"The Miserly Knight" bol koncipovaný v roku 1826 a dokončený na jeseň roku 1830. Bol uverejnený v roku 1836 v časopise Sovremennik. Puškin dal hre podtitul „Z Chenstoneovej tragikomédie“. Ale spisovateľ 18. stor Shenstone (v tradícii 19. storočia sa jeho meno písalo Chenstone) taká hra neexistovala. Možno sa Puškin odvolal na zahraničného autora, aby jeho súčasníci nemali podozrenie, že básnik opísal vzťah s jeho otcom, známym lakomosťou.
Námet a zápletka
Puškinova hra „Mizerný rytier“ je prvým dielom z cyklu dramatických skečov, krátkych hier, ktoré sa neskôr nazývali „Malé tragédie“. Pushkin mal v úmysle v každej hre odhaliť nejakú stránku ľudskej duše, všetko pohlcujúcu vášeň (štipľavosť v Miserly Knight). Duševné vlastnosti, psychológia sú zobrazené v ostrých a nezvyčajných zápletkách.
Hrdinovia a obrázky
Barón je bohatý, ale lakomý. Má šesť truhlíc plných zlata, z ktorých si nevezme ani cent. Peniaze nie sú pre neho sluhami a priateľmi, ako pre úžerníka Šalamúna, ale Pán. Barón si nechce priznať, že ho peniaze zotročili. Verí, že vďaka peniazom, ticho spiacim v truhliciach, mu podlieha všetko: láska, inšpirácia, génius, cnosť, práca, dokonca aj darebáctvo. Barón je pripravený zabiť každého, kto zasiahne do jeho bohatstva, dokonca aj vlastného syna, ktorého vyzve na súboj. Súboju zabráni vojvoda, no samotná možnosť straty peňazí baróna zabije. Vášeň, ktorou je barón posadnutý, ho pohltí.
Šalamún má k peniazom iný vzťah: sú to spôsob, ako dosiahnuť cieľ, prežiť. Ale ako barón sa v záujme obohatenia ničomu nevyhýba a ponúka Albertovi, aby otrávil vlastného otca.
Albert je hodný mladý rytier, silný a statočný, vyhráva turnaje a teší sa priazni dám. Je úplne závislý od svojho otca. Mladík si nemá za čo kúpiť prilbu a brnenie, šaty na hostinu a koňa na turnaj, len sa zo zúfalstva rozhodne posťažovať vojvodovi.
Albert má vynikajúce duchovné vlastnosti, je láskavý, dáva poslednú fľašu vína chorému kováčovi. Zlomia ho však okolnosti a sny o čase, keď mu zlato prejde dedičstvom. Keď sa úžerník Šalamún ponúkne, že Albertovi dá zabrať s lekárnikom, ktorý predáva jed, aby otrávil jeho otca, rytier ho potupne vyženie. A čoskoro Albert už prijíma barónovu výzvu na súboj, je pripravený bojovať na život a na smrť s vlastným otcom, ktorý urazil jeho česť. Vojvoda za tento čin nazýva Alberta monštrom.
Vojvoda v tragédii je predstaviteľom autorít, ktoré dobrovoľne prevzali toto bremeno. Vojvoda nazýva svoj vek a srdcia ľudí hroznými. Puškin ústami vojvodu hovorí aj o svojej dobe.
Problémy
V každej malej tragédii sa Puškin sústredene pozerá na nejaký zlozvyk. V Miserly Knight je touto zhubnou vášňou lakomosť: zmena osobnosti kedysi dôstojného člena spoločnosti pod vplyvom nerestí; poslušnosť hrdinu voči neresti; neresť ako príčinu straty dôstojnosti.
Konflikt
Hlavný konflikt je vonkajší: medzi lakomým rytierom a jeho synom, ktorý si nárokuje svoj podiel. Barón verí, že bohatstvo treba vydržať, aby sa nepremrhalo. Cieľom baróna je zachovávať a zveľaďovať, cieľom Alberta je využívať a užívať si. Konflikt je spôsobený stretom týchto záujmov. Zhoršuje to účasť vojvodu, ktorému je barón nútený syna ohovárať. Sila konfliktu je taká, že ho môže vyriešiť iba smrť jednej zo strán. Vášeň ničí lakomého rytiera, o osude jeho bohatstva môže čitateľ len hádať.
