M.: Typ. T-va I.D. Sytina, 1918. 20 s., ill. 20,4x15 cm V ilustrovanej chromolitografickej obálke vydavateľstva. Slávna "Sytin" populárna tlačená kniha pre deti.
Petržlen- jedna z postáv ruských ľudových bábkových predstavení. Vyobrazený v červenej košeli, plátenných nohaviciach a špicatej čiapke so strapcom; tradične Petruška je rukavicová bábika (rukavicová bábika). Petruška je „prezývka pre frašku, ruského šaša, vtipkára, dôvtip v červenom kaftane a v červenej čiapke; celý klaunský, bábkový brloh sa volá aj Petruška. Pôvod tejto bábiky, ktorá sa objavila v Rusku v druhej polovici 19. storočia, nie je spoľahlivo objasnený. Hoci v Rusku sú Petrušky známe už od 17. storočia. Ruskí bábkari používali marionety (bábkové divadlo na priadzach) a petržleny (rukavicové bábky). Do 19. storočia sa uprednostňovala Petruška, koncom storočia bábky, keďže petržlenári sa spojili s mlynármi na varhany. Petruškov vzhľad nie je v žiadnom prípade ruský: má prehnane veľké ruky a hlavu, rysy tváre sú hypertrofované, samotná tvár (vyrezaná z dreva) je ošetrená špeciálnou rastlinnou tekutinou, vďaka ktorej vyzerá tmavšie; veľké mandľové oči a obrovský zahnutý nos, úplne biele očné buľvy a tmavá dúhovka, vďaka ktorej sa Petruškine oči zdajú čierne. Petruškov vzhľad zdedil po talianskej Pulcinelle. Mnohí sa mylne domnievajú, že Petruškove doširoka otvorené ústa sú úsmev, ale nie je to tak; ako negatívna postava Petruška neustále naťahuje pery v úsmeve. Na rukách má štyri prsty (možný symbol, že Petruška nie je osoba, ale nejaká postava z iného sveta). Typická mylná predstava – uctievať Petrušku ako mimoriadne starodávneho a prapôvodne ruského hrdinu, vychádza z jeho archetypálnych charakterových vlastností, ktoré vznikli v hĺbke ľudských predstáv o sebe samom. Petržlen je mladší príbuzný starších: neapolský Pulcinella, francúzsky Polichinelle, anglický Punch, turecký Karagöz, nemecký Hanswurst a Kasperle, španielsky Don Cristobal a ďalší, napriek tomu, že sú to všetko divadelné bábky a sú ovládané pomocou nití. Jedinou obdobou Petrušky z hľadiska techniky jazdy je rukavicová bábika Guignol, ktorá sa objavila v Lyone na začiatku 19. storočia. Slávny ruský spisovateľ Maxim Gorky, ktorý opisuje obraz Petrušky, napísal:
„... bola vytvorená postava ... známa všetkým národom ...
Toto je neporaziteľný hrdina ľudovej bábkovej komédie, porazí všetkých a všetko: políciu, kňazov, dokonca aj diabla a smrť, on sám zostáva nesmrteľný. Hrubým a naivným spôsobom stelesňovali pracujúci ľud seba a svoje presvedčenie, že nakoniec sú to oni, kto všetko a všetkých prekoná. Petržlenová zástena pozostávala z troch rámov upevnených sponkami a pokrytých chintzom. Položili ju priamo na zem a ukryla kukláča. Huráka zhromaždila divákov a herec za plátnom začal komunikovať s publikom prostredníctvom pípania (píšťalky). Neskôr so smiechom a reprízou vybehol sám, v červenej čiapke a s dlhým nosom. Brúsič organov sa občas stal Petruškovým partnerom: kvôli piskotu nebola reč vždy zrozumiteľná, opakoval Petruškove frázy a viedol dialóg. Komédia s Petruškou sa hrala na jarmokoch a v stánkoch. V Rusku Petruška „viedli“ len muži. Aby bol hlas hlasnejší a piskľavý (to bolo potrebné ako pre počuteľnosť na férových vystúpeniach, tak aj pre osobitý charakter postavy), použili špeciálne pípanie vložené do hrtana. Petruškov prejav mal byť „prenikavý“ a veľmi rýchly. Až do polovice 19. storočia v Rusku Petruška ešte nemala svoje súčasné meno. Najčastejšie ho vtedy volali „Ivan Ratutu“ alebo „Ivan Ratatouille“ (čo prezrádza francúzske korene bábiky). Existuje verzia o pôvode prezývky Petruška z ukrajinského slova „spade“ (uložiť). Súčasný názov dostal Petruška po tom, čo sa medzi jeho mnohými každodennými scénami objavila miniatúra „Petruška a policajt“, v ktorej policajt pri početných útokoch hovorí Petruške:
"Nemáš ani pas!"
na čo Petruška hrdo odpovedá:
„Existuje! Podľa pasu som Pyotr Ivanovič Uksusov!
Z niektorých spomienok a denníkov zo 40. rokov 19. storočia vyplýva, že Petruška sa volal Pyotr Ivanovič Uksusov. Slávny ruský bábkar Sergej Obraztsov nazývaný Petruška Petr Petrovič Uksusov (príbeh „Štyria bratia“) alebo Vanka Ratatuy. Boli tam hlavné zápletky: liečba Petruška, výcvik v službách vojaka, scéna s nevestou, kúpa koňa a jeho testovanie. Príbehy sa odovzdávali od herca k hercovi ústnym podaním. Ani jedna postava v ruskom divadle nemala takú popularitu ako Petruška. Podľa rozšírenej, ale neoverenej verzie boli hry s účasťou Petruška stále súčasťou repertoáru bifľošov a pozostávali z vtipných scénok a dialógov. Každá scéna zobrazovala Petruškov boj s jednou alebo druhou postavou (boje sa uskutočňovali pomocou pästí, palíc atď.). Predstavenie sa zvyčajne začínalo nasledujúcou zápletkou: Petruška sa rozhodne kúpiť koňa, hudobník zavolá cigánskeho obchodníka s koňmi. Petržlen dlho skúma koňa a dlho vyjednáva s cigánom. Potom sa Petruška omrzí zjednávaním a namiesto peňazí dlho bije cigána po chrbte, načo ušiel. Petruška sa pokúša vysadnúť na koňa, ktorý ho za smiechu publika zhodí. Takto by sa dalo pokračovať, kým sa ľudia nezasmiali. Nakoniec kôň utečie a Petruška zostane mŕtva. Príde lekár a pýta sa Petrušky na jeho choroby. Ukazuje sa, že má bolesti. Medzi Doktorom a Petruškou dôjde k boju, na konci ktorého Petruška tvrdo udrie nepriateľa palicou po hlave.
