ბიბლიოგრაფია

ამ სამუშაოს მომზადებისთვის გამოყენებული იქნა მასალები საიტიდან http://www.easyschool.ru/.

ჩვენთვის უფრო ძვირფასია მწარე ჭეშმარიტების სიბნელე
მოტყუება, რომელიც გვამაღლებს.
A.S. პუშკინი

ერთსა და იმავე ნივთს რომ ვუყურებთ, ჩვენ ყველა სხვადასხვა რამეს ვხედავთ. ამის შესახებ არის ანეკდოტი:

რა განსხვავებაა ოპტიმისტსა და პესიმისტს შორის?

ოპტიმისტი ამბობს, რომ დარბაზი ნახევრად სავსეა, პესიმისტი კი ნახევრად ცარიელი.

ნახეთ, რა დაინახა დობროლიუბოვმა დრამის ჭექა-ქუხილის გმირში: ”ამ პერსონაჟის არაჩვეულებრივი ორიგინალობა გასაოცარია. მასში არაფერია გარეგანი, უცხო, მაგრამ რაღაცნაირად გამოდის შიგნიდან; ყოველი შთაბეჭდილება მასში მუშავდება და შემდეგ ორგანულად იზრდება მასთან. ამას ვხედავთ, მაგალითად, კატერინას ეშმაკურ ამბავში მისი ბავშვობისა და დედის სახლში ცხოვრების შესახებ. თურმე აღზრდამ და ახალგაზრდულმა ცხოვრებამ არაფერი მისცა; დედის სახლშიც იგივე იყო, რაც კაბანიკში: დადიოდნენ ეკლესიაში, ხავერდზე კერავდნენ ოქროს, უსმენდნენ მოხეტიალეთა ამბებს, სადილობდნენ, დადიოდნენ ბაღში, ისევ ესაუბრებოდნენ მომლოცველებს და ლოცულობდნენ.<...>კატერინა საერთოდ არ მიეკუთვნება მოძალადე გმირებს, არასოდეს კმაყოფილია, უყვარს განადგურება ნებისმიერ ფასად... პირიქით, ეს პერსონაჟი უპირატესად შემოქმედებითი, მოსიყვარულე, იდეალურია.

როცა აქამდე წავიკითხე, მინდოდა კრიტიკოსისგან მტკიცებულება მომეთხოვა. აჩვენე, რას აშენებს ეს „კრეატიული“ პერსონაჟი! და მე გაჩვენებ რა გატეხილია! მან გაანადგურა ოჯახი, ქმარი. მაშინაც კი, თუ ეს არ იყო საუკეთესო მოდელი, მაშინ რა სანაცვლოდ? რუსული ვარიაცია მადამ ბოვარის თემაზე. საინტერესო იქნებოდა მისი მშობლების ოჯახის ნახვა, მრუშობითა და ქალიშვილის თვითმკვლელობით შერცხვენილი. თუმცა, დობროლიუბოვი რაღაცას წერს პოეტური ხილვების შესახებ მოხეტიალეთა მოთხრობების შემდეგ - არა საშინელი, არამედ ნათელი და კეთილი. როგორც მივხვდი აქ საუბარია ქალის პანიკურ შიშზე ღვთის რისხვის (ჭექა-ქუხილის) და ცეცხლოვანი ჯოჯოხეთის მიმართ. მართალია, ჩვენ ვხედავთ რაც გვინდა.

რაც შეეხება „მოსიყვარულე“ პერსონაჟს... ძნელი გასაგებია, რატომ უყვარს ადამიანს ეს და არა მეორე. "Სიყვარული ბრმაა". მაგრამ ყველა შესაძლო "თხადან" კატერინა ირჩევს ყველაზე ვულგარულს და უმნიშვნელოს - ბორისს. მან გაიარა თვინიერ, მაგრამ თავდაუზოგავ ტიხონთან, რომელიც, ჩემი აზრით, იშვიათი კეთილშობილება გამოავლინა უძღები ცოლის პატიებაში. მან გაიარა მოძალადე, მამაცი და თავისებურად კეთილშობილი კურლი (მან არ უღალატა თავის ვარვარას, არამედ წაიყვანა) ... მან აირჩია ბორისი, რომელიც მოთმინებით ითმენს ველური უხეშობას, ავრცელებს მის ღირსებას ფეხქვეშ. მართალია, მას უდაო „ფასეულობა“ აქვს: რუსულად გამოწყობილი დანარჩენი პერსონაჟებისგან განსხვავებით დასავლურად „შეფუთულია“. წინასწარ და არაერთხელ ინფორმირებული იმის შესახებ, თუ რა ემუქრება კატერინას მათი შეხვედრის შემთხვევაში, ის ნამდვილად ანადგურებს მას, თვალთმაქცურად ამბობს: "ვინ იცოდა, რომ ეს მოხდებოდა!"

დობროლიუბოვი აცხადებს, რომ "კატერინა საერთოდ არ ეკუთვნის მოძალადე პერსონაჟებს ..." იმავდროულად, ცხოვრობდა სახლში, სადაც მას არ აიძულებდნენ ან აიძულებდნენ გაეკეთებინა ის, რაც არ მოსწონდა, იგი ბავშვობაში მივარდა ვოლგაში, დაჯდა ნავი და ნაპირიდან გადავიდა. მხოლოდ მეორე დილით იპოვეს ეს „თავმდაბალი ქალი“ დინების ქვემოთ. ახლა კი მას არც კი ახსოვს უკმაყოფილების მიზეზი, ამიტომ ის, როგორც ჩანს, უმნიშვნელო იყო. მერე წამოიზარდა, გათხოვდა და ოჯახში მიღებული „შენ“-ის საპირისპიროდ დედამთილს „შენს“ ეძახის. და მას არ სურს გაუძლოს იმას, რაც ძალიან მოსწონდა მამის სახლში. მასალა საიტიდან

შესაძლოა, თავისი დროის რეალობის სიძულვილით, დობროლიუბოვმა ახალგაზრდა ვაჭარ კატერინა კაბანოვაში დაინახა მომავლის ყლორტები, ნათელი და ლამაზი. კლასიკის პატივისცემის გამო, ჩვენ მას ნამდვილად არ ვკამათობთ. უფრო მეტიც, ჭექა-ქუხილი ჩვენთვის დიდი ხნის მოძველებულ ნაწარმოებად გვეჩვენება. მაგრამ კატერინა მართლაც მომავლისაა, რომელიც მართლაც მოხდა. ჩვენ უბრალოდ მასში ვცხოვრობთ.

თანამედროვე სკავები მხარზე ურტყამს თანამედროვე მერს, რათა ხელისუფლებამ იცოდეს, ვინ არის სახლის პატრონი. იმპორტირებული ტანსაცმლის გარეშე, თუნდაც მეორადი იყოს, თანამედროვე კატერინასი არც კი შემოგხედავს. მაგრამ დობროლიუბოვს ეს არ სურდა, ვფიქრობ, უფრო მეტად, ვიდრე "ბნელი სამეფო". და აბსურდულ ეგოისტში დავინახე სინათლისა და იმედის სხივი.

ვერ იპოვეთ რასაც ეძებდით? გამოიყენეთ ძებნა

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართ. A.N. Ostrovsky - XIX საუკუნის დიდი რუსი დრამატურგი. დრამის სფეროში მისი ნაყოფიერი მოღვაწეობის ორმოცი წელი აღინიშნა რუსეთის ეროვნული თეატრის მაღალმხატვრული რეპერტუარის შექმნით. მან დაწერა სხვადასხვა ჟანრის ორმოცდაათამდე პიესა. ძირითადად ეს იყო სოციალური პიესები, კომედიები თავადაზნაურობის, ბიუროკრატებისა და ვაჭრების ცხოვრებიდან. დობროლიუბოვმა ამ პიესებს "სიცოცხლის პიესები" უწოდა. აღნიშნავს ოსტროვსკის დრამატული მოქმედების ორიგინალურობას, მან თქვა: „გვინდა ვთქვათ, რომ მის წინა პლანზე ყოველთვის არის ცხოვრების ზოგადი გარემო, რომელიც არ არის დამოკიდებული არცერთ პერსონაჟზე“. შემთხვევითი არ არის, რომ ოსტროვსკის შესახებ დაიწყეს საუბარი, როგორც ახალი რუსული კომედიის შემქმნელზე - კომპოზიციაში „ესე“ და სტილით „ფიზიოლოგიური“. თავის ნამუშევრებში ავტორი მოქმედებდა როგორც რუსული ლიტერატურის ჰუმანისტური ტრადიციების გამგრძელებელი, ბელინსკის მიმდევრობით რეალიზმი და ეროვნება არტისტიზმის უმაღლეს კრიტერიუმად მიიჩნია.

ოსტროვსკის შემოქმედების მწვერვალი 50-იანი წლების ბოლოს - 60-იანი წლების დასაწყისში იყო დრამა "ჭექა-ქუხილი". მან წამოაყენა მე-19 საუკუნის თანამედროვე ცხოვრების რთული კითხვები, გამოვიდა ბეჭდვით და სცენაზე გლეხების ეგრეთ წოდებული "განთავისუფლების" წინა დღეს.

ჭექა-ქუხილში მკვეთრად დაგმეს რუსეთის სოციალური სისტემა და მთავარი გმირის გარდაცვალება ნაჩვენებია დრამატურგის მიერ მისი გამოუვალი მდგომარეობის შედეგად სიცრუის, ოპორტუნიზმის, ტირანიის და ძალადობის "ბნელ სამეფოში".

კატერინას წინაშე დგას ღორისა და ველური საშინელი სამყარო, ადამიანის დაცინვისა და დამცირების ცხოველური კანონებით. სწორედ ამ შეჯახებაზეა აგებული კონფლიქტი სპექტაკლში. ჰეროინი, შეიარაღებული მხოლოდ საყვარელი ადამიანის მიმართ გრძნობების ძალით, აჯანყდა ტირანიისა და ობსკურანტიზმის წინააღმდეგ, გააცნობიერა უკეთესი ცხოვრების, ბედნიერებისა და სიყვარულის უფლება. იგი, დობროლიუბოვის თქმით, "...მოისწრაფვის ახალი ცხოვრებისთვის, თუნდაც ამ იმპულსში მოკვდეს". ასე ვხედავთ სპექტაკლში მთავარ გმირს - კატერინას.

ბავშვობიდან ის აღიზარდა ისეთ გარემოში, რომელიც განვითარდა მის რომანტიკაში და რელიგიურობაში, თავისუფლების წყურვილში და ოცნებებში. მისი პერსონაჟი რთული და მრავალმხრივია. მაგრამ მასში მთავარი, ჩემი აზრით, არის მისი სიყვარული, რომელსაც იგი ეძლევა ახალგაზრდა და ძლიერი ბუნების მთელი უშუალობით. დიახ, კატერინა ძალიან ახალგაზრდა და გამოუცდელია ცხოვრებაში. მას სჭირდება ძლიერი და ინტელექტუალური ლიდერი, მენტორი, ცხოვრების პარტნიორი. კატერინა ამ ყველაფერს ვერ პოულობს თავის ქმარში, რომლისთვისაც ცხოვრების მთელი სიხარული და სიამოვნება მდგომარეობს იმაში, რომ საკუთარი დედის იმპერატორის მეურვეობის ქვეშ გაქცევა, თუნდაც მცირე ხნით, დასვენების პოვნა სასმელსა და ცურვაში, საკუთარი თავის პოვნაში. მშობლის თვალიდან შორს. ასე ჩნდება ჩვენს წინაშე ტიხონი - კატერინას ქმარი. მან იცის როგორ მოერგოს სიტუაციას და იცხოვროს ისე, როგორც ამას თავისი საზოგადოების მორალური საფუძვლები კარნახობს, ეგრეთ წოდებული წესიერების მიღმა გასვლის გარეშე.

კატერინამ არ იცის თვალთმაქცობა და ადაპტაცია, აცილება და ტყუილი. იგი პირდაპირ უცხადებს ამას ვარვარას: "არ მინდა აქ ცხოვრება, არ მინდა, თუნდაც ცხენი გაჭრა!" მისი პერსონაჟი ნაჩვენებია სპექტაკლში მოძრაობაში, განვითარებაში. მისთვის უკვე აღარ არის საკმარისი ბუნების ჭვრეტა ან მისადმი მიმართული მშვიდი მადლიანი ლოცვა. ის ეძებს მისი სულიერი ძალების გამოყენების უფრო ეფექტურ სფეროს, რაც მისთვის მოულოდნელად ბორისისთვის გახდა გრძნობა. სწორედ ამ სიყვარულმა გამოიწვია მისი ტრაგედია.

ბევრმა შეიძლება დაგმო კატერინას ბუნების ვნება და სპონტანურობა, მის ღრმა სულიერ ბრძოლას სისუსტის ნიშნად აღიქვას. მაგრამ ეს არ არის. ჰეროინი ძლიერია ზუსტად მის გრძნობებში და ტრაგიკულ არჩევანში: ან იცხოვროს სრულფასოვანი ცხოვრებით საყვარელ ადამიანთან ერთად, ან საერთოდ არ იცხოვროს. ის მიდის დასკვნამდე, რომ შეუძლებელია ისე იცხოვრო, როგორც ადრე ცხოვრობდა, რომ ეს ალბათ უფრო დიდი ცოდვაა, ვიდრე მისი „უკანონო“ სიყვარული გათხოვილი ქალის მიმართ, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში მხოლოდ მორჩილი ქალიშვილი, ცოლი, ქალიშვილი იყო. კანონში.

იგი უსიყვარულოდ გადასცეს კაბანოვის ოჯახს, სადაც ყველაფერი ისე არ იყო, როგორც მისი მშობლების წყნარ და კომფორტულ სახლში, გოგონას ძვირფასი სიხარულით. კატერინა მთელი ცხოვრება დაუკავშირდა სულელ, უსიყვარულო, ვიწრო აზროვნების ქმართან, ბოროტ და მეჩხუბა დედამთილს. ის ეძებს გამოსავალს თავისი რომანტიული იმპულსებისთვის და პოულობს მას სიყვარულში.

ბუნებრივია, ვნება იწვევს ჰეროინის სულში ეჭვების ქარიშხალს, გათხოვილი ქალის გრძნობების მძიმე ბრძოლას და მოვალეობას. ჰეროინი დაბნეულია. მისი რელიგიურობა კარნახობს მას, რომ თავი დააღწიოს სიყვარულს, მოინანიოს ცოდვა. მაგრამ თავისუფლების იმპულსები, დომოსტროევსკის ციხიდან გამოსვლის სურვილი, თუნდაც სიცოცხლის ფასად, მასში უფრო ძლიერია, ვიდრე მოვალეობის ცნობიერება. ქმრის მოტყუებით, კატერინა მის წინაშე ინანიებს, მაგრამ, შინაური მორალური წამებით დაღლილი, ვერ ახერხებს თვალთმაქცობას და ადაპტირებას, ბარბარეს მსგავსად, ის მაინც გადაწყვეტს გაქცევას. თუმცა ბორისი არ არის მზად, თავისი ცხოვრება დაუკავშიროს ქალს, რომელმაც დაარღვია იმ საზოგადოების მორალური კანონები, რომელშიც ის ცხოვრობს. ის უარს ამბობს სიყვარულზე და ტოვებს კატერინას. საყვარელი ადამიანისგან მიტოვებული კატერინა სიკვდილს ამჯობინებს ქმართან და დედამთილთან დაბრუნებას, ოჯახურ მონობას.

ნებისმიერ დროს თვითმკვლელობა ითვლებოდა ერთ-ერთ უმძიმეს ცოდვად. კატერინაც, რომელიც ღვთისმოსავი იყო, ვფიქრობ, ამასაც კარგად ესმოდა, მაგრამ მაინც გადადგა ასეთი საშინელი ნაბიჯი. მე არ შემიძლია გავამართლო მისი ეს ქმედება, თუნდაც ცხოვრების გაუსაძლისი პირობების გათვალისწინება, სიყვარულში იმედგაცრუება, მშობლების სახლში დაბრუნების შეუძლებლობა ან დამცირებითა და შეურაცხყოფით სავსე ცხოვრება საძულველი დედამთილის სახლში. კანონი. ეს აქტი უღირსია ისეთი ძლიერი და განუყოფელი ხასიათისა, რომელსაც კატერინას მთელი სპექტაკლის განმავლობაში ვხედავთ. სასოწარკვეთილებამ აიძულა ჰეროინი ასეთ გამონაყარ ნაბიჯზე. მასში, მეჩვენება, არის ახალგაზრდა და გამოუცდელი ქალის სისუსტე, სასოწარკვეთილებამდე მიყვანილი, კუთხეში მიყვანილი. შეგიძლიათ სცადოთ მისი გაგება, იცოდეთ იმ საზოგადოების წეს-ჩვეულებები, რომელშიც კატერინა ცხოვრობდა, მაგრამ მე ვერ გავამართლებ მის საქციელს.

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართ

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართ. A.N. Ostrovsky - XIX საუკუნის დიდი რუსი დრამატურგი. დრამის სფეროში მისი ნაყოფიერი მოღვაწეობის ორმოცი წელი აღინიშნა რუსეთის ეროვნული თეატრის მაღალმხატვრული რეპერტუარის შექმნით.

თეატრმცოდნე ა.კუპელმა კარგად თქვა ოსტროვსკის შესახებ, რომ ის არის „ამქვეყნიური ადამიანი, წერს თავის გმირებს, ზურგს ახვევს და თავებს ურტყამს“. როგორც რეალურ ცხოვრებაში არ არსებობენ მხოლოდ ცუდი ან მხოლოდ კარგი ადამიანები, ასევე სპექტაკლში „ჭექა-ქუხილი“ არ არიან ექსკლუზიურად „შავი“ ან „თეთრი“ პერსონაჟები. თითოეული ადამიანი თავისებურად აღიქვამს მათ და ზოგიერთი, ალბათ, მოიწონებს კიდეც კაბანიკას. აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ კამათი, რომელიც დღემდე გრძელდება იმის თაობაზე, მივიჩნიოთ თუ არა კატერინა „სინათლის სხივად ბნელ სამეფოში“ თუ დაცემული ქალი, რომელიც გარემოებების მსხვერპლი გახდა. თუმცა, აზრის გამოხატვის მცდელობისას არ უნდა დაივიწყოს ავტორის განზრახვა, რომელმაც თავის გმირს სწორედ ამ და არა სხვა თვისებებით დააჯილდოვა და მის სიტყვებში საკუთარი, ხანდახან ფარული მნიშვნელობა ჩადო.

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართაც, ალბათ, ორაზროვანია. ერთის მხრივ, ის მართლაც ყოველდღიური ცხოვრებით გაწამებული ქალი და დედამთილია, რომელიც ძალას არ პოულობს ქმარს და მის ოჯახს გაწყვიტოს და ნუგეშს ლოცვა-ტირილში ეძებს. რა არის მისი ეს სიტყვები მას შემდეგ, რაც გაიგო, რომ ბორისი, რომელიც ძალიან უყვარს, მიდის: „ველური ქარები, შენ იტანს ჩემს მწუხარებას და მის მიმართ მონატრებას. მამაო, მოწყენილი ვარ, მოწყენილი.

მოწყენილობა ერთ-ერთი მთავარი მოტივია ოსტროვსკის პიესაში. მოსაწყენია ქალაქ კალინოვში, იქ არ არის მოვლენები. ასე ადასტურებს „ბნელი სამეფოს“ ერთ-ერთი საყრდენი კაბანიკა: „არსად გვეჩქარება,...ნელა ვცხოვრობთ“. ასეთ პირობებში სუსტ ქალს პროტესტის გამოხატვა უჭირს. საზოგადოება, რომელიც ცხოვრობს მოწყენილობის კანონებით, დაგმობს მას. და მან არ იცის როგორ გააპროტესტოს. მას შეუძლია მხოლოდ ნაზად გაკიცხოს ქმარი - ტიხონი, ან თავაზიანად უპასუხოს დედამთილს მის საყვედურებზე. მაგრამ პიესის კითხვისას ყოველი ახალი ფურცლით ხვდები, რომ უნდა გააპროტესტოს და ასევე ყოველი ახალი გვერდით დარწმუნდები, რომ ეს შეუძლებელია...

თუმცა კატერინა ცდილობს. მისი პროტესტი არის მისი სიყვარული ბორისის მიმართ, რომელსაც ის ალბათ არ იმსახურებდა. და მისი პროტესტიც კი, კატერინას სუფთა სულს არ ძალუძს მოტყუება: „მთელი გული დამწყდა! აღარ შემიძლია ამის ატანა!" ის არის პატიოსანი და სუფთა, როგორც წვიმა ჭექა-ქუხილის შემდეგ, და ამისათვის მას არ შეუძლიათ პატივისცემა და სიყვარული!

მაგრამ კატერინა არ არის მხოლოდ "დაჩაგრული არსება", მას საკმაოდ შეუძლია გადაწყვეტილებების მიღება და აქვს საკუთარი აზრი იმის შესახებ, თუ რა ხდება გარშემო. ის არ უსმენს არც ვარვარას და არც ტიხონს, როცა ცდილობენ მის შეჩერებას, მრუშობის აღიარების შენარჩუნებას. და უპირველეს ყოვლისა, ეს ყაბანიხის აღიარებაა და არა ტიხონის ან სხვათა. ხვდება, რომ კვდება, კატერინა ვერ ხვდება, რომ გარეული და გარეული ღორების „ბნელი სამეფოს“ საძირკველში პირველ აგურს აყრის, მაგრამ ჩვენ, მკითხველებს, ეს გვესმის.

სამწუხაროა და კატერინას სიყვარული ჩემს გონებაში მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული, ზოგჯერ მათი გარჩევაც კი რთულია, მაგრამ ჩემი გაგებით, კატერინას მაინც აქვს უფრო ძლიერი თვისებები, ვიდრე თავმდაბლობა, თუმცა თვითმკვლელობა მაინც სუსტი ადამიანების ბედია, რომლებიც არ გაუმკლავდნენ გარემოებებს. მიუხედავად ამისა, ჩვენ არ უნდა დავივიწყოთ დრო, რადგან ეს მე-19 საუკუნეა და დომოსტროის სული კვლავ ტრიალებს ყველა სახლს და ბრძანებს, რომ ჩაკეტონ კარები და არ დატოვონ კარიბჭე ღია, რომლითაც გადის ის გარდაუვალი სახიფათო ხაზი.

პიესა "ჭექა-ქუხილი" გამოჩნდა 1859 წელს, როდესაც ნიკოლოზ I-ის საშინელი მეფობა და ყირიმის ომი შეიცვალა სასიკეთო ცვლილებების მოლოდინით, გაჩნდა განახლების იმედი. მაგრამ ცვლილებები დიდად არ გაუმჯობესებულა – ეს სპექტაკლშიც აისახება. ასეა კეტრინიც. უყვარს და უხარია, მაგრამ ვერ გათავისუფლდება სევდიანი წინათგრძნობისგან ჩვეულებრივი ცხოვრებისადმი შეუგუებლობისგან. "მე არ შემიძლია ცხოვრება," ამბობს ის. ”ცოტა რომ მოვკვდე, უკეთესი იქნება”, - ამბობს ის, თუნდაც ასე. და მისი გრძნობები უფრო სრულყოფილებას ჰგავს. კატერინას უყვარს ბორისი, როგორც ჩანს, უპირველეს ყოვლისა, იმიტომ, რომ ის განსხვავებულია, არა აქედან, არც კალინოვისგან და ეს არის ზუსტად დაშორების, აწევის, ადგომის, წინააღმდეგობის გაწევის აუცილებლობა. იქნებ მის შემთხვევაში თვითმკვლელობაც ბედია? ყოველივე ამის შემდეგ, მხოლოდ გმირები, ნამდვილი გმირები ასრულებენ ბედს. ასე რომ, ჩემთვის კატერინა ნამდვილი გმირია, რომელსაც სიყვარულის სახელით და საკუთარი თავის სახელით ექსპლუატაციის უნარი აქვს.

ბიბლიოგრაფია

ამ სამუშაოს მომზადებისთვის გამოყენებული იქნა მასალები საიტიდან http://www.easyschool.ru/.

თეატრმცოდნე ა.კუპელმა კარგად თქვა ოსტროვსკის შესახებ, რომ ის არის „ამქვეყნიური ადამიანი, წერს თავის გმირებს, ზურგს ახვევს და თავებს ურტყამს“. როგორც რეალურ ცხოვრებაში არ არსებობენ მხოლოდ ცუდი ან მხოლოდ კარგი ადამიანები, ასევე სპექტაკლში „ჭექა-ქუხილი“ არ არიან ექსკლუზიურად „შავი“ ან „თეთრი“ პერსონაჟები. თითოეული ადამიანი თავისებურად აღიქვამს მათ და ზოგიერთი, ალბათ, მოიწონებს კიდეც კაბანიკას. აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ კამათი, რომელიც დღემდე გრძელდება იმის თაობაზე, მივიჩნიოთ თუ არა კატერინა „სინათლის სხივად ბნელ სამეფოში“ თუ დაცემული ქალი, რომელიც გარემოებების მსხვერპლი გახდა. თუმცა, აზრის გამოხატვის მცდელობისას არ უნდა დაივიწყოს ავტორის განზრახვა, რომელმაც თავის გმირს სწორედ ამ და არა სხვა თვისებებით დააჯილდოვა და მის სიტყვებში საკუთარი, ხანდახან ფარული მნიშვნელობა ჩადო.

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართაც, ალბათ, ორაზროვანია. ერთის მხრივ, ის მართლაც ყოველდღიური ცხოვრებით გაწამებული ქალი და დედამთილია, რომელიც ძალას არ პოულობს ქმარს და მის ოჯახს გაწყვიტოს და ნუგეშს ლოცვა-ტირილში ეძებს. რა არის მისი ეს სიტყვები მას შემდეგ, რაც გაიგო, რომ ბორისი, რომელიც ძალიან უყვარს, მიდის: „ველური ქარები, შენ იტანს ჩემს მწუხარებას და მის მიმართ მონატრებას. მამაო, მოწყენილი ვარ, მოწყენილი.

მოწყენილობა ერთ-ერთი მთავარი მოტივია ოსტროვსკის პიესაში. მოსაწყენია ქალაქ კალინოვში, იქ არ არის მოვლენები. ასე ადასტურებს „ბნელი სამეფოს“ ერთ-ერთი საყრდენი კაბანიკა: „არსად გვეჩქარება,...ნელა ვცხოვრობთ“. ასეთ პირობებში სუსტ ქალს პროტესტის გამოხატვა უჭირს. საზოგადოება, რომელიც ცხოვრობს მოწყენილობის კანონებით, დაგმობს მას. და მან არ იცის როგორ გააპროტესტოს. მას შეუძლია მხოლოდ ნაზად გაკიცხოს ქმარი - ტიხონი, ან თავაზიანად უპასუხოს დედამთილს მის საყვედურებზე. მაგრამ პიესის კითხვისას ყოველი ახალი ფურცლით ხვდები, რომ უნდა გააპროტესტოს და ასევე ყოველი ახალი გვერდით დარწმუნდები, რომ ეს შეუძლებელია...

თუმცა კატერინა ცდილობს. მისი პროტესტი არის მისი სიყვარული ბორისის მიმართ, რომელსაც ის ალბათ არ იმსახურებდა. და მისი პროტესტიც კი, კატერინას სუფთა სულს არ ძალუძს მოტყუება: „მთელი გული დამწყდა! აღარ შემიძლია ამის ატანა!" ის არის პატიოსანი და სუფთა, როგორც წვიმა ჭექა-ქუხილის შემდეგ, და ამისათვის მას არ შეუძლიათ პატივისცემა და სიყვარული!

მაგრამ კატერინა არ არის მხოლოდ "დაჩაგრული არსება", მას საკმაოდ შეუძლია გადაწყვეტილებების მიღება და აქვს საკუთარი აზრი იმის შესახებ, თუ რა ხდება გარშემო. ის არ უსმენს არც ვარვარას და არც ტიხონს, როცა ცდილობენ მის შეჩერებას, მრუშობის აღიარების შენარჩუნებას. და უპირველეს ყოვლისა, ეს ყაბანიხის აღიარებაა და არა ტიხონის ან სხვათა. ხვდება, რომ კვდება, კატერინა ვერ ხვდება, რომ გარეული და გარეული ღორების „ბნელი სამეფოს“ საძირკველში პირველ აგურს აყრის, მაგრამ ჩვენ, მკითხველებს, ეს გვესმის.

სამწუხაროა და კატერინას სიყვარული ჩემს გონებაში მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული, ზოგჯერ მათი გარჩევაც კი რთულია, მაგრამ ჩემი გაგებით, კატერინას მაინც აქვს უფრო ძლიერი თვისებები, ვიდრე თავმდაბლობა, თუმცა თვითმკვლელობა მაინც სუსტი ადამიანების ბედია, რომლებიც არ გაუმკლავდნენ გარემოებებს. მიუხედავად ამისა, ჩვენ არ უნდა დავივიწყოთ დრო, რადგან ეს მე-19 საუკუნეა და დომოსტროის სული კვლავ ტრიალებს ყველა სახლს და ბრძანებს, რომ ჩაკეტონ კარები და არ დატოვონ კარიბჭე ღია, რომლითაც გადის ის გარდაუვალი სახიფათო ხაზი.

პიესა "ჭექა-ქუხილი" გამოჩნდა 1859 წელს, როდესაც ნიკოლოზ I-ის საშინელი მეფობა და ყირიმის ომი შეიცვალა სასიკეთო ცვლილებების მოლოდინით, გაჩნდა განახლების იმედი. მაგრამ ცვლილებები დიდად არ გაუმჯობესებულა – ეს სპექტაკლშიც აისახება. ასეა კეტრინიც. უყვარს და უხარია, მაგრამ ვერ გათავისუფლდება სევდიანი წინათგრძნობისგან ჩვეულებრივი ცხოვრებისადმი შეუგუებლობისგან. "მე არ შემიძლია ცხოვრება," ამბობს ის. ”ცოტა რომ მოვკვდე, უკეთესი იქნება”, - ამბობს ის, თუნდაც ასე. და მისი გრძნობები უფრო სრულყოფილებას ჰგავს. კატერინას უყვარს ბორისი, როგორც ჩანს, უპირველეს ყოვლისა, იმიტომ, რომ ის განსხვავებულია, არა აქედან, არც კალინოვისგან და ეს არის ზუსტად დაშორების, აწევის, ადგომის, წინააღმდეგობის გაწევის აუცილებლობა. იქნებ მის შემთხვევაში თვითმკვლელობაც ბედია? ყოველივე ამის შემდეგ, მხოლოდ გმირები, ნამდვილი გმირები ასრულებენ ბედს. ასე რომ, ჩემთვის კატერინა ნამდვილი გმირია, რომელსაც სიყვარულის სახელით და საკუთარი თავის სახელით ექსპლუატაციის უნარი აქვს.

ოსტროვსკის სახელი კარგად არის ცნობილი და ახსოვს ყველას, ვინც აფასებს ეროვნულ რუსულ კულტურას. ოსტროვსკი დობროლიუბოვის პიესებს "სიცოცხლის პიესები" უწოდა. მისი თანამედროვეები და შთამომავლები გაოცებული იყვნენ მისი ნამუშევრების ბუნებრიობით, მათი სიმარტივით და იმ დროისთვის უჩვეულო სიმართლით. მოაზროვნე მკითხველი ან მაყურებელი ოსტროვსკიში ხედავს არა მხოლოდ ყოველდღიური ცხოვრების აღწერას, არამედ მკვეთრ სატირისტს, ლირიკოსს, დრამატულ პოეტს.

კრიტიკოსების უმეტესობამ ა.ოსტროვსკის აფასებს არა იმდენად მწერლის ნიჭი, რამდენადაც მისი, როგორც გამოჩენილი დრამატურგის ნიჭი, მისი მრავალი პიესა დაიდგა მწერლის ცხოვრების პერიოდში მოსკოვის მალის თეატრში, ანუ "ოსტროვსკის სახლში", როგორც მაცხოვრებლები. კაპიტალმა უწოდა. ბევრი მათგანი ისევ იქ მიდის.

ოსტროვსკი ღრმად ესმოდა ხალხის ცხოვრებას, იცოდა როგორ ნათლად გამოეხატა მისი ყველაზე დამახასიათებელი თვისებები. ა.ოსტროვსკის პიესა „ჭექა-ქუხილი“ ამ თვალსაზრისით მისი ნიჭის კიდევ ერთი გამოვლინებაა.

ჭექა-ქუხილმა გამოიწვია მრავალი განსხვავებული მოსაზრება რუსი კრიტიკოსებისგან, რომელთაგან ბევრი ერთმანეთის პირდაპირ საპირისპირო იყო. უდიდესი კამათი გამოიწვია პიესის მთავარი გმირის, კატერინას იმიჯმა. გამოჩენილი რუსი კრიტიკოსი დობროლიუბოვი მას მიიჩნევდა "შუქის სხივად რუსული რეალობის ბნელ სფეროში" პერსონაჟით "უპირატესად შემოქმედებითი, მოსიყვარულე, იდეალური".

დობროლიუბოვი კატერინას ადარებს დიდ ღრმა მდინარეს. კატერინა ითმენს ყველა უბედურებას, იტანს ყველაფერს, ყოველგვარი დაბრკოლების მიუხედავად; "და როცა ძალა არ არის საკმარისი, დაიღუპება, მაგრამ საკუთარ თავს არ ღალატობს." ნ.ა. დობროლიუბოვის თქმით, კატერინა განწირულია ბრძოლაში; დამორჩილება ან მოტყუებისკენ აპირებს, ის მაინც "მიაღწევს თავის დასასრულს". დობროლიუბოვი დიდად აფასებს კატერინას უნარს, გააპროტესტოს „ღორის“ მორალის ცნებები. ის მასში ხედავს ქალს, რომელსაც „არ სურს გაუძლოს ან ისარგებლოს უბედური არსებობით“.

ამ სურათზე კიდევ ერთი თვალსაზრისი გამოხატულია დ.ი. პისარევის სტატიაში "რუსული დრამის მოტივები". პისარევი ხაზს უსვამს, რომ კატერინას ცხოვრება სავსეა შინაგანი წინააღმდეგობებით. მის სულში „ორი განსხვავებული ქალი მუდმივად ეჯახება, თითქოსდა“. კატერინა, კრიტიკოსის თქმით, „თვითონ აბნევს ცხოვრებას“ და კვანძი ბოლომდე ჩახლართული, „უმარტივესი და სულელური გზით - თვითმკვლელობით“ წყვეტს მას.

ჩემი აზრით, ფ.მ.დოსტოევსკის თვალსაზრისი ყველაზე ახლოსაა სიმართლესთან. ის კატერინას პირად დრამას საკმაოდ ბუნებრივად თვლის და, ამრიგად, უარყოფს მათ არგუმენტებს, ვინც ჭექა-ქუხილიდან ცდილობს გამოიტანოს იდეა "პატრიარქალური დესპოტიზმის სავალალოზე". ის ამტკიცებს, რომ "... მზაკვრს, რომელიც ტანჯავდა კატერინას, უყვარს ასეთი ბუნება. ყველაზე კეთილი ადამიანების გარემოცვაში რომ ყოფილიყო, ცოდვა რომ ჩაიდინა, იგივენაირად დაისაჯებოდა და სურდა. არა თვითმკვლელობა, მაგრამ მისი ცხოვრება მთლიანად გატეხილი იქნებოდა." და ეს მართალია, უბრალოდ, უფრო ყურადღებით უნდა წაიკითხო პიესის ტექსტი. კატერინა იმდენად გულწრფელი, პატიოსანი, სულით სუფთაა, რომ ბორისი შეუყვარდა და ამით მიიღო "მძიმე" ცოდვა მის სულზე, მას არ შეუძლია არ იგრძნოს სინდისის ქენჯნა. და, რა თქმა უნდა, ეს არ იყო პატრიარქალური ცხოვრების წესი, რამაც აიძულა იგი გადაედგა ყველაზე საშინელი ნაბიჯი - თვითმკვლელობა, არამედ უბრალოდ სიმართლე, ღრმა რწმენა და მორალური პრინციპების სიწმინდე არ აძლევდა საშუალებას კატერინას გაეგრძელებინა თავისი "ცოდვილი" არსებობა დედამიწაზე.

გვახსოვს, რომ მისი მშობლების სახლში „ცხოვრობდა, არაფერზე არ წუხდა, როგორც ჩიტი ველურში“. დედამისს „სულს არ ეყოფოდა, არ აიძულებდა ემუშავა“. და მართალია, დედამთილის სახლში ყველაფერი "იგივეა", მაგრამ კატერინა გრძნობს ერთგვარ ჩაგვრას, ყველაფერი "თითქოს მონობისგან". იმ ოჯახის წევრები, რომლებსაც კატერინა შეეჯახა, სახლში არსებულ ვითარებას სხვადასხვანაირად უკავშირდებიან. ტიხონი მთლიანად დაემორჩილა დედას, მას არ სურს "საკუთარი ნებით იცხოვროს", თუმცა ხანდახან უხარია გათავისუფლება. ვარვარა უფრო წარმატებულად შეეგუა, ნელ-ნელა ატყუებდა დედას და, უპირველეს ყოვლისა, საკუთარ ინტერესებს მისდევდა.

კატერინა მტკიცედ არის დარწმუნებული, რომ გათხოვების შემდეგ ის "დამარხულს ჰგავს". თუმცა, ეს ხელს არ უშლის მას, რომელსაც ბორისი შეუყვარდა, აეღო თავისი გრძნობები, რითაც დაარღვიოს მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციები. მაგრამ კატერინა ღრმად ღვთისმოსავია. ქმრის მოტყუებით, მას არ შეუძლია იცხოვროს გულში ისეთი ცოდვით, რაც მას თვითმკვლელობაზე უარესიც კი ეჩვენება. თავის ბოლო მონოლოგში, ბორისთან დამშვიდობების შემდეგ, კატერინა ამბობს, რომ სახლში ვერ ბრუნდება, რომ „ცხოვრებაზე ფიქრიც კი არ უნდა,... ხალხზე, სახლზე, კედლებზე - ყველაფერი ამაზრზენია“ და ვისაც უყვარს, "მას არ აინტერესებს, ილოცებს." ამრიგად, უთანხმოება იმას შორის, რაც კატერინას სულში ხდება, მის გრძნობებს, სურვილებსა და კალინოვის რეალობის ნორმებს შორის სულ უფრო ტრაგიკული ხდება. ტიხონის ბოლო ძახილი, რომელშიც მკვდარი მეუღლის შური აშკარად ჩანს, ხაზს უსვამს, ჩემი აზრით, ყოველდღიური ცხოვრების ყველა საშინელებას, რომელშიც ცოცხალს „შურს“ მკვდრები.

კატერინას გამოსახულების ინტერპრეტაცია შეიძლება სხვადასხვა გზით, შეიძლება დაინახოს ადამიანის სისუსტის გამოვლინებები მის ქმედებებში, მაგრამ მეჩვენება, რომ არ შეიძლება კატერინას დაგმობა მათთვის და არ შეიძლება თანაუგრძნობს ჰეროინს, რომელიც ასე იშვიათია მისი შინაგანი სილამაზით.

იყო თუ არა კატერინა კაბანოვას სიყვარული A.N. Ostrovsky-ის პიესიდან "ჭექა-ქუხილი" დანაშაული? დაიმსახურა საწყალი ქალი ასეთი საშინელი სასჯელი? კატერინას უბედურება იწყება მას შემდეგ, რაც ცოლად გაჰყვა ტიხონ კაბანოვს, იგი გადადის მის სახლში. არის ახალგაზრდა...

1. ახალი!

   ჩვენთან საველ პროკოფიჩსავით კიდევ მოძებნეთ საყვედურები!.. კაბანიკაც კარგია. ა.ოსტროვსკი. ჭექა-ქუხილი თავის დრამაში "ჭექა-ქუხილი" ა.ნ. ოსტროვსკიმ ნათლად და ნათლად წარმოაჩინა რუსეთის პროვინციის "ბნელი სამეფო", რომელიც აჭარბებს საუკეთესო ადამიანს ...

მტრობა ახლობლებს შორის შეიძლება იყოს განსაკუთრებით შეურიგებელი P. Tacitus სიგიჟისა და ბოდვისთვის უარესი საზღაური არ არსებობს, ვიდრე საკუთარი შვილების ტანჯვა მათ გამო W. Sumner A.N. ოსტროვსკის „ჭექა-ქუხილი“ მოგვითხრობს პროვინციული...

ამ პიესის გაგებაში დიდ როლს თამაშობს ოსტროვსკის დრამის სახელწოდება „ჭექა-ქუხილი“. ოსტროვსკის დრამაში ჭექა-ქუხილის სურათი უჩვეულოდ რთული და ორაზროვანია. ერთის მხრივ, ჭექა-ქუხილი არის პიესის მოქმედების უშუალო მონაწილე, მეორეს მხრივ, ეს არის ამ ნაწარმოების იდეის სიმბოლო….

ჩემი დამოკიდებულება ოსტროვსკის დრამის "ჭექა-ქუხილის" გმირის მიმართ.

თეატრმცოდნე ა.კუპელმა კარგად თქვა ოსტროვსკის შესახებ, რომ ის არის „ამქვეყნიური ადამიანი, წერს თავის გმირებს, ზურგს ახვევს და თავებს ურტყამს“. როგორც რეალურ ცხოვრებაში არ არსებობენ მხოლოდ ცუდი ან მხოლოდ კარგი ადამიანები, ასევე სპექტაკლში „ჭექა-ქუხილი“ არ არიან ექსკლუზიურად „შავი“ ან „თეთრი“ პერსონაჟები. თითოეული ადამიანი თავისებურად აღიქვამს მათ და ზოგიერთი, ალბათ, მოიწონებს კიდეც კაბანიკას. აქედან გამომდინარე, გასაკვირი არ არის, რომ კამათი, რომელიც დღემდე გრძელდება იმის თაობაზე, მივიჩნიოთ თუ არა კატერინა „სინათლის სხივად ბნელ სამეფოში“ თუ დაცემული ქალი, რომელიც გარემოებების მსხვერპლი გახდა. თუმცა, აზრის გამოხატვის მცდელობისას არ უნდა დაივიწყოს ავტორის განზრახვა, რომელმაც თავის გმირს სწორედ ამ და არა სხვა თვისებებით დააჯილდოვა და მის სიტყვებში საკუთარი, ხანდახან ფარული მნიშვნელობა ჩადო.

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართაც, ალბათ, ორაზროვანია. ერთის მხრივ, ის მართლაც ყოველდღიური ცხოვრებით გაწამებული ქალი და დედამთილია, რომელიც ძალას არ პოულობს ქმარს და მის ოჯახს გაწყვიტოს და ნუგეშს ლოცვა-ტირილში ეძებს. რა არის მისი ეს სიტყვები მას შემდეგ, რაც გაიგო, რომ ბორისი, რომელიც ძალიან უყვარს, მიდის: „ველური ქარები, შენ იტანს ჩემს მწუხარებას და მის მიმართ მონატრებას. მამაო, მოწყენილი ვარ, მოწყენილი.

მოწყენილობა ერთ-ერთი მთავარი მოტივია ოსტროვსკის პიესაში. მოსაწყენია ქალაქ კალინოვში, იქ არ არის მოვლენები. ასე ადასტურებს „ბნელი სამეფოს“ ერთ-ერთი საყრდენი კაბანიკა: „არსად გვეჩქარება,...ნელა ვცხოვრობთ“. ასეთ პირობებში სუსტ ქალს პროტესტის გამოხატვა უჭირს. საზოგადოება, რომელიც ცხოვრობს მოწყენილობის კანონებით, დაგმობს მას. და მან არ იცის როგორ გააპროტესტოს. მას შეუძლია მხოლოდ ნაზად გაკიცხოს ქმარი - ტიხონი, ან თავაზიანად უპასუხოს დედამთილს მის საყვედურებზე. მაგრამ პიესის კითხვისას ყოველი ახალი ფურცლით ხვდები, რომ უნდა გააპროტესტოს და ასევე ყოველი ახალი გვერდით დარწმუნდები, რომ ეს შეუძლებელია...

თუმცა კატერინა ცდილობს. მისი პროტესტი არის მისი სიყვარული ბორისის მიმართ, რომელსაც ის ალბათ არ იმსახურებდა. და მისი პროტესტიც კი, კატერინას სუფთა სულს არ ძალუძს მოტყუება: „მთელი გული დამწყდა! აღარ შემიძლია ამის ატანა!" ის არის პატიოსანი და სუფთა, როგორც წვიმა ჭექა-ქუხილის შემდეგ, და ამისათვის მას არ შეუძლიათ პატივისცემა და სიყვარული!

მაგრამ კატერინა არ არის მხოლოდ "დაჩაგრული არსება", მას საკმაოდ შეუძლია გადაწყვეტილებების მიღება და აქვს საკუთარი აზრი იმის შესახებ, თუ რა ხდება გარშემო. ის არ უსმენს არც ვარვარას და არც ტიხონს, როცა ცდილობენ მის შეჩერებას, მრუშობის აღიარების შენარჩუნებას. და უპირველეს ყოვლისა, ეს ყაბანიხის აღიარებაა და არა ტიხონის ან სხვათა. ხვდება, რომ კვდება, კატერინა ვერ ხვდება, რომ გარეული და გარეული ღორების „ბნელი სამეფოს“ საძირკველში პირველ აგურს აყრის, მაგრამ ჩვენ, მკითხველებს, ეს გვესმის.

სამწუხაროა და კატერინას სიყვარული ჩემს გონებაში მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული, ზოგჯერ მათი გარჩევაც კი რთულია, მაგრამ ჩემი გაგებით, კატერინას მაინც აქვს უფრო ძლიერი თვისებები, ვიდრე თავმდაბლობა, თუმცა თვითმკვლელობა მაინც სუსტი ადამიანების ბედია, რომლებიც არ გაუმკლავდნენ გარემოებებს. მიუხედავად ამისა, ჩვენ არ უნდა დავივიწყოთ დრო, რადგან ეს მე-19 საუკუნეა და დომოსტროის სული კვლავ ტრიალებს ყველა სახლს და ბრძანებს, რომ ჩაკეტონ კარები და არ დატოვონ კარიბჭე ღია, რომლითაც გადის ის გარდაუვალი სახიფათო ხაზი.

პიესა "ჭექა-ქუხილი" გამოჩნდა 1859 წელს, როდესაც ნიკოლოზ I-ის საშინელი მეფობა და ყირიმის ომი შეიცვალა სასიკეთო ცვლილებების მოლოდინით, გაჩნდა განახლების იმედი. მაგრამ ცვლილებები დიდად არ გაუმჯობესებულა – ეს სპექტაკლშიც აისახება. ასეა კეტრინიც. უყვარს და უხარია, მაგრამ ვერ გათავისუფლდება სევდიანი წინათგრძნობისგან ჩვეულებრივი ცხოვრებისადმი შეუგუებლობისგან. "მე არ შემიძლია ცხოვრება," ამბობს ის. ”ცოტა რომ მოვკვდე, უკეთესი იქნება”, - ამბობს ის, თუნდაც ასე. და მისი გრძნობები უფრო სრულყოფილებას ჰგავს. კატერინას უყვარს ბორისი, როგორც ჩანს, უპირველეს ყოვლისა, იმიტომ, რომ ის განსხვავებულია, არა აქედან, არც კალინოვისგან და ეს არის ზუსტად დაშორების, აწევის, ადგომის, წინააღმდეგობის გაწევის აუცილებლობა. იქნებ მის შემთხვევაში თვითმკვლელობაც ბედია? ყოველივე ამის შემდეგ, მხოლოდ გმირები, ნამდვილი გმირები ასრულებენ ბედს. ასე რომ, ჩემთვის კატერინა ნამდვილი გმირია, რომელსაც სიყვარულის სახელით და საკუთარი თავის სახელით ექსპლუატაციის უნარი აქვს.

ბიბლიოგრაფია

ამ სამუშაოს მომზადებისთვის გამოყენებული იქნა მასალები საიტიდან http://www.easyschool.ru/.

A.N. Ostrovsky - XIX საუკუნის დიდი რუსი დრამატურგი. დრამის სფეროში მისი ნაყოფიერი მოღვაწეობის ორმოცი წელი აღინიშნა რუსეთის ეროვნული თეატრის მაღალმხატვრული რეპერტუარის შექმნით. მან დაწერა სხვადასხვა ჟანრის ორმოცდაათამდე პიესა. ძირითადად ეს იყო სოციალური პიესები, კომედიები თავადაზნაურობის, ბიუროკრატებისა და ვაჭრების ცხოვრებიდან. დობროლიუბოვმა ამ პიესებს "სიცოცხლის პიესები" უწოდა. აღნიშნავს ოსტროვსკის დრამატული მოქმედების ორიგინალურობას, მან თქვა: „გვინდა ვთქვათ, რომ მის წინა პლანზე ყოველთვის არის ცხოვრების ზოგადი გარემო, რომელიც არ არის დამოკიდებული არცერთ პერსონაჟზე“. შემთხვევითი არ არის, რომ ოსტროვსკის შესახებ დაიწყეს საუბარი, როგორც ახალი რუსული კომედიის შემქმნელზე - კომპოზიციაში „ესე“ და სტილით „ფიზიოლოგიური“. თავის ნამუშევრებში ავტორი მოქმედებდა როგორც რუსული ლიტერატურის ჰუმანისტური ტრადიციების გამგრძელებელი, ბელინსკის მიმდევრობით რეალიზმი და ეროვნება არტისტიზმის უმაღლეს კრიტერიუმად მიიჩნია.

ოსტროვსკის შემოქმედების მწვერვალი 50-იანი წლების ბოლოს - 60-იანი წლების დასაწყისში იყო დრამა "ჭექა-ქუხილი". მან წამოაყენა XIX საუკუნეში თანამედროვე ცხოვრების რთული საკითხები. ბეჭდვით და სცენაზე გამოსული გლეხების ე.წ. „განთავისუფლების“ წინა დღეს.

ჭექა-ქუხილში მკვეთრად დაგმეს რუსეთის სოციალური სისტემა და მთავარი გმირის გარდაცვალება ნაჩვენებია დრამატურგის მიერ მისი გამოუვალი მდგომარეობის შედეგად სიცრუის, ოპორტუნიზმის, ტირანიის და ძალადობის "ბნელ სამეფოში".

კატერინას წინაშე დგას ღორისა და ველური საშინელი სამყარო, ადამიანის დაცინვისა და დამცირების ცხოველური კანონებით. სწორედ ამ შეჯახებაზეა აგებული კონფლიქტი სპექტაკლში. ჰეროინი, შეიარაღებული მხოლოდ საყვარელი ადამიანის მიმართ გრძნობების ძალით, აჯანყდა ტირანიისა და ობსკურანტიზმის წინააღმდეგ, გააცნობიერა უკეთესი ცხოვრების, ბედნიერებისა და სიყვარულის უფლება. იგი, დობროლიუბოვის თქმით, "...მოისწრაფვის ახალი ცხოვრებისთვის, თუნდაც ამ იმპულსში მოკვდეს". ასეთს სპექტაკლში ვხედავთ მთავარ გმირს - კატერინას.

ბავშვობიდან ის აღიზარდა ისეთ გარემოში, რომელიც განვითარდა მის რომანტიკაში და რელიგიურობაში, თავისუფლების წყურვილში და ოცნებებში. მისი პერსონაჟი რთული და მრავალმხრივია. მაგრამ მასში მთავარი, ჩემი აზრით, არის მისი სიყვარული, რომელსაც იგი ეძლევა ახალგაზრდა და ძლიერი ბუნების მთელი უშუალობით. დიახ, კატერინა ძალიან ახალგაზრდა და გამოუცდელია ცხოვრებაში. მას სჭირდება ძლიერი და ინტელექტუალური ლიდერი, მენტორი, ცხოვრების პარტნიორი. კატერინა ამ ყველაფერს ვერ პოულობს თავის ქმარში, რომლისთვისაც ცხოვრების მთელი სიხარული და სიამოვნებაა საკუთარი დედის იმპერიული მეურვეობის ქვეშ ცოტა ხნით მაინც გაქცევა, დასვენების პოვნა მხიარულებაში და ცურვაში, შორს ყოფნა. მისი მშობლის თვალი. ასე ჩნდება ჩვენს წინაშე ტიხონი - კატერინას ქმარი. მან იცის როგორ მოერგოს სიტუაციას და იცხოვროს ისე, როგორც ამას თავისი საზოგადოების მორალური საფუძვლები კარნახობს, ეგრეთ წოდებული წესიერების მიღმა გასვლის გარეშე.

კატერინამ არ იცის თვალთმაქცობა და ადაპტაცია, აცილება და ტყუილი. იგი პირდაპირ უცხადებს ამას ვარვარას: "არ მინდა აქ ცხოვრება, არ მინდა, თუნდაც გაჭრა!" მისი პერსონაჟი ნაჩვენებია სპექტაკლში მოძრაობაში, განვითარებაში. მისთვის უკვე აღარ არის საკმარისი ბუნების ჭვრეტა ან მისადმი მიმართული მშვიდი მადლიანი ლოცვა. ის ეძებს მისი სულიერი ძალების გამოყენების უფრო ეფექტურ სფეროს, რაც მისთვის მოულოდნელად ბორისისთვის გახდა გრძნობა. სწორედ ამ სიყვარულმა გამოიწვია მისი ტრაგედია.

ბევრმა შეიძლება დაგმო კატერინას ბუნების ვნება და სპონტანურობა, მის ღრმა სულიერ ბრძოლას სისუსტის ნიშნად აღიქვას. მაგრამ ეს არ არის. ჰეროინი ძლიერია ზუსტად მის გრძნობებში და ტრაგიკულ არჩევანში: ან იცხოვროს სრულფასოვანი ცხოვრებით საყვარელ ადამიანთან ერთად, ან საერთოდ არ იცხოვროს. ის მიდის დასკვნამდე, რომ შეუძლებელია ისე იცხოვრო, როგორც ადრე ცხოვრობდა, რომ ეს ალბათ უფრო დიდი ცოდვაა, ვიდრე მისი „უკანონო“ სიყვარული გათხოვილი ქალის მიმართ, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში მხოლოდ მორჩილი ქალიშვილი, ცოლი, ქალიშვილი იყო. კანონში.

იგი უსიყვარულოდ გადასცეს კაბანოვის ოჯახს, სადაც ყველაფერი ისე არ იყო, როგორც მისი მშობლების წყნარ და კომფორტულ სახლში, გოგონას ძვირფასი სიხარულით. კატერინა მთელი ცხოვრება დაუკავშირდა სულელ, უსიყვარულო, ვიწრო აზროვნების ქმართან, ბოროტ და მეჩხუბა დედამთილს. ის ეძებს გამოსავალს თავისი რომანტიული იმპულსებისთვის და პოულობს მას სიყვარულში.

ბუნებრივია, ვნება იწვევს ჰეროინის სულში ეჭვების ქარიშხალს, გათხოვილი ქალის გრძნობების მძიმე ბრძოლას და მოვალეობას.

ჰეროინი დაბნეულია. მისი რელიგიურობა კარნახობს მას, რომ თავი დააღწიოს სიყვარულს, მოინანიოს ცოდვა. მაგრამ თავისუფლების იმპულსები, დომოსტროევსკის ციხიდან გამოსვლის სურვილი, თუნდაც სიცოცხლის ფასად, მასში უფრო ძლიერია, ვიდრე მოვალეობის ცნობიერება. ქმრის მოტყუებით, კატერინა მის წინაშე ინანიებს, მაგრამ, შინაური მორალური წამებით დაღლილი, ვერ ახერხებს თვალთმაქცობას და ადაპტირებას, ბარბარეს მსგავსად, გადაწყვეტს გაქცევას. თუმცა ბორისი არ არის მზად, თავისი ცხოვრება დაუკავშიროს ქალს, რომელმაც დაარღვია იმ საზოგადოების მორალური კანონები, რომელშიც ის ცხოვრობს. ის უარს ამბობს სიყვარულზე და ტოვებს კატერინას. საყვარელი ადამიანისგან მიტოვებული კატერინა სიკვდილს ამჯობინებს ქმართან და დედამთილთან დაბრუნებას, ოჯახურ მონობას. ნებისმიერ დროს თვითმკვლელობა ითვლებოდა ერთ-ერთ უმძიმეს ცოდვად. კატერინაც, რომელიც ღვთისმოსავი იყო, ვფიქრობ, ამასაც კარგად ესმოდა, მაგრამ მაინც გადადგა ასეთი საშინელი ნაბიჯი. მე არ შემიძლია გავამართლო მისი ეს ქმედება, თუნდაც ცხოვრების გაუსაძლისი პირობების გათვალისწინება, სიყვარულში იმედგაცრუება, მშობლების სახლში დაბრუნების შეუძლებლობა ან დამცირებითა და შეურაცხყოფით სავსე ცხოვრება საძულველი დედამთილის სახლში. კანონი. ეს აქტი უღირსია ისეთი ძლიერი და განუყოფელი ხასიათისა, რომელსაც კატერინას მთელი სპექტაკლის განმავლობაში ვხედავთ. სასოწარკვეთილებამ აიძულა ჰეროინი ასეთ გამონაყარ ნაბიჯზე. მასში, მეჩვენება, არის ახალგაზრდა და გამოუცდელი ქალის სისუსტე, სასოწარკვეთილებამდე მიყვანილი, კუთხეში მიყვანილი.

შეგიძლიათ სცადოთ მისი გაგება, იცოდეთ იმ საზოგადოების წეს-ჩვეულებები, რომელშიც კატერინა ცხოვრობდა, მაგრამ მე ვერ გავამართლებ მის საქციელს.

მწარე ჭეშმარიტების სიბნელე ჩვენთვის უფრო ძვირფასია, ვიდრე ამაღელვებელი მოტყუება. როგორც პუშკინი ერთსა და იმავეს ვუყურებთ, ჩვენ ყველა სხვადასხვა რამეს ვხედავთ. ამის შესახებ არის ანეკდოტი: - რა განსხვავებაა ოპტიმისტსა და პესიმისტს შორის? - ოპტიმისტი ამბობს, რომ დარბაზი ნახევრად სავსეა, პესიმისტი კი, რომ ნახევრად ცარიელია. ნახეთ, რა დაინახა დობროლიუბოვმა დრამის ჭექა-ქუხილის გმირში: ”ამ პერსონაჟის არაჩვეულებრივი ორიგინალობა გასაოცარია. მასში არაფერია გარეგანი, უცხო, მაგრამ რაღაცნაირად გამოდის შიგნიდან; ყოველი შთაბეჭდილება მასში მუშავდება და შემდეგ ორგანულად იზრდება მასთან. ამას ვხედავთ, მაგალითად, კატერინას ეშმაკურ ამბავში მისი ბავშვობისა და დედის სახლში ცხოვრების შესახებ. თურმე აღზრდამ და ახალგაზრდულმა ცხოვრებამ არაფერი მისცა; დედის სახლშიც იგივე იყო, რაც კაბანიკში: დადიოდნენ ეკლესიაში, ხავერდზე კერავდნენ ოქროს, უსმენდნენ მოხეტიალეთა ამბებს, სადილობდნენ, დადიოდნენ ბაღში, ისევ ესაუბრებოდნენ მომლოცველებს და ლოცულობდნენ. კატერინა საერთოდ არ მიეკუთვნება მოძალადე გმირებს, არასოდეს კმაყოფილია, უყვარს განადგურება ნებისმიერ ფასად... პირიქით, ეს პერსონაჟი უპირატესად შემოქმედებითი, მოსიყვარულე, იდეალურია. როცა აქამდე წავიკითხე, მინდოდა კრიტიკოსისგან მტკიცებულება მომეთხოვა. აჩვენე, რას აშენებს ეს „კრეატიული“ პერსონაჟი! და მე გაჩვენებ რა გატეხილია! მან გაანადგურა ოჯახი, ქმარი. მაშინაც კი, თუ ეს არ იყო საუკეთესო მოდელი, მაშინ რა სანაცვლოდ? რუსული ვარიაცია მადამ ბოვარის თემაზე. საინტერესო იქნებოდა მისი მშობლების ოჯახის ნახვა, მრუშობითა და ქალიშვილის თვითმკვლელობით შერცხვენილი. თუმცა, დობროლიუბოვი რაღაცას წერს პოეტური ხილვების შესახებ მოხეტიალეთა მოთხრობების შემდეგ - არა საშინელი, არამედ ნათელი და კეთილი. როგორც მივხვდი აქ საუბარია ქალის პანიკურ შიშზე ღვთის რისხვის (ჭექა-ქუხილის) და ცეცხლოვანი ჯოჯოხეთის მიმართ. მართალია, ჩვენ ვხედავთ რაც გვინდა. რაც შეეხება „მოსიყვარულე“ პერსონაჟს... ძნელი გასაგებია, რატომ უყვარს ადამიანს ეს და არა მეორე. "Სიყვარული ბრმაა". მაგრამ ყველა შესაძლო "თხადან" კატერინა ირჩევს ყველაზე ვულგარულს და უმნიშვნელოს - ბორისს. მან გაიარა თვინიერ, მაგრამ თავდაუზოგავ ტიხონთან, რომელიც, ჩემი აზრით, იშვიათი კეთილშობილება გამოავლინა უძღები ცოლის პატიებაში. მან გაიარა მოძალადე, მამაცი და თავისებურად კეთილშობილი კურლი (მან არ უღალატა თავის ვარვარას, არამედ წაიყვანა) ... მან აირჩია ბორისი, რომელიც მოთმინებით ითმენს ველური უხეშობას, ავრცელებს მის ღირსებას ფეხქვეშ. მართალია, მას უდაო „ფასეულობა“ აქვს: რუსულად გამოწყობილი დანარჩენი პერსონაჟებისგან განსხვავებით დასავლურად „შეფუთულია“. წინასწარ და არაერთხელ ინფორმირებული იმის შესახებ, თუ რა ემუქრება კატერინას მათი შეხვედრის შემთხვევაში, ის ნამდვილად ანადგურებს მას, თვალთმაქცურად ამბობს: „ვინ იცოდა, რომ ეს მოხდებოდა! დობროლიუბოვი აცხადებს, რომ "კატერინა საერთოდ არ ეკუთვნის მოძალადე პერსონაჟებს ..." იმავდროულად, ცხოვრობდა სახლში, სადაც მას არ აიძულებდნენ ან აიძულებდნენ გაეკეთებინა ის, რაც არ მოსწონდა, იგი ბავშვობაში მივარდა ვოლგაში, შევიდა ნავი და ნაპირიდან გადავიდა. მხოლოდ მეორე დილით იპოვეს ეს „თავმდაბალი ქალი“ დინების ქვემოთ. ახლა კი მას არც კი ახსოვს უკმაყოფილების მიზეზი, ამიტომ ის, როგორც ჩანს, უმნიშვნელო იყო. მერე წამოიზარდა, გათხოვდა და ოჯახში მიღებული „შენ“-ის საპირისპიროდ დედამთილს „შენს“ ეძახის. და მას არ სურს გაუძლოს იმას, რაც ძალიან მოსწონდა მამის სახლში. შესაძლოა, თავისი დროის რეალობის სიძულვილით, დობროლიუბოვმა ახალგაზრდა ვაჭარ კატერინა კაბანოვაში დაინახა მომავლის ყლორტები, ნათელი და ლამაზი. კლასიკის პატივისცემის გამო, ჩვენ მას ნამდვილად არ ვკამათობთ. უფრო მეტიც, ჭექა-ქუხილი ჩვენთვის დიდი ხნის მოძველებულ ნაწარმოებად გვეჩვენება. მაგრამ კატერინა მართლაც მომავლისაა, რომელიც მართლაც მოხდა. ჩვენ უბრალოდ მასში ვცხოვრობთ. თანამედროვე სკავები მხარზე ურტყამს თანამედროვე მერს, რათა ხელისუფლებამ იცოდეს, ვინ არის სახლის პატრონი. იმპორტირებული ტანსაცმლის გარეშე, თუნდაც მეორადი იყოს, თანამედროვე კატერინასი არც კი შემოგხედავს. მაგრამ დობროლიუბოვს ეს არ სურდა, ვფიქრობ, უფრო მეტად, ვიდრე "ბნელი სამეფო". და აბსურდულ ეგოისტში დავინახე სინათლისა და იმედის სხივი.

ჩემი დამოკიდებულება კატერინას მიმართ. ა.ნ.ოსტროვსკი - მე-19 საუკუნის დიდი რუსი დრამატურგი.. დრამატურგიის სფეროში მისი ნაყოფიერი მოღვაწეობის ორმოცი წელი აღინიშნა რუსეთის ეროვნული თეატრის მაღალმხატვრული რეპერტუარის შექმნით. მან დაწერა სხვადასხვა ჟანრის ორმოცდაათამდე პიესა. ძირითადად ეს იყო სოციალური პიესები, კომედიები კეთილშობილური, ბიუროკრატიული და სავაჭრო ცხოვრებიდან, დობროლიუბოვმა ამ პიესებს "სიცოცხლის პიესები" უწოდა. აღნიშნავს ოსტროვსკის დრამატული მოქმედების ორიგინალურობას, მან თქვა: „გვინდა ვთქვათ, რომ მის წინა პლანზე ყოველთვის არის ცხოვრების ზოგადი გარემო, რომელიც არ არის დამოკიდებული არცერთ პერსონაჟზე“. შემთხვევითი არ არის, რომ ოსტროვსკის შესახებ დაიწყეს საუბარი, როგორც ახალი რუსული კომედიის შემქმნელზე - კომპოზიციაში „ესე“ და სტილით „ფიზიოლოგიური“. თავის ნამუშევრებში ავტორი მოქმედებდა როგორც რუსული ლიტერატურის ჰუმანისტური ტრადიციების გამგრძელებელი, ბელინსკის მიმდევრობით რეალიზმი და ეროვნება არტისტიზმის უმაღლეს კრიტერიუმად მიიჩნია.

ოსტროვსკის შემოქმედების მწვერვალი 50-იანი წლების ბოლოს - 60-იანი წლების დასაწყისში იყო დრამა "ჭექა-ქუხილი". მან წამოაყენა მე-19 საუკუნის თანამედროვე ცხოვრების რთული კითხვები, გამოვიდა ბეჭდვით და სცენაზე გლეხების ეგრეთ წოდებული "განთავისუფლების" წინა დღეს.

ჭექა-ქუხილში მკვეთრად დაგმეს რუსეთის სოციალური სისტემა და მთავარი გმირის გარდაცვალება ნაჩვენებია დრამატურგის მიერ მისი გამოუვალი მდგომარეობის შედეგად სიცრუის, ოპორტუნიზმის, ტირანიის და ძალადობის "ბნელ სამეფოში".

კატერინას წინაშე დგას ღორისა და ველური საშინელი სამყარო, ადამიანის დაცინვისა და დამცირების ცხოველური კანონებით. სწორედ ამ შეჯახებაზეა აგებული კონფლიქტი სპექტაკლში. ჰეროინი, შეიარაღებული მხოლოდ საყვარელი ადამიანის მიმართ გრძნობების ძალით, აჯანყდა ტირანიისა და ობსკურანტიზმის წინააღმდეგ, გააცნობიერა უკეთესი ცხოვრების, ბედნიერებისა და სიყვარულის უფლება. იგი, დობროლიუბოვის თქმით, "...მოისწრაფვის ახალი ცხოვრებისთვის, თუნდაც ამ იმპულსში მოკვდეს". ასეთს სპექტაკლში ვხედავთ მთავარ გმირს - კატერინას.

ბავშვობიდან ის აღიზარდა ისეთ გარემოში, რომელიც განვითარდა მის რომანტიკაში და რელიგიურობაში, თავისუფლების წყურვილში და ოცნებებში. მისი პერსონაჟი რთული და მრავალმხრივია. მაგრამ მასში მთავარი, ჩემი აზრით, არის მისი სიყვარული, რომელსაც იგი ეძლევა ახალგაზრდა და ძლიერი ბუნების მთელი უშუალობით. დიახ, კატერინა ძალიან ახალგაზრდა და გამოუცდელია ცხოვრებაში. მას სჭირდება ძლიერი და ინტელექტუალური ლიდერი, მენტორი, ცხოვრების პარტნიორი. კატერინა ამ ყველაფერს ვერ პოულობს თავის ქმარში, რომლისთვისაც ცხოვრების მთელი სიხარული და სიამოვნებაა საკუთარი დედის იმპერიული მეურვეობის ქვეშ ცოტა ხნით მაინც გაქცევა, დასვენების პოვნა მხიარულებაში და ცურვაში, შორს ყოფნა. მისი მშობლის თვალი. ასე ჩნდება ჩვენს წინაშე ტიხონი - კატერინას ქმარი. მან იცის როგორ მოერგოს სიტუაციას და იცხოვროს ისე, როგორც ამას თავისი საზოგადოების მორალური საფუძვლები კარნახობს, ეგრეთ წოდებული წესიერების მიღმა გასვლის გარეშე.

კატერინამ არ იცის თვალთმაქცობა და ადაპტაცია, აცილება და ტყუილი. იგი პირდაპირ უცხადებს ამას ვარვარას: "არ მინდა აქ ცხოვრება, არ მინდა, თუნდაც გაჭრა!" მისი პერსონაჟი ნაჩვენებია სპექტაკლში მოძრაობაში, განვითარებაში. მისთვის უკვე აღარ არის საკმარისი ბუნების ჭვრეტა ან მისადმი მიმართული მშვიდი მადლიანი ლოცვა. ის ეძებს მისი სულიერი ძალების გამოყენების უფრო ეფექტურ სფეროს, რაც მისთვის მოულოდნელად ბორისისთვის გახდა გრძნობა. სწორედ ამ სიყვარულმა გამოიწვია მისი ტრაგედია.

ბევრმა შეიძლება დაგმო კატერინას ბუნების ვნება და სპონტანურობა, მის ღრმა სულიერ ბრძოლას სისუსტის ნიშნად აღიქვას. მაგრამ ეს არ არის. ჰეროინი ძლიერია ზუსტად მის გრძნობებში და ტრაგიკულ არჩევანში: ან იცხოვროს სრულფასოვანი ცხოვრებით საყვარელ ადამიანთან ერთად, ან საერთოდ არ იცხოვროს. ის მიდის დასკვნამდე, რომ შეუძლებელია ისე იცხოვრო, როგორც ადრე ცხოვრობდა, რომ ეს ალბათ უფრო დიდი ცოდვაა, ვიდრე მისი „უკანონო“ სიყვარული გათხოვილი ქალის მიმართ, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში მხოლოდ მორჩილი ქალიშვილი, ცოლი, ქალიშვილი იყო. კანონში.

იგი უსიყვარულოდ გადასცეს კაბანოვის ოჯახს, სადაც ყველაფერი ისე არ იყო, როგორც მისი მშობლების წყნარ და კომფორტულ სახლში, გოგონას ძვირფასი სიხარულით. კატერინა მთელი ცხოვრება დაუკავშირდა სულელ, უსიყვარულო, ვიწრო აზროვნების ქმართან, ბოროტ და მეჩხუბა დედამთილს. ის ეძებს გამოსავალს თავისი რომანტიული იმპულსებისთვის და პოულობს მას სიყვარულში.

ბუნებრივია, ვნება იწვევს ჰეროინის სულში ეჭვების ქარიშხალს, გათხოვილი ქალის გრძნობების მძიმე ბრძოლას და მოვალეობას.

ჰეროინი დაბნეულია. მისი რელიგიურობა კარნახობს მას, რომ თავი დააღწიოს სიყვარულს, მოინანიოს ცოდვა. მაგრამ თავისუფლების იმპულსები, დომოსტროევსკის ციხიდან გამოსვლის სურვილი, თუნდაც სიცოცხლის ფასად, მასში უფრო ძლიერია, ვიდრე მოვალეობის ცნობიერება. ქმრის მოტყუებით, კატერინა მის წინაშე ინანიებს, მაგრამ, შინაური მორალური წამებით დაღლილი, ვერ ახერხებს თვალთმაქცობას და ადაპტირებას, ბარბარეს მსგავსად, ის მაინც გადაწყვეტს გაქცევას. თუმცა ბორისი არ არის მზად, თავისი ცხოვრება დაუკავშიროს ქალს, რომელმაც დაარღვია იმ საზოგადოების მორალური კანონები, რომელშიც ის ცხოვრობს. ის უარს ამბობს სიყვარულზე და ტოვებს კატერინას. საყვარელი ადამიანისგან მიტოვებული კატერინა სიკვდილს ამჯობინებს ქმართან და დედამთილთან დაბრუნებას, ოჯახურ მონობას.

ნებისმიერ დროს თვითმკვლელობა ითვლებოდა ერთ-ერთ უმძიმეს ცოდვად. კატერინაც, რომელიც ღვთისმოსავი იყო, ვფიქრობ, ამასაც კარგად ესმოდა, მაგრამ მაინც გადადგა ასეთი საშინელი ნაბიჯი. მე არ შემიძლია გავამართლო მისი ეს ქმედება, თუნდაც ცხოვრების გაუსაძლისი პირობების გათვალისწინება, სიყვარულში იმედგაცრუება, მშობლების სახლში დაბრუნების შეუძლებლობა ან დამცირებითა და შეურაცხყოფით სავსე ცხოვრება საძულველი დედამთილის სახლში. კანონი. ეს აქტი უღირსია ისეთი ძლიერი და განუყოფელი ხასიათისა, რომელსაც კატერინას მთელი სპექტაკლის განმავლობაში ვხედავთ. სასოწარკვეთილებამ აიძულა ჰეროინი ასეთ გამონაყარ ნაბიჯზე. მასში, მეჩვენება, არის ახალგაზრდა და გამოუცდელი ქალის სისუსტე, სასოწარკვეთილებამდე მიყვანილი, კუთხეში მიყვანილი. შეგიძლიათ სცადოთ მისი გაგება, იცოდეთ იმ საზოგადოების წეს-ჩვეულებები, რომელშიც კატერინა ცხოვრობდა, მაგრამ მე ვერ გავამართლებ მის საქციელს.

პისარევის კრიტიკა ჭექა-ქუხილის მიმართ იწყება დასკვნის ჩამოყალიბებით დობროლიუბოვის დასკვნის უგუნურობის შესახებ. მას მოტივაციას უწევს პიესის ავტორის ტექსტიდან არგუმენტების მოყვანით. მისი პოლემიკა ნიკოლაი დობროლიუბოვთან მოგვაგონებს პესიმისტის შეჯამებას ოპტიმისტის მიერ გამოტანილი დასკვნების შესახებ. დიმიტრი ივანოვიჩის მსჯელობის თანახმად, კატერინას არსი მელანქოლიურია, მასში არ არის ნამდვილი სათნოება, დამახასიათებელი ადამიანებისთვის, რომლებსაც უწოდებენ "ნათელს". პისარევის თქმით, დობროლიუბოვმა სისტემატური შეცდომა დაუშვა პიესის მთავარი გმირის გამოსახულების ანალიზისას. მან შეკრიბა ყველა მისი დადებითი თვისება ერთ პოზიტიურ იმიჯში, უგულებელყო ნაკლოვანებები. დიმიტრი ივანოვიჩის თქმით, მნიშვნელოვანია ჰეროინის დიალექტიკური შეხედულება.

საკუთარ თავთან გამკლავების უუნარობა

ამავდროულად, პისარევის კრიტიკა ჭექა-ქუხილის მიმართ ობიექტურად მიუთითებს კატერინას ინფანტილიზებულობაზე და იმპულსურობაზე. ის სიყვარულისთვის არ ქორწინდება. მხოლოდ დიდებულმა ბორის გრიგორიევიჩმა, ვაჭარი დიკის ძმისშვილმა, გაუღიმა და - საქმე მზად არის: კატია ჩქარობს საიდუმლო შეხვედრაზე. ამავდროულად, მასთან დაახლოების შემდეგ, პრინციპში, უცხო ადამიანი, ის საერთოდ არ ფიქრობს შედეგებზე. ”ნამდვილად ასახავს ავტორი ”შუქის სხივს?!” – ეკითხება მკითხველს პისარევის კრიტიკული სტატია. "ჭექა-ქუხილი" გვიჩვენებს უკიდურესად ალოგიკურ ჰეროინს, რომელსაც არ შეუძლია არა მხოლოდ გაუმკლავდეს გარემოებებს, არამედ საკუთარ თავსაც. ქმრის ღალატის შემდეგ, დეპრესიაში, ჭექა-ქუხილის ბავშვურად შეშინებულმა და გიჟი ქალბატონის ისტერიამ, იგი აღიარებს თავის საქციელს და დაუყოვნებლივ აიგივებს თავს მსხვერპლთან. ბანალური, არა?

დედის რჩევით ტიხონი მას „ცოტას“ სცემს, „წესრიგის გულისთვის“. თუმცა, თავად დედამთილის ბულინგი უფრო დახვეწილი ხდება. მას შემდეგ რაც კატერინა გაიგებს, რომ ბორის გრიგორიევიჩი კიახტაში (ტრანსბაიკალია) მიდის, არც ნებისყოფა აქვს და არც ხასიათი, გადაწყვეტს თავი მოიკლას: მდინარეში გადადის და დაიხრჩობს.

კატერინა არ არის "დროის გმირი"

პისარევი ფილოსოფიურად ასახავს ოსტროვსკის ჭექა-ქუხილს. მას აინტერესებს მონათა საზოგადოებაში ადამიანი, რომელიც არ არის დაჯილდოებული ღრმა გონებით, რომელსაც არ აქვს ნება, რომელიც არ ასწავლის საკუთარ თავს, ვინც არ ესმის ადამიანების - პრინციპში, შეიძლება გახდეს სინათლის სხივი. დიახ, ეს ქალი შეხებით თვინიერი, კეთილი და გულწრფელია, მან არ იცის როგორ დაიცვას თავისი თვალსაზრისი. ("მან დამიმტვრა", - ამბობს კატერინა კაბანიკზე). დიახ, მას აქვს შემოქმედებითი, შთამბეჭდავი ბუნება. და ამ ტიპს ნამდვილად შეუძლია ხიბლი (როგორც ეს დობროლიუბოვთან მოხდა). მაგრამ ეს არ ცვლის არსს... "სპექტაკლში მოცემულ გარემოებებში ადამიანი ვერ წარმოიქმნება -" სინათლის სხივი"!" - ამბობს დიმიტრი ივანოვიჩი.

A.N. Ostrovsky - XIX საუკუნის დიდი რუსი დრამატურგი. დრამის სფეროში მისი ნაყოფიერი მოღვაწეობის ორმოცი წელი აღინიშნა რუსეთის ეროვნული თეატრის მაღალმხატვრული რეპერტუარის შექმნით. მან დაწერა სხვადასხვა ჟანრის ორმოცდაათამდე პიესა. ძირითადად ეს იყო სოციალური პიესები, კომედიები თავადაზნაურობის, ბიუროკრატებისა და ვაჭრების ცხოვრებიდან. დობროლიუბოვმა ამ პიესებს "სიცოცხლის პიესები" უწოდა. აღნიშნავს ოსტროვსკის დრამატული მოქმედების ორიგინალურობას, მან თქვა: „გვინდა ვთქვათ, რომ მის წინა პლანზე ყოველთვის არის ცხოვრების ზოგადი გარემო, რომელიც არ არის დამოკიდებული არცერთ პერსონაჟზე“. შემთხვევითი არ არის, რომ ოსტროვსკის შესახებ დაიწყეს საუბარი, როგორც ახალი რუსული კომედიის შემქმნელზე - კომპოზიციაში „ესე“ და სტილით „ფიზიოლოგიური“. თავის ნამუშევრებში ავტორი მოქმედებდა როგორც რუსული ლიტერატურის ჰუმანისტური ტრადიციების გამგრძელებელი, ბელინსკის მიმდევრობით რეალიზმი და ეროვნება არტისტიზმის უმაღლეს კრიტერიუმად მიიჩნია.

ოსტროვსკის შემოქმედების მწვერვალი 50-იანი წლების ბოლოს - 60-იანი წლების დასაწყისში იყო დრამა "ჭექა-ქუხილი". მან წამოაყენა XIX საუკუნეში თანამედროვე ცხოვრების რთული საკითხები. ბეჭდვით და სცენაზე გამოსული გლეხების ე.წ. „განთავისუფლების“ წინა დღეს.

ჭექა-ქუხილში მკვეთრად დაგმეს რუსეთის სოციალური სისტემა და მთავარი გმირის გარდაცვალება ნაჩვენებია დრამატურგის მიერ მისი გამოუვალი მდგომარეობის შედეგად სიცრუის, ოპორტუნიზმის, ტირანიის და ძალადობის "ბნელ სამეფოში".

კატერინას წინაშე დგას ღორისა და ველური საშინელი სამყარო, ადამიანის დაცინვისა და დამცირების ცხოველური კანონებით. სწორედ ამ შეჯახებაზეა აგებული კონფლიქტი სპექტაკლში. ჰეროინი, შეიარაღებული მხოლოდ საყვარელი ადამიანის მიმართ გრძნობების ძალით, აჯანყდა ტირანიისა და ობსკურანტიზმის წინააღმდეგ, გააცნობიერა უკეთესი ცხოვრების, ბედნიერებისა და სიყვარულის უფლება. იგი, დობროლიუბოვის თქმით, "...მოისწრაფვის ახალი ცხოვრებისთვის, თუნდაც ამ იმპულსში მოკვდეს". ასეთს სპექტაკლში ვხედავთ მთავარ გმირს - კატერინას.

ბავშვობიდან ის აღიზარდა ისეთ გარემოში, რომელიც განვითარდა მის რომანტიკაში და რელიგიურობაში, თავისუფლების წყურვილში და ოცნებებში. მისი პერსონაჟი რთული და მრავალმხრივია. მაგრამ მასში მთავარი, ჩემი აზრით, არის მისი სიყვარული, რომელსაც იგი ეძლევა ახალგაზრდა და ძლიერი ბუნების მთელი უშუალობით. დიახ, კატერინა ძალიან ახალგაზრდა და გამოუცდელია ცხოვრებაში. მას სჭირდება ძლიერი და ინტელექტუალური ლიდერი, მენტორი, ცხოვრების პარტნიორი. კატერინა ამ ყველაფერს ვერ პოულობს თავის ქმარში, რომლისთვისაც ცხოვრების მთელი სიხარული და სიამოვნებაა საკუთარი დედის იმპერიული მეურვეობის ქვეშ ცოტა ხნით მაინც გაქცევა, დასვენების პოვნა მხიარულებაში და ცურვაში, შორს ყოფნა. მისი მშობლის თვალი. ასე ჩნდება ჩვენს წინაშე ტიხონი - კატერინას ქმარი. მან იცის როგორ მოერგოს სიტუაციას და იცხოვროს ისე, როგორც ამას თავისი საზოგადოების მორალური საფუძვლები კარნახობს, ეგრეთ წოდებული წესიერების მიღმა გასვლის გარეშე.

კატერინამ არ იცის თვალთმაქცობა და ადაპტაცია, აცილება და ტყუილი. იგი პირდაპირ უცხადებს ამას ვარვარას: "არ მინდა აქ ცხოვრება, არ მინდა, თუნდაც გაჭრა!" მისი პერსონაჟი ნაჩვენებია სპექტაკლში მოძრაობაში, განვითარებაში. მისთვის უკვე აღარ არის საკმარისი ბუნების ჭვრეტა ან მისადმი მიმართული მშვიდი მადლიანი ლოცვა. ის ეძებს მისი სულიერი ძალების გამოყენების უფრო ეფექტურ სფეროს, რაც მისთვის მოულოდნელად ბორისისთვის გახდა გრძნობა. სწორედ ამ სიყვარულმა გამოიწვია მისი ტრაგედია.

ბევრმა შეიძლება დაგმო კატერინას ბუნების ვნება და სპონტანურობა, მის ღრმა სულიერ ბრძოლას სისუსტის ნიშნად აღიქვას. მაგრამ ეს არ არის. ჰეროინი ძლიერია ზუსტად მის გრძნობებში და ტრაგიკულ არჩევანში: ან იცხოვროს სრულფასოვანი ცხოვრებით საყვარელ ადამიანთან ერთად, ან საერთოდ არ იცხოვროს. ის მიდის დასკვნამდე, რომ შეუძლებელია ისე იცხოვრო, როგორც ადრე ცხოვრობდა, რომ ეს ალბათ უფრო დიდი ცოდვაა, ვიდრე მისი „უკანონო“ სიყვარული გათხოვილი ქალის მიმართ, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში მხოლოდ მორჩილი ქალიშვილი, ცოლი, ქალიშვილი იყო. კანონში.

იგი უსიყვარულოდ გადასცეს კაბანოვის ოჯახს, სადაც ყველაფერი ისე არ იყო, როგორც მისი მშობლების წყნარ და კომფორტულ სახლში, გოგონას ძვირფასი სიხარულით. კატერინა მთელი ცხოვრება დაუკავშირდა სულელ, უსიყვარულო, ვიწრო აზროვნების ქმართან, ბოროტ და მეჩხუბა დედამთილს. ის ეძებს გამოსავალს თავისი რომანტიული იმპულსებისთვის და პოულობს მას სიყვარულში.

ბუნებრივია, ვნება იწვევს ჰეროინის სულში ეჭვების ქარიშხალს, გათხოვილი ქალის გრძნობების მძიმე ბრძოლას და მოვალეობას.

ჰეროინი დაბნეულია. მისი რელიგიურობა კარნახობს მას, რომ თავი დააღწიოს სიყვარულს, მოინანიოს ცოდვა. მაგრამ თავისუფლების იმპულსები, დომოსტროევსკის ციხიდან გამოსვლის სურვილი, თუნდაც სიცოცხლის ფასად, მასში უფრო ძლიერია, ვიდრე მოვალეობის ცნობიერება. ქმრის მოტყუებით, კატერინა მის წინაშე ინანიებს, მაგრამ, შინაური მორალური წამებით დაღლილი, ვერ ახერხებს თვალთმაქცობას და ადაპტირებას, ბარბარეს მსგავსად, გადაწყვეტს გაქცევას. თუმცა ბორისი არ არის მზად, თავისი ცხოვრება დაუკავშიროს ქალს, რომელმაც დაარღვია იმ საზოგადოების მორალური კანონები, რომელშიც ის ცხოვრობს. ის უარს ამბობს სიყვარულზე და ტოვებს კატერინას. საყვარელი ადამიანისგან მიტოვებული კატერინა სიკვდილს ამჯობინებს ქმართან და დედამთილთან დაბრუნებას, ოჯახურ მონობას. ნებისმიერ დროს თვითმკვლელობა ითვლებოდა ერთ-ერთ უმძიმეს ცოდვად. კატერინაც, რომელიც ღვთისმოსავი იყო, ვფიქრობ, ამასაც კარგად ესმოდა, მაგრამ მაინც გადადგა ასეთი საშინელი ნაბიჯი. მე არ შემიძლია გავამართლო მისი ეს ქმედება, თუნდაც ცხოვრების გაუსაძლისი პირობების გათვალისწინება, სიყვარულში იმედგაცრუება, მშობლების სახლში დაბრუნების შეუძლებლობა ან დამცირებითა და შეურაცხყოფით სავსე ცხოვრება საძულველი დედამთილის სახლში. კანონი. ეს აქტი უღირსია ისეთი ძლიერი და განუყოფელი ხასიათისა, რომელსაც კატერინას მთელი სპექტაკლის განმავლობაში ვხედავთ. სასოწარკვეთილებამ აიძულა ჰეროინი ასეთ გამონაყარ ნაბიჯზე. მასში, მეჩვენება, არის ახალგაზრდა და გამოუცდელი ქალის სისუსტე, სასოწარკვეთილებამდე მიყვანილი, კუთხეში მიყვანილი.

შეგიძლიათ სცადოთ მისი გაგება, იცოდეთ იმ საზოგადოების წეს-ჩვეულებები, რომელშიც კატერინა ცხოვრობდა, მაგრამ მე ვერ გავამართლებ მის საქციელს.