Začiatkom augusta 1929 sa mladý Dali stretol so svojou budúcou manželkou a múzou Galou. Ich spojenie sa stalo kľúčom k neuveriteľnému úspechu umelca, ktorý ovplyvnil celú jeho následnú prácu vrátane obrazu „Pretrvávanie pamäti“.
(1) mäkké hodinky- symbol nelineárneho, subjektívneho času, svojvoľne plynúceho a nerovnomerne vypĺňajúceho priestor. Tri hodiny na obrázku sú minulosť, prítomnosť a budúcnosť. „Pýtali ste sa ma,“ napísal Dali fyzikovi Iljovi Prigoginovi, „či som myslel na Einsteina, keď som kreslil mäkké hodinky (čo znamená teóriu relativity. – približne ed.). Odpovedám vám negatívne, fakt je, že spojenie priestoru a času mi bolo dlho absolútne zrejmé, takže na tomto obrázku pre mňa nebolo nič zvláštne, bol rovnaký ako každý iný ... K tomuto Môžem dodať, že som myslel na Herakleita (starogrécky filozof, ktorý veril, že čas sa meria tokom myslenia. - približne ed.). Preto sa môj obraz volá Vytrvalosť pamäti. Pamäť vzťahu priestoru a času.
(2) Rozmazaný objekt s mihalnicami. Toto je autoportrét spiaceho Dalího. Svet na obrázku je jeho sen, smrť objektívneho sveta, triumf nevedomia. „Vzťah medzi spánkom, láskou a smrťou je zrejmý,“ napísal umelec vo svojej autobiografii. „Spánok je smrť, alebo je to prinajmenšom vylúčenie z reality, alebo ešte lepšie, je to smrť samotnej reality, ktorá zomiera rovnakým spôsobom počas milostného aktu. Spánok podľa Dalího oslobodzuje podvedomie, a tak sa umelcovi hlava rozmazáva ako škeble – to svedčí o jeho bezbrannosti. Len Gala, povie po smrti svojej manželky, "poznajúc moju bezbrannosť, ukryla dužinu mojej ustrice pustovníka do škrupiny pevnosti, a tak ju zachránila."
(3) pevné hodinky - ležať vľavo s ciferníkom dole - symbol objektívneho času.
(4) Mravce- symbol rozkladu a rozkladu. Podľa Niny Getashvili, profesorky na Ruskej akadémii maľby, sochárstva a architektúry, „dojem z detstva zraneného netopiera zamoreného mravcami, ako aj umelcova vlastná spomienka na kúpajúce sa bábätko s mravcami v konečníku obdarili umelca obsedantná prítomnosť tohto hmyzu v jeho obraze. („Rád som nostalgicky spomínal na túto akciu, ktorá sa v skutočnosti nestala,“ píše umelec v „Tajnom živote Salvadora Dalího, ktorý sám povedal.“ – Približne ed.). Na hodinách vľavo, ktoré si ako jediné zachovali svoju tvrdosť, vytvárajú mravce tiež jasnú cyklickú štruktúru, poslúchajúcu dieliky chronometra. To však nezakrýva význam, že prítomnosť mravcov je stále znakom rozkladu.“ Podľa Dalího lineárny čas požiera sám seba.
(5) Lietať. Podľa Niny Getashviliovej ich „umelkyňa nazvala víly Stredomoria. V Denníku génia Dali napísal: "Priniesli inšpiráciu gréckym filozofom, ktorí trávili svoj život pod slnkom pokrytí muchami."
(6) Olivový. Pre umelca je to symbol starodávnej múdrosti, ktorá, žiaľ, už upadla do zabudnutia (preto je strom zobrazený suchý).
(7) Cape Creus. Tento mys na katalánskom pobreží Stredozemného mora, neďaleko mesta Figueres, kde sa Dali narodil. Umelec ho často zobrazoval na obrazoch. „Tu,“ napísal, „najdôležitejší princíp mojej teórie paranoidných metamorfóz (pretekanie jedného klamného obrazu do druhého. – približne ed.) je stelesnený v skalnej žule... nových – stačí zmeniť uhol pohľadu.
(8) More pre Dalího to symbolizovalo nesmrteľnosť a večnosť. Umelec to považoval za ideálny priestor na cestovanie, kde čas neplynie objektívnou rýchlosťou, ale v súlade s vnútornými rytmami vedomia cestovateľa.
