კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. მუზა ნამდვილი ლიდერისთვის

ამ სტატიის დაწერის მთავარი სტიმული იყო ვიდეოები, რომლებშიც კულტურის მოღვაწეები საუბრობდნენ მაიდანის, უკრაინის ახალი მთავრობის და ა.შ. მოულოდნელად: „ბიძა, რომელიც ცუდად მღერის, რატომ საყვედურობს პრეზიდენტს? არის თუ არა ის კარგად პრეზიდენტად? მართალი გითხრათ, მაშინვე ვერ ვუპასუხე, რატომ არის ეს შესაძლებელი და რატომ აღვიქვამთ ამას ნორმად. კითხვა სწორია, მაგრამ როგორ ავხსნათ ის გასაგებად?

ვეცდები გამოვასწორო და რაც შეიძლება მარტივად აღვწერო. ვისაც უფრო სერიოზულად უნდა გაიგოს, უმჯობესია ტრენინგზე წასვლა - არც ერთ სტატიას არ შეუძლია ახსნას ყველა დახვეწილობა. ტრენინგზე ნებისმიერს შეეძლება გაიგოს რას ეფუძნება ჩემი დასკვნები და გააკეთოს საკუთარი.

კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. გადარჩენის უფლება

პირველი ხალხის დროიდან ბუნება ზრუნავს, რომ პატარა ტომში წარმოიშვას და შენარჩუნდეს გადარჩენისთვის აუცილებელი გარკვეული სისტემა, რომელიც აგებულია მყარ იერარქიაზე. ისეთივე სიზუსტით, როგორც ადამიანის სხეული იქმნება ორგანოთა გარკვეული ნაკრებით, იქმნება მცირე ჯგუფი - პრიმიტიული შეკვრა, სადაც ყველა ასრულებს მთელი შეკვრის გადარჩენისთვის აუცილებელ როლს. ზოგიერთი, კანის ვექტორის მფლობელები, უძველესი შეკვრის ოფიცრები არიან დახვეწილი მონადირეები და ახალი იარაღების გამომგონებლები. სხვები, ანალური ვექტორის მფლობელები, არანაირად არ იყვნენ შესაფერისი მონადირეებისთვის, მაგრამ მათ ჰქონდათ ოქროს ხელები და ნიჭი, რომ ახალგაზრდა თაობას გადაეცათ მთელი ცხოვრებისეული სიბრძნე უმაღლესი სიზუსტით. მესამე, კუნთოვანი ვექტორის მფლობელები, ძლიერი და გამძლე მეომრები იყვნენ, რომლებსაც ყოველთვის საკმარისი ჰქონდათ "საშინაო საქმეების" გაკეთება.

შეკვრის თითოეულ წევრს სჭირდებოდა საკვები, თითოეულმა მოითხოვა ქალი და შთამომავლობა. ამ ყველაფრის ორგანიზებისთვის საჭიროა ლიდერი - ურეთრალური ვექტორის მფლობელი, ერთადერთი, რომელიც ორიენტირებულია არა პირად გადარჩენაზე, არამედ მთელი შეკვრის შენარჩუნებაზე.

მხოლოდ ურეთრალურ ვექტორში არსებობს უზენაესი სამართლიანობის ცნება - „ყოველისაგან თავისი შესაძლებლობების მიხედვით, თითოეულს თავისი საჭიროებების მიხედვით“. მხოლოდ ურეთრალური ვექტორია ორიენტირებული მომავალზე და არა მიმდინარე სირთულეებზე. სინამდვილეში, ურეთრის ზომა არის მომავალი.

ურეთრალ კაცს კერპად აქცევს თავისი ხალი და სძულს უცნობები. ეს არის ნაგულისხმევი სიმძლავრე. ის უზრუნველყოფს საკუთარი უსაფრთხოების შეუდარებელ გრძნობას და საფრთხეს უქმნის უცხო ადამიანებს. მართალია, ტყავის მუშები, უმაღლესი წოდებისკენ სწრაფვით, ხშირად მიზნად ისახავენ თავის ადგილს, მაგრამ „გაყალბებას“ ყველა იგრძნობს. და თუ ისინი არ გრძნობენ, ფარა აუცილებლად დაიღუპება. ყველა ქვეყნის ისტორია ადასტურებს, რომ სწორედ ურეთრის მმართველების ქვეშ დაიწყო აქტიური განვითარება, ახალი მიწების დაპყრობა, პროგრესული სოციალური გარდაქმნები (ხშირად ძალიან უსიამოვნო სხვა ქვეყნებისთვის).

თუ ჩვენ ვსაუბრობთ არა ისტორიაზე, არამედ დღევანდელ დღეზე, ძალაუფლება აღარ გულისხმობს სახელმწიფოს ერთპიროვნულ კონტროლს, როგორც ეს ბოლო დრომდე იყო. თუმცა, თანამედროვე ბელორუსის მაგალითი გვიჩვენებს სრულიად სისტემურ სურათს - ურეთრალური ლიდერი ქვეყნისადმი ზრუნვით, "მტრების" სიძულვილით და ზოგიერთი "დაჭრილი" კანის მუშაკების წუწუნით.

კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. მუზას დაბადება

რა თქმა უნდა, ნებისმიერ ლიდერს აქვს საუკეთესო ქალის უფლება. ამ წყვილზე ბევრი რომანი დაიწერა, ბევრი ფილმი გადაიღეს, მათ სიყვარულს პოეტები მღეროდნენ. მსოფლიოს ყველა მოყვარული ცდილობს ფოკუსირება მოახდინოს ამ წყვილზე, სურთ სცადონ „მომავლის ურთიერთობებზე“, რომელიც დაფუძნებულია უსაზღვრო სიყვარულსა და ალტრუიზმზე.

ყველაზე ლამაზი, სიყვარულით სავსე და შიშის გარეშე რეიტინგული კან-ვიზუალი ქალია. მხოლოდ მას შეუძლია გახდეს ლიდერის მუზა. მისთვის - საუკეთესო ნადირი. მასზეა დამოკიდებული, სად მიიყვანს ლიდერი თავის სამწყსოს - გამარჯვებამდე თუ უფსკრულში.

აქ განსაკუთრებული ამბავია. ლიდერის ყნოსვითი მრჩეველი ზრუნავს, რათა თავიდან აიცილოს მხედველობის განვითარების არასაკმარისი დონის მქონე კან-ვიზუალი მდედრი ლიდერთან მიახლოება, რაც სახიფათო იქნება მთელი შეკრებისთვის. თანამედროვე სახელმწიფო უსაფრთხოებისა და ცენზურის ერთგვარი პრიმიტიული პროტოტიპი, რომელიც ძალიან პროდუქტიულია.

მაგრამ ისევ განვითარებულ კან-ვიზუალურ მუზას. ვიზუალურ ვექტორში ყველაზე ფართო ემოციური ამპლიტუდის მქონე, იგი ვითარდება სიკვდილის შიშისგან, რომელიც მას ბუნებით ეძლევა თავისი კონკრეტული როლის შესასრულებლად - საფრთხის ფარის გაფრთხილება, სიყვარული, როგორც შიში სხვების სიცოცხლისთვის. სწორედ მან "ასწავლა" ადამიანებს სიყვარული და ემოციურობა. კულტურის გაჩენა შექმნილი იყო იმისთვის, რომ დამატებით ჩაექრო დაძაბულობა ახლო ნათესავებს შორის. რომ არ დახოცონ ერთმანეთი. ეს იყო კანის ვიზუალური მდედრობითი სქესის, მისი სიცოცხლის შიშის გამო, რომელმაც აამაღლა შეკრების თითოეული წევრის სიცოცხლე უმაღლეს ღირებულებამდე. ეს იყო ის, სამყაროს სილამაზისადმი სიყვარულით, გახდა მიზეზი ხელოვნების განვითარებისა, რამაც გამოიწვია კულტურის გარკვეული გავლენა მეზობელ ტომებს, ხალხებსა და ქვეყნებს შორის ურთიერთობების პოლიტიკაზე.

მის ირგვლივ კონცენტრირება დაიწყეს კანის ვიზუალურმა მდედრმა, ანალურ-ვიზუალურმა იუველირებმა და მხატვრებმა, ანალური ხმის მწერლებმა, ფილოსოფოსებმა და სხვებმა. ისინი, ვინც ასე თუ ისე ეთიკის, ესთეტიკისა და სიყვარულის ცნებებს გარე სამყაროში აპროექტებდნენ.

ზემოთ ვისაუბრეთ ბუნებრივ ძალაზე, როგორც ურეთრალურ საზომზე, ასევე ვიზუალურ საზომზე შეიძლება ითქვას, როგორც კულტურის არსი. ნებისმიერ მეტ-ნაკლებად ცივილიზებულ ქვეყანაში არსებობს კულტურული შეზღუდვები. გაითვალისწინეთ, რომ ახლა საზოგადოება განისაზღვრება არა იმდენად ეთნიკური კუთვნილებით, არამედ მისი თითოეული წევრის ჩართულობით გარკვეულ კულტურულ და მსოფლმხედველობრივ ღირებულებებში - „ევროპული ღირებულებები“, „აღმოსავლური კულტურა“.

კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. ჩვენი გონების მბრძანებელი

ნებისმიერ დროს, კულტურა განვითარდა ექსკლუზიურად ხელისუფლების მფარველობით, ფოკუსირებული იყო ელიტაზე, თითქმის სასახლეების კედლებს მიღმა გასვლის გარეშე. და მასობრივი, სამართლიანი, კულტურა უფრო მეტად ემსახურებოდა სოციალური დაძაბულობის განმუხტვას, ვიდრე უბრალო ხალხის განწყობაზე ზემოქმედებას.

ელიტური კულტურის შესაძლებლობები საუკეთესოდ ჩანს საბჭოთა კავშირის მაგალითზე. ვერც ერთი ძლიერი ურეთრალური ძალა ვერ შეინარჩუნებს უზარმაზარი ქვეყნის მთლიანობას ელიტური კულტურის გარეშე, რომელიც მთელ მოსახლეობას თავის დონეზე „აყვანს“. დიდწილად, გამარჯვება დიდ სამამულო ომში არ იყო კულტურის გარეშე - "კატიუშა", "ცისფერი ცხვირსახოცი" და სხვა სიმღერები მხარს უჭერდა მებრძოლთა სულს, აერთიანებდა ხალხს, დაეხმარა ქვეყნის აღდგენაში.

მარტივად რომ ვთქვათ, ურეთრალ ლიდერსა და მის კან-ვიზუალურ მუზას შორის ურთიერთობა დიდი ხანია გასცდა ორ ადამიანს შორის ურთიერთობას და პროექციას ახდენს სოციალურ ჯგუფებს შორის ურთიერთობაზე. ძალა და კულტურა. და თუ ხელისუფლებასთან ყველაფერი მეტ-ნაკლებად ნათელია, ჩნდება კითხვები კულტურის შესახებ. კულტურის გავლენა დღეს პოლიტიკაზე საკმაოდ ბუნდოვანია.

ბუნებით არის მოცემული, რომ კულტურა არის ძალაუფლების ატრიბუტი და საყრდენი. კულტურა განსაზღვრავს საზოგადოების განწყობას. გადაჭარბებული არ იქნება თუ ვიტყვით, რომ ბუნებრივი წყვილი - ურეთრალი ლიდერი და მისი კანი-ვიზუალური მუზა - გადარჩენისა და განვითარების გარანტია როგორც ანტიკურ ხანაში, ისე დღეს. და არა მხოლოდ ეს წყვილი - ნებისმიერი ვექტორის ყოველი მატარებელი, რომელიც ახორციელებს თავის ბუნებრივ ამოცანებს საზოგადოების საკეთილდღეოდ, განსაზღვრავს და გარანტიას აძლევს მის გადარჩენას, სანამ ისინი არ შეეცდებიან „საკუთარი საქმეების გაკეთებას“.

რეალურად რა ხდება?

ქვეყანაში არის ხელისუფლება, რომელიც ან ასრულებს ურეთრალური ღონისძიების შესაფერის ფუნქციას - ზრუნავს ქვეყნის ერთიანობისა და კეთილდღეობის შენარჩუნებაზე, ან ორიენტირებულია მხოლოდ პირად ინტერესებზე. უფრო მეტიც, ვინაიდან დღეს სახელმწიფოს ძალაუფლება დაყოფილია ადამიანთა დიდ ჯგუფზე, შეიძლება ერთდროულად იყოს ურეთრალური სცენარი, კანის არქეტიპული ქურდობა და ანალური ნეპოტიზმი. რასაც ჩვენ ვხედავთ.

არსებობს კულტურა, რომელიც ატარებს ფილანტროპიის იდეას მასებში ... ან საკუთარ შიშებს. კულტურაზე პოლიტიკაზე ზემოქმედების მცდელობები უფრო ისტერიკას ჰგავს. დღეს არ არსებობს ფილტრი, რომელიც საშუალებას აძლევს მხოლოდ განვითარებულ ხედვას "ზევით" წავიდეს. თანამედროვე კულტურა მრავალი თვალსაზრისით აღარ ემსახურება მოსახლეობის გამაერთიანებელ ფაქტორს, არამედ ცდილობს საზოგადოებამდე მიიტანოს საკუთარი ნაკლოვანებები, რაც აძლიერებს მომხმარებლის იმედგაცრუებასა და ნაკლოვანებებს. კანის ვიზუალურმა მუზამ შეწყვიტა თავის როლთან გამკლავება, სიძულვილის შეკავება, დაძაბულობის განმუხტვა. დღეს ჩვენ ვხედავთ კულტურის ბევრ მატარებელს ანალურ ვექტორში იმედგაცრუებითა და წყენით - „უმაღლესი იდეალები“ ​​უკვე ოდნავ განსხვავებულად ისმის. ეს შეინიშნება.

კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. მომავალი შენზეა დამოკიდებული

ამ პროცესების მიზეზი არის კანის განვითარების ამჟამინდელი ეტაპი, რომელიც არ გულისხმობს ისტორიის პიროვნებებზე დამოკიდებულებას, როგორც ეს ბოლო დრომდე იყო. სტანდარტიზაცია და გლობალიზაცია არ ტოვებს ადგილს ძალაუფლების სტაბილურ ხისტი ვერტიკალისთვის. ძლიერი ლიდერები ტოვებენ პოლიტიკურ ასპარეზს და შეცვალეს "გუნდები". ეს ხდება მთელ მსოფლიოში, ჩვენი ქვეყნის გამოკლებით. ერთადერთი განსხვავება ისაა, რომ ჩვენი ურეთრალური მენტალიტეტი არ იღებს კანის ფასეულობებს, რომლებიც ასე ბუნებრივია დასავლეთისთვის.

მასობრივი კულტურა, რომელიც განვითარდა დასავლურ საზოგადოებაში და ორგანულად ჯდება კანის მენტალიტეტის ღირებულებებსა და მსოფლმხედველობაში, სიახლეა რუსეთისთვის. მასობრივი კულტურა მიჰყვება ბრბოს სურვილებს და არ ამაღლებს მომხმარებელს თავის მაღალ დონეზე, როგორც ეს ელიტარული კულტურის შემთხვევაშია.

მიუხედავად ამისა, რუსეთში მასობრივი კულტურის წარმომადგენლები, ჩვევის გამო, აცხადებენ "აზრების მმართველების" როლს. კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე კანის მანიპულაციის საგანი გახდა და ადამიანები, რომლებიც მიჩვეული არიან კულტურის წარმომადგენლების „უმაღლესი განათლების“ მატარებლებად მიჩნევას, ენდობიან ნებისმიერ განცხადებას. დღეს ჩვენ ამას ვაკვირდებით უკვე გაცილებით ნაკლებად, მაგრამ მაინც საკმაოდ ძლიერად, რადგან ჩვენი მენტალიტეტისთვის ყოველთვის რჩება სულიერი ფასეულობების პრიორიტეტი და, რა თქმა უნდა, კულტურული.

საზოგადოებამ შეწყვიტა უშუალოდ დამოკიდებული „მამა-მეფის“ წყალობაზე, სოციალური გარდაქმნები ხდება ქვემოდან, რაც საზოგადოების თითოეულ წევრს აძლევს შესაძლებლობას გავლენა მოახდინოს იმაზე, რაც ხდება. ფაქტობრივად, კულტურის თითოეული წარმომადგენელი ან საზოგადოების გახლეჩვას ემსახურება, ან გაერთიანებას... ან საკუთარი ძალაუფლების „წინააღმდეგ“ გაერთიანებას, რაც ნებისმიერი ქვეყნისთვის საბედისწეროა. დღეს კი იგივე შეიძლება ითქვას ნებისმიერზე, თუნდაც სრულიად „კულტურისგან შორს“ ადამიანზე.

შესაძლოა, ჯერ კიდევ არ არის ძალიან გავრცელებული საკუთარი პასუხისმგებლობის გრძნობა იმაზე, რაც ქვეყანაში ხდება, თუმცა, მომავალი დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად არის საზოგადოების თითოეული წევრი მიმართული "გენერალის" ურეთრალური იდეალებისკენ ან "კანის" იდეალებისკენ. პირადი".

წავიდა ვნებიანი ინდივიდების დრო, დადგა ვნებიანი საზოგადოებების დრო.

კულტურის გავლენა პოლიტიკაზე. ან ფარზე, ან ფარის ქვეშ

უნდა აღინიშნოს ხმის ვექტორი, რომელიც არცთუ მცირე როლს თამაშობს კულტურაში და ბევრად უფრო მეტად არის ჩვენი აზრების ნამდვილი მმართველი - პოეტები, მწერლები, მუსიკოსები. განვითარებულ მდგომარეობაში, ხმის ვექტორი ქმნის და ხელს უწყობს იდეებს, რომლებიც, თუ ისინი პროგრესირებადია, ურეთრალური ზომა შემდგომში გადადის მომავალში. განუვითარებელ მდგომარეობაში ხმა თავისთავად იხურება, ატარებს განადგურების იდეას. ვიზუალური ვექტორის მატარებელი თითქმის ყოველთვის ენდობა ხმის ინჟინერს, რომელიც "აშორებს" ვიზუალურ შიშებს ან, პირიქით, კვებავს.

ყოველივე ზემოთქმულიდან გამომდინარე, ჩანს, რომ ვიზუალურმა კულტურამ დიდი ხანია შეწყვიტა თავისი როლის შესრულება და ადგილი დაუთმო უფროს ძმას, საუნდს. როგორც იქნება? ეს დიდწილად დამოკიდებულია საზოგადოებაში ხმის ვექტორის განვითარებასა და „ჯანმრთელობაზე“ – იმ იდეების სიცოცხლისუნარიანობაზე, რომელიც გააერთიანებს ქვეყანას.

სავსებით აშკარაა, რომ ის საზოგადოებები, სადაც კულტურა მუშაობს ძალაუფლების წინააღმდეგ (რაც არ უნდა აიხსნას ეს უმაღლესი იდეალები), განწირულია.

-- [ Გვერდი 1 ] --

რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკის საფუძვლებიდან

რიბაკოვა, მარინა გენადიევნა

პოპულარული კულტურა და მისი გავლენა პოლიტიკურზე

სახელმწიფო სურათი

რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკა

რიბაკოვა მარინა გენადიევნა

მასობრივი კულტურა და მისი გავლენა პოლიტიკურ იმიჯზე

აცხადებს [ელექტრონული რესურსი]: აშშ-ს მაგალითზე:

დის. ... კანდი. პოლიტი. მეცნიერებები

: 23.00.04. პეტერბურგი: RSL, 2006. (რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკის ფონდებიდან).

