Náš svet sa neustále mení a zlepšuje vďaka genialite ľudského myslenia. Každé storočie rodí géniov, ktorí svojimi vynálezmi a najväčšími objavmi menia a posúvajú svet vpred. Jedným z nich je Jean Etienne Lenoir, ktorý sa zaoberal výskumom v oblasti elektrotechniky, chémie, mechaniky, vynálezca spaľovacieho motora. Geniálny vynálezca sa narodil 1.12.1822 v Belgicku, mestečku Mussy-la-Ville. Chlapec vyrastal v bohatej rodine belgického priemyselníka a sníval o tom, že nakoniec bude študovať na slávnej parížskej technickej univerzite Ecole Polytechnique. Skorá smrť otca mu však zabránila uskutočniť svoj sen. Ako mladý muž sa dostal do Paríža pešo, ale nezložil skúšky na prijatie na polytechnickú školu. Istý čas pracoval ako čašník v parížskej reštaurácii, ktorej častými hosťami boli majitelia dielní a mechanici. Už vtedy mladého muža navštívila myšlienka vylepšiť motor, o ktorom mechanici tak často hovorili a hádali sa pri stole v reštaurácii. Čoskoro sa mladý muž presťahoval do jednej z dielní, kde pracoval na zostavovaní nových emailov. O rok neskôr opustil dielňu a nejaký čas pracoval ako osamelý mechanik. Talentovaný mladík sa ujal akejkoľvek práce, všetko opravil, či už to boli koče alebo rôzne kuchynské potreby. Neprinieslo to však žiadne peniaze ani zadosťučinenie.
Lenoir vstupuje do mechanickej zlievarne Marioni, ktorá sa čoskoro vďaka množstvu jeho vynálezov, najmä spôsobu galvanizácie šperkov, zmenila na galvanizačnú dielňu. Lenoir si výrazne zlepšil finančnú situáciu a aktívne experimentuje so svojimi vynálezmi. Vynašiel a patentoval vlastný elektromotor, vodomer, regulátor dynama. Myšlienka dvojčinného parného stroja ho neopúšťa, študuje a využíva inžinierske skúsenosti iných vynálezcov, svojich predchodcov. Nakoniec bola vyrobená prvá vzorka motora. Obrovským plusom bol tichý chod motora. Počas prevádzky sa však rýchlo zohrial, čo bolo mínus, ktorý si vyžadoval zásadne iné chladenie. 
Pri ochladzovaní vzduchom sa pracovné piesty rozťahovali a zaklinovali vo valci. Potom sa Lenoir rozhodol použiť na chladenie vodu. Svoj dizajn doplnil o systém olejového mazania. Používanie prírodnej vody určite nebolo ideálne. To viedlo k postupnej tvorbe vodného kameňa, zrážok, v chladnom počasí v nepracujúcom motore voda zamŕzala a ničila motor. A až v 20. rokoch dvadsiateho storočia bola prvýkrát vynájdená nízkotuhnúca chladiaca kvapalina na báze glycerínu, nazývaná nemrznúca zmes. Aby vaše auto správne fungovalo, musíte vedieť skontrolovať nemrznúcu zmes v aute a doplniť chladiacu kvapalinu do chladiča Lenoir sponzoroval taliansky majiteľ dielne Marioni a keďže vynálezca svoj vynález nelegalizoval, auto bolo čoskoro zapečatené. Okrem negatívneho zohrala hádka so sponzorom aj pozitívnu úlohu - to podnietilo Lenoira k vytvoreniu vlastnej spoločnosti.
Lenoir & Co. veľmi rýchlo rozbehla výrobu plynových motorov s výkonom 4 konské sily. 24.1.1860 si ho nechal patentovať Etienne Lenoir. V roku 1862 na parížskej výstave predviedol prvý osemmiestny vozeň bez koní s patentovaným motorom. Firmy vo Francúzsku a Nemecku vyrobili asi tristo motorov, ktoré boli inštalované na cestné vagóny, lode a lokomotívy. Stal sa prvým sériovým motorom. 
