Vasnetsov Jurij Alekseevič (1900-1973)- grafik, maliar, Ľudový umelec RSFSR (1966). Študoval na Akadémii umení (1921-26) u A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasnetsova tvorba je inšpirovaná poetikou ruského folklóru. Najznámejšie boli ilustrácie ruských rozprávok, piesní, hádaniek („Tri medvede“ od L. N. Tolstého, 1930; zbierka „Zázračný prsteň“, 1947; „Bájky v tvárach“, 1948; „Ladušky“, 1964; oblúk“ , 1969, Štátny projekt ZSSR, 1971). Vytvorili samostatné farebné litografie („Teremok“, 1943; „Zaikinova chata“, 1948).
Po smrti Vasnetsova sa stali známymi jeho nádherné obrazové štylizácie v primitívnom duchu („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“, 1932-1934)
Slovo umelcovi Vasnetsovovi Yu.A.
- "Som tak vďačný Vyatke - mojej vlasti, detstvu - videl som krásu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Pamätám si jar vo Vyatke. Prúdy tečú, búrlivé ako vodopády a my, chlapi, púšťame lode... Na jar bol otvorený jarmok - Whistler. Na veľtrhu, elegantné, zábavné. A čo tam je! Hlinený riad, hrnce, krinki, džbány. Podomácky tkané obrusy so všetkými možnými vzormi ... Veľmi sa mi páčili hračky Vyatka z hliny, dreva, sadrových koníkov, kohútov - všetko je farebne zaujímavé. Kolotoče na veľtrhu sú všetky v korálkoch, všetky v trblietkach - husi, kone, koče a harmonika určite hrá “(Yu.A. Vasnetsov)
- „Nakreslite, napíšte, čo sa vám páči. Rozhliadnite sa viac ... Nemôžete povedať všetko strašne, nakreslite to. Keď sa toho veľa urobí, nakreslí, tak vzniká naturalizmus. Povedzme kvet. Vezmite si to, ale recyklujte to - nech je to kvet, ale iný. Harmanček nie je rumanček. Zábudky mám rada pre ich modrosť, žltú škvrnu v strede. Konvalinky ... Keď ich cítim, zdá sa mi, že som kráľ ... “(Vasnetsov Yu.V. Od rady mladým umelcom)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „Vo svojich kresbách sa snažím ukázať kútik nádherného sveta mojej rodnej ruskej rozprávky, ktorá v deťoch vyvoláva hlbokú lásku k ľuďom, k našej vlasti a jej veľkorysej prírode“ (Yu.A. Vasnetsov)
- Na otázku, aký najdrahší darček dostal, umelec odpovedal: „Život. Život mi bol daný"
Jurij Vasnetsov sa narodil 4. apríla 1900 v starobylom meste Vjatka v rodine kňaza. Jeho starý otec aj otcovi bratia patrili k duchovným. Yu.A. Vasnetsov bol vzdialene príbuzný Viktorovi a Apolinárovi Vasnetsovovi. Veľká rodina otca Alexyho Vasnetsova bývala v dvojposchodovom dome v katedrále, kde slúžil kňaz. Yura mal tento chrám veľmi rád - liatinové dlaždice jeho podlahy, hrubé, aby sa noha nepošmykla, obrovský zvon, dubové schodisko, ktoré viedlo na vrchol zvonice ...
Umelec vstrebal svoju lásku ku kvetnatej ľudovej kultúre v rodnej starej Vyatke: „Stále žijem tým, čo som videl a pamätal v detstve.“
Celá provincia Vyatka bola známa remeselnými výrobkami: nábytkom, truhlicami, čipkami, hračkami. Áno, a samotná matka Maria Nikolaevna bola ušľachtilá vyšívačka čipiek, známa v meste. Na pamiatku malého Jura zostanú v pamäti malého Jura uteráky vyšívané kohútmi a maľované škatule, pestrofarebné hlinené a drevené koníky, jahňatá v jasných nohaviciach, bábiky - „maľované zo srdca, z duše“. do konca života.
Ako chlapec sám maľoval steny svojej izby, okenice a kachle v domoch svojich susedov pestrými vzormi, kvetmi, koňmi a fantastickými zvieratami a vtákmi. Poznal a miloval ruské ľudové umenie, a to mu neskôr pomohlo kresliť jeho úžasné ilustrácie k rozprávkam. A kostýmy, ktoré sa nosili v jeho rodných severných oblastiach, sviatočný odev koní a drevené rezbárske práce na oknách a verandách chatrčí a maľované kolovrátky a výšivky - všetko, čo videl od útleho veku, bolo užitočné. mu za úžasné kresby. Ako dieťa mal rád všetky druhy ručnej práce. Šil čižmy a viazal knihy, rád korčuľoval a púšťal šarkana. Vasnetsovovo obľúbené slovo bolo „zaujímavé“.
Po revolúcii boli všetky rodiny kňazov, vrátane rodiny Vasnetsovcov (matka, otec a šesť detí), doslova vysťahované na ulicu. “... Otec už neslúžil v katedrále, ktorá bola zatvorená... a neslúžil už vôbec nikde... Musel by podvádzať, odložiť svoju dôstojnosť, ale potom sa prejavila mierna pevnosť ducha : pokračoval v chôdzi v sutane, s prsným krížom a dlhými vlasmi, “spomenul Jurij Alekseevič. Vasnetsovci sa túlali po zvláštnych kútoch a čoskoro si kúpili malý domček. Potom som to musel predať, bývali v bývalom kúpeľnom dome ...
Jurij išiel hľadať šťastie do Petrohradu v roku 1921. Sníval o tom, že sa stane umelcom. Ako zázrakom vstúpil do maliarskeho oddelenia Štátneho múzea umenia (neskôr Vkhutemas); štúdium úspešne ukončil v roku 1926.
Jeho učiteľmi bol samotný hlučný metropolita Petrohrad so svojimi európskymi palácmi a Ermitáž plnou svetových pokladov. Po nich nasledoval dlhý rad mnohých a rôznorodých učiteľov, ktorí otvorili svet maľby mladému provinciálovi. Boli medzi nimi akademicky vyškolení Osip Braz, Alexander Savinov, vodcovia ruskej avantgardy Michail Matyushin, suprematista Kazimir Malevič. A vo „formalistických“ dielach 20. rokov svedčili jednotlivé charakteristiky Vasnecovovho obrazového jazyka o mimoriadnom talente začínajúceho umelca.
Pri hľadaní zamestnania začala mladá výtvarníčka spolupracovať s oddelením literatúry pre deti a mládež Štátneho vydavateľstva, kde pod umeleckým vedením V.V. Lebedev sa s radosťou našiel v interpretácii tém a obrazov ruského folklóru - rozprávok, v ktorých bola najlepšie uspokojená jeho prirodzená túžba po humore, groteske a dobrej irónii.
V tridsiatych rokoch 20. storočia slávu mu priniesli ilustrácie ku knihám „Swamp“, „Humpbacked Horse“, „Fifty Pigs“ od K.I. Čukovskij, "Tri medvede" L.I. Tolstého. Zároveň robil vynikajúce - inteligentné a vzrušujúce - litografické tlače pre deti, založené na rovnakých dejových motívoch.