სოციოლოგია მასმედია, მასობრივი კულტურა და პროპაგანდა საერთაშორისო ურთიერთობებისა და გლობალური განვითარების პოლიტიკური პრობლემები სრული ტექსტი:

http://diss.rsl.ru/diss/06/0480/060480036.pdf ტექსტი რეპროდუცირებულია RSL ფონდის ასლიდან:

რიბაკოვა, მარინა გენადიევნა მასობრივი კულტურა და მისი გავლენა პეტერბურგის სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე. რუსეთის სახელმწიფო ბიბლიოთეკა, 2006 (ელექტრონული ტექსტი) 61:06-23/ საიქტ-პეტერბურგის სახელმწიფო უნივერსიტეტი

როგორც ხელნაწერი

რიბაკოვა მარინა გენადიევნა მასობრივი კულტურა და მისი გავლენა სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე (აშშ-ს მაგალითით) სპეციალობა 23.00. საერთაშორისო ურთიერთობებისა და გლობალური განვითარების პოლიტიკური პრობლემები დისერტაცია პოლიტიკურ მეცნიერებათა კანდიდატის ხარისხზე ხელმძღვანელი ისტორიულ მეცნიერებათა დოქტორი, პროფესორი ბ.ა. შირიაევი სანკტ-პეტერბურგი სარჩევი შესავალი Თავი 1.მასობრივი კულტურა, როგორც სოციალური ფენომენი 1.1. თანამედროვე მასობრივი კულტურის წარმოშობა და განვითარების ძირითადი საფეხურები 1.2. მასობრივი კულტურა, როგორც კულტურათაშორისი კომუნიკაციის ფორმა 1.3. თეორიული მიდგომები სტერეოტიპის, გამოსახულების, გამოსახულების არსის განსაზღვრის საკითხთან დაკავშირებით თავი 2მასობრივი კულტურა, როგორც ამერიკული საზოგადოების ანარეკლი 2.1. აშშ-ს მასობრივი კულტურის განვითარების ისტორიული და სოციალური პირობები 2.2. აშშ-ს მასობრივი კულტურის გავლენა მსოფლიო საზოგადოებაზე გლობალიზაციის კონტექსტში 2.3. სხვადასხვა ქვეყნის ასახვა ამერიკული მასობრივი კულტურის გაფართოებაზე თავი 3აშშ-ს მასობრივი კულტურა, როგორც პოლიტიკური იმიჯის შექმნის ინსტრუმენტი 3.1. აშშ-ს პოლიტიკური იმიჯის ჩამოყალიბების სოციალურ-ეკონომიკური და ეთნიკური წინაპირობები 3.2. მასობრივი კულტურა რუსულ საზოგადოებაში 3.3. შეერთებული შტატების იმიჯი, როგორც პოლიტიკური გავლენის გაძლიერების ფაქტორი მასობრივი კულტურის მეშვეობით დასკვნა ლიტერატურა შესავალი შესაბამისობაკვლევის თემები. ამ კვლევის აქტუალობა მდგომარეობს იმაში, რომ მასობრივი კულტურა გაანალიზებულია პოლიტიკასთან დაკავშირებით, განიხილება მასების ცნობიერების კონტროლის მძლავრ ბერკეტად არა მხოლოდ ქვეყნის შიგნით, არამედ მის ფარგლებს გარეთაც, შესწავლილია, როგორც ვარჯიშის ეფექტური ფორმა. პოლიტიკური გავლენა მსოფლიოში, რომელიც შეესაბამება გარკვეულ პოლიტიკურ მიზნებსა და ინტერესებს.

მასობრივი კულტურა განიხილება, როგორც სახელმწიფოს პოლიტიკური იმიჯის შექმნის ერთ-ერთი ინსტრუმენტი. ეს ტენდენციები განსაკუთრებით გამოხატული იყო მე-20 საუკუნეში შეერთებულ შტატებში, ქვეყანაში, რომელიც იყენებს თავის მასობრივ კულტურას პოლიტიკური მიზნების მისაღწევად ეკონომიკური და პოლიტიკური გლობალიზაციის კონტექსტში მთელ მსოფლიოში, მიმზიდველი და ამავე დროს შთამბეჭდავი პოლიტიკური იმიჯის შესაქმნელად. თავისი ძალით.

თანამედროვე საერთაშორისო ურთიერთობებში კულტურის და განსაკუთრებით მასობრივი კულტურის მნიშვნელობის გადაჭარბება რთულია. იუნესკომ სტოკჰოლმის კონფერენციაზე (1998) შესთავაზა კულტურული პოლიტიკის განთავსება განვითარების სტრატეგიების ცენტრში, რაც აისახა საბოლოო დეკლარაციაში. ამ წინადადებას მხარი დაუჭირეს. 1999 წლიდან მსოფლიო ბანკმა დაიწყო განვითარებადი ქვეყნებისთვის სესხების გაცემა, რომლებიც ითვალისწინებდნენ მათ პროგრამებში კულტურულ ფაქტორებს.

პრეზიდენტმა ვ.ვ. პუტინმა პრობლემის ამ განსაკუთრებულმა მნიშვნელობამ ასევე იმოქმედა 2000 წელს რუსეთის კულტურული პოლიტიკის კონცეფციის შექმნაზე და ასევე ნამდვილად ჩანს ამჟამად რუსეთის წამყვანი პოლიტიკოსების ქმედებებში. მასობრივი კულტურის როლი საერთაშორისო პოლიტიკაში. ხაზი გაუსვა ბევრმა პოლიტიკოსმა, კერძოდ, პრეზიდენტმა ბილ კლინტონმა, მოუწოდა კანონმდებლებს გაზარდონ „რუსეთის საგარეო კულტურული პოლიტიკა - 2000 წელი: თეზისები // დიპლომატიური ბიულეტენი. - 2000. - No 4. - S. 76-84.

ასპორციაციები საგარეო კულტურული ურთიერთობებისთვის (2000), ფიგურალურად ნათქვამია, რომ "ელვის პრესლიმ მოიგო ცივი ომი"^. იმავე 2000 წელს შეიქმნა გერმანიის კულტურული პოლიტიკის კონცეფცია. ბოლო წლებში მსოფლიო საზოგადოების მრავალი ქვეყანა განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევს თავის კულტურულ პოლიტიკას.

გლობალიზაციისა და კულტურული იმპერიალიზმის შესახებ დისკუსიების ეპოქაში, საგარეო პოლიტიკური ურთიერთობების განვითარება მასობრივი კულტურის სფეროში სახელმწიფოების რეალურ პრიორიტეტად იქცევა.

ჩვენი კვლევის აქტუალურ ასპექტს წარმოადგენს მსოფლიო მასობრივი კულტურის უნივერსალური ტენდენციების შესწავლა და მათი გავლენა პოლიტიკურ პროცესებზე. კერძოდ, აშშ-ს გამოცდილება კულტურის მეშვეობით სახელმწიფოს გარკვეული პოლიტიკური იმიჯის შექმნის საქმეში. გასული ათწლეულების განმავლობაში კულტურა და ხელოვნება გადაიქცა მსოფლიო პოლიტიკასა და დიპლომატიაში საქმიანობის ერთ-ერთ ყველაზე მნიშვნელოვან ფორმად. ამის დიდი ნაწილი შეერთებული შტატების დამსახურებაა. შეერთებული შტატების საგარეო კულტურული პოლიტიკა და ამერიკული კულტურის გავრცელება ურთიერთკავშირშია გლობალიზაციის პროცესთან. ფაქტია, რომ შეერთებული შტატების საგარეო კულტურული პოლიტიკა და ამერიკული მასობრივი კულტურის ექსპორტი ხელს უწყობს გლობალიზაციის პროცესების განვითარებას, ნაწილობრივ სწორედ ამ პროცესების პროდუქტია;

ხოლო გლობალიზაცია, თავის მხრივ, ხელს უწყობს შეერთებული შტატების საგარეო კულტურულ პოლიტიკას და ამერიკული კულტურის გავრცელებას. ამრიგად, ეს პროცესები ურთიერთშეღწევადობისა და ურთიერთგავლენის მდგომარეობაშია და ობიექტურად წარმოადგენს გლობალიზაციის მთლიანი მრავალდონიანი პროცესის ერთ-ერთ მთავარ და განუყოფელ კომპონენტს.

↑ შმაგინი ე.ა. კულტურა და დიპლომატია // საერთაშორისო ცხოვრება. 2002.-.№3.-S. 61.

↑ Auswaertige Kuiturpolitik - Konzeption 2000 [ელექტრონი, რესურსი]. წვდომის რეჟიმი:

სათაური ეკრანიდან.

კვლევაში მითითებულია თვით ტერმინი „მასობრივი კულტურა“, განიხილება თანამედროვე მასობრივი კულტურის წარმოშობა და განვითარების ძირითადი ეტაპები.

მასობრივი კულტურის ჩამოყალიბება და განვითარება XIX საუკუნის ბოლოს - XX საუკუნის დასაწყისში, ფაქტობრივად, მოკლებული იყო თეორიულ გაგებას. მასობრივი კულტურის კრიტიკული თეორიის გაჩენა ხდება სოციალურ-ფილოსოფიური რეფლექსიების ფარგლებში სოციალური განვითარების ზოგად პრობლემებზე, კერძოდ, მასობრივი საზოგადოების დენონსაციაზე“*.

თავად ტერმინი „მასობრივი კულტურა“ განისაზღვრება, როგორც კონცეფცია, რომელიც მოიცავს მე-20 საუკუნის ჰეტეროგენულ კულტურულ მოვლენებს, რომლებიც ფართოდ გავრცელდა სამეცნიერო და ტექნოლოგიურ რევოლუციასთან და მასმედიის მუდმივ განახლებასთან დაკავშირებით. მასობრივი კულტურის პროდუქტების წარმოება, გავრცელება და მოხმარება სამრეწველო-კომერციული ხასიათისაა. მასობრივი კულტურის სემანტიკური დიაპაზონი ძალიან ფართოა - პრიმიტიული კიჩიდან რთულ, შინაარსით მდიდარ ფორმებამდე^.

თანამედროვე საზოგადოებაში მასობრივი კულტურის ფენომენი ხასიათდება, როგორც ყოვლისმომცველი და მრავალფეროვანი, რომელიც გავლენას ახდენს ადამიანების ცხოვრების ბევრ ასპექტზე მსოფლიოს ქვეყნების დიდ უმრავლესობაში.

თანამედროვე მასობრივი კულტურის გამოვლინებებსა და ტენდენციებს შორის, რომლებიც თან ახლავს ადამიანს დაბადებიდან, ჩვენ აღვნიშნავთ მხოლოდ მათ, რაც განსაკუთრებით საინტერესოა ამ კვლევის კონტექსტში:

ეგრეთ წოდებული „ბავშვობის სუბკულტურის ინდუსტრია“ (მხატვრული ლიტერატურა ბავშვებისთვის, ფილმები, მულტფილმები, სამრეწველო სათამაშოები, ბავშვების კოლექტიური განათლების მეთოდები და ა.შ.);

"* რაზლოგოვი კ.ე. მასობრივი კულტურის თეორია / / ახალი ფილოსოფიური ენციკლოპედია: 4 ტომად - მ., 2001. - V. 2: E-M. - S. 504.

↑ მასობრივი კულტურა// დიდი რუსული ენციკლოპედიური ლექსიკონი. - M., 2003. - S. 908.

რადიო, ტელევიზია, ბეჭდური და ელექტრონული მედია;

კინემატოგრაფია, მიუზიკლი;

ჯაზი, როკი, პოპ მუსიკა;

მასობრივი კულტურის ზემოაღნიშნულ გამოვლინებებს შორის, ამ კვლევის კონტექსტში განსაკუთრებულ ინტერესს იწვევს პოლიტიკური გავლენის ტექნოლოგიების ურთიერთქმედების გათვალისწინება, ერთის მხრივ, ქვეყნის გარკვეული პოლიტიკური იმიჯის ფორმირება და სხვადასხვა ფორმები და ფორმები. მეორეს მხრივ, მასობრივი კულტურის გამოვლინებები.

აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ გავლენის ფორმებად იქცევა არა მხოლოდ თავად მედია (რადიო, ტელევიზია, გაზეთები, ჟურნალები, ინტერნეტი), არამედ ხელოვნების სხვადასხვა ფორმებიც (კინო ხელოვნება, მრავალფეროვნება, ლიტერატურა, ფერწერა, მუსიკა და ა.შ.). მასების ცნობიერებაზე აყალიბებენ პოლიტიკურ პრეფერენციებს, ასრულებენ იდეოლოგიის ფუნქციებს. ამრიგად, მასობრივი კულტურა იქცევა ერთგვარ იდეოლოგიად, „გონების მმართველად“.

ჩვენს დროში მასობრივი კულტურისა და პოლიტიკური ტექნოლოგიების ერთდროულ განვითარებასთან დაკავშირებით, რომელიც დიდწილად წინასწარ არის განსაზღვრული სამეცნიერო და ტექნოლოგიური პროგრესით (STP), თავად კულტურა იქცევა პოლიტიკად, ასე ვთქვათ, გონებაზე ძლიერი გავლენის ფორმად, რაც ქმნის გარკვეულ სურათები, სურათები, სტერეოტიპები, რომლებითაც მასები აღიქვამენ რეალობას. ამავდროულად, პოლიტიკა ხდება მასობრივი კულტურის ერთგვარი ფორმა, რომელიც ვლინდება სხვადასხვა პარტიებისა და მოძრაობის პიარსა და ხელოვნების ტექნოლოგიებში, ხდება ხელოვნების ფორმა და საკულტო გამოსახულება მოსახლეობის თვალში.

პოლიტიკური აქტივობა ხშირად იღებს თანამედროვე მასობრივი კულტურის განვითარებული სისტემის სხვადასხვა ფორმებს, რის გამოც ბუნდოვანია ზღვარი ხელოვნებასა და პოლიტიკას შორის;

ხელოვნება გადაიქცევა პოლიტიკური გავლენის ფორმად და პოლიტიკა მოქმედებს როგორც კატალიზატორი მასობრივი ხელოვნების ინდუსტრიისთვის.

კვლევა აანალიზებს და ასაბუთებს სტერეოტიპის, იმიჯის და იმიჯის ცნებების თეორიულ გააზრებას და ჩამოყალიბებას.

პრობლემის კვლევის ხარისხი. მასობრივი კულტურის ფენომენი არა მხოლოდ ფიქსირდება საზოგადოების გონებაში, არამედ გახდა პოლიტიკის, ფილოსოფიის, კულტუროლოგიის, ფსიქოლოგიის, სოციოლოგიის და ხელოვნების ისტორიის ცოდნის სხვადასხვა დარგის სპეციალისტების კვლევის საგანი. ამ ნაწარმოებების შინაარსი მრავალფეროვანია და ხშირად ურთიერთგამომრიცხავი, რაც დიდწილად განპირობებულია მასობრივი კულტურის დეფინიციების ბუნდოვანებით.

წყაროების გამოყენებისას ვეყრდნობოდით სერიოზულ თეორიულ კვლევებს ადგილობრივი და უცხოელი ავტორების მასობრივი კულტურის სფეროში.

მთელი მე-20 საუკუნის განმავლობაში რუსი და უცხოელი მეცნიერები ცდილობდნენ შეაღწიონ ამ ფენომენის არსში. ბევრი მათგანი მივიდა იმ დასკვნამდე, რომ მასობრივი კულტურის ფენომენი არა მხოლოდ ძალიან რთულია, არამედ აქვს ორმაგი ბუნება, ამბივალენტური და სოციალურ-ფილოსოფიური ანალიზის კონტექსტში მასობრივი კულტურა უნდა განიხილებოდეს როგორც დადებითად, ასევე უარყოფითად. კვლევის ნაყოფიერება დამოკიდებულია იმაზე, თუ რამდენად არის შესაძლებელი სხვადასხვა სამეცნიერო დისციპლინის პოზიციებიდან შემოთავაზებული მიდგომების სინთეზირება. დასავლურმა ჰუმანიტარულმა აზროვნებამ ამ საკითხზე მნიშვნელოვანი კვლევები დააგროვა. შეიძლება დავასახელოთ ისეთი დიდი მოაზროვნეები, კულტურული განვითარების პროცესის მკვლევარები, როგორებიცაა O. Spengler^, ^ Spengler O. The Decline of Europe: Essays on the Morphology of World History. მ., 2003 წ.

X. Ortega y Gasset^ K.YunL T.Adorno^, R.Aron^°, დ.

C.R. მილსი "^ G. Tarde^^ L. White^^ O. Huxley^^ W. Eco^ რუსეთში მასობრივი კულტურის ფენომენი სხვადასხვა დროს მიიპყრო ნისაგელების, სოციოლოგების, პუბლიცისტების, ფილოსოფოსების ყურადღებას, მასობრივი კულტურის პრობლემებმა. ასახულია A.I. Herzen^^, D.S. Merezhkovsky"^, A.V. ლუნაჩარსკი ^", N. A. Berdyaeva ^ ^, G.KAIIrana ^ ^ N.A. Anastaseva ^ "", ^ Ortega-y-Gasset X. Revolt of the masses. - M., 2001;

ორტეგა და გასეტი X.

„ხელოვნების დეჰუმანიზაცია“ და სხვა ნაწარმოებები: კრებული. - მ., 1991 წ.

^ ახალგაზრდა KG. არქეტიპი და სიმბოლო. - მ., 1991;

ახალგაზრდა KG. ადამიანი და მისი სიმბოლოები. - მ., 1997 წ.

↑ Adorno T.V. ესთეტიკური თეორია. - მ., 2001;

Adorno T.V. ახალი მუსიკის ფილოსოფია. - მ., 2001 წ.

^^ არონ რ. დემოკრატია და ტოტალიტარიზმი. - მ., 1993 წ.

"ბელ დ. მომავალი პოსტ-ინდუსტრიული საზოგადოება. - მ., 1993 წ.

"^ Lebon G. ხალხთა და მასების ფსიქოლოგია. - სანქტ-პეტერბურგი, 1995 წ.

"^ Mills Ch.R. სოციოლოგიური წარმოსახვა. - M., 2001 წ.

"" * Tard G. სოციალური ლოგიკა. - პეტერბურგი, 1996 წ.

"^ White L. Selected: the evolution of Culture. - M., 2004;

არჩეული: კულტურის მეცნიერება. - მ., 2004 წ.

"^ ეკო უ. შუა საუკუნეების ესთეტიკის ევოლუცია. - სანქტ-პეტერბურგი, 2004 წ.

"^ Herzen A.I. რჩეული ფილოსოფიური ნაშრომები: 2 ტომში. T. 1.- M., 1948 წ.

"^ მერეჟკოვსკი D.S. Atlantis - Europe: The Secret of West. - M., 1992;

მერეეიუკოვსკი დ.ს. ავადმყოფი რუსეთი: ფავორიტები. - ლ., 1991. - (რუსული კულტურის ისტორია).

^° Lunacharsky A.V. მასობრივი ფესტივალების, სცენის, ცირკის შესახებ. - მ., 1981 წ.

^^ ბერდიაევი ნ.ა. შემოქმედების მნიშვნელობა: [ადამიანის გამართლების გამოცდილება]. - მ., 2002. - (ადამიანის აზროვნების მწვერვალები);

ბერდიაევი ნ.ა. შემოქმედების, კულტურისა და ხელოვნების ფილოსოფია: 2 ტომად - მ., 1994. - (XX საუკუნის რუსი ფილოსოფოსები).

^^ Atin GK ბურჟუაზიული მასობრივი კულტურა. - მ., 1988;

Ashin G.K. ელიტოლოგიის კურსი / გ.კ. აშინი, ე.ვ. ოხოცკი. - მ., 1999 წ.

^^ ანასტასიევი ნ.ა. ამერიკელები. - მ., 2002;

ანასტასევი ნ.ა.

ტრადიციის განახლება: მე-20 საუკუნის რეალიზმი. მოდერნიზმთან დაპირისპირებაში. მ., 1984.-350 გვ.

A.V. კიკარკინა^^ V.V. მოლჩანოვა"^^, C.H. Ikonnikova^"^, E.P. სმოლშჯ^^ ვ ლ.გლაზიჩევა^^, ა^^ ა.ბ.

ნ.ნ. კოზლოვა^^, ა.იუ. მეიალვილია^^, ფ.ფ. კუზნეცოვა ""^ 1SE. რაზლოგოვა^^, ნ.ნ. სუვოროვა^^, ვ.ა. შაპინსკაია^“ და სხვები.

^ ^ იკონნიკოვა ს.ნ. „მასობრივი კულტურა“ და ახალგაზრდობა: ფიქცია და რეალობა. - მ., 1979 წ.

