Sosnovtsev Boris Andreevič - ruský sovietsky skladateľ, pedagóg - sa narodil 20. V 1921 v Samare (Kuibyshev). Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u An. Alexandrov, neskôr mal aj maturitu. Ctihodný umelecký pracovník RSFSR, profesor, vedúci Katedry hudobnej teórie a kompozície konzervatória Saratov, kandidát na dejiny umenia. Medzi jeho diela patrí opera-oratórium; kantáty „Pieseň vlasti“, „Rok čo rok“; symfónia, symfonietta, „Suita na ruské témy“ pre symfonický orchester; koncerty pre rôzne nástroje s orchestrom; inštrumentálna a komorná hudba; klavírne skladby; piesne, romance, zbory.
NYAGA Georgy Stepanovich – moldavský sovietsky skladateľ – sa narodil 19. marca 1922 v Bukurešti. Absolvoval Moskovské konzervatórium v husľovej triede u B. Kuznecova, neskôr Kišiňovské konzervatórium v triede kompozície u N. Leiba. Vyznamenaný „umelecký pracovník Moldavskej SSR, laureát Štátnej ceny Moldavskej SSR. Medzi jeho diela patrí opera; oratórium Aurora; 2 symfónie; 2 koncerty pre husle a orchester; 2 sláčikové kvartetá; inštrumentálna hudba; klavírne skladby ( vrátane sonáty, prelúdií, „Dvanásť dvojdielnych vynálezov“); úpravy ľudových piesní.
TOLSTOY Dmitrij Alekseevič – ruský sovietsky skladateľ – sa narodil 20. januára 1923 v Berlíne (syn najväčšieho sovietskeho spisovateľa A. N. Tolstého). S vyznamenaním absolvoval Leningradské konzervatórium v triede kompozície u B. Arapova (neskôr u neho študoval na postgraduálnej škole). Medzi skladateľove diela patria opery Rybárka Maryuta, Maškaráda, Náramok z granátového jablka, Kapitánova dcéra; balety "Nuncha", "Aelita"; kantáta „Báseň o Leningrade“; symfónia „Myšlienka vlasti“, symfonická báseň „Syn ľudu“; koncerty s orchestrom pre klavír, hoboj, klarinet; 4 kvartetá, 2 klavírne triá; inštrumentálna hudba; klavírne diela (vrátane 16 sonát, „Dvadsaťštyri prelúdií“, „Andersenove rozprávky“, „Farebné listy“); piesne, romance, zbory; hudba pre divadlo a kino!
STEMPNEVSKIJ Stanislav Vladislavovič - ruský skladateľ sonetov - sa narodil 28. V 1923 v Belebey (Baškir ASSR). Absolvoval Moskovské konzervatórium v skladateľskej triede E. Golubeva. Medzi jeho diela patrí hudobná komédia Kráľovná zostáva doma; kantáta „Lenin banner“; "Symfonické tance"; "Don Poem" pre orchester ľudových nástrojov; inštrumentálna hudba; klavírne skladby (sonáty, detské skladby atď.); piesne, romance, zbory (vrátane pionierskej suity „Song of the Horn“); úpravy ľudových piesní; hudba pre rozhlasové programy a filmy.
ABRAMYAN Eduard Aslanyevich - arménsky sovietsky hudobný skladateľ - sa narodil 22. V 1923 v Tbilisi. Absolvoval konzervatórium v Tbilisi v kompozícii u S. Barkhudaryana, v klavíri u A. Tugašviliho; potom sa zdokonalil v štúdiu v Dome kultúry Arménskej SSR v Moskve u G. Litnského a N. Peika. Ctihodný umelecký pracovník Arménskej SSR. Medzi jeho diela patria skladby pre symfonický orchester (vrátane „Symfonických tancov“); 2 koncerty pre klavír a orchester; komorná inštrumentálna hudba; klavírne skladby (vrátane „Dvadsaťštyri prelúdií“); piesne, romance, zbory; hudba pre divadlo a kino.
Bunin Revol Samuilovič (6. IV 1924, Moskva - 3. VII 1976, Moskva) - sovietsky hudobný skladateľ. Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u D. Šostakoviča. Medzi skladateľove diela patrí opera Maškaráda, ľudoví dobrovoľníci (dokončenie M. Weinberg, B. Čajkovskij a A. Eshpay); 8 symfónií, „Koncertná symfónia“ pre husle a orchester, symfonické básne „Kamenný hosť“ a „1967“; báseň pre violu a orchester, koncert pre violu a orchester, koncert pre komorný orchester, koncert pre klavír a komorný orchester; inštrumentálne súbory (2 kvartetá, klavírne kvinteto atď.); klavírne diela; romance, zbory; hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
NIKOLAEVA (Taraševič) Tatyana Petrovna - ruská sovietska skladateľka, klaviristka - sa narodila 4. mája 1924 v Bezhitsa (Brjanská oblasť). Na Moskovskom konzervatóriu absolvovala klavír u A. Goldenweisera a kompozíciu u E. Golubeva. Ľudový umelec RSFSR, laureát Štátnej ceny ZSSR, profesor na Moskovskom konzervatóriu, laureát medzinárodných klavírnych súťaží. Medzi jej diela patrí kantáta „Song of Happiness“; symfónia; 2 koncerty pre klavír a orchester; komorné inštrumentálne diela; klavírne skladby (vrátane sonáty, Variácie na pamiatku N. Myaskovského, Polyfonická triáda, Dvadsaťštyri koncertných etúd, Detský album); romance.
TAKTAKISHVILI Otar Vasilievič – gruzínsky sovietsky skladateľ, pedagóg, dirigent a verejný činiteľ – sa narodil 27. VII 1924 v Tbilisi. S vyznamenaním absolvoval konzervatórium v Tbilisi v skladateľskej triede S. Barkhudaryana, neskôr postgraduálne štúdium; od roku 1949 vyučuje na konzervatóriu v Tbilisi. Ľudový umelec ZSSR, laureát štátnej ceny ZSSR, poslanec Najvyššieho sovietu ZSSR, minister kultúry Gruzínskej SSR; autor štátnej hymny Gruzínskej SSR. Medzi jeho diela patria opery „Mindiya“, „Odmena“, „Únos Mesiaca“; oratóriá "Nikoloz Baratashvili", "Po stopách Rustaveliho", "Živý krb"; "Kantáta o sovietskej "mládeži", "Kantáta o Tbilisi"; 2 symfónie, 3 predohry, básne "Spáliť sa", "Natívne melódie", "Mtsyri", miniatúry pre symfonický orchester; koncerty s orchestrom - pre klavír (3) , pre husle (2), pre violončelo, pre trúbku, komornú a inštrumentálnu hudbu, klavírne skladby, piesne, romancie, zbory, úpravy ľudových piesní, hudbu pre divadlo a kino.
PARTSKHALADZE Merab Alekseevič – gruzínsky sovietsky skladateľ – sa narodil 15. decembra 1924 v Tbilisi. Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u S. Bogatyreva, neskôr aj ašpirantúru. Ctihodný umelec RSFSR a Gruzínskej SSR. Medzi jeho diela patrí báseň „Nestan“, suita „Lesné obrazy“, „Dva tance“ pre symfonický orchester; koncert pre klavír a orchester; "Téma a variácie", miniatúry pre sláčikové kvarteto; inštrumentálna hudba (sonáty pre husle a klavír, skladby pre rôzne nástroje atď.); skladby pre klavír (vrátane "Detský album", "Panduruli Jvs 1" - toccata, "Panduruli č. 2" - tok-katina); piesne, romance, zbory; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
SHAMO Igor Naumovič - ukrajinský sovietsky skladateľ - sa narodil 21. II. 1925 v Kyjeve. Absolvoval Kyjevské konzervatórium v triede kompozície u B. Lyatoshinského. Ľudový umelec Ukrajinskej SSR, laureát ceny Lenin Komsomol Ukrajinskej SSR. Medzi jeho diela patrí oratórium „Lenin“; "Festivalová predohra", "Ukrajinský tanec" pre symfonický orchester; diela pre zbor a symfonický orchester; "Koncert-balada" pre klavír a orchester; klavírne skladby (sonáty, „klasická suita“, variácie, detské skladby atď.); piesne, romance, zbory; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
ESHPAI Andrej Jakovlevič - ruský a marijský sovietsky skladateľ, klavirista a verejná osobnosť - sa narodil 15. V 1925 v Kozmodemjansku (Marijská autonómna sovietska socialistická republika). Absolvoval Moskovské konzervatórium v kompozícii u E. Golubeva (študoval u N. Mjaskovského a A. Chačaturjana), klavír u V. Sofronického. Ľudový umelec ZSSR, laureát Štátnej ceny ZSSR, laureát V. a VI. medzinárodných festivalov demokratickej mládeže. Medzi jeho diela patrí balet "Angara"; operety "Teta Sonya", "Nie som šťastnejší", "Láska je zakázaná"; oratórium „Lenin s nami“; 4 symfónie, koncert, predohra „Kremeľská zvonkohra“, „Tance na marijské témy“ pre symfonický orchester; koncerty s orchestrom - pre klavír (2), pre husle (2); "Maďarské melódie" pre husle a orchester; „Passacaglia na pamiatku N. Myaskovského“, predohry pre organ; skladby pre varietný orchester; inštrumentálne diela (vrátane 2 sonát pre husle a klavír); klavírne skladby (sonatiny, etudy, detské skladby a pod.); piesne, romance, zbory; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
ČAJKOVSKIJ Boris Alexandrovič – ruský sovietsky skladateľ – sa narodil 10. septembra 1925 v Moskve. Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u N. Mjaskovského (u V. Šebalina a D. Šostakoviča). Ctihodný umelec RSFSR, laureát štátnej ceny ZSSR. Medzi jeho diela patrí opera „Hviezda“; kantáta „Znamenia zverokruhu“; 3 symfónie, variácie, „Fantasy na ruské témy“, „Slovanská rapsódia“, „Capriccio na anglické témy“, „Overtúra k 40. výročiu októbra“ pre symfonický orchester; symfonietta pre sláčikový orchester; koncerty s orchestrom - pre klavír (2), pre husle, pre violončelo, pre klarinet; komorné diela (vrátane klavírneho kvinteta, 6 kvartet, tria); inštrumentálne skladby; klavírne diela (sonáty pre dva klavíry, sonáty, detské skladby atď.), hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
KLOVA Vytautas Yuliono - litovský sovietsky skladateľ - sa narodil 31. januára 1926 v meste Tirk-Shlai (Litovská SSR). Absolvoval konzervatórium vo Vilniuse v triede kompozície (štúdium u A. Raciunasa a J. Gruodisa). Ľudový umelec Litovskej SSR, laureát štátnych cien Litovskej SSR, docent na konzervatóriu vo Vilniuse. Medzi jeho diela patria opery „Pilsnai“, „Vayaa“, „Dcéra“, „Dva meče“,
"Americká tragédia"; 2 básne, suita „Obrazy Vilniusu“ pre symfonický orchester; koncerty s orchestrom - pre klavír, husle, violončelo; skladby komorného súboru; inštrumentálne skladby; piesne, zbory; klavírne skladby; úpravy ľudových piesní; hudba k vystúpeniam.
