účely;

- hodnotiť estetickú expresivitu výsledkov vlastnej a inej výrobnej činnosti.

Na začiatku hodiny učiteľ analyzuje domácu úlohu, ktorú deti priniesli (2–3 minúty). Môže sa opýtať, kto počas týždňa hral v umeleckej lotérii a naučil sa nové diela umelcov, ktorí tam boli spomenutí. Ako úlohu, ktorá rozvíja kognitívnu činnosť detí, vyzvite žiakov, aby zapísali im známych umelcov a názvy diel do priečinka Tvorivé (list 8, intelektuálna hra „Kto – čo?“). Táto úloha nezaberie viac ako 5 minút. Žiaka, ktorý v čase určenom učiteľom preukázal najlepšie znalosti v tejto oblasti, učiteľ umiestni vysokú známku do denníka alebo ho povzbudí nejakou cenou (napríklad figúrkou origami). Tie deti, ktoré si zapísali malý počet prác a ich autorov, učiteľ prevezme pod kontrolu a na ďalšej hodine sa ich ústne opýta, koľko diel si pamätajú.

Prax ukazuje, že hranie umeleckého loto (v triede alebo mimo vyučovania) prispieva k zapamätaniu si umeleckých diel. Pred začatím hry požiadajte deti, aby si pozorne prezreli 6 umeleckých diel umiestnených na karte binga a zapamätali si ich.

Ak je to možné, na hodine je premietaná doma vytvorená videoprezentácia o diele I. Levitana.

Rozhovor začatý v predchádzajúcej lekcii o línii horizontu ako dôležitom prvku kompozičnej konštrukcie v tejto lekcii dostáva ďalšie pochopenie. Lekcia rozoberá možnosti vytvorenia mnohostrannej kompozície a možnosti perspektívneho obrazu cesty. Výchovný problém, ktorý musí dieťa vyriešiť, je formulovaný takto: ako zobraziť krajinu, v ktorej sú cesta alebo rieka dôležitými sémantickými prvkami kompozície?

Rusko je najväčšia krajina na svete. Od severu na juh, od západu na východ sa jeho krajiny rozprestierali na tisíce kilometrov. Myšlienku cesty, cestovania, pohybu naprieč obrovskými rozlohami krajiny ako prvý pochopil a poetizoval vo výtvarnom umení Isaac Levitan (pozri list 9 zložky Creative). Cesta vedúca k obzoru na obrazoch umelca I. Levitana vytvára v publiku pocit priestrannosti a hĺbky ruskej krajiny. Na tejto ceste chcem ísť a ísť obdivovať krásy mojej rodnej prírody.

Po intelektuálnej hre "Kto - čo?" žiaci sa začínajú oboznamovať s obsahom textu na str. 10–14 učebnica. Odpovedzte na otázky v nadpise „Mysli a odpovedz“ (s. 12).

Pred praktickou prácou, ktorá sa robí mokrým akvarelom, si s deťmi zopakujte odporúčania v časti „Užitočné rady“ (s. 12–13 učebnice). Reflektujte so študentmi výrazové možnosti formátu, námety budúcich skladieb. Je dôležité, aby praktická práca vychádzala z vlastnej skúsenosti študentov, skúseností z ich ciest po rodnej krajine, skúseností ich osobných postrehov. Je dôležité, aby žiaci prostredníctvom farebnej kresby krajiny vyjadrili svoj postoj ku kráse okolitej prírody.

Vzhľadom na úlohu kreatívneho leporela (pozri hárok 10) študenti zisťujú súlad medzi farbou diela a kombináciou farebných štvorcov, zostavených v určitom poradí.

Pozývame mladých umelcov, aby pomocou 24 farebných štvorcov chromatických a achromatických farieb, ktoré sú uložené v obálke kreatívneho priečinka, vytvorili kombináciu 6 farieb, ktoré odrážajú povahu farby ich budúcej krajiny.

Je dôležité, aby 2-3 študenti nahlas povedali svoj zámer:

„Svoju kresbu pomenujem „Cesta do poľa ráno“. Použijem studené farby: modrá, modrá, smaragdová, fialová, svetlofialová, modrošedá, aby som sprostredkovala pocit prírody prebúdzajúcej sa z hmly. „Nakreslím rieku Kamenka, ktorá sa kľukatí a tečie neďaleko našej dachy. Raz som videl, ako sa v jeho vode odrážal západ slnka, bolo to veľmi krásne. Rieka preteká rovinou a ide ďaleko k horizontu. V mojej kombinatorike je šesť farieb: ružová, modrá, svetločervená, svetlooranžová, svetložltá, svetlozelená. Kresba sa bude volať „Západ slnka na rieke Kamenka“.

Učiteľ by si mal pamätať, že zostavenie farebných kombinácií žiakom zaberie približne 3-5 minút. Karty sú rozložené na ploche, učiteľ prechádza po radoch a dopredu hodnotí prácu detí. Hra s farebnými štvorcami umožňuje žiakovi rozumne sa vžiť do farebnej schémy budúcej práce.

Po zostavení kombinatoriky začnú deti realizovať svoj plán. Žiaci si zvolia formát kresby: štvorec (pozri list 11 priečinka Creative) alebo predĺžený obdĺžnik (pozri list 12 priečinka Creative). Pomocou listov kreatívneho priečinka alebo 1/2 listu na šírku načrtnú jednoduchou ceruzkou kompozíciu krajiny.

Čas lekcie je obmedzený. Zo 45 minút strávi študent 20-25 minút tvorivej úlohy. To znamená, že veľkosť jeho kresby nemôže byť veľká: na veľkom formáte mladý umelec nestihne dokončiť úlohu, veľký list vyprovokuje študenta k útržkovitému a neopatrnému prevedeniu kresby. A malé formáty - miniatúry - tvoria pozorný prístup študentov k detailom, vyžadujú si neunáhlené dokončenie úlohy.

Ako praktickú ukážku môže učiteľ predviesť techniky práce s akvarelom technikou „mokrá“. Táto technika je deťom známa. Mladí umelci radi experimentujú s farbami, miešajú farby studených alebo teplých odtieňov akvarelu na vlhkom hárku papiera.

Počas praktickej práce učiteľ zaznamenáva úspešné projekty. Povzbudenie chlapov inšpiruje, snažia sa dotiahnuť obrazový obraz do konca. Je dôležité si všimnúť charakteristické diela, v ktorých farba vyjadruje stav smutnej, znepokojujúcej, veselej krajiny atď.

Všimli sme si, že deti nemajú radi, keď sa učiteľ zakorení v ich kresbe a niečo v nej opraví. Preto, ak chcete svojmu dieťaťu ukázať, ako pracovať, ukážte mu ho na samostatnom hárku alebo na tabuli.

Deti potrebujú rozvíjať schopnosť slobodne komunikovať. Nemali by váhať a obrátiť sa na učiteľa so žiadosťou, aby ukázal, ako nakresliť ten či onen predmet. Študent sa môže napríklad opýtať, ako nakresliť borovicu, javor, jaseň atď. Je to normálne, pretože študent prichádza na hodinu, aby sa naučil kresliť svet okolo seba. Pristupujte k požiadavkám detí s rešpektom. Prvá vec, na ktorú si deti musia dať pozor, aby im povedali, ako znázorniť stromy, sú reprodukcie v učebnici (s. 4, 9, 11, 14, 165, 174).

5–10 minút pred zvonením pozvite mladých umelcov, aby zhodnotili svoje aktivity na hodine. Nechajte tých chlapov, ktorým sa páčia výsledky ich práce, zdvihnúť svoje kresby. Študenti najskôr ukážu kresby učiteľovi a potom prácu otočia doprava a doľava a ukážu ich rovesníkom.

Potom ich požiadajte, aby zobrali tie kresby, s ktorými deti nie sú spokojné. Opýtajte sa chlapcov, čo je dôvodom ich nespokojnosti („Nepodarilo sa mi nakresliť strom presne“, „nakreslil som si zle postavu“, „urobil som to nedbale“).

Žiaci sú niekedy veľmi kritickí voči svojej práci a zámerne priťahujú osobitnú pozornosť učiteľa. Preto vždy treba k sebaúcte detí pristupovať uvážlivo, napraviť ju, adekvátne posúdiť, súhlasiť s dieťaťom alebo ospravedlniť jeho chybu.

Deti v tomto veku sa väčšinou snažia vytvárať obrazové obrazy pravdivo, „ako v živote“. Ale pre nich to ešte nie je možné kvôli vývojovým vlastnostiam súvisiacim s vekom.

Počas tohto prechodného obdobia je dôležité povzbudzovať deti, aby kreslili, pretože iba ich vlastné skúsenosti s kreslením sa dokážu vyrovnať s akoukoľvek neschopnosťou. Prax ukazuje, že časté vykonávanie kresieb na voľnú tému odstraňuje mnohé problémy.

V mimoškolskom čase učiteľ vyzve tých žiakov, ktorí sú nespokojní s výsledkami svojej práce, aby nakreslili obrázok na voľnú tému a priniesli ho na ďalšiu hodinu. Je dôležité, aby to bolo pravidlom: ak dieťa nie je spokojné so známkou získanou na hodine, môže nakresliť kresbu aj mimo vyučovania a dostať za to známku navyše. Kresby s voľnou témou by sa však väčšinou mali robiť pre zábavu, nie pre získanie známky.

Deti sa doma hrajú s príbuznými výtvarné loto a kreslia na voľnú tému.

