Praxiteles sochár starovekého Grécka a jeho diela. docx - Kurz prednášok

Leohar

Leocháres, grécky neskoroklasický sochár.

Diana z Versailles "Únos Ganymeda" Apollo Belvedere

Praxitel

Praxitel(iný grécky Πραξιτέλης) - starogrécky sochár zo 4. storočia pred Kr. e. Údajný autor slávnych skladieb „Hermes s dieťaťom Dionýzom“ a „Apollo zabíja jaštericu“. Väčšina diel Praxitela je známa z rímskych kópií alebo z opisov antických autorov. Sochy Praxiteles namaľoval aténsky umelec Nikias. Praxiteles je prvým sochárom, ktorý zobrazil nahú ženu čo najrealistickejšie: súsošie Afrodity z Knidu, kde nahá bohyňa drží rukou padnuté rúcho. Následne mnohí sochári zobrazili bohyňu v podobnej póze. Aphrodite Praxiteles sa stala tak populárnou, že dala vzniknúť špeciálnemu typu ženského sochárstva: typ Afrodity z Knidu (do tohto typu patrí napr. Venuša de Milo). Kráter na Merkúre je pomenovaný po Praxiteles.

Afrodita z Cnidu, Apollo zabíjajúci jaštericu "Hermes s dieťaťom Ionis"

350-330 nášho letopočtu BC e. Mramor. Louvre, Paríž

Louvre, Paríž

Scopas

Skopas (gr. Σκόπας, Skopas; okolo 395 pred Kr., Paros - 350 pred Kr.) - starogrécky sochár a architekt neskorej klasickej éry, predstaviteľ neoattickej školy. Jeden z prvých majstrov gréckej klasiky, ktorý uprednostňoval mramor, prakticky upustil od používania bronzu, obľúbeného materiálu predchádzajúcich majstrov, najmä Mirona a Policleta.

Spolupracoval s Praxiteles. Podieľal sa na výstavbe chrámu Atény v Tegei (350-340 pred n. l.) a mauzólea v Halikarnase (polovica 4. storočia pred n. l.), pôsobil ako architekt aj ako sochár.

Spomedzi diel Scopasa, ktoré k nám prišli, sa považuje za najvýznamnejšie vlys mauzólea v Halikarnase zobrazujúci Amazonomachiu(vytvorené spoločne s Briaxis, Leochar a Timothy; fragmenty v Britskom múzeu).

Mnohé Scopasove diela sú známe z rímskych kópií („Potos“, „Mladý Herkules“, „Meleagr“, „Maenad“). Odmietanie tradičného gréckeho klasického štýlu založeného na myšlienke harmónie a pokoja, Scopas vniesol do výtvarného umenia tému emocionálnych zážitkov, boja vášní. Využil na to dynamickú kompozíciu a inovatívne expresívne techniky na vyrezávanie portrétov (hlboko posadené oči, vrásky a pod.).

Diel dláta Scopasa, veľkého sochára, ktorý žil v 4. storočí pred Kristom, je málo, zostali len staroveké rímske kópie, a aj tie sa k nám dostali v zlomkoch. Ale trosky hovoria veľa. Skopas bol umelcom búrky, vášnivý, ohnivý a jeho Maenada je búrkou dionýzského tanca.

Scopas a jeho bláznivá "Maenad"

Všetky Skopasove sochy sú zachytené v momente pohybu, pohyby postáv sú prekotné, takmer strácajú rovnováhu. Jeho Maenad napína celé telo, kŕčovito vyklenie trup a hodí hlavu dozadu. Človek sa nemôže ubrániť myšlienke: orgie Grékov museli byť vážne – nielen zábava, ale skutočne „bláznivé hry“. Vec sa zrejme neobmedzuje len na energický tanec, alexandrijský gramatik Callistratus opisuje toto Skopasovo dielo pod názvom „Maenad trhanie kozy“.

Ale prečo to prilákalo Scopas? Zbesilé tance maenadov boli veľmi starodávnym zvykom, ale skôr dionýzovský prvok v umení neprerazil s takou silou - v umení zvíťazila jasnosť a harmónia.

Skopas však odmietol harmonický pokoj, s ktorým sa zvyčajne spájajú naše predstavy o staroveku. A uprednostňoval - vášeň: bláznivé oči, otvorené ústa, skreslené črty tváre. To ovplyvnilo ďalšie generácie sochárov a umenia vôbec.