MARUTAJEV Michail Alexandrovič - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 2. IV 1926 v Slavjak-sk. Absolvoval Moskovské konzervatórium v skladateľskej triede V. Šebalina. Medzi jeho diela patrí oratórium „Rus“; kantáta „Slovo matky“; predohra, scherzo pre symfonický orchester; komorné práce; klavírne skladby („Prelúdium a fúga“, etudy, „Picture Pieces“ atď.); piesne pre deti; hudba pre divadlo a kino.
ZHUBINSKAYA Valentina Yanovna - ruská sovietska skladateľka, klaviristka a učiteľka - sa narodila 17. V 1926 v Charkove. Absolvovala Charkovské konzervatórium v klavíri u M. Pilstrema a kompozíciu u V. Barabashova, následne postgraduálne štúdium na moskovskom konzervatóriu v klavíri u G. Ginzburga. Kandidát na dejiny umenia, docent Gnessinského hudobného a pedagogického inštitútu. Medzi jej diela patrí kantáta na verše Y. Kolasa, detská kantáta „50. október“; "Suita na bieloruské témy" pre symfonický orchester; rapsódia pre klavír a orchester; koncert pre klavír a orchester; diela pre varietný orchester (vrátane suity „Ladoga“); inštrumentálne skladby; piesne (vrátane cyklu Morské piesne), romance; klavírne skladby (sonáty, variácie, etudy, „Detský album“ atď.); úpravy ľudových piesní.
ŽUBANOVA Gaziza Achmetovna – kazašská sovietska skladateľka, učiteľka a verejná osobnosť – sa narodila 2. decembra 1927 v kolektívnom hospodárstve Žana-Turmys (región Aktobe). Absolvovala Moskovské konzervatórium v triede kompozície u Y. Shaporina, neskôr si urobil aj postgraduálne štúdium. Ľudový umelec ZSSR, laureát Štátnej ceny Kazašskej SSR, laureát Ceny Lenina Komsomolu Kazašskej SSR, rektor a profesor konzervatória Almaty. Medzi jej diela patria opery „Enlnk-Kebek“, „Tunchi-saryn“, „Dvadsaťosem“; balety Legenda o bielom vtákovi, Hirošima; oratóriá "Lenin", "Leninovo slovo", "Úsvit nad stepou", "Chlieb a pieseň"; kantáty "Rozprávka Mukhtara Auezova", "Lenin s nami"; "Piesne o part-tin", "Piesne o Leninovi", "Ódy na párty" pre sólistov, zbor a symfonický orchester; symfónia "Zhngsr" ("Energia"), symfonická báseň "Akak-Kulan"; koncert pre husle a orchester; komorné inštrumentálne diela; piesne, romance; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
POLYNSKY Nikolaj Nikolajevič - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 2. IX 1928 v Taškente. Vyštudoval klavír na Taškenskom konzervatóriu a skladbu na Moskovskom konzervatóriu (u S. Bogatyreva). Medzi jeho diela patrí opera Zoja Kosmodemjanskaja; symfonická báseň "Jazero Issyk-Kul"; pochody, predohra „Tread of the world“ pre dychovku, rôzne súbory pre dychové nástroje; vokálne cykly na slová ruských a sovietskych básnikov, piesne; kusy pre husle, dĺžky pre violončelo; klavírne diela (vrátane „Dvanásť koncertných etúd“, „Poetický zošit“, balada, improvizované scherzo, „Tridsaťtri prelúdií“, „Dvadsaťštyri fantázií a fúg“, rapsódie na témy národov ZSSR, 2 detské albumy - „Tsvetik-semitsvetnk“ až „Pionieri v kampani“); úpravy ľudových piesní.
Tatyana Borisovna NAZAROVA-METNER - ruská sovietska skladateľka - sa narodila 24. septembra 1928 v r.
Moskva. Absolvoval Hudobno-pedagogický inštitút Gnessin, klavírnu triedu u E. Gnesiny, kompozíciu u N. Peiko. Medzi jej diela patrí „Detská suita“, „Choreografické miniatúry“ pre symfonický orchester; "Koncert na témy ľudových melódií Khakass" pre klavír a orchester; flautové kvinteto so sláčikovým kvartetom; fantázia pre klavír a orchester ľudových nástrojov; piesne, zbory; klavírne diela (2 sonáty, polyfónne cykly, detské skladby atď.); úpravy ľudových piesní; hudba k filmom.
DENISOV Edison Vasilievich - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 6. IV 1929 v Tomsku. Absolvoval Moskovské konzervatórium v skladateľskej triede V. Šebalina. Medzi jeho diela patrí opera „Vojak Ivan“; symfónia, „Symfonietta na tadžické témy“, „Detská suita“ pre symfonický orchester; symfónia pre dva sláčikové orchestre a bicie nástroje; kantáta „Slnko Inkov“; komorné inštrumentálne diela; klavírne skladby (vrátane variácií, „Detský album“); piesne, romance, zbory; hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
Čičkov Jurij Michajlovič – ruský sovietsky skladateľ – sa narodil 26. júla 1929 v Moskve. Absolvoval Moskovský inštitút vojenských dirigentov, triedu kompozície pod vedením V. Šebalina. Ctihodný umelecký pracovník RSFSR, laureát ceny Lenin Komsomol. Medzi jeho diela patrí opera-oratórium „Dear Stars“; kantáta-pieseň „A Man Born to Fly“, kantáta „Deti vedľa svojich otcov“; báseň "Sokolova pieseň" pre symfonický orchester; koncerty s orchestrom pre klavír, husle, violončelo; suity, pochody pre dychovú hudbu; inštrumentálne skladby; diela pre klavír (sonáty, variácie, predohry, etudy, hry pre deti a pod.); piesne (vrátane mnohých pre deti), romance, zbory; hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
MOLDOBLSANOV Kaly, kirgizský sovietsky skladateľ a dirigent, sa narodil 28. septembra 1929 v obci Terek (okres Aktala Kirgizskej SSR) v rodine známeho kirgizského akyna Moldobasana Mu-sulmankulova. Absolvoval Národné štúdio Moskovského konzervatória (Katedra operného a symfonického dirigovania; riaditeľ L. Ginzburg). Ľudový umelec Kirgizskej SSR, laureát štátnej ceny ZSSR. Medzi jeho diela patria balety "Kuiruchuk" (spoluautor G. Okunev), "Pole matky"; kantáta „Raduj sa, Kirgizsko!“; báseň "Legenda", "Tanec mladosti", "Tanec práce", "Jarný valčík" pre symfonický orchester; diela pre orchester ľudových nástrojov; inštrumentálne diela; klavírne skladby; piesne, zbory; úpravy ľudových piesní.
KRAVČENKO Boris Petrovič (28. XI. 1929, Leningrad - 9. II. 1979, Leningrad) je ruský sovietsky hudobný skladateľ. Absolvoval Leningradské konzervatórium v triede kompozície u B. Arapova. Medzi jeho diela patrí opera Krutosť, poručík Schmidt, detská komická opera Ay Da Balda!; opereta "Dobrodružstvo Ignata - ruský vojak"; oratóriá „Októbrový vietor“ na verše V. Majakovského, „Úvahy o mieri a vojne“; baletná suita „Moidodmr“, báseň „Krajina Gajdar“ pre symfonický orchester; "Plyasovaya" pre orchester ruských ľudových nástrojov; skladby pre klavír; piesne, zbory; hudba pre divadlo a kino.
variácie certifikátov pre klavír a orchester; 4 sláčikové kvartetá; inštrumentálne diela; klavírne skladby („Prelúdium a toccata“, „Detský album“, scherzo atď.); piesne, romance, zbory; hudba pre divadlo, rozhlas a kino.
BLAGOY Dmitrij Dmitrijevič – ruský sovietsky skladateľ, klavirista a muzikológ – sa narodil 13. apríla 1930 v Moskve. Na Moskovskom konzervatóriu vyštudoval klavír u A. Goldenweisera (mal aj postgraduálne štúdium) a kompozíciu u Y. Shaporina. Kandidát dejín umenia, laureát medzinárodnej súťaže, docent Moskovského konzervatória. Medzi jeho diela patrí „Brilantné Capriccio“ pre klavír a orchester; sláčikové kvarteto; romániky; diela pre klavír („Variácie na ruskú tému“, „Štyri nálady“, „Album kúskov“, transkripcie, detské hry atď.).