Aký ste lekár? kričal Petruška,- ak sa pýtate, kde to bolí? Prečo ste študovali? On sám musí vedieť, kde to bolí!
Zobrazí sa štvrťrok.
"Prečo si zabil doktora?"
On odpovedá:
"Pretože nevie dobre svoju vedu."
Po výsluchu Petruška bije štvrťročníka palicou po hlave a zabije ho. Pribehne vrčiaci pes. Petržlen neúspešne žiada o pomoc publikum a hudobníka, potom flirtoval so psom a sľúbil, že ho bude kŕmiť mačacím mäsom. Pes ho chytí za nos a ťahá preč a Petruška kričí:
- "Ach, moja malá hlava s čiapkou a kefou je preč!"
Hudba sa zastaví, čo znamená koniec predstavenia. Ak sa to divákom páčilo, hercov nepustili, tlieskali, hádzali peniaze, dožadovali sa pokračovania. Potom zahrali malú scénku „Petrushkina svadba“. Nevesta je privedená k Petruške, on ju skúmal tak, ako oni skúmajú kone. Nevesta sa mu páči, nechce čakať na svadbu a začne ju prosiť, aby sa „obetovala“. Z fázy, keď sa nevesta „obetuje“, ženy odišli a vzali so sebou aj svoje deti. Podľa niektorých správ mala veľký úspech ďalšia scéna, v ktorej bol prítomný duchovný. Do žiadneho z nahratých textov sa nedostala, s najväčšou pravdepodobnosťou ju odstránila cenzúra. Boli scény, na ktorých sa Petruška nezúčastnila. Bol to tanec a žonglovanie s loptičkami a palicami. Petruška porazil všetkých súperov, okrem jedného - Smrť. V poslednej, záverečnej scéne si Smrť vzala Petrušku so sebou. Keďže sa však Petruška používal v divadle frašky, je prirodzené, že sa predstavenie premietalo opakovane a na rôznych miestach. Tak Petruška, pre jeden okruh divákov „mŕtva“, pre iný „vzkriesená“. To vedie výskumníkov k tomu, aby kreslili paralely medzi obrazom Petrušky a mnohými rôznymi pohanskými bohmi, ktorí donekonečna zomierali a vstali z mŕtvych.
Tu je to, čo Alexander Benois spomína na Petrušku:
„V skutočnosti prvé predstavenia, na ktorých som sa pobavil, boli predstavenia Petrušky. V každom prípade si pamätám Petrušku na dači, keď sme ešte bývali v kavalériách. Už z diaľky sa ozýva prenikavý piskot, smiech a niektoré slová - to všetko vyslovuje Petrushechnik prostredníctvom špeciálneho písacieho stroja, ktorý si priložil na líce (rovnaký zvuk je možné reprodukovať, ak prstom zovriete obe nosné dierky). Pestré bavlnené zásteny sa rýchlo postavia, „hudobník“ nasadí svoj sudový orgán na skladacie kozy, špeciálne naladené nosové, žalostné zvuky, ktoré vydáva... A potom sa nad paravánmi objaví maličký a veľmi škaredý človiečik. Má obrovský nos a na hlave má špicatý klobúk s červeným vrchom. Je nezvyčajne pohyblivý a svižný, ruky má maličké, no gestikuluje nimi veľmi expresívne, tenké nôžky si obratne prehodil cez okraj obrazovky. Vzápätí Petruška dráždi mlynčeka na varhany hlúpymi a drzými otázkami... Petruška sa stará o strašne škaredú Akulinu Petrovnu, navrhne jej ruku, ona súhlasí a obaja urobia akúsi svadobnú prechádzku, pevne sa držiac za ruku. Objaví sa však rival - ide o galantného fúzatého policajta a Akulina mu zjavne dáva prednosť. Petruška v zúrivosti zbije strážcu poriadku, za čo padne medzi vojakov. Ale učenie a disciplína vojaka mu nie sú dané, pokračuje v excesoch a, ach hrôza, zabije svojho poddôstojníka. Tu je nečakaná medzihra. Bezdôvodne sa vynoria dvaja v pestrých kostýmoch oblečeného, čierno-módneho arapu. Každý má v rukách palicu, ktorú šikovne nadhadzujú, hádžu po sebe a nakoniec sa ňou hlasno bili o drevené hlavy. Medzihra sa skončila. Opäť na obrazovke Petruška. Stal sa ešte vrtkavejším, ešte pohyblivejším, púšťa sa do drzých hádok s mlynčekom na organy, kvíli, chichotá sa, no osudové rozuzlenie okamžite prichádza. Zrazu sa vedľa Petruška objaví postava zhrnutá do huňatej hrudky. Petruška sa o ňu mimoriadne zaujíma. Nosovým tónom sa pýta hudobníka, čo to je, hudobník odpovedá: "to je jahňa." Petruška sa poteší, pohladí „naučeného, namakaného“ jahniatka a sadne si naň. „Jahniatko“ poslušne spraví dve-tri kolá s jazdcom po boku obrazovky, no zrazu ho odhodí, narovná sa a, hrôza, toto vôbec nie je baránok, ale samotný diabol. Rohatý, celý zarastený čiernymi vlasmi, s hákovitým nosom a dlhým červeným jazykom vyčnievajúcim zo zubatých úst. Diabol porazí Petruška a nemilosrdne ho potľapká, takže ruky a nohy visia na všetky strany, a potom ho vtiahne do podsvetia. Ešte trikrát vzlietne žalostné Petruškino telo z niektorých útrob vysoko, vysoko, a potom sa ozve iba jeho smrteľný výkrik a nastane „strašidelné“ ticho ... “Život umelca. Spomienky. Zväzok 2. Alexander Benois.
Vyskytuje sa takmer vo všetkých mestách, predmestiach a dedinách Ruska.
KROK JEDNA
postavy:
Petržlen, Hudobník, Cigán a kôň.
V diaľke sa objavuje Hudobník so sudovým organom, jeho súdruh, hlavný komik; má obrazovky, krabicu bábik. Petruška, ktorá stále sedí v lóži, spieva prenikavým hlasom:
Pozdĺž Piterskej
Pozdĺž cesty
Peťka ide
Áno so zvončekom!
Obrazovky sú rozložené; Celý ten čas Petruška spieva a kričí, čo mu príde na myseľ. Napokon sa objaví aj on sám a s hlasným smiechom si sadne na okraj obrazovky.
