Hra „Na dne“, ktorú Gorky napísal v roku 1902, priniesla spisovateľovi svetovú slávu. Toto dielo bolo spisovateľovou odpoveďou na najpálčivejšie problémy našej doby. Ideologická aktuálnosť okamžite upútala pozornosť ruskej verejnosti.
Hra zavŕšila cyklus Gorkého diel o „tulákoch“. "Bola výsledkom môjho takmer dvadsaťročného pozorovania sveta" bývalých ľudí ", napísal Gorky. S formovaním Gorkého spoločenského povedomia sa sociálno-psychologické charakteristiky predstaviteľov „trampského anarchizmu“ prehĺbili v porovnaní s príbehmi z 90. rokov.
Obyvatelia ubytovne sú už typy, v ktorých spisovateľ dal obrovské sociálno-filozofické zovšeobecnenia. Povedal to sám Gorkij. „Keď som písal Bubnov,“ poznamenal, „videl som pred sebou nielen známeho tuláka, ale aj jedného z intelektuálov, môjho učiteľa. Satin – šľachtic, poštový a telegrafný úradník, odsedel si štyri roky vo väzení za vraždu, alkoholik a bitkár, mal tiež „dvojníka“. Bol to brat jedného z hlavných revolucionárov, ktorý vo väzení spáchal samovraždu.
Hra bola napísaná v období akútnej priemyselnej a hospodárskej krízy, ktorá vypukla v Rusku na začiatku 20. storočia. Odráža fakty a udalosti našej doby, ktoré sa skutočne stali. V tomto zmysle išlo o rozsudok voči existujúcemu spoločenskému systému, ktorý mnohých ľudí obdarených inteligenciou, citom, talentom zvrhol „na dno života“, priviedol ich k tragickej smrti.
Hra sa silou výpovede týčila nad všetkými Gorkého dielami 90. rokov. Tvrdil, že spoločnosť, ktorá deformuje človeka v človeku, nemôže existovať. Preto každá akcia hry končí smrťou jedného z obyvateľov ubytovne. Tento rôznorodý reťazec úmrtí (od prirodzených až po vraždu) sa stáva aj symbolom tragiky takéhoto života. Preto možno žáner hry definovať ako tragédiu. Rozdiel medzi formou „At the Bottom“ a tradičnou inkarnáciou tohto žánru je v maximálnej miere pravdivosti a typickosti. Tragédia vo všeobecnosti patrí k vysokému umeniu, ale Gorgiy sa dokázal povzniesť nad prijaté postuláty.
Problém „dna“ a „pánov“, ktorý v hre nadobúda politický zvuk a odhaľuje sa na príklade Kleshchovho života, súvisí s „prierezovou“ témou celého Gorkého diela. Ide o pokus vyriešiť problém humanizmu. Gorkij vystúpil proti kázaniu útechy „urážke voči ľuďom“. Nech už boli prejavy útechy akékoľvek, videl v nich len formu zmierenia sa s realitou.
Problémy utešovania ilúzií sú obsahom mnohých diel spisovateľa z 90. rokov („Sick“, „Rogue“, „Reader“). Ale v žiadnom z nich to nebolo rozvinuté s takou úplnosťou ako v hre „Na dne“. Gorkij odhalil tento problém v jeho najrozmanitejších prejavoch a odsúdil tých, ktorí podľahli ilúziám utešiteľov.
Hlavnou otázkou hry sa tak stáva otázka „Čo je lepšie, pravda alebo súcit?“, „Je potrebné priviesť súcit do bodu používania klamstiev, ako Luke?“ Práve okolo tejto otázky sa v hre odvíjajú búrlivé debaty o človeku, o zmysle a pravde života, o cestách do budúcnosti.
Myšlienka odmietnutia filozofie útechy je vyjadrená v známych slovách Satina: „Tí, ktorí sú slabí v duši ... a žijú z cudzích štiav, potrebujú lož ... podporuje niektorých, iných skryť sa za to. Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov.
