Naučiť sa vidieť svetlo a tieň. Zákony šerosvitu: od jednoduchých foriem k portrétu Rozloženie svetla a tieňa podľa tvaru objektu

Znakom ľudského zrakového vnímania je určiť tvar a veľkosť objektu v závislosti od stupňa jeho osvetlenia. Chiaroscuro v kresbe vytvára ilúziu trojrozmerného priestoru na dvojrozmernej ploche pomocou svetlých a tmavých tvarov. Pretože svetlo dopadajúce na objekt je rozložené nerovnomerne a pod rôznymi uhlami, stupeň osvetlenia jeho rôznych strán sa tiež veľmi líši. Chiaroscuro v kresbe je súbor objektívnych podmienok, na základe ktorých vzniká na povrchu predmetu gradácia svetlých a tmavých odtieňov svetla. Realistické obrázky môžete vytvárať len tak, že sa naučíte chápať a vidieť, ako je svetlo a tieň rozložené podľa tvaru objektu v okolitom svete. Vnímanie hmoty, objemu, umiestnenia objektu závisí od správnej práce s šerosvitom v kresbe. To však samo o sebe nestačí – dôležitá je aj prax. Začnite tým, že sa naučíte základné zložky šerosvitu v kreslení ceruzkou, ale nezastavte sa pri tom - pokračujte v kreslení, keď si zlepšujete svoje zručnosti.

Svetlá a temná strana objektu

Predmet je vždy rozdelený na dve veľké časti: zónu svetla a zónu tieňa. Svetelná zóna alebo svetelná strana - časť objektu, ktorá sa nachádza bližšie k zdroju svetla a preberá väčšinu osvetlenia. Plochý objekt nemá tieň. Pri vytváraní kresby musí umelec okamžite určiť, kde bude najsvetlejšia časť objektu a kde najtmavšia. Belosť papiera a najhlbší tón ceruzky sú dva limitné body pre tonálne rozťahovanie. Pri použití veľmi svetlého a veľmi tmavého tónu dochádza ku kontrastnému roztiahnutiu. Pri rozťahovaní nuansy sa berú dva veľmi blízke tóny. V dobrej práci je vždy len jedno miesto, kde je bod maximálneho svetla a jeden – maximálny tmavý. Toto sú ladičky svetla. Všetko ostatné sa naťahuje. Osvetlenie závisí od uhla dopadu svetla – čím menší je uhol, tým menej svetla dopadá na povrch.

Sýtosť šerosvitu

Sýtosť sa líši v závislosti od štruktúry povrchu a množstva svetla, ktoré naň dopadá. Ak je viacero objektov v rôznych vzdialenostiach od svetelného zdroja, šerosvit na obrázku sa bude meniť v závislosti od ich vzdialenosti. Okrem toho môže byť svetlo rozptýlené a sústredené v jednom bode. V prvom prípade budú kontrasty výraznejšie a zreteľnejšie. Objekty, ktoré sú blízko, majú kontrastnejší šerosvit ako tie, ktoré sú ďaleko. Vzhľadom na zvláštnosti ľudského vnímania môžu byť predmety rôznych farieb a ich šerosvit aj vizuálne odlišné.

Penumbra a jej vlastnosti

Na objektoch zaobleného tvaru v zóne kontaktu so šikmými lúčmi svetla sa vytvára plynulý prechod zo svetlej časti do tmy, čo je prechodný stav medzi svetlom a tieňom - ​​penumbra. Práve v tejto zóne môžete vidieť vlastný tón subjektu. Na objektoch založených na jasných pravouhlých tvaroch táto zóna vyniká samostatne a nachádza sa medzi svetlou a tmavou stranou. Hranica šerosvitu závisí od tvaru objektu a môže vyzerať veľmi odlišne. Zvyčajne je fuzzy a pozostáva z gradácií tónu.

Čo je to tieňová zóna?