^^ Flier A.Ya. მასობრივი კულტურა და მისი სოციალური ფუნქციები//სოციალური მეცნიერებები და თანამედროვეობა. - 1998. - No 6. - S. 138-148.

^^ კუკარკინი A.V. ბურჟუაზიული მასობრივი კულტურა. - მ., 1985 წ.

^^ მოლჩანოვი ვ.ვ. მასობრივი კულტურის მირაჟები. - ლ., 1984 წ.

^^ სმოლსკაია ე.პ. "მას კულტურა": გასართობი თუ ნოლიტიკა? - მ., 1986 წ.

^^ გლაზიჩევი ვ.ლ. ღრმა რუსეთი: 2000-2002 წწ. - მ., 2005 წ.

^° ჰოფმანი ა.ბ. მოდა და ხალხი: მოდის და მოდის ინოვაციების ახალი თეორია. - მ., 1994 წ.

^^ Zhigulsky K. დღესასწაული და კულტურა: ძველი და ახალი არდადეგები:

სოციოლოგის აზრები. - მ., 1985 წ.

^^ Kozlova N. სად მთავრდება მეცნიერება // სოციალური მეცნიერებები. - 1 9 9 0. - No 6. - გვ. 116-122.

^^ მელვილ ა.იუ. კონტრკულტურა და „ახალი“ კონსერვატიზმი. - მ., 1981 წ.

^^კუზნეცოვი ფ.ფ. რჩეული: 2 ტომად - მ., 1981 წ.

^^ რაზლოგოვი კ.ე. ხელოვნება მასობრივ კულტურაში // ვოპრ. ფილოსოფია. - 1997.- No7. - S. 63-73;

რაზლოგოვი კ.ე. გლობალური და/ან მასობრივი?//სოციალური მეცნიერებები და თანამედროვეობა.- 2003. - No 2. - გვ. 143-156;

რაზლოგოვი კ.ე. გლობალური მასობრივი კულტურა და კულტურული მრავალფეროვნება // კულტურის ობსერვატორია. - 2004. - No 1. - S. 29-31;

რაზლოგოვი კ.ე. კულტურა გაუნათლებელთათვის // სოციალური მეცნიერებები.- 1990. - No 4. - გვ. 168-182;

რაზლოგოვი კ.ე. მასობრივი კულტურა და თანამედროვე ტექნოლოგიები// კულტურის მეცნიერება - ნაბიჯი XXI საუკუნეში: ს. ახალგაზრდა მეცნიერთა ყოველწლიური კონფერენცია-სემინარის მასალები (2001 წლის ნოემბერი, მოსკოვი). - M., 2001. - S. 15-27.

სუვოროვი ნ.ნ. ელიტა და მასობრივი ცნობიერება კულტურაში ↑ "პოსტმოდერნიზმი. - სანკტ-პეტერბურგი, 2004;

სუვოროვი ნ.ნ. ელიტური კომუნიკაციის ენა // კულტურათაშორისი კომუნიკაციების თანამედროვე პრობლემები:

სატ. სამეცნიერო ტრ. - სანკტ-პეტერბურგი, 2003. - T. 158. - S. 34-41.

^^ შაპინსკაია ე.ნ. მე-20 საუკუნის მასობრივი კულტურა: თეორიების მონახაზი // პოლიგნოზი. - 2000. - სს "2. - ს. 77-97;

შაპინსკაია ე.ნ. მასობრივი კულტურა ცნებების სარკეში // კულტურის მეცნიერება - ნაბიჯი XXI საუკუნეში: შატ. ახალგაზრდა მეცნიერთა ყოველწლიური კონფერენცია-სემინარის მასალები (2001 წლის ნოემბერი, მოსკოვი) - მ., 2001.-ს. 28-40.

არაერთმა მკვლევარმა თავისი ნაშრომი მიუძღვნა მასობრივი კულტურისა და მასობრივი ცნობიერების საზოგადოების პოლიტიკურ პროცესებთან კავშირის პრობლემას.

მათ შორისაა 3. Freud""^ E. Fromm^^, S. Moscovici""^, M. Hevesy"**, P. Holander"^^, GG. პოჩენცოვი"*^, ა.ვ. პავლოვსკაია"*^, ბ.ა. შირიაევი "*^, Yu.V. Kosov^^ S. Chugrov^^, N.A. Basilieva^^ V.I. "*^ Freud 3. Psychoanalysis. რელიგია. კულტურა: კოლექცია. - მ., 1992;

↑ "ფროიდი 3. მასების ფსიქოლოგია და ადამიანის "მე"-ს ანალიზი. - M., 2004. - (ფილოსოფია. ფსიქოლოგია: FP).

^^ Fromm E. გაქცევა თავისუფლებისგან: ადამიანი თავისთვის. - მ., 2004;

Fromm E. ადამიანის სული. - მ., 1998 წ.

^^ მოსკოვიჩი გვ. ბრბოების ხანა: ისტორიული ტრაქტატი მასების ფსიქოლოგიის შესახებ.-მ., 1996 წ.

^^ ჰევესი მ.ა. მასების პოლიტიკა და ფსიქოლოგია// ვოპრ. ფილოსოფია. 1999.- No 1 2. - S. 32-42;

ჰევესი მ.ა. ბრბო, მასები, პოლიტიკა: ისტ.-ფილოს.

თხზულება.-მ., 2001 წ.

რაციონალური ანტიამერიკანიზმი და ^^ ჰოლანდერ პ.

ირაციონალური. - SPb., 2000 წ.

^^ Pocheptsov G. კომუნიკაციის თეორია. - მ.

პოჩეპცოვი გ.გ.

გამოსახულება. - მ.

↑ პავლოვსკაია A.V. რუსეთი და ამერიკა: პრობ. კულტურათა კომუნიკაცია: რუსეთი ამერიკელების თვალით, 1850 - 1880 წლები. - მ., 1998 წ.

^^ შირიაევი ბ.ა. აშშ-ის დიპლომატიის პრინციპები და მიზნები ფორმირების პერიოდში: (1775-1814 წწ.) // პეტერბურგის უნივერსიტეტის ბიულეტენი. 1997. - No4;

შირიაევი ბ.ა. რუსეთი და აშშ: ახალი ურთიერთობის დასაწყისი: (1991 1993) // პეტერბურგის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ბიულეტენი. - 2001. - No1;

შირიაევი ბ.ა. აშშ-ს საგარეო პოლიტიკა: პრინციპები, მექანიზმები, მეთოდები. SPb., 2006 წ.

^^ Kosoe Yu.V. უსაფრთხოება: გეოპოლიტიკური ასპექტი// პეტერბურგის უნივერსიტეტის ბიულეტენი. - 1999. - No 2. - S. - 79-86.

„*^ Chugrov S. ეთნიკური სტერეოტიპები და მათი გავლენა საზოგადოებრივი აზრის ფორმირებაზე //მსოფლიო ეკონომიკა და საერთაშორისო ურთიერთობები. - 1993. - No1.

"*^ ვასილიევა ნ.ა. განვითარების კონცეფცია, როგორც გაეროს სტრატეგიული მიმართულება // ეკოლოგია და განათლება. - 2002 წ. - No 1-2.

"*^ ფოკინ V.I. საერთაშორისო ინტელექტუალური თანამშრომლობის კომისია ერთა ლიგასთან // პეტერბურგის უნივერსიტეტის ბიულეტენი. - 1998. - No1.

ე.ლ. ბოლდირევა^^ ნ.მ. ბოგოლიუბოვა^^, ო.ა., ბუცარინა ^^, ო.ვ. მანჟულინა ^^.

ვინაიდან მასობრივი კულტურის ფენომენი ორაზროვანია, არ შეიძლება შემოიფარგლოთ მხოლოდ მისი ფუნქციების აღწერით, უნდა გაიაზროთ სისტემის არსი, რომელიც ფლობს ამ თვისებებს. ჩვენ ყურადღება გავამახვილეთ თანამედროვე ჰუმანიტარული მეთოდოლოგიისთვის დამახასიათებელ ინტეგრალურ მიდგომაზე. ამავდროულად, შეუძლებელია მასობრივი კულტურის არსის გამოვლენა მეთოდოლოგიური მიდგომების არა მხოლოდ პოლიტიკური მეცნიერების, არამედ ფილოსოფიის, ფსიქოლოგიის და ხელოვნების ისტორიის მიმართ. გასული საუკუნის განმავლობაში დასავლელი ფსიქოლოგებისა და პოლიტოლოგების ყურადღება სახელმწიფოს „იმიჯის“ პრობლემამ მიიპყრო.

თვით ტერმინის „იმიჯის“ მიმზიდველობა და ბრწყინვალება და შემდგომში ცოდნის ისეთი ახალი სფეროების გაჩენა, როგორიცაა იმოლოგია და იმიჯოლოგია, ჩვენი ღრმა რწმენით, მხოლოდ მასობრივი კულტურის ეპოქაში გახდა შესაძლებელი.

როგორც აღნიშნა დანიელ ბურსტინმა ^ "*, თუნდაც გამხდარი, ვ) შჩა "იმიჯი" არ გახდა ლინგვისტური კლიშე, დაიწყო კვლევები, რომლებიც ეძღვნებოდა რეალობის ამერიკულ ხედვაში გამოსახულების პრიზმის ღრმა ცვლილებებს. აუცილებელია. აღნიშნეთ ამერიკელი მეცნიერების როლი ამ ფენომენის კვლევის კონცეპტუალური და კატეგორიული აპარატის, მეთოდებისა და პრინციპების შემუშავებაში.

^° ბოლდირევა ე.ლ. ნახევრად საპრეზიდენტო რესპუბლიკების შედარებითი ანალიზი: (ფინეთისა და საფრანგეთის მაგალითზე): ფ. მორწყვა, მეცნიერებანი: 23.00.05. - პეტერბურგი, 2000. - 17გვ. ბოლდირევა ე.ლ. პრესის როლი ფინეთის პოლიტიკურ სისტემაში [ელექტრონი, რესურსი] // კაცი. Ბუნება.

საზოგადოება: აქტუალური პრობლემები. - SPb., 2001. - წვდომის რეჟიმი:

http://sovmu.spbu.ru/main/confman-nat-soc/2001/8-10.htm. -სათაური ეკრანიდან.

↑ "ბოგოლიუბოვა ნ.მ. ეთნიკური სტერეოტიპების შესწავლის ისტორიოგრაფიის საკითხზე / N.M. Bogolyubova, Yu.V. Nikolaeva // ისტორიოგრაფიისა და ისტორიული მეცნიერების აქტუალური პრობლემები. - სანქტ-პეტერბურგი, 2004 წ. - გვ. 255-257.

^^ ბუდარინა ო.ა. საკომუნიკაციო ტექნოლოგიები მუნიციპალური ხელისუფლების იმიჯის ფორმირებისა და პოპულარიზაციისათვის: (პოლიტ. ანალიზი): ავტორი.

dis.... cand. მორწყვა, მეცნიერებანი: 23.00.02. - მ., 2002 წ.

^^ მანჟულინა O.A.-ს ზოგიერთი საქმიანობა.

აშშ-ს მთავრობა ინფორმაციისა და გამოსახულების სფეროში // XIII ყოველწლიური რუსულ-ამერიკული სემინარის მასალები. - პეტერბურგი, 2004. - S. 179-194.

^^ Boorstin D. გამოსახულება. - ნიუ-იორკი, 1992 წ.

XIX საუკუნის ბოლოს გერმანელმა ფსიქოლოგმა ლ. ლანგემ (1888) აღმოაჩინა „დამოკიდებულების“ ფენომენი^^, რომელიც მოიცავს სოციალური სტერეოტიპის ცნებას^^, როგორც განუყოფელ ნაწილს.

ეს პრობლემა განვითარდა საბჭოთა ფსიქოლოგის დ.ნ. უზნაძემ, რომელმაც შეიმუშავა ზოგადი ფსიქოლოგიური თეორია, ექსპერიმენტულად დაამტკიცა ინდივიდის ზოგადი ფსიქოლოგიური მზაობის არსებობა მოცემულ სიტუაციაში გააქტიურებული მოთხოვნილების გასაცნობიერებლად და ჩამოაყალიბა ასეთი მზაობის კონსოლიდაციის სქემები სიტუაციების განმეორებით გამეორებით, რაც შესაძლებელს ხდის ამ მოთხოვნილების დაკმაყოფილებას. , ისევე როგორც ამერიკელი მეცნიერების განვითარებაში, კერძოდ, ლ.ფესტინგერი^^.

XX საუკუნის 20-იან წლებში ამერიკელმა მეცნიერმა W. Lshimpman-მა ^^ შემოიტანა ახალი კონცეფცია - "სტერეოტიპი". აუცილებელია აღინიშნოს ამერიკელი სოციოლოგისა და ჟურნალისტის W. Lippman-ის განსაკუთრებული როლი, რომლის ნაშრომი „საზოგადოებრივი აზრი“ იყო სტერეოტიპების ყველა დასავლური კონცეფციის საფუძველი. რუსულ მეცნიერებაში სტერეოტიპების განმარტებები ასევე ეფუძნება W. Lippmann^^ იდეებს.

ამ პრობლემის შესწავლის გაგრძელებას ვპოულობთ ამერიკელი მკვლევარის დ.ბურსტინის ნაშრომში "Image"^^, რომელიც გამოქვეყნდა 1960-იან წლებში, მრავალჯერ იქნა გადაბეჭდილი და ფუნდამენტური იყო "იმიჯის" კონცეფციის შემუშავებაში.

^^ ფილოსოფიური ენციკლოპედიური ლექსიკონი / რედ. ლ.ფ. ილიჩევი [და სხვები].-მ., 1983.-ს. 708.

^^ სოციალური სტერეოტიპი // პოპულარული ენციკლოპედიური ლექსიკონი. - მ., 1999.-ს. 1264 წ.

^^ უზნაძე დ.ნ. დამოკიდებულების ფსიქოლოგიის ექსპერიმენტული საფუძვლები. - თბ., 1961;

უზნაძე დ.ნ.ფსიქოლოგიური კვლევა. - მ., 1966;

უზნაძე დ.ნ. ინსტალაციის ფსიქოლოგია. - SPb., 2001 წ.

^^ Festinger L. კოგნიტური დისონანსის თეორია = კოგნიტური დისონანსის თეორია. - SPb., 1999. - (ფსიქოლოგიისა და ფსიქოთერაპიის სემინარი).

^^ Yrrman W. საზოგადოებრივი აზრი. - მინეოლა, 2004 წ.

↑ ფილოსოფიური ენციკლოპედიური ლექსიკონი. - მ., 1983. - ს. 654.

^" Boorstin D. The image. - ნიუ-იორკი, 1992 წ.

„იმიჯი“, „სახელმწიფოს იმიჯი“, „იმიჯი საერთაშორისო ურთიერთობებში“ ცნებების შესწავლა შემდგომში განვითარდა რობერტ ჯერვისის ნაშრომში „გამოსახულებების ლოგიკა საერთაშორისო ურთიერთობებში“

(1970) ^^. რ.ჯერვისი თავის წიგნში მოჰყავს კარიბის ზღვის კრიზისის მაგალითს (1962), როდესაც სამხედრო პრობლემის მშვიდობიანი გადაწყვეტა მიღწეული იქნა სახელმწიფოს და მათი ლიდერების ნ.ს. ხრუშჩოვი და ჯ.კენედი.

ბოლო დროს რუსეთშიც ჩამოყალიბდა ცოდნის ახალი სფერო, იმიჯოლოგია. ამ კვლევის თემასთან დაკავშირებით განსაკუთრებით საინტერესოა რუსი პროფესორის ე.ა. გალუმოვი "რუსეთის საერთაშორისო იმიჯი: ფორმირების სტრატეგია" (2003)^^, რომელიც გთავაზობთ ორიგინალურ სტრატეგიას რუსეთის სახელმწიფოს ეროვნულ ინტერესებზე დაფუძნებული პოზიტიური იმიჯის ფორმირებისთვის.

მიზანიეს კვლევა არის მასობრივი კულტურის გავლენის სისტემატური ანალიზი სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე შეერთებული შტატების მაგალითზე;

მასობრივი კულტურის, როგორც პოლიტიკური ტექნოლოგიების ინსტრუმენტის გამოყენება გლობალიზაციის პროცესში პოლიტიკური მიზნების განხორციელებაში.

კვლევის ობიექტია ამერიკული მასობრივი კულტურის გავლენა (გაფართოება) კულტურათაშორისი კომუნიკაციების პროცესში ინფორმაციული საზოგადოების გლობალიზაციის კონტექსტში.

შესწავლის საგანი- მასობრივი კულტურა, როგორც აშშ-ს პოლიტიკური იმიჯის შექმნისა და სახელმწიფოს პოლიტიკური სტრატეგიის განხორციელების ინსტრუმენტი გლობალიზაციის პროცესში.

ამ კვლევის მიზნები:

განვიხილოთ ინფორმაციულ საზოგადოებაში მასობრივი კულტურის განვითარების იდეოლოგიური საწყისები და ისტორიული ეტაპები;

^^ ჯერვის რ. გამოსახულების ლოგიკა საერთაშორისო ურთიერთობებში. - პრინსტონი, 1970 წ.

^^ გალუმოვი ე.ა. რუსეთის საერთაშორისო იმიჯი: ფორმირების სტრატეგია. - მ., 2003 წ.

მასობრივი კულტურის, როგორც კულტურათაშორისი ურთიერთქმედების გლობალური სფეროს ძირითადი მახასიათებლების განსაზღვრა;

აშშ-ს მასობრივი კულტურის განვითარების ისტორიული და სოციალურ-პოლიტიკური წინაპირობების ანალიზი;

განვიხილოთ შეერთებული შტატების პოლიტიკური იმიჯის ფორმირების სოციალურ-ეკონომიკური და ეთნიკური საფუძვლები;

გლობალიზაციის კონტექსტში აშშ-ის სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე მასობრივი კულტურის გავლენის ხარისხის განსაზღვრა;

საერთაშორისო საზოგადოების ქვეყნების ასახვის (სხვადასხვა პოზიციების) დახასიათება ამერიკული მასობრივი კულტურის გაფართოებაზე.

კვლევის მეთოდოლოგიური საფუძვლები და წყაროები. დისერტაციის თეორიულ და მეთოდოლოგიურ საფუძველს წარმოადგენს მასობრივი კულტურის ყოვლისმომცველი ანალიზი ინფორმაციული საზოგადოების პირობებში, რომელიც ითვალისწინებს მასობრივი კულტურის სოციალურ-პოლიტიკური, ეკონომიკური, მხატვრული ფაქტორების ურთიერთქმედების შესწავლაში სისტემატური მიდგომის ერთობლიობას. ;

შედარებით-ისტორიული მიდგომა მასობრივი კულტურის განვითარების ეტაპების ევოლუციური უწყვეტობის დასაბუთებისა და სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე მისი გავლენის დასაბუთებაში;

პოლიტიკურ-ინსტიტუციური მიდგომა მასობრივი კულტურის როლის შესწავლისას აშშ-ის სახელმწიფოს სტრატეგიული პოლიტიკური მიზნების განხორციელებაში გლობალიზაციის პროცესში. როგორც ანალიზის თეორიულ და მეთოდოლოგიურ საფუძველს, მასობრივი კულტურის ისტორიკოსებისა და თეორეტიკოსების ნაშრომები, მათ შორის აშშ-ის მასობრივი კულტურის, უცხოელი და ადგილობრივი ავტორების სამეცნიერო ნაშრომები, „იმიჯის“ პრობლემას, მის პოლიტიკურ კონტექსტში, „საერთაშორისო. გამოსახულება“, „სახელმწიფოს იმიჯი“ გამოიყენება. .

სამეცნიერო სიახლეკვლევა მდგომარეობს მასობრივი კულტურის გავლენის შესახებ ინფორმაციულ საზოგადოებაში აშშ-ის სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე და გლობალიზაციის პროცესზე ყოვლისმომცველი პოლიტიკური მეცნიერების შესწავლის ინოვაციურ ხასიათს.