Gorkij postavil túto lož, psychológiu pokory do protikladu s pravdou o slobodnom človeku, ktorý odmieta súcit, ktorý ponižuje človeka. Gorkij vložil svoje myšlienky o tom do úst Satina. Hovorí o veľkých možnostiach človeka a ľudstva, ktoré vlastnými rukami, svojou myšlienkou vytvoria život budúcnosti: „Musíme si vážiť človeka! Neľutuj...neponižuj ho ľútosťou...treba si ho vážiť!..Človek - taká je pravda...len človek existuje, všetko ostatné je dielom jeho rúk a jeho mozgu! Muž! - Je to skvelé! Znie to hrdo!
Problém „dna“, ktorý tak hlboko zasiahol Gorkij, je jasne vyjadrený aj na príklade Natašinho osudu. Jej imidž sa nápadne líši od ostatných obyvateľov izby. V Natashe je jasne viditeľná dôstojnosť, čistota, hrdosť, ktorá Asha tak zaujala. Hlavnou intrigou je, či si dokáže zachovať tieto vlastnosti v sebe? S najväčšou pravdepodobnosťou nie. Dôkazom je jej sestra Vasilisa. Natasha má s ňou veľa spoločného - rovnakú vôľu, priamosť, hrdosť. Je zrejmé, že kedysi bola Vasilisa rovnaká ako Natasha, ale stala sa „šelmou“, „plazom“.
V hre sú náznaky, ktoré túto metamorfózu vysvetľujú. Nastya o Vasilise hovorí: „V takom živote sa zbláznite ... priviažte každého živého človeka k takému manželovi, ako je jej ...“ Sama Vasilisa priznáva, že Natashu mučí a ľutuje ju a nemôže si pomôcť: „.. ...tak - bijem ... že sám plačem od súcitu ... A bijem.
Vasilisa mala vynikajúce sklony a Nataša bola toho živou pripomienkou. Vasilisa je zrkadlo, ktoré odráža Natašinu budúcnosť.
V hre „Na dne“ bol razený jeden zo svojráznych žánrov Gorkého dramaturgie – žáner sociálno-filozofickej hry. V tejto práci nie je problém tvorený stretom jednotlivcov v boji o osobný zisk, ale o život vo všeobecnosti. V hre nie sú a ani nemôžu byť žiadne kladné postavy. Preto je tu hlavná myšlienka, že každý človek má právo na šťastie.
Muž v hre M. Gorkého „Na dne“.
Muž! Je to skvelé!
Znie to... hrdo! Muž!
M. Gorkij
V roku 1902 bola napísaná hra M. Gorkého „Na dne“. Mal obrovský úspech a bol uvedený nielen v ruských, ale aj v európskych divadlách. Záujem o ňu je spôsobený predovšetkým tým, že spisovateľka detailne a spoľahlivo vykreslila život ľudí, ktorí sa ocitli „na dne“. Predtým na stránkach ruských klasikov ľudia patriaci do vysokej spoločnosti hovorili o živote a smrti, o dobre a zle. Teraz dostali slovo tí, ktorých väčšinou nielen nepočúvali, ale ani nevnímali.
Gorkij vo svojom diele nabáda svojich súčasníkov, aby sa zamysleli nad tým, čo je lepšie pre človeka „zdola“: horká pravda alebo sladká lož? Postavy hry hovoria o pravde a lži. Takmer hlavné miesto v rozhovoroch prenocovaní zaujíma človek a jeho osud.
Spisovateľ vo svojej dráme odsudzuje existujúci systém, ktorého obeťou boli obyčajní ľudia. Kostylev, majiteľ fliphouse, drzo vysáva posledné groše obyvateľov tejto „diery“ za jednu noc strávenú tu. Pred nami sa zjavuje svet vyvrheľov, ktorí boli zbavení viery v lepší život, ľudskej dôstojnosti zašliapanej do špiny „mocnými tohto sveta“. Podľa Satina je však človek pánom svojho osudu a sami si môžu za to, že útulky boli v takej utrápenej situácii. Ak by herec nezačal piť, neprišiel by o prácu a neznížil by sa do takej miery.