TAMBERG Eino Martinovich - estónsky sovietsky skladateľ - sa narodil 27. V 1930 v Talline. Vyštudoval konzervatórium v Talline v triede kompozície u E. Kappa. Ľudový umelec Estónskej SSR, laureát štátnej ceny Estónskej SSR, laureát VI. svetového festivalu demokratickej mládeže, docent na konzervatóriu v Talline. Medzi jeho diela patrí opera „Iron House“, „Cyrano de Berger-cancer“; balety Chlapec a motýľ, Joanna posadnutá; baletná symfónia, Symfonické tance, concerto grosso, toccata pre symfonický orchester; oratórium „Za slobodu ľudu“, suita z hudby k Sofoklovej tragédii „Oidipus Rex“ pre zbor a orchester, báseň „Song of Africa“ pre mužský zbor a bicie nástroje; komorná a inštrumentálna hudba; piesne, romance, zbory; klavírne diela (vrátane mnohých detských skladieb); hudba pre divadlo a kino.
SIDELNIKOV Nikolaj Nikolajevič - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 5. VII 1930 v Tveri (Kalinin). Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u E. Messnera a postgraduálne štúdium u Y. Shaporina. Ctihodný umelec RSFSR, docent Katedry kompozície Moskovského konzervatória. Medzi jeho diela patrí opera „The Scarlet Flower“; balet "Stepan Razin"; oratórium Raising the Sword, vokálno-inštrumentálna symfónia Básnikov rebelský svet (Lermontov) pre hlas a dvanásť nástrojov; 5 symfónií, koncertná symfónia „Duel“ pre violončelo, kontrabas, dva klavíry a perkusie; koncert „Ruská rozprávka“ pre dvanásť nástrojov; inštrumentálna hudba; diela pre pianoforte (2 sonáty, cykly „Savvushkia flauta“, „O čom spievala pěnkava“ atď.); zbory; hudba pre divadlo a kino.
CHAGAGORŤAN Eduard Aramovič – arménsky sovietsky hudobný skladateľ – sa narodil 15. júla 1930 v Tbilisi. S vyznamenaním absolvoval Jerevanské konzervatórium Komitas, následne postgraduálne štúdium na Moskovskom konzervatóriu u A. Chačaturjana. Ctihodný umelec RSFSR, zástupca šéfredaktora celozväzového vydavateľstva „Sovietsky skladateľ“. Medzi jeho diela patria opery „Mačka a pes“, „Zranenie krvi“, „Klobúk s ušami“; balet "Sona"; 4 symfónie, báseň „Lenin a Ali“, „Slávnostná predohra“, serenáda pre symfonický orchester; klavírne kvinteto; vokálna hudba; klavírne skladby; hudba pre divadlo a kino.
PIRUMOV Alexander Ivanovič - arménsky a ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 6. II., 1930 v Tbilisi. Absolvoval Moskovské konzervatórium a postgraduálne štúdium kompozície u D. Kabalevského. Docent na Moskovskom konzervatóriu (trieda kompozície). Medzi jeho diela patrí oratórium „Dick of October“; kantáta „Dvadsaťšesť komisárov“; 4 symfónie; kon-
LEDENEV Roman Semenovich - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 4. decembra 1930 v Moskve, absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u Leeho. Alexandrova. Medzi diela skladateľa patrí balet „Rozprávka o zelených guliach“; "Oratorium "Rozprávka o Igorovom ťažení"; "Desať skíc" pre komorný orchester; koncerty s orchestrom - pre husle, pre violu, pre flautu, koncerto-elégia pre violončelo a orchester; komorná a inštrumentálna hudba; klavírne skladby; piesne, romance, úpravy ľudových piesní, hudba pre divadlo a kino.
BALTIN Alexander Alexandrovič - ruský sovietsky "skladateľ - sa narodil 2. januára 1931 v Moskve. Na Moskovskom konzervatóriu vyštudoval klavír u V. Belova, skladbu u E. Messnera. Medzi skladateľovými dielami je aj symfónia pre barytón a orchester na verše V. Majakovského, oratórium "Po storočiach" na verše Michelangela Buonarrotiho pre barytón, miešaný zbor a symfonický orchester, baladický koncert pre klavír a orchester, koncerty s orchestrom - pre harfu, pre violončelo, inštrumentálna hudba (vrátane sonáty pre husle a klavír), klavírne diela (cykly pre deti „Piesne bez slov“, „Hudobné obrázky“, „Školský zošit“ atď.), úpravy ľudových piesní, hudba k filmom.
KAŽLAEV Murad Magomedovič – dagestanský sovietsky skladateľ – sa narodil 15. januára 1931 v Baku. Absolvoval Konzervatórium v Baku v triede kompozície u B. Zeidmana. Ľudový umelec ZSSR, ctený umelec Čuvašskej ASSR, laureát Štátnej ceny RSFSR, laureát Štátnej ceny Dagestanu, laureát III Medzinárodného festivalu jazzovej hudby (Praha). Medzi jeho diela patrí balet "Goryanka"; kantáta „Sláva Dagestanu!“; „Báseň na pamiatku dvadsiatich ôsmich panfilovských hrdinov“, cyklus symfonických obrazov „Dagestan“, „Koncert Lezginka“, „Koncertný valčík“, „Východná balada“, predohra „Ráno vlasti“, suita „Oblaky opúšťajú oblohu "pre symfonický orchester; kvartetá; inštrumentálna hudba; diela pre jazz; piesne, romance, zbory (vrátane cyklu Zrodenie piesne); klavírne skladby („Romantická sonatina“, predohry, variácie, „Detský album“, „Album Dagestanu“ atď.); úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo, rozhlas, cirkus a kino.
BOYKO Rostislav Grigoryevič - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 1. VIII 1931 v Leningrade. Absolvoval Moskovské konzervatórium v skladateľskej triede A. Chačaturjana. Medzi diela skladateľa patria detské opery „Stanica Zanalyayka“, „Pieseň v lese“; oratórium "Vasily Terkin", zborová symfónia "1917" na verše V. Majakovského a E. Bagritského, báseň-kantáta "Vjatka Songs"; kantáta "Bird-troika"; vokálna a choreografická suita „Od Volhy po Karpaty“ pre sólistov, zbor a orchester ruských ľudových nástrojov; 2 symfónie, symfonický cyklus "Prstene"; inštrumentálne diela; klavírne skladby; piesne, zbory (vrátane mnohých pre deti); úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
TSYTOVIČ Vladimir Ivanovič - ruský sovietsky skladateľ - sa narodil 6. VIII 1931 v Leningrade. Vyštudoval Leningradské konzervatórium v kompozičnej triede O. Evlakhova. Medzi dielami skladateľa „Óda“ pre veľký symfonický orchester; koncert pre klavír a orchester, koncert pre violu a komorný orchester; komorné inštrumentálne diela; klavírne skladby; hudba pre divadlo a kino.
GUBAIDULINA Sofya Asgatovna - sovietska skladateľka - sa narodila 24. X 1931 v Chistopole. Absolvovala Kazaňské konzervatórium v triede kompozície u N. Peika a postgraduálne štúdium u V. Shebalina. Medzi jej diela patrí balet „Beh na vlnách“; kantáty "Rubaiyat", "Noc v Memphise", vokálno-symfonický cyklus "Phacelia"; symfónia; koncert pre klavír a orchester, koncert pre fagot a nízke sláčikové nástroje; inštrumentálne súbory (vrátane kvarteta, intermezza pre šestnásť harf, osem trúbok a bicích); elektronická hudba; romániky; klavírne diela (chaconne, sonáta, detské skladby atď.); hudba pre divadlo a kino.
SAMONOV Anatolij Vasilievič - ruský sovietsky skladateľ, klavirista a pedagóg - sa narodil 17. V 1931 v Pjatigorsku. Absolvoval Moskovské konzervatórium v klavírnej triede u V. Nechaeva; študoval u neho skladbu, neskôr pod vedením M. Chulakiho. Docent na Moskovskom konzervatóriu. Medzi jeho diela patrí oratórium „Ohne horia“; predohra, „Choreografická báseň“ pre symfonický orchester; komorná hudba Schubertove listy (pre komorný orchester); koncert pre klavír a sláčikový orchester; kvarteto pre drevené dychové nástroje, kvarteto pre dychové nástroje; inštrumentálna hudba; klavírne skladby (vrátane cyklu „Obrázky detstva“); piesne, romance (vrátane cyklu „Z Puškinových čias“), zbory; úpravy ľudových piesní.
SLONIMSKY Sergej Michajlovič - sovietsky skladateľ - sa narodil 12. VIII 1932 v Leningrade. Na Leningradskom konzervatóriu absolvoval klavír u V. Nielsena, skladbu u O. Evlakhova (neskôr postgraduálne štúdium). Ctihodný umelecký pracovník RSFSR, profesor Katedry kompozície Leningradského konzervatória, kandidát na dejiny umenia. Medzi jeho diela patria opery Virineya, Mary Stuart; balet "Icarus"; kantáta „Hlas zo zboru“; 2 symfónie, koncert pre symfonický orchester, tri elektrické gitary a sólové nástroje, „Slávnostná hudba“ pre balalajku, lyžice a symfonický orchester, koncert pre buffov, „Slobodné piesne“, „Symfonické moteto“, „Dramatická pieseň“ pre symfonický orchester; kvarteto „Antifóny“, „Dialógy“ pre dychové kvinteto; piesne, romance, zbory; inštrumentálne diela; skladby pre klavír; hudba pre divadlo a kino.