V roku 1872 bol na vzducholoď nainštalovaný plynový motor, výsledok testu bol pozitívny. Jean Etienne Lenoir ako Belgičan dostal francúzske občianstvo za svoje hrdinstvo v roku 1870 pri obrane Paríža vo vojne medzi Francúzskom a Pruskom. Jean Etienne Lenoir je oficiálne uznávaný ako vynálezca spaľovacieho motora, jeho sláva však trvala len niekoľko rokov. Čoskoro prejde sláva na jeho nemeckého kolegu inžiniera Nikolausa Otta, s ktorým sa Lenoir zoznámil v roku 1860 a ktorému predviedol svoj motor. N. Otto, ktorý sa o vynález zaujímal, pôvodne vytvoril s Langenom spoločnosť na výrobu motorov Lenoir. Zároveň pracoval na vlastnej verzii motora, ktorú predviedol v roku 1878. Bol to 4-taktný, objemný a hlučný motor, ale jeho účinnosť bola 16%, zatiaľ čo účinnosť Lenoirovho stroja bola 3-krát menšia (5%). V dôsledku toho vynález N. Otta nahradil motor Lenoir.
Aktivita
Mladý Lyotard sa usilovne venoval kresbe, miniatúre a maľbe emailom. V roku 1725 prišiel Lyotard do Paríža, aby zdokonalil svoje umenie, a našiel sa patrónom v osobe Puisiera, ktorý ho tam, keď bol vymenovaný za vyslanca v Neapole, vzal so sebou.
Orientálny kostým sa Lyotardovi zapáčil natoľko, že v roku 1744 sa v tomto oblečení zobrazil na dvoch portrétoch – na jednom namaľovanom pre florentskú zbierku portrétov umelcov a na druhom v drážďanskej galérii. Z Viedne pricestoval Lyotard do Paríža v čase, keď sa pastelový žáner maľby tam tešil špeciálnej cti a markíza de Pompadour udávala trendy. Priala si nechať svoj portrét od Lyotarda a udelila mu titul kráľovského maliara a člena akadémie. To stačilo na to, aby sa z Lyotarda stal módny portrétista krások, ktoré v tom čase žiarili na francúzskom dvore. Na parížskych výstavách v rokoch 1751-1753 sa Lyotardove diela objavovali v hojnosti; ale to im škodilo, keďže tu boli vedľa nich vystavené majstrovské pastelové portréty
Belgický mechanik, vynálezca spaľovacieho motora.
Narodil sa v Musy-la-Ville (Belgicko). Väčšinu svojho života zasvätil výskumu v oblasti mechaniky, elektrotechniky a chémie. Ako mladý muž prišiel do Paríža pešo, aby vstúpil na polytechnickú školu a stal sa inžinierom. Bez toho, aby zložil skúšky, pracoval ako čašník v kaviarni. Potom sa zamestnal v podniku Marioni, ktorý vyrábal medené kópie slávnych šperkov, ktoré boli vtedy v móde medzi nie bohatými parížskymi remeselníkmi. Urobil niekoľko vynálezov, na ktoré si nedal patentovať. Keď našiel úspešnú metódu galvanického pokovovania okrúhlych predmetov, vydal na ňu patent a vyjednal si od majiteľa percento za jej použitie.
Plynový motor Lenoir (1864 kresba)
Po získaní stabilného príjmu a zoznámení sa s prácou Denisa Papina a Sadiho Carnota mohol konečne začať navrhovať motor. Po niekoľkých rokoch vytvoril funkčnú kópiu, ktorá fungovala na zapaľovanie plynu so zapaľovaním z elektrickej iskry. 24. januára 1860 ho patentoval.
Sériový motor Lenoir
V roku 1862 postavil v Paríži prvý voz bez koní. S najväčšou pravdepodobnosťou bol na ňom nainštalovaný predtým patentovaný motor. Počas francúzsko-pruskej vojny sa v roku 1870 zúčastnil na obrane Paríža a za svoje hrdinstvo dostal francúzske občianstvo. Jean Etienne Lenoir je oficiálne uznávaný ako vynálezca spaľovacieho motora.
Švajčiarsky umelec francúzskeho pôvodu, maliar pastelov, grafik, rytec a teoretik umenia. Jean-Étienne Lyotard (a jeho brat-dvojča Jean-Michel, ktorý sa neskôr preslávil ako rytec a leptač) sa narodil v Ženeve v rodine klenotníka. Rodičia boli francúzski protestanti, nútení opustiť svoju vlasť.
