Aká je tragédia osudu Larisy. Mala Larisa Ogudalova cestu von?

03.03.2020

Ostrovského dráma „Veno“ je postavená na klasickej prirodzenosti a jednoduchosti obrazov postáv, no zároveň na zložitosti ich postáv a činov, že sú jednoduchšie, ľahko pochopiteľné.

Gončarov, keď hovoril o základoch Ostrovského drámy, povedal, že dramatik „akoby sa nechcel uchýliť k zápletke – táto umelosť je pod ním: musí jej obetovať časť pravdivosti, celistvosti charakteru, vzácnych mravov. , detaily každodenného života - a ochotnejšie predlžuje dej, schladí diváka, už len preto, aby to, čo v prírode vidí a cíti, živo a pravdivo zachoval.

Ostrovského dielo nezapadá do žiadnej z klasických žánrových foriem, to dalo Dobrolyubovovi dôvod hovoriť o ňom ako o „hre života“. V "Veno" Ostrovsky prichádza k odhaleniu zložitých, jemných, psychologicky polyfónnych ľudských postáv. Ukazuje nám životný konflikt, čitateľ prežíva toto krátke obdobie života ako obyvateľ toho istého mesta Brjakhimov, alebo, čo je ešte zaujímavejšie, ako každý hrdina drámy.

Larisa Ogudalova je hlavnou postavou drámy, všetka akcia je okolo nej, intrigy sa „potulujú“.

Larisa je dievča, ešte krehkejšie, nechránené, ako sa na prvý pohľad zdá. Podľa mňa sa dá prirovnať k bielej ušľachtilej ruži.Dievča je rovnako nežné a krásne, nie nadarmo sa jej hovorí „ozdoba mesta“. Ale na druhej strane o Larise hovoria, že je to „drahý šperk, ktorý si vyžaduje dobrého klenotníka“. Možno by to bolo pekné, ale tu, v hre, zneli tieto slová drzo a vulgárne. Koniec koncov, Larisa je tu hodnotená ako vec, v tomto prípade ako drahý kameň.Samozrejme, drahý je lichotivý, ale kameň je niečo chladné, neživé, necitlivé, čo sa vôbec nehodí k Larisinej romantickej povahe.

Jej duša je rafinovaná, bystrá, hudobná, citlivá a melodická. Larisa je v tomto meste ako iskra, ako hrdinka jednej z ruských romancí, ktoré tak rada spieva. Po vypočutí románikov vo svojom vlastnom podaní začne snívať o čistej láske, silnej rodine, milujúcej manželke.

Ale veci nefungujú tak, ako si dievča želá. Dráma vychádza zo sociálnej témy. Larisa je chudobná, je to dievča bez hmotného vena, no zároveň má bohatý vnútorný svet, ktorý nenájdeme u žiadneho z hrdinov drámy. Larisa žije vo svete, kde sa všetko kupuje a predáva, dokonca aj dievčenská krása a láska. Keď sa však stráca vo svojich snoch, vo svojom dúhovom svete, nevšíma si na ľuďoch tie najodpornejšie stránky, nevšíma si škaredý postoj k sebe, Larisa vidí všade a vo všetkých len dobro a verí, že ľudia sú takí.

Takto sa Larisa pomýlila v Paratove. Necháva dievča v láske kvôli zisku, ničí podľa vlastnej vôle. Potom sa Larisa pripravuje na svadbu s Karandyshevom. Dievča ho vníma ako milého chudáka, ktorému ostatní nerozumejú. Ale hrdinka nerozumie a necíti závistlivú, hrdú povahu Karandysheva. V jeho postoji k Larise je skutočne viac spokojnosti s vlastníctvom takého vzácneho kameňa, akým je Larisa.

Na konci drámy si Larisa uvedomí. S hrôzou a trpkosťou si uvedomuje, že všetci naokolo ju vnímajú ako vec, alebo čo je ešte horšie, chcú z nej urobiť držanú ženu, ako sú Knurov a Voževatov.

A potom hrdinka vysloví slová: "Vec ... áno vec. Majú pravdu, ja som vec, nie človek." Larisa sa v zúfalstve snaží ponáhľať do Volhy, ale nemôže, bojí sa rozlúčiť sa so svojím životom, bez ohľadu na to, aký zbytočný a nešťastný sa jej môže zdať.

Frustrované dievča konečne pochopí, že v tomto svete sa všetko hodnotí „šuchotom bankoviek“ a potom sa rozhodne: „Ak to má byť vec, tak jedna útecha musí byť drahá.“

Karandyševova strela je v očiach Larisy spásou, je rada, že patrí opäť len sebe, nemôžu ju predať ani kúpiť, je voľná. Larisa Karandysheva nachádza v neopatrnom náhodnom čine tieň vznešenosti a živého ľudského citu a jej emocionálna dráma sa napokon končí, hrdinka sa po prvýkrát cíti skutočne šťastná a slobodná.

1. Čo je podstatou Ostrovského hry?
2. Zoznámenie sa s hrdinkou.
3. Morálny charakter obchodníkov.

4. Tragédia hrdinky.

Podstatou dramatickej tvorby A. N. Ostrovského „Veno“ je prostredníctvom osudov postáv ukázať rozpory okolitej reality. Spisovateľ, prenikajúci do života opísaných panstiev, zobrazuje svojich hrdinov v akcii, odhaľujúc ich charakteristické črty. Hlavnou témou Ostrovského tvorby je dráma jednotlivca v spoločnosti. Všetky línie hry sú venované odhaleniu tejto témy. Keď už hovoríme o žene v buržoáznej spoločnosti, dramatik čitateľovi odhaľuje skutočný stav vecí.

V pokojnom mestečku na Volge žije dievča v sobášnom veku Larisa Ogudalová. Okolo je veľa závideniahodných nápadníkov, no Larisa je veno. Preto je napriek svojim duchovným vlastnostiam v nevýhode. Títo muži tvrdia, že Larisa je len krásna vec, hovoria o nej ako o inom obchode. Lyrická povaha Larisy tomu najskôr nerozumie, hľadá lásku. Ak nie vzájomná, tak aspoň sebaláska. Preto v neprítomnosti iných kandidátov súhlasí, že sa stane manželkou Karandysheva, ktorý ju miluje. Týmto rozhodnutím preškrtne rok prázdneho utrpenia pre inú osobu - Sergeja Paratova, pričom sa rozhodla, že rodinné povinnosti pomôžu zabudnúť na neho. Paratov sa však opäť objaví v jej živote. Rozhodol sa rozlúčiť so slobodným slobodným životom, možno si sotva pamätá Ogudalovú, ale Larisa si je istá, že Sergej Sergejevič prišiel kvôli nej.

Larisina matka, Harita Ignatievna, vie, čo jej dcéra očakáva, a jej postoj k nej sa nelíši od postoja obchodníkov - chce tiež Larisu výhodne predať zo svojich rúk. S úbohým Karandyshevom hovorí s pohŕdaním, s Paratovom sa správa trochu familiárne, vo všetkom súhlasí s Knurovom, chápe, že je pripravený vziať svoju dcéru ako držanú ženu a teší sa z toho, keď dostal šatník pre svoju dcéru a tristo rubľov.

Larisa má sebaúctu a verí, že nedostatok vena ju nebude stigmatizovať. Konflikt drámy je v rozpore medzi očakávaniami dievčaťa a tvrdou realitou. Keď sa s ňou Larisa stretne tvárou v tvár, ponáhľa sa a snaží sa zachovať si svoju dôstojnosť a hrdosť. „Každý má rád sám seba. Kedy ma bude niekto milovať? Privedieš ma k smrti ... “, hovorí svojmu snúbencovi Karandyshevovi. Larisa nemôže nijako zmeniť svoj osud - o všetkom za ňu vopred rozhodujú iní.

Je poľutovaniahodné, že si to uvedomujeme, ale Karandyshev. aj keď je do Larisy zamilovaný, aj on sa k nej správa ako ku krásnej bezduchej veci. Pre Larisu je to hrozné. Za hlavnú prednosť svojho snúbenca totiž považuje lásku. Teší sa, že sa stane jeho manželkou, vníma túto udalosť ako výhodný obchod pre seba. Teraz sa má pred týmito boháčmi čím pochváliť! Niečo im môže ublížiť! Ale je žiarlivý a tiež zranený, pretože Larisa ani neskrýva, že miluje Paratova! Pretože verí, že na svoju lásku čakala, prešla utrpením.

Karandyshev má jeden rozdiel od ostatných mužských hrdinov – koná na príkaz svojho srdca. Povie Larise, že kvôli nej je pripravený na poníženie. Ako sa správajú ostatní? Čo prežíva Larisa Paratov? Znamená pre neho viac ako pre ostatných, alebo si užíva svoju moc nad zamilovaným dievčaťom, ako aj šikovnosť pri klamaní ženícha? Akí úprimní sú ľudia okolo nej k Larise?

Súdiac podľa ich činov, hlavnou „morálnou“ kvalitou v obchodnom prostredí je obchodná bystrosť. O všetkom hovoria z hľadiska ziskovosti a pocity nemajú miesto tam, kde by mala byť len vypočítavosť. Obchodníci si držia odstup od zvyšku obyvateľstva a aj k sebe sú dosť nedôverčiví. Dozvedáme sa ich morálny charakter vo vzťahoch s Larisou. Impozantný a obozretný Knurov je s ňou dôrazne priateľský, hovorí, že je povinný podieľať sa na jej osude. V skutočnosti to znamená, že využije beznádejnú situáciu dievčaťa.

Paratov je kvôli peniazom pripravený na čokoľvek a jeho vzťah s Larisou je ako hazardná hra, pretože verí, že v živote treba vyskúšať všetko. Žiaľ, zaľúbené dievča nevidí jeho sebectvo. Morálny obraz Sergeja Sergejeviča Paratova sa pre Larisu prejavuje iba vtedy, keď jej po zvedení dievčaťa povie o svojej nemožnosti oženiť sa s ňou. Čo si vybral? Finančne výhodnejšie manželstvo pre milióny. Každý sa o tejto udalosti dozvie na samom začiatku hry. Ale keď videla, ako sa Larisa ponáhľa, nikto jej o tom nepovie, ani jej priateľ z detstva Vasya Vozhevatov. Voževatov je bezduchý egoista, ktorého sa Larisin osud netýka. Nemôže jej ani ponúknuť pomoc v kritickej situácii, pretože ho viaže čestné kupecké slovo. Hrá Larisu v prehadzovaní s Knurovom.

Knurov je cynický obchodník, Ogudalovej môže povedať len na margo toho, že „na minútu som nepremýšľal, že by som podal ruku,“ ale je ženatý, takže je pripravený poskytnúť jej také zadosťučinenie. že všetci kritici morálky budú nútení držať hubu. To znamená, že neexistujú žiadne nemorálne činy - je málo peňazí.

Takže medziľudské vzťahy, morálka, láska, priateľstvo sú prečiarknuté kvôli obchodným vzťahom, kvôli zisku. Larisa sama zhŕňa svoj život takto: „Hľadala som lásku a nenašla som ju. Pozerali na mňa a pozerali na mňa, ako keby sa bavili. Nikto sa nikdy nepokúsil nahliadnuť do mojej duše, u nikoho som nevidel súcit, nepočul som vrúcne, srdečné slovo. Ale je tak chladno žiť. Nie je to moja chyba, hladal som lasku a nenasiel... na svete neexistuje... nema co hladat. Nenašiel som lásku, tak budem hľadať zlato. Larisa sa rozhodne - je pripravená stať sa krásnou vecou pre bohatého muža Knurova.

Ako to už býva, pravda vychádza z úst toho, koho slová neberú vážne. Robinson hovorí Paratovovi: obchodníci sú ignoranti. A toto je tá najjemnejšia charakteristika, akú možno dať. Karandyshev ako prvý otvára oči nevesty okoliu, hovorí jej kruté, ale pravdivé slová o tých, ktorých považuje za priateľov: „Nepozerajú sa na vás ako na ženu, ako na človeka - človek ovláda svoje vlastné. osud; pozerajú na teba ako na vec." Verí, že je povinný chrániť Larisu a potrestať jej páchateľov. No aj u neho nastáva premena – jeho lásku pošpiní žiarlivosť a pomsta. Závidí obchodníkom a chce sa tiež cítiť ako pán.

Po všetkom, čo sa stalo, zostáva Larisa stať sa hračkou pre Knurov alebo zomrieť. Preto ďakuje Karandyshevovi za náhodné splnenie jej túžby: "Môj drahý, aký dobrý skutok si pre mňa urobil!" Možno by sa ona sama neodvážila vziať si život, a keby sa stala državou Mokija Parmenycha, stratila by samu seba. Vinu za svoju smrť berie na seba krytím Karandysheva, ktorý ju ušetril ďalšieho sklamania a utrpenia.

Nevyhnutnosť tragického konca pripravila skutočnosť, že Larisa v živote nič nedrží. Nikto nepotrebuje jej lásku, dievča je na tomto svete samo. Stratila harmóniu v duši a od nikoho nevidí súcit. Drámou Larisy je, že sa narodila vo svete, v ktorom záleží len na peniazoch a moci.

Ostrovského psychologická dráma Veno, podobne ako hra Búrka, patrí medzi Ostrovského dramatické majstrovské diela. Vyznačuje sa akútnosťou sociálnych problémov, farebnosťou a jasnosťou postáv, vycibreným psychologizmom a najvzácnejším expresívnym prelínaním spoločenského a individuálno-osobného.

Takmer dvadsať rokov delí „Veno“ (1978) od „Thunderstorm“ (1859). Intenzívne zmeny v ruskom živote viedli k zvýšeniu kapitalizácie, „triumf buržoázie“. Dej hry sa odohráva v povolžskom meste Bryakhimov v „súčasnosti“ (to znamená na konci 70. rokov 19. storočia). Hrdinami hry sú europeizovaní obchodníci, ktorí sa podľa slov jedného zo sluhov idú porozprávať „do Moskvy, Petrohradu a zahraničia“.

Prierez v hre, v mnohých ohľadoch určujúci jej konflikt, je motívom všemohúcnosti kapitálu. Významnú časť expozície drámy „Veno“, ktorej analýza nás zaujíma, zaberá dialóg milionára Knurova s ​​predstaviteľom bohatej obchodnej spoločnosti Vozhevatov. Obaja obchodníci, ako väčšina Ostrovského postáv, majú významné priezviská: „knur“ – kanec, diviak, „žuval“ – zdvorilý, zdvorilý. Obchodníci diskutujú o senzačných novinkách: súhlas prvej krásky mesta, pôvabnej a umeleckej Larisy Ogudalovej, vydať sa za chudobného úradníka Karandysheva, ktorý je v očiach úspešných obchodníkov úplne bezvýznamný. "No, čo je Karandyshev!" - pohŕdavo vyhlási Knurov († 1, yavl. 2).

Z dialógu obchodníkov sa dozvedáme o vzťahu Larisy s jej milovaným Paratovom, ktorý podľa Voževatova „zachytil všetkých nápadníkov a jeho stopa prechladla, zmizla neznámo kam“ († 1, yavl. 2). Larisa je v bezvýchodiskovej situácii, je veno, a to je hlavný dôvod jej osobných nešťastí. Účastníci rozhovoru tiež hodnotia svoje šance v súťaži o Larisu. Boj o to, vedený takmer podľa zákonov burzovej hry, odhaľuje v každom zo súperov všetku nesmiernosť ich osobných ambícií, túžbu etablovať sa ako „hrdina dňa“. Nech už obchodníci hovoria o čomkoľvek, aj o tom najosobnejšom, najintímnejšom, motív nákupu a predaja je všade na prvom mieste.

Každá z postáv v hre „Veno“ (Ostrovský), ktorej analýza nás zaujíma, sa v súlade s jeho predstavami snaží zvládnuť „umenie života“. V hierarchii životných hodnôt obchodníkov a šľachticov sa do popredia dostáva bohatstvo, luxus a rafinované pôžitky. Obrovský majetok Knurov sa správa ako človek, ktorému „nemožné nestačí“. „Paratov žije šik“ - takto hodnotia obchodníci životný štýl „brilantného pána“. „Sama rada žije šťastne,“ hovorí mladá, šťastná Vasya Vozhevatovová, pravidelná v jej dome, o matke hrdinky Kharity Ignatievny Ogudalovej. Úbohý úradník Karandyšev, „hrdý a závistlivý muž“, usilujúci sa o úspech a pohodlie, vystupuje ako parodický dvojník Paratova. Karandyshev si nedokáže osvojiť pre neho cudzí, neorganický štýl správania a ide na scestie. Podľa trefného výrazu A. I. Žuravlevu sa nevie „dostať do obrazu“. A iba duševne vycibrená Larisa, ako keby, existuje „nad každodenným životom“, túži po duchovnom a morálnom živote, sníva o vznešene romantických vzťahoch. Prirodzene, s takými odlišnými predstavami o živote hovoria s Karandyshevom rôznymi jazykmi.

Prirodzene vyvstáva otázka: je Karandyshev úprimný vo svojich citoch k Larise? Tento drobný úradník s veľkými ambíciami ju bezpochyby svojim spôsobom miluje. Tento pocit je však neoddeliteľný od jeho hysterickej ctižiadosti, túžby zväčšiť sa, predstaviť svoj „kapitál“ svojim súperom. M. V. Otradin správne poznamenáva, že vzťah medzi Larisou a Karandyshevom sa „okamžite prejaví ako vzájomné nároky“. Karandyshev, ktorý sa sotva stal ženíchom, začína obvineniami, správa sa neslušne, pripomína svojej neveste život „v tábore“. Larisa mu odpovedá s ničivou, nemilosrdnou úprimnosťou: „Keby som nehľadal ticho, samotu, keby som nechcel utekať pred ľuďmi, išiel by som za tebou? (d. 1, yavl. 4). Romanticky naladená Larisa pred Karandyshevom neskrýva, že jej ideálnym mužom je Sergej Sergeyich Paratov. Paratov vníma v aureole vysokých romantických asociácií (M. V. Otradin), vidí v ňom odvážneho, veľkorysého, výnimočného človeka vo všetkom. Súhlasom s manželstvom s Karandyshevom Larisa zmení svoje predstavy o láske a skutočnom šťastí. Larisin súhlas s manželstvom s nemilovanou osobou však umožňuje rôzne interpretácie. Po strate, zdá sa, novo nájdeného šťastia (Paratov odišiel a zabudol na Larisu), nestráca nádej na slušný a morálny život. A preto volí cestu manželstva. "Aspoň pre Karandysheva, ale ožeň sa," hovorí Vozhevatov nie bez rozhorčenia. Je pozoruhodné, že Larisina matka, Harita Ignatievna Ogudalová, je oveľa menej vyberavá, pokiaľ ide o prostriedky na dosiahnutie blahobytu v živote. Nevylučuje „teplú účasť“ na živote dcéry bohatého muža, o čom svedčí aj jej rozhovor s Knurovom. „No, ako sa nájde táto účasť,“ súhlasí s Knurovom († 2, 2. ročník). V očiach najstaršej Ogudalovej je dcéra tovarom, preto manželstvo Larisy alebo „záštita“ sympatického bohatého muža pre ňu - jej matky - stoja za seba.

Hlavnou udalosťou prvého dejstva je návrat Paratova k Brjakhimovovi. Jeho príchod je dôležitý nielen pre vplyvných ľudí z mesta. Vítajú ho krčmári aj cigáni. Paratov má každý najradšej. Keď hovorí o mechanikoch z „Lastovičiek“: „Je to cudzinec, je to Holanďan, jeho duša je krátka; majú aritmetiku namiesto duše “(d. 1, yavl. 6), - čitateľ (divák) má právo očakávať, že samotný Paratov je skutočne ruský človek so širokou dušou. Paratov sa snaží byť vnímaný týmto spôsobom. Ale tu sa ukazuje aj to, že pre neho nie je ťažké nájsť spoločnú reč s obchodníkmi: „Ja, Moky Parmenych,“ obracia sa na Knurova, „nemám nič v láske; Nájdem zisk, takže predám všetko, čokoľvek “(prípad 1, yavl. 6). Po tomto veľmi úprimnom sebavyznaní nasleduje správa o jeho svadbe s dievčaťom s veľmi bohatým venom. Ostrovskij ukazuje, že v ruskej spoločnosti prebieha proces stierania rozdielov medzi panstvami. Veľký pán rozpráva a pôsobí celkom ako obchodník. Skutočnosť, že Paratov svojím vzdelaním a inteligenciou, schopnosťou cítiť krásu slúži rovnakým modlám ako obchodníci, dramaticky vyostruje konflikt, nevyhnutne približuje katastrofu.

Je pozoruhodné, že v porovnaní s existujúcimi silami sa komický herec Arkady Schastlivtsev (jeho úloha v zápletke je druhoradý) javí ako prirodzenejšia osoba. Jeho reakcie na svet sú priamejšie, čo však len zhoršuje jeho pozíciu šaša, ktorému osvietení ruskí tyrani najnovšej formácie „berú dušu“. V podobnej bifľošskej pozícii sa ocitá Larisin snúbenec, ktorému sa súperiaci muži neustále snažia poukázať na jeho skutočné miesto. Samotná Larisa koreluje s Robinsonom, na ktorého sa „medici“ pozerajú ako na vec.

Paratov sa počas stretnutia s Larisou († 2, Yavl. 8) správa ako režisér a herec zároveň. Jeho príťažlivosť k Shakespearovmu Hamletovi sa dá vysvetliť túžbou hrať, meniť roly, masky. Paratov je mimoriadne egocentrický človek, zvyknutý vo všetkom vynikať a predovšetkým v láske. Jeho mužskej pýche lichotí, že Larisa je stále v zajatí vášnivých citov. Bezpochyby patrí k „dravým“ typom hrdinov („paraty“ je silná, dravá zver). V reakcii na Larisinu žiadosť, aby nezneužívala svoju úprimnosť, Paratov pokrytecky vyhlasuje: „Ja, Larisa Dmitrievna, som osoba s pravidlami, manželstvo je pre mňa posvätná záležitosť“ (prípad 2, jav 8). Pravdivosť týchto slov je vyvrátená celým jeho následným správaním, celým priebehom udalostí. Manželstvo je pre neho výhodný obchod, predáva svoju slobodu, príťažlivosť k Larise a možnú vyhliadku na šťastie s ňou za veľké veno nemilovanej metropolitnej nevesty.

Bez preháňania môžeme povedať, že sebaláska je „archimedovská páka“, ktorá hýbe konaním. „Každý sa má rád,“ ​​hovorí Larisa trpko.

Karandyshev, ktorý plánuje večeru, prechováva tajnú túžbu vysmiať sa bohatým „bafánom“ a pomstiť sa im. Pri večeri pozdvihne prípitok svojej neveste Larise – a vysloví pre seba chvályhodné slovo. Karandyshev sa cíti za zenitom veľkosti a jeho hostia vidia len to, aký je smiešny. V boji ambícií vyhrávajú silní a úspešní. Paratov, zosmiešňujúci hostiteľa večere, dosiahne svoj cieľ: v očiach Larisy je Karandyshev ponížený, a preto zničený. Larisa je oslobodená od vnútorných záväzkov voči svojmu snúbencovi.

Karandyshev ani nemyslí na to, že pre Larisu je manželstvo s ním kompromisom, že v rodine dúfa, že nájde samotu a mier. Pre neho sa oženiť so šľachtickou rodinou Ogudalovcov, získať krásnu manželku – „hrať o zvýšenie platu“. Preto sníva o slávnostnej veľkolepej svadbe, ktorá Larisu znechutí.

V centre drámy je osud očarujúcej a talentovanej bezdomovkyne, okolo ktorej sa vedú úprimné a cynické kšefty. V procese rozvíjania akcie sa „mučenie citov“ (termín B. Eikhenbauma) hrdinky vlečie, ako sa len dá. Paratov, ktorý sa rozhodol zničiť Karandysheva, nemyslí na to, akú bolesť spôsobí Larise.

Dominantné motívy hry sú formované a podporované hudobno-romantickým prvkom. Larisa spieva romancu na verše Baratynského "Nepokúšaj ma bez potreby." V tejto elégii dominuje sklamanie, únava duše, neschopnosť zviesť lásku. Romantiku možno považovať za kľúč k hrdinkinej dráme. Larisin spev je hlasom trpiacej duše. Dievča z hry s vysokým romantickým citom pre Paratov sa snažilo, ale nedokázalo sa vyrovnať s úlohou nevesty nemilovanej osoby, ktorú jej matka "pre každý prípad" držala v dome.

V analyzovanej hre „Veno“ od Ostrovského, rovnako ako v románoch, existuje veľa vnútorných paradoxov. Zdá sa, že Larisino utrpenie dosiahlo posledný riadok. A zrazu počula v slovách obdivujúceho Paratova to, čo čakala a chcela počuť, svojím spôsobom vnímala a interpretovala jeho nestále, no vášnivé vyznania. Jej duša okamžite reaguje na láskavý, vzrušený hlas jej milovaného. Žiť pre Larisu znamená milovať. Preto bez váhania súhlasí, že pôjde za Volhu s mužom, v ktorého už stratila vieru (prípad 3, vzhľad 12). Paratovova poznámka - "Ona pôjde" - na adresu Knurova a Voževatova, akoby prečiarkla celú predchádzajúcu situáciu (dohadzovanie Karandyševa, súhlas s Larisiným sobášom). Paratov sa vždy cíti pánom situácie.

Pre Karandysheva je útek hostí a nevesty hroznou ranou. Jeho monológ: „Áno, je to smiešne... som vtipný človek...“ (3. prípad, vzhľad 14) je plný patetických intonácií. A čitateľ (divák) s ním – možno prvýkrát – začína súcitiť. Psychologické charakteristiky tejto postavy sa citeľne skomplikujú, jeho pozícia sa dramatizuje. Karandyshev sa chystá pomstiť svojim páchateľom a táto vzbura proti nim: „Pomstím sa každému z nich, každému jednému, kým ma nezabijú sám“ († 3, yavl. 14) je úplne prirodzené.

V Ostrovského „Veno“ má významné miesto motív hry, ktorý je autorom mnohotvárny tak v dejstve hry, ako aj v postavách a vo vzťahoch postáv. To je krutý žart aj s hercom Schastlivtsevom, ktorého Paratov vydáva za cudzinca Robinsona a sľubuje mu, že ho pošle do Paríža. Ale "Paríž", kde Schastlivtsev končí, je reštaurácia Brakhimov. Ide o hru citov a hrdosti ústredných postáv.

Toto je jedna z foriem stelesnenia konfliktu. V druhom dejstve sa Paratov rozpráva s Larisinou matkou. Hravo poznamená: „Nie je pre nás, frivolní páni, začínať nové obrátky!“ (Jav. 7). V skutočnosti má ďaleko od džentlmena: ušľachtilý lesk je jeho maskou a za ňou je povaha a záujmy obchodníka. Harita Ignatievna sa snaží odhaliť Paratovovu hru, odhaliť jeho tajné úmysly: "Rozumiem: chceš sa oženiť so ziskom?" Oženiť sa s veno Larisou je pre Paratova nemožné - toto je hra, ktorá nestojí za sviečku: „Napokon som sa takmer oženil s Larisou - keby som len rozosmial ľudí! Áno, hral som blázna“ (prípad 1, vzhľad 7). Áno, a samotný vzťah s Larisou, ktorý prebúdza vášeň hráča v Paratove, je krutá, nebezpečná hra, úplne vedomé riziko: „Zanechám všetky výpočty a žiadna sila ťa zo mňa nevytrhne; ibaže spolu s mojím životom“ (prípad 3, vzhľad 12). Na scéne uznania Larisa považuje Paratovove zdobené prejavy za slovnú hračku: „Nie, nie, Sergej Sergejevič, nehovor mi frázy! ..“ (d. 4, yavl. 7). Pojem „hra“ sa v hre realizuje aj v prenesenom zmysle: „život je hra“. „Stratil som viac ako majetok, stratil som teba; Ja sám trpím a dal som vám trpieť“ (prípad 3, vzhľad 12). Posledná akcia začína scénou z kartovej hry, po ktorej nasleduje epizóda Larisinho hádzania, kde sa Knurov a Voževatov spoliehajú na náhodu.

„Krutá hra“ Paratova a Larisy sa skončila tým, že skutočný Paratov sa konečne otvára hrdinke, pre ktorú je výpočet a zisk nadovšetko. Sklamanie z milovaného človeka sa pre Larisu rovná strate zmyslu života. Veno, ktoré trpí zradou Paratova, nenachádza súcit u nikoho, dokonca ani u jej priateľa z detstva Voževatova. Posledný dialóg v hre medzi Larisou a Karandyshevom prechádza silnými emocionálnymi výkyvmi. Vražedné slovo „vec“, ktoré Karandyshev nájde pre bývalú nevestu, sa stáva jedným z leitmotívov tohto posledného rozhovoru. „Beriem ťa, som tvoj pán,“ hovorí Karandyshev († 4, 11. ročník). Ale ďalej, šokovaný Larisiným úmyslom ísť ku Knurovovi, zmäkne: „Larisa Dmitrievna! Stop! Odpúšťam ti, odpúšťam všetko. Karandyshev prosí, aby ho urobil šťastným, vyznáva lásku. A potom – ako odpoveď na Larisino kategorické odmietnutie a pohŕdanie – nasleduje nový citový prepad: „Tak sa k nikomu nedostávajte!“ Bývalý snúbenec Larisy, ktorý sa ju rozhodol ochrániť a pomstiť (jedného zo všetkých a jedného proti všetkým), v tejto výške neudrží a svoju milovanú zabije, čím potvrdí pohľad na ňu ako na vec (B. O. Kostelyanets).

Larisa považuje strelu Karandysheva za požehnanie. Nie je v nej žiadna Katerinina bezúhonnosť, a tak sa Larisa ocitla na pokraji kompromisu a morálneho úpadku, hoci vášnivo sníva o čistote a kráse medziľudských vzťahov. Smrť jej umožňuje zachovať si celistvosť a výšku, nestratiť vlastnú dôstojnosť. Ale, ako zdôrazňuje A. I. Zhuravleva, „čím viac mäkkosti a odpustenia hrdinka má, tým ostrejší je úsudok diváka.“

Význam názvu hry „Veno“, ktorej analýzu sme uskutočnili, je zameraný nielen na sociálny a domáci, ale aj morálny a psychologický konflikt. „Katerinu nemôžete nazvať venom. Je bohatá: je za ňou sila tradície, sila svetonázoru ľudu a ľudová poézia. Larisa je krásna, ale je sama sebou, “ správne poznamenal N. N. Skatov. Hrdinky dvoch Ostrovského dramatických predloh sa javia ako individuálne jedinečné a patria medzi najpôvabnejšie ženské postavy ruskej a svetovej literatúry.

Ostrovského "Veno" - kompozícia "Tragický osud Larisy v "temnom kráľovstve" (na základe hry A. N. Ostrovského "Veno")"

Hrdinami Ostrovského hier sú najčastejšie ženy. Samozrejme, tieto ženy sú mimoriadne a mimoriadne osobnosti. Stačí si spomenúť na hrdinku drámy "Búrka" Katerinu. Je taká emotívna, ovplyvniteľná, že sa odlišuje od ostatných hrdinov hry. Osud Kateriny je trochu podobný osudu inej hrdinky Ostrovského. V tomto prípade hovoríme o hre „Veno“.
Larisa Ogudalová musela okúsiť ľahostajnosť a krutosť svojho okolia, vydržať milostnú drámu a v dôsledku toho zomiera, rovnako ako hrdinka Búrky. Ale so zdanlivou podobnosťou je Larisa Ogudalová majiteľkou úplne inej postavy ako Kateřina Kabanová. Dievča dostalo vynikajúce vzdelanie. Je múdra, sofistikovaná, vzdelaná, sníva o krásnej láske, no spočiatku je jej život úplne iný. Je to veno. Larisina matka je veľmi žoldnierska. Obchoduje s krásou a mladosťou svojich dcér. Larisine staršie sestry sú už „pripútané“ vďaka starostlivosti vynaliezavého rodiča, no, žiaľ, ich život je veľmi, veľmi tragický.
Larisa Ogudalová sa zamiluje do „brilantného pána“ Sergeja Sergejeviča Paratova. Úprimne ho považuje za ideál muža. Majster má bohatstvo, plne zodpovedá myšlienke ušľachtilého a vzdelaného človeka. Jeho vnútorná podstata sa odhalí až neskôr. Larisa je mladá a neskúsená, a tak padne do Paratovovej pasce a zničí sa. Nemá silný charakter a stáva sa hračkou v rukách iných. Prichádza k tomu, že dievča je hrané v prehadzovaní. Okolie ju považuje za vec, drahú a krásnu zábavu a jej vznešená duša, krása a talent nie sú dôležité. Karandyshev hovorí Larise: "Nepozerajú sa na teba ako na ženu, ako na človeka... pozerajú na teba ako na vec."
Ona sama s tým súhlasí: „Vec ... áno, vec! Majú pravdu, ja som vec, nie som muž...“.
Larisa má vrúcne srdce, je úprimná a emotívna.Veľkodušne dáva svoju lásku, ale čo dostane na oplátku? Pre jej milovaného je Larisa ďalšou zábavou, zábavou. Zo zúfalstva dokonca súhlasí s prijatím Knurovových podmienok.
Smrť je pre Larisu akousi spásou, samozrejme, duchovnou spásou. Takýto tragický koniec ju zachráni pred ťažkou voľbou, ktorú sa snaží urobiť, zachráni ju pred morálnou smrťou a pádom do priepasti zvanej skazenosť.

dráma "Veno" (1879) sa stal jedným z vrcholov Ostrovského dramaturgie. Tu je každá postava odhalená s maximálnou autentickosťou a presvedčivosťou. Hru tvorí séria veľkých a významných scén, ktoré sú usporiadané v súlade s logikou situácií a situácií.

Ostrovskij stavia do centra diela osud ženy, ukazuje život z tej najemocionálnejšej a najvýraznejšej stránky, dáva do kontrastu chladnú a bezduchú vypočítavosť a sebectvo s úprimnosťou, dôverčivosťou a bezohľadnosťou „horúcich sŕdc“.

V "B" je predstavený kus ruského života na konci 19. storočia. Chudobní šľachtici Ogudalovci, žijúci v provinčnom povolžskom meste Bryakhimov, s ťažkosťami pri udržiavaní vzhľadu blahobytu a sekularizmu, bohatí podnikatelia Knurov a Voževatov, „geniálny džentlmen od majiteľov lodí“ Sergej Sergej Paratov, chudobný úradník, „malý muž“ Karandyshev, potulný herec Robinson, barman, sluhovia, Cigáni – taká je skladba hercov v dráme. Kompozícia je dosť farebná, ale presne odráža znaky ruského života v tej dobe.

Hra je kompozične nezvyčajná.. Vo všeobecnosti ide o vrcholnú drámu, pretože zachytáva moment najvyššieho napätia v živote hlavnej hrdinky Larisy Ogudalovej. Bolestivé zážitky z „vena“, duševná kríza v dôsledku dlhého a nepochopiteľného odlúčenia od Paratova pre ňu prinútili dievča urobiť pre seba ťažké rozhodnutie - stať sa manželkou nezaujímavého a neatraktívneho Karandysheva.

Larisa, jasne idealizujúca Paratova, nevidí jeho egoizmus a bezcitnosť a bezohľadne ho nasleduje, ani v najmenšom nepochybuje o jeho vznešenosti. Šok z klamstva sa ukáže byť taký ťažký a situácia je taká nenapraviteľná - česť je stratená, viera v milovaného človeka a samotná láska je stratená - že život pre Larisu stráca zmysel. Aby ho však opustila, nenachádza v sebe silu a je nútená prijať zákon buržoáznej spoločnosti, kde sa krása, ktorá je tovarom, kupuje a predáva. Larisa je pripravená stať sa Knurovovou držanou ženou a až Karandyševova strela ukončila pochybnosti, trápenie, morálne váhanie a odrezala život Larisy Ogudalovej.

Hra je štruktúrovaná tak, že hlavná akcia sa rozvíja v dvoch prúdoch – na javisku a mimo javiska. Na javisku sa odohrávajú len najakútnejšie udalosti, zobrazujú sa situácie, ktoré odhaľujú psychickú zložitosť vzťahov a prudké zvraty vo vývoji zápletky. Všetko bežné, každodenné či svetoznáme zostáva mimo javiskového priestoru. Dramaturgička teda vynecháva scénu prvého stretnutia Larisy s Paratovom, neukazuje jej zážitky po jeho odchode (divák sa o tom dozvie z replík postáv), chýba scéna Larisinho výletu cez Volhu s Cigánmi. Základom drámy je nielen akcia, ale aj psychologický proces.

„B“ je hra o krásnom, výnimočnom dievčati, ktoré sa ocitne v obyčajnom meštianskom prostredí, ktoré sa na ňu pozerá ako na bystrú, príťažlivú vec. Téma kúpy a predaja sa prelína celým dielom, je nosná a ohlasuje sa na samom začiatku drámy, keď sa hovorí o „lastovčine“, ktorú výhodne kúpil Vozhevatov z Paratova, o pôžitkoch pre ktorú „musíte zaplatiť“ (čo znamená potešenie byť v dome Ogudalovcov), že by bolo pekné odviesť sa do Paríža s Larisou Dmitrievnou na výstavu a že táto žena bola stvorená pre luxus a ona ako drahý diamant, potrebuje drahé osadenie. Všetky poznámky o Larise nie sú náhodné, rozvíjajú sa a vo finále sa odhalí ich skutočne dramatický význam: v najťažšej chvíli pre Larisu, keď si uvedomí, že ju Paratov kruto oklamal, Knurov jej ponúkne ísť do Paríža. s ním na výstavu.

Larisa nemá takú celistvosť a vnútornú silu, ktorá bola cítiť v Katerine. Jej duša sa ženie so snom o čistej láske, o šľachetnom ženíchovi, medzi túžbou milovať ľudí, žiť podľa zákonov cti, podľa noriem morálky prijatých v ušľachtilom prostredí a schopnosťou morálneho kompromisu. .

Dramatik zdôrazňuje osamelosť Larisy nečakaným zariadením: hrdinka zomiera „hlasnému zboru Cigánov“. Karandyševov výstrel pred smrťou vníma ako požehnanie, ako vyslobodenie z utrpenia. Za zvukov cigánskej piesne Larisa hovorí o láske k ľuďom a posiela bozk na rozlúčku. Na začiatku hry bol dom Ogudalovcov prirovnaný k táboru a hra končí táborovou piesňou. Začiatky a konce, príčiny a následky, časové a večné sa spojili. Umierajúca Larisa si uvedomuje, že je pre každého cudzia, no zároveň nikoho neobviňuje: „Nech sa bavia, nech sa baví ktokoľvek... Nechcem nikomu zasahovať! Žite, žite všetci! jej smrť nie je náhoda, ale nevyhnutná smrť v dôsledku nesúladu tejto ženy s praktickým a krutým svetom.

"B" je dráma, ale vidí ju tragické e-you. Niekoľko kľúčových poznámok:

    Jednoduchosť, ktorú podčiarkuje motív bohatstva

    Na začiatku hry vyvstáva motív tragédie: Larisa sa celý čas cíti nad okrajom priepasti.

Rovnako ako Kateřina, aj ona bezohľadne dáva najavo svoje city po celý čas. Svedčí o tom jednoduchosť a hlúposť.

    Motív „človeka veci“ nie je len v Larise, ale aj v Paratove.

    motív hry – herectvo je charakteristický pre všetkých okrem Larisy.

Dramatický konflikt: „byť vecou je drahé“ => keď stratila lásku, prijíma to, čo sa jej ponúka.

Smrť je prejavom slabosti, nie sily, ako to bolo v prípade Kateriny.

Dvaja uchádzači o srdce Laris - Paratov a Karandyshev. Knurov aj Vozhevatov súvisia so smrťou Larisy. Paratov a Karandyshev však zaujímajú ústredné miesto v systéme obrazov. Práve títo hrdinovia zatlačili Larisu do morálnej priepasti. Paratov dievča kruto oklame, využije jej dôverčivosť a nezištnú lásku a Karandyšev, ktorý nemá nad Larisiným srdcom žiadnu moc, ju zabije.

Na prvý pohľad sú tieto postavy protinožcami. Paratov je pekný, bohatý, „geniálny džentlmen od majiteľov lodí“ a Karandyšev je drobný, chudobný úradník s nezaujímavým vzhľadom. Paratov sa všade objavuje šik, každé gesto, každý krok na seba upozorňuje. Paratov ľahko nájde spoločný jazyk s ľuďmi, vzbudzuje ich obdiv. Napríklad Harita Ignatievna hovorí o Paratovovi takto: „Výborne, človeče... Aký sokol! Pozrite sa na seba a radujte sa." Larisa bude hlboko a silne milovať Paratova, odvážneho a vášnivého obdivovateľa. Naopak, Karandyshev, dievča, dokonca súhlasilo, že sa stane jeho manželkou, takmer pohŕda. Je pre ňu slamkou, „pre mačku. chytí sa topiaci sa.“ Žiadna z postáv o ňom nehovorí s rešpektom. "Ch-to hrdý, závistlivý," poznamenáva Vozhevatov. "No, čo je Karandyshev!" - s pohŕdaním a zmätením vl. Knurov, keď sa dozvedel o rozhodnutí Larisy vziať si tohto muža. Závisť na Karandysheva, jeho hnev, túžba byť za každú cenu vo vyvolenej spoločnosti sú pre jeho okolie nepríjemné. Karandyšev a Paratov sú rivalmi. M\u hrdinu-mi tam je sociálny. priepasť. Karandyshev - "malý ch-k" a Paratov - "majster života." Má pravidlo - "nikomu neodpúšťaj, inak zabudnú na strach, začnú zabúdať." A to nie je prázdna fráza, ale jedna z hlavných vlastností Paratova, kat. možno definovať ako šľachtu. S hlbokou analýzou postáv a činov Paratova a Karandysheva však môžeme konštatovať, že postavy majú veľa spoločného. On aj ostatní sú nesmierne hrdí a ješitní, radi zapôsobia, svoj cieľ dosahujú akýmikoľvek prostriedkami. Obe Larisy sú potrebné na sebapotvrdenie. Ona je pre nich hračka, VEC. Para-tov zabezpečil, aby sa do neho Larisa vášnivo zamilovala a on sám „zachytil všetkých nápadníkov a stopa prechladla ...“

Po návrate do Bryakhimova a pozývaní dievčaťa na jazdu na lastovičku Paratov pokojne obetuje svoju povesť svojmu rozmaru. Výlet je pre neho veselou rozlúčkou so slobodným životom a pre Larisu nádejou na šťastné manželstvo s milovanou osobou.

Karandyshev tvrdohlavo čakal, že Larisa zostane bez uchádzačov o jej ruku, a tiež dosiahol svoj cieľ: stal sa snúbencom dievčaťa. Nevie sa dočkať, kedy zažije triumf víťazky, a po jej súhlase s sobášom sa už na Larisu pozerá ako na svoj majetok.

Karandyshev aj Paratov nie sú k Larise ľahostajní, ale zároveň si dievča nevážia, nepočúvajú jej slová, nechcú pochopiť, čo sa s ňou deje. Hrdinovia si užívajú svoju moc nad Larisou. Na večeri sa Karandyshev raduje, už si užíva svoju pozíciu budúceho manžela, úplného vládcu Larisy. Za ňu rozhoduje, či bude hosťom spievať alebo nie: „Nie, nie a nepýtaj sa, nemôžeš; zakazujem..." Obaja hrdinovia sú vinní za smrť Larisy. „Malý muž“ aj brilantný gentleman nemajú v duši skutočnú citlivosť a schopnosť nezištne milovať. Veria, že vo svete, kde je všetko založené na výpočte, si môžete kúpiť česť, lásku a krásu. Larisa idealizovala Paratova aj Karandyševa. Karandysheva vnímala ako človeka s dobrou dušou, chudobného a ostatnými nepochopeného, ​​chcela ho úprimne milovať. Paratov bol pre Larisu ideálnym mužom. Považovala sto ušľachtilých a spoľahlivých, snívala o tom, že s ním spojí svoj osud. Príliš neskoro si dievča uvedomilo, že vo svete zisku a vlastného záujmu nie je miesto pre lásku.

Hra Alexandra Nikolajeviča Ostrovského „Veno“ je považovaná za skutočné majstrovské dielo ruskej dramaturgie. Priaznivo sa porovnáva s hlbokým psychologizmom, farebnými obrazmi a akútnosťou sociálnych a osobných problémov. Odporúčame, aby ste sa oboznámili s literárnou analýzou diela podľa plánu, ktorý bude užitočný pre študentov v 10. ročníku pri príprave na hodinu literatúry.

Stručná analýza

Rok písania- 1874-1878 rokov.

História stvorenia- Ako základ zápletky Ostrovský, ktorý zastával čestnú funkciu zmierovacieho sudcu, vzal skutočný príbeh smrti mladej ženy, ktorá zomrela rukou vlastného manžela. Autor na hre pracoval štyri roky, od roku 1874 do roku 1878. Dielo sa spočiatku nedočkalo uznania, no po chvíli zožalo obrovský úspech.

Téma- Deformované vzťahy v spoločnosti, v ktorej vládnu princípy "kúpy a predaja". Kúpiť sa dá každý človek, akýkoľvek čin, otázkou je len cena.

Zloženie– Dielo pozostávajúce zo štyroch dejstiev sa vyznačuje lineárnou kompozíciou. Prvým dejstvom je expozícia a aplikácia (Príchod Paratova), druhým dejstvom je vývoj deja (Larisina silná láska k Paratovovi, pre ktorú je pripravená na veľké obete), tretie dejstvo je vyvrcholením (obed u Karandysheva), štvrtým dejstvom je rozuzlenie (Larisina smrť).

Žáner- Hra. Sociálno-psychologická dráma.

Smer- Realizmus.

História písania

V 70. rokoch 19. storočia pôsobil Alexander Nikolajevič ako richtár okresu Kineshma. V službe sa zúčastňoval na významných súdnych pojednávaniach a dobre poznal vtedajšiu kriminálnu kroniku. To všetko dalo Ostrovskému ako spisovateľovi bohatý literárny materiál, ktorý často využíval vo svojich dielach.

Dej filmu „Veno“ bol pravdepodobne založený na skutočnom príbehu, ktorý šokoval celý okres Kineshma, keď miestny obyvateľ Ivan Konovalov zabil svoju vlastnú mladú krásnu manželku.

Ostrovsky začal hru písať na jeseň roku 1874. Súbežná práca na ďalších dielach však jej písanie oddialila na dlhé štyri roky. Po úspešnom absolvovaní cenzúry bolo „Veno“ uverejnené v roku 1879 v literárnom časopise „Domestic Notes“.

Prvé predstavenia boli neúspešné a vyvolali ostrú kritiku na ich adresu. Takéto odmietnutie bolo spôsobené tým, že sa autorovi podarilo otvoriť bolestivé vredy na tele spoločnosti. Takáto odvaha nebola každému po chuti a divadelnými kritikmi aj bežnými čitateľmi bola prijatá s nevraživosťou.

A až v 90. rokoch 19. storočia, takmer 10 rokov po smrti spisovateľa, sa hra dostavila zaslúžený úspech.

Téma

Podstata Ostrovského drámy plne odráža zmysel názvu- "Veno". Predtým sa tak volali chudobné dievčatá, ktoré nemali na duši ani cent. Ich pozícia bola veľmi ponižujúca a ťažká - málokedy chcel niekto vytvoriť rodinu so závislým, ktorý musel byť celý život plne podporovaný. Iba krása, výchova a vnútorné vlastnosti mohli upútať pozornosť hodného ženícha, pripraveného zavrieť oči nad nedostatkom vena od nevesty.

Autor tak vykresľuje jeden z vážnych problémov spoločnosti, v ktorej človek vystupuje ako tovar, ktorý možno kúpiť alebo predať. Málokoho zaujíma osobnosť človeka, jeho emocionálne zážitky, keďže každý sleduje jediný cieľ – nepredávať sa príliš lacno.

Larisa Ogudalová je citlivé, milé a zraniteľné dievča, skutočná kráska, ktorá má však jednu významnú nevýhodu - nedostatok vena. Vidia zmysel svojho života v hľadaní pravej lásky a čoskoro ju nájdu v osobe Sergeja Paratova. Vidí jeho obraz v akejsi svätožiare, obdaruje ho cnosťami, ktoré v skutočnosti neexistujú.

Čoskoro však hrdinke spadne z očí romantický závoj a ona rozumne zhodnotí aktuálnu situáciu. Okolie vrátane vlastnej mamy v nej vidí jedinú luxusnú zábavu, drahú hračku, ktorou sa môže pochváliť v spoločnosti. Ani v úzkom kruhu sa nikto nesnaží nahliadnuť do jej duše, ukázať jej úprimnú účasť.

Larisa prichádza k smutnému záveru, že je vecou, ​​ktorá by sa mala predávať za vyššiu cenu. Zrážka čistej duše so začarovaným materiálnym svetom vedie vždy k tragickému rozuzleniu - smrti hlavnej postavy. Larisa však nachádza útechu vo svojej smrti, pretože jej dáva dlho očakávanú slobodu.

Zloženie

V Neveste je súčasťou rozboru popis kompozičnej štruktúry diela. Kompozícia hry je zachovaná podľa všetkých klasických zákonov a pozostáva zo štyroch aktov:

  • prvé dejstvo obsahuje expozíciu a dej (opis života Larisy a jej rodiny, príchod Paratova);
  • v druhom dejstve deje sa vývoj udalostí (Larisa je stále viac presvedčená, že jej osobné šťastie je možné iba s Paratovom a kvôli nemu je pripravená veľa obetovať);
  • tretie dejstvo- vyvrcholenie (obed u Karandysheva, spev Larisy, ktorý je v skutočnosti čistým a úprimným vyznaním lásky k Paratovovi);
  • štvrté dejstvo- rozuzlenie (smrť Larisy, ktorá vo chvíli svojej smrti z hĺbky srdca odpúšťa všetkým, ktorí sú tak či onak vinní za jej smrť).

Všetky udalosti sa odohrávajú počas dňa, čo ešte viac umocňuje dramatickosť príbehu. Lineárna kompozícia umožňuje autorovi čo najpresnejšie sprostredkovať motívy správania hlavných postáv. Ukazuje sa, že ich činy sú do značnej miery determinované nielen povahovými črtami, ale aj prostredím, v ktorom žijú.

hlavné postavy

Žáner

Hra „Veno“ je plne v súlade so žánrom drámy, pretože predstavuje ťažký osud hlavnej postavy, ktorá je nútená žiť v neustálom konflikte svojej duše a spoločnosti.

Zmyslom sociálno-psychologickej drámy, do ktorej „Veno“ patrí, je odhaliť čitateľovi všetky útrapy, ktorým musí človek v cudzom prostredí čeliť. Hlavné postavy drámy spravidla očakávajú vnútorné rozpory, duchovné utrpenie a v dôsledku toho tragický osud. Ale zároveň dráma plne odráža realitu života okolo, núti vás premýšľať o mnohých dôležitých problémoch, ktoré prevládajú v každej spoločnosti.

Ostrovského "Veno" - kompozícia "Tragický osud Larisy v "temnom kráľovstve" (na základe hry A. N. Ostrovského "Veno")"

Hrdinami Ostrovského hier sú najčastejšie ženy. Samozrejme, tieto ženy sú mimoriadne a mimoriadne osobnosti. Stačí si spomenúť na hrdinku drámy "Búrka" Katerinu. Je taká emotívna, ovplyvniteľná, že sa odlišuje od ostatných hrdinov hry. Osud Kateriny je trochu podobný osudu inej hrdinky Ostrovského. V tomto prípade hovoríme o hre „Veno“.
Larisa Ogudalová musela okúsiť ľahostajnosť a krutosť svojho okolia, vydržať milostnú drámu a v dôsledku toho zomiera, rovnako ako hrdinka Búrky. Ale so zdanlivou podobnosťou je Larisa Ogudalová majiteľkou úplne inej postavy ako Kateřina Kabanová. Dievča dostalo vynikajúce vzdelanie. Je múdra, sofistikovaná, vzdelaná, sníva o krásnej láske, no spočiatku je jej život úplne iný. Je to veno. Larisina matka je veľmi žoldnierska. Obchoduje s krásou a mladosťou svojich dcér. Larisine staršie sestry sú už „pripútané“ vďaka starostlivosti vynaliezavého rodiča, no, žiaľ, ich život je veľmi, veľmi tragický.
Larisa Ogudalová sa zamiluje do „brilantného pána“ Sergeja Sergejeviča Paratova. Úprimne ho považuje za ideál muža. Majster má bohatstvo, plne zodpovedá myšlienke ušľachtilého a vzdelaného človeka. Jeho vnútorná podstata sa odhalí až neskôr. Larisa je mladá a neskúsená, a tak padne do Paratovovej pasce a zničí sa. Nemá silný charakter a stáva sa hračkou v rukách iných. Prichádza k tomu, že dievča je hrané v prehadzovaní. Okolie ju považuje za vec, drahú a krásnu zábavu a jej vznešená duša, krása a talent nie sú dôležité. Karandyshev hovorí Larise: "Nepozerajú sa na teba ako na ženu, ako na človeka... pozerajú na teba ako na vec."
Ona sama s tým súhlasí: „Vec ... áno, vec! Majú pravdu, ja som vec, nie som muž...“.
Larisa má vrúcne srdce, je úprimná a emotívna.Veľkodušne dáva svoju lásku, ale čo dostane na oplátku? Pre jej milovaného je Larisa ďalšou zábavou, zábavou. Zo zúfalstva dokonca súhlasí s prijatím Knurovových podmienok.
Smrť je pre Larisu akousi spásou, samozrejme, duchovnou spásou. Takýto tragický koniec ju zachráni pred ťažkou voľbou, ktorú sa snaží urobiť, zachráni ju pred morálnou smrťou a pádom do priepasti zvanej skazenosť.

Ostrovského dráma „Veno“ je postavená na klasickej prirodzenosti a jednoduchosti obrazov postáv, no zároveň na zložitosti ich postáv a činov, že sú jednoduchšie, ľahko pochopiteľné.

Gončarov, keď hovoril o základoch Ostrovského drámy, povedal, že dramatik „akoby sa nechcel uchýliť k zápletke – táto umelosť je pod ním: musí jej obetovať časť pravdivosti, celistvosti charakteru, vzácnych mravov. , detaily každodenného života - a ochotnejšie predlžuje dej, schladí diváka, už len preto, aby to, čo v prírode vidí a cíti, živo a pravdivo zachoval.

Ostrovského dielo nezapadá do žiadnej z klasických žánrových foriem, to dalo Dobrolyubovovi dôvod hovoriť o ňom ako o „hre života“. V "Veno" Ostrovsky prichádza k odhaleniu zložitých, jemných, psychologicky polyfónnych ľudských postáv. Ukazuje nám životný konflikt, čitateľ prežíva toto krátke obdobie života ako obyvateľ toho istého mesta Brjakhimov, alebo, čo je ešte zaujímavejšie, ako každý hrdina drámy.

Larisa Ogudalova je hlavnou postavou drámy, všetka akcia je okolo nej, intrigy sa „potulujú“.

Larisa je dievča, ešte krehkejšie, nechránené, ako sa na prvý pohľad zdá. Podľa mňa sa dá prirovnať k bielej ušľachtilej ruži.Dievča je rovnako nežné a krásne, nie nadarmo sa jej hovorí „ozdoba mesta“. Ale na druhej strane o Larise hovoria, že je to „drahý šperk, ktorý si vyžaduje dobrého klenotníka“. Možno by to bolo pekné, ale tu, v hre, zneli tieto slová drzo a vulgárne. Koniec koncov, Larisa je tu hodnotená ako vec, v tomto prípade ako drahý kameň.Samozrejme, drahý je lichotivý, ale kameň je niečo chladné, neživé, necitlivé, čo sa vôbec nehodí k Larisinej romantickej povahe.

Jej duša je rafinovaná, bystrá, hudobná, citlivá a melodická. Larisa je v tomto meste ako iskra, ako hrdinka jednej z ruských romancí, ktoré tak rada spieva. Po vypočutí románikov vo svojom vlastnom podaní začne snívať o čistej láske, silnej rodine, milujúcej manželke.

Ale veci nefungujú tak, ako si dievča želá. Dráma vychádza zo sociálnej témy. Larisa je chudobná, je to dievča bez hmotného vena, no zároveň má bohatý vnútorný svet, ktorý nenájdeme u žiadneho z hrdinov drámy. Larisa žije vo svete, kde sa všetko kupuje a predáva, dokonca aj dievčenská krása a láska. Keď sa však stráca vo svojich snoch, vo svojom dúhovom svete, nevšíma si na ľuďoch tie najodpornejšie stránky, nevšíma si škaredý postoj k sebe, Larisa vidí všade a vo všetkých len dobro a verí, že ľudia sú takí.

Takto sa Larisa pomýlila v Paratove. Necháva dievča v láske kvôli zisku, ničí podľa vlastnej vôle. Potom sa Larisa pripravuje na svadbu s Karandyshevom. Dievča ho vníma ako milého chudáka, ktorému ostatní nerozumejú. Ale hrdinka nerozumie a necíti závistlivú, hrdú povahu Karandysheva. V jeho postoji k Larise je skutočne viac spokojnosti s vlastníctvom takého vzácneho kameňa, akým je Larisa.

Na konci drámy si Larisa uvedomí. S hrôzou a trpkosťou si uvedomuje, že všetci naokolo ju vnímajú ako vec, alebo čo je ešte horšie, chcú z nej urobiť držanú ženu, ako sú Knurov a Voževatov.

A potom hrdinka vysloví slová: "Vec ... áno vec. Majú pravdu, ja som vec, nie človek." Larisa sa v zúfalstve snaží ponáhľať do Volhy, ale nemôže, bojí sa rozlúčiť sa so svojím životom, bez ohľadu na to, aký zbytočný a nešťastný sa jej môže zdať.

Frustrované dievča konečne pochopí, že v tomto svete sa všetko hodnotí „šuchotom bankoviek“ a potom sa rozhodne: „Ak to má byť vec, tak jedna útecha musí byť drahá.“

Karandyševova strela je v očiach Larisy spásou, je rada, že patrí opäť len sebe, nemôžu ju predať ani kúpiť, je voľná. Larisa Karandysheva nachádza v neopatrnom náhodnom čine tieň vznešenosti a živého ľudského citu a jej emocionálna dráma sa napokon končí, hrdinka sa po prvýkrát cíti skutočne šťastná a slobodná.

Larisa Ogudalova je hlavnou postavou hry A. N. Ostrovského „Veno“, ktorá bola prvýkrát publikovaná v Otechestvennye Zapiski v roku 1879. V dramaturgii Ostrovského v 70. a 80. rokoch sa hlavnou témou stáva téma moci peňazí, majetku, bohatstva v ére „triumfovania buržoázie“. Dramatik pokračuje v hľadaní síl v ruskom živote, ktoré by odolali prvkom neskrotnej dravosti, ponižovania ľudskej dôstojnosti, chladnej vypočítavosti a sebectva. Spisovateľovu úzkosť pociťuje najmä osud človeka „s vrúcnym srdcom“, ktorý aj v tejto rozvážnej dobe naďalej žije s citom, hľadá lásku, porozumenie, šťastie. Taká je hrdinka hry "Veno".

Larisa má všetko - inteligenciu, talent, krásu, citlivosť. Je čistá v srdci a nesebecká. Oslovuje ľudí, dôveruje im, dúfa v pochopenie a obojstranný cit. Ale Larisa je veno a to predurčuje jej tragický osud.

Larisina matka sa snaží oženiť svoju dcéru výhodnejšie, snaží sa naučiť Larisu žiť podľa pravidiel diktovaných časom, núti svoju dcéru klamať, byť milá k bohatším mladým ľuďom. Hrdinka hry však nemôže konať vypočítavo. Svoje srdce dáva Sergejovi Sergejevičovi Paratovovi, peknému, chytrému a silnému. Paratov je však človekom svojej doby, ktorý žije podľa zásady: "Každý produkt má svoju cenu." Larisa je pre neho tiež tovar. A nie je pripravený zaplatiť svojim hmotným blahom za lásku a šťastie. Paratov sa ožení s bohatou nevestou, alebo skôr v zlatých baniach, ktoré jej dávajú ako veno.

Larisa, ktorá nenašla lásku, sa snaží žiť „ako všetci ostatní“. Rozhodne sa vydať za chudobného úradníka Yuliho Kapitonoviča Karandysheva. Larisa hľadá vo svojom vyvolenom rysy hodné rešpektu: „Prinajmenšom by som mala rešpektovať svojho manžela,“ hovorí. Ale je ťažké rešpektovať Karandysheva. Vo svojich márnych pokusoch o porovnanie s Knurovom a Voževatovom vyzerá smiešne a pateticky. Nepočuje Larisinu prosbu, aby odišla do dediny, kde dúfa, že nájde aspoň pokoj. Pre Júliusa Kapitonoviča je dôležitejšie „smiať sa“ tým, ktorých ponižovanie znášal tri roky. Nezvláda trápenie Larisy!

Po rozchode s Karandyshevom, po oklamaní Paratova, Larisa hľadá jednoduchý ľudský súcit a obracia sa na svojho priateľa z detstva Voževatova: „No, plač so mnou,“ pýta sa ho. Vozhevatov však už stratil s Knurovom možnosť ovplyvniť osud Larisy. "Nemôžem, nemôžem nič urobiť," znie Vozhevatovova odpoveď Larise. materiál zo stránky

Larisa, ktorá nenájde lásku, rešpekt, jednoduchý súcit a porozumenie, stráca zmysel života. S trpkosťou hovorí: „Pozerali na mňa a pozerali sa na mňa, ako keby sa bavili. Nikto sa nikdy nepokúsil nahliadnuť do mojej duše, u nikoho som nevidel súcit, nepočul som vrúcne, srdečné slovo. Ale je chladné žiť takto."

Karandyševova strela sa pre jej vyslobodenie z duševných útrap, od vulgárneho života „veci“ stáva hračkou v rukách tých, ktorí na to môžu doplatiť. „Zomrieť, kým si ešte nie je čo vyčítať“ je to najlepšie, čo zostáva pre „horúce srdce“ vo svete vypočítavosti a márnivosti.

Toto je Larisina osobná tragédia. Ale aj to je tragédia spoločnosti, kde vládnu peniaze a šťastie človeka sa meria len ich množstvom.

Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie

Na tejto stránke sú materiály k témam:

  • aká je tragédia larisy v činohre veno
  • aký by mohol byť osud Larisy vo vene
  • karandyshev júl kaptonovič
  • Aká je tragédia Larisy Ogudalovej
  • esej o larise ogudalovej

Hra Alexandra Nikolajeviča Ostrovského vychádza z osudu Larisy Ogudalovej. Už v názve diela je zdôraznené postavenie dievčaťa: je to veno. To je dôvod, prečo Larisa nemôže nájsť skutočné šťastie. V spoločnosti nie je zvykom spájať život s dievčaťom, ktoré nemá veno, bez ohľadu na jej morálne vlastnosti, životné ciele a ašpirácie.

Pocity hlavnej postavy sú úprimné, ale ostatní obyvatelia mesta Bryakhimov ich neocenia. A v tom je tragédia situácie.

Poctivé a dobromyseľné dievča nenachádza pochopenie v spoločnosti, pretože nežije podľa pravidiel ľudí okolo seba. Larisina matka sa jej snaží dať životné pokyny: klamať a predstierať, že sa vydala za skutočne ušľachtilého a úspešného človeka. Ale Larisa Ogudalová má úplne iné sny a ideály: dievča chce pokojný a pokojný život na vidieku, kde bude skutočne slobodná a šťastná.

Je to kvôli túžbe získať slobodu, že hlavná postava súhlasí, že sa vydá za prvého navrhovateľa. žiada ženícha Karandyševa, aby rýchlejšie splnil jej túžby, no sen v diele naráža na realitu.

V živote Larisy sa opäť objaví jej milenec, ktorý po nahováraní utiekol z mesta. Larisine city k Paratovovi ukazujú, že dievča je zasnené a obetavé. Hlavná postava odpúšťa zradu Sergeja Sergeyicha a je opäť vystavená jeho vášňam, čo vedie k skutočnej tragédii. V záujme Paratova Larisa odmieta manželstvo s Karandyshevom, ktorého vždy považovala za nízkeho a prázdneho, a sníva o šťastí s „ideálnym mužom“ Paratovom.

Pre hrdinu však na Larisiných citoch nezáležalo, hrá sa s ňou ako s bábikou. Dievča sa cíti ako skutočná vec, ktorá sa dá ľahko kúpiť alebo predať. Larisa sa dozvie, že jej milenec je už zasnúbený s iným dievčaťom. To spôsobuje, že Larisa Ogudalova je sklamaná nielen v láske, ale aj v živote všeobecne.

Larisa hľadá oporu, no dievčaťu nikto nerozumie. Dokonca aj jej vlastná matka je k Larise ľahostajná. Pre Kharitu Ignatievnu bolo dôležité bezpečne zariadiť manželstvo svojej dcéry a to, čo cíti Larisa, ju netrápi.

Takýto ľahostajný až krutý postoj spoločnosti, v ktorej sa pozornosť venuje iba bohatstvu a postaveniu v spoločnosti, sa stáva príčinou tragického konca života Larisy Ogudalovej. Po rozhovore s Paratovom dievča premýšľa o smrti a želá si, aby k nej prišla sama. Larisa sa stáva ľahostajnou k svojmu životu, vyjadruje Karandyshevovi všetko, čo si o ňom myslí. Roztrpčený Larisinou neschopnosťou rozhodnúť sa, zastrelí ju pištoľou.

Život hrdinky, ktorý sa vyznačoval nepochopením zo strany ľudí okolo nej, skončil tak tragicky. A hlavným deštruktívnym začiatkom je spoločnosť, ktorá neocenila pocity Larisy, ale venovala pozornosť iba sociálnemu postaveniu ľudí.

„Ukázal nielen morálku, priority, tradície podnikateľov, bojarov, drobných úradníkov, ale aj osobnú drámu zaľúbenej ženy. A táto žena je Larisa Ogudalová.

Larisa má poetickú dušu, ktorá sa usiluje o lásku a šťastie. Je dobre vychovaná, obdarená krásou a inteligenciou. Jej postava stojí proti základom „novej doby“. Ogudalová žije vo svete biznismenov, kde hlavnou hodnotou sú peniaze, kde sa všetko kupuje a predáva, kde „každý produkt má svoju cenu“.

Larisa je hlavným produktom hry. „Som pre teba bábika; hraj sa so mnou, rozbi to a nechaj tak,“ hovorí. Jej matka a priateľ z detstva Vozhevatov, Knurov, Paratov a dokonca aj Karandyshev ju predávajú. Karandyshev, ktorý organizoval večeru na počesť Larisy, sa teda rozhodol jednoducho pochváliť získanou „hračkou“, aby ukázal svoju nadradenosť nad ostatnými: „Mám právo byť hrdý a hrdý! Chápala ma, vážila si ma a uprednostňovala ma pred všetkými.

Vozhevatov a Knurov hádžu mincou, kto dostane takúto ozdobu. Ale Larisa sa o nich nestará. Všetky jej myšlienky a pocity sú spojené s Paratovom, ale Paratov sa obáva iba jeho stavu. Akonáhle má problémy, okamžite sa rozbehne a zabudne sa rozlúčiť s Larisou. Odpúšťa mu. A len čo sa vráti, Larisa už cíti neistotu svojho postavenia: "Utopíš ma, strčíš ma do priepasti." Žiada ísť preč, do dediny, ako Katerina, hrdinka hry "Búrka", požiadala o prísahu od Tikhon.

Larisa sa chce chrániť pred činom, po ktorom túži jej srdce. Ale Karandyshev nepodporuje Larisu, rovnako ako Tikhon nepodporoval Catherine. Karandyshev sa stará len o hrdosť. Larisa teda zostáva sama so svojimi obavami.

Po príchode si Paratov na Larisu nepamätá, kým mu Vozhevatov neoznámi, že Larisa sa vydáva. Paratov sa tiež ožení, alebo lepšie povedané, proces nákupu a predaja sa znova uskutoční: výmenou za slobodu získa zlaté bane. Paratov chce hrať posledný a Larisa je skvelá hračka. Dáva jej to najhoršie – vieru v šťastie. „Snívam o jednej blaženosti: byť tvojím otrokom; Stratil som viac ako svoj majetok, stratil som teba,“ hovorí Paratov. Klame, hovorí o láske, keď v ňom nie je ani podielu ľútosti. Larisa mu uverí a vrhne sa po hlave do bazéna.

Paratov cieľ je dosiahnutý: Larisa, šialená svojou láskou, vierou a nádejou v ich spoločnú budúcnosť, súhlasí, že bude úplne jeho. Avšak ráno, keď sa Larisa pýta, či sa môže považovať za jeho manželku, Paratov si „spomína“, že je zviazaný reťazami, ktoré nemôže zlomiť. To Larisu nezastaví: „Podelím sa s vami o toto bremeno, prevezmem väčšinu bremena,“ kým Paratov neprizná, že je zasnúbený. Larisa bola pošliapaná, jej láska bola opľúvaná, jej city zašliapané do špiny, vysmievali sa jej do tváre. A opäť sa s ňou osud zahráva, Knurov sa ponúkne, že ju kúpi. Je znechutená, je jej zle z tohto sveta.

Pokúša sa zomrieť, no nedarí sa jej: „Čo ma drží nad touto priepasťou, čo mi bráni? Ach, nie, nie ... nie Knurov ... luxus, lesk ... nie, nie ... mám ďaleko od rozruchu ... zhýralosť ... oh, nie ... jednoducho nemám rozhodnosť. V rozuzlení Larisa upadne do boja a zaujme pozíciu, ktorú jej spoločnosť pridelila od samého začiatku: „Áno, vec, ... som vec, nie človek; ... Každá vec má svoju cenu. .. som pre teba príliš drahý.“ Tragédia Larisy je však iná, jej slová znejú ako hrom v Búrke: „Hľadala som lásku a nenašla som ju. Pozerali na mňa a pozerali na mňa, ako keby sa bavili ... hľadal som lásku a nenašiel som ju ... neexistuje na svete, nie je čo hľadať. Nenašiel som lásku, tak budem hľadať zlato. Larisa klame, nepotrebuje zlato, nepotrebuje nič. Preto, keď Karandyshev zastrelí Larisu, poďakuje mu.

V jej živote bolo niekoľko možností, ako udalosti dopadnú. Do posledných minút Larisa milovala Paratova, a keby zostala nažive, mohla by mu ešte raz odpustiť, a ak by sa náhodou opäť vrátil do mesta, znova by mu uverila a bola by opäť oklamaná. Larisa by sa mohla stať Knurovovým luxusom, no pre ňu je to presne smrť. Nikdy by som sa nestala Karandyševovou manželkou, Karandyševova záštita je ťažká urážka. Nech je to akokoľvek, Larisa by nenašla šťastie, na tomto svete pre ňu nie je žiadna láska, pretože v tých časoch sa láska prežívala iba pre peniaze, a nie pre ľudí.



Podobné články