Ukážte zblízka obrázok neznámeho Ivana Kramskoya. Najzáhadnejší zo všetkých cudzincov: kto bol „Neznámy“ od umelca Ivana Kramskoya

18.06.2019

Výtvarné umenie sa vždy považovalo za úzko súvisiace s mystickou sférou. Každý obrázok je totiž energetickým odtlačkom originálu, najmä ak ide o portréty. Verí sa, že dokážu ovplyvniť nielen tých, od ktorých sú napísané, ale aj iných ľudí. Príklady netreba hľadať ďaleko: obráťme sa na ruské maliarstvo 19. – začiatku 20. storočia.

Mysticizmus portrétu Márie Lopukhiny

Rozkošné krásky, ktoré na nás hľadia z plátien veľkých maliarov, zostanú vždy také: mladé, očarujúce a plné vitality. Nie vždy je však skutočný údel krásnych modeliek taký závideniahodný, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Je to veľmi ľahké vidieť na príklade slávneho portrétu Márie Lopukhiny, ktorý vyšiel spod štetca Vladimíra Borovikovského.

Maria Lopukhina, pochádzajúca z grófskej rodiny Tolstého, hneď po vlastnej svadbe (mala 18 rokov) pózovala pre Vladimíra Borovikovského. Portrét objednal jej manžel. V čase písania vyzerala Maria jednoducho skvele. Z jej tváre vyžarovalo toľko šarmu, duchovna a zasnenosti... O tom, že pôvabnú modelku čaká dlhý a šťastný život, nebolo pochýb. Nepochopiteľný fakt, ale Mary zomrela na konzum, keď mala len 23 rokov.

Oveľa neskôr básnik Polonsky napísal „Borovikovsky zachránil jej krásu ...“. Bezprostredne po smrti mladej krásky by však tento názor nezdieľal každý. Koniec koncov, v Moskve sa vtedy hovorilo, že za smrť Márie Lopukhiny môže práve nešťastný portrét.

Od tohto obrazu sa začal vyhýbať, ako pred duchom. Verilo sa, že ak sa na ňu mladá dáma pozrie, čoskoro zomrie. Podľa niektorých správ záhadný portrét zabil asi desať dievčat v sobášnom veku. Hovorilo sa, že Máriin otec, slávny mystik, po smrti svojej dcéry zlákal jej ducha na toto plátno.

Po takmer sto rokoch sa však Pavel Treťjakov nebál a túto vizuálnu podobu získal do vlastnej galérie. Potom sa obraz „upokojil“. Čo to však bolo – prázdne klebety, zvláštna náhoda, alebo sa za záhadným javom skrýva niečo viac? Žiaľ, odpoveď na túto otázku sa s najväčšou pravdepodobnosťou nikdy nedozvieme.

Ilya Repin - búrka sediacich?

Je nepravdepodobné, že niekto bude tvrdiť, že Iľja Jefimovič Repin je jedným z najväčších ruských maliarov. Je tu však jedna zvláštna a tragická okolnosť: mnohí, ktorí mali tú česť byť jeho opatrovateľmi, čoskoro zomreli. Medzi nimi sú Musorgskij, Pisemskij, Pirogov, taliansky herec Mercy d'Argento. Hneď ako sa umelec chopil portrétu Fjodora Tyutcheva, zomrel tiež. Samozrejme, vo všetkých prípadoch existovali objektívne príčiny smrti, ale tu sú náhody... Dokonca aj statní muži, ktorí pózovali Repinovi na obraze „Prepravcovia člnov na Volge“, vraj predčasne odovzdali svoje duše Bohu.


"Nákladné lode na Volge", 1870-1873

Najstrašnejší príbeh sa však stal s obrazom „Ivan Hrozný a jeho syn Ivan 16. novembra 1581“, ktorý je v našej dobe známejší ako „Ivan Hrozný zabíja svojho syna“. Aj vyrovnaní ľudia sa pri pohľade na plátno cítili nesvoji: scéna vraždy bola napísaná príliš realisticky, na plátne bolo priveľa krvi, čo pôsobí reálne.