Umelec vytvoril úžasné ilustrácie pre rozprávku Leva Tolstého „Tri medvede“. Veľký, strašidelný, ako začarovaný les a medvedia chata sú príliš veľké pre malé stratené dievčatko. A tiene v dome sú tiež tmavé, strašidelné. Potom však dievča pred medveďmi utieklo a les sa na obrázku okamžite rozžiaril. Takže umelec sprostredkoval hlavnú náladu farbami. Je zaujímavé sledovať, ako Vasnetsov oblieka svojich hrdinov. Elegantné a slávnostné - zdravotná sestra matka koza, matka mačka. Určite im dopraje farebné sukne s volánmi a čipkou. A bude ľutovať urazeného Fox Bunny, dať si teplú bundu. Vlky, medvede, líšky, ktoré bránia dobrým zvieratám žiť, sa umelec snažil neobliekať: nezaslúžili si krásne šaty.
Umelec, ktorý pokračoval v hľadaní svojej cesty, vstúpil do sveta detských kníh. Čisto formálne rešerše postupne ustúpili ľudovej kultúre. Umelec sa čoraz viac obzeral späť na svoj svet „Vyatka“.
Výlet na Sever v roku 1931 ho napokon presvedčil o správnosti zvolenej cesty. Obrátil sa na ľudové pramene, už zažité v spletitosti moderného obrazového jazyka, čím vznikol fenomén, ktorý dnes môžeme nazvať fenoménom maľby Jurija Vasnecova. Zátišie s veľkou rybou plne svedčí o nových jasných trendoch v dielach Vasnetsova.
Na malom červenom podnose, ktorý ho diagonálne prekračuje, leží veľká ryba trblietajúca sa striebornými šupinami. Svojrázna kompozícia obrazu pripomína heraldický znak a zároveň ľudový koberec na stene sedliackej chatrče. Hustou viskóznou farebnou hmotou dosahuje umelec úžasnú vierohodnosť a autentickosť obrazu. Vonkajšie opozície rovín červenej, okrovej, čiernej a strieborno-sivej sú tónovo vyvážené a dodávajú dielu pocit monumentálnej maľby.
Knižné ilustrácie boli teda len jednou stránkou jeho tvorby. Hlavným cieľom Vasnetsovho života bolo vždy maľovanie a k tomuto cieľu išiel s fanatickou vytrvalosťou: pracoval samostatne, študoval pod vedením K.S. Malevich v Ginkhuku, študoval na postgraduálnej škole na All-Russian Academy of Arts.
V rokoch 1932-34 napokon vytvoril niekoľko diel („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“ atď.), v ktorých sa ukázal ako veľmi veľký majster, ktorý úspešne spojil vycibrenú obrazovú kultúru svojej doby s tradície ľudového „bazárového“ umenia, ktoré si vážil a miloval. Ale toto neskoršie sebavedomie sa zhodovalo s kampaňou proti formalizmu, ktorá sa v tom čase začala. Vasnetsov, ktorý sa obával ideologického prenasledovania (ktoré sa už dotklo jeho knižnej grafiky), urobil z maľovania tajné zamestnanie a ukázal ho iba blízkym ľuďom. Vo svojich krajinkách a zátišiach, dôrazne nenáročných vo svojich motívoch a mimoriadne sofistikovaných z hľadiska obrazovej formy, dosiahol pôsobivé výsledky, ktoré svojráznym spôsobom oživili tradície ruského primitivizmu. Ale tieto diela prakticky nikto nepoznal.
Počas vojnových rokov, strávených najprv v Molotove (Perm), potom v Zagorsku (Sergiev Posad), kde bol hlavným umelcom Inštitútu hračiek, Vasnetsov predviedol poetické ilustrácie pre S.Ya. Marshak (1943) a potom do svojej vlastnej knihy „Cat's House“ (1947). Nový úspech mu priniesli ilustrácie k folklórnym zbierkam Zázračný prsteň (1947) a Bájky v tvárach (1948). Vasnetsov pracoval mimoriadne intenzívne, mnohokrát varioval témy a obrazy, ktoré mu boli drahé. Akýmsi výsledkom jeho dlhoročnej činnosti sa stali známe zbierky Ladushki (1964) a Rainbow-Arc (1969).
Jasné, zábavné a vtipné Vasnetsovove kresby našli azda najorganickejšie stelesnenie ruského folklóru, vyrástla na nich viac ako jedna generácia mladých čitateľov a on sám bol počas svojho života uznávaný ako klasik na poli detskej knihy. V ruskej ľudovej rozprávke je všetko nečakané, neznáme, neuveriteľné. Ak je to strašidelné, potom je to chvenie, ak je radosť sviatkom pre celý svet. Takže umelec robí svoje kresby pre knihu „Rainbow-Arc“ svetlé, slávnostné - buď modrá stránka s jasným kohútom, alebo červená a na nej hnedý medveď s brezovou paličkou.
Ťažký život umelca zanechal nezmazateľnú stopu na jeho vzťahu k ľuďom. Obyčajne dôverčivý a mierny charakter, keď už bol ženatý, stal sa nespoločenským. Nikde ako umelec nevystavoval, nikde nevystupoval, odvolávajúc sa na výchovu dvoch dcér, z ktorých jedna, najstaršia, Elizaveta Yurievna, sa neskôr stala slávnou umelkyňou.
Odísť z domu, príbuzných, čo i len na krátky čas, bola pre neho tragédia. Akákoľvek rozlúčka s rodinou sa nedala vydržať a deň, keď museli vyraziť, bol pokazený deň.
Pred odchodom z domu Jurij Alekseevič dokonca vypustil slzu od hnevu a úzkosti, ale nezabudol dať pod vankúš nejaký darček alebo roztomilú drobnosť. Dokonca aj priatelia mávli rukou nad týmto domácim - muž pre veľké umenie bol preč!
Rozprávky zostali obľúbeným čítaním Jurija Alekseeviča až do staroby. A moja obľúbená zábava je maľovanie zátiší, krajinky olejovými farbami, ilustrovanie rozprávok a v lete rybárčenie na rieke, vždy s návnadou.
Len niekoľko rokov po smrti umelca boli jeho obrazy predstavené publiku na výstave v Štátnom ruskom múzeu (1979) a ukázalo sa, že Vasnetsov je nielen vynikajúcim knižným grafikom, ale aj jedným z vynikajúci ruskí maliari 20. storočia.
Obrazy, ktoré vytvoril Vasnetsov v tomto období: protireliéf "Zátišie so šachovnicou", 1926-1927; "Kubistická kompozícia", 1926-28, "Kompozícia s píšťalou" 1926-1928; „Zátišie. V dielni Malevicha“ 1927-1928; "Kompozícia s husľami" 1929 a ďalšie.
V roku 1928 umelecký redaktor vydavateľstva Detgiz prilákal Vasnetsova k práci na detskej knihe. Prvé knihy, ktoré Vasnetsov ilustroval, sú „Karabash“ (1929) a „Swamp“ od V. V. Bianchiho (1930).
V dizajne Vasnetsova bolo veľa kníh pre deti opakovane vydávaných v masových vydaniach - "Zmätok" (1934) a "Ukradnuté slnko" (1958) od K. I. Chukovského, "Tri medvede" od L. N. Tolstého (1935), "Teremok" (1941) a „Cat's House“ (1947) od S. Ya. Marshak, „Anglické ľudové piesne“ v preklade S. Ya. Marshak (1945), „Mačka, kohút a líška. Ruská rozprávka (1947) a mnohé iné. Ilustroval Malého hrbatého koňa od P. P. Ershova, knihy pre deti od D. N. Mamin-Sibiryaka, A. A. Prokofieva a ďalšie publikácie. Vasnetsovove detské knihy sa stali klasikou sovietskeho knižného umenia.