Lekcia 3

- naučiť sa hodnotiť výraznosť svetelného kontrastu malieb;

- vyjadrovať úsudky o výraznosti tieňov v kresbe ako dôležitom kompozičnom prvku, ktorý odhaľuje hĺbku myšlienky (tieň je priateľom slnka, tieň je duch, rytmy tieňov stromov, tieňové škádlení, opakujúce všetky činy osoby;

za osobou, zvieraťom atď. sa vinie tieň);

- rozlišovať medzi grafickými a obrazovými dielami;

- premýšľať o myšlienke, zostaviť originálne názvy pre budúcu skladbu a uviesť slovný opis jej obsahu;

- vykonať originálnu kompozíciu na tému lekcie „Svetlo a tieň“ s využitím výrazových možností svetelného kontrastu;

- sprostredkovať v najvšeobecnejšej forme perspektívne skratky predmetov;

Hodinu je najlepšie začať diskusiou o domácich úlohách, ktoré si žiaci priniesli. Učiteľ zameriava svoju pozornosť na to najvýraznejšie. Všetci účastníci výstavy sú ocenení medailami alebo inými motivačnými cenami (napríklad pohľadnice s umeleckými dielami, záložky, malé kalendáriky a pod.). Je žiaduce, aby všetky tieto ceny vyrobili samotné deti na hodinách techniky alebo výtvarného umenia alebo doma.

Môžete sa začať ponoriť do témy tejto lekcie pomocou herných momentov. Zapnite stolnú lampu a prineste k nej akýkoľvek predmet, napríklad ceruzku alebo čajník. Upozornite deti na tieň, ktorý padá z kanvice na stojan. Graficky znázornite tvorbu tieňa na tabuli: lúče vychádzajú z jedného zdroja a načrtávajú tmavý tieň. Tieto experimenty naznačia problém lekcie - ako znázorniť svetlo a tieň padajúci z objektu na kresbe.

Experimenty s tieňom môžu pokračovať. Zmena polohy čajníka vzhľadom na zdroj svetla umožňuje žiakom pozorovať zmenu tvaru tieňa. Každému žiakovi je vhodné položiť na stôl jablko (figurínu) a ceruzku alebo iné predmety a striedavo zatiahnuť žalúzie (alebo závesy) buď na jednom, alebo na druhom okne. Tento jednoduchý experiment pomôže deťom pochopiť fenomén premenlivosti tieňa v závislosti od rôznych svetelných zdrojov.

Premietaním pozornosti školákov na tému pripravovanej praktickej práce môže učiteľ v ich mysli aktualizovať vlastnú životnú skúsenosť. Takmer všetky deti tohto veku mali skúsenosť s pozorovaním západov a východov slnka, pozorovali tieň zo stromov a svoj vlastný tieň. V tomto smere žiaci veľmi živo skúmajú maľby výtvarníkov a detské kresby na str. 16-19 učebnice a odpovedzte na otázku z nadpisu „Mysli a odpovedz“ (s. 15).

Študenti sú vyzvaní, aby dokončili cvičenie (list 13 kreatívneho priečinka): vytvorte škálu achromatických farieb - sivej, čiernej a bielej a potom vytvorte achromatickú kompozíciu „Tieň zo stromov“ pomocou bielej, šedej a čiernej farby (list 14 kreatívneho priečinka), alebo v aplikačnej technike pomocou papiera (hárok 14a priečinka Creative).

Ako vizuálny nástroj môžete použiť gélové pero alebo jednoduchú ceruzku, v tomto ohľade musíte upozorniť chlapcov na skutočnosť, že mladí umelci, ktorých kresby sú umiestnené na str. 16, 17, 19 učebnice boli ako výrazové prostriedky použité len rôzne čiary, ťahy, bodky a škvrny.

V priebehu práce učiteľ zaznamenáva úspešné podniky, odmeňuje najvýraznejšie kompozície (jedna alebo tri) cenou (napríklad figúrka origami).

Ocenenia sa nemusia rozdávať „vpravo a vľavo“: mladí umelci by si mali vytvoriť postoj, že povzbudenie je výsledkom tvorivej práce a ocenenie si treba zaslúžiť tvorbou výrazných kompozícií. Zároveň by učiteľ nemal šetriť na zaslúženej chvále: pozitívne hodnotenie študenta inšpiruje a snaží sa dosiahnuť ešte väčšie úspechy.

Naopak, negatívne hodnotenie môže mladého projektanta odradiť od práce.

Päť až desať minút pred koncom hodiny učiteľ vyzve deti, aby podpísali svoje práce a zaznačili ich do denníka. Zavolaním mena dieťaťa požiadate ukázať svoju prácu a prečítať názov obrázka. Hodnotenie musí byť spravodlivé;

ak študent ešte nedokončil obrázok, učiteľ povie, že hodnotí stupeň práce a na konci hodiny môže dať druhú známku - za výsledok.

Individuálne alebo kolektívne môžete hodnotiť originálny nápad. Hĺbka myslenia je dôležitým ukazovateľom tvorivého rozvoja žiaka. Pri posudzovaní nápadu venujte pozornosť neštandardnej kompozícii, jej dynamike, schopnosti dieťaťa zobraziť svetlo a tieň, veľkému množstvu obrazových objektov a originalite názvu obrázka.

Je dôležité, aby hodnotenie bolo pozitívne a smerovalo dieťa k holistickému dokončeniu obrázkového obrazu („Vo všeobecnosti je to dobré, ale piesočnatá pôda by mala byť znázornená pomocou bodky“;

"Skvelé, ale môžete urobiť tieň presnejší";

„Päť s mínusom: pravý roh obrázka je prázdny;

možno tam umiestnite oblak, slnko alebo niečo iné“;

"Dobré, ale stromy nemajú dosť malých uzlov na konároch," atď.).

Po dokončení práce sú kresby vystavené vo výstavnom kútiku: deti ich samostatne pripevňujú magnetmi na magnetickú tabuľu alebo iné.

Na konci každej hodiny učiteľ ako domácu úlohu vyzve študentov, aby vymysleli a vyrobili rôzne motivačné ceny za tvorivý úspech svojich kamarátov. Deti pri ich výrobe prejavujú veľkú vynaliezavosť. Origami vyrobené z farebného papiera, figúrky z nití, farebné gombíky zdobené korálkami alebo korálkami, plastové remeslá, aplikácie atď.

Originálnou cenou môže byť diplom, ktorého dizajn si deti vymyslia samé. Navrhovanie diplomu je tvorivý projekt, ktorý deti vyvinú a vypracujú samy alebo použijú grafické polotovary z kreatívneho leporela (list 15).

Ornamentálnu kompozíciu na diplom si môžu deti vyrobiť samy (pozri list 15a kreatívneho leporela). Je dôležité, aby na konci roka každé dieťa dostalo svoj diplom a nominácií je veľa: za tvorivé úspechy, za aktívnu účasť v súťaži Znalci, za tvorivé úspechy v oblasti grafiky (maľba, sochárstvo, umenie a remeslá). ), za aktívnu účasť v súťaži „Najlepšia krížovka“ alebo iné.

Lekcia 4

- naučiť sa hodnotiť expresívnosť rytmicky usporiadaných ornamentálnych skladieb, porovnávať rôzne národné ornamenty;

- rozlišovať medzi teplými a studenými farbami;

vykonať originálny kvetinový ornament s využitím výrazových možností teplej alebo studenej škály farieb a rytmického striedania štylizovaných kvetinových prvkov;

- hodnotiť výraznosť výsledkov svojej tvorivej činnosti a práce svojich rovesníkov.

Túto lekciu možno tradične začať rozborom domácich úloh a odmeniť vecnými cenami pre každého, kto priniesol kresby alebo vyplnené hlavičkové papiere. Ak sú medzi exponátmi krásne navrhnuté certifikáty, ich vnímanie a analýza môže byť začiatkom dialógu o probléme lekcie - ako zobraziť kvetinový ornament v obdĺžniku, kruhu, trojuholníku.

Deti si prezerajú reprodukcie na str. 20–23 učebnice a prečítajte si text. Ak je v triede alebo škole kútik (múzeum) ľudového dekoratívneho umenia, začiatok hodiny bude živší, ak sa ukážu autentické diela starého domáceho života zdobené kvetinovými ornamentami.

Ako malé cvičenie (5 minút) požiadajte študentov, aby nakreslili prvky kvetinového vzoru z originálneho alebo ornamentálneho motívu, ktorý sa im páči v učebnici (s. 20-23). Rozšíriť predstavy detí o rytme ako výrazovom prostriedku dekoratívneho ornamentu pomôže splniť úlohy elektronickej prílohy k učebnici (pozri úlohu 4).

Rovnaké prvky kvetinového ornamentu môžeme použiť ako základ pri zdobení ornamentu v páse (zdobíme záložku) alebo pri navrhovaní rámčeka na povzbudzujúci list (pozri list 16 kreatívneho leporela).

Učiteľ, skúmajúc s deťmi text a reprodukcie na str. učebnica, poznamenáva, že kvetinový ornament je ornament z kombinácie alebo striedania rastlinných prvkov: stonky, kvety, plody. Ozdobou na záložku môžete urobiť ozdobu v páse.

Podstatou „Užitočnej rady“ na str. 23 učebnice je o používaní farieb. Výraznosť dekoratívnej kompozície spočíva vo výbere obmedzeného počtu farieb. Keďže si deti vyrobia dekoratívnu ozdobu farebnými fixami, požiadajte ich najskôr, aby sa farebne obmedzili, aby vybrali hlavne dve alebo tri fixky teplých, studených alebo kontrastných farieb.