Plátno vystavené v Treťjakovskej galérii pôsobilo na návštevníkov zvláštnym dojmom. Niektorí pred obrazom vzlykali, iní upadli do strnulosti, tretí mal hysterické záchvaty. A 16. januára 1913 mladý maliar ikon Abram Balashov rozrezal plátno nožom. Bol poslaný do psychiatrickej liečebne, kde zomrel. Plátno bolo obnovené.


"Ivan Hrozný zabije svojho syna", 1883-1885

Je známe, že Repin dlho premýšľal, kým nafotil Ivana Hrozného. A nie nadarmo. Umelec Myasoedov, od ktorého bol namaľovaný obraz cára, čoskoro v hneve takmer zabil svojho malého syna, ktorý sa tiež volal Ivan, ako zavraždený princ. Obraz toho druhého napísal spisovateľ Vsevolod Garshin, ktorý sa neskôr zbláznil a spáchal samovraždu tým, že sa hodil do schodiska ...

Vražda, ktorá nebola

Príbeh, že Ivan Hrozný je synovrah, je len mýtus.

Predpokladá sa, že Ivan Hrozný zabil svojho syna v návale hnevu úderom palice do chrámu. Dôvody pre rôznych výskumníkov sa nazývajú rôzne: od domácich hádok po politické trenie. Medzitým žiadny zo zdrojov priamo neuvádza, že princa a následníka trónu zabil jeho vlastný otec!

Piskarevskij kronikár hovorí: „O polnoci v lete v novembri 7090, 17. dňa... odpočinok cáreviča Jána Ioannoviča. Novgorodská štvrtá kronika uvádza: „V tom istom (7090) roku sa cárevič Ján Ioannovič usadil na Matins v Slobode. Príčina smrti nie je uvedená.
V 60. rokoch minulého storočia boli otvorené hroby Ivana Hrozného a jeho syna. Na lebke princa neboli žiadne zranenia charakteristické pre poranenie mozgu. Preto nedošlo k žiadnej sonicide? Ale odkiaľ sa vzala legenda o ňom?


Antonio Possevino - zástupca Vatikánu v Rusku v časoch Ivana Hrozného a veľkých problémov

Jeho autorom je jezuitský mních Anthony Possevin (Antonio Possevino), ktorý bol vyslaný do Moskvy ako veľvyslanec od pápeža s návrhom, aby pravoslávna cirkev prešla pod právomoc Vatikánu. Myšlienka sa nestretla s podporou ruského cára. Possevin sa medzitým údajne stal očitým svedkom rodinného škandálu. Panovník sa hneval na svoju tehotnú nevestu, manželku syna Ivana, za „neslušné vystupovanie“ – buď si zabudla zapnúť opasok, alebo si obliekla len jednu košeľu, pričom mala mať na sebe štyri. . Rozhorčený svokor začal nešťastného personálu biť. Princ sa zastal svojej manželky: otec už predtým poslal do kláštora svoje dve prvé manželky, ktoré od neho nemohli počať. John Jr. sa bezdôvodne nebál, že o tú tretiu príde – jeho otec ju jednoducho zabije. Vrhol sa na kňaza, ktorý v návale násilia udrel palicou a prepichol synovi spánky. Okrem Possevina však túto verziu nepotvrdzuje ani jeden zdroj, hoci neskôr ju ochotne prevzali iní historici Staden a Karamzin.

  • Moderní výskumníci naznačujú, že jezuita vymyslel legendu ako odplatu za to, že sa musel vrátiť na pápežský dvor „bez soli“.

Počas exhumácie sa v kostiach princa našli zvyšky jedov. To môže naznačovať, že John mladší zomrel na otravu (čo v tých časoch nie je nezvyčajné) a už vôbec nie na úder tvrdým predmetom!

Napriek tomu na Repinovom obraze vidíme presne verziu sonicidy. Vykonáva sa s takou mimoriadnou vierohodnosťou, že mimovoľne veríte, že všetko sa skutočne stalo. Preto, samozrejme, tá „smrteľná“ energia.

A Repin sa opäť vyznamenal

Repinov autoportrét

Raz Repinovi objednali obrovský monumentálny obraz „Slávnostné zasadnutie Štátnej rady“. Obraz bol dokončený do konca roku 1903. A v roku 1905 vypukla prvá ruská revolúcia, počas ktorej lietali hlavy úradníkov zobrazených na plátne. Niektorí prišli o posty a tituly, iní dokonca zaplatili životom: minister V.K. Plehve a veľkovojvoda Sergej Alexandrovič, bývalý generálny guvernér Moskvy, boli zabití teroristami.