Petržlen. Ha ha ha! Vážení páni! Tak som sem prišiel, nie v tarantass-rydvane, ale priamo v lietadle - v dubovej krabici! Moja úcta k vám, páni! Som tvoj starý priateľ - Petruška. Prišiel som vás pobaviť, pobaviť a zablahoželať vám k dovolenke! ( Vzťahuje sa na hudobníka.) Cigán neprišiel?
Hudobník.Čaká na vás už dlho.
Petržlen. Zavolajte sem!
Zobrazí sa Cigánska s koňom.
Cigánska. Dobrý deň, Musya Shishel-Myshel! Sám som k vám prišiel ako chovateľ koní! Ako sa máš? Bývate často chorý? Som Gypsy Mora z cigánskeho zboru, spievam v base, jem ananás, pijem kvas!
Petržlen. To je to, čo, špinavý hrnček, Humpty-Baltai! Nehovor nadarmo, ale hovor svoj názor!
Cigánska. Môj známy Angličan Rock si zapichol vidly do boku, túla sa po celej Európe, nocuje na Khitrovce ... Shishel-Myshel, od niekoho som počul, že potrebuješ dobrého koňa.
Petržlen.Áno, brat, som už dlho zaneprázdnený - chcem začať s pretekárskym bežcom. Ale máš dobrého koňa?
Cigánska. Taký kôň, pán, že bez jarma poháňa štyri biče ... a potom už len vo vetre! Nie kôň, ale oheň: beží - trasie sa, potkýna sa, ale ak padá - nevstáva!
Petržlen. Oh oh oh! Otcovia-dohadzovači! To je ten kôň! A aký oblek?
Cigánska. Hnedé, hnedé, na bokoch chudé, so škvrnami, bez chvosta a hrivy - strapaté, na jedno oko krivé, také ako vy - hrbaté. Arabské plemeno, s certifikátom.
Petržlen. Toto je ten, ktorý potrebujem... A koľko to stojí?
Cigánska. Za koho štyri tisíce a tebe cez známeho dám dvesto rubľov!
Petržlen.Čo si, špinavý, draho zlomený? Alebo nespal?
Cigánska. Moja prosba sa ti nezmestí do nosa! Hovorte do sýtosti: koľko dávate?
Petržlen. Rubeľ a štvrť.
Cigánska. Aký si ty vlk, vyj s tebou! Dajte deťom mlieko navyše.
Petržlen. Tu je pre vás sto rubľov.
Cigánska. Nestačí, pán je dobrý! Pridať VIAC.
Petržlen. Chcete stopäťdesiat a dve kopejky?
Cigánska. Nie je čo robiť, pre milého priateľa a náušnicu z ucha! Daj mi peniaze.
Petržlen. Počkaj, idem si po peňaženku. (Odíde a rýchlo sa vráti s rohatkou, začne biť Cigána po hlave.) Tu je sto, tu je stopäťdesiat! (Cigán uteká.) Hej, hej! Grimy! Počkajte - zostávajú ešte dva groše! (Smeje sa a obráti sa k hudobníkovi.) Muzikant, kúpil som koňa lacno?
Hudobník.Čo je lepšie! Len konal nečestne - nedal dve kopejky!
Petržlen (smiech). A kôň je dobrý - veľmi mladý! Ani jeden zub v ústach! (Sedí na koni.) Zbohom, hudobník, zbohom, páni, chlapci!
Hudobník. Kam ideš, Peter Ivanovič?
Petržlen. Odtiaľto cez Vologdu a Archangeľsk pôjdem rovno na Kaukaz – piť kachetský kvas. (Kôň kope.) Och! Och! Sivka-burka! Ticho, sakra! A potom padnem a budem hrbatý na celé storočie! (Kôň hodí Petrušku za zástenu.) Ach, otcovia! Moja malá hlava je preč! Moja smrť sa blíži!... Hudobník. A kde je tvoja smrť, Pyotra Ivanovič?
Petržlen. Oh oh oh! Za základňou Zemstvo, okopávame zemiaky v záhrade!
Hudobník. Nesmúťte: nepríde to skoro.
Petržlen.Áno, o dvadsať rokov, pri Pokrove, pravdepodobne zomriem ... Zavolajte lekára čo najskôr!
Hudobník. O chvíľu to prinesiem.
DRUHÉ dejstvo
Petržlen, Hudobník a Doktor.
Petržlen (klame a stony).
Nech ma potrestá hrob
Nebojím sa svojej smrti!
Zahrnuté Doktor.
Doktor. Kto je tu chorý? Čo je to za hluk? Nestonajte, nekričte, ale pokojne ležte až do smrti! Som známy lekár-liečiteľ, lekárnik spod Kamenného mosta. Pôrodník a podkovář, celá šachta Zatsepsky ma pozná! Vyskytovali sa všetky vedy v Taliansku a oveľa ďalej; vykonávali operácie v Paríži a tu bližšie k nám! Mám talent, viem liečiť: kto ku mne príde na nohách, ten odo mňa o barlách odíde alebo ho vezmú na drevo. kde je pacient?
Petržlen. Otec konský lekár, lekárnik spod mosta! Zľutuj sa nado mnou, siroto, neznič ma: neber to na palivové drevo a lepšie je v kočíku.
Doktor. No, povedz novinky o svojej bolesti: vnútri alebo vonku? Tu alebo tu? (Cíti Petruška.)
Petržlen. Tu medzi lopatkami, v blízkosti podložky a pravého mostíka bolí.
Doktor. Tu?
Petržlen. Nižšie a viac doľava!
Doktor. Tu?
Petržlen. Hore doprava!
Doktor. Aký si idiot! S tebou stratíš všetok pokoj. Dolu, potom hore! Vstaň a povedz mi to!
Petržlen. Otec doktor, nemám silu vstať! Vraj sa moja bolesť ťahala štyridsať rokov. Oh, oh! Teraz vstanem a ukážem ti to. (S ťažkosťami vstáva, odchádza a vracia sa palicou, ktorou bije Doktora po hlave, krku a chrbte.) Tu sa to zlomí! Tu to stoná! Na tomto mieste to bolí, ale tu to bolí!
Doktor uteká.
TRETIE dejstvo
Petržlen, Hudobník a nemecký.
nemecký (spev a tanec). Tra-la-la! Tra-la-la!
Zobrazí sa Petržlen.
Petržlen. Hudobník, čo je to za plyšové zvieratko?
Hudobník. A toto je cudzinec, nehovorí po rusky, spýtajte sa ho po francúzsky.
Petržlen. Ako je to vo francúzštine?
Hudobník. Parlay-vu-france, Alphonse Rallet.