Študenti sú tiež vyzvaní, aby slovne opísali svoj nápad, vymysleli názov ornamentu, ktorý bude odrážať ich preferencie farieb. Deti so záujmom skladajú nezvyčajné názvy svojich budúcich diel. Učiteľ môže zorganizovať súťaž o najzaujímavejšie meno. Súťaž aktivuje vzdelávacie aktivity. Slovný popis myšlienky pomáha deťom pri vytváraní predstáv o obraze budúceho diela („Svoju ozdobu pomenujem „Ľadové kvety“, v kompozícii používam modrú, fialovú a ružovú farbu“, „Pomenujem ornament v páse „Slnečný motív“, kreatívnu úlohu urobím v žltej, oranžovej a červenej farbe“, „Môj vzor ozdoby bude kontrastný, použijem modrú, fialovú a žltú farbu a svoj ornament nazvem“ Borovicové konáre osvetlené mesiacom“).

Ak je pre deti ťažké určiť svoje mená, potom im učiteľka prečíta vyššie uvedené mená, čo povzbudí väčšinu detí, aby napísali svoj vlastný originálny názov k obrázku.

Práca s farebným materiálom by mala trvať najmenej 20–25 minút;

Na analýzu výsledných obrázkov by malo byť ponechaných 5 minút. Keďže tempo práce u mladých umelcov je rôzne, hneď ako je práca hotová, dostanú od učiteľa hodnotenie, ktoré je zverejnené v časopise. Hodnotenie výkonov žiaka sa vykonáva vo vzťahu k jeho vlastným predchádzajúcim výsledkom a neporovnáva sa s výkonmi ostatných žiakov.

Na konci hodiny požiadajte deti, aby sa na zadnú stranu kresby podpísali priezviskom, menom, názvom kresby, dátumom a rokom jej vytvorenia. Učiteľ by mal zabezpečiť, aby na konci každej hodiny žiaci svoje kresby podpísali. Je to dôležité, pretože učiteľ môže časť vyučovacích prác delegovať na súťaže a výstavy výtvarného umenia detí. Učiteľ môže po vyučovaní zhodnotiť konečný výsledok práce žiakov.

Deti sú v mimoškolskom čase vyzvané ozdobiť ľubovoľný geometrický tvar kvetinovými ornamentmi - trojuholníkom alebo kruhom, ktoré sú umiestnené na 17. liste kreatívneho leporela, ako aj pripraviť voskovanú dosku na prácu technikou škrabania.

Za týmto účelom je najväčší obdĺžnik vyrezaný z balenia voskovaného mlieka a pokrytý čiernym kvašom, mierne zriedeným nie vodou, ale čiernym atramentom.

Hoci plnenie mimoškolskej úlohy nie je povinné, periodické poukazovanie na domácu tvorivosť a pozorný postoj k nej zo strany mentora stimuluje určitú časť detí k vizuálnej aktivite. Je známe, že domáce produktívne výtvarné umenie rozvíja tvorivé schopnosti študenta a tie zase prispievajú k všestrannému rozvoju tela, formovaniu univerzálnych vzdelávacích aktivít študenta: jeho kognitívne, regulačné, komunikačné zručnosti a schopnosti. .

Robiť domáce úlohy je nezávislá tvorivá činnosť - tvorivý projekt, pretože dieťa si samo kladie kreatívnu úlohu a hľadá spôsoby, ako ju dosiahnuť.

Na vytvorenie najzaujímavejších a najkomplexnejších domácich projektov, ktoré dieťa prinesie na hodinu, učiteľ vloží hodnotenie do denníka.

Lekcia 5

- naučiť sa oceňovať krásu prírodných javov (dážď, lejak);

- rozlišovať medzi výrazovými prostriedkami maľby a grafiky;

- rozlišovať medzi žánrami výtvarného umenia: zátišie, krajina, portrét;

- vykonať pôvodnú kompozíciu „Rain“ a dať jej nezvyčajné mená;

– zhodnotiť expresívnosť výsledkov tvorivej činnosti profesionálnych výtvarníkov, vlastných i rovesníkov, vymyslieť originálny názov kresby („Hubový slnečný dážď“, „Ostrý dážď“, „Nežný dážď“, „Je mi smutno pod dáždnik“, „Opustené mačiatko v daždi“ atď.).

Lekcia začína analýzou detských domácich kresieb, ako aj skúmaním voskovaných dosiek a techník práce na nich:

škrabanie obrázkov ostrým predmetom, dreveným špáradlom, guľôčkovým alebo gélovým perom so starou, zaschnutou náplňou a pod. Je žiaduce, aby všetky deti mali navoskované lyžiarske dosky, potom bude hodina zábavnejšia.

Čítanie textu učebnice na str. 24-27 trvá trochu času, ale zameriava študentov na vnímanie diel dospelých a mladých umelcov. Všimli sme si, že kresby detí umiestnené v učebnici podnecujú aktivitu detí, prispievajú k vymýšľaniu originálnych nápadov, ktoré niektorí žiaci pred praktickou prácou nahlas hovoria: „Nakreslím ocka, ktorý si zabudol dáždnik a je ponáhľam sa domov“, „nakreslím sa so svojím psom Toshou, jedného dňa nás a ona zastihne lejak“, „nakreslím mačku, ktorá sedí sama v daždi na ulici.“

Program Tatyany KOPTSEVA nie je len programom výtvarného umenia. Toto je systém umeleckého vzdelávania.
A tento systém nevytvoril len šikovný vedec a talentovaný učiteľ. Vytvoril ho Umelec. Človek, ktorý z prvej ruky vie, čo znamená vytvoriť umelecké dielo.
Pedagógovia vo svojej práci - aj pokročilí - často stavajú hodiny kreslenia alebo modelovania na vyučovacej technike. Potrebujeme výsledok a dosiahneme ho tak, že naučíme dieťa štetcom po papieri tak či onak. A aby sme deti pobavili, zoznamujeme ich s „netradičnými“ spôsobmi kreslenia.
Nikto nepopiera dôležitosť trikov. Nikto nezasahuje do kreslenia špongiou alebo prstami. Ale to je len experimentovanie, ktoré priamo nesúvisí s umením.
V srdci umenia je vyjadrenie vnútorného života človeka. Umelca od bežného človeka odlišuje oko, jeho „optika“ zvláštnym spôsobom.
A jednou z najdôležitejších úloh umeleckej výchovy je naučiť dieťa vyjadrovať svoje pocity, svoje videnie sveta, svoju náladu prostriedkami, ktoré má k dispozícii.
Ak to s touto úlohou myslíme vážne, program Tatiany Koptsevovej bude pre nás neoceniteľným referenčným bodom v našej práci, zdrojom rôznych kreatívnych nápadov. No a techniky – pedagogické aj vlastne umelecké.

Marina Aromštamová

Príroda a umelec

Pokračovanie. Na začiatok pozri č /2009

UMELEC A PRÍRODA NAŠEJ KRAJINY

Kurzy pre deti staršieho predškolského veku

Prvá téma: Ríša čarodejnice Flora

Úvodná lekcia. "Príroda je čarodejnica, umelec je divák"

Obsah. Pozorujte stav prírody v rôznych obdobiach roka. Venujte pozornosť tomu, ako sa tá istá krajina mení v zime, na jar, v lete a na jeseň. Čarodejnica-Príroda, podobne ako umelkyňa, kreslí obrázky prírody a pre každé ročné obdobie má svoje vlastné farby. Pomáhajú jej v tom čarodejnice - Flóra a Fauna. Flóra je kráľovnou rastlinného sveta (stromy, bylinky, kvety atď.). Fauna - kráľovná živočíšneho sveta (vtáky, hmyz, ryby, divé a domáce zvieratá atď.). Lekcia bude prebiehať emotívnejšou formou, ak učiteľ v dialógu s deťmi použije bábiky Flóra a Fauna.

Na dosku alebo špeciálny stojan pripevnite dva listy a položte deťom otázky: „Ako vyzerajú dve čarodejnice? Ako by mali byť zobrazené, aby divák uhádol, že jedna z nich je Flóra a druhá Fauna? Po vypočutí výpovedí detí začnite vytvárať portrét (napríklad nakreslite nos, alebo ovál tváre, alebo iba oči, čím nastavíte mierku obrázka), potom vyzvite deti, aby pokračovali v kreslení (napr. deti sa striedavo približujú k kresbám a dopĺňajú ich o ďalšie a nové detaily: jeden bude zobrazovať obočie, druhý - pery, tretí - korunu atď.).

Úloha. Kreslenie na voľnú tému (diagnostika tvorivého vývinu detí).

Predstavenie kolektívnej kompozície „Portrét flóry a fauny“.

Materiály. Pre kresbu na voľnú tému potrebujete papier (1/2 krajinky), jednoduchú ceruzku (plstené pero alebo farebné ceruzky), pre kolektívnu kompozíciu - fixku alebo fixky.

Lekcia „Obrazy oblohy. Svetlé a tmavé farby

Obsah. Obdivujte s chlapmi nebeské prepady. Ukážte expresívne farebné diela umelcov a fotoreprodukcie oblohy za slnečného a zamračeného počasia (V. Van Gogh, N. Roerich, I. Levitan, A. Rylov atď.). Pozrite sa s chlapmi na oblohu za oknom. Analyzujte práce detí za posledné roky alebo názorné pomôcky vyrobené učiteľom - akvarelové farebné podmaľby technikou "mokrá" a gvaš, vytvorené na ich základe zmiešaním farieb s bielou, čiernou a sivou farbou. Dajte predstavu o svetlých a tmavých odtieňoch farieb. Pri predvádzaní techník miešania farieb s bielou dbajte na zosvetlenie farby farby (modrá - svetlomodrá, červená - svetločervená atď.). Pri predvádzaní techník miešania farieb so sírou dávajte pozor na zakalenie a stmavnutie farieb (modrá - šedo-modrá, žltá - šedo-zelená atď.). Korelujte čistotu farby a jej zákal s jedným alebo druhým emocionálnym stavom: tmavo modrá - smútok, svetlo červená - neha, svetlo modrá - ticho, pokoj, červeno-oranžová - zábava atď.