(9) Vajcia. Svetové vajce v Dalího diele podľa Niny Getashvili symbolizuje život. Umelec si požičal svoj obraz od orfikov - starogréckych mystikov. Podľa orfickej mytológie sa prvé androgýnne božstvo Phanes zrodilo zo Svetového vajca, ktoré stvorilo ľudí a nebo a zem vznikli z dvoch polovíc jeho škrupiny.
(10) Zrkadlo ležiace vodorovne vľavo. Je symbolom premenlivosti a nestálosti, poslušne odráža subjektívny aj objektívny svet.
|
História stvorenia
Hovoria, že Dali bol trochu mimo. Áno, trpel paranojou. Ale bez toho by nebol Dali ako umelec. Mal mierne delírium, vyjadrené vo vzhľade snových obrazov, ktoré umelec mohol preniesť na plátno. Myšlienky, ktoré navštívili Dalího počas tvorby obrazov, boli vždy bizarné (nie nadarmo mal rád psychoanalýzu) a živým príkladom toho je príbeh o objavení sa jedného z jeho najslávnejších diel, The Persistence of Memory (New York, Múzeum moderného umenia). Bolo leto 1931 v Paríži, keď sa Dalí pripravoval na samostatnú výstavu. Po tom, čo som videl svoju manželku Galu s kamarátmi v kine, „ja,“ píše Dali vo svojich spomienkach, „som sa vrátil k stolu (večerali sme s vynikajúcim hermelínom) a ponoril som sa do myšlienok o rozširujúcej sa miazge. V mysli mi vyskočil syr. Vstal som a ako obvykle som išiel do ateliéru – pred spaním sa pozrieť na obraz, ktorý som maľoval. Bola to krajina Port Lligat v priehľadnom, smutnom svetle západu slnka. V popredí je holá kostra olivovníka so zlomenou vetvou. Cítil som, že na tomto obrázku sa mi podarilo vytvoriť atmosféru v súlade s nejakým dôležitým obrazom - ale čo? Nemám ani najhmlistejšiu predstavu. Potreboval som úžasný obraz, ale nenašiel som ho. Išiel som zhasnúť svetlo, a keď som vystúpil, doslova som videl riešenie: dva páry mäkkých hodín, žalostne visiace na olivovej ratolesti. Napriek migréne som si pripravila paletku a pustila sa do práce. O dve hodiny neskôr, keď sa Gala vrátila, bol najslávnejší z mojich obrazov hotový. |
Foto: M.FLYNN/ALAMY/DIOMEDIA, CARL VAN VECHTEN/KONGRESOVÁ KNIŽNICA
Salvador Dalí sa preslávil po celom svete vďaka svojmu nenapodobiteľnému surrealistickému štýlu maľby. K najznámejším dielam autora patrí jeho osobný autoportrét, kde sa zobrazil s krkom v štýle Raphaelovho štetca, „Mäso na kameňoch“, „Osvietené radosti“, „Neviditeľný muž“. Salvador Dalí však napísal The Persistence of Memory a pridal toto dielo k jednej zo svojich najhlbších teórií. Stalo sa tak na križovatke jeho štýlového prehodnotenia, keď sa umelec pripojil k prúdu surrealizmu.
"Stálosť pamäti". Salvador Dalí a jeho freudovská teória
Slávne plátno vzniklo v roku 1931, keď je umelec v stave zvýšeného vzrušenia z teórií svojho idolu, rakúskeho psychoanalytika Sigmunda Freuda. Vo všeobecnosti bolo myšlienkou maľby vyjadriť umelcov postoj k mäkkosti a tvrdosti.
Salvador Dali, ako veľmi egocentrický človek, náchylný k výbuchom nekontrolovateľnej inšpirácie a zároveň to starostlivo chápajúci z hľadiska psychoanalýzy, ako všetky tvorivé osobnosti, vytvoril svoje majstrovské dielo pod vplyvom horúceho letného dňa. Ako spomína sám umelec, bol zmätený kontempláciou, ako ho topí teplo a zvykol ho priťahovať motív premeny predmetov do rôznych stavov, ktorý sa snažil preniesť na plátno. Obraz „The Persistence of Memory“ od Salvadora Dalího je symbiózou roztaveného syra s olivovníkom stojacim osamotene na pozadí hôr. Mimochodom, práve tento obrázok sa stal prototypom mäkkých hodiniek.