V lete 1931 spolu so svojím príbuzným Vyatka, umelcom N. I. Kostrovom, podnikol tvorivý výlet k Bielemu moru, do dediny Soroki. Vytvoril cyklus malieb a grafických prác "Karelia".
V roku 1932 sa stal členom leningradskej pobočky Zväzu sovietskych umelcov.
V roku 1934 sa oženil s umelkyňou Galinou Mikhailovnou Pinaevovou, v rokoch 1937 a 1939 sa mu narodili dve dcéry Elizaveta a Natalya.
V roku 1932 nastúpil na postgraduálnu školu na maliarskom oddelení Všeruskej akadémie umení, kde študoval tri roky. V tridsiatych rokoch Vasnetsovova maľba dosahuje vysokú úroveň zručnosti, nadobúda originálny, jedinečný charakter, nie podobný tvorbe jemu blízkych umelcov.
V rokoch 1932-1935. Vasnetsov maľoval plátna „Zátišie s klobúkom a fľašou“, „Miracle Yudo Fish Kit“ a ďalšie diela. V niektorých z týchto diel - "Dáma s myšou", "Správca kostola" - je obraz obchodníka-filistínskeho Ruska, ktorý je umelcovi dobre známy. Niektorí bádatelia (E. D. Kuznecov, E. F. Kovtun) pripisujú tieto diela k vrcholným úspechom v umelcovej tvorbe.
V roku 1936 navrhol pre Veľké činoherné divadlo Leningradské kostýmy a kulisy pre hru podľa hry M. Gorkého „Maloburžoáj“. V rokoch 1938-40. pracoval v experimentálnej litografickej dielni Leningradskej únie umelcov. Autor pohľadníc (1941-1945).
V roku 1941 bol členom skupiny umelcov a básnikov „Combat Pencil“. Koncom roku 1941 bol evakuovaný do Permu (Molotov), v roku 1943 sa presťahoval z Permu do Zagorska. Pracoval ako hlavný umelec Inštitútu pre výskum hračiek. Vytvoril sériu krajín Zagorska. Koncom roku 1945 sa vrátil do Leningradu.
V roku 1946 získal titul ctený umelec RSFSR.
V roku 1946, v lete, vytvoril množstvo krajín Sosnova, v rokoch 1947-1948. - Mill Creek, v rokoch 1949-1950. Siverskaya, v roku 1955 - Mereva (neďaleko Lugy), v roku 1952 namaľoval niekoľko krymských krajín, v rokoch 1953-54. maľuje estónske krajiny. Od roku 1959 každoročne chodí na svoju daču v Roshchino a maľuje pohľady do okolia.
V roku 1966 získal titul Ľudový umelec RSFSR.
V roku 1971 získal Vasnetsov Štátnu cenu ZSSR za dve zbierky ruských ľudových rozprávok, piesní, hádaniek „Ladushki“ a „Rainbow-Arc“. V tom istom roku bola na základe jeho kresieb natočená karikatúra "Terem-Teremok".
Obrazy 60. a 70. rokov 20. storočia - hlavne krajiny a zátišia ("Zátišie s vŕbou", "Kvitnúca lúka", "Roshchino. Kino" Zmena "). Vasnetsov počas svojho života pracoval v maľbe, ale kvôli obvineniam z formalizmu svoje diela nevystavoval. Na výstavách boli prezentované až po jeho smrti.
Stránka venovaná dielu Yu. A. Vasnetsova
Vasnetsov Jurij Alekseevič (1900-1973)- grafik, maliar, Ľudový umelec RSFSR (1966). Študoval na Akadémii umení (1921-26) u A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasnetsova tvorba je inšpirovaná poetikou ruského folklóru. Najznámejšie boli ilustrácie k ruským rozprávkam, piesňam, hádankám („Tri medvede“ od L. N. Tolstého, 1930; zbierka „Zázračný prsteň“, 1947; „Bájky v tvárach“, 1948; „Ladušky“, 1964; oblúk“ , 1969, Štátny projekt ZSSR, 1971). Vytvoril samostatné farebné litografie („Teremok“, 1943; „Zaikinova chata“, 1948).
Po smrti Vasnetsova sa stali známymi jeho nádherné obrazové štylizácie v duchu primitíva („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“, 1932-1934)
Slovo umelcovi Vasnetsovovi Yu.A.
- "Som tak vďačný Vyatke - mojej vlasti, detstvu - videl som krásu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Pamätám si jar vo Vyatke. Prúdy tečú, búrlivé ako vodopády a my, chlapi, púšťame lode... Na jar sa otvoril zábavný jarmok - Whistleblower. Na veľtrhu, elegantné, zábavné. A čo tam je! Hlinený riad, hrnce, krinki, džbány. Podomácky tkané obrusy so všetkými možnými vzormi ... Veľmi sa mi páčili hračky Vyatka z hliny, dreva, sadrových koníkov, kohútov - všetko je farebne zaujímavé. Kolotoče na veľtrhu sú všetky v korálkoch, všetky v trblietkach - husi, kone, koče a harmonika určite hrá “(Yu.A. Vasnetsov)
- „Nakreslite, napíšte, čo sa vám páči. Rozhliadnite sa viac ... Nemôžete povedať všetko strašne, nakreslite to. Keď sa toho veľa urobí, nakreslí, tak vzniká naturalizmus. Povedzme kvet. Vezmite si to, ale recyklujte to - nech je to kvet, ale iný. Harmanček nie je rumanček. Zábudky mám rada pre ich modrosť, žltú škvrnu v strede. Konvalinky ... Keď ich cítim, zdá sa mi, že som kráľ ... “(Vasnetsov Yu.V. Od rady mladým umelcom)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „Vo svojich kresbách sa snažím ukázať kútik nádherného sveta mojej rodnej ruskej rozprávky, ktorá v deťoch vyvoláva hlbokú lásku k ľuďom, k našej vlasti a jej veľkorysej prírode“ (Yu.A. Vasnetsov)
- Na otázku, aký najdrahší darček dostal, umelec odpovedal: „Život. Život mi bol daný"
Jurij Vasnetsov sa narodil 4. apríla 1900 v starobylom meste Vjatka v rodine kňaza. Jeho starý otec aj otcovi bratia patrili k duchovným. Yu.A. Vasnetsov bol vzdialene príbuzný a. Veľká rodina otca Alexyho Vasnetsova bývala v dvojposchodovom dome v katedrále, kde slúžil kňaz. Yura mal tento chrám veľmi rád - liatinové dlaždice jeho podlahy, hrubé, aby sa noha nepošmykla, obrovský zvon, dubové schodisko, ktoré viedlo na vrchol zvonice ...
Umelec vstrebal svoju lásku ku kvetnatej ľudovej kultúre v rodnej starej Vyatke: „Stále žijem tým, čo som videl a pamätal v detstve.“
Celá provincia Vyatka bola známa remeselnými výrobkami: nábytkom, truhlicami, čipkami, hračkami. Áno, a samotná matka Maria Nikolaevna bola ušľachtilá vyšívačka čipiek, známa v meste. Na pamiatku malého Jura zostanú v pamäti malého Jura uteráky vyšívané kohútmi a maľované škatule, pestrofarebné hlinené a drevené koníky, jahňatá v jasných nohaviciach, bábiky - „maľované zo srdca, z duše“. do konca života.