სამეცნიერო სიახლე დაზუსტებულია შემდეგ შედეგებში:

განხორციელდა მასობრივი კულტურის, როგორც მე-20 საუკუნის ფენომენის ჩამოყალიბებისა და განვითარების სათავეებისა და ეტაპების ისტორიულ-კულტურული და სოციალურ-პოლიტიკური ანალიზი;

გააანალიზა მასობრივი კულტურის ახალი ტენდენციები, ტიპები და ჟანრები, როგორც ინტერკულტურული კომუნიკაციის ფორმა ინფორმაციულ საზოგადოებაში;

ვლინდება მასობრივი კულტურის მითების, სიმბოლოების, სოციალური ტექნოლოგიების გავლენა აშშ-ის სახელმწიფოს პოლიტიკური იმიჯის სტრუქტურულ თავისებურებებზე;

მასობრივი კულტურა განიხილება, როგორც თანამედროვე ამერიკული საზოგადოების სოციალურ-პოლიტიკური პროცესების დამახასიათებელ „ნაჭრად“;

შესწავლილია აშშ-ის მასობრივი კულტურის გაფართოების ფორმები და საშუალებები მსოფლიო საზოგადოების ქვეყნებში გლობალიზაციის კონტექსტში;

გაანალიზებულია მსოფლიო საზოგადოების ქვეყნების ანარეკლი (დამოკიდებულება, რეაქცია) ამერიკული მასობრივი კულტურის გაფართოებაზე.

დასაცავად წარდგენილი რეფერატები:

1. მასობრივი კულტურის განვითარების ამჟამინდელი ეტაპი, ხანგრძლივი ისტორიული განვითარების შედეგია, შეიძინა გავლენის საკმაოდ მძლავრი სფეროები და ინოვაციური ტექნოლოგიები გლობალიზაციის პროცესზე ზემოქმედებისთვის და საფუძველს შეიცავს ინფორმაციული საზოგადოების ახალი პარადიგმის ფორმირებისთვის. კულტურა.

2. მასობრივ კულტურას, რომელსაც აქვს პოპულარობისა და მიმზიდველობის გარკვეული ხარისხი, შეუძლია იმოქმედოს როგორც „რბილი ძალა“, რომელიც ხელს უწყობს გავლენის გავრცელებას, სამხედრო, დიპლომატიური თუ ეკონომიკური ზეწოლის მეთოდების გამოყენებას.

3. შეერთებული შტატების მასობრივი კულტურა სხვადასხვა ტიპებსა და ჟანრებში, მითებსა და სიმბოლოებში არის სოციალური პროცესების ასახვა, მასობრივ ცნობიერებაში ქმნის შეერთებული შტატების, როგორც ზესახელმწიფოს ნოლითურ იმიჯს.

4. მსოფლიო საზოგადოების ქვეყნებს აქვთ ორაზროვანი დამოკიდებულება კულტურულ პოლიტიკაში ამერიკული პოპულარული კულტურის გავლენის მიმართ.

ნაშრომის სამეცნიერო და პრაქტიკული მნიშვნელობა. ნაშრომის შინაარსი და ანალიტიკური ნაწილები შეიძლება გამოყენებულ იქნას კულტურის ისტორიის, ამერიკული კულტურის ისტორიის, პოლიტიკური მეცნიერების ზოგადი და სპეციალური კურსების მოსამზადებლად, აგრეთვე, სპეციალური კურსის შექმნისას. სახელმწიფოს იმიჯი, ასევე სახელმძღვანელოების შესაბამისი მონაკვეთების დაწერა. თეორიული დებულებები და დასკვნები შეიძლება სასარგებლო იყოს თანამედროვე კულტურის განვითარების პერსპექტივების შემდგომი კვლევისთვის, ასევე პოლიტოლოგების პრაქტიკულ მუშაობაში.

სამუშაოს დამტკიცება. თემის მასალები მოთავსებული იყო ლექციების კურსში „მასობრივი კულტურის როლი სახელმწიფოს პოლიტიკური იმიჯის შექმნაში“, რომელიც ავტორმა წაიკითხა პეტერბურგის კულტურისა და ხელოვნების სახელმწიფო უნივერსიტეტში;

გამოიყენებოდა ამავე უნივერსიტეტის კულტურის ისტორიის სემინარებზე. ამ ნაშრომის რიგი დებულებები წარმოდგენილი იყო სამეცნიერო კონფერენციებზე „ინტერკულტურული კომუნიკაციების თანამედროვე პრობლემები“ (SPbGUKI, 2003), „მსოფლიო პოლიტიკა და ეპოქის იდეოლოგიური პარადიგმები“ (SPbGUKI, 2004) და გამოქვეყნდა მონოგრაფიაში „მასობრივი კულტურა და მისი გავლენა სახელმწიფოს პოლიტიკურ იმიჯზე (აშშ-ის მაგალითზე)“ (სანქტ-პეტერბურგი, 2005).

თავი 1. მასობრივი კულტურა, როგორც სოციალური ფენომენი 1.1. თანამედროვე მასობრივი კულტურის განვითარების წარმოშობა და ძირითადი ეტაპები სხვადასხვა წყაროში „მასობრივი კულტურის“ ცნება სხვადასხვაგვარად არის განმარტებული. აშშ-ში გასული საუკუნის 30-ე წლებში გაჩნდა დაახლოებით. ტერმინები „პოპულარული კულტურა“ ან „პოპ კულტურა“ ასევე გამოიყენება ამ კონცეფციის სინონიმებად.

ლექსიკონებში მასობრივი კულტურა განისაზღვრება, როგორც კონცეფცია, რომელიც ახასიათებს კულტურული ფასეულობების წარმოების თავისებურებებს თანამედროვე (პოსტ-ინდუსტრიულ) საზოგადოებაში, ისევე როგორც კულტურის სახეობა, რომელიც ორიენტირებს სულიერ და მატერიალურ ფასეულობებზე. მის მიერ გადანაწილებული მასობრივი მომხმარებლების განვითარების „საშუალო“ დონეზე.

თანამედროვე დასავლურ მეცნიერებაში ყველაზე გავრცელებულია მასობრივი კულტურის ჩვეულებრივი გაგება, როგორც ყოველდღიური ცხოვრების კულტურა, რომელიც წარმოიქმნება მასობრივი ცნობიერების მიერ აღქმისთვის, პირდაპირ და საიმედოდ წარმოდგენილი, პირველ რიგში, მასობრივი ინფორმაციის საშუალებების საქმიანობით. ასე განხილული მასობრივი კულტურის პრობლემების შესწავლა ხორციელდება მასობრივი კომუნიკაციის ემპირიული კვლევის მეთოდებით, სადაც მასობრივი კულტურის პროდუქტის ადგილს იკავებს მასობრივი ინფორმაციის საშუალებები, ხოლო მასობრივი აუდიტორია იკავებს ადგილს. მომხმარებელი^. L. White ^ ^ კონცეფციაში მასობრივი კულტურა განიხილება, როგორც ზოგადად დამაკმაყოფილებელი ფორმა ^ Giners S. Mass Society. - ლონდონი, 1976. - გვ. 21.

^^ თეთრი L. რჩეული: მეცნიერება კულტურის შესახებ. - მ., 2004;

არჩეული: კულტურის ევოლუცია. - მ., 2004 წ.

თანამედროვე საზოგადოების დემოკრატიზაცია (ცხოვრების დონისა და განათლების ზრდის შესაბამისად)^^.

ზოგადად მიღებულია, რომ მასობრივი კულტურის ფენომენების ფუნქციური და ფორმალური ანალოგები შეიძლება გამოვლინდეს უძველესი დროიდან ^ "". მასობრივი კულტურა თანამედროვე გაგებით იბადება მხოლოდ თანამედროვე დროში ინდუსტრიალიზაციისა და ურბანიზაციის პროცესების, ქონების საზოგადოებების ეროვნულად გადაქცევის, მოსახლეობის საყოველთაო წიგნიერების ჩამოყალიბების, წინაპრების ტრადიციული ყოველდღიური კულტურის მრავალი ფორმის დეგრადაციის დროს. -ინდუსტრიული ტიპი, ინფორმაციის რეპლიკაციისა და მაუწყებლობის ტექნიკური საშუალებების განვითარება და ა.შ. მნიშვნელოვანი მასობრივი კულტურა დაიკავა ადგილი თანამედროვე საზოგადოების ცხოვრებაში მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის სოციალურ-კულტურული მოდერნიზაციის პროცესის შედეგად. ტექნოლოგიური განვითარების ინდუსტრიულიდან პოსტინდუსტრიულ (ინფორმაციულ) ეტაპზე გადასვლა.

მასობრივი კულტურა წარმოიქმნება XIX საუკუნის ბოლოს მასობრივი საზოგადოების თეორიის პარალელურად. 1870 წელს დიდ ბრიტანეთში კანონის მიღება სავალდებულო საყოველთაო წიგნიერების შესახებ შეიძლება ჩაითვალოს მის დაბადების დღეს. შედეგად, მე-19 საუკუნის მხატვრული შემოქმედების მთავარი ფორმა, რომანი, პოტენციურად ხელმისაწვდომი გახდა მოსახლეობის ფართო მასებისთვის. თუმცა, ძლივს რომ ისწავლეს კითხვა, მასებმა შეუკვეთეს თავიანთი ლიტერატურა:

ნატ პინკერტონი და პოპულარული მხატვრული ლიტერატურა, ხოლო სასაზღვრო ზონაში სახვითი ხელოვნების - კომიქსები.

1895 წელს გამოიგონეს კინემატოგრაფია - ხელოვნების ახალი სახეობა, ყველას მიმართ სქესის, ასაკის, რელიგიის განურჩევლად, რომელიც არ საჭიროებს განსაკუთრებულ მომზადებას მისი აღქმისთვის.

მომავალი მასობრივი კულტურის შემდეგი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი (თავად ამ ტერმინის გამოჩენამდე) არის გასართობი, პოპულარული მუსიკა.

^^ Kukarkii A.V. ბურჟუაზიული მასობრივი კულტურა. - მ., 1985. - ს. 64.

^^ მასობრივი კულტურა // კულტურა და კულტურფოლოგია: ლექსიკონი / რედ.-შედ.

ა.ი. კრავჩენკო. - M., 2003. - S. 552-554.

დაიპყრო რადიომაუწყებლობა, შემდეგ კი ხმის ჩაწერის ყველა ფორმა და ეკრანული შემოქმედებით გაუზიარა ფართო მასების „კორუმპირებულის“ დიდება.

ამის პარალელურად მიმდინარეობდა რეალიზმის დაშლის პროცესი პლასტიკურ ხელოვნებაში, რომანის ნარატივის გადაქცევა „სიცოცხლის ნაკადად“ და „ცნობიერების ნაკადად“, ალეტორიკა მუსიკაში. და ბოლოს, ფილოსოფიის სფეროში, სოციოკულტურული თეორია - მსოფლმხედველობის კლასიკური ფორმების კრიტიკა მარქსის, ერთი მხრივ, და ფ.ნიცშეს, მეორე მხრივ, ო. შპენგლერის „ევროპის დაცემის“ ახალი იდეების. "^^ და "მასების აჯანყება" X. Ortega-i-Gasset ^ "^ - ეს ყველაფერი მოწმობდა კულტურის სამყაროს დაშლისა და გადაფორმების სწრაფ პროცესებს, მათ შორის ხელოვნებას ^ \ ამავე დროს, ავანტ. -გარდიზმი იყო არა მხოლოდ უარმყოფელი, არამედ არისტოკრატიის კლასიკოსების მემკვიდრეც, ხოლო მასობრივი კულტურა იყო არა მხოლოდ უარყოფა, არამედ მართლმადიდებლური რეალიზმში ჩამოყალიბებული დემოკრატიული ორიენტაციის გაგრძელება.

XVI-XIX საუკუნეებში ხელოვნების სეკულარიზაციის პროცესი მიმდინარეობდა. თუმცა, საერო ხელოვნება თემატიკისა და პრობლემების თვალსაზრისით ფაქტობრივად მხოლოდ საზოგადოების განათლებული ფენების ფარგლებში ფუნქციონირებდა. მე-19 საუკუნის ბოლომდე ამ ხელოვნებას არ ჰქონდა წვდომა ფართო მასებზე.

მე-19 - მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე ევროპასა და ამერიკაში შეიცვალა კულტურის ფუნქციონირების პრინციპი.

ეგრეთ წოდებული „ელიტური“ კულტურა ძირითადად განვითარდა ექსპერიმენტული, ავანგარდული ძიების გზაზე, სწორედ იმიტომ, რომ გამოჩნდა ტექნიკური საშუალებები, რომლებმაც სიცოცხლის მსგავსი ფორმები გადაიტანეს მასობრივი კულტურის სფეროში. თანამედროვეობის კულტურა განათლებულთა კულტურა იყო. მხოლოდ თეატრმა შეინარჩუნა პოტენციური კავშირი ნიცშეს ავტ. F. Human, too human: წიგნთან. თავისუფალი გონებისთვის.-მ., 2001 წ.

^^ Spengler O. ევროპის დაცემა: ნარკვევები მსოფლიო ისტორიის მორფოლოგიაზე. - M., "° Ortega y Gasset X. მასების აჯანყება. - M., 2001 წ.

""" იხ.: Razlogov K. კულტურა გაუნათლებელთათვის // სოციალური მეცნიერებები. - 1990. - No 4. - გვ. 112.

გაუნათლებელი მასები და მაშინაც არა ყველა მისი გამოვლინებით. შემთხვევითი არ იყო, რომ მე-20 საუკუნე საზოგადოებრივი ცხოვრების ერთგვარი თეატრალიზებით გამოირჩეოდა.

ურბანიზაციის, კულტურის სეკულარიზაციის, კაპიტალისტური ბაზრის კანონების კულტურის სფეროზე გავრცელების, ტექნოლოგიური განვითარებისა და განათლების სფეროს ტრანსფორმაციის შედეგად დაბადებულმა მასობრივმა კულტურამ დაიპყრო კლასიკის ტრადიციების ნაწილი. . კომპენსატორულმა გასართობმა დაიწყო გაბატონება ტრადიციულ საგანმანათლებლო გარემოზე.

გასული საუკუნის ბოლოსა და ამ საუკუნის დასაწყისში კულტურის ინოვაცია მნიშვნელობითა და მასშტაბით შედარებადია კულტურის სეკულარიზაციის პროცესებთან თანამედროვეობაში. მე-20 საუკუნეში მოწმე იყო მასობრივი ურბანული განვითარება, დიზაინი, ტელევიზია და ვიდეო, რომლებიც არანაკლებ მნიშვნელოვან როლს თამაშობენ თანამედროვე კულტურულ განვითარებაში, ვიდრე მე-20 საუკუნის კლასიკური ლიტერატურა.

რუსი მკვლევარი კ. რაზლოგოვი მასობრივი კულტურის ამჟამინდელ ექსპანსიას აყენებს მთელ რიგ მსგავს, მისი აზრით, ფენომენებში, რომლებიც მოხდა მე-18 საუკუნეში რუსულ კულტურაში, დაკავშირებული იყო მის სეკულარიზაციასთან და მის მიმართ ენერგიულ და უკომპრომისო წინააღმდეგობასთან. პატრიარქალური ფენები;

ზომიერი პოზიციის შეჯახებით, რომელიც აღიარებს საერო კულტურის არსებობის უფლებას და მოუწოდებს არ აგვერიოს იგი ამაღლებულ საკულტო შემოქმედებაში, ერთადერთი, რომელიც გზას უხსნის ადამიანის ხსნას. კლასიკური ხელოვნების ამჟამინდელი მხარდამჭერები საშუალებას აძლევენ არსებობდეს კომპენსაციური გასართობი მრავალფეროვნება და ეკრანული ხელოვნება, თუ ის არ არის დაბნეული კლასიკის მაღალ მიზნებთან.

პროფესიონალები მხარს უჭერენ ყველაზე რთულად აღქმად ნამუშევრებს. მაგრამ „რთული ხელოვნების“ აბსოლუტიზაცია უსამართლოა. ამასთან დაკავშირებით, პრობლემები წარმოიქმნება ხელოვნების ნიმუშების შეფასებაში იმ კანონების შესაბამისად, რომლებსაც მათი ავტორები აღიარებენ საკუთარ თავზე.

მასობრივი კულტურის ნაწარმოებები აგებულია განსხვავებული კანონებით, ვიდრე კლასიკური შედევრები. და ავანგარდული ნამუშევრები. "ელიტა"

ხელოვნება გულისხმობს განცალკევებულ აღქმას (გარკვეული ზომით მას ახასიათებს უშუალო ადამიანური გამოცდილების დათრგუნვა). „მასობრივი კულტურა დაფუძნებულია აღქმის უნივერსალურ ფსიქოლოგიურ, თუნდაც ფსიქოფიზიოლოგიურ მექანიზმებზე, რომლებიც აქტიურდება, აბსოლუტურად განურჩევლად აუდიტორიის განათლებისა და მომზადების ხარისხისა“^^.

არაერთი ავტორის აზრზე დაყრდნობით კ.რაზლოგოვი მიიჩნევს, რომ მასობრივი ხელოვნებით ჭეშმარიტად ტკბობისთვის „უმჯობესია იყო მხატვრულად გაუნათლებელი ადამიანი. აქ მხატვრული განათლება არა სტიმული, არამედ დაბრკოლებაა... შემთხვევითი არ არის, რომ ამ ტიპის ყველა დიდებულ ნამუშევარს პროფესიონალური გარემო დიდი მოწონებით აფასებს ფაქტის შემდეგ, გარკვეული დროის შემდეგ, როგორც წესი, მინიმუმ 10-15 წლის შემდეგ.

(V. Vysotsky, 3itlz "). დროის ინტერვალი ქმნის აუცილებელ მანძილს" "^. მოდით არ დავეთანხმოთ ამ თვალსაზრისს.

უცოდინრობა, უცოდინრობა არასოდეს ყოფილა პლიუსი, პირიქით, ეს არის ის გარემოება, რომელიც ამ ტიპის კულტურას აქცევს ყველაზე დაბალ კატეგორიაში, რაც ხელს უწყობს მასობრივი კულტურის საბაზისო, მარგინალური იმიჯის შექმნას. ის ფაქტი, რომ ბითლზის ნამუშევრები შეაფასა პროფესიონალურმა გარემომ, ხოლო ვ. რეალური ნამდვილად კრისტალიზდება და ყველაფერი ცარიელი და არასაჭირო ქრება.

რაზლოგოვი კ. კულტურა გაუნათლებელთათვის. - S. 111.

იქვე-ს. 112.

ამრიგად, მე-20 საუკუნის მხატვრული განვითარების სათავეში არა იმდენად სხვადასხვა სახის ექსპერიმენტული ტენდენციები, რამდენადაც მასობრივი კულტურის უმაღლესი მიღწევები (მაგალითად, ჩ. ჩაპლინის, ე. უორჰოლის შემოქმედება). 1960-იანი წლების შემდეგ დამყარდა „ყველა ტრადიციისა და ტენდენციის რადიკალური თანასწორობა“, რომელსაც პოსტმოდერნი ეწოდა.

20 წელზე ნაკლებ დროში მასობრივი კულტურის ქსელმა მოიცვა კულტურის მთელი სივრცე და დაგვიპირისპირდა ახალ ისტორიულ ფენომენს, რომლისთვისაც მზად არ ვიყავით. საუბარია არა მხოლოდ კულტურის შიგნით ბრძოლაზე, არამედ მის გარდაქმნაზე მასობრივ კულტურად, დომინირებაზე და დომინირებაზე.

„მასობრივი კულტურის“ მნიშვნელოვანი კომპონენტია „პოპ არტის“ მიმართულება.