Popis obrázku
Takmer všetky diela toho obdobia sú plné abstraktných obrazov ľudských tvárí skrytých za podobami cudzích predmetov. Zdá sa, že sú skryté pred očami, no zároveň sú hlavnými hereckými postavami. Surrealista sa teda snažil vo svojich dielach zobraziť podvedomie. Ústredná postava obrazu „The Persistence of Memory“ Salvador Dali vytvoril tvár, ktorá je podobná jeho autoportrétu.
Zdá sa, že obraz pohltil všetky významné etapy života umelca a ukázal aj nevyhnutnú budúcnosť. Môžete vidieť, že v ľavom dolnom rohu plátna vidíte zatvorené hodiny úplne posiate mravcami. Dali sa často uchýlil k obrazu tohto hmyzu, ktorý bol pre neho spojený so smrťou. Tvar a farba hodín vychádzala zo spomienok umelca na jeden pokazený dom v jeho detstve. Mimochodom, hory, ktoré sa dajú vidieť, nie sú ničím iným ako kúskom z krajiny Španielovej domoviny.
"The Persistence of Memory" Salvador Dali vykreslil trochu zdevastovaný. Je jasne vidieť, že všetky objekty sú oddelené púšťou a nie sú sebestačné. Umeleckí kritici sa domnievajú, že tým sa autor snažil sprostredkovať svoju duchovnú prázdnotu, ktorá ho v tom čase ťažila. V skutočnosti bolo cieľom sprostredkovať ľudskú úzkosť z plynutia času a zmien v pamäti. Čas je podľa Dalího nekonečný, relatívny a v neustálom pohybe. Pamäť je na druhej strane krátkodobá, no netreba podceňovať jej stabilitu.
Tajné obrázky na obrázku
„The Persistence of Memory“ napísal Salvador Dalí za pár hodín a neobťažoval sa nikomu vysvetliť, čo chcel týmto plátnom povedať. Mnohí historici umenia stále vytvárajú hypotézy okolo tohto ikonického diela majstra a všímajú si v ňom iba jednotlivé symboly, ku ktorým sa umelec uchyľoval počas svojho života.
Pri bližšom skúmaní môžete vidieť, že hodiny visiace z konára naľavo majú tvar jazyka. Strom na plátne je zobrazený vyschnutý, čo naznačuje deštruktívny aspekt času. Toto dielo má malú veľkosť, ale považuje sa za najmocnejšie zo všetkých, ktoré napísal Salvador Dalí. „The Persistence of Memory“ je určite psychologicky najhlbší obraz, ktorý v maximálnej miere odhaľuje vnútorný svet autora. Možno práve preto to nechcel komentovať a nechal svojich obdivovateľov hádať.
"Skutočnosť, že ja sám neviem nič o ich význame v momente kreslenia svojich obrázkov, vôbec neznamená, že tieto obrázky sú bez akéhokoľvek významu." Salvador Dalí
Salvador Dali „The Persistence of Memory“ („Soft Watch“, „The Hardness of Memory“, „The Persistence of Memory“, „The Persistence of Memory“)
Rok vytvorenia 1931 Olej na plátne, 24*33 cm Obraz je v Múzeu moderného umenia v meste New York.
Dielo veľkého Španiela Salvadora Dalího, rovnako ako jeho život, vždy vzbudzuje skutočný záujem. Jeho obrazy, do značnej miery nezrozumiteľné, pútajú pozornosť originalitou a extravaganciou. Niekto zostane navždy očarený hľadaním „zvláštneho významu“ a niekto s neskrývaným znechutením hovorí o umelcovej duševnej chorobe. Ale ani jedno, ani druhé nemôže poprieť genialitu.
Teraz sme v Múzeu moderného umenia v meste New York pred veľkým Dalího obrazom „The Persistence of Memory“. Poďme sa na to pozrieť.