Úloha. Obraz dvoch rôznorodých farebných podmaľieb „Nebeské prelievanie“: v technike „surová“ (radosť – smútok, svetlo – tma, úzkosť – pokoj atď.) a v technike pastovitého kvašového muriva na báze miešania s bielou alebo sivou ( svetlo - tma - súmrak).

Materiály. Papier, gvaš (zmiešaný s bielou a sivou) a akvarel v technike "mokrá", štetce.

Lekcia "Farebné hory"

Obsah. Upozornite deti na zvláštnosť našej veľkej krajiny, ktorá sa rozprestiera v dĺžke mnohých kilometrov zo severu na juh a z východu na západ. Ukážte reprodukcie krajiny od umelcov s pohorím Ural alebo Kaukaz (N. Roerich a i.), expresívne fotoreprodukcie zobrazujúce rôzne horské profily pri západe slnka alebo v noci, osvetlené mesačným svetlom alebo zasnežené štíty trblietajúce sa na slnku atď. Ukážte, ako sa pracuje s farebnými fixami pri zobrazovaní hôr. Aby farebná kresba nebola pestrá, urobí sa obrys hôr čiernou (sivou, modrou alebo hnedou) fixkou a následne sa maľuje.

Úloha. Obraz vysokých a nízkych hôr pokrytých snehovými čiapkami a zarastených stromami atď.

Materiály. Papier, farebné fixky alebo iné médiá.

Lekcia "Rodina stromov"

Venujte pozornosť obrazu pobočiek. Porovnajte obraz stromu s obrazom človeka: vrchol stromu je hlava, kmeň je telo, konáre sú ruky, korene sú nohy atď. Rast stromu - s jeho vekom (vysoký - dospelý, malý - mladý). Požiadajte deti, aby sa s plasticitou vlastného tela pohrali s obrázkom stromu s nízko visiacimi rukami; strom, ktorý sklonil hlavu k svojmu dieťaťu - malý strom atď.

Semenova Dasha, 5 rokov. Moskva, predškolská výchovná inštitúcia č.1632, Rodina stromov, uhlie, ped. Agafonova N.A.

Úloha. Obrázok veľkých a malých listnatých alebo ihličnatých stromov (starý strom, strom otca, strom matky, strom dcéry, strom syna atď.). „Stromy sa pozerajú na cestu“, „Priateľská rodina stromov“ atď.

Materiály. Papier (ako pozadie môžete použiť kresby z lekcie 2), drevené uhlie (krieda).

Lekcia „Kvet-viacfarebný. Shestitsvetik»

Ukážte deťom vizuálnu pomôcku Základné a Doplnkové farby. Venujte pozornosť trom primárnym farbám - červenej, žltej a modrej.

Rozprávajte o tom, ako sa Umelec dostal do čarovnej záhrady a našiel tam medzi červenými, modrými a žltými kvetmi rôznofarebný kvet, ktorý mal šesť okvetných lístkov – červenú, oranžovú, žltú, zelenú, modrú, fialovú. Čarovná kvetina mohla splniť každé jeho želanie. Prvá vec, ktorú sa umelec rozhodol urobiť, bolo nakresliť nádherný kvet, ktorý videl. Ukážte, ako pracovať s kvašovými farbami a štetcom, zobrazujúci kvet na liste papiera, najprv s tromi viacfarebnými okvetnými lístkami - červenou, žltou, modrou a potom medzi červenou a žltou - oranžovou, medzi modrou a žltou - zelenou, medzi červenou a modrou - fialovou.

Úloha. Obrázok kvetu so šiestimi okvetnými lístkami.

Materiály.

Poznámka. Túto úlohu je možné vykonať technikou lámanej aplikácie.

Lekcia "Izbové rastliny"

Úloha. Obrázok izbového kvetu (o prírode).

Materiály. Papier, drevené uhlie alebo fixky.

Lekcia „Smutný čas, kúzlo očí“

Prezrite si sady farebného papiera s deťmi, zapamätajte si primárne a sekundárne farby, venujte pozornosť zložitým nejednoznačným odtieňom, ukážte karmínovú, zlatú, fialovú atď.

Ukážte, ako sa pracuje s farebným papierom technikou lámanej aplikácie: koruna stromu sa získa odlomením rohov štvorcového a obdĺžnikového listu papiera; kmeň - v dôsledku roztrhnutia obdĺžnikovej pásky na prúžky. Tu treba podotknúť, že dieťa treba najskôr natrénovať v trhaní papiera, dostaneme možnosť urobiť niekoľko pokusov. Koruna stromu - figúrka oválneho tvaru - je vytvorená z farebného plechu. Z čierneho alebo hnedého papiera sa vylomí noha - časť kmeňa, ktorá je viditeľná spod lístia. Noha je prilepená k klobúku. Učiteľ namontuje všetky stromy v kolektívnej kompozícii: z tmavého papiera vytiahne nerovný okraj zemského profilu a ukladá na ne stromy.

Podľa potreby požiadajte deti, aby technikou lámanej aplikácie vyrobili obláčiky alebo kvapky dažďa na spoločný panel.

Úloha. Zhotovenie listnatého stromu technikou lámanej aplikácie s následným dizajnom všetkých stromov v kolektívnej kompozícii „Lesy oblečené v karmínovej a zlatej ...“, „Tupý čas, oči pôvab ...“. Práca môže byť vykonaná individuálne alebo v skupine (2-3 osoby).

Materiály. Farebný papier, lepidlo.

Lekcia „Obrazy noci. Noc hviezd"

Obsah. Aktivita môže byť organizovaná ako cesta do noci. Ukážte reprodukcie nočnej krajiny, zelené lúky osvetlené mesačným svetlom. Pomocou hudobných alebo poetických obrazov vytvorte atmosféru napomáhajúcu pozornému skúmaniu vystavených fotoreprodukcií, krajiniek I. Levitana „Brezová alej v noci“, „Brezová alej vo dne“, diela A. Kuindzhiho „Brezový háj“, „Noc“ nad Dneprom“, diela V.? Van Gogha a iných.

Analyzujte vizuálne pomôcky „Miešanie farieb s čiernou farbou“, „Miešanie farieb so sivou farbou“. Ukážte, ako miešať farby. Venujte pozornosť skutočnosti, že v dôsledku zmiešania žltej farby s čiernou sa získa tmavozelená farba so sivo-šedozelenou farbou. Pamätajte si, aké farebné odtiene získate zmiešaním žltých a modrých farieb.

Úloha. Obrázok nočnej krajiny. Obloha sa získa zmiešaním modrej s čiernou alebo sivou farbou, zem - v dôsledku zmiešania čiernej so žltou, žltý mesiac zdobí oblohu, hviezdy sa získajú v dôsledku striekania žltej farby.

Materiály. Papier, kvaš, štetce.

Lekcia "Draviny a potoky"

Obsah. Zvážte reprodukcie krajiny, v ktorej je jasne viditeľné popredie - nerovný profil zeme. Rozprávajte príbeh o umelcovi, ktorý si myslel, že Zem by mala byť nakreslená ako priama, rovnomerná čiara. Presvedčil sa o tom, kým nespadol do jamy. Pri pohľade z diery na oblohu uvidel nerovný hrboľatý profil zeme a odvtedy Umelec maľoval zem nerovnú.

Úloha. Obrázok nerovného (vo výmoľoch a jamách) zemného profilu (z farebného papiera metódou lámanej aplikácie).

Ak chcete vytvoriť profil zeme, môžete použiť kresbu z lekcie. Nerovný profil je nalepený na farebný list papiera alebo na kresbu z lekcie 2 "Obrazy oblohy." Stromy sú na výslednom pozadí znázornené dreveným uhlím.

Materiály. Farebný papier, nožnice, lepidlo a drevené uhlie.

Lekcia „Zátišie „Hojnosť““

Pokiaľ ide o ovocie a zeleninu, povedzte rozprávku o tom, ako traja priatelia žili v tej istej čarovnej krajine - jablko, marhuľa a banán (hlavnými postavami môžu byť iné ovocie a bobule, napríklad broskyňa, hrozno, hruška atď.). Ale jedného dňa medzi nimi došlo k hádke, pretože každý z nich sa rozhodol, že je najkrajší a najmilší. "Som najkrajší," povedal Apple a vzdialil sa od svojich priateľov. "Nie, som najkrajšia," povedala Marhuľa a tiež odstúpila. "Nie, som najsladšia a najmúdrejšia!" Banán kričal, ale už ho nikto nepočul, lebo kamaráti utekali rôznymi smermi. Potom k nim však prišiel slnečný Pomaranč a povedal, že všetky sú svojim spôsobom krásne a chutné. Orange zmieril priateľov.

Požiadajte deti, aby nakreslili akúkoľvek časť tohto príbehu (dve spolu, jedna bokom, tri spolu, jedna bokom atď.).

Nakreslite na tabuľu tri kompozície s rôznym usporiadaním ovocia: dve spolu, jedna ďaleko; spolu; všetci oddelene. Učiteľ sa pýta detí: „Ako môže divák uhádnuť, že jablko, marhuľa a banán sú medzi sebou kamaráti alebo sa pohádali?