Lyotard zdôrazňuje koloristické kvality pastelov. Okrem množstva svetla maľovaného v jemných tónoch, v ktorých dominujú odtiene bielej, sú medzi dielami umelca aj „folklórne“ turecké výjavy, ako aj portréty, ktorých kontrastná, bohatá farebnosť je vytvorená pomocou pomocou ďalších pigmentov pridávaných do pastelových pasteliek. Lyotard sa v nich však vyhýba tieňom, jeho pastel nemá rád temnotu, vyhýbavosť a tajomnosť, neznesie nič absolútne a hrubé.
Lyotard strávil nejaký čas v Ríme, kde kopíroval diela starých majstrov, medzi ktorými vyzdvihol Correggia. Potom sprevádzal Sira Williama Ponsonbyho na jeho cestách po Východe. Lyotard strávil päť rokov v Konštantínopole, kde si z veľkej časti osvojil turecké zvyky a dokonca aj kroj. Východ zanechal hlbokú stopu v živote a diele umelca. Objavil iné krajiny, zvyky, zvyky. Dojmy z toho, čo videl, sú stelesnené v mnohých kresbách ceruzou a sangvinikom. Vysoká úroveň týchto diel so zložitou ligotavou ťahov, línií, vzorov, krása tónu striebristej ceruzky a červeno-červeného sangvinika, zručnosť a sloboda držby techniky sa spájajú s dokumentárnou presnou reprodukciou toho, čo zbadali.
Portrét archeológa a teológa RichardaPocock. 1738-39. Ceruzka s uhlím, sangvinik. Louvre, Paríž.
Mladá žena v Konštantínopole vyšíva sediac na zemi.OK. 1738. Uhlíková ceruzka, sangvinik. Louvre, Paríž.
portrét džentlmenaLevetta, anglický obchodník, oblečený ako Tatár. 1738-40. Ceruzka s uhlím, sangvinik. Louvre, Paríž.
paneLevetta mademoiselle Glavani v tureckých krojoch. 1740. Louvre, Paríž.
Obraz "Turecká žena s tamburínou" je autorskou kópiou, vyrobený olejom z menšieho pastelu (Zürich, Súkromná zbierka). V diele vyrobenom v olejoch umelec kladie mierne odlišné akcenty a zdôrazňuje iné detaily. Zamatový povrch pastelu a jeho prevažne bielené farby možno považovať za prostriedok, ktorým sa elegantná Parížanka na portréte javí v trochu idealizovanom svetle. Sýte tóny tureckého kroja si vyžadujú oveľa intenzívnejšiu farbu. Trblietavé odtiene, lesk zlatého brokátu, trblietavý hodváb širokých nohavíc - všetko na obrázku sa zdá byť nasýtené farbou a svetlom.
Techniku pastelu pripomínajú len odtiene pokožky tváre a rúk. Žena na obrázku má uhladenú francúzsku tvár. Jej malebná póza zodpovedá luxusu kostýmu a prostredia. Móda pre všetko turecké v ére rokoka, ktorá vyrastala zo zvedavosti na orientálnu exotiku, bola v Európe veľmi populárna. Stala sa nielen témou Lyotardovej maľby, ale predurčila aj spôsob jej vystupovania. Výrazný kontrast medzi pastelovým štýlom a olejovým štýlom na Lyotardovej maľbe naznačuje, že krásna modelka oblečená ako Turkyňa chce byť vnímaná práve ako Turkyňa.
Lyotard navštívil všetky veľké európske mestá, vo Viedni maľoval portréty pápeža Klementa XIII. a cisárovnej Márie Terézie. Portrét Márie Terézie namaľovaný v roku 1744 a neskôr zopakovaný technikou emailu a miniatúry na kosti patrí k jeho najlepším dielam. Cisárovná je maľovaná bez idealizácie charakteristickej pre slávnostné portréty, nie je v nej žiadna kráľovská hodnosť a majestát. Vyzerá ako matka rodiny s príjemnou, no rustikálnou tvárou a veľkými rukami.
PortrétMárie Terézierakúsky. 1744. Pastel. GalériaAlbertina, Viedeň.
Tam vytvoril aj portrét Anny Baldaufovej, slúžky na dvore rakúskej cisárovnej Márie Terézie, známej aj ako „Čokoládka“. Anna sa vydala za princa Dietrichsteina a portrét mohol byť na objednávku Lyotarda ako svadobný dar.