FĽARKOVSKIJ Alexander Georgievič - ruský sovietsky skladateľ a verejný činiteľ - sa narodil 6. VII 1931 v Leningrade. Absolvoval Moskovské konzervatórium v skladateľskej triede Y. Shaporina. Ctihodný umelec Burjatskej ASSR a RSFSR, laureát medzinárodných súťaží. Medzi diela skladateľa patrí opera „Vzdialené cesty“; operety („Zlatý muž“, „VsS o Jene“, „Bola tam Eva?“, „Anonymný list“ atď.); oratóriá „Kolodniki“, „Nesmrteľnosť“, „Šťastné slnko nad nami“, „V občianskej vojne“, „A svet sa pozrel na priesmyk“; kantáty („Moskva“, „Piesne, ktoré utiekli z pekla“, „Pre Lenina“ atď.); symfónia „Peer“, symfonické básne „Pätnásť minút pred začiatkom“, „Mládež“, „Fair“, „Urildaan“; koncerty s orchestrom - pre husle, pre saxofón; piesne, romance, zbory (vrátane cyklu Leningradský zápisník); diela pre klavír; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
BLOK Vladimir Michajlovič - sovietsky skladateľ - sa narodil 7. XI. 1932 v Moskve. Absolvoval Moskovské konzervatórium v odbore klavír u E. Gilelsa, kompozíciu u V. Shebalina, následne postgraduálne štúdium u S. Balasanyana. PhD v odbore dejiny umenia. Medzi jeho diela patrí kantáta „Jarná pieseň“; "Udmurt Suite", "Malá suita" pre symfonický orchester; Passacaglia a fúga na pamiatku S. Prokofieva pre sláčikový orchester; koncerty s orchestrom - pre klavír, pre violu, "Slovenská suita" pre husle a orchester; inštrumentálne diela; klavírne skladby (cykly pre deti „Jednoduché kúsky“, „Kresby ceruzou“ atď.); piesne, romance, zbory; hudba pre divadlo a kino; muzikologické diela (vrátane „Hudby pre deti S. Prokofieva“, „Violončelové diela S. Prokofieva“). Skladateľ dokončil revíziu takých diel ako druhá symfónia S. Taneyeva, "Dumka" pre symfonický orchester a sonáta pre sólové violončelo S. Prokofieva.
SHCHEDRIN Rodion Konstantinovič – ruský sovietsky skladateľ, klavirista a verejná osobnosť – sa narodil 16. decembra 1932 v Moskve v rodine hudobníka. Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u Y. Shaporina, v triede klavíra u J. Fliera. Ľudový umelec ZSSR, laureát štátnej ceny ZSSR, tajomník Zväzu skladateľov ZSSR a RSFSR. Medzi jeho diela patria opery Nielen láska, Mŕtve duše; balety Malý hrbatý kôň, Suita Carmen (inštrumentálny prepis partitúry J. Vize), Anna Karenina, Čajka; koncert „Poetornya“ na verše A. Voznesenského pre básnika v sprievode orchestra, zboru a ženského hlasu, kantáty „Dvadsaťosem“, „Byrokratiada“; 3 symfónie, koncerty pre orchester "Naughty ditties" a "Rings"; 3 koncerty pre klavír a orchester; klavírne kvinteto, 2 kvartetá; inštrumentálna hudba; klavírne diela („Dvadsaťštyri prelúdií a fúg“, sonáty, etudy, skladby atď.); piesne, zbory; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
MIRZOEV Musa Abdulla-oglu – azerbajdžanský sovietsky skladateľ – sa narodil 26. januára 1933 v Baku. Absolvoval Konzervatórium v Baku pomenované po U. Gadzhibekov v kompozičnej triede K. Karaeva. Ctihodný umelec Azerbajdžanskej SSR. Medzi skladateľove diela patrí oratórium pre sólistu, zbor a symfonický orchester, kantáta „Óda na budúcnosť“ pre zbor a orchester; 2 symfónie (druhá pre sláčikový orchester), symfonietta, vokálno-symfonická báseň „Sila bratstva“, „Symfonické tance“, vokálno-symfonický cyklus „Perzské motívy“ na piesne S. Yesenina, „Sedem symfonických obrazov“, lyr. báseň „Po prečítaní Saadna“ pre symfonický orchester; báseň "Venovanie umelcovi Saryanovi", "Romantický valčík-báseň", "Lyrický" pre sláčikový orchester; symfonický koncert pre husle a orchester; "Koncertný pochod", "Predtúra mládeže", "Azerbajdžanský tanec", scherzo "Rýchly pohyb", "Lyrický koncertný valčík", "Festivalové capriccio" pre pop-symfonický orchester; sláčikové kvarteto, klavírne trio; inštrumentálne diela; klavírne skladby (vrátane „Albumu mládeže“); piesne, zbory; úpravy ľudových piesní (vrátane zbierky „Ľudová hudba Nakhichevan“ pre gombíkový akordeón a akordeón).
NURYEV Durdy, turkménsky sovietsky skladateľ, sa narodil 17. októbra 1933 na kolchoze pomenovanej po Čkalovovi (okres Bayramaly v Turkménskej SSR). Vyštudoval Taškentské konzervatórium v kompozičnej triede B. Zeidmana. Ctihodný pracovník kultúry TSSR. Medzi jeho diela patrí opera „Ohnivé srdcia“; balet "Dobrá čarodejnica"; hudobné komédie "Gong-cha", "Beznádejná láska"; "Turkménska symfonietta", "Báseň na pamiatku generála J. Kulijeva" pre symfonický orchester; koncertino pre klavír a orchester; koncerty s orchestrom - pre trúbku, pre flautu, pre gombíkový akordeón; koncert pre gidžika s orchestrom ľudových nástrojov; sláčikové kvarteto; inštrumentálna hudba; klavírne diela (sonáty, variácie, detské skladby atď.); úpravy ľudových piesní.
KARAMANOV Alemdar Sabitovič - sovietsky skladateľ - sa narodil 10. septembra 1934 v Simferopole. Absolvoval Moskovské konzervatórium v klavíri u V. Natansona, kompozíciu u S. Bogatyreva, postgraduálne štúdium u D. Kabalevského. Medzi diela skladateľa patrí balet „Silnejší než láska“; 13 symfónií; 7 oratórií; koncerty s orchestrom - pre klavír (3). pre husle (3); klavírne diela (6 sonát, „Dvadsaťštyri fúg“, detské skladby atď.); romance, zbory.
LUSINYAN Areg Akopovich – arménsky sovietsky skladateľ a pedagóg – sa narodil 20. marca 1935 v Akhaltsikhe (Gruzínska SSR). Absolvoval konzervatórium Jerevan Komitas v triede kompozície pod vedením L. Saryan. Medzi diela skladateľa patrí hudobná komédia „Vždy s tebou“; symfónia; 2 kvartetá, klavírne trio; diela pre orchester ľudových nástrojov; klavírne skladby (vrátane cyklov pre deti „Obrázky“, „Cirkus“, „Tance národov sveta“, „Vo svete hračiek“); piesne (vrátane mnohých pre deti), romance, zbory.
BOTYAROV Jevgenij Michajlovič - ruský sovietsky hudobný skladateľ - sa narodil 3. VIII 1935 v obci Kuz-mino (okres Sobinoky v regióne Vladimir). Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u N. Pekka a postgraduálne štúdium u S. Balasanyana. Medzi skladateľove diela patrí symfónia, symfonietta, báseň „O ruskom vojakovi“, „Predtúra mládeže“ pre symfonický orchester; „Kantáta o svete“, balada „Chodáci“ na verše N. Zabolotského pre hlas a orchester, suita „Letná pieseň“ pre detský zbor a orchester; inštrumentálne diela; klavírne skladby; hudba pre filmy, rozhlasové a televízne programy.
SHNAPER Boris Izrailevič (17. január 1936, Moskva – 23. november 1982, Moskva) bol sovietsky hudobný skladateľ. Absolvoval Hudobno-pedagogický inštitút Gnesnyho, triedu kompozície pod vedením N. Peiko. Medzi skladateľovými dielami sú 3 symfónie, „Symfonietta na čečensko-ingušské témy“, 4 suity (vrátane „V škole“), báseň „Legenda o Aslanbekovi Šeripovovi“ pre symfonický orchester; inštrumentálna hudba (vrátane sonáty pre husle a klavír); klavírne diela (7 prelúdií, cykly „Obrazy a nálady“, „Ročné obdobia“ atď.); piesne, romance, zbory (6 vokálnych cyklov, detské piesne a pod.); úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
AGAFONNIKOV Vladislav Germanovič – ruský sovietsky skladateľ a pedagóg – sa narodil 18. mája 1936 v Podolsku (Moskva). Na Moskovskom konzervatóriu absolvoval klavír u J. Zaka, kompozíciu u V. Šebalina (má aj postgraduálne štúdium). Medzi diela skladateľa patrí opera „Anna Onegin“; balet "Timur a jeho tím"; oratórium „Lenin žije“, kantáty „Komsomolskaja“, „Sláva mládeži storočia!“, „Október“, „Moskva Gavrosh“ (pre detský zbor a orchester); symfónia; inštrumentálna hudba; klavírne diela (sonáty, scherzo, detské skladby atď.); piesky, romance, zbory; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
RIVILIS Pavel Borisovič - moldavský sovietsky hudobný skladateľ - sa narodil 25. V 1936 v Kamenetz-Podolok (Chmelnická oblasť Ukrajinskej SSR). Absolvoval Kišiňovské konzervatórium v triede kompozície (študoval u L. Gurova, V. Zagorského a N. Leiba). Medzi jeho diela patrí symfónia „Detská symfónia“, „Symfonické tance“, báseň „Apoteóza vojny“ (podľa obrazu V. Vereščagina), „Unsons“ (4 kusy), koncert pre symfonický orchester. ; komorná inštrumentálna hudba (sonáta pre violu sólo, 6 kusov pre husle a klavír, ejunta pre husle a klavír atď.); klavírne skladby (vrátane variácií, bagatel); piesne, romance; hudba pre divadlo a kino.