Na sochu Maenadu sa možno pozerať z rôznych strán – každý uhol pohľadu odhaľuje niečo nové: buď je telo prirovnané k natiahnutému luku s oblúkom, alebo sa zdá byť špirálovito zakrivené ako jazyk plameňa. A to bol ďalší krok vpred. Skutočne, za starých čias bola socha navrhnutá tak, aby bola vnímaná len z jedného uhla pohľadu.

Praxiteles bol neprekonateľným majstrom v prenášaní milosti tela a jemnej harmónie ducha. Najlepšiu predstavu o štýle Praxiteles dáva socha Hermesa s dieťaťom Dionýzom (Múzeum v Olympii), ktorá bola nájdená pri vykopávkach v chráme Hera v Olympii. Napriek istým pochybnostiam ide takmer určite o originál, vyrobený okolo roku 340 pred Kristom. Ohybná postava Hermesa sa pôvabne opierala o kmeň stromu. Majstrovi sa podarilo zdokonaliť interpretáciu motívu muža s dieťaťom v náručí: pohyby oboch rúk Hermesa sú kompozične spojené s bábätkom. Pravdepodobne mal v pravej, nezachovanej ruke strapec hrozna, ktorým dráždil Dionýza, a preto sa po ňom dieťa naťahovalo. Pózy hrdinov sa posunuli ďalej od strnulej priamosti videnej u predchádzajúcich majstrov. Postava Hermesa je proporčne stavaná a dokonale vypracovaná, usmievavá tvár je plná živosti, profil je ladný a hladký povrch pokožky ostro kontrastuje so schematicky načrtnutými vlasmi a vlneným povrchom plášťa prehodeného cez trup. . Namaľovali sa vlasy, závesy, oči a pery a remienky na sandáloch. Farbenie sôch v Praxiteles sledovalo nielen dekoratívny efekt: považoval to za mimoriadne dôležitú záležitosť a poveril známych umelcov, ako Nikia z Atén a i. Majstrovské a inovatívne prevedenie Hermesa z neho urobilo najznámejšie dielo Praxiteles v našej dobe; za jeho majstrovské diela sa však v staroveku považovali sochy Afrodity, Erosa a satyrov, ktoré sa k nám nedostali. Súdiac podľa zachovaných kópií existovali v niekoľkých verziách.
Socha Afrodity z Knidu bola v staroveku považovaná nielen za najlepší výtvor Praxiteles, ale vo všeobecnosti za najlepšiu sochu všetkých čias. Ako píše Plínius Starší, mnohí prišli do Knidosu len preto, aby ju videli. Išlo o prvý monumentálny obraz úplne nahej ženskej postavy v gréckom umení, a preto ho odmietli obyvatelia Kosu, pre ktorých bol určený, po čom ho kúpili mešťania susedného Knidu. V rímskych časoch bol obraz tejto sochy Afrodity razený na minciach Knidos, boli z nej vyrobené početné kópie (najlepšia z nich je teraz vo Vatikáne a najlepšia kópia hlavy Afrodity je v zbierke Kaufmann v Berlíne ). V dávnych dobách sa tvrdilo, že modelom Praxiteles bola jeho milovaná, hetaera Phryne.
Horšie sú na tom ďalšie sochy Afrodity pripisované Praxitelovi. Kópia sochy, ktorú si vybrali obyvatelia Kosu, sa nezachovala. Afrodita z Arles, pomenovaná podľa miesta nálezu a uchovávaná v Louvri, nemusí zobrazovať Afroditu, ale Phryne. Nohy sochy sú skryté drapériou a trup je úplne odhalený; súdiac podľa držania tela, v ľavej ruke držala zrkadlo. Zachovalo sa aj niekoľko pekných sošiek ženy, ktorá si navliekla náhrdelník, no opäť v nich možno vidieť Afroditu aj smrteľnú ženu.
Sochy Erosa od Praxitela boli v Thespiae v Boiótii a v Parii v Troase. Predstavu o nich môžu poskytnúť pôvabné a elegantné postavy Erosa na minciach, medailónoch a drahokamoch, kde je znázornený opierajúci sa o stĺp a podopierajúci si hlavu rukou, alebo vedľa herma, ako na minciach z r. Pariah. Torzá podobných sôch sa zachovali z Bai (schované v Neapole a Metropolitnom múzeu v New Yorku) a z pahorku Palatine (v Louvri a v múzeu v Parme).
Podľa kópií sú známe dve verzie sochy mladého satyra, z ktorých jedna možno patrí do raného obdobia Praxitelovej tvorby a druhá do zrelého obdobia. Sochy prvého typu zobrazujú satyra, ktorý pravou rukou nalieva víno z vysoko zdvihnutého džbánu do misky v druhej ruke; na hlave má obväz a veniec z brečtanu, rysy má vznešené, profil chudý. Najlepšie kópie tohto typu sa nachádzajú v Castel Gandolfo, v Anzio a v Torre del Greco. V druhej verzii (kopírovalo sa častejšie, najlepšie sochy sú v Torlonia Museum a v Kapitolskom múzeu v Ríme, k nim treba prirátať torzo z Palatína, uložené v Louvri) bol zobrazený satyr naklonený na kmeni stromu, v pravej ruke drží flautu a ľavou odhodí kožu pantera prehodenú cez rameno.
Motív postavy opierajúcej sa o podperu je použitý aj na soche Dionýza, ktorej najlepšia kópia je v Madride. Dionýz sa spolieha na hermu pripomínajúcu hermu sochára Alkamena, rovnakú ako v Hermes od Kefisodota. Socha Apolóna z Lýcea, nazývaná tak, pretože sa nachádzala v telocvični aténskeho lýcea, je reprodukovaná na attických minciach. Apollo sa tu opiera o stĺp a pravou rukou si podopiera hlavu, v ľavej ruke je luk. Z tejto sochy sa zachovalo pomerne veľa kópií, z ktorých najlepšie sú v Louvri a v Kapitolskom múzeu v Ríme. Existujú aj kópie sochy mladého Apolla Savroktona (Apollo zabíjajúceho jaštera) – v Louvri, vo Vatikáne, vo Villa Albani v Ríme atď.
V dvoch verziách sochy Artemis, ktorú vytvoril Praxiteles, vidíme príklady riešenia motívu zahalenej ľudskej postavy. Jedna z nich zobrazuje mladú poľovníčku oblečenú v jednoduchom peplose, ktorá si za chrbtom berie šíp z tulca. Najlepšou kópiou tohto typu je Artemis uchovávaná v Drážďanoch. Druhou možnosťou je tzv. Artemis Brauronia z aténskej Akropole z roku 345 pred Kristom patrí do neskorého obdobia majstrovej tvorby. Verí sa, že jeho kópiou je socha nájdená v Gabii a uložená v Louvri. Artemis je tu zobrazená ako patrónka žien: cez pravé rameno si prehodí závoj, ktorý priniesla žena ako dar za úspešné uvoľnenie z bremena.
Jedným z posledných diel Praxiteles je skupina Leto s Apollom a Artemis, ktorej fragmenty sa našli v Mantinei. Na podstavec sochár vyrezal reliéf zobrazujúci súťaž Apolóna a Marsyasa za prítomnosti deviatich múz, reliéf (celý, okrem postáv troch múz) sa našiel a teraz je v Aténach. Záhyby drapérií odhaľujú množstvo elegantných plastických motívov.
Najčastejšie zobrazoval bohov, ba aj satyrov ako mladých; vo svojom diele nahradiť majestátnosť a vznešenosť obrazov z 5. storočia pred Kristom. prichádza milosť a zasnená neha. Praxitelovo umenie našlo svoje pokračovanie v dielach jeho synov a žiakov Kefisodota mladšieho a Timarcha, ktorí pracovali na objednávku Ptolemaiovcov na ostrove Kos a preniesli sochársky štýl na východ. V alexandrijských napodobeninách Praxitela sa jeho inherentná neha mení na slabosť a malátnu bez života.