Úloha. Obraz kompozície ovocia ležiaceho na stole alebo na podnose (zátišia „Čakanie na návštevu“, „Hojnosť“, „Veselé ovocie“ atď.).

Materiály. Papier, pastelové a voskové pastelky alebo iné médiá.

Lekcia „Jesenný zber. Hojnosť»

Úloha. Obrázok košíka s hubami.

Materiály. Papier, voskovky, vodové farby alebo iné médiá.

Zovšeobecňujúca lekcia. « Portrét čarodejnice Flory - kráľovnej sveta rastlín, stromov a kvetov»

Ukážte, alebo skôr pripomeňte deťom fázy zobrazovania ľudskej tváre. Vyučovacia hodina bude emotívnejšia, ak si učiteľ na hlavu položí veniec z umelých alebo čerstvých kvetov, listov, klasov, konárov jarabiny a pod. a zahrajte sa na čarodejnicu Floru alebo použite bábiku Flora v triede.

Úloha. Obrázok Flóry - ženský portrét s vencom na hlave alebo v korune, zdobený slnkom, kvetmi a listami, korálkami, bobuľami, kvetinovými náušnicami atď. obklopený kvetmi, stromami alebo na pozadí dúhy atď.

Materiály. Papierové, pastelové alebo farebné fixky.

Zovšeobecňujúca lekcia. Obdivujúce obrázky prírody. "Príroda - Umelec - Čarodejnica"

Úloha. Vytvorenie kompozície z prírodných foriem: aplikácia z jesenných listov "Kvety a listy vo váze", "Kytica jesenných listov" atď. Sušené kvety a listy sa lepia alebo jednoducho položia na list farebného papiera vo forme kytice. Je možná kolektívna práca: jedno dieťa skladá vázu, druhé kyticu. Na kyticu kvetov môžete použiť nielen sušené listy a kvety rôznych tvarov, ale aj semená (tekvica, slnečnica, javor atď.).

UMELEC A PRÍRODA PIATICH KONTINENTOV

Triedy pre deti predškolského veku

Téma: Svet prírody

Úvodná lekcia. Kreslenie na voľnú tému

Obsah. Táto lekcia je úvodom do problematiky prvého tematického bloku. Po dokončení kreslenia na voľnú tému si s deťmi zaspomínajte na najzaujímavejšie aktivity predchádzajúceho roka, opýtajte sa ich, čo kreslia najradšej? Ukážte deťom kresby z predchádzajúcich rokov a požiadajte deti, aby dokončili svoj autoportrét „Som umelec“ na malý hárok (1/4 hárku na šírku). Dávajte pozor na pozadie - prostredie: všetko na obrázku by malo naznačovať, že zobrazená osoba rada kreslí (obrázky na stene, ceruzky na stole, štetec v rukách atď.).

Úloha. Kreslenie na voľnú tému (diagnostika tvorivého rozvoja detí, 5–10 minút). Obrázok portrétu umelca (autoportrét) « SOM - umelec“. Jednotlivé diela je možné koncipovať do kolektívnej kompozície „Naša skupina“, „Sme umelci“.

Materiály. Na kresbu na voľnú tému - papier (1/2 hárku na šírku), fixky, na autoportrét - papier (1/4 hárku na šírku), čierna alebo hnedá fixa, pre kolektívnu skladbu - list Whatman.

Borkina Ksyusha, 6 rokov, Moskva, Predškolská vzdelávacia inštitúcia č. 1439, "Môj priateľ a ja kreslíme", čierne gélové pero, ped. Agafonova N.A.

Lekcia „Nebeské preteky“

Obsah. Zvážte reprodukcie oblohy, venujte pozornosť tomu, ako sa farby oblohy menia v závislosti od dennej doby (N. Roerich, K. Yuon, K. Monet atď.). Ukazujte ranné, poludňajšie a večerné obrázky prírody a opýtajte sa detí, ktorej dennej dobe zodpovedajú? Upozorňujeme, že v závislosti od farieb prírody (hmla, západ slnka, zlé počasie, slnečný deň atď.) sa mení aj naša nálada.

Spolu s deťmi si zapamätajte techniky práce v „mokrej“ technike, ukážte fázy práce: navlhčite list papiera vlhkou špongiou alebo kefou, bez toho, aby ste čakali, kým zaschne, naneste jednu farbu za druhou a jednu nalejte. farba do inej. Hárok môžete zdvihnúť alebo nakloniť tak, aby farba stekala po hárku a zanechávala pretečenie farieb.

Úloha. Na celej ploche listu je obraz „farebnej podmaľby“ s výraznou náladou (vzrušenie, smútok, smútok, rozhorčenie, radosť atď.). Realizácia jednej alebo dvoch rôznych farebných podmaľieb: "Obloha pri západe slnka", "Ráno, ospalá, hmlistá obloha", "Boj mrakov".

Materiály. Papier, akvarel („surový“) alebo kvaš, štetce.

Lekcia "Koberec jesenných listov"

Obsah. Ukážte jesenné obrázky prírody (I. Levitan, I. Grabar, Vladimír krajinári atď.), fotoreprodukcie skorej, zlatej a neskorej jesene. Venujte pozornosť tomu, ako sa počas troch jesenných mesiacov menia farby zeme: od bohatej žlto-červenej, zlatej až po vyblednutú hnedú. Nezabudnite na zmiešanie základných farieb (červená, modrá, žltá), aby ste získali ďalšie (zelená, oranžová, fialová). Analýza vizuálnych pomôcok „Miešanie farieb s čiernou a sivou“ spýtajte sa detí, čo sa stane so žltou farbou, ak sa zmieša s čiernou, so sivou (zozelená); oranžová, zmiešaná s čiernou, sa stáva hnedou. Ukážte, ako miešať tieto farby.

Lekcia bude živšia, ak prinesiete kytice jesenných listov a zvážite farbu jasných listov a suchých listov, ktoré majú tmavé, vyblednuté odtiene. Požiadajte deti, aby hľadali farby na listoch, ktoré vznikli zmiešaním farieb.

Úloha. Obraz jedno- alebo dvojfarebných podmaľieb - kobercov jesenného lístia. Koberec "Zlatá jeseň" sa získa zmiešaním červenej a žltej farby, žltej a modrej, koberec "Smutný čas" - ako výsledok zmiešania základných farieb s čiernymi a šedými farbami. Miešanie farieb sa vykonáva na celej ploche plechu, štetec zanecháva stopu - šmuhu - leták.

Materiály. Farebný papier, kvaš, štetce.

Lekcia „Stromy ohýbané vetrom“

Obsah. Zvážte reprodukcie stromov, ktoré prežili hurikán alebo povodeň, úder blesku alebo lesný požiar, ktorých vzhľad je súcitný (konár alebo vrchol stromu je zlomený, strom je zle naklonený alebo spálený atď.). Tvorivá činnosť detí môže byť zameraná na ilustrovanie básne N. Zabolotského „Osamelý dub“ (príbeh mŕtveho stromu) alebo básne A. Barto „Starý obr“ (príbeh o tom, ako starý obrovský dub „zachraňuje partizánov“ s jeho vetvami, bol zranený, keď niečo “(pozri: O všetkom na svete: Zbierka básní a hádaniek. M., 1996).

Možno si spomenúť na prejavy živlov v rôznych krajinách sveta (obdobie silných dažďov v Číne, Indii, Brazílii atď.; silné vetry (tornáda), ktoré sa preháňajú pobrežia Ameriky atď.), zvážiť reprodukciu fotografií odrážajúc tieto udalosti.

Úloha. Obrázok krajiny „Palma ohnutá od vetra“, „Mŕtvy strom - dub spustil ruky na ruky“, „Breza sa opierala pod dažďové potoky“, „Stromy na kopci a v nížine sa opierajú o silný hurikán“, „Vŕba plače spolu s lejakom“, „Strom v rannej hmle“, „Ospalý strom“ atď.

Pre obrázok stromu si môžete pripraviť pozadie pomocou kresieb z lekcií 2 a 3. Z obrázku „Obrázky Zeme“ (lekcia 3) je pomocou techniky rezu vyrezaný jeden alebo druhý profil zeme. (alebo vystrihnúť) aplikáciu a nalepiť na obrázok „Nebeské prepady“ (lekcia 2) a až potom urobiť kontúru stromov gvašovými farbami.

Materiály. Papier, gvaš, grafické materiály (uhlie, krieda, sanguine alebo omáčky) sú možné (ako pozadie môžete použiť prácu z lekcií „Obloha preteká“ a „Koberec jesenných listov“). Témy "Strom v rannej hmle", "Ospalý strom" atď. možno urobiť akvarelom pomocou techniky "raw".

Lekcia „Stromy s dlhou životnosťou. Baobab, dub"

Obsah. Lekciu je možné zorganizovať ako výlet do Afriky alebo na iné kontinenty, kde rastú nezvyčajné stromy - cyprusy, palmy, liany, korkové stromy, baobaby atď. Povedzte zaujímavosti o nezvyčajných stromoch, napríklad kmeň baobabu môže byť hore do 25–40 metrov v obvode, tento strom žije 5 tisíc rokov, jeho plody sú jedlé. Z vlákien kôry vyrábajú obyvatelia afrických saván povrazy a hrubé tkaniny.