CHALAJEV Shnrvani Ramazatsovich - dagestanský sovietsky skladateľ - sa narodil 16. XI. 1936 v dedine Chosrekh (Kulinskij okres Dagestanskej ASSR). Absolvoval Moskovské konzervatórium v triede kompozície u V. Fereho, neskôr aj ašpirantúru. Ľudový umelec Dagestanu ASSR, laureát štátnej ceny Dagestanu ASSR. Medzi jeho diela patrí opera Highlanders; hudobná komédia "The Wanderings of Bahadur"; 2 kantáty; 2 symfónie, symfonická báseň „Partu Patima“; koncerty s orchestrom - pre husle, pre violončelo; kvarteto; vokálne cykly („Dvadsaťdva básní Batyra I“, 3 cykly o básňach R. Gamzatova a i.), piesne (100 Lak, 100 Dargin, 100 Avar); inštrumentálna hudba; klavírne diela; úpravy ľudových piesní; hudba pre divadlo a kino.
ARISTAKESYAN Emin (Emil) Aspetovič - arménsky sovietsky skladateľ - sa narodil 19. XI. 1936 v Jerevane. Vyštudoval Jerevanské konzervatórium v triede kompozície u G. Yeghiazaryapa, neskôr absolvoval aj postgraduálne štúdium. Ctihodný umelecký pracovník Arménskej SSR, laureát Ceny Lenina Komsomolu Arménska. Medzi jeho diela patrí balet "Prometheus"; vokálno-symfonická báseň „Generácia októbra“, kantáta „Sovietske Arménsko“ pre recitátora, zbor a symfonický orchester, kantáta „Ľudové obrázky harope“ pre zbor, klavír, flautu a bicie nástroje; 2 symfónie, symfonietta pre sláčikový orchester, klavír a xylofón, symfonický obraz „V horách Arménska“; koncert pre violu a orchester, "Concert Fantasy" pre tympány a orchester; inštrumentálna hudba (vrátane sonát pre rôzne nástroje s klavírom); klavírne skladby („Fantastické variácie“, capriccio, sonáta, „Detský album“ atď.); piesne, romance, zbory („Báseň o Leninovi“ pre sólistu, zbor a klavír, básne „Óda na Arménsko“, „Requiem“, „Trojhláska“, „Múr komunardov v Paríži“, cyklus „Štyri obrazy ” pre komorný zbor a flautu, cyklus „Jesenné skice“ pre detský zbor a pod.); hudba pre divadlo a kino.
BALAKAUSKAS Ionas Osvaldas Stasio – litovský sovietsky hudobný skladateľ – sa narodil 19. decembra 1937 v obci Milyunai (región Ukmerge v Litovskej SSR). Absolvoval Kyjevské konzervatórium v triede kompozície (študoval u B. Lyatošinského a M. S. Korika). Medzi jeho diela patria 2 symfónie, „Symfónia hôr“ pre klavír a orchester, „Ludus modorum * pre violončelo a orchester; 2. sláčikové kvartetá," Orgy Catharsis "pre elektrické violončelo, flautu, bicie a fonogram-magnetické nahrávky, "Heterofónia" pre elektrické violončelo a fonogramové magnetové nahrávky; organová hudba (vrátane 2 sonát); inštrumentálna hudba (sonáty pre rôzne nástroje s klavírom, atď.); klavírne diela („Studi sonori“ pre dva klavíry atď.); piesne, romance, zbory (vrátane cyklu „U modrého kvetu“ pre zbor a komorný súbor); hudba pre divadlo a kino.
Pesničky a hudba pre deti má svoj charakter. Pri počúvaní detskej hudby je cítiť určitý pocit nedbanlivosti a ochrany. Aj na tvárach dospelých, keď počujú známu melódiu z rozprávky alebo programu z detstva, v očiach sa im objaví iskra, na tvári úsmev, ktorý prináša teplo a skutočnú radosť. Preto sa zdá, že takéto piesne a hudbu píšu ľudia, ktorí si v sebe dokázali uchovať tú detskú nevinnosť a bezstarostnosť.
Napísať detskú pesničku je veľmi zodpovedná úloha. Veď práve pod prvými veršami, ktoré deti tancujú a spievajú, sa ukrýva spomienka na bezstarostné detstvo. Preto sa pri písaní detských piesní venuje osobitná pozornosť obrazu, ktorý vytvárame my, dospelí. V piesni je potrebné nielen vytvoriť krásny text, ale aj sprostredkovať morálku, ktorá pomôže dieťaťu vybudovať si dobrý svetonázor a stať sa morálnym princípom. Preto iba ten, kto miluje deti, pozná prístup k nim a vlastní jemnú psychológiu, môže napísať takéto majstrovské diela.
Každý rodič sa snaží urobiť svojmu dieťaťu radosť. K tomu sa už od narodenia snažia kupovať len to najlepšie oblečenie, kupovať len prírodné produkty a dávať tie najlepšie darčeky. Detská pieseň by mala byť tiež láskavá a jasná, zábavná alebo vážna. Okrem toho, že sa táto milá pesnička stane symbolom detstva, bude aj hrejivou spomienkou na minulosť.
Detský skladateľ je človek, ktorý vytvára jedinečné majstrovské diela. Na takého básnika sa spomína už mnoho rokov, pretože v mysli dieťaťa vytvoril nádherný láskavý obraz postavy. Nie každý dokáže napísať také vzdušné, milé a jednoducho rozprávkové texty. Koniec koncov, byť v úlohe detského skladateľa je potrebné nielen dobre ovládať pero a slovo, tu musíte pochopiť detský svetonázor. Preto detský skladateľ nemôže písať romány, navždy ostanú malými deťmi, ktoré žijú vo svojom svete. To robí ich texty jedinečnými.
Hudba na detskú dovolenku dáva atmosféru šťastia, dokonca aj dospelí sa začínajú usmievať. A s cieľom naplniť a obdarovať všetkých prítomných na dovolenke takým teplom je vybraná hudba pre detskú dovolenku, ktorá je napísaná pre rozprávky a piesne. Detská hudba má predsa čistú, ľahkú a príťažlivú auru, ktorá nemá obdoby. Stačí si pustiť veselú a milú pieseň o Funtiku, pretože všetky deti budú s radosťou tancovať a dospelí sa budú usmievať a spievať. Práve tieto správne zvolené akordy a slová dodávajú sviatku detí náladu sucháru.
Ako vznikla detská hudba?
Vnútorný svet dieťaťa sa výrazne líši od vnútorného sveta dospelého. To znamená, že hudba vytvorená pre deti by mala byť nielen jasná v štruktúre a nekomplikovaná v podaní, ale mala by mať aj osobitnú škálu obrazov, ktoré sú deťom blízke a zrozumiteľné. A preto je hudba „detských albumov“ rôznych skladateľov spravidla venovaná tomu, čo deti žijú každý deň svojho života: hrám a zábave, rozprávkam a hororovým príbehom, skutočným ľuďom a fiktívnym postavám. Navyše, podobne ako detská literatúra, aj detská hudba je navrhnutá tak, aby deťom rozprávala o láskavosti a spravodlivosti, rozširovala im obzory, učila ich hlboko precítiť a vyjadrovať rôzne emócie.Na to, že hudba pre deti by sa mala komponovať inak ako tvorba pre dospelých, dbali skladatelia až v polovici 19. storočia. Predtým existoval len určitý pedagogický repertoár, ktorý obsahoval skladby pre začínajúcich hudobníkov, ktorí vôbec nemuseli byť deťmi. Napríklad Johann Sebastian Bach zostavil slávny „Zápisník pre Annu Magdalenu Bachovú“, menuety a polonézy, z ktorých sú teraz súčasťou povinného repertoáru detských hudobných škôl, pre svoju druhú manželku, ktorá bola v tom čase už celkom dospelým dievčaťom.
V skutočnosti sa detská hudba začala albumom pre mládež (Album für die Jugend, 1843) od Roberta Schumanna (1810 – 1856). Z jeho dvoch zošitov len prvý obsahuje hudbu pre deti. Nazýva sa to presne tak - „Pre mladší vek“ - a učitelia hudby ho stále milujú. Skladby z druhej časti albumu „For the Older Age“ sa nestali tak populárne, pretože boli príliš ťažké pre deti a príliš jednoduché pre starších mladých hudobníkov.
"Detský album" od Čajkovského
„Detský album“ (1878) od Piotra Čajkovského, napísaný, ako je uvedené na titulnej strane, „napodobňovaním Schumanna“, sa stal nielen ďalším krokom vo vývoji detskej hudby, ale aj doteraz neprekonateľným vrcholom tohto žánru. . „Imitácia“ Schumanna nebola vyjadrená ani tak vo zvuku hudby tohto albumu, ale v samotnej myšlienke zbierky hier určených pre deti a v použití podobných obrázkov: hranie sa s vojakmi ( „Pochod vojaka“ od Schumanna a „Pochod drevených vojakov“ od Čajkovského), hračkársky kôň („Statočný jazdec“ a „Hrajúce kone“), hororové príbehy („Santa Claus“ a „Baba Yaga“), ľudia z ľudia („Veselý sedliak, ktorý sa vracia z práce“ a „Muž hrá na ústnej harmonike“), cirkevná téma („Zbor“ a „V kostole“) a mnohé iné.Robert Schumann, Odvážny jazdec. Účinkuje Vitalina Efremová
Piotr Iľjič Čajkovskij, „Hra koní“. Účinkuje Denis Kirillov
Na rozdiel od Schumannovho Albumu pre mládež bol Čajkovského detský album skutočným cyklom, ktorého hry spája dokonca aj akási vnútorná zápletka. „Detský album“ opisuje jeden deň v živote dieťaťa z rodiny z okruhu, do ktorého patril aj samotný Čajkovskij. Začína sa modlitbou („Ranná modlitba“) a končí spevom vychádzajúcim z chrámu („V kostole“). Má blízkych ľudí („Mama“, „Príbeh opatrovateľky“) a obľúbenú zábavu („Hra koní“, „Pochod drevených vojakov“) a sny a spomienky („Sladké sny“, „Song of the Lark“, “ Brúsič organov spieva). Zvláštne miesto v „Detskom albume“ zaujímajú interné minicykly: suita tancov („Valčík“, „Mazurka“, „Polka“), suita piesní a príbeh o bábike.