Medzi ľuďmi „zdola“ je ťažké stretnúť niekoho, kto je pripravený a schopný nie smrti, ale života. Z Lukášovho pohľadu existujú „ľudia“ a „ľudia“, rovnako ako existuje pôda, ktorá je nepohodlná na siatie...a existuje úrodná pôda.“ Všetci obyvatelia ubytovne sú len ľudia, preto jediná milosť, ktorá im bude udelená je smrť.Preto Luke presviedča Annu, aby sa stretla so smrťou ako dlho očakávaným vyslobodením z bolestnej existencie.Len Natasha a Pepel v sebe nachádzajú zmysel života.Sú ešte mladí a môžu uniknúť z moci okolností.Podľa Lukáša dokážu získať vieru v Boha, čo znamená hodné nádeje a milosti.Ostatní obyvatelia ubytovne si zaslúžia len súcit.A Luka ich ľutuje, neuvedomujúc si že jeho klamstvo má na každého škodlivý účinok.
Podľa môjho názoru je protipólom Lukáša vo vzťahu k osobe Satin. Vyhlasuje, že človek je jediným zákonodarcom, ktorý si sám určuje svoj osud. Vôľa každého je silná. Človek je slobodný vo svojom konaní. Milosť je schopný dosiahnuť sám, len treba veriť v seba, a nie v Boha, nie v „spravodlivú zem“, nie v nič iné. Ľutovať seba alebo niekoho iného je zbytočné, pretože za jeho smútok nemôže nikto okrem samotného človeka. Je možné ľutovať niekoho, kto vykonal svoju vlastnú vôľu? Ak pre veriaceho Luka „blahoslavení chudobní duchom“, tak pre ateistu Sateena „blahoslavení silní duchom“.
Sateen má zároveň sen o slobodnom živote, čistom, čestnom, jasnom, no nechce pracovať, uvedomujúc si, že v existujúcej vykorisťovateľskej spoločnosti sa nedá žiť poctivou prácou. Preto sa smeje, keď Tick v návale zúfalstva a bezmocnosti vyhlási, že sa vymaní zo života „zdola“ a stane sa z neho normálny človek, len treba pracovať. Satine nenávidí a opovrhuje ľuďmi, ktorí sa "príliš starajú o to, aby boli sýti". Usvedčí Luka z klamstva, no pochopí, že starý pán bol „omrvinka pre bezzubých“, pochopí, že utešujúca lož je podobná klamstvám majiteľov. Preto hovorí: "Nepravda je náboženstvom otrokov a pánov. Pravda je bohom slobodného človeka."
V kritickom momente však utešiteľ Luka zmizol, utiekol a zdiskreditoval seba a svoj nápad. A to nie je jediný dejový ťah, ktorý nám umožňuje posúdiť autorovu pozíciu, domnievať sa, že sám autor je na Satinovej strane.
Človek týraný životom môže stratiť všetku vieru. To je to, čo sa stane Hercovi, ktorý stratil vieru v Božie milosrdenstvo a nespoliehal sa na seba a spáchal samovraždu. Ale zdá sa mi, že samovražda je jedným z prejavov slobodnej vôle. Smrť herca znamená pre Gorkého víťazstvo saténového pohľadu na človeka. Preto Satin reaguje na hroznú správu tak pokojne. Podľa jeho názoru herec získal skutočnú dôveru v seba samého.
Hra „Na dne“ je silná ani nie tak svojimi odpoveďami, ako skôr otázkami, ktoré vyvstávajú zo samých hlbín života, z najpálčivejších ľudských potrieb. Práve tu je hlavným motívom hry rozpor medzi klamstvom majiteľa a slobodou človeka. A táto otázka znela ako nádej pre tých, ktorí boli zúfalí a rezignovali na svoju situáciu.
Mladí ľudia majú tendenciu stavať „hrady vo vzduchu“, o niečom snívať. Málokto v mladosti príde s myšlienkou, že v živote nič nedosiahne, natiahne mizernú existenciu, či dokonca klesne na samé „dolné dno“ života. Ľudia najčastejšie snívajú o večnej láske, sláve, pohodlnom živote, službe ľuďom a jednoduchom ľudskom šťastí. Hra M. Gorkého „Na dne“ je práve o takýchto ľuďoch, ľuďoch, ktorí boli „na dne“.