Ako chlapec sám maľoval steny svojej izby, okenice a kachle v domoch svojich susedov pestrými vzormi, kvetmi, koňmi a fantastickými zvieratami a vtákmi. Poznal a miloval ruské ľudové umenie, a to mu neskôr pomohlo kresliť jeho úžasné ilustrácie k rozprávkam. A kostýmy, ktoré sa nosili v jeho rodných severných oblastiach, sviatočný odev koní a drevené rezbárske práce na oknách a verandách chatrčí a maľované kolovrátky a výšivky - všetko, čo videl od útleho veku, bolo užitočné. mu za úžasné kresby. Ako dieťa mal rád všetky druhy ručnej práce. Šil čižmy a viazal knihy, rád korčuľoval a púšťal šarkana. Vasnetsovovo obľúbené slovo bolo „zaujímavé“.
Po revolúcii boli všetky rodiny kňazov, vrátane rodiny Vasnetsovcov (matka, otec a šesť detí), doslova vysťahované na ulicu. “... Otec už neslúžil v katedrále, ktorá bola zatvorená... a neslúžil už vôbec nikde... Musel by podvádzať, odložiť svoju dôstojnosť, ale potom sa prejavila mierna pevnosť ducha : pokračoval v chôdzi v sutane, s prsným krížom a dlhými vlasmi, “spomínal Jurij Alekseevič. Vasnetsovci sa túlali po zvláštnych kútoch a čoskoro si kúpili malý domček. Potom som to musel predať, bývali v bývalom kúpeľnom dome ...
Jurij išiel hľadať šťastie do Petrohradu v roku 1921. Sníval o tom, že sa stane umelcom. Ako zázrakom vstúpil do maliarskeho oddelenia Štátneho múzea umenia (neskôr Vkhutemas); štúdium úspešne ukončil v roku 1926.
Jeho učiteľmi bol samotný hlučný metropolita Petrohrad so svojimi európskymi palácmi a Ermitáž plnou svetových pokladov. Po nich nasledoval dlhý rad mnohých a rôznorodých učiteľov, ktorí otvorili svet maľby mladému provinciálovi. Medzi nimi boli akademicky dobre vyškolení Osip Braz, Alexander Savinov, vodcovia ruskej avantgardy - „maliar kvetov“ Michail Matyushin, suprematista Kazimir Malevič. A vo „formalistických“ dielach 20. rokov svedčili jednotlivé charakteristiky Vasnecovovho obrazového jazyka o mimoriadnom talente začínajúceho umelca.
Pri hľadaní zamestnania začala mladá výtvarníčka spolupracovať s oddelením literatúry pre deti a mládež Štátneho vydavateľstva, kde pod umeleckým vedením V.V. Lebedev sa s radosťou našiel v interpretácii tém a obrazov ruského folklóru - rozprávok, v ktorých bola najlepšie uspokojená jeho prirodzená túžba po humore, groteske a dobrej irónii.
V tridsiatych rokoch 20. storočia preslávil sa ilustráciami ku knihám „Swamp“, „Humpbacked Horse“, „Fifty Pigs“ od K.I. Čukovskij, "Tri medvede" L.I. Tolstoj. Zároveň robil vynikajúce - inteligentné a vzrušujúce - litografické tlače pre deti, založené na rovnakých dejových motívoch.
Umelec vytvoril úžasné ilustrácie pre rozprávku Leva Tolstého „Tri medvede“. Veľký, strašidelný, ako začarovaný les a medvedia chata sú príliš veľké pre malé stratené dievčatko. A tiene v dome sú tiež tmavé, strašidelné. Potom však dievča pred medveďmi utieklo a les sa na obrázku okamžite rozžiaril. Takže umelec sprostredkoval hlavnú náladu farbami. Je zaujímavé sledovať, ako Vasnetsov oblieka svojich hrdinov. Elegantná a slávnostná - ošetrovateľka matka-koza, matka-mačka. Určite im dopraje farebné sukne s volánmi a čipkou. A bude ľutovať urazeného Fox Bunny, dať si teplú bundu. Vlky, medvede, líšky, ktoré bránia dobrým zvieratám žiť, sa umelec snažil neobliekať: nezaslúžili si krásne šaty.
Umelec, ktorý pokračoval v hľadaní svojej cesty, vstúpil do sveta detských kníh. Čisto formálne rešerše postupne ustúpili ľudovej kultúre. Umelec sa čoraz viac obzeral späť na svoj svet „Vyatka“.
Výlet na Sever v roku 1931 ho napokon presvedčil o správnosti zvolenej cesty. Obrátil sa na ľudové pramene, už zažité v spletitosti moderného obrazového jazyka, čím vznikol fenomén, ktorý dnes môžeme nazvať fenoménom maľby Jurija Vasnecova. Zátišie s veľkou rybou plne svedčí o nových jasných trendoch v dielach Vasnetsova.
Na malom červenom podnose, ktorý ho diagonálne prekračuje, leží veľká ryba trblietajúca sa striebornými šupinami. Svojrázna kompozícia obrazu pripomína heraldický znak a zároveň ľudový koberec na stene sedliackej chatrče. Hustou viskóznou farebnou hmotou dosahuje umelec úžasnú vierohodnosť a autentickosť obrazu. Vonkajšie opozície rovín červenej, okrovej, čiernej a strieborno-sivej sú tónovo vyvážené a dodávajú dielu pocit monumentálnej maľby.
Knižné ilustrácie boli teda len jednou stránkou jeho tvorby. Hlavným cieľom Vasnetsovho života bolo vždy maľovanie a k tomuto cieľu išiel s fanatickou vytrvalosťou: pracoval samostatne, študoval pod vedením K.S. Malevich v Ginkhuku, študoval na postgraduálnej škole na All-Russian Academy of Arts.
V rokoch 1932-34 napokon vytvoril niekoľko diel („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“ atď.), v ktorých sa ukázal ako veľmi veľký majster, ktorý úspešne spojil vycibrenú obrazovú kultúru svojej doby s tradície ľudového „bazárového“ umenia, ktoré si vážil a miloval. Ale toto neskoršie sebavedomie sa zhodovalo s kampaňou proti formalizmu, ktorá sa v tom čase začala. Vasnetsov, ktorý sa obával ideologického prenasledovania (ktoré sa už dotklo jeho knižnej grafiky), urobil z maľovania tajné zamestnanie a ukázal ho iba blízkym ľuďom. Vo svojich krajinkách a zátišiach, dôrazne nenáročných vo svojich motívoch a mimoriadne sofistikovaných z hľadiska obrazovej formy, dosiahol pôsobivé výsledky, ktoré svojráznym spôsobom oživili tradície ruského primitivizmu. Ale tieto diela prakticky nikto nepoznal.
Počas vojnových rokov, strávených najprv v Molotove (Perm), potom v Zagorsku (Sergiev Posad), kde bol hlavným umelcom Inštitútu hračiek, Vasnetsov predviedol poetické ilustrácie pre S.Ya. Marshak (1943) a potom do svojej vlastnej knihy „Cat's House“ (1947). Nový úspech mu priniesli ilustrácie k folklórnym zbierkam „Zázračný prsteň“ (1947) a „Bájky v tvárach“ (1948). Vasnetsov pracoval mimoriadne intenzívne, mnohokrát varioval témy a obrazy, ktoré mu boli drahé. Akýmsi výsledkom jeho dlhoročnej činnosti sa stali známe zbierky „Ladushki“ (1964) a „Rainbow-arc“ (1969).