Zóna tieňa alebo tmavá strana je časť objektu oproti zdroju svetla. Vlastný tieň - miesto, kde nedopadá osvetlenie. Existuje aj vrhnutý tieň - toto je najtmavšia zóna, tvorí sa na povrchoch. V závislosti od umiestnenia zdroja môže dopadnúť na rovinu, kde sa nachádza objekt, pozadie alebo iné objekty. Jeho tvar závisí od samotného objektu a môže sa meniť v dôsledku štruktúry povrchu, na ktorý je nasmerovaný. Zvláštnosťou padajúceho tieňa je, že je vždy o niečo tmavší ako jeho vlastný. Keďže svetlo sa môže odrážať od susedných objektov, jeho štruktúra nie je jednotná. Vrhnutý tieň a vlastný tieň nemusia mať jasné hranice - pozostávajú z hladkých prechodov tónov. Svetlo odrazené od povrchu objektu čiastočne zosvetlí tieňovú časť a vytvorí odraz. Reflex je druh osvetlenia tieňa, ale vždy je svetlejší ako on a tmavší ako svetlo. Takáto zóna bude vždy na okraji formulára. Reflex je prítomný aj na strane objektu, ktorá je bližšie k svetelnému zdroju, ale tam je menej nápadná a stáva sa aktívnejšou v zóne tieňa. Samotný tieň nie je pevný bod s rovnakým tónom. Práca s ňou pri kreslení je zvláštne umenie.

Svetlá strana objektu a jeho komponentov

Z akých častí na obrázku so šerosvitom sa bude skladať svetlá strana? Miesto, kam dopadá maximum svetla a od ktorého sa odráža maximum svetla, sa nazýva oslnenie. Najvýraznejší je na lesklých a vypuklých povrchoch. Ďalej svetlo, ako to bolo, slabne a znižuje intenzitu, až kým neprejde do zóny penumbry. Pomalý prechod z jedného odtieňa do druhého sa nazýva gradácia. Veľa závisí od množstva svetla a od odrazovej plochy. Ale v každom prípade bude pohyb tónu pozdĺž formy hladký a nie s ostrými prechodmi. Správne tonálne roztiahnutie je presne to, čo pomáha sprostredkovať šerosvit v kresbe. Svetlo sa postupne presunie do tieňovej zóny, po ktorej dôjde k reflexu. Za zmienku stojí jedna vlastnosť - pri práci s šerosvitom miznú línie predmetu. Všetky prechody medzi svetlou a tmavou stranou objektu sú vytvorené pomocou tónového roztiahnutia.

Zákony šerosvitu v kresbe

Aby bolo možné sledovať vývoj svetla a tieňa na tvare, vytvorte náčrt gule. Predmety si môžete vybrať sami tak, že ich akýmkoľvek spôsobom usporiadate na liste, ale jednoduchšie je začať so zaobleným tvarom. Nakreslite čiaru horizontu a nakreslite kruh na list. Smer svetla zvolíme označením na hárku. Potom na kruhu nakreslíme približnú hranicu medzi oddelením svetla a tieňa. Pamätajte, že v záverečnej fáze práce všetky riadky zmiznú. Po určení svetla si všimneme približnú polohu padajúceho tieňa. Správna definícia svetelného zdroja je jedným zo základov šerosvitu v kresbe.

Kreslenie šerosvitom krok za krokom

Teraz poďme na loptičku aplikovať stredný tón - nemal by byť príliš tmavý ani príliš svetlý, inak bude ťažké urobiť hladký tónový úsek. Ak začnete so stredným tónom, na obrázku nebudú žiadne biele miesta, môžete jednoducho pridať tón a zmeniť gradáciu smerom k tmavšiemu alebo svetlejšiemu odtieňu. Potom si vytvoríme vlastný a vrhnutý tieň. Pridajte tón nad čiaru horizontu. Vodorovný povrch, na ktorom sa lopta nachádza, musí byť ľahší ako vertikálny. Teraz vytvoríme gradáciu od tieňa k svetlej strane. Tento prechod by mal byť mäkký, s hladkým prechodom po obvode. V piatom kroku stmavte hĺbku padajúcich a vlastných tieňov. Nezabudnite na reflex a vytvorte ilúziu na spodnej časti gule. V záverečnej fáze načrtnite zvýraznenie na strane, ktorá je najbližšie k zdroju svetla. Pamätajte, že nemusíte vytvárať gradáciu na čisto bielu. Ak je všetko vykonané správne, čiary nakreslené v prvom kroku by mali zmiznúť a hlasitosť sa bude prenášať iba zmenou hĺbky tónu.

Práca so svetlom a tieňom: záver

Po pochopení toho, ako vzniká šerosvit na jednoduchom tvare, bude ľahšie pochopiť, ako sa to deje pri zložitejších objektoch. Plný kruh bez tieňa je vnímaný ako plochý. Ale stojí za to pridať aspoň dva tiene: vlastný a padajúci a vnímanie sa okamžite zmení. Oslnenie, penumbra, reflex dodávajú plochému kruhu objem a dodávajú mu efekt trojrozmerného priestoru. Základom šerosvitu v kresbe ceruzkou je tónový úsek. V procese vytvárania kresby je dôležité mať na pamäti, že v závislosti od štruktúry povrchu, farby a stupňa vzdialenosti od svetelného zdroja sa bude gradácia tónov líšiť. Lesklé hladké predmety so svetlým povrchom lepšie odrážajú svetlo a konštrukcia šerosvitu na nich sa bude líšiť od matných a tmavých. Práca v tóne znamená absenciu čiary. Ak je niečo tmavšie a niečo svetlejšie, objaví sa tón.

Je ťažké podceniť úlohu svetla v našom živote, pretože vidíme len to, čo žiari samo od seba alebo odráža svetlo, teda osvetlené. Aká je úloha svetla v kresbe?

Pomer svetla a tieňa v kresbe nám umožňuje sprostredkovať tvar objektu, jeho objem, povahu okolitého priestoru.

Zákony šírenia svetla

Svetlo sa šíri priamočiaro, presne podľa fyzikálnych zákonov. A najviac osvetlené budú tie časti predmetov, na ktoré svetlo dopadá v pravom uhle. Iné budú osvetlené slabšie, pretože lúče svetla z nich akoby „skĺznu“. Navyše, čím ostrejší je uhol dopadu, tým je oblasť tmavšia.

Okrem toho, čím je zdroj svetla jasnejší, tým bližšie je k nemu zobrazený objekt, čím bližšie je objekt k kresliacemu, tým jasnejšie bude osvetlenie.

Získame tri faktory osvetlenia:

• sila svetelného zdroja
• uhol dopadu,
• vzdialenosť.

Preto pri maľovaní robíme popredie, umiestnené bližšie k zdroju svetla, kontrastnejšie, pretože je silnejšie osvetlené. Tu budú osvetlené povrchy aj tiene jasnejšie. Keď sa budete vzďaľovať od svetelného zdroja, kontrast vzoru by sa mal znižovať, postupne slabnúť.

Svetelné zóny

V poradí klesajúceho osvetlenia sa na predmete rozlišujú nasledujúce zóny:

1. oslnenie- najjasnejšia časť predmetu, umiestnená vzhľadom na lúče vychádzajúce zo svetelného zdroja pod uhlom čo najbližšie k priamke. Zvýrazňovacia oblasť v kresbe často zostáva nenatretá, vtedy je jej svetlosť maximálna a rovná sa svetlosti papiera.
2. Svetlo-umiestnené okolo zvýraznenia, tiež dobre osvetlená oblasť objektu, len o niečo menej osvetlená ako zvýraznenie. Kreslené ľahkými ťahmi.
3. pol sveta- zväčšuje sa uhol dopadu lúčov a celkový tón kresby objektu sa o niečo stmavne.
4. Penumbra- ďalšia gradácia osvetlenia, uhol dopadu je ešte menší, povrch je ešte viac stmavený.
5. vlastný tieň- sa nachádza na ploche oproti osvetlenej časti objektu, lúče z hlavného svetelného zdroja nedopadajú priamo na túto plochu. Ešte tmavšia oblasť.
6. Reflex-O niečo svetlejšie ako vlastný tieň, ale vždy tmavšie ako penumbra. Jeho vzhľad je spôsobený dopadom svetelných lúčov odrazených od okolitého priestoru objektu na objekt.
7. Vrhať tieň- objekt úplne zakrýva svetlo, akoby vrhal svoju projekciu na všetko okolo. Na hranici objektu je intenzita tónu tieňa maximálna, je tmavší ako jeho vlastný tieň.

Cvičenia

Kartónové modely geometrických telies vám pomôžu vysporiadať sa s rozložením svetla a tieňa, ľahko sa strihajú a lepia doma. A potom ho dobre otočte v rukách a pohybujte sa vzhľadom na zdroj svetla. Samozrejme, urobte si náčrty.

Je tiež užitočné, ak je to trochu únavné, robiť tonálne úseky - od najsvetlejších po najtmavšie, ktoré vaša ceruzka dokáže. Zároveň sa musíte pokúsiť zvýrazniť asi sedem jasne rozlíšiteľných tónov, od belosti papiera až po intenzívny, čo najtmavší tón.

To je na dnes všetko.S prianím úspechov v neľahkej úlohe zvládnutia výtvarného umenia, úprimne, pán Hudman.

Na kresbe šerosvit

Chiaroscuro nedopadá na predmety náhodne. Existujú určité vzory toho, ako bude šerosvit umiestnený na rôznych formách. A kresliaci človek to musí vedieť. Existujú štyri základné formy, z ktorých kombinácie možno postaviť akúkoľvek komplexnú formu. Sú to: kocka, valec, kužeľ a guľa. Každá z týchto foriem má svoje vlastné vzorce distribúcie šerosvitu a svoje rozdiely.

Uvažujme ich v poradí.

vlastný tieň

Kocka

Svetlo a tieň na kocke sa stretávajú v jednej tvrdej rovnej línii, ktorá sa nazýva "chiaroscuro zlomová línia" alebo jednoducho "porucha". Zároveň sa zvyšuje napätie tieňa smerom k svetlu, ako aj napätie svetla smerom k tieňu. Inými slovami, tieň na tieňovej ploche kocky bude najtmavší tam, kde sa dotkne osvetlenej plochy. Svetlo na svetlej strane bude zase svetlejšie v blízkosti zlomovej línie. Ukazuje sa teda, že ani najtmavšia časť tieňa, ani najjasnejšia časť svetla neleží na samom okraji formy. Kocka bude mať „tvrdý“ prechod do šerosvitu.

Valec

Porucha šerosvitu na valci sa správa trochu podobne. Svetlo a tieň tu, podobne ako kocka, tvoria priamku. Tieň, rovnako ako na kocke, bude viac napätý smerom k svetlu. Takéto zvýšenie tieňa smerom k svetlu je všeobecným vzorom pre akúkoľvek formu. Svetlo tiež neleží na okraji formulára. A to je tiež všeobecný vzorec.

Kužeľ

Kužeľ je veľmi podobný valcu. Línia zlomu je tiež umiestnená v priamke, pozorujeme „mäkkú“ poruchu. Napätie svetla a tieňa a striedanie poltónov je rovnaké ako na valci.

Kužeľ je však vyčlenený ako jedna zo štyroch hlavných postáv a má jeden podstatný rozdiel. Čím je forma užšia, tým je tieň intenzívnejší a kontrastnejší, a tam, kde sa forma rozširuje, sa tieň rozjasňuje a akoby sa rozprestiera po forme.

Lopta

Lopta má trochu iný obrázok. Zlomová čiara prebieha pozdĺž kruhu ležiaceho kolmo na smer svetelného zdroja.

Tu, ako v iných formách, bude tieň zosilnený smerom k bodu zlomu, svetlo tiež nebude ležať na samom okraji formy. Stredné tóny budú usporiadané v sústredných kruhoch od svetla po zlomovú líniu. To sa týka „vlastných“ tieňov, t.j. tiene na samotnom formulári. A nechýbajú ani „padajúce tiene“. "Padanie" sa nazýva tieň, ktorý forma vrhá na iné povrchy.

Vrhať tieň

Kocka, valec a kužeľ

V prvom prípade ide o bod, kde sa chyba stretáva s povrchom, na ktorom forma stojí. Toto je takzvaný „mŕtvy bod“. Toto je miesto, kde končí váš vlastný tieň a začína padajúci. Cez tento bod sú oba tiene spojené.

Lopta

Na plese vidíme iný obrázok. Zlomová čiara prekĺzne za bod dotyku lopty s povrchom, na ktorom stojí. A neexistuje žiadny mŕtvy bod. Padajúci tieň leží okolo bodu dotyku lopty, akoby ju obiehal.

Aby ste pochopili, ako zobraziť objem, začiatočníci sa učia kresliť geometrické tvary. Ako však preniesť svetlo a tieň na zložitejšie tvary? Ako na portréte? Zvážte zákony šerosvitu na príklade kresieb rôznych predmetov vrátane kresby ľudskej hlavy.

Najprv trocha teórie

Svet okolo seba vidíme vďaka tomu, že svetlo sa odráža od povrchov s rôznou silou. Predmety preto vnímame ako objemné. Ak chcete sprostredkovať ilúziu objemu v rovine, musíte sa naučiť zobrazovať šerosvit, ktorý pozostáva z:

1. oslnenie;
2. Svetlo;
3. Penumbra;
4. vlastný tieň;
5. Reflex;
6. Padajúci tieň.

Na príklade kresby lopty, kocky a ľudskej hlavy je vidieť, kde sa nachádzajú uvedené oblasti šerosvitu. Ale teraz viac o každom.

1. oslnenie nazýva sa najsvetlejšia časť, ktorá je odrazom jasného svetla: lampa, slnko atď. Odlesky sú jasne viditeľné na lesklých (lesklých) povrchoch a na matných prakticky neviditeľné.
2. Svetlo- ako už názov napovedá, ide o osvetlenú časť predmetu.
3. Nasleduje prechodná oblasť medzi svetlom a tieňom − polotieň.
4. vlastný tieň je najtemnejšia časť predmetu.
5. Na konci uvedených zón budú umiestnené reflex. Slovo „reflex“ – pochádza z lat. reflexus, čo znamená odraz. To znamená, že v našom prípade je reflex odrazené svetlo v tieňovej časti objektu. Odráža sa od všetkého, čo obklopuje objekt zo strany tieňa: od stola, stropu, stien, závesov atď. Reflexná plocha je vždy o niečo svetlejšia ako tieň, ale tmavšia ako penumbra.
6. Vrhať tieň- to je tieň, ktorý objekt vrhá na to, čo ho obklopuje, napríklad v rovine stola alebo steny. Čím bližšie je tieň k objektu, z ktorého je vytvorený, tým bude tmavší. Čím ďalej od objektu, tým je svetlejší.

Okrem opísanej postupnosti existuje ešte jeden vzor. Schematický nákres ukazuje, že ak nakreslíte kolmicu na smer svetla, bude sa zhodovať s najtmavšími miestami objektu. To znamená, že tieň bude kolmý na svetlo a odraz bude na opačnej strane oslnenia.

Tvar hranice medzi svetlom a tieňom

Ďalšia vec, ktorú musíte venovať pozornosť, je hranica svetla a tieňa. Na rôznych predmetoch nadobúda rôznu podobu. Pozrite sa na kresby gule, valca, kocky, vázy a kresby ľudskej hlavy.

Samozrejme, hranica medzi tieňom a svetlom je často rozmazaná. Jasné bude iba pri jasnom smerovom svetle, napríklad vo svetle elektrickej lampy. Ale začínajúci umelci by sa mali naučiť vidieť túto podmienenú líniu, vzor, ​​ktorý tvorí. Táto línia je všade iná a neustále sa mení v závislosti od zmeny charakteru osvetlenia.

Na obrázku lopty môžete vidieť, že hraničná čiara má ohyb, to znamená, že vyzerá ako oválny tvar. Na valci je rovný, rovnobežný so stranami valca. Na kocke sa hranica zhoduje s hranou kocky. Ale na váze je hranica medzi svetlom a tieňom už vinutá čiara. No, v portréte táto línia nadobúda zložitý, zložitý tvar. Hranica svetla a tieňa tu závisí od charakteru osvetlenia a od tvaru ľudskej hlavy, čŕt tváre a anatomických čŕt. Na tomto výkrese prebieha pozdĺž okraja prednej kosti, pozdĺž záprstnej kosti a ďalej nadol k dolnej čeľusti. Pri kresbe ľudskej hlavy je veľmi dôležité rozlišovať medzi šerosvitom na celej hlave ako celku a šerosvitom na každej jednotlivej časti tváre, napríklad na lícach, perách, nose, brade atď. Začínajúci umelci by si mali zvyknúť vidieť vzor, ​​ktorý tvorí hranicu medzi svetlom a tieňom. Napríklad v prírodných formách nadobúda obzvlášť bizarný charakter. Jedna vec je kresliť jednoduché geometrické tvary a niečo iné je kresliť kmene stromov, lístie, topografiu skalnatého pobrežia, lupienky kvetov, trávu... Aby ste sa naučili prenášať objem alebo šerosvit na takýchto zložitých objektoch, najprv sa naučíte na jednoduchom jeden. Okrem toho komplikujú úlohu. Začínajú napríklad valcovou kresbou a so získaním dôvery môžete na látky kresliť záhyby. Potom - zátišia. No a ďalej a krajinu je možné zasnúbiť alebo portrétovať.

Smerové a rozptýlené svetlo

Na uľahčenie pochopenia vyššie uvedených aspektov môžete experimentovať so svetlom zo stolovej lampy. Dáva jasné a ostré svetlo, v ktorom sú zreteľne viditeľné reflexy, tiene... Skúste zvýrazniť predmet najprv na jednej a potom na druhej strane. Skúste zmeniť smer svetla, posuňte lampu bližšie alebo ďalej. To vám pomôže vizuálne vidieť všetky jemnosti diskutovanej témy.

Vo výtvarnom umení existuje technika nazývaná „šerosvit“. Jeho podstata spočíva v protiklade svetla a tieňa. Slávnym umelcom, ktorý aktívne používal šerosvit, bol Caravaggio. Táto technika je jasne viditeľná na jeho plátnach. Pri umelom osvetlení sa vytvára prostredie, v ktorom sa svetlo stáva veľmi jasným a tieň veľmi tmavý. To dáva tónový kontrast a robí maľbu bohatou a ostrou. Pri takomto osvetlení sú jasne viditeľné všetky nuansy šerosvitu a pre začiatočníkov bude ľahšie naučiť sa prenášať hlasitosť. Pri difúznom dennom svetle (keď je zamračené) nie sú tiene také výrazné ako pri slnečnom počasí (alebo pri svetle lampy). Preto je v procese učenia lepšie používať umelé osvetlenie s jediným zdrojom svetla. Pri viacerých zdrojoch sa situácia skomplikuje a v nastavení možno pozorovať niekoľko padajúcich tieňov a možno zmeniť vyššie uvedenú postupnosť - svetlo-polieosť-tieň-reflex.

Ako sa teda vzor v praxi líši pri použití smerového alebo rozptýleného svetla? Obrázok ukazuje, že pri jasnom osvetlení sa penumbra zúži a bude vyzerať menej výrazne. Hranica medzi svetlom a tieňom je jasne viditeľná. A vrhnutý tieň má jasné okraje a vyzerá tmavšie. V rozptýlenom svetle je všetko presne naopak. Penumbra je širšia, tieň je jemnejší a vrhnutý tieň nemá jasný obrys - jeho hranica je rozmazaná.

Všetky tieto vlastnosti šerosvitu budú viditeľné nielen pri elektrickom svetle alebo jeho absencii. Keď slnko svieti za jasného dňa, svetlo bude jasne nasmerované a ostré. Keď bude zamračené počasie, bude roztrúsené. V súlade s tým to ovplyvní šerosvit stromov, krajinu alebo dokonca interiér miestnosti osvetlený svetlom z okna.

Záver

Na túto tému by sme mohli ešte dlho diskutovať. Najlepšie je ale pozorovať reálny svet na vlastné oči. Ako sú predmety osvetlené? Ako sa mení šerosvit a za akých podmienok? Položte si tieto otázky a nájdite odpovede, keď budete pozorovať prírodu. Nie je nič lepšie ako príroda. Preto si pamätajte na vyššie opísané vzory šerosvitu, pozorujte, zapamätajte si, robte náčrty z prírody. Potom môžete s istotou uviesť zákony šerosvitu do praxe.

Väčšina umeleckých škôl a kurzov kreslenia vás najprv naučí kresliť tiene. Stavanie a kreslenie takých primitívnych figúrok ako valec, guľa, kužeľ, kocka je dosť únavná a nezaujímavá záležitosť. Práve takéto úlohy sú však prvým krokom k pochopeniu tvaru a objemu geometrického útvaru, ako aj k schopnosti znázorniť jeho tmavé a svetlé stránky – teda k schopnosti kresliť tiene ceruzkou po etapách. V ďalšej umeleckej praxi bude schopnosť správne cítiť tmavé a svetlé strany dobrou pomôckou pri akejkoľvek kresbe.

Ak chcete, aby bola štúdia vizuálna a realistická, musíte jej dať objem. V tomto článku vám povieme, ako správne kresliť tiene ceruzkou.

Svetlo a tieň

Kresby by mali byť realistické a príjemné pre oči. Preto je potrebné v nich správne kombinovať svetlo a tieň. To dodá kresbám kontrast, hĺbku a pocit pohybu. tiene, aby kresby vyzerali živšie, atraktívnejšie a zaujímavejšie?

Trochu teórie

Zamysleli ste sa niekedy nad tým, čo nám umožňuje vidieť tvar predmetov? Odhalíme tajomstvo: toto je zrážka svetla a tieňa. Ak položíme predmet na stôl v miestnosti bez okien a zhasneme svetlo, neuvidíme žiadnu formu. Ak osvetlíme objekt veľmi jasnou lampou alebo reflektorom, potom opäť neuvidíme jeho tvar. Umožňuje vám vidieť len svetlo, ktoré sa zráža s tieňom.

Svetlo ani tieň nedopadajú na predmety náhodne. Existujú určité vzory. Umožňujú nám predpokladať, ako bude svetlo umiestnené na objekte, na jeho formách a kde bude začínať tieň. A kresliaci človek tieto vzory potrebuje poznať.

Prvky šerosvitu

V kresbe sa rozlišujú tieto prvky šerosvitu: oslnenie, svetlo, penumbra, vlastný tieň, reflex a padajúci tieň. Zoberme si každý z nich v poradí.

oslnenie nazývaný bod svetla, ktorý sa nachádza na konvexnom alebo plochom lesklom povrchu a získava sa vďaka silnému osvetleniu objektu.

Svetlo sú povrchy objektu, ktoré sú jasne osvetlené.

Penumbra zvolal slabý tieň. Vyskytuje sa, ak je objekt osvetlený nie jedným, ale niekoľkými svetelnými zdrojmi. Okrem toho sa tvorí na povrchoch, ktoré sú k svetelnému zdroju otočené v miernom uhle.

Tieň- Toto sú tie časti objektu, ktoré sú slabo osvetlené. Padajúci tieň je tieň, ktorý objekt vrhá na rovinu, na ktorej stojí. A jeho vlastný – ten, ktorý je na jeho neosvetlenej strane.

Reflex sa nazýva slabý svetelný bod, ktorý sa nachádza v oblasti tieňa. Tvoria ho lúče, ktoré sa odrážajú od iných objektov v okolí.

Obraz týchto svetelných stupňov umožňuje umelcovi vizuálne zobraziť tvar objektu na liste, sprostredkovať jeho objem a stupeň osvetlenia.

Fungujú tieto pravidlá pre počítačovú grafiku?

Áno. Počítačová grafika je rovnaká kresba. Preto, ako kresliť tiene v AIS alebo Photoshope, sa nelíši od ich zobrazenia na papieri. Všetka teória a všetky pravidlá, ktoré fungujú pre obraz na plátne či papieri, platia aj pre počítač.

Krok 1: Výber správnych materiálov

Ako nakresliť tiene ceruzkou? V prvom rade si treba vybrať správnu ceruzku. Samozrejme, môžete kresliť tiene pomocou dreveného uhlia, sanguine, kvašu a akrylu. Ale najprv je lepšie obmedziť sa na ceruzku.

Na tiene sa používajú špeciálne ceruzky na kreslenie. Predávajú sa v súpravách. Možnosť rozpočtu nájdete v každom obchode s kancelárskymi potrebami. Existuje aj špeciálny papier na kreslenie: je lepšie zvoliť hrubší a tuhší.

Existuje veľa druhov ceruziek na kreslenie. Existujú mäkké (M, 2M, 3M, ..., 8M, 9M) zvody a tvrdé (T, 2T, 3T, ..., 8T, 9T). V súboroch zahraničných výrobcov je M nahradené B a T je nahradené H.

Pre obraz tieňov vám bude stačiť sada 3T, 2T, T, TM, M, 2M a 3M. Pre obraz svetla je lepšie použiť tvrdé ceruzky a pre tiene - mäkké. Kresba tak bude vyzerať prirodzenejšie a bude sa vám ľahšie kresliť.

Poďme sa rozprávať o papieri. Príliš hladké listy, tie, na ktoré tlačíme, nie sú vhodné na kreslenie. Nepoužívajte príliš tvrdý papier. Bude ťažké na ňu kresliť tiene. Najlepšie je použiť špeciálne kresliace listy, ktoré sa predávajú v zložke v papiernictvách. Ako správne kresliť tiene? V prvom rade si zaobstarajte tie správne materiály.

Druhý krok: Čiarový náčrt

Ako nakresliť tiene na výkrese? Najprv si urobte náčrt toho, čo chcete nakresliť. Je vhodné to urobiť z prírody, ale môžete použiť aj fotografiu objektu. Najdôležitejšie je, že objekt, ktorý ste si vybrali, je stále. V tomto prípade budete mať veľa času na jeho kreslenie.

Pozrite sa pozorne na svoje domáce prostredie. Môžete kresliť kvety, hodiny, kuchynské náčinie, oblečenie. To všetko sú výborné námety na skicovanie.

Ak používate fotografiu, je lepšie ju vytlačiť čiernobielo. Takže budete môcť presnejšie zobraziť obrys a tiene.

Krok 3: Achromatické farby

Ako kresliť tiene? Pri práci s ceruzkou, ktorú máte k dispozícii, všetky začínajú bielou a končia čiernou, pričom v strede majú niekoľko odtieňov sivej.

Ako vytvoriť achromatickú stupnicu? Nakreslite obdĺžnik: môžete to urobiť na samostatnom hárku papiera alebo v rohu výkresu. Rozdeľte tento obdĺžnik na päť rovnakých častí (môžete ich mať aj viac, ale na začiatok bude stačiť 5), potom ich očíslujte.

Úplne prvý štvorec bude biely a posledný bude čierny. Časti medzi nimi je potrebné natrieť tromi rôznymi odtieňmi šedej, pričom ich rozdelíte podľa tónu. V dôsledku toho budete mať niečo ako paleta vašej ceruzky: prvý obdĺžnik je biely, druhý je svetlosivý, tretí je stredne šedý, štvrtý je tmavosivý a posledný je najtmavší tón, aký môže ceruzka poskytnúť. .