Praxiteles Praxiteles

(Praxiteles) (asi 390 pred Kr. - asi 330 pred Kr.), starogrécky sochár. Predstaviteľ neskorej klasiky. Syn a učeník Kephisodot. Pôsobil najmä v Aténach. Praxitelove diela vyrobené prevažne z mramoru sú známe zo starožitných kópií a svedectiev antických autorov (originál je snáď skupina „Hermes s dieťaťom Dionýzom“, asi 340 pred Kr., Múzeum, Olympia). V raných dielach Praxiteles nadväzuje hlavne na tradície Polykleita. Následne rozvíja nový, rafinovanejší ideál krásy, ktorý zodpovedá umeleckým trendom tej doby. Obrazy bohov, ktoré vytvoril Praxiteles, štíhle a harmonické v proporciách, sú plné snovej zamyslenosti a kontemplácie. Pomocou virtuózneho spracovania mramoru dosahuje sochár hmatateľnú zmyselnosť a pružnú plasticitu obrazov, najjemnejšiu hru šerosvitu (jemné plynutie sochárskeho povrchu vytvára napr. efekt „mokrého pohľadu“ v jeho sochách). Inovácie Praxiteles zahŕňajú použitie žánrových prvkov, ako aj použitie vonkajšieho otočného bodu, čo umožňuje poskytnúť pozíciám väčšiu gracióznosť a ľahkosť („Apollo Saurokton“ alebo „Apollo zabíja jaštericu“, asi 370 pred Kristom, Vatikánske múzeum; „Aphrodite " pre ostrov Kos, alebo "Aphrodite z Arles", asi 360-350 pred Kristom, Louvre). Medzi najznámejšie sochy Praxiteles v staroveku, opakovane reprodukované v kópiách, patrí Afrodita z Knidu (asi 350 pred Kristom, Pio-Clementino Museum, Vatikán a Glyptothek, Mníchov).