Hraním sa s hračkami sa dieťa čiastočne hrá na dospelosť. Už vie, že ľudia ochorejú a dokonca zomierajú. V hre „The Doll's Illness“, snáď najznámejšej z celého albumu, sa Čajkovskému podarilo preniesť smútok len do niekoľkých tónov. A „Pohreb bábiky“, ktorý nasleduje po ňom, odráža „Pohrebný pochod za smrť hrdinu“ z 12. klavírnej sonáty Ludwiga van Beethovena. Hra „Nová bábika“, ktorá dopĺňa tento mini-cyklus, odráža nielen radosť dieťaťa z prezentovanej hračky, ale obsahuje aj filozofickú predstavu o cykle života a dokonca aj o povznesení: všetko sa deje, všetko prechádza, radujte sa v prítomnosti.
O deťoch a pre deti
V línii „detských albumov“ pokračovali „Spikers“ (1900) od Samuila Maykapara, „Detský album“ (1923) od Alexandra Grechaninova, „Detská hudba“ (1935) od Sergeja Prokofieva a ďalší. Skladby z týchto kolekcií ideálne spĺňajú požiadavky detskej hudby: štrukturálna čistota, jednoduchosť pre prevedenie a „detská“ paleta obrazov – a preto sa aktívne študujú na hudobných školách.Samuil Maykapar, „The Shepherd Boy“ z cyklu „Spikins“. Účinkuje Maria Kunitsyna
Sergei Prokofiev, "Rozprávka" zo zbierky "Detská hudba". Účinkuje Tikhon Silvestrov
Okrem detskej hudby určenej na samostatné hranie deťmi existuje množstvo diel napísaných pre detský sluch, navyše je nepravdepodobné, že by ich samotné deti vedeli správne zahrať. Ide o suity "Detské hry" ("Jeux d'enfants", 1871) od Georgesa Bizeta a "Detský kútik" ("Detský kútik", 1908) od Clauda Debussyho, rozprávky Sergeja Prokofieva "Škaredé káčatko" (19 na text Hansa Christiana Andersena a „Peter a vlk“ (1936), koncipovaný ako detský sprievodca nástrojmi symfonického orchestra.
Existuje aj hudba „pre dospelých o deťoch“: klavírny cyklus „Detské scény“ („Kinderszenen“, 1838) od Roberta Schumanna, vokálny cyklus „Detské“ (1873) od Modesta Musorgského „Tri detské scény“ (1926) od Alexandra Mosolova a ďalších diel. Deti v nich už nevystupujú ako cieľové publikum, ale ako jeden z charakteristických obrazov či tém umenia dospelých. Samotné deti už nedokážu takúto hudbu nielen hrať, ale niekedy ani pochopiť jej význam.
Vo svete existuje obrovské množstvo hudobných diel pre deti. Ich charakteristickou črtou je konkrétnosť zápletky, jednoduchosť a živý poetický obsah.
Samozrejme, všetky hudobné diela pre deti sú písané s ohľadom na ich vekové možnosti. Napríklad pri vokálnych skladbách sa berie do úvahy rozsah a sila hlasu a pri inštrumentálnych dielach úroveň technickej prípravy.
Hudobné diela pre deti môžu byť napísané napríklad v žánri pieseň, hra, ária, opera alebo symfónia. Tí najmenší milujú klasickú hudbu prepracovanú do ľahkej nevtieravej podoby. Staršie deti (vek materských škôl) dobre vnímajú hudbu z kreslených rozprávok či detských filmov. Hudobné diela P.I. Čajkovskij, N.A. Rimsky-Korsakov, F. Chopin, V.A. Mozart je obľúbený medzi stredoškolákmi. V tomto období deti veľmi obľubujú diela pre zborový spev. K tomuto žánru výrazne prispeli skladatelia sovietskeho obdobia.
V stredoveku sa detská hudba distribuovala za pomoci potulných hudobníkov. Detské piesne nemeckých hudobníkov „Všetky vtáky sa k nám hrnuli“, „Baterka“ a ďalších prežili dodnes. Tu môžete nakresliť analógiu so súčasnosťou: skladateľ G. Gladkov napísal známy muzikál „Muzikanti z mesta Brémy“, ktorý sa deťom veľmi páči. Detské hudobné diela a klasickí skladatelia L. Beethoven, J. S. Bach, V. A. neignorovali. Posledne menovaná klavírna sonáta č. 11 (Turecký pochod) je obľúbená u detí všetkých vekových kategórií, od bábätiek až po tínedžerov. Treba si všimnúť aj „Detskú symfóniu“ od J. Haydna s hrkálkami, píšťalkami, detskými píšťalami a bubnami.
V 19. storočí venovali ruskí skladatelia veľkú pozornosť aj detským hudobným dielam. P.I. vytvoril najmä detské klavírne skladby pre začiatočníkov „Detský album“, kde v malých dielach majú deti rôzne umelecké obrázky a úlohy, ktoré sa líšia prevedením. V roku 1888 N.P. Bryansky skladá prvé detské opery na základe bájok I.A. Krylov "Hudobníci", "Mačka, koza a baran". Opera "Príbeh cára Saltana" od N.A. Rimského-Korsakova, samozrejme, nemožno nazvať úplne detským dielom, no predsa len ide o rozprávku A. S. Puškina, ktorú skladateľ napísal k stému výročiu básnikovho narodenia.
Modernému priestoru dominujú detské hudobné diela z kreslených rozprávok a filmov. Všetko to začalo piesňami I. Dunajevského k filmu „Deti kapitána Granta“, ktoré sú presiaknuté romantizmom a odvahou. B. Čajkovskij napísal hudbu k filmu Rolana Bykova „Aibolit 66“. Skladatelia V. Shainsky a M. Ziv vytvorili nezabudnuteľné hudobné námety pre karikatúru o Cheburashkovi a jeho priateľovi Genovi, krokodílovi. Skladatelia A. Rybnikov, G. Gladkov, E. Krylatov, M. Minkov, M. Dunaevsky a mnohí ďalší výrazne prispeli do pokladnice detských hudobných diel.
Jedna zo skvelých detských piesní si môžete vypočuť v slávnej karikatúre o Antoshke! Pozrime sa na to!
Detská hudba v tvorbe mnohých skladateľov bola vždy mimoriadne dôležitá. Odrážali sa v ňom spomienky spojené s najkrajším obdobím v živote každého človeka – detstvom.
Detská hudba obklopuje mladú generáciu všade, od prvých hier, končiac každodennými výletmi v doprave. Čo však budú deti počúvať vo veku, keď si budú môcť sami vybrať, závisí vo veľkej miere od rodičov, preto nebude zbytočné vštepovať estetickú kultúru už od predškolského veku - zdôrazňujú to učitelia aj psychológovia. Okrem toho vedci už dávno dokázali, že klasická hudba má plodný vplyv na tvorivé a duševné schopnosti dieťaťa.
Hudobné diela pre deti sú v našej dobe veľmi aktuálne a majú dôležitú vzdelávaciu, spoločenskú a profesionálnu hodnotu. Napomáhajú rozvoju fantázie, nápaditému mysleniu, formovaniu osobnosti, voľbe povolania a pod.
Detská hudba, určená na počúvanie a hranie deťmi. Jej najlepšie obrazy sa vyznačujú konkrétnosťou, živým poetickým obsahom, figuratívnosťou, jednoduchosťou a tvarovou čistotou.
Hudobné diela pre deti sú často založené na ľudových rozprávkach, obrazoch prírody, obrazoch sveta zvierat.
Diela sú písané v súlade s ich výkonnostnými možnosťami. Vo vokálnych dielach sa zohľadňuje rozsah hlasu, zvláštnosti extrakcie zvuku a dikcie detí určitého veku, zborový tréning, v inštrumentálnych skladbách - stupeň technickej náročnosti. Rozsah hudobných diel prístupných detskému vnímaniu a hraných detským publikom. Detské piesne existujú v ľudovom umení (tanečné piesne, počítanie riekaniek, vtipy).
Samostatnú sekciu hudobnej tvorivosti tvoria diela založené na zápletkách zo života detí, ktoré sú určené na predstavenie profesionálnych umelcov a nie sú určené špeciálne pre detského diváka. Medzi klasické príklady tohto druhu hudby patrí balet P. I. Čajkovského „Luskáčik“, ktorý B. V. Asafiev nazval „brilantnou symfóniou detstva“, cyklus romancí „Detské“ od M. P. Musorgského, v ktorom skladateľ s úžasnou silou prenikol do svet detskej psychológie, „Detské scénky“ pre klavír od R. Schumanna, orchestrálna suita „Detská hra“ od J. Bizeta. Uspávanka je neodmysliteľne spätá s poetickými detskými obrazmi, ktoré našli rozmanité uplatnenie ako v ľudovej hudbe, tak aj v piesňovej, inštrumentálnej a opernej tvorivosti skladateľov.