Obraz je pozoruhodný tým, že zobrazuje prvý porcelán v Európe – Meissen. Charakter žánrovej scény, harmonická kombinácia farieb, zmysel pre detail. Lyotard veril, že pastel najprirodzenejšie prenáša farby a najjemnejšie prechody šerosvitu v rámci svetlých farebných tónov. Neľahkou obrazovou úlohou je ukázať postavu v bielej zástere oproti bielej stene. V kombinácii šedo-sivej sukne a bielej zástery s tieňmi a oceľovým odtieňom vody znie skutočná poézia farieb. Vďaka použitiu tenkých priehľadných tieňov dosiahol umelec dokonalú presnosť kresby, ako aj maximálnu konvexnosť a istotu objemov.
Ako maliar portrétov pôsobil v Benátkach, Lyone, Paríži a Londýne a potom sa navždy vrátil do rodnej Ženevy v roku 1757. Liotardove diela sa vyznačujú svetlou farebnosťou a láskou k detailom sveta okolo seba, kde takmer nevidí žiadne tiene. Hladké povrchy Lyotardových diel naznačujú, že svoju kariéru začal ako maliar emailov a miniaturista.
Portrét Anny-Marie deKupipriezviskom MademoiselleCamargo.
OK. 1750. Uhlíková ceruzka, sangvinik. GalériaAlbertina, Viedeň.
Mária Friederike dodávka Reed Athlone. 1755-1756. Pastel. múzeumGetty,
Los Angeles.
PortrétMarie Justine Benois Favard-Duronseret. 1757. Pastel. Oscarová nadáciaReinhart,
Winterthur, Švajčiarsko.
Pri rozprávaní o svojich úspechoch umelec vyzdvihuje najmä portréty Francoisa Tronchina, predstaviteľa jednej z najstarších a najbohatších rodín v Ženeve, a jeho manželky.
Portrét FrancoisaTronchin. 1757. Pastel. Súkromná zbierka.
Portrét paniTronchin. 1758. Pastel. Louvre, Paríž.
Portrét Marty MárieTronchin. 1758-61. Pastel. Inštitút umenia, Chicago.
Portrét Marty MárieTronchin. Fragment. 1758-61. Pastel. Inštitút umenia, Chicago.
Portrét páruTalasson. 1760. Pastel. Oscarová nadáciaReinhart,
Winterthur, Švajčiarsko.
Portrét páruTalasson. 1760. Pastel. Oscarová nadáciaReinhart,
Winterthur, Švajčiarsko.
Lyotard začal maľovať zátišia pomocou čajových a kávových súprav v posledných dvoch desaťročiach svojho života, keď vek, meniaci sa vkus a politické presvedčenie viedli k poklesu zákaziek na pastelové portréty, na ktoré sa špecializoval. Približne od roku 1740 niekedy do portrétov zakomponoval prvky zátišia – ovocie a porcelán.
Zátišie s čajovým servisom.OK. 1781-1783. Olej. múzeumGetty, Los Angeles.
V čase písania „Zátišia s čajovým servisom“ na konci 18. storočia. pitie čaju bolo obľúbené medzi vyššou aj strednou triedou. Luxusnú textúru čínskeho porcelánu a striebra umelkyňa dáva do kontrastu s lacnejším podnosom z maľovaného cínu, imitujúcim orientálne laky. Silný vizuálny kontrast dosahuje kombináciou transparentných a reflexných predmetov s bohato maľovanými plochami.
Jean-Étienne Lyotard teoreticky zhrnul svoje tvorivé skúsenosti v Pojednaní o princípoch a pravidlách maľby, vydanom v roku 1781. Lyotardov talent sa prejavil nielen v pastelových prácach, ale aj v emaile, ako aj v rytine do medi a maľbe na skle. . Ale pastelové portréty zaujímajú hlavné miesto v jeho dedičstve a vyznačujú sa veľkou rozmanitosťou.
Princ z Walesu, budúci GeorgeIII. 1758. Maľba na email. Kráľovská zbierka, Londýn.
Lyotard Jean Etienne
(Jean-Etienne Liotard)
Švajčiarsky umelec
Umelcov otec Antoine Lyotard sa narodil vo francúzskej protestantskej rodine, bol klenotníkom, ale po roku 1685 z náboženských dôvodov utiekol z malého francúzskeho mestečka Montelimar do Švajčiarska. Dvojčatá Jean-Étienne a Jean-Michel sa narodili v Ženeve.