Jasné, zábavné a vtipné Vasnetsovove kresby našli azda najorganickejšie stelesnenie ruského folklóru, vyrástla na nich viac ako jedna generácia mladých čitateľov a on sám bol počas svojho života uznávaný ako klasik na poli detskej knihy. V ruskej ľudovej rozprávke je všetko nečakané, neznáme, neuveriteľné. Ak je to strašidelné, potom je to chvenie, ak je radosť sviatkom pre celý svet. Takže umelec robí svoje kresby pre knihu "Rainbow-Arc" svetlé, slávnostné - teraz je stránka modrá s jasným kohútom, potom červená a na nej je hnedý medveď s brezovou paličkou.
Ťažký život umelca zanechal nezmazateľnú stopu na jeho vzťahu k ľuďom. Obyčajne dôverčivý a mierny charakter, keď už bol ženatý, stal sa nespoločenským. Nikde ako umelec nevystavoval, nikde nevystupoval, odvolávajúc sa na výchovu dvoch dcér, z ktorých jedna, najstaršia, Elizaveta Yuryevna, sa neskôr stala slávnou umelkyňou.
Odísť z domu, príbuzných, čo i len na krátky čas, bola pre neho tragédia. Akákoľvek rozlúčka s rodinou sa nedala vydržať a deň, keď museli vyraziť, bol pokazený deň.
Pred odchodom z domu Jurij Alekseevič dokonca vypustil slzu od hnevu a úzkosti, ale nezabudol dať pod vankúš nejaký darček alebo roztomilú drobnosť. Dokonca aj priatelia nad týmto domácim mávli rukou - muž pre veľké umenie je preč!
Rozprávky zostali obľúbeným čítaním Jurija Alekseeviča až do staroby. A moja obľúbená zábava je maľovanie zátiší, krajinky olejovými farbami, ilustrovanie rozprávok a v lete rybárčenie na rieke, vždy s návnadou.
Len niekoľko rokov po smrti umelca boli jeho obrazy predstavené publiku na výstave v Štátnom ruskom múzeu (1979) a ukázalo sa, že Vasnetsov je nielen vynikajúcim knižným grafikom, ale aj jedným z vynikajúci ruskí maliari 20. storočia.
Vasnetsov Jurij Alekseevič
Vasnetsov Jurij Alekseevič (1900-1973)- grafik, maliar, Ľudový umelec RSFSR (1966). Študoval na Akadémii umení (1921-26) u A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.
Vasnetsova tvorba je inšpirovaná poetikou ruského folklóru. Najznámejšie boli ilustrácie k ruským rozprávkam, piesňam, hádankám („Tri medvede“ od L. N. Tolstého, 1930; zbierka „Zázračný prsteň“, 1947; „Bájky v tvárach“, 1948; „Ladušky“, 1964; oblúk“ , 1969, Štátny projekt ZSSR, 1971). Vytvoril samostatné farebné litografie („Teremok“, 1943; „Zaikinova chata“, 1948).
Po smrti Vasnetsova sa stali známymi jeho nádherné obrazové štylizácie v duchu primitíva („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“, 1932-1934)
Slovo umelcovi Vasnetsovovi Yu.A.
- "Som tak vďačný Vyatke - mojej vlasti, detstvu - videl som krásu!" (Vasnetsov Yu.A.)
- „Pamätám si jar vo Vyatke. Prúdy tečú, búrlivé ako vodopády a my, chlapi, púšťame lode... Na jar sa otvoril zábavný jarmok - Whistleblower. Na veľtrhu, elegantné, zábavné. A čo tam je! Hlinený riad, hrnce, krinki, džbány. Podomácky tkané obrusy so všetkými možnými vzormi ... Veľmi sa mi páčili hračky Vyatka z hliny, dreva, sadrových koníkov, kohútov - všetko je farebne zaujímavé. Kolotoče na veľtrhu sú všetky v korálkoch, všetky v trblietkach - husi, kone, koče a harmonika určite hrá “(Yu.A. Vasnetsov)
- „Nakreslite, napíšte, čo sa vám páči. Rozhliadnite sa viac ... Nemôžete povedať všetko strašne, nakreslite to. Keď sa toho veľa urobí, nakreslí, tak vzniká naturalizmus. Povedzme kvet. Vezmite si to, ale recyklujte to - nech je to kvet, ale iný. Harmanček nie je rumanček. Zábudky mám rada pre ich modrosť, žltú škvrnu v strede. Konvalinky ... Keď ich cítim, zdá sa mi, že som kráľ ... “(Vasnetsov Yu.V. Od rady mladým umelcom)
- (Vasnetsov Yu.A.)
- „Vo svojich kresbách sa snažím ukázať kútik nádherného sveta mojej rodnej ruskej rozprávky, ktorá v deťoch vyvoláva hlbokú lásku k ľuďom, k našej vlasti a jej veľkorysej prírode“ (Yu.A. Vasnetsov)
- Na otázku, aký najdrahší darček dostal, umelec odpovedal: „Život. Život mi bol daný"
Jurij Vasnetsov sa narodil 4. apríla 1900 v starobylom meste Vjatka v rodine kňaza. Jeho starý otec aj otcovi bratia patrili k duchovným. Yu.A. Vasnetsov bol vzdialene príbuzný a. Veľká rodina otca Alexyho Vasnetsova bývala v dvojposchodovom dome v katedrále, kde slúžil kňaz. Yura mal tento chrám veľmi rád - liatinové dlaždice jeho podlahy, hrubé, aby sa noha nepošmykla, obrovský zvon, dubové schodisko, ktoré viedlo na vrchol zvonice ...
Umelec vstrebal svoju lásku ku kvetnatej ľudovej kultúre v rodnej starej Vyatke: „Stále žijem tým, čo som videl a pamätal v detstve.“
Celá provincia Vyatka bola známa remeselnými výrobkami: nábytkom, truhlicami, čipkami, hračkami. Áno, a samotná matka Maria Nikolaevna bola ušľachtilá vyšívačka čipiek, známa v meste. Na pamiatku malého Jura zostanú v pamäti malého Jura uteráky vyšívané kohútmi a maľované škatule, pestrofarebné hlinené a drevené koníky, jahňatá v jasných nohaviciach, bábiky - „maľované zo srdca, z duše“. do konca života.
Ako chlapec sám maľoval steny svojej izby, okenice a kachle v domoch svojich susedov pestrými vzormi, kvetmi, koňmi a fantastickými zvieratami a vtákmi. Poznal a miloval ruské ľudové umenie, a to mu neskôr pomohlo kresliť jeho úžasné ilustrácie k rozprávkam. A kostýmy, ktoré sa nosili v jeho rodných severných oblastiach, sviatočný odev koní a drevené rezbárske práce na oknách a verandách chatrčí a maľované kolovrátky a výšivky - všetko, čo videl od útleho veku, bolo užitočné. mu za úžasné kresby. Ako dieťa mal rád všetky druhy ručnej práce. Šil čižmy a viazal knihy, rád korčuľoval a púšťal šarkana. Vasnetsovovo obľúbené slovo bolo „zaujímavé“.