Hra mala spočiatku iný nemenej výrečný názov „Bez slnka“. Potom sa toto meno premenilo na "Nochlezhka". Ale aj túto možnosť autor odmietol. Po dlhom zvažovaní je schválená nová verzia – „Na dne života“. Tesne pred uvedením hry, v roku 1902, bol názov skrátený o jedno slovo. Vo finálnej verzii sa názov ukázal ako najvhodnejší zo všetkých doteraz oznámených. Hra odráža mnohé rozpory zo začiatku dvadsiateho storočia. Odráža sociálny aj filozofický konflikt. Svoje miesto tu má aj milostná dráma. Dej hry sa odohráva v ubytovni Kostylevovcov, kde je „všetko nenamaľované a špinavé“, „kamenné klenby...s opadanou omietkou“. Obyvateľov „dnu“ – obyvateľov ubytovne Kostyevo – spoločnosť vyhodila zo svojich radov. „Dno“ hrozí zakopnutým, slabým, nepokojným ľuďom morálnou alebo fyzickou smrťou. Boli tu ľudia s rôznymi charaktermi, osudmi a rôznym sociálnym pôvodom: robotník a zlodej, zničený barón a opitý herec, žena ľahkej cnosti a spravodlivá žena. Už pri prvom stretnutí s obyvateľmi ubytovne je jasné, že sa pred nami objavujú trpiaci a veľmi osamelí ľudia. Gorky zámerne neuvádza úplnú biografiu hrdinov. Môžeme ho postaviť len po jednotlivých replikách. Čo teda môžeme povedať o každom hrdinovi?
Vo všeobecnosti možno všetkých obyvateľov obytného domu rozdeliť do troch skupín. Prví sú tí, ktorí sa zmierili so súčasným stavom. Po nájdení spásneho sna, falošného a vo svojej podstate nerealizovateľného, našli pre seba ospravedlnenie v odmietnutí aktívnej životnej pozície. Druhí sú tí ľudia, ktorí by chceli začať nový život, dostať sa z „dna“. A tretí, posledný obrázok je Satén, fotený oddelene od ostatných. Pozrime sa teraz na každú skupinu samostatne.
Predstavitelia prvej skupiny sú Bubnov, Nastya, Baron, Herec a Anna. O Bubnovovi sa dozvedáme z jeho príbehov: kedysi bol majiteľom farbiarskej dielne. Jeho žena sa s pánom čoskoro dala dokopy a Bubnov sa v obave o svoj život rozhodol jednoducho odísť. Podľa jeho teórie samotné prostredie, v ktorom sa človek nachádza, formuje to druhé, robí ho úplne závislým sám od seba. Pravda Bubnova je pravdou vonkajších okolností, v ktorých je človeku odoprená osobná iniciatíva. Tu vidíme skutočného prívrženca fatalizmu. Prostredie, ktoré ho obklopuje, je odporné a špinavé. Nie sú tu žiadni dobrí ľudia, a preto sa niet čím „natierať“.
Nastya je dievča ľahkej cnosti. Napriek všetkej krutosti, ponižovaniu a urážkam nezúfala, nestala sa krutou a bezduchou. Naopak, úprimne sníva o veľkej a svetlej láske. Ale v skutočnej okolitej realite nie je miesto pre čistú lásku, okrem jej nominálnej hodnoty na papieri. Keďže sa nechcela triezvo pozerať na realitu, vytvorila si minulosť, v ktorej vraj „žila“ veľká a čistá láska. Svoj stvorený svet prezentuje ako skutočný.
Barón – tak ako Nasťa žije minulosťou, no na rozdiel od nej sa naozaj odohrala. Barón sa z času na čas pri spomienke na svoj bývalý stav, slávnu rodinu nedokáže vyrovnať s ťažkou realitou. Záchranu zo spomienok a horkosti straty nachádza na dne pohára. Autorov postoj k takémuto hrdinovi vyjadruje nasledujúca veta: "V koči minulosti sa ďaleko nedostaneš." Je to tak: Barónov „kočík“ stojí a on sám nepodnikne žiadne kroky, aby zmenil svoj život.
Herec je ďalším obyvateľom ubytovne. Skutočné meno hrdinu nie je známe. V minulosti bol predstaviteľom tvorivej inteligencie, dnes je z neho len človek bez mena. Pamätajúc si niekdajšiu slávu, zakaždým ju maľuje v žiarivejších farbách, než v skutočnosti bola. Zachránený pred trpkou „životnou pravdou“ rovnako ako predchádzajúci hrdina – opilstvo.