Petržlen. Hej, pane musyu! Parlay-vu-francúzsko? (Nemec sa ticho ukloní.)Čo to do čerta! O francúzštine nevie vôbec nič! Musí to byť Nemec zo Zelených ostrovov. Spýtam sa ho po nemecky... Sprechen-see-deutsch, Ivan Andreevich?
nemecký. Ach ja! Ich sprehe gut.
Petržlen. Koho tu pália? Hovorte o Moskve.
nemecký. Hlavný liber ger, ty?
Petržlen. Aký kvas ste tu našli? Tu, prinesiem vám pohár! (Ubije Nemca palicou, utečie.) Muzikant, kam sa podel Nemec? Musel si odbehnúť vypiť kvas... Pustite ma a zoberte si pohár!
Hudobník. Počkaj, o chvíľu sa vráti, je to pravdepodobne on, kto ťa chce liečiť.
Petržlen. To je dobré! A zatiaľ čo spievam pieseň. (Spieva, smutne krúti hlavou.)"Večer v daždivej jeseni ..." (Objaví sa Nemec, udrie Petruška palicou po hlave a rýchlo zmizne.)Čo je to za kuriozitu, brat hudobník: akoby letel komár a dotkol sa ma krídlom zozadu na hlave! (Nemec sa znova objaví a ukloní sa.) Aha! Takže Sprechen-zee-deutsch je späť! Muzikant, prečo nevidí fľašu, ale nejakú palicu?
Hudobník. Toto je jeho vývrtka.
Petržlen. Dobrá vývrtka! Tu ich teraz vyskrutkujem! (Vytrhne Nemcovi palicu a niekoľkokrát ho bije po hlave, Nemec spadne na bariéru.)
Hudobník.Čo si to urobil, darebák! Koniec koncov, zabil si ho.
Petržlen. Kúpil? Prečo to potrebujem? Ak chceš, dám ti ho zadarmo - kompletne s držkami a kosťami.
Hudobník.čím je pre mňa? Budeš sa s ním žalovať!
Petržlen. No predám to na trhu. (Položí Nemca na chrbát, otáča sa s ním na všetky strany a kričí.) Ošípané! Ošípané! Kto potrebuje, lacno predám! .. (Skryje.)
ŠTVRTÉ dejstvo
Petržlen, Muzikant a neskôr desiatnik.
Petržlen(tanec, spev).
Každý ma pozná pre priľnavosť,
Aspoň som pripravený ti prisahať -
Z Varvarky na Arbat
A do Presnenských rybníkov!...
Zobrazí sa desiatnik, Petržlen je okamžite skrytý.
desiatnik. Hudobník, kde sa schoval Petruška?
Hudobník. To nemôžem vedieť, pán desiatnik! Išiel doľava alebo možno odbočil doprava.
Spoza obrazovky je zobrazená iba hlava Petrušky.
Petržlen. Hudobník, povedz mu, že som odišiel do Paríža...
desiatnik (rýchlo sa otočí a schmatne Petrušku). Tu ti ukážem, podvodník, Paris - rýchlo sa toho zbavíš! Všetci ste tu hluční a hrubí k vznešeným ľuďom! Kričíš, kričíš, nedáš pokoj celej Moskve! Tu, moja drahá, vezmem ťa za vojaka bez termínu! .. Začneš mi spod zbraní vyháňať žaby.
Petržlen. Vaša panvica, pán strážnik! Aký som ja vojak - mrzák s hrbom? Nos je zahnutý, hlava je uzol a samotná krabica! A potom nemám chrbtovú kosť!
desiatnik. Klameš! kde máš hrb?
Petržlen. Stratil som hrb na námestí Trubnaya!
desiatnik. Toto ma nezbaví! Tu je pre teba zbraň, postav sa dopredu!
Petržlen. To nie je zbraň, to je palica!
desiatnik. Blázni sa najprv učia palicou a potom pištoľou. Pozor! Rovnaký! K ale-och-och-gee!
Petržlen. Ojoj, blchy štípu!
desiatnik. Počúvajte príkaz: na rameno!
Petržlen. Oooh, bolí to tak horúco!
desiatnik. Pravé rameno dopredu!
Petržlen(udrie ho palicou). Tu je pre vás, tu!
desiatnik.Čo to robíš, blázon? Nedostanete ďalšiu pozíciu.
Petržlen. Trochu som sa potkol, pán desiatnik! ..
desiatnik. Počujte príkaz: okolo, pochod! (Petrushka kráča za desiatnikom.) Vľavo vpravo! Raz dva!
Petržlen. Sakra kučeravé! (Udrie desiatnika do zadnej časti hlavy.) Tri, štyri, päť, šesť! Ísť si umyť vlasy?
Kaprál uteká.
PIATA dejstvo
Petržlen, Hudobník a kríženec.
Petržlen. Ha ha ha! Chytro som, Hudobník, slúžil? Získal hodnosť práporčíka v zálohe!
Hudobník.čo je lepšie Teraz by si mal ty, Pjotr Ivanovič, myslieť aj na svadbu... Priprav si veno.
Petržlen. Mám bohaté veno: všetko je dobré - päť kaftanov s úplne novými záplatami, tri pokrčené klobúky, aršin a pol plátna, kôň na troch nohách, bez chvosta, cibuľa a gombík vojaka v stodole. .. Je tam čajník bez pokrievky s jednou rúčkou, a ten je daný na opravu!
Hudobník. Dôležité veno! Budete žiť naplno!
Vyskakuje veľký strapatý pes a s nahnevaným štekotom sa vyrúti na Petrušku.
Petržlen (smeje).Šavočka! Shavochka-kudlavočka! .. (Pes ho chytí za kaftan.) Kde si, vydedenec? Stop, stop! Roztrhneš si oficiálnu uniformu. Ach chlapče, bolí to! Shavočka, miláčik! Poďme žiť so mnou - nakŕmim ťa mačacím mäsom! (Pes sa ponáhľa a chytí ho za nos.) Aj-aj! Hrdličky, švagrovia! Vykročte, ľudia! Nenechajte psa zomrieť! Zmizni, moja smelá hlavička, s čiapkou a štetcom!
Pes ťahá Petruška a ťahá ho za nos.
Tento hrdina sa volal Petrushka, Pyotr Ivanovič Uksusov, Vanka Ratatuy. Stal sa hlavnou postavou ruského ľudového bábkového divadla. Petržlenová komédia bola od konca 18. storočia veľmi populárna a mimoriadne rozšírená. Petrushechniks vystupovali na veľtrhoch, slávnostiach a niekoľkokrát denne predvádzali svoju nekomplikovanú komédiu. Samotné divadlo Petruška bolo jednoduché. Najbežnejšia bola „chodiaca“ Petruška.