პოპ-არტის ფენომენი (ინგლისური pop a r t - პოპულარული a r t-დან - პოპულარული ხელოვნება) მე-20 საუკუნის შუა ხანების ანგლო-ამერიკულ ხელოვნებაში ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული ტენდენციაა, რომელმაც გავლენა მოახდინა სხვა ქვეყნების ხელოვნებაზეც, რის საფუძველზეც. ჩამოყალიბდა XX საუკუნის მეორე ნახევრის მრავალი მხატვრული პრაქტიკა. იგი წარმოიშვა 1950-იანი წლების დასაწყისში, თითქმის ერთდროულად დიდ ბრიტანეთში და აშშ-ში, როგორც რეაქცია იმდროინდელი სახვითი ხელოვნების ყველაზე მოწინავე ავანგარდული სფეროების ელიტიზმზე. მან თავის აპოგეას 1960-იან წლებში მიაღწია. პოპ-არტი არის მასიური მოხმარების ტექნოლოგიური ინდუსტრიული საზოგადოების ტიპიური პროდუქტი. მან აღმოაჩინა იმდროინდელი ფუნდამენტური ანტინომიის თავისებური მხატვრული გამოხატულება, განვითარებადი პოსტკულტურის ერთ-ერთი მთავარი ანტინომია, რომელიც გამოიხატა საუკუნის დასაწყისის ავანგარდში, შემდეგ კი სხვა დონეზე დაისვა და გადაწყდა. პოსტმოდერნიზმის უფრო დახვეწილი ფორმები: მასობრივი მოხმარების ინდუსტრიული საზოგადოების რომანტიზაცია (მისი იდეალები, კერპები, სურათები.

სტერეოტიპები, ტექნოლოგია და მისი პროდუქტები), როგორც თანამედროვე ცხოვრების ერთადერთი და საყოველთაოდ მოქმედი რეალობა და ამ საზოგადოებისგან ირონიული დისტანცირება, ზოგჯერ უარყოფა და მკვეთრი პროტესტიც კი ^ "*.

ტერმინი „პოპი“ შემოიღო კრიტიკოსმა ალვეიმ“^, რათა აღენიშნა პრაქტიკულად ახალი ესთეტიკური ცნობიერება, ახალი ესთეტიკური პოზიცია, რომელიც ამტკიცებდა საგნების, მოვლენების, მასობრივი ადამიანის ყოველდღიური ცხოვრების ფრაგმენტების მხატვრულ მნიშვნელობას ინდუსტრიულ საზოგადოებაში, რომელიც ადრე მხატვრული და ესთეტიკური ელიტა ითვლებოდა არამხატვრულად, ანტიარტისტულად, კიჩად. , ცუდ გემოვნებაზე და ა.შ. პოპ-არტმა წამოიწყო ფართომასშტაბიანი და ეფექტური მცდელობა გაეთანაბრებინა თავისი უფლებები „მაღალი კულტურის“ ფენომენებთან, შეერწყა. ელიტური კულტურა სამომხმარებლო პოპულარული (პოპ!) სუბკულტურით.

პოპ-არტის არტისტებმა აღმოაჩინეს ურბანული კულტურის მასობრივი წარმოების თავისებური პოეტიკა, პოულობდნენ მას ბანალურ და ტრივიალურ საგნებში, მოვლენებში, ჟესტებში, მათ სამომხმარებლო გარემოში და კომერციულ რეალობაში: ჰოლივუდის სამოქმედო ფილმებში და პოპულარულ "ვარსკვლავებში", გაზეთებსა და ჟურნალების ფოტოებში. , ამერიკულ ცხოვრების სტანდარტში, რომელიც დაფუძნებულია ტექნოლოგიურ პროგრესზე რეკლამაში, ბილბორდებზე, პლაკატებში, გაზეთებში, საყოფაცხოვრებო ნივთებში, კომიქსებზე, სამეცნიერო ფანტასტიკას, ტაბლოიდურ ლიტერატურაში. ყოველდღიური გარემოდან მასობრივი კულტურის ელემენტებისა და გამოსახულების ამოღებით და მათგან შექმნილი მხატვრული სივრცის კონტექსტში მოთავსებით, პოპ არტისტებმა თავიანთი ნამუშევრები ააშენეს მასობრივი სტერეოტიპების მნიშვნელობებთან თამაშის საფუძველზე (ახალი კონტექსტური კავშირები, განსხვავებული მასშტაბები, ფერი, ზოგჯერ დეფორმაციები და ა.შ.) ახალ სემიოტიკურ გარემოში.

არაკლასიკოსთა ლექსიკა: XX საუკუნის მხატვრული და ესთეტიკური კულტურა / ვ.ვ. ბიჩკოვის გენერალური რედაქციით. - მ., 2003. - გვ. 341.

„თ და მჟე.-ს. 341.

ამერიკაში პოპ-არტის სათავე იყო რობერტ რაუშენბერგი და ჯესპერ ჯონსი. სამომავლოდ ამერიკელი პოპ არტისტების კოჰორტა შეავსეს ისეთმა მოღვაწეებმა, როგორებიც არიან ე.უორჰოლი, რ.ლიხტენშტეინი, კ.ოლდენბურგი, დ.დაინი, ტ.ვესენმანი, ჯ.როზენკვისტი, ჯ.სიგალი, ე.კიენჰოლდი და სხვები.

თავისი სულისკვეთებითა და შინაგანი ორიენტირებით პოპ-არტი კულტურის ისტორიაში შევიდა, როგორც ამერიკული ინდუსტრიულ-მომხმარებლური ცივილიზაციის პროდუქტი. სწორედ შეერთებულ შტატებში მიაღწია მან არაჩვეულებრივ მასშტაბებს და ძალიან სწრაფად იქნა აღიარებული მხატვრულ წრეებში, როგორც ყველაზე გავლენიან მოძრაობად მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის ხელოვნებაში. შინაარსის, მასალის, შესრულების წესისა და არტეფაქტების ტიპების მიხედვით, პოპ-არტის არტისტები ძლიერ განსხვავდებიან ერთმანეთისგან და ამით კიდევ ერთხელ ირიბად აჩვენებენ თავიანთ ღრმა კუთვნილებას მასობრივი საზოგადოების ჭრელი, თუმცა სტანდარტიზებული ყოველდღიური ცხოვრებისადმი.

მასობრივი კულტურა საბაზრო ეკონომიკის შვილია, ის ორგანულად ჯდება საზოგადოების დემოკრატიულ ორგანიზაციაში, კანონის უზენაესობაში. დადასტურებულია ხელოვანისა და საზოგადოების თანასწორობა, კაცობრიობის ერთიანობა მასობრივი ცნობიერებისა და მასობრივი კულტურის დონეზე. კომერციისა და შემოქმედების ურთიერთდახმარებისას შეიძლება დაინახოს ძლიერი სტიმული სოციალური და სულიერი წინსვლისთვის, ხოლო მასობრივ კულტურაში, ადამიანური მნიშვნელობის შობალური ფსიქოთერაპიის ფორმა.

ამასთან, მასობრივი კულტურა ასახავდა არა მხოლოდ ცივილიზაციის პროგრესს, არამედ მის უარყოფით ხარჯებს, ყველაფერს, რაც ქმნის მე-20 საუკუნის ადამიანის ტრაგედიას, მის გაუცხოებას, უკონტაქტობას, აპათიას, ცნობიერების დაბინდვას, ინდივიდუალობის დაშლას. მასობრივი მასა ათასობით ... კავშირი საბაზრო ეკონომიკა არა მხოლოდ კარგი. „კომერციისა და კრეატიულობის ურთიერთდახმარება“ ყოველთვის არ იწვევდა პროგრესს. კომერციული იყო მე-19 საუკუნის სალონური ხელოვნება, მაგრამ ეს იყო ფუფუნების ნივთი, რომელიც ხელმისაწვდომი იყო რამდენიმესთვის. მე-20 საუკუნემ სიტუაცია რადიკალურად შეცვალა. კომერციული ხელოვნება ქალაქის მასებს ათასობით მიმართავდა. რადიომ, კინემატოგრაფიამ, გრამოფონმა, ტელევიზიამ, მაგნიტოფონმა, ვიდეომასალამ შესაძლებელი გახადა იმის გამრავლება და მთელ მსოფლიოში გავრცელება, რაც თავისი ბუნებით უნიკალური იყო. მსოფლიო მასშტაბით მოხდა დრამატული ცვლილებები ხელოვნების არსებობის ფორმებში.

რეპლიკაცია მხოლოდ ტექნიკაა. შეგიძლიათ გაიმეოროთ და ელიტური, ხალხური და მასობრივი ხელოვნება. მაგრამ ეს არის მასობრივი ხელოვნება, რომლის გამეორება მომგებიანია, რადგან მას უდიდესი მოგება მოაქვს.

ბიზნესი ყველაფერს მიმოქცევაში აყენებს, თუ ის მოგებას იღებს, იყენებს არა მხოლოდ ამაღლებულ მოტივებს, არამედ სასიკვდილო მოტივებსაც, სისასტიკეების, დანაშაულების, ნერვების ტკაცუნის, მგრძნობელობის ანთებით. "ხელოვნების ინდუსტრიამ" საკმაოდ ცინიკურად შეიტანა ბრბოს ეს თვისებები მიმოქცევაში, ააშენა მათზე ბიზნეს გაანგარიშება.

მ.ჩეგოდაევას აზრით, სავსებით აშკარაა, რომ არ არსებობს ერთიანი მასობრივი კულტურა, რომელიც ცალსახად შეიძლება შეფასდეს, როგორც „ხელოვნება, სადაც შემოქმედების აღქმა მაყურებლისთვის უფრო სიამოვნებად იქცევა, ვიდრე ტანჯვაში“. - „ისევე როგორც მთელი მე-20 საუკუნე, მისი მასობრივი კულტურა სავსეა წინააღმდეგობებით;

როგორც ნებისმიერი ხელოვნება, იგი შეიცავს შემოქმედებითი სულის უმაღლეს აღმავლობასა და ვარდნას, მაგრამ გრძელი შედევრები "საუკუნოვანი" და წარმავალი, უღიმღამო, ჰაკი ხელნაკეთობები ... ცდილობს შეამციროს კულტურის ყველა ყველაზე რთული ფუნქცია თანამედროვე ადამიანების ცხოვრებაში, ხელოვნების აღქმის მთელი მრავალფეროვნება ერთ „ფსიქოლოგიურ რეაბილიტაციამდე“, რაღაც აბების მსგავსი სტრესის მოსახსნელად, რბილად რომ ვთქვათ, მსუბუქი. ჩამოერთვას თანამედროვე მასობრივ კულტურას, რაც თავიდანვე იყო მასში თანდაყოლილი თანაგრძნობის უნარის, სულიერი განწმენდის, კათარზისის, პიროვნების ამაღლების, ყველაფრის ჩანაცვლება ერთი „სიამოვნებით“, რითი გამოწვეული? - ნიჭი. ოსტატობა თუ სადისტური წამების სურათი? - ნიშნავს, არსებითად, მთელი ადამიანური კულტურის გადაკვეთა"^^. ადამიანის მეხსიერება ირჩევს ყველაფერს საუკეთესოს ხელოვნებაში, არ განასხვავებს "მასა" და "ელიტარულს".

მასობრივი კულტურა არის კონცეფცია, რომელიც ზოგადად გამოხატავს კულტურის მდგომარეობას მე-20 საუკუნის შუა ხანებიდან. მასობრივი კულტურა ასახავდა არა მხოლოდ მასმედიის განვითარებას - რადიო, კინო, ტელევიზია, ილუსტრირებული ჟურნალების გიგანტური ტირაჟი, იაფი ჯიბის წიგნები, გრამოფონის ჩანაწერები, არამედ კულტურის შედარებით დემოკრატიზაცია, მასების განათლების დონის ამაღლება. სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციის პირობებში მასმედიის გამოყენება კულტურას გარდაქმნის ეკონომიკის დარგად, აყალიბებს მას „მასობრივ კულტურად“““““. საკომუნიკაციო სისტემის განვითარებით, მასობრივი კულტურა მოიცავს საზოგადოების წევრების აბსოლუტურ უმრავლესობას, ორიენტირებს მათ მოდის მექანიზმით, იმორჩილებს ადამიანის არსებობის უზარმაზარ ფენას - საცხოვრებლისა და ტანსაცმლის სტილიდან ჰობის ტიპებამდე. მოიცვას და დაიმორჩილოს მთელი მსოფლიოს კულტურა, მისი „კულტურული კოლონიზაცია“.

რა თქმა უნდა, მასობრივი ცნობიერება, მასობრივი კულტურა მე-20 საუკუნემდე დიდი ხნით ადრე იყო ცნობილი და თავად „მასა“ ყოველთვის იყო ნებისმიერი საზოგადოების მოსახლეობის განუყოფელი ნაწილი. თუმცა, მასობრივი ადამიანის თანამედროვე ფენომენს აქვს გარკვეული სიახლე რიგი მიზეზების გამო, რომლებიც, მთლიანობაში, თანამედროვეობისთვის დამახასიათებელი, აქამდე არასოდეს გამოჩენილა. მასების კაცს არასოდეს შეუქმნია რიცხოვნობით ასეთი დიდი ჯგუფი, რომელსაც ნამდვილად შეეძლო ძალიან შესამჩნევი გავლენა მოეხდინა სოციალურ პროცესებზე. გარდა ამისა, ასეთი ჯგუფები არასოდეს ყოფილან ასე დამახასიათებელი გაერთიანებული და ეს არის მათი ^^ ჩეგოდაევა მ. ხელოვნება თავდაპირველად მასიური იყო // სოციალური მეცნიერებები. - 1990. - No 6. - S. 16.

↑ "მასობრივი კულტურა // დიდი ენციკლოპედიური ლექსიკონი. - წვდომის რეჟიმი: http://www.rea.ru/misc/enc3p.nsf/ByID/NT0002EBB2. - ხელმძღვანელი.

ეკრანიდან.

ასოციაცია აქამდე არასოდეს ყოფილა შეგნებულად ჩამოყალიბებული და არც მაშინ იყო მხარდაჭერილი სპეციალური საშუალებებით.

საკმაოდ ურთიერთგამომრიცხავი მოსაზრებები არსებობს „მასობრივი კულტურის“ წარმოშობისა და გაჩენის წინაპირობების შესახებ. ზოგიერთი მკვლევარი მას კულტურის მარადიულ პროდუქტად მიიჩნევს და ამიტომ აღმოაჩენს მას უკვე უძველეს ეპოქაში. გაცილებით მეტი საფუძველი არსებობს „მასობრივი კულტურის“ გაჩენის მეცნიერულ და ტექნოლოგიურ რევოლუციასთან დაკავშირების მცდელობისთვის, რამაც წარმოშვა კულტურის წარმოების, გავრცელებისა და მოხმარების ახალი გზები. ამან, ერთი მხრივ, მოახდინა კულტურის სფეროს დემოკრატიზაცია, მეორე მხრივ, ხელი შეუწყო მის შეღწევას კომერციული და პოლიტიკური ინტერესების სფეროში. მეტი J.-J. რუსო მე-18 საუკუნეში აკრიტიკებდა არსებულ ხელოვნებას, რომელსაც ქმნის და ავრცელებს მმართველი კლასი და ამით ემსახურება მის ინტერესებს. აღსანიშნავია, რომ კულტურის დაკავშირება კლასობრივ ინტერესებთან შეიძლება გავლენა მოახდინოს კულტურაზე ორი გზით. მას შეუძლია შეუწყნარებელი გახადოს იგი ნებისმიერი კულტურის მიმართ, მაგრამ საკუთარი, ან შეიძლება მიგვიყვანოს მსოფლიო სახელმწიფოს იდეალამდე, სადაც მხოლოდ ერთიანი მსოფლიო კულტურა იარსებებს. ეს განსაკუთრებით ვლინდება მასობრივი კულტურის ისეთ ფორმაში, როგორიც არის მსოფლიო კინო. მაგრამ ასეთი კულტურის გამრავლებისა და გავრცელების ყველაზე ეფექტური საშუალებაა ტელევიზია, რომელიც, ერთის მხრივ, ავრცელებს გარკვეულ პოლიტიკურ პრეფერენციებს, ხოლო მეორე მხრივ კოლოსალურ კომერციულ ეფექტს მოაქვს.

მასობრივი კულტურის, როგორც ფენომენის აღწერისას, უნდა აღინიშნოს, რომ მიუხედავად იმისა, რომ იგი განკუთვნილია ხალხის მოხმარებისთვის, ის ყოველთვის არ ასახავს ხალხის ცნობიერებას, მაგრამ არის კომერციული კულტურული ინდუსტრია, ხშირად მტრულად განწყობილი ჭეშმარიტად პოპულარული კულტურის მიმართ. პრეტენზია რომ იყოს "^ Samohvalova V.I. მასობრივი ადამიანი არის თანამედროვე საინფორმაციო საზოგადოების რეალობა // Polygnosis. - 2000. - No. 1. - P. 33.

პოპულარული, ის მიმართავს უზარმაზარ აუდიტორიას, ხშირად მიმართავს მომხმარებლის დამცირებულ გემოვნებას და ინსტინქტებს, მაგრამ, არსებითად, მან არ იცის ტრადიციები, მას არ აქვს ეროვნება, მისი გემოვნება და იდეალები იცვლება თავბრუდამხვევი სისწრაფით მოდის საჭიროებების შესაბამისად.

მასობრივი კომუნიკაციის საშუალებებთან ასოცირებული ეს კულტურა გავლენას ახდენს მასობრივ ცნობიერებაზე, ზოგჯერ ავლენს თავის მანიპულაციურ ხასიათს, რაც დიდ საფრთხეს უქმნის დამოუკიდებელ ადამიანს, არის წინადადების მძლავრი ინსტრუმენტი. თანამედროვე მასობრივი კულტურის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მახასიათებელია საზოგადოებრივი ცნობიერების მითოლოგიზაცია. მასობრივი კულტურის ქცევა, ისევე როგორც მითში, ეფუძნება არა რეალურსა და იდეალს შორის განსხვავებას, არა ცოდნას, არამედ რწმენას.

ისტორიულად, მასის კაცის გამოჩენა მოამზადა ხალხის ფართო მასების სოციალურ-პოლიტიკურ ცხოვრებაში შესვლით, რაც გახდა საზოგადოების შიდა მოძრაობისა და განვითარების არსებითი ფაქტორი.

„მასობრივ საზოგადოებას“ ახასიათებს ინდუსტრიალიზაცია, ურბანიზაცია, წარმოების სტანდარტიზაცია, მასობრივი მოხმარება, მასობრივი კომუნიკაციისა და ინფორმაციის გავრცელება და, შედეგად, მასობრივი კულტურის გავრცელება.

მასობრივი კულტურის განვითარება მე-20 საუკუნეში დაკავშირებულია მასობრივი ადამიანის ჩამოყალიბებასთან. ეს გადასვლა განპირობებული იყო მასობრივი ინფორმაციის საშუალებების განვითარებით და საზოგადოების შემდგომ ინფორმატიზაციით, რამაც სხვადასხვა დროს, სხვადასხვა ფორმითა და ინტენსივობით მიმდინარეობდა, ხელი შეუწყო მასობრივი კულტურის შექმნას და გავრცელებას და თანამედროვე ფაზაში მასობრივი აღზრდა. ადამიანი - მისი პროდუქტი, მისი მომხმარებელი და "გმირი". მასობრივი ადამიანის იზოლაცია მასობრივი საზოგადოების ნაწლავებიდან ნიშნავდა მასიზაციის პროცესის საბოლოო გადასვლას რაოდენობრივი ფაზიდან ხარისხობრივზე, რადგან ჩამოყალიბდა პიროვნების ახალი ტიპი გარკვეული ფორმებისა და მახასიათებლების სპეციფიკური ნაკრებით, გარკვეული მახასიათებლებით. ცხოვრებისეული როლები და სოციალური ფუნქციები.

მე-20 საუკუნის შუა ხანები შეიძლება ჩაითვალოს დროდ, როდესაც მასობრივი კულტურა ჩამოყალიბდა გარკვეულ ტიპად. ელიტარულ ან ეროვნულ კულტურასთან შედარებით ყოველთვის არ ფლობს გარკვეულ ღირებულებას, მასობრივ კულტურას ამავე დროს ყველაზე ფართო აუდიტორია ჰყავს. ის აკმაყოფილებს ადამიანების მომენტალურ მოთხოვნილებებს, რეაგირებს ნებისმიერ ახალ მოვლენაზე და ასახავს მას. ამიტომ, მისი ნიმუშები, კერძოდ, ჰიტები, სწრაფად კარგავენ აქტუალობას, მოძველდება, მოდის მოდიდან. ეს არ ხდება ელიტური და ხალხური კულტურის ნაწარმოებებთან.