Detská hudba sa rozšírila v tvorbe sovietskych skladateľov. Medzi hlavné diela pre deti patrí symfonická rozprávka „Peter a vlk“ od S. S. Prokofieva. Mnohé diela sovietskych skladateľov boli napísané na námetoch rozprávok: opery „Maša a medveď“ a „Morozko“ od M. I. Kraseva, „Rozprávka o rybárovi a rybe“ od L. A. Polovinkina atď. Balety: „The Bocian“ od D. L. Klebanova , „Doktor Aibolit“ od I. V. Morozova (po K. I. Čukovskom) atď. Mnohé piesne a inštrumentálne diela napísali sovietski skladatelia pre detské rozhlasové vysielanie, pre predstavenia detských činoherných divadiel a pre detské filmy. V roku 1965 bolo založené Moskovské detské hudobné divadlo - jediné na svete. Medzinárodná spoločnosť pre hudobnú výchovu robí veľa práce.
2. 2 Domáci a zahraniční skladatelia - autori detskej hudby
Mnohí skladatelia písali detskú hudbu. Medzi najznámejších zahraničných a domácich skladateľov patria:
1. J. S. Bach
2. R. Schuman
3. I. Brahms
4. P. I. Čajkovskij
5. A. K. Lyadov
6. A. K Debussy
7. B. Bartok
8. S. S. Prokofiev
9. D. D. Šostakovič
10. B. Britten
11. V. Sviridov
12. E. Krylatov
Bach Johann Sebastian (1685-1750) – nemecký skladateľ, organista, čembalista. Filozofická obsahová hĺbka a vysoký etický zmysel Bachových diel zaraďujú jeho dielo medzi vrcholné diela svetovej kultúry. Zhrnul úspechy hudobného umenia prechodného obdobia od baroka ku klasicizmu. Neprekonateľný majster polyfónie. Dobre temperovaný klavír (1722-1744), omša h mol (okolo 1747-1749), pašie podľa Jána (1724), pašie podľa Matúša (1727 alebo 1729), sv. 200 duchovných a svetských kantát, inštrumentálnych koncertov, početné skladby pre organ.
Detská hudba sa dotkla aj Bacha. Predstavte si takýto obrázok. V napudrovanej parochni sedí muž za čembalom obklopený deťmi. Skladá, deti so záujmom počúvajú. Toto je ich otec – najväčší skladateľ J. S. Bach. Vedľa nich je Anna Magdaléna – mama, speváčka. Bach pre ňu vytvára jednoduché kúsky, ktoré sa potom dostanú do dvoch „Zápisníkov pre Annu Magdalenu Bachovú“. Bachove deti sa z týchto zošitov učia hrať a potom otvoria cestu k hudbe všetkým deťom na svete. J.S. Bach písal hudbu aj svojim deťom. A štyria synovia sa dokonca stali skladateľmi:
Wilhelm Friedemann (1710-1784), „galský“ Bach, skladateľ a organista, improvizátor.
Carl Philipp Emanuel (1714-1788), „Berlín“ alebo „Hamburg“ Bach, skladateľ a čembalista; jeho tvorba, podobná literárnemu hnutiu Sturm und Drang, ovplyvnila skladateľov viedenskej klasickej školy.
Johann Christian (1735-1782), „milánsky“ či „londýnsky“ Bach, skladateľ a čembalista, predstaviteľ galantného štýlu, ovplyvnil tvorbu mladého Wolfganga Amadea Mozarta.
Johann Christoph Friedrich (1732-1795), "Bückeburg" Bach, skladateľ, čembalista, kapelník.
Schumann Robert (1810-1856) nemecký skladateľ a hudobný kritik. Predstaviteľ estetiky nemeckého romantizmu. Tvorca softvérových klavírnych cyklov (Motýle, 1831; Karneval, 1835; Fantastické kúsky, 1837; Kreisleriana, 1838), lyrických a dramatických vokálnych cyklov (Básnikova láska, Pesničkový kruh, Láska a život ženy“, všetky 1840); prispel k rozvoju romantickej klavírnej sonáty a variácií („Symfonické etudy“, 2. vydanie 1852). Opera "Genoveva" (1848), oratórium "Raj a Peri" (1843), 4 symfónie, koncert pre klavír a orchester (1845), komorné a zborové skladby, hudba k dramatickej básni "Manfred" od J. Byrona (1849) .
R. Schumann venoval značnú časť svojej tvorby deťom. Jeho hry „Statočný jazdec“, „Veselý roľník“, „Pochod vojakov“ boli zaradené do „Albumu pre mládež“. Každá hra je hotový miniatúrny obrázok. Mnohé Schumannove piesne sa spievajú veľmi jednoducho. „Detské scény“ sú zložitejšie diela, ale odhaľujú aj svet detských zábaviek, radostí a strastí, kreslia obrázky prostredia.
Johannes Brahms (1833-1897) nemecký hudobný skladateľ. Od roku 1862 žil vo Viedni. Účinkoval ako klavirista a dirigent. Brahmsov symfonizmus sa vyznačuje organickou kombináciou viedenských klasických tradícií a romantických obrazov. 4 symfónie, predohry, koncerty pre nástroje a orchester, "Nemecké Requiem" (1868), komorné inštrumentálne súbory, skladby pre pianoforte ("Uhorské tance", 4 zošity, 1869-1880).
Dokonca aj J. Brahms písal detskú hudbu. Mal veľa zborov, vokálnych súborov a detských piesní.
P. I. Čajkovskij (1840-1893) – ruský hudobný skladateľ. Brat M. I. Čajkovského. Subtílny psychológ, majster symfonik, hudobný dramatik.
Čajkovskij odhalil vnútorný svet človeka v hudbe (od lyrickej úprimnosti až po najhlbšiu tragédiu), vytvoril najvyššie príklady opier, baletov, symfónií, komorných diel.
Detská tématika prechádza celou Čajkovského tvorbou. Svedčí o tom aj jednoduchý zoznam diel, ktoré možno podmienečne rozdeliť do dvoch skupín.
Prvým je detský pedagogický repertoár (Detský album, 12 ks obtiažnosti, „Zbor hmyzu a kvetov“).
Druhým sú diela, ktoré možno adresovať detskému vnímaniu; spravidla používajú rozprávkové obrazy a zápletky (detské piesne, balety Luskáčik, Šípková Ruženka).
Čajkovského „Piesne pre deti“ sú v skutočnosti apelom na obrazy dávnej minulosti, rozdúchané melancholickým, ponurým pocitom.
Čajkovskij bol prvým ruským skladateľom, ktorý vytvoril album klavírnych skladieb pre deti. Bolo to pre neho ľahké, pretože rozumel a miloval deti. Dlhé roky žil vo veľkej priateľskej rodine svojej sestry Alexandry Ilyinichny Davydovej na Ukrajine, v obci Kamenka. Tam sa Peter Iľjič vždy cítil pohodlne ako doma.
O jeho sympatiách k deťom sa dozvedáme z listu von Meckovi, obdivovateľovi a priateľovi skladateľa: „Moji synovci a netere sú také vzácne a milé deti, že je pre mňa veľkým šťastím byť medzi nimi.“
Pri písaní „Detského albumu“ si skladateľ dal záležať nielen na muzicírovaní v rodine Davydovcov. Uskutočnil svoj dlhoročný plán – „podľa svojich možností prispieť k obohateniu detskej hudobnej literatúry, ktorá nie je príliš bohatá. Detský album bol napísaný v lete roku 1878. V tejto kolekcii pozostávajúcej z 24 malých dielikov - klavírnych miniatúr - celý život dieťaťa. Mnohé z kúskov z kolekcie je možné podmienečne kombinovať do malých súprav. Takže napríklad niekoľko hier je venovaných histórii bábik, iné kreslia obrázky ruského života a niekoľko ďalších hier hovorí o zahraničí.
Detská téma je neoddeliteľná od materinskej lásky. Nie náhodou je obrazom detstva dieťa, pokojne driemajúce v kolíske, nad ktorou sa skláňa matka. Svet detstva ako ideálu dobra kontrastuje Čajkovskij so svetom skutočného zla. Zarážajúca je hojnosť uspávaniek v Čajkovského tvorbe, skladateľova záľuba v realizácii tohto žánru nielen vo vokálnej, ale aj inštrumentálnej hudbe.
Lyadov Anatolij Konstantinovič (1855-1914) - ruský skladateľ a dirigent. Člen Belyaevského kruhu. Majster symfonických a klavírnych miniatúr. Symfonické obrazy „Baba Yaga“ (1904), „Kikimora“ (1909) a iné (na základe rozprávok), úpravy ruských ľudových piesní.
Život a dielo A. K. Lyadova sú späté s Petrohradom, s ruskou hudbou.
Rodným prvkom A. Lyadova je ruská pieseň, ruská báječnosť. Najkompletnejší a najkompletnejší talent skladateľa-minituristu bol vyjadrený v pestrých orchestrálnych skladbách pre deti Baba Yaga, Kikimora. Ruské rozprávky vždy fascinovali A. Lyadova svojou tajomnosťou a bizarnou fantáziou. Prebúdzali v ňom fantáziu, meniacu sa na farebné hudobné obrazy, ktoré vo svojej hudbe odovzdával deťom.
Debussy Claude (1862-1918) – francúzsky skladateľ, zakladateľ hudobného impresionizmu. Jeho skladby sa vyznačujú poéziou, eleganciou melódie, rafinovanosťou, nestálosťou hudobných obrazov. Základom kreativity je programová inštrumentálna hudba: „Prelúdium k faunskému popoludniu“ (1894), triptych „Nocturnes“ (1899) pre orchester. Opera „Pelléas et Mélisande“ (1902), balety, báseň pre hlas, ženský zbor a orchester „Vyvolená“ (1888), klavírne diela.
Klavírna suita „Children's Corner“ je venovaná Debussyho dcére. Túžba odhaliť v hudbe svet roku 1918 očami dieťaťa v jeho zvyčajných obrazoch - prísny učiteľ, bábika, malý pastier, sloník - robí Debussyho vo veľkej miere využívaním každodenných tanečných a piesňových žánrov a žánrov. profesionálna hudba v grotesknej, karikovanej podobe.