V roku 1909 umelec na objednávku Saratovskej mestskej dumy namaľoval portrét. Hneď ako dielo dokončil, Stolypina zastrelili v Kyjeve.

Ktovie – možno keby Iľja Repin nebol taký talentovaný, možno by sa nestali tragédie. Ešte v 15. storočí vedec, filozof, alchymista a mág Cornelius Agrippa Nettesheim napísal: „Pozor na maliarsky štetec – jeho portrét sa môže ukázať ako živší ako originál.“

P. A. Stolypin. Portrét I. Repina (1910)

Mystický obraz „Stranger“ od Ivana Kramskoya

Obraz zázračne prežil dve obdobia masového záujmu o seba a v úplne odlišných obdobiach. Prvýkrát - po napísaní v roku 1883 bol považovaný za stelesnenie aristokracie a bol veľmi obľúbený u sofistikovanej petrohradskej verejnosti.

Ďalší prudký nárast záujmu o „Neznáme“ nastal nečakane už v druhej polovici 20. storočia. Byty zdobili reprodukcie Kramskoyho diela vystrihnutého z časopisov a kópie knihy Neznámy boli jednou z najobľúbenejších zákaziek umelcov všetkých úrovní. Je pravda, že z nejakého dôvodu bol obrázok už známy pod názvom „The Stranger“, možno pod vplyvom diela rovnakého mena od Bloka. Dokonca aj sladkosti "Stranger" boli vytvorené s obrázkom Kramskoy na krabici. Takže chybný názov diela nakoniec „ožil“.

Dlhodobé štúdie „kto je zobrazený na Kramskoyovom obraze“ nepriniesli výsledky. Podľa jednej verzie bola prototypom „symbolu aristokracie“ roľnícka žena menom Matryona, ktorá sa vydala za šľachtica Bestuževa.

"The Cudzinec" od Ivana Kramskoya je jedným z najzáhadnejších majstrovských diel ruskej maľby.

Na prvý pohľad nie je na portréte nič mystické: kráska sa vezie po Nevskom prospekte v otvorenom koči.

Mnohí považovali hrdinku Kramskoy za aristokratku, ale módny zamatový kabát zdobený kožušinou a modrými saténovými stuhami a štýlový baretový klobúk spojený s tmavým obočím, rúžom na perách a rumencom na lícach ju prezrádzajú ako dámu. potom demi-monde. Nie prostitútka, ale očividne držaná žena nejakého vznešeného alebo bohatého človeka.

Keď sa však umelca opýtali, či táto žena v skutočnosti existuje, len sa uškrnul a pokrčil plecami. V každom prípade originál nikto nevidel.
Medzitým Pavel Treťjakov odmietol kúpiť portrét pre svoju galériu - možno sa obával presvedčenia, že portréty krás "vysávajú silu" zo živých ľudí.

Ivan Nikolajevič Kramskoy

„Stranger“ začal putovať do súkromných zbierok. A veľmi skoro získal slávu. Jeho prvého majiteľa opustila manželka, druhému vyhorel dom, tretí skrachoval. Všetky tieto nešťastia boli pripísané osudnému obrazu.

Kliatbe sa nevyhol ani samotný Kramskoy. Necelý rok po vytvorení Neznámeho zomreli jeden po druhom dvaja jeho synovia.

„Prekliaty“ obrázok sa dostal do zahraničia. Hovorí sa, že tam svojim majiteľom spôsobovala najrôznejšie problémy. V roku 1925 sa „The Stranger“ vrátil do Ruska a predsa zaujal svoje miesto v Treťjakovskej galérii. Odvtedy už k žiadnym incidentom nedošlo.

Možno ide o to, že portrét od samého začiatku mal zaujať svoje právoplatné miesto?

Zápletka

Mladá žena jazdí na otvorenom koči po Nevskom prospekte pri pavilónoch Aničkovského paláca. Napravo za ňou je Alexandrinské divadlo. Ženský kostým je podľa najnovšej módy z 80. rokov 19. storočia: zamatový klobúk „Francis“ s skrúteným pštrosím perom, kabát z tmavého zamatu v štýle Skobelev, podšitý sobolím, tenké rukavice zo švédskej (to znamená semišovej) kože .