Dej obrazu sa odohráva na pozadí púštnej neskutočnej krajiny. V diaľke vidíme more, v pravom hornom rohu obrazu hraničiace so zlatými horami. Hlavnú pozornosť diváka upútajú modrasté vreckové hodinky, ktoré sa na slnku pomaly roztápajú. Niektoré z nich stekajú po podivnom stvorení, ktoré leží na zemi bez života v strede kompozície. V tomto stvorení možno rozoznať neforemnú ľudskú postavu, trasúcu sa so zavretými očami a vyplazeným jazykom. V ľavom rohu obrázku v popredí je tabuľka. Na tomto stole ležia ešte dve hodiny - jedny splývajú z okraja stola, druhé, hrdzavo oranžové, zachovávajúce si svoj pôvodný tvar, sú pokryté mravcami. Na vzdialenejšom okraji stola sa týči suchý zlomený strom, z ktorého konára tečú posledné modrasté hodiny.
Áno, Dalího obrazy sú útokom na normálnu psychiku. Aká je história maľby? Dielo vzniklo v roku 1931. Legenda hovorí, že Dalí počas čakania na návrat umelcovej manželky Galy domov namaľoval obraz s opustenou plážou a skalami a obraz zmäkčujúceho času sa mu zrodil pri pohľade na kúsok syra Camembert. Farbu modrastých hodín si vraj umelec vybral nasledovne. Na fasáde domu v Port Ligat, kde Dali býval, sú rozbité slnečné hodiny. Sú stále bledomodré, aj keď náter postupne bledne - presne taká istá farba ako na obraze "The Persistence of Memory".
Obraz bol prvýkrát vystavený v Paríži v Galérii Pierra Colleta v roku 1931, kde ho kúpili za 250 dolárov. V roku 1933 bol obraz predaný Stanleymu Resorovi, ktorý dielo v roku 1934 daroval Múzeu moderného umenia v New Yorku.
Pokúsme sa v rámci možností zistiť, či je v tejto práci nejaký skrytý zmysel. Nie je známe, čo vyzerá ako väčší zmätok - samotné zápletky obrazov veľkého Dalího alebo pokusy o ich interpretáciu. Navrhujem pozrieť sa na to, ako rôzni ľudia interpretovali obrázok.
Vynikajúci historik umenia Federico Dzeri (F. Zeri) vo svojom výskume napísal, že Salvador Dalí „v reči narážok a symbolov označil vedomú a aktívnu pamäť v podobe mechanických hodín a mravcov, ktorí sa v nich motajú, a nevedomie v vo forme mäkkých hodín, ktoré ukazujú neurčitý čas. Persistence of Memory teda zobrazuje kolísanie medzi vzostupmi a pádmi v stave bdenia a spánku.
Edmund Swinglehurst (E. Swinglehurst) v knihe „Salvador Dalí. Skúmanie iracionálneho“ sa pokúša analyzovať aj „Pretrvávanie pamäte“: „Vedľa mäkkých hodín Dali zobrazil tvrdé vreckové hodinky pokryté mravcami, ako znamenie, že čas sa môže pohybovať rôznymi spôsobmi: buď plynúť hladko, alebo ho korodovať. korupcia, ktorá podľa Dalího znamenala rozklad, tu symbolizoval ruch nenásytných mravcov. Podľa Swingleharsta sa „The Persistence of Memory“ stala symbolom modernej koncepcie relativity času. Ďalší bádateľ génia Gilles Neret vo svojej knihe „Dali“ veľmi stručne hovoril o „Pretrvávaní pamäti“: „Slávne „mäkké hodinky“ sú inšpirované obrazom syra Camembert, ktorý sa roztápa na slnku.
Je však známe, že takmer každé dielo Salvadora Dalího má výraznú sexuálnu konotáciu. Slávny spisovateľ 20. storočia George Orwell napísal, že Salvador Dalí „je vybavený takým úplným a vynikajúcim súborom zvráteností, ktoré mu môže každý závidieť“. Zaujímavé závery v tomto smere vyvodzuje náš súčasník, prívrženec klasickej psychoanalýzy Igor Poperechnyj. Bola to naozaj len „metafora flexibility času“, ktorá bola vystavená verejnosti? Je plná neistoty a nedostatku intríg, čo je pre Dalího mimoriadne nezvyčajné.