Bartók Béla (1881-1945) bol maďarský hudobný skladateľ, klavirista a muzikológ-folklorista. Narodil sa v rodine riaditeľa poľnohospodárskej školy, amatérskeho hudobníka a učiteľa.
V rokoch 1899-1903 študoval na Lisztovej hudobnej akadémii v Budapešti.
Deti na celom svete hrajú hudbu maďarského skladateľa Bélu Bartoka „Desať ľahkých kúskov“, „Pre deti“, „15 maďarských sedliackych piesní“, „Rumunské vianočné piesne“, „Mikrokozmos“. „Sviežosť a mimoriadnosť Bartókovho hudobného jazyka sa spája predovšetkým s maďarským ľudovým umením. Bol prvým skladateľom, ktorý objavil maďarský folklór a nechal celý svet žasnúť nad jeho jasom a originalitou,“ napísal skladateľ E. Denisov. Bartókovým najvýznamnejším detským cyklom je Mikrokozmos. Nazvaním tohto cyklu „Malý vesmír“ chcel zdôrazniť univerzálne zameranie kolekcie.
V tradícii mnohí domáci skladatelia vytvárajú jasnú a zaujímavú detskú hudbu.
Prokofiev Sergey Sergejevič (1891-1953) - ruský sovietsky skladateľ, klavirista a dirigent, ľudový umelec Ruska (1947), Leninova cena (1957, posmrtne), Štátna cena ZSSR (1943, 1946 - trikrát, 1947, 1951) .
Sergeja Prokofieva možno s istotou nazvať slnkom ruskej hudby dvadsiateho storočia, jeho dielo je presiaknuté silnou vitalitou, oslnivým svetlom, preniknutým bezhraničnou láskou k životu, k človeku, k prírode. Aj v tých najsmutnejších, najdramatickejších a najintenzívnejších tragických stránkach jeho hudby, kde sa oblaky niekedy zahusťujú, takmer do úplnej tmy, vždy cítime, že niekde, za týmito mrakmi, slnko stále svieti a určite bude svietiť znova nad nami. , určite zvíťazí nad každým zlým počasím. Umenie nášho storočia je nepokojné umenie. Ovplyvnili ju nepokoje a úzkosti moderného sveta. Jasne na nej cítime stopy vojenských búrok, ktoré priniesli ľudstvu nekonečne veľa utrpenia a smútku.
S. Prokofiev sa často a ochotne obracal k rozprávkam, milovaným a blízkym deťom. Už v mladosti skomponoval hudbu na text Andersenovej slávnej rozprávky „Škaredé káčatko“ a v zrelom veku postavil rozprávkové zápletky na základ svojich nádherných baletov „Popoluška“ a „Rozprávka o kameni“. Kvetina". Medzi „rozprávkovými“ skladbami sa stretneme s najpoetickejšími klavírnymi skladbami „Rozprávky starej babičky“ a šibalským baletom „Rozprávka o šaškovi, ktorý prekabátil sedem šašov“. A vedľa týchto rusko-rozprávkových baletov je opera presiaknutá rovnakým ostrým humorom na motívy talianskej rozprávky Carla Gozziho „Láska k trom pomarančom“. Susedí symfonická rozprávka „Peter a vlk“, ktorú milujú deti na celom svete, ktorej počúvanie deti nielen veľmi poteší, ale aj vizuálne sa zoznámia s hlavnými nástrojmi symfonického orchestra.
Šostakovič Dmitrij Dmitrijevič (1906-1975) - ruský sovietsky skladateľ, ľudový umelec ZSSR (1954), doktor umení, hrdina socialistickej práce (1966), Leninova cena (1958), štátna cena ZSSR (1941, 1942, 1946, 1950, 1952, 1968), Štátna cena RSFSR (1974), Medzinárodná cena mieru (1954), Sibeliova cena, čestný člen akadémií a doktor univerzít v mnohých krajinách sveta.
V množstve klavírnych skladieb pre deti otvára D. Šostakovič vlastnú hudobnú a figuratívnu sféru. V tomto smere sú skladby pre začínajúcich hudobníkov z „Detského zápisníka“ op. 69 a „Tanec bábik“. Tieto detské hry prekvapia svojou úžasnou prirodzenosťou a optimizmom. Jednoduchosť a zrozumiteľnosť obrázkov, jednoduchosť vyhotovenia dávajú plný dôvod na zaradenie týchto zbierok do detského repertoáru. Názvy skladieb v Detskom zápisníku (1944–1945) od D. Šostakoviča, ich všestrannosť figuratívnej sféry a hudobného programovania hovoria samy za seba. Napríklad „Smutný príbeh“ a veselý, jasný „Veselý príbeh“; „Medveď“ je hra, v ktorej sa obraz nemotorného medvieďa zobrazuje často opakovanými pohybmi v širokých intervaloch; mechanické, postavené na monotónnosti melódie Clockwork Doll; chvejúci sa "valčík"; peppy aktívny "marec". Všetky tieto skladby stelesňujú špecifický umelecký obraz, ktorý je veľmi dôležitý pre mladých hudobníkov, ktorí začínajú študovať na detských hudobných školách.
Britten Benjamin (1913-1976) anglický skladateľ, klavirista a dirigent. Oživené anglické hudobné divadlo. Kombinované národné hudobné tradície 16.-17. storočia. s modernými hudobnými nástrojmi. Opery Peter Grimes (1945), Albert Herring (1947), Sen noci svätojánskej (1960), komorné opery vrátane Otáčania skrutky (1954); vokálne a symfonické skladby „Ballad of Heroes“, „War Requiem“ (1961), „Cantata of Mercy“ (1963) atď.
Skladateľ B. Britten sa vo veľkej miere zaoberal detskou hudbou. Vytvoril zbierku mnohých školských piesní. Piesne z tejto zbierky sú medzi anglickými školákmi obľúbené. Cyklus „Rituálne vianočné piesne“ bol napísaný pre deti na vystúpenie v sprievode harfy. Najlepšie z piesní sú „Mrazivá zima“, „Ó, môj drahý“. Slávu si získal Britten's Guide to the Orchestra, unikátne dielo, ktoré poslucháčovi predstaví moderný symfonický orchester.
Sviridov Georgy Vasilyevich (1915-1998) - ruský skladateľ, klavirista, ľudový umelec ZSSR (1970), hrdina socialistickej práce (1975). Leninova cena (1960), Štátna cena ZSSR (1946, 1968, 1980). Štátna cena Ruskej federácie (1994).
Sviridovov „Album kúskov pre deti“ priťahuje jasnosťou, jednoduchosťou hudobného jazyka, úprimnosťou pocitov a jasnou národnou farbou. Skladateľ nadviazal na tradície pochádzajúce z Čajkovského „Detského albumu“. 17 kusov "Albumu" Sviridov predstavuje rad miniatúr rôzneho charakteru: lyrický, rozprávkový, tanečný, pochodový. Medzi nimi sú hry-krajinky, herné scény.
Krylatov Evgeny Pavlovich (1934) je ruský skladateľ. Absolvoval Moskovské konzervatórium (1959). Od roku 1967 pôsobil v kinematografii, autor hudby k hraným a animovaným filmom (Majetok republiky, 1971; Ach, táto Nasťa, 1971; A je to všetko o ňom, 1977).
Hudba pre deti zaujíma v Krylatovovej tvorbe osobitné miesto. Toto je balet „Flower-Semitsvetik“ a hudba pre predstavenia MTYUZE a pre rozhlasové programy a nakoniec piesne.
Viac ako jedna generácia detí vyrastala na nádherných piesňach skladateľa Krylatova - ako napríklad: "Uspávanka medveďa", "Lesný jeleň", "Lastovička", "Okrídlená hojdačka", "Krásna ďaleko", " Tri biele kone“ a ďalšie nádherné piesne. V praxi neexistuje jediné zborové zoskupenie, súbor, v ktorého repertoári by neboli diela Wingeda.
2. 3 Sociologický prieskum
Sociologický prieskum sa uskutočnil v detskej hudobnej škole v Norilsku v okrese Kayerkan. Opýtaných bolo 34 ľudí, ktorých priemerný vek bol 23 rokov. Medzi respondentmi boli žiaci rôznych odborov hudobnej školy a učitelia.
Na otázku: "Čo si myslíte, ktorý z uvedených skladateľov je najznámejší ako autor detskej hudby?" najviac hlasovalo za Čajkovského – 20,6 %, Bacha – 14,7 % a Krylatova a Prokofieva – po 11,8 %. Schumann a Debussy sa dostali do strednej kategórie – po 8,8 %, Šostakovič a Brahms – po 6 %. Lyadov a Britten mali najmenej hlasov – po 3 % a Sviridov – 0 %.
Výsledky prieskumu ukazujú, že P. I. Čajkovskij a J. S. Bach sú skutočne najznámejšími skladateľmi, ktorí písali detskú hudbu, keďže majú skutočne veľa detských diel rôznych žánrov.
ZÁVER
Podľa literárnych zdrojov boli identifikovaní skladatelia rôznych období, ktorí skladali hudbu pre deti. V súčasnosti ju hrajú nielen profesionálni hudobníci, ale aj deti (piesne, inštrumentálne skladby). Mnohí skladatelia písali detskú hudbu z rôznych dôvodov: niektorí pre výchovu vlastných detí, iní jednoducho z lásky k nim.
Domáci skladatelia 20. storočia pokračujú v tradíciách svojich predchodcov a vytvárajú jasnú, zaujímavú inštrumentálnu detskú hudbu. Počas tejto éry hudba prekvitala, pretože predtým bola dostupná len v bohatých rodinách. Aj skladatelia, bez zjednodušenia svojho hudobného jazyka, ho skladali tak, aby deti zvládli technické ťažkosti.
Príspevok ukazuje črty detskej hudby a odhaľuje jej význam v živote každého skladateľa.