Najpatetickejšia a najtragickejšia postava je podľa mňa Anna. Je najťažšia zo všetkých: je chorá a každý deň mizne. Gorkovskaya Anna je kolektívnym obrazom obyčajnej ženy zo začiatku dvadsiateho storočia. Svoj život opisuje takto: „Nepamätám si, kedy som bola sýta ... triasla som sa o každý kúsok chleba ... celý život som sa triasla ... trápila som sa ... ako nejesť viac ako ostatní... celý život som chodil v handrách... celý svoj nešťastný život.“ S najväčšou pravdepodobnosťou sa narodila v obyčajnej chudobnej rodine. Potom sa vydala, skôr nie tak z lásky, ako z núdze. Obraz Anny je skôr neutrálny, charakterizuje všeobecnú masu sivých ľudí: ktorí v živote nevytvárajú zlo, ale nie sú ani jasným obrazom. Úplne rezignovala na okolitú realitu, spoliehajúc sa iba na šťastie v posmrtnom živote.
Všetci títo ľudia, ktorí po mnohých útrapách klesli na samé „dno“, sa stali nemilosrdnými k sebe aj k ostatným. Ako odpoveď na ich sťažnosti sa im od ostatných dostáva len smiech a šikanovanie. Barón, ktorý žije na úkor Nasti, sa zabáva na jej fantáziách a slzách. Každý je uzavretý vo svojom smútku a vedie o ňom nekonečný príbeh, nepočúvajúc tých, ktorí môžu tiež potrebovať pomoc.
Jediný, kto verí v schopnosť uniknúť, uniknúť „zdola“ je Kleshch, predstaviteľ druhej skupiny. Áno, je nahnevaný na ľudí, niekedy krutý na Annu – jeho manželku. Ale jediný vidí spásu v vyčerpávajúcej, tvrdej, ale poctivej práci: „Som pracujúci človek... Hanbím sa na nich pozerať... Od mladosti pracujem... Robiť myslíš, že sa odtiaľto nedostanem? Vypadnem... Dám si dole kožu a vypadnem."
A nakoniec tretia, posledná skupina. Jej jediným predstaviteľom je Konstantin Satin. Prečo sa odlišuje od ostatných? Je nositeľom filozofie pravdy života v spore s Lukášom. Podľa jeho názoru by sa človek nemal vzdávať, je potrebné otvorene sa pozrieť na problémy a pokúsiť sa ich vyriešiť. Vieme o ňom len to, že v súčasnosti je o karty ostrejší. Predtým pracoval ako telegrafista, no po zločine, ktorý spáchal, skončil „na dne“. V mnohých ohľadoch vyniká na pozadí všeobecnej masy „sivých“ ubytovní: svojimi poznámkami, vzdelaním a inteligenciou. V spore s Lukom ich spája fakt, že obaja stoja na pozíciách úcty k človeku. Ale každý to vidí inak. Satin vo svojom ohnivom monológu tvrdí, že "lož je náboženstvom otrokov a pánov. Pravda je Bohom slobodného človeka." Je tiež proti akémukoľvek súcitu s človekom: "Musíte rešpektovať človeka! Neľutujte...neponižujte ho ľútosťou." A preto zrejme všetkým otvorí oči pred Lukovým podvodom: Herec uisťuje, že pre alkoholikov neexistujú bezplatné nemocnice, Vaska Ash ho zo žartu tlačí do zločinu. A aký bol konečný výsledok tejto pravdy? K smrti herca a exilu Ashesa na Sibír. To je celá pravda Konstantina Satina.
Nocľahárne sa pred nami objavujú mizerné a nešťastné. Nikto z nich sa nedokázal dostať „zdola“, nedokázal na sebe nič zmeniť. A tak všetci zostali dožiť svoj krátky život „na dne“.
V hre „Na dne“ M. Gorkij skúma vedomie ľudí hodených „na dno“ života v dôsledku hlbokých spoločenských procesov. Vedci toto dielo charakterizujú ako sociálnu a sociálno-filozofickú drámu. V sociálnom konflikte možno rozlíšiť tri úrovne. Po prvé, ide o problém vzťahu medzi vlastníkmi života, obdarenými mocou, a prenocovaním bez práva. Po druhé, ide o problém osudu človeka v nespravodlivo usporiadanej spoločnosti.