Zloženie
Tragédia má tri scény. Z prvej sa čitateľ dozvedá o ťažkej finančnej situácii Alberta, spojenej s lakomosťou jeho otca. Druhá scéna je monológom skúpeho rytiera, z ktorého je zrejmé, že ho vášeň úplne ovládla. V tretej scéne do konfliktu zasiahne spravodlivý vojvoda a nechtiac spôsobí smrť hrdinu posadnutého vášňou. Vyvrcholenie (smrť baróna) susedí s rozuzlením - záverom vojvodu: "Hrozný vek, hrozné srdcia!"
Žáner
Lakomý rytier je tragédia, teda dramatické dielo, v ktorom zomiera hlavný hrdina. Puškin dosiahol malú veľkosť svojich tragédií, vylúčil všetko nedôležité. Puškinovým cieľom je ukázať psychológiu človeka posadnutého vášňou lakomosti. Všetky „malé tragédie“ sa navzájom dopĺňajú a vytvárajú trojrozmerný portrét ľudstva vo všetkých jeho rozmanitostiach.
Štýl a umelecká originalita
Všetky „Malé tragédie“ nie sú určené ani tak na čítanie, ako na inscenáciu: ako teatrálne vyzerá lakomý rytier v tmavej pivnici medzi zlatom, blikajúc vo svetle sviečky! Dialógy tragédií sú dynamické a monológ skúpeho rytiera je poetické majstrovské dielo. Čitateľ vidí, ako sa zakrvavený darebák plazí do pivnice a olizuje ruku skúpemu rytierovi. Na obrazy Miserly Knight sa nedá zabudnúť.
- "Miserly Knight", súhrn scén Puškinovej hry
- "Kapitánova dcéra", súhrn kapitol Puškinovho príbehu
História stvorenia
"The Miserly Knight" bol koncipovaný v roku 1826 a dokončený na jeseň roku 1830. Bol uverejnený v roku 1836 v časopise Sovremennik. Puškin dal hre podtitul „Z Chenstoneovej tragikomédie“. Ale spisovateľ 18. stor Shenstone (v tradícii 19. storočia sa jeho meno písalo Chenstone) taká hra neexistovala. Možno sa Puškin odvolal na zahraničného autora, aby jeho súčasníci nemali podozrenie, že básnik opísal vzťah s jeho otcom, známym lakomosťou.
Námet a zápletka
Puškinova hra „Mizerný rytier“ je prvým dielom z cyklu dramatických skečov, krátkych hier, ktoré sa neskôr nazývali „Malé tragédie“. Pushkin mal v úmysle v každej hre odhaliť nejakú stránku ľudskej duše, všetko pohlcujúcu vášeň (štipľavosť v Miserly Knight). Duševné vlastnosti, psychológia sú zobrazené v ostrých a nezvyčajných zápletkách.
Hrdinovia a obrázky
Barón je bohatý, ale lakomý. Má šesť truhlíc plných zlata, z ktorých si nevezme ani cent. Peniaze nie sú pre neho sluhami a priateľmi, ako pre úžerníka Šalamúna, ale Pán. Barón si nechce priznať, že ho peniaze zotročili. Verí, že vďaka peniazom, ticho spiacim v truhliciach, mu podlieha všetko: láska, inšpirácia, génius, cnosť, práca, dokonca aj darebáctvo. Barón je pripravený zabiť každého, kto zasiahne do jeho bohatstva, dokonca aj vlastného syna, ktorého vyzve na súboj. Súboju zabráni vojvoda, no samotná možnosť straty peňazí baróna zabije. Vášeň, ktorou je barón posadnutý, ho pohltí.
Šalamún má k peniazom iný vzťah: sú to spôsob, ako dosiahnuť cieľ, prežiť. Ale ako barón sa v záujme obohatenia ničomu nevyhýba a ponúka Albertovi, aby otrávil vlastného otca.
Albert je hodný mladý rytier, silný a statočný, vyhráva turnaje a teší sa priazni dám. Je úplne závislý od svojho otca. Mladík si nemá za čo kúpiť prilbu a brnenie, šaty na hostinu a koňa na turnaj, len sa zo zúfalstva rozhodne posťažovať vojvodovi.