Igor Poperechny vo svojom diele „Hry mysle Salvadora Dalího“ dospel k záveru, že „súbor zvráteností“, o ktorých hovoril Orwell, je prítomný vo všetkých dielach veľkého Španiela. Pri rozbore celého diela Génia boli identifikované určité skupiny symbolov, ktoré pri vhodnom usporiadaní v obraze určujú jeho sémantický obsah. V The Persistence of Memory je niekoľko takýchto symbolov. Sú to rozťahané hodinky a tvár „sploštená“ potešením, mravce a muchy zobrazené na ciferníkoch, ktoré ukazujú presne 6 hodín.
Analýzou každej zo skupín symbolov, ich umiestnením na obrazoch, berúc do úvahy tradície významov symbolov, výskumník dospel k záveru, že tajomstvo Salvadora Dalího spočíva v popretí smrti matky a incestná túžba po nej.
Salvador Dalí, ktorý bol v ilúzii, ktorú si sám vytvoril, žil 68 rokov po smrti svojej matky v očakávaní zázraku - jej objavenia sa na tomto svete. Jednou z hlavných myšlienok mnohých obrazov génia bola myšlienka, že matka je v letargickom sne. Náznakom letargického spánku boli všadeprítomné mravce, ktoré v starovekej marockej medicíne kŕmili ľudí v tomto stave. Podľa Igora Poperechného Dali na mnohých plátnach zobrazuje matku so symbolmi: v podobe domácich miláčikov, vtákov, ako aj hôr, skál alebo kameňov. Na obrázku, ktorý práve študujeme, si najskôr možno nevšimnete malú skalu, na ktorej sa rozprestiera neforemný tvor, ktorý je akýmsi Dalího autoportrétom...
Mäkké hodiny na obrázku ukazujú rovnaký čas - 6 hodín. Súdiac podľa pestrých farieb krajiny, toto je ráno, pretože v Katalánsku, Dalího domovine, noc neprichádza o šiestej. Čo trápi muža o šiestej ráno? Po akých ranných pocitoch sa Dali zobudil „úplne zlomený“, ako sám Dalí spomínal vo svojej knihe „Denník génia“? Prečo sedí mucha na mäkkých hodinkách, v Dalího symbolike - znak neresti a duchovného úpadku?
Na základe toho všetkého výskumník prichádza k záveru, že obrázok zachytáva čas, keď Dalího tvár zažíva kruté potešenie, oddáva sa „morálnemu úpadku“.
Toto sú niektoré pohľady na skrytý význam Dalího obrazu. Zostáva na vás, aby ste sa rozhodli, ktorý z výkladov sa vám páči najviac.
Obraz Salvadora Dalího „The Persistence of Memory“ je snáď najznámejším z umelcových diel. Mäkkosť visiacich a tečúcich hodín je jedným z najneobvyklejších obrazov, aké sa kedy v maľbe použili. Čo tým Dali myslel? A naozaj si chcel? Môžeme len hádať. Stačí uznať Dalího víťazstvo, ktoré vyhral so slovami: "Surrealizmus som ja!"
Tu sa prehliadka končí. Pýtajte sa.
Obraz "Pretrvávanie pamäti", 1931.
Najznámejší a medzi umelcami najdiskutovanejší obraz Salvadora Dalího.Obraz je od roku 1934 v Múzeu moderného umenia v New Yorku.
Tento obrázok zobrazuje hodiny ako symbol ľudskej skúsenosti s časom, pamäťou, tu sú zobrazené vo veľkých skresleniach, akými naše spomienky niekedy sú. Dali nezabudol ani na seba, je prítomný aj v podobe spiacej hlavy, ktorá sa objavuje na jeho ďalších obrazoch. Počas tohto obdobia Dali neustále zobrazoval obraz opusteného pobrežia, čím vyjadroval prázdnotu v sebe.
Táto prázdnota bola vyplnená, keď uvidel kúsok syra Kemember. „... Rozhodol som sa napísať hodiny, napísal som ich mäkké.
Bol jeden večer, bol som unavený, mal som migrénu – pre mňa mimoriadne vzácne ochorenie. Mali sme ísť s kamarátmi do kina, no na poslednú chvíľu som sa rozhodol zostať doma.