"Neznámy", 1883

Takéto tendenčné oblečenie bolo v tom čase vyzývavé a dokonca neslušné. Aristokracia postupne chudobnela a nemohla si už dovoliť tak horlivo sledovať módu. Naopak, vo vysokej spoločnosti bolo zvykom zámerne zaostávať za novými trendmi v obliekaní. Zdôraznenú módnosť si mohli dovoliť dámy z polosveta: kurtizány a udržiavané ženy.

Kritik Stasov ju dokonca nazval cocotte v kočíku. Faktom je, že vtedy ctihodná dáma necestovala sama. Robili to buď prostitútky, alebo ženy, ktoré sa snažili o emancipáciu a svojím demonštratívne nezávislým správaním sa postavili proti spoločnosti. Rovnako sa zachovala napríklad Anna Karenina.


Štúdia k obrazu nájdenému v súkromnej zbierke v Prahe

Vzhľad Neznámeho spája aroganciu, kráľovskú hodnosť a smútok. Takáto nevysvetliteľná kombinácia spolu s absenciou ženského mena vytvára záhadu.

Kontext

Pred výstavou Tulákov, na ktorej sa mala verejnosť zoznámiť s „Neznámym“, bol umelec mimoriadne vzrušený. Dokonca odišiel z vernisáže. A keď sa vrátil, privítal ho nadšený dav. Kramskoya zdvihli a niesli v náručí. A všetci mučení - kto je zobrazený na obrázku?


Jekaterina Dolgoruková

Tajomné mlčanie maliara dalo vznik množstvu legiend. Podľa jednej verzie napísal Kramskoy „Neznámy“ od svojej dcéry Sophie. Podľa iného ide o istú roľníčku Matryonu Savvisnu, ktorú si proti vôli svojej matky vzal za manželku šľachtic Bestuzhev. Údajne ju Kramskoy stretol v Petrohrade a zaujala. Ďalšia hypotéza hovorí, že ide o Jekaterinu Dolgorukovú, milenku Alexandra II., od ktorej mal cisár štyri deti.


"Dievča s mačkou", 1882. Portrét Sophie, dcéry Kramskoy

Žiadna z hypotéz neobstojí pri skúmaní. Nezostali žiadne záznamy z Kramského denníka ani listy, kde by bolo jasne uvedené meno múzy.

Osud umelca

Ivan Kramskoy prišiel k maľbe z fotografie. V provincii Voronež neboli žiadni vzdelaní ľudia, ktorí by Ivana naučili kresliť. A jeho otec, úradník v Dume, tiež nemal peniaze navyše. Aby si Kramskoy zarobil na živobytie, dostal prácu vo fotografickom štúdiu, kde retušoval obrázky pomocou akvarelov.

Ako 19-ročný sa presťahoval z Voronežskej provincie do Petrohradu, kde po roku rovnakej fotošopárskej práce nastúpil na Akadémiu umení. Tam sa zoznámil s rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi, ktorí neskôr vytvorili združenie Wanderers. Medzitým 14 študentov zinscenovalo vzburu a požadovalo, aby si mohli vybrať vlastné zápletky a nepísať mytologické plátna.


Autoportrét (1867)

Neskôr to bol Kramskoy, ktorý bol ideológom Asociácie putovných umeleckých výstav. Presadzoval myšlienky sociálnej úlohy umelca a jeho zodpovednosti, trval na potrebe realizmu na plátnach.


(1872)

Bol známy a oceňovaný ako maliar portrétov. Samotný Kramskoy bol unavený z tejto série objednávok. Niekoľkokrát sa obrátil na Pavla Treťjakova so žiadosťou, aby ho poskytol na rok - počas tejto doby maliar plánoval realizovať svoje kreatívne nápady, ktoré nesúviseli s portrétmi. Ale bohužiaľ, filantrop a zberateľ nenašiel pochopenie.

Kramskoy nežil dlho a zomrel pri práci na portréte Dr. Rauchfusa: umelec sa náhle naklonil a spadol - aneuryzma aorty. Ivan Kramskoy mal 49 rokov.