Albert má vynikajúce duchovné vlastnosti, je láskavý, dáva poslednú fľašu vína chorému kováčovi. Zlomia ho však okolnosti a sny o čase, keď mu zlato prejde dedičstvom. Keď sa úžerník Šalamún ponúkne, že Albertovi dá zabrať s lekárnikom, ktorý predáva jed, aby otrávil jeho otca, rytier ho potupne vyženie. A čoskoro Albert už prijíma barónovu výzvu na súboj, je pripravený bojovať na život a na smrť s vlastným otcom, ktorý urazil jeho česť. Vojvoda za tento čin nazýva Alberta monštrom.
Vojvoda v tragédii je predstaviteľom autorít, ktoré dobrovoľne prevzali toto bremeno. Vojvoda nazýva svoj vek a srdcia ľudí hroznými. Puškin ústami vojvodu hovorí aj o svojej dobe.
Problémy
V každej malej tragédii sa Puškin sústredene pozerá na nejaký zlozvyk. V Miserly Knight je touto zhubnou vášňou lakomosť: zmena osobnosti kedysi dôstojného člena spoločnosti pod vplyvom nerestí; poslušnosť hrdinu voči neresti; neresť ako príčinu straty dôstojnosti.
Konflikt
Hlavný konflikt je vonkajší: medzi lakomým rytierom a jeho synom, ktorý si nárokuje svoj podiel. Barón verí, že bohatstvo treba vydržať, aby sa nepremrhalo. Cieľom baróna je zachovávať a zveľaďovať, cieľom Alberta je využívať a užívať si. Konflikt je spôsobený stretom týchto záujmov. Zhoršuje to účasť vojvodu, ktorému je barón nútený syna ohovárať. Sila konfliktu je taká, že ho môže vyriešiť iba smrť jednej zo strán. Vášeň ničí lakomého rytiera, o osude jeho bohatstva môže čitateľ len hádať.
Zloženie
Tragédia má tri scény. Z prvej sa čitateľ dozvedá o ťažkej finančnej situácii Alberta, spojenej s lakomosťou jeho otca. Druhá scéna je monológom skúpeho rytiera, z ktorého je zrejmé, že ho vášeň úplne ovládla. V tretej scéne do konfliktu zasiahne spravodlivý vojvoda a nechtiac spôsobí smrť hrdinu posadnutého vášňou. Vyvrcholenie (smrť baróna) susedí s rozuzlením - záverom vojvodu: "Hrozný vek, hrozné srdcia!"
Žáner
Lakomý rytier je tragédia, teda dramatické dielo, v ktorom zomiera hlavný hrdina. Puškin dosiahol malú veľkosť svojich tragédií, vylúčil všetko nedôležité. Puškinovým cieľom je ukázať psychológiu človeka posadnutého vášňou lakomosti. Všetky „malé tragédie“ sa navzájom dopĺňajú a vytvárajú trojrozmerný portrét ľudstva vo všetkých jeho rozmanitostiach.
Štýl a umelecká originalita
Všetky „Malé tragédie“ nie sú určené ani tak na čítanie, ako na inscenáciu: ako teatrálne vyzerá lakomý rytier v tmavej pivnici medzi zlatom, blikajúc vo svetle sviečky! Dialógy tragédií sú dynamické a monológ skúpeho rytiera je poetické majstrovské dielo. Čitateľ vidí, ako sa zakrvavený darebák plazí do pivnice a olizuje ruku skúpemu rytierovi. Na obrazy Miserly Knight sa nedá zabudnúť.
Tragédia Puškina „Mizerný rytier“ bola napísaná v roku 1830, v takzvanej „boldinskej jeseni“ - najproduktívnejšom tvorivom období spisovateľa. S najväčšou pravdepodobnosťou bola myšlienka knihy inšpirovaná ťažkým vzťahom medzi Alexandrom Sergejevičom a jeho lakomým otcom. Jedna z Puškinových „malých tragédií“ vyšla prvýkrát v roku 1936 v Sovremenniku pod názvom „Scéna z Chenstoneovej tragikomédie“.