Gala pôjde s nimi a ja pôjdem skoro spať. Jedli sme veľmi chutný syr, potom som zostala sama, sedieť, opierať sa o stôl a rozmýšľať, aký je tavený syr „super jemný“.
Vstal som a išiel som do štúdia obzrieť si svoju prácu ako obvykle. Obraz, ktorý som sa chystal namaľovať, bola krajina na okraji Port Lligat, skaly, akoby osvetlené slabým večerným svetlom.
V popredí som načrtol odrezaný kmeň bezlistého olivovníka. Táto krajina je základom pre plátno s nejakou myšlienkou, ale čo? Potreboval som úžasný obraz, ale nenašiel som ho.
Išiel som zhasnúť svetlo, a keď som vystúpil, doslova som „uvidel“ riešenie: dva páry mäkkých hodín, jedny žalostne visiace na olivovej ratolesti. Napriek migréne som si pripravila paletku a pustila sa do práce.
O dve hodiny neskôr, keď sa Gala vrátila z kina, bol obraz, ktorý sa mal stať jedným z najznámejších, hotový.
Obraz sa stal symbolom moderného poňatia relativity času. Rok po výstave v parížskej galérii Pierra Coleta obraz kúpilo newyorské Múzeum moderného umenia.
Na obrázku umelec vyjadril relativitu času a zdôraznil úžasnú vlastnosť ľudskej pamäte, ktorá nám umožňuje preniesť sa opäť do tých dní, ktoré už dávno zostali v minulosti.
SKRYTÉ SYMBOLY
Mäkké hodiny na stole
Symbol nelineárneho, subjektívneho času, svojvoľne plynúceho a nerovnomerne vypĺňajúceho priestor. Tri hodiny na obrázku sú minulosť, prítomnosť a budúcnosť.
Rozmazaný objekt s mihalnicami.
Toto je autoportrét spiaceho Dalího. Svet na obrázku je jeho sen, smrť objektívneho sveta, triumf nevedomia. „Vzťah medzi spánkom, láskou a smrťou je zrejmý,“ napísal umelec vo svojej autobiografii. „Spánok je smrť, alebo je to prinajmenšom vylúčenie z reality, alebo ešte lepšie, je to smrť samotnej reality, ktorá zomiera rovnakým spôsobom počas milostného aktu. Spánok podľa Dalího oslobodzuje podvedomie, a tak sa umelcovi hlava rozmazáva ako škeble – to svedčí o jeho bezbrannosti.
Pevné hodiny, ležia na ľavej strane ciferníka dole. Symbol objektívneho času.
Mravce sú symbolom rozkladu a rozkladu. Podľa Niny Getashvili, profesorky z Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry, „detský dojem zraneného netopiera zamoreného mravcami.
Lietať. Podľa Niny Getashviliovej ich „umelkyňa nazvala víly Stredomoria. V Denníku génia Dali napísal: "Priniesli inšpiráciu gréckym filozofom, ktorí trávili svoj život pod slnkom pokrytí muchami."
Olivový.
Pre umelca je to symbol starodávnej múdrosti, ktorá, žiaľ, už upadla do zabudnutia (preto je strom zobrazený suchý).
Cape Creus.
Tento mys na katalánskom pobreží Stredozemného mora, neďaleko mesta Figueres, kde sa Dali narodil. Umelec ho často zobrazoval na obrazoch. „Tu,“ napísal, „najdôležitejší princíp mojej teórie paranoidných metamorfóz (prelievanie jedného klamného obrazu do druhého. — Približne ed.) je stelesnený v skalnej žule... nové – stačí ho trochu zmeniť uhol pohľadu.
More pre Dalího symbolizovalo nesmrteľnosť a večnosť. Umelec to považoval za ideálny priestor na cestovanie, kde čas neplynie objektívnou rýchlosťou, ale v súlade s vnútornými rytmami vedomia cestovateľa.
Vajcia.
Svetové vajce v Dalího diele podľa Niny Getashvili symbolizuje život. Umelec si požičal svoj obraz od orfikov - starogréckych mystikov. Podľa orfickej mytológie sa prvé androgýnne božstvo Phanes zrodilo zo Svetového vajca, ktoré stvorilo ľudí a nebo a zem vznikli z dvoch polovíc jeho škrupiny.