"Neznámy" je najznámejšie dielo umelca Ivana Kramskoya. Po tom, čo dal obrázku názov „Neznámy“, Kramskoy navždy obdaril svoju prácu tajomstvom a podhodnotením.

Popis obrazu Ivana Kramskoya „Neznámy“

Obraz zobrazuje mladú ženu jazdiacu na koči po Aničkovom moste v Petrohrade. Dáma je oblečená podľa najnovšej módy: má na sebe klobúk Francis zdobený elegantným svetlým perím, švédske rukavice vyrobené z najjemnejšej kože, kabát Skobelev zdobený sobolou kožušinou a modrými saténovými stuhami, rukávnik, zlatý náramok - to všetko sú módne detaily ženského kostýmu z 80. rokov 19. storočia, ktoré si nárokujú drahú eleganciu. Neznamenalo to však príslušnosť k vysokej spoločnosti, skôr naopak – kódex nepísaných pravidiel vylučoval prísne dodržiavanie módy v najvyšších kruhoch ruskej spoločnosti.

Ivan Kramskoy, "Neznámy", 1883, olej na plátne, 75,5 x 99, Treťjakovská galéria, Moskva

S najväčšou pravdepodobnosťou je pred nami dáma z polosveta. Kritika ju nazvala „kokotou v koči“, „drahou kaméliou“ a „jedným z diabolov veľkých miest“, keďže črty ženy na obrázku majú akýsi démonický charakter: je silná, ale rafinovaná a zmyselná, so hlboký a prenikavý pohľad.

Obraz „Neznámy“ bol namaľovaný v štýle realizmu a stojí na hranici portrétu a tematickej maľby. Na úplne prvej výstave, na ktorej sa obrázok zúčastnil, to bol obrovský úspech a známi sa snažili zistiť od Ivana Kramskoya, kto bol na obrázku zobrazený. Kramskoy odmietol odpovedať.

Kto je na obrázku

Ivan Kramskoy dodržal tajomstvo identity „Neznámeho“ až do konca: v žiadnych záznamoch nezanechal žiadne informácie o tom, kto bola táto žena.

Existuje niekoľko verzií, kto to je:

Že portrét bol namaľovaný od Márie Yaroshenkovej - manželky umelca Yaroshenka;

Že portrét je kolektívnym obrazom dámy z 80. rokov 19. storočia;

Že toto je gruzínska princezná Varvara Turkestanishviliová, ktorá bola údajne obľúbenkyňou Alexandra I. a čestnou slúžkou cisárovnej Márie Feodorovny;

Čo je to - portrét Ekateriny Dolgoruky, najpokojnejšej princeznej Yuryevskej.

A najbežnejšia verzia - čo to je Matryona Savvishna Bestuzheva, bývalá kurská roľníčka, ktorá sa vydala za Bestuževa.

Najmä encyklopédia Kursk (zostavil Goizman Sh.R., Kursk, 2004-2016) obsahuje tieto informácie:

„V 70. rokoch 19. storočia bol K. priateľský najmä s rodinou Bestuževovcov Matryona Savvishna Bestuzheva, ktorý pochádzal od roľníkov s. Okres Milenino Fatezhsky. Pod tlakom svojich príbuzných však Bestuzhev manželstvo anuloval a Matryona Savvishna rozhodol sa vrátiť domov. Keď sa s ňou rozlúčil, K. súhlasil s korešpondenciou, ale bez toho, aby čakal na listy, odišiel za Fatezhom a dozvedel sa smutnú správu: na ceste M. S. Bestuževa vážne ochorel a zomrel v nemocnici Fatezh Zemstvo. Podľa poriadku, ktorý v tých rokoch existoval, boli teda na mestskom cintoríne pochovávaní iba mešťania PANI. Bestužev pochovaná na cintoríne v rodnej obci. Počas svojho pobytu vo Fateži a v obci. Milenino K. vytvoril niekoľko portrétnych náčrtov fatezhanov a náčrtov vidieckej krajiny, ktoré boli neskôr použité na maľovanie takých slávnych obrazov ako „Drevokár“ (1874, Treťjakovská galéria) a „Krajské kováčstvo“, „Muž s uzdou“ (1883, Múzeum ruského umenia), Kyjev) a i. K. namaľoval aj portrét M. S. Bestuževa, ktorý sa neskôr stal všeobecne známym pod názvom „Neznámy“ (1883, Treťjakovská galéria). Tento portrét (pozri ilustráciu k článku) namaľoval pod vplyvom príbehu Matryona Savvishna o náhodnom stretnutí so svojou svokrou, bývalou dámou z Fatežu, na jednej z petrohradských ulíc.