Pre čitateľský denník a lepšiu prípravu na hodinu literatúry odporúčame prečítať si online súhrn Skúpeho rytiera kapitolu po kapitole.
hlavné postavy
Barón- zrelý muž starej školy, v minulosti udatný rytier. Zmysel všetkého života vidí v hromadení bohatstva.
Albert- Dvadsaťročný mladík, rytier, nútený znášať extrémnu chudobu pre prílišnú lakomosť svojho otca baróna.
Iné postavy
Žid Šalamún je zástavník, ktorý pravidelne požičiava peniaze Albertovi.
Ivan- mladý sluha rytiera Alberta, ktorý mu verne slúži.
vojvoda- hlavný predstaviteľ úradov, v ktorého podriadenosti sú nielen obyčajní obyvatelia, ale aj celá miestna šľachta. Pôsobí ako sudca počas konfrontácie medzi Albertom a barónom.
Scéna I
Rytier Albert zdieľa svoje problémy so svojím sluhom Ivanom. Napriek šľachetnému pôvodu a rytierskemu stavu je mladý muž vo veľkej núdzi. Na poslednom turnaji mu prilbu prepichla kopija grófa Delorgea. A hoci bol nepriateľ porazený, Albert sa zo svojho víťazstva príliš neteší, za čo musel zaplatiť cenu, ktorá bola pre neho príliš vysoká – poškodené brnenie.
Zranil sa aj kôň Emir, ktorý po urputnom boji začal krívať. Mladý šľachtic navyše potrebuje nové šaty. Počas večere bol nútený sedieť v brnení a ospravedlňovať sa dámam, že "na turnaj som sa dostal náhodou."
Albert sa vernému Ivanovi prizná, že za jeho brilantným víťazstvom nad grófom Delorgem nebola odvaha, ale lakomosť jeho otca. Mladý muž je nútený vystačiť si s omrvinkami, ktoré mu dáva otec. Nezostáva mu nič iné, len si ťažko povzdychnúť: „Ó chudoba, chudoba! Ako to ponižuje naše srdcia!“
Pri kúpe nového koňa je Albert opäť nútený obrátiť sa na úžerníka Šalamúna. Odmieta však dať peniaze bez hypotéky. Šalamún jemne privedie mladého muža k myšlienke, že „koľko je hodín, keď barón zomrie“, a ponúkne mu služby lekárnika, ktorý vyrába účinný a rýchlo pôsobiaci jed.
Rozzúrený Albert zaháňa Žida, ktorý sa odvážil navrhnúť, aby otrávil vlastného otca. Už sa mu však nedarí naťahovať mizernú existenciu. Mladý rytier sa rozhodne vyhľadať pomoc u vojvodu, aby mohol ovplyvniť lakomého otca a ten prestane držať vlastného syna, „ako myš zrodená pod zemou“.
Scéna II
Barón zostúpi do suterénu, aby do ešte neúplnej šiestej truhlice nasypal „hrsť nahromadeného zlata“. Svoje úspory prirovnáva ku kopcu, ktorý vyrástol vďaka malým hrstiam zeminy, ktorú na rozkaz kráľa priniesli vojaci. Z výšky tohto kopca mohol vládca obdivovať svoj majetok.
Barón teda pri pohľade na svoje bohatstvo cíti svoju moc a nadradenosť. Chápe, že ak chce, môže si dovoliť čokoľvek, akúkoľvek radosť, akúkoľvek podlosť. Pocit vlastnej sily človeka upokojuje a celkom mu „toho vedomia stačí“.
Peniaze, ktoré barón prinesie do pivnice, majú zlú povesť. Pri pohľade na ne si hrdina spomenie, že „starý dublon“ dostal od bezútešnej vdovy s tromi deťmi, ktorá pol dňa vzlykala v daždi. Bola nútená vydať poslednú mincu na zaplatenie dlhu svojho mŕtveho manžela, no slzy nebohej ženy necitlivého baróna neľutovali.
O pôvode ďalšej mince lakomec nepochybuje – samozrejme, ukradol ju darebák a darebák Thibaut, ale to baróna nijako neznepokojuje. Hlavná vec je, že šiesta truhlica zlata sa pomaly, ale isto dopĺňa.