Po revolúcii boli všetky rodiny kňazov, vrátane rodiny Vasnetsovcov (matka, otec a šesť detí), doslova vysťahované na ulicu. “... Otec už neslúžil v katedrále, ktorá bola zatvorená... a neslúžil už vôbec nikde... Musel by podvádzať, odložiť svoju dôstojnosť, ale potom sa prejavila mierna pevnosť ducha : pokračoval v chôdzi v sutane, s prsným krížom a dlhými vlasmi, “spomínal Jurij Alekseevič. Vasnetsovci sa túlali po zvláštnych kútoch a čoskoro si kúpili malý domček. Potom som to musel predať, bývali v bývalom kúpeľnom dome ...
Jurij išiel hľadať šťastie do Petrohradu v roku 1921. Sníval o tom, že sa stane umelcom. Ako zázrakom vstúpil do maliarskeho oddelenia Štátneho múzea umenia (neskôr Vkhutemas); štúdium úspešne ukončil v roku 1926.
Jeho učiteľmi bol samotný hlučný metropolita Petrohrad so svojimi európskymi palácmi a Ermitáž plnou svetových pokladov. Po nich nasledoval dlhý rad mnohých a rôznorodých učiteľov, ktorí otvorili svet maľby mladému provinciálovi. Medzi nimi boli akademicky dobre vyškolení Osip Braz, Alexander Savinov, vodcovia ruskej avantgardy - „maliar kvetov“ Michail Matyushin, suprematista Kazimir Malevič. A vo „formalistických“ dielach 20. rokov svedčili jednotlivé charakteristiky Vasnecovovho obrazového jazyka o mimoriadnom talente začínajúceho umelca.
Pri hľadaní zamestnania začala mladá výtvarníčka spolupracovať s oddelením literatúry pre deti a mládež Štátneho vydavateľstva, kde pod umeleckým vedením V.V. Lebedev sa s radosťou našiel v interpretácii tém a obrazov ruského folklóru - rozprávok, v ktorých bola najlepšie uspokojená jeho prirodzená túžba po humore, groteske a dobrej irónii.
V tridsiatych rokoch 20. storočia preslávil sa ilustráciami ku knihám „Swamp“, „Humpbacked Horse“, „Fifty Pigs“ od K.I. Čukovskij, "Tri medvede" L.I. Tolstoj. Zároveň robil vynikajúce - inteligentné a vzrušujúce - litografické tlače pre deti, založené na rovnakých dejových motívoch.
Umelec vytvoril úžasné ilustrácie pre rozprávku Leva Tolstého „Tri medvede“. Veľký, strašidelný, ako začarovaný les a medvedia chata sú príliš veľké pre malé stratené dievčatko. A tiene v dome sú tiež tmavé, strašidelné. Potom však dievča pred medveďmi utieklo a les sa na obrázku okamžite rozžiaril. Takže umelec sprostredkoval hlavnú náladu farbami. Je zaujímavé sledovať, ako Vasnetsov oblieka svojich hrdinov. Elegantná a slávnostná - ošetrovateľka matka-koza, matka-mačka. Určite im dopraje farebné sukne s volánmi a čipkou. A bude ľutovať urazeného Fox Bunny, dať si teplú bundu. Vlky, medvede, líšky, ktoré bránia dobrým zvieratám žiť, sa umelec snažil neobliekať: nezaslúžili si krásne šaty.
Umelec, ktorý pokračoval v hľadaní svojej cesty, vstúpil do sveta detských kníh. Čisto formálne rešerše postupne ustúpili ľudovej kultúre. Umelec sa čoraz viac obzeral späť na svoj svet „Vyatka“.
Výlet na Sever v roku 1931 ho napokon presvedčil o správnosti zvolenej cesty. Obrátil sa na ľudové pramene, už zažité v spletitosti moderného obrazového jazyka, čím vznikol fenomén, ktorý dnes môžeme nazvať fenoménom maľby Jurija Vasnecova. Zátišie s veľkou rybou plne svedčí o nových jasných trendoch v dielach Vasnetsova.
Na malom červenom podnose, ktorý ho diagonálne prekračuje, leží veľká ryba trblietajúca sa striebornými šupinami. Svojrázna kompozícia obrazu pripomína heraldický znak a zároveň ľudový koberec na stene sedliackej chatrče. Hustou viskóznou farebnou hmotou dosahuje umelec úžasnú vierohodnosť a autentickosť obrazu. Vonkajšie opozície rovín červenej, okrovej, čiernej a strieborno-sivej sú tónovo vyvážené a dodávajú dielu pocit monumentálnej maľby.
Knižné ilustrácie boli teda len jednou stránkou jeho tvorby. Hlavným cieľom Vasnetsovho života bolo vždy maľovanie a k tomuto cieľu išiel s fanatickou vytrvalosťou: pracoval samostatne, študoval pod vedením K.S. Malevich v Ginkhuku, študoval na postgraduálnej škole na All-Russian Academy of Arts.
V rokoch 1932-34 napokon vytvoril niekoľko diel („Dáma s myšou“, „Zátišie s klobúkom a fľašou“ atď.), v ktorých sa ukázal ako veľmi veľký majster, ktorý úspešne spojil vycibrenú obrazovú kultúru svojej doby s tradície ľudového „bazárového“ umenia, ktoré si vážil a miloval. Ale toto neskoršie sebavedomie sa zhodovalo s kampaňou proti formalizmu, ktorá sa v tom čase začala. Vasnetsov, ktorý sa obával ideologického prenasledovania (ktoré sa už dotklo jeho knižnej grafiky), urobil z maľovania tajné zamestnanie a ukázal ho iba blízkym ľuďom. Vo svojich krajinkách a zátišiach, dôrazne nenáročných vo svojich motívoch a mimoriadne sofistikovaných z hľadiska obrazovej formy, dosiahol pôsobivé výsledky, ktoré svojráznym spôsobom oživili tradície ruského primitivizmu. Ale tieto diela prakticky nikto nepoznal.
Počas vojnových rokov, strávených najprv v Molotove (Perm), potom v Zagorsku (Sergiev Posad), kde bol hlavným umelcom Inštitútu hračiek, Vasnetsov predviedol poetické ilustrácie pre S.Ya. Marshak (1943) a potom do svojej vlastnej knihy „Cat's House“ (1947). Nový úspech mu priniesli ilustrácie k folklórnym zbierkam „Zázračný prsteň“ (1947) a „Bájky v tvárach“ (1948). Vasnetsov pracoval mimoriadne intenzívne, mnohokrát varioval témy a obrazy, ktoré mu boli drahé. Akýmsi výsledkom jeho dlhoročnej činnosti sa stali známe zbierky „Ladushki“ (1964) a „Rainbow-arc“ (1969).
Jasné, zábavné a vtipné Vasnetsovove kresby našli azda najorganickejšie stelesnenie ruského folklóru, vyrástla na nich viac ako jedna generácia mladých čitateľov a on sám bol počas svojho života uznávaný ako klasik na poli detskej knihy. V ruskej ľudovej rozprávke je všetko nečakané, neznáme, neuveriteľné. Ak je to strašidelné, potom je to chvenie, ak je radosť sviatkom pre celý svet. Takže umelec robí svoje kresby pre knihu "Rainbow-Arc" svetlé, slávnostné - teraz je stránka modrá s jasným kohútom, potom červená a na nej je hnedý medveď s brezovou paličkou.
Ťažký život umelca zanechal nezmazateľnú stopu na jeho vzťahu k ľuďom. Obyčajne dôverčivý a mierny charakter, keď už bol ženatý, stal sa nespoločenským. Nikde ako umelec nevystavoval, nikde nevystupoval, odvolávajúc sa na výchovu dvoch dcér, z ktorých jedna, najstaršia, Elizaveta Yuryevna, sa neskôr stala slávnou umelkyňou.
