Symbolickým významom Rylovho obrazu je zelený šum. Esej o maľbe A

Popis obrazu od Rylova „Green Noise“

Medzi vynikajúcich a slávnych ruských krajinárov patrí Rylov Arkady Alexandrovič.
Jeho krajiny nálad opakovane prekvapili nielen milovníkov umenia, ale aj samotných tvorcov.
Keďže žil dlhé roky na severe, lásku k týmto miestam vložil do svojich obrazov.
Veľké potešenie a celebrita autorovi priniesla jeho plátno "Green Noise".

Dokončenie tohto obrazu trvalo dva roky.
Autor vytvoril tri kópie takejto zúrivej krásky.
Všetky majú svoje čestné miesto v Ruskom múzeu, Treťjakovskej galérii a Kyjevskom múzeu ruského umenia.

Prvý dojem, ktorý vzniká pri pohľade na obrázok, je, že je svetlý.
Nasýtené zelené a modré farby ohromujú svojou násilím.
Aj modrá obloha s bielymi mrakmi žiari jasom a kontrastom.
Autor nám ukázal kopec pri rieke.
Malá zelená čistinka medzi mohutnými stromami ponúka krásny výhľad na meandrujúcu rieku s bielymi plachtami.
Najväčšiu pozornosť však pútajú stromy.
Len sa pohybujú na obrázku od silného vetra.
Ich konáre sú naklonené na jednu alebo druhú stranu, čo vytvára dojem znejúceho hluku.
Všetky tieto krásy autor pozoroval vo svojej rodnej krajine.
Chcel sprostredkovať nielen krásu prírody, ale aj jej charakter a zvuk.

Pri pohľade na toto dielo máte dojem, že sa pozeráte z okna, dýchate čerstvý vzduch, cítite vôňu prírody a počujete jej spev.
To je úžasné.

Veľmi rád chodím do umeleckých galérií a pozerám sa na diela umelcov, presiaknuté rôznymi pocitmi. Páčia sa mi najmä obrázky, ktoré zobrazujú prírodu so všetkými jej kúzlami. Pozeráte sa a chápete, akí sme šťastní, pretože žijeme medzi takou krásou. Škoda, že to nevidia všetci. Možno práve preto je úloha umelcov neoceniteľná, pretože práve oni pomáhajú zvažovať túto krásu. A potom jedného dňa, keď som navštívil Tretiakovskú galériu, moju pozornosť upútalo nádherné dielo Arkady Rylov Green Noise.

V skutočnosti Rylov vytvoril veľa obrazov, zachytávajúcich krásu miest, kde žil. Najpozoruhodnejšie a najznámejšie sú dve diela: V modrom priestore a Zelený šum. Stačí sa dnes porozprávať o druhom a my.

Obraz Zelený šum, ktorý odkazuje na krajinomaľbu, namaľoval Rylov v roku 1904. Autorovi trvala práca na tomto plátne dva roky. Mnohokrát ho prepisoval, aby sprostredkoval nielen prírodu s jej hýrivosťou farieb, ale aj zvuky, hluk, pohyb. Sprostredkovať pocity, ktoré vznikajú pri pohľade z kopca na rozľahlé priestranstvá, na širokú rieku a zelený háj. A vo filme Green Noise sa to Rylovovi podarilo. Plátno prinieslo autorovi slávu a krajina dostala vo svojej pokladnici maľby nádherné dielo, ktoré spôsobuje veľa nejednoznačných emócií.

Popis obrázku

Obraz Green Noise od Arkadyho Rylova je veľmi zaujímavý a vyvoláva búrku emócií. Pozrieš sa na ňu a prvý pocit je ten najkrajší. Chcel by som obdivovať sýte farby, širokú vodnú hladinu, ktorú vidno v pozadí, krásu a harmóniu briez, ktorých konáre vlajú vo vetre. Ale stojí za to nahliadnuť do práce autora bližšie, je tu pocit úzkosti. Začnete počuť zvuk brezových listov, ktoré rozfúka silný vietor. Staré brezy sa o tento vietor nestarajú, ale mladé brezy môžu byť vyvrátené a ničiť túto krásu.

Pri pohľade na obrázok chápete, s najväčšou pravdepodobnosťou prichádza búrka. Vietor už začína naberať na sile. Obloha je znázornená vo svetlých farbách, čo umožnilo autorovi zdôrazniť jas a sýtosť iných farieb, zvýrazniť modrú vodu a zelené koruny stromov. Na oblohe sa však začínajú hromadiť mraky. Možno bude čoskoro pršať.

