"Moskvu ozdobila nová pozoruhodná budova: postavilo sa Ústredné divadlo Červenej armády. Grandiózna, monumentálna budova divadla sa týči na Obecnom námestí, jednom z najpriestrannejších námestí v hlavnom meste. Oku lahodí jeho nádherný architektonický vzhľad, harmonická harmónia foriem, nezvyčajné objemy, výška.Okrem svojho hlavného účelu - byť centrom divadelnej kultúry Červenej armády, by divadlo malo slúžiť aj ako veľká architektonická pamiatka hrdinskej armády r. krajina socializmu, pamätník, ktorý bude existovať mnoho, mnoho storočí. Budova divadla preto dostáva v pôdoryse tvar päťcípej hviezdy Červenej armády. Tento znak je hlavným, vedúcim motívom v celej architektúre budova. - časopis "Technika mládeže" 1940
Nemohli sme prejsť okolo budovy, ktorá je podľa niektorých historikov medzníkom v sovietskej architektúre (začiatok štýlu stalinského impéria). A jednej letnej noci sa pokúsili nepozorovane dostať dovnútra. Keďže sme vedeli, že divadlo patrí ministerstvu obrany a slúžia v ňom branci, predpokladali sme, že pár hodín po zhasnutí svetla budú všetci v náručí Morfea.
Náš odhad sa ukázal ako správny.
01. Divadlo Červenej armády začína svoju históriu v roku 1929. V tomto roku z iniciatívy Politického riaditeľstva Robotnícko-roľníckej Červenej armády (PU RKKA) vzniklo z niekoľkých propagandistických tímov divadlo slúžiace jednotkám Červenej armády a ich veliteľom. 6. februára 1930 sa uskutočnilo prvé recenzné predstavenie "K.V.Zh.D." (réžia - V. Fedorov, scenár S. Alimov) venovaný o Ozbrojený konflikt medzi Čínou a Sovietskym zväzom v roku 1929 o južnú vetvu Transsibírskej magistrály. Spočiatku bol tento úsek cesty vybudovaný po dohode s Čínou ešte za Ruského impéria, no po októbrovej revolúcii (1917) ho znárodnil Charbinský soviet zástupcov robotníkov a vojakov. O dva týždne neskôr čínske jednotky vysvetlili, že to nie je potrebné a rozprášili charbinský soviet. V roku 1924 sa vláda ZSSR dohodla s Čínou a cestu prevzala sovietska strana. V roku 1929 sa však CER zmocnila Čína. Teraz musí Červená armáda Číňanom jasne vysvetliť, že to nie je potrebné, a za dva a pol mesiaca zariadi úplnú porážku čínskych jednotiek a obnoví kontrolu nad cestou. V roku 1932 japonské jednotky dobyli Harbin a pripojili ho k bábkovému štátu Manchukuo, ktorý vznikol v tom istom roku. Vo svetle týchto udalostí sovietska vláda po dlhých mesiacoch rokovaní predáva CER vláde Mandžukua. Po 13 rokoch Červená armáda vymazala bábkový štát Mandžukuo z histórie a vydala sa na cestu späť a v roku 1952 ho ZSSR na znak dobrej vôle daroval Číne zadarmo. Tento dátum sa považuje za deň narodenia divadla. Pred objavením sa samostatnej budovy divadlo hralo svoje predstavenia v sále Červeného praporu Domu Červenej armády (teraz - Kultúrne centrum ozbrojených síl Ruskej federácie) a často navštevovalo jednotky a posádky Červenej armády.
02. V 30. rokoch sa v ZSSR začalo nekontrolované búranie architektonických pamiatok, ktoré boli podľa strany symbolizované cárskou mocou. Namiesto starých symbolov boli potrebné nové - demonštrujúce hodnoty mladého a ambiciózneho štátu. Pre vtedajších architektov bolo charakteristické hľadanie nového, zvláštneho „proletárskeho“ štýlu. Dôraz bol kladený na kontinuitu z klasicizmu jasnosti a jednoduchosti foriem, ale bez abstraktnej abstrakcie, z baroka - organický zmysel pre materialitu sveta, ale bez exaltácie a hypertrofie. V roku 1932 dostal nový štýl súhlas strany a prvýkrát zaznel pojem socialistický realizmus.