"Aphrodite z Cnidus". Mramor. Okolo roku 350 pred Kr Rímska kópia. Múzeum Pia Clementina. Vatikán.
Literatúra: I. B. Zeest, Praxitele, M., 1941; G. D. Belov, Praxitele, L., 1973; Rizzo, G. E., Prassitele, Mil.-Roma, 1932.

(Zdroj: "Encyklopédia populárneho umenia." Editoval Polevoy V.M.; M.: Publishing House "Soviet Encyclopedia", 1986.)

(praxité les) (okolo 390 pred Kr., Atény – okolo 330 pred Kr., tamtiež), starogrécky sochár, predstaviteľ neskorej klasiky. Pôsobil najmä v Aténach. Obľúbeným materiálom Praxiteles bol mramor. Takmer žiadne jeho sochy sa nezachovali a sú známe z rímskych kópií. Jediné zo všetkých diel sochára, ktoré sa k nám dostalo v origináli, je „Hermes s dieťaťom Dionýzom“ (asi 340 pred n. l.), ktorý sa našiel pri vykopávkach v gréckom meste Olympia. Vyznačuje sa kontempláciou, zmyselnosťou, idylickou náladou, virtuóznym spracovaním mramoru. Sochár využíva najjemnejšie reliéfne prechody, starostlivé leštenie povrchu, aby vytvoril efekt jemného, ​​trblietavého nahého tela s ideálnou krásou. Pri prenose pohybu postáv Praxiteles využil všetky najlepšie výdobytky gréckeho výtvarného umenia, najmä dedičstvo Polykleitos, postavy Praxiteles však pôsobia ľahšie a ladnejšie. Podľa legendy Praxiteles vytesal prvú nahú ženskú postavu v dejinách gréckeho umenia - sochu bohyne Afrodity - inšpirovanú krásou svojej milovanej Phryne ("Aphrodite of Cnidus", asi 350 pred Kr.). Medzi ďalšie slávne diela Praxitela patrí „Apollo Saurokton“ („Apollo zabíja jaštericu“, asi 370 pred Kristom) a socha mladého satyra (koniec 4. storočia pred Kristom). Je známe, že sochy Praxiteles maľoval umelec Nicias z Atén. V diele Praxitelesa majestátnosť a vznešenosť obrazov 5. stor. BC e. prichádza milosť a zasnená neha. Praxiteles bol neprekonateľným majstrom v sprostredkovaní milosti tela a pokoja ducha. Praxitelovo umenie pokračovalo v dielach jeho synov, ako aj žiakov sochára Kefisodota mladšieho a Timarcha.

(Zdroj: "Art. Modern Illustrated Encyclopedia." Pod redakciou Prof. A.P. Gorkina; M.: Rosmen; 2007.)

Pozrite sa, čo je „Praxitel“ v iných slovníkoch:

Praxiteles- Praxiteles. Afrodita z Knidosu. Mramor. OK. 350 pred Kr Rímska kópia. Praxiteles (asi 390 asi 330 pred Kr.), starogrécky sochár. Predstaviteľ neskorej klasiky. Mramorové sochy Praxiteles sa vyznačujú zmyselnou krásou, ... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník

- (asi 390 asi 330 pred Kr.), starogrécky sochár. Predstaviteľ neskorej klasiky. Mramorové sochy Praxiteles sa vyznačujú zmyselnou krásou, spiritualitou (Aphrodite of Knidos, Resting Satyr). Známy pre kópie... Moderná encyklopédia

- (asi 390 asi 330 pred Kr.) starogrécky sochár. Predstaviteľ neskorej klasiky. Pôsobil najmä v Aténach. Mramorové sochy Praxiteles sa vyznačujú zmyselnou krásou, spiritualitou (Aphrodite of Cnidus, Odpočívajúci satyr je známy ... ... Veľký encyklopedický slovník