Zrkadlo ležiace vodorovne vľavo. Je symbolom premenlivosti a nestálosti, poslušne odráža subjektívny aj objektívny svet.
Salvador Dalí. Pretrvávanie pamäte. 1931 24x33 cm Múzeum moderného umenia, New York (MOMA)
Topiace sa hodiny sú veľmi rozpoznateľným obrazom Dalího. Ešte viac rozpoznateľné ako vajce alebo nos s perami.
Pri spomienke na Dalího chtiac-nechtiac premýšľame o obraze „The Persistence of Memory“.
Aké je tajomstvo takého úspechu obrazu? Prečo sa stala charakteristickým znakom umelca?
Skúsme na to prísť. A zároveň dôkladne zvážime všetky detaily.
"Trvalosť pamäte" - niečo na zamyslenie
Mnohé diela Salvadora Dalího sú jedinečné. Kvôli nezvyčajnej kombinácii detailov. Nabáda diváka klásť otázky. prečo je to všetko? Čo tým chcel umelec povedať?
The Persistence of Memory nie je výnimkou. Okamžite vyprovokuje človeka k zamysleniu. Pretože obraz súčasných hodiniek je veľmi pútavý.
Ale nielen hodiny vás nútia premýšľať. Celý obraz je nasýtený mnohými rozpormi.
Začnime farbou. Na obrázku je veľa odtieňov hnedej. Sú horké, čo umocňuje pocit prázdnoty.
Ale tento horúci priestor je zriedený studenou modrou. Také sú ciferníky hodiniek, more a plocha obrovského zrkadla.
Salvador Dalí. Pretrvávanie pamäte (detail so suchým stromom). Múzeum moderného umenia z roku 1931, New York
Zakrivenie ciferníkov a konáre suchého dreva sú v ostrom kontraste s rovnými líniami stolíka a zrkadla.
Vidíme aj protiklad skutočných a neskutočných vecí. Suchý strom je skutočný, ale hodiny, ktoré sa na ňom roztápajú, nie. More je skutočné. Je však nepravdepodobné, že by sme v našom svete našli zrkadlo takej veľkosti.
Takáto zmes všetkého a všetkého vedie k rôznym myšlienkam. Zamyslite sa nad zmenou vo svete. A o tom, že čas neprichádza, ale odchádza. A o susedstve reality a spánku v našich životoch.
Každý sa zamyslí, aj keď o Dalího práci nič nevie.
Dalího výklad
Sám Dalí svoje majstrovské dielo málo komentoval. Povedal len, že obraz topiacich sa hodiniek bol inšpirovaný syrom roztierajúcim sa na slnku. A keď maľoval obraz, myslel na učenie Herakleita.
Tento staroveký mysliteľ povedal, že všetko na svete je premenlivé a má dvojakú povahu. No, duality je v The Persistence of Time viac než dosť.
Prečo však umelec presne pomenoval svoj obraz? Možno preto, že veril v stálosť pamäti. V tom sa dá napriek plynutiu času zachovať len spomienka na niektoré udalosti a ľudí.
Presnú odpoveď však nepoznáme. Toto je krása tohto majstrovského diela. Môžete bojovať s hádankami na obrázku tak dlho, ako chcete, ale nenájdete všetky odpovede.
Otestujte sa: urobte si online kvíz
V ten deň v júli 1931 mal Dali v hlave zaujímavý obraz topiacich sa hodiniek. Ale všetky ostatné obrázky už použil v iných dielach. Prešli na The Persistence of Memory.
Možno aj preto je film taký úspešný. Pretože toto je prasiatko najúspešnejších obrazov umelca.
Dali dokonca nakreslil svoje obľúbené vajíčko. Aj keď niekde v pozadí.
Salvador Dalí. Pretrvávanie pamäte (fragment). Múzeum moderného umenia z roku 1931, New York Samozrejme, na „Geopolitickom dieťati“ je to zblízka. Ale aj tam aj tam nesie vajíčko rovnakú symboliku – zmenu, zrod niečoho nového. Opäť podľa Herakleita.
Salvador Dalí. geopolitické dieťa. 1943 Múzeum Salvadora Dalího v St. Petersburgu, Florida, USA V tom istom fragmente The Persistence of Memory detailný záber ukazuje hory. Toto je Cape Creus neďaleko jeho rodného mesta Figueres. Dali rád prenášal spomienky z detstva do svojich obrazov. Takže táto krajina, ktorá je mu známa od narodenia, sa túla z obrázku na obrázok.