Keď sa pozriem na obrázok, zdá sa mi, že som tam a tvár mi ošľahali prúdy vetra. Stojím na kopci a nemôžem odtrhnúť oči od približujúcich sa živlov. Moje ucho si vychutnáva hudbu, ktorá vytvára orchester zeleného šumu a závanu vetra a v hlave sa mi točia krásne slová z rovnomennej Nekrasovovej básne Zelený šum.

zelený šum

Arkady Rylov - vynikajúci ruský krajinár sa narodil v roku 1870. Jeho plátna prekvapujú svojou náladou a krásou, čím potešia nielen publikum, ale aj samotného interpreta. Rylov sa narodil na ceste (jeho rodičia smerovali do Vyatky) a väčšinu svojho života prežil na severe a s láskou investoval všetku krásu týchto miest do svojich obrazov a plátna „Green Noise“, na ktorom pracoval pre dvoch. celé roky, oslavoval umelca. Sprostredkoval nielen neuveriteľnú krásu svojich rodných miest, ale aj zvuk, charakter, harmóniu a myšlienky. V roku 1904 už boli vytvorené tri kópie a všetky sú v ruských múzeách.

Prvá vec, ktorá vás upúta pri pohľade na toto majstrovské dielo, je jas, brilantnosť, sýtosť. Jasná modrá obloha, zdobená snehovo bielymi oblakmi, vytvára kontrast k tmavozeleným stromom a modrej vode. Obraz so všetkým jeho vzhľadom sprostredkúva život a mladosť, napriek zobrazeným stromom, ktoré nemajú ani tucet rokov.

Autor namaľoval nádhernú krajinu slnečného dňa. Pohľad sa otvára zhora, z hory, na ktorej rastú veľké mohutné stromy a dole tečie široká kľukatá rieka a po nej plávajú biele plachetnice. Vďaka nevýrazným obrazom trávy a korún stromov je jasné, že silný vietor fúka zo všetkých síl ohýba konáre a vytvára hluk.

Pri pohľade na obrázok má človek dojem, že som na tej čistinke a pozerám sa na skutočnú, a nie na maľovanú krásu prírody. Vdychujem čerstvý vzduch, cítim čerstvú trávu, vôňu malých, ale voňavých kvetov a počujem spev šuchotajúceho lístia.
Názov tohto plátna dal Bogaevskij, ktorý bol spolu s Kuindzhim jedným z prvých pozvaných na hodnotenie obrazu. Pri prvom pohľade naň začal citovať Nekrasovovu báseň „Zelený šum“ slová, ktoré sa ideálne hodia do krajiny, a pridelené meno zostalo.

• Kompozícia podľa obrazu Romadina Dedina Khmelevka 9. stupeň (popis)

  Obraz namaľoval Romadin v roku 1944 v regióne Volga. Pred nami sa objavuje dedina s hovoriacim menom Khmelevka, akoby ju Pán bohov ukryl na tomto odľahlom a neviditeľnom mieste.

• Kompozícia podľa obrazu Portrét A.P. Struyskoy Rokotova

  V obrazoch Rokotova bola vždy určitá charizma a šarm zo strany modelu pre obraz. Z obrázkov je vidieť, že pri ich písaní sa autor snažil venovať toľko pozornosti tvári a dívať sa menej ako všetkému ostatnému.

• Kompozícia podľa obrazu Romadina Prvý rozkvet (popis)

  Na prvý pohľad pôsobí obraz sivo a nevýrazne. Stačí sa však na to pozrieť bližšie a uvidíte, čo sa umelec snažil sprostredkovať.

• Kompozícia podľa maľby Grabara Zimná krajina, stupeň 6 (popis)

  Aký nádherný pohľad videl slávny umelec svojimi mimoriadne nezvyčajnými očami a dokázal ho zobraziť pomocou jedinečnej kombinácie tónov!

• Kompozícia podľa obrázku Dievča pri okne. Zimná Deineka

  Jeden z mojich obľúbených obrazov od A.A. Deineka je plátno „Zima. Dievča pri okne. Tento obraz bol namaľovaný v roku 1931 k básni N. Aseeva "Kuterma" ako súčasť tvorby civilno-lyrickej línie.

Priateľ pozoruhodného ruského krajinára Arkadija Aleksandroviča Rylova, umelec K. F. Bogaevsky, raz vtipne poznamenal:
"Obraz namaľoval Arkady Alexandrovič Rylov a Green Noise je môj vynález."

Sám Rylov v knihe svojich nádherných spomienok živo rozpráva o okolnostiach, za ktorých sa zrodil poetický názov tohto všeobecne známeho obrazu, a zároveň nás oboznamuje s jeho tvorivou históriou.

„Na výstavu som namaľoval tri veľké obrazy a niekoľko menších obrazov,“ hovorí. „Pred výstavou k nám ako obvykle prišiel Arkhip Ivanovič Kuindži (Rylov obľúbený učiteľ a jeho najvyššia umelecká autorita). Duša išla do päty, keď zaznelo jeho silné volanie, objavil sa známy kožuch a krásna hlava s mrazivými fúzmi a bradou. Kuindzhi išiel do Bogaevského izby... od Bogaevského prišiel ku mne.