Dajte predstavu o umení siluety. Analyzujte diela umelcov pracujúcich v tejto technike (F. Tolstoj, E. Krugliková, G. Narbut atď.). Ukážte, ako pracovať s farebným papierom a nožnicami: na čierny alebo hnedý list nakreslite jednoduchou ceruzkou obrys jedného alebo druhého exotického stromu (palma, cyprus, baobab atď.) a profil pozemku, na ktorom sa nachádza rastie. Potom sa obrázok vystrihne a prilepí na kresbu lekcie „Nebeské preteky“ (siluetu stromu môžete nalepiť na list bieleho alebo farebného papiera).

Úloha. Nakreslite a vystrihnite siluetu stromu a nalepte ju na farebné pozadie, podľa toho, ktorý názov kresby vymyslite („Strom pri západe slnka“, „Silný strom“, „Strom v zlom počasí“, „Strom hovorí k slnku“ atď.).

Materiály. Farebný papier, lepidlo (ako pozadie môžete použiť kresby z predchádzajúcich lekcií).

Lekcia „Schody do neba. Rainbow"

Ukážte reprodukcie krajiny zobrazujúcu dúhu, analyzujte vizuálnu pomôcku Primárne a Sekundárne farby. Prečítajte deťom hádankové básničky o dúhe (A. Alimbaev, z kazaštiny preložil I. Maznin „Pestovateľský, ako páví chvost, / Cez našu rieku bol most. / Dobré pre každého, / Krásna, / Vysoká / A neďaleko od domova. / Škoda jednej veci - / Pass, priatelia, / Na ňom / v žiadnom prípade / nie je možné “alebo N. Krasilnikov „Pre zamračené výšky / Pri pohľade do údolia / prišla sedemfarebná mačka von, / jemne prehol chrbát“). Pri zobrazovaní dúhy pripomeňte deťom techniky miešania farieb. Spomeňte si na známu riekanku „Každý poľovník chce vedieť, kde sedí bažant“, ktorej prvé písmená určujú poradie farieb v dúhe: „k“ – červená, „o“ – oranžová, „g“ – žltá, "h" - zelená, "g" - modrá, "s" - modrá, "f" - fialová. Táto úloha sa najlepšie vykonáva pomocou akvarelov pomocou "mokrej" techniky. Je dôležité, aby každé dieťa nerobilo stereotyp, ale zobrazovalo dúhový oblúk po svojom (jarmo vykukuje spoza rohu obliečky, alebo je viditeľná len polovica oblúka, alebo je dúhový mostík umiestnený na celý list atď.).

Dúhu je možné vyrobiť tromi farbami gvaše - červená, modrá, žltá, potom bude v dúhe iba šesť farieb a modrá je farba oblohy obklopujúcej dúhu.

Úloha. Obraz dúhového oblúka („Kvety obdivujú dúhu“; „Strom obdivuje dúhu“ atď.).

Materiály. Papier, kvaš (červená, modrá, žltá), štetce (ako pozadie môžete použiť kresby z lekcie 2).

Poznámka. Kresba môže byť vykonaná akvarelom v "mokrej" technike alebo pastelom alebo kombinovanou technikou: dúha je zobrazená voskovými pastelkami a obloha akvarelom v "surovej" technike.

Kompozíciu s dúhou je možné zobraziť pomocou akéhokoľvek umeleckého materiálu.

Lekcia „Kytica kvetov. Zátišie v teplých alebo studených farbách

Zvážte s deťmi reprodukcie diel umelcov: I. Grabar "Chryzantémy", V.? Van Gogh "Slnečnice", A. Golovin "Floxes", A. Deineka "Gladiolus s Rowan", M. Saryan "Kvety" atď. Venujte pozornosť tomu, že obmedzenie farebnej palety, napríklad použitie iba teplých odtieňov alebo iba studených odtieňov (farba), pomáha umelcovi vyjadriť jeho stav mysle (stav pokoja - farby sú bielené, jemné stav zábavy - farby sú kontrastné: svetlá a tmavá, teplá a studená atď.).

Farba - systém farebných kombinácií vo výtvarných dielach, jeden z najdôležitejších prostriedkov emocionálneho vyjadrenia - môže byť teplá (hlavne oranžové, žlté a červené tóny) a studená (hlavne modré, zelené, fialové tóny), pokojná a napätá , svetlé a vyblednuté, založené na miestnych (dekoratívnych) farbách a na použití tonálnych vzťahov atď.

Venujte pozornosť tomu, ako každý umelec vyjadruje svoj postoj ku kvetom vlastným spôsobom a zobrazuje zátišie vlastným spôsobom. Požiadajte deti, aby uhádli kreatívny štýl umelca pri pohľade na jeho obraz. Napríklad po opätovnom predvedení vyššie uvedených zátiší ukážte Van Goghove Irises, ale neuvádzajte autora. Požiadajte deti, aby určili, ktorý umelec namaľoval toto zátišie.

Pripomeňte deťom, ako sa pracuje s gvašovými farbami metódou maľovania mozaiky. Analyzujte vizuálne pomôcky „Malebná textúra“ a „Teplé a studené farby“.

Požiadajte deti, aby definovali zátišie, zhrnuli, čo bolo povedané, uveďte svoju vlastnú definíciu tohto slova (zátišie je žáner výtvarného umenia, ktorý sa venuje zobrazovaniu neživých predmetov: riadu, ovocia, kytíc kvetov, atribútov nejakej činnosti atď. .). Požiadajte deti, aby vymysleli meno pre svoje budúce zátišie. Zamerajte ich pozornosť na výber teplých alebo studených farieb v závislosti od nápadu, na možnosť vykonať prácu s dvoma farbami (napríklad modrá a biela; zelená a šedá; hnedá a biela atď.) alebo tromi (červená, žltá a biela, modrá, žltá a sivá atď.).

Potom, čo deti nakreslia kvety, diskutujte s nimi, či sa ich pôvodný názov kresby (zámer) zhoduje s konečným výsledkom. Pri analýze kresieb predškolákov im dajte obrazné mená („Radostné kvety“, „Jemné tulipány“, „Hrdý gladioly“, „Vtipné kvety“, „Farebná kytica“ atď.).

Úloha. Obraz kytice kvetov v kvaši teplých alebo studených odtieňov z prírody alebo o prírode, alebo podľa nápadu s výraznou emocionalitou.

Materiály. Farebný papier, kvaš (okrem hlavných farieb je dôležité, aby dieťa malo v arzenáli šedú farbu, učiteľ ju musí pripraviť vopred).

Poznámka. Na jednej lekcii si môžete vyrobiť kyticu kvetov v teplých farbách, na druhej v studených.

Lekcia "Kytica kvetov"

Lekciu je možné zorganizovať ako výlet na Ďaleký východ do krajiny vychádzajúceho slnka – Japonska. Na jeseň Japonci oslavujú Chryzantémový festival. Japonská chryzantéma symbolizuje radosť. Preto dostať kyticu kvetov ako darček znamená dostať prianie dobrej nálady.

Najstaršie japonské umenie aranžovania kvetov do váz sa nazýva ikebana („život kvetov“). Skladby ikebany obsahujú spravidla tri povinné prvky označujúce tri princípy: Nebo, Zem a Človek. Môžu byť stelesnené ako kvetina, vetva a tráva. Podľa tradície ikebana nevyhnutne reprodukuje sezónu a kombinácia rastlín tvorí v Japonsku známe symbolické priania: borovica a ruža - dlhovekosť; pivonka a bambus - prosperita sveta; chryzantéma a orchidea - radosť; magnólia - duchovná čistota atď. Pri starostlivom skúmaní čerstvých kvetov alebo ich reprodukcií s deťmi venujte pozornosť dizajnu hlavy kvetu, ako sa okvetné lístky odchyľujú od stredu, ako slnečné svetlo. Prečítajte si básne o kvetoch (napríklad V. Rozhdestvensky "Astra", E. Serov "Daisies" atď.). Ukážte, ako sa pracuje s nožnicami pri vystrihovaní hladkých kontúr okvetných lístkov (astra, harmanček) a zúbkovaných (klinček, nevädza) metódou snehových vločiek. Ukážte spôsob získania symetrického obrazu na príklade rezania vázy: zložte list na polovicu, nakreslite naň obrys vázy jednoduchou ceruzkou a potom ho vystrihnite pozdĺž obrysu.

Analyzujte s deťmi vizuálnu pomôcku „Teplé a studené farby“.

Sasha Zaitseva, 6 rokov, Moskva, predškolská vzdelávacia inštitúcia č. 1439, "Zajačia kapusta rozkvitla", pastel, ped. Agafonova N.A.

Úloha. Vytváranie kvetov rôznych tvarov (skladanie listu a vyrezávanie okvetných lístkov metódou snehových vločiek). Kvety je možné aranžovať v kolektívnej kompozícii „Kvety vo váze, v košíku“, „Veniec kvetov“ atď. Analogicky s japonským umením skladania kvetov - ikebana - výber farieb zodpovedá jednému alebo druhému ročnému obdobiu (kytice kvetov pod názvami "Teplá jeseň", "Cirkus", "Dovolenka" atď. teplé farby, kytica "Ráno", "Snežná kráľovná "a ďalšie - v chlade.

Materiály. Farebný papier, nožnice, lepidlo.

Poznámka. Túto prácu je možné vykonať v zmiešaných médiách: voskovky + akvarel, potom sa kresba na tému „Kytica kvetov“ ​​vykonáva z prírody (o prírode) individuálne.

Lekcia „Exotické rastliny. Kaktus, aloe »

Prineste do triedy niekoľko druhov kaktusov alebo si s deťmi pozrite ich reprodukcie. Dávajte pozor na tvar tejto rastliny, umiestnenie tŕňov, ako je americký hosť umiestnený v kvetináči (tučný muž - ako kráľ; tenký a dlhý - ako vojak; s mnohými procesmi - ako matka s deťmi, atď.).