03. Pod vplyvom nového trendu v architektúre poslanec Najvyššieho sovietu ZSSR, akademik architektúry Alabyan Karo Semenovich (1897 - 1959). Sovietsky architekt. Hlavný architekt Moskvy. V roku 1929 bol medzi zakladateľmi Celoruskej spoločnosti proletárskych architektov (VOPRA), ktorej cieľom bolo propagovať „novú proletársku architektúru“. Okrem divadla Červenej armády K.S. Alabyan je známy aj inými dielami: pavilón Arménskej SSR na All-Russian Exhibition Center, pozemná hala stanice metra Krasnopresnenskaya, morská stanica Soči, budova železničnej stanice vo Voroneži, plánovanie Chimki -Obytná štvrť Khovrino, podieľala sa na vývoji hlavného plánu rekonštrukcie Moskvy. Bol laureátom Štátnej ceny ZSSR (1941), laureátom Leninovej ceny (1951), získal dva rády (Čestný odznak, Rad Červeného praporu práce), získal Grand Prix na Medzinárodnej výstave umenia a techniky v Paríži. 5. januára 1959 Karo Semenovich zomiera na rakovinu pľúc. Ulica v Moskve (Alabyan ul.) a ulica v Jerevane (Alabyan ul.) sú pomenované po ňom a architekt Vasilij Nikolajevič Simbirtsev (1901-1982). Sovietsky architekt. Hlavný architekt Stalingradu (teraz - Volgograd). Jeden z organizátorov Celoruskej spoločnosti proletárskych architektov (VOPRA). Okrem práce na Ústrednom divadle Červenej armády sa preslávil aj ďalšími projektmi: pavilón Bieloruskej SSR, obytné budovy na Krasnoselskej ulici a Leningradskoye Highway, Prombank na Tverskej ulici. Po vojne sa zaoberal obnovou Stalingradu. Bol vyznamenaný Rádom Červeného praporu práce a Stalinovou cenou 2. stupňa. 19. októbra 1982 Vasilij Nikolajevič zomiera v Moskve. Ulica vo Volgograde (Simbirtsev Street) je pomenovaná po ňom. vypracoval projekt Ústredného divadla Červenej armády.
04. Architekti dostali za úlohu vytvoriť budovu-pamätník stelesňujúci silu Červenej armády. S prihliadnutím na skutočnosť, že špecifiká divadelných budov s hlbokým javiskom mali už stáročiami vyvinutú priestorovú kompozíciu, odvíjajúcu sa pozdĺž pozdĺžnej osi symetrie (vstup, vestibul, foyer s kuloármi, hľadisko, javiskový box). Bolo veľmi ťažké vytvoriť novú objemovo-priestorovú formu, ktorú by si divák spojil s Červenou armádou.
05. Keďže socialistický realizmus vyžadoval jednoduchosť a jasnosť foriem a žiadne abstraktné vnímanie, za základ bola zvolená postava päťcípej hviezdy, aby aj vtáky pochopili, že nejde len o nejaké divadlo, ale o divadlo Červenej armády. V divadle je obrovské množstvo hviezd, dokonca aj stĺpy majú sekciu v podobe hviezdy. 
06. Bez strát nebolo možné vyriešiť zadané úlohy. V Ústrednom divadle Červenej armády je horšia akustika, predimenzované foyer a sály, množstvo miestností nezabezpečených programom a niekoľko schodov navyše. To všetko viedlo k výraznému zvýšeniu kubatúry budovy.