„Divadlo“ pozostávalo zo skladacieho svetelného plátna, súboru bábok umiestnených v škatuli, hurdisky (alebo huslí), ako aj samotného bábkara a jeho pomocného hudobníka. Na akomkoľvek mieste a v akomkoľvek čase, presúvajúc sa z mesta do mesta, postavili svoje „divadlo“ pod holým nebom na ulici. A tu je, malý živý muž s dlhým nosom, vyskočí na okraj obrazovky a začne hovoriť ostrým, prenikavým hlasom. A na to musel bábkar-komik nasadiť na jazyk malé zariadenie pozostávajúce z dvoch kostených doštičiek, vo vnútri ktorých bol zosilnený úzky pásik ľanovej stuhy.
Neobyčajná láska ľudí k svojmu bábkovému hrdinovi sa vysvetľovala rôznymi spôsobmi: niektorí verili, že dôvodom bola aktuálnosť a satirická orientácia petržlenovej komédie; iní verili, že jednoduchosť, zrozumiteľnosť a dostupnosť divadla pre akýkoľvek vek a triedu ho robí tak populárnym.
Predstavenie v Divadle Petrushka pozostávalo zo samostatných scén, ale v každej z nich bola povinná účasť hlavnej postavy Petrušky. Hlavné scény tradičnej komédie o Petruške boli nasledovné: Petruškov odchod, scéna s nevestou, kúpa koňa a jeho skúšanie, Petruškina liečba, výcvik na vojenskú službu (niekedy scéna so štvrťou, majstrom) a záverečná scéna. Najprv sa spoza plátna ozýval smiech či pesnička a na plátne sa okamžite objavila Petruška. Poklonil sa a zablahoželal publiku k sviatku. Tak sa začala šou. Bol oblečený v červenej košeli, plyšových nohaviciach zastrčených do elegantných čižiem a na hlave mal čiapku. Petruška bola často obdarená hrbom alebo dokonca dvoma.
Zvláštnosťou divadla Petrushka bolo, že divákov nebavilo spoznávať nové dielo, ale to, ako hrali dlho známu komédiu. Všetka pozornosť bola zameraná na odtiene hry, na pohyby Petrušky, na šikovnosť a zručnosť petržlenu. Na obrazovke boli vždy dvaja hrdinovia: Petruška a niekto iný. A dôvod je jednoduchý: petržlen mohol súčasne ovládať iba dve bábiky, pričom každú z nich držal v ruke. A uvedenie ďalších postáv do scény si samozrejme vyžiadalo viac bábkarov. Hudobník tiež zohral dôležitú úlohu v divadle Petruška. Nielenže sprevádzal akciu hudbou, ale zúčastnil sa aj dialógu - bol Petruškovým partnerom. Kompozícia petržlenovej komédie by mohla obsahovať aj pantomimické scény nesúvisiace s dejom komédie. Známe je teda divadlo Petruška, kde sa premietala pantomíma za účasti „bábok rôznych národností“. Všetci spievali a tancovali, zatiaľ čo Petruška v tom čase sedela na okraji obrazovky a spievala „Po chodníku ...“. V ďalších vystúpeniach bol tanec dvoch arapov. Ale napriek všetkým interkaláciám a pantomímam zostala Petruška jedinou hlavnou postavou tohto zvláštneho divadla. Fiodor Michajlovič Dostojevskij vo svojom „Denníku spisovateľa“ z januára 1876 o vystúpení Petruška v petrohradskom klube umelcov hovorí toto: „Deti a ich otcovia stáli v pevnom zástupe a sledovali nesmrteľnú ľudovú komédiu, a naozaj, bola to skoro najväčšia zábava na celej dovolenke. Povedz mi, prečo je Petruška taká zábavná, prečo sa určite bavíš pri pohľade naňho, všetci sa bavia, deti aj starí ľudia?
Verí sa, že rodiskom moderného bábkového divadla je India a staroveká Čína. Neskôr tento druh demokratického umenia priniesli potulní umelci, možno aj Rómovia, do starovekého Grécka a odtiaľ sa rozšíril do celej Európy. Nie je s určitosťou známe, kedy sa u nás objavili bábkari, ale ruské ľudové divadlo Petruška bolo asi tri storočia veľmi obľúbené u ľudí všetkých vekových kategórií a tried.
pozadie
Výskumníci sa domnievajú, že v Rusku existovali 3 typy:
- bábka, v ktorej sa bábky ovládali pomocou nití;
- Divadlo Petruška - s figurínami postáv nasadenými na prsty bábkara;
- betlehem - divadlo, v ktorom boli bábiky nehybne pripevnené na tyče a pohybovali sa pozdĺž štrbín vyrobených v špeciálnej krabici.
Posledná možnosť bola populárna iba v južných oblastiach krajiny a na Sibíri a až do konca 19. storočia sa bábky kvôli zložitosti figúrok používali pomerne zriedka. Keď už hovoríme o ruských predrevolučných bábkových predstaveniach, ktoré majú najčastejšie v Petruške. Svoj názov dostala podľa mena protagonistu vtipných predstavení hraných priamo na ulici.
Kto je Petruška
Túto prezývku dostala bábka v rukavičkách, ktorá bola zvyčajne oblečená v červenej košeli, plátenných nohaviciach a špicatej čiapke so strapcom. Stále nie je celkom jasné, prečo jej fyziognómia dostávala tradične „neruské“ črty. Predovšetkým má príliš veľkú hlavu a ruky, snedú tvár, obrovské mandľové oči a Petruškov vzhľad je s najväčšou pravdepodobnosťou spôsobený tým, že bol vytvorený na obraz a podobu talianskej Pulcinella.
Čo sa týka povahy postavy, potom je to tiež podvodník, ktorému nie sú napísané žiadne zákony.
Vzhľad Petrušky
V Rusku sa v 17. storočí objavila bábka v rukavičkách s podivnými črtami a menom Ivan Ratyutu. Najväčšej distribúcie a konečného názvu sa však dočkal až o 200 rokov neskôr. Mimochodom, sám Petruška sa predstavil ako Pjotr Ivanovič (niekedy Petrovič) Uksusov.
Popis divadla v ranom štádiu
V 17. storočí sa predstavenia hrali bez obrazovky. Presnejšie povedané, tradičné divadlo Petruška predpokladalo účasť iba jedného herca, ktorý si uviazal sukňu na opasok. K jeho lemu bola prišitá obruč, ktorá dvíhala, bábkoherec bol skrytý pred zvedavými očami. Mohol voľne pohybovať rukami a predstavovať si scény s účasťou dvoch postáv. Zároveň komik takmer vždy pracoval v tandeme s vodcom medveďa a vykonával aj funkcie klauna.