ამასთან, ჩვენს დროში არის გარკვეული ურთიერთქმედება ელიტარულ და მასობრივ ხელოვნებას შორის. იგივე შეიძლება მოხდეს კონკრეტული ხელოვნების ნიმუშებთან დაკავშირებით. მაგალითად, ბახის ორგანული მასა კლასიკური ხელოვნების ერთ-ერთი უმაღლესი ნიმუშია, მაგრამ თუ ის მუსიკალური აკომპანიმენტად გამოიყენება ფიგურულ სრიალში შეჯიბრებებში, ავტომატურად შედის მასობრივი კულტურის კატეგორიაში, ხელოვნებისადმი კუთვნილების დაკარგვის გარეშე.

ბახის ნამუშევრების მრავალრიცხოვანი ორკესტრირება ჯაზის ან როკ-მუსიკის სტილში საერთოდ არ აყენებს კომპრომისს კლასიკურ მუსიკას, არამედ აახლოებს მას ფართო აუდიტორიას, ხოლო თითოეულ ადამიანზე ინდივიდუალურად მოქმედებს. ამავდროულად, არსებობს ლიტერატურის ისეთი ჟანრები (ფენტეზი, დეტექტიური მოთხრობები და კომიქსები), რომლებსაც ჩვეულებრივ პოპულარულ ან პოპულარულ კულტურად მოიხსენიებენ.

ადგილობრივმა მეცნიერმა ლ. ვიგოტსკი აღნიშნავს, რომ „ფორმა არის ის, რაც განასხვავებს ხელოვნებას არახელოვნებისგან“^^. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ხელოვნების ფორმა, რომელიც ყოველთვის იყო, როგორც წესი, მაღალი, ელიტური ხელოვნების საკუთრება, პრაქტიკულად წყვეტს ხელოვნების ნიშანს მასობრივ კულტურაში. გასული საუკუნის დასაწყისში რუსი პოეტი მ.ვოლოშინი წერდა შემდეგს მასობრივი და ჭეშმარიტად მაღალი ხელოვნების განსხვავების შესახებ: „თუ ვიგოტსკი ლ. ხელოვნების ფსიქოლოგია, - მ., 1965. - ს. 278.

დემოკრატიის პრინციპი არის ჭეშმარიტი და აუცილებელი, არისტოკრატიის პრინციპი ისევე აუცილებელია სულიერი სამყაროსთვის. პრინციპი "ხელოვნება ყველასათვის" ღრმად მცდარია. ის ავლენს ცრუ დემოკრატიზაციას. "ხელოვნება ყველასათვის" საერთოდ არ გულისხმობს აუცილებელ სიცხადეს და სიმარტივეს, კარგი იქნებოდა - არა, ის შეიცავს დამღუპველ მოთხოვნას ზრდის შემცირების შესახებ. ოსტატის დონემდე მისი თანამედროვე უცოდინრობითა და ცუდ გემოვნებით, „საჯაროების“ მოთხოვნით, ანბანურობითა და სარგებლიანობით. ხელოვნება არასოდეს მიმართავს ბრბოს, მასებს, ის ესაუბრება ინდივიდს მისი სულის ღრმა, ფარულ წიაღში. ხელოვნება უნდა იყოს "ყველასთვის", მაგრამ არა ყველასთვის" ^*^.

დაახლოებით ამ საუკუნის შუა ხანებიდან მასობრივი კულტურა ეკონომიკის ერთ-ერთ ყველაზე მომგებიან დარგად იქცა;

ეს აისახება, როგორც ზემოთ აღინიშნა, შესაბამის სახელებში: „გასართობი ინდუსტრია“, „კომერციული კულტურა“, „პოპ კულტურა“, „დასვენების ინდუსტრია“ და ა.შ. (აქ უნდა აღინიშნოს, რომ მოცემული აღნიშვნებიდან ბოლო ხსნის სხვა „მასობრივი კულტურის“ გაჩენის მიზეზები - მომუშავე მოქალაქეების მნიშვნელოვან ფენაში ჭარბი თავისუფალი დროის, „დასვენების“ გამოჩენა წარმოების პროცესის მექანიზაციის მაღალი დონის გამო.) პროდუქტად გადაქცევა. ნებისმიერი სახის ელიტიზმისადმი მტრულად განწყობილი ბაზარი, „მასობრივი კულტურა“ ასევე ავლენს თავის თავს ზოგადად მთელ რიგ განმასხვავებელ მახასიათებლებს. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, მისი „უბრალოება“, თუ პრიმიტიულობა, ხშირად მედიდურობის კულტში გადაქცევა. გარდა ამისა, „მასობრივი კულტურა“ თავისი ფუნქციის შესასრულებლად მაინც გასართობი უნდა იყოს, ხალისიანი, მისი ნამუშევრები ხშირად ბედნიერი დასასრულით სრულდება. ამრიგად, იდეები დროისა და სივრცის შესახებ, რომელიც მნიშვნელოვნად შეიცვალა მე-20 საუკუნის ბოლოს - 21-ე საუკუნის დასაწყისში, შეიცვალა არა მხოლოდ მსოფლიოს სამეცნიერო სურათის ფარგლებში, არამედ, უფრო მეტად, ვოლოშინი მ. ჯვარს აცვეს. - მ., 1992. - ს. 85.

ხარისხი, მთლიანად ადამიანის არსებობასთან მიმართებაში, რომელიც ვლინდება ახალი ტიპის კულტურაში.

მე-20 საუკუნის ისტორიამ დაადასტურა უნივერსალურობა გლობალური პრობლემების ტენდენციებში: მსოფლიო დონის ეკონომიკური სისტემების ფორმირება (მსოფლიო ბაზარი, საერთაშორისო ბანკები, ტრანსკონტინენტური მონოპოლიები);

გლობალური საინფორმაციო ქსელის გაჩენა, რომელიც შესაძლებელს ხდის მთელი მსოფლიოს ჩართვას ცალკეული ქვეყნების საქმეებში;

გარემოსდაცვითი პრობლემების გაჩენა, რომელთა გადაწყვეტა ხშირად მხოლოდ მთელი კაცობრიობის ძალისხმევით არის შესაძლებელი;

მე-20 საუკუნის ომები მსოფლიო ომებად იქცევა, ისინი მოიცავს ათეულობით ხალხს და სახელმწიფოს, ჩნდება საერთაშორისო ტერორიზმის პრობლემები, ხოლო ადამიანის განადგურების მასშტაბები უპრეცედენტო მასშტაბებს აღწევს.

მასობრივი წარმოების პრინციპების კულტურის სფეროში დანერგვა ნიშნავდა იმას, რომ კულტურული არტეფაქტები შეიძლება განიხილებოდეს როგორც ნებისმიერი სხვა მასობრივი წარმოების პროდუქტი. ეს ნიშნავდა მასობრივი საზოგადოებისა და პოპულარული კულტურის კრიტიკოსების თვალსაზრისით, რომ კულტურული პროდუქტები, როგორიცაა ფილმები, არ შეიძლება ჩაითვალოს ხელოვნებად, რადგან მათ არ გააჩნდათ ნამდვილი და ავთენტური ხელოვნების ნიმუშების აურა. ამავდროულად, ისინი არ შეიძლება მიეკუთვნებოდეს ხალხურ კულტურას, რადგან, ფოლკლორული ჟანრებისგან განსხვავებით, ისინი არ მოდიოდნენ ხალხის ფართო მასებიდან და ვერ ასახავდნენ მათ გამოცდილებას და ინტერესებს. ამიტომ, ახალი ტიპის კულტურის პრობლემებს მისი მკვლევარები უკავშირებენ ინდუსტრიულ ეპოქაში სოციალური სტრუქტურებისა და კულტურული წესრიგების ცვლილებას.

ახალი ტიპის საზოგადოება - "მასობრივი საზოგადოება" - აქვს საკუთარი კულტურა, რომელიც განასახიერებს მოსახლეობის ფართო ფენების ღირებულებებსა და ცხოვრების წესს.

იმისდა მიუხედავად, რომ მასობრივი, ხალხური და პოპულარული კულტურის არსზე დებატები სათავეს იღებს განმანათლებლობის ხანაში, იგი განსაკუთრებით მწვავე გახდა XX საუკუნის 20-იან წლებში, როდესაც ფართოდ გავრცელდა ხელოვნების ნიმუშების მასობრივი რეპლიკაციის ტექნოლოგიები და. წარმოიშვა ისეთი მასობრივი კულტურული ფორმები, როგორიცაა ფილმები და რადიო.

სწორედ ამ დროს ახასიათებს მასობრივი კულტურის პრობლემებისადმი თეორიული ინტერესის გაჩენა.

მასობრივი კულტურის ფენომენი თანამედროვე ცივილიზაციის განვითარებაში მისი როლის თვალსაზრისით, მეცნიერთა მიერ ცალსახა არ არის შეფასებული. ელიტარული ან ცოპულისტური აზროვნებისკენ მიდრეკილებიდან გამომდინარე, კულტუროლოგები მიდრეკილნი არიან მას განიხილონ ან სოციალური პათოლოგიის მსგავსი, საზოგადოების გადაგვარების სიმბოლოდ, ან პირიქით, მისი ჯანმრთელობისა და შინაგანი სტაბილურობის მნიშვნელოვან ფაქტორად. ნერვები ძირითადად მოიცავენ ევროპელ მოაზროვნეებს F. Nietzsche, O. Spengler, X. Ortega y Gasset, E. Fromm, N.A. ბერდიაევი და მრავალი სხვა. მეორეთა შორის - ამერიკელი მეცნიერები ლ.უაიტი და ტ.პატერსონი. პოპულარული კულტურისადმი კრიტიკული მიდგომა ემყარება მის ბრალდებას კლასიკური მემკვიდრეობის უგულებელყოფაში, რომ ის არის ხალხით შეგნებული მანიპულირების ინსტრუმენტი;

ნებისმიერი კულტურის შემქმნელს - სუვერენულ პიროვნებას, მონობაში აქცევს და აერთიანებს, ხელს უწყობს მის გაუცხოებას რეალური ცხოვრებიდან. პირიქით, აპოლოგეტური მიდგომა გამოიხატება იმაში, რომ მასობრივი კულტურა გამოცხადებულია შეუქცევადი მეცნიერული და ტექნოლოგიური პროგრესის ბუნებრივ შედეგად, რომელიც ეხმარება ადამიანების, განსაკუთრებით ახალგაზრდების, ნებისმიერი იდეოლოგიის მიუხედავად, გაერთიანებას სტაბილურ სოციალურ სისტემაში და. არა მხოლოდ არ უარყოფს კულტურული მემკვიდრეობის წარსულს, არამედ მის საუკეთესო მაგალითებს ხელმისაწვდომს ხდის ხალხთა ფართო ფენებს პრესის, რადიოს, ტელევიზიისა და ინდუსტრიული რეპროდუქციის საშუალებით. „მასობრივი კულტურის“ ზიანის ან სარგებელის შესახებ დებატები პოლიტიკურ ასპექტსაც უნდა მივაწეროთ: როგორც დემოკრატები, ისე ავტორიტარული ძალაუფლების მომხრეები, უმიზეზოდ, ცდილობენ გამოიყენონ ეს ობიექტური და ძალიან მნიშვნელოვანი ფენომენი ჩვენი დღეების საკუთარი ინტერესებისთვის.

მამონტოვი ს.პ. კულტურული კვლევების საფუძვლები. - მ., 1999. - ს. 30.

როგორც კულტურის შემთხვევაში, ჯერ კიდევ არ არსებობს მასობრივი კულტურის უნივერსალური განმარტება. ამ სიტუაციას აქვს თავისი რაციონალური ახსნა. ფაქტია, რომ როგორც სამეცნიერო და ფილოსოფიური კატეგორია, „მასობრივი კულტურა“ სამ ცნებას მოიცავს. პირველი, "კულტურა", როგორც პროდუქტის განსაკუთრებული ხასიათი. მეორეც, "მასა", როგორც პროდუქტის განაწილების ხარისხი. მესამე, „კულტურა“, როგორც სულიერი ღირებულება.

მასობრივი კულტურა საზოგადოების განუყოფელი ნაწილია.

თუმცა, მასობრივი კულტურის პროდუქტები ხანმოკლეა. როგორც ძირითადად სამომხმარებლო კულტურაა, ის მყისიერად რეაგირებს მის ამა თუ იმ პროდუქტზე გაჩენილ მოთხოვნაზე. მოთხოვნის გაქრობასთან ერთად ქრება მისი დასაკმაყოფილებლად შექმნილი პროდუქტებიც.

მასობრივი კულტურა, თავისი ერთდღიანი ნამუშევრების დიდი რაოდენობით გამომუშავებისას, ამავე დროს საკმაოდ კონსერვატიულია. მისი ნამუშევრები უდავოდ შეიძლება მივაწეროთ ამა თუ იმ ჟანრს, სიუჟეტებს აქვთ მკაფიო, დროდადრო განმეორებადი სტრუქტურა. და მიუხედავად იმისა, რომ ხშირად, მისი ნამუშევრები მოკლებულია ღრმა მნიშვნელობას, მათ აქვთ გარკვეული ქარიზმა.

ხანდახან საზოგადოების გემოვნების მოსაწონად საუკეთესო საშუალება, ზოგიერთი კულტუროლოგის აზრით, არა სიახლეა, არა ინოვაცია, არამედ ბანალურობა.

პოპულარული კულტურა ხშირად იღებს ფორმალურ ხასიათს:

ფუნქციონირებს, ის მოკლებულია არსებით შინაარსს და ტრადიციულ მორალს, არის განსაკუთრებული კულტურული ფენომენი, არის ავტონომიური ერთეული, რომელშიც ფორმა და შინაარსი ხშირად იშლება. ამასთან დაკავშირებით ა.ბ. ჰოფმანი აღნიშნავს, რომ მასობრივი კულტურა არის კულტურის განსაკუთრებული მდგომარეობა საზოგადოების კრიზისულ პერიოდში, როდესაც ვითარდება მისი შინაარსის დონეების დაშლის პროცესი.

სხვა მიდგომის თვალსაზრისით, მასობრივი კულტურა ჩნდება, როგორც ფენომენი, რომელიც ახასიათებს თანამედროვე საზოგადოებაში კულტურული ფასეულობების წარმოების თავისებურებებს. ვარაუდობენ, რომ მასობრივი კულტურა იხ.: Hoffman A.B. მოდა და ხალხი. - მ., 1994, - ს. 17.

არ მოიხმარს ყველა ადამიანს, განურჩევლად მათი საცხოვრებელი ადგილისა და ქვეყნისა.

მასობრივი კულტურა იმითაც არის განპირობებული, რომ მასიურად იწარმოება ყოველდღე. ეს არის ყოველდღიური ცხოვრების კულტურა, რომელიც მაყურებელს მასობრივი კომუნიკაციის საშუალებით წარუდგენს.

ერთ-ერთი ყველაზე საინტერესო და პროდუქტიული არის დ.ბელის მიდგომა, რომლის მიხედვითაც მასობრივი კულტურა არის ყოველდღიური ცნობიერების ერთგვარი ორგანიზაცია ინფორმაციულ საზოგადოებაში, სპეციალური ნიშნის სისტემა ან სპეციალური ენა, რომელშიც ინფორმაციული საზოგადოების წევრები ურთიერთობენ. გაგება ^ "*. ის მოქმედებს როგორც რგოლი ) კავშირი მაღალ სპეციალიზებულ პოსტინდუსტრიულ საზოგადოებასა და მასში ინტეგრირებულ პირს შორის მხოლოდ როგორც "ნაწილობრივ" პიროვნებას შორის.

ასეთ ადამიანებს, ვიწრო სპეციალისტებს შორის კომუნიკაცია ხორციელდება, როგორც ჩანს, მხოლოდ მასობრივი ცნობიერების დონეზე, ანუ საჯარო ენაზე, რაც მასობრივი კულტურაა.

როგორც უკვე აღვნიშნეთ, მასობრივი კულტურა სხვადასხვა ავტორის მიერ არათანმიმდევრულად არის შეფასებული. ამ ფენომენს უარყოფითად აფასებენ ერთი ჯგუფის წარმომადგენლები (ტ. ადორნო, გ. მარკუსე და სხვები). მათი აზრით, მასობრივი კულტურა თავის მომხმარებლებში რეალობის პასიურ აღქმას აყალიბებს. გარდა ამისა, მასობრივი კულტურის ზოგიერთი თეორეტიკოსი თვლის, რომ მისი გავლენით იცვლება ღირებულებითი სისტემა – გართობისა და გართობის სურვილი დომინანტი ხდება. ნეგატიური ასპექტები მოიცავს იმ ფაქტს, რომ კულტურა ეფუძნება არა რეალობაზე ორიენტირებულ სურათს, არამედ გამოსახულების სისტემას, რომელიც გავლენას ახდენს ადამიანის ფსიქიკის არაცნობიერ სფეროზე.

მარკოვა გ.ი. მასობრივი კულტურა: შინაარსი და სოციალური: დისერტაცია .... კანდ. ფილოსოფია მეცნიერებები. - მ., 1996. - ს. 37.

↑ Bell D. The Coming Post-Industrial Society. - M., 1993. გვ. 96.

^^ Marcuse G. ეროსი და ცივილიზაცია. ერთგანზომილებიანი ადამიანი: კვლევა.

განვითარებული ინდუსტრიის იდეოლოგია. კუნძულები - მ., 2002 წ.

მკვლევარები, რომლებიც იცავენ ოპტიმისტურ თვალსაზრისს მასობრივი კულტურის როლზე საზოგადოების ცხოვრებაში, მიუთითებენ, რომ ის იზიდავს მასებს, რომლებმაც არ იციან როგორ გამოიყენონ თავისუფალი დრო პროდუქტიულად^^;

მაყურებელს საშუალებას აძლევს გაეცნოს ტრადიციული (მაღალი) კულტურის ნაწარმოებებს^^.

ცნობილი ინგლისელი მწერალი ო. ჰაქსლი, აანალიზებს მასობრივი კულტურის, როგორც ესთეტიკური ფენომენის სპეციფიკას, ასევე აღნიშნავს მისი პოპულარობის ისეთ მიზეზებს, როგორიცაა აღიარება და ხელმისაწვდომობა^^. საზოგადოებას დიდი ჭეშმარიტების დადასტურება სჭირდება, თუმცა მასობრივი კულტურა ამას დაბალ დონეზე და უგემოვნოდ აკეთებს.

მასობრივი კულტურა, ცნობიერების ყველა ამ მახასიათებლის გათვალისწინებით, წარმოგიდგენთ პროდუქტებს, რომლებიც ადვილად აღიქმება, საშუალებას გაძლევთ ჩაძიროთ ოცნებებისა და ილუზიების სამყაროში და შექმნათ შთაბეჭდილება, რომ მიმართავთ კონკრეტულ ინდივიდს.

მასობრივი კულტურის ფართოდ გავრცელებასთან დაკავშირებით ჩნდება მისი გეოგრაფიული სტატუსის საკითხიც. მასობრივი კულტურა უნივერსალური ფენომენია, რომელსაც საერთო არაფერი აქვს საზოგადოების სოციალურ სტრუქტურასთან.

ამრიგად, აუცილებელია აღინიშნოს მასობრივი კულტურის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი მახასიათებელი - მისი კოსმოპოლიტიზმი.

მასობრივი კულტურის ჩამოყალიბება დიდი ხნის განმავლობაში მიმდინარეობდა. ყველაზე მნიშვნელოვანი ფაქტორები, რომლებმაც მნიშვნელოვანი როლი ითამაშეს მასობრივი კულტურის გავრცელებაში, იყო ტექნოლოგიური პროგრესი, დემოკრატიზაციისა და გლობალიზაციის პროცესები თანამედროვე მსოფლიოში. მასობრივი iQoibTypbi-ის განვითარების ყველაზე მნიშვნელოვანი ეტაპების აღნიშვნისას, შეიძლება აღინიშნოს, რომ ყველაზე ზოგადი თვალსაზრისით ეს ფენომენი გვხვდება უძველესი ცივილიზაციების კულტურაშიც კი.

Teplitz K. ყველაფერი ყველასთვის: მასობრივი კულტურა და თანამედროვე ადამიანი // ადამიანი: სურათი და არსი. - M., 2000. - S. 261.

