Druhy literárnej fikcie. Fantastické v literatúre

17.07.2019

grécky fantastike - umenie predstavovať si) - forma reflexie sveta, v ktorej sa na základe reálnych predstáv vytvára logicky nezlučiteľný obraz Vesmíru. Bežné v mytológii, folklóre, umení, sociálnej utópii. V XIX - XX storočia. sci-fi sa rozvíja.

Skvelá definícia

Neúplná definícia ↓

FANTASY

grécky phantastike – umenie predstavovať si), druh fikcie, kde fikcia dostáva najväčšiu slobodu: hranice fantázie siahajú od zobrazovania zvláštnych, nezvyčajných, fiktívnych javov až po vytváranie vlastného sveta so zvláštnymi vzormi a možnosťami. Beletria má zvláštny typ figuratívnosti, ktorá sa vyznačuje porušením reálnych súvislostí a proporcií: napríklad odrezaný nos majora Kovaleva v príbehu N. V. Gogoľa „Nos“ sa sám pohybuje okolo St. Fantastický obraz sveta zároveň nie je čistou fikciou: udalosti reality sa v ňom transformujú a pozdvihujú na symbolickú úroveň. Fikcia v grotesknej, prehnanej, transformovanej podobe odkrýva čitateľovi problémy reality a zamýšľa sa nad ich riešením. Fantastická obraznosť je neodmysliteľnou súčasťou rozprávky, eposu, alegórie, legendy, utópie, satiry. Osobitným poddruhom sci-fi je sci-fi, v ktorej sa obraznosť vytvára zobrazením fiktívnych alebo skutočných vedecko-technických úspechov človeka. Umelecká originalita sci-fi spočíva v protiklade fantastického a skutočného sveta, preto každé sci-fi dielo existuje akoby v dvoch rovinách: svet vytvorený autorovou fantáziou akosi koreluje s realitou. Reálny svet je buď vyňatý z textu („Gulliverove cesty“ od J. Swifta), alebo je v ňom prítomný (vo „Faustovi“ od I. V. Goetheho sú udalosti, na ktorých sa zúčastňujú Faust a Mefistofeles, v kontraste so životmi iných občania).

Spočiatku sa fantázia spájala so stelesnením mytologických obrazov v literatúre: napríklad antická fantázia s účasťou bohov sa zdala byť pre autorov a čitateľov celkom spoľahlivá (Ilias, Homérova Odysea, Hésiodove diela a dni, Aischylove hry , Sofokles, Aristofanes, Euripides atď.). Za príklady starovekej fikcie možno považovať Homérovu Odyseu, ktorá opisuje mnohé úžasné a fantastické dobrodružstvá Odysea, a Ovídiove Metamorfózy, príbehy o premene živých bytostí na stromy, kamene, ľudí na zvieratá atď.. V dielach Stred. Vek a renesancia tento trend pokračoval: v rytierskom epose (od Beowulfa, napísaného v 8. storočí, po romány Chrétiena de Troyes v 14. storočí), obrazy drakov a čarodejníkov, víl, trollov, škriatkov a iných fantastických objavili sa stvorenia. Samostatnou tradíciou v stredoveku je kresťanská fikcia, ktorá opisuje zázraky svätých, videnia atď. Kresťanstvo uznáva dôkazy tohto druhu ako pravé, ale to im nebráni zostať súčasťou fantastickej literárnej tradície, pretože mimoriadne javy sú popísané, ktoré nie sú typické pre obvyklý priebeh udalostí. Najbohatšia fantázia je zastúpená aj vo východnej kultúre: rozprávky Tisíc a jednej noci, indická a čínska literatúra. V renesancii je fantázia rytierskych romancí parodovaná v Gargantuovi a Pantagruelovi od F. Rabelaisa a v Donovi Quijotovi od M. Cervantesa: Rabelais predstavuje fantastický epos, ktorý prehodnocuje tradičné klišé sci-fi, zatiaľ čo Cervantes paroduje vášeň pre fantáziu, jeho hrdina všade vidí fantastické stvorenia, čo neexistuje, dostáva sa kvôli tomu do smiešnych situácií. Kresťanská fikcia v renesancii je vyjadrená v básňach J. Miltona „Stratený raj“ a „Získaný raj“.

Literatúra osvietenstva a klasicizmu je cudzia fantázii a jej obrazy sa používajú len na to, aby dodali akcii exotickú príchuť. Nový rozkvet fantázie prichádza v 19. storočí, v období romantizmu. Objavujú sa žánre založené výlučne na fantasy, ako napríklad gotický román. Formy fantázie v nemeckom romantizme sú rozmanité; E. T. A. Hoffman písal najmä rozprávky („Pán blch“, „Luskáčik a myšací kráľ“), gotické romány („Diablov elixír“), očarujúce fantazmagórie („Princezná Brambilla“), realistické príbehy s fantastickým pozadím ( " Zlatý hrniec", "Voľba nevesty"), filozofické rozprávky-podobenstva ("Malý Tsakhes", "The Sandman"). Beletria v literatúre realizmu je tiež bežná: „Piková dáma“ od A. S. Puškina, „Shtoss“ od M. Yu. Lermontova, „Mirgorod“ a „Petrohradské rozprávky“ od N. V. Gogoľa, „Sen smiešneho muža“ od F. M. Dostojevského atď. V texte je problém spájať fantáziu s reálnym svetom, často uvádzanie fantastických obrazov vyžaduje motiváciu (Tatyanin sen v „Eugene Onegin“). Presadzovanie realizmu však odsunulo fantáziu na perifériu literatúry. Obrátili sa na ňu, aby obrazom dala symbolický charakter („Portrét Doriana Graya“ od O. Wildea, „Šagreenová koža“ od O. de Balzaca). Gotickú tradíciu fikcie rozvíja E. Poe, ktorého príbehy obsahujú nemotivované fantastické obrazy a kolízie. Syntézu rôznych typov fantázie predstavuje román M. A. Bulgakova Majster a Margarita.

Skvelá definícia

Neúplná definícia ↓

Fantasy je jedným zo žánrov literatúry, filmu a výtvarného umenia. Má pôvod v hlbokej minulosti. Už na úsvite svojho zjavenia si človek pripustil prítomnosť tajomných a mocných síl vo svete okolo neho. Prvou fantáziou je folklór, rozprávky, mýty a legendy. V srdci tohto žánru je nejaký neuveriteľný, nadprirodzený predpoklad, prvok niečoho neobvyklého alebo nemožného, ​​porušenie hraníc reality, ktoré sú človeku známe.

Začiatok rozvoja fantázie vo filme

Z literatúry sa žáner takmer okamžite po svojom vzniku presunul do kinematografie. Prvé sci-fi filmy sa objavili vo Francúzsku v 19. storočí. V tých rokoch bol najlepším režisérom v tomto žánri Georges Méliès. Jeho fantastický film Cesta na Mesiac bol zaradený do zlatého fondu majstrovských diel svetovej kinematografie a stal sa prvým obrazom, ktorý rozpráva o cestovaní vesmírom. V tejto dobe je fantázia príležitosťou ukázať na obrazovke úspechy ľudského pokroku: úžasné mechanizmy a stroje, vozidlá.

Od začiatku 20. storočia si sci-fi filmy získavajú čoraz väčšiu obľubu a záujem divákov o ne rastie.

Druhy fantázie

V kinematografii je fantasy žáner, ktorého hranice je ťažké definovať. Zvyčajne ide o zmes rôznych štýlov a foriem kinematografie. Existuje rozdelenie na typy sci-fi, ale je to do značnej miery podmienené.

Sci-fi je príbeh o neuveriteľných technických a iných objavoch, cestovaní v čase, cez vesmír, na tvorenie pomocou umelej inteligencie.

Film „Prometheus“ je zaujímavým obrazom s filozofickým významom o hľadaní odpovede človeka na hlavnú otázku: kto sme a odkiaľ sme prišli? Výsledkom je, že vedci získali dôkazy, že ľudstvo stvorila vysoko rozvinutá humanoidná rasa. Vedecká expedícia je vyslaná na okraj slnečnej sústavy, aby hľadala jej tvorcov. Každý člen tímu má svoj vlastný záujem: niekto chce dostať odpoveď, prečo bolo stvorené ľudstvo, niekoho poháňa zvedavosť a niekto sleduje sebecké ciele. Ale tvorcovia vôbec nie sú takí, ako si ich ľudia predstavovali.

vesmírna fantázia

Tento pohľad je veľmi úzko spätý so sci-fi. Pozoruhodným príkladom je nedávno vydaný a kritikou oceňovaný film Interstellar o možnosti cestovania cez čierne diery a časopriestorových paradoxoch, ktoré z toho vyplývajú. Rovnako ako Prometheus, aj tento obraz je plný hlbokého filozofického významu.

Fantasy je sci-fi, ktorá úzko súvisí s mystikou a rozprávkami. Najvýraznejším príkladom fantasy filmu je slávna epická sága Petra Jacksona Pán prsteňov. Z najnovších zaujímavých diel tohto žánru možno spomenúť trilógiu Hobit a najnovšie dielo Sergeja Bodrova Siedmy syn.

Horor – tento žáner napodiv úzko súvisí aj so sci-fi. Klasickým príkladom je filmová séria Alien.

Fantasy: filmy, ktoré sa stali klasikou kinematografie

Okrem už spomínaných filmov je v zozname najlepších diel v žánri fantasy stále veľké množstvo nádherných obrazov:

  • Vesmírna sága Star Wars.
  • Filmová séria Terminátor.
  • Fantasy cyklus "Kroniky Narnie".
  • Trilógia Iron Man.
  • Séria "Highlander".
  • Počiatok s Leonardom DiCapriom.
  • Fantastická komédia "Návrat do budúcnosti".
  • "Piesočná duna".
  • Trilógia Matrix s Keanu Reevesom.
  • Postapokalyptický obraz „Som legenda“.
  • Fantastická komédia "Muži v čiernom".
  • "Vojna svetov" s Tomom Cruisom.
  • Bojujte s vesmírnou sci-fi Starship Troopers.
  • Piaty element s Bruceom Willisom a Milou Jovovich.
  • Séria filmov "Transformers".
  • Spider-Man cyklus.
  • Séria filmov o Batmanovi.

Dnešný vývoj žánru

Moderné sci-fi – filmy a animované filmy – sú aj dnes v záujme diváka.

Len na rok 2015 bolo ohlásených niekoľko veľkolepých a veľkolepých sci-fi filmov. Medzi najočakávanejšie filmy patrí záverečný film zo série Hunger Games, druhý diel The Maze Runner, Star Wars Episode 7 - The Force Awakens, Terminator 5, Tomorrowland, pokračovanie Divergent, nový film z Avengers série a dlho očakávaný Jurský svet.

Záver

Fantázia je to, čo dáva človeku možnosť snívať. Tu môžete ako superhrdina zachraňujúci svet pripustiť možnosť existencie iných svetov a letieť do hlbín vesmíru. Za to diváci milujú sci-fi filmy - sny sa v nich stávajú skutočnosťou.

Vo Výkladovom slovníku V. I. Dahla čítame: „Fantastické - nerealizovateľné, snové; alebo zložitý, svojrázny, zvláštny a odlišný vo svojom vynáleze. Inými slovami, sú implikované dva významy: 1) niečo neskutočné, nemožné a nepredstaviteľné; 2) niečo vzácne, prehnané, nezvyčajné. Pokiaľ ide o literatúru, prvý znak sa stáva hlavným: keď hovoríme „fantastický román“ (príbeh, poviedka atď.), nemáme na mysli toľko, že opisuje zriedkavé udalosti, ale že tieto udalosti sú úplne alebo čiastočne - vo všeobecnosti nemožné v reálnom živote. Fantastické v literatúre definujeme jeho protikladom k skutočnému a existujúcemu.

Tento kontrast je zrejmý a mimoriadne premenlivý. Zvieratá alebo vtáky obdarené ľudskou psychikou a vlastniace ľudskú reč; prírodné sily, zosobnené v antropomorfných (t. j. s ľudským vzhľadom) obrazoch bohov (napríklad starovekých bohov); živé tvory neprirodzenej hybridnej formy (v starogréckej mytológii napoly ľudia – napoly kone – kentauri, napoly vtáky – napoly levy – gryf); neprirodzené činy alebo vlastnosti (napríklad vo východoslovanských rozprávkach smrť Koshchei, ukrytá v niekoľkých magických predmetoch a zvieratách vnorených do seba) - to všetko ľahko pociťujeme ako fantastické. Veľa však závisí aj od historického postavenia pozorovateľa: to, čo sa dnes pre tvorcov antickej mytológie či antických rozprávok javí ako fantastické, sa ešte zásadne nepostavilo proti realite. Preto v umení neustále prebiehajú procesy prehodnocovania, prechodu reálneho na fanatické a fantastického na skutočné. Prvý proces spojený s oslabovaním pozícií antickej mytológie zaznamenal K. Marx: „... grécka mytológia nebola len arzenálom gréckeho umenia, ale aj jeho pôdou. Je takýto pohľad na prírodu a sociálne vzťahy, ktorý je základom gréckej fantázie, a teda gréckeho umenia, možný v prítomnosti vlastných tovární, železníc, lokomotív a elektrického telegrafu? Sci-fi literatúra demonštruje opačný proces prechodu fantastického do skutočného: vedecké objavy a úspechy, ktoré sa na pozadí svojej doby zdali fantastické, sa s rozvojom technického pokroku stávajú celkom možnými a uskutočniteľnými a niekedy dokonca vyzerajú príliš elementárne. a naivný.

Vnímanie fantastického teda závisí od nášho postoja k jeho podstate, teda k miere reality či nereálnosti zobrazovaných udalostí. Pre moderného človeka je to však veľmi zložitý pocit, ktorý určuje zložitosť a všestrannosť prežívania fantastického. Moderné dieťa verí v rozprávky, ale od dospelých, z informatívnych rozhlasových a televíznych programov, už vie alebo tuší, že „v živote nie je všetko tak“. Preto sa k jeho viere primieša podiel nedôvery a dokáže neuveriteľné udalosti vnímať buď ako skutočné, alebo ako fantastické, alebo na hranici skutočného a fantastického. Dospelý človek „neverí“ v zázračné veci, ale niekedy je bežné, že v sebe vzkriesi bývalý, naivný „detský“ pohľad, aby sa ponoril do imaginárneho sveta so všetkou plnosťou zážitkov. slovo, k jeho nevere sa pridáva podiel „viery“; a v očividne fantastickom začne „blikať“ to skutočné a skutočné. Aj keď sme skalopevne presvedčení o nemožnosti vedeckej fantastiky, v našich očiach ju to nezbavuje zaujímavosti a estetickej príťažlivosti, pretože fantázia sa v tomto prípade stáva akoby náznakom iných, doposiaľ nepoznaných sfér života, náznak jeho večnej obnovy a nevyčerpateľnosti. V hre B. Shawa „Späť k Matuzalemovi“ jedna z postáv (Had) hovorí: „Zázrak je niečo, čo je nemožné a predsa možné. To, čo sa nemôže stať a predsa sa deje. Skutočne, bez ohľadu na to, aké hlboké a znásobené sú naše vedecké poznatky, objavenie sa povedzme novej živej bytosti bude vždy vnímané ako „zázrak“ – nemožný a zároveň celkom skutočný. Je to zložitosť prežívania fantázie, ktorá ju umožňuje ľahko kombinovať s iróniou, smiechom; vytvárajú osobitý žáner ironickej rozprávky (H. K. Andersen, O. Wilde, E. L. Schwartz). Stane sa neočakávané: irónia, ako by sa zdalo, by mala zabiť alebo aspoň oslabiť fantáziu, no v skutočnosti posilňuje a posilňuje fantastický začiatok, pretože nás nabáda nebrať to doslovne, premýšľať o skrytom význame fantastickej situácie.

Dejiny svetovej literatúry, najmä moderna a novšia doba, počnúc romantizmom (koniec 18. - začiatok 19. storočia), nahromadili obrovské bohatstvo beletristického umeleckého arzenálu. Jeho hlavné typy sú určené stupňom odlišnosti a reliéfu fantastického začiatku: explicitná fantázia; fantázia implicitná (zahalená); fantázia, ktorá dostáva prirodzené-reálne vysvetlenie atď.

V prvom prípade (jasná fantázia) otvorene vstupujú do činnosti nadprirodzené sily: Mefistofeles vo Faustovi od J.V.Goetheho, Démon v rovnomennej básni M.Yu.Lermontova, čerti a čarodejnice v N.V.Gogol, Woland a spol v r. Majster a Margarita od M. A. Bulgakova. Fantasy postavy vstupujú do priamych vzťahov s ľuďmi, snažia sa ovplyvniť ich city, myšlienky, správanie a tieto vzťahy často nadobúdajú charakter zločineckého sprisahania s diablom. Tak napríklad Faust v tragédii I. V. Goetheho alebo Petro Bezrodnyj vo filme N. V. Gogoľa „Večer Ivana Kupalu“ predajú dušu diablovi, aby splnil svoje túžby.

V dielach s implicitnou (zahalenou) fantáziou dochádza namiesto priamej účasti nadprirodzených síl k zvláštnym náhodám, nehodám a pod.. Nikto iný ako mačka starého semenáča maku, pokladaná za bosorku. Mnohé náhody nás však vedú k tomu, aby sme tomu uverili: Aristarkh Faleleich sa objaví presne vtedy, keď stará žena umiera a nikto nevie, kam mizne mačka; v správaní úradníka je niečo mačacie: „príjemne“ sa prehne „guľatým chrbtom“, kráča „uhladene“, niečo si mrmle „popod nos“; už jeho meno - Murlykin - vyvoláva celkom jednoznačné asociácie. V zastretej podobe sa fantastický začiatok prejavuje aj v mnohých ďalších dielach, napríklad v Pieskovom mužovi od E. T. A. Hoffmanna, Pikovej dáme od A. S. Puškina.

Nakoniec je tu taký druh fantastiky, ktorý je založený na najkompletnejších a úplne prirodzených motiváciách. Takými sú napríklad fantastické príbehy E. Poea. F. M. Dostojevskij poznamenal, že E. Poe „pripúšťa iba vonkajšiu možnosť neprirodzenej udalosti (dokazuje však jej možnosť a niekedy až mimoriadne prefíkane) a keď túto udalosť pripustil, vo všetkom ostatnom je úplne verný realite. "V Poeových príbehoch vidíte tak jasne všetky detaily obrazu alebo udalosti, ktorá sa vám prezentuje, že nakoniec, ako keby ste boli presvedčení o ich možnosti, realite ...". Takáto dôkladnosť a „spoľahlivosť“ opisov je charakteristická aj pre iné typy fantastičnosti, vytvára zámerný kontrast medzi zjavne nereálnym základom (zápletka, zápletka, niektoré postavy) a jeho mimoriadne presným „spracovaním“. Tento kontrast často používa J. Swift v Gulliver's Travels. Napríklad pri opise fantastických stvorení - trpaslíkov sa zaznamenávajú všetky podrobnosti o ich čine, až po presné čísla: aby mohli pohnúť zajatým Gulliverom, „narazili do osemdesiatich stĺpov, z ktorých každý bol jeden stopu vysoký, a potom robotníci zviazali . .. krk, ruky, trup a nohy s nespočetnými obväzmi s hákmi... Deväťsto najsilnejších robotníkov začalo ťahať laná...“.

Beletria plní rôzne funkcie, najmä často satirickú, obviňujúcu (Swift, Voltaire, M.E. Saltykov-Shchedrin, V.V. Mayakovsky). Často sa táto rola spája s inou – kladnou, pozitívnou. Ako expresívny, dôrazne živý spôsob vyjadrenia umeleckého myslenia fantázia často zachytáva vo verejnom živote to, čo sa práve rodí a vzniká. Moment napredovania je bežnou črtou sci-fi. Existujú však aj také typy, ktoré sú špeciálne určené na predvídanie a predpovedanie budúcnosti. Ide o sci-fi literatúru už spomenutú vyššie (J. Verne, A. N. Tolstoj, K. Čapek, S. Lem, I. A. Efremov, A. N. a B. N. Strugackij), ktorá sa často neobmedzuje len na predvídanie budúcich vedeckých a technologických procesov, ale snaží sa zachytiť celú sociálnu a sociálnu štruktúru budúcnosti. Tu sa dostáva do úzkeho kontaktu so žánrami utópia a antiutópia („Utópia“ T. Mora, „Mesto slnka“ T. Campanella, „Mesto bez mena“ V. F. Odoevského, „Čo má byť urobil?“ N. G. Chernyshevsky).

Fantázia je druh fikcie, v ktorej autorova fikcia od zobrazovania zvláštnych, nezvyčajných, nepravdepodobných javov siaha až po vytvorenie zvláštneho – fiktívneho, neskutočného, ​​„úžasného sveta“. Beletria má svoj vlastný fantastický typ figuratívnosti s neodmysliteľnou vysokou mierou konvencie, úprimného porušovania skutočných logických súvislostí a vzorov, prirodzených proporcií a foriem zobrazovaného objektu.

Fantázia ako oblasť literárnej tvorivosti

Fantázia ako špeciálna oblasť literárnej tvorivosti maximálne akumuluje tvorivú predstavivosť umelca a zároveň predstavivosť čitateľa; zároveň nejde o ľubovoľnú „ríšu imaginácie“: vo fantastickom obraze sveta čitateľ tuší premenené podoby skutočnej – sociálnej a duchovnej – ľudskej existencie. Fantastická obraznosť je vlastná takým folklórnym a literárnym žánrom ako rozprávka, epos, alegória, legenda, groteska, utópia, satira. Umelecký efekt fantastického obrazu sa dosahuje ostrým odpudzovaním od empirickej reality, preto v srdci každého fantastického diela leží protiklad fantastického a skutočného. Poetika fantastického je spojená so zdvojením sveta: umelec buď modeluje svoj vlastný neuveriteľný svet, ktorý existuje podľa svojich vlastných zákonov (v tomto prípade je skutočný „referenčný bod“ skrytý a zostáva mimo textu: „Gulliverov Cestuje“, 1726, J. Swift, „Sen smiešneho muža“, 1877, F. M. Dostojevskij), alebo paralelne vytvára dva prúdy - skutočné a nadprirodzené, neskutočné bytie. Vo fantastickej literatúre tejto série sú silné mystické, iracionálne motívy, nositeľ fantázie tu vystupuje v podobe nadpozemskej sily zasahujúcej do osudu ústrednej postavy, ovplyvňujúcej jej správanie a priebeh udalostí celého diela ( diela stredovekej literatúry, renesančnej literatúry, romantizmu).

S deštrukciou mytologického vedomia a rastúcou túžbou v umení modernej doby hľadať hybné sily bytia v samom bytí sa už v literatúre romantizmu objavuje potreba fantastický, ktoré by sa tak či onak dalo skombinovať so všeobecným prostredím pre prirodzené zobrazenie postáv a situácií. Najstabilnejšími metódami takejto motivovanej fikcie sú sny, fámy, halucinácie, šialenstvo, tajomstvo zápletky. Vytvára sa nový typ zahalenej, implicitnej fantázie, ktorá ponecháva možnosť dvojitej interpretácie, dvojitej motivácie fantastických incidentov – empiricky alebo psychologicky pravdepodobných a nevysvetliteľne surreálnych („Cosmorama“, 1840, V.F. Odoevsky; „Shtoss“, 1841, M. Yu. Lermontov; "Sandman", 1817, E. T. A. Hoffmann). Takéto vedomé kolísanie motivácie často vedie k tomu, že téma fantastičnosti zmizne („Piková dáma“, 1833, A.S. Puškin; „Nos“, 1836, N.V. Gogoľ) a v mnohých prípadoch je jeho iracionalita vo všeobecnosti odstránené, pričom sa v priebehu príbehu nachádza prozaické vysvetlenie. To posledné je charakteristické pre realistickú literatúru, kde sa fantázia zužuje na rozvíjanie jednotlivých motívov a epizód alebo plní funkciu dôrazne podmieneného, ​​obnaženého zariadenia, ktoré nepredstiera, že v čitateľovi vytvára ilúziu dôvery v špeciálnu realitu fantastického fikcia, bez ktorej nemôže existovať fantázia vo svojej najčistejšej podobe.

Pôvod beletrie - v mýtotvornom ľudovo-poetickom povedomí vyjadrený v rozprávke a hrdinskom epose. Beletria je v podstate predurčená stáročnou aktivitou kolektívnej imaginácie a je pokračovaním tejto aktivity, využíva (a aktualizuje) neustále mýtické obrazy, motívy, zápletky v kombinácii so životne dôležitým materiálom histórie a moderny. Beletria sa vyvíja spolu s vývojom literatúry, voľne sa kombinuje s rôznymi spôsobmi zobrazovania myšlienok, vášní a udalostí. Vyniká ako zvláštny druh umeleckej tvorivosti, keď sa folklórne formy vzďaľujú od praktických úloh mytologického chápania reality a rituálneho a magického vplyvu na ňu. Primitívny svetonázor, ktorý sa stáva historicky neudržateľným, je vnímaný ako fantastický. Charakteristickým znakom vzniku fantázie je rozvoj estetiky zázračnosti, ktorá nie je charakteristická pre primitívny folklór. Dochádza k stratifikácii: hrdinská rozprávka a legendy o kultúrnom hrdinovi sa menia na hrdinský epos (ľudová alegória a zovšeobecňovanie dejín), v ktorom sú pomocné prvky zázračnosti; rozprávkovo magický prvok je tak vnímaný a slúži ako prirodzené prostredie pre príbeh o cestách a dobrodružstvách, vytrhnutých z historického rámca. Homérova Ilias je teda v podstate realistickým opisom epizódy trójskej vojny (ktorá nezasahuje do účasti nebeských hrdinov v akcii); Homerova „Odysea“ je predovšetkým fantastický príbeh o najrôznejších neuveriteľných dobrodružstvách (nesúvisiacich s epickou zápletkou) jedného z hrdinov tej istej vojny. Dej, obrazy a udalosti Odyssey sú začiatkom celej literárnej európskej fikcie. Približne rovnako ako Ilias a Odysea korelujú írske hrdinské ságy a Plavba Brana, syna Febala (7. storočie). Prototypom mnohých budúcich fantastických ciest bola paródia „Pravdivá história“ (2. storočie) od Luciana, kde sa autor, aby zvýšil komický efekt, snažil nahromadiť čo najviac neuveriteľného a absurdného a obohatil flóru a faunu. "úžasnej krajiny" s mnohými húževnatými vynálezmi. Už v staroveku sa tak črtali hlavné smery fantázie – fantastické putovanie-dobrodružstvá a fantastické hľadanie-púť (charakteristickým dejom je zostup do pekla). Ovídius vo svojich Metamorfózach nasmeroval pôvodné mytologické zápletky premien (premena ľudí na zvieratá, súhvezdia, kamene) do hlavného prúdu fantázie a položil základ fantasticko-symbolickej alegórii – žánru viac didaktickému ako dobrodružnému: „učenie o zázrakoch ." Fantastické premeny sa stávajú formou uvedomenia si nestálosti a nespoľahlivosti ľudského údelu vo svete, ktorý podlieha len svojvôli náhody či tajomnej božej vôle. Bohatú zbierku literárne spracovaných rozprávok poskytujú rozprávky Tisíc a jednej noci; vplyv ich exotickej obraznosti sa prejavil v európskom preromantizme a romantizme, indická literatúra od Kalidasu po R. Tagore je presýtená fantastickými obrazmi a ozvenami Mahábháraty a Rámájany. Druhom literárneho pretavenia ľudových rozprávok, legiend a povier je veľa japonských diel (napríklad žáner „príbeh o strašnom a mimoriadnom“ - „Konjakumonogatari“) a čínskej beletrie („Príbehy o zázrakoch z kabinetu Liao“). Pu Songling, 1640-1715).

Fantastická fikcia v znamení „estetiky zázračných“ bola základom stredovekého rytierskeho eposu – od „Beowulfa“ (8. storočie) po „Perceval“ (okolo 1182) od Chretiena de Troy a „Smrť Artuša“ (1469). ) od T. Maloryho. Legenda o dvore kráľa Artuša, následne preložená do kroniky križiackych výprav, podfarbená fantáziou, sa stala rámom pre fantastické zápletky. Ďalšie premeny týchto zápletiek sú monumentálne fantastické, takmer úplne strácajú historický epický základ renesančných básní „Zamilovaný Roland“ od Boiarda, „Zúrivý Roland“ (1516) od L. Ariosta, „Jeruzalem oslobodený“ (1580) od T. Tasso, "Kráľovná víl" (1590 - 96) E. Spencer. Spolu s početnými rytierskymi romancami zo 14. – 16. storočia tvoria osobitnú éru vo vývoji fantázie.Míľnikom vo vývoji fantastickej alegórie, ktorú vytvoril Ovidius, bola Romanca o ruži (13. storočie) od Guillauma de Lorris a Jean de Meun. Vývoj beletrie v období renesancie uzatvára „Don Quijote“ (1605 – 15) od M. Cervantesa – paródia na fantáziu rytierskych dobrodružstiev a „Gargantua a Pantagruel“ (1533 – 64) od F. Rabelaisa – r. komiksový epos na fantastickom základe, tradičný aj svojvoľne premyslený. V Rabelais nachádzame (kapitola „Theleme Abbey“) jeden z prvých príkladov fantastického rozvoja utopického žánru.

Náboženské a mytologické obrazy Biblie podnecovali fantáziu v menšej miere ako staroveká mytológia a folklór. Najväčšie diela kresťanskej beletrie „Stratený raj“ (1667) a „Získaný raj“ (1671) od J. Miltona nie sú založené na kanonických biblických textoch, ale na apokryfoch. To však nič neuberá na skutočnosti, že diela európskej fantasy stredoveku a renesancie majú spravidla etické kresťanské zafarbenie alebo predstavujú hru fantastických obrazov a ducha kresťanskej apokryfnej démonológie. Mimo fantázie sú životy svätých, kde sa zázraky zásadne vyčleňujú ako mimoriadne, no skutočné udalosti. Napriek tomu kresťansko-mytologické vedomie prispieva k rozkvetu špeciálneho žánru – vízií. Počnúc „Apokalypsou“ Jána Teológa sa „videnia“ alebo „zjavenia“ stávajú plnohodnotným literárnym žánrom: rôzne jeho aspekty predstavujú „Vízia Petra Plowmana“ (1362) od W. Langlanda a „The Božská komédia“ (1307-21) od Danteho. (Poetika náboženských „odhalení určuje vizionársku fikciu W. Blakea: jeho grandiózne „prorocké“ obrazy sú posledným vrcholom žánru). Do konca 17. stor. Manierizmus a barok, pre ktoré bola fantázia stálym pozadím, dodatočnou umeleckou rovinou (zároveň sa estetizovalo vnímanie fantázie, stratil sa živý pocit zázračnosti, čo bolo charakteristické aj pre fantastickú literatúru nasledujúcich storočí) , bol nahradený klasicizmom, ktorý je fantázii vo svojej podstate cudzí: jeho apel na mýtus je úplne racionalistický. V románoch 17. a 18. storočia sa motívy a obrazy fantázie nenútene používajú na skomplikovanie intríg. Fantastické hľadanie sa interpretuje ako erotické dobrodružstvá („rozprávky“, napr. „Akazhu a Zirfila“, 1744, C. Duclos). Beletria, ktorá nemá samostatný význam, sa ukazuje ako pomôcka pre pikareskný román („Chromý démon“, 1707, A.R. Lesage; „Zamilovaný diabol“, 1772, od J. Kazota), filozofické pojednanie („“ Micromegas“, 1752, Voltaire). Reakcia na dominanciu osvietenského racionalizmu bola charakteristická pre druhú polovicu 18. storočia; Angličan R. Hurd vyzýva na srdečné štúdium Fiction ("Listy o rytierstve a stredovekých románoch", 1762); v Dobrodružstvách grófa Ferdinanda Fathoma (1753); T. Smollett predpokladá začiatok rozvoja sci-fi v 20. rokoch 20. storočia. gotický román H. Walpole, A. Radcliffe, M. Lewis. Dodaním doplnkov k romantickým zápletkám zostáva fantázia v sekundárnej úlohe: s jej pomocou sa dualita obrazov a udalostí stáva obrazovým princípom preromantizmu.

V modernej dobe sa ukázalo ako obzvlášť plodné spojenie fantázie s romantizmom. „Útočisko v ríši fantázie“ (Yu.A. Kerner) hľadali všetci romantici: „ienský“ fantazír, t.j. ašpirácia imaginácie do transcendentného sveta mýtov a legiend, bola predložená ako spôsob oboznámenia sa s najvyšším vhľadom, ako životný program - relatívne prosperujúci (vďaka romantickej irónii) u L. Tiecka, patetický a tragický u Novalisa , ktorého „Heinrich von Ofterdingen“ je príkladom obnovenej fantastickej alegórie, poňatej v duchu hľadania nedosiahnuteľného, ​​nepochopiteľného ideálneho sveta. Romantici z Heidelbergu využívali Fantáziu ako zdroj zápletiek, ktoré pozemským udalostiam dodávajú ďalšiu zaujímavosť („Isabella Egyptská“, 1812, L.Arnima je fantastická úprava milostnej epizódy zo života Karola V.). Tento prístup k sci-fi sa ukázal ako obzvlášť sľubný. V snahe obohatiť jeho zdroje sa nemeckí romantici obrátili na jeho primárne zdroje - zbierali a spracovávali rozprávky a povesti (Ľudové rozprávky Petra Lebrechta, 1797, úprava Tieck; Detské a rodinné rozprávky, 1812-14 a Nemecké povesti, 1816 -18 bratia J. a V. Grimmovci). To prispelo k vytvoreniu žánru literárnej rozprávky vo všetkých európskych literatúrach, ktorý je dodnes na prvom mieste v beletrii pre deti a je klasickým príkladom rozprávky H. K. Andersena. Romantickú fikciu syntetizuje Hoffmannovo dielo: tu je gotický román („Diablov elixír“, 1815-16) a literárna rozprávka („Pán blch“, 1822, „Luskáčik a myšací kráľ“, 1816) , a očarujúce fantazmagórie („Princezná Brambilla“, 1820) a realistický príbeh s fantastickým pozadím („Výber nevesty“, 1819, „Zlatý hrniec, 1814). Faust (1808-31) od I. W. Goetheho predstavuje pokus vyliečiť príťažlivosť fantázie ako „priepasti nadpozemského“: básnik pomocou tradičného fantastického motívu predaja duše diablovi objavuje nezmyselnosť putovania ducha v ríšach fantastického a potvrdzuje pozemské ako konečnú hodnotu.životne dôležitá činnosť, ktorá pretvára svet (t.j. utopický ideál je vyňatý z oblasti fantázie a premietaný do budúcnosti).

V Rusku je romantická fikcia zastúpená v dielach V.A. Žukovského, V.F. Odoevského, A. Pogorelského, A.F. Veltmana. A.S. Pushkin („Ruslan a Lyudmila“, 1820, kde je obzvlášť dôležitá epická rozprávková príchuť fantázie) a N. V. Gogol sa obrátili na fantasy, ktorých fantastické obrazy sa organicky spájajú do ľudovo-poetického ideálneho obrazu Ukrajiny („Hrozné Pomsta“, 1832; „Viy“, 1835). Jeho petrohradská fantázia (Nos, 1836; Portrét, Nevský prospekt, obidva 1835) už nie je spätá s folklórnymi a rozprávkovými motívmi a je inak podmienená všeobecným obrazom „vyprchanej“ reality, ktorej zhustený obraz ako napr. to bolo, samo o sebe vytvára fantastické obrazy.

S nastolením realizmu sa fantázia opäť ocitla na periférii literatúry, aj keď bola často zapájaná ako druh naratívneho kontextu, ktorý dáva skutočným obrazom symbolický charakter („Portrét Doriana Graya, 1891, O. Wilde; „Shagreen Koža“, 1830-31 O. Balzac; diela M. E. Saltykov-Shchedrin, S. Bronte, N. Hawthorne, Yu. A. Strindberg). Gotickú tradíciu fantasy rozvíja E.A.Po, ktorý zobrazuje alebo implikuje transcendentný, nadpozemský svet ako ríšu duchov a nočných môr, ktoré vládnu nad pozemskými osudmi ľudí. Počítal však aj so (Dejiny Arthura Gordona Pyma, 1838, Uvrhnutý do víru, 1841) vznik nového odvetvia Fantázie – vedeckého, ktoré sa (počnúc J. Verneom a G. Wellsom) zásadne oddeľuje od všeobecne fantastická tradícia; kreslí skutočný, aj keď vedou fantasticky pretvorený (v zlom i dobrom), svet, nový pohľad bádateľa. Záujem o fotografiu ako takú ožil koncom 19. storočia. neoromantici (R.L. Stevenson), dekadenti (M. Schwob, F. Sologub), symbolisti (M. Maeterlinck, próza A. Belyho, dramaturgia A. A. Bloka), expresionisti (G. Meyrink), surrealisti (G. Kozák, E. Kroyder). Rozvojom detskej literatúry vzniká nový obraz sveta fantázie - sveta hračiek: L. Carroll, K. Collodi, A. Milne; v domácej literatúre - od A.N. Tolstého ("Zlatý kľúč", 1936) N.N. Nosov, K.I. Čukovskij. Imaginárny, čiastočne rozprávkový svet vytvára A. Green.

V druhej polovici 20. stor fantastický začiatok sa realizuje najmä v oblasti sci-fi, niekedy však dáva vzniknúť kvalitatívne novým umeleckým fenoménom, napríklad trilógia Angličana J. R. Tolkiena „Pán prsteňov“ (1954-55), napísaná v línii s epickou fantáziou (pozri), romány a drámy Japonca Abeho Koba, diela španielskych a latinskoamerických spisovateľov (G. Garcia Marquez, J. Cortazar). Modernosť sa vyznačuje vyššie spomínaným kontextovým využitím fantázie, keď navonok realistický naratív má symbolickú a alegorickú konotáciu a poskytne viac-menej zašifrovaný odkaz na mytologickú zápletku („Kentaur“, 1963, J. Updike; „Loď bláznov“, 1962, K.A. Porter). Kombináciou rôznych možností fantázie je román M.A. Bulgakova "Majster a Margarita" (1929-40). Fantasticko-alegorický žáner je v ruskej literatúre zastúpený cyklom „prírodno-filozofických“ básní N. A. Schwartza. Beletria sa stala tradičným pomocným prostriedkom ruskej grotesknej satiry: od Saltykova-Shchedrina („História mesta“, 1869 – 1870) po V. V. Majakovského („ploštice“, 1929 a „Banya“, 1930).

Slovo fantázia pochádza z grécka fantastika, čo to znamená v preklade- umenie predstavovať si.

Zdieľam:

Podobné články