Opis divadla po polovici 19. storočia
Od 40. rokov 19. storočia sa začali používať obrazovky. Pozostával z troch rámov, ktoré boli pripevnené sponkami a utiahnuté chintzom. Položili ju priamo na zem a kukláča ukryla. Povinným atribútom, bez ktorého si nebolo možné predstaviť divadlo Petruška, bola hurdiska. Jej zvuky pozývali divákov a za plátnom komička komunikovala s publikom prostredníctvom špeciálnej píšťalky. Počas predstavenia mohol vybehnúť do publika s dlhým nosom a červenou šiltovkou. Brúsič organov sa zároveň stal jeho parťákom a spoločne rozohrali komické scénky.
bábkari
Divadlo Petruška, ktorého história nebola úplne študovaná, bolo považované za čisto mužské. Aby bol hlas bábkara piskľavejší a hlasnejší, používala sa špeciálna píšťalka, ktorá sa vložila do hrtana. Okrem toho sa bábkoherec snažil rozprávať veľmi rýchlo a nechutne sa smiať na každom jeho vtipe.
Pozemky
Divadelné hry (Petrushka bol ich hlavným, ale nie jediným hrdinom) boli dosť monotónne. Hlavné zápletky sú: liečba a výcvik na službu vojaka, rande s nevestou, kúpa a testovanie koňa. Scény nasledovali jedna za druhou v určitom poradí. Dĺžka predstavenia zároveň závisela od toho, ako dlho tomuto pouličnému predstaveniu venovali diváci svoju pozornosť.
Akcia prebiehala v nasledujúcom poradí:
- Petruška sa rozhodne kúpiť koňa od cigánskeho obchodníka s koňmi. Dlho rokoval s predajcom. Potom mu toto povolanie vadí a bije cigána, ktorý uteká.
- Petruška sa snaží dostať na koňa, ale kôň ho odhodí a ide za obchodníkom s koňmi, pričom prefíkaný muž zostane nehybne ležať.
- Prichádza lekár. Pýta sa Petruška na jeho chorobu. Ukazuje sa, že má tisíc chorôb. Doktor a Petruška sa pohádajú, pretože pacient doktora nazýva drzým. Tyran tvrdo udrie medika obuškom po hlave.
- Objaví sa štvrťročník a pýta sa Petruška, prečo zabil doktora. Plut odpovedá, že „neovláda dobre svoju vedu“. Potom Petruška zbije štvrťmana palicou a zabije ho. Pes pribehne. Petruška sa obracia na verejnosť a žiada ju o pomoc. Potom sa pokúsi psa upokojiť a sľúbi, že ju bude kŕmiť mačacím mäsom. Pes chytí Petrušku za nos a ťahá ju preč. Tým sa vystúpenie skončilo a diváci sa rozišli.
"Petrushkina svadba"
Niekedy, zvyčajne počas Maslenice a iných slávností, môže predstavenie na žiadosť verejnosti trvať aj dlhšie. Potom zahrali scénku „Petrushkina svadba“. Jej príbeh bol hrubý a frivolný. Petruške priniesli nevestu, ktorú skúmal, ako keby to bol kôň. Potom, čo súhlasil so sobášom, začalo dlhé presviedčanie nevesty, aby sa pred svadbou „obetovala“. Od tohto momentu diváci odišli z predstavenia, odviedli deti. Ostatní muži s potešením počúvali Petruškine mastné vtipy.
Nechýbala ani scéna s kňazom či diakonom. Z cenzúrnych dôvodov sa však nedostal do žiadnej zo zbierok, kde boli zaznamenané texty predstavení s Petruškou.
"smrť"
Medzi postavami divadla Petrushka bol jeden z najzlovestnejších, ktorý porazil hlavnú postavu. Bola to Smrť, ktorá po slovnej prestrelke vzala Petrušku so sebou. Hrdina však čoskoro vstal na inom mieste. Táto okolnosť bola dôvodom, prečo niektorí výskumníci začali nachádzať spojenie medzi Petruškou a pohanskými božstvami, ktoré donekonečna umierali a tu a tam sa znovuzrodili.
Bábkové divadlá v Moskve
Pred októbrovou revolúciou takéto stále kultúrne inštitúcie neexistovali a sólisti umelci vystupovali na uliciach alebo v stánkoch, prípadne boli pozývaní do súkromných domov, aby zabavili hostí. Prvé skutočné bábkové divadlá v Moskve sa objavili na začiatku 30. rokov 20. storočia. Najznámejší z nich sa nakoniec stal najväčším na svete. Toto je divadlo. S. Obrazcovová. Nachádza sa na adrese: ul. Sadovaya-Samotechnaya, 3. Okrem neho sa približne v rovnakom čase v hlavnom meste objavilo Moskovské bábkové divadlo, pôvodne vytvorené na popularizáciu detskej literatúry. Precestoval krajinu a predstavil divákom nové diela sovietskych autorov napísané špeciálne pre mladú generáciu.
Neskôr sa v Moskve objavili ďalšie bábkové divadlá: "Albatros", "Firebird", "Rozprávka", "Komora" a ďalšie. V nich môžete sledovať nielen detské predstavenia, ale aj predstavenia špeciálne vytvorené pre dospelých.
Na zachovanie tradícií ruských pouličných predstavení pre deti a dospelých zorganizovali Andrey Shavel a umelkyňa Valentina Smirnova nový tvorivý tím. Dostal meno ruského ľudového divadla "Petrushka" a debutoval v roku 1989 v meste Fresino.
Divadlo uvádza 30-minútové predstavenia priamo na ulici a snaží sa nevybočiť z tradičných scenárov fraškárskych predstavení.
Vznik divadla Petrushka je spojený s túžbou jeho tvorcov zachovať to najlepšie, čo bolo v pouličnom masovom umení minulých storočí.
Predstavenia sa hrajú aj v interiéri. V takýchto prípadoch sa divákom priblíži aj história Petrušky a ruského divadla frašky. Herci pri svojej tvorbe využívajú rekvizity, ktoré sú presnou kópiou obrazoviek a bábik, ktorými ich predchodcovia zabávali verejnosť v uliciach ruských miest pred 150-200 rokmi.
Teraz viete, ako vzniklo bábkové ruské ľudové divadlo. Petržlen zaujíma deti aj dnes, tak ich určite zoberte na nejaké vystúpenie v štýle frašky.
V ľudovom umení bol tiež známy bábkové divadlo: bábkové divadlo(v ňom sa bábiky ovládali pomocou nití), Petruška divadlo s bábkami v rukaviciach (bábky sa navliekali bábkarovi na prsty) a výjav zrodenia Krista(v ňom boli bábiky nehybne pripevnené na tyčiach a pohybovali sa pozdĺž štrbín v krabiciach).