Etuda

Ivan Kramskoy, „Neznámy. Etude“, 1883, Zbierka Dr. Dušana Friedricha (Praha)

Existuje aj náčrt „Neznámeho“, je v súkromnej zbierke v Prahe. V tejto verzii sa v očiach ženy číta arogancia, drzosť, nasýtenosť, ktoré vo finálnej verzii nie sú.

Kde je obraz "Neznámy"

Obraz „Neznámy“ od Ivana Kramskoya je súčasťou zbierky Štátnej Treťjakovskej galérie a je vystavený v oddelení na adrese: Moskva, Lavrushinsky lane, 10, hala 20.

Jeden z najznámejších obrazov ruskej maľby je uložený v Treťjakovskej galérii. Okolo pútavého diela sa odjakživa šuškalo a jeho autor neprezradil hlavnú záhadu, ktorá sa týka ženy zobrazenej na obrázku. Mnohí umelci, ktorí maľovali portréty, často držali hrdinov svojich plátien v tajnosti, no postupom času sa všetko utajilo.

Nevyriešená záhada

Obraz "The Cudzinec" spôsobil skutočný rozruch a vyvolal špekulácie súčasníkov, ktorí snívajú o tom, že zistili, kto pózoval pre Kramskoy. Tvorca však tajomstvo neprezradil a všetky klebety boli bez argumentov.

V súčasnosti nikto nevie spoľahlivo povedať, kto slúžil ako skutočný prototyp diela, čo zostáva aj dnes nepochopiteľné. Panovačný, hrdý cudzinec sa pozerá na publikum, očarujúce jej očami. Pochopíme, v čom spočíva mystická príťažlivosť diela a aké sú hlavné verzie týkajúce sa prototypu krásky sediacej v otvorenom koči.

Zrodenie majstrovského diela

História Kramskoyovho obrazu "The Cudzinec" sa začala v roku 1883, keď slávny maliar namaľoval portrét krásnej dámy, ktorá nie je uvedená v poznámkach majstra. Plátno bolo vystavené na verejné nahliadnutie na výstave Tulákov a verejnosť, ktorá na dielo nadšene reagovala, niesla v náručí maliara, ktorý takú slávu nečakal. Všetci medzi sebou súperili a pýtali sa, kto je tá zvodná dáma, ktorá pre Kramskoya pózovala, no tvorca mlčal, z čoho vzniklo mnoho klebiet a verzií. Všetci začali s vášňou riešiť fascinujúcu hádanku, aby našli cudzinca, ktorý spôsobil takú rezonanciu v spoločnosti.

literárna postava?

Obraz krásnej dámy vzrušoval a rozrušoval mysle, vyvolával úzkosť a súčasníci boli bezradní. Mnohí priznali, že nedokázali určiť, kto táto žena v skutočnosti je, a kritici boli v ich názore jednotní: "Sedí v nej celá éra a nezáleží na tom, či je slušná alebo skorumpovaná."

Obraz „Cudzinka“ sa objavil po vydaní románu „Anna Karenina“ od Tolstého a mnohí sa rozhodli, že hlavnú postavu stvárnil Ivan Nikolajevič, ktorý podľahol vášni a stratil spoločenské postavenie. Odporcovia tejto verzie našli podobnosť neznámeho očarujúceho s Nastasyou Filippovnou, ktorá sa povzniesla nad jej postavenie, z Dostojevského Idiota.

Dcéra alebo gruzínska princezná?