- (Praxiteles, Πραξιτέλης). Jeden z najpozoruhodnejších gréckych sochárov, ktorý žil okolo roku 350 pred n. l. Mimoriadnu dokonalosť dosiahol v zobrazovaní ženského tela a za jeho najlepšie dielo sa považuje socha Venuše z Knidu. (Zdroj: Stručný... Encyklopédia mytológie

- (Praxiteles) starogrécky sochár, hlavný predstaviteľ novoattickej plastikárskej školy, s najväčšou pravdepodobnosťou syn sochára Kefisodota, nar. v Aténach na začiatku 4. stor. R. Chr. Jeho diela, na rozdiel od diel aténskych sochárov ... ... Encyklopédia Brockhausa a Efrona

- (Praxitéles) (asi 390 pred Kr., Atény, asi 330 pred Kr.), starogrécky sochár, predstaviteľ neskorej klasiky. Syn a žiak sochára Kefisodota. Pôsobil najmä v Aténach. P. diela (uvedené najmä v ... ... Veľká sovietska encyklopédia

- (4. storočie pred n. l.), starogrécky sochár, narodený v Aténach c. 390 pred Kr Možno je Praxiteles synom a študentom Kefisodota staršieho. Praxiteles pôsobil vo svojom rodnom meste v rokoch 370-330 pred Kristom a v rokoch 350-330 pred Kristom. vyrezávané aj v Mantinei a v Malej Ázii. On… Collierova encyklopédia

Afrodita z Knidos ... Wikipedia

Praxiteles- (grécky Praxiteles) (asi 390 asi 330 pred Kr.) grécky sochár, syn aténskeho sochára Kephisodota. Z 10 diel, ktoré mu boli pripisované, sa zachovala iba skupina „Hermes s dieťaťom Dionýzom“ a množstvo rímskych kópií sochy Afrodity z Knidu, ... ... Starožitný svet. Odkaz na slovník.

PRAXITELS- aténsky sochár, ktorý žil v polovici 4. stor. BC ktorý bol v staroveku obdivovaný a často napodobňovaný. Mnohé diela Praxiteles sú známe z mramorových kópií, napríklad jeho Afrodita z Knidu, ktorú opísali Lucian a Plínius starší, jeho ... ... Slovník-príručka o starovekom Grécku a Ríme, o mytológii

knihy

• Atikové sochárstvo 7. - 5. storočia pred Kristom, M. M. Kobylina, vydanie vydané v roku 1953 Moskovskou univerzitou. Početné fotoilustrácie v texte a samostatné lepené ilustrácie. Obálka vydavateľa. Zachovanie vzácnosti je dobré.… Kategória: Sochárstvo Vydavateľ:

OK. 390 pred Kr - Dobre. 330 pred Kr

Hermes s dieťaťom Dionýzom

Praxiteles je staroveký grécky sochár, ktorý pracoval v neskorom klasickom období. Bolo to obdobie formovania myšlienok Sokrata a Platóna vo filozofii, obdobie formovania nových foriem a nového jazyka gréckeho výtvarného umenia. V sochárstve je maskulinita a prísnosť obrazov prísnych klasikov nahradená záujmom o duchovný svet človeka a jeho zložitejšia a menej priamočiara charakteristika sa odráža v plastike. Takže v jedinej mramorovej soche Praxiteles, ktorá sa k nám dostala v origináli, je krásny mladý muž Hermes zobrazený v stave pokoja a vyrovnanosti. Zamyslene a nežne hľadí na dieťa Dionýza. Nahradiť mužskú krásu športovca v 5. storočí. BC. krása prichádza pôvabnejšia, rafinovanejšia a duchovnejšia. Na soche Hermesa sa zachovali stopy starovekého sfarbenia: červenohnedé vlasy, obväz striebornej farby. Zvláštnej sláve sa tešilo ďalšie dielo Praxiteles, socha Afrodity z Knidu (originál sa nezachoval). Bolo to prvé zobrazenie ženskej postavy v gréckom umení. Socha stála na pobreží polostrova Knidos a súčasníci písali o skutočných púťach na toto miesto tých, ktorí ho chceli vidieť. Hrdinom Praxiteles nie je cudzí ani lyrický cit, jasne vyjadrený napríklad v Odpočívajúcej satire. V obrazoch neskorej klasiky tento lyrický začiatok susedí s črtami emocionálneho vzrušenia, smútku, zamyslenosti a kontemplácie.