Úloha. Obrázok z prírody (o prírode) kaktusu v kvetináči. Vymyslieť názov pre kresbu („Kaktus našpúlený, nahnevaný“, „Tlustý dobrosrdečný muž“, „Kaktus-ježko“, „Kaktus je smutný, zohnutý“ atď.).

Materiály. Papier, akékoľvek grafické alebo obrazové materiály: fixky alebo fixky, drevené uhlie, sangvin alebo omáčky, kvaš alebo akvarel. Školskými farebnými pastelkami (pastelovými) je možné pracovať na zamatovom liste alebo na farebnom papieri.

Poznámka. Ako siluetu môžete dať tému „Ostré rastliny“, čím vytvoríte obraz o prírode.

Lekcia „Voda je zrkadlom prírody. odraz"

Ukážte techniku ​​získania zrkadlového odrazu pomocou techniky monotypu. Zložte list krajiny na polovicu (na veľkú alebo malú stranu). Na jednej strane nakreslite kvašovými farbami roh prírody (vianočný stromček na hore, brezy pri západe slnka atď., pričom je dôležité, aby bola znázornená zem), potom navlhčite druhú polovicu listu zriedenou modrou farba (alebo len voda), potom zložte list pozdĺž línie ohybu a zatlačte rukou tak, aby sa vzor vytlačil na navlhčenú polovicu listu. Potom otvorte polovice a pozrite sa na výslednú tlač; ak zrkadlová tlač nie je jasná, môžete obrázok opraviť kvašom.

Úloha. Vo vode sa odráža obraz stromov, bylín, kvetov atď. Pomocou metódy monotypu je možné vytvoriť zrkadlový výtlačok konkrétnej krajiny.

Materiály. Papier, kvaš (akvarel).

Poznámka. Túto úlohu je možné vykonať s akýmikoľvek obrazovými alebo grafickými materiálmi.

Osipov Vladik, 6 rokov, Moskva, predškolská vzdelávacia inštitúcia č. 1439, "Slnko obdivuje odraz domu", gélové pero, ped. Agafonova N.A.

Lekcia "Váza s ovocím"

Veľa ovocia a zeleniny k nám prišlo z rôznych krajín sveta, z iných kontinentov: banány a kokosové orechy – z Afriky, káva – z Ameriky, hrozno, citróny, mandarínky a pomaranče, hrušky – z európskych krajín (Bulharsko, Grécko alebo juh regióny Ruska atď.). Naaranžujte ovocie (alebo ich repliky) na podnos alebo do krásnej vázy. Dôkladne zvážte ich tvar a farbu, dajte deťom možnosť dotknúť sa ich rukami, zjesť plátok jablka alebo hrozna atď.

Vzhľadom na zátišia od rôznych umelcov (I. Khrutsky, Y. Jordan, I. Mashkov atď.), Venujte pozornosť skutočnosti, že umelcom sa darí sprostredkovať myšlienku hojnosti a bohatstva prírody zobrazením veľkého počtu ovocie a ovocie na malom priestore.

Túto úlohu je možné dokončiť pomocou rôznych umeleckých materiálov: v technike aplikácie, modelovania (na základe dlaždíc), farieb atď.

Pred praktickou prácou ukážte, ako pracovať s jedným alebo druhým materiálom.

Ak budú deti vykonávať praktickú prácu z farebnej plastelíny, ukážte a analyzujte reprodukcie ruských dlaždíc zobrazujúcich misku (vázu) s ovocím. Ukážte techniky zdobenia štvorcového (okrúhleho, obdĺžnikového) kartónu, venujte pozornosť zdobeniu okraja dlaždice.

Úloha. Modelovanie reliéfu na základe ruských dlaždíc "Váza s ovocím", "Hojnosť" a iných materiálov.

Materiály. Plastelína (hlina), lepenka atď.

Poznámka. Je možné zobraziť zátišie v gvaši alebo pastele z prírody, o prírode, podľa myšlienky („Jarabinový konár vo váze (tuesa)“, „Zelenina na stole“ atď.) alebo vykonaním tejto úlohy pomocou aplikačná technika („Váza s ovocím“) spoločne alebo individuálne.

Lekcia "Bochník chleba"

Obsah. Prineste do triedy rôzne chlebové výrobky (bochník, žemľu, bochník, rožky, kalachi, sušičky atď.), vyskúšajte ich s deťmi. Pamätajte, z čoho sa chlieb pečie. Zvážte a analyzujte s deťmi v predškolskom veku reprodukcie obrazov umelcov, ktoré zobrazujú klásky z pšenice alebo raže alebo chlebových výrobkov (A. Plastov „Žatva“, „Večera vodiča traktora“; V. Stozharov „Moskovské pečenie“; I. Maškov „Moskovské jedlo. Chlieb "a atď.). Položte bochník chleba na uterák (vyšívaný uterák s krásne zdobenými okrajmi), ako to robili za starých čias. Na bochník položte soľničku. Povedzte deťom, že takto sa zdobil bochník, keď sa stretli s drahými hosťami (alebo s nevestou a ženíchom).

Chlieb podľa starého zvyku znamená milosrdenstvo a pohostinnosť majiteľov, soľ je symbolom lásky, uterák je symbolom čistoty.

Ukážte techniky obrazu bochníka pomocou metódy aplikácie. Aby ste to urobili, vezmite obdĺžnikový hnedý list, zložte ho na polovicu, odrežte roh a zaokrúhlite ho nožnicami. Ak po rozložení plechu uvidíte, že okraje bochníka sú nahrubo narezané, skúste ho znova zaobliť. Potom vytvorte soľničku z malého papierového štvorčeka.

Z bieleho listu papiera musíte vystrihnúť čipkový okraj na uterák (za starých čias bola čipka tkaná samostatne a potom prišitá k hlavnej látke). Aby ste to urobili, vezmite papierový pás, zložte ho do harmoniky a odrežte jeden z rohov, potom ozdobte výstuhy vyrezaním trojuholníkových a zaoblených otvorov rôznych veľkostí. Rozložte akordeón a prilepte na biely list.

Keď sú všetky prvky kompozície pripravené, môžete ich spojiť: najprv sa na farebný list papiera prilepí uterák, potom sa naň prilepí bochník a na bochník sa prilepí soľnička.

Úloha. Prevedenie v technike bochníkovej nášivky (dekoratívna kompozícia "Ruská pohostinnosť" atď.).

Materiály. Farebný papier, nožnice, lepidlo alebo iné materiály.

Poznámka. Možno obraz z prírody alebo o povahe kláskov rôznych obilnín („Ovos a kvapka rosy“, „Motýľ obdivuje klásky“ atď.).

Lekcia „Zázračný strom, zázračný kvet“

Obsah. Prečítajte deťom báseň K. Čukovského „Zázračný strom“, pozrite si ilustrácie rôznych umelcov k tomuto dielu, požiadajte deti, aby si predstavili obraz svojho zázračného stromu, aby na ňom rástli veci, ktoré autor vo svojej básni nespomína. (napríklad televízory, detské hračky, bicykle, dáždniky atď.). Pre väčšiu rozmanitosť požiadajte deti, aby sa pozreli na predmety okolo seba a vybrali si tie, ktoré sa im páčia (napríklad stolová lampa, váza s kvetmi, obrázok v ráme, nožnice, knihy, stôl, stolička, kabelka, hodinky a pod.).

Táto lekcia môže byť postavená na skúmaní predmetov dekoratívnej a úžitkovej hodnoty (ľudové remeslá). Upozornite deti na rozmanitosť umeleckých foriem (Gorodets, Gzhel, Khokhloma, Zhostovo, Polkhov-Maidan atď.). Porovnajte figuratívnu štruktúru každého štýlu, ich farebné preferencie, porovnajte obrázok skutočného kvetu so štylizovaným, dekoratívnym, požiadajte deti, aby pomocou motívov, ktoré sa im páčia, zostavili svoj vlastný zázračný kvet.

Úloha. Obraz fantastického obrazu zázračného kvetu alebo zázračného stromu, napríklad stromu, na ktorom rastú hračky, cukríky atď.

Je možné vyrobiť báječný kvet na základe obrazov ľudových remesiel (Khokhloma, Gzhel, Gorodets, Semeno, Polkhov-Maidan, Zhostovo atď.).

Materiály. Podľa výberu učiteľa.

Lekcia „Portrét čarodejnice-Príroda v jesenných outfitoch“

Úloha. Obraz portrétu čarodejnice-Prírody v jesennom oblečení (vlasy - klásky alebo stonky kvetov, oči - listy, korálky - bobule, náušnice - strapce hrozna, veniec z rôznych bylín a kvetov na hlave, zdobené šaty so šťavnatým ovocím atď.).

Materiály. Podľa výberu učiteľa.

Všeobecná vonkajšia aktivita

Hra „Hádaj“: deti uvažujú o otázke: „Na čo myslí strom (stéblo trávy, obloha, kameň, lavička atď.)?“. Hra „Čo s čím?“: deti odpovedajú na otázku: „Akým umeleckým materiálom (uhlie, gvaš, akvarel, pastel, farebný papier, plastelína atď.) by umelec zobrazil oblohu (listy, kôru stromov, asfaltový chodník , atď.) P.)?". Zbierka prírodných materiálov (šišky, konáre, pierka, žalude atď.). Hra „Ako to vyzerá?“: deti pri skúmaní nájdených predmetov odpovedajú na otázku: „Ako (koho) vyzerá uzol (kameň, hrbolček, oblak atď.)?“.