Neochotne kladiem na stojan krajinku s brezami. S obrázkom som nebol úplne spokojný, ale Arkhip Ivanovič ho chválil, spravidla ho chválil len zriedka. Na tomto motíve som pracoval veľmi usilovne, všetko som niekoľkokrát prekomponoval a prepísal, snažil som sa sprostredkovať pocit veselého šumu briez, šíreho brehu rieky. Žil som v lete na strmom, vysokom brehu Vjatky, pod oknami celý deň šumeli brezy, až večer utíchli; tiekla široká rieka; bolo vidieť diaľky s jazerami a lesmi. Odtiaľ som išiel na usadlosť k študentovi. Tam bola vždy hlučná aj alej starých briez, idúca z domu na pole. Rád som po ňom chodil a písal a kreslil tieto brezy. Keď som prišiel do Petrohradu, stále som mal v ušiach „zelený šum“. Bol som prekvapený, že sa tento obrázok páčil Arkhipovi Ivanovičovi a bol som, samozrejme, strašne rád. Zavolali Bogaevského a všetci traja začali fajčiť a pokojne sa rozprávať. Bogaevsky, keď videl môj obrázok, začal recitovať Nekrasovovu báseň „Zelený šum prichádza, bzučí ...“ Takto dostal názov obrazu „Zelený šum“.

Zelený šum!
Vysoký, strmý breh rieky, nad ktorým lístie vzrušené poryvmi vetra šuští so strhujúcim rachotom, člny lietajúce hlboko dole pod bielymi plachtami, nekonečná rozloha okresu a oblaky vo vysokej modrej veternej oblohe - všetko v tomto ozvenom, pohybom nasýtenom obraze je presiaknuté citom lásky k rodnej prírode a rozkošou pred jej nepokojným „nepokojom“. A možno sa čudovať, že vzhľad tohto obrazu v predrevolučnom roku 1904, keď už bolo vo vzduchu zreteľne cítiť blížiace sa hromové húkanie spoločenskej búrky, vnímali súčasníci, tí, ktorí čakali na svieže vietor revolúcie, ako výrazný poetický symbol, ako akési obrazné predvídanie nadchádzajúcich spoločenských aktualizácií? Rylova maľba plná búrlivej dynamiky vyvolala pre umelca neočakávanú verejnú odozvu a jeho nádherná krajina, presýtená zeleným šumom, priťahovala srdcia divákov nielen vysokou estetickou zásluhou, ale aj spoločenským pátosom, ktorý napredoval pred- revolučné Rusko sa v ňom cítilo.
Obraz okamžite získal veľkú popularitu a meno autora navždy vstúpilo do histórie ruskej maľby. Skromne poňatá krajina s brezami, inšpirovaná šumom lístia vlajúceho pod poryvmi vetra, znela ako jasný durový akord v dejinách ruského krajinného umenia. Umelec vytvoril dielo, v ktorom ukázal nielen svoj šarmantný maliarsky talent, ale načrtol aj mnohé nové cesty pre rozvoj našej postlevitskej krajiny.

Vynikajúci opis Rylova nám zanechal jeho starší kolega v umení Michail Vasilievič Nesterov, vynikajúci ruský umelec. Vo svojej knihe „Staré časy“ napísal:
„Roky od začiatku 900-tych rokov až po samotný rok jeho smrti boli pre Arkadyho Aleksandroviča neprerušenou reťazou úspechov, jeho obdivom k najrozmanitejším krásam svojej rodnej prírody. Jeho meno sa v ruskom umení stalo čestným, no nijako okázalým spôsobom. Talent silnel, jeho obrazy sa stávali čoraz významnejšími a on, keďže nebol od prírody tendenčný, bol poučný. Čaro Rylovových obrazov spočívalo v ich vnútornej i vonkajšej kráse, v ich „hudobnosti“, v tichých, pohladiacich, či spontánnych, búrlivých zážitkoch prírody. Jeho tajomné lesy so zvukmi ich obyvateľov dýchajú, žijú zvláštnym, očarujúcim životom. Jeho moria, rieky, jazerá, jasná obloha, sľubujúca „vedro“ na zajtrajšok alebo obloha s mrakmi, ktoré sa niekam ponáhľajú - sľubuje problémy - všetko, všetko je v akcii s Rylovom, všetko je dynamické - radosť zo života nahrádza jeho drámu. Temný les je plný úzkosti, rozbúrené brehy Kamy možno niekomu prinesú smrť. Jesenné prelety vtákov nad vzdialenými moriami prežívame ako osobnú stratu jasných dní. Všetko s Rylovom je plné zmyslu a nikde mu nie je v žiadnom prípade ľahostajný zmysel, prebiehajúce tajomstvá prírody a jej obyvateľov. Spieva, oslavuje a zvelebuje vlasť...