Dalího autoportrét
Samozrejme, stále vám padne do oka zvláštny tvor. Je ako hodiny, tekutá a beztvará. Toto je Dalího autoportrét.
Vidíme zatvorené oko s obrovskými mihalnicami. Vyčnievajúci dlhý a hustý jazyk. Je zjavne v bezvedomí alebo sa necíti dobre. Predsa v takom teple, keď sa topí aj kov.
Salvador Dalí. Pretrvávanie pamäte (detail s autoportrétom). Múzeum moderného umenia z roku 1931, New York Je to metafora pre stratený čas? Alebo ľudská škrupina, ktorá žila svoj život nezmyselne?
Osobne si túto hlavu spájam s Michelangelovým autoportrétom z fresky Posledný súd. Majster sa stvárnil svojským spôsobom. Vo forme voľnej kože.
Urobiť podobný obrázok je celkom v duchu Dalího. Koniec koncov, jeho práca sa vyznačovala úprimnosťou, túžbou ukázať všetky svoje obavy a túžby. Imidž muža s ošúchanou pokožkou mu dokonale pristal.
Michelangelo. Hrozný rozsudok. Fragment. 1537-1541 Sixtínska kaplnka, Vatikán Vo všeobecnosti je takýto autoportrét v Dalího obrazoch častým javom. Zblízka ho vidíme na plátne „Veľký masturbátor“.
Salvador Dalí. Skvelý masturbátor. 1929 Reina Sofia Art Center, Madrid A teraz už môžeme vyvodiť záver o ďalšom tajomstve úspechu obrazu. Všetky obrázky uvedené na porovnanie majú jednu vlastnosť. Rovnako ako mnoho iných diel Dalího.
šťavnaté detaily
V Dalího dielach je veľa sexuálnych podtextov. Nemôžete ich len tak ukázať publiku do 16 rokov. A nemôžete ich zobrazovať ani na plagátoch. V opačnom prípade budú obvinení z urážky citov okoloidúcich. Ako sa to stalo s reprodukciami.
Ale „The Persistence of Memory“ je v tom celkom nevinne. Replikujte toľko, koľko chcete. A v školách ich predvádzajte na hodinách výtvarnej výchovy. A tlačiť na hrnčeky s tričkami.
Je ťažké nevenovať pozornosť hmyzu. Na jednom ciferníku sedí mucha. Na obrátených červených hodinách - mravce.
Salvador Dalí. Pretrvávanie pamäti (detail). Múzeum moderného umenia z roku 1931, New York Častými hosťami na obrazoch majstra sú aj mravce. Vidíme ich na rovnakom „Masturbátore“. Roja sa na kobylkách a okolo tlamy.
Salvador Dalí. Skvelý masturbátor (fragment). 1929 Múzeum Salvadora Dalího v St. Petersburgu, Florida, USA Mravce v Dali boli spojené s rozkladom a smrťou po mimoriadne nepríjemnom incidente v detstve. Jedného dňa videl, ako mravce jedia mŕtvolu netopiera.
Práve kvôli tomu ich umelec zobrazil na hodinách. Ako čas na jedenie. Mucha je s najväčšou pravdepodobnosťou zobrazená s rovnakým významom. Toto je pripomienka pre ľudí, že čas sa kráti bez návratu.
Zhrnúť
Aké je teda tajomstvo úspechu The Persistence of Memory? Osobne som pre seba našiel 5 vysvetlení tohto javu:
- Veľmi nezabudnuteľný obraz topiacich sa hodiniek.
Obrázok vás núti zamyslieť sa. Aj keď o Dalího práci viete málo.
– Obrázok obsahuje všetky najzaujímavejšie obrázky umelca (vajce, autoportrét, hmyz). Toto nie je počítanie samotných hodín.
- Obrázok je bez sexuálneho podtextu. Dá sa to ukázať ktorejkoľvek osobe na tejto Zemi. Aj ten najmenší.
- Všetky symboly na obrázku nie sú úplne rozlúštené. A môžeme o nich hádať donekonečna. Toto je sila všetkých majstrovských diel.