Odísť z domu, príbuzných, čo i len na krátky čas, bola pre neho tragédia. Akákoľvek rozlúčka s rodinou sa nedala vydržať a deň, keď museli vyraziť, bol pokazený deň.
Pred odchodom z domu Jurij Alekseevič dokonca vypustil slzu od hnevu a úzkosti, ale nezabudol dať pod vankúš nejaký darček alebo roztomilú drobnosť. Dokonca aj priatelia nad týmto domácim mávli rukou - muž pre veľké umenie je preč!
Rozprávky zostali obľúbeným čítaním Jurija Alekseeviča až do staroby. A moja obľúbená zábava je maľovanie zátiší, krajinky olejovými farbami, ilustrovanie rozprávok a v lete rybárčenie na rieke, vždy s návnadou.
Len niekoľko rokov po smrti umelca boli jeho obrazy predstavené publiku na výstave v Štátnom ruskom múzeu (1979) a ukázalo sa, že Vasnetsov je nielen vynikajúcim knižným grafikom, ale aj jedným z vynikajúci ruskí maliari 20. storočia.
Vasnetsov Jurij Alekseevič
MINISTERSTVO ŠKOLSTVA A MLÁDEŽE RUSKEJ FEDERÁCIE
PEDAGOGICKÁ VYSOKÁ ŠKOLA PETROZAVODSK
Predškolské oddelenie
abstraktné
Jurij Alekseevič Vasnetsov
Dokončené:
Irina Vladimirovna Bogomolová
Alena Nikolajevna Gurková
Anna Valerievna Skrynnik
Natalya Vladimirovna Popova
žiakov 431 skupín
Skontrolované:
Dranevič L.V.
učiteľ PPC
Petrozavodsk 2005
KAPITOLA 1 Životopis Yu.A. Vasnetsov………………………………………..3-5
KAPITOLA 2 Vlastnosti obrazu Vasnetsovových ilustrácií……………6-7
ZÁVER …………………………………………………………………………………………. .........8
DODATOK……………………………………………………………………………… 9-12
ZOZNAM POUŽITEJ LITERATÚRY………………………………………13
KAPITOLA 1 Životopis Yu.A. Vasnetsov
Yu.A. Vasnetsov sa narodil (1900 - 1973) vo Vjatke, v rodine Vjatkovho kňaza, bol vzdialeným príbuzným Viktora a Apolinára Vasnetsova. Matka plietla, vyšívala, tkala čipku. Kombinácia krémovej, močiarnej, bledomodrej v čipke by mohla poslúžiť ako poučenie pre mladého maliara. Otcovský vplyv je iný: charakter je vytrvalosť, v každom podnikaní ísť až do konca, byť verný, verný slovu. Sestry - od nich láskavosť, obetavosť, láska. Všetky cesty pre Yurochku. Ale aj dával, vášnivo miloval. Kolja Kostrov, Zhenya Charushin sú celoživotní priatelia umelcov vo Vyatke a Leningrade. S Arkadym Rylovom, akademikom (študentom Kuindzhi), Yuri písal náčrty ako chlapec a potom študoval vo svojej dielni na akadémii.
Posadnutý túžbou stať sa umelcom prišiel v roku 1921 do Petrohradu a vstúpil do maliarskeho oddelenia Štátneho múzea umenia (neskôr VKHUTEMAS), kde študoval u A.E. Kareeva, M.V. Matyushkina, K.S. Malevich a N.A. Tyrsy; úspešne ukončil štúdium v roku 1926. Najzaujímavejšia Matyushinova vec je farba. Napíšete vianočný stromček na západ slnka, takže musíte nájsť krásnu tretiu farbu a položiť ju medzi objekt a prostredie tak, aby hrali všetky tri farby. A hoci materiálnosť, objektivita, hra s formou, s textúrou malebnosti, Jurij študoval na postgraduálnej škole s Malevichom, nikdy nezabudol na Matyushinského farebnú súdržnosť. V najlepších detských ilustráciách a v maľbe, samozrejme, využil princípy Matyushinovej školy.
Mladý umelec pri hľadaní zamestnania začal spolupracovať s oddelením literatúry pre deti a mládež Štátneho vydavateľstva, kde sa pod umeleckým vedením V.V. Lebedeva s radosťou ocitol v interpretácii námetov a obrazov ruského jazyka. folklór - rozprávky a hlavne riekanky, v ktorých jeho prirodzenú túžbu najlepšie uspokojil humor, groteska a láskavá irónia.
V tridsiatych rokoch 20. storočia preslávil sa ilustráciami ku knihám „Močiar“, „Hrbatý kôň“ (pozri prílohu) od P. P. Ershova, „Päťdesiat prasiatok“, „Ukradnuté slnko“ od K. I. Čukovského, „Tri medvede“ od L. I. Tolstého. Zároveň robil vynikajúce - inteligentné a vzrušujúce - litografické tlače pre deti, založené na rovnakých dejových motívoch.
Počas vojnových rokov, strávených najprv v Molotove (Perm), potom v Zagorsku (Sergiev Posad), kde bol hlavným umelcom Inštitútu hračiek, Vasnetsov predviedol poetické ilustrácie pre „Anglické ľudové piesne“ od S. Ya. Marshaka (1943 ), a potom k vlastnej knihe „Cat's House“ (1947). Nový úspech mu priniesli ilustrácie k folklórnym zbierkam „Zázračný prsteň“ (1947) a „Bájky v tvárach“ (1948). Vasnetsov pracoval mimoriadne intenzívne, mnohokrát varioval témy a obrazy, ktoré mu boli drahé. Akýmsi výsledkom jeho dlhoročnej činnosti sa stali známe zbierky „Ladushki“ (1964) a „Rainbow-Arc“ 1969 (pozri prílohu). Jasné, zábavné a vtipné Vasnetsovove kresby našli azda najorganickejšie stelesnenie ruského folklóru, vyrástla na nich viac ako jedna generácia mladých čitateľov a on sám bol počas svojho života uznávaný ako klasik na poli detskej knihy.
Medzitým bola knižná grafika len jednou stránkou jeho práce. Hlavným cieľom Vasnetsovho života bolo vždy maľovanie a k tomuto cieľu išiel s fanatickou vytrvalosťou: pracoval samostatne, študoval pod vedením K. S. Maleviča v Ginkhuku a postgraduálne študoval na Všeruskej akadémii umení.
V rokoch 1932-34. napokon vytvoril niekoľko diel („Dáma s myšou“, „Zátišie so šachovnicou“ (pozri prílohu) atď.), v ktorých sa ukázal ako veľmi veľký majster, ktorý úspešne spájal vycibrenú obrazovú kultúru svojho čas s tradíciou ľudového „bazárového“ umenia, ktoré si vážil a miloval. Ale toto neskoršie sebavedomie sa zhodovalo s kampaňou proti formalizmu, ktorá sa v tom čase začala. Vasnetsov, ktorý sa obával ideologického prenasledovania (ktoré sa už dotklo jeho knižnej grafiky), urobil z maľovania tajné zamestnanie a ukázal ho iba blízkym ľuďom.
KAPITOLA 2 Vlastnosti obrazu Vasnetsovových ilustrácií
Jurij Alekseevič Vasnetsov vytvoril jasný, jedinečný pokos rozprávkových obrazov, blízkych a zrozumiteľných každému dieťaťu.