Rylov nie je len „krajinský maliar“, on, rovnako ako Vasiliev, ako Levitan, je hlbokým oduševneným básnikom. Je nám drahý, je nám drahý, pretože príroda uvoľňuje Rylov veľmi, veľmi striedmo ... “

Naša dcéra je v 3. triede a bola požiadaná, aby napísala esej podľa obrazu Arkadyho Rylova „Green Noise“. Tu je obrázok:

A tu je Katino esej:

"Maľba Arkadyho Rylova "Green Noise" zobrazuje veterný letný deň. Stromy stojace na strmom brehu sa ohýbajú pod poryvmi silného vetra. Ich lístie šumí a chveje sa. Zdá sa, že tenké mladé brezy sa chcú odtrhnúť od zeme a lietať preč s vetrom, ale nemajú povolené dospelé stromy. Oblaky žiadajú matku brezu, aby pustila deti, ale ona nesúhlasí. Stromy sú hlučné a hádajú sa čoraz hlasnejšie.
V pozadí sa po širokej rieke preháňajú malé člny pod plachtami. Silný vietor ich nesie ľahko, ako perie. Nedokážu ich predbehnúť ani mraky.
Tento obraz vo mne vyvoláva pocit obdivu k prírode, jej kráse a sile.“

Musím povedať, že tento obrázok vo mne vyvoláva úplne opačné pocity. Silný vietor je pre mňa strach, úzkosť, nebezpečenstvo! Povedal by som, že tento obrázok je katastrofálny, že umelec zachytil začiatok búrky. V diaľke je obloha stále bledo tyrkysová, ale ťažké mraky vkrádajúce sa spoza okraja obrazu predpovedajú blízky hurikán. Rozbúrená rieka rýchlo unáša nekontrolované člny. Nestíhajú prikotviť k brehu a určite sa zlomia! Mladé brezy sa s bezmocnou prosbou uklonili, ale to nepomôže – aj tak budú vyvrátené. Veľké stromy majú pocit, že budú nemilosrdne zlomené, ale zatiaľ majú silu odolávať prichádzajúcemu vetru. Tento obrázok vo mne vyvoláva pocit odsúdenia a bezmocnosti pred nekontrolovateľnými živlami.

Keď sme vyjadrili svoje dojmy, rozhodli sme sa prečítať si, čo o tomto obrázku píšu v literatúre. A ukázalo sa, že Katyina dcéra bola bližšie k umelcovmu zámeru ako jej matka: Rylov sám vo svojich spomienkach píše, že sa „snažil sprostredkovať pocit veselého hluku brezy“. A vtedajšia vyspelá verejnosť (obraz bol namaľovaný v predrevolučnom roku 1904) v ňom spravidla videla náznak blížiacich sa „hromových úderov spoločenskej búrky“ a „symbol nadchádzajúcej spoločenskej obnovy“.

• 9. októbra 2011
• 12 komentárov

Komentujte

Katya dostala za esej „päť“. Učiteľ jej dokonca napísal: "Výborne!" v zošite. Ale chýbala nám olympiáda v ruskom jazyku. Kým sme sa na to „začali pripravovať“, už to prešlo (((

Katyina esej je vynikajúca, okamžite je zrejmé, že dieťa veľa číta. Všetky eseje sa nám zadávajú s ťažkosťami, píšeme podľa návrhu.

Kópia z obrazu „Green Noise“ sa ukázala byť zlovestná. Rieka a obloha sú atramentové. Najmladšia vnučka už dosť počula o vašich úvahách o obrázku a teraz zlatú jeseň na dvore nazýva „žltý šum“! Veď vietor nesie s hlukom žlté listy zo stromov! Žlté listy chrumkajú pod nohami.

A hneď sa mi v hlave ozvala recitácia básne „Zelený šum prichádza, zelený šum, jarný šum!“
Farby na kópii sú naozaj abnormálne. Úprimne povedané, vôbec mi to nedáva pocit.

mladé brezy rovnakého veku, ale zrejme rástli na rôznych miestach, súdiac podľa zakrivenia kmeňov, a Rylov nestíha strach, skôr očakávanie ochladenia bez dažďa.

mladé brezy rovnakého veku, ale zrejme rástli na rôznych miestach, súdiac podľa zakrivenia kmeňov, a Rylov nestíha strach, skôr očakávanie ochladenia bez dažďa.

zdá sa mi, že esej je dobrá, nie nadarmo ju učiteľ pochválil