Mnohí historici umenia sa domnievajú, že umelcovi pózovala jeho dcéra. Ak porovnáme „The Stranger“ s portrétom Sofya Kramskoy („Dievča s mačkou“), nemožno poprieť zjavnú podobnosť týchto dvoch žien. Ruský novinár a spisovateľ I. Obolensky nesúhlasí so žiadnou verziou a predkladá svoju vlastnú. Podľa jeho názoru poslúžila ako prototyp V. Turkestanishvili, obľúbenkyňa cára Alexandra I. Po tom, čo porodila cisárovu dcéru, stratil autokrat záujem o čestnú družičku a jej dieťa. Varvara, rozrušená žiaľom, spáchala samovraždu. Keď sa Kramskoy dozvedel o tragickom osude obľúbenej a videl jej portrét, bol zasiahnutý krásou gruzínskej princeznej a chcel vo svojej práci sprostredkovať obraz hrdej ženy.

Kolektívny obraz?

Historici umenia sa držia verzie, že obraz „Stranger“ (často nazývaný „Neznámy“) je kolektívnym obrazom ženy, o ktorej sa v slušnej spoločnosti nehovorí.

Nalíčené pery, navodený rumenec, módne drahé oblečenie v nej vyžarujú udržiavanú ženu, ktorá je oporou nejakého boháča. Umelecký kritik a historik umenia Stasov dokonca nazval obraz „Kokotka v kočíku“.

Etuda a plátno: rozdiely

A po objavení štúdie na plátno v súkromnej českej zbierke dospeli odborníci k záveru, že autor obrazu „Cizinec“ chcel skutočne zobraziť arogantnú dámu pozerajúcu sa na ostatných zvrchu. V malebnom náčrte nie je žiadne podceňovanie a neistota. Odvážna žena hľadí na publikum, v ktorého tvári možno čítať sýtosť života. To, čo robí, zanecháva odtlačok na jej vzhľade a jedným zo znakov, ktoré dámu charakterizujú, je vulgárnosť. V konečnej verzii však Kramskoy zušľachtil vonkajšie črty očarujúceho a dráždil jej krásou. Obdivuje svoju hrdinku, jej aristokraciu, majestátne držanie tela, jemnú pleť. Majster v nej vidí skutočnú kráľovnú, ktorá sa vyvyšuje nad ostatných ľudí.

Popis umeleckého diela "Stranger"

Plátno zobrazuje mladú ženu oblečenú podľa najnovšej módy: klobúk s perím, zdobený saténovými stuhami a sobolia kožušina kabát, kožené rukavice. Neznamená to však príslušnosť k vysokej spoločnosti, ale len zdôrazňuje eleganciu dámy.

Napriek tomu, že slávne budovy Petrohradu sú napísané vo forme náčrtov, sú celkom rozpoznateľné a odborníci pomenovali miesto pôsobenia, ktoré nespôsobuje žiadne pochybnosti - Nevsky Prospekt. Krásna osoba, ktorej detaily šatníka sú starostlivo napísané, jazdí zasneženou krajinou Aničkov most v otvorenom vozni. Hrdá a arogantná predvádza svoju krásu a v tom možno vidieť akúsi výzvu spoločnosti.

Zdá sa, že z ružovo-bieleho mrazivého oparu vyžaruje pocit chladu, pretože talentovaný maliar Ivan Kramskoy dokonale zvládol techniky prenášajúce vzduch a svetlo. "Stranger" nie je salónny portrét, ale komplexné, zaujímavé plátno. Ruch mesta pomáha pochopiť duchovnosť obrazu neznámeho. Kráska tmavej pleti akoby dráždila diváka zmyselnou krásou a z jej očí sa číta mierny smútok. Kramskoy ukazuje vnútorný svet dámy, ktorá sa cíti neisto a trpí falošnosťou ľudí. Jej dráma spočíva v tom, že sa nevie vyrovnať s chladnou vypočítavosťou spoločnosti. Autor sa dotýka večných otázok, ktoré trápili ľudstvo. Obraz „Cudzinca“ je jeho úvahou o morálke a kráse, ako aj o vzťahu medzi týmito dvoma pojmami.

Je zvláštne, že v sovietskych časoch bol obraz dámy, ktorá spôsobila škandál v 19. storočí, prehodnotený a po vydaní Blokovho cudzinca získal romantickú auru. Majestátna krása, ktorej meno sotva niekto spozná, sa stala ideálom sofistikovanosti a spirituality. Diváci dnes so zatajeným dychom hľadia na plátno, na ktorom autorka brilantne ukázala ženskú postavu „zvnútra“ a do obrovských očí ženy budú nahliadať nové generácie, aby zistili jej tajomstvo.



Podobné články