Ľudia si obzvlášť obľúbili divadlo Petruška. V 19. storočí bolo Petrušské divadlo najobľúbenejším a najrozšírenejším typom bábkového divadla v Rusku. Pozostávala z ľahkého skladacieho paravánu, škatuľky s niekoľkými bábikami (počet postavičiek býva od 7 do 20), hurdisky a malých rekvizít (paličky alebo račne, valčeky a pod.). Divadlo Petruška nepoznalo scenériu. Bábkoherec v sprievode hudobníka, zvyčajne brusiča organov, chodil od dvora k súdu a podával tradičné predstavenia o Petruške. Bolo to vždy vidieť počas slávností, na jarmokoch. Hlavnou postavou bola Petruška, po ktorej je divadlo pomenované. Tento hrdina sa tiež nazýval Pyotr Ivanovič Uksusov, Pyotr Petrovič Samovarov atď. Vzniklo pod vplyvom talianskeho bábkového divadla Pulcinello, s ktorým Taliani často vystupovali v Petrohrade a iných mestách.
V divadle Petrushka boli predstavené samostatné satirické scény. A.M. Gorkij poznamenal, že "neporaziteľný bábkový hrdina porazil všetkých a všetko: kňazov, políciu, diabla a smrť. On sám zostal nesmrteľný." jeden
Tu je návod, ako D.A. Rovinského predstavenie Divadla Petruška, ktorého bol svedkom:
"Táto komédia sa hrá v Moskve, neďaleko Novinského. [...] Jej obsah je veľmi jednoduchý: najprv sa objaví Petruška, vo veršoch leží najrôznejšie nezmysly, v nose mu vrčia a nosia, - rozhovor sa vedie prostriedkami písacieho stroja, pripevneného k nebu, nad jazykom, tak ako sa objaví Cigán, ponúkne Petruške koňa, Petruška si ho prezrie a dostane od koňa kopance, teraz do nosa, teraz do brucha, celá komédia je naplnená trhnutia a kopance predstavujú pre divákov najpodstatnejšiu a najsmiešnejšiu časť. Vyjednávanie prebieha, - Cigán hovorí bez písacieho stroja, basovým hlasom. Po dlhej aukcii si Petruška kúpi koňa, Cigán odchádza. Petruška sedí na nákupe Nákup ho zasiahne spredu aj zozadu, odhodí Petrušku a utečie, pričom zostane mŕtvy na javisku. Petržalku nasleduje žalostné zavýjanie a nárek nad predčasnou smrťou dobrého chlapíka.
Kde to bolí?
Tu!
A tu?
Ukazuje sa, že Petruška má bolesti. Ale keď Doktor dosiahne citlivé miesto, Petruška vyskočí a poklepe ho po uchu; Doktor sa bráni, začína sa boj, odniekiaľ sa objaví palica, ktorou Petruška konečne doktora upokojí.
Čo si to za Doktora, - kričí naňho Petruška, - ak sa pýtaš, kde to bolí? Čo si študoval? Musíte vedieť, kde to bolí!
Ešte pár minút - objaví sa štvrťročník alebo v bábkovom štýle „fatal fiter“. Keďže na javisku leží mŕtve telo, Petruška je podrobená prísnemu výsluchu (výšky):
Prečo ste zabili doktora?
Odpoveď (na nos):
Potom, že vie slabo svoju vedu - pozrie sa na zbitého, čo nevidí, a tiež sa ho pýta.
Slovo za slovom, - zjavne sa to nepáči výsluchu Fatala Petruška. Zmocní sa bývalej palice a začína sa boj, ktorý sa na všeobecné potešenie divákov končí zničením a vyhnaním Fatala; tento bábkový protest proti polícii zvyčajne vyvoláva na verejnosti skutočnú senzáciu.
Zdá sa, že hra sa skončila; ale čo robiť s Petruškou? A potom na pódium vbehne drevený pudlík, prelepený cez chvost a nohy kúskami našľahanej vaty a začne štekať celým svojím močom (kôra je pripevnená na spodku huskyho).
Šavočka-miláčik, - hladká ju Petruška, - poďme bývať ku mne, nakŕmim ťa mačacím mäsom.
Ale Shavočka bez príčiny chytí Petruška za nos; Petržlen nabok, ona ho drží za ruku, on druhú, ona ho zase drží za nos; Nakoniec Petruška urobí hanebný let. A tak sa komédia končí. Ak je veľa divákov a Petruškin dohadzovač, t.j. hlavný komik dostane vodku, potom sa predstaví špeciálna medzihra tzv Petruškina svadba. Nie je v ňom žiadna zápletka, ale je tam veľa akcie. Petruška prináša nevestu Varušku; skúma ju na spôsob koňa. Petruške sa Varyushka veľmi páčila a nemohol vydržať čakať na svadbu, a preto ju začal prosiť: "Obetuj sa, Varyushka!" Potom sa odohrá záverečná scéna, v ktorej nemôže byť nežné pohlavie. Toto je skutočný a „najnovší koniec“ show; potom Petruška ide na vonkajšiu scénu stánku klamať všelijaké nezmysly a pozvať divákov na nové predstavenie.
V prestávkach medzi dejmi hry sa zvyčajne uvádzajú tance dvoch Arapokov, niekedy celá medzihra o Pani, ktorú uštipol had (Eva?); tu sa konečne ukazuje hra dvoch Pagliakov s loptičkami a palicou. Posledný menovaný vychádza so skúsenými bábkarmi mimoriadne obratne a vtipne: bábika nemá telo, ale falošnú je len jednoduchá sukňa, na ktorej je navrchu prišitá prázdna kartónová hlava a ruky, tiež prázdne, zo strán. Bábkar strčí ukazovák do hlavy bábiky a prvý a tretí prst do rúk; zvyčajne si nasadí bábku na každé rameno a takto pôsobí s dvoma bábkami naraz. V bábkovej komédii je vždy hurhaj, ktorý nahradil staré klasické gajdy, harfu a píšťalku; mlynček na varhany zároveň slúži ako „tlačenka“, t.j. vstupuje do rozhovorov s Petruškou, kladie mu otázky a vyzýva ho, aby bez prestania pokračoval v klamstvách.
Podobne ako medvede vedec, aj bábky boli kedysi súčasťou bizónskeho repertoáru. Ľudoví bábkari, ktorí viedli túlavý spôsob života, hrali svoje veselé vystúpenia všade, kde sa ľudia zhromaždili. V 19. storočí sa Petruška (Peter Ivanovič Uksusov, alias Vanka Ratatouy) stal hlavnou postavou ruského ľudového bábkového divadla v celej krajine. Okolo tejto postavy sa vždy zhromaždil hustý dav divákov.