Po tretie, problém lásky ako aspektu sociálneho konfliktu.
Konflikt medzi majiteľmi ubytovne Kostylevovcami a jeho obyvateľmi je cítiť počas celej hry.
Kostylev sa objavuje na javisku v prvom dejstve, "brmí si niečo božské pod nosom, podozrivo skúmajúc nocľaháreň." Už v tejto poznámke autor odhaľuje pokrytectvo a falošnosť tohto hrdinu. Hľadá svoju manželku Vasilisu, podozrieva ju zo zrady. Jeho chamtivosť a chamtivosť sú zobrazené v dialógu s bývalým zámočníkom Kleshchom. Majiteľ sa chystá dať hosťovi „päťdesiat dolárov“ za miesto, ktoré zaberá. Robotník mu drzo odpovedá, neskrývajúc svoju nenávisť: "Hodíš mi slučku a rozdrvíš... Čoskoro zomrieš, ale stále myslíš na päťdesiat dolárov."
Kostylev sa správa ako Juduška Golovľjov: chŕli svoju láskavú, mastnú reč, používa zdrobnelé prípony, často spomína Božie meno, svoj vlastný záujem skrýva za medovú reč. Majiteľ ubytovne chváli Herca za to, že sa postaral o chorú Annu, pokrytecky vyhlasuje: "Na druhom svete, brat... tam sa berie ohľad na všetko, berie sa do úvahy každý náš skutok. V reakcii na jeho nevkusné úvahy o láskavosti, Herec poznamenáva:" Si darebák, starý muž. Satin priamo deklaruje svoju nechuť k majiteľovi: "Kto ťa - okrem diabla - miluje?" stratil." Treba poznamenať, že ďalší "prefíkaný" starý pán, ktorého obyvatelia ubytovne nazývajú aj „darebák“ aj „šarlatán“, je Luka. Hovorí aj o svojej mimoriadnej láske k ľuďom: „Vážim si gaunerov, lebo podľa mňa ani jedna blcha nie je zlá. : všetci sú čierni, všetci skáču. .." Sú tieto hovory náhodné? Možno tým chcel autor zdôrazniť, že Luke seje utešujúcu lož. Luke však vštepuje ilúzie do duší útulkov, ľutuje ich. Kostylev zakrýva sebecké záujmy a túžbu po zisku klamstvom .
Odhalením vykorisťovateľskej podstaty majiteľov Gorky ukazuje, že zo sociálneho hľadiska nie sú ďaleko od obyvateľov ubytovne. Kostylev vezme ukradnutý tovar od zlodeja Vaska Asha a predá ho ďalej. Vzťah medzi domácimi a ubytovanými vytvára iba napätie, ale nie je základom dramatického konfliktu.
Osud väčšiny obyvateľov ubytovne sa vyvíja ako dráma a končí ako tragédia. Má to jediný dôvod: ľahostajnosť voči človeku v spoločnosti založenej na pokrytectve buržoáznej morálky. Ľudia sa cítia nechcení, odmietaní spoločnosťou. "Všade ste zbytoční ... a všetci ľudia na zemi sú zbytoční ..." - Bubnov vyhlasuje Nastya.
Každá z postáv v minulosti zažila svoj sociálny konflikt, v dôsledku ktorého skončila na „dole“ života, v ubytovni.
Satin kedysi slúžil na telegrafe, čítal veľa kníh. Pri ochrane svojej sestry v zápale hnevu náhodou zabije páchateľa milovanej osoby. Skončil teda vo väzení, kde sa naučil hrať karty.
Herec mal kedysi umelecké meno Sverchkov-Zavolzhsky, hral hrobára v dráme "Hamlet". Začalo sa však piť a on prišiel o prácu v divadle.
Bubnov bol kožušník, mal vlastnú prevádzkareň, no jeho manželka sa s majstrom skontaktovala. Hrdina odchádza a všetko necháva na manželku.