07. Celá krajina sa bez preháňania zaoberala výstavbou divadla "Objednávky na túto grandióznu stavbu plnilo asi 40 rôznych tovární Sovietskeho zväzu. Stalinova továreň Kramatorsk vyrábala ťažké priehradové konštrukcie javiska, továreň Leningrad Electrosila dodávala divadlu motory; Charkovská elektromechanická továreň - komplexné elektrické zariadenia; Moskovské metro továreň vyrábala vonkajšie armatúry, kovové vešiaky, mramorové práce, sklárska fabrika Malo-Vishera vyrábala farebné sklo a všetky umelecké sklenené armatúry.- časopis "Technika mládeže".
08. Asi najúchvatnejším miestom v divadle je veľká sála s kapacitou 1520 miest. Toto je najväčšia divadelná sála na svete. Pri jeho navrhovaní sa venovala osobitná pozornosť tomu, aby boli všetky sedadlá rovnako pohodlné, pričom sa kládla dôraz na rovnosť medzi triedami. "V divadlách, ktoré postavila buržoázia, starosť o publikum neprevyšovala stánky a lóže. Bola to starosť o bohatého návštevníka. Pohodlné, mäkké kreslá, šik a luxus takzvaných "drahých miest" boli určené pre ho.galérie nemali veľké starosti.Boli tu bežné drevené lavice, nebolo odtiaľto takmer nič vidieť, hlas herca bolo sotva počuť.Revolúcia dala umenie do služieb ľudu.A v novom sovietskom divadle Červenej armády sú všetky sedadlá rovnako pohodlné a dobré." Dokonca aj problém buchnutia sedadiel bol vyriešený ich upevnením pomocou pántov, aby sa ticho otáčali.
09. Pódium veľkej sály tiež nie je malé, považuje sa za najväčšie nielen v Ruskej federácii, ale aj v Európe. Veľkosť nie je to jediné, čím sa môže divadlo pýšiť. Technické zariadenia a ich mechanizmy navrhnuté inžinierom I.E. Maltsin, mohol zmeniť hladkú podlahu javiska a umožniť na ňom vytvoriť akýkoľvek reliéf. Scéna sa skladá z troch hlavných častí: veľký otočný bubon s priemerom 26 metrov, v jeho vnútri je polovičný malý bubon a stacionárna časť. Oba bubny sa môžu otáčať okolo svojej osi nezávisle od seba. Okrem rotujúcich diskov je pódium vybavené takzvanými stolmi, ktoré sa môžu zdvihnúť do výšky 2,5 metra a klesať až do hĺbky dvoch metrov. Celkovo je 19 stolov, 10 na veľkom disku, 3 na malom disku a 3 na každej strane v pevnej časti. S týmito stolmi bolo možné vytvoriť obrovský amfiteáter pre veľké kongresy. Pre takéto prípady boli poskytnuté špeciálne štíty na uzavretie orchestrálnej jamy, čím sa hľadisko spojilo s javiskom, čím sa kapacita sály zvýšila na takmer 4 tisíc ľudí.
10. Na obrázku vyššie v zákulisí je nápadné, že nezvyčajným bodom pre divadlá je vjazd do tanku. Podľa koncepcie architektov sa plánovalo, že v divadelných inscenáciách by sa mohla použiť skutočná vojenská technika. Neviem, či je to pravda alebo fikcia, ale povedali mi, že raz do divadla vrazil tank. Podlaha javiska ho nevydržala a zlyhal. Mimochodom, tank mal kam spadnúť, pod pódiom boli tri technické poschodia.
Na fotografii je malý rotačný bubon s priemerom 13 metrov.
11. Keď idete dole pod pódium, môžete vidieť dizajn veľkého rotujúceho bubna. Jeho výška je 9,5 metra. Spodok bubna tvoria dva výkonné, vzájomne sa pretínajúce nosníky, na ktorých sú namontované pojazdové kolesá. S týmito kolesami spočíva v kruhu na kruhovej koľajnici, po ktorej sa bubon otáča.
Kovový krov pod pódiom.