Úloha. Vytváranie náčrtov z prírody (o prírode) bylín, vetvičiek, stromov atď.

Materiály. Poznámkový blok, ceruzka, uhlie.

Autor T.A. Koptseva
Účel programu: formovať u detí predškolského veku holistický pohľad na prírodu ako živý organizmus.
Program spája u detí vo veku 4-6 rokov formovanie predstáv o prírode ako živom organizme a rozvoj ich tvorivej činnosti. Prostredníctvom výtvarného umenia autorka navrhuje riešiť problémy ekologickej a estetickej výchovy detí, uvádzať ich do svetovej umeleckej kultúry, systémom tvorivých úloh rozvíjať u predškolákov citový a hodnotový vzťah k svetu. ako svoje vlastné tvorivé zručnosti a schopnosti.

Na každej hodine výtvarného umenia sa riešia tieto úlohy:

• prenášať a hromadiť skúsenosti estetického (emocionálno-hodnotového) postoja k svetu, formovať ekologickú kultúru dieťaťa, vychovávať duchovne bohatú osobnosť;
• prenášať a zvyšovať zážitok z tvorivej činnosti, formovať „kultúru tvorivého človeka“ (sebarealizácia človeka);
• učiť metódy činnosti, formovať zručnosti a schopnosti detí v jemných, dekoratívnych a konštruktívnych formách tvorivosti, učiť „jazyk výtvarného umenia“;
• pripojiť sa k svetovej umeleckej kultúre.
• Pre triedy výtvarného umenia s predškolákmi sú relevantné všetky štyri úlohy. Prioritnú úlohu v systéme umeleckého a tvorivého rozvoja jednotlivca má však prvá - odovzdávanie a hromadenie skúseností estetického (emocionálno-hodnotového) postoja k svetu. Pri plnení tejto vzdelávacej úlohy učiteľ rozvíja a formuje u detí:
• schopnosť zduchovniť (poľudštiť) „živú“ a „neživú“ prírodu;
• schopnosť identifikovať sa s predmetmi a prírodnými javmi, inou osobou alebo hrdinom umeleckého diela;
• ochota cítiť bolesť a radosť živých bytostí, vcítiť sa do nich, vyjadriť svoj ľahostajný postoj k vzácnym a ohrozeným (uvedeným v Červenej knihe) druhom rastlín a živočíchov;
• túžba postarať sa o tých, ktorí sú odkázaní na človeka, predchádzať násiliu voči prírode, čo najviac ju zušľachťovať;
• schopnosť obdivovať krásu a rozmanitosť prírodných foriem, všímať si významné v nenápadnom, obdivovať zákutia pôvodnej i exotickej prírody;
• schopnosť cítiť povahu a premenlivosť prírodných javov, vyjadrovať svoj postoj k nim v náladových krajinách (ráno, poobede, večer, noc, jeseň, zima, jar, leto);
• ochota emocionálne prežívať figuratívnu podobu diel výtvarného umenia a pod.

Štrukturálne a obsahové charakteristiky

Program "Príroda a umelec" je určený pre štyri roky (druhé juniorské, stredné, staršie a prípravné skupiny pre školy). Systém výtvarných a tvorivých úloh má koncentrický konštrukčný princíp. Každá nová fáza absorbuje hlavný obsah predchádzajúcich a odhaľuje ho na novej úrovni zložitosti.

1. 1. Druhá juniorská skupina "Umelec, príroda a ja."
2. 2. Stredná skupina "Umelec a povaha jeho rodnej krajiny."
3. 3. Seniorská skupina "Umelec a príroda našej krajiny."
4. 4. Prípravná školská skupina "Umelec a príroda piatich kontinentov."

Štrukturálnym znakom programu je blokovo-tematické plánovanie obsahu tried. Hlavné časti programu sú zoskupené okolo jednej témy. Obsah každej etapy je založený na štyroch tematických blokoch: "Svet prírody", "Svet zvierat", "Svet človeka", "Svet umenia". Témy v rámci každého bloku je možné preusporiadať, poradie, v akom sa budú posudzovať, určuje sám učiteľ.

Organizácia procesov kontemplácie, tvorby a komunikácie sú tri typy pedagogickej tvorivosti na hodine výtvarného umenia. Systém výtvarných a tvorivých úloh je určený na jednu vyučovaciu hodinu týždenne. Základom každej lekcie podľa programu je kontemplácia pôvodnej prírody, obdivovanie predmetov skutočného sveta, vnímanie a porovnávanie rozmanitých foriem ich umeleckého stvárnenia. Učiteľ aktivuje proces vnímania-kontemplácie, založený na porovnávaní a porovnávaní obrazov zachytených umelcami v umeleckých dielach so skutočnými prírodnými obrázkami. Prekvapenie, ktoré vzniká u dieťaťa v procese skúmania vecí, ktoré sú mu známe, stimuluje aktivitu vnímania.

Program "Príroda a umelec" zabezpečuje outdoorové aktivity, keď sa obdivovanie prírody spája v mysliach detí s tým, čo sa naučili v triede, a dojmy získané počas prechádzky sa priamo odrážajú v tvorivosti detí.

S deťmi rôznych vekových skupín sa navrhuje viesť kurzy v živom kútiku a pre prípravnú skupinu do školy zorganizovať výlet do zoologickej záhrady, exkurziu do botanickej záhrady alebo navštíviť múzeum, pozrieť si skutočné diela umenie, domáce potreby, fosílie, ukážte diafilm pozostávajúci z expresívnych záberov.

Prírodný svet podľa programu "Príroda a umelec" pôsobí ako objekt pozorného pozorovania a prostriedok emocionálneho a obrazného ovplyvňovania tvorivej činnosti žiakov. Navrhovaný systém výtvarných a tvorivých úloh smeruje pedagogickú prácu k formovaniu celistvých predstáv detí o prírode ako živom organizme, čo je podstatou environmentálnej a umeleckej výchovy.

Obsahový základ programu "Príroda a umelec"šetrné k životnému prostrediu v prírode. Hlavným sémantickým nastavením tohto programu je, že ekológia prírody a ekológia kultúry sú stránkami jedného problému: zachovania ľudskosti v človeku. Dieťa-umelec, pozorujúci prírodu, vyjadruje vo svojej tvorbe svoje videnie javov, ktoré sa v nej vyskytujú. Učiteľ pomáha dieťaťu „otvárať oči“ svetu, ktorý vidí, pričom si uvedomuje hlavný metodický princíp programu – oduševnenie prírodných javov.

Vlastnosti organizácie práce odborníkov predškolských vzdelávacích inštitúcií

Učiteľ vytvára v triede situáciu obrazných prirovnaní, v ktorých sa v maximálnej miere odkrýva tvorivý potenciál dieťaťa, jeho pozorovanie, fantázia a predstavivosť. Učiteľ je hlavným organizátorom umelecky zorganizovanej hodiny. Preto je v správaní vychovávateľa všetko dôležité, je ladičkou dobrej vôle, citlivo reagujúcim na priebeh výchovno-vzdelávacieho procesu.

Zebzeeva V.A. Rozvoj elementárnych prírodovedných predstáv a ekologickej kultúry detí: prehľad programov predškolskej výchovy. - M.: Sféra, 2009.

„Umelci 16. storočia“ – Erazmus Rotterdamský 1523, Múzeum umenia, Bazilej. Madona kancelárky Rolin 1435, Múzeum Louvre, Paríž. Adam a Eva 1507, Prado, Madrid. Hlava demokratického smeru v holandskom umení XVI. Madona z Canon van der Pale 1436, Galéria umenia, Bruggy. Madona s hruškou 1512, Kunsthistorisches Museum, Viedeň.

"Ševčenko umelec" - súťaž Kmіtlivih. A ak bol voľný čas - čítanie a maľovanie. 1. Súťaž Kmіtlivih 2. Ľudové rozprávky "Ja ... 3. Kvíz "Kto pozná poéziu Ševčenka?". Je ťažké žiť ako sirota v prenájme! vode?

"Umelci XX storočia" - Tri postavy. Modrá a bodka: . Žobrák starý muž s chlapcom. Duch krava. Symbióza ženy a zvieraťa. rodina komikov. Dielo Salvadora Dalího je stále kontroverzné. Život 1903 Harlekýn. akrobat a mladý Harlekýn. Tanec II. Moja matka. "Portrét Fernanda Oliviera", 1909. Rodinný portrét.

"Profesionálny umelec" - Riziká povolaní: Pracovný deň umelca je často spojený s maximálnou slobodou. Stres z finančného kolapsu je nepochopením druhých. Kde pracovať: Je tu aj perspektíva otvorenia vlastného umeleckého salónu, ateliéru. Osobné vlastnosti a schopnosti. Dopyt na trhu práce: Pracovný režim: Zdravotné kontraindikácie:

"Veľkí umelci" - Veselý jednorožec 1977 Vincent Van Gogh. Salvador Dalí. Chudoba, alkoholizmus a záchvaty duševných chorôb viedli Vincenta k samovražde. Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Za jeho života sa predal iba jeden van Goghov obraz. Pablo Picasso (Picasso, Pablo) (1881-1973), francúzsky maliar, pôvodom Španiel.

Britskí umelci - Lely sa stáva majstrom Cechu svätého Lukáša v Haarleme v roku 1637. Obrázky Flaxmanov majú pre nás otvorený hlboký význam, ale nie každý ich môže vidieť. Peter Lely študoval maľbu v Haarleme. Najznámejším neportrétnym dielom Lely sú pravdepodobne Nymfy pri fontáne v Dulwich Picture Gallery. Návrhy Ilias a Odyssey boli objednané Mrs.