Kliešť pôsobí už od útleho veku. Je hrdý na to, že pracovník sa spočiatku považuje za nadradeného voči zvyšku prenocovaní. Stále je len pol roka „na dne“, no dúfa, že po smrti manželky začne nový život.
Anna sa celý život triasla o každý kúsok, bála sa priveľa jesť, znášala manželove bitia.
Barón hrdo hlási, že patrí k „starej rodine z čias Kataríny“, rád spomína, ako mu ráno v posteli naservírovali kávu so smotanou. Vyštudoval šľachtický inštitút, oženil sa. Po strate vládnych peňazí bol nútený obliecť si väzenský plášť.
Vaska Pepel sa stáva zlodejom "dedením". „...môj rodič je celý život vo väzení a objednal si aj mňa,“ hovorí o sebe.
Nastya - "dievča žijúce na vlastnú päsť" - žije so snami o krásnej láske, o výkone sebaobetovania.
Títo ľudia sú obeťami spoločenských okolností a udalosti z hry to potvrdzujú. Vaska Pepel v boji náhodou zabije majiteľa ubytovne Kostyleva a na Sibíri ho čaká tvrdá práca. Neprejde na „zlatú stranu“ z vlastnej vôle, ako mu poradil Luke. Jej vlastná sestra Natasha, znetvorená Vasilisou, viac ako raz zmizne
utešuje obyvateľov ubytovne. Anna, ktorá bola pred smrťou v chudobe, zomiera. Po smrti manželky kliešť stráca nádej na slušný život robotníka: „pohreb zožral“ nástroj. Nasťa je voči všetkým zatrpknutá, pretože nablízku nie je dobrý Luke, ktorý by ju vedel podržať. Herec spácha samovraždu, zúfalý a stráca nádej na vyliečenie v bezplatnej nemocnici.
Osud a život ľudí „zdola“ slúži ako nevyvrátiteľný dôkaz násilia voči ľudskej osobe, ktoré nevyhnutne vzniká v podmienkach buržoázneho štátu založeného na princípoch lži a ľahostajnosti voči človeku.
Živé obvinenie z toho znie v prejavoch Satina. "Urob to tak, aby mi bola práca príjemná... Keď je práca potešením, život je dobrý!" - namieta polemicky Kleshchovi, ktorý vyčíta obyvateľom ubytovne, že nepracujú.
Na konci Satin prednesie prejav na obranu slobody a dôstojnosti človeka, bez ohľadu na to, na akom spoločenskom rebríčku sa nachádza. Postaví sa proti lži, ktorá ospravedlňuje „váhu, ktorá rozdrvila robotníkovu ruku... a obviňuje hladujúceho“. „Klamstvá sú náboženstvom otrokov a pánov,“ hovorí Gorkého uvažovateľ. Stavia sa proti pokore a pokore, vyzýva ľudí, aby bojovali za svoje práva.
"Mnohouholník lásky" - vzťah medzi Kostylevom, Vasilisou, Ashom a Natašou - je tvárou sociálneho konfliktu. Vasilisa podvádza svojho manžela s Ashesom a dúfa, že sa s pomocou svojho milenca zbaví starého a otravného manžela. Ashes opustí Vasilisu kvôli Natashe. Láska k čistému, skromnému dievčaťu mu vlieva do duše nádej na poctivý pracovný život. Vyvrcholenie milostného konfliktu sa odohráva v zákulisí. Z replík nocľahov sa dozvedáme len to, že „beštia žena“ zo žiarlivosti obarila svoju sestru vriacou vodou.
Vražda Kostyleva sa stáva tragickým výsledkom milostného konfliktu. Vidíme, že neľudské podmienky „dnu“ ochromujú duše ľudí. Láska tu nevedie k osobnému obohateniu, ale k zmrzačeniu a tvrdej práci.
Z tohto milostného konfliktu je to krutá hostiteľka ubytovne, ktorá dosiahne všetky ciele naraz: pomstí sa bývalému milencovi a svojmu rivalovi, zbaví sa nemilovaného manžela a stane sa jediným vlastníkom ubytovne. . Jeho morálne ochudobnenie zdôrazňuje ohromnosť sociálnych podmienok, v ktorých sa nachádzajú obyvatelia ubytovne aj jej majitelia.