Premyslený lesný región, kde sa umelec narodil a vyrastal, detské dojmy z veľtrhu hračiek Whistlers s elegantnými bábikami Dymkovo, maľovanými jasnými kohútmi a koňmi mali na jeho tvorbu výrazný vplyv. Mnoho postáv v Yu.A. Vasnetsov sú podobné obrazom zrodeným z ľudovej fantázie. Napríklad kone na ilustráciách pre detské riekanky „Ivanushka“ a „Kôň“ sú veľmi podobné koňovi Dymkovo.
Čím bližšie sa zoznámite s dielami Vasnetsova, tým viac obdivujete bohatstvo jeho tvorivej predstavivosti: umelec namaľoval toľko zvierat a všetky sú veľmi odlišné. Každý má svoj vlastný charakter, svoj vlastný spôsob správania, svoj vlastný štýl obliekania. Na ilustrácii pre detskú riekanku „Myši“ Jurij Alekseevič zobrazil okrúhly tanec devätnástich myší: myšie dievčatá majú svetlé sukne zdobené pruhmi a chlapci majú viacfarebné košele s gombíkmi.
Veľa zábavných vynálezov, hier predstavil umelec v ilustráciách pre detskú riekanku "Kisonka". Veterný mlyn Fairy je veľmi dekoratívny. Zdobia ho oblúčiky, bodky, vlnovky a lomené čiary. Krídla veterného mlyna sú upletené zo starých ľahkých šindľov. V mlyne žije roztomilá myš. Vyliezol na parapet a so záujmom hľadí von oknom. Okolo mlyna rastú úžasné čarovné kvety, ktoré sú tak krásne osvetlené slnkom. Kisonka vložila perníčky do veľkého prúteného košíka. Perníčky sú biele, s krásnymi vzormi a veľmi chutné! Napriek tomu, že detská riekanka nehovorí nič o tom, koho Kisonka cestou stretla, toto stretnutie vymyslel a zobrazil sám umelec.
Yu.A. Vasnetsovova farba. Často z neho vyžaruje radosť. A v ilustráciách pre detské riekanky „Hop-Hop“ a „Kôň“ jasne žlté pozadie nielen vyjadruje obraz teplého slnečného dňa, ale tiež zlepšuje vnímanie obrazov vytvorených umelcom. Na žltom pozadí sú jasne viditeľné tmavohnedé postavy veveričiek, ktoré sa prechádzajú po moste. Vďaka svetlému pozadiu vidíme ich nadýchanú srsť, obdivujeme strapce na ušiach.
Hoci kresby Yu.A. Vtáky a zvieratá Vasnetsova vyzerajú ako hračky, ale zároveň sú veľmi originálne a výrazné. Rozprávkové obrazy, zrodené z umelcovej fantázie, sú deťom blízke a zrozumiteľné, pretože našiel výtvarnú formu, ktorá sa najviac zhoduje s charakteristikami detského vnímania.
Rodený umelec sa svetu zjavuje s vlastným jazykom a témou. Keď sa Jurija Vasnetsova opýtali, aké sú jeho obľúbené farby, nečakane odpovedal: „Milujem čiernu farbu, pomáha kontrastovať. Okr je ako zlato. Anglická červená sa mi páči pre materiálnosť farby.“ Správne, toto sú farby, v starých ruských ikonách označujúce božskú energiu. Koncept sily a materiálnosti toku energie vstúpil do podvedomia umelca v chráme pri kontemplácii ikon: jeho otec slúžil v katedrále Vyatka. Jurij Vasnetsov nerád teoretizoval, ale keď bral maľbu vážne, premyslene, intuitívne a experimentálne prešiel ku konceptu „farebného tónu“ (tón – napätie), pričom dosahoval svetelné efekty, ktoré neboli plenérové ani impresionistické, ale tvorili samotné telo. maľba, textúra, žiara materiálu - farebná ceruzka, akvarel, kvaš, olej. Jeho farebná škvrna je v súlade so silou svetla so svojimi susedmi a farba sa rodí hluchá, zamatová, zdržanlivá, otvorená, svetlá, kontrastná, odlišná, ale vždy harmonická.
ZÁVER.
Yu.A. Vasnetsov je úžasný umelec - rozprávač. Pre jeho tvorbu je charakteristická láskavosť, pokoj, humor. Jeho kresby sú vždy sviatkom pre malých aj veľkých. Je to majster úzko a organicky spojený s tradíciami ruského ľudového umenia a zároveň obohatený o skúsenosti moderného výtvarného umenia. Originalita Vasnetsova spočíva v tom, že témy jeho obrazov a kresieb sú hlboko zakorenené v národnom folklóre.
Vo svojich kresbách pre deti Yu.A. Vasnetsov šikovne spojil rozprávku a realitu. A nech sa v týchto ilustráciách deje čokoľvek, vždy je to niečo dobré a svetlé, s čím sa deti ani dospelí nechcú rozlúčiť. Vo Vasnetsovových ilustráciách, ako v duši dieťaťa, žije dômyselné vnímanie sveta, jas a spontánnosť, takže pre deti sú akoby samozrejmé, ich vlastné, známe. Pre dospelého človeka sú tieto kresby dávno zabudnutým šťastím ponoriť sa do radostného, naivného, dobrotivého sveta, kde zajac okrúhlooký tak nezištne tancuje, svetlá v chatrčiach tak pohodlne horia, straka hostí domácky, kde myši nebojí sa mačky a mačka ich nebude jesť, kde je také okrúhle a elegantné slnko, taká modrá obloha, oblaky, ktoré vyzerajú ako nadýchané palacinky.
Vo svojich krajinkách a zátišiach, dôrazne nenáročných vo svojich motívoch a mimoriadne sofistikovaných z hľadiska obrazovej formy, dosiahol pôsobivé výsledky, ktoré svojráznym spôsobom oživili tradície ruského primitivizmu. Ale tieto diela prakticky nikto nepoznal. Len niekoľko rokov po smrti umelca boli jeho obrazy predstavené publiku na výstave v Štátnom ruskom múzeu (1979) a ukázalo sa, že Vasnetsov je nielen vynikajúcim knižným grafikom, ale aj jedným z vynikajúci ruskí maliari 20. storočia. Všetko na ilustráciách a maľbách Vasnetsova je vybrané a prevzaté zo života. Život je rozprávka. Keď sa Vasnetsova opýtali na najdrahší dar, ktorý dostal, odpovedal: "Život, život mi bol daný." Jurij Alekseevič Vasnetsov zomrel v roku 1973 v Leningrade.
APLIKÁCIA:
Ilustrácia k rozprávke P. P. Ershova „Kôň hrbatý“. 1935
Ilustrácia ku knihe "Dúhový oblúk. Ruské ľudové piesne, riekanky, vtipy". 1969
Zátišie so šachovnicou. 1926-28. Olej
Myšia pani. 1932-34. Olej
Teremok. 1947. F., m
Ilustrácia pre "Ukradnuté slnko" od K. Chukovského. 1958
Ilustrácia k "Rainbow-Arc", zbierke ruských ľudových piesní, riekaniek, vtipov. 1969
ZOZNAM POUŽITEJ LITERATÚRY:
1. Doronová T.N. predškolákov o umelcoch detskej knihy M.: Výchova, 1991. - 126 s.
2. Kurochkina N.A. Deti o knižnej grafike. Petrohrad: Nehoda, 1997. - 190 s.