12. Aby zariadenie fungovalo na najnižšej úrovni, je tu strojovňa s elektromotormi. Energia sa do elektromotorov dodáva zvonka, čo pri výstavbe spôsobovalo určité ťažkosti. Nebolo možné jednoducho priložiť drôty a káble k bubnom, pretože počas otáčania by sa jednoducho zlomili. Riešením problému bolo použitie kruhových pantografov. Ale továrne, na ktoré sa inžinieri obrátili, sa neodvážili prijať takú zložitú a naliehavú objednávku - do otvorenia zostávali len dva mesiace. Na záchranu prišiel Komsomol z okresu Dzeržinskij, na území ktorého bolo divadlo postavené. Po kontaktovaní členov Komsomolu zo závodu Kirov Dynamo Moskva (teraz je tento závod v opustenom stave) ich požiadali o splnenie objednávky. Spolu s hlavným inžinierom závodu boli do mesiaca vypracované výkresy a vyrobené dva pantografy pre basu a malé bubny. Nadšenie a profesionalita sovietskych inžinierov je obdivuhodné, pretože predtým takéto pantografy nikto nevyrábal a boli dizajnovo úplne jedinečné. Potrebné výrobky boli vyrobené pred uzavretím zmluvy medzi závodom a stavebnou organizáciou.
Jeden z motorov snare drum.
13. Elektromotory, osvetlenie (v 40. rokoch bolo v celom divadle rozmiestnených cez 10 000 svetelných bodov) a rôzne zariadenia potrebovali veľké množstvo elektriny. Preto má divadlo vlastnú elektrickú rozvodňu. Cez celé divadlo bolo v čase otvorenia natiahnutých asi 50 kilometrov viacžilového kábla. "Ak by všetky tieto žily, všetky elektrické a telefónne drôty boli vtiahnuté do jedného vedenia, tiahlo by sa to od Moskvy po Kyjev na vzdialenosť 800 kilometrov." V 21. storočí prešlo divadlo rozsiahlou rekonštrukciou na modernizáciu elektrického zariadenia. Za 6 mesiacov práce bolo položených viac ako 300 kilometrov káblov na prepojenie scénického osvetlenia, elektroakustiky a videoprojekčných zariadení.
14. Nie poslednú úlohu pri vzniku divadla zohral maršál Sovietskeho zväzu K. E. Vorošilov. S jeho priamou účasťou boli vyriešené hlavné problémy vznikajúce pri výstavbe. Preskúmal a upravil náčrty umeleckej maľby, sledoval výber nábytku a interiérových predmetov. Existuje legenda, že maršál mal niečo spoločné so vzhľadom divadla. Na stretnutí s architektom K.S. S Alabyanom zakrúžil ceruzkou svoj popolník v tvare hviezdy a navrhol ho tak postaviť.
15. Byť vo veľkej sále, nie je možné nevenovať pozornosť nástropnej maľbe. Vyrobili ho profesori maľby L. A. Bruni a V. L. Favorsky. V časopise Technika mládeže z roku 1940 o tom napísali takto: "Nedobrovoľne dvíhate oči, aby ste videli letectvo. Nad hlavami publika, na priestranstve jasnej modrej oblohy, sa vznášajú hrdé stalinistické sokoly. Toto veľkolepá umelecká maľba stropu dáva pocit slobody, rozlohy."
16. Pár slov o divadelnom repertoári.
17. Ústredné akademické divadlo ruskej armády (priezvisko, divadlo bolo niekoľkokrát premenované) vytvorilo počas svojej histórie viac ako 300 predstavení.
18. Predstavenia neboli len vojensko-vlasteneckého zamerania („Front“ od A.E. Korneichuka, „Stalingraders“ od Y.P. Chepurina, „The Dawns Here Are Quiet“ od B.L. Vasiliev a i.). Nechýbali klasické predstavenia Williama Shakespeara („Sen noci svätojánskej“, „Skrotenie zlej ženy“, „Macbeth“, „Veľa kriku pre nič“, „Hamlet“, „Othello“) a vystúpenia ruských klasikov („“ Petty Bourgeois", "Na dne "- M. Gorkij, "Inšpektor" - N. Gogoľ, "Srdce nie je kameň" - A. Ostrovskij, "strýko Váňa", "Čajka" - A. Čechov a ďalší ). Vo veľkej sále Ústredného akademického divadla ruskej armády (CATRA) sa konajú aj hry hlavnej ligy KVN.
19. Medzi inscenáciami sú aj dlhotrvajúce predstavenia: „Učiteľ tanca“ od Lope de Vega, inscenovaný v roku 1946, sa konal viac ako 1900-krát, premiéra z roku 1942 „Už dávno“ od Alexandra Gladkova - okolo 1200 krát. V TSATRE ich možno vidieť aj teraz.
20. Okrem predstavení sa všetky slávnostné podujatia Ozbrojených síl Ruskej federácie konajú na základe divadla, výročí druhov a pobočiek OS Ruskej federácie, Hlavného a Ústredného riaditeľstva ministerstva. obrany Ruskej federácie. Nezabudlo sa ani na dobrú tradíciu vojensko-vlasteneckej výchovy mládeže.
21. Od založenia divadla, v sovietskych časoch, súbor neustále obchádza vojenské jednotky a posádky. Teraz umelci TsATRA tiež nesedia v ich budove, ale ročne (viac ako 20 výletov) koncertujú a vystupujú v rôznych vojenské obvody.
22. „Štáb CATRA tvorí viac ako tristo ľudí, z toho viac ako 130 tvorivých ľudí, medzi nimi: Ľudoví umelci ZSSR V.M. Zeldin, L.A. Chursina, 13 ľudových umelcov Ruskej federácie, 22 ocenených umelcov Ruskej federácie a 6 Ctihodní robotníci kultúry Ruskej federácie. Viacerí umelci boli ocenení štátnymi cenami, rádmi a medailami nášho štátu. Divadlo zamestnáva asi 30 veteránov Veľkej vlasteneckej vojny.“- z oficiálnej stránky CATRA.
23. Pre tvorivú mládež v ťažobnom veku je tu možnosť slúžiť v divadle.
24. Pre krátku letnú noc sa nám nepodarilo obísť celé divadlo. Ale podarilo sa nám navštíviť okrem veľkej sály aj výtvarnú dielňu, ktorá sa nachádza nad veľkou a malou sálou.
25. Pripravujú sa v ňom veľké malebné scenérie. Na podlahu boli aplikované špeciálne značky na uľahčenie práce s plátnami a pod stropom boli inštalované chodníky, aby ste mohli sledovať proces prípravy scenérie zhora a vykonávať zmeny. Keď je dekorácia hotová, zvinie sa a prejde poklopom pod roštovou podlahou, kde sa pomocou kociek spustí dole.
26. Areál má ešte jeden účel: prebieha tu výstavba a výcvik slúžiacich „divadelných jednotiek“.
27. Napriek tomu, že budova sa zdá byť dokončená, na otvorenie divadla v roku 1940 nebolo vybudovaných množstvo architektonických prvkov.
28. Postava obrieho vojaka Červenej armády nebola vztýčená na hornej veži budovy - čo sa nemôže len radovať. Sochárska kompozícia „Október“ nebola inštalovaná nad centrálnym štítom divadla. A na horných piatich rohoch budovy nie je dostatok sôch zobrazujúcich rôzne druhy vojsk.
29. Najväčšou stratou je však podľa mňa nenaplnená myšlienka využitia strechy. Podľa plánu mala mať záhradu s kvetinovými záhonmi a trávnikmi, ale aj reštauráciu, tanečný parket a kino. V zime bola možnosť usporiadať klzisko. Pre návštevníkov divadla by sa na streche otvorila vynikajúca panoráma, pretože v roku 1940 to bola najvyššia budova v Moskve.
Stroje na zdvíhanie a spúšťanie scenérie. Stoja od založenia divadla.
31. Mimochodom, myšlienka využitia striech na voľný čas nie je nová. Na jeseň som mal možnosť navštíviť strechu prvého mrakodrapu v Moskve, kde bola v roku 1916 otvorená reštaurácia a po revolúcii námestie, ihrisko a mnoho iného, ale o tom inokedy.
32. Na záver pár slov o malej sále, do ktorej sa nám pre nedostatok času nepodarilo dostať. Nachádza sa nad veľkou sálou a je určená pre 450 miest. Vystúpil tam súbor piesní a tancov Červenej zástavy a ďalší umelci hlavného mesta. Skúšky sa konajú aj v malej sále. Čoskoro sa sem dostanem aj ja, ale už ako divák.
To je všetko. Záves.
Na napísanie tohto príspevku boli použité nasledujúce materiály.
V histórii divadiel v našom hlavnom meste zaujíma Ústredné akademické divadlo ruskej armády jedno z popredných miest. Budova, v ktorej sa nachádza divadlo, je majstrovským dielom architektúry, ktoré nikde nenájdete. Toto je najväčšie pódium v Európe. Divadlo disponuje veľkou a malou sálou s celkovou kapacitou takmer 2000 miest. História samotného divadla sa začala písať v roku 1930 Divadlom Červenej armády. V roku 1951 bolo divadlo premenované na Divadlo sovietskej armády a až v roku 1993 na Divadlo ruskej armády.
Od prvých rokov svojej činnosti až dodnes je divadlo preslávené hviezdnym súborom. Predtým tu žiarili L. Fetisová, L. Dobžanskaja, F. Ranevskaja, M. Mayorov, M. Percovskij, V. Pestovský. Dnes v divadelnom súbore pôsobia známi moskovskí herci L. Golubkina, F. Čechankov, E. Anisimova, G. Kozhakina, V. Zeldin, A. Rudenko, L. Kasatkina, M. Shmaevich a mnohí ďalší milovaní a talentovaní herci. .
Divadlo ruskej armády sa vyznačovalo aj osobitým prístupom k javiskovým predstaveniam - vysokou umeleckou úrovňou. Divadlo režíroval aj A.D. Popov a A.A. Popov. Na javisku divadla môžete vidieť predstavenia s vojenskou tematikou a moderné hry, predstavenia podľa ruskej a európskej klasiky.
Najpamätnejšími inscenáciami divadla boli Dáma s kaméliami A. Dumasa, Stromy umierajú v stoji A. Casona, Vynaliezavý milenec Lope de Vega, Shakespearovo Veľa kriku pre nič, A.N. Ostrovského, „Na dne“ od M. Gorkého, „Srdce na kameni“ od A.N. Ostrovského, "Lakomec" od Moliéra.
Divadlo Ruskej armády bolo ocenené významnou cenou Crystal Turandot, zúčastnilo sa aj Svetovej divadelnej olympiády a Festivalu českého divadla. Divadlo predvádzalo svoje inscenácie v mnohých armádnych jednotkách a posádkach. Dnes má divadlo v repertoári 19 predstavení. Hry KVN sa konajú aj na javisku divadla
Divadlo už viac ako desať rokov prevádzkuje detské štúdio, ktoré pripravuje mladých umelcov na vystúpenia na veľkej scéne a na filmové projekty.
Kúpte si lístky na divadlo ruskej armády v sovietskych časoch to bolo dosť ťažké, pretože veľa hostí hlavného mesta a Moskovčanov sa snažilo dostať na predstavenia. Divadlo ruskej armády je harmonickým prelínaním klasiky s dramaturgiou, veľkolepou hrou hercov. Keď si dovolíte kúpiť si vstupenky do divadla ruskej armády, môžete cítiť všetku milosť a zručnosť hercov!
Ústredné akademické divadlo ruskej armády nemá obdoby nielen v Rusku, ale ani vo svete. Týka sa to aj obrovskej veľkosti samotnej budovy a jej javiska a organizácie divadla, ktoré je plne v réžii ministerstva obrany.
Armáda vždy zohrávala veľkú úlohu v živote ruskej a sovietskej spoločnosti. Stačí pripomenúť, že početné športové tímy najvyššej úrovne pod patronátom armády dosiahli víťazstvá, ktoré priniesli štátu prestíž. Veľmi pozorný bol aj postoj k umeniu na ministerstve obrany. V roku 1930 bolo vytvorené Ústredné divadlo Červenej armády, ktoré zaujalo miesto v špeciálne postavenej budove - monumentálnom majstrovskom diele v štýle stalinskej ríše. Takúto budovu môžu závidieť všetky ostatné divadlá v Moskve. Budova divadla bola uvedená do prevádzky v roku 1940 a zahŕňa dve sály – Veľkú a Malú. Veľká sála, ktorá pojme 1900 divákov, je najväčšou divadelnou sálou v Európe.
Veľkolepé sú aj rozmery javiska Veľkej sály. Predtým boli veľmi obľúbené masívne, veľké produkcie s bojovými scénami. V prípade potreby mohli na divadelné javisko vstúpiť celé vojenské jednotky, ale aj jazdci či autá!
Presne povedané, v čase oficiálneho otvorenia divadlo existovalo už dva roky. Išlo o organizovaný systém propagandistických tímov, ktoré pôsobili vo vojenských táboroch na Ďalekom východe. Po presťahovaní do Moskvy si divadlo okamžite začalo získavať na popularite. Repertoár divadla spočiatku tvorili najmä vlastivedné hry. Plagáty boli plné týchto mien: „Prvá kavaléria“, „Veliteľ Suvorov“, „Front“, „Stalingraders“. Najznámejším predstavením divadla v jeho histórii je „Dávno“ od Alexandra Gladkova, ktoré poslúžilo ako podklad pre film „Husárska balada“. Tento výkon je viac ako 1200-krát vyšší!
Divadlo ruskej (do roku 1993 - sovietskej) armády bolo vždy známe svojím súborom. V sovietskych časoch bola otázka personálneho obsadenia vyriešená jednoducho - najlepší mladí herci slúžili v armáde ako zamestnanci divadla. Herečky tiež ochotne chodili pracovať do divadla sovietskej armády - podmienky odmeňovania v ňom boli veľmi dobré. V rôznych časoch boli hercami divadla Vladimír Soshalsky, Boris Plotnikov, Evgeny Steblov, Alexander Domogarov. Hlavnými hercami moderného divadla ruskej armády sú Vladimir Zeldin, Fedor Chenkhankov, Lyudmila Chursina, Lyudmila Kasatkina.
Moderný repertoár divadla zahŕňa 19 predstavení, medzi ktorými nechýba ruská klasika (diela A. Ostrovského), európska klasika (Lope de Vega, Goldoni) a modernejšie hry. Ak si chcete užiť hru majstrov a cítiť majestátnosť divadiel "sovietskeho temperamentu" - získajte vstupenky do divadla ruskej armády!
Krásna budova v štýle stalinského empíru pri stanici metra Dostojevskaja s mohutnými stĺpmi, širokými schodiskami, postavená v tvare päťcípej hviezdy, patrí Divadlu ruskej armády. Jedna z najznámejších etáp hlavného mesta bola postavená v 30-tych rokoch XX storočia podľa projektu K.S. Alabyan a V.N. Simbirtsev. Architektom sa podarilo vytvoriť aj najpriestrannejšiu činohernú sálu na svete pre 1520 miest na sedenie. Jeho zvláštnosť spočíva v tom, že z akéhokoľvek miesta môžu hostia dokonale vidieť a počuť umelcov. Technické možnosti tejto etapy sú mimoriadne široké, mechanizmy a zariadenia umožňujú stelesniť na nej tie najodvážnejšie umelecké nápady. Interiér divadla je pôsobivý: panely, mozaiky, vitráže sú krásne a originálne.
Repertoár tohto slávneho súboru za dobu svojej existencie uviedol viac ako 300 predstavení podľa diel ruských a zahraničných klasikov, vynikajúcich súčasných dramatikov. Viac ako dvadsať rokov - od roku 1935 do roku 1958 riadil divadlo Aleksey Dmitrievich Popov, bol to on, kto tu inscenoval predstavenia, ktoré sa stali klasikou, "Široká step", "Dávno", "Veliteľ Suvorov". Na scéne CATRA zažiarili herci milovaní generáciami divadelníkov: Pyotr Konstantinov, Lyubov Dobzhanskaya, Alexander Khokhlov, Andrey Popov, Nina Sazonova, Lyudmila Kasatkina. Hlavní režiséri divadla Y. Zavadskij, R. Gorjajev, A. Dunaev, Y. Eremin, L. Kheifets odohrali vynikajúce výkony.
Dnes je v repertoári slávnej scény množstvo inscenácií rôznych žánrov, ktorých je vždy plný dom. Šéfovi divadla Borisovi Morozovovi sa podarilo zhromaždiť najsilnejší tvorivý tím. Publikum obdivuje úlohy Vladimíra Zeldina, Nikolaja Pastukhova, Ludmily Chursiny, Larisy Golubkiny, Aliny Pokrovskej, Jurija Komissarova a mnohých ďalších talentovaných hercov, ktorí sa znova a znova stávajú hosťami tohto nádherného divadla.
V histórii divadiel v našom hlavnom meste zaujíma Ústredné akademické divadlo ruskej armády jedno z popredných miest. Budova, v ktorej sa nachádza divadlo, je majstrovským dielom architektúry, ktoré nikde nenájdete. Toto je najväčšie pódium v Európe. Divadlo disponuje veľkou a malou sálou s celkovou kapacitou takmer 2000 miest. História samotného divadla sa začala písať v roku 1930 Divadlom Červenej armády. V roku 1951 bolo divadlo premenované na Divadlo sovietskej armády a až v roku 1993 na Divadlo ruskej armády.
Od prvých rokov svojej činnosti až dodnes je divadlo preslávené hviezdnym súborom. Predtým tu žiarili L. Fetisová, L. Dobžanskaja, F. Ranevskaja, M. Mayorov, M. Percovskij, V. Pestovský. Dnes v divadelnom súbore pôsobia známi moskovskí herci L. Golubkina, F. Čechankov, E. Anisimova, G. Kozhakina, V. Zeldin, A. Rudenko, L. Kasatkina, M. Shmaevich a mnohí ďalší milovaní a talentovaní herci. .
Divadlo ruskej armády sa vyznačovalo aj osobitým prístupom k javiskovým predstaveniam - vysokou umeleckou úrovňou. Divadlo režíroval aj A.D. Popov a A.A. Popov. Na javisku divadla môžete vidieť predstavenia s vojenskou tematikou a moderné hry, predstavenia podľa ruskej a európskej klasiky.
Najpamätnejšími inscenáciami divadla boli Dáma s kaméliami A. Dumasa, Stromy umierajú v stoji A. Casona, Vynaliezavý milenec Lope de Vega, Shakespearovo Veľa kriku pre nič, A.N. Ostrovského, „Na dne“ od M. Gorkého, „Srdce na kameni“ od A.N. Ostrovského, "Lakomec" od Moliéra.
Divadlo Ruskej armády bolo ocenené významnou cenou Crystal Turandot, zúčastnilo sa aj Svetovej divadelnej olympiády a Festivalu českého divadla. Divadlo predvádzalo svoje inscenácie v mnohých armádnych jednotkách a posádkach. Dnes má divadlo v repertoári 19 predstavení. Hry KVN sa konajú aj na javisku divadla
Divadlo už viac ako desať rokov prevádzkuje detské štúdio, ktoré pripravuje mladých umelcov na vystúpenia na veľkej scéne a na filmové projekty.
Kúpte si lístky na divadlo ruskej armády v sovietskych časoch to bolo dosť ťažké, pretože veľa hostí hlavného mesta a Moskovčanov sa snažilo dostať na predstavenia. Divadlo ruskej armády je harmonickým prelínaním klasiky s dramaturgiou, veľkolepou hrou hercov. Keď si dovolíte kúpiť si vstupenky do divadla ruskej armády, môžete cítiť všetku milosť a zručnosť hercov!