↑ "შაპინსკაია E.N. XX საუკუნის მასობრივი კულტურა // პოლიგნოზი. 2000 წ. - No. 2. - გვ. 80.

^^ ჰაქსლი ო. მარადიული ფილოსოფია. - მ., 2004 წ.

მკვლევარები მასობრივი კულტურის განვითარების ახალ ეტაპს უკავშირებენ ევროპაში წიგნის ბეჭდვის გამოგონებას, რამაც ხელი შეუწყო წიგნის ცოდნის გავრცელებას და აუდიტორიის ფართო სპექტრის ჩართვას კულტურულ და სულიერ პროცესში.

მასობრივი კულტურის ჩამოყალიბებაში მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა თანამედროვეობის ეპოქამ, სეკულარიზაციის პროცესებმა და კულტურული ურთიერთქმედების გეოგრაფიის გაფართოებამ.

მე-19 საუკუნის უმნიშვნელოვანეს გამოგონებებსა და ტექნიკურ პროგრესს უდიდესი მნიშვნელობა ჰქონდა მასობრივი კულტურის შემდგომ ჩამოყალიბებისთვის.

სწორედ ამ დროს ჩამოყალიბდა მასობრივი კულტურის ძირითადი პრინციპები, გაჩნდა კრეატიულობის ტიპები, რომლებიც განკუთვნილი იყო ფართო მომხმარებლისთვის და ჩამოყალიბდა მასობრივი ხელოვნების უნივერსალური „ენა“. უფრო მეტიც, მე-19 საუკუნეში გამოჩნდა პირველი კვლევითი ნაშრომები, რომლებიც უშუალოდ მიეძღვნა მასობრივი კულტურის საკითხებს, რომლებშიც ავტორები ცდილობდნენ ამ ფენომენის როგორც უარყოფითი, ასევე დადებითი თვისებების იდენტიფიცირებას.

მე-19 საუკუნეში ჩამოყალიბებულმა ტენდენციებმა განაგრძო მე-20 საუკუნეში. ამრიგად, მე-19-დან მე-20 საუკუნეებამდე ცალკეული ფენომენებიდან ყალიბდება კულტურის გარკვეული ტიპი, რომელიც იღებს ყოვლისმომცველ მასობრივ ხასიათს.

მსოფლიო კულტურული განვითარების ტენდენციების ანალიზის საფუძველზე შეიძლება დავასკვნათ, რომ მასობრივი კულტურის წინაპირობები უძველესია, ფესვგადგმული უძველესი დროიდან. შუა საუკუნეებში და რენესანსში ხალხური თეატრალური წარმოდგენების ტრადიციის სახით გაჩენის შემდეგ, მასობრივმა კულტურამ მიიღო ახალი იმპულსი განვითარებისთვის განმანათლებლობის ხანაში, შემდეგ კი სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციის ეპოქაში, რამაც გამოიწვია ინდუსტრიულ-მომხმარებლური ცივილიზაციის გაჩენა.

ახალი ტიპის კულტურის გაჩენა ასოცირდება პოსტინდუსტრიულ ეპოქაში სოციალური სტრუქტურებისა და საერთაშორისო ურთიერთობების ცვლილებასთან. საზოგადოების ახალ ტიპს - „მასობრივ საზოგადოებას“ აქვს თავისი კულტურა.

განასახიერებს მოსახლეობის ფართო ფენების ღირებულებებსა და ცხოვრების პრინციპებს.

1.2. მასობრივი კულტურა, როგორც კულტურათაშორისი კომუნიკაციის ფორმა მჭიდროდ დაკავშირებული საზოგადოების გლობალური ინფორმატიზაციის პროცესთან, მასობრივი კულტურა ყალიბდება, ვრცელდება და ინახება.

მე-20 საუკუნის 70-80-იანი წლები გავიდა პოლიტიკური ბრძოლის ნიშნით ახალი საერთაშორისო სივრცის შესაქმნელად. განვითარებადი ქვეყნები მხარს უჭერდნენ თანაბარ ურთიერთობებს ინფორმატიკისა და ინფორმაციის გაცვლის სფეროში, განვითარებული ინდუსტრიული ძალების გაფართოებაში ხედავდნენ არა მხოლოდ ეკონომიკური, არამედ პოლიტიკური ხასიათის მონოპოლიის დამყარების მცდელობას. პოლიტიკურ სისტემაში ინფორმირების ფუნქციებს, ადამიანებსა და ორგანიზაციებს შორის ურთიერთობას ტრადიციულად ახორციელებს საინფორმაციო და საკომუნიკაციო სისტემა. გარკვეული გაგებით, ინფორმაცია მართავს სამყაროს. იგი შედგება მრავალი შეხედულებისგან, დამოკიდებულებისგან, იდეებისგან, ღირებულებითი ორიენტაციისგან. რა საშუალებებით ხდება ინფორმაციის გავრცელება? კომუნიკაციის სამი გზა არსებობს.

ეს მეთოდი კომუნიკაცია არაფორმალური კონტაქტებით.

პირადი კავშირების საშუალებით კომუნიკაცია მნიშვნელოვანია პრიმიტიულ ან ტრადიციონალისტურ საზოგადოებებში. მაგრამ ის რჩება მნიშვნელოვანი მოწინავე საზოგადოებებში, თუნდაც მასობრივი ინფორმაციის საშუალებების აღმავლობის შუაგულში.

კომუნიკაცია ორგანიზაციების საშუალებით. კომუნიკაციის ეს გზა, პირველ რიგში, პოლიტიკურ, საქმიან, სამეცნიერო, საგანმანათლებლო და კულტურულ კონტაქტებს გულისხმობს. ეს შეიძლება მოიცავდეს სამეცნიერო და სამეცნიერო საინფორმაციო ინსტიტუტების ფართო ქსელს, რომელთა საქმიანობის ობიექტია პოლიტიკის შესწავლა და პოლიტიკური ინფორმაციის დაგროვება.

სამეცნიერო და საინფორმაციო ინფრასტრუქტურა ფართოდ არის განვითარებული და წარმოდგენილია სამეცნიერო ინსტიტუტებითა და საკონსულტაციო ცენტრებით. გლობალიზაციის პროცესში წარმოიქმნება ფართო კულტურათაშორისი კომუნიკაციები ბიზნეს სფეროში, საქმიანი კონტაქტების განვითარებით, ტრანსნაციონალური კორპორაციებისა და საერთო ეკონომიკური ზონების წარმოქმნით, რომელიც, მაგალითად, არის ევროპის ეკონომიკური კავშირი (EEC). საგანმანათლებლო სამყაროს სისტემა ასევე ხელს უწყობს კომუნიკაციის გაფართოებას საერთაშორისო საგანმანათლებლო პროექტებში მზარდი ქვეყნების ჩართვის გზით, როგორიცაა ბოლონიის პროცესი.

კომუნიკაცია განსაკუთრებით მკვეთრად ვითარდება თანამედროვე სამყაროში სახელმწიფოთა პოლიტიკური კონტაქტებით, რადგან თანამედროვე ცივილიზაციის შთამბეჭდავი წარმატებების, ტექნოლოგიების განვითარებისა და ფართო კულტურული კონტაქტების მიუხედავად, მსოფლიოში სიტუაცია პოლიტიკური და კონფლიქტოლოგიური გაგებით მუდმივად მძიმდება. პოლიტიკური ტექნოლოგიების განვითარების პროცესი ყოველთვის მჭიდროდ იყო დაკავშირებული კულტურის სფეროსთან, რომელიც, როგორც კომუნიკაციის უნივერსალური ფორმა, მიმართავს ყველასთვის გასაგებს, უნივერსალურ ღირებულებებს. ამ თვალსაზრისით, მასობრივი კულტურა და მისი საკომუნიკაციო ტექნოლოგიები პოლიტიკისთვის იდეალური საშუალებაა.

კომუნიკაცია აქტიურად მიმდინარეობს მედიის საშუალებით. საუბარია ბეჭდურ (პრესი, წიგნები) და ელექტრონულ მედიაზე (რადიო, ტელევიზია, ინტერნეტი) მასმედიაზე.

მასმედია თანამედროვე საზოგადოების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ინსტიტუტია. ისინი ასრულებენ სხვადასხვა ფუნქციებს, მათ შორის, მოსახლეობის ინფორმირებას ქვეყანაში მიმდინარე მოვლენების შესახებ, განათლებისა და სოციალიზაციის, რეკლამის, გართობის, საზოგადოებრივი და კულტურული განმანათლებლობის და ა.შ. მედია გავლენას ახდენს საზოგადოების თითქმის ყველა სფეროსა და ინსტიტუტზე, მათ შორის პოლიტიკაზე. , განათლება, კულტურა. ამ გარემოებებს განსაკუთრებული აქტუალობა და მნიშვნელობა ენიჭება პოლიტიკურ სფეროში მედიის მზარდი შეღწევის, პოლიტიკური პროცესის განხორციელების ერთ-ერთ მნიშვნელოვან ინსტრუმენტად გადაქცევის ფონზე.

თანამედროვე მედიის თავისებურება ის არის, რომ მათ აქვთ შესაძლებლობა, პირდაპირ მიმართონ საზოგადოებას, დაუყოვნებლივ გააშუქონ ისეთი ტრადიციული ინსტიტუტები, როგორიცაა სკოლა, ოჯახი, პოლიტიკური პარტიები და ორგანიზაციები და ა.შ. მათ ამ უნარს იყენებენ პოლიტიკოსები, პოლიტიკური პარტიები და ა.შ. მედია პოლიტიკური ცხოვრების აქტიური სუბიექტია და ამ როლში მათ ბევრი რამის გაკეთება შეუძლიათ, მათ შორის მასობრივ კულტურაზე ზემოქმედების კუთხით.

დიდი ხნის განმავლობაში ფართო აუდიტორიისთვის ინფორმაციის ძირითადი წყარო პრესა - გაზეთები და ჟურნალები იყო. ბევრი მათგანი წარმოიშვა სხვადასხვა პოლიტიკური პარტიის ორგანოდ, ან ამა თუ იმ ფორმით ჩართულია პოლიტიკურ პროცესებში.

მნიშვნელოვნად გაფართოვდა მასობრივი საკომუნიკაციო პროცესების პოლიტიკური მიზნებისთვის რადიო და ტელევიზიის გამოყენების შესაძლებლობები.

რადიოს გამოგონებამ მე-19 საუკუნის ბოლოს რადიკალურად და სამუდამოდ შეცვალა ინფორმაციის გადაცემის მექანიზმი, რამაც შესაძლებელი გახადა მისი გადაცემა სახელმწიფო საზღვრებზე და დიდ დისტანციებზე გადამცემის ფიზიკური ყოფნის გარეშე. მეორე მსოფლიო ომის დროს რადიო საზოგადოების პოლიტიკური მობილიზაციის ერთ-ერთი მთავარი საშუალება და პროპაგანდის უმნიშვნელოვანესი საშუალება გახდა. მისი როლი კიდევ უფრო გაიზარდა ომისშემდგომ პერიოდში, როდესაც იგი სათავეში გამოჩნდა განვითარებული ქვეყნების ყველა კუთხეში.

ტელევიზიისთვის მისი დაარსებიდან მნიშვნელოვან პოლიტიკურ ინსტრუმენტად გადაქცევამდე პერიოდი კიდევ უფრო მოკლე აღმოჩნდა, ვიდრე რადიოს, რაც ძირითადად განპირობებულია მისი განვითარებისა და გავრცელების სწრაფი ტემპით. დღეისათვის ის გახდა ერთ-ერთი დომინანტური მასმედია, მას აქვს დიდი პოტენციალი გავლენა მოახდინოს საზოგადოებრივ აზრზე.

მედიის როლი პოლიტიკაში არ შეიძლება ცალსახად შეფასდეს. მედია არის რთული და მრავალმხრივი ინსტიტუტი, რომელიც შედგება მრავალი ორგანოსა და ელემენტისგან, რომლებიც შექმნილია მრავალფეროვანის განსახორციელებლად დავალებებიმოსახლეობის ინფორმირება თითოეულ კონკრეტულ ქვეყანაში და მთელ მსოფლიოში მიმდინარე მოვლენებისა და ფენომენების შესახებ. მასობრივი კულტურა ამაში მნიშვნელოვან როლს თამაშობს, რომელიც გავლენას ახდენს მასებზე არა მხოლოდ რაციონალურად, როგორც პოლიტიკური ინფორმაცია, არამედ ირაციონალურად, აყალიბებს ხალხის რწმენასა და რწმენას, რაც შემდეგ ხდება სოციალური პროცესების ყველაზე მნიშვნელოვანი ბერკეტი და წამყვანი ძალა.

მასობრივი კულტურა საზოგადოების ინფორმატიზაციისა და გლობალიზაციის თანამედროვე პირობებში შეიძლება განსხვავებულად განიხილებოდეს, მაგრამ, უდავოდ, ეს არის თანამედროვე კულტურის ობიექტური და სტაბილური ფენომენი, რომლის იგნორირება შეუძლებელია და რომელიც საჭიროებს შესწავლას და, რამდენადაც მისი გარდაქმნას. განვითარება უფრო პოზიტიურ და სასიკეთო მიმართულებად საზოგადოებისთვის.

ბოლო ათწლეულში, სხვა ქვეყნებთან რუსეთის საერთაშორისო ურთიერთობების გაფართოებასთან დაკავშირებით, განსაკუთრებული თეორიული და პრაქტიკული ინტერესი გახდა კულტურათაშორისი კომუნიკაციის საკითხები. საერთაშორისო ურთიერთობები არ შემოიფარგლება სხვადასხვა საკითხებისა და პრობლემების განხილვით მაღალ სამთავრობო და დიპლომატიურ დონეზე, არამედ სულ უფრო და უფრო ხდება ადამიანების ყოველდღიური ცხოვრების ნაწილი. ამიტომ, ჩვენს დროში, კულტურათაშორისი კომუნიკაციის ხელოვნების დაუფლება სულ უფრო აქტუალური და მნიშვნელოვანი ხდება.

„კულტურათაშორისი კომუნიკაციის“ ცნება მომდინარეობს „კულტურისა“ და „კომუნიკაციის“ ცნებებიდან. იმისათვის, რომ განვსაზღვროთ რა არის „ინტერკულტურული კომუნიკაცია“, საჭიროა ჩავუღრმავდეთ მისი კომპონენტების - კომუნიკაციისა და კულტურის ცნებების არსს.

გ) ტერმინ „კომუნიკაციის“ მრავალი განმარტება არსებობს, ვინაიდან ის შეიძლება ჩაითვალოს ადამიანის ცხოვრების აუცილებელ და უნივერსალურ პირობად და საზოგადოების ერთ-ერთ ფუნდამენტურ საფუძველად. საზოგადოება არ არის იმდენად ინდივიდების ერთობლიობა, რამდენადაც ის კავშირები და ურთიერთობები, რომლებშიც ეს ინდივიდები არიან განლაგებულნი. მრავალი თვალსაზრისით, ეს ხსნის კომუნიკაციისადმი ასეთ მჭიდრო ინტერესს სხვადასხვა სამეცნიერო დარგის წარმომადგენლების მხრიდან.

აქ მოცემულია ლიტერატურაში ნაპოვნი კომუნიკაციის მხოლოდ რამდენიმე განმარტება:

კომუნიკაცია არის მექანიზმი, რომლის მეშვეობითაც უზრუნველყოფილია ადამიანური ურთიერთობების არსებობა და განვითარება, მათ შორის ყველა ფსიქიკური სიმბოლო, სივრცეში მათი გადაცემისა და დროში შენარჩუნების საშუალება (ჩ. Kyli^^).

კომუნიკაცია - ფართო გაგებით, ინდივიდების სოციალური გაერთიანება ენის ან ნიშნების დახმარებით, ზოგადად მოქმედი წესების დადგენა სხვადასხვა მიზანმიმართული საქმიანობისთვის.

კომუნიკაცია არის ინფორმაციის სპეციფიკური გაცვლა, ემოციური და ინტელექტუალური შინაარსის გადაცემის პროცესი (A.B. Zverintsev^^ A.P. PanfshIOva^^).

აუცილებელია მიუთითოთ კომუნიკაციის საკუთარი განმარტება ან დაეთანხმოთ ზემოთ მოცემულ განმარტებებს.

მაგალითად: ზემოაღნიშნული განმარტებები ავლენს ამ ფენომენის სხვადასხვა მახასიათებლებს და საშუალებას გვაძლევს დავასკვნათ, რომ კომუნიკაცია ფართო გაგებით არის სხვადასხვა ინფორმაციის გავრცელების მექანიზმი, რომელიც უზრუნველყოფს ადამიანური ურთიერთობების განვითარებას, ასევე წესების დამკვიდრებას. მიზანმიმართული საქმიანობისთვის.

Cooley C.H. ადამიანის ბუნება და სოციალური წესრიგი. - მ., 2001 წ.

^^ კომუნიკაციის თეორიის საფუძვლები: სახელმძღვანელო. უნივერსიტეტებისთვის / რედ.

მ.ა. ვასილიკა. - მ., 2003. - ს.ი.

↑ "ზვერინცევი A.B. კომუნიკაციის მენეჯმენტი: სამუშაო წიგნი.

პიარ მენეჯერი. - პეტერბურგი, 1997 წ.

^^ პანფილოვა A.P. საქმიანი კომუნიკაცია პროფესიულ საქმიანობაში: სახელმძღვანელო. შემწეობა. - პეტერბურგი, 2005 წ.

თუ ვსაუბრობთ ტერმინ „კულტურაზე“, მაშინ ის ყველაზე ორაზროვანია. ეს აიხსნება იმით, რომ თავად კულტურა არის უკიდურესად რთული და მრავალმხრივი ფენომენი, რომელიც გამოხატავს ადამიანის არსებობის ყველა ასპექტს.

სწორედ ამ მიზეზით სწავლობს მას მრავალი მეცნიერება, რომელთაგან თითოეული გამოყოფს მის ერთ-ერთ ასპექტს, როგორც კვლევის საგანს, აყალიბებს კულტურის საკუთარ გაგებასა და განმარტებას.

საშინაო ლიტერატურაში კულტურა ყველაზე ხშირად განიხილება, როგორც საზოგადოების განვითარების ისტორიულად განსაზღვრული დონე, პიროვნების შემოქმედებითი ძალები და შესაძლებლობები, რომელიც გამოიხატება ადამიანების ცხოვრებისა და საქმიანობის ორგანიზების ტიპებსა და ფორმებში, მათ ურთიერთობებში, ასევე. მათ მიერ შექმნილ მატერიალურ და სულიერ ფასეულობებში. ამგვარ ინტერპრეტაციაში კულტურა ჩნდება, როგორც კაცობრიობის ყველა მიღწევის ჯამი. ეს არის კულტურის ძალიან ფართო გაგება. ის შეიძლება გამოყენებულ იქნას დასახასიათებლად:

გარკვეული ისტორიული ეპოქები (მაგალითად, უძველესი კულტურა, შუა საუკუნეების კულტურა);

კონკრეტული საზოგადოებები, ეროვნებები და ერები (მაგალითად, რუსული კულტურა, ჩინური კულტურა);

ადამიანის საქმიანობის სპეციფიკური სფეროები (კულტურა ბიგა, შრომითი კულტურა, პოლიტიკური კულტურა, მხატვრული კულტურა)^^. უფრო ვიწრო გაგებით, კულტურა გაგებულია, როგორც ადამიანების სულიერი ცხოვრების სფერო.

ინგლისურად, სიტყვა კულტურა ყველაზე ხშირად განმარტებულია, როგორც:

ცხოვრების წესი, ზოგადი ადათ-წესები და ადამიანთა გარკვეული ჯგუფის რწმენა გარკვეულ დროს ^ "*;

გარკვეული ეპოქის ადათ-წესები, ცივილიზაცია და მიღწევები ან შეიძლება ითქვას, რომ სიტყვა კულტურის (კულტურის) თითქმის ყველა ინგლისურ განმარტებაში მეორდება სიტყვა წეს-ჩვეულებები (ჩვეულებები, ტრადიციები).

^^ იხილეთ: კომუნიკაციის თეორიის საფუძვლები. - S. 579.

""* კემბრიჯის საერთაშორისო ლექსიკონი ინგლისურ ენაზე. - კემბრიჯის უნივერსიტეტი.

^^ ოქსფორდის მოკლე ლექსიკონი. - ოქსფორდი, 1966 წ.

არაერთხელ გამოიყენება სიტყვა (რწმენა), ისევე როგორც ფრაზა რწმენა ცხოვრების წესი (ცხოვრების გზა).

გერმანულად სიტყვა Kultur (კულტურა) აქვს შემდეგი ძირითადი მნიშვნელობა:

საზოგადოების ყველა სულიერი, მხატვრული, შემოქმედებითი მიღწევების მთლიანობა, როგორც ადამიანის განვითარების მაღალი დონის გამოხატულება;

გარკვეულ ეპოქაში გარკვეულ საზოგადოებაში შექმნილი დამახასიათებელი სულიერი, მხატვრული, შემოქმედებითი მიღწევების მთლიანობა (აღმოსავლური კულტურა, რენესანსის კულტურა და სხვ.)^^. ყველა შემოთავაზებული ინტერპრეტაციის მსგავსება მდგომარეობს იმაში, რომ კულტურა შეიძლება ჩაითვალოს როგორც ზოგადი, უნივერსალური საზოგადოებისთვის (ეთნოსი, ერი) ღირებულებითი ორიენტაციის სისტემა, კომუნიკაციის ფორმები და ხალხის ერთობლივი საქმიანობის ორგანიზება, რომელიც გადაეცემა თაობიდან თაობას. თაობა. ის გავლენას ახდენს საზოგადოების ყველა წევრის აღქმაზე, აზროვნებაზე, ქცევაზე და განსაზღვრავს მათ კუთვნილებას ამ საზოგადოებისადმი. ამ ინტერპრეტაციაში კულტურა გვევლინება როგორც მთლიანობა, რომელიც განსხვავდება სხვებისგან რელიგიური, ეროვნულ-სახელმწიფოებრივი საზღვრების ან ეთნიკური მახასიათებლების სიმრავლის გამო.

კულტურის ეს გაგება ყველაზე ფუნქციონალურია განსახილველი თემის თვალსაზრისით.

ინტერკულტურული კომუნიკაცია ხასიათდება იმით, რომ როდესაც ხვდებიან სხვადასხვა კუპიურების წარმომადგენლები, თითოეული მათგანი მოქმედებს საკუთარი კულტურული ნორმების შესაბამისად. ინტერკულტურული კომუნიკაციის კლასიკური განმარტება არის ორი კომუნიკაციური აქტორის ადეკვატური ურთიერთგაგება, რომლებიც მიეკუთვნებიან სხვადასხვა ეროვნულ კულტურას ^"".

^^ Duden Deutsches Universalwoerterbuch. 2. ავფლ. მანჰეიმი, ვენა, ციურიხი, 1989 წ.

^ "^ იხილეთ: ვერეშჩაგინი ე.მ. ენა და კულტურა / E.M. Vereshchagin, V.G. Kostomarov. - M., 1990. - P. 26.

კულტურათაშორისი კომუნიკაციის პრობლემა მხოლოდ ენის პრობლემაზე არ დაყვანილა. განსხვავებული კულტურის მშობლიური ენის ცოდნა აუცილებელია, მაგრამ ჯერ არასაკმარისი კომუნიკაციური აქტის მონაწილეთა ადეკვატური ურთიერთგაგებისთვის.

ადამიანების ცხოვრებისეული აქტივობა და ურთიერთობები განისაზღვრება კონკრეტულ კულტურაში არსებული ნორმებით, რომლებიც არეგულირებს ადამიანის აზროვნებისა და ქცევის ფართო სფეროებს და დიდ გავლენას ახდენს აღქმის, შეფასების და ინტერპერსონალური ურთიერთობების ბუნებაზე. განათლება და აღზრდა, ისტორიული მეხსიერება, ტრადიციები და წეს-ჩვეულებები, საზოგადოების მიერ ნაკარნახევი წესები, სწორედ ენა, რომლითაც ადამიანები ურთიერთობენ, ავითარებენ ორიენტაციის სისტემას, რომელიც ეხმარება მათ თავისებურად გაუმკლავდნენ სხვადასხვა ყოველდღიურ სიტუაციებსა და პრობლემებს.

ნებისმიერი ადამიანი სამყაროს გარკვეულ კულტურულ ჩარჩოში ხედავს. მაგრამ ეს კულტურული საზღვრები, როგორც წესი, არ არის რეალიზებული ინდივიდის მიერ, რადგან ყველაზე ხშირად ისინი იმდენად თანდაყოლილია მასში, რომ მისი პიროვნების ნაწილია. ქცევის ნორმების გაცნობიერება და საკუთარი კულტურის აზროვნება მხოლოდ მაშინ არის შესაძლებელი, როცა არის კონტაქტები ადამიანებთან, რომლებიც თავიანთ ქცევაში ხელმძღვანელობენ სხვა კულტურული ნორმებით. ადამიანები, ამა თუ იმ ხარისხით, აფართოებენ თავიანთი კულტურული ჰორიზონტის საზღვრებს სხვა ქვეყნებში სტუმრობით, უცხო ენების შესწავლით, უცხოური ლიტერატურის კითხვით, უცხოელებთან ურთიერთობით.

თუმცა, ასეთმა ურთიერთქმედებამ შეიძლება გამოიწვიოს დისკომფორტი ან თუნდაც გამოიწვიოს კონფლიქტები, ხშირად ძნელი ასახსნელი.

ქცევისა და შეფასების მექანიზმები, რომლებიც მუშაობდნენ მანამ, სანამ კომუნიკაცია ხორციელდებოდა ერთი და იმავე კულტურის ფარგლებში, იწყებს ძირს.

გასული საუკუნის ორმოციანი წლების ბოლოს გაჩნდა ტერმინი „მასობრივი კულტურა“, ანუ კულტურა, რომელიც განკუთვნილია ხალხის დიდი მასისთვის. პოპულარული კულტურაა ყვითელი გაზეთები, პოპ-მუსიკა და საპნის ოპერები. რაღაც, რაც ჩვეულებრივ არსებობს "დასვენების" მიზნით, მაგალითად, ხანგრძლივი სამუშაო დღის შემდეგ. მასობრივი კულტურა ბევრისთვისაა, მაგრამ არა ყველასთვის. და ამიტომ.

წარმოიდგინეთ შემდუღებელი ვასილი, რომელმაც მიიღო საშუალო სპეციალური განათლება. როგორ ურჩევნია თავისუფალი დროის გატარებას? რას აირჩევს ის, ტელევიზორში თოქ-შოუს ყურებას თუ დოსტოევსკის ტომის წაკითხვას? ცხადია პირველი. ახლა წარმოიდგინეთ, ნიკოლაი პეტროვიჩი ასწავლის ფილოსოფიას ერთ-ერთ უნივერსიტეტში. შეიძლება ვიფიქროთ, რომ საღამოობით უყურებს მალახოვის შოუს? ამრიგად, შეგვიძლია დავასკვნათ, რომ მასობრივი კულტურის მოთხოვნილება, პირველ რიგში, სუსტად განათლებულ ადამიანებს შორის არსებობს. ეს არის მუშათა კლასი და მომსახურების სფეროში დასაქმებული ხალხი. მასობრივი კულტურა ყველაზე მეტად არის გავრცელებული ინდუსტრიულ ქვეყნებში, როგორიცაა რუსეთი, სადაც მუშათა კლასი დომინირებს. მე არ ვამბობ, რომ ეს არ არის პოსტინდუსტრიულ ქვეყნებში - არის, მაგრამ უფრო მაღალი ხარისხის.

როგორც ჩანს, ეს მასობრივი კულტურა არსებობს და კარგი. მაგრამ, სამწუხაროდ, მის გავრცელებას საზოგადოებისთვის ყველაზე უარყოფითი შედეგები მოჰყვება. ვინაიდან მისი ამოცანაა დიდი რაოდენობის ხალხის მოთხოვნილებების დაკმაყოფილება, ის ყველასთვის მარტივი და გასაგები უნდა იყოს. ამიტომ, მისი მთავარი მახასიათებელი პრიმიტიულობაა. ეს პრიმიტიულობა საზიანოა საზოგადოებისთვის. შესაძლოა შემდუღებელი ვასილი ვეღარ დარწმუნდეს, რომ ბითლზი სჯობს ლესოპოვალის ჯგუფს, მაგრამ მას ჰყავს ქალიშვილი, რომელიც კრიმინალად არის აღზრდილი.

მასობრივი კულტურა აყალიბებს ახალგაზრდა თაობას. და პრობლემა ის არის, რომ ეს ძირითადად არ გაიძულებს დაფიქრდეს. ეს იწვევს დეგრადაციას. შედეგად, ჩვენ გვყავს სუსტი ნებისყოფის მქონე, არამოაზროვნე საზოგადოება, რომელიც მხოლოდ მომსახურების სექტორისთვისაა შესაფერისი. თუ მასობრივი კულტურის მზარდი პოპულარობის გამაოგნებელი დინამიკა, რომელიც ახლა არსებობს, გაგრძელდება, მაშინ რამდენიმე ათწლეულში შეიძლება აღმოვჩნდეთ ცნობილი სამეცნიერო ფანტასტიკის მწერლის რეი ბრედბერის მიერ აღწერილ სამყაროში. სამყაროში წიგნების გარეშე, სამყაროში, სადაც უზარმაზარი ტელევიზორი საკმარისია ყველა სულიერი მოთხოვნილების დასაკმაყოფილებლად.

რა თქმა უნდა, მიმართულება, რომლითაც საზოგადოება ვითარდება დიდწილად დამოკიდებულია სახელმწიფოზე. მაგრამ ის, განსაკუთრებით ჩვენი, როგორც ჩანს, შეგნებულად არ ცდილობს მასობრივი კულტურის გავრცელების შეკავებას. ამაზე მხოლოდ ერთი პასუხი არსებობს - ეს არ არის მომგებიანი. ბოლოს და ბოლოს, ბევრად უფრო ადვილია იმ ადამიანების მართვა, ვისი ფიქრებიც დაკავებულია მათთან, ვინც ვისთან ეძინა შოუბიზნესში, ვიდრე იმ ადამიანების, რომლებიც ფიქრობენ თავისუფლებაზე და სოციალურ სამართლიანობაზე.

ჩნდება ფილოსოფიური კითხვა: "რა უნდა გავაკეთოთ?". პირველ რიგში, რაც არ უნდა უცნაურად ჟღერდეს, თქვენ უნდა დაიწყოთ საკუთარი თავით. აუცილებელია შეიკავოთ თქვენი პრიმიტიული მოთხოვნილებები მასობრივ კულტურაში, არ იხელმძღვანელოთ მათ მიერ, არ დაემორჩილოთ საღამოს რეალითი შოუს ყურების ცდუნებას, არ იყიდოთ ყვითელი გაზეთები შოუბიზნესის სამყაროდან სხვა სენსაციით, არ შეავსოთ. თქვენი პლეერი ერთდღიანი ვარსკვლავების ალბომებით.

ამის ნაცვლად, წაიკითხეთ რაც შეიძლება მეტი, ჩაერთეთ თვითგანვითარებით, იფიქრეთ რეალურ საკითხებზე და არა გადაუდებელზე. მეორეც, სცადეთ, თუ პირდაპირ არ მიუთითეთ, მაშინ მაინც მიანიშნეთ გარშემომყოფებს, რომ ყველაფერი პოპულარული ცუდია, რადგან ამის გაგება მათ თავისთავად უნდა მივიდეს. როგორც ჩანს, ეს არის ყველა ადამიანის მოვალეობა, რომელიც მეტაფორის გამოყენებით ზედაპირზე კი არ ცურავს, არამედ ღრმად იყურება. ჩვენ უნდა უზრუნველვყოთ, რომ ყველა ადამიანმა გამოიჩინოს ინტერესი ტრადიციული და ელიტური კულტურის მიმართ, განურჩევლად მათი განათლების დონისა თუ სოციალური მდგომარეობისა. ჩვენზეა დამოკიდებული, როგორი იქნება ჩვენი საზოგადოება მომავალში. ჩვენზეა დამოკიდებული, შევძლებთ თუ არა ახალ, ჭეშმარიტად სამოქალაქო საზოგადოებაში გადასვლას, თუ გავაგრძელებთ სტაგნაციას, საკუთარი თავისთვის ახალი კერპების გამოგონებას და სხვისი ცხოვრებით, დიასახლისების სერიალების გმირების ცხოვრებით, სადღესასწაულო ცხოვრებით. , მაგრამ მატყუარა და ყალბი.

ცნება „კულტურა“ ძალზე ორაზროვანია, განსხვავებული შინაარსი და განსხვავებული მნიშვნელობა აქვს არა მხოლოდ ყოველდღიურ ენაში, არამედ სხვადასხვა მეცნიერებებსა და ფილოსოფიურ დისციპლინებში.

"კულტურის" კონცეფცია უნდა იყოს გამჟღავნებული მის დიფერენციალურ-დინამიკურ ასპექტებში, რაც მოითხოვს კატეგორიების "სოციალური პრაქტიკა" და "აქტივობა" გამოყენებას, რომლებიც აკავშირებენ კატეგორიებს "სოციალური არსება" და "საზოგადოებრივი ცნობიერება", "ობიექტური" და " სუბიექტური“ ისტორიულ პროცესში. თანამედროვე საშინაო ფილოსოფიურ ლიტერატურაში „საქმიანობის“ ცნება ჩნდება, როგორც ადამიანის არსებობის ერთ-ერთი ყველაზე ფუნდამენტური მახასიათებელი. ამავდროულად, ზოგადად მიღებულია, რომ ადამიანი არის „აქტიური ბუნებრივი არსება“, რომელიც ამტკიცებს საკუთარ თავს სამყაროში, მის არსებაში. ამრიგად, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ მატერიის მოძრაობის სოციალური ფორმის სპეციფიკა გამოხატულია „აქტივობის“ კონცეფციით.

თუ ვაღიარებთ, რომ ჭეშმარიტი კულტურის ერთ-ერთი მთავარი მახასიათებელია მისი გამოვლინების არაერთგვაროვნება და სიმდიდრე, რომელიც დაფუძნებულია ეროვნულ-ეთნიკურ და მამულ-კლასობრივ დიფერენციაციაზე, მაშინ მე-20 საუკუნეში არა მხოლოდ ბოლშევიზმი აღმოჩნდა კულტურის მტერი. „პოლიფონია“, რომელიც თავისი ბუნებით არ იღებს არანაირ პლურალიზმს. "ინდუსტრიული საზოგადოების" და სამეცნიერო და ტექნოლოგიური რევოლუციის პირობებში, კაცობრიობამ, როგორც მთლიანმა, აღმოაჩინა მკაფიო ტენდენცია ნიმუშისა და ერთგვაროვნებისკენ, ყოველგვარი ორიგინალობისა და ორიგინალურობის საზიანოდ, იქნება ეს ცალკეული თუ გარკვეული სოციალური საკითხი. ფენები და ჯგუფები. თანამედროვე სახელმწიფო, როგორც გიგანტური მანქანა, ერთიანი საგანმანათლებლო სისტემებისა და თანაბრად კოორდინირებული ინფორმაციის დახმარებით, განუწყვეტლივ „ბეჭდავს“ უსახო და აშკარად ანონიმურობისთვის განწირულ ადამიანურ „მასალას“. თუ ბოლშევიკები და მათი მიმდევრები ცდილობდნენ ადამიანების იძულებით გადაქცევას ერთგვარ „კბილებად“, მაშინ ჩვენი საუკუნის შუა ხანებიდან ყოველდღიური ცხოვრების სტანდარტიზაციის პროცესებმა მთელ მსოფლიოში უნებლიე და ყოვლისმომცველი ხასიათი შეიძინა, გარდა დისტანციური პერიფერია.

თანამედროვე საზოგადოების კულტურა არის კულტურის ყველაზე მრავალფეროვანი ფენების ერთობლიობა, ანუ ის შედგება დომინანტური კულტურის, სუბკულტურებისა და კონტრკულტურებისგანაც კი. ნებისმიერ საზოგადოებაში შეიძლება გამოირჩეოდეს მაღალი კულტურა (ელიტარული) და ხალხური კულტურა (ფოლკლორი). მასმედიის განვითარებამ გამოიწვია ეგრეთ წოდებული მასობრივი კულტურის ჩამოყალიბება, მნიშვნელობითა და ხელოვნების თვალსაზრისით გამარტივებული, ტექნოლოგიურად ყველასთვის ხელმისაწვდომი. მასობრივ კულტურას, განსაკუთრებით მისი ძლიერი კომერციალიზაციის გამო, შეუძლია გამოყოს როგორც მაღალი, ისე ხალხური კულტურა. მაგრამ ზოგადად, მასობრივი კულტურისადმი დამოკიდებულება არც ისე ერთმნიშვნელოვანია.

„მასობრივი კულტურის“ ფენომენი თანამედროვე ცივილიზაციის განვითარებაში მისი როლის თვალსაზრისით მეცნიერთა მიერ ერთმნიშვნელოვნად არ არის შეფასებული. ელიტარული ან პოპულისტური აზროვნებისკენ მიდრეკილებიდან გამომდინარე, კულტუროლოგები მიდრეკილნი არიან მას განიხილონ ან სოციალური პათოლოგიის მსგავსი, საზოგადოების გადაგვარების სიმპტომად, ან, პირიქით, მის ჯანმრთელობასა და შინაგან სტაბილურობის მნიშვნელოვან ფაქტორად. O. Spengler, X. Ortega y Gasset, E. Fromm, N.A. ბერდიაევი და მრავალი სხვა. ამ უკანასკნელებს წარმოადგენენ ჩვენს მიერ უკვე ნახსენები L. White და T. Parsons. „მასობრივი კულტურის“ადმი კრიტიკული მიდგომა მოდის მის ბრალდებებამდე კლასიკური მემკვიდრეობის უგულებელყოფაში, რომ ის ვითომ ადამიანთა შეგნებული მანიპულირების ინსტრუმენტია; ნებისმიერი კულტურის მთავარ შემოქმედს - სუვერენულ პიროვნებას ამონებს და აერთიანებს; ხელს უწყობს მის გაუცხოებას რეალური ცხოვრებიდან; აშორებს ადამიანებს მათი მთავარი ამოცანის – „სამყაროს სულიერი და პრაქტიკული განვითარებისგან“ (კ. მარქსი). პირიქით, აპოლოგეტური მიდგომა გამოიხატება იმაში, რომ „მასობრივი კულტურა“ გამოცხადებულია შეუქცევადი მეცნიერული და ტექნოლოგიური პროგრესის ბუნებრივ შედეგად, რაც ხელს უწყობს ადამიანების, განსაკუთრებით ახალგაზრდების გაერთიანებას, მიუხედავად ნებისმიერი იდეოლოგიისა და ეროვნული და ეთნიკური განსხვავებებისა. სტაბილურ სოციალურ სისტემაში და არა მხოლოდ არ უარყოფს წარსულის კულტურულ მემკვიდრეობას, არამედ მის საუკეთესო მაგალითებს აწვდის ხალხის ფართო ფენებს პრესის, რადიოს, ტელევიზიისა და ინდუსტრიული რეპროდუქციის საშუალებით. „მასობრივი კულტურის“ ზიანის ან სარგებელის შესახებ დებატს აქვს წმინდა პოლიტიკური ასპექტი: როგორც დემოკრატები, ისე ავტორიტარული ძალაუფლების მომხრეები, უმიზეზოდ, ცდილობენ გამოიყენონ ჩვენი დროის ეს ობიექტური და ძალიან მნიშვნელოვანი ფენომენი საკუთარი ინტერესებისთვის. მეორე მსოფლიო ომის დროს და ომის შემდგომ პერიოდში „მასობრივი კულტურის“ პრობლემები, განსაკუთრებით მისი უმნიშვნელოვანესი ელემენტი - მასმედია, თანაბარი ყურადღებით იქნა შესწავლილი როგორც დემოკრატიულ, ისე ტოტალიტარულ სახელმწიფოებში.