Najbežnejšie bolo Petruškovo putovné divadlo: bábkoherec s pomocníkom hudobníkom a potrebným vybavením (skladacie plátno, súprava bábok, hudobné nástroje) sa presúvali z jarmoku na jarmok, zarábali na chlieb a cestovali. Ďalší druh tejto zábavy predstavovali mestskí brúsiči organov, ktorí chodili prevažne len po uliciach svojho mesta a jeho okolia. Okrem toho sa bábkové divadlo s Petruškou často konalo v kabínkach ako jedno z čísel v zmiešanom programe.
Bábkoherci zvyčajne ovládali svoje zručnosti tak dobre, že diváci mali ilúziu, že Petruška je skutočne živý človek a nie bábika. Vo všeobecnosti sa Petruške podarilo získať skutočne populárnu lásku, ale dôvody popularity tejto postavy sú veľmi odlišné: od „prostosti“ scén s jeho účasťou až po ich satirickú aktuálnu zložku.
Obsah predstavení s Petruškou sa menil v závislosti od miesta a času, kedy sa konali, boli však scénky a techniky spoločné pre všetky predstavenia, keďže komédia o Petruške sa zvyčajne prenášala z interpreta na interpreta iba ústne. Petruškovo divadlo v polovici 19. storočia obsahovalo obligátne scénky (hlavná časť komédie) a množstvo vedľajších, ktorých počet, obsah a poradie si určoval sám bábkar podľa svojho uváženia v závislosti od svojho schopnosti, talent, miestna tradícia a pod. Hlavné scény s Petruškou boli nasledovné: Petruškov odchod, scéna s nevestou, kúpa koňa, Petruškina liečba, jeho výcvik za vojaka a finále. Vzhľad Petrušky zvyčajne začal jeho neočakávaným objavením sa spoza obrazovky. Petruškin outfit pozostával z červenej košele, plyšových nohavíc zastrčených do čižiem a červenej šiltovky. Jeho charakteristickým znakom bol hrb a dlhý nos.
Petruška vyskočil pred publikum a predstavil sa („Ja som Petruška, Petruška, veselý chlapec! Pijem víno bez miery, vždy som veselý a spievam ...“). Pred začatím samotného predstavenia sa táto postava živo rozprávala s publikom na akúkoľvek tému, niekedy si bábkoherci, aby vytvorili zdanie uvoľnenej konverzácie, najali špeciálnych „postrkov“, ktorí sa z davu voľne rozprávali s petržlenom. Potom sa začali Petruškove dobrodružstvá, ktoré sa začali jeho úmyslom oženiť sa. Objavila sa jeho bábková nevesta, v tvári ktorej sa často komicky odohrávali rôzne charakteristické črty jej doby, napríklad mestské zvyky a mravy, neznalosť mestskej módy dedinského dievčaťa a chlap, ktorý sa vystatoval svojimi veľkomestskými zvykmi.
Po manželskom príbehu zvyčajne nasledovala scéna, kde si náš hrdina kupuje koňa, ktorý však vôbec nie je taký dobrý, ako ho namaľoval cigánsky predavač. Tvrdohlavý kôň zhodí Petruška na zem a bije ho kopytom, začne hlasno nariekať a volať lekára, a potom sa objaví jeden z neustálych hrdinov Petruškovej komédie - lekár, ktorý si môže povedať takto: „Privádzajú ľudí ku mne na nohách, ale odo mňa ich ženú na drogách." Nasleduje verejnosťou milovaná vtipná epizóda hľadania boľavého miesta a hádky medzi Petruškou a lekárom, v dôsledku čoho on na samom „lekárovi-lekárnikovi“ presne ukazuje, kam kôň zasiahol. ho.
Takmer každé predstavenie s účasťou Petrušky zahŕňalo scény výcviku „článku vojaka“, počas ktorého komicky vykonával bojové príkazy a techniky pušky. Komický efekt sa dosiahol aj vtedy, keď hrdina údajne nepočul príkazy, ktoré mu boli dané (napríklad na príkaz desiatnika „Drž to rovno!“, Znova sa spýtal: „Čo je? Matryona Petrovna?“). No a na samom konci predstavenia, podľa tradície, Petruška upadne do „podsvetia“, teda nejaká postava (peklo, pes, baran) ho stiahne dole, za plátno, ale len preto, aby náš hrdina „ vzkriesiť“ opäť na začiatku ďalšieho predstavenia .
Stupeň spoločenskej ostrosti Petruškovej komédie sa zároveň menil v závislosti od miesta a času predstavenia, na to zručný bábkoherec mohol predostrieť akékoľvek momenty predstavenia a ostatné počas predstavenia uhladiť. Napríklad, ak bola komédia inscenovaná pre jedinú spoločnosť, Petruškove vtipy sa stali obscénnejšími a zápletka sa týkala najmä jeho vzťahu s nevestou; ak bolo predstavenie pred roľníkmi alebo mestskou chudobou, potom sa scéna výsluchu a odvety Petrušky za policajta stala veľmi aktuálnou. Petruška tak mohol vyjadriť ľudový protest, ale bábkoherec nemal vždy takúto príležitosť a niektoré scény čakali v krídlach pred úzkym okruhom divákov.
Divadlo Petruška by nemohlo existovať bez dobrého hudobníka, ktorý plnil tri hlavné funkcie: sprevádzal akciu hrou na hudobný nástroj; dočasne sa zúčastnil bábkovej akcie a rozprával sa s Petruškou; pôsobil ako prostredník medzi verejnosťou a bábkami.
Bábková komédia s účasťou komických hrdinov má svoje korene v Taliansku a Francúzsku a vystúpenia zahraničných bábkarov ovplyvnili petruškovské divadlo, no v Rusku sa Petruška stala populárnou, obsahujúcou prvky ruského folklóru.
Vystúpenia s Petruškou boli vždy vnímané ako sviatok a zhromažďovalo sa okolo nich veľké množstvo ľudí, no začiatkom 20. storočia táto zábava postupne vyprchala a Petruška prestala byť hlavnou postavou jarmoku. nahradili iné ľudové zábavy. Až po roku 1917 bola Petruška nakrátko schopná získať slávu.
(Článok bol pripravený na základe materiálov: A. Nekrylov "Ruské ľudové mestské sviatky, zábava a predstavenie. Koniec 18. - začiatok 20. storočia")
Na ilustrácii "Petrushka", 1882. Solomatkin Leonid Ivanovič (1837-1883)
Hodnotenie článku:
