Umenie Ameriky a najmä kultúra Indiánov zostáva pre Európanov veľkou záhadou. Po zničení pôvodných obyvateľov Ameriky sa nikto nepokúsil zachovať ich bohaté dedičstvo. Ale sú moderní tvorcovia, ktorí pamätajú a ctia svojich predkov. Pracujú v tradičnom štýle kultúry amerických Indiánov.
Totemy a šamani
Indická Amerika je svet nasiaknutý mágiou od hlavy po päty. Duchovia silných zvierat a múdrych predkov sa spojili do jedného celku - uctievanie generického zvieraťa, totemu. Vlci, jeleni a rosomáci stretli užasnutých Európanov v lesoch divokej Severnej Ameriky.
Ale mystické spojenie s duchmi zvierat a predkov nemožno udržať bez Prostredníka – šamana. Jeho sila je obrovská a hneď na druhom mieste po sile vodcu – pokiaľ neskombinuje obe tieto úlohy. Šaman spôsobuje dážď a rozháňa mraky, prináša obete a chráni pred nepriateľmi, spieva a čaruje svet.
Art of America – indiánska kultúra
Európanmi dávno zabudnutý šamanizmus a totemizmus šokovali bielych ľudí: bol to ako návrat do hlbokého detstva ľudstva, ktoré bolo takmer vymazané z pamäti. Prišelci z Európy sa najprv „divochom“ pohŕdavo vysmievali; ale o stáročia neskôr sa spoznali v Indiánoch pred tisíckami rokov a smiech vystriedalo úctivé zdesenie zo starovekých tajomstiev.
Mystická kultúra Ameriky je dodnes živá. Práve ona dala svetu veľkého šamana Carlosa Castanedu – a zároveň kokaín a halucinogény. Vo výtvarnom umení je indická Amerika presiaknutá čarodejníctvom; priesvitné tiene a zvieratá s ľudskými očami, tichí hroziví šamani a rozpadnuté totemy – to sú obľúbené obrázky umenia s indiánskou tematikou.
cudzie oči
Umenie akejkoľvek veľkej civilizácie je obzvlášť odlišné od iných tradícií. V Amerike bolo niekoľko veľkých indiánskych civilizácií – a všetky sa prekvapivo líšili od všetkého známeho a známeho v Eurázii a Afrike.
Nádherný a zvláštny indický štýl nezaujal zlatochtivých conquistadorov; keď boli preč, umelci zvedavo hľadeli na obrazy a dekorácie, na chrámy a odevy pôvodných obyvateľov Ameriky.
Nedá sa hneď povedať, čo je kľúčom k tomuto štýlu. Možno je to „primitívny“ minimalizmus: na obrazoch indiánov nie sú žiadne zbytočné detaily, ich náčrty ohromujú svojou stručnosťou a neuveriteľnou presvedčivou silou. Zdá sa, akoby niektorí bohovia odhodili maličkosti a nechali v pôvodnej podobe samotnú podstatu svojich výtvorov: nehmotné predstavy havranov, jeleňov, vlkov a korytnačiek...
Hrubé a hranaté línie v kombinácii s najjasnejšími farbami - to je ďalší znak indického umenia, ktorý prijali moderní stylisti. Niekedy takéto výtvory pripomínajú niečo medzi rockovým umením a páriacim sa tancom páva.
Nostalgia po zlatom veku
To všetko však stále nevysvetľuje príťažlivosť dedičstva indickej Ameriky pre súčasné umenie. Aby sme dostali odpoveď, musíme ísť ďalej.
Najdôležitejším a najstrašnejším sklamaním starovekého ľudstva bol prechod od voľného lovu a zberu ovocia k poľnohospodárstvu a chovu dobytka. Svet vybudovaný na postoji k prírode ako k matke sa nenávratne zrútil: aby sa ľudia uživili, museli premeniť pôdu na dojnú kravu, násilne ju orať a nemilosrdne odrezávať pšeničné steblá.
Človek, dovtedy slobodný a neoddeliteľný od okolitého sveta, sa stal jeho pánom – no zároveň aj otrokom. Trpký nárek nad stratou dôverného vzťahu k prírode a Bohu je obsahom všetkých mýtov a legiend o niekdajšom Zlatom veku, o stratenom raji, o chuti hriechu a páde človeka.
Indiáni však túto katastrofu, nevyhnutnú ako rozlúčka s detstvom, naplno neprežili. Keď k nim prišli Európania, vynaliezaví domorodci boli oveľa bližšie k tvári pravekej prírody; stále mohli a mali právo cítiť sa ako jej milované deti. A Európania môžu len závidieť a ničiť.
Umelecký svet indickej Ameriky je posledným darom minulej primitívnej kultúry. Len to musíme držať v bezpečí. Tak ako naši vzdialení potomkovia zachránia posledné obrazy a filmy so zvieratami a stromami – keď konečne zničíme prírodu na planéte a začneme plakať nad strateným zeleným svetom. Koniec koncov, história ľudstva je históriou nevyhnutných strát a neustáleho západu slnka: bez toho by nebolo úsvitu.
Maľovanie
V maliarstve, ako aj v šperkárstve, košikárstve a hrnčiarstve, bol juhozápadný región v popredí renesancie pôvodných obyvateľov Ameriky, čo bolo vidieť v poslednom čase. Jeho vedenie je čiastočne spôsobené tým, že obyvatelia tejto oblasti sa vyhli zničeniu svojho spôsobu života a kultúry, ktorému čelili kmene východného a západného pobrežia, ako aj úplnému vysťahovaniu a vyhnaniu z ich rodných krajín, ktoré zažili Indiáni z Roviny a juhovýchodu. Indiáni na juhozápade prešli ponížením a chudobou a obdobiami trpkého exilu a vyhnanstva; ale vo všeobecnosti dokázali zostať na pôde svojich predkov a dokázali si zachovať určitú kontinuitu životného štýlu a kultúry.
Vo všeobecnosti je v Spojených štátoch veľa umelcov rôznych škôl a trendov; ale je to taká veľká krajina, že medzi rôznymi kultúrnymi centrami je veľmi malé spojenie; existenciu a plodné aktivity mimoriadne nadaných a talentovaných umelcov možno v ďalekom New Yorku a Los Angeles nepoznajú. Tieto dve mestá nie sú rovnakými kultúrnymi centrami ako Londýn, Paríž a Rím vo svojich krajinách. Z tohto dôvodu existencia jedinečnej školy indických umelcov na juhozápade, ak nie ignorovaná, nehrala rolu porovnateľnú s talentami, ktoré predstavuje. V menšej krajine by takéto originálne smerovanie určite dostalo okamžité a dlhodobé uznanie. Už pol storočia tvorili indiánski umelci z juhozápadu nádherné diela pulzujúcej originality. Záujem o ne, rovnako ako o indickú literatúru, dáva nádej na rastúcu úlohu indického umenia v celej americkej kultúre.
Krátko po skončení prvej svetovej vojny vytvorila malá skupina bielych umelcov, vedcov a obyvateľov Santa Fe a jeho okolia hnutie, ktoré sa stalo známym ako hnutie Santa Fe. Dali si za úlohu zoznámiť svet so silným tvorivým potenciálom, ktorým Indiáni disponovali. V dôsledku ich úsilia bola v roku 1923 založená Akadémia indických výtvarných umení. Všemožne pomáhala umelcom, organizovala výstavy a nakoniec sa Santa Fe stalo jedným z najvýznamnejších centier výtvarného umenia v USA a rovnako dôležitým pre indických aj bielych umelcov.
Kolískou moderného indického umenia bolo prekvapivo San Ildefonso, malá osada v pueblo, kde v tom čase vychádzala hviezda slávnych keramických majstrov Julia a Marie Martinezových. Aj dnes patrí San Ildefonso medzi najmenšie pueblo; jeho populácia je len 300 ľudí. Ešte prekvapivejšie je, že zakladateľom hnutia za oživenie indického umenia je Crescencio Martinez, bratranec Márie Martinezovej. Crescencio (Moose Abode) bol jedným z mladých indiánskych umelcov, ktorí na začiatku 20. stor. experimentoval s farbami na vodnej báze podľa vzoru bielych maliarov. V roku 1910 už pracoval veľmi plodne a pritiahol pozornosť organizátorov hnutia Santa Fe. Žiaľ, zomrel predčasne na španielsku chrípku počas epidémie; stalo sa to v roku 1918, keď mal len 18 rokov. Ale jeho iniciatíva pokračovala; čoskoro už v San Ildefonse pracovalo 20 mladých umelcov; spolu s talentovanými hrnčiarmi plodne pracovali v týchto malých Aténach na brehu Rio Grande.
Ich tvorivý impulz prenikol do okolitých pueb a nakoniec sa dostal k Apačom a Navajom, čím ich vtiahol do tejto „tvorivej horúčky“. V samotnom San Ildefonso sa objavil ďalší slávny umelec - bol to Crescenziov synovec menom Ava Tsire (Alfonso Roybal); bol synom slávneho hrnčiara a v žilách mu kolovala krv Navahov. Z ďalších vynikajúcich majstrov umenia obdobia tohto návalu tvorivej energie, pozorovaného v 20.-30. V 20. storočí možno menovať taoských Indiánov Chiu Ta a Evu Mirabal z puebla Taos, Ma Pe Wee z puebla Zia, Rufinu Vigil z Tesuke, To Powe zo San Juan a Indiána Hopi Freda Cabotiho. Zároveň sa do popredia dostala celá plejáda umelcov z kmeňa Navajo, známych svojou schopnosťou rýchlej asimilácie a originálnym, originálnym spracovaním kreatívnych nápadov; tu sú mená najvýznamnejších z nich: Keats Bigay, Sybil Yazzy, Ha So De, Quincy Tahoma a Ned Nota. Keď už hovoríme o Apačoch, treba spomenúť Alana Housera. A aby toho nebolo málo, v tom istom čase vznikla na Planinách vlastná umelecká škola Kiowas s finančnou podporou bielych nadšencov; George Kebone je považovaný za zakladateľa tejto školy. A siouxský indický umelec Oscar Howey ovplyvnil vývoj všetkých indických výtvarných umení.
Dnes je vizuálne umenie pôvodných obyvateľov Ameriky jednou z najrýchlejšie rastúcich vetiev na strome amerického sochárstva a maliarstva. Modernému indickému umelcovi sú blízke abstraktné a poloabstraktné motívy, ktoré sú mu dobre známe z tradičných indických vzorov na kožených predmetoch z korálikov a dikobrazových brkov, ako aj na keramike. Indickí umelci prejavujú stále rastúci záujem o svoju minulosť a snažia sa prehodnotiť záhadné geometrické obrazy na starovekej keramike a nájsť na nich nové kreatívne prístupy a riešenia. Študujú také trendy súčasného umenia, ako je realizmus a perspektíva, aby na nich našli svoj vlastný originálny štýl. Snažia sa spojiť realizmus s fantazijnými motívmi inšpirovanými prírodou, umiestňujú ich do obmedzeného dvojrozmerného priestoru, čo opäť evokuje analógiu s umením starovekého Egypta. Od staroveku používali indickí umelci jasné, čisté, priesvitné farby, často len hlavné zložky farebnej schémy, pričom sa držali jednotlivých farebných symbolov. Ak teda v očiach belocha vidí len obyčajný vzor, tak Ind pri pohľade na obraz do neho prenikne oveľa hlbšie a snaží sa vnímať pravdivé posolstvo pochádzajúce od umelca, ktorý obraz vytvoril.
V palete indického umelca nie je miesto pre pochmúrne tóny. Nepoužíva tiene a rozloženie šerosvitu (čomu sa hovorí hra svetla a tieňa). Cítite priestrannosť, čistotu okolitého sveta a prírody, kypiacu energiu pohybu. V jeho dielach cítiť bezhraničnú rozlohu amerického kontinentu, ktorý veľmi silno kontrastuje s ponurou, uzavretou a stiesnenou atmosférou sálajúcou z malieb mnohých európskych umelcov. Diela indického umelca možno možno prirovnať, hoci len náladou, k životu potvrdzujúcim a do nekonečna otvoreným plátnam impresionistov. Okrem toho sa tieto obrazy vyznačujú hlbokým duchovným obsahom. Vyzerajú len naivne: majú hlboké impulzy z tradičného náboženského presvedčenia.
V posledných rokoch indiánski umelci úspešne experimentovali s abstraktným hnutím súčasného umenia, kombinovali ho s abstraktnými motívmi, alebo sa tak aspoň zdajú, vyskytujúcimi sa v košikárstve a keramike, ako aj s podobnými motívmi náboženských znakov a symbolov. Indiáni preukázali schopnosti v oblasti sochárstva; úspešne dokončili rozsiahle do seba splývajúce fresky a opäť dokázali, že takmer v každej forme moderného umenia môže byť ich talent a fantázia žiadaná a v ktorejkoľvek z nich prejavia svoju originalitu.
Možno konštatovať, že napriek všeobecnému úpadku tradičných indických umeleckých foriem (hoci existuje niekoľko veľmi dôležitých výnimiek z tohto trendu), Indovia nielenže nepremrhali svoj tvorivý potenciál a nestratili svoje tvorivé schopnosti, ale snažia sa ich čoraz aktívnejšie uplatňovať, a to aj v nových, pre nich zatiaľ netradičných smeroch. Ako Indovia vstupujú do 21. storočia. s nádejou a stále narastajúcou energiou bude rásť záujem nielen o jednotlivých indických umelcov, ale o Indov celkovo; k ich duchu, k ich postoju k životu a spôsobu života. Umenie bieleho muža sa na druhej strane obohatí iba absorbovaním svetlej a jedinečnej identity indického umenia a celej indickej kultúry.
Z knihy Dejiny kresťanskej cirkvi autora Posnov Michail Emmanuilovič Z knihy Teológia ikony autora Jazyková Irina KonstantinovnaMaľba hesychazmu. A toto je posolstvo, ktoré sme od Neho počuli a ktoré vám zvestujeme: Boh je svetlo a v Ňom niet vôbec žiadnej tmy. 1 palcov 1.5 Náuka o táborskom svetle a ikonografia Svetlo je jedným z kľúčových pojmov kresťanského evanjelia a obrazom daným v evanjeliu na pochopenie
Z knihy Dejiny viery a náboženských predstáv. 1. zväzok. Od doby kamennej k eleuzínskym mystériám od Eliade Mircea§ 5. Skalné umenie: obrázky alebo symboly? Najdôležitejšie a najpočetnejšie materiály o maliarstve a plastike poskytlo štúdium zdobených jaskýň. Tieto poklady paleolitického umenia sú sústredené na relatívne obmedzenom území, medzi Uralom resp
Z knihy Arménsko. Život, náboženstvo, kultúra autora Ter-Nersesyan Sirarpi Z knihy Staroveká India. Život, náboženstvo, kultúra autor Edwards Michael Z knihy Indiáni Severnej Ameriky [Život, náboženstvo, kultúra] autora Biely John ManchipMaliarstvo V oblasti maliarstva, podobne ako v šperkárstve, košikárstve a keramike, bol juhozápadný región v popredí indiánskej renesancie, ktorá sa v poslednom čase prejavuje. Jeho vedenie je čiastočne spôsobené tým, že sa obyvatelia tejto oblasti vyhýbali
Z knihy Etruskov [Genesis, náboženstvo, kultúra] autora McNamara Ellen Z knihy Maya. Život, náboženstvo, kultúra autor Whitlock RalphObraz Starovekí Mayovia zanechali nádherné dedičstvo umenia a architektúry. A hoci maľba pravdepodobne nebola tým druhom umenia, kde boli obzvlášť úspešní, rozvíjajúc myšlienky vyjadrené v predchádzajúcej kapitole, treba to povedať samostatne. Maya použila 3. Obraz z knihy Mani a manicheizmus autor Widengren Geo
3. Maľby Veľký význam majú maľby znovuobjavené v jaskyniach. Medzi ne patrí okrem iného aj obraz z jaskyne neďaleko Bazakliku, ktorý zobrazuje strom s tromi kmeňmi, ktorého korene sú ponorené v malom, zrejme okrúhlom jazierku. Na obraze
Z knihy Hlas Byzancie: Byzantský cirkevný spev ako neoddeliteľná súčasť pravoslávnej tradície autor Kondoglu FotiyFotiy Kondoglu BYZANTSKÁ MAĽBA A JEJ SKUTOČNÁ HODNOTA Kto sa zaujíma o byzantské umenie, nájde dostatok kníh na túto tému, no takmer všetky sú napísané cudzincami. Väčšina z nich pochádzala z pera archeológov a historikov umenia, samozrejme ľudí,
Z knihy Athos a jeho osud autora Majevskij Vladislav AlbinovičAthoská maľba Do 16. storočia boli maľované iba dva katedrálne kostoly: v srbskom Hilandare krátko po roku 1198 a vo Vatopedi roku 1312; a ešte jedna z kaplniek v kláštore sv. Pavla v roku 1393. Po prvých nástenných maľbách však nie sú žiadne stopy, pretože Vvedenská katedrála v Hilandare bola rozobratá
Z knihy Architektúra a ikonografia. „Telo symbolu“ v zrkadle klasickej metodológie autora Vaneyan Stepan S.Je ťažké presne vyjadriť úctivú hrôzu, s akou vzdelaná Európa hľadela na kmene Indiánov v Severnej Amerike.
"Bojový pokrik Indiánov je nám predstavovaný ako niečo také hrozné, že sa to nedá vydržať. Hovorí sa tomu zvuk, ktorý prinúti aj toho najodvážnejšieho veterána sklopiť zbraň a opustiť rady."
Ohluší jeho sluch, zamrzne z neho duša. Tento bojový pokrik mu nedovolí počuť rozkaz a cítiť hanbu a vo všeobecnosti si ponechať iné pocity ako hrôzu smrti.
Krv v žilách však nevystrašil ani tak samotný vojnový krik, ale to, čo predznamenal. Európania, ktorí bojovali v Severnej Amerike, úprimne cítili, že padnúť zaživa do rúk obludných maľovaných divochov znamená osud horší ako smrť.
To viedlo k mučeniu, ľudským obetiam, kanibalizmu a skalpovaniu (to všetko malo v indickej kultúre rituálny význam). To bolo obzvlášť užitočné pri stimulácii ich predstavivosti.
Najhoršie bolo asi upiecť zaživa. Jeden z Britov, ktorí prežili Monongahelu v roku 1755, bol priviazaný k stromu a zaživa upálený medzi dvoma ohňami. Indiáni v tom čase okolo tancovali.
Keď stonanie mučivého muža začalo byť príliš nástojčivé, jeden z bojovníkov vbehol medzi dva požiare a odrezal nešťastné pohlavné orgány a nechal ho vykrvácať. Potom zavýjanie Indiánov prestalo.
Rufus Putman, vojak provinčných jednotiek v Massachusetts, si 4. júla 1757 do svojho denníka napísal nasledovné. Vojaka, zajatého Indiánmi, „našli vyprážaného tým najsmutnejším spôsobom: vytrhané nechty, zospodu odrezané pery až po bradu a zhora až po nos, odkrytú čeľusť.
Bol skalpovaný, hruď mal rozrezanú, srdce vytrhnuté a na jeho miesto vložili vrecko na náboje. Ľavú ruku pritlačili na ranu, tomahawk mu nechali v útrobách, šíp cez neho prepichol a zostal na mieste, malíček na ľavej ruke a malíček na ľavej nohe odrezali.
V tom istom roku sa otec Roubaud, jezuita, stretol so skupinou Indiánov z Ottawy, ktorí viedli niekoľko anglických väzňov s povrazmi na krku cez les. Krátko nato Roubaud dohonil bojujúcu skupinu a postavil si stan vedľa ich stanov.
Videl veľkú skupinu Indiánov, ktorí sedeli okolo ohňa a jedli pečené mäso na paličkách, ako keby to bola jahňacina na malom ražni. Keď sa spýtal, čo je to za mäso, Indiáni z Ottawy odpovedali, že je to vyprážaný Angličan. Ukázali na kotol, v ktorom sa varil zvyšok rozrezaného tela.
Neďaleko sedelo osem na smrť vystrašených vojnových zajatcov, ktorí boli nútení sledovať túto medvediu hostinu. Ľudí zachvátila neopísateľná hrôza, podobnú tej, ktorú zažil Odyseus v Homérovej básni, keď monštrum Scylla odvlieklo jeho druhov z lode a hodilo ich pred jeho jaskyňu, aby ich zožrali vo svojom voľnom čase.
Roubaud sa zdesený pokúsil protestovať. Ale Indiáni z Ottawy ho ani nepočúvali. Jeden mladý bojovník mu hrubo povedal:
- Ty máš francúzsky vkus, ja mám indický. Pre mňa je to dobré mäso.
Potom pozval Roubauda, aby sa pripojil k ich jedlu. Vyzerá to tak, že Indián sa urazil, keď kňaz odmietol.
Indiáni prejavovali zvláštnu krutosť voči tým, ktorí s nimi bojovali vlastnými metódami alebo takmer ovládali ich lovecké umenie. Ohrozené boli preto najmä nepravidelné hliadky lesnej stráže.
V januári 1757 bol vojak Thomas Browne z jednotky Rogers' Rangers kapitána Thomasa Spykmana oblečený v zelenej vojenskej uniforme zranený v bitke s indiánmi Abenaki na zasneženom poli.
Vyplazil sa z bojiska a stretol sa s ďalšími dvoma zranenými vojakmi, jedným z nich bol Baker, druhým bol samotný kapitán Spykman.
Sužovaní bolesťou a hrôzou kvôli všetkému, čo sa dialo, si mysleli (a bola to veľká hlúposť), že môžu bezpečne založiť oheň.
Indiáni Abenaki sa objavili takmer okamžite. Brownovi sa podarilo odplaziť sa od ohňa a ukryť sa v kríkoch, z ktorých sledoval rozvíjajúcu sa tragédiu. Abenakiovci začali vyzliekaním a skalpovaním Spykmana, kým bol ešte nažive. Potom odišli a vzali so sebou Bakera.
Brown povedal toto: "Keď som videl túto hroznú tragédiu, rozhodol som sa odplaziť sa čo najďalej do lesa a zomrieť tam na svoje rany. Ale keďže som bol blízko kapitánovi Spykmanovi, videl ma a prosil ma, aby mi dal mu tomahawk, aby sa mohol zabiť!
Odmietol som ho a vyzval som ho, aby sa modlil o milosť, pretože v tomto hroznom stave na zamrznutej zemi pokrytej snehom mohol žiť len niekoľko minút. Požiadal ma, aby som povedal jeho žene, ak sa dožijem času, keď sa vrátim domov, o jeho hroznej smrti.
Čoskoro potom Browna zajali Indiáni Abenaki, ktorí sa vrátili na miesto, kde skalpovali. Hlavu Spykmana mali v úmysle položiť na tyč. Brownovi sa podarilo prežiť zajatie, Bakerovi nie.
"Indické ženy rozdelili borovicu na malé hranolčeky, ako malé špajle, a zapichli ich do jeho mäsa. Potom položili oheň. Potom pokračovali vo vykonávaní svojho rituálneho obradu s kúzlami a tancami okolo neho, bolo mi prikázané urobiť to isté.
Podľa zákona o záchrane života som musel súhlasiť ... S ťažkým srdcom som stvárnil zábavu. Prerezali mu väzy a nechali ho behať tam a späť. Počul som chudáka prosiť o milosť. Pre neznesiteľnú bolesť a muky sa vrhol do ohňa a zmizol.
Zo všetkých indických praktík však skalpovanie, ktoré pokračovalo až do devätnásteho storočia, priťahovalo najväčšiu európsku pozornosť.
Napriek množstvu absurdných pokusov niektorých benígnych revizionistov tvrdiť, že skalpovanie pochádza z Európy (možno medzi Vizigótmi, Frankmi či Skýtmi), je celkom jasné, že sa praktizovalo v Severnej Amerike dávno predtým, ako sa tam objavili Európania.
Skalpy zohrali významnú úlohu v severoamerickej kultúre, pretože sa používali na tri rôzne účely (a možno všetky tri): „nahradiť“ mŕtvych ľudí z kmeňa (pamätajte, ako sa Indiáni vždy obávali ťažkých strát, ktoré utrpeli v vojny, teda o úbytku ľudí) na zmierenie duchov zosnulých, ako aj na zmiernenie smútku vdov a iných príbuzných.
Francúzski veteráni zo sedemročnej vojny v Severnej Amerike zanechali veľa písomných spomienok na túto hroznú formu mrzačenia. Tu je úryvok z Pushových poznámok:
"Ihneď po páde vojaka k nemu pribehli, kľakli mu na plecia, v jednej ruke držali prameň vlasov a v druhej nôž. Začali oddeľovať kožu od hlavy a trhať ju v jednom kuse." Urobili to veľmi rýchlo a potom, demonštrujúc pokožku hlavy, urobili výkrik, ktorý nazvali „výkrik smrti“.
Tu je cenná správa francúzskeho očitého svedka, ktorý je známy len podľa svojich iniciálok - J.K.B.: "Diviak okamžite schmatol nôž a rýchlo urobil rezy okolo vlasov, začínajúc od temena čela a končiac zadnou časťou hlavu na úrovni krku. Potom sa postavil chodidlom na rameno svojej obete, ktorá ležala tvárou nadol, a oboma rukami potiahol temeno za vlasy, začínajúc od zadnej časti hlavy a posúval sa dopredu...
Po skalpovaní diviaka, ak sa nebál, že bude prenasledovaný, vstane a začne zoškrabovať krv a mäso, ktoré tam zostali.
Potom urobil kruh zo zelených konárov, pretiahol si cezň pokožku hlavy ako tamburínu a chvíľu počkal, kým uschne na slnku. Koža bola zafarbená na červeno, vlasy boli zviazané do uzla.
Potom sa skalp pripevnil na dlhú tyč a víťazoslávne sa niesol na pleci do dediny alebo na miesto, ktoré si to vybral. Ale keď sa blížil ku každému miestu, ktoré mu stálo v ceste, vydal toľko výkrikov, koľko mal skalpov, ohlásil svoj príchod a preukázal svoju odvahu.
Niekedy môže byť na jednej tyči až pätnásť skalpov. Ak ich bolo na jeden žrď priveľa, tak indiáni niekoľko žrdí ozdobili skalpmi.
Nič nemôže znížiť krutosť a barbarstvo severoamerických Indiánov. Ich činy však treba vidieť v kontexte ich vojnových kultúr a animistických náboženstiev, ako aj v rámci širšieho obrazu všeobecnej brutality života v osemnástom storočí.
Mestskí obyvatelia a intelektuáli, ktorých obdivoval kanibalizmus, mučenie, ľudské obete a skalpovanie, radi navštevovali verejné popravy. A pod nimi (ešte pred zavedením gilotíny) zomreli do pol hodiny bolestnou smrťou muži a ženy odsúdené na smrť.
Európanom neprekážalo, keď boli „zradcovia“ podrobení barbarskému rituálu popráv obesením, utopením alebo rozštvrtením, keďže v roku 1745 boli po vzbure popravení jakobitskí rebeli.
Zvlášť neprotestovali, keď pred mestami na hrozivé varovanie napichovali hlavy popravených na kôl.
Znesiteľne znášali visenie na reťaziach, ťahanie námorníkov pod kýl (zvyčajne smrteľný trest), ako aj telesné tresty v armáde – také kruté a prísne, že veľa vojakov zomrelo pod bičom.
Európski vojaci v osemnástom storočí boli nútení poslúchať vojenskú disciplínu s bičom. Americkí domorodí bojovníci bojovali za prestíž, slávu alebo spoločné dobro klanu alebo kmeňa.
Navyše, rozsiahle rabovanie, rabovanie a všeobecné násilie, ktoré nasledovalo po najúspešnejších obliehaniach v európskych vojnách, presahovalo všetko, čoho boli Irokézovia alebo Abenakiovia schopní.
Pred holokaustmi teroru, ako bolo vyplienenie Magdeburgu v tridsaťročnej vojne, zverstvá vo Fort William Henry bledli. Aj v roku 1759 v Quebecu bola Woolfová úplne spokojná s bombardovaním mesta zápalnými delovými guľami, pričom sa nestarala o utrpenie, ktoré museli znášať nevinní civilisti mesta.
Zanechal za sebou zničené oblasti, pričom použil taktiku spálenej zeme. Vojna v Severnej Amerike bola krvavá, brutálna a desivá. A považovať to za boj civilizácie proti barbarstvu je naivné.
Okrem toho, čo bolo povedané, konkrétna otázka skalpovania obsahuje odpoveď. V prvom rade Európania (najmä nepravidelní ako Rogers' Rangers) zareagovali na skalpovanie a zmrzačenie po svojom.
To, že sa mohli potopiť k barbarstvu, im uľahčila štedrá odmena – 5 libier šterlingov za jeden skalp. Bol to citeľný prírastok k platu hájnika.
Špirála zverstiev a protizverstiev sa závratne rozbehla po roku 1757. Od chvíle, keď padol Louisbourg, vojaci víťazného Highlander Regiment odsekávali hlavy všetkým Indiánom, ktorí sa im dostali do cesty.
Jeden očitý svedok uvádza: "Zabili sme obrovské množstvo Indiánov. Rangeri a vojaci pluku Highlander nedali milosť nikomu. Všade sme skalpovali. Ale nerozoznáte skalp, ktorý vzali Francúzi, od skalpu, ktorý vzali Indiáni. "
Európska epidémia skalpovania sa rozmohla natoľko, že v júni 1759 musel generál Amherst vydať núdzový rozkaz.
„Všetky prieskumné jednotky, ako aj všetky ostatné jednotky armády pod mojím velením majú napriek všetkým príležitostiam zakázané skalpovať ženy alebo deti patriace nepriateľovi.
Ak je to možné, vezmite si ich so sebou. Ak to nie je možné, mali by byť ponechané na mieste bez toho, aby im to spôsobilo škodu.
Ale načo by mohla byť taká vojenská smernica, keby každý vedel, že civilné úrady ponúkajú odmenu za skalp?
V máji 1755 guvernér štátu Massachusetts William Sherl určil 40 libier za pokožku hlavy indického muža a 20 libier za pokožku hlavy ženy. Zdalo sa, že to bolo v súlade s „kódexom“ degenerovaných bojovníkov.
Guvernér Pennsylvánie Robert Hunter Morris však ukázal svoje genocídne sklony tým, že sa zameral na reprodukčné pohlavie. V roku 1756 stanovil odmenu 30 libier pre muža, ale 50 libier pre ženu.
V každom prípade, opovrhnutiahodná prax odmeňovania skalpov zlyhala tým najnechutnejším spôsobom: Indovia sa pustili do podvodu.
Všetko to začalo očividným podvodom, keď si americkí domorodci začali vyrábať „skalpy“ z koží koní. Potom sa zaviedla prax zabíjania takzvaných priateľov a spojencov, len aby zarobili peniaze.
V dobre zdokumentovanom prípade, ktorý sa stal v roku 1757, skupina indiánov kmeňa Cherokee zabila ľudí z priateľského kmeňa Chickasawee len za odmenu.
Napokon, ako zdôraznil takmer každý vojenský historik, Indiáni sa stali odborníkmi na „množenie“ skalpov. Napríklad ten istý Cherokee sa podľa všeobecnej mienky stal takými majstrami, že z každého zabitého vojaka dokázali vyrobiť štyri skalpy.
Synovia Manitoua. Výber z portrétov
Kedysi dávno na kontinente Abaya Ayala žili, bojovali, zmierovali sa...
Hovorí vám niečo toto meno? Presne tak ale kontinent nazývali domorodí obyvatelia súčasnej Strednej Ameriky dávno pred príchodom výpravy Krištofa Kolumba 12. októbra 1492 k jeho brehom.
Feshin Nikolay:
|
Ind z Taosu
Jedným z najčastejších mýtov o Indiánoch je ich červená farba pleti. Keď počujeme slovo „červenokožec“, hneď si predstavíme Indiána s pomaľovanou tvárou a perím vo vlasoch. Ale v skutočnosti, keď sa na severoamerickom kontinente začali objavovať Európania, nazývali miestnych domorodcov „divokými“, „pohanskými“ alebo jednoducho „indiánmi“. Nikdy nepoužili slovo „červenokožci“. Tento mýtus vymyslel v 18. storočí Carl Linnaeus, švédsky vedec, ktorý rozdelil ľudí na: homo Európanov albescence (biely Európan), homo Európanov Americus rubescens (červený Američan), homo asiaticus fuscus (žltý Ázijčan), homo africanus niger (africký černoch). Karl zároveň pripisoval červenú pleť vojnovému náteru Indiánov a nie prirodzenej farbe, ale ľudia, ktorí sa s týmito veľmi maľovanými osobnosťami v živote nestretli, Indiáni boli navždy nazývaní „červenokožci“. Skutočná farba pleti Indiánov je bledohnedá, takže samotní Indovia začali Európanov nazývať „bledými“.
|
Taos medicinman (1926)
|
šéf Taosu (1927-1933)
|
Pietro (1927-1933)
Indiáni sú domorodí obyvatelia Severnej a Južnej Ameriky. Toto meno dostali kvôli historickej chybe Kolumba, ktorý si bol istý, že sa plavil do Indie. Tu sú niektoré z najznámejších kmeňov:
Abenaki. Tento kmeň žil v Spojených štátoch a Kanade. Abenakiovia neboli usadení, čo im poskytlo výhodu vo vojne s Irokézmi. Mohli by sa ticho rozpustiť v lese a náhle zaútočiť na nepriateľa. Ak pred kolonizáciou bolo v kmeni asi 80 tisíc Indiánov, tak po vojne s Európanmi ich zostalo menej ako tisíc. Teraz ich počet dosahuje 12 tisíc a žijú hlavne v Quebecu (Kanada). Viac o nich tu
komančov. Jeden z najbojovnejších kmeňov južných plání, ktorý mal kedysi 20 tisíc ľudí. Ich odvaha a odvaha v bitkách spôsobili, že sa k nim nepriatelia správali s rešpektom. Komanči boli prví, ktorí vo veľkom využívali kone, a tiež ich dodávali iným kmeňom. Muži si mohli vziať niekoľko žien za manželky, ale ak bola žena odsúdená za vlastizradu, mohla byť zabitá alebo jej odrezať nos. Dnes tu zostalo asi 8000 komančov, ktorí žijú v Texase, Novom Mexiku a Oklahome.
Apačov. Kočovný kmeň, ktorý sa usadil v Rio Grande a potom sa presťahoval na juh do Texasu a Mexika. Hlavným zamestnaním bol lov byvolov, ktorý sa stal symbolom kmeňa (totem). Počas vojny so Španielmi boli takmer úplne vyhubení. V roku 1743 s nimi náčelník Apačov uzavrel prímerie umiestnením sekery do diery. Odtiaľ pochádza hlavná fráza: „zakopať vojnovú sekeru“. V Novom Mexiku dnes žije asi 1500 potomkov Apačov. O nich tu
Cherokee. Početný kmeň (50 tisíc), obývajúci svahy Apalačských pohorí. Začiatkom 19. storočia sa Čerokíovia stali jedným z kultúrne najvyspelejších kmeňov v Severnej Amerike. V roku 1826 náčelník Sequoyah vytvoril čerokízsky slabikár; otvorili sa slobodné školy, učitelia, v ktorých boli zástupcovia kmeňa; a najbohatší z nich vlastnili plantáže a čiernych otrokov
Huroni sú kmeň, ktorý mal v 17. storočí 40 tisíc ľudí a žil v Quebecu a Ohiu. Ako prví vstúpili do obchodných vzťahov s Európanmi a vďaka ich sprostredkovaniu sa začal rozvíjať obchod medzi Francúzmi a inými kmeňmi. V Kanade a USA dnes žije asi 4 tisíc Hurónov. Prečítajte si viac tu
Mohykáni sú kedysi mocným združením piatich kmeňov, ktoré majú okolo 35 tisíc ľudí. No už na začiatku 17. storočia ich v dôsledku krvavých vojen a epidémií zostalo menej ako tisíc. Väčšinou sa zlúčili do iných kmeňov, no malá hŕstka potomkov slávneho kmeňa dnes žije v Connecticute.
Iroquois. Toto je najznámejší a bojovný kmeň Severnej Ameriky. Vďaka schopnosti učiť sa jazyky úspešne obchodovali s Európanmi. Charakteristickým rysom Iroquois sú ich masky s háčikovým nosom, ktoré boli navrhnuté tak, aby chránili majiteľa a jeho rodinu pred chorobami.
Toto je mapa osídlenia indiánskych kmeňov, veľkých a malých. Jeden veľký kmeň môže zahŕňať niekoľko menších. Potom to Indiáni nazývajú „aliancia“. Napríklad „zjednotenie piatich kmeňov“ atď.
Ďalšia štúdia o ľudskom osídlení planéty sa zmenila na senzáciu: ukázalo sa, že domovom predkov Indiánov je Altaj. Vedci o tom hovorili už pred sto rokmi, no až teraz boli antropológovia z Pennsylvánskej univerzity spolu s kolegami z Ústavu cytológie a genetiky Sibírskej pobočky Ruskej akadémie vied dôkazy pre túto odvážnu hypotézu. Odobrali vzorky DNA Indiánom a porovnali ich s genetickým materiálom Altajcov. Obaja našli vzácnu mutáciu v chromozóme Y, ktorá sa prenáša z otca na syna. Po určení približnej miery mutácie si vedci uvedomili, že genetická divergencia národov nastala pred 13 až 14 000 rokmi - v tom čase museli predkovia Indiánov prekonať Beringovu šiju, aby sa usadili na území moderných USA a Kanady. . Teraz musia vedci zistiť, čo ich prinútilo opustiť miesto, ktoré bolo pohodlné z hľadiska lovu a života, a vydať sa na dlhú a nebezpečnú cestu.
Alfred Rodriguez.
|
|
Kirby Sattler
|
|
Malý medveď Hunkpapa Statočný
Robert Griffing
|
|
Pawnee. 1991
Charles Frizzell
|
|
Pow Wow spevák
Cun-Ne-Wa-Bum, Ten, kto sa pozerá na hviezdy.
Wah-pus, králik. 1845
|
Elbridge Ayer Burbank - náčelník Joseph (Ind Nez Perce)
|
Elbridge Ayer Burbank – Ho-Mo-Vi (Indovia Hopi)
|
Karl Bodmer – náčelník Mato-tope (Ind Mandan)
|
Gilbert Stuart náčelník Thayendanega (Ind Mohawk)
|
Ma-tu, Pomo Medicine Man, obraz od Grace Carpenter Hudson
|
|
Sediaci medveď
Tieto slová povedal venezuelský prezident Hugo Chávez na slávnostnom otvorení akvaduktu v jednej z predtým zabudnutých dedín v štáte Zulia 12. októbra pri príležitosti dátumu, ktorý sa v minulosti oslavoval ako „Objavenie Ameriky“ a teraz sa vo Venezuele oslavuje ako Deň indiánskeho odporu.