Zakaždým, keď otvorí truhlicu, starý kurmudž upadne do „tepla a strachu“. Útoku darebáka sa však nebojí, trápi ho zvláštny pocit, podobný slasti, ktorú prežíva zarytý zabijak, ktorý vráža nôž do hrude svojej obete. Barón je „príjemný a vystrašený spolu“ a v tom cíti skutočnú blaženosť.
Starý muž obdivuje svoje bohatstvo a je skutočne šťastný a hlodá ho len jedna myšlienka. Barón chápe, že jeho posledná hodina je blízko a po jeho smrti budú všetky tieto poklady, získané rokmi útrap, v rukách jeho syna. Zlaté mince potečú ako rieka do „saténových vreciek“ a neopatrný mladý muž okamžite rozšíri otcovo bohatstvo po celom svete, premrháva ho v spoločnosti mladých čarodejníkov a veselých priateľov.
Barón sníva, že aj po smrti bude v podobe ducha strážiť svoje hrude zlatom so „strážnym tieňom“. Prípadné odlúčenie od mŕtvej váhy nadobudnutej dobrom dopadá na dušu starého človeka, pre ktorého je jedinou radosťou života zveľaďovanie jeho majetku.
Scéna III
Albert sa sťažuje vojvodovi, že musí zažiť „hanbu trpkej chudoby“ a žiada, aby sa porozprával so svojím príliš chamtivým otcom. Vojvoda súhlasí, že mladému rytierovi pomôže – spomína si na dobré vzťahy medzi starým otcom a skúpym barónom. V tých časoch to bol ešte čestný, statočný rytier bez strachu a výčitiek.
Vojvoda si medzitým v okne všimne baróna, ktorý mieri do svojho hradu. Prikáže Albertovi, aby sa schoval vo vedľajšej miestnosti, a prijme svojho otca v jeho komnatách. Po výmene vzájomných zdvorilostí vojvoda vyzve baróna, aby k nemu poslal svojho syna - je pripravený ponúknuť mladému rytierovi slušný plat a službu na dvore.
Na čo starý barón odpovedá, že to nie je možné, lebo syn ho chcel zabiť a okradnúť. Albert, ktorý nedokáže zniesť také drzé ohováranie, vyskočí z izby a obviní otca z klamstva. Otec hodí rukavicu synovi, ktorý ju zdvihne, čím naznačuje, že výzvu prijíma.
Vojvoda, ohromený tým, čo videl, oddelil otca a syna a v hneve ich vyhnal z paláca. Takáto scéna spôsobí smrť starého baróna, ktorý v posledných chvíľach svojho života myslí len na svoje bohatstvo. Vojvoda je zdesený: "Strašný vek, hrozné srdcia!".
Záver
V diele „Mizerný rytier“ pod prísnym dohľadom Alexandra Sergejeviča je taký zlozvyk ako chamtivosť. Pod jej vplyvom dochádza k nezvratným osobnostným zmenám: z kedysi nebojácneho a šľachetného rytiera sa stáva otrok zlatých mincí, úplne stráca dôstojnosť a dokonca je pripravený ublížiť svojmu jedinému synovi, ak sa nezmocní jeho bohatstva.
Po prečítaní prerozprávania Mizerného rytiera vám odporúčame zoznámiť sa s plnou verziou Puškinovej hry.
Prehrať test
Skontrolujte si zapamätanie súhrnu pomocou testu:
Hodnotenie prerozprávania
Priemerné hodnotenie: 4.1. Celkový počet získaných hodnotení: 289.
Všetky Puškinove diela sú plné galérií rôznych obrazov. Mnohí si čitateľa podmaňujú svojou noblesou, sebaúctou či odvahou. Na úžasnej práci Alexandra Sergejeviča vyrástla viac ako jedna generácia. Čítanie jeho básní, básní a rozprávok, ľudia všetkých vekových kategórií majú veľkú radosť. To isté možno povedať o diele „The Miserly Knight“. Jeho hrdinovia a ich činy nútia premýšľať aj najmladšieho milovníka kreativity Alexandra Sergejeviča.
Zoznámenie sa so statočným, ale chudobným rytierom
V našom článku uvedieme len stručné zhrnutie. "The Miserly Knight" je však hodný zoznámiť sa s tragédiou v origináli. Tak začnime...
Na ďalší turnaj ide mladý rytier, ktorý sa volá Albert. Požiadal Ivanovho sluhu, aby priniesol prilbu. Ako sa ukázalo, bol prepichnutý. Dôvodom bola predchádzajúca účasť v bitke s rytierom Delorgem. Albert je naštvaný. Ivan sa však snaží utešiť svojho pána, že človek nemá byť smutný kvôli poškodenej prilbe. Mladý Albert sa predsa len previnilcovi odvďačil. Nepriateľ sa ešte nespamätal z hrozného úderu.
Rytier však odpovedá, že hrdinstvo mu dodala poškodená prilba. Práve lakomosť sa stala dôvodom konečnej porážky nepriateľa. Albert sa sťažuje na svoju chudobu a skromnosť, ktorá mu nedovolila zložiť z Delorge prilbu. Sluhovi povie, že počas večere u vojvodu sedia všetci rytieri za stolom v šik oblečení z drahých látok, zatiaľ čo Albert kvôli nedostatku peňazí na nové šaty musí byť prítomný v brnení...
Takto sa začína samotná tragédia a od toho sme začali prezentovať jej súhrn.
"The Miserly Knight": vznik nového hrdinu diela
Mladý Albert v rozhovore so sluhom spomína na svojho otca, ktorý je taký lakomý starý barón, že nielenže neprideľuje peniaze na oblečenie, ale ľutuje aj nové zbrane a koňa. Je tu aj starý židovský úžerník, ktorý sa volá Šalamún. Mladý rytier často využíval jeho služby. Teraz mu však tento veriteľ odmieta poskytnúť pôžičku. Len so zálohou.
Ale čo môže chudobný rytier zachrániť, ak nie jeho uniforma a dobré meno! Albert sa dokonca pokúsil presvedčiť úžerníka a povedal, že jeho otec je už veľmi starý a pravdepodobne čoskoro zomrie, a preto celý obrovský majetok, ktorý vlastní, pripadne Albertovi. Potom bude určite schopný splatiť všetky svoje dlhy. Ale Šalamúna nepresvedčil ani tento argument.
Zmysel peňazí v živote človeka, či jeho postoj k nim
Objaví sa samotný Šalamún, ktorého spomína rytier. Albert, ktorý využil túto príležitosť, ho chce poprosiť o ďalšiu sumu. Ale úžerník ho síce jemne, ale rozhodne odmieta. Vysvetlí mladému rytierovi, že jeho otec je ešte celkom zdravý a dožije sa aj tridsať rokov. Albert je zdrvený. Veď potom bude mať päťdesiat rokov a peniaze už nebudú potrebné.
Na čo židovský úžerník vyčíta mladému mužovi, že sa mýli. V každom veku človek potrebuje peniaze. V každom období života majú ľudia k bohatstvu iný vzťah. Mladí sú väčšinou príliš neopatrní a starší v nich nachádzajú skutočných priateľov. Ale Albert sa háda so Šalamúnom a opisuje otcov postoj k bohatstvu.
Všetko si odopiera a peniaze ukladá do truhlíc, ktoré potom stráži ako pes. A jedinou nádejou pre mladého muža je, že príde čas, keď bude môcť využiť všetko toto bohatstvo. Ako sa ďalej vyvíjajú udalosti, ktoré popisuje náš súhrn? Lakomý rytier povie čitateľovi o hrozných radách, ktoré dáva Šalamún mladému Albertovi.
Keď Šalamún vidí ťažkú situáciu mladého rytiera, v náznakoch mu poradí, aby urýchlil otcov odchod na druhý svet a dá mu vypiť jed. Keď sa zmysel úžerníkových rád dostal k Albertovi, chystal sa ho dokonca obesiť, bol taký rozhorčený. Vystrašený Žid sa mu snaží ponúknuť peniaze, aby sa vyhol trestu, no rytier ho vykopne.
Frustrovaný Albert požiada sluhu, aby priniesol víno. Ivan ale hovorí, že ho v dome vôbec nenechali. A vtedy sa mladík rozhodne obrátiť na vojvodu o pomoc a povedať mu o svojich nešťastiach, ako aj o svojom lakomom otcovi. Albert živí nádej, že sa mu aspoň podarí primäť otca, aby ho podporil, ako sa patrí.
Lakomý barón, alebo popis novej postavy
Čo sa stane ďalej pri tragédii? Pokračujme v zhrnutí. Skúpy rytier sa nám konečne zjaví osobne: autor predstaví čitateľovi otca nebohého Alberta. Starý pán odišiel do pivnice, kde ukrýva všetko svoje zlato, aby niesol ďalšiu hrsť mincí. Po otvorení všetkých truhlíc plných bohatstva zapáli barón niekoľko sviečok a posadí sa neďaleko, aby obdivoval svoje bohatstvo. Všetky Puškinove diela veľmi živo sprostredkúvajú obrazy postáv a táto tragédia nie je výnimkou.
Barón si pamätá, ako dostal každú z týchto mincí. Mnohé z nich priniesli ľuďom veľa sĺz. Niektorí dokonca spôsobili chudobu a smrť. Dokonca sa mu zdá, že ak zhromaždíte všetky slzy preliate kvôli týmto peniazom, určite príde potopa. A vtedy mu napadne myšlienka, že po jeho smrti všetko toto bohatstvo začne využívať dedič, ktorý si to vôbec nezaslúžil.
Vedie k nevôli. Takto opisuje otca Alberta Alexander Sergejevič vo svojom diele Lakomý rytier. Rozbor celej tragédie pomôže čitateľovi prísť na to, k čomu viedol barónov postoj k peniazom a zanedbávanie vlastného syna.
Stretnutie lakomého otca a chudobného syna
V móde rytier v tomto čase hovorí vojvodovi o jeho nešťastí, o svojom chamtivom otcovi a nedostatku údržby. A sľúbi mladému mužovi, že pomôže presvedčiť baróna, aby bol štedrejší. Po nejakom čase sa v paláci objavil sám otec. Vojvoda prikázal mladíkovi, aby sa ukryl vo vedľajšej miestnosti, a sám sa začal vypytovať na barónov zdravotný stav, na to, prečo sa tak zriedka objavuje na dvore, a tiež na to, kde je jeho syn.
Starý pán sa zrazu začne sťažovať na dediča. Údajne ho chce mladý Albert zabiť a zmocniť sa bohatstva. Vojvoda sľubuje, že mladého muža potrestá. Sám ale vbehne do izby a baróna nazve klamárom. Potom nahnevaný otec hodí rukavicu svojmu synovi a mladík ju prijme. Vojvoda je nielen prekvapený, ale aj pobúrený. Tento symbol blížiaceho sa súboja odobral a oboch vyhnal z paláca. Zdravotný stav starca však takéto otrasy nevydržal a na mieste zomrel. Tak sa končia posledné udalosti diela.
„The Miserly Knight“ – ktorý čitateľovi nielen predstavil všetky svoje postavy, ale prinútil ho zamyslieť sa aj nad jednou z ľudských nerestí – chamtivosťou. Práve ona často ničí vzťah medzi blízkymi priateľmi a príbuznými. Peniaze niekedy nútia ľudí ísť k neľudským činom. Mnohé Puškinove diela sú naplnené hlbokým významom a poukazujú čitateľa na ten či onen nedostatok človeka.
Obzvlášť rôznorodými zmenami prechádza motív zlata, ktorý v druhej scéne opery preniká celým hudobným vývojom. V malom orchestrálnom úvode k obrazu znie v nízkom registri chvejúcich sa sláčikov tlmene a pochmúrne, ba až tajomne. Ten istý motív nadobúda inú farbu v centrálnej časti, ktorá začína slovami baróna:
Chcem si dnes zariadiť hostinu:
Pred každou truhlicou zapálim sviečku,
A otvorím ich všetky a stanem sa sebou
Medzi nimi sa pozrite na žiariace haldy.
Postupné pribúdanie svetla a lesku, ktoré dosahujú oslnivý jas v momente, keď sa všetky sviečky zapália pred otvorenými truhlicami zlata a pochmúrna pivnica je akoby zaliata žiarou ohňa, sprostredkuje Rachmaninov v veľká symfonická epizóda, ktorá je vrcholom tohto obrazu. Dlhý organový hrot na dominante pripravuje vyvrcholenie témy zlata v žiarivom D-dur (Rachmaninov zvolil D-dur ako „tonalitu zlata“ v nadväznosti na Rimského-Korsakova, v ktorom tiež znie mimoriadne jasne, s veľkou silou vo štvrtej scéne „Sadko“ , v epizóde premeny rýb na zlaté tehličky. Samozrejme, pri porovnávaní týchto dvoch príkladov treba brať do úvahy ich úplne odlišný výrazový charakter.). Brilantná zvučnosť štyroch rohov, sprevádzaná mohutným orchestrálnym tutti, a zmena rytmického vzoru témy mu dodávajú majestátny rytiersky charakter:
Po tomto vrchole nasleduje náhly zlom. Nezištné potešenie baróna, vykríknutého v extáze: „Vládnem!., moja moc je silná...“ – vystrieda úzkosť a zúfalstvo pri pomyslení, čo sa stane s bohatstvom, ktoré nahromadil po jeho smrti. Obraz končí epizódou vzletnej postavy (Moderato: „Ktovie koľko trpkých abstinencií“) v d-mol – kľúči, ktorý Rachmaninoff zvyčajne slúžil na vyjadrenie trúchlivých dramatických zážitkov. Dramatická konštrukcia tohto obrazu je založená na troch referenčných bodoch: úvod postavený na tému zlata, ústredná epizóda lakomskej hostiny, v ktorej sa rozvíja rovnaká téma, a menšia záverečná konštrukcia. Potvrdzujú v ňom dominantný význam kláves D-dur - d-moll. V záverečnom obrázku arioso (d-moll) sú tri témy zhrnuté a čiastočne premyslené. Z motívu ľudských sĺz a utrpenia tak vzniká patetická téma svedomia spojená s témou pochmúrnej posadnutosti a ťažkých, koncentrovaných úvah:
Téma zlata „rezignovane“ akoby bledla, stráca na lesku a lesku a vyrastá z nej žalostná fráza, ktorá striedavo prechádza hobojom, cor anglais a fagotom a klesá do stále nižšieho registra:
V posledných taktoch druhej scény púta pozornosť expresívne znejúci chromatický sled harmónií, „kĺzajúci“ k toniku d-moll:
Táto veta, presiaknutá náladou pochmúrneho zúfalstva, pripomína tému zlata aj leitmotív Alberta, čím zdôrazňuje osudový vzťah medzi otcom a synom, z ktorých súperenie a boj o vlastníctvo zlata urobili nezmieriteľných nepriateľov. Rovnaký obrat znie aj na konci celej opery, v momente smrti starého baróna.
Tretia maľba opery, tie najvýstižnejšie a najvýstižnejšie, sú takmer celé postavené na tematickom materiáli, ktorý už predtým odznel; tu sa často objavuje v rovnakom podaní a dokonca aj v tých istých tóninách, v ktorých uviedol predtým (tento obrázok sa začína uvedením Albertovej témy v Es-dur, veľmi pripomínajúcom začiatok prvého obrázku). Ak sa tým dosiahne integrita charakteristík, potom sa množstvo opakovaní ku koncu stáva trochu únavným a oslabuje silu dramatického účinku.
Po suterénnej scéne, v ktorej sa Rachmaninovovi napriek známej nevyrovnanosti vokálnych a orchestrálno-symfonických začiatkov podarilo dosiahnuť vysoký tragický pátos, je v záverečnom obraze cítiť zreteľný pokles dramatického napätia. Jeden z najostrejších dramatických momentov, kde dochádza k priamemu stretu otca so synom, ktorý končí smrťou starého baróna, sa ukázal byť dosť bezfarebný a výrazne podradný v sile výrazu oproti predchádzajúcemu. Táto nerovnováha ovplyvňuje celkový dojem z opery. Barónov monológ tak vyčnieva nad všetko ostatné, že dva obrazy, ktoré ho obklopujú, sa do istej miery zdajú byť jeho nepovinnými prílohami.