Jean-Étienne Lyotard bol trinástym dieťaťom francúzskeho obchodníka. Jean-Étienne a Jean-Michel sa ukázali ako výtvarne nadané deti a už od malička prejavovali záujem o kreslenie a maľovanie.
V mladosti študoval Jean-Étienne u miniaturistu Daniela Gardela, potom v roku 1725 Lyotard, opäť so svojím bratom, odišiel do Paríža. Tu pokračovali vo vzdelávaní v ateliéri rytca a miniaturistu Jeana-Baptista Masseta.
Ale práve počas rokov putovania po Taliansku objavil umelec pastel, ktorý sa stane jeho obľúbenou technikou a preslávi meno Lyotard v celej Európe.
Lyotard namaľoval obraz „Dávid v chráme“, ktorý bol ocenený Parížskou akadémiou umení. Kritici predpokladali, že umelec sa bude venovať historickému žánru, ale akademici a kolegovia ho presvedčili, že jeho povolaním je portrétny žáner.
Portréty Lyotarda sú veľmi rozmanité. V niektorých je hmatateľné spojenie s rokokovým štýlom, s jeho neodmysliteľnou láskou k elegantným a zložitým kostýmom, k množstvu mäkkých splývavých látok, k elegancii ladných póz a pohybov. Takéto sú portréty "Madame Epinay", "Čítacie dievča", "Madame Boer", "Čokoládka". V iných, početnejších portrétoch prevláda túžba po objektívnej a presnej charakteristike.
Vidno to na portrétoch Márie Terézie, maršala Moritza zo Saska, umelcovej manželky Madame Cognardovej („Dáma v čipke“). Ľudia na týchto portrétoch sú spravidla uvedení zblízka a blízko k divákovi, nič v nich neodvádza pozornosť od toho hlavného - od tváre. Umelcovi jednoznačne imponujú také charakterové črty ako energia, aktivita, sebavedomie.
Umelec strávil posledné roky svojho života v meste Confignon neďaleko Ženevy. Maľuje zátišia, o ktoré sa následne pobijú zberatelia a múzeá. Lyotard zomiera v roku 1789 bez toho, aby čakal na Veľkú francúzsku revolúciu, ktorá zničila starý poriadok a priniesla nové hodnoty, ktoré ho nahradili, a to aj v umení. Umelcovo dvojča Jean-Michel, zničené revolúciou, zomrie v roku 1796 v chudobe.
Za viac ako 60 rokov svojho tvorivého života vytvoril Lyotard obrovské množstvo portrétov. Zároveň, ako píšu historici umenia, sa vždy snažil ukázať objektívny a presný popis obrazu. Umelec neskrýval nedostatky svojich postáv, čo bolo v rozpore s estetikou rokokového štýlu zameraného na zdobenie a dokonca aj lichotenie. Táto Lyotardova „pravdivosť“ ho odlišuje od iných francúzskych portrétistov 18. storočia, napríklad Watteaua a Bouchera. Niektorí kritici dokonca umelcovi vyčítali jeho nedostatok „elegantného štýlu“, pričom jeho pastelové portréty nazývali „ladné a jemné“.
Ami-Jean de La Rive, 1758, pastel na pergamene,
Maria Christina, vojvodkyňa z Teschen
Portrét grófky z Coventry
Mária Antoinetta Rakúska, budúca kráľovná Francúzska
George, princ z Walesu
Marie Joseph von Sachsen
Marc Liotard de la Servette, 1775, pastel na papieri,
Múzeum umenia a histórie, Ginevra
Portrét Isaaca-Louisa de Thellussona, 1760, pastel na pergamene,
Nadácia Oskara Reinharta, Winterthur
"La Prima Colazione", 1754
David Garrik, 1751, pastel na pergamene,
Zbierka Devonshire, Chatsworth. Anglicko
Portrét dámy na súde Slnko
Portrét van Graafa Francesca Algarottiho.
Francesco I D "Rakúsko, 1744. Pastel na pergamene,
Herzog Anton Ulrich-Múzeum. Brunswick
Portrét Julie de Thellusson-Ployard
Marthe Marie Tronchin
Marie Charlotte Boissier
Madame Liotard a jej dcéra
Jean-Etienne a jeho manželka mali nepochopiteľný vzťah. Zbožná Holanďanka, nie príliš krásna a nijako zvlášť bohatá, prinútila svojho manžela odstrihnúť legendárnu tureckú bradu, a napriek tomu pozoruhodný vzhľad bol dlhé roky umelcovou „značkou“, ako jeho pôvodný štýl. Jedným slovom, keby mal Lyotard producenta, nedovolil by, aby sa stala taká nehoráznosť. No hoci Jean-Etienne pod nátlakom manželky súhlasil, že si ostrihá svoju brilantnú bradu, nenechal sa premeniť na domáceho a pokračoval v nekonečných cestách na dvory európskych panovníkov. Tu sa legendy a historická pravda často rozchádzajú. Buď počas týchto ciest bol Lyotardov osobný život oveľa rušnejší ako život s manželkou, alebo neúnavne pracoval, aby uživil svoju veľkú rodinu (Lyotardovci mali päť detí).
Čokoládové dievča
Každopádne, o nesúlade medzi faktami a mýtmi svedčí aj legendárny príbeh o vzniku slávneho pastelu „Krásna čokoládka“, napísaný vo Viedni v roku 1745. Kto stojí za postavou milého mladého dievčaťa, ktoré na striebornom podnose starostlivo nesie šálku horúcej čokolády? Podľa jednej verzie obraz zobrazuje slúžku Márie Terézie, ktorá umelca zasiahla svojou krásou. Iná verzia príbehu pripomína rozprávku o Popoluške. Dievča sa volalo Anna Baldauf, dcéra schudobneného rytiera, slúžila ako slúžka cisárovnej. Na dvore ju videl mladý princ Dietrichstein a bez pamäti sa do nej zamiloval. Napriek protestom svojej rodiny a aristokracie sa princ oženil s Annou a ako svadobný dar objednal Lyotardovi portrét nevesty v rovnakom oblečení, v akom ju videl po prvý raz. A posledná možnosť: možno dievča pracovalo v jednej z viedenských cukrární. Jedného zimného dňa tam išiel mladý princ ochutnať horúcu čokoládu. Pohár s pariacim sa nápojom mu priniesla krásna čokoládová dievčina, ktorá sa volala Anna Balthauf. Princ sa do nej na prvý pohľad zamiloval a oženil sa s ňou. A v deň svadby si od dvorného maliara Lyotarda objednal portrét nevesty v podobe krásnej čokoládovej dievčiny... Všetky tri verzie sa mohli stať scenárom romantického filmu. Historik umenia René Loche, jeden z autorov Lyotardovej biografie, sa však pri otázke na tento príbeh smeje a uisťuje, že všetko sú to rozprávky: dievča sa vôbec nevolalo Anna Balthauf, ani princ, ani umelec sa do nej niekedy zamiloval a navyše Lyotard tomuto pastelu vôbec nepripisoval žiadny zvláštny význam a oveľa viac si cenil... portréty svojej manželky. Takže zistite, kde je pravda a kde je legenda.
Dáma nalievajúca čokoládu
Nech je to akokoľvek, umelecké dielo vytvorené Lyotardom udivovalo súčasníkov a neprestávalo udivovať po stáročia. Ukázalo sa, že portrét čokoládovej dievčiny nemá o nič menej fanúšikov ako samotná modelka. A legendárny príbeh mal rovnako legendárne pokračovanie. V roku 1881 prišiel do Európy šéf americkej spoločnosti Walter Baker Company, aby spoznal tajomstvá výroby sladkého nápoja. V drážďanskej galérii ho zaujal obraz krásnej mladej slúžky, ktorá podáva čokoládu na stôl v porcelánovej šálke. Henrymu Pierceovi sa pastel a romantický príbeh jeho vzniku zapáčili natoľko, že sa rozhodol urobiť z obrazu ochrannú známku svojej spoločnosti. Najpozoruhodnejšie je, že „Krásne čokoládové dievča“ sa stalo jedným z prvých log v histórii ekonomiky. Mimochodom, teraz slávny pastel používa ako logo sieť kaviarní Shokoladnitsa, ktorá je populárna v Moskve. Áno, áno, úhľadná, očarujúca slúžka s podnosom - pastel toho istého Lyotarda
…
La liseuse / Krásna čitateľka
Portrét mladej ženy, ktorej autorom je Caroline Russell
deti fúkajú bubliny
Marie Adalaide
Portrét mladej ženy
V orientálnom šate
Federica Sofia
Lady Ponsonby v kostýme Veneziano
Maria Frederike van Reede-Athlone