Krok 4: Teória tieňov

Ako kresliť tiene? Aby ste to dosiahli, musíte pochopiť ich povahu.

Nájdite hlavný zdroj svetla. Všimnite si, že tie najsvetlejšie sú často najbližšie k svetlu, tmavé sú ďalej a tiene padajú proti nemu. Osobitná pozornosť by sa mala venovať odrazom, pretože môžu byť najjasnejším bodom objektu vybraného na kreslenie.

Krok 5: Výber spôsobu šrafovania

Ako kresliť tiene? S šrafovaním. Prekrýva sa

Spôsob, akým budete skicu ťahať, si zvoľte v závislosti od samotného objektu, zdroja svetla a existuje veľa druhov šrafovacích tieňov, pričom najobľúbenejšie z nich sú rovné, kruhové a krížové.

Rovná čiara je kreslenie mnohých rovnobežných čiar čo najbližšie k sebe. Táto metóda je skvelá pre objekty bez textúry a pre kreslenie vlasov.

Pre kruhové šrafovanie musíte nakresliť veľa malých kruhov. Pomocou tohto šrafovania môžete vytvoriť zaujímavú textúru rozptýlením kruhov a ich doplnením čiarami. Okrem toho môžete jasnejšie zobraziť hustotu objektu, ktorý zobrazujete, umiestnením kruhov blízko seba.

Tienenie objektov kreslením pretínajúcich sa čiar je krížové šrafovanie. Táto metóda je skvelá na pridanie hĺbky do kresby.

Krok 6: Test perom

Pokúste sa vytvoriť tiene. Keďže je vaša kresba stále v počiatočnom štádiu, nemali by ste ich príliš stmaviť. V prípade potreby ich teda môžete ľahko vymazať. Nakreslite, postupne vyplňte miesta, ktoré potrebujete, a najsvetlejšie miesta nechajte biele.

Počas kreslenia porovnávajte svoju prácu s objektom alebo fotografiou, aby ste sa uistili, že aplikujete tiene na správne miesto.

Krok 7: Trpezlivosť a práca krok za krokom

Pridajte tiene v niekoľkých vrstvách. Je potrebné ich postupne stmavovať a nanášať vrstvu po vrstve. Medzi tmavými a svetlými miestami by mal byť viditeľný kontrast. Nezabudnite použiť achromatickú stupnicu: kresba by nemala byť v rovnakých šedých tónoch.

Nie je potrebné sa ponáhľať. Proces tieňovania tieňov je podobný ako pri vytváraní čiernobieleho filmu: malo by k nemu dochádzať postupne. Trpezlivosť je kľúčom k úspechu a krásnym kresbám.

Čím viac prehĺbite tiene v kresbe, tým menej nápadné budú jej kontúry. A je to tak správne, pretože v reálnom živote takmer nič nemá čierny obrys. To isté by sa malo prejaviť vo vašej kresbe.

Krok 8: Miešanie tieňov

Teraz zmiešajte tiene na výkrese. Je potrebné, aby boli realistickejšie a hladšie. Musíte kontrolovať tlak, aby nebol príliš silný a príliš slabý. Miešajte, kým nebudete spokojní s výsledkom.

Ak nemáte tieňovanie, môžete použiť malý kúsok papiera. Guma vám pomôže rozjasniť tie miesta, ktoré ste náhodou rozmazali. Môže to byť zvýraznenie alebo obrys, ktorý nie je úplne skrytý pod vrstvou šrafovania.

A čo je najdôležitejšie, nezabudnite, že väčšina ľudí, ktorí kreslia, vrátane najslávnejších umelcov, urobila chyby v počiatočnej fáze svojej tvorivej cesty.

• Medzi ruku a papier, na ktorý kreslíte, môžete vložiť prázdny list papiera na tlač: vyhnete sa tak škvrnám na kresbe.
• Aby ste neznečistili náčrt a neopravili chyby, je lepšie použiť vinylovú gumu. Gumy vyrobené z tohto materiálu nekazia papier a dobre vymazávajú stopy ceruzky.
• Nepoužívajte prst na rozmazanie ťahov.
• Aby bol rozdiel medzi svetlom a tieňom výraznejší, musíte použiť dobré osvetlenie.
• Je lepšie držať ceruzku pod menším uhlom k rovine papiera, aby ste mohli kresliť bočnou stranou dotykového pera a nie špičkou. Takže tiene budú prirodzenejšie.