Výstava leptov I.I. Shishkin v Štátnom múzeu umenia Belgorod

2012 kulturológia a dejiny umenia № 2(6)

MDT 76:027,7 (571,16)

M.A. Petrovej

lepty od I.I. SHISHKIN VO VEDECKEJ KNIŽNICI ŠTÁTNEJ UNIVERZITY TOMSK*

Článok je venovaný zborníku „Lepty profesora I.I. Shishkin“, ktorý je uložený vo fonde Vedeckej knižnice Tomskej štátnej univerzity. Autor uvádza pozadie vzniku tejto kolekcie a stručný popis techniky leptu. Analyzujú sa vlastnosti albumu a história jeho výskytu v knižnici. Zbierka je považovaná za súčasť dedičstva veľkého ruského umelca, čo ho charakterizuje ako talentovaného leptača.

Kľúčové slová: I.I. Shishkin, lepty vo Vedeckej knižnici Tomskej štátnej univerzity, lepty I.I. Shishkin.

Ivan Ivanovič Šiškin je jedným z najväčších ruských krajinárov druhej polovice 19. storočia. Aby sme pochopili jeho maľby, aby sme pocítili originalitu jeho vynikajúcej osobnosti, je potrebné zoznámiť sa s jeho tvorivými polohami, názormi, procesom duchovného formovania, rozvojom talentu krajinára.

Šiškin, muž mimoriadnej pracovitosti, maľovaný so skutočným nadšením, s radosťou a niekedy aj s horkosťou. „Umelec a vedec sa zlepšuje až do konca svojich dní,“ napísal na jednej z kresieb na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry.

Shishkinovi sa podarilo vo svojej práci čo najplnšie vyjadriť ľudové predstavy o ruskej prírode, ruskom lese. Aj preto je považovaný za jedného z najväčších predstaviteľov ruskej realistickej krajinomaľby druhej polovice 19. storočia. „Shishkinsky les“ sa stal rovnakým typickým pojmom ako „Turgenevovo dievča“ alebo „Levitánska jeseň“.

Šiškin patril do okruhu vyspelej akademickej mládeže, ktorá bola vychovávaná na myšlienkach pokrokovej materialistickej estetiky a literatúry a búrila sa proti umeniu, cudziemu moderne, proti byrokratickým poriadkom. Pre Shishkina bolo povinnosťou umelca vstúpiť do života ruskej spoločnosti, zaujímať sa o jej osud, byť naplnený „myšlienkami storočia“.

Na základe hĺbkovej analytickej štúdie prírody bola Shishkinova tvorivá metóda v súlade s érou osvietenia s jej neodmysliteľným záujmom o exaktné vedy, a najmä o prírodné vedy. Najdôležitejšou zásluhou umelca bolo schválenie tejto novej realistickej metódy, ktorá narušila princípy pseudoromantickej krajiny zasvätenej akademickou autoritou.

* Článok bol pripravený s finančnou podporou spoločnej súťaže Ruskej humanitárnej nadácie a Správy Tomskej oblasti, projekt č.11-11-70001a/T.

Jasné pochopenie úloh, ktorým čelí ruské realistické umenie, výrazný demokratizmus názorov a odmietnutie akademického systému prirodzene viedli umelca k radom Wanderers. Tu, v Asociácii putovných umeleckých výstav, ktorej jedným zo zakladateľov bol v roku 1870 Shishkin, našiel skutočných rovnako zmýšľajúcich priateľov a jeho diela - sympatického diváka. Od založenia Asociácie putovných umeleckých výstav zostal Shishkin medzi jej členmi až do konca svojho života.

Spolu s malebným dedičstvom Shishkina, kresby a početné lepty od umelca tiež významne a významne prispievajú k pokladnici národnej umeleckej kultúry.

Leptanie je spôsob zhotovenia autorskej tlačenej formy, ktorý kombinuje metódy ručného gravírovania s chemickým leptaním. Medená alebo zinková doska s hrúbkou 0,5 až 2,5 mm je potiahnutá lakom odolným voči kyselinám alebo základným náterom odolným voči kyselinám, ktorý zahŕňa vosk, kolofóniu, asfalt. Čiary vzoru sú poškriabané cez lakový film (primer), čím sa odkryje povrch kovu. Potom sa doska leptá v niekoľkých krokoch: meď - roztokom chloridu železitého, zinok - kyselinou dusičnou, čím sa získajú prvky pre hĺbkovú tlač. Po prvom leptaní, dostatočnom na mierne prehĺbenie ťahov v najsvetlejších miestach obrazu, sa tieto miesta prekryjú ochranným lakom, čím sa v budúcnosti vylúčia z procesov leptania. Potom sa doska podrobí druhému leptaniu, oblasti ďalšej tónovej gradácie sa prekryjú lakom atď. Vďaka tomu sa ťahy získavajú v rôznych hĺbkach a navyše jednoduchšími prostriedkami ako pri gravírovaní. Na konci sa lak odstráni.

Lept sa nazýva aj odtlačok získaný na papieri z autorskej tlačenej formy vyrobenej vyššie uvedenou technológiou. Lept je technika tlače, kde je každý výtlačok očíslovaný a ide o samostatné dielo. Spravidla ide v priemere o 5 až 20 výtlačkov.

Šiškin, ktorý veľa a vážne pracoval v oblasti rytia, dosiahol veľký úspech a zaujal čestné miesto v histórii ruského leptania 19. storočia. Náklonnosť k rytiu objavil Shishkin, keď bol žiakom Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry. Existuje jediný výtlačok leptu "Mountain Road", podpísaný "I.Sh." (1853). Pravdepodobne reprodukuje nejaký originál niekoho iného, ​​ale v spôsobe vykonania je už cítiť znalosť pravidiel gravírovania.

Šiškin venoval letný čas práci na náčrtoch a v zime sa naďalej intenzívne venoval leptaniu, pričom často reprodukoval motívy svojich letných náčrtov. Dá sa povedať, že Shishkinove skúsenosti s prácou na obrazových štúdiách nekonečne obohatili jeho lepty. Takže v roku 1886 umelec už vydal tri albumy leptov, z ktorých posledný obsahoval 25 listov. Niektoré hárky vytlačil sám umelec.

V roku 1894 petrohradský vydavateľ A.F. Marx začal pracovať na poslednom albume Šiškinových leptov, ktorý vyšiel v roku 1895. Šiškin odovzdal vydavateľovi leptacie dosky, ktoré pre túto publikáciu čiastočne zrevidoval a upravil. V dôsledku toho a

M.A. Petrovej

album, ktorý obsahoval najlepšie lepty umelca a bol vydaný pod názvom „60 leptov profesora I.I. Shishkin.

Práve toto vydanie sa našlo v oddelení knižných pamiatok a rukopisov Vedeckej knižnice Tomskej štátnej univerzity. Toto vydanie obsahuje 54 leptov a 1 leptový frontispis s titulom a priezviskom autora. Na titulnej strane bolo označené: „Makushinov účet. 9. januára 1916. 25 rubľov. Predané profesorovi Michajlovskému (filozofia práva)“.

Po prekonaní obrovských ťažkostí a zlepšení svojich zručností bol Shishkin ako leptač vynikajúcim fenoménom. Jeho lepty tvoria akoby encyklopédiu ruskej krajiny a nie menej ako jeho maľby ukazujú šírku a všestrannosť jeho talentu. Mnohé listy sú uvedené v rôznych "stavoch". To ukazuje, že Shishkin sa v každej zápletke, ktorú si vybral, snažil nielen o úspešné rozlíšenie svojej tlače, ale predovšetkým o vnútornú úplnosť obrazu, ktorý vytvoril. V tomto smere je nápadným príkladom jeho lept „Na Kryme“, zobrazujúci horskú krajinu. Má množstvo postupne realizovaných tabúľ rovnakého motívu, v ktorých umelec hľadal spôsoby, ako vytvoriť zovšeobecnený vznešený obraz. Medzi leptmi vyrobenými Shishkinom je aj autoportrét umelca (1886).

V zborníku sa okrem samotných leptov, titulnej strany, nachádza aj kompletný zoznam leptov a predslov, ktorý napísal vydavateľ A.F. Marx. Všíma si črty tohto vydania, rozpráva biografiu umelca a opisuje lepty a ako ich Shishkin vytvoril. „Nielen tlačil listy, ale ich aj varioval do nekonečna,“ píše A.F. Marxa o skutočne tvorivej účasti samotného umelca na vydaní albumu. - Shishkin namaľoval na dosku farbou, dal nové tiene ... urobil ďalšie škvrny, hviezdy, mesačné svetlo. Celý v laku, nadšený prácou, silný, sebavedomý, bol to naozaj veľký majster a opakoval taký drahý typ veľkých majstrov minulosti.

A.F. Marx hovorí aj o umeleckej stránke albumu, pričom poznamenáva, že takmer všetky lepty sú presiaknuté poéziou; že v každom z nich je veľké „ovládnutie práce a kresby“.

Listy jeho leptov, ktoré zanechal umelec, spolu s doskami, na ktorých tak tvrdo pracoval, by mali byť predmetom vážneho a hlbokého štúdia. Pre mladšiu generáciu umelcov môžu byť Shishkinove lepty skutočnou školou, ktorá nielen predstaví techniky rytia, ale vybaví ich aj veľmi solídnou metódou, ktorá vychádzala z práce s prírodou.

Leptacie diela I. I. Shishkina vynikajú jemnou znalosťou prírody, krásnou a vernou kresbou a dokonalou technikou. Okrem bežnej techniky s ihlou umelec použil jemný lak, akvatintu a suchú ihlu. Jeho početné prírodné kresby slúžili ako materiál pre rytecké práce. Svojimi autografickými leptovými dielami I.I. Shishkin značne rozšíril okruh svojho publika a upriamil ich pozornosť na ich rodnú ruskú povahu.

Šiškinovo dielo je pozoruhodným dedičstvom ruskej kultúry so svetovou hodnotou. Šiškin, ktorý bol počas svojho života vysoko oceňovaný predstaviteľmi vyspelej umeleckej komunity, sa stal predmetom skutočnej hrdosti Ruska v našej dobe. Vo svetle súčasných umeleckých záujmov je Shishkinov zostávajúci obrovský obrazový materiál bohatým dedičstvom, ktoré odráža pokročilé umelecké myšlienky 19. storočia.

Šiškinove lepty uložené vo vedeckej knižnici Tomskej štátnej univerzity umožňujú študovať existenciu diel publikovaných slávnym ruským umelcom. Pozornosť venujú aj úlohe ruských mecenášov a vydavateľov, akými sú P.I. Makushin a A.F. Marx, v osude ruskej maľby, najmä leptania. To všetko je obrovský materiál na štúdium dejín umenia a neoddeliteľná súčasť kultúrneho a duchovného dedičstva krajiny.

Literatúra

1. Dejiny ruského maliarstva. M. : Eksmo, 2010. 604 s.

2. Ivan Ivanovič Šiškin. Korešpondencia. Denník. Súčasníci o umelcovi / komp. a úvod. čl. I.N. Šuvalov. L.: Umenie, 1978. 463 s.

3. Maltseva F. Majstri ruskej krajiny. Ivan Shishkin [Elektronický zdroj] / Asociácia putovných umeleckých výstav. Electron. Dan. M. : Asociácia tulákov, 2011. JY: http://tphv.ru/shishkin_malceva.php (prístup:

4. Zvontsov V.M., Shistko V.I. Lept: technika, história. SPb., 2004. 269 s.

5. Od vydavateľa (predhovor A.F.Marxa) // 60 leptov profesora I.I. Shishkin. Petrohrad: Umelecká inštitúcia A.F. Marx, 1894.

Výstava, ktorú organizuje galéria Kabinet, predstaví 90 diel lotériovej grafiky slávneho Tuláka, vrátane 60 najlepších leptov z cenného leporela z roku 1894.

Starožitné galérie "Kabinet"
26. júla – 4. septembra 2016
denne okrem pondelka od 11:00 do 20:00 v hale 14b a 15, 2. posch.
Moskva, Ústredný dom umelcov, st. Krymsky Val, 10

Lepty Ivana Ivanoviča Šiškina patria medzi nesporných lídrov z hľadiska likvidity na ruskom aukčnom trhu. Kedysi sme vypočítali, že v roku 2014/2015 sa zo 100 vystavených diel od Shishkina predalo 69. A to s prihliadnutím na všetky kategórie vrátane maľby a originálnej grafiky. A samostatne v harmonograme žrebovania sa takmer všetko, čo sa vystaví, vôbec predáva.

A to je celkom pochopiteľné.

Prvý dôvod: nehovoríme o cvičení a nie o prechodnom smere pre prácu umelca, ale o dielach v technike, v ktorej bol Ivan Shishkin obzvlášť silný. Shishkin bol bezchybne precízny kresliar. A ak v maľbe, v práci s farbou neuspel vo všetkom, tak kresba a zložité grafické techniky sa stali jeho skutočným živlom, kde sa cítil ako ryba vo vode.

Druhý dôvod je ešte jednoduchší: tieto veľkolepé, starostlivé, pravé lepty od ruského umelca prvého radu stoja na ruskom trhu celkom prijateľné peniaze - od 25 000 do 80 000 rubľov za list, častejšie okolo 65 000 rubľov. Mnoho zberateľov si tieto veci môže dovoliť.

Množstvo leptov od Tuláka sa predalo na aukciách domu Kabinet, ktorý sa stal organizátorom aktuálnej výstavy Neznámy Šiškin. Otvoria ho v centrálnych sálach Ústredného domu umelcov na Krymskom Vale 26. júna a potrvá do 4. septembra 2016.

Centrom expozície bude pravdepodobne vzácne leporelo vydavateľa a kníhkupca Alfréda Fedoroviča Marxa. Posledná zložka, vydaná v nie príliš veľkom náklade, obsahovala 60 vybraných Shishkinových leptov - vrchol jeho tvorby v grafike. Pri príprave tohto albumu Shishkin aktualizoval svoje staré dosky, prešiel leptacou ihlou a dokonca niektoré kompozične dokončil. Najmä lept „Zimná noc“ z roku 1876 (vyrobený pred 18 rokmi) bol podrobený takému vylepšeniu, ktoré Shishkin dokonca premenoval na „Zimnú mesačnú noc“. Okrem starých hotových leptov Shishkin zaradil do albumu 19 nových diel, ktoré predtým neboli publikované.

Osud kompletných albumov (ako aj umeleckých kníh a akýchkoľvek kníh s litografiami) je často ťažký. Majitelia a predajcovia majú veľké pokušenie rozobrať ich a predať po častiach – je to jednoduchšie a výnosnejšie. To isté sa stalo so zložkou Marx. Zdá sa, že ich nebolo až tak málo a len máloktoré sa zachovali v kompletnej podobe dodnes. A výstava dáva vzácnu šancu vidieť ju celú.

Ústredný dom umelcov bude mať nielen Shishkinove lepty. „Kabinet“ ukáže jednofarebný autoportrét Shishkina zo zbierky vydavateľa A.E. Palchikov, jedinečný lept na hodváb „Juniper“. Krym“ v roku 1885 a posledná Shishkinova rytina „Dub“ (1897).

"Kabinet" sľubuje ďalšie prekvapenia. Pokémoni nebudú, ale organizátori prišli s „novou interpretáciou Shishkinových leptov, preniesli ich do 3D obrázkov a spojili výsledné stereo plagáty do tematických triptychov“. Vo všeobecnosti to ešte nie je jasné. Ale je jasné, že tam budú dosky s reprodukciami Shishkinových diel a plagáty vyrobené špeciálnou technológiou. K výstave je pripravený katalóg, ktorý obsahuje nielen reprodukcie vecí z expozície, ale všetky známe Shishkinove lepty.

Vladimír Bogdanov,AI

Krasnojarská zbierka rytín I.I. Šiškina, ktorému je venovaný publikovaný článok, predstavuje návštevníkom Novosibirského štátneho múzea umenia na výstave „Patriarcha lesov“, ktorá bola otvorená v júli 2017 v rámci dlhodobého výstavného programu „Múzeá Ruska – Novosibirsk ".

Bojím sa ísť proti skromnosti uznávaného profesora,
nebudeme šíriť chválu jeho talentu rytca.
Povedzme, že ak je jedným z prvých v poradí
moderní ruskí krajináři, ako
krajinný rytec - jediný a bezprecedentný v Rusku.

A.I. Somov

Ivan Ivanovič Šiškin bol nielen vynikajúcim maliarom a kresličom, ale aj najväčším majstrom rytiny a litografie v Rusku druhej polovice 19. storočia. Známy výskumník Shishkinovej kreativity G.P. Pavlova poukazuje na to, že celkovo vytvoril stodvanásť leptov a štyridsaťsedem litografií, zdokonalil a zaviedol v Rusku metódu rytia nazývanú konvexný lept alebo autozinkografiu, ktorá umožňuje tlačiť reprodukcie súčasne s textom. Ivan Ivanovič vytvoril v tejto technike asi tri desiatky diel, určených ako prílohy novín časopiseckého typu „Pchela“, „Light“ a „Niva“. Jeho meno sa spája s oživením autorových tlačí v Rusku v druhej polovici 19. storočia. Do tej doby ruskí rytci spravidla kopírovali západoeurópske vzorky alebo svoje vlastné obrazy. Shishkin najprv videl aj v klasických tlačiarenských technikách, lepte a litografii, prostriedky na vytváranie lepších a lacnejších reprodukcií svojich diel, ale čoskoro pochopil, že tieto techniky otvárajú nové možnosti vyjadrenia a priklonil sa k autorskej tlači.

Ďalšou charakteristickou črtou Shishkina bolo, že nielen vytvoril kompozíciu, opakovane spracovával dosky a tlačil skúšobné výtlačky, ale na rozdiel od mnohých predchodcov vytlačil hlavné vydanie svojich rytín a litografií vlastnými rukami.

V zbierke Krasnojarského múzea umenia pomenovanej po V.I. Surikov uchováva malú, ale veľmi zaujímavú zbierku grafík I.I. Shishkin z rôznych období jeho tvorby, ktorý má štyridsaťdva diel.

Väčšina obliečok bola predtým v súkromnej zbierke Alexeja Porfiryeviča Iljinského. Chcel by som povedať pár slov o tomto mužovi.

Aleksey Porfiryevich Ilyinsky je svetoznámy botanik, doktor biologických vied. Narodil sa 20. mája 1888 v meste Sarapul v provincii Vyatka v rodine lekára zemstva. V roku 1912 absolvoval Petrohradskú univerzitu. Hlavná výskumná práca Ilyinského sa uskutočnila v Botanickom ústave Akadémie vied ZSSR, kde pracoval viac ako dvadsaťpäť rokov. Tu Aleksey Porfiryevich vytvoril všetky svoje hlavné diela, ktoré z neho urobili všeobecne uznávanú autoritu v oblasti geografie rastlín a geobotaniky, vegetácie zemegule, metód stacionárneho geobotanického výskumu, odborníka na tropické rastliny, skleníkovú kultúru a botanické záhrady. Celkovo publikoval okolo stopäťdesiat diel. Zároveň A.P. Ilyinsky sa venoval aj pedagogickej činnosti: vyučoval na Leningradskej univerzite, pedagogických inštitútoch v Tveri a Leningrade, kde vyučoval kurz taxonómie a geografie rastlín. Iľjinský bol jedným z najlepších odborníkov na botanické záhrady v ZSSR. Vytvoril základy pre organizáciu veľkého botanického a geografického parku neďaleko Leningradu, sovietskej botanickej záhrady.

Ale záujmy A.P. Ilyinsky sa neobmedzoval len na vedu: mal veľmi rád umenie, dobre kreslil, dobre sa orientoval v hudbe, bol jedným zo zakladateľov múzea v rodnom Sarapule, veľa sa pričinil o vytvorenie zbierky prírodných vied a veľkoryso zdieľal jeho exponáty. Okrem toho bol Ilyinsky majiteľom jednej z najzaujímavejších zbierok leptov I.I. Shishkin.

Významná časť rytín zo zbierky Iľjinského (listy z albumu z rokov 1885 - 1886), ktoré sú dnes v Krasnojarskom múzeu umenia, bola predtým súčasťou zbierky Anatolija Evgrafoviča Palčikova, vášnivého obdivovateľa Šiškinovho diela, ktorý zbieral a študoval lepty a kresby Ivana Ivanoviča a v roku 1885 vydal „Zoznam tlačených hárkov Shishkina“ – zbierku, ktorá sa stala druhým pokusom o systematizáciu tlačenej grafiky slávneho krajinného rytca.

Shishkin sa počas svojho života venoval tlačenej grafike. Prvý lept vytvoril v roku 1853 počas štúdia na Moskovskej škole maľby, sochárstva a architektúry. V rokoch dôchodcovskej cesty do zahraničia sa popri maľovaní učil ryteckému umeniu u Rudolfa Kollera zo Švajčiarska a v roku 1864 vykonal pod jeho vedením dva lepty.

Po návrate do svojej vlasti Shishkin pokračoval v práci v oblasti cirkulačnej grafiky.

Počas 60. rokov 19. storočia vytvoril Ivan Ivanovič množstvo litografií: v roku 1861 bolo niekoľko listov umelca vytlačených v Ruskom umeleckom albume spolu s litografiami V. Perova, A. Volkova, N. Petrova a ďalších. V roku 1868 vyšlo šesť Šiškinových litografií pod všeobecným názvom „Etudy z prírody s perom na kameni“. Po roku 1870 sa k tejto technike obrátil len trikrát.

Na samom konci šesťdesiatych rokov 19. storočia začal Shishkin bez toho, aby opustil maľbu, systematicky pracovať v oblasti leptu a potom sa pripojil ku kruhu aquafortistov, ktorý založil Andrei Ivanovič Somov.

Počas nasledujúcich desaťročí umelec opakovane publikoval svoje lepty ako samostatné listy, tak aj v albumoch.

Prvý samostatný album leptov s názvom „Rytiny na medi so silnou vodkou od I.I. Shishkin “Ivan Ivanovič sa pripravil a vytlačil v máji 1873. Album pozostával z titulnej strany a desiatich leptov a bol vydaný ako ocenenie Spoločnosti pre podporu umenia. Niektoré rytiny boli kompozičnými verziami jeho slávnych obrazov (najvýraznejším príkladom je lept „Pri výrube“ (1873), ktorého kompozícia je veľmi blízka maľbe „Vyrúbanie lesa“). Väčšina z nich sú však pôvodné diela. Album sa rýchlo vypredal.

Zbierka tlačenej grafiky Krasnojarského múzea umenia obsahuje dva listy z tohto albumu, vyhotovené leptaným ťahom, akvatintou, páskou.

Prvý výtlačok je návrhom titulnej strany albumu, pomerne vzácneho leptu zhotoveného pred hlavným nákladom, ktorého zloženie je vo všeobecnosti rovnaké ako konečná verzia, s výnimkou rytiny a podpisov na hárku.

Ďalší list „Forest Outskirts“ vyrobil Shishkin pre album z roku 1873 a bol tiež zahrnutý do albumov z roku 1878 a 1894 (č. 42). V zbierke múzea umenia je zastúpený 3. stavom (s malým bielym obláčikom v ľavom hornom rohu).

V roku 1878 vydal Shishkin druhý album „25 medených rytín od I.I. Shishkin“, ktorý pozostával z titulnej strany a dvadsiatich piatich leptov. Tento album pomohol autorovi pripraviť jeho priateľa, krajinára Ivana Vasilieviča Volkovského, s ktorým kedysi spolu študovali na Akadémii umení. Dva lepty v tomto vydaní boli vytlačené z dosiek vyrobených už v roku 1870. Tretina boli tie, ktoré Shishkin vyryl pre album z roku 1873, zvyšok boli nové. Náklad publikácie bol asi sedemdesiat kusov. Na vytvorenie listov tohto albumu majster často používal tlač (jeden zo spôsobov, ako pridať tón leptanému obrázku) a suchú ihlu.

Krasnojarské múzeum má kópie titulnej strany a osem leptov z tohto albumu. Uvažujme o každom z nich.

Klasická verzia titulnej strany z roku 1878 (3. štát) je vyhotovená leptaným ťahom, akvatintou a páskou. Doska k nej bola prerobená z dosky titulnej strany albumu z roku 1873, preto tá veľká podobnosť v zložení.

List „Roľnícka žena zostupujúca po schodoch“ je prezentovaný v zbierke Krasnojarského múzea umenia v 2. štáte. Dielo bolo publikované v albume z roku 1878 a vytlačené aj samostatne. Vyrobené leptaným ťahom, potlačou, páskou.

Rytina „Zimná noc“ je prezentovaná skúšobnou tlačou, na album z roku 1878 pomerne vzácna (2. stav). O mnoho rokov neskôr bola táto doska kompozične prerobená Shishkinom pre album z roku 1894. Vyrobené leptanými ťahmi, akvatinta. Na zvýraznenie kontrastov svetla a tieňov používa Shishkin "stupňovité", to znamená viacnásobné leptanie.

"Biele kvety" - podľa slávneho petrohradského umeleckého kritika N.K. Markova, „Malé majstrovské dielo Shishkina“. Plech vznikol tónovaním povrchu dosky potlačou látky a následným opakovaným leptaním s postupným nanášaním ochranného laku na jednotlivé úseky rytiny pre sprostredkovanie odtieňov svetlého tónu rôzneho jasu. Technika: potlač, leptaný ťah, suchá ihla. Vydané samostatne, zahrnuté v albumoch z roku 1878 a 1894. V zbierke Krasnojarského múzea sa nachádza list vo veľmi vzácnom (1.) stave, v ktorom je stredná časť listov podbeľa úplne biela, bez žiliek.

List „Clouds over the Grove“ (6. štát), zahrnutý v albume z roku 1878, bol vytlačený aj samostatne.

Rytina „Na hranici lesa“ je známa v dvoch štátoch, Krasnojarské múzeum má klasickú verziu z albumu z roku 1878 (2. štát). List je vyrobený jemne, s veľkou starostlivosťou; v obraze oblohy je použitá svetlá, takmer nepostrehnuteľná akvatinta. Zahrnuté v albumoch z roku 1878 a 1894.

Rytina mosta je známa v šiestich štátoch. Vyrobené s akvatintou, ruletou, potlačou. V zbierke Krasnojarského múzea sú dve možnosti práce (obe s roľníčkou):

Vzácna skúšobná kópia, ktorá sa vyznačuje tým, že tráva na čistinke nad trstinovým kríkom je vyhladená;

Variant z albumu z roku 1878, na ktorý bola tabuľa opäť pasovaná, navyše majster pridal potlač.

Lept „Okraj borovicového hája“ je reprezentovaný 3. stavom (obloha vľavo je pretínaná vodorovnými čiarami). List je vyhotovený leptaným ťahom a akvatintou. Publikované aj samostatne.

Ďalším listom z tohto albumu, ktorý sa nachádza v zbierke Krasnojarsk, je „Roľnícka žena s kravami“, jeden z Šiškinových populárnych leptov; sám autor ju publikoval v albumoch z rokov 1873, 1878, 1894, ako aj samostatne. Hárok je prezentovaný v 3. stave z troch.

V roku 1886 bol vydaný tretí album - „Etchings by I.I. Shishkin. 1885 - 1886". Pozostával z dvadsiatich šiestich úplne nových diel (titulná strana a dvadsaťpäť leptov). Patrónom publikácie bol Anatolij Evgrafovič Palčikov, vedúci petrohradského lesného oddelenia, rodák z Kazane, milovník lesa a Šiškinových obrazov, v ktorom videl krajana. Tretí album vyšiel v tlačiarni A.V. Suvorin a bol určený na vystavenie na výstave. Po prestávke v roku 1885 sa Shishkin opäť chopil rycej ihly a v krátkom čase, v zime 1886, bolo pripravených všetkých dvadsaťpäť dosiek. Tento album mala vytlačiť v ryteckej dielni Akadémie umení, kde na ňom pracoval skúsený majster Kelenbenz. Sedemdesiatročný tlačiar ale ťažkú ​​prácu nevydržal a ochorel. „Okamžite si Shishkin urobil zásteru, obliekol si náramky, natrel farbu a začal sa tlačiť vo svojej kancelárii na svojom malom stroji. Za 2-3 dni bolo po všetkom. Umelec listy nielen tlačil, ale aj varioval do nekonečna - maľoval na tabuľu farbou, dával nové tiene, robil iné škvrny, hviezdy, mesačný svit a pod. A tak dal celú sériu brilantných umeleckých výtlačkov.

Zbierka Krasnojarského múzea umenia obsahuje dvanásť leptov z tohto albumu. Listy patria do hlavného vydania vytlačeného v ateliéri Akadémie umení u Kelenbenza a rytiny „Prvý sneh“, „Birch Tree“ (dve verzie), „Firs“ vytlačil sám Shishkin. Zvážte niektoré lepty.

Album sa otvára titulnou stranou, vykonanou leptaným ťahom, potlačou, páskou. O niekoľko rokov neskôr (v roku 1892) dosku Shishkin znovu vyryl pre album z roku 1894. Namiesto dátumu „1886“ sa objavilo „1870 - 1892“.

Rytina "Pole" je známa v sedemnástich štátoch. V Krasnojarskom múzeu - tri skúšobné výtlačky pre album z roku 1886. Všetky sú prevedené leptaným ťahom, jemným lakom, potlačou, akvatintou.

Listy tohto albumu sa vyznačujú použitím jemného laku od Shishkina - typ leptu, ktorý sa tak nazýva preto, že povrch dosky je pred začatím práce natretý lakom s prídavkom bravčovej masti. Potom je doska pokrytá tenkým papierom, na ktorý je nanesená kresba obyčajnou ceruzkou. Keď sa papier následne odstráni, čiastočky laku, ktoré priľnuli k bodom tlaku ceruzky, odídu spolu s ním. Potom je doska leptaná. Výsledný obrázok pripomína kresbu ceruzkou na papieri na hrubú textúru.

Umelec často zobrazoval široké panoramatické výhľady. Jedným z brilantných príkladov takejto krajiny je lept „Pohľad z brehov Kamy pri Yelabuge“. Vyrobené leptaným ťahom, akvatintou, suchou ihlou; má nápis: „Vytlačil A.Kh. Kelenbentsom“.

Lepty „Prvý sneh“, „Noc“ obsahujú prvky žánrovo-naratívnej krajiny; obe boli zahrnuté v albumoch 1886 a 1894.

Najnovší album „60 leptov profesora Iv. Iv. Shishkin“ bola uverejnená v decembri 1894 v publikácii o partnerstve A.F. Marx. Edícia obsahovala väčšinu už známych listov malého formátu a množstvo noviniek. Pomoc pri jeho prepustení opäť poskytol Palčikov. Toto vydanie sa stalo akýmsi zhrnutím diela Shishkin-etchera. Listy z tohto albumu sa nenašli v zbierke Krasnojarského múzea umenia.

V priebehu rokov Shishkin vytlačil jednotlivé lepty. V zbierke múzea je niekoľko takýchto listov. Rytina "Rybári" (1874) je vykonaná iba leptaným ťahom - hlavnou technikou leptania; majstrovské držanie línie sa tu prejavuje v celom rozsahu. „Jar“ („Úsvit“) 1876 – 2. štát (s nápisom: „Z obrazu, ktorý je majetkom...“), ktorý slúžil ako príloha štvrtého čísla časopisu „Svetlo“ na rok 1877. List „Na Kryme (Gurzuf)“ zobrazujúci horský svah posiaty skalnatými skalami vytlačil sám Šiškin. Tento lept je kompozičnou verziou obrazu „Near Gurzuf“ (1879) a bol tiež zahrnutý do albumu z roku 1894 s názvom „Crimea“ (1892). Krymský pohľad (1882, leptaná mŕtvica, páska) je známy v ôsmich štátoch, v múzeu Krasnojarsk - 8. štát, vydaný ako príloha Bulletinu výtvarných umení.

Oficiálnym uznaním Šiškinových zásluh v oblasti obehovej grafiky bola veľká zlatá medaila, ktorú umelec získal v roku 1895 na prvej celoruskej výstave polygrafie, ktorá sa konala v Petrohrade. Ale majster pokračoval v leptaní až do konca svojho života. V 70. rokoch 19. storočia, aby sa „našiel spôsob reprodukovania jeho kompozícií, ktorý by spájal výhody medeného leptu s pohodlnosťou tlače na bežnom tlačiarenskom lise, a preto by prekonal lept z hľadiska lacnosti a množstva Získal ekvivalentné výtlačky, Shishkin podnikol sériu experimentov v zinkografii alebo, ako to nazval, v konvexnom leptaní. Mnohé zinkografie boli publikované v novinovom časopise The Bee „a boli bezpochyby najlepšie medzi jej ilustráciami. V mnohých ohľadoch podliehajú skutočným leptaným rytinám a sú svojim spôsobom zaujímavé.

V Krasnojarskom múzeu umenia sú zinkové obrazy „Včela“, „Mačka a nevlastná matka“, „Hory“, „Borovicový les“, „Tri duby“.

O liste Matka a Macocha možno povedať, že v zbierke Štátnej Treťjakovskej galérie sa nachádza rovnomenná kresba z roku 1874, ktorá bola reprodukovaná technikou konvexného leptu ako príloha časopisu Včela (1876, č. 24 ).

V roku 1887 I.I. Shishkin vytvoril obraz „Oaks“ (Štátne ruské múzeum). V tom istom roku bola vykonaná kompozičná verzia tohto diela v lepte s názvom „Tri duby“. Pravdepodobne z leptu bola vyrobená zinkografia „Tri duby“ z roku 1888, ktorá je v zbierke Krasnojarského múzea.

Zinkografia „Borovicový les“, reprodukujúca slávny obraz Shishkina „Borovicový les“. Stožiarový les v provincii Vyatka "(1872, Štátna galéria Tretyakov), bol vydaný ako cena časopisu "Bee" za rok 1877.

Triedy tlačenej grafiky sa stali nezávislou a dôležitou oblasťou I.I. Shishkin. Malá zbierka prvotriednych vzoriek uložená v Krasnojarskom umeleckom múzeu pomenovanom po V.I. Surikov, predstavuje umelcove ohromujúce lepty a dáva predstavu o jeho práci v oblasti zinkografie.

Poznámky

I.I. Shishkin (1832-1898) -dobrý kresliar s ceruzkou a perom, bol profesionálny rytec. Vo svojom živote vytvoril viac ako sto hárkov, pričom ich úplne venoval obrazu svojej rodnej ruskej prírody. Jeho lepty vynikajú jemnou znalosťou prírody, krásnou a vernou kresbou a dokonalou technikou. I.I. Šiškin, pozoruhodný umelec ruskej krajiny, sa s leptom krátko zoznámil v roku 1863 vo Švajčiarsku u Kollera. Dôkladne ju začal študovať v Petrohrade v kruhu Tulákov v nimi založenom „Spolku ruských akvaforistov“ (1871 - 1874). Popri maľovaní venoval veľa času a úsilia výrobe leptaných dosiek. Pracoval do hĺbky a sústredene. Poznáme mnoho nátlačkov vyrobených z dosiek počas výrobného procesu. Okrem bežného príjmu ihlou, I.I. Shishkin použil mäkký lak, akvatintu, suchú ihlu. Ako materiál pre jeho rytiny slúžili početné kresby z prírody. Svojimi autografickými leptovými dielami I.I. Shishkin značne rozšíril okruh svojho publika a upriamil ich pozornosť na ich rodnú ruskú povahu. To bola veľká zásluha I.I. Shishkin, ktorý vytvoril vyše sto leptov, ktoré vyšli ako samostatné diela alebo celé série. V roku 1868 vyšiel prvý album jeho rytín (šesť litografií) – „Etudy zo života perom na kameni“ a v máji 1873 pripravil a vytlačil prvý album leptov (11 listov), ​​vydaný ako cena. zo Spoločnosti na podporu umelcov. Ďalšie dve zložky vychádzajú v roku 1878 a 1886 a ako vyvrcholenie v roku 1894 album „60 leptov I. I. Shishkina. 1870 - 1892 “(vydal A. F. Marx, Petrohrad). Okrem toho I. I. Shishkin vytvoril viac ako dve desiatky autozinkografií (tzv. konvexný lept), špeciálne navrhnutých ako prílohy časopisov „Pchela“, „Svet“ a „Niva“. Talent nášho neporovnateľného krajinára, veríme, je dobre známy všade v Rusku, kde je čo i len najmenší záujem o umenie. Jeho dlhoročnou vytrvalou činnosťou vzniklo množstvo obrazov, kresieb a rytín, ktoré sa predávali masám umeleckej verejnosti a kto z tých, ktorí tieto diela zaslúžilého profesora videli, nebol prekvapený jeho hlbokými znalosťami foriem a efekty ruskej povahy a jeho zručnosť sprostredkovať jej dojmy jemne, výrazne, príznačne. Kto neobdivoval jeho pohľady na nepreniknuteľné lesné slumy, aké možno nájsť len na našom severe, jeho portréty jedlí a borovíc rastúcich na piesočnatých skalách či medzi hustými papraďami, jeho veselé cestičky a čistinky v brezových a dubových hájoch, jeho široké rozľahlé lúky pozdĺž brehov riek a riek, jeho úrodné polia pokrývajúce hladké a kopcovité oblasti a napokon jeho ponuré fínske a krymské skaly visiace nad morom alebo nad neprehľadnou roklinou. A všetky tieto rôznorodé motívy ruskej krajiny sprostredkúva umelec vysoko originálnym spôsobom, s vlastným chápaním a citom pre prírodu, čo svedčí o jeho bezhraničnej láske k vlasti. Táto originalita v spojení so zručnosťou kresliara a technikou vôbec stavia Shishkina vysoko medzi krajinárov nielen v Rusku, ale aj v západnej Európe. Kedykoľvek slávny umelec odloží štetec a vybaví sa ceruzkou, kresliacim perom alebo rytou ihlou, pod jeho rukou sa vytvoria krajinky, ktoré sú pozoruhodné rovnako silou a harmóniou tónov, ako aj nosnosťou kresby. Musíme poukázať v súvislosti so sériou jeho leptov ležiacich pred nami, ktorými práve zväčšil svoje už tak úctyhodné rytecké dielo. V tomto jeho albume je každý list veľkolepým obrazom, celý zachytený z prírody, ale poetizovaný citom umelca, a navyše vyhotovený s takou dokonalosťou, že by mu mohol závidieť ktorýkoľvek z najslávnejších európskych majstrov. O jednom z našich súčasných umelcov by som chcel povedať toľko a do svojho srdca ako o Ivanovi Ivanovičovi Šiškinovi a sotva niektorý z jeho súdruhov predstavuje taký ucelený a úplný obraz, takú charakteristickú postavu, akou je tento skutočný „básnik prírody“. ".

Je ťažké nájsť pre neho lepšiu definíciu. Naozaj s ňou žije rovnaký život, venuje sa jej naplno a ona nemá pred tlmočníkom žiadne tajomstvá. Pozrite sa na portrét nášho „lesného muža“ (nech mi čitateľ odpustí tento výraz), nielen sa pozerajte, ale premýšľajte o tomto silnom a silnom mužovi, ktorému živicová a zdravá vôňa tmavého lesa, sila starej ruštiny vyhradila divočina, údery na teba. V skupine umelcov, ktorým ruská maľba vďačí za pozoruhodný vývoj krajiny v nej, patrí jedno z prvých miest profesorovi Ivanovi Ivanovičovi Šiškinovi. Získal ho svojou vrúcnou láskou k prírode, vzácnym chápaním zvláštností prírody u nás, prísnym štúdiom svojej odbornosti ani nie tak pod vedením akýchkoľvek mentorov, ale pomocou vrodeného pozorovania a usilovnej práce – skrátka silný, originálny talent, nezahrabaný pod rúškom. Tieto vlastnosti, s prvým vystúpením Šiškinových diel pred verejnosťou, na neho pritiahli všeobecnú pozornosť, postupne šírili jeho slávu a napokon mu zabezpečili slávu prvotriedneho krajinára na našej škole, slávu, ktorá mu zostane s ním v dejinách ruského umenia. Shishkin, vo všetkej spravodlivosti, je považovaný za najmocnejšieho kresliara medzi našimi krajinármi, úžasného znalca rastlinných foriem, ktoré reprodukoval v obrazoch s jemným pochopením všeobecného charakteru a najmenších charakteristických znakov akéhokoľvek druhu stromov, kríky a trávy. Či už na seba vezme obraz borovicového alebo smrekového lesa - jednotlivé borovice a jedle, rovnako ako ich celok, sa s ním objavujú so svojou skutočnou fyziognómiou, bez akéhokoľvek prikrášľovania alebo redukcie, v takej forme a s tými podrobnosťami, ktoré sú úplne vysvetlené a sú podmienené miestom, pôdou a klímou, kde ich umelec nechá rásť. Či už maľuje dub alebo brezu, tieto stromy v ňom nadobúdajú úplne pravdivé podoby v listoch, konároch, kmeňoch a koreňoch, hovoriac, že ​​ich nielen chytil v jednom konkrétnom okamihu, ale snažil sa pochopiť aj ich bývalú existenciu. Táto vernosť prírodným formám, tento zmysluplný, láskyplný prístup k vybraným témam vtlačili jasnú a príťažlivú pečať každému dielu, ktoré vychádza spod štetca nášho ctihodného krajinára. Shishkin je príťažlivý vo všetkých svojich dielach, obzvlášť dobrý, keď pracuje s ceruzkou alebo perom, alebo sa hrá s rycou ihlou. Kto s týmto naším pohľadom súhlasí, tak ako my, nájde vysvetlenie tohto pohľadu v samotných vlastnostiach talentu nášho umelca. Okrem olejomalieb Shishkin počas svojho života vytvoril niekoľko desiatok perokresieb, ktoré milovníci tohto druhu práce vysoko oceňujú. Ale obrazy aj kresby zručného remeselníka si môže kúpiť len pár vyvolených. väčšina smrteľníkov sa musí uspokojiť s fotografiami z oboch. Takéto fotografie z diel pána Shishkina sú široko rozšírené a veľmi rešpektované milovníkmi krajiny. Čo však znamená fotografia, vždy nudná a nejasná, v porovnaní s brilantnou a bohatou potlačou vytlačenou z rytého plechu? Preto nápad, ktorý prišiel Šiškinovi ryť do medi silnou vodkou (leptanie), bola šťastná myšlienka. Tento druh rytiny, jednoduchý vo svojich technikách a plodný vo svojich výsledkoch, si v prvom rade a predovšetkým vyžaduje schopnosť umelca dobre kresliť a určité zručnosti v práci s perom a mokrým atramentom. Šiškin bol veľkým odborníkom v oboch oblastiach už vtedy, keď sa prvýkrát vyzbrojil ihlou na rytie a vyleptal ňou nakreslenú prvú tabuľu. Bolo to v roku 1853. Jeho prvý lept sa volal „Mountain Road“. Neskôr v Zürichu, kde bol náš krajinár ako dôchodca Akadémie umení, vyslaný do zahraničia, aby si doplnil umelecké vzdelanie, urobil dve rytiny, akoby zo žartu, ale vyšli tak úspešne, že si nevedeli pomôcť ale inšpirujte ho, aby sa venoval leptaniu vážnejšie. Ale návrat do vlasti, ktorý nasledoval, a potreba tvrdo pracovať so štetcom, aby si tu vybudoval povesť maliara, odviedli nášho umelca od jeho milovanej tvorby. Až v roku 1870, keď sa v Petrohrade vytvoril krúžok s názvom Spolok ruských akvaforistov, sa opäť pustil do rytia, a keďže bol medzi členmi tohto krúžku skúsenejší, pomohol mnohým svojimi radami a príkladom. Od tej doby Shishkin neprestal robiť leptanie vo chvíľach voľna z rušnejších a rozsiahlych umeleckých diel a vyrábal svoje výtlačky buď v samostatných listoch alebo v celých sériách, pričom zakaždým vzbudil nadšenie našich zberateľov rytín a prinútil ich naháňať sa. navzájom za prvé a najlepšie výtlačky týchto diel.

Naraz, aby sa našiel spôsob reprodukovania jeho kompozícií, ktorý by spájal výhody medeného leptania s pohodlím tlače na bežnom tlačiarenskom lise, a preto by leptanie prekonal z hľadiska lacnosti a množstva získaných ekvivalentných výtlačkov. Shishkin vykonal množstvo zinkografických experimentov alebo, ako sa to nazývalo, vyvýšené leptanie. Najúspešnejší z týchto experimentov sa objavil v časopise Bee a bol bezpochyby najlepším spomedzi jej ilustrácií. V mnohom podliehajú skutočným leptaným rytinám, sú však veľmi zaujímavé, pretože v nich vystupuje sám umelec, a nie vo výklade xylografu, ktorý ním reprodukovanú kresbu vždy viac-menej skresľuje. Pri svojej zvedavosti a vytrvalosti by Shishkin, samozrejme, pokračoval v práci na vývoji svojho konvexného leptu, keby vynález a posledné úspechy fotozinkotypizácie neboli také niečo nadbytočné. Bojíme sa ísť proti skromnosti váženého profesora, nebudeme šíriť chválu o jeho talente rytca. Povedzme, že ak je jedným z prvých medzi ruskými krajinármi, tak ako rytec-krajinár je jediným a bezprecedentným v Rusku. Navyše, medzi akvafortistami západnej Európy, tak bohatými na majstrov tohto druhu, je mu len málo súperov v umení prenášať rastliny v rytine, najmä hustých lesov, borovíc a smrekov. Keby žil a tvoril v niektorom z takých centier umeleckej činnosti ako Paríž, Londýn či Viedeň, alebo by sa všeobecne staral o distribúciu svojich tlačí v cudzích krajinách, jeho sláva by sa rozšírila.

Ale, žiaľ, nevedel alebo nechcel hľadať povesť za hranicami svojej vlasti. Bol zanieteným vlastencom a uspokojil sa s tým, že ho jeho krajania poznali a rešpektovali. Z tých druhých mu v súčasnosti vzdávajú hold za jeho rytiny len málokto – zanietení milovníci umenia a vášniví zberatelia ruských tlačí, ale príde čas – tým sme si istí – keď budú Šiškinove lepty vysoko cenené širokým okruh ľudí s jemným vkusom, rovnako citlivým na umenie a veľkými, maľovanými obrázkami a relatívne malými, jednofarebnými odtlačkami z gravírovacích dosiek. V každom prípade meno Šiškina nakoniec obsadí jednu z popredných stránok v slovníku ešte stále niekoľkých ruských peintre-graveurov. Ivan Ivanovič Šiškin je komplexný, rovnako ako harmonické sú borovice „kondo“, ktoré úžasne vyrástli zo zjavne neplodných pieskov. A.F. Marx urobil veľmi dobre, že k zbierke vyššie uvedených 60 leptov, vydanej v roku 1894, pripojil aj portrét, ktorý rovnakým spôsobom vytvoril samotný umelec. Dokonale vyjadruje nielen vzhľad Ivana Ivanoviča Šiškina - hovorí vám do duše, rozumiete človeku - pokojnými, namyslenými a premyslenými očami spoznáte jeho spôsob pozorovania a nazerania do tajných krás skromnej prírody nášho Severu. . Toto je živá tvár – z vás, vonkajšieho pozorovateľa, sa razom stanete známi umelca. A tu vidíme čierny les ponorený do súmraku a chládku, s tichým bľabotaním kľúča v rokline, s ohnivým a rozmazaným západom slnečných lúčov, ktoré sem prenikajú väzbami štítov, a uprostred tejto sviežosti a ticho – Majster Umelec, akým je teraz pred nami vo svojom prenikavom lepte.

"Básnik prírody" - presne tak. Básnik, ktorý myslí vo svojich obrazoch, dešifruje svoju krásu tam, kde obyčajný smrteľník prejde ľahostajne, ľahostajne. Pre Ivana Ivanoviča Šiškina, ako pre skutočného básnika, nie je v jeho rodnom živle žiadny veľký ani malý. Steblá trávy vlajúce vo vetre, kvety týčiace sa nad trávou, široké a zaprášené listy lopúcha stačia na to, aby v jeho tvorivej fantázii vytvoril obrazy plné skutočného šarmu a sily. Dym, ktorý sa plazí v diaľke medzi kmeňmi borovíc, medzery neba cez spiace konáre – to všetko hovorí jeho srdcu a v interpretácii umelca aj tomu nášmu. Vidíte, že to všetko žije, cíti, žiari, dýcha pod jeho štetcom a ceruzkou. Sami vás ťahá preč z dusného, ​​hlučného a rušného mesta do majestátneho a slávnostného zeleného kráľovstva s jeho pokojným prejavom. Jeho „Lesné kvety“ – to je predsa idylka sama, podaná živým spôsobom. Maličká kresba - ale cítite jej životnú pravdu, spolu s týmto básnikom prírody chápete, že v nej nie je a nemá byť malá a bezvýznamná. V kameňoch trochu tečie lesný potôčik (lept č. 2). Stromy sú všade naokolo tiché a vo svojich listoch si zachovávajú sviežosť. Okolo sa nádherne rozprestiera tráva naplnená životodarnou vodou. Deje sa tak ticho a sladko v duši – akoby do nej umelec preniesol mystický pokoj a pietne ticho svojho milovaného lesa. Na úplné pochopenie zbierky leptov by bolo potrebné vymenovať všetky jej čísla. Na to, aby sme hovorili nie o všetkých, je potrebné určité nátlakové pôsobenie. No, ako sa dostať cez napríklad tento neporovnateľný kút lesa („Na výrub“, č. 5) v noci. Tmavá obloha je hviezdna. Plný akejsi nevyriešenej záhady sa vám za čiernymi kmeňmi stromov zdá, že niektoré už padli pod sekeru. Ďaleko z hlbín lesa žiari oheň. A noc je všade naokolo tichá a za vrcholmi nehybných lesných obrov pomaly a slávnostne robia jej tajomné súhvezdia svoju obvyklú revolúciu nad zemou zahalenou tmou. Je jasný deň – potok sa vrtošivo kľukatí a v mierne rozoznateľnom zákrute mizne v diaľke. Biele oblaky plné slnečných lúčov vystúpili vysoko nad roh rozdeleného lesa a na ich opare černejú voľne roztiahnuté krídla vtákov. A opäť je noc zima, mesačný svit. Hviezdy sú trochu teplé. Medzi týmito zasneženými borovicami a jedľami je toľko vzduchu. V diaľke, na tmavom pozadí oblohy, sa len zdajú. Akoby tam stáli ťažko rozoznateľné fantómy a pred vami je čistinka zaliata vysnívaným svetlom mesiaca, cez kúdoly snehu, ktorý ich zasypal, stonky rastlín, ktoré zostali z letnej palice. von a v bielej tenkej kôre sčernejú, nehybne a bez života. Ďaleko, ďaleko medzi stromami slabo žiaria ďalšie čistinky, ktorých sa mesiac trochu dotýka. Aké dobré sú všetky tieto malé „básničky v obrazoch“ nášho básnika prírody. Pozrite sa na toto more. Útes je mierne pokrytý zemou kamenného pobrežia, mohutný strom sa k nemu prilepil, zapustil svoje silné korene do štrbín a bujne listoval pod slnkom cez polovzdušnú vzdialenosť. Dole sa vznášajú čajky. Pohyb bezodných vôd sa zdá byť – očami ho nevidíte, ale cítite. Ďalej - ďalej plachta zbelie. Kam sa rúti azúrovou púšťou? A tu je zamyslená južná noc plná svetla a krásy. Čierne a ponuré skaly Gurzufu sa odlamujú v masách, ktoré strašia predstavivosť - opäť do toho istého mierne zvlneného bezhraničného mora. Mesiac mierne dotknutý úzkym mrakom sa odrážal v jeho hĺbke. Ticho, samota, priestor - len tento kameň a trblietavé vody hovoria niečo do duše bez slov. A tu je ďalší (č. 37) - rímsa Ayu-Dag za nádhernou južnou borovicou - nádherný príklad kreativity tejto prírody. More pokojne leží v mocnom objatí skál. Netrápi sa a zdá sa, že nezaspí. Horúce. Slnko sa odráža od mrakov, nad nimi lietajú nejaké čierne vtáky. Sú predzvesťou búrky? Ale ako málo stále poznáme našich najlepších umelcov. Vskutku, človek začína veriť, že umelec provinčného divadla po generálnom inšpektorovi, ktorý chcel okamžite ísť do Petrohradu potriasť si ruku s Gogoľom, nie je anekdota. Koniec koncov, mnohí gramotní ľudia považujú Ivana Ivanoviča Shishkina výlučne za autora „borovíc“ a severných lesných púští. Medzitým pod jeho ceruzkou a štetcom žije a pred nami kriesi aj ďaleké teplé more, dvíhajú sa mocné krymské skaly (č. 36, 58). Samotný kameň v jeho rukách je plný zvláštnej, trochu pochmúrnej krásy. Slnko bije cez útes do iného. Horí pred nami, celý pomaľovaný záhadnými prasklinami. Skala pred ním vrhá na neho ostrý tieň a v medzere medzi nimi cítite súmrak a chlad v spaľujúcom popoludní. Kamenná nádhera horských dolín je podaná majstrovsky. I.I. Šiškinove noci dýchajú. S naším básnikom prírody je popri zručnosti a technike niečo, čo sa často nenájde ani medzi skutočnými básnikmi. Pri určitom obraze, ktorý vám tak či onak hovorí do duše, sú vedľa neho akoby mimochodom načrtnuté čiary, ktoré na prvý pohľad nerozoznáte. Druhý a tretíkrát obdivovať tieto pôvabné zákutia nádherného Božieho sveta, pocítite v nich novú krásu, čaro, ktoré vám chýbalo. Všetky tieto „Na hranici lesa“ (č. 16), „Polyanka“ (č. 20), „Okraj“ (č. 21), „Borovice“ (č. 27) a mnohé iné, okrem ich úžasnej vernosti k prírode, ponorte sa do sveta nepolapiteľných pocitov. Zastavili ste sa niekedy za slnečného dňa v lese v tieni a premýšľali? Nejasné, ale úžasné dojmy vám bežia v duši ako tiene z oblakov. Idete do zasneného rozjímania nad krásou, ktorá vám akosi nepadne do rúk. Presne to som zažil pri pohľade na tieto inšpiratívne kresby. Najmä dve z nich: „Hustý les“ (č. 26) a „Borovice“ (č. 27) – koľko sily, sily, hĺbky majú... Pohľad do tohto kráľovstva kmeňov stromov smeruje bohvie kam, a kde tma hustne, stále háda nové a nové siluety a obrazy. A noc nad morom! Niekde, ďaleko, ďaleko sa vo vode na samom horizonte odrážal mesiac... Tu, na brehu, pri čiernych stromoch ostro sa črtajúcich v tme, je oheň a okolo neho ľudia... Človek túži vdýchnuť slobodu, sviežosť, obdivovať túto krásu.. Kedykoľvek to začne byť obzvlášť nudné a za oknami sa mračí ponurý a lakomý zimný deň, otvorte tieto lepty a spolu s „básnikom prírody“ Ivanom Ivanovičom Šiškinom choďte do jeho začarované kráľovstvo, stratiť sa v jeho lesoch, dýchať dostatok slnečného svetla a teplo, počúvať hlas lesných štítov a príboj kráľovského mora, snívať o ňom za mesačných nocí - a vrátiť sa do nudnej mestskej reality, cítiť sa sviežo a veselý. Musíte poznať starostlivú výrobu leptu, aby ste pochopili, koľko práce a úsilia bolo vynaložené na toto vydanie. Trochu nepozornosti, roztržitosti – a začať odznova. Na dosiahnutie výsledkov, ktoré dáva táto publikácia, bolo potrebné vytrvať a ísť si dlhodobo za svojím cieľom, prekonať tisíce prekážok. Koľko nádherných vydarených dosiek sa muselo znova prerobiť, pretože podľa názoru náročného umelca nevyjadrovali celkom istú náladu. Vydavateľ v predslove, ako na tom pracoval Ivan Ivanovič Shishkin, hovorí: „Nielen tlačil listy, ale ich aj varioval do nekonečna, maľoval na dosku farbou, dával nové tiene, robil ďalšie škvrny, hviezdy, mesačné svetlo. Všetko v vzrušení z práce, silný, sebavedomý, bol to naozaj veľký majster, pripomínajúci umelcov minulosti. Výskyt leptov vo svete nie je len úspešným vydavateľským počinom, ale aj veľkou zásluhou ich autora. V týchto umeleckých náčrtoch možno študovať samotné Rusko so všetkou nekonečnou rozmanitosťou jeho charakteristických čŕt, kontrastov, jemných a pre iných nepolapiteľných detailov, ktoré sú v diele nášho „básnika prírody“ konvexné a jasné. Všetky lepty vykonal Shishkin D. Rovinský má do sto; okrem toho poukazuje na 68 originálnych litografií a 15 zinkografických pokusov tohto majstra. A. Beggrov v rokoch 1884 - 1885 vydal v dvoch sériách kolekciu 24 fototypových fotografií z kresieb uhľom, ktoré pre neho zhotovili Šiškin a F. Bulgakov „Album ruského maliarstva. Obrazy a kresby I.I. Šiškin“ (Petrohrad, 1892); A. Palchikov „Zoznam vytlačených listov I.I. Šiškin“ (Petrohrad, 1885) a D. Rovinskij „Podrobný slovník ruských rytcov 16. – 19. storočia“ (II. diel, Petrohrad, 1885).

Okrem 60 leptov publikovaných A.F. Marxa v roku 1894, tu je zoznam jednotlivých vydaní diel slávneho umelca:

1. Shishkin I.I. Rytiny na medi Shishkin. Cena ostrova za propagáciu umenia v roku 1873. Petrohrad, 1873 Obálka, 11 listov. rytiny. V priečinku. 63 cm.

2. Shishkin I.I. 25 medených rytín a l'eau - fortes od 73 do 78. I. Šiškin. Spb., Marx. 1878 Grav. sýkorka. l., 24 l.l. lepty. V priečinku. 45 cm, vytlačené za účasti umelca I. Volkonského.

3. Shishkin I.I. Lepty od I.I. Shishkin. 1885-1886 Vydal A. Palchikov. Spb., Vlastné. autora. 1886 1 l. s názvom., 26 sh. rytiny. V priečinku. 44 cm

4. Shishkin I.I. Náčrty perom na kameni. 6 litografií + litografia. regiónu Petrohrad, 6. mája 1868.

5. Suvenirs du Japon par M. Paul Mukhanoff. Litogr. Par Chichkine. Sankt-Petersbourg, 1862. 16 plts.

6. Vyšeslavcev A. Eseje perom a ceruzou z oboplávania sveta v rokoch 1857-60. Od 27 lit. kresby. Edícia M.O. Wolf. SPb.-Moskva, 1867. 14 kresieb nakreslených Šiškinom na kameň, z náčrtov A. Vyšeslavceva.

26. júla – 11. septembra
Ústredný dom umelcov, sály 14B a 15
Starožitné galérie „KABINET“ predstavujú výstavu
„Neznámy I.I. Shishkin. Lepty a kresby“, Moskva, Ústredný dom umelcov, 2016

Meno Ivana Ivanoviča Šiškina je už tretie storočie v popredí národných umelcov, rovnako oceňované súčasníkmi aj ich potomkami. Je úžasné, do akej miery sú hodnotenia majstrovej tvorby, odvodené počas jeho života - od známych spisovateľov, historikov umenia, kolegov umelcov - v súlade s vnímaním jeho diela dnes. Umelecké kritické články konca 19. storočia oplývajú tými najodvážnejšími prívlastkami.
Jeden z kritikov o vydaní Shishkinových leptov napísal: „Rusko možno v týchto umeleckých esejoch študovať so všetkou nekonečnou rozmanitosťou jeho charakteristických čŕt, kontrastov, jemných a pre ostatných nepolapiteľných detailov. Jeho jedinou múzou sa navždy stala ruská príroda, ktorú ospevuje v maľbách, jemných lyrických kresbách a majstrovských leptoch.

Na tejto výstave sa po prvý raz v jedinom výstavnom priestore pred publikom objaví všetkých 60 leptov, ktoré tvorili posledný a najkompletnejší album tlačenej grafiky slávneho majstra ruskej krajiny, ktorý vydal A.F. Marx v roku 1894. „Umelecká inštitúcia A.F. Marxa, neskôr akciovej spoločnosti „Partnerstvo vydavateľstva a tlače A.F.Marxa“ – jedno z najstarších a najznámejších ruských vydavateľstiev – založil v roku 1869 novinár a vydavateľ Adolf Fedorovič Marx, ktorý prišiel do Ruska z Nemecka. Od roku 1870 Marx vydával Niva, hromadný ilustrovaný týždenník „pre rodinné čítanie“, ktorý založil a bol prvým v Rusku. Náklad časopisu bol obrovský, len predplatné časopisu bolo vyše 250-tisíc výtlačkov. Čitateľov zaujali najmä fotokorešpondencie o najvýznamnejších svetových udalostiach a reprodukcie z obrazov významných umelcov.


Album „60 leptov od I.I. Shishkin“ vydavateľstvo A.F. Marx v roku 1894 podáva komplexný obraz o vývoji diela Shishkin-etchera. Šiškin pri príprave albumu pozbieral všetky dosky, ktoré mu zostali, väčšinu z nich prešiel leptacou ihlou a dodatočným leptom, niektoré boli kompozične pozmenené, ako napríklad lept Zimná noc z roku 1876, ktorý v r. nový album sa volal "Winter Moonlight Night". Okrem týchto diel album obsahuje aj devätnásť nových, doteraz nevydaných diel, najmä The Oak, ktorý vznikol v roku 1886 a stal sa posledným dielom umelca v technike leptu.


Čo je teda leptanie? Lept (z franc. eau-forte) alebo aquaforte (z tal. acquaforte) je druh rytiny na kov, známy už od začiatku 16. storočia. Na výrobu tlačovej dosky (dosky) sa kovová doska, najčastejšie medená, pokryje lakom odolným voči kyselinám, na ktorom je vyrytý vzor gravírovania. Doštička sa potom vloží do kyseliny, ktorá odleptá kov v oblastiach vystavených laku, a potom sa zvyšný lak z platne odstráni. Pred tlačou sa na dosku nanesie atrament, ktorý prenikne do priehlbín vyleptaných kyselinou. Farba sa odstráni z hladkého povrchu dosky. Pri tlači sa farba zo zapustených prvkov prenáša na papier.

Tak ako je Puškinov román „Eugene Onegin“ nazývaný encyklopédiou ruského života, aj jedinečný Šiškinov album leptov, ktorý obsahuje 60 jeho najlepších diel, možno zhodne nazvať encyklopédiou ruskej prírody. Tieto obrazy zobrazujú všetky najmenšie nuansy ročných období, dňa a noci, slnka a mesiaca, vzduchu búrok a tepla, lesov a polí, riek a jazier v kontexte neoddeliteľného „prirodzeného života“ ruského ľudu.




Žiaľ, v nasledujúcich pohnutých časoch bol smutný osud šanónov Šiškinových leptov, ktoré prosperovali v útulnom svete kabinetnej kultúry 19. storočia, ktorý mal špeciálne skrinky na uloženie a stolíky na prezeranie rytín a leptov. Prevažná väčšina priečinkov a albumov bola rozobratá a predaná ako samostatné listy. Dnes je veľa zberateľov, ktorí vlastnia veľa, možno aj tie najlepšie príklady. Doteraz však nebolo možné reprodukovať slávnu zložku ako celok. Katalóg vydaný k výstave umožňuje divákovi vidieť túto encyklopédiu ruskej prírody a človeka v plnom rozsahu